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Cos'è il pastello artistico? Pastelli pastello per disegnare: come scegliere e come utilizzare

Alcuni artigiani consigliano di utilizzare pastelli a olio per dipingere i loro giocattoli di stoffa. In diversi negozi ho chiesto che tipo di animale fosse e non sono riuscito a scoprirlo. Oggi, in un negozio, mi sono imbattuto in diverse scatole di questo pastello e ho chiesto al venditore di dare un'occhiata. Sembravano pastelli a cera. Li ho e basta. Adescamento degli occhi delle bambole con loro prima di dipingerle. Ho deciso di cercare su Internet qual è la differenza, ecco l'articolo che ho trovato:

"Matita e pennello". Pastelli ad olio e matite a cera. Confronta e disegna.

Ciao care mamme. Le vacanze di maggio sono finite. Siamo tornati da Ekaterinburg, dove ci siamo riposati, abbiamo camminato, ci siamo goduti il ​​bel tempo. I figli giocavano con i cugini e le sorelle, di cui ne hanno molti lì. Tutti si sono divertiti moltissimo. Ora puoi lavorare con nuove forze.


Oggi vi parlerò di materiali bellissimi: pastelli a olio e pastelli a cera. Cos'è questo? Sopra c'è il lavoro di mio figlio maggiore, fatto come regalo alla sua amata zia, che ieri ha compiuto gli anni. Il disegno è realizzato con pastelli ad olio indiani.
Potresti aver letto i miei articoli precedenti sui materiali artistici: "Compra ai bambini un buon acquerello", "Acquerello e guazzo - confronta. Come lavorare" E "A proposito di pastelli, o "pittura a secco" con pastelli dai colori tenui". Ora è il momento della cera.
Penso che tutti abbiano familiarità con le matite di cera (pastelli). Abbiamo disegnato con i bambini più di una volta. Ma cos'è il pastello a olio, in cosa sono simili e in cosa differisce dal pastello secco (morbido), sai? Perché ho scritto di lei non accanto al pastello secco?
1.Pastello- questi sono pastelli multicolori, composizione: pigmenti colorati, gesso e leganti. La parola pastello pastello) dall'italiano pasta- Impasto o pasta.
Il pastello è il materiale e la tecnica del disegno. Il pastello unisce le possibilità della pittura e del disegno.
Confrontiamo cos'è questo diverso pastello.
Tipi di pastelli:

  • Pastello secco(pastello tenue) - ha una gamma di colori abbastanza ampia, composta da circa 110 tonalità, si mescola bene tra loro. Ha un effetto vellutato.
  • pastello a olio- a base di cera e olio minerale con aggiunta di pigmenti. A differenza dei pastelli secchi, i pastelli ad olio tendono ad essere più intensi e vibranti.
  • pastello a cera- il componente principale è la cera con l'aggiunta degli stessi pigmenti, ha una buona solidità del colore, i tratti sono luminosi e intensi
Cioè, hai già capito che i pastelli a olio e a cera differiscono da quelli secchi nella composizione: la presenza di cera.
La cera, in particolare la cera d'api colorata, è stata utilizzata come mezzo per dipingere fin dall'antichità. Successivamente i romani lo adottarono dai greci per la ritrattistica.
2.Matite di cera (pastelli)- composizione: cera naturale o sintetica + pigmenti colorati
Le matite a cera lasciano tratti luminosi e sono adatte per lavorare con varie tecniche.



Qual è la differenza tra pastelli a olio e pastelli a cera. A proposito, sto parlando di buoni pastelli. Come ovunque nella composizione della cera. Ecco una foto per il confronto. Puoi vedere che visivamente non c'è differenza. Ma se lo strofini con il dito, i pastelli a cera non si sporcano, ma i pastelli a olio si sporcano. Inoltre più è morbido e più si sporca. Ma è molto più interessante disegnare, scrivere e creare effetti con il soft.
I pastelli ad olio sono morbidi e luminosi. Anche se i buoni pastelli a cera sono anche piuttosto morbidi. E recentemente ci è stato presentato un pastello a olio indiano. Quanto mi piaceva. È ancora più morbido e luminoso, ma ancora più sporco. La scatola di questo pastello è nella foto. Altamente raccomandato. E i pastelli a cera economici si trovano alla rinfusa: sono di scarsa qualità, si graffiano.
Differenza dei materiali in cera:

  • I pastelli a cera sono più duri: quasi non imbrattano.
  • Il pastello ad olio può essere strofinato (spalmato) con un dito o qualcos'altro.
  • E il pastello a olio indiano è generalmente molto morbido, molto simile al pastello secco, solo molto più grasso: è perfettamente spalmato e strofinato e, naturalmente, si sporca di più.
Proprietà dei pastelli a olio e dei pastelli a cera:
  • Utilizzo facile e veloce
  • Sentiero ricco, luminoso e frastagliato
  • Quasi non si sporca, rispetto al pastello secco
  • Inoltre sbava meno
  • Impossibile risolvere
  • Non si lava bene
  • Non lavare con acqua
Come hai capito, i pastelli a cera grassa che non si cancellano, lasciano un segno piuttosto spesso. Allo stesso tempo luminoso, succoso. Naturalmente, questo è un ottimo materiale per la creatività. Dalla serie "Facile". Il bambino e la madre prendono le matite e disegnano immediatamente. Risulta luminoso e bello. Qualsiasi carta è adatta: liscia e ruvida, sottile e spessa, cartone - qualunque cosa. È anche splendidamente disegnato su pareti e vari oggetti e superfici.
Tutto sembra essere conosciuto, comprare, prendere e disegnare. Ma... spesso il risultato non è dei migliori, anche se ciò non è dovuto all'autore dell'immagine, ma alla qualità dei materiali. A casa abbiamo una serie di pastelli a cera economici: graffiano, graffiano - non funzionano, ma tormentano. Pertanto, quando acquisti pastelli a cera per un bambino, presta attenzione alla qualità, prova a disegnare su un pezzo di carta. Scrive piano o si blocca? Colore brillante o appena visibile? Beh, finora ho trovato solo un buon pastello a olio. Ma non fa male controllare prima di acquistare.



Come disegnare con materiali in cera? E inoltre, come il pastello secco: puoi lavorare con la punta, l'estremità o il lato del gesso: ottieni tracce diverse. I tratti di cera vengono strofinati con le dita, tamponi morbidi. Sa disegnare e scrivere, lavorare con tratti o con un punto pittoresco.
La matita a cera e il pastello a olio sono un mezzo interessante e molto pittorico per schizzi e schizzi veloci.
effetto interessante si risulterà se si ripassa la cera con acquerello o tempera: verranno dipinti solo i punti in cui non c'è traccia di cera sulla carta. Lo sarà già media misti. È spesso usato nei lavori dei bambini.
Consiglio numero 1. Per temperare una matita di cera, immergila nell'acqua calda, quindi falla rotolare tra le dita. Oppure affilare con un coltello da cucina.
Cos'altro si può fare con i materiali in cera:

  • Puoi realizzare un pastello a cera bicolore: rimuovi l'involucro di carta da due pastelli, sciogli un lato di ciascuno sulla fiamma di una candela e incollali insieme. E se vuoi una mina multipla, fissa tre o quattro matite con un elastico.
  • Puoi sciogliere vecchi pastelli a cera e versarli negli stampi per creare pastelli per bambini.
Tu chiedi, È possibile mescolare pastelli secchi, matite ordinarie (ardesia) e pastelli a olio o pastelli a cera in un unico disegno. Perché a volte lo vorresti. Le opinioni variano, a voi la scelta. Non sembrano adattarsi affatto. Ma... nella creatività tutto è possibile e ha il diritto di incarnarsi. Perciò…
Suggerimento numero 2. Se decidi di mescolare questi materiali in un'unica opera, allora l'ordine è questo: è importante! Prima il pastello, poi le normali matite e soprattutto i pastelli a cera o ad olio. Dal momento che lavorare con le normali matite o pastelli sopra quelli a cera non funzionerà solo fisicamente (puoi provare :)) In primo luogo, non disegnano sopra la cera e, in secondo luogo, se martelli uno stilo o un pastello con la cera, loro non scriverò. A proposito, anche le normali matite di ardesia lasciano un segno abbastanza liscio, quindi disegnano prima con pastelli asciutti. Altrimenti, il segno della matita sarà visibile attraverso il pastello.
Consiglio numero 3. Come rimuovere i pastelli a cera dalla carta da parati? - Ultimo ma non meno importante, il consiglio della mamma. Non l'ho provato, mio ​​figlio non ha ancora decorato la nuova carta da parati con i pastelli a cera. Anche se, ovviamente, sullo sfondo: questa è la creatività che ha il diritto di esistere.
Le mamme consigliano come rimuovere i pastelli a cera dalla carta da parati:
  • gomma da un pezzo di pane bianco
  • prova ad ammorbidire il disegno con un asciugacapelli e poi asciugalo con carta igienica
  • coprire il disegno con carta e stirarlo sopra
  • coprire il posto con un foglio di carta pulito e arrotolarlo con qualcosa di denso (mattarello)
  • spugna di melammina
La spugna di melamina è una spugna bianca, è un certo tipo di plastica morbida. Come una gomma per lo sporco. Dicono che sia una droga magica. Vale la pena inumidire leggermente una spugna da un flacone spray e passarla sull'inquinamento e verrà cancellato. Rimuove i segni da un pennarello, pennarello, penna; impronte nere di scarpe e pneumatici di bicicletta sul linoleum; calcare, depositi gialli nel frigorifero; un davanzale di plastica con vecchie macchie marroni di acqua secca da sotto i vasi di fiori; piastrelle, vasca da bagno, lavandino e questo senza altri mezzi: solo una spugna; cappa in acciaio inox, forno a microonde come nuovo. Tuttavia, le superfici lucide non devono essere toccate con esso. Prova prima su una zona poco appariscente. Si consuma rapidamente, si sbriciola. Si consiglia di dividerlo a metà e, per una piccola area, strapparne semplicemente un pezzo.
Forse ci comprerò una spugna del genere, ci tornerà utile. Questo è il figlio maggiore, tranquillo, calmo con noi, e il più giovane, a quanto pare, sarà un temporale di carta da parati e tutto ciò che le zampe possono raggiungere. Che idiota. Dobbiamo prepararci in anticipo.
Ecco cosa volevo raccontarvi sui materiali in cera: pastelli e matite. Naturalmente, ai bambini piacciono molto questi pastelli. Sono molto comodi, facili e pratici da usare. Raccomando!

Pastello secco.
I pastelli sono pastelli colorati realizzati con pigmenti in polvere mescolati con colla.

I pastelli sono realizzati mescolando pigmento puro e un riempitivo inerte come il talco. (Esistono diversi tipi di pastelli a olio; ne parleremo più avanti.) I componenti dei pastelli sono tenuti insieme da un legante debole, solitamente la gomma adragante, che viene secreta da alcuni arbusti del Medio Oriente. L'aggiunta di varie quantità di bianco di titanio o di zinco a un pigmento puro produce una varietà di tonalità in ciascun colore; più è bianco, più chiaro è il tono.

Esistono due tipi principali di pastelli: morbidi (forma rotonda) e duri (forma quadrata). Esistono matite pastello. Non sporcano le mani, funzionano in modo più accurato, ma la loro gamma di colori è meno diversificata.
I pastelli colorati possono essere acquistati singolarmente e in set, dove sono distribuiti in base ai colori sia della gamma generale che di quella target, ad esempio il paesaggio. È necessario utilizzare una speciale carta pastello strutturata. Affila i pastelli con la carta vetrata. I tratti pastello si sbavano facilmente, quindi hanno bisogno di un fissatore. Quest'ultimo va utilizzato con attenzione affinché i colori non scuriscano.

I CONSIGLI DELL'ARTISTA
I pastelli duri e morbidi vengono spesso utilizzati contemporaneamente. Il primo è adatto per ottenere grandi macchie di colore nelle prime fasi di lavoro. Se usi i lati del pastello ed eserciti una leggera pressione, questo pastello riempirà l'intera depressione della superficie della carta, come avviene con i pastelli morbidi, in modo da avere una buona base per gli strati successivi.

pastello morbido
I pastelli morbidi sono i più comunemente usati. Ha la più ampia selezione di colori e sfumature. La parte principale dei pastelli ha una sezione trasversale rotonda e ha una lunghezza di 5-8 cm, solitamente i pastelli sono avvolti in carta, che impedisce loro di sgretolarsi (alcune varietà sono molto morbide e si sbriciolano facilmente).

pastello duro
I pastelli duri sono solitamente rettangolari e non avvolti nella carta. La loro durezza relativa è spiegata dalla grande quantità di legante utilizzato nella produzione. Di conseguenza, il pastello si sbriciola meno. Questi pastelli sono ideali per i lavori al tratto e i loro lati possono essere utilizzati per coprire ampie aree di colore.

I CONSIGLI DELL'ARTISTA
Per una base pastello, è meglio usare matite pastello che grafite, poiché è grassa e respinge i pastelli stesi sopra.


I tenui colori pastello sono disponibili in diverse tonalità, dal chiaro allo scuro.


Il pastello duro, diventato tale grazie al gran numero di additivi speciali, è più facile da usare rispetto al pastello morbido.

In termini di durezza, le matite pastello sono a metà tra i pastelli morbidi e quelli duri.

I CONSIGLI DELL'ARTISTA
Una complessa miscela di tratti pastello sembra opaca e sporca. Usa alternativamente pastelli e matite colorate per ottenere la tonalità che desideri. Nella prima fase, non dovresti sovraccaricare la carta con strati di colore, altrimenti sarà difficile aggiungere nuove sfumature in seguito.

Pastelli ad olio e pastelli.
I pastelli a olio sono pastelli colorati tenuti insieme dall'olio anziché dalla colla, rendendoli oleosi. Questi pastelli sono sia duri che morbidi. I pastelli morbidi si fondono bene, mentre i pastelli duri vengono utilizzati per disegnare i dettagli. Possono anche essere utilizzati in combinazione con un solvente: trementina o acqua ragia minerale. La componente oleosa del pastello rende i colori profondi, mentre possono essere opachi, semitrasparenti e trasparenti. Un tale pastello dà l'impressione di colori ad olio, non si sbriciola. I pastelli a olio non si seccano, quindi è necessario utilizzare un fissatore.
I pastelli ad olio sono colori ad olio sotto forma di pastelli. I tratti da loro applicati possono essere miscelati con la pittura ad olio dei tubi. I pastelli contengono essiccanti e non richiedono un fissatore, ma i tratti bagnati sono facili da imbrattare.

I CONSIGLI DELL'ARTISTA
I pastelli ad olio possono essere stratificati proprio come i pastelli secchi. Poiché si tratta di un materiale grasso, la consistenza della carta si riempie rapidamente, quindi cerca di non esagerare all'inizio.

Ci sono molti esercizi per sviluppare le capacità motorie fini. Disegnare con le matite è una delle attività più amate dai bambini. Fortunatamente, oggi i produttori offrono una vasta selezione di tali strumenti: in una custodia di legno e cera, triedrica e rotonda in sezione trasversale. Parliamo di ogni tipo in modo più dettagliato.

Matite tradizionali in custodia di legno

Le scatole con aste luminose in un “involucro” di legno, familiari fin dall'infanzia, sono strumenti tradizionali di lavoro per tutti i giovani artisti. Come scegliere l'opzione migliore per tuo figlio?

  • Forma sezionale. Per i primi esperimenti creativi sono più adatti gli oggetti con tre facce. Insegnano in anticipo al bambino come tenere correttamente in mano i materiali per disegnare e scrivere. Inoltre, i threedri sono difficili da perdere: cadendo dal tavolo, non rotoleranno sotto il divano. Parametri simili per gli esagoni. Ma è meglio rifiutare i set rotondi.
  • Durezza del piombo. È importante che il piombo non si sbricioli nella custodia. Quindi la matita sarà facile da temperare anche dalle mani dei bambini e non diventerà inutilizzabile dopo la prima caduta.

Matite acquerellabili

Set di acquerelli: gli stessi colori riposti in una custodia di legno. L'asta stessa è realizzata con acquerello compresso. I disegni realizzati con questa tecnica sono più luminosi ed espressivi dei normali disegni a matita. Se l'immagine è bagnata, è visivamente indistinguibile da un dipinto ad acquerello.

Matite di cera

Tali set sono realizzati in cera, colorata con colorante alimentare. I bastoncini per matita sono morbidi, quindi le linee dai colori chiari sono adatte ai piccoli artisti senza alcuno sforzo aggiuntivo. Inoltre, sono facili da affilare. I set di cera sono adatti per le prime pagine da colorare con grandi dettagli.

Spesso, quando un aspirante artista deve decidere con quale mezzo lavorare, tende a scegliere tra olio e acquerello. Ma esiste un'altra categoria di materiali artistici chiamata "morbida". Questi includono un materiale semplice e piacevole con cui lavorare: il pastello.

Disegnare con i pastelli comporta uno stretto contatto delle dita con la carta, poiché i tratti sono spesso sfumati per ottenere la tonalità o la consistenza desiderata. Grazie a questo puoi letteralmente “sentire” il disegno mentre lavori. Inoltre, la tecnica del disegno a pastello ha una proprietà magica: tende a trasformare la semplicità e persino la "primitività" del disegno da uno svantaggio in una virtù.

Dai classici all'impressionismo

La storia dei pastelli inizia nel XV secolo. Riferimenti a questo materiale si possono trovare nelle opere teoriche di Leonardo da Vinci. La stessa parola francese "pastello" cominciò ad essere usata molto più tardi, a metà del XVII secolo. Deriva dal latino pastellum - pasta. Da un pigmento scuro puro, macinandolo con il gesso, si ottenevano colori più chiari - da qui la famosa parola "pastello".

Questo materiale è stato utilizzato da molti artisti del Rinascimento, nonché da importanti rappresentanti dell'arte della New Age: Ingres, Jean Etienne Lyotard, John Russell, Maurice de La Tour. Particolarmente popolare era l’uso del pastello nel genere dei ritratti classici, sia nella sua forma pura che in combinazione con la tempera.

Successivamente, James Whistler utilizzò la tecnica per i suoi famosi paesaggi atmosferici. Inoltre, questo materiale era popolare tra gli artisti che rappresentavano le principali tendenze della pittura del XIX e dell'inizio del XX secolo: gli impressionisti e gli artisti del gruppo Nabis (Les Nabis). I pastelli furono dipinti da Pierre Bonnard, Jean Edouard Vuillard, Alfred Sisley, Edgar Degas, Edouard Manet e molti altri.

Sorprendentemente, il pastello utilizzato da Degas può essere acquistato ancora oggi: il piccolo negozio "La Maison du Pastel" in uno dei vicoli di Parigi non è cambiato molto dagli anni '20. La produzione secondo la tecnologia inventata da Henri Rocha viene effettuata dai suoi eredi.

Il laboratorio di famiglia utilizza ancora gli antichi attrezzi e realizza pastelli a mano. La gamma completa di colori è di 567 tonalità e il prezzo per un pastello raggiunge i 12-18 euro. Fu con questo pastello che furono scritte la famosa serie delle ballerine di Degas e alcune opere di Sisley.

Tipi di pastelli per disegnare

Esistono tre tipi di pastelli:

  • asciutto - il più comodo per i principianti, si sfuma facilmente e si cancella con una gomma, i colori possono essere sovrapposti;
  • olio: richiede determinate abilità, poiché è difficile correggere il disegno;
  • cera - non si oscura e, sebbene si stende con un bellissimo strato lucido, non è facile lavorarci; viene spesso utilizzato nella tecnica del graffio su carta cerata per realizzare un disegno di supporto;

Non è consuetudine combinare diversi tipi di pastello in un unico disegno. È meglio che gli artisti alle prime armi si fermino alla prima opzione.

Il pastello, essendo un materiale delicato e fragile, richiede un'attenta manipolazione, sia con i pastelli stessi che con il lavoro finito. Disegnare con il pastello secco è adatto sia per schizzi o schizzi veloci, sia per produzioni a lungo termine: tornando al lavoro ancora e ancora, se lo si desidera, può essere portato a una somiglianza fotografica (se si tratta di disegnare dalla natura). Pertanto, questo materiale è ugualmente buono per gli amanti dell'espressione e per i sostenitori del disegno accurato.

Puoi tranquillamente portare con te il pastello durante un viaggio o una passeggiata: è ottimo per l'aria aperta (disegnare nella natura). Catturare il gioco della luce, trasmettere la trama delle nuvole o il ritmo delle onde non è affatto difficile.

Forse l'unico svantaggio di questo materiale è la necessità di rispettare determinate condizioni di conservazione dei lavori a pastello (questo non si applica ai pastelli a cera). Vale a dire:

  • l'opera deve essere aperta con un fissativo, altrimenti col tempo si sbriciolerà;
  • se vuoi appendere un quadro pastello all'interno, dovrebbe essere posizionato sotto vetro o plastica e, soprattutto, dove i raggi del sole non lo raggiungono;
  • per archiviare il lavoro è necessario creare una cartella in cui ogni disegno verrà impaginato con un foglio di carta da lucido, oppure è possibile utilizzare inizialmente un apposito album a pastello.

Cosa ti serve per disegnare con i pastelli

Tavoletta o cavalletto

Quando si disegna con il pastello, è conveniente posizionare un foglio di carta verticalmente o inclinato. Ciò renderà molto più semplice apprezzare il quadro generale e sarà anche più semplice trasferire le linee dalla vita (natura morta o ritratto) alla carta. Pertanto, è più conveniente procurarsi un cavalletto o un tablet che possa essere appoggiato su un tavolo o sullo schienale di una sedia.

pastelli pastello

Il pastello di alta qualità non può essere definito un materiale economico, ma con un uso razionale un set durerà a lungo. Inoltre, gli artisti alle prime armi non dovrebbero inseguire il numero di colori: saranno sufficienti 12-15. Quando si sceglie un materiale in un negozio, di solito puoi provarlo: un buon pastello dovrebbe giacere sulla carta con uno strato vellutato, senza lasciare piccole briciole sulla superficie della carta e fondersi bene.

carta da disegno

Oltre ai pastelli, avrai bisogno di carta ondulata colorata: ti consentirà di massimizzare le possibilità dei pastelli. Puoi anche acquistare album già pronti per pastelli: di solito contengono carta di 4-5 colori (di solito sono colori marrone chiaro, grigio, terracotta) e dopo ogni foglio di carta c'è un foglio di carta da lucido. Quando si disegna, è consentito lasciare frammenti non pieni di colore: puoi "giocare" su questo scegliendo carta dello stesso colore di uno degli oggetti raffigurati. Usando questa tecnica, creerai l'effetto della proprietà professionale del materiale.

Spazzole e spugne

Se lo si desidera, è possibile utilizzare pennelli piatti o pezzetti di spugna per sfumare, ma nella fase iniziale è preferibile utilizzare il dito, in modo da poter "sentire" il materiale e capire come ottenere l'effetto desiderato.

Fermo

I disegni a pastello devono essere aperti con una vernice speciale da un flacone spray.
Ma puoi anche usare la lacca per capelli. È necessario aprire l'opera tenendo l'irroratore ad una distanza di 30-40 cm dalla superficie.

Caratteristiche tecnologiche

Sebbene il disegno a pastello sia più spesso classificato come grafico, questo materiale può essere utilizzato anche in modo puramente pittorico.

La cosa principale che devi imparare prima di iniziare a disegnare con i pastelli è vedere i colori. Attingendo dalla vita, è necessario catturare i riflessi che proiettano alcuni oggetti sugli altri, scrutare le ombre e trovare in esse sfumature diverse, e non “dipingere” con un colore da un bordo all'altro.

È anche importante prestare attenzione alla direzione dei tratti: dovrebbero trovarsi nella forma e non in modo arbitrario. Pertanto, gli oggetti appariranno voluminosi. Grandi macchie di colore si coprono meglio tenendo il pastello in posizione piatta.

Devi lavorare sul disegno in modo uniforme: non dovresti affrontare una cosa. All'inizio vale la pena coprire leggermente tutti i luoghi luminosi, quindi gli accenti e le luci scuri e più attivi dovrebbero essere posizionati alla fine. Nel processo di disegno dalla vita, è necessario confrontare costantemente il tono degli oggetti: un oggetto bianco non deve essere il più leggero.

Quando si disegna con i pastelli, come del resto con qualsiasi altro materiale, è necessario ricordare la prospettiva aerea: i confini degli oggetti distanti dovrebbero essere più morbidi dei contorni di quelli vicini; ciò che è in lontananza (nel paesaggio) dovrebbe avere un tono più freddo rispetto a ciò che è in primo piano.

È possibile ottenere la tonalità desiderata in un disegno a pastello alternando tratti multicolori (miscelazione ottica) o sovrapponendo un colore con un altro (miscelazione meccanica). È possibile regolare la nitidezza dei contorni o la saturazione del colore utilizzando la sfumatura. Se diventa necessario disegnare dettagli molto piccoli, oltre ai pastelli è possibile utilizzare le matite pastello.

Dipingere con i pastelli ad olio consente di ottenere colori particolarmente vividi. Questo materiale è molto morbido, leggermente "unto" e ha un buon potere coprente. È piacevole lavorare con loro, ma puoi lasciarti trasportare dalle vernici, dimenticando volume e forma. Pertanto, è meglio passare ai pastelli a olio dopo aver imparato le basi del disegno a secco.

Il materiale pastello è molto "grato": gli svantaggi dell'artigianato sono favorevolmente nascosti dalla vista spettacolare del disegno finito. Inoltre, non sarà difficile per un artista alle prime armi trovare il proprio stile di disegno speciale. Le opere pastello, anche le più semplici, stanno bene all'interno.

Se sei appassionato, assicurati di conoscere altre tecniche:,. Tutti loro non solo possono compiacere, ma anche portare vendite di lavori finiti, diventando un buon aiuto per il bilancio familiare.

Attualmente, la passione per la creatività sta guadagnando slancio: i negozi d'arte stanno diventando sempre più accessibili. Nell'articolo consideriamo brevemente i tipi di pastelli e le loro proprietà.

Probabilmente tutti noi, da bambini, dipingevamo album con matite colorate, disegnavamo sul marciapiede con i pastelli. Quindi il pastello è quasi lo stesso dei pastelli, ma più complesso e interessante.

Tipi di pastelli

Il pastello è diviso in quattro tipi:

  • Asciutto;
  • olio;
  • acquerello;
  • cera.

I più comuni sono i pastelli secchi e quelli a olio.

Pastelli o matite?

Il pastello può essere venduto come matite O pastelli. Le matite pastello sono più comode da usare: quando si lavora, una custodia di legno densa non si sporca le mani. Il legno protegge la fragile struttura del pastello, prevenendone la fragilità. Inoltre, l'uso delle matite consente di tracciare linee più precise e sottili.

pastelli pastello più stravagante. Devi conservarli in una scatola, con celle separate. A contatto, i colori possono mescolarsi, il che non è molto conveniente: devi pulire i pastelli in modo che i colori dell'immagine siano succosi. I pastelli realizzano dipinti su larga scala. E l'accuratezza e l'armonia del disegno danno linee aggraziate e sottili a una matita ben affilata.

Che tipo di pastello scegliere

È impossibile confrontare i pastelli a olio e quelli secchi. Si tratta di materiali fondamentalmente diversi in termini di tecnica applicativa e risultato finale.

pastello a olio creato sulla base di un legante oleoso. Si distingue per la saturazione dei colori e la morbidezza dei tratti. Quando si applica tale materiale sulla carta, viene strofinato sulla trama fino a formare uno strato liscio. I colori si amalgamano perfettamente, formando una trama armoniosa e luminosa. Per lavorare con una struttura oleosa non sono necessari strumenti aggiuntivi, cosa che non si può dire di quella secca.

Pastello secco capriccioso e capzioso. Quando si lavora con esso, è necessario tenere conto della volatilità del materiale applicato. Sulla superficie della lastra si forma della polvere che viene facilmente soffiata via (tramite respirazione, ventilatore, ecc.). Devi lavorare con attenzione.

La combinazione di colori dei pastelli secchi è più trasparente e ariosa. Da qui il nome colori pastello. Naturalmente, tutto dipende dal produttore, ma, di norma, si ottiene un motivo leggero e trasparente. Per lavoro avrai bisogno di strumenti aggiuntivi, ad esempio dischetti di cotone. Aiuteranno a ombreggiare l'immagine. Puoi usare dei bastoncini di cotone per sfumare piccoli elementi. Bene, per coloro che hanno fiducia in se stessi, avrai bisogno di una matita fissativa speciale. Accarezzando loro un frammento dell'immagine, puoi evitare di sovrascriverlo. Tuttavia, dopo aver applicato tale protezione, sarà impossibile modificare parte dell'immagine.