Gruppo Aerosmith. Biografie, storie, fatti, fotografie Storia e composizione del gruppo

Steven Tyler è un artista famoso e popolare nel mondo della musica rock. Da molti anni delizia i suoi ammiratori e fan con la sua presenza sul palco e, naturalmente, con le sue inimitabili capacità vocali. Il cantante degli "Aerosmith" (il gruppo americano Aerosmith) non è affatto giovane, ma ancora attivo e allegro.

Radici a bilanciere

Il nome completo del rocker è Stephen Victor Tallarico. È nato il 26 marzo 1948 nella città di Yonkers, che si trova nello stato nordamericano di New York.

Il pedigree di Stephen è molto interessante. Anche suo padre era un musicista, ma non studiava affatto musica pesante, ma musica classica. I genitori di suo padre avevano radici tedesche e italiane, e da parte di madre aveva sangue di polacchi e ucraini, indiani e inglesi. Il nonno materno di Tyler ha cambiato il suo cognome contemporaneamente. Se prima era Chernyshevich, poi divenne Blanch.

Famiglia

Il cantante degli Aerosmith era il secondo figlio della sua famiglia: aveva una sorella maggiore di nome Linda.

Stephen è stato sposato tre volte. Nel 1978, Sirinda Fox divenne la sua prescelta, con la quale visse in un matrimonio legale per quasi dieci anni. Quando divorziò da Sirinda nel 1987, celebrò immediatamente il suo matrimonio con Elin Rose. chiaramente non ebbe successo, la coppia riuscì a stare insieme solo per un anno.

Nel 1988, Steven Tyler era di nuovo libero. Ma la libertà non durò a lungo: nello stesso anno camminò lungo il corridoio con Teresa Barrick.

Il rocker ha quattro figli, tra cui la famosa attrice Liv Tyler, familiare a molti dal film "Il Signore degli Anelli". Liv non è la figlia di nessuna delle mogli di Stephen, ma la bambina con cui il cantante una volta aveva una relazione. Un'altra figlia di Tyler, di nome Mia, lavora anche nell'industria cinematografica e allo stesso tempo nel settore della modellistica, ma non ha ancora ottenuto successo e riconoscimento.

Creazione

Da giovane, Stephen fu iscritto alla Roosevelt High School, ma a causa del cattivo comportamento e dell'uso di droghe, fu presto espulso da lì.

Il 1970 fu un anno decisivo per Tyler. Quest'anno, insieme al virtuoso chitarrista di nome Joe Perry, il giovane rocker ha fondato un gruppo rock chiamato Aerosmith. Il cantante degli Aerosmith non si esibisce solo come cantante nel gruppo. Suona anche l'armonica, il basso, il flauto e il mandolino. Le buone capacità esecutive di Stephen sono evidenti quando suona le tastiere, il violino e la batteria. Tali capacità e capacità straordinarie sono state utili a Stephen.

Durante la sua carriera musicale, il famoso rocker non solo ha suonato nella propria band, ma è anche riuscito a creare opere insieme ad altri musicisti e gruppi. Così, tra i suoi partner di collaborazione ci sono rocker e gruppi rock famosi come Mötley Crüe, Alice Cooper, Pink e Carlos Santana. Riuscì anche a lavorare con il re del reggae Bob Marley, creando con lui la canzone originale Roots, Rock, Reggae. Il cantante degli Aerosmith non ha evitato i rapper: con Eminem ha cantato una canzone come Sing for the Moment. È stata stabilita una stretta collaborazione con altre star del palcoscenico americano.

Tra i lavori solisti di Stephen spiccano i singoli I Love Trash, Love Lives e (It) Feels So Good. Quest'ultimo singolo raggiunse la posizione numero trentacinque nelle classifiche degli Stati Uniti.

Dipendenza

Novembre 2009 ha sbalordito i fan degli Aerosmith. Stephen ha annunciato la sua partenza dal gruppo. Tuttavia, prima che i fan e i giornalisti musicali avessero il tempo di capire cosa stava succedendo, tre giorni dopo Tyler assicurò a tutti che non avrebbe lasciato la sua squadra del cuore. Chissà cosa lo ha costretto a fare questo? Forse una passione malsana per la droga e l'alcol. Che questo sia vero o no, molto probabilmente i fan ordinari non lo sapranno mai, ma letteralmente un mese e mezzo dopo la dichiarazione, il cantante degli Aerosmith si è recato in un centro di riabilitazione per sottoporsi a cure per la tossicodipendenza.

La rivista musicale Rolling Stone, che monitora tutte le tendenze nel mondo della musica rock, ha classificato Tyler al 99° posto nella classifica dei più grandi cantanti.

Nel 2007, Stephen ha stipulato un accordo con l'organizzazione di gioco Activision, secondo il quale a quest'ultima è stato consentito di utilizzare l'immagine del gruppo Aerosmith e le canzoni di questo gruppo rock durante la creazione del gioco Guitar Hero.

Il cantante Tyler è noto per le sue cadute frequenti e ridicole. Quindi, uno degli ultimi casi simili è stata una caduta nella mia vasca da bagno. Di conseguenza, il cantante ha perso due denti.

Nell'autunno del 2015, Tyler e il gruppo Aerosmith hanno tenuto un concerto nella capitale della Russia. Prima di questo concerto, Stephen stava passeggiando per Mosca, guardando i luoghi d'interesse, quando vide un musicista di strada suonare e cantare vicino al ponte Kuznetsky. Ha cantato la canzone I Don't Want to Miss a Thing. Il rocker americano si è avvicinato al musicista e ha cantato con lui. Questa storia è stata catturata in video da persone che passavano e il video stesso ha ricevuto un numero enorme di visualizzazioni su Internet.

Steven Tyler è giustamente considerato una leggenda e un'icona: nel corso della sua considerevole carriera, il cantante ha conquistato intere generazioni di fedeli fan e ammiratori.

I cattivi del gruppo con una reputazione disgustosa, un comportamento scandaloso e una passione per tutto ciò che è proibito sono decollati e sono affondati fino in fondo, per poi risalire. E per qualche motivo il pubblico ama sempre di più questi "mascalzoni".

Cosa c'è di speciale e di così attraente in loro se sono nel flusso musicale da più di 40 anni? Questa rock band americana si è ritrovata regolarmente nelle cronache scandalose dei tabloid; i suoi membri sono stati più volte arrestati per disordini e uso di droga ai concerti. Ma questo non ha fatto altro che alimentare l'interesse dei partecipanti.

Più che vivo

È difficile persino dire se questa sia la natura naturale dei musicisti o una mossa di pubbliche relazioni pianificata con successo da qualcuno. È noto da tempo che i ragazzi diligenti non diventano rocker, tanto meno suscitano interesse tra gli spettatori. Non per niente dicono: se non scrivono di te vuol dire che sei già morto. E questi attaccabrighe sono gli esseri viventi più vivi, nonostante il loro stile di vita sfrenato. Solo pochi ci riescono. Molti dei loro colleghi sono partiti da tempo per un altro mondo a causa degli effetti dannosi di droghe e alcol, di malattie mortali o di suicidio.

Un passato così turbolento non impedisce al gruppo di andare in tournée con successo e mettere su grandi spettacoli. Nell'ambito del più grande tour nella storia della musica, “The Global Warming World Tour”, i musicisti si sono esibiti per la prima volta nella capitale dell'Ucraina, Kiev. I fan ucraini degli hard rocker aspettano questo evento da decenni. Il tour stesso era a supporto dell'album "Music from Another Dimension!" e coprì tutti i continenti. Gli amanti della musica non hanno mai visto niente di simile! Parallelamente alla performance degli artisti, su un enorme schermo LED è stato trasmesso un documentario sulla storia dello sviluppo del gruppo. Come è iniziato tutto?

La nascita degli Aerosmith

La loro biografia creativa è iniziata alla fine degli anni '60 nello stato americano del New Hampshire. Lì, nella piccola città di Sunapee, Stephen Tallarico (questo è il vero nome di Tyler) e Joe Perry si incontrarono. Entrambi i ragazzi avevano già una certa esperienza alle spalle: uno cantava e suonava la batteria in vari gruppi di New York, e l'altro aveva persino un proprio gruppo. I musicisti hanno ricordato la data successiva in modo più specifico. Era settembre 1970. Poi il chitarrista Perry e il suo ex collega della band, il bassista Tom Hamilton, andarono a Boston e lì trovarono aiuto sotto forma del batterista Joy Kramer, che abbandonò persino la scuola di musica per partecipare al gruppo. A Boston, hanno scelto Steven Tyler come frontman e cantante, e ha portato con sé anche un compagno di classe nella squadra. È vero, dopo un po 'è stato sostituito dal chitarrista più professionale Brad Whitford. Da allora la loro composizione è rimasta praticamente immutata, tranne il periodo dal 1979 al 1984, quando alcuni membri del gruppo lo abbandonarono per qualche tempo.

Primo rock, dannazione

Per due anni, i giovani lottarono per il diritto di essere un vero gruppo, guadagnarono popolarità tra gli studenti di Boston e nel 1972 avevano già un contratto con la casa discografica più antica e autorevole, la Columbia Records. O l'etichetta è stata così perspicace, oppure i musicisti hanno davvero mostrato il loro lato migliore, ma comunque sia, il contratto è stato concluso. Le firme dei musicisti sul documento valevano 125mila dollari.

Presto fu pubblicato l'album di debutto con lo stesso nome "Aerosmith", che, come molti dei primi pancake, si rivelò non del tutto fluido. O meglio, così è sembrato ai critici severi. Come sai, in America possono rovinare la carriera di chiunque, dal principiante al maestro. La squadra è stata accusata di sottosviluppare il materiale e persino di imitare il già popolare gruppo The Rolling Stones. Forse la somiglianza esterna tra Steve Tyler e Mick Jagger era più offensiva per gli occhi della musica stessa per le orecchie sensibili dei critici. Fortunatamente, i telespettatori, gli ascoltatori della radio e il pubblico dei concerti questa volta hanno ignorato i rimproveri della critica e hanno cantato volentieri insieme alle canzoni degli Smiths che ora sono diventate dei classici del rock.

Il silenzio è oro e il canto degli Aerosmith è platino

L'album successivo, "Get Your Wings", divenne il primo nella lista dei dischi multi-platino del gruppo. E tutto grazie agli sforzi del produttore Jack Douglas. Il 1975 divenne un anno fondamentale per il gruppo. Questa è stata una sorta di pietra miliare nella loro creatività e il passo successivo, al quale i musicisti sono diventati degni rivali degli stessi The Rolling Stones e Led Zeppelin. Quell'anno uscì il loro nuovo album "Toys in the Attic", rendendo la band una delle più popolari e amate negli Stati Uniti.

E poi si parte. Il primo serio successo ha fatto girare la testa ai partecipanti così tanto che hanno dovuto mantenere questo stato con alcol e droghe, buffonate stupide, interruzioni di concerti e scandali intra-collettivi. I continui tour non hanno fatto altro che esacerbare la situazione. In totale, i membri del gruppo sono stati arrestati 45 volte!

Intensità delle emozioni

Dopo aver registrato la sesta raccolta, "Night in the Ruts", Steve Tyler e Joe Perry litigarono a tal punto che Joe lasciò tutto e se ne andò per la sua strada. Tyler non si è disperato dopo il fallimento dell'album e ha potuto farlo registrane un altro: "Greatest Hits". Dopo di lui, Brad Whitford lasciò il gruppo. Non tutte le squadre possono resistere a tali shock, ma sono riuscite a rimanere a galla.

Grazie al loro manager Tim Collins, cinque anni dopo il gruppo riuscì a riunirsi: Perry e Whitford tornarono nella squadra. Il manager ha costretto i musicisti a riprendere i sensi e a riprendersi dalla dipendenza dalla droga. Naturalmente ci è voluto più di un anno, ma ne è valsa la pena. Aveva promesso di farne il gruppo più famoso del decennio e non si è ingannato. Gli album "Permanent Vacation" e "Pump" sono diventati molto popolari ed sono entrati nelle classifiche nazionali. A quel punto, la loro musica era diventata più matura, quasi a differenza dei loro lavori precedenti. Pubblicazioni rispettabili iniziarono a scrivere su di loro e ad invitarli a programmi televisivi.

E ancora problemi

L'album "Get a Grip" dei primi anni '90 è diventato leggendario. Sono stati girati i video per le canzoni "Crazy" e "Cryin'" con la partecipazione della figlia di Steve Tyler, Liv, e dell'attrice Alicia Silverstone. Due ragazze così seducenti hanno aggiunto popolarità alle composizioni.

Questo decennio fu ricordato anche per l'uscita del loro nuovo disco "Nine Lives", che raggiunse il doppio disco di platino negli Stati Uniti. Ma inizialmente il tour su larga scala a sostegno di esso non ha funzionato. Per prima cosa, Tyler ha fatto oscillare l’asta del microfono così forte che si è ferito gravemente alla gamba e non è riuscito nemmeno a camminare per un paio di mesi. E Kramer è quasi morto bruciato durante un incidente in una stazione di servizio. I concerti dovettero essere cancellati uno dopo l'altro. Fortunatamente sopravvissero anche a questo, riuscendo a pubblicare la canzone più famosa degli anni '90, "I Don't Want to Miss a Thing", che divenne il singolo del film "Armageddon". Solo inizialmente i produttori del film avevano previsto che sarebbe stato interpretato dagli U2. E quando si è scoperto che la figlia di Steve Tyler, Liv, avrebbe recitato nel film, la scelta è stata fatta a favore del gruppo.

I musicisti del gruppo sono diventati pionieri nello sviluppo dello spazio Internet. Sono i primi tra gli altri gruppi nel 1994 pubblicarono la canzone "Head First" in vendita online. Ora questo singolo è considerato il primo prodotto musicale venduto interamente tramite Internet.

Nonostante tutte le buffonate del tour e l'interruzione dei concerti, il gruppo è riuscito a diventare quello di maggior successo finanziario al mondo. Nel corso degli anni della loro attività creativa, sono state vendute più di 150 milioni di copie delle collezioni in tutto il mondo. Solo gli AC/DC ne hanno di più finora. Sono stati immortalati nella Rock and Roll Hall of Fame, hanno ricevuto premi musicali Grammy, sono stati realizzati programmi TV e documentari su di loro e sono diventati eroi di fumetti, cartoni animati e giochi per computer. Questa è stata la prova della vera gloria e autosufficienza del gruppo, che in tutti questi anni non ha cambiato il suo principio di combinare blues, glam rock, pop e heavy metal nel suo lavoro.

Inaffondabile

Il gruppo entra nel nuovo millennio con il nuovo album “Just Push Play” e continua l'attività concertistica. E ancora, i problemi sono piovuti sui membri della band come da una cornucopia: o Steve Tyler ha iniziato ad avere problemi con le corde vocali, poi a Tom Hamilton è stato diagnosticato un cancro alla gola, poi Joe Perry ha colpito gru della telecamera durante le riprese. Note sul crollo del gruppo avevano già cominciato ad apparire sulla stampa, ma i musicisti sono nuovamente emersi, confermando il loro successo.

E gli Smith non si fermeranno ancora, sono pieni di energia e ispirazione. Nel corso di 10 anni, hanno pubblicato cover blues dei loro primi successi e una raccolta di registrazioni dal vivo. Non importa quanto duramente abbiano provato a creare un album in studio a tutti gli effetti dalle "riserve", non ne è venuto fuori nulla. Pertanto, insieme ci siamo messi a lavorare su un disco con materiale fresco. L'ultimo album è stato pubblicato nel 2012 e il tour di supporto è ancora in corso.

Il gruppo è oggi uno dei più popolari e vivaci al mondo. I musicisti sono amati per la loro spinta frenetica, la super stravaganza e l'energia irrefrenabile che irradiano e trasportano con l'aiuto delle loro canzoni. Non per niente sono diventati leader nel numero di dischi di platino e multi-platino, sono entrati tra i cento più grandi musicisti della storia e più di due dozzine di loro composizioni sono rimaste nella Top 40 della hit parade americana, con 9 canzoni. riuscendo a superarlo.

DATI

Nel 1994, il gruppo decise di consolidare l'immagine consolidata di una squadra straordinaria e si lanciò collezione originale di 13 CD “Box of fire” con rare registrazioni di concerti. Ora questa è una scoperta per i collezionisti.

Come sapete, i musicisti hanno cercato di riprendersi dalla dipendenza dalla droga e dall'alcol per diversi anni. Per raggiungere questo obiettivo, i dirigenti del gruppo hanno cercato in tutti i modi di liberare gli Smith dalle tentazioni. Durante i tour, hanno rimosso tutto l'alcol dai minibar degli hotel e hanno proibito agli altri membri della band di bere in presenza dei musicisti. Indossavano anche magliette con i nomi delle cliniche di riabilitazione dove venivano curati.

Aggiornato: 9 aprile 2019 da: Elena

Quando la gente dice "i cattivi ragazzi di Boston" o "la più grande band rock 'n' roll americana", entrambi intendono "Aerosmith". Durante la loro carriera più che quarantennale, il gruppo ha vissuto alti e bassi, ma per tutto il tempo sono rimasti fedeli alla musica hard infusa di blues, aggiungendovi ingredienti come glam, pop, heavy o rhythm and blues secondo necessità. La storia degli Aerosmith iniziò con la conoscenza dell'allora batterista dei Chain Reaction Steven Tyler (Steven Victor Tallarico, nato il 26 marzo 1948) con il chitarrista Joe Perry (Anthony Joseph Pereira; nato il 10 settembre 1950), che si esibì con il bassista Tom Hamilton (nato il 31 dicembre 1951) come parte della "Jam Band". Una scintilla creativa è balenata tra i musicisti e hanno deciso di unire le forze in un nuovo progetto. L'idea originale di un power trio come "Cream" fu accantonata perché Stephen si rifiutò categoricamente di continuare a suonare la batteria e richiese il microfono principale. Gli altri, in linea di principio, non si opposero alla sua leadership, soprattutto da quando Tyler portò per l'installazione il suo conoscente di lunga data Joey Kramer (Joseph Michael Kramer, nato il 21 giugno 1950). Quest'ultimo, tra l'altro, abbandonò il prestigioso Berklee College of Music per il bene del gruppo, e per questo ha anche inventato il nome "Aerosmith". Prendendo a bordo un altro amico di Tyler, il chitarrista ritmico Ray Tabano, la band iniziò a tenere piccoli concerti locali e, dopo aver sostituito il nuovo arrivato Brad Whitford (nato il 23 febbraio 1952), la band trovò la sua formazione classica.

Per un paio d'anni, gli "Aerosmith" hanno guadagnato slancio grazie alle esibizioni dal vivo, e quando i manager del gruppo hanno invitato Clive Davis ad esibirsi, il presidente della "Columbia Records" non ha esitato a pagare 125mila dollari per la firma del contratto dei musicisti con la sua compagnia. L'inizio del vinile non è stato particolarmente impressionante, e il semplice blues-rock dell'album di debutto, decorato con la ballata "Dream On", ha portato la squadra solo al 166 ° posto nella lista Billboard 200. L'album ricevette un modesto disco d'oro, ma quando, dopo un serio giro in tournée, subentrò il produttore Jack Douglas, gli Aerosmith raggiunsero il livello di platino. L'album "Get Your Wings" ha regalato alla band un paio di successi radiofonici ("Same Old Song", "Dance And Train Kept A Rollin") e diversi concerti preferiti ("Lord Of The Thighs", "Seasons Of Wither", " S.O.S. (Too Bad)""), tuttavia, questi erano ancora fiori rispetto all'apparizione di "Toys In The Attic".

Il terzo album portò la squadra fuori dall'ombra dei Rolling Stones e dei Led Zeppelin e la trasformò in una grande band rock. Non solo il long-play stesso vendette otto milioni di copie, ma sulla scia del successo, le vendite dei suoi due predecessori tornarono in classifica e aumentarono, e il singolo ripubblicato “Dream On” balzò dalla sua poco attraente posizione di partenza (n. 59) tra i primi dieci (n. 6). Il successivo disco gigante non poteva competere con le vendite complessive di “Toys In The Attic”, ma supportato dai favoriti FM “Last Child” e “Back In The Saddle”, “Rocks” lo ha superato nelle classifiche (n. 3 contro n. .11) e più velocemente ha ricevuto un certificato di platino. Sebbene anche "Draw The Line" abbia generato vendite a sette cifre, i critici l'hanno trovato di scarso valore oltre alla traccia del titolo. E in effetti, l'energia creativa del gruppo cominciò a svanire: la stanchezza del tour e l'influenza delle sostanze nocive che gli Aerosmith consumavano sempre di più cominciavano a farsi sentire, e per le quali Tyler e Perry ricevettero il soprannome di "gemelli tossici". Verso la fine degli anni '70, la squadra recitò nel film "Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band", e il successo dei Beatles "Come Together" da loro eseguito divenne l'ultimo successo nella Top 40 prima del "periodo di stagnazione". dopo aver registrato un disco di discreto successo "Night In The Ruts" Joe se ne andò a causa di un litigio con Steven, e Richard Supa si materializzò al suo posto, buttando via rapidamente la chitarra di Jimmy Crespo.

Gli Aerosmith riuscirono a fermare il continuo calo di popolarità con la raccolta best-seller "Greatest Hits", ma questa era solo una misura temporanea. Tyler ha avuto un incidente o semplicemente è crollato sul palco, il che ha reso problematico lo svolgimento dei concerti. Nel 1981, Whitford si separò dal gruppo e Rick Dufay prese il suo posto alle sessioni di "Rock In A Hard Place". L'album raggiunse a malapena il disco d'oro, che per gli standard degli Aerosmith non era ancora sufficiente, e per salvare la situazione Perry e Whitford tornarono nella squadra nel 1984. In connessione con la riunione, la band ha tenuto il tour "Back In The Saddle", che si è concluso con l'uscita di "Classics Live". Il concerto è stato pubblicato sotto la bandiera "colombiana", ma i musicisti stavano preparando un nuovo lavoro in studio sotto un contratto con Geffen. Anche se "Done With Mirrors" è rimasto al livello di "Rock In A Hard Place" in termini di vendite, la gente è accorsa in massa al tour di accompagnamento. Anche la cover di "Walk This Way" eseguita dal rapper "Run D.M.C." ha alimentato l'interesse per un ritorno, ma la squadra aveva ancora problemi con la droga e dal 1986 gli "Aerosmiths" andavano spesso in riabilitazione.

Dopo aver ripulito la loro esibizione, gli Aerosmith tornarono con l'album multi-platino Permanent Vacation, che aggiunse al loro catalogo di successi brani come "Dude Looks Like A Lady", "Rag Doll" e "Angel". La responsabilità parziale del ritrovato successo spetta al produttore Bruce Fairbairn, che rimase con la band in "Pump" e "Get A Grip". Ha raffinato il duro blues rock degli Aerosmith con una lucentezza pop e, di conseguenza, la squadra ha superato se stessa. Pertanto, "Pump" è stato accompagnato da ben tre successi nella hot ten "(Janie's Got A Gun", "What It Takes", "Love In An Elevator"), e per il primo di questi brani la band si è guadagnata il merito il primo "Grammy". Nel caso di "Get A Grip", il focus principale era sulle ballate potenti, mentre "Cryin", "Crazy" e "Amazing" riempivano letteralmente le onde radio mondiali. Raggiunto l'apice della carriera, il gruppo ha concluso la collaborazione con Geffen con l'uscita della compilation multi-platino Big Ones. Sedotti dalle promesse multimilionarie dei loro precedenti proprietari, i musicisti tornarono alla Columbia, dove pubblicarono il disco "Nine Lives" nel 1997. L'album è stato a lungo nelle classifiche, è stato in prima linea, ha portato un altro Grammy, ma ha suscitato risposte contrastanti e non è stato venduto così rapidamente come i lavori precedenti. Nonostante un leggero calo di popolarità, gli Aerosmith continuarono a resistere e nel 2001 pubblicarono un'altra opera di platino, Just Push Play, con successi sotto forma dell'omonimo brano e Jaded.

Quasi immediatamente dopo la sua uscita, la band si ritrovò inserita nella Rock and Roll Hall of Fame, segnando la prima volta che la canzone di un nuovo candidato (in questo caso, "Jaded") era nelle classifiche durante la cerimonia. Nel 2004, la band ha deciso di tornare alle proprie radici e, perdendo la lucentezza commerciale, ha registrato un disco di cover blues primitive "Honkin" On Bobo". Questo è stato seguito dall'uscita dell'album "Rockin The Joint" e della compilation " Devil's Got A New Disguise", e i tentativi di creare un album in studio da materiale che giaceva sugli scaffali si sono ripetutamente bloccati. Il nuovo album, segnato dal ritorno di Douglas, è nato solo nell'autunno del 2012, e sebbene su “Music From Another Dimension!” "Aerosmiths" è rimasto fedele al proprio stile, c'erano ancora alcune innovazioni qui (ad esempio, l'apertura "LUV XXX" ricordava il lavoro del defunto Lennon, la voce hip-hop era usata in "Beautiful" e il country la ballata "Can"t Stop Lovin' You è stata cantata dall'ospite Carrie Underwood.

Ultimo aggiornamento 03.11.12 Steve Tyler è un uomo leggendario, un musicista che con le sue canzoni si è guadagnato l'amore e il rispetto del pubblico in varie parti della Terra. Le composizioni musicali da lui eseguite sono diventate da tempo dei veri classici della musica rock, trasformando il loro autore in una star su scala davvero planetaria. Ma cosa distingue le star dalla gente comune? Quanto può essere lunga la loro strada verso la fama? E quali esperienze si nascondono dietro tonnellate di trucco e un sorriso un po' triste da supereroe? Cercheremo di capire tutto questo oggi, prendendo come esempio la biografia di Steven Tyler, uno dei musicisti rock più brillanti della sua generazione.

Primi anni di vita, infanzia e famiglia di Steve Tyler

L'eroe del nostro oggi è nato nella città di Yonkers (New York) nella famiglia americana più ordinaria. Suo padre studiò musica classica ed era piuttosto famoso come direttore di coro. Anche la madre di Stephen era strettamente legata alla musica, lavorando per tutta la vita come pianista e accompagnatrice. Il vero nome di Steve Tyler è Tallarico. Da parte di padre ha radici italiane e tedesche. Da parte di madre - indiana (tribù cherokee), polacca e bielorussa. È molto interessante notare che il vero cognome del nonno del nostro eroe di oggi è "Chernyshevich" (solo dopo l'immigrazione lo ha cambiato nel cognome "Blancha").

Concludendo l'argomento della famiglia del leggendario musicista rock, notiamo che ha anche una sorella Linda, che ha due anni più di lui.

Steven Tyler ha iniziato a dedicarsi alla musica da bambino. Durante gli anni scolastici si è esibito con diversi gruppi semiamatoriali (tra cui il più famoso è il gruppo “The Left Bank”). Tuttavia, inizialmente, per Steve, l'amore per la musica era solo qualcosa di simile a un piacevole hobby. Ha imparato a suonare l'armonica, la batteria e il basso e allo stesso tempo ha coltivato il sogno di diventare cacciatore e ha anche lavorato part-time in una panetteria. In alcuni testi biografici dedicati ai primi anni di vita del musicista si possono anche trovare informazioni che in gioventù il nostro eroe di oggi voleva anche diventare presidente degli Stati Uniti e dare a tutti i suoi cittadini il diritto alla parità di istruzione.

Tuttavia, il rapporto personale di Steve Tyler con il sistema educativo americano era piuttosto complicato. Per molto tempo ha studiato alla Roosevelt High School (Yonkers), ma qualche tempo dopo ne è stato espulso a causa di problemi con la droga e la disciplina.

Successivamente, il futuro musicista si trasferì con la sua allora amante a Boston. Ma il rapporto all'interno della coppia non ha funzionato. Entrambi gli amanti avevano problemi con alcol e droghe. Tuttavia, la notizia della gravidanza della ragazza, o meglio del successivo aborto, pose fine alla dolorosa relazione. Dopodiché gli ex amanti non poterono più stare insieme e presto si separarono.

Steven Tyler a Miss Universo 2013, Mosca!

Questo episodio fece precipitare il giovane musicista in una grave depressione. Per ripensare tutto e rilassarsi un po', Stephen andò al resort Trow-Rico, dove presto incontrò un altro aspirante rocker, il chitarrista Joe Perry. I ragazzi sono diventati amici e ben presto hanno deciso di esibirsi insieme. Quindi una fugace conoscenza ha portato alla creazione di un gruppo musicale di culto che esiste ancora oggi.

Carriera musicale di Steve Tyler, Aerosmith

Il gruppo "Aerosmith" è un gruppo che probabilmente tutti conoscono. Ecco perché oggi non parleremo in dettaglio del viaggio stellare di questo gruppo leggendario e ci concentreremo solo sui punti principali della storia personale del gruppo.

La data ufficiale di formazione dell'ensemble di culto è considerata il 1970. Fu durante questo periodo che Steve e Joe decisero finalmente la formazione dei musicisti e iniziarono ad esibirsi alle feste studentesche e ad altre celebrazioni. In soli due anni gli Aerosmith sono diventati una delle band più apprezzate dai giovani. Questa circostanza attirò l'attenzione dei rappresentanti della Columbia Records, che già nel 1972 offrirono a Steve e Joe un contratto redditizio.

Steven Tyler è caduto in bagno

L'album di debutto della band apparve sugli scaffali nel 1973 e fu accolto molto calorosamente dal pubblico. In pochi mesi l'album ottenne il doppio disco di platino negli Stati Uniti e in Canada. Steven Tyler era al settimo cielo, ma il successo dei tre dischi successivi ha mostrato al cantante che questo era solo l'inizio. Il secondo terzo e il quarto album del gruppo “Aerosmith” sono diventati disco di platino quindici (!) volte in totale. Un tale trionfo già alla fine degli anni settanta rese il gruppo musicale di Steve Tyler uno dei gruppi più popolari del suo tempo.

Negli anni successivi, l'eroe di oggi ha registrato altri undici album in studio con la sua band. Quasi tutti i dischi dell'ensemble nominato almeno una volta sono diventati oro o platino. La geografia dei tour del gruppo si estende dagli Stati Uniti e dal Canada al Giappone e agli Emirati Arabi Uniti. Più volte il gruppo citato è venuto con concerti anche nell'Europa dell'Est. Nel corso degli anni, le esibizioni dal vivo del gruppo si sono svolte in Polonia, Russia e Ucraina.

Le esibizioni con gli Aerosmith hanno reso Steven Tyler uno dei musicisti più famosi nella storia della musica rock. L'autorevole rivista Rolling Stone ha inserito il suo nome al 99esimo posto nella lista dei cento migliori cantanti di tutti i tempi. E nella classifica 100 Parader's Metal è addirittura arrivato tra i primi 3. Inoltre, vale anche la pena notare che in termini di vendite totali di album, il gruppo Aerosmith è ancora la band più popolare negli Stati Uniti d'America.

Vita personale di Steve Tyler

Nella vita del leader del gruppo Aerosmith c'erano un numero enorme di romanzi e interessi amorosi. Nel corso degli anni, attrici, modelle e fan ordinari del leggendario gruppo musicale sono diventati suoi amici. Per quanto riguarda le unioni coniugali, ce n'erano solo due nella vita del nostro eroe di oggi. La prima moglie di Steve Tyler era un'attrice e modella americana, Sirinda Fox (Khatsekyan). Come parte di questo matrimonio, è nata la loro figlia comune Mia Tyler (ora una famosa modella).


La seconda moglie del musicista era la cameriera Teresa Barrick, che in seguito ebbe una carriera di successo come stilista di abbigliamento. In questo matrimonio, la coppia ha avuto due figli insieme. Oltre a tutto il resto, vale la pena menzionare in una parola a parte la breve storia d'amore del cantante con la modella Bibi Buell. Come risultato della loro storia d'amore, nacque una figlia: Liv Tyler (ora un'attrice di successo). Nonostante le numerose relazioni di Bibi, nonché i relativi sospetti sulla relazione genetica tra Stephen e Liv, il musicista ha sempre cresciuto la ragazza come sua figlia.

Tra gli altri fatti della biografia del musicista, vale la pena notare il fatto che nel corso della sua vita, Steve Tyler è stato trattato più volte per dipendenza da droga e alcol.

Il successo commerciale e la popolarità furono accompagnati da frequenti ubriachezze e litigi tra i membri della band. Soprattutto dopo il loro quarto album Rocks, Steven Tyler e i suoi compagni iniziarono a bere alcolici in grandi quantità, tanto che a volte riuscivano a malapena a stare sul palco. A causa dell'ubriachezza, in uno dei concerti si è verificato un incidente in cui il manager della band ha rivisto l'ordine delle canzoni e ha scambiato il primo e l'ultimo posto. Steven Tyler ha cantato la prima canzone e se n'è andato. Per lui il concerto era finito, perché l'abitudine di cantare nell'ordine stabilito ha funzionato al cento per cento.

Nel 1979, gli Aerosmith lasciarono Joe Parry, incapaci di trovare un linguaggio comune con Steven Tyler. Joe sta creando il suo progetto solista. A quel tempo, la band stava registrando il sesto album, Night in the Ruts, e aveva sostituito due chitarristi. L'album non ha avuto successo.

Molti gruppi rock di solito si sciolgono o finiscono in modo più tragico, soprattutto se sono coinvolti la droga o anche solo un calo di popolarità. Gli Aerosmith hanno anche sperimentato droghe e ubriachezza, litigi e riconciliazioni, ma sono usciti da queste situazioni difficili, hanno ricominciato tutto da capo e sono sopravvissuti anche a un singolo decollo.

I membri degli Aerosmith furono sottoposti a cure e nel 1984 Joe Parry tornò nella squadra. Gli album Permanent Vacation e Pump divennero molto popolari, e gli Aerosmith furono nuovamente all'apice del successo commerciale. Negli anni Novanta del secolo scorso, i tempi divennero ancora più positivi per gli Aerosmith. L'album Get a Grip divenne una leggenda, soprattutto perché includeva le canzoni più importanti della band, Crazy, Cryin' e Amazing. I video di Crazy and Cryin’ sono diventati storici per il mondo del rock and roll.

Durante questi periodi, la manifestazione del gruppo nel cinema divenne evidente. Oltre alla canzone “I Don't Want to Miss a Thing” scritta appositamente per il film “Armageddon”, Steven Tyler nel 1993 con tutta la band ha recitato nel film “Wayne's World 2”, e nel 2005 è apparso nel film “Be Cool”. Inoltre, il gruppo Aerosmith è apparso in un episodio della famosa serie animata americana "I Simpsons" - questo è anche, tra l'altro, un indicatore della popolarità del gruppo, perché in questa serie animata vengono mostrate solo le star. Cosa possiamo dire se Liv Tyler (figlia di Steven Tyler) abbia interpretato il ruolo principale nel film "Armageddon". A proposito, gli Aerosmith sono stati nominati all'Oscar con una canzone per questo film.

L'ultimo album registrato dagli Aerosmith nel 2004, Honkin' on Bobo, è diventato il punto di partenza per un tour mondiale. Si sono esibiti per la prima volta negli Emirati Arabi Uniti e in India. Hanno tenuto due concerti in Russia. Il prossimo album è previsto per la primavera del 2008. Guardando questi Joe Parry e Steven Tyler di mezza età, rimani stupito da quanta energia abbiano questi musicisti, quanto possano ancora fare sul palco e quanto ancora possano fare in studio. Per così tanti anni, la loro energia vitale non ha fatto altro che aumentare e, nonostante l'età, il gruppo degli Aerosmith rimane per sempre giovane, se non esternamente, sicuramente musicalmente.