Queste foto sono state scattate il 29 luglio sul palco del Bank Atlantic Center di Sunrise, sede dello spettacolo "Dralion" del Cirque Du Soleil, presentato per la prima volta nel 1999.
Lo spettacolo Dralion combina l'arte acrobatica cinese, che ha più di 3.000 anni, con la diversità degli approcci del Cirque Du Soleil.
1. Amanda Orozco e Laurent Marcosani provano prima di uno spettacolo. Per Orozco, cresciuta a Winter Garden, il Cirque Du Soleil è diventato un sogno dopo che sua madre l'ha portata a vedere il colorato spettacolo di La Nouba a Disneyland. Scioccata dall'abilità degli acrobati, la ragazzina di 12 anni ha detto che un giorno anche lei avrebbe partecipato allo spettacolo di questo circo. (Greg Lovett/Palm Beach Post)
2. Jing Zongchao tiene l'anello per Wong Senlin durante le prove per aver saltato attraverso l'anello. (Greg Lovett/Palm Beach Post)
3. Il tecnico degli ascensori Jessica Fabo lavora in alto sopra il palco prima dell'inizio di uno spettacolo al Bank Atlantic Center. (Greg Lovett/Palm Beach Post)
4. La falegname Angela Everett ripara i cerchi da salto in legno. Everett ha studiato all'Art Institute di Toronto e ha seguito corsi sia di arte classica (pittura, scultura, fotografia) che di fabbricazione pratica (saldatura, lavorazione del legno, fusione dei metalli). (Greg Lovett/Palm Beach Post)
5. La calzolaia Rana Fouwler realizza scarpe per acrobati che si esibiscono con bastoncini di bambù. (Greg Lovett/Palm Beach Post)
6. Gao Zonghin ascolta la musica mentre fa stretching tre ore prima della sua esibizione. In precedenza si è esibito con gli Acrobati Nazionali della Cina di Pechino. David Zeicher, che ha anche preso parte a spettacoli circensi in Australia, si allena durante le prove della giornata. (Greg Lovett/Palm Beach Post)
7. Gli artisti fanno stretching e preparano il palco per lo spettacolo serale. (Greg Lovett/Palm Beach Post)
8. Svetlana Kholodovskaya salta in aria, Yakov Rakitsky si siede sul muro e Dmitry Negodin sta in piedi mentre si allena su un trampolino. Kholodovskaya descrive la sensazione che prova saltando su un trampolino: “Questa è libertà. Adoro saltare in aria e volare e sentire quella libertà... e rendere felici le persone (il pubblico).” Ha fatto parte della squadra nazionale ucraina di trampolino elastico prima di unirsi al Cirque Du Soleil. (Greg Lovett/Palm Beach Post)
9. Amanda Orozco e Laurent Marcosani provano uno dei loro brani. L'acrobata ungherese di origine ucraina Marcosani afferma che gli artisti del Cirque du Soleil si allenano molto più degli altri artisti circensi. "È tutta una questione di muscoli." Marcosani ha ricevuto più volte offerte dal Circo prima di accettare di prendere parte allo spettacolo. (Greg Lovett/Palm Beach Post)
10. Gli acrobati si tengono in equilibrio su una palla durante le prove. (Greg Lovett/Palm Beach Post)
11. Fagundo Gimenez, uno dei clown che partecipano allo spettacolo, mette in scena un matrimonio comico con la partecipazione di uno degli spettatori prima dell'inizio dello spettacolo. (Greg Lovett/Palm Beach Post)
12. Gli spettatori adorano l'esibizione dei clown prima dell'inizio dello spettacolo. (Greg Lovett/Palm Beach Post)
13. Kachi Bratoz esegue una parodia con una ciocca di capelli. (Greg Lovett/Palm Beach Post)
14. Oceana, dea dell'acqua, interpretata da Tara Katherine Pandeya. Regina del movimento, nell'arte della danza mostra il respiro dell'oceano. Pandeya è una ballerina, insegnante e coreografa di seconda generazione che combina filosofie orientali e occidentali. L'artista ha fama internazionale e considera la sua vocazione principale quella di preservare e mostrare al mondo la danza della Via della Seta in Asia centrale, specializzandosi nelle danze nazionali di Afghanistan, Uzbekistan, Tagikistan, Iran, Azerbaigian e Kurdistan. (Greg Lovett/Palm Beach Post)
15. Jonathan Morin interpreta Kal, il cuore della ruota, che simboleggia il tempo e l'infinito. È la principale forza trainante della ruota, che fa avanzare il tempo. (Greg Lovett/Palm Beach Post)
16. Morin, un ex ginnasta, si esibisce su un dispositivo da lui inventato chiamato "anelli incrociati". (Greg Lovett/Palm Beach Post)
17. Amanda Orozco e Laurent Marcosani si esibiscono durante lo spettacolo. Orozco raffigura Azala, la dea dell'aria. Lei, la protettrice del sole e dell'immortalità, vola sopra le infinite distese azzurre. (Greg Lovett/Palm Beach Post)
18. Acrobati aerei saltano in aria e si aggrappano al muro, mentre Tara Katherine Pandeya, mentre esegue Oceana, sta al centro. (Greg Lovett/Palm Beach Post)
19. Il clown Courtney Stevens si esibisce durante lo spettacolo. (Greg Lovett/Palm Beach Post)
Per l'ultima volta si esibirà a Mosca con lo spettacolo Kooza, uno degli spettacoli circensi più spettacolari al mondo. Per il nostro progetto speciale, gli artisti hanno scattato foto senza costumi o trucco e hanno parlato della loro vita nel circo e non solo.
BARRY LOWIN, ACROBATA
Riguardo al lavoro:“Sono un perfezionista per natura. Se commetto un errore, mi preoccupo molto e mi rimprovero. Lo spettatore magari non se ne accorge, ma so che potevo fare meglio. Pertanto dedico molto tempo alla formazione e alle prove. Per mantenere una buona forma fisica, pratico Pilates e yoga. Lavorare in Circo del Sole non il più semplice, ma il migliore per me in questo momento.”
A proposito di personale:
"Spettacolo Kooza ho realizzato due dei miei più cari sogni contemporaneamente: lavorare sul palco e viaggiare in giro per il mondo. Mi piace il fatto che non ci sediamo mai nello stesso posto. Mi piace viaggiare per le città e studiare la cultura di diversi paesi. Certo, a volte mi mancano i miei amici e la mia famiglia. Ma così è la vita: chi insegue i propri sogni deve sempre rinunciare a qualcosa. Non mi pento di nulla e sono assolutamente felice adesso.
BARRY LOWIN
Acrobata(ruolo nello spettacolo - Dodger). Un paese: STATI UNITI D'AMERICA. Prima Circo del Sole: ha lavorato alla televisione e alla radio americane, ha recitato in teatro. Al Cirque du Soleil: due anni e sei mesi nello spettacolo Kooza.
VLADIMIR KUZNETSOV, ACROBAT
Riguardo al lavoro:
« Circo del Sole crea condizioni eccellenti per gli artisti: assicurazione medica, viaggi in tutto il mondo. Se sei con la tua famiglia, il circo affitta appartamenti... Eppure è difficile esibirsi nella stessa immagine, nello stesso spettacolo per così tanti anni. Penso che cinque anni siano sufficienti e qualcosa debba cambiare”.
A proposito di personale:“Un anno fa è nata mia figlia. Adesso mia moglie va periodicamente in Russia a trovare i nonni e d'estate va in vacanza in Bulgaria con sua figlia. Prima della nascita del bambino, mia moglie era sempre con me in tournée. È difficile per le altre metà del “circo”. Lavoriamo sei giorni alla settimana, lasciando poco tempo alla famiglia. Nei fine settimana proviamo ad andare da qualche parte: nei musei, nei teatri o semplicemente a passeggiare per la città. Ma di solito la moglie deve cercare da sola il divertimento. Non credo che senza il suo sostegno avrei potuto lavorare nello stesso posto per così tanti anni”.
VLADIMIRO KUZNETSOV
Acrobata(numero nello spettacolo “Flip Boards”). Un paese: Russia. Prima Circo del Sole: ha lavorato al Circo di Stato russo. Al Cirque du Soleil: sei anni nello show Kooza.
Yulia Korosteleva,
GINNASTICA DELL'ARIA
Riguardo al lavoro:“Per molto tempo ho percepito il lavoro in Circo del Sole come temporaneo. Me ne sono andato un paio di volte, cercando di ritrovarmi, ad esempio, nel giornalismo. Ma ho capito che il circo è la mia vita. Anche in questo c’è una routine e a volte diventa insopportabile. Le città cambiano fuori dalla finestra e non hai nemmeno il tempo di vederle. Ma si apre un secondo vento e tutto migliora”.
A proposito di personale:“Penso che il mio prossimo ruolo sarà quello di moglie e madre. Ma con il nostro lavoro è difficile trovare un buon padre per i futuri figli. Sono una persona forte: lo sport e il circo hanno rafforzato il mio carattere. Se incontro qualcuno più forte di me, mollerò tutto. Non mi importa dove vivere. Prima non potevo immaginarmi fuori Mosca. Ora so che la casa è un luogo dove le persone amano e aspettano”.
Yulia Korosteleva
Aereoista(stanza “Trapezio”). Un paese: Russia. Prima Circo del Sole: ha fatto ginnastica. Al Cirque du Soleil: 12 anni, di cui 5 pollici Kooza.
RON CAMPBELL, PAGLIACCIO
Riguardo al lavoro:“La differenza principale tra teatro e circo è il pubblico. Le persone vengono al circo per rilassarsi, quindi tutto dovrebbe essere estremamente semplice. Difficilmente parliamo, trasmettiamo informazioni allo spettatore con l'aiuto di espressioni facciali e gesti. IN Kooza I clown non sono sentimentali. Le nostre battute sono sull'orlo del bene e del male. Bisogna stare attenti a non offendere nessuno."
A proposito di personale:"Grazie a Kooza Ho incontrato la mia ragazza. Ci siamo incontrati durante un tour in Giappone. Ha il suo negozio lì. Il lavoro va liscio, quindi può facilmente partire con me per 2-3 mesi. Pratico le arti marziali giapponesi. E se faccio il buffone sul palco, nella vita posso reagire. Anche se scherzerò allo stesso tempo. Dopo la scadenza del contratto con il circo tornerò a teatro. Ma per ora mi piace essere il capo del regno Kooza».
RON CAMPBELL
Clown(ruolo nello spettacolo - Re). Un paese: STATI UNITI D'AMERICA. Prima Circo del Sole: era un attore di strada, lavorava nella compagnia del California Shakespeare Theatre. Ha organizzato uno spettacolo a Los Angeles
in cui ha interpretato 49 ruoli. Al Cirque du Soleil: 6 anni dentro Kooza.
SEAN KAMPTON, PAGLIACCIO
Riguardo al lavoro:“Non mi stanco del lavoro: il mio lavoro sono io. Esistono due tipi di clown: alcuni con 30 anni di esperienza lavorativa e figli assoluti, altri che lavorano da circa trecento anni - vecchi così cupi. Sono da qualche parte nel mezzo."
A proposito di personale:“Mia moglie è un'aviatrice, ma nello spettacolo Kooza ha lavorato come clown con me. Ora è tornata in Inghilterra con nostra figlia per mandarla a scuola. La figlia è cresciuta dietro le quinte e ama il circo. Penso che lavorerà qui. Anche se la cosa principale è la sua felicità. Sono cresciuto in una famiglia di medici militari, ma i miei genitori non hanno insistito perché seguissi le loro orme. Ecco come affronterò la scelta di mia figlia”.
SEAN KAMPTON
Clown(ruolo nello spettacolo: King's Jester, tuttofare) Un paese: Gran Bretagna.
Prima Circo del Sole: ha recitato nei teatri degli Stati Uniti e della Gran Bretagna, ha recitato in spettacoli di strada, ha lavorato come regista Società generatrice- la più grande azienda del Regno Unito
organizzazione di visite guidate a spettacoli circensi. Al Cirque du Soleil Kooza.
VEDRA CHANDLER, CANTANTE
Riguardo al lavoro:
“Nei musical cantavo, recitavo, ballavo, ma qui canto e basta, senza distogliere l'attenzione dal palco. Ovviamente mi manca ballare, ma adoro il mio nuovo lavoro. Ti dà l’opportunità di viaggiare e comunicare con il mondo intero.”
A proposito di personale:“Mi sono laureato in politica ad Harvard. Ma ho sempre sognato di esibirmi sul palco. È stato difficile per i miei genitori accettare il fatto che io, con un'istruzione così seria, lavoravo nei musical. E quando hanno saputo del circo, sono rimasti inorriditi. Ma li ho invitati allo spettacolo e tutte le domande sono scomparse. Hanno visto uno spettacolo bellissimo e hanno capito che ero felice qui. Ora tutti sono orgogliosi di raccontare il mio lavoro. Ho 32 anni e mi sento un bambino grazie al circo. Non penso a cosa accadrà domani, ma qualunque cosa accada, lo so: non mi perderò. Se mi stanco di cantare, posso dedicarmi alla politica. Ti piace il nuovo presidente d'America? Circo del Sole?»
VEDRA CHANDLER
CantanteUn paese: STATI UNITI D'AMERICA. Prima Circo del Sole: Eseguito in musical a Broadway. Al Cirque du Soleil: quattro anni, tre dei quali nello show Kooza.
JIMMY IBARRA ZAPATA (SINISTRA)
E RONALD SOLIS, ACROBATI
Jimmy sul lavoro:
“Fin dall’infanzia ho amato l’adrenalina. Quando ho visto “La Ruota della Morte” all’età di 12 anni, mi sono ripromesso di eseguire questo trucco. E mi esibisco con lui ormai da 20 anni”.
A proposito di personale:
“La mamma è venuta allo spettacolo solo una volta, ma nel bel mezzo dello spettacolo è corsa fuori dalla sala. Penso che dopo aver finito di lavorare in Kooza, Smetterò di fare questo trucco. Ho una fidanzata e voglio pensare al futuro: famiglia e figli”.
Ronald sul lavoro:
“La cosa principale è il rapporto con il tuo partner. Io e Jimmy ci conosciamo da molto tempo. Ci sono litigi. Ma quando saliamo sul palco, ce ne dimentichiamo. Perché dipendiamo gli uni dagli altri. Se uno commette un errore, entrambi ne soffriranno”.
A proposito di personale:“Quando si rischia ogni giorno, è meglio non pensare al futuro. Cerco di vivere per oggi. Mia moglie non approva il mio lavoro, ma sa che questa per me è la vita”.
JIMMY IBARA ZAPATA (A DESTRA)
Acrobata(stanza "Ruota della Morte") Un paese: Colombia. Prima Circo del Sole: ha lavorato come acrobata in tedesco Circo Flic Flac. Al Cirque du Soleil: sette anni, sei dei quali nello show Kooza.
RONALD SOLIS
Acrobata(numero nello spettacolo "Ruota della Morte") . Un paese: Colombia. Prima Circo del Sole: ha lavorato in Svizzera Cocca. Al Cirque du Soleil: anno nello spettacolo Kooza.
Anniversario, decima produzioneCircoduSole in Russia – spettacolo Quidam ha allestito il suo “campo tendato” nel Palazzo del Ghiaccio. Solo poche ore prima della sua première a San Pietroburgo, siamo riusciti a entrare dietro le quinte e a scoprire come vivono gli artisti circensi prima di applicare un trucco colorato e indossare costumi incredibili.
Lo spettacolo presenta 45 artisti, 18 dei quali parlano russo. Quando arrivi alle prove del numero finale e ascolti solo il discorso russo, inizi a dubitare dell'internazionalità della troupe. Lo spettacolo è composto dallo stesso numero di persone: 45 montatori, costumisti, operatori del suono e altre persone che rimangono nell'ombra.
Il Cirque du Soleil ha un cast unico, quindi lo stesso spettacolo non può essere rappresentato in due città contemporaneamente. Pertanto, in questi giorni primaverili, solo noi possiamo ammirare la bellezza e la tecnica di una delle esibizioni più misteriose: Quidam. Allo stesso tempo, però, si stanno svolgendo altri 18 spettacoli circensi in tutto il mondo.
Avvicinandosi al palco dove si svolgono le prove del numero “Equilibrio sui supporti”, l'allenatore inizia a dare istruzioni all'artista di nome Baska, lei ricambia il sorriso, annuisce e fa ciò che è stato detto. Guardandosi intorno si vede l'enorme anfiteatro del Palazzo del Ghiaccio, che poche ore dopo si riempirà di spettatori ed emozioni. Vedendo da vicino questi artisti non si può credere che facciano parte di questo spettacolo; è difficile riconoscerli: nessuno di loro si esibisce a capo scoperto, tutti indossano parrucche o cappelli. Durante le prove, tutti indossano uniformi elastiche da ginnastica o sportive, e non abiti luminosi, perché non ha senso indossarli prima del tempo.
Durante il nostro tempo dietro le quinte, siamo riusciti a vedere diversi spoiler, incluso il numero "Jump Rope". Gli artisti saltano su cavi tesi, cambiando posizione alla velocità della luce. Subito dopo questa prova, due artisti - Kata e Francois - hanno potuto concederci qualche minuto per parlare del loro lavoro nello spettacolo. A quanto pare, non è necessario essere un artista circense di terza generazione per entrare a far parte di questo mondo incantevole. Questo è esattamente quello che è successo con Kata: prima di unirsi allo spettacolo, era un'atleta professionista. Quando guardi il Cirque du Soleil, il tuo cuore batte forte per l'eccitazione per gli artisti, e non c'è da meravigliarsi che sia sorta anche la questione delle paure degli stessi acrobati. Ma si è scoperto che la paura difficilmente interferisce con il processo lavorativo. Kata ha solo paura di confondere l'ordine delle azioni eseguite, e Francois sbottò completamente: “Non c’è libertà di creatività nelle esibizioni aeree, ogni partecipante sa chiaramente cosa deve fare, quindi non c’è spazio per la paura”.
Indubbiamente uno spettacolo così ampio e articolato non può poggiare solo sugli artisti. Ci sono persone come i costumisti che rimangono nell'ombra, anche se svolgono un lavoro importante e necessario. Vale la pena notare che dei 19 camion che trasportano lo spettacolo, 1 camion è completamente occupato con costumi, scarpe e tutto il necessario affinché in qualsiasi momento qualcosa possa essere modificato, ridipinto o addirittura rifatto. Davanti ai nostri occhi, le scarpe del personaggio principale sono state dipinte con un pennello sottile da uno dei costumisti. A proposito, ogni elemento dell'outfit è creato a mano, non per niente il costo di tutti i costumi raggiunge i 2 milioni di dollari.
Quando il successivo partecipante allo spettacolo è uscito per incontrare la stampa, tutti pensavano che fosse una specie di regista o manager: sembrava troppo severo. Ma ci sbagliavamo. Anche questo è un artista circense: Totò il clown. Durante le sue esibizioni, tira fuori le persone dal pubblico e chiede loro di eseguire alcune scenette, secondo lui, e secondo le mie osservazioni, in questo momento il pubblico reagisce in modo più vivido. Alle parole che non sembra un clown, è seguita la risposta: "Se un acrobata, scendendo dal palco e incontrando i suoi amici, si mettesse sulle mani, sarebbe almeno strano, e anche con i clown.". Toto recita nello show da dodici anni ormai e la sua recitazione è cambiata radicalmente insieme al suo autore. Una cosa è rimasta invariata: durante lo spettacolo, tira ancora fuori dalla sala gli spettatori sbalorditi e chiede loro di prendere parte a una ripresa. Fortunatamente, ogni volta che è fortunato con il pubblico, incontra persone così artistiche che capiscono rapidamente tutto e talvolta addirittura lo superano.
Viaggiando ulteriormente nel mondo del backstage, scopri il luogo sacro dove viene creata la magia dello spettacolo: stuoie e tappeti sono stesi sul pavimento: è qui che gli artisti si allenano. Qui sono sospesi anche cavi e reti di sicurezza, e anche le routine aeree vengono provate sopra i tappetini prima di essere eseguite sul palco. Qualcuno è sdraiato su di loro, appoggia la testa sulla mano e chiacchiera di qualcosa, mentre qualcun altro si allena duramente. Lungo il perimetro sono presenti gli attrezzi ginnici che hai portato con te, nelle vicinanze si possono vedere spogliatoi e specchi, accanto ai quali gli artisti si truccano. Vicino ai camerini ci sono dozzine di cappelli e parrucche, attributi costanti dello spettacolo Quidam.
Ancora qualche minuto prima della fragorosa prova del numero "Aerial Rings" con musica, e abbiamo l'opportunità di chiacchierare con il "vice" del regista durante il tour, il direttore artistico Michael Smith. Ha parlato dell'idea dello spettacolo, dei suoi simboli, e ha anche tracciato un parallelo tra lo spettacolo “Quidam” (“qualcuno” in latino) e San Pietroburgo: "Sia nello spettacolo che in questa città, nonostante la bellezza, c'è tristezza e tristezza che alla fine dà ispirazione." La protagonista Zoe (“vita” in latino) è una ragazzina che si annoia senza l'attenzione dei suoi genitori. "Qualcuno" viene da lei senza testa e le dà la sua bombetta - così il pubblico, insieme a lei, si ritrova nel mondo di Quidam, dove le persone si librano sotto la cupola, gli acrobati eseguono acrobazie incredibili e funamboli e ginnasti lavorano meraviglie con equilibrio e gravità. Il simbolo principale di questa sfilata, ha chiarito Michael Smith, è il colore rosso, che simboleggia il cuore e l'anima. Anche la madre di Zoe è vestita di questo colore, ma non presta attenzione a sua figlia. Durante lo spettacolo, nastri, palline, stoffa e persino buchi rossi appaiono sul petto degli artisti, come se “un cuore strappato, o forse un cuore pronto a ricevere”– spiega Michael Smith. “Siamo qualcuno per tutti finché non vogliamo diventare qualcuno” , - riassume le sue parole il regista dello spettacolo Quidam.
Viaggiando attraverso il mondo nascosto dietro le quinte del Cirque du Soleil, ci siamo convinti che lo spettacolo colorato che vola davanti ai tuoi occhi in un istante è creato dal lavoro scrupoloso e laborioso di dozzine di persone in tournée e centinaia di persone generalmente. Ogni persona del team Solar Circus è preziosa e unica, che si tratti di un acrobata, di una sarta o di un montatore di scena. Tutti stanno lavorando per creare uno spettacolo incredibile e, come sappiamo, “lo spettacolo deve continuare”, quindi abbiamo lasciato l'edificio del Palazzo del Ghiaccio e abbiamo lasciato che gli artisti e i lavoratori si preparassero per lo spettacolo della sera.
Testo: Ekaterina Priklonskaya
Il canadese Cirque Du Soleil torna a Mosca con la sua prima. La squadra, che uno dopo l'altro ha presentato agli spettatori di tutto il mondo brillanti stravaganze circensi, oggi ha scelto lo spettacolo “Toruk”.
Molti hanno familiarità con la biografia di questa leggendaria troupe. Tuttavia, la storia di come è nato il Circo Du Solei sarà interessante per i fan. "Circo del Sole" - così viene tradotto il nome del gruppo; è apparso a Montreal, in Canada, grazie a Guy Laliberte e Daniel Gautier nel 1984. Fin dall'inizio scelsero un ruolo che unisse, di fatto, il circo stesso, con le sue incredibili acrobazie, il teatro e la musica. Tutti gli spettacoli sono accompagnati da un'orchestra dal vivo e da cantanti.
Il fatto che Du Soleil sia un fenomeno unico è testimoniato sia dalle sale affollate agli spettacoli che dalla storia della troupe. Oggi i suoi membri comprendono più di 4.000 artisti di vari generi. Gli organizzatori di grandi spettacoli e cerimonie sognano di vedere il Circus Du Solei nei loro programmi. Questo è stato il caso della 74esima cerimonia degli Oscar e dell'apertura dell'Eurovision nel 2009 a Mosca, dell'anniversario dei Grammy e della partita del Super Bowl XLI. Per le loro esibizioni originali, gli artisti circensi hanno ripetutamente ricevuto prestigiosi premi professionali, tra cui il premio televisivo Emmy.
I migliori spettacoli del Cirque Du Soleil
I precedenti tour della troupe, che tra l'altro comprende molti artisti russi, hanno dato al pubblico l'opportunità di assistere allo spettacolo OVO. La penetrazione mistica nel potere dei quattro elementi naturali, l'esplorazione del percorso tra Oriente e Occidente, affascinati dal coraggio del pensiero e dell'incarnazione.
Si chiama Toruk il nuovo programma che il Cirque du Soleil presenterà a Mosca nel 2019. Gli spettatori saranno immersi nella storia dell'evoluzione umana. Gli artisti “rivivranno” il cammino percorso dalla civiltà dalle origini ad oggi, e guarderanno al futuro. I legami tra coloro che vivono sulla Terra sono inestricabili.
23/06/2010
Il famoso Cirque du Soleil, la cui tournée sta per iniziare a San Pietroburgo, può essere paragonato alla squadra di calcio del Chelsea. Il circo canadese, nato da un'idea di Roman Abramovich, è proprio il luogo in cui i talenti di tutto il mondo sognano di arrivare. Ultimamente il discorso russo è diventato sempre più comune tra gli artisti circensi. Ex atleti e artisti circensi russi rinunciano a tutto per viaggiare per il mondo sotto la bandiera canadese.
"C
Circus du Soleil" (tradotto dal francese come "Circo del sole") è chiamato "l'ospedale delle idee" e "il domani dell'industria dell'intrattenimento globale". Circa 350 artisti di lingua russa si sentono benissimo in questo “ospedale di maternità”. A proposito, ci sono 1,5mila artisti nel Cirque du Soleil. E in “Alegria” – una delle 20 produzioni circensi – tra i cinquanta artisti che si esibiscono sul palco, quasi trenta provengono dai paesi dell'ex Unione Sovietica.La Russia ha una straordinaria tradizione di acrobazie e arte circense, spiega “l'abbondanza” di russi Michel Laprise, direttore creativo dello spettacolo che il Cirque du Soleil ha mostrato a Scarlet Sails. - Hai la tua scuola di circo unica, e quindi gli artisti russi possono essere facilmente visti tra gli altri. L'influenza dei tuoi connazionali sul Cirque du Soleil è difficile da sopravvalutare. Rispettiamo quello che fanno. Inoltre, i russi si adattano perfettamente al nostro circo. Al centro del loro DNA c'è la curiosità di un viaggiatore. Ci piace.
Le parole di Michel Laprise non sono una vuota formalità. Agli artisti russi in Canada vengono offerte condizioni che prima sognavano solo timidamente.
Roman Kalaev ha 32 anni. Era un atleta: saltava su un trampolino e pensava sinceramente che non sarebbe mai andato oltre la sua nativa Voronezh. Quando la sua carriera sportiva finì, fu invitato a lavorare in un circo locale. I diversi anni trascorsi lì non sono stati facili per l'ex atleta.
Tutto è cambiato quando Roman Kalaev ha saputo della “felicità canadese”. Dopo aver registrato le sue performance in video, le ha inviate al Cirque du Soleil. Due mesi dopo fu invitato a lavorare lì come trapezista. E ormai da tre anni l'ex residente di Voronezh viaggia in giro per il mondo. Durante il tour non vive in vecchi alberghi, ma in alberghi a quattro e cinque stelle. Succede che receptionist educati e belle stanze lo annoiano al punto da digrignare i denti. Quindi il circo affitta un appartamento di tre stanze per Roman Kalaev e la sua famiglia. L'appartamento dovrebbe essere situato nel centro della città in cui si svolgerà il tour, con solo i migliori ristoranti e supermercati nelle vicinanze. Il rumore della strada non dovrebbe in nessun caso disturbare un artista circense stanco, e quindi le finestre dell'appartamento devono semplicemente affacciarsi sul cortile. Abituato a tanta cura, Roman Kalaev non ha fretta di tornare al suo circo nativo, che per qualche motivo chiama persistentemente sovietico... Inoltre, sua figlia andrà presto a scuola. Ma insieme agli artisti del Cirque du Soleil, gli insegnanti viaggiano di paese in paese. Insegnano ai figli degli artisti circensi tutte le materie di istruzione generale. Tuttavia, la formazione si svolge solo in inglese e francese. Ma, come dice Kalaev, il bambino è sempre lì. Ma i circhi russi non pensano ancora ad una propria scuola per bambini.
Sì, lavorare in un circo canadese è molto difficile”, ammette Roman Kalaev. - Abbiamo una formazione costante, passiamo 8 ore al lavoro, ma ne vale la pena. Inoltre, dopo ogni città ci riposiamo per 2 settimane e torniamo alla normalità. Nessuno ci obbliga a lavorare il più duramente possibile.
Olga Vavrenyuk, che ha brillato nel numero mostrato a "Scarlet Sails", è un'ex ginnasta ucraina. All'età di 16 anni rimase ferita. La sua carriera sportiva è stata messa a tacere. Dopo essersi ripresa, la ragazza iniziò ad allenarsi da sola e dopo un po 'fu invitata a lavorare al Circo di Kiev. Olga, forse, sarebbe stata d'accordo, ma poi ha sentito che il Cirque du Soleil sarebbe venuto in tournée nella capitale dell'Ucraina. Facendosi coraggio, la ragazza è andata al casting. La ginnasta, eseguendo acrobazie difficili, fu immediatamente assunta. Il primo giorno ha ricevuto l'assicurazione.
Senza assicurazione l'artista non potrà nemmeno partecipare alle prove, dice Olga Vavrenyuk. - In generale, il Cirque du Soleil è eccellente nel lavorare con i documenti. Firmiamo tutti un contratto che specifica uno stipendio fisso annuo. Tutti gli artisti sanno perfettamente quanti soldi riceveranno. Non c'è incertezza. E aiuta a lavorare.
Quanto ricevono gli artisti del circo più famoso del mondo è un segreto gelosamente custodito. Ma molte ginnaste portano orologi costosi al polso e quasi tutte indossano abiti eleganti di marche leader. Nei circhi russi, molti artisti vivono secondo leggi completamente diverse.
Gli acrobati in Russia ricevono in media 20-25 mila rubli al mese. E quando provano un nuovo programma e non si esibiscono, possono contare su 5-7mila rubli", dice a MK Anatoly Ruban, il capo dello spettacolo "Acrobati con assi da lancio" al Grande Circo di Mosca in Vernadsky Avenue. San Pietroburgo. - Non sempre tutto va bene con l'assicurazione dei ginnasti. Succede che alla gente del circo venga detto: dicono, tu stesso sei rotto, guarisci te stesso. In qualche modo sono finito in ospedale. Il circo mi ha comprato una spilla per la mia gamba rotta. Ma mia moglie ha comprato gli antidolorifici...
Secondo gli artisti circensi canadesi, questo non li minaccia nemmeno in un incubo. Inoltre, se la ginnasta si stanca improvvisamente di rischiare la vita proprio sotto la cupola, potrebbe benissimo cambiare campo. Il Cirque du Soleil ha aperto corsi in cui gli specialisti trovano nuovo lavoro per ex artisti. Ad alcuni può essere offerta una posizione di coaching, altri vengono mandati a lavorare in ufficio. Altri ancora hanno una lunga conversazione con uno psicologo, cercando di capire cosa non piace esattamente all'artista.
Teniamo regolarmente riunioni speciali”, afferma Olga Varenyuk. - Lì ti diciamo cosa esattamente non ci soddisfa nel nostro lavoro. Dimmi, dove altro mi verranno offerte tali condizioni? Anche se fossi invitato nel miglior circo russo, rifiuterei comunque. Sì, mi manca casa, ma non posso nemmeno vivere senza il Cirque du Soleil.
Durante i 7 anni in cui l'ex ginnasta Olga Varenyuk ha lavorato nel circo canadese, ha girato dozzine di paesi. Ogni tanto inserisce parole inglesi nel suo discorso, anche se prima di lavorare al Cirque du Soleil aveva difficoltà a comprendere la lingua di Shakespeare. Visita l'Ucraina così raramente che già dimentica i nomi di molte strade della città. Pertanto, ho accettato come regalo il tour nella “Russia fraterna”.
Quando ci hanno detto che saremmo andati a San Pietroburgo, tutti i russi erano assolutamente felici”, sorride Olga Varenyuk. - Comunque anche gli stranieri erano contenti. Tutti sono interessati a come vive la Russia adesso. Quando ci siamo esibiti allo “Scarlet Sails”, ero preoccupato come mai prima in vita mia. Non potevo nemmeno sorridere. Sono salito sul palco e ho visto che tutti intorno a me erano amichevoli, tutti russi. E io sono uno di loro. Questa è... responsabilità... Come si dice in russo? UN! Responsabilità, grande responsabilità: esibirsi di fronte ai propri.
In Russia è piaciuto anche a Michel Laprise. Dopo aver ideato uno spettacolo per lo spettacolo del Cirque du Soleil all'Eurovision di Mosca, è stato attratto dalla Russia come una calamita.
Non riesco a spiegarlo, ma mi piace molto lavorare nel vostro paese, dice Michel Laprise. "Qui stanno accadendo cose del tutto inspiegabili." Ad esempio, tutti i nostri artisti iniziano improvvisamente a trattarsi meglio a vicenda. Tutti diventano molto amichevoli. E in generale, tra il nostro circo e il pubblico russo c'è una vera storia d'amore.
Tuttavia, anche una “storia d'amore” non tratterrà gli artisti russi del Cirque du Soleil a San Pietroburgo più a lungo del previsto. All'inizio di agosto il tour finirà, partiranno per Kazan e poi lasceranno del tutto la Russia. Dopotutto, gli artisti circensi russi vedono il loro futuro nelle arene di Europa e Stati Uniti. E non sognano ancora i circhi russi, dove gli acrobati sono abituati a rischiare la vita con le tasche semivuote.
I nostri al Cirque du Soleil:
Formatori: Boris Verkhovsky, Andrey Lev, Alexander Moiseev, Konstantin Beschetny (regista e creatore dell'atto Voltige, per questo ha ricevuto il Gran Premio a Monte Carlo, essendo stato inviato lì per conto del Cirque du Soleil);
- clown: Vyacheslav Polunin, Sergei Shashelev, Nikolai Terentyev, duetto Valery Keft - Leonid Leikin;
- acrobati: i fratelli Arnautov, Oleg Kantemirov, Alexey Tvelenev;
- giocoliere: Victor Ki (Kiktev);
- i vincitori dei campionati mondiali ed europei di acrobazie sportive Alexey Lyubezny e Anatoly Borovikov dalla Bielorussia, il due volte campione del mondo di acrobazie Evgeny Ivanov.
Il "Cirque du Soleil" è radicalmente diverso dai suoi "fratelli"
Divieto di animali. Il circo canadese ha smesso di usare animali addestrati.
- Coreografia non standard. Il segno distintivo del circo sono i salti estremamente difficili di diversi acrobati su un trampolino incrociato accompagnati dalla musica. Da lontano assomiglia a modelli visibili, ad esempio, in un caleidoscopio. Inoltre, in tutto il mondo è conosciuto il numero “Dance on a Wire”, che verrà proiettato anche a San Pietroburgo.
- Invenzione di nuove tecnologie. Durante uno degli spettacoli, sullo spazio scenico vengono installate sette piattaforme indipendenti: la piattaforma principale può sollevarsi e ruotare tridimensionale su un'enorme leva, cinque pilastri emergono dal basso e scompaiono di nuovo, su cui saltano gli acrobati, e in profondità, una rete di sicurezza invisibile al pubblico protegge chi si tuffa dall'alto degli artisti .