La trama esterna dell'opera di A.P. "Il frutteto di ciliegie" di Cechov è la vendita della tenuta di Ranevskaya per debiti, la fine dello stile di vita consolidato di una famiglia nobile. Il bellissimo giardino, sullo sfondo del quale vengono mostrati personaggi che non capiscono le cose che stanno accadendo o le capiscono in modo molto errato, è associato ai destini di diverse generazioni: il passato, il presente e il futuro della Russia.
Il contenuto filosofico dell'opera sta nell'addio del nuovo, giovane, paese di domani a quello passato, obsoleto. Possiamo dire che l'intera opera teatrale “Il giardino dei ciliegi” è diretta al futuro della patria.
Il passato, il presente e il futuro nella commedia sono personificati dai personaggi di The Cherry Orchard. Ognuno di loro vive nel presente, ma per alcuni questa è la fase finale del viaggio della loro vita (il percorso che sta seguendo la Russia). Questi sono Ranevskaya, suo fratello Gaev e il loro devoto vecchio servitore Firs. Per questi eroi, il meglio appartiene al passato. Per altri (Anya, Petya Trofimov) questo è solo l'inizio di un futuro meraviglioso, una nuova vita, con nuovi obiettivi, nuova felicità, un nuovo paese.
Nella commedia, il ritorno dal presente al passato è associato non solo ad alcuni personaggi, ma anche a molti dettagli dell'opera. Ci ricordano la vecchia antichità le vecchie pietre, un gabinetto centenario, il ciliegio, di cui ora non sanno cosa fare, ma quaranta o cinquanta anni fa portava molte entrate... Inoltre, la commedia menziona che sei anni fa il marito è morto e il figlio di Ranevskaya è annegato, il cieco Firs borbotta da tre anni, ecc.
Dal presente al futuro in The Cherry Orchard la strada si apre solo per Anya, Varya, Petya e Lopakhin. "Sì, il tempo passa", osserva lo stesso Lopakhin.
Quindi, "The Cherry Orchard" è un'opera teatrale sul passato, presente e futuro della Russia. Il futuro appare davanti a noi sotto forma di un bellissimo giardino. "Tutta la Russia è il nostro giardino", dice Trofimov nel secondo atto, e nell'atto finale Anya dice: "Pianteremo un nuovo giardino, più lussuoso di questo..."
In generale, l'immagine del frutteto di ciliegi gioca un ruolo ampio e sfaccettato nell'opera. Prima di tutto, è un simbolo della vecchia vita che passa, della cultura nobile morta. “Possedere anime viventi - dopotutto, questo ha rinato tutti voi, che avete vissuto prima e che vivete ora, in modo che vostra madre, voi, zio, non vi accorgiate più di vivere in debito, a spese degli altri, a spese degli altri. a scapito di quelle persone a cui non si permette di andare oltre... È così chiaro che per iniziare a vivere nel presente dobbiamo prima riscattare il nostro passato, mettervi fine..." dice Petya Trofimov nel suo monologo .
Mi sembra che queste parole siano l'idea dello spettacolo. La fine del passato è il suo significato principale. A questo si collega ne “Il giardino dei ciliegi” il motivo della vicinanza della felicità. Rivolgendosi ad Anya, Trofimov la chiama alla bellezza del futuro: “Ho il presentimento della felicità, Anya, la vedo già... Eccola, la felicità, eccola che si avvicina, ne sento già i passi. E se non lo vediamo, non lo riconosciamo, allora che male c’è? Gli altri lo vedranno!”
Ma i Gaev e i Ranevskij non sembrano pensare alla vita, alla vita che passa e al futuro. Anche il terribile dramma che si svolge in relazione alla vendita della loro tenuta natale non si rivela per loro un disastro. Mi sembra che tutto ciò avvenga perché eroi come Ranevskaya e Gaev non possono avere nulla di serio, nulla di drammatico nelle loro vite. Ecco perché, secondo me, la base comica e satirica di The Cherry Orchard è collegata a Ranevskaya e, ovviamente, Gaev.
E quindi questi rappresentanti del passato non meritano la bellezza del futuro di cui parla Petya Trofimov. Ranevskaya e Gaev possono essere definiti rappresentanti solo con un tratto. Sono solo fantasmi che non riescono a lasciare dietro di sé nemmeno un ricordo duraturo.
Poiché i personaggi de “Il giardino dei ciliegi” sono chiaramente divisi in due gruppi, sembra che non si sentano, non riescano a trovare un linguaggio comune. Non c’è da stupirsi: dopo tutto, alcuni di loro sono rimasti nel passato, altri si stanno muovendo verso il futuro. Il tempo inesorabile li separa...
In effetti, il tempo è un altro personaggio, forse il più importante dell'opera. È invisibile, ma maggiore è il suo significato. Il tempo non si ferma in un posto; è caratterizzato dal movimento. Il movimento è caratteristico anche del processo storico, della vita. Ciò significa che la Russia andrà avanti. In ogni caso, questa convinzione è evidente nell'opera. Ovvio, dal momento che lo stesso A.P Cechov si rese conto che "tutto è diventato vecchio, obsoleto" e sta solo aspettando "l'inizio di qualcosa di giovane, fresco". E lo scrittore ha felicemente detto addio al passato che odiava. "Addio vecchia vita!" – risuona nel finale di “Il giardino dei ciliegi” la giovane voce di Anya, la voce della nuova Russia, la voce di Cechov.
Caratteristiche della drammaturgia di Cechov
Prima di Anton Cechov, il teatro russo stava attraversando una crisi; fu lui a dare un contributo inestimabile al suo sviluppo, infondendogli nuova vita. Il drammaturgo ha strappato piccoli schizzi alla vita quotidiana dei suoi personaggi, avvicinando il dramma alla realtà. Le sue opere teatrali facevano riflettere lo spettatore, sebbene non contenessero intrighi o conflitti aperti, ma riflettevano l'ansia interna di una svolta nella storia, quando la società si congelò in previsione di cambiamenti imminenti e tutti gli strati sociali divennero eroi. L'apparente semplicità della trama introduceva le storie dei personaggi prima degli eventi descritti, permettendo di ipotizzare cosa sarebbe successo loro dopo. In questo modo, passato, presente e futuro si sono mescolati in modo sorprendente nello spettacolo “Il giardino dei ciliegi”, collegando persone non tanto di generazioni diverse, ma di epoche diverse. E una delle "correnti sotterranee" caratteristiche delle opere di Cechov era la riflessione dell'autore sul destino della Russia, e il tema del futuro era al centro della scena in "Il frutteto di ciliegie".
Passato, presente e futuro sulle pagine dello spettacolo teatrale “Il giardino dei ciliegi”
Allora come si sono incontrati passato, presente e futuro sulle pagine dell'opera teatrale "The Cherry Orchard"? Cechov sembrava dividere tutti gli eroi in queste tre categorie, descrivendoli in modo molto vivido.
Il passato nella commedia "The Cherry Orchard" è rappresentato da Ranevskaya, Gaev e Firs, il personaggio più anziano dell'intera performance. Sono loro che parlano di più di quello che è successo; per loro il passato è un tempo in cui tutto era facile e meraviglioso. C'erano padroni e servi, ognuno aveva il proprio posto e il proprio scopo. Per Firs, l'abolizione della servitù della gleba divenne il dolore più grande, non voleva la libertà, rimanendo nella tenuta. Amava sinceramente la famiglia di Ranevskaya e Gaev, rimanendo loro devoto fino alla fine. Per gli aristocratici Lyubov Andreevna e suo fratello, il passato è un tempo in cui non avevano bisogno di pensare a cose vili come il denaro. Si sono goduti la vita, facendo ciò che porta piacere, sapendo apprezzare la bellezza delle cose immateriali: è difficile per loro adattarsi al nuovo ordine, in cui i valori altamente morali sono sostituiti da valori materiali. Per loro è umiliante parlare di soldi, di come guadagnarli, e la vera proposta di Lopakhin di affittare un terreno occupato da un giardino essenzialmente senza valore è percepita come volgarità. Incapaci di prendere decisioni sul futuro del frutteto di ciliegi, soccombono al flusso della vita e semplicemente fluttuano lungo esso. Ranevskaya, con i soldi di sua zia inviati per Anya, parte per Parigi e Gaev va a lavorare in una banca. La morte di Firs alla fine dell'opera è molto simbolica, come se dicesse che l'aristocrazia come classe sociale è sopravvissuta alla sua utilità, e non c'è posto per essa, nella forma in cui era prima dell'abolizione della servitù.
Lopakhin è diventato un rappresentante del presente nella commedia "The Cherry Orchard". "Un uomo è un uomo", come dice di se stesso, pensando in un modo nuovo, capace di fare soldi usando la sua mente e il suo istinto. Petya Trofimov lo paragona addirittura a un predatore, ma un predatore dalla sottile natura artistica. E questo porta a Lopakhin molto disagio emotivo. Conosce bene la bellezza del vecchio ciliegeto, che verrà abbattuto secondo la sua volontà, ma non può fare altrimenti. I suoi antenati erano servi, suo padre possedeva un negozio e lui divenne un "agricoltore bianco", accumulando una notevole fortuna. Cechov pose un'enfasi particolare sul carattere di Lopakhin, perché non era un tipico mercante, che molti trattavano con disprezzo. Si è fatto da solo, aprendo la strada con il suo lavoro e il desiderio di essere migliore dei suoi antenati, non solo in termini di indipendenza finanziaria, ma anche nell'istruzione. In molti modi, Cechov si è identificato con Lopakhin, perché i loro pedigree sono simili.
Anya e Petya Trofimov personificano il futuro. Sono giovani, pieni di forza ed energia. E, soprattutto, hanno il desiderio di cambiare la loro vita. Ma è solo che Petya è un maestro nel parlare e ragionare su un futuro meraviglioso e giusto, ma non sa come trasformare i suoi discorsi in azioni. Questo è ciò che gli impedisce di laurearsi all'università o almeno di organizzare in qualche modo la sua vita. Petya nega tutti gli attaccamenti, sia verso un luogo che verso un'altra persona. Affascina l'ingenua Anya con le sue idee, ma lei ha già un piano su come organizzare la sua vita. È ispirata e pronta a “piantare un nuovo giardino, ancora più bello del precedente”. Tuttavia, il futuro nell'opera di Cechov "Il giardino dei ciliegi" è molto incerto e vago. Oltre agli istruiti Anya e Petya, ci sono anche Yasha e Dunyasha, e anche loro sono il futuro. Inoltre, se Dunyasha è solo una stupida contadina, allora Yasha è un tipo completamente diverso. I Gaev e i Ranevski vengono sostituiti dai Lopakhin, ma anche qualcuno dovrà sostituire i Lopakhin. Se ricordi la storia, allora 13 anni dopo la stesura di questa commedia, furono proprio questi Yasha a salire al potere: senza principi, vuoti e crudeli, non attaccati a niente e nessuno.
Nella commedia "Il giardino dei ciliegi", gli eroi del passato, del presente e del futuro erano riuniti in un unico luogo, ma non erano uniti da un desiderio interno di stare insieme e scambiare sogni, desideri ed esperienze. Il vecchio giardino e la casa li tengono insieme e, non appena scompaiono, il legame tra i personaggi e il tempo in cui riflettono viene interrotto.
Connessione di tempi oggi
Solo le più grandi creazioni sono in grado di riflettere la realtà anche molti anni dopo la loro realizzazione. Ciò è accaduto con la commedia “Il giardino dei ciliegi”. La storia è ciclica, la società si sviluppa e cambia, anche gli standard morali ed etici sono soggetti a ripensamento. La vita umana non è possibile senza la memoria del passato, l’inazione nel presente e senza la fede nel futuro. Una generazione viene sostituita da un'altra, alcune costruiscono, altre distruggono. Così era ai tempi di Cechov e così è adesso. Il drammaturgo aveva ragione quando diceva che "Tutta la Russia è il nostro giardino", e dipende solo da noi se fiorirà e darà frutti, o se sarà tagliato alla radice.
Le discussioni dell'autore sul passato, presente e futuro nella commedia, sulle persone e sulle generazioni, sulla Russia ci fanno riflettere anche oggi. Questi pensieri saranno utili agli alunni della decima elementare quando scriveranno un saggio sull'argomento "Passato, presente, futuro nella commedia "Il frutteto di ciliegie"."
Prova di lavoro
introduzione
1. Problemi dell'opera di A.P. "Il giardino dei ciliegi" di Cechov
2. L'incarnazione del passato: Ranevskaya e Gaev
3. Esponente delle idee del presente - Lopakhin
4. Eroi del futuro: Petya e Anya
Conclusione
Elenco della letteratura usata
introduzione
Anton Pavlovich Cechov è uno scrittore dal potente talento creativo e un'abilità sottile unica, manifestata con uguale brillantezza sia nelle sue storie che nei romanzi e nelle opere teatrali.
Le opere di Cechov costituirono un'intera era del dramma e del teatro russo e ebbero un'influenza incommensurabile su tutto il loro sviluppo successivo.
Continuando e approfondendo le migliori tradizioni della drammaturgia del realismo critico, Cechov si sforzò di garantire che le sue opere fossero dominate dalla verità della vita, non verniciata, in tutta la sua banalità e quotidianità.
Mostrando il corso naturale della vita quotidiana della gente comune, Cechov basa le sue trame non su uno, ma su diversi conflitti organicamente correlati e intrecciati. Allo stesso tempo, il conflitto principale e unificante è prevalentemente il conflitto dei personaggi non tra loro, ma con l'intero ambiente sociale che li circonda.
Problemi dell'opera di A.P. "Il giardino dei ciliegi" di Cechov
La commedia "Il giardino dei ciliegi" occupa un posto speciale nell'opera di Cechov. Prima di lei, ha risvegliato l'idea della necessità di cambiare la realtà, mostrando l'ostilità delle condizioni di vita delle persone, evidenziando quelle caratteristiche dei suoi personaggi che li hanno condannati alla posizione di vittima. Ne Il giardino dei ciliegi la realtà è rappresentata nel suo sviluppo storico. Il tema del cambiamento delle strutture sociali è ampiamente sviluppato. Le tenute nobiliari con i loro parchi e frutteti di ciliegi, con i loro irragionevoli proprietari, stanno diventando un ricordo del passato. Vengono sostituiti da persone pratiche e imprenditoriali; sono il presente della Russia, ma non il suo futuro. Solo la generazione più giovane ha il diritto di purificare e cambiare la vita. Da qui l'idea principale dell'opera: l'istituzione di una nuova forza sociale, che si oppone non solo alla nobiltà, ma anche alla borghesia e è chiamata a ricostruire la vita secondo i principi della vera umanità e giustizia.
L'opera teatrale di Cechov “Il giardino dei ciliegi” fu scritta durante il periodo di ascesa sociale delle masse nel 1903. Ci rivela un'altra pagina della sua poliedrica creatività, che riflette i complessi fenomeni di quel tempo. L'opera ci stupisce con il suo potere poetico e il suo dramma, ed è percepita da noi come una forte esposizione dei mali sociali della società, un'esposizione di quelle persone i cui pensieri e azioni sono lontani dagli standard morali di comportamento. Lo scrittore mostra chiaramente profondi conflitti psicologici, aiuta il lettore a vedere il riflesso degli eventi nell'anima degli eroi, ci fa riflettere sul significato del vero amore e della vera felicità. Cechov ci porta facilmente dal nostro presente al lontano passato. Insieme ai suoi eroi, viviamo vicino al frutteto di ciliegi, vediamo la sua bellezza, sentiamo chiaramente i problemi di quel tempo, insieme agli eroi cerchiamo di trovare risposte a domande complesse. Mi sembra che la commedia "The Cherry Orchard" sia un'opera teatrale sul passato, presente e futuro non solo dei suoi personaggi, ma anche del paese nel suo insieme. L'autore mostra lo scontro tra rappresentanti del passato, del presente e del futuro inerente a questo presente. Penso che Cechov sia riuscito a mostrare la giustizia dell'inevitabile partenza dall'arena storica di persone apparentemente innocue come i proprietari del frutteto di ciliegi. Allora chi sono loro, i proprietari dei giardini? Cosa collega la loro vita con la sua esistenza? Perché il frutteto di ciliegi è loro così caro? Rispondendo a queste domande, Cechov rivela un problema importante: il problema della vita transitoria, della sua inutilità e del conservatorismo.
Il nome stesso dell'opera di Cechov crea uno stato d'animo lirico. Nella nostra mente appare l'immagine luminosa e unica di un giardino fiorito, che personifica la bellezza e il desiderio di una vita migliore. La trama principale della commedia è legata alla vendita di questa antica tenuta nobiliare. Questo evento determina in gran parte il destino dei suoi proprietari e abitanti. Pensando al destino degli eroi, pensi involontariamente a qualcosa di più, alle modalità di sviluppo della Russia: al suo passato, presente e futuro.
L'incarnazione del passato: Ranevskaya e Gaev
Esponente delle idee del presente - Lopakhin
Eroi del futuro: Petya e Anya
Tutto ciò ci porta involontariamente all'idea che il Paese ha bisogno di persone completamente diverse che realizzeranno grandi cose diverse. E queste altre persone sono Petya e Anya.
Trofimov è un democratico per origine, abitudini e convinzioni. Creando immagini di Trofimov, Cechov esprime in questa immagine caratteristiche principali come la devozione alle cause pubbliche, il desiderio di un futuro migliore e la propaganda della lotta per esso, il patriottismo, l'integrità, il coraggio e il duro lavoro. Trofimov, nonostante i suoi 26 o 27 anni, ha alle spalle molte esperienze di vita difficili. È già stato espulso dall'università due volte. Non ha fiducia che non verrà espulso una terza volta e che non rimarrà un “eterno studente”.
Sperimentando la fame, la povertà e la persecuzione politica, non ha perso la fiducia in una nuova vita, che sarebbe basata su leggi giuste, umane e su un lavoro creativo e costruttivo. Petya Trofimov vede il fallimento della nobiltà, impantanata nell'ozio e nell'inazione. Fornisce una valutazione in gran parte corretta della borghesia, sottolineando il suo ruolo progressista nello sviluppo economico del paese, ma negandole il ruolo di creatrice e creatrice di una nuova vita. In generale, le sue dichiarazioni si distinguono per franchezza e sincerità. Pur trattando Lopakhin con simpatia, lo paragona tuttavia a una bestia predatrice, "che mangia tutto ciò che si trova sulla sua strada". A suo avviso, i Lopakhin non sono in grado di cambiare in modo decisivo la vita, costruendola su principi ragionevoli ed equi. Petya provoca pensieri profondi in Lopakhin, che in cuor suo invidia la convinzione di questo “squallido gentiluomo”, di cui a lui stesso manca così tanto.
I pensieri di Trofimov sul futuro sono troppo vaghi e astratti. "Stiamo andando incontrollabilmente verso la stella luminosa che arde lì in lontananza!" - dice ad Anya. Sì, il suo gol è meraviglioso. Ma come ottenerlo? Dov'è la forza principale che può trasformare la Russia in un giardino fiorito?
Alcuni trattano Petya con leggera ironia, altri con amore palese. Nei suoi discorsi si sente una condanna diretta di una vita che muore, un appello per una nuova: “Ci arriverò. Ci arriverò o mostrerò agli altri la strada per arrivarci. E indica. Lo fa notare ad Anya, che ama teneramente, anche se lo nasconde abilmente, rendendosi conto che è destinato a una strada diversa. Le dice: “Se hai le chiavi della fattoria, gettale nel pozzo e vattene. Sii libero come il vento."
Il klutz e il "gentiluomo trasandato" (come Varya chiama ironicamente Trofimova) non hanno la forza e il senso degli affari di Lopakhin. Si sottomette alla vita, sopportandone stoicamente i colpi, ma non riesce a dominarla e a diventare padrone del suo destino. È vero, ha affascinato Anya con le sue idee democratiche, che esprime la sua disponibilità a seguirlo, credendo fermamente nel meraviglioso sogno di un nuovo giardino fiorito. Ma questa giovane diciassettenne, che ha acquisito informazioni sulla vita principalmente dai libri, è pura, ingenua e spontanea, non ha ancora incontrato la realtà.
Anya è piena di speranza e vitalità, ma ha ancora tanta inesperienza e infanzia. In termini di carattere, è per molti versi vicina a sua madre: ama le belle parole e le intonazioni sensibili. All'inizio dello spettacolo, Anya è spensierata, passando rapidamente dalla preoccupazione all'animazione. È praticamente indifesa, abituata a vivere spensierata, senza pensare al pane quotidiano e al domani. Ma tutto ciò non impedisce ad Anya di rompere con le sue solite opinioni e stile di vita. La sua evoluzione si svolge davanti ai nostri occhi. Le nuove visioni di Anya sono ancora ingenue, ma dice addio per sempre alla vecchia casa e al vecchio mondo.
Non è noto se avrà abbastanza forza spirituale, perseveranza e coraggio per completare il percorso di sofferenza, fatica e difficoltà. Riuscirà a mantenere quell'ardente fiducia nel meglio, che le fa dire addio alla sua vecchia vita senza rimpianti? Cechov non risponde a queste domande. E questo è naturale. Dopotutto, possiamo parlare del futuro solo in modo speculativo.
Conclusione
La verità della vita in tutta la sua coerenza e completezza è ciò da cui Cechov è stato guidato durante la creazione delle sue immagini. Ecco perché ogni personaggio delle sue opere rappresenta un personaggio umano vivente, attraendo con grande significato e profonda emotività, convincendo con la sua naturalezza, il calore dei sentimenti umani.
In termini di forza del suo impatto emotivo diretto, Cechov è forse il drammaturgo più eccezionale nell'arte del realismo critico.
La drammaturgia di Cechov, rispondendo alle questioni urgenti del suo tempo, affrontando gli interessi, le esperienze e le preoccupazioni quotidiane della gente comune, risvegliava lo spirito di protesta contro l'inerzia e la routine e invitava all'attività sociale per migliorare la vita. Pertanto, ha sempre avuto un'enorme influenza su lettori e spettatori. Il significato del dramma di Cechov ha da tempo oltrepassato i confini della nostra patria, è diventato globale. La straordinaria innovazione di Cechov è ampiamente riconosciuta al di fuori dei confini della nostra grande patria. Sono orgoglioso che Anton Pavlovich sia uno scrittore russo, e per quanto diversi possano essere i maestri della cultura, probabilmente sono tutti d'accordo nel dire che Cechov, con le sue opere, ha preparato il mondo a una vita migliore, più bella, più giusta, più ragionevole .
Se Cechov guardava con speranza al XX secolo, che era appena iniziato, allora viviamo nel nuovo XXI secolo, sognando ancora il nostro frutteto di ciliegi e coloro che lo coltiveranno. Gli alberi in fiore non possono crescere senza radici. E le radici sono il passato e il presente. Pertanto, affinché un sogno meraviglioso diventi realtà, le generazioni più giovani devono combinare alta cultura, istruzione con conoscenza pratica della realtà, volontà, perseveranza, duro lavoro, obiettivi umani, cioè incarnare le migliori caratteristiche degli eroi di Cechov.
Bibliografia
1. Storia della letteratura russa della seconda metà del XIX secolo / ed. prof. N.I. Kravtsova. Editore: Prosveshchenie - Mosca 1966.
2. Domande e risposte dell'esame. Letteratura. 9° e 11° grado. Esercitazione. – M.: AST – STAMPA, 2000.
3. A. A. Egorova. Come scrivere un saggio con un "5". Esercitazione. Rostov sul Don, “Phoenix”, 2001.
4. Cechov A.P. Storie. Gioca. – M.: Olimp; LLC "Firm" Casa editrice AST, 1998.
Saggio sulla letteratura.
Eccolo: un segreto di Pulcinella, il segreto della poesia, della vita, dell'amore!
I. S. Turgenev.
L'opera teatrale "Il frutteto di ciliegie", scritta nel 1903, è l'ultima opera di Anton Pavlovich Cechov, che completa la sua biografia creativa. In esso, l'autore solleva una serie di problemi caratteristici della letteratura russa: i problemi di padri e figli, amore e sofferenza. Tutto ciò è unito nel tema del passato, presente e futuro della Russia.
Il frutteto di ciliegie è l'immagine centrale che unisce i personaggi nel tempo e nello spazio. Per il proprietario terriero Ranevskaya e suo fratello Gaev, il giardino è un nido familiare, parte integrante dei loro ricordi. È come se fossero cresciuti insieme a questo giardino; senza di esso “non capiscono la loro vita”. Per salvare la tenuta è necessaria un'azione decisiva, un cambiamento nello stile di vita, altrimenti il magnifico giardino andrà all'asta. Ma Ranevskaya e Gaev non sono abituati a tutte le attività, poco pratici fino alla stupidità, incapaci nemmeno di pensare seriamente alla minaccia imminente. Tradiscono l’idea del ciliegio. Per i proprietari terrieri è un simbolo del passato. Anche Firs, il vecchio servitore di Ranevskaya, rimane nel passato. Considera l'abolizione della servitù una disgrazia ed è attaccato ai suoi antichi padroni come ai propri figli. Ma coloro che ha servito devotamente per tutta la vita lo abbandonano al suo destino. Dimenticato e abbandonato, Firs rimane un monumento al passato in una casa sbarrata.
Attualmente rappresentato da Ermolai Lopakhin. Suo padre e suo nonno erano servi di Ranevskaya e lui stesso divenne un commerciante di successo. Lopakhin guarda al giardino dal punto di vista della “circolazione della questione”. Simpatizza con Ranevskaya, ma lo stesso frutteto di ciliegie è condannato a morte nei piani di un imprenditore pratico. È Lopakhin che porta l'agonia del giardino alla sua logica conclusione. La tenuta è divisa in redditizi appezzamenti di dacia e "si sente solo quanto lontano nel giardino un'ascia bussa a un albero".
Il futuro è personificato dalla generazione più giovane: Petya Trofimov e Anya, la figlia di Ranevskaya. Trofimov è uno studente che lavora duramente per farsi strada nella vita. La sua vita non è facile. Quando arriva l’inverno, è “affamato, malato, ansioso, povero”. Petya è intelligente e onesta, comprende la difficile situazione in cui vivono le persone e crede in un futuro luminoso. "Tutta la Russia è il nostro giardino!" - esclama.
Cechov mette Petya in situazioni ridicole, riducendo la sua immagine a qualcosa di estremamente antieroico. Trofimov è un “signore trasandato”, un “eterno studente”, che Lopakhin ferma costantemente con commenti ironici. Ma i pensieri e i sogni dello studente sono vicini a quelli dell’autore. Lo scrittore, per così dire, separa la parola dal suo “vettore”: il significato di ciò che viene detto non sempre coincide con il significato sociale del “vettore”.
Anya ha diciassette anni. Per Cechov la giovinezza non è solo un segno dell’età. Scrisse: "...si può considerare sana quella gioventù che non sopporta i vecchi ordini e... lotta contro di essi". Anya ha ricevuto la solita educazione dei nobili. Trofimov ha avuto una grande influenza sulla formazione delle sue opinioni. Il carattere della ragazza contiene sincerità di sentimenti e umore, spontaneità. Anya è pronta per iniziare una nuova vita: superare gli esami del liceo e rompere i legami con il passato.
Nelle immagini di Anya Ranevskaya e Petya Trofimov, l'autore ha incarnato tutte le migliori caratteristiche inerenti alla nuova generazione. È con le loro vite che Cechov collega il futuro della Russia. Esprimono le idee e i pensieri dell'autore stesso. Nel frutteto di ciliegi si sente il rumore di un'ascia, ma i giovani credono che le prossime generazioni pianteranno nuovi frutteti, più belli dei precedenti. La presenza di questi eroi esalta e rafforza le note di vivacità che risuonano nell'opera, motivazioni per una futura vita meravigliosa. E sembra che non sia Trofimov, no, è stato Cechov a salire sul palco. “Eccola, la felicità, eccola, si avvicina sempre di più... E se non la vediamo, non la sappiamo, allora che male c'è? Gli altri lo vedranno!”
Presente, passato e futuro nello spettacolo
A.P. Cechov “Il frutteto dei ciliegi”.
“Il passato guarda con passione al futuro.”
A. A. Blok
L'opera di Cechov "Il giardino dei ciliegi" è stata scritta durante il periodo di ascesa sociale delle masse nel millenovecentotre. Lo scrittore mostra chiaramente profondi conflitti psicologici, aiuta il lettore a vedere il riflesso degli eventi nell'anima degli eroi, ci fa riflettere sul significato del vero amore e della vera felicità. Cechov ci porta facilmente dal nostro presente al lontano passato. Insieme ai suoi eroi, viviamo vicino al frutteto di ciliegi, ne vediamo la bellezza, sentiamo chiaramente i problemi di quel tempo e cerchiamo di trovare risposte a domande complesse. "The Cherry Orchard" è un'opera teatrale sul passato, presente e futuro non solo dei suoi personaggi, ma anche del paese nel suo insieme. L'autore mostra lo scontro di rappresentanti del passato, presente e futuro, le loro controversie, discussioni, azioni, relazioni. Lopakhin nega il mondo di Ranevskaya e Gaev, Trofimov - Lopakhin. Penso che Cechov sia riuscito a mostrare la giustizia dell'inevitabile passaggio al passato di persone apparentemente innocue come i proprietari del frutteto di ciliegi. Cechov sta cercando di mostrare la connessione tra la vita dei suoi eroi e l'esistenza del frutteto di ciliegi.
Ranevskaya è la proprietaria del frutteto di ciliegi. Lo stesso frutteto di ciliegi funge per lei da “nobile nido”. La vita senza di lui è impensabile per Ranevskaya, tutto il suo destino è legato a lui. Lyubov Andreevna dice: “Dopotutto, sono nato qui, mio padre e mia madre, mio nonno vivevano qui. Amo questa casa, non capisco la mia vita senza il ciliegeto, e se è così che devi vendere, allora vendimi insieme al frutteto. Soffre sinceramente, ma presto si capisce che in realtà non sta pensando al frutteto di ciliegi, ma al suo amante parigino, dal quale ha deciso di tornare. Se ne va con i soldi inviati ad Anna dalla nonna di Yaroslavl, se ne va senza pensare al fatto che si sta appropriando dei fondi di altre persone. Secondo me questo è un atto egoistico. Dopotutto, è Ranevskaya che ha più a cuore il destino di Firs, accetta di prestare denaro a Pishchik, ed è lei che Lopakhin ama per il suo atteggiamento un tempo gentile nei suoi confronti.
Anche Gaev, il fratello di Ranevskaya, è un rappresentante del passato. Sembra complementare Ranevskaya. Gaev parla in modo astratto del bene pubblico, del progresso e filosofeggia. Ma tutti questi argomenti sono vuoti e assurdi. Cercando di consolare Anya, dice: “Pagheremo gli interessi, ne sono convinto. Sul mio onore, ti giuro quello che vuoi, la tenuta non sarà venduta! Lo giuro sulla mia felicità!" Lo stesso Gaev non crede a quello che dice. Non posso fare a meno di dire qualcosa sul lacchè Yasha, nel quale noto un riflesso di cinismo. È indignato dall’“ignoranza” di chi lo circonda e parla della sua impossibilità di vivere in Russia: “Non c’è niente da fare. Non fa per me qui, non posso vivere... Ho visto abbastanza ignoranza, questo mi basta." Yasha è un riflesso satirico dei suoi maestri, la loro ombra.
La perdita dei Gaev e della tenuta Ranevskaya, a prima vista, può essere spiegata dalla loro disattenzione, ma presto ne veniamo dissuasi dalle attività del proprietario terriero Pishchik, che sta facendo del suo meglio per mantenere la sua posizione. È abituato al denaro che cade regolarmente nelle sue mani. E all'improvviso tutto viene sconvolto. Sta cercando disperatamente di uscire da questa situazione, ma i suoi tentativi sono passivi, come quelli di Gaev e Ranevskaya. Grazie a Pishchik, si può capire che né Ranevskaya né Gaev sono capaci di alcuna attività. Utilizzando questo esempio, Cechov ha dimostrato in modo convincente al lettore l'inevitabilità che le proprietà nobiliari diventino un ricordo del passato.
I Gaev vengono sostituiti dall'intelligente uomo d'affari Lopakhin. Apprendiamo che non appartiene alla classe nobile: "Mio padre, è vero, era un uomo, ma eccomi qui con un gilet bianco e scarpe gialle". Rendendosi conto della complessità della situazione di Ranevskaya, le offre un progetto per ricostruire il giardino. In Lopakhin si sente chiaramente quella vena attiva di nuova vita, che gradualmente e inevitabilmente spingerà in secondo piano una vita priva di significato e senza valore. Tuttavia, l'autore chiarisce che Lopakhin non è un rappresentante del futuro; si esaurirà nel presente. Perché? È ovvio che Lopakhin è guidato dal desiderio di arricchimento personale. Petya Trofimov gli dà una descrizione esaustiva: “Sei un uomo ricco, presto diventerai milionario. Proprio come in termini di metabolismo abbiamo bisogno di una bestia da preda che mangi tutto ciò che si trova sulla sua strada, così abbiamo bisogno di te!” Lopakhin, l'acquirente del giardino, dice: "Costruiremo delle dacie e i nostri nipoti e pronipoti vedranno una nuova vita qui". Questa nuova vita gli sembra quasi uguale alla vita di Ranevskaya e Gaev. Nel personaggio di Lopakhin, Cechov ci mostra che l'imprenditorialità capitalista è disumana per natura. Tutto ciò ci porta involontariamente all'idea che il Paese ha bisogno di persone completamente diverse che realizzeranno grandi cose diverse. E queste altre persone sono Petya e Anya.
In una frase, Cechov chiarisce cos'è Petya. È un “eterno studente”. Penso che questo dica tutto. L'autore ha riflesso nell'opera l'ascesa del movimento studentesco. Ecco perché, credo, è apparsa l'immagine di Petya. Tutto in lui: i suoi capelli sottili e il suo aspetto trasandato, a quanto pare, dovrebbero provocare disgusto. Ma questo non accade. Al contrario, i suoi discorsi e le sue azioni suscitano addirittura una certa simpatia. Si può sentire quanto siano attaccati a lui i personaggi della commedia. Alcuni trattano Petya con leggera ironia, altri con amore palese. Dopotutto, è la personificazione del futuro nella commedia. Nei suoi discorsi si sente una condanna diretta di una vita che muore, un appello per una nuova: “Ci arriverò. Ci arriverò o mostrerò agli altri la strada per arrivarci. E indica. Lo fa notare ad Anya, che ama teneramente, anche se lo nasconde abilmente, rendendosi conto che è destinato a una strada diversa. Le dice: “Se hai le chiavi della fattoria, gettale nel pozzo e vattene. Sii libero come il vento." Petya provoca pensieri profondi in Lopakhin, che in cuor suo invidia la convinzione di questo “squallido gentiluomo”, di cui a lui stesso manca così tanto.
Alla fine dello spettacolo, Anya e Petya se ne vanno esclamando: “Addio, vecchia vita. Ciao, nuova vita." Ognuno può comprendere queste parole di Cechov a modo suo. Quale nuova vita sognava lo scrittore, come la immaginava? Resta un mistero per tutti. Ma una cosa è sempre vera e corretta: Cechov sognava una nuova Russia, un nuovo frutteto di ciliegi, una personalità orgogliosa e libera. Passano gli anni, cambiano le generazioni, ma il pensiero di Cechov continua a restare attuale.