Per molti anni, la civiltà moderna non aveva idea degli oggetti della pittura antica, ma nel 1879, l'archeologo dilettante Marcelino Sanz de Sautuola, insieme a sua figlia di 9 anni, durante una passeggiata, inciampò accidentalmente nella grotta di Altamira, le volte di cui erano decorati molti disegni di antichi popoli: la scoperta, che non aveva analoghi, ha estremamente scioccato il ricercatore e lo ha spinto a studiarla da vicino. Un anno dopo, Sautuola, insieme al suo amico Juan Vilanova y Pierre dell'Università di Madrid, pubblicò i risultati delle loro ricerche, che datavano l'esecuzione dei disegni al Paleolitico. Molti scienziati percepirono questo messaggio in modo estremamente ambiguo; Sautuola fu accusato di aver falsificato i reperti, ma in seguito furono scoperte grotte simili in molte altre parti del pianeta.
Pitture rupestri nella grotta di Altamira
Pablo Picasso, visitando la grotta di Altamira, esclamò: “dopo il lavoro ad Altamira, tutta l’arte cominciò a declinare”. Non stava scherzando. L'arte contenuta in questa grotta e in molte altre grotte che si trovano in Francia, Spagna e altri paesi è tra i più grandi tesori artistici che siano mai stati creati.
Grotta Magura
La Grotta Magura è una delle più grandi grotte della Bulgaria. Si trova nella parte nord-occidentale del paese. Le pareti della grotta sono decorate con pitture rupestri preistoriche create tra 8.000 e 4.000 anni fa. Sono stati scoperti più di 700 disegni. I disegni raffigurano cacciatori, persone che ballano e molti animali.
Cueva de las Manos - "Grotta delle Mani".
Cueva de las Manos si trova nel sud dell'Argentina. Il nome può essere letteralmente tradotto come “Grotta delle Mani”. La maggior parte delle immagini nella grotta sono di mano sinistra, ma ci sono anche scene di caccia e immagini di animali. Si ritiene che i dipinti siano stati realizzati tra 13.000 e 9.500 anni fa.
Bhimbetka.
Bhimbetka si trova nell'India centrale e contiene oltre 600 pitture rupestri preistoriche. I disegni raffigurano le persone che vivevano nella grotta in quel periodo. Anche agli animali è stato dato molto spazio. Sono state trovate immagini di bisonti, tigri, leoni e coccodrilli. Si ritiene che il dipinto più antico abbia 12.000 anni.
Serra da Capivara
Serra da Capivara è un parco nazionale nel nord-est del Brasile. Questo luogo ospita numerosi rifugi sotto roccia, decorati con pitture rupestri che rappresentano scene rituali, caccia, alberi, animali. Alcuni scienziati ritengono che l'arte rupestre più antica di questo parco risalga a 25.000 anni fa.
Arte rupestre preistorica a Lasa Gaal
Laas Gaal è un complesso di grotte nella Somalia nordoccidentale che contiene alcune delle prime opere d'arte conosciute nel continente africano. Gli scienziati stimano che le pitture rupestri preistoriche risalgano a un'età compresa tra 11.000 e 5.000 anni. Mostrano mucche, persone vestite cerimonialmente, cani domestici e persino giraffe.
Disegno di una giraffa in Tadrart Akakus.
Il Tadrart Akakus forma una catena montuosa nel deserto del Sahara, nella Libia occidentale. La zona è famosa per la sua arte rupestre risalente al 12.000 a.C. fino a 100 anni. I dipinti riflettono le mutevoli condizioni del deserto del Sahara. 9.000 anni fa la zona circostante era ricca di verde e di laghi, foreste e animali selvatici, come testimoniano le pitture rupestri raffiguranti giraffe, elefanti e struzzi.
Disegno di un orso nella grotta Chauvet
La grotta Chauvet, nel sud della Francia, contiene alcune delle più antiche pitture rupestri preistoriche conosciute al mondo. Le immagini conservate in questa grotta potrebbero avere circa 32.000 anni. La grotta è stata scoperta nel 1994 da Jean Marie Chauvet e dalla sua squadra di speleologi. I dipinti rinvenuti nella grotta rappresentano immagini di animali: capre di montagna, mammut, cavalli, leoni, orsi, rinoceronti, leoni.
Arte rupestre di Kakadu.
Situato nel Territorio del Nord dell'Australia, il Parco Nazionale Kakadu contiene una delle più grandi concentrazioni di arte aborigena. Si ritiene che le opere più antiche abbiano 20.000 anni.
Disegno di un bisonte nella grotta di Altamira.
Scoperta alla fine del XIX secolo, la Grotta di Altamira si trova nel nord della Spagna. Sorprendentemente, i dipinti trovati sulle rocce erano di così alta qualità che gli scienziati hanno dubitato a lungo della loro autenticità e hanno persino accusato lo scopritore Marcelino Sanz de Sautuola di aver falsificato il dipinto. Molte persone non credono nel potenziale intellettuale delle persone primitive. Sfortunatamente, lo scopritore non visse abbastanza da vedere il 1902. Quest'anno i dipinti sono stati riconosciuti come autentici. Le immagini sono state realizzate con carboncino e ocra.
Dipinti di Lascaux.
Le Grotte di Lascaux, situate nel sud-ovest della Francia, sono decorate con imponenti e famose pitture rupestri. Alcune delle immagini hanno 17.000 anni. La maggior parte delle pitture rupestri sono raffigurate lontano dall'ingresso. Le immagini più famose di questa grotta sono immagini di tori, cavalli e cervi. Il dipinto rupestre più grande del mondo è un toro nella grotta di Lascaux, lungo 5,2 metri.
12 settembre 1940 Quattro adolescenti francesi si sono imbattuti accidentalmente in uno stretto buco creato dalla caduta di un pino, colpito da un fulmine. Decisero che quella era l'uscita da un passaggio sotterraneo che conduceva alle vicine rovine di un castello e speravano di trovarvi un tesoro. Ma quando entrarono e videro enormi disegni sui muri, si resero conto che non si trattava semplicemente di un passaggio sotterraneo e riferirono la loro scoperta all'insegnante. È così che è stata scoperta la grotta di Lascaux. 
Tutte le pareti della grotta erano completamente ricoperte da sorprendenti disegni di animali: tori, bisonti, rinoceronti, cavalli, cervi, persino un unicorno, disegnati con ocra, fuliggine e marna (una roccia simile all'argilla) e delineati con contorni scuri. Alcuni dei disegni erano dimensione reale!
Lo scienziato A. Breuil trascorse diversi mesi in questa grotta, effettuando misurazioni di ogni tipo e studiando la pittura primitiva. Inizialmente, gli storici dell'arte dubitavano dell'autenticità dei disegni, ma un esame approfondito ha respinto ogni sospetto di falsificazione e l'età delle immagini è stata stimata in 15mila anni.
Ben presto molti turisti iniziarono ad arrivare alla grotta di Lascaux e presto gli scienziati notarono che i disegni cominciavano lentamente a crollare. Ciò era dovuto all’eccesso di anidride carbonica espirata dalle persone che visitavano le grotte. Ben presto ai turisti non fu più permesso di entrare nella grotta di Lascaux e fu messa fuori servizio, e accanto ad essa ne fu creata una copia: Lascaux II. Si tratta di una struttura in cemento, all'interno della quale sono state riprodotte fedelmente le pitture rupestri di parti selezionate di Lascaux.
A me e Osya è piaciuto molto che sul sito ufficiale sia possibile fare un tour virtuale della grotta. In alcuni punti puoi fermarti, ingrandire il disegno, guardarlo e leggere un breve testo a riguardo (sul sito non c'è la lingua russa, ma c'è l'inglese). Ecco il sito: http://www.lascaux.culture.fr/#/en/02_00.xml
Le figure degli animali sono disegnate principalmente di profilo, in movimento. È interessante notare che quando più animali, di diverse dimensioni e colori diversi, si accumulano contemporaneamente in una scena e allo stesso tempo vengono disegnati in modo che una figura si sovrapponga a un'altra, allora si crea la sensazione di un cartone animato se si sposta la finestra il sitoweb. Probabilmente lo stesso effetto si verificherà se ti avvicini a questi disegni con una torcia in mano, è un peccato che non possiamo verificarlo :)
Sulle pareti della grotta c'è solo un'immagine di una persona: qui puoi vedere quattro figure combinate in un unico spazio compositivo: un bisonte trafitto da una lancia, un uomo sdraiato, un uccellino e la sagoma sfocata di un rinoceronte in ritirata. Il bisonte è di profilo, ma la testa è rivolta verso lo spettatore. La persona è raffigurata schematicamente, come nei disegni dei bambini. Tutto è disegnato con una spessa linea nera e non è riempito di colore. Gli scienziati stanno ancora discutendo su cosa sia mostrato esattamente in questa immagine: il bisonte ha ucciso l'uomo e il cavallo ha inflitto una ferita mortale al bisonte? Oppure è il contrario?
Ho mostrato a Osya questa foto e gli ho detto che allora le vernici erano minerali. La vernice nera era a base di manganese e quella rossa era a base di ossido di ferro. Pezzi di minerali venivano macinati in polvere su lastre di pietra o su ossa di animali, ad esempio sulla scapola di un bisonte. Questa polvere colorata veniva conservata in ossa scavate o borse di cuoio che venivano indossate sulla cintura.
In questa immagine puoi vedere l'immagine di un enorme toro. La figura del toro di destra è la più grande arte rupestre del mondo, la sua lunghezza è di 5,2 metri.
Per rendere più chiaro cosa sono cinque metri, abbiamo misurato questa distanza nell'appartamento e stimato quanto fosse enorme il toro.
È interessante notare che nella grotta di Lascaux c'è l'immagine di un animale mitico: un unicorno:
Ma questo grosso toro nero, lungo 3,71 metri, è interessante perché è stato dipinto con vernice spruzzata attraverso un tubo speciale:
Cosa puoi fare se tuo figlio è interessato a questi disegni:
- puoi prendere della carta artigianale, accartocciarla per bene (non l'abbiamo capito subito, ma quando ci siamo imbattuti in un pezzo di carta da imballaggio accartocciato, Osya stesso ha notato che risultava più ruvido e la superficie somigliava alla superficie di un pietra) e appenderlo al muro per disegnarvi ricordi memorabili: figure a carboncino, sanguigna o pastelli multicolori. Oppure puoi usare le vernici se il bambino non vuole sporcarsi le mani. La cosa principale è non dimenticare di coprire il pavimento attorno ad esso.
Oppure puoi realizzare colori naturali, con argilla e bacche, e con essi dipingere animali. E poi traccia un contorno separatamente con il carbone.
Puoi anche provare a dipingere con pennelli fatti in casa. Offri a tuo figlio un bastoncino, alcuni steli di erba/fiori e un po' di spago. Indovinerà cosa si può fare con loro? E se tagli lo strato superiore di una spugna per piatti, puoi giocare a pensare che si tratti di una pelle di animale che gli antichi usavano dipingere su un'ampia area del disegno. Proviamo?
Per disegnare immagini, puoi semplicemente sederti su un tavolo o sul pavimento, oppure puoi immaginare di essere in una grotta e disegnare sulle sue pareti e sugli archi. Una volta, mentre giocavamo con i primitivi, coprimmo l'area sotto il tavolo con della carta e Osya lasciò le incisioni rupestri mentre giaceva sulla schiena.
Questa volta abbiamo appeso i disegni sotto la scrivania, poi Osya ha bloccato l'ingresso della "grotta" con i cuscini del divano, e abbiamo giocato come se stessimo camminando e abbiamo trovato inaspettatamente un tale tesoro: una grotta con antiche pitture rupestri. La sera, quando era già buio, spegnevamo la luce e salivamo nella grotta con torce e candele e guardavamo le immagini sulle pareti.
La grotta è stata scoperta il 18 dicembre 1994 nel sud della Francia, nel dipartimento dell'Ardèche, sulla sponda ripida del canyon del fiume omonimo, affluente del Rodano, vicino alla città di Pont d'Arc da tre speleologi Jean-Marie Chauvet, Elette Brunel Deschamps e Christian Hillaire.
Tutti loro avevano già una vasta esperienza nell'esplorazione delle grotte, comprese quelle contenenti tracce dell'uomo preistorico. Conoscevano già l'ingresso semisepolto della grotta allora senza nome, ma la grotta non era stata ancora esplorata. Quando Elette, infilandosi attraverso la stretta apertura, vide una grande cavità che si estendeva in lontananza, si rese conto che doveva tornare alla macchina per le scale. Era già sera, dubitavano addirittura di rimandare l'ulteriore esame, ma tornarono comunque dietro le scale e scesero nell'ampio corridoio.
I ricercatori si sono imbattuti in una galleria della grotta, dove il raggio di una torcia ha strappato dall'oscurità una macchia ocra sul muro. Si è rivelato essere un "ritratto" di un mammut. Nessun'altra grotta nel sud-est della Francia, ricca di "dipinti", può essere paragonata a quella appena scoperta, intitolata a Chauvet, né per dimensioni, né per la conservazione e l'abilità dei disegni, e per l'età di alcuni di essi. raggiunge i 30-33 mila anni.
Lo speleologo Jean-Marie Chauvet, da cui la grotta prende il nome.
Fece scalpore la scoperta della grotta Chauvet il 18 dicembre 1994, che non solo respinse la comparsa dei disegni primitivi di 5mila anni fa, ma ribaltò anche il concetto allora stabilito dell'evoluzione dell'arte paleolitica, basato, in particolare, sulla classificazione dello scienziato francese Henri Leroy-Gourhan. Secondo la sua teoria (così come l'opinione della maggior parte degli altri esperti), lo sviluppo dell'arte è passato da forme primitive a forme più complesse, e quindi i primi disegni di Chauvet dovrebbero generalmente appartenere allo stadio prefigurativo (punti, macchie, strisce, linee tortuose, altri scarabocchi) . Tuttavia, i ricercatori dei dipinti di Chauvet si sono trovati faccia a faccia con il fatto che le immagini più antiche sono quasi le più perfette nella loro esecuzione da quelle del Paleolitico a noi conosciute (Paleolitico è almeno: non si sa cosa Picasso, che ammirava l'Altamiran tori, avrebbe detto se avesse avuto la possibilità di vedere i leoni e gli orsi Chauvet!). Apparentemente l'arte non è molto amichevole con la teoria evoluzionistica: evitando ogni stadialità, in qualche modo inspiegabilmente nasce immediatamente, dal nulla, in forme altamente artistiche.
Ecco cosa scrive al riguardo il più grande esperto nel campo dell'arte paleolitica Z. A. Abramova: "L'arte paleolitica nasce come un lampo luminoso di fiamma nelle profondità dei secoli. Essendosi sviluppata insolitamente rapidamente dai primi timidi passi agli affreschi policromi, quest'arte semplicemente come improvvisamente scomparso. Non trova una continuazione diretta nelle epoche successive... Resta un mistero come i maestri del Paleolitico abbiano raggiunto una perfezione così elevata e quali siano stati i percorsi lungo i quali gli echi dell'arte dell'era glaciale sono penetrati nella brillante opera di Picasso " (citato da: Sher Ya. Quando e come è nata l'arte?).
(fonte: Donsmaps.com)
Il disegno di rinoceronti neri di Chauvet è considerato il più antico del mondo (32.410 ± 720 anni fa; su Internet si trovano informazioni su una certa "nuova" datazione, che assegna al dipinto di Chauvet un'età compresa tra 33 e 38 mila anni, ma senza riferimenti credibili).
Al momento, questo è l'esempio più antico della creatività umana, l'inizio dell'arte, non gravato dalla storia. Di solito, l'arte paleolitica è dominata dai disegni di animali cacciati dalle persone: cavalli, mucche, cervi e così via. Le pareti di Chauvet sono ricoperte di immagini di predatori: leoni delle caverne, pantere, gufi e iene. Ci sono disegni raffiguranti rinoceronti, tarpan e numerosi altri animali dell'era glaciale.
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Inoltre, nessun'altra grotta contiene così tante immagini di un rinoceronte lanoso, un animale le cui “dimensioni” e forza non sono inferiori a quelle di un mammut. Per dimensioni e forza, il rinoceronte lanoso era quasi uguale al mammut, il suo peso raggiungeva le 3 tonnellate, la lunghezza del corpo - 3,5 m, la dimensione del corno anteriore - 130 cm Il rinoceronte si estinse alla fine del Pleistocene, prima di il mammut e l'orso delle caverne. A differenza dei mammut, i rinoceronti non erano animali da branco. Probabilmente perché questo potente animale, sebbene fosse erbivoro, aveva la stessa indole malvagia dei suoi parenti moderni. Ciò è dimostrato dalle scene di feroci combattimenti “rock” tra i rinoceronti di Chauvet.
La grotta si trova nel sud della Francia, sulla ripida sponda del canyon del fiume Ardège, affluente del Rodano, in un luogo molto pittoresco, in prossimità del Pont d'Arc (“Ponte dell'Arco”). Questo ponte naturale è formato nella roccia da un enorme burrone alto fino a 60 metri.
La grotta stessa è "messa fuori servizio". L'ingresso è aperto esclusivamente a una cerchia ristretta di scienziati. E anche a loro è consentito entrarvi solo due volte l’anno, in primavera e in autunno, e lavorarci solo per un paio di settimane, poche ore al giorno. A differenza di Altamira e Lascaux, Chauvet non è stata ancora “clonata”, quindi le persone comuni come te e me possono solo ammirare le riproduzioni, cosa che faremo sicuramente, ma un po' più tardi.
"Nei quindici anni e passa trascorsi dalla sua scoperta, molte più persone sono state sulla vetta dell'Everest che hanno visto questi disegni", scrive Adam Smith nella sua recensione del documentario di Werner Herzog su Chauvet. Non l'ho testato, ma suona bene.
Quindi, il famoso regista tedesco in qualche modo è riuscito miracolosamente a ottenere il permesso di filmare. Il film "Cave of Forgotten Dreams" è stato girato in 3D e proiettato al Festival di Berlino nel 2011, che, presumibilmente, ha attirato l'attenzione del grande pubblico su Chauvet. Non è bene nemmeno restare indietro rispetto al pubblico.
I ricercatori concordano sul fatto che le grotte contenenti un numero così elevato di disegni chiaramente non erano destinate all'edilizia abitativa e non rappresentavano gallerie d'arte preistoriche, ma erano santuari, luoghi di rituali, in particolare l'iniziazione di giovani che entravano nell'età adulta (più su questo evidenziato, ad esempio, dalle impronte conservate dei bambini).
Nelle quattro “sale” di Chauvet, insieme ai passaggi di collegamento con una lunghezza totale di circa 500 metri, sono stati scoperti più di trecento disegni perfettamente conservati raffiguranti vari animali, comprese composizioni a più figure di grandi dimensioni.
Elette Brunel Deschamps e Christian Hillaire - partecipanti alla scoperta della Grotta Chauvet.
I dipinti rispondevano anche alla domanda: nell’Europa preistorica vivevano tigri o leoni? Si è rivelato essere il secondo. Gli antichi disegni di leoni delle caverne li mostrano sempre senza criniera, il che suggerisce che, a differenza dei loro parenti africani o indiani, o non ne avevano una, o non era così impressionante. Spesso queste immagini mostrano il caratteristico ciuffo sulla coda dei leoni. La colorazione della pelliccia, a quanto pare, era di un colore.
L'arte paleolitica presenta per lo più disegni di animali del “menu” dei popoli primitivi: tori, cavalli, cervi (anche se questo non è del tutto esatto: è noto, ad esempio, che per gli abitanti di Lascaux il principale animale “foraggio” era il renna, mentre su Si trova in esemplari unici sulle pareti della grotta). In generale, in un modo o nell'altro, predominano gli ungulati commerciali. Chauvet è unico in questo senso per l'abbondanza di immagini di predatori: leoni e orsi delle caverne, nonché rinoceronti. Ha senso soffermarsi su quest'ultimo in modo più dettagliato. Un numero così elevato di rinoceronti come a Chauvet non è mai stato trovato in nessun'altra grotta.
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È interessante notare che i primi “artisti” a lasciare il segno sulle pareti di alcune grotte paleolitiche, tra cui Chauvet, furono... gli orsi: in alcuni punti le incisioni e le pitture furono applicate direttamente sopra le tracce di possenti artigli, i le cosiddette griffad.
Nel tardo Pleistocene, almeno due specie di orsi potevano coesistere: gli orsi bruni sono sopravvissuti sani e salvi fino ad oggi, e i loro parenti, gli orsi delle caverne (grandi e piccoli) si sono estinti, incapaci di adattarsi all'umida oscurità delle caverne. Il grande orso delle caverne non era solo grande: era enorme. Il suo peso raggiungeva gli 800-900 kg, il diametro dei teschi ritrovati è di circa mezzo metro. Molto probabilmente una persona non potrebbe uscire vittoriosa da un combattimento con un animale del genere nelle profondità di una grotta, ma alcuni esperti zoologici sono propensi a supporre che, nonostante le sue dimensioni terrificanti, questo animale fosse lento, non aggressivo e non rappresentasse un atteggiamento aggressivo. pericolo reale.
Un'immagine di un orso delle caverne realizzata con ocra rossa in una delle prime sale.
Il più antico paleozoologo russo, il professor N.K. Vereshchagin ritiene che "tra i cacciatori dell'età della pietra, gli orsi delle caverne erano una specie di bestiame da carne che non richiedeva cure per il pascolo e l'alimentazione". L'aspetto di un orso delle caverne è trasmesso a Chauvet più chiaramente che altrove. Sembra che abbia avuto un ruolo speciale nella vita delle comunità primitive: la bestia era raffigurata su rocce e ciottoli, le sue figurine erano scolpite nell'argilla, i suoi denti erano usati come pendenti, la pelle probabilmente serviva da letto e il teschio era conservati per scopi rituali. Così a Chauvet è stato scoperto un teschio simile poggiato su una base rocciosa, che molto probabilmente indica l'esistenza di un culto dell'orso.
Il rinoceronte lanoso si estinse poco prima del mammut (secondo varie fonti da 15-20 a 10mila anni fa), e, almeno nei disegni del periodo magdaleniano (15-10mila anni a.C.), è quasi non incontra. A Chauvet generalmente vediamo un rinoceronte con due corni, con corna più grandi, senza tracce di pelo. Potrebbe trattarsi del rinoceronte Merka, che viveva nell'Europa meridionale, ma è molto più raro del suo parente lanoso. La lunghezza del suo corno anteriore poteva arrivare fino a 1,30 m, insomma era un mostro.
Non ci sono praticamente immagini di persone. Si trovano solo figure simili a chimere, ad esempio un uomo con la testa di bisonte. Nella grotta Chauvet non sono state trovate tracce di insediamenti umani, ma in alcuni punti sul pavimento sono state conservate le impronte dei primitivi visitatori della grotta. Secondo i ricercatori, la grotta era un luogo di rituali magici.
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In precedenza, i ricercatori credevano che si potessero distinguere diverse fasi nello sviluppo della pittura primitiva. All'inizio i disegni erano molto primitivi. L'abilità è arrivata dopo, con l'esperienza. Dovettero passare più di mille anni affinché i disegni sulle pareti delle grotte raggiungessero la perfezione.
La scoperta di Chauvet ha mandato in frantumi questa teoria. L'archeologo francese Jean Clotte, dopo aver esaminato attentamente Chauvet, affermò che i nostri antenati probabilmente impararono a disegnare anche prima di trasferirsi in Europa. E arrivarono qui circa 35.000 anni fa. Le immagini più antiche della grotta Chauvet sono opere di pittura perfettissime, nelle quali si vedono prospettive, chiaroscuri, diversi angoli, ecc.
È interessante notare che gli artisti della Grotta Chauvet utilizzavano metodi che non erano applicabili da nessun'altra parte. Prima di applicare il disegno, le pareti sono state raschiate e livellate. Gli artisti antichi prima graffiavano i contorni dell'animale e usavano la vernice per dare loro il volume necessario. "Le persone che hanno dipinto questo dipinto erano grandi artisti", conferma lo specialista francese di arte rupestre Jean Clotte.
Uno studio dettagliato della grotta richiederà diversi decenni. Tuttavia, è già chiaro che la sua lunghezza totale è di oltre 500 m ad un livello, l'altezza del soffitto va dai 15 ai 30 m, ci sono quattro “sale” consecutive e numerose diramazioni laterali. Nelle prime due sale le immagini sono realizzate in ocra rossa. Il terzo contiene incisioni e figure nere. Nella grotta ci sono molte ossa di animali antichi e in una delle sale ci sono tracce dello strato culturale. Sono state trovate circa 300 immagini. Il dipinto è perfettamente conservato.
(fonte – Flickr.com)
Si presume che tali immagini con più contorni sovrapposti uno sopra l'altro siano una sorta di animazione primitiva. Quando una torcia veniva spostata rapidamente lungo il disegno in una grotta immersa nell'oscurità, il rinoceronte “prendeva vita”, e si può immaginare l'effetto che ciò ebbe sugli “spettatori” della grotta - “L'arrivo di un treno” dei fratelli Lumiere sta riposando.
Ci sono altre considerazioni a questo proposito. Ad esempio, che in questo modo un gruppo di animali viene rappresentato in prospettiva. Tuttavia, lo stesso Herzog nel suo film aderisce alla “nostra” versione, e ci si può fidare di lui in materia di “immagini in movimento”.
La grotta Chauvet è attualmente chiusa al pubblico perché qualsiasi cambiamento notevole nell'umidità dell'aria potrebbe danneggiare le pitture murali. Possono accedervi solo pochi archeologi, per poche ore e soggetti a restrizioni. La grotta è stata isolata dal mondo esterno fin dall'era glaciale a causa della caduta di una roccia davanti al suo ingresso.
I disegni della grotta Chauvet stupiscono con la loro conoscenza delle leggi della prospettiva (disegni di mammut sovrapposti) e la capacità di mettere ombre - fino ad ora si credeva che questa tecnica fosse stata scoperta diverse migliaia di anni dopo. E un'eternità prima che Seurat avesse l'idea, gli artisti primitivi scoprirono il puntinismo: l'immagine di un animale, a quanto pare, un bisonte, è costituita interamente da punti rossi.
Ma la cosa più sorprendente è che, come già accennato, gli artisti preferiscono rinoceronti, leoni, orsi delle caverne e mammut. Tipicamente, i modelli per l'arte rupestre erano gli animali cacciati. "Dall'intero bestiario di quell'epoca, gli artisti scelgono gli animali più predatori e più pericolosi", afferma l'archeologa Margaret Conkey dell'Università di Berkeley in California. Descrivendo animali che chiaramente non erano nel menu della cucina paleolitica, ma simboleggiavano pericolo, forza e potere, gli artisti, secondo Klott, "ne capivano l'essenza".
Gli archeologi hanno prestato attenzione al modo esatto in cui le immagini erano incluse nello spazio della parete. In una delle stanze, un orso delle caverne è raffigurato in ocra rossa senza la parte inferiore del corpo, così che sembra, dice Klott, “come se uscisse dal muro”. Nella stessa stanza gli archeologi hanno scoperto anche le immagini di due capre di pietra. Le corna di uno di essi sono fessure naturali del muro, che l'artista ha ampliato.
Immagine di un cavallo in una nicchia (fonte - Donsmaps.com)
L'arte rupestre ha chiaramente svolto un ruolo significativo nella vita spirituale degli uomini preistorici. Ciò può essere confermato da due grandi triangoli (simboli di femminilità e fertilità?) e dall'immagine di una creatura con gambe umane, ma con la testa e il corpo di un bisonte. Probabilmente gli uomini dell'età della pietra speravano in questo modo di appropriarsi almeno in parte del potere degli animali. L'orso delle caverne, a quanto pare, occupava una posizione speciale. 55 teschi di orso, uno dei quali giace su un masso caduto, come su un altare, suggeriscono il culto di questa bestia. Ciò spiega anche la scelta degli artisti della Grotta Chauvet: decine di buche nel pavimento indicano che questo era il luogo di letargo degli orsi giganti.
Gli antichi venivano ancora e ancora a guardare le pitture rupestri. Il “pannello del cavallo” lungo 10 metri mostra tracce di fuliggine lasciate dalle torce montate sul muro dopo che era stato ricoperto di pittura. Questi segni, secondo Conkey, si trovano sopra uno strato di sedimenti mineralizzati che ricoprono le immagini. Se la pittura è il primo passo nel cammino verso la spiritualità, allora la capacità di apprezzarla è senza dubbio il secondo.
Sono stati pubblicati almeno 6 libri e dozzine di articoli scientifici sulla grotta Chauvet, senza contare i materiali sensazionali sulla stampa generale, quattro grandi album di bellissime illustrazioni a colori con testo di accompagnamento sono stati pubblicati e tradotti nelle principali lingue europee. Il film documentario “Cave of Forgotten Dreams 3D” uscirà nelle sale russe il 15 dicembre. Il regista del film è il tedesco Werner Herzog.
Immagine "Grotta dei sogni dimenticati" apprezzato al 61esimo Festival del Cinema di Berlino. Più di un milione di persone sono andate a vedere il film. Questo è il film documentario con il maggior incasso nel 2011.
Secondo nuovi dati, l'età del carbone utilizzato per dipingere i quadri sulla parete della grotta Chauvet è di 36.000 anni e non di 31.000, come si pensava in precedenza.
Raffinati metodi di datazione al radiocarbonio mostrano che l’insediamento nell’Europa centrale e occidentale da parte degli esseri umani moderni (Homo sapiens) è iniziato 3mila anni prima di quanto si pensasse e si è verificato più velocemente. Il tempo di convivenza tra sapiens e Neanderthal nella maggior parte dell'Europa si ridusse da circa 10 a 6mila anni o meno. La scomparsa definitiva dei Neanderthal europei potrebbe essere avvenuta anche diversi millenni prima.
Il famoso archeologo britannico Paul Mellars ha pubblicato una revisione dei recenti progressi nello sviluppo della datazione al radiocarbonio, che hanno portato a cambiamenti significativi nella nostra comprensione della cronologia degli eventi accaduti più di 25mila anni fa.
La precisione della datazione al radiocarbonio è aumentata notevolmente negli ultimi anni a causa di due fattori. In primo luogo, sono emersi metodi per la purificazione di alta qualità delle sostanze organiche, principalmente il collagene isolato da ossa antiche, da tutte le impurità estranee. Quando si tratta di campioni molto antichi, anche una insignificante aggiunta di carbonio estraneo può portare a gravi distorsioni. Ad esempio, se un campione di 40.000 anni contenesse solo l’1% di carbonio moderno, ciò ridurrebbe “l’età del radiocarbonio” fino a 7.000 anni. Come si è scoperto, la maggior parte dei reperti archeologici antichi contengono tali impurità, quindi la loro età è stata sistematicamente sottostimata.
La seconda fonte di errori, finalmente eliminata, è dovuta al fatto che il contenuto dell'isotopo radioattivo 14C nell'atmosfera (e, di conseguenza, nella materia organica formatasi in epoche diverse) non è costante. Le ossa di persone e animali che vissero durante periodi di alti livelli di 14C nell'atmosfera inizialmente contenevano più di questo isotopo del previsto, e quindi la loro età fu nuovamente sottostimata. Negli ultimi anni sono state effettuate una serie di misurazioni estremamente precise che hanno permesso di ricostruire le fluttuazioni del 14C nell'atmosfera negli ultimi 50 millenni. Per questo, sono stati utilizzati depositi marini unici in alcune aree dell'Oceano Mondiale, dove i sedimenti si accumulavano molto rapidamente, ghiaccio della Groenlandia, stalagmiti delle caverne, barriere coralline, ecc. In tutti questi casi, è stato possibile per ogni strato confrontare le date al radiocarbonio con altre ottenuto sulla base del rapporto degli isotopi dell'ossigeno 18O/16O o dell'uranio e del torio.
Di conseguenza, furono sviluppate scale e tabelle di correzione che aumentarono notevolmente la precisione della datazione al radiocarbonio di campioni più vecchi di 25 mila anni. Cosa ci dicono le date aggiornate?
In precedenza si credeva che l’uomo moderno (Homo sapiens) fosse apparso nell’Europa sudorientale circa 45.000 anni fa. Da qui si stabilirono gradualmente in direzione ovest e nord-ovest. Il popolamento dell'Europa centrale e occidentale continuò, secondo date al radiocarbonio “non corrette”, per circa 7mila anni (43-36mila anni fa); la velocità media di avanzamento è di 300 metri all'anno. Una datazione più accurata mostra che l'insediamento è avvenuto più rapidamente ed è iniziato prima (46-41 mila anni fa; velocità di avanzamento fino a 400 metri all'anno). Più o meno con la stessa velocità si diffuse poi in Europa (10-6mila anni fa) la cultura agricola, proveniente anche dal Medio Oriente. È curioso che entrambe le ondate di insediamenti seguissero due percorsi paralleli: la prima lungo la costa mediterranea da Israele alla Spagna, la seconda lungo la valle del Danubio, dai Balcani alla Germania meridionale e oltre alla Francia occidentale.
Inoltre, si è scoperto che il periodo di convivenza tra gli esseri umani moderni e i Neanderthal nella maggior parte delle aree d’Europa è stato significativamente più breve di quanto si pensasse (non 10.000 anni, ma solo circa 6.000), e in alcune aree, ad esempio nella Francia occidentale, anche meno. - solo 1-2 mila anni Secondo la datazione aggiornata, alcuni degli esempi più brillanti di pittura rupestre si sono rivelati molto più antichi di quanto si pensasse; anche l'inizio dell'era Aurignac, segnata dalla comparsa di vari prodotti complessi fatti di ossa e corno, si spostò nelle profondità del tempo (41.000 mila anni fa secondo nuove idee).
Paul Mellars ritiene che anche le datazioni precedentemente pubblicate degli ultimi siti di Neanderthal (in Spagna e Croazia; entrambi i siti, secondo la datazione al radiocarbonio “non specificata”, hanno 31-28 mila anni) debbano essere riviste. In realtà, questi reperti sono molto probabilmente più antichi di diverse migliaia di anni.
Tutto ciò dimostra che la popolazione indigena europea di Neanderthal cadde sotto l’assalto dei nuovi arrivati dal Medio Oriente molto più velocemente di quanto si pensasse. La superiorità dei Sapiens - tecnologica o sociale - era troppo grande, e né la forza fisica dei Neanderthal, né la loro resistenza, né la loro adattabilità al clima freddo potevano salvare la razza condannata.
Il dipinto di Chauvet è sorprendente sotto molti aspetti. Prendiamo, ad esempio, gli angoli di ripresa. Era comune per gli artisti delle caverne rappresentare gli animali di profilo. Naturalmente, anche qui questo è tipico della maggior parte dei disegni, ma ci sono delle scoperte, come nel frammento sopra, dove la faccia del bufalo è mostrata di tre quarti. Nella seguente immagine potete anche vedere una rara immagine frontale:
Forse questa è un'illusione, ma si crea una netta sensazione di composizione: i leoni annusano in attesa della preda, ma non hanno ancora visto il bisonte, ed è chiaramente teso e congelato, chiedendosi febbrilmente dove correre. È vero, a giudicare dallo sguardo spento, non la pensa bene.
Bisonte in corsa notevole:
(fonte: Donsmaps.com)
Inoltre, il "volto" di ogni cavallo è puramente individuale:
(fonte - istmira.com)
Il seguente pannello con cavalli è probabilmente la più famosa e diffusa delle immagini di Chauvet:
(fonte - Popular-Archaeology.com)
Nel film di fantascienza "Prometheus", uscito di recente, la grotta, che promette la scoperta di una civiltà extraterrestre che una volta visitò il nostro pianeta, è copiata completamente da Chauvet, incluso questo meraviglioso gruppo, che comprende persone che sono completamente inappropriate qui.
Fotogramma dal film “Prometheus” (dir. R. Scott, 2012)
Tu ed io sappiamo che non ci sono persone sui muri di Chauvet. Ciò che non c'è, non c'è. Ci sono tori.
(fonte: Donsmaps.com)
Durante il Pliocene e soprattutto nel Pleistocene, gli antichi cacciatori esercitarono una pressione significativa sulla natura. L’idea che l’estinzione del mammut, del rinoceronte lanoso, dell’orso delle caverne e del leone delle caverne sia associata al riscaldamento e alla fine dell’era glaciale fu messa in dubbio per la prima volta dal paleontologo ucraino I.G. Pidoplichko, che espresse quella che all'epoca sembrava un'ipotesi sediziosa secondo cui l'uomo sarebbe stato responsabile dell'estinzione dei mammut. Scoperte successive confermarono la validità di queste ipotesi. Lo sviluppo di metodi di analisi del radiocarbonio dimostrò che gli ultimi mammut ( Elephas primigenius) visse alla fine dell'era glaciale e in alcuni luoghi visse fino all'inizio dell'Olocene. Nel sito più antico dell'uomo paleolitico (Cecoslovacchia) sono stati ritrovati i resti di un migliaio di mammut. Sono noti ritrovamenti massicci di ossa di mammut (più di 2mila individui) nel sito di Volchya Griva vicino a Novosibirsk, risalenti a 12mila anni fa. Gli ultimi mammut in Siberia vissero solo 8-9 mila anni fa. La distruzione del mammut come specie è senza dubbio il risultato delle attività degli antichi cacciatori.
Un personaggio importante nei dipinti di Chauvet era il cervo dalle grandi corna.
L'arte degli animalisti del Paleolitico superiore costituisce, insieme ai reperti paleontologici e archeozoologici, un'importante fonte di informazioni sugli animali cacciati dai nostri antenati. Fino a poco tempo fa, i disegni del tardo Paleolitico provenienti dalle grotte di Lascaux in Francia (17mila anni) e di Altamira in Spagna (15mila anni) erano considerati i più antichi e completi, ma in seguito furono scoperte le grotte Chauvet, che ci danno un'idea nuova gamma di immagini della fauna dei mammiferi dell'epoca. Insieme a disegni relativamente rari di un mammut (tra cui l'immagine di un cucciolo di mammut, che ricorda in modo sorprendente il cucciolo di mammut Dima scoperto nel permafrost della regione di Magadan) o di uno stambecco alpino ( Capra stambecco) ci sono molte immagini di rinoceronti con due corni, orsi delle caverne ( Ursus spelaeus), leoni delle caverne ( Panthera spelaea), Tarpanov ( Equus gmelini).
Le immagini dei rinoceronti nella grotta Chauvet sollevano molte domande. Questo non è senza dubbio un rinoceronte lanoso: i disegni raffigurano un rinoceronte con due corni con corna più grandi, senza tracce di pelo, con una piega cutanea pronunciata, caratteristica delle specie viventi del rinoceronte indiano con un corno ( Rhinocerus indicus). Forse questo è il rinoceronte di Merck ( Dicerorhinus kirchbergensis), che visse nell'Europa meridionale fino alla fine del Pleistocene superiore? Tuttavia, se del rinoceronte lanoso, che era oggetto di caccia nel Paleolitico e scomparve all'inizio del Neolitico, si sono conservati piuttosto numerosi resti di pelle con peli e escrescenze cornee sul cranio (a Lvov esiste anche l'unico animale impagliato di questa specie nel mondo), quindi del rinoceronte Merck abbiamo solo resti ossei e le “corna” di cheratina non si sono conservate. Pertanto, la scoperta nella grotta Chauvet pone la domanda: che tipo di rinoceronte conoscevano i suoi abitanti? Perché i rinoceronti della grotta Chauvet sono raffigurati in branchi? È molto probabile che anche i cacciatori paleolitici siano responsabili della scomparsa del rinoceronte Merck.
L'arte paleolitica non conosce i concetti di bene e male. Sia il rinoceronte al pascolo pacifico che i leoni in agguato sono parti di un'unica natura, dalla quale l'artista stesso non si separa. Certo, non puoi entrare nella testa di un uomo di Cro-Magnon e non puoi parlare “per la vita” quando lo incontri, ma sono vicino e, almeno, comprensibile all'idea che l'arte agli albori del l'umanità non è in alcun modo contraria alla natura, l'uomo è in armonia con il mondo che lo circonda. Ogni cosa, ogni pietra o albero, per non parlare degli animali, è per lui portatore di significato, come se il mondo intero fosse un enorme museo vivente. Allo stesso tempo, non c'è ancora alcuna riflessione e non vengono sollevate questioni sull'esistenza. Questo è uno stato paradisiaco pre-culturale. Naturalmente, non saremo in grado di sentirlo pienamente (così come tornare in paradiso), ma all'improvviso potremo almeno toccarlo, comunicando per decine di migliaia di anni con gli autori di queste incredibili creazioni
Non li vediamo in vacanza da soli. Sempre a caccia, e sempre con quasi tutto l'orgoglio.
In generale, è comprensibile l'ammirazione dell'uomo primitivo per gli animali enormi, forti e veloci che lo circondano, che si tratti di un cervo dalle grandi corna, di un bisonte o di un orso. È persino in qualche modo assurdo mettersi accanto a loro. Non ha scommesso. C'è qualcosa da imparare da noi, che riempiamo le nostre “caverna” virtuali con quantità incommensurabili di fotografie nostre o di famiglia: sì, qualcosa, ma il narcisismo non era caratteristico dei primi uomini. Ma lo stesso orso è stato raffigurato con la massima cura e trepidazione:
La galleria si conclude con il disegno più strano di Chauvet, sicuramente di scopo cult. Si trova nell'angolo più lontano della grotta ed è ricavato su una sporgenza rocciosa, che ha (presumibilmente per una buona ragione) una forma fallica
In letteratura questo personaggio viene solitamente definito “stregone” o taurocefalo. Oltre alla testa del toro, vediamo un'altra gamba di donna, simile a un leone, e un ventre volutamente ingrandito, diciamo, che costituisce il centro dell'intera composizione. Rispetto ai loro colleghi della bottega paleolitica, gli artigiani che hanno dipinto questo Sanctuary sembrano artisti piuttosto d'avanguardia. Conosciamo le singole immagini del cosiddetto. “Venere”, stregoni maschi sotto forma di animali e persino scene che alludono al rapporto di un ungulato con una donna, ma per mescolare tutto quanto sopra in modo così fitto... Si presume (vedi ad esempio http: //www.ancient-wisdom.co.uk/ francech auvet.htm) che l'immagine del corpo femminile era la prima, e le teste del leone e del toro furono dipinte più tardi. È interessante notare che non vi è alcuna sovrapposizione dei disegni successivi con quelli precedenti. Ovviamente, mantenere l’integrità della composizione faceva parte dei piani dell’artista.
, e guarda anche di nuovo EVintage ▾ pitture rupestri di popoli primitivi erano immagini davvero sorprendenti, per lo più erano tutte disegnate sui muri di pietra.
C'è un'opinione secondo cui le pitture rupestri degli antichi raffigurano vari animali che venivano cacciati in quel momento. Quindi questi disegni hanno svolto un ruolo importante nei rituali magici: i cacciatori volevano attirare animali veri durante la loro caccia.
Immagini e pitture rupestri di popoli primitivi molto spesso assomigliano a un'immagine bidimensionale. L'arte rupestre è molto ricca di disegni di bisonti, rinoceronti, cervi e mammut. Anche in molte immagini puoi vedere scene di caccia o uomini con lance e frecce.
Cosa hanno disegnato i primi?
Pitture rupestri di popoli antichi- questa è una delle manifestazioni del loro stato emotivo e del pensiero fantasioso. Non tutti erano in grado di creare un'immagine vivida di un animale o di una caccia; solo quelle persone che potevano creare un'immagine del genere nel loro subconscio potevano farlo.
Si presume anche che gli antichi li abbiano trasmessi visioni ed esperienze di vita, è così che si sono espressi.
Dove disegnavano i primitivi?
Sezioni di grotte difficili da trovare: questa è una delle migliori posti per disegnare. Questo spiega il significato delle pitture rupestri. Il disegno era un certo rituale; gli artisti lavoravano alla luce delle lampade di pietra.
L'uomo è sempre stato attratto dall'arte. Prova di ciò sono le numerose pitture rupestri di tutto il pianeta, create dai nostri antenati decine di migliaia di anni fa. La creatività primitiva è la prova che le persone vivevano ovunque, dalla calda savana africana al circolo polare artico. America, Cina, Russia, Europa, Australia: gli artisti antichi hanno lasciato il segno ovunque. Non si deve pensare che la pittura primitiva sia del tutto primitiva. Tra i capolavori rupestri ci sono anche opere molto abili che sorprendono per la loro bellezza e tecnica, dipinte con colori vivaci e portatrici di significato profondo.
Petroglifi e pitture rupestri di popoli antichi
Grotta della Cueva de las Manos
La grotta si trova nel sud dell'Argentina. Gli antenati degli indiani della Patagonia vissero qui per molto tempo. Sulle pareti della grotta sono stati trovati disegni raffiguranti una scena di caccia ad animali selvatici, oltre a molte immagini negative delle mani di adolescenti. Gli scienziati hanno suggerito che disegnare il contorno di una mano sul muro sia parte di un rito di iniziazione. Nel 1999 la grotta è stata inserita nella lista del patrimonio mondiale dell'UNESCO
Parco Nazionale della Serra da Capivara
Dopo la scoperta di numerosi siti di arte rupestre, l'area, situata nello stato brasiliano di Piaui, è stata dichiarata parco nazionale. Anche ai tempi dell'America precolombiana, il Parco della Serra da Capivara era un'area densamente popolata; qui si concentravano un gran numero di comunità di antenati degli indiani moderni. Le pitture rupestri, realizzate utilizzando carbone, ematite rossa e gesso bianco, risalgono al XII-IX millennio a.C. Appartengono alla cultura Nordesti.
Grotta di Lascaux
Un monumento del tardo Paleolitico, uno dei meglio conservati d'Europa. La grotta si trova in Francia nella valle del fiume Vézère. A metà del 20 ° secolo vi furono scoperti disegni creati 18-15 mila anni fa. Appartengono all'antica cultura solutreana. Le immagini si trovano in diverse sale delle caverne. I disegni più impressionanti di 5 metri di animali che ricordano i bisonti si trovano nella "Sala dei tori".
Parco Nazionale Kakadu
L'area si trova nel nord dell'Australia, a circa 170 km dalla città di Darwin. Negli ultimi 40mila anni, gli aborigeni hanno vissuto nel territorio dell'attuale parco nazionale. Hanno lasciato interessanti esempi di pittura primitiva. Si tratta di immagini di scene di caccia, rituali sciamanici e scene della creazione del mondo, realizzate utilizzando una speciale tecnica “a raggi X”.
Canyon delle Nove Miglia
Una gola negli Stati Uniti, nella parte orientale dello Utah, è lunga quasi 60 km. È stata addirittura soprannominata la galleria d'arte più lunga a causa di una serie di petroglifi rupestri. Alcuni sono realizzati utilizzando coloranti naturali, altri sono scolpiti direttamente nella roccia. La maggior parte delle immagini sono state create dagli indiani Fremont. Oltre ai disegni, sono interessanti anche le abitazioni rupestri, i pozzi e gli antichi depositi di grano.
Grotta Kapova
Un sito archeologico situato in Bashkortostan sul territorio della riserva naturale Shulgan-Tash. La lunghezza della grotta è di oltre 3 km, l'ingresso sotto forma di arco è alto 20 metri e largo 40 metri. Negli anni '50 in quattro sale della grotta furono scoperti disegni primitivi dell'era paleolitica: circa 200 immagini di animali, figure antropomorfe e simboli astratti. La maggior parte di essi sono creati utilizzando l'ocra rossa.
Valle dei Miracoli
Il Parco Nazionale del Mercantour, chiamato la "Valle dei Miracoli", si trova vicino alla Costa Azzurra. Oltre alle sue bellezze naturali, i turisti sono attratti dal Monte Bego, un vero e proprio sito archeologico dove sono stati scoperti decine di migliaia di dipinti antichi dell'età del bronzo. Queste sono figure geometriche dallo scopo sconosciuto, simboli religiosi e altri segni misteriosi.
Grotta di Altamira
La grotta si trova nel nord della Spagna, nella comunità autonoma della Cantabria. Divenne famosa per i suoi dipinti rupestri, realizzati con la tecnica policroma utilizzando una varietà di coloranti naturali: ocra, ematite, carbone. Le immagini appartengono alla cultura magdaleniana, che esisteva 15-8 mila anni aC. Gli artisti antichi erano così abili che riuscivano a dare un aspetto tridimensionale alle immagini di bisonti, cavalli e cinghiali, sfruttando le irregolarità naturali del muro.
Grotta Chauvet
Un monumento storico della Francia, situato nella valle del fiume Ardèche. Circa 40mila anni fa, la grotta era abitata da antichi popoli, che hanno lasciato più di 400 disegni. Le immagini più antiche hanno più di 35mila anni. I dipinti sono perfettamente conservati perché per molto tempo non sono riusciti a raggiungere Chauvet, sono stati scoperti solo negli anni '90. Purtroppo l’accesso turistico alla grotta è vietato.
Tadrart-Akakus
C'era una volta, nel Sahara caldo e praticamente brullo, una zona fertile e verde. Ci sono molte prove di ciò, comprese le pitture rupestri scoperte in Libia sul territorio della catena montuosa Tadrart-Akakus. Utilizzando queste immagini potrete studiare l'evoluzione del clima in questa parte dell'Africa e ripercorrere la trasformazione di una valle fiorita in un deserto.
Wadi Methandush
Un altro capolavoro dell'arte rupestre in Libia, situato nel sud-ovest del Paese. I dipinti di Wadi Methandush raffigurano scene con animali: elefanti, gatti, giraffe, coccodrilli, tori, antilopi. Si ritiene che i più antichi siano stati creati 12mila anni fa. Il dipinto più famoso e simbolo non ufficiale della zona sono due grandi felini impegnati in un duello.
Lasa Gaal
Un complesso di grotte nello stato non riconosciuto del Somaliland con disegni antichi perfettamente conservati. Questi dipinti sono considerati i migliori sopravvissuti di tutti nel continente africano e risalgono al 9-3 millennio a.C. Fondamentalmente sono dedicati alla vacca sacra, un animale di culto venerato in questi luoghi. Le immagini sono state scoperte all'inizio degli anni 2000 da una spedizione francese.
Abitazioni sulla scogliera di Bhimbetka
Situato in India, nello stato del Madhya Pradesh. Si ritiene che anche gli antenati diretti dell'uomo moderno vivessero nel complesso di grotte di Bhimbetka. I disegni scoperti dagli archeologi indiani risalgono all'era mesolitica. È interessante notare che molti dei rituali degli abitanti dei villaggi circostanti sono simili alle scene rappresentate dagli antichi. Ci sono circa 700 grotte a Bhimbetka, di cui più di 300 sono ben esplorate.
Petroglifi del Mar Bianco
I disegni dei popoli primitivi si trovano sul territorio del complesso archeologico dei petroglifi del Mar Bianco, che comprende diverse dozzine di siti di popoli antichi. Le immagini si trovano in un luogo chiamato Zalavruga, sulle rive del Mar Bianco. In totale, la collezione è composta da 2000 illustrazioni raggruppate raffiguranti persone, animali, battaglie, rituali, scene di caccia e c'è anche un'interessante immagine di un uomo sugli sci.
Petroglifi di Tassil-Adjer
Un altopiano montuoso in Algeria, sul cui territorio si trovano i più grandi disegni di antichi popoli scoperti nell'Africa settentrionale. I petroglifi iniziarono ad apparire qui dal VII millennio a.C. La trama principale sono scene di caccia e figure di animali della savana africana. Le illustrazioni sono realizzate con tecniche diverse, il che indica che appartengono a epoche storiche diverse.
Tsodilo
La catena montuosa Tsodilo si trova nel deserto del Kalahari in Botswana. Qui, su un'area di oltre 10 km², sono state scoperte migliaia di immagini create da antichi popoli. I ricercatori affermano che coprono un periodo di tempo di 100mila anni. Le creazioni più antiche sono immagini di contorno primitive; quelle successive rappresentano il tentativo degli artisti di conferire ai disegni un effetto tridimensionale.
Scrittura di Tomsk
Una riserva-museo naturale nella regione di Kemerovo, creata alla fine degli anni '80 con lo scopo di preservare l'arte rupestre. Sul suo territorio sono presenti circa 300 immagini, molte delle quali realizzate circa 4mila anni fa. I primi risalgono al X secolo a.C. Oltre alla creatività dell'uomo antico, i turisti saranno interessati a vedere la mostra etnografica e le collezioni museali che fanno parte della Tomsk Pisanitsa.
Grotta Magura
Il sito naturale si trova nella Bulgaria nordoccidentale vicino alla città di Belogradchik. Durante gli scavi archeologici degli anni '20 qui furono rinvenute le prime testimonianze della presenza dell'uomo antico: utensili, ceramiche, gioielli. Sono stati scoperti anche più di 700 esempi di pitture rupestri, presumibilmente create 100-40 mila anni fa. Oltre alle figure di animali e persone, raffigurano le stelle e il sole.
Riserva naturale di Gobustan
L'area protetta comprende vulcani di fango e antiche opere d'arte rupestre. Più di 6mila immagini sono state create da persone che hanno vissuto su questa terra dall'era primitiva al Medioevo. I soggetti sono piuttosto semplici: scene di caccia, rituali religiosi, figure di persone e animali. Gobustan si trova in Azerbaigian, a circa 50 km da Baku.
Petroglifi Onega
I petroglifi sono stati scoperti sulla sponda orientale del Lago Onega nella regione di Pudozh in Carelia. Disegni risalenti al 4-3 millennio a.C. sono collocati sulle rocce di diversi promontori. Alcune illustrazioni hanno una dimensione piuttosto impressionante di 4 metri. Oltre alle immagini standard di persone e animali, ci sono anche simboli mistici dallo scopo sconosciuto, che hanno sempre spaventato i monaci del vicino Monastero della Santa Dormizione di Murom.
Rilievi rupestri a Tanum
Un gruppo di petroglifi scoperti negli anni '70 sul territorio del comune svedese di Tanum. Si trovano lungo una linea di 25 chilometri che si ritiene fosse la riva di un fiordo nell'età del bronzo. In totale, gli archeologi hanno scoperto circa 3mila disegni, raccolti in gruppi. Sfortunatamente, sotto l'influenza di condizioni naturali sfavorevoli, i petroglifi sono in pericolo di estinzione. A poco a poco diventa sempre più difficile distinguerne i contorni.
Pitture rupestri di Alta
I primitivi vivevano non solo in un clima caldo e confortevole, ma anche vicino al circolo polare artico. Negli anni '70, nel nord della Norvegia, vicino alla città di Alta, gli scienziati scoprirono un folto gruppo di disegni preistorici, composto da 5mila frammenti. Questi dipinti raffigurano la vita umana in condizioni meteorologiche avverse. Alcune illustrazioni contengono ornamenti e segni che gli scienziati non sono stati in grado di decifrare.
Parco Archeologico della Valle del Coa
Complesso archeologico realizzato sul luogo del ritrovamento di pitture preistoriche risalenti al Paleolitico e al Neolitico (la cosiddetta cultura solutreana). Qui non ci sono solo immagini antiche, alcuni elementi sono stati creati nel Medioevo. I disegni si trovano su rocce che si estendono per 17 km lungo il fiume Koa. Nel parco c'è anche un Museo d'Arte e Archeologia, dedicato alla storia della zona.
Giornale Rock
Tradotto, il nome del sito archeologico significa “Pietra del giornale”. In effetti, i petroglifi che ricoprono la roccia ricordano un caratteristico sigillo tipografico. La montagna si trova nello stato americano dello Utah. Non è stato stabilito con certezza quando siano stati creati questi segni. Si ritiene che gli indiani li abbiano applicati alla scogliera sia prima che i conquistatori europei arrivassero nel continente sia dopo.
Grotte di Edakkal
Uno dei tesori archeologici dell'India e di tutta l'umanità sono le grotte di Edakkal nello stato del Kerala. Durante il Neolitico, sulle pareti delle grotte furono dipinti petroglifi preistorici. Questi caratteri non sono stati ancora decifrati. La zona è una popolare attrazione turistica; la visita alle grotte è possibile solo come parte di un'escursione. È vietato l'ingresso autonomo.
Petroglifi del paesaggio archeologico di Tamgaly
Il tratto Tamgaly si trova a circa 170 km da Almaty. Negli anni '50 sul suo territorio furono scoperte circa 2mila pitture rupestri. La maggior parte delle immagini furono create nell'età del bronzo, ma ci sono anche creazioni moderne apparse nel Medioevo. Sulla base della natura dei disegni, gli scienziati hanno suggerito che a Tamgaly si trovasse un antico santuario.
Petroglifi dell'Altai mongolo
Il complesso dei segni rupestri, situato nel nord della Mongolia, copre un'area di 25 km² e si estende per 40 km in lunghezza. Le immagini sono state create nel Neolitico più di 3mila anni fa, ci sono disegni ancora più antichi, vecchi di 5mila anni. La maggior parte di essi raffigura cervi con carri, ci sono anche figure di cacciatori e animali fiabeschi che ricordano i draghi.
Arte rupestre nelle montagne Hua
L'arte rupestre cinese è stata scoperta nel sud del paese, sui monti Hua. Rappresentano figure di persone, animali, navi, corpi celesti, armi, dipinte in ricca ocra. In totale ci sono circa 2mila immagini, divise in 100 gruppi. Alcune immagini si sviluppano in scene a tutti gli effetti, dove puoi vedere una cerimonia solenne, un rituale o una processione.
Grotta dei Nuotatori
La grotta si trova nel deserto libico al confine tra Egitto e Libia. Negli anni '90 vi furono scoperti antichi petroglifi, la cui età supera i 10mila anni (era neolitica). Raffigurano persone che nuotano nel mare o in un altro specchio d'acqua. Ecco perché la grotta prese il nome moderno. Dopo che la gente cominciò a visitare in massa la grotta, molti disegni iniziarono a deteriorarsi.
Canyon a ferro di cavallo
La gola fa parte del Parco nazionale di Canyonlands, che si trova nello stato americano dello Utah. L'Horseshoe Canyon divenne famoso perché negli anni '70 furono scoperti antichi dipinti creati da cacciatori-raccoglitori nomadi. Le immagini sono raffigurate su pannelli alti circa 5 metri e larghi 60 metri, rappresentano figure umanoidi di 2 metri.
Petroglifi della Val Camonica
Nella prima metà del XX secolo, nella Val Camonica italiana (regione Lombardia), è stata scoperta la più grande collezione di arte rupestre del mondo: oltre 300mila disegni. La maggior parte di essi furono creati nell'età del ferro, gli ultimi appartengono alla cultura camuna, di cui parlano le antiche fonti romane. È curioso che quando B. Mussolini era al potere in Italia, questi petroglifi fossero considerati la prova dell'emergere della razza ariana superiore.
Valle di Twyfelfontein
Gli insediamenti più antichi apparvero nella valle namibiana di Twyfelfontein più di 5mila anni fa. In questo periodo furono realizzate pitture rupestri raffiguranti la vita tipica dei cacciatori e dei nomadi. In totale, gli scienziati hanno contato più di 2,5mila frammenti, la maggior parte di essi ha circa 3mila anni, i più giovani hanno circa 500 anni. A metà del XX secolo qualcuno rubò una parte impressionante delle lastre con petroglifi.
Grotta dipinta di Chumash
Un parco nazionale in California, sul cui territorio si trova una piccola grotta di arenaria con dipinti murali degli indiani Chumash. I soggetti dei dipinti riflettono le idee degli aborigeni sull'ordine mondiale. Secondo varie stime, i dipinti furono creati tra 1.000 e 200 anni fa, il che li rende abbastanza moderni rispetto alle pitture rupestri preistoriche in altre parti del mondo.
Petroglifi di Toro Muerto
Un gruppo di petroglifi nella provincia peruviana di Castilla, creati tra il VI e il XII secolo durante la cultura Huari. Alcuni scienziati suggeriscono che gli Inca abbiano avuto un ruolo in loro. I disegni raffigurano animali, uccelli, corpi celesti, motivi geometrici, nonché persone che danzano, probabilmente eseguendo una sorta di rituale. In totale sono state scoperte circa 3mila pietre dipinte di origine vulcanica.
Petroglifi dell'Isola di Pasqua
Uno dei luoghi più misteriosi del pianeta, l'Isola di Pasqua, può sorprendere non solo con le sue gigantesche teste di pietra. Non meno interessanti sono gli antichi petroglifi dipinti su rocce, massi e pareti di grotte, considerati un importante patrimonio archeologico. Si tratta di immagini schematiche di un processo tecnico o di animali e piante inesistenti: gli scienziati devono ancora comprendere questo problema.
