Fiori e frutti. Specialista capo del paradiso, l'artista ingenua Elena Volkova L'artista ingenua Elena Volkova

8 aprile 2015, 12:28

Elena Volkova è nata nel 1915 a Chuguev, nello stesso luogo di Ilya Repin, in una famiglia semplice. Sua madre proveniva da un ambiente rurale, suo padre lavorava come bagnino sul fiume Seversky Donets.
Il destino si è rivelato tale che Volkova ha iniziato a dipingere solo negli anni '60 all'età di 45 anni (*da qualche parte scritto a 65 anni), senza un'educazione artistica; successivamente il suo lavoro è stato notato da molti critici e critici d'arte.

Elena Volkova è la prima artista che lavora nel genere dell'arte naif ad avere una mostra personale alla Galleria Tretyakov.

Le opere di Volkova sono in molte gallerie d'arte in tutto il mondo.


Gli artisti ingenui sono persone a cui Dio ha dato la possibilità di vedere e sentire la bellezza, ma non ha dato loro l'opportunità di imparare a essere artisti.

La più antica artista ingenua Elena Andreevna Volkova ha detto in modo molto accurato del processo creativo: "Prima di iniziare il lavoro, devo acquisire impressioni, desiderio di lavorare. Se questo bisogno, necessità, non si è accumulato nella mia anima, siediti - non sederti al cavalletto, comunque non funzionerà nulla! Ma all'improvviso ad un certo punto ho sentito che la mia anima era piena di creatività e chiamava a se stessa. È stato il Signore che mi ha benedetto con nuove creazioni. La benedizione è ispirazione. È quando la gioia e la gioia arriva all'anima. Questa è una sensazione speciale, che non ha nulla di paragonabile, santo, magico. Apri gli occhi e vedi cosa devi fare, e poi tutto è scritto come da solo."

Interessante anche l'inizio dell'opera dalle parole di Elena Andreevna: "Non appena mi siedo davanti a una tela bianca, vedo subito cosa devo scrivere. È come se entrassi nel quadro e dipingessi tutto dal lato dentro... In una foto, la cosa principale per me è trovare la forma, il contorno, la silhouette Anche se vedo immediatamente l'oggetto, ci vuole molto impegno e attenzione per trovargli e dargli la forma corretta...

Tutto nella foto deve essere collegato tra loro. Tutto dipende l'uno dall'altro. Tutto dovrebbe vivere in pace ed essere amici. Proprio come le persone sulla Terra sono state create per il bene e la felicità, così gli oggetti nell'immagine devono corrispondere tra loro. Ognuno interpreta il proprio ruolo, ognuno ha il proprio posto, il proprio colore e carattere, il proprio umore. Non ho bisogno della natura. Ricordo tutto e tutti. Quando disegno immagino nella mia mente come dovrebbe essere questo o quell'oggetto..."

C'è felicità nei suoi dipinti: le mele e le pere sono felici, tutte le creature della terra sono felici e la vecchia stessa è felice. Cosa credi in lei, è sana di mente e ha vissuto una vita difficile.

E per lei questo stato di totale compiacenza è così semplice che non capisce come sia inaccessibile a tutti gli altri.

"Pace a tutti!" – questo desiderio è trasmesso dal lavoro di Elena Andreevna. Non solo un artista, ma l'orgoglio nazionale della Russia.

Il suo nome è incluso nelle enciclopedie inglesi e americane dell'arte naif, vengono pubblicati libri su di lei in diversi paesi. È diventata la prima artista naif ad avere una mostra a vita alla Galleria Tretyakov.

Elena Andreevna ha 94 anni (* è morta l'8 ottobre 2013, all'età di 98 anni), ma l'età non conta: il suo lavoro porta calore e gioia, purezza spirituale e la vita stessa in tutta la sua versatilità.

Quando mi dicono che sono il prescelto di Dio, allora penso che sia così", spiega. "E quando non me lo dicono, non ci penso nemmeno". Sono analfabeta. Le mie gambe sono state malate fin dall’infanzia, quindi non sono andata a scuola. Mio padre mi ha insegnato le lettere a casa. Ma ho una buona memoria, ricordo tante poesie.


Qual è lo straordinario potere dell'arte ingenua? Tutte le opere sono “ingenue” e profondamente personali. Questa è una sorta di autobiografia in una forma profondamente figurativa. Inoltre l'artista ha rappresentato anche se stessa in molte delle sue opere. I dipinti di Elena Volkova sono un fenomeno unico. La sua pittura non pone problemi urgenti, richiede solo tenerezza, gentilezza e simpatia.

A proposito, è stato a lungo notato che le persone "ingenue" vivono a lungo. Quasi tutti questi artisti sono anziani che hanno iniziato a dedicarsi alla creatività in età pensionabile o pre-pensionamento. E, a quanto pare, la possibilità di esprimersi con i colori ha in qualche modo su di loro un effetto particolarmente benefico. O forse il punto è che l'arte ingenua è il destino degli ottimisti, a cui comunque le malattie danno meno fastidio.
“Più fai del bene”, spiega Elena Andreevna, “più a lungo vivrai nel mondo. Questo è quello che mi ha insegnato mio padre. Ma mostro alle persone solo cose buone, affinché sia ​​io che te possiamo provare gioia”.

Alla domanda su quale sia la magia e il potere dei suoi dipinti, l'artista risponde:
- Nella vita, non devi agitarti, correre, provare a sorpassare qualcuno, precedere qualcuno o scalare qualche ufficiale successivo o un'altra montagna. Fermati, guardati intorno e guarda quanto è bella e meravigliosa la vita, quanta gioia, piacere, buon umore può portare alle persone. Questo è probabilmente il senso e l'essenza del mio lavoro...

La caratteristica magica dei dipinti sono gli occhi degli animali. Così gentile, così compassionevole, supplica, chiede attenzione e partecipazione. Mi sento in qualche modo a disagio per questo sguardo, per questa supplica. Come se fossi colpevole di qualcosa davanti agli animali. E infatti siamo colpevoli davanti a loro, davanti al mondo intero. Dopotutto, il male viene solo dall'uomo, tutte le disgrazie e le perdite provengono da lui.

fonte - culturology.rf

Pace a tutti! e bene! beh, castoro))

Elena Volkova è nata nel 1915 a Chuguev (la città natale di Ilya Repin), in una famiglia semplice. Sua madre era originaria dei villaggi e suo padre era un bagnino sul fiume Seversky Donets. Nel 1934 iniziò a lavorare come assistente proiezionista su un'installazione cinematografica mobile. Durante la guerra fu tra le vittime e fu curata in ospedale. Suo marito è morto durante la guerra. Volkova ha iniziato a dipingere negli anni '60 all'età di 45 anni, nonostante non avesse avuto un'educazione artistica. La sua crescita professionale fu notata da Vasily Ermilov, uno dei fondatori dell'avanguardia ucraina, che acquistò numerosi suoi dipinti. Il suo lavoro è stato notato da Mikhail Alpatov, un famoso critico di Mosca.

Sergei Tarabarov della Galleria d'arte naif di Mosca "Dar" nel 2000 ha riconosciuto Volkova come uno degli artisti più interessanti che lavorano nello stile dell'arte naif in Russia.

Elena Volkova è la prima artista che lavora nel genere dell'arte naif ad avere una mostra personale alla Galleria Tretyakov.

Attualmente, Elena Andreevna Volkova vive a Mosca.

Creazione

Le opere dell'artista rappresentano cose naturali e piacevoli, la cui contemplazione può dare piacere a una persona: si tratta di vari animali, persone, frutti, nudità.

Mostre

  • 1973 - prima mostra personale, Omsk.
  • 1990 - mostra permanente nella Galleria d'arte naif "Dar".
  • 2001 - mostra al Museo d'Arte Moderna di Mosca “Pace a tutti!”
  • 2005 - mostra retrospettiva di creatività alla Galleria Tretyakov. Vengono presentati circa 50 dipinti e 12 disegni provenienti dalla collezione di Volkova e da collezioni private. .

“Dipingo con colori puri direttamente dai tubi. Non so quali colori prendo mentre lavoro, non conosco i loro nomi. Faccio come suggerisce l'immagine. A volte passo molto tempo a cercare il colore giusto sulla tela, provo tanti colori, rimuovo quelli che non vanno bene. Non funziona! E dopo un po' guarderò: tutti i colori sono al loro posto. Come sia successo, non lo so nemmeno io. Penso che i colori stessi possano mescolarsi sulla tela fino a quando non si asciugano, e il risultato è qualcosa che l'artista non avrebbe mai sognato. L’immagine si dipinge da sola.”


“Quando mi dicono che sono il prescelto di Dio, allora penso che sia così. E quando non parlano, non ci penso nemmeno. Sono analfabeta. Le mie gambe sono state malate fin dall’infanzia, quindi non sono andata a scuola. Mio padre mi ha insegnato le lettere a casa. Ma ho una buona memoria, ricordo tante poesie: "Tu ed io siamo fratelli, viviamo entrambi di duro lavoro, entrambi lottiamo per un destino più luminoso..." Oh, dimenticavo... "Stiamo lottando per un destino più luminoso...” No, non so cosa verrà dopo.” Elena Volkova


“Quando scrivo, nessun animale è vicino a me. Non c'è nemmeno un lupo. Non ho bisogno della natura, traccio solo le sagome, le vedo. Non so quali vernici prendo dai tubi. Si mescolano sulla tela finché non si asciugano. E quando tutto è pronto, il dipinto stesso ti lascia andare. Succede che vuoi correggere qualcosa, aggiungere qualcosa, ma il cavalletto si allontana. Oppure il cervo scritto comincia a battere con lo zoccolo, allontana la mano con la spazzola, mi allontana”. Elena Volkova


“Quindi si dipinge da solo, lo spazzoli semplicemente con un pennello ed è già fatto. Lo tocco leggermente da questo lato, e la tazza, il piattino e ogni pezzo di caramella risaltano già. Elena Volkova


“Nella vita non devi agitarti, correre, provare a sorpassare qualcuno, a superare qualcuno o scalare qualche ufficiale o altra montagna. Fermati, guardati intorno e guarda quanto è bella e meravigliosa la vita, quanta gioia, piacere, buon umore può portare alle persone. Questo è probabilmente il significato e l'essenza del mio lavoro..." Elena Volkova

“Non vedo più i miei quadri, ma ricordo tutto. È così interessante ricordarli... vedo il mio lupo, le orecchie, il muso, la pancia. La pancia è marrone e ho inventato un colore speciale per i capelli. E i suoi occhi sono da dove mi guardava”. Elena Volkova


“Più fai del bene, più a lungo vivrai nel mondo. Questo è quello che mi ha insegnato mio padre. Ma mostro alle persone solo cose buone, affinché sia ​​io che te possiamo provare gioia”. Elena Volkova


“Tutto quello che ho è bello, maturo, vivo. Non disegnerò mai nulla di brutto, nemmeno i rami storti”. Elena Volkova


"Gli animali sembrano sorridermi." Elena Volkova

"Quando ho visto gli oggetti apparire sotto il pennello, ho persino pianto di gioia." Elena Volkova


“Tutti dovrebbero cantare insieme o aiutarsi a vicenda, come in un coro”. Elena Volkova

“Il mio personaggio è così allegro. Tutto quello che vedo intorno a me è molto bello, tutto è straordinario: le piante sono bellissime, la terra è costellata di fiori di straordinaria bellezza, le persone sono tutte meravigliose”. Elena Volkova


“Vivevamo nella penisola. Per raggiungere il nostro cortile dovevamo attraversare un ponte da favola che era attraversato da due pittoresche collinette. Sotto il ponte galleggiavano bellissime barche dipinte e un’infinità di uccelli domestici e selvatici dai colori più belli”. Elena Volkova


“Tutti sono nel giardino, tutti sono felici, tutti sono come bambini...” Elena Volkova


“Io stesso non capisco quanto velocemente siano volati gli anni. Mi sembra che ero solo piccolo..." Elena Volkova

Cos'altro puoi aggiungere dopo aver visto dipinti così straordinariamente gentili e colorati? Per le opere ho selezionato le citazioni più appropriate, a mio avviso, di Natalia Radulova e dell'artista naif Elena Volkova. Storie e ricordi di come disegna e vive, come didascalie dei suoi favolosi dipinti.

Quanto è bello e tenero l'artista. Il suo "Cavallo in una foresta d'argento" può mettermi in trance. Quando lo contempli, non puoi fare a meno di sentire che i tuoi pensieri sono avvolti da qualcosa di tenero e morbido, luminoso e premuroso... E il dipinto “Due Amici”? Un capolavoro di gentilezza, sensibilità e comprensione reciproca. Nessuno dei suoi dipinti mi ha lasciato indifferente.

Ad esempio, la "bellezza siberiana": la calma e la tranquillità che evoca non possono essere descritte a parole. Una ragazza formosa (che riposa sulle onde blu della vita sotto un albero in fiore) sembra dirmi silenziosamente con le parole dell'artista stessa: “Nella vita non c'è bisogno di agitarsi, correre, cercare di sorpassare qualcuno, anticipare qualcuno, scala il prossimo ufficiale o un'altra montagna. Fermati, guardati intorno e guarda quanto è bella e meravigliosa la vita, quanta gioia, piacere, buon umore può portare alle persone. Questo è probabilmente il significato e l'essenza del mio lavoro..."

L'artista disegna immagini insolitamente buone e meravigliose. Il suo "Lupo grigio sulla riva del fiume Moscova" la guarda con occhi così gentili e comprensivi che indovini immediatamente che il lupo è il migliore amico del cavallo, e la Vecchia Volpe viene a trovarli solo per un cuore a cuore parlare. Sì, sembra che tutti siano amici in questo paradiso dipinto. Molto toccante è "Autoritratto con figlio", dove Elena Volkova si trova in un parco autunnale, accanto a un cavalletto, sul quale appare uno dei suoi meravigliosi dipinti autodipinti. A volte è così bello staccarsi dalla realtà e immergersi in un mondo ideale, in cui “accadono cose che l’artista non si sogna nemmeno. L’immagine si dipinge da sola.”

/Elena Andreevna Volkova con suo figlio/

La meravigliosa artista russa Elena Andreevna Volkova della città di Chuguev ha iniziato a dipingere all'età di 65 anni, e prima ancora ha lavorato come assistente proiezionista in un trasloco cinematografico. Nel 2005, quando compì 90 anni, la sua mostra personale si tenne presso la Galleria Tretyakov. Le opere di Volkova sono in molte gallerie d'arte in tutto il mondo.
Gli artisti ingenui sono persone a cui Dio ha dato la possibilità di vedere e sentire la bellezza, ma non ha dato loro l'opportunità di imparare a essere artisti. La più antica artista ingenua Elena Andreevna Volkova ha detto in modo molto accurato del processo creativo: "Prima di iniziare il lavoro, devo acquisire impressioni, desiderio di lavorare. Se questo bisogno, necessità, non si è accumulato nella mia anima, siediti - non sederti al cavalletto, comunque non funzionerà nulla! Ma all'improvviso ad un certo punto ho sentito che la mia anima era piena di creatività e chiamava a se stessa. È stato il Signore che mi ha benedetto con nuove creazioni. La benedizione è ispirazione. È quando la gioia e la gioia arriva all'anima. Questa è una sensazione speciale, che non ha nulla di paragonabile, santo, magico. Apri gli occhi e vedi cosa devi fare, e poi tutto è scritto come da solo."
Interessante anche l'inizio dell'opera dalle parole di Elena Andreevna: "Non appena mi siedo davanti a una tela bianca, vedo subito cosa devo scrivere. È come se entrassi nel quadro e dipingessi tutto dal lato dentro... In una foto per me la cosa principale è trovare la forma, il contorno, la silhouette. Anche se vedo subito l'oggetto, ci vuole molta forza e attenzione per trovargli e dargli la forma corretta... Tutto quelli nella foto dovrebbero essere collegati tra loro. Tutto dipende l'uno dall'altro. Tutto dovrebbe vivere in pace ed essere amici. Come e le persone sulla Terra sono create per la bontà e la felicità, quindi gli oggetti nella foto devono corrispondere tra loro. Ognuno interpreta il proprio ruolo, ognuno ha il proprio posto, il proprio colore e carattere, il proprio umore. Non ho bisogno della natura. Ricordo tutto e tutti. Quando disegno, immagino nei miei pensieri cosa dovrebbe essere questo o quell'oggetto Piace..."
C'è felicità nei suoi dipinti: le mele e le pere sono felici, tutte le creature della terra sono felici e la vecchia stessa è felice. Cosa credi in lei, è sana di mente e ha vissuto una vita difficile. E per lei questo stato di totale compiacenza è così semplice che non capisce come sia inaccessibile a tutti gli altri.
"Pace a tutti!" – questo desiderio è trasmesso dal lavoro di Elena Andreevna. Non solo un artista, ma l'orgoglio nazionale della Russia. Il suo nome è incluso nelle enciclopedie inglesi e americane dell'arte naif, vengono pubblicati libri su di lei in diversi paesi. È diventata la prima artista naif ad avere una mostra a vita alla Galleria Tretyakov. Elena Andreevna ha 94 anni, ma l'età non conta: il suo lavoro porta calore e gioia, purezza spirituale e la vita stessa in tutta la sua versatilità.
“Quando mi dicono che sono il prescelto di Dio, allora penso che sia così”, spiega, “e quando non me lo dicono, non ci penso nemmeno”. Sono analfabeta. Le mie gambe sono state malate fin dall’infanzia, quindi non sono andata a scuola. Mio padre mi ha insegnato le lettere a casa. Ma ho una buona memoria, ricordo tante poesie.
Qual è lo straordinario potere dell'arte ingenua? Tutte le opere sono “ingenue” e profondamente personali. Questa è una sorta di autobiografia in una forma profondamente figurativa. Inoltre l'artista ha rappresentato anche se stessa in molte delle sue opere. I dipinti di Elena Volkova sono un fenomeno unico. La sua pittura non pone problemi urgenti, richiede solo tenerezza, gentilezza e simpatia
Dipingo con vernici pure direttamente dai tubi. Non so quali colori prendo mentre lavoro, non conosco i loro nomi. Faccio come suggerisce l'immagine... penso che i colori stessi possano mescolarsi sulla tela prima di asciugarsi, e il risultato è qualcosa che l'artista non si sogna mai. L'immagine si dipinge da sola", dice l'artista Elena Andreevna Volkova riguardo al suo processo creativo.

Elena Andreevna Volkova è nata nel 1915 nella città di Chuguev, non lontano dalla casa natale di Ilya Repin. Sua madre era una contadina, suo padre lavorava come bagnino sul fiume Seversky Donets. Nel 1934 iniziò a lavorare come assistente proiezionista su un'installazione cinematografica mobile.

Volkova non ha ricevuto un'educazione artistica. Ha iniziato a dipingere negli anni '60 all'età di 45 anni. “Dipingo con colori puri direttamente dai tubi. Non so quali colori prendo mentre lavoro, non conosco i loro nomi. Faccio come suggerisce l'immagine... - ha detto l'artista. - Penso che i colori stessi possano mescolarsi sulla tela prima che si asciughino, e il risultato è qualcosa che l'artista non si sogna mai. L’immagine si dipinge da sola.”

Il momento decisivo per Elena Volkova è stata la sua conoscenza con l'artista di Kharkov Vasily Ermilov, uno dei fondatori dell'avanguardia ucraina. Fu il primo tra autorevoli professionisti ad apprezzare il lavoro dell’artista e divenne il primo acquirente delle sue opere. Tra la fine degli anni '60 e l'inizio degli anni '70, i dipinti di Volkova guadagnarono fama a Mosca e attirarono l'attenzione del professore e critico d'arte dell'Università statale di Mosca Mikhail Alpatov.

La prima mostra personale dell'artista ha avuto luogo nel 1973 a Omsk, dove ha vissuto per diversi anni. Volkova si trasferì successivamente a Mosca. Dal 1974 ha partecipato costantemente a mostre regionali, repubblicane, di tutta l'Unione e straniere. Molti programmi televisivi e pubblicazioni sulla stampa sono dedicati al suo lavoro. Negli elenchi internazionali di artisti naif, il nome di Elena Volkova è alla pari con Henri Rousseau e Niko Pirosmanishvili.

Le opere di Elena Volkova sono in molte gallerie d'arte in tutto il mondo. È diventata la prima artista a lavorare nel genere dell'arte naif, la cui mostra personale si è tenuta presso la Galleria Statale Tretyakov (2005).