Fiori fantastici e coppie innamorate nei delicati dipinti dell'artista romantico Evgeny Kuznetsov. Pittore romantico I dipinti trasudano romanticismo e magia...

Evgeny Kuznetsov è un artista che ha un suo stile riconoscibile, che unisce romanticismo e astrazione. Nei suoi dipinti crea un nuovo, misterioso mondo di fantasie e sogni con colore e ritmo. Qualcuno ha paragonato i suoi colori a frammenti di specchi magici, che l'artista ha raccolto e disposto armoniosamente in un nuovo ordine.

Evgeny Kuznetsov è nato nel 1960 a Stavropol. Lì si è diplomato in una scuola d'arte e a Krasnodar - presso l'Università statale di Kuban, dove ha studiato artistico e grafico facoltà. Se confrontiamo i primi lavori con quelli degli ultimi anni, possiamo vedere chiaramente un cambiamento nell’enfasi. L'artista iniziò a prescrivere con maggiore attenzione i volti dei personaggi e nei dipinti apparve una certa filosofia.

Anche la tecnologia per creare dipinti è cambiata. Evgeny ha aggiunto ulteriori mosse complicate al metodo classico di applicazione della vernice: aggiungendo frammenti di carta, utilizzando gel trasparenti per aumentare la sensazione dei dipinti tridimensionali. Le trame vengono inizialmente in mente all'artista come frammenti di immagini, che poi si sommano in modo fantasioso in un'unica composizione.

Eugene viaggia molto. La cosa principale che riporta dai suoi viaggi è il senso del colore e nuove storie inaspettate ispirate ai paesi d'origine.


Il romanticismo nelle arti visive di tutte le epoche è stato molto attraente per i maestri, si è sempre manifestato molto chiaramente sia nella pittura che nella grafica. Parlando degli artisti romantici del nostro tempo, vale prima di tutto notare il pittore di Stavropol Evgenija Kuznetsova, che ha un talento brillante e poliedrico, un profondo pensiero filosofico, possiede una calligrafia originale e una straordinaria visione della bellezza.


In contrasto con il classicismo, che glorifica il potere della mente umana, i romantici hanno sempre cercato di trasmettere sentimenti allo spettatore: amore e tenerezza, passione violenta e trepidazione, sogno ad occhi aperti ed euforia, che possono assorbire interamente una persona, catturando pensieri e azioni. Pertanto, gli spettatori di tutte le epoche hanno sempre trattato il romanticismo in modo speciale...

Romantico e filosofo dell'arte - Evgeny Kuznetsov


Evgeny Kuznetsov è un artista ereditario, originario di Stavropol. Dire che "ha seguito le orme di suo padre" non vuol dire: rendendo omaggio alla direzione accademica della calligrafia di suo padre, il figlio è comunque andato per la sua strada. E dire che Eugene amava disegnare fin dall'infanzia è anche impossibile da dire: solo in seconda media l'adolescente ha mosso i primi passi nella pittura. E più tardi, la Scuola d'arte della sua città natale e l'Università statale di pittura e grafica di Kuban hanno dato al giovane un buon inizio.


Dal 1981, Evgeny Kuznetsov partecipa regolarmente a varie mostre nel paese. Un po’ più tardi dei forum d’arte internazionali tenutisi in Germania, Austria, Svizzera, Francia, Vietnam, Egitto, Corea, India, Nepal, Stati Uniti…

All'inizio degli anni '90, Evgeny Georgievich fu accettato come membro dell'Unione degli artisti russi. Poco dopo ha ricevuto l'adesione all'Organizzazione pubblica internazionale dei pittori "Sunny Square". E nel 2012, i maestri hanno ricevuto la medaglia d'oro dell'Accademia delle arti russa.


Evgeny Kuznetsov come artista è incomprensibile e imprevedibile. Usa fantasia astratta e misticismo, allegoria e simbolismo in varie combinazioni, subordinandoli al suo pensiero non standard. È artistico e intelligente, leggermente misterioso e ben erudito, è sempre pronto a sperimentare e creare qualcosa di nuovo che un'altra persona non potrà mai inventare. Avendo concepito la trama principale dell'immagine, il maestro la cambia quasi sempre oltre il riconoscimento entro la fine del lavoro: appaiono nuove immagini artistiche, l'umore e talvolta i mezzi e i metodi visivi cambiano.

Inoltre, l'artista è costantemente alla ricerca di nuove tecniche e materiali nel suo lavoro. Pertanto, incollando la carta e utilizzando gel trasparenti si crea l'effetto di volume e consistenza, che è una caratteristica speciale di tutte le opere del maestro.


Lo stesso Kuznetsov descrive il processo di creazione delle sue creazioni come segue: “Così tanti incidenti. Frammenti di uno specchio che un tempo rifletteva un mondo bello e armonioso. Tutto era frantumato e confuso. Ma tutte le parti sono ancora vive, puoi provare a rimetterle insieme. Se non altro per sapere che, l'ex ordine. Così tante possibilità. Quelle parti così distanti si trovarono improvvisamente una accanto all'altra, convergevano, quasi convergevano, e ciò che era in esse rivelava una connessione nuova, antica e segreta. Divertente e serio in minore maggiore, enfasi sul ritmo debole, blues, sorrisi in lacrime.


Il pittore usa con molto successo l'astrazione nella sua pittura. Inoltre, non è informe e irriconoscibile, ma si armonizza in modo molto organico con le immagini reali e si distingue per bellezza e persuasività. E ciò che è importante, tutte le sue creazioni hanno energia vitale positiva, splendore interiore e contenuto filosofico.


E se l'attività principale della vita di Eugene è sempre stata la pittura. I suoi hobby principali sono la musica e il collezionismo di strumenti musicali. L'artista è molto bravo, da dilettante, possiede flauto, chitarra e pianoforte. E da viaggi lontani porta sicuramente vari strumenti musicali per la sua collezione.

Idillio familiare


È improbabile che un artista che non ha la felicità familiare possa creare tele romantiche così sorprendenti, sature di tenerezza e amore. Sua moglie Olga è un'artista che insegna disegno a scuola e suo figlio Yegor è la base su cui poggia non solo il lavoro dell'artista.


L'unità di interessi e obiettivi fin dal primo giorno di vita familiare ha permesso a questa coppia di essere immensamente felice. Olga ed Evgenij, ancora studenti, viaggiavano per la città in bicicletta con quaderni da disegno alla ricerca della natura. Sì, e mio figlio dall'età di nove mesi è diventato un partecipante a pieno titolo ai viaggi all'aria aperta in campagna e in montagna.


E quando Yegorka aveva tre anni, nel consiglio di famiglia fu deciso che era già abbastanza grande per fare un viaggio a Novorossijsk. La giovane coppia ha viaggiato così: con zaini, album da disegno e un figlio dietro di loro. E ovunque la coppia di artisti non abbia visitato, quali strade della Russia non siano andate. Ogni viaggio ha portato molte nuove impressioni, schizzi e idee creative. E, soprattutto, la famiglia è stata unita ancora più forte.


Pertanto, non sorprende che il figlio abbia seguito le orme non solo di suo padre, ma anche di suo nonno, Georgy Ivanovich, che era un famoso artista che una volta venne dalla Siberia per coltivare le terre vergini dell'arte nel sud della Russia. .. E non è lontano il momento in cui Stavropol ospiterà una mostra panoramica del lavoro di tre generazioni di artisti Kuznetsov.




Il pensiero razionalizzatore di Evgeny Kuznetsov non disprezza l'artista come un utopista che crede nel miracolo dell'arte. Eugene aderisce consapevolmente alle posizioni dell'umanità, cercando supporto nel sistema di valori dello spettatore a diversi livelli di percezione. Grazie ai confini sconfinati dell'arte figurativa, l'artista viaggia lungo l'orizzontale della storia, cercando vie di compromesso per acquisire la propria grafia, una sorta di linguaggio plastico dell'autore che unisce lo spirito del romanticismo e la ricerca accademica oggettiva.

La sensazione di mistero e miraggio, che si crea guardando i suoi dipinti romantici e pittoreschi, nasce da un approccio sottile e razionale all'organizzazione ritmica della superficie della tela. Mentre inizialmente nella trama non c'è ambiguità e misticismo.


Il mondo dei sogni estetici, in cui risiede stabilmente Kuznetsov, ha introdotto la romantica atemporalità di ciò che sta accadendo nelle opere dell'artista, incoraggiando così lo spettatore a essere coinvolto: un'immersione attiva nella storia delle belle arti mondiali. Lo spettatore può vagare attivamente, immergendosi nel corso dell'Art Nouveau russo o della transavanguardia italiana. Inoltre, davanti a lui si apre un'opportunità quasi illimitata di intraprendere un volo libero verso un nuovo mondo creato dal ritmo e dal colore. Questo è quello che è romanticismo nella pittura di Evgeny Kuznetsov!


Il lavoro artistico di Evgeny Kuznetsov trasmette in modo unico il modo in cui la natura trova il modo di conciliare caos e organizzazione. L'artista ama molto i fiori, in particolare iris e gigli, dai bouquet predilige i girasoli e le margherite. Eugene considera la loro forma assolutamente perfetta, ma apprezza l'unicità di ogni fiore.


Molte persone non riescono a notare la differenza tra un'immagine originariamente meravigliosa e un'immagine che è stata resa bella grazie alla maestria e al lavoro scrupoloso su di essa. Secondo l'artista, i fiori e le donne sono una sorta di pulsante rosso segreto che accende in modo naturale il processo del piacere estetico. Cioè, questi due argomenti di ricerca non necessitano di conferme artificiali della loro bellezza. Naturalmente, ciò che è bello per definizione, ha un enorme potenziale come dono.


Disegnando donne e fiori, Kuznetsov cerca di ricorrere al caro bottone con molta attenzione, senza abusarne. La combinazione di colore e ritmo sostenuto deve esprimere con precisione la sfumatura di sentimento desiderata anche prima del momento in cui arriva la chiarezza, ciò che è raffigurato sulla tela. Il caos definitivo e meticolosamente coreografato nella loro combinazione dà origine a un'arte così straordinaria.

Informazioni biografiche

L'artista russo contemporaneo Evgeny Kuznetsov è nato nel 1960 a Stavropol. Si è laureato allo Stavropol Art College (1979) e alla Facoltà di Arte e Grafica dell'Università Statale di Kuban (198, che si trova a Krasnodar.

Nel 1991 è diventato membro dell'Unione degli artisti russi. Considerato uno dei fondatori dell'Organizzazione pubblica internazionale degli artisti "Sunny Square".

Oggi i dipinti dell'artista sono apprezzati al livello dei musei d'arte e delle sale espositive statali in molte città del mondo. Le opere di Kuznetsov sono state esposte in famose gallerie del mondo: Mountcastle (Sri Lanka), Mountcastle (Francia), Goerz (Lussemburgo) e molte altre.

Il romanticismo nella pittura di Evgeny Kuznetsov è sempre pieno dello spirito di bellezza. Le tele dell'autore sono in grado di trasmettere la profondità estetica di altissimo livello, suscitando amore e ammirazione da parte del pubblico. Buona visione!

ARTISTA EVGENY KUZNETSOV



L'artista russo contemporaneo Evgeny Kuznetsov è un fenomeno unico. La combinazione di veridicità pittorica e astrazione, pienezza di colori vivaci e profondità filosofica delle trame: una tale combinazione crea il suo stile unico, rende Evgeny Kuznetsov un maestro di un mondo artistico speciale.

Alla ricerca di ispirazione e per arricchire la sua esperienza creativa, l'artista viaggia molto. Spesso si tratta di viaggi a mostre su invito di professionisti stranieri, incontri con altri artisti d'avanguardia e ricerca di nuove esperienze. Secondo l'artista, nuovi luoghi danno origine a nuovi soggetti, in gran parte dovuti al cambiamento dei colori e alla loro speciale composizione. Questa novità cromatica assume per l'artista un significato particolare, poiché racchiude in sé il sapore unico del territorio fino al profondo del suo passato storico. Allo stesso tempo, il viaggio crea un'immagine olistica del mondo nella mente di Yevgeny, illustrando il cambiamento dei tempi e delle capacità umane. Comprendendo l'atmosfera di nuovi luoghi, l'artista si apre a una nuova cultura nella sua grandezza e diversità e attraverso lo sviluppo di nuovi linguaggi. A causa dell'artista francese e inglese, e ora padroneggia la lingua tedesca.

Come artista, Evgeny Kuznetsov ha formato il suo stile autoriale speciale molto tempo fa, ma tuttavia, nel tempo, i suoi dipinti hanno subito cambiamenti. Se nei primi lavori c'era una diversità di colori e una diversità di immagini, in seguito c'era una tendenza agli accenti. A poco a poco, i volti divennero più chiari, in cui i personaggi iniziarono a chiarirsi e nelle trame cominciò ad apparire una visione individuale del mondo. Tale, ad esempio, è il dipinto “Network”: nella trama generale, i personaggi dei personaggi stanno già chiaramente prendendo vita, compaiono dettagli essenziali che rendono l'opera veramente filosofica.

Nel tempo l'autore ha migliorato anche la tecnica di scrittura: gli esperimenti permettono di ampliare la classica scrittura multistrato incollando la carta, utilizzando gel trasparenti. Di conseguenza, i dipinti acquisiscono non solo versatilità visiva.

I dipinti di Yevgeny Kuznetsov sono unici anche nel loro effetto artistico: lo spettatore è invariabilmente immerso nel mondo del dipinto, fino a vivere sensazioni. Allo stesso tempo, quando inizia a scrivere, Evgeny Kuznetsov ammette di non avere l'idea originale della trama: l'ispirazione spinge l'argomento e i dettagli emergono nel corso del lavoro. Ecco perché all'artista non piace dipingere ritratti su ordinazione: per Kuznetsov una persona diventa il punto di partenza per il volo della creatività. Un autore intelligente, poliedrico e misterioso crea dipinti che riempiono il mondo con le stesse note uniche di creatività e unicità.