Qual è la differenza tra il lavoro dell'arte popolare orale. Arte popolare orale: tipi, generi di opere ed esempi

26.04.2019

È diverso dalla letteratura scritta? L'arte popolare, a differenza delle opere letterarie, non ha un autore, perché è stata creata per un lungo periodo di tempo da molti autori del popolo. Tali opere sono varianti, ad es. la stessa cosa può esistere in versioni diverse, a seconda del territorio e del momento dell'esecuzione (ogni narratore aggiunge qualcosa di suo e omette qualcosa). L'arte popolare è stata creata ed è esistita per molto tempo solo nel discorso orale. Le opere popolari hanno una struttura artistica speciale, epiteti e confronti costanti, il loro ritmo e il loro stile.

Quali generi di arte popolare conosci? La creatività ucraina è molto varia. Comprende opere epiche che raccontano eventi eroici nella vita delle persone (prima di tutto, questi sono pensieri), epopea popolare sotto forma di fiabe, leggende, rivisitazioni, dalla demonologia popolare, detti, proverbi, canzoni liriche, ballate , opere umoristiche e drammi.

Nomina i temi principali delle canzoni storiche degli ucraini. I canti storici raffigurano personaggi eroici del passato e avvenimenti importanti per il popolo. Le canzoni storiche ucraine ci raccontano la lotta contro l'invasione tartara, i turchi, i tempi eroici dei cosacchi, la lotta contro l'oppressione nazionale o l'ingiustizia sociale. Infatti, i canti storici riflettono ogni evento storico significativo: ci sono canti popolari sia su eventi antichi che relativamente recenti (canzoni famose dei combattenti dell'UPA e canti della seconda guerra mondiale). Quindi, la canzone ucraina ha diverse migliaia di anni.

Come sono rappresentati i personaggi storici nelle canzoni popolari? Le immagini di personaggi storici nelle canzoni popolari sono spesso simili tra loro: sono raffigurate come ardenti patrioti, guerrieri coraggiosi e senza paura, persone sagge e degne. Ma ognuno ha i suoi tratti individuali, poiché ognuno li ha. La combinazione dell'idealizzazione con i tratti individuali rende queste immagini più luminose e più interessanti per il lettore.

5. Racconta la leggenda su Marus Churai? Esprimi il tuo atteggiamento nei confronti dei vecchi eventi.

6. Quali canzoni conosci? Qual è il loro tema? Le canzoni più famose di Marusya Churai sono "Venti che soffiano, violenti colpi", "I cosacchi si sono fermati", "Oh, non andare, Grigory ..." e molti altri. Nelle sue canzoni, una talentuosa ragazza Poltava descrive tutti gli aspetti della vita umana: amore e amicizia, alcuni momenti della vita sociale, cosacchi, crea immagini della sua natura nativa.

7. Se hai già letto nei versi di Lina Kostenko, dicci quale è mostrato in questo lavoro.

8. Dai una definizione di pensiero come genere di arte popolare. Duma è un'opera lirico-epica di contenuto eroico, di forma relativamente ampia. Ha necessariamente una trama, è eseguita da recitativo con accompagnamento musicale. I Dooms hanno le loro peculiarità di ritmo e melodia associate alle specificità della loro performance.

9. Che tipo di destino conosci? Cosa sai degli artisti di doom? Dai un nome ai kobzar più famosi. Gli interpreti dei dumas erano kobzar, l'immagine generalizzata del kobzar divenne uno dei simboli della nazione ucraina. I maestri più famosi erano Ostap Veresai, G. Goncharenko, G. Kravchenko. Ora quest'arte viene ripresa, vengono fondate scuole di bandura, compaiono nuovi professionisti. Tra i moderni suonatori di bandura, si possono notare Nevezha e i Litvin. Analizza i problemi del pensiero "A proposito di Marusya Boguslavka".

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Esiste una stretta relazione tra folklore e letteratura, dovuta alle specificità della creatività verbale, che riflette le idee di una persona sul mondo che la circonda e i modelli di sviluppo della coscienza sociale. Tuttavia, nel folklore e nelle opere letterarie ci sono differenze fondamentali che determinano le loro caratteristiche e caratteristiche.

Folclore in senso lato, è una co-paternità collettiva che ha storicamente sviluppato, assorbito tradizioni popolari, trasmettendo in forma orale o giocosa una generalizzazione poetica dell'esperienza di molte generazioni. Tra i generi folcloristici ci sono il rito, il canto e l'epopea. I generi epici includono fiabe, leggende, poemi epici, leggende, racconti, nonché piccole forme di arte popolare orale: proverbi, detti, indovinelli e aneddoti. La parola "folklore" è spesso usata in un senso più ristretto - per determinare il contenuto e il metodo di creazione di immagini artistiche verbali che sono caratteristiche di questi particolari generi.

Origine letteratura come forma d'arte in molte culture è associata allo sviluppo dell'epos popolare. Serviva come base per cronache e biografie dei santi; il principio della narrazione, preso in prestito dai racconti popolari, è stato utilizzato nella costruzione delle trame di romanzi avventurosi e picareschi, prototipo di molti generi di prosa moderna; la struttura figurativa e l'organizzazione ritmica dei canti epici, storici e rituali si riflettono nella poesia dell'autore.

Tuttavia, le opere letterarie non obbedivano ai canoni del folklore, avevano una composizione più complessa, una trama che si sviluppava arbitrariamente e potevano esistere solo in forma scritta, poiché ognuna di esse era una composizione originale creata da una persona.

Sin dal Rinascimento, il tratto caratteristico della narrativa è lo stile dell'autore, e l'oggetto dell'immagine è il mondo interiore dell'eroe, in cui il lettore trova le priorità morali e le caratteristiche dell'epoca, caratteristiche di un particolare periodo storico nel sviluppo della società.

Il processo letterario moderno è un fenomeno culturale complesso e diversificato, manifestato nella varietà di forme già consolidate e solo emergenti di creatività verbale.

A differenza della letteratura, il folklore conserva forme stabili e una struttura compositiva inattiva del testo. Il mondo interiore dell'eroe è chiuso: conta solo un evento o un atto, in cui non si manifestano tratti caratteriali, ma principi di comportamento generalmente riconosciuti, presi come base di un ordine che stabilisce un equilibrio tra il bene e il male.

Sito di ritrovamenti

Il folklore è una forma speciale di arte popolare orale, che nelle immagini verbali trasmette idee generalizzate sulla struttura del mondo e della comunità umana. La letteratura come forma d'arte si realizza per iscritto e riflette il mondo interiore di una persona nel sistema di relazioni sociali che si sono sviluppate in un particolare periodo storico.
Le opere folcloristiche sono il risultato di un processo creativo collettivo in cui è impossibile stabilire la paternità. La letteratura combina opere la cui paternità è nota in modo affidabile.
I generi folcloristici sono soggetti a regole stabili per costruire trame, creare una struttura figurativa e scegliere mezzi di espressione artistica. Nelle opere letterarie, i principi della costruzione della trama e della creazione dell'immagine sono determinati dall'autore.

Arte popolare immensamente orale. È stato creato per secoli, ce ne sono molte varietà. Tradotto dall'inglese, "folklore" è "significato popolare, saggezza". Cioè, l'arte popolare orale è tutto ciò che è stato creato dalla cultura spirituale della popolazione nel corso dei secoli della sua vita storica.

Caratteristiche del folklore russo

Se leggi attentamente le opere del folklore russo, noterai che in realtà riflette molto: il gioco dell'immaginazione delle persone, la storia del paese, le risate e i pensieri seri sulla vita umana. Ascoltando le canzoni e i racconti dei loro antenati, le persone hanno pensato a molte questioni difficili della loro vita familiare, sociale e lavorativa, hanno riflettuto su come lottare per la felicità, migliorare la propria vita, come dovrebbe essere una persona, cosa dovrebbe essere ridicolizzato e condannato.

Varietà di folklore

Le varietà del folklore includono fiabe, poemi epici, canzoni, proverbi, indovinelli, ritornelli del calendario, grandezza, detti: tutto ciò che è stato ripetuto è passato di generazione in generazione. Allo stesso tempo, gli artisti hanno spesso introdotto qualcosa di proprio nel testo che gli piaceva, modificando singoli dettagli, immagini, espressioni, migliorando e affinando impercettibilmente il lavoro.

L'arte popolare orale esiste per la maggior parte in una forma poetica (poetica), poiché è stata lei che ha permesso di memorizzare e passare di bocca in bocca queste opere per secoli.

Canzoni

La canzone è uno speciale genere verbale-musicale. È una piccola opera lirico-narrativa o lirica creata appositamente per il canto. I loro tipi sono i seguenti: lirico, danza, rituale, storico. I sentimenti di una persona sono espressi nelle canzoni popolari, ma allo stesso tempo molte persone. Riflettono esperienze d'amore, eventi della vita sociale e familiare, riflessioni su un destino difficile. Nelle canzoni popolari viene spesso utilizzata la cosiddetta tecnica del parallelismo, quando l'umore di un dato eroe lirico viene trasferito alla natura.

Le canzoni storiche sono dedicate a varie personalità ed eventi famosi: la conquista della Siberia da parte di Yermak, la rivolta di Stepan Razin, la guerra contadina guidata da Emelyan Pugachev, la battaglia di Poltava con gli svedesi, ecc. La narrazione in canzoni popolari storiche su alcuni eventi si combina con il suono emotivo di queste opere.

epopee

Il termine "epico" è stato introdotto da IP Sakharov nel XIX secolo. È un'arte popolare orale sotto forma di una canzone, di natura eroica, epica. L'epopea è nata nel IX secolo, era un'espressione della coscienza storica del popolo del nostro paese. I bogatiri sono i protagonisti di questo tipo di folklore. Incarnano l'ideale nazionale di coraggio, forza, patriottismo. Esempi di eroi raffigurati in opere di arte popolare orale: Dobrynya Nikitich, Ilya Muromets, Mikula Selyaninovich, Alyosha Popovich, così come il mercante Sadko, il gigante Svyatogor, Vasily Buslaev e altri. La base vitale, pur arricchita da qualche fantasia fantastica, è la trama di queste opere. In essi, gli eroi superano da soli intere orde di nemici, combattono mostri, superano istantaneamente enormi distanze. Questa arte popolare orale è molto interessante.

Fiabe

Le epopee devono essere distinte dalle fiabe. Queste opere di arte popolare orale si basano su eventi inventati. Le fiabe possono essere magiche (a cui partecipano forze fantastiche), così come quelle quotidiane, in cui sono raffigurate persone - soldati, contadini, re, operai, principesse e principi - in situazioni quotidiane. Questo tipo di folklore differisce da altre opere in una trama ottimistica: in essa il bene trionfa sempre sul male, e quest'ultimo viene sconfitto o ridicolizzato.

leggende

Continuiamo a descrivere i generi dell'arte popolare orale. Una leggenda, a differenza di una fiaba, è una storia orale popolare. La sua base è un evento incredibile, un'immagine fantastica, un miracolo, che viene percepito dall'ascoltatore o dal narratore come affidabile. Ci sono leggende sull'origine di popoli, paesi, mari, sulla sofferenza e le gesta di eroi immaginari o della vita reale.

Puzzle

L'arte popolare orale è rappresentata da molti misteri. Sono un'immagine allegorica di un oggetto, solitamente basata su un riavvicinamento metaforico con esso. Gli enigmi in volume sono molto piccoli, hanno una certa struttura ritmica, spesso enfatizzata dalla presenza della rima. Sono progettati per sviluppare l'ingegno, l'ingegno. Gli indovinelli sono diversi per contenuto e temi. Possono esserci molte delle loro varianti sullo stesso fenomeno, animale, oggetto, ognuna delle quali lo caratterizza da un certo punto di vista.

Proverbi e detti

I generi dell'arte popolare orale includono anche detti e proverbi. Un proverbio è un detto ritmicamente organizzato, breve, figurativo, detto popolare aforistico. Di solito ha una struttura in due parti, rinforzata da rima, ritmo, allitterazione e assonanza.

Un proverbio è un'espressione figurativa che valuta un certo fenomeno della vita. Lei, a differenza del proverbio, non è un'intera frase, ma solo una parte dell'affermazione, che fa parte dell'arte popolare orale.

Proverbi, detti e indovinelli sono inclusi nei cosiddetti piccoli generi del folklore. Che cos'è? Oltre ai tipi di cui sopra, includono altre arti popolari orali. I tipi di piccoli generi sono completati da quanto segue: ninne nanne, pestelli, filastrocche, barzellette, ritornelli di giochi, incantesimi, frasi, indovinelli. Diamo un'occhiata più da vicino a ciascuno di essi.

Ninne nanne

Piccoli generi di arte popolare orale includono ninne nanne. La gente le chiama biciclette. Questo nome deriva dal verbo "esca" ("esca") - "parlare". Questa parola ha il seguente significato antico: "parlare, sussurrare". Le ninne nanne hanno preso questo nome non a caso: le più antiche sono direttamente correlate alla poesia degli incantesimi. Lottando con il sonno, ad esempio, i contadini dicevano: "Dryomushka, allontanati da me".

Pestushki e filastrocche

L'arte popolare orale russa è rappresentata anche da pestushki e filastrocche. Al centro c'è l'immagine di un bambino in crescita. Il nome "pestushki" deriva dalla parola "nutrire", cioè "seguire qualcuno, allevare, nutrire, trasportare, educare". Sono brevi frasi che commentano i movimenti del bambino nei primi mesi di vita.

Impercettibilmente, i pestelli si trasformano in filastrocche - canzoni che accompagnano i giochi del bambino con le dita delle mani e dei piedi. Questa arte popolare orale è molto varia. Esempi di filastrocche: "Magpie", "Okay". Spesso hanno già una "lezione", un'istruzione. Ad esempio, in "Magpie" la donna dalla faccia bianca ha dato da mangiare a tutti con il porridge, tranne una persona pigra, anche se la più piccola (il mignolo gli corrisponde).

scherzi

Nei primi anni di vita dei bambini, le tate e le madri cantavano per loro canzoni dal contenuto più complesso, non legate al gioco. Tutti loro possono essere designati da un solo termine "barzellette". Il loro contenuto ricorda piccole fiabe in versi. Ad esempio, su un galletto: una capesante dorata che è volata nel campo di Kulikovo per l'avena; su un ryaba di gallina, che "soffiava i piselli" e "seminava il miglio".

In uno scherzo, di regola, viene data un'immagine di un evento luminoso, o in essa viene raffigurata un'azione rapida, corrispondente alla natura attiva del bambino. Sono caratterizzati da una trama, ma il bambino non è capace di attenzione a lungo termine, quindi sono limitati a un solo episodio.

Sentenze, invocazioni

Continuiamo a considerare l'arte popolare orale. Le sue opinioni sono integrate da invocazioni e sentenze. I bambini per strada imparano molto presto dai loro coetanei una varietà di soprannomi, che sono un appello agli uccelli, alla pioggia, agli arcobaleni e al sole. I bambini, a volte, gridano le parole con una voce cantilenante. Oltre agli incantesimi, in una famiglia contadina, qualsiasi bambino conosceva le sentenze. Sono spesso parlati da soli. Frasi: un appello a un topo, piccoli insetti, una lumaca. Questa potrebbe essere un'imitazione di varie voci di uccelli. Le frasi verbali e le chiamate di canzoni sono piene di fede nelle forze dell'acqua, del cielo, della terra (a volte benefiche, a volte distruttive). La loro pronuncia era legata al lavoro e alla vita dei bambini contadini adulti. Le frasi e le invocazioni sono combinate in un dipartimento speciale chiamato "folklore dei bambini del calendario". Questo termine sottolinea la connessione esistente tra loro e la stagione, la vacanza, il clima, l'intero stile di vita e la struttura della vita nel villaggio.

Frasi di gioco e ritornelli

I generi delle opere folcloristiche includono frasi di gioco e ritornelli. Non sono meno antiche delle invocazioni e delle sentenze. O collegano parti di un gioco o lo avviano. Possono anche svolgere il ruolo di finali, determinare le conseguenze che esistono quando le condizioni vengono violate.

I giochi colpiscono per la loro somiglianza con gravi occupazioni contadine: raccolta, caccia, semina del lino. La riproduzione di questi casi in stretta sequenza con l'ausilio di ripetute ripetizioni ha permesso di instillare nel bambino fin dalla tenera età il rispetto per i costumi e l'ordine esistente, per insegnare le regole di comportamento accettate nella società. I nomi dei giochi - "Bear in the Forest", "Wolf and Geese", "Kite", "Wolf and Sheep" - parlano di un legame con la vita e la vita della popolazione rurale.

Conclusione

Immagini colorate non meno emozionanti vivono in epopee popolari, fiabe, leggende, canzoni che nelle opere d'arte di autori classici. Rime e suoni peculiari e sorprendentemente accurati, ritmi poetici bizzarri e belli - come intrecci di pizzi nei testi di canzoncine, filastrocche, barzellette, indovinelli. E quali vividi confronti poetici possiamo trovare nelle canzoni liriche! Tutto questo potrebbe essere creato solo dalle persone, il grande maestro della parola.

1. Lavoro letterario.

Un'opera letteraria è un'opera del pensiero umano, fissata nella scrittura e avente un significato sociale. Come esempio di opera letteraria, ho scelto la commedia di S. Ya Marshak<<Двенадцать месяцев >>.

Un'opera teatrale di S. Ya. Marshak<<Двенадцать месяцев>> parla del fatto che il bene trionfa sempre sul male, che il potere della natura aiuta solo le persone gentili e laboriose.

Questa storia racconta come la regina alla vigilia di Capodanno abbia emesso un decreto che avrebbe ricompensato colui che le avesse portato un cesto di bucaneve. L'avida e malvagia matrigna e figlia mandano la figliastra nella foresta. La figliastra incontra 12 fratelli - mesi al fuoco. L'aiutano, le regalano bucaneve e un anello magico. La matrigna e sua figlia portano i bucaneve a palazzo e la regina ordina loro di mostrare dove hanno raccolto i fiori. La matrigna e la figlia parlano della figliastra, e la regina e il suo seguito, con la matrigna, la figlia e la figliastra, vanno nella foresta. La regina vuole giustiziare la figliastra, ma i fratelli vengono in suo aiuto per mesi, trasformano la matrigna e sua figlia in cani, disperdono i cortigiani e fanno riflettere la regina su cosa sia la gentilezza.

Nella fiaba di Marshak, i personaggi dei personaggi e le loro azioni sono vitali e veritieri. I capricci della regina, il comportamento insincero dei cortigiani, ad esempio i ciambellani, la rabbia e l'avidità della matrigna e della figlia, la gentilezza del soldato, la lealtà e la cordialità della figliastra sono davvero rappresentati.
Incredibile, fantastica è l'esistenza stessa dei fratelli-mesi sotto forma di persone, l'incontro della ragazza con loro accanto al fuoco nella foresta, la trasformazione dell'inverno in primavera e poi un rapido cambio di tutte le stagioni in breve tempo.
Con questa combinazione di fantastico e reale, Marshak ottiene un risultato sorprendente: spettatori e lettori iniziano a credere che i fratelli-mesi esistano davvero; Marshak ci insegna la gentilezza e la compassione, ma lo fa non sotto forma di insegnamenti noiosi, ma sotto forma di una fiaba che raggiunge il cuore.
Condanniamo l'avida matrigna e figlia, la regina ribelle, lo stupido e insincero ciambellano, simpatizziamo con la figliastra e insegnante della regina. Ridiamo dell'avidità, della stupidità e delle bugie e crediamo nella bontà e nella giustizia.

2. Lavoro folcloristico.

Un'opera folcloristica è il risultato di un processo creativo collettivo in cui è impossibile stabilire la paternità. La letteratura combina opere la cui paternità è nota in modo affidabile. Ad esempio, ho scelto una fiaba<<Морозко>>.

La matrigna ha una figlia e una figliastra. La vecchia decide di cacciare la figliastra fuori dal cortile e ordina al marito di portare la ragazza "in un campo aperto nel gelo scoppiettante". Lui obbedisce.

In un campo aperto, Frost Red Nose saluta la ragazza. Lei risponde gentilmente. Frost è dispiaciuto per la figliastra e non la congela, ma le regala un vestito, una pelliccia, una cassa della dote.

La matrigna sta già celebrando una veglia per la figliastra e dice al vecchio di andare al campo, portare il corpo della ragazza a seppellire. Il vecchio torna e porta sua figlia - viva, ben vestita, con una dote! La matrigna ordina che sua figlia sia portata nello stesso posto. Frost Red Nose viene a guardare l'ospite. Senza aspettare "buoni discorsi" dalla ragazza, la uccide. La vecchia si aspetta che sua figlia torni con la ricchezza, ma invece il vecchio porta solo un corpo freddo.

La protagonista della fiaba è una figliastra, una ragazza laboriosa, disponibile e mite - un "personaggio socialmente svantaggiato" nella casa della matrigna: "Tutti sanno come vivere con una matrigna: se ti giri - vieni picchiato e tu non ti fidi - sei battuto..." La figliastra ha fatto tutti i compiti, ma non è mai riuscita ad accontentare la matrigna malvagia e crudele.

Secondo il canone delle fiabe, l'eroina esce di casa prima di trovare la sua felicità. Il motivo è che la matrigna si allontana: "Così alla matrigna è venuta l'idea di uccidere la figliastra dal mondo. "Prendila, portala, vecchio", dice al marito, "ovunque tu voglio che i miei occhi non la vedano, portala nella foresta, al freddo pungente.

La natura della figliastra è così mite che non discute né resiste quando suo padre la lascia nella gelida foresta invernale. E si comporta altrettanto docilmente quando il personaggio del titolo del racconto - Morozko - mette alla prova il suo personaggio, aumentando e aumentando il gelo. Le risposte della ragazza sono amichevoli, nonostante il gelo cocente. Per questo, Morozko ha pietà della ragazza e le fa generosamente dei doni. La ricchezza come ricompensa è un espediente caratteristico dei racconti popolari.

La matrigna, imperiosa, invidiosa e avida, vedendo la figliastra illesa e con ricchi doni, dice al vecchio di portare la propria figlia nello stesso posto nella foresta. Il motivo principale di tanta invidia è chiaro dalle parole del cane: "Prendono la figlia del vecchio in oro e argento, ma non sposano la vecchia". È per la dote che la vecchia manda al freddo la sua amata figlia.

La situazione nella foresta si ripete: appare Morozko e sottopone la ragazza a una triplice prova del freddo. Lei, invece, non è dotata né di gentilezza né di mansuetudine ed è piena di orgoglio. Le sue risposte sono maleducate e irriverenti, e Morozko punisce severamente questa eroina: muore dal freddo.

Con un finale così tragico, il racconto popolare "Frost" mostra al lettore quanto crudelmente la gente condanni l'invidia, l'avidità, la rabbia e l'oppressione dei deboli e degli indifesi, che era la figliastra. Il comportamento degli eroi negativi del racconto, la matrigna e sua figlia, provoca il rifiuto della malizia e dell'ingiustizia nell'anima del bambino. E la punizione subita dalla ragazza è percepita dal lettore come un trionfo della giustizia.

3. Qual è la differenza tra un'opera letteraria e un'opera popolare.

Negli esempi che ho fornito, ci sono personaggi simili. Ci sono anche differenze. In una fiaba<<Морозко>>, come nella fiaba di S. Ya Marshak<<Двенадцать месяцев>> ci sono gli stessi eroi come: figliastra, matrigna, regina, figlia, soldato, ecc. Nella commedia, una fiaba di S.Ya. Marshak<<Двенадцать месяцев >> i personaggi sono evidentemente non folcloristici, ma di origine letteraria: il Maestro della Regina, il Ciambellano, il Cancelliere, il Capo della Guardia Reale, il Procuratore della Corona e altri membri del seguito della Regina.

Folclorein senso lato, è una co-paternità collettiva che ha storicamente sviluppato, assorbito tradizioni popolari, trasmettendo in forma orale o giocosa una generalizzazione poetica dell'esperienza di molte generazioni. Tra i generi folcloristici ci sono il rito, il canto e l'epopea. I generi epici includono fiabe, leggende, poemi epici, leggende, racconti, nonché piccole forme di arte popolare orale: proverbi, detti, indovinelli e aneddoti. La parola "folklore" è spesso usata in un senso più ristretto - per determinare il contenuto e il metodo di creazione di immagini artistiche verbali che sono caratteristiche di questi particolari generi.

Origineletteraturacome forma d'arte in molte culture è associata allo sviluppo dell'epos popolare. Serviva come base per cronache e biografie dei santi; il principio della narrazione, preso in prestito dai racconti popolari, è stato utilizzato nella costruzione delle trame di romanzi avventurosi e picareschi, prototipo di molti generi di prosa moderna; la struttura figurativa e l'organizzazione ritmica dei canti epici, storici e rituali si riflettono nella poesia dell'autore.

Il moderno processo letterario è un complesso fenomeno culturale diversificato, manifestato nella varietà di già stabilito e solo emergenteforme di creatività verbale.

1) Nessun creatore personale

2) È nata e si sta sviluppando come arte popolare orale

3) Vive in una varietà di opzioni

4) Può essere trasmesso per recitativo

5) Sai ballare e cantare

2) È nato come lingua scritta e si sta sviluppando come lingua scritta

3) Ha una versione scritta dall'autore

4) Lo scrittore ha scritto

5) Il lettore legge

È lo stesso nei nostri esempi, in una fiaba<<Морозко>> non un creatore personale, si sviluppa come arte popolare orale, questa fiaba, una volta era stata inventata dalla gente, in seguito c'erano diverse opzioni. C'è una versione di Tolstoj e una versione di Afanasiev.

Korovina V.Ya.Letteratura e folklore. Libro di testo per studenti delle classi 9-11 - M., 1966.

I racconti letterari e popolari appartengono allo stesso genere, quindi è abbastanza difficile determinare in che modo un racconto popolare differisca da uno letterario. Le differenze visibili sono solo la forma della narrazione e il contenuto interiore. La base della trama di ogni fiaba è una storia straordinaria sulle avventure senza precedenti (a volte disavventure) dei personaggi principali, ma nelle opere folcloristiche la trama è costruita secondo lo schema tradizionale, ma nella narrazione letteraria ha una versione dell'autore del presentazione.

Racconti popolari

Per identificare le differenze tra racconti letterari e popolari, si dovrebbero studiare le definizioni di questi concetti. Un racconto popolare è un antico patrimonio culturale, che, seppur in forma abbellita, ha conservato l'idea degli antenati sul rapporto tra il mondo circostante (la natura) e l'uomo. Qui, il confine tra il male e il bene è chiaramente delineato, si riflettono le leggi fondamentali della moralità e i principi morali della società umana e vengono dimostrate le caratteristiche luminose dell'identità nazionale, delle credenze e dello stile di vita. Le fiabe, chiamate racconti popolari, hanno una loro classificazione:

Magic ("Anello magico", "Two Frosts", "Frost").
Epiche ("Bulat-ben fatto", "Vavila e buffoni", "Dobrynya e il serpente").
Famiglia ("Povero padrone e servitore", "Ladri e giudice", "Pranzo costoso").
Bogatyrsky ("Ivan - un figlio contadino e Miracle Yudo", "Ivan - un figlio di mucca", "Nikita Kozhemyaka").
Satirico ("Buon pop", "Fool and birch", "Porridge from an axe").

Una nicchia separata nella classificazione presentata è occupata da animali ("Oche-cigni", "Capra-Dereza", "Masha e l'orso"). Gli esperti associano la loro presenza ad antichi rituali e credenze pagane.

racconti letterari

Quando si confrontano fiabe popolari e letterarie, vale la pena considerare che quest'ultima è nata molto più tardi della prima. Grazie all'introduzione di idee illuministiche nella letteratura europea, nel XVIII secolo apparvero le prime letture e adattamenti dell'autore di leggende folcloristiche e già nel XIX secolo le trame tradizionali delle fiabe iniziarono ad essere ampiamente utilizzate dagli scrittori. Tra i più riusciti in questo campo ci sono A. Hoffmann, C. Perrot, G. H. Andersen e, naturalmente, i fratelli Grimm, classici riconosciuti del genere.

Le somiglianze tra racconti letterari e racconti popolari sono determinate dal fatto che in entrambi i motivi folcloristici si ripetono, gli attributi magici sono necessariamente presenti, ma nello sviluppo letterario della trama la scelta dei personaggi principali è strettamente soggetta alla volontà dell'autore. Inoltre, dalla seconda metà dell'Ottocento, la fiaba letteraria diventa molto vicina ai racconti e persino ai racconti. Un esempio lampante sono le opere degli scrittori russi: L. Tolstoy e A. Pogorelsky, ed europei: S. Lagerlef e L. Carroll.

Generale. Tradizioni popolari

Confrontando le caratteristiche delle fiabe popolari e letterarie, si dovrebbe prestare particolare attenzione alle tradizioni folcloristiche della fiaba dell'autore, che la combinano con quella popolare:

Gli scrittori usano nelle loro opere motivi di trama folcloristica (tentazione morale e morale - la prova del protagonista, la presenza di animali aiutanti, l'origine miracolosa dei personaggi, l'odio per la figliastra della matrigna, ecc.).
Secondo il rispettato folclorista russo V. Ya. Propp, gli scrittori usano immagini tradizionali e familiari fin dall'infanzia di personaggi centrali che svolgono determinate funzioni (antagonista, protagonista, assistente del protagonista, donatore, burlone, oggetto rubato, falso eroe).
Nella loro creazione, i narratori creano il tempo e lo spazio secondo le leggi non scritte del mondo del folklore fiabesco: un luogo è fantastico, a volte indefinito: un regno lontano, una panchina fatiscente, ecc.
Utilizzando le tecniche del discorso poetico: triple ripetizioni, epiteti costanti, formule verbali, vernacolo, proverbi e detti, unità fraseologiche.

Una così grande attenzione alle fonti folcloristiche ci consente di vedere l'appello degli scrittori di fiabe nei loro confronti e le specificità di una fiaba letteraria.

Differenze

Per capire in che modo un racconto popolare differisce da uno letterario, vale la pena prestare attenzione all'originalità della forma e del contenuto, vale a dire:

Nella fiaba dell'autore, la figuratività è più pronunciata, cioè l'aspetto, le emozioni dei personaggi, la scena e gli eventi sono descritti in modo più dettagliato, dettagliato e, soprattutto, colorato.
In una fiaba letteraria c'è lo psicologismo, uno studio più approfondito e dettagliato del mondo interiore, dei sentimenti e delle emozioni dei personaggi.
I personaggi della leggenda dell'autore non sono tipi generalizzati, ne hanno unici individuali... Ad esempio, scrittori come Ershov, Pushkin, Odoevsky prestano attenzione ai motivi psicologici delle azioni e delle azioni dei personaggi.
Come ogni opera letteraria, le fiabe degli scrittori sono caratterizzate da un pronunciato carattere stabile che ne determina il tono emotivo. Ad esempio: "The Tale of Tsar Saltan ..." - puro, brillante, nobile; "The Tale of the Dead Princess and the Seven Bogatyrs" - aggraziato, tenero, triste; "The Tale of the Priest and his worker Balda" - scherzoso, beffardo; "The Tale of the Fisherman and the Fish" è ironico, ma triste.

In che modo un racconto popolare è diverso da uno letterario? Il fatto che il lavoro dell'autore permetta al lettore di riconoscere il volto dell'autore, il suo mondo spirituale, le passioni, ecc. Questa è la differenza fondamentale tra una leggenda folcloristica, in cui si manifestano gli ideali di un gruppo etnico, e la personalità di un particolare il narratore viene cancellato.

Brevemente sul principale

Allora, qual è la differenza tra un racconto popolare e uno letterario? Quest'ultimo è un'opera d'autore, a differenza del primo, apparso come risultato della creatività collettiva come sottogenere epico. La leggenda letteraria è un genere di narrativa riconosciuto e consolidato e il folk è un tipo speciale di genere folcloristico, la cui caratteristica è la rivisitazione orale.

Genere letterario preferito dei bambini

I racconti letterari sono uno dei generi letterari più venerati tra i bambini. Anche il programma di lettura scolastica contiene le opere di tali scrittori. S. Pushkin, V.F. Odoevskij, P.P. Ershova, VA Zhukovsky, che sono inclusi nel fondo d'oro della letteratura russa e mondiale per bambini. Leggerli contribuisce alla formazione precoce delle idee morali ed estetiche dei bambini, sviluppa la loro visione letteraria e la cultura generale. Ma soprattutto, tali opere contribuiscono allo sviluppo delle capacità creative, dell'immaginazione e del pensiero non convenzionale del giovane lettore.