Uno di questi si riferisce alla direzione della danza e della musica, nata a Cuba. La più famosa di queste è la rumba Guaguanco. Anche la rumba Yambu e la rumba Columbia sono popolari. Ognuno di questi tipi di rumba ha il proprio stile di musica e danza, ma in generale sono molto simili.
Un altro significato è apparso relativamente di recente e si riferisce a un ballo del programma di ballo da sala, che è incluso nel programma della competizione. In questo senso, la rumba è la più lenta delle cinque danze del programma competitivo latinoamericano (le altre quattro sono paso doble, samba, cha-cha-cha e jive). La danza rumba e la musica del programma competitivo di ballo latinoamericano derivano dagli stili musicali cubani e dalle danze bolero e son.
Stile rumba
Rumba e cha-cha-cha
Inizialmente, non c'era una chiara separazione tra la rumba danson e le danze cha-cha-cha, motivo per cui tutta la musica che tipicamente batte il primo tempo (pochi movimenti dal ritmo che porta al primo tempo) rientrava nella categoria della rumba. Nel corso del tempo, le danze furono chiaramente divise. La musica della rumba danson acquisì un ritmo più lento, iniziò a comporre, di regola, in modalità minore e acquisì il suo ritmo sul primo movimento (batteria: ottavo, ottavo, ottavo, quarto - primo movimento). La musica cha-cha-cha è diventata più veloce, è composta sia in modalità maggiore che minore e ha una propria esecuzione molto pronunciata ed enfatizzata del primo movimento (ottavo, ottavo, quarto - primo movimento, il cosiddetto "cha-cha -cha" o "cha-cha-time").
A questo proposito, molte delle rumba famose in passato da un punto di vista moderno dovrebbero essere considerate piuttosto cha-cha-cha o addirittura non possono essere affatto classificate chiaramente come una di queste danze. Quindi, ad esempio, la famosa melodia "Cucaracha", che era considerata una rumba, non è né cha-cha-cha da un punto di vista moderno. Guantanamera è meglio conosciuta per il cha-cha-cha piuttosto che per la rumba.
La rumba deve quindi la sua nascita a rituali religiosi, si è sviluppata sulla base di ritmi pronunciati e voci corali. Si può anche dire che in una certa misura tutte le danze create dai cubani sono rumba.
Attualmente, questa danza è conosciuta in tutti i continenti. Prima è venuto al cabaret e poi alla televisione. Esiste una rumba da ballo, ma differisce in modo significativo dall'autentica versione cubana.
Tipi di rumba
All'inizio del XIX secolo a Cuba esistevano tre varianti della rumba, ma divenne ampiamente nota la rumba Guaguanco, una danza durante la quale il gentiluomo segue la dama alla ricerca del contatto con i fianchi e la dama cerca di evitarlo. In questa danza, la signora è, per così dire, oggetto di un corteggiamento sfacciato e cerca di frenare la passione del suo partner. Forse per questo motivo dietro alla rumba è rimasto il nome “danza dell’amore”.
Anche a Cuba esistevano vari tipi di rumba, che venivano ballati durante le vacanze e solo negli assembramenti di persone per strada. Un rappresentante di spicco è Rumba Mimetika, che raffigura varie scene della vita della gente comune (Papilote, Mama "buela, Gavilan)
La Rumba subì un'evoluzione radicale quando venne esportata negli USA. Insieme all'espansiva ed erotica cubana, apparve la rumba americana, con movimenti e stile più sobri. È stata questa versione della rumba a diffondersi in tutto il mondo, conquistando il cuore di diverse generazioni di ballerini e intenditori della cultura latinoamericana. Il Guaguanco consiste principalmente di ritmi di tamburi africani, a cui si sovrappone un ritmo clave che rappresenta un accento spostato noto come 3-2. Cantare senza accompagnamento musicale ricorda le antiche melodie spagnole sovrapposte ai ritmi dei tamburi africani. Il Guaguanco viene eseguito da uno o più solisti, il tema e le parole vengono inventati nel corso della canzone. La struttura del ritmo del guaguanco è spesso basata sul ritmo della Rumba Son.
Rumba nella musica accademica
La rumba è stata utilizzata in alcune opere di compositori del 20 ° secolo, ad esempio nel balletto Creation of the World (1923) di D. Millau e nel finale del suo secondo concerto per pianoforte.
Il contenuto emotivo della danza
Tra tutti i balli da sala, la rumba è caratterizzata dal contenuto emotivo più profondo. Nel corso della sua evoluzione, la rumba ha acquisito molte delle caratteristiche caratteristiche del blues. C'è un luogo comune comune secondo cui "la rumba è la danza dell'amore". Il contrasto tra la pronunciata natura erotica della danza e il contenuto drammatico della musica crea un effetto estetico unico. Contrariamente all'opinione generale secondo cui i movimenti della rumba sono l'incarnazione della danza dei sentimenti erotici, la rumba era originariamente una danza nuziale e i suoi movimenti non significavano altro che i doveri familiari degli sposi. Le poche rumbe moderne scritte in do maggiore hanno il loro sapore, ma non lasciano un'impressione così profonda.
STORIA DELLA DANZARumba
Anno di fondazione: 1913
La rumba è una danza dei neri africani portata a Cuba alla fine del secolo scorso. La danza enfatizza i movimenti del corpo, non delle gambe. Ritmi complessi e sovrapposti, battuti da pentole, cucchiai, bottiglie... erano più importanti per la danza della melodia.
La rumba apparve all'Avana nel XIX secolo in combinazione con la contradanza europea. Nome "Rumba" forse derivato dal nome dei gruppi di ballo del 1807 - "rumboso orquestra", sebbene in Spagna la parola "rumbo" significhi "via" (in russo, l'analogo marino è "rumba", cioè la direzione), e "rumba" - "il mucchio è piccolo", e "rhum" è un tipo di liquore popolare nei Caraibi, mentre ognuna di queste parole potrebbe essere usata per descrivere questo ballo. Il significato originario del nome, secondo me, è “la via dell'anima”.
La danza ha due fonti: spagnola e africana: melodie spagnole e ritmi africani. Sebbene la base della danza sia cubana, molti movimenti hanno avuto origine in altre isole dei Caraibi e in America Latina in generale. Strumenti musicali di accompagnamento: maracas, claves, marimbola e tamburi.
Il movimento delle spalle e la contrazione dei fianchi nella danza sono i movimenti degli schiavi sotto un pesante carico di carico. in mano. Il movimento "Cucaracha" (cucaracha) è un'imitazione dello schiacciamento degli scarafaggi. Lo Spot Turn nella campagna cubana ballava attorno al bordo della ruota del carro! La popolare melodia della rumba "La Paloma" è conosciuta a Cuba dal 1866. Una variante della rumba, simile a quella ballata oggi, apparve negli Stati Uniti negli anni '30, come combinazione di questa rumba rurale con Guaracha, Bolero cubano (nessuna relazione con il Bolero spagnolo), successivamente furono aggiunti Son e Danzon. Dopo la prima guerra mondiale apparve la danza del "Son", una danza della classe media cubana.- con un ritmo più lento. Ancora più lento - "Danzon", una danza di una società cubana ricca e rispettabile con passi molto piccoli, quando i partner piegano e distendono con cura le gambe, mostrando la loro armonia, grazia e lunghezza.
La Rumba Americana è una versione modificata della danza "Son". Il primo serio tentativo di rendere popolare la rumba negli Stati Uniti fu nel 1913 (Lew Quinn e Joan Sawyer). Dieci anni dopo, il leader della band Emile Coleman invitò appositamente dei suonatori di rumba e una coppia di ballerini di rumba. Nel 1925 Benito Collada aprì l'El Chico Club a Greenwich. Si è scoperto che nessuno a New York sa ancora ballare la rumba!
Il vero interesse per la musica latina iniziò intorno al 1929. Alla fine degli anni '20, Xavier Cugat formò un'orchestra che suonava solo musica latinoamericana al Coconut Grove di Los Angeles e suonava nei primi film sonori come "In Gay Madrid". Più tardi negli anni '30, Cugat suonò al Waldorf Astoria Hotel di New York. Entro la fine del decennio, la sua orchestra fu riconosciuta come la migliore orchestra latinoamericana del decennio.
Nel 1935, George Raft interpretò la parte di un soave ballerino nel film Rumba., il primo film in cui l'eroe viene ricompensato con l'eroina a causa del loro comune amore per la danza.
Dopo 52 anni - il film "Dirty Dancing", quando un insegnante esperto seduce un principiante, poi "Strictly Ballroom" con una trama simile, e due film con trame inverse, quando i partner sono quasi principianti - "Dance with me" 98 e " Lasciamo che sia io".
In Europa la rumba è apparsa grazie all'entusiasmo e alle brillanti interpretazioni di Pierre Lavelle - principale insegnante di inglese di danze latinoamericane. Visitò l'Avana nel 1947, si scoprì che la rumba a Cuba viene eseguita ponendo l'accento sul conteggio di "due" e non su "uno", come in rumba americana. Questa tecnica, con i nomi delle figure principali ricevute da Pepe Rivera dell'Avana, iniziò ad insegnarla in Inghilterra. Negli anni '50, lui e la sua compagna e moglie, Doris Lavelle, si esibirono molto con spettacoli dimostrativi e lezioni di latino-americano ballare a Londra. Con l'innovazione di spostare il peso solo sul conteggio "uno", senza il passo vero e proprio, la danza è diventata molto sensuale e carattere romantico. Il conteggio "uno" è il conteggio più forte nella rumba, senza fare un passo su questo conteggio, enfatizziamo il movimento attivo dei fianchi con la musica. Insieme al ritmo lento della musica e all'enfasi musicale sul lavoro dei fianchi, la danza assume un carattere lirico. I passi vengono eseguiti contando fino a 2, 3 e 4. Le ginocchia vengono raddrizzate e piegate ad ogni passo, tra un conteggio e l'altro si effettuano dei giri. Il peso del corpo è davanti, tutti i passi vengono eseguiti dalla punta dei piedi.
Pierre Lavelle introdusse la vera “Rumba cubana” che, dopo molti dibattiti, fu ufficialmente riconosciuta e standardizzata nel 1955.
La rumba è lo spirito e l'anima della musica e della danza latinoamericana. I ritmi incantevoli e i movimenti del corpo rendono la rumba uno dei balli da sala più popolari e molti partner considerano questo ballo il loro preferito.
La rumba è apparsa a Cuba nel XIX secolo. Come molte danze latine, la rumba era il risultato di una mescolanza con le danze country europee. È possibile che il nome della danza derivi dal nome delle orchestre da ballo - "rumboso orquestra". "Rumbo" in spagnolo si traduce come "sentiero" e la parola "rumba" - "piccolo mucchio". Ciascuna delle due parole potrebbe essere usata per descrivere la danza. La musica da ballo ha due fonti: motivi spagnoli e ritmi africani. Sebbene la coreografia della danza sia cubana, tuttavia, alcuni movimenti sono nati su altre isole dei Caraibi.
Inizialmente, la rumba è una pantomima che parla della relazione tra un uomo e una donna. Cantata a ritmo serrato con caratteristici movimenti erotici dei fianchi, ci ha raccontato una storia d'amore. Lo schema ritmico era solitamente stabilito da strumenti musicali come maracas, claves, maribola e tamburi. La forma della danza del villaggio a Cuba stessa ricorda le danze di accoppiamento degli animali e assomiglia più a uno spettacolo che a una danza. I movimenti delle spalle e dei fianchi nella danza sono un'imitazione della camminata degli schiavi con un carico pesante tra le mani. Il movimento della "cucaracha" imitava lo schiacciamento degli insetti. I giri della danza venivano eseguiti con audacia attorno al bordo della ruota del carro!
La versione rumba, che viene ballata ancora oggi negli Stati Uniti, è apparsa negli Stati Uniti negli anni '30. Ha incorporato elementi della rumba cubana rurale della guaracha e del bolero cubano. Un po 'più tardi furono aggiunti i movimenti di danza "son" e "danson". "Sleep" è una danza dello strato medio della società cubana, e la danza "Danson" è una danza della classe benestante. La prima era più lenta della rumba cubana e i movimenti erano più decenti. Il secondo è ancora più lento, a causa dei piccoli passi, le donne quasi non hanno lavorato i fianchi, ma hanno elaborato con cura il movimento delle gambe, mostrando la loro armonia e lunghezza.
Il primo grande tentativo di rendere popolare la rumba negli Stati Uniti avvenne nel 1913. Dieci anni dopo, Emil Coleman ha invitato appositamente ballerini e musicisti che conoscono e suonano bene la rumba. E nel 1925 fu aperto un club dove si poteva ascoltare e ballare la rumba.
La rumba è arrivata in Europa grazie agli sforzi e all'entusiasmo del famoso insegnante di danza inglese Pierre Lavelle. Si è scoperto che la rumba a Cuba viene eseguita con un'enfasi sul secondo ritmo, e non sul primo, come nella rumba americana. Questa versione della tecnica con i nomi delle figure base ottenuta all'Avana nel 1947. iniziò a insegnare a Londra. Pierre e sua moglie Doris iniziarono ad esibirsi molto con lezioni dimostrative ed esibizioni di rumba in Inghilterra.
Pierre Lavelle ha mostrato la vera "Rumba cubana", che, nonostante accesi dibattiti e polemiche, è stata riconosciuta e standardizzata nel 1955.
Nella rumba moderna ci sono figure in cui c'è il desiderio di una donna di prevalere su un uomo con l'aiuto del fascino. Durante il ballo c'è sempre un momento in cui la dama “stuzzica” il cavaliere e poi scappa. Ai movimenti appassionati della sua compagna, l'uomo con i suoi movimenti mostra il desiderio di possederla, cerca di dimostrare la sua leadership.
La rumba è una danza di emozioni, una combinazione di passione, ritmo, sensibilità. Una vasta gamma di varie sfumature di questa danza consente di trasmettere con movimenti fluidi tutti i sentimenti appassionati di due partner.
La storia dell'origine della danza
La rumba venne ballata per la prima volta nel 1913. Inizialmente, questa danza era una danza rituale dei neri africani. Fu portato a Cuba nel XIX secolo. Secondo molte fonti, la danza ricevette il nome "Rumba" nel 1807, come derivato del nome "Rumboso Orguesta" - ensemble che eseguivano musica nello stile della rumba moderna.
Dallo spagnolo "rumba" è tradotto come "cammino". Il nome trasmette davvero tutto il significato della coreografia. Il percorso dell'anima: cosa può caratterizzare di più questa danza? All'inizio degli anni '30, la rumba era una miscela di rumba base con guarache, balero cubano e son. Una versione completa della rumba fu sviluppata dopo la seconda guerra mondiale da Pierre Lavelle, maestro di una delle scuole di danza più famose di Londra all'epoca.
Oggi la rumba è inclusa nel programma competitivo del ballo latinoamericano.
Cos'è una rumba?
La rumba tra tutti i balli da sala è caratterizzata dal contenuto emotivo più profondo. Inoltre, nel corso del suo miglioramento, questa danza ha acquisito molte delle caratteristiche caratteristiche del blues. L'effetto estetico unico della danza crea un carattere emotivo pronunciato e un contenuto piuttosto drammatico della musica. La rumba, di diritto, prende il posto di una delle danze più luminose dell'amore. ma questo amore non è tenero e felice, ma appassionato e infelice.
Va notato che per molto tempo questa danza è stata la danza nuziale degli sposi cubani. I suoi movimenti non esprimevano altro che l'irrefrenabile sentimento appassionato di due cuori innamorati.
Una caratteristica sorprendente della rumba cubana è un ritmo chiaro e movimenti fluidi, ma allo stesso tempo rigorosi. Le rumbe moderne, scritte in maggiore, non provocano una tempesta di emozioni, sebbene abbiano anche il loro entusiasmo. Va notato che Rumba è il nome di un'intera classe di danze, vale a dire: Afro-Kuban, Son, Son-Montuno, Konga, Gwajira, Danzon, Mambo e molti altri.
Tipi
A Cuba c'erano tre tipi di danza rumba, ma la più popolare, che ricevette una popolarità e un amore piuttosto ampi, era la rumba Guaguanco (Guanguanco). In questo tipo di danza, un gentiluomo appassionato segue la sua dama in cerca di riavvicinamento, contatto con i fianchi, e la dama contemporaneamente lo prende in giro e cerca di evitare il contatto.
Inoltre, la rumba americana ha conquistato il cuore di molte generazioni di ballerini e intenditori della cultura latinoamericana. Nella versione americana di questa danza si può rintracciare uno stile più sobrio, senza movimenti erotici. È stata questa performance che successivamente si è diffusa in tutto il mondo.
Caratteristiche della rumba
Questa danza è piuttosto caratteristica nel modo e nella tecnica di eseguire i passi fondamentali. Lo schema dello spettacolo di danza non può essere definito facile. I passi, quando si esegue la rumba, vengono eseguiti a scapito di 2, 3 e 4. Ad ogni passo, le ginocchia vengono piegate e raddrizzate, i giri vengono eseguiti tra il conteggio. Tutti i passi vengono eseguiti dalla punta dei piedi e il peso del corpo è davanti.
La dimensione musicale della danza è 4/4, con un accento piuttosto pronunciato sul 4° movimento di ogni battuta. Il ritmo delle prestazioni è di 25-27 battiti al minuto.
I passi principali della rumba sono:
1. Andare avanti
Muovendo il piede sinistro in avanti, scivolando sul pavimento con la punta, e poi con la pianta del piede facciamo pressione sul pavimento. Alla fine del passo, raddrizzare la gamba sinistra e abbassare il tallone
2. Torna indietro
Spostare indietro il piede sinistro, senza cambiare corpo, prima con la palla, poi con la punta del piede esercitando poca pressione sul pavimento. Il ginocchio della gamba sinistra è leggermente piegato, il tallone cade, la gamba si raddrizza.
Tutti i gesti e i movimenti della rumba sono pieni di amore, passione e drammaticità. La rumba è dominata dallo stile latino del movimento dell'anca. La rumba non è una danza che può essere padroneggiata dopo una o due lezioni. Prima di tutto, per un'esecuzione efficace della rumba, devi mettere sentimenti d'amore, esperienze emotive, vera attrazione per il tuo partner in ogni movimento, ogni gesto, ogni sguardo, solo in questo caso puoi trasmettere tutto il fascino e il dramma di la danza. E solo in questo caso gli artisti potranno provare l'incredibile piacere di eseguire la rumba e il pubblico potrà assistere a una vera tempesta di emozioni.
Storia della danza rumba
La rumba è una danza dei neri africani portata a Cuba alla fine del secolo scorso. La danza enfatizza i movimenti del corpo, non delle gambe. Ritmi complessi e sovrapposti, battuti da pentole, cucchiai, bottiglie... erano più importanti per la danza della melodia. La rumba apparve all'Avana nel XIX secolo in combinazione con la contradanza europea. Il nome "Rumba" deriva probabilmente dal nome dei gruppi di ballo del 1807 - "rumboso orquestra", sebbene in Spagna la parola "rumbo" significhi "via" (in russo, l'analogo marino è "rumba", cioè direzione ), e "rumba" è "un mucchio è piccolo" e "rhum" è un tipo di liquore popolare nei Caraibi, ognuno dei quali potrebbe essere usato per descrivere questa danza. Il significato originario del nome, secondo me, è “la via dell'anima”. La danza ha due fonti: spagnola e africana: melodie spagnole e ritmi africani. Sebbene la base della danza sia cubana, molti movimenti hanno avuto origine in altre isole dei Caraibi e in America Latina in generale. Inizialmente, la rumba è una pantomima sessuale eseguita a ritmo veloce con movimenti esagerati dei fianchi simili a molestie sessuali aggressive da parte di un uomo e movimenti protettivi da parte di una donna. Gli strumenti musicali di accompagnamento sono maracas, claves, marimbola e tamburi. La forma rurale della rumba a Cuba è una sorta di danza di accoppiamento di animali domestici, più uno spettacolo che una danza.
Il movimento delle spalle e la contrazione dei fianchi nella danza sono i movimenti degli schiavi sotto un pesante carico tra le mani. Il movimento "Cucaracha" (cucaracha) è un'imitazione dello schiacciamento degli scarafaggi. Spot-turn ("Spot Turn") nel villaggio cubano ballava audacemente attorno al bordo della ruota del carro! La popolare melodia della rumba "La Paloma" è conosciuta a Cuba dal 1866. Una variante della rumba, simile a quella ballata oggi, apparve negli Stati Uniti negli anni '30, come combinazione di questa rumba rurale con Guaracha, Bolero cubano (nessuna relazione con il Bolero spagnolo), successivamente furono aggiunti Son e Danzon. Dopo la prima guerra mondiale arrivò il ballo del "Son", un ballo della borghesia cubana, con un ritmo più lento e movimenti più dignitosi. Ancora più lento - "Danzon", una danza di una società cubana ricca e rispettabile con passi molto piccoli, quando i partner quasi non muovono i fianchi, ma piegano e distendono con cura le gambe, mostrando la loro armonia, grazia e lunghezza.
La Rumba Americana è una versione modificata della danza "Son". Il primo serio tentativo di rendere popolare la rumba negli Stati Uniti fu nel 1913 (Lew Quinn e Joan Sawyer). Dieci anni dopo, il leader della band Emile Coleman invitò appositamente dei suonatori di rumba e una coppia di ballerini di rumba. Nel 1925 Benito Collada aprì l'El Chico Greenwich Club. Si è scoperto che nessuno a New York sa ancora ballare la rumba!
Il vero interesse per la musica latina iniziò intorno al 1929. Alla fine degli anni '20, Xavier Cugat formò un'orchestra che suonava solo musica latinoamericana al Coconut Grove di Los Angeles e suonava nei primi film sonori come "In Gay Madrid". Più tardi negli anni '30, Cugat suonò al Waldorf Astoria Hotel di New York. Entro la fine del decennio, la sua orchestra fu riconosciuta come la migliore orchestra latinoamericana del decennio. Nel 1935, George Raft interpretò il ruolo di un soave ballerino in Rumba, il primo film in cui l'eroe viene ricompensato con l'eroina a causa del loro comune amore per la danza. Dopo 52 anni - il film "Dirty Dancing", quando un insegnante esperto seduce un principiante, poi "Strictly Ballroom" con una trama simile, e due film con trame inverse, quando i partner sono quasi principianti - "Dance with me" 98 e " Lasciamo che "sono io". In Europa la rumba è nata grazie all'entusiasmo e alle brillanti interpretazioni di Pierre Lavelle, il principale insegnante di inglese di danze latinoamericane. Visitò l'Avana nel 1947, si scoprì che la rumba a Cuba viene eseguita con un'enfasi sul conteggio di "due", e non su "uno", come nella rumba americana. Questa tecnica, con i nomi delle figure principali ricevute da Pepe Rivera dell'Avana, iniziò ad insegnarla in Inghilterra. Negli anni '50, lui e la sua compagna e moglie Doris Lavelle si esibirono ampiamente con dimostrazioni e lezioni di balli latini a Londra.
Con l'innovazione di spostare il peso solo sul conteggio "uno", senza il passo vero e proprio, la danza assunse un carattere molto sensuale e romantico. Il conteggio "uno" è il conteggio più forte nella rumba, senza fare un passo su questo conteggio, enfatizziamo il movimento attivo dei fianchi con la musica. Insieme al ritmo lento della musica e all'enfasi musicale sul lavoro dei fianchi, la danza assume un carattere lirico ed erotico. I passi vengono eseguiti contando fino a 2, 3 e 4. Le ginocchia vengono raddrizzate e piegate ad ogni passo, tra un conteggio e l'altro si effettuano dei giri. Il peso del corpo è davanti, tutti i passi vengono eseguiti dalla punta dei piedi. Pierre Lavelle introdusse la vera "Rumba cubana" che, dopo molti dibattiti, fu ufficialmente riconosciuta e standardizzata nel 1955. Nella danza moderna, molte delle figure principali portano con sé l'antica storia del tentativo di una donna di dominare un uomo con fascino femminile. Durante la danza c'è sempre un elemento in cui il partner prende in giro il suo partner e poi scappa, l'uomo viene prima sedotto, quindi il partner lo lascia e si sforza per un altro. A un altro partner, giudice, spettatore... Agli appassionati movimenti erotici del partner, il partner, attraverso i movimenti di risposta, esprime il desiderio di possederla, cerca di dimostrare la sua mascolinità attraverso il dominio fisico, ma, ahimè, di solito non ottiene nulla . La rumba è lo spirito e l'anima della musica e della danza latinoamericana. I ritmi incantevoli e i movimenti del corpo rendono la rumba uno dei balli da sala più popolari e molti partner considerano questo ballo il loro preferito.
Caratteristiche della rumba:
Movimento: Sul posto, Fluido, Continuato con accenti, Scorrevole.
Indicazione del tempo: 4/4
TPM: 27-31
Enfasi: su 1 e 3 (1 più forte) colpo.
Competizione: 1,5 - 2 minuti
Ritmo lento e pulsante, musica romantica: questo è ciò che aiuta la rumba a non invecchiare e ad essere sempre alla moda. La storia raccontata dal partner di Rubme ha assorbito i tratti caratteristici di un uomo latinoamericano innamorato: forza e sicurezza, sensualità e desiderio di compiacere una donna. Il ritmo intenso della danza ricorda l'eterno dramma dell'amore, quando uno lo trova e l'altro lo perde per sempre. Tuttavia, non si dovrebbe pensare che la rumba sia destinata principalmente a un partner maschile.
La partner svolge il suo ruolo molto importante in questa danza. Lei stuzzica il suo partner, lo affascina, lo seduce per poi rifiutarlo. Se il tango è passione, allora la rumba è senza dubbio una storia d'amore. La rumba è magnifica fin dai suoi primi movimenti ed è piena di forza e sentimenti sobri, che vengono messi in risalto da un ritmo squisito: semplice e romantico, con suoni esilaranti e simili a un'eco della guajira in sottofondo.
A volte sembra che mentre ballano la rumba i partner non si guardino negli occhi l'uno con l'altro, ma con il destino stesso.
Lo stile "internazionale" della rumba deve gran parte del suo contenuto alla guajira cubana, un'antica danza popolare il cui nome ha dato il nome allo strumento musicale in legno. Molti elementi della guajira sono passati alla rumba quasi nella loro forma originale.
La melodia della rumba più famosa al mondo va, ovviamente, considerata la famosa "Guantanamera", scritta da Joséito Fernandez e diventata rapidamente un classico della rumba. A Cuba il verbo "rumbare" significa semplicemente "ballare" e viene quindi applicato a tutta una serie di balli, e talvolta significa una festa da ballo in quanto tale. Nel mondo di lingua spagnola, la rumba è anche chiamata "bolero-rumba".
Esiste anche una "rumba quadrata", caratterizzata da posizioni ravvicinate, movimenti fluidi. La rumba apparve in questa forma all'inizio degli anni '30. Alla fine degli anni '40, la rumba divenne nota in Europa e negli Stati Uniti, dove veniva spesso chiamata rumba cubana. Per renderlo più significativo e dinamico, sono state utilizzate sempre più posizioni aperte, motivo per cui la rumba è diventata ancora più saturata. All'inizio degli anni '90, lo stile internazionale della rumba aveva raggiunto nuove vette grazie alle magnifiche esibizioni dei 13 volte campioni del mondo nella danza latinoamericana internazionale, Dony Burns e Gaynor Fairweather dalla Gran Bretagna.
Bisogna ammettere che quelle persone che vivono all'Avana e ballano, come prima, nei suoi bar, difficilmente riescono a riconoscere la loro rumba familiare nella danza con lo stesso nome, che viene eseguita sul palco professionale. D'altra parte, sempre più turisti visitano la patria della rumba, e se tra loro ci sono degli amanti della danza, non possono non notare ciò di cui i nativi latinoamericani sono giustamente orgogliosi nelle loro danze: la semplicità e la purezza della rumba linee di rumba. Dopotutto, alla fine, tutte le danze latinoamericane parlano d'amore, e per ognuna di esse hai bisogno di ben poco: un uomo, una donna e una bella musica.
