Mily Alekseevich Balakirev è una compositrice, pianista, direttore d'orchestra e figura musicale e pubblica russa. Capo del "Mighty Handful", uno dei fondatori (nel 1862) e leader (nel 1868-1873 e 1881-1908) della Libera Scuola di Musica. Direttore della Società musicale russa (1867-1869), direttore del coro di corte (1883-94). "Ouverture sui temi di tre canzoni russe" (1858; 2a edizione 1881), poemi sinfonici "Tamara" (1882), "Rus" (1887), "Nella Repubblica Ceca" (1905), fantasia orientale per pianoforte "Islamey " ( 1869), romanzi, adattamenti di canzoni popolari russe.
Mily Alekseevich Balakirev è nata il 2 gennaio 1837 (21 dicembre 1836 secondo il vecchio stile), a Nizhny Novgorod, nella famiglia di un funzionario della nobiltà. Ha preso lezioni dal pianista Alexander Ivanovich e dal direttore d'orchestra Karl Eisrich (a Nizhny Novgorod). Lo sviluppo musicale di Milia è stato facilitato dal suo riavvicinamento con lo scrittore e critico musicale Alexander Dmitrievich Ulybyshev. Nel 1853-1855, Mily Alekseevich fu volontaria presso la Facoltà di Matematica dell'Università di Kazan. Nel 1856 fece il suo debutto a San Pietroburgo come pianista e direttore d'orchestra.
"Ruslan" ha finalmente conquistato il pubblico ceco. L'entusiasmo con cui è stato accolto non diminuisce nemmeno adesso, nonostante l'abbia già condotto 3 volte. (su "Ruslan e Lyudmila" di Glinka)
Balakirev Mily Alekseevich
Una grande influenza sulla formazione delle posizioni ideologiche ed estetiche di Balakirev fu la sua amicizia con il critico d'arte e musicale, storico dell'arte, membro onorario dell'Accademia delle scienze di San Pietroburgo Vladimir Vasilyevich Stasov.
All'inizio degli anni '60, sotto la guida di Mily Alekseevich, fu creato un circolo musicale, noto come la Nuova Scuola Musicale Russa, il Circolo Balakirev e il Mighty Handful. Nel 1862, il compositore, insieme al direttore del coro e figura musicale Gavriil Yakimovich Lomakin, organizzò la Scuola di musica libera a San Pietroburgo, che divenne il centro dell'educazione musicale di massa, nonché il centro per la promozione della musica russa. Nel 1867-1869 fu direttore principale della Società musicale russa.
MA Balakirev contribuì alla divulgazione delle opere di Mikhail Ivanovich Glinka: nel 1866 diresse l'opera Ivan Susanin a Praga e nel 1867 diresse la produzione praghese dell'opera Ruslan e Lyudmila.
La fine degli anni '50 -'60 dell'Ottocento furono un periodo di intensa attività creativa per Milius. Opere di questi anni - "Ouverture su tre temi russi" (1858; 2a edizione 1881), la seconda ouverture su tre temi russi "1000 anni" (1862, in un'edizione successiva - il poema sinfonico "Rus", 1887, 1907) , Ouverture ceca (1867, 2a edizione - poema sinfonico "Nella Repubblica Ceca", 1906) e altri - svilupparono le tradizioni di Glinka, manifestarono chiaramente i tratti caratteristici e lo stile della "Nuova Scuola Russa" (in particolare, la dipendenza da vera canzone popolare). Nel 1866 fu pubblicata la sua raccolta "40 canzoni popolari russe per voce e pianoforte", che fu il primo esempio classico di elaborazione di canzoni popolari.
Negli anni '70 Balakirev lasciò la Free Music School, smise di scrivere, di tenere concerti e ruppe con i membri del circolo. All'inizio degli anni '80 ritorna all'attività musicale, ma perde il suo carattere militante "anni Sessanta". Nel 1881-1908 diresse nuovamente la Scuola di musica libera e allo stesso tempo (nel 1883-1894) fu direttore del coro di corte.
Il tema centrale dell'opera del compositore è il tema delle persone. Immagini popolari, immagini della vita russa, della natura attraversano la maggior parte dei suoi scritti. Mily Balakirev si caratterizza anche per l'interesse per il tema dell'Oriente (Caucaso) e per le culture musicali di altri paesi (polacco, ceco, spagnolo).
Il campo principale della creatività di Mily Alekseevich è la musica strumentale (sinfonica e pianoforte). Ha lavorato principalmente nel campo del sinfonismo a programma. Il miglior esempio del suo poema sinfonico è "Tamara" (circa 1882, basato sull'omonima poesia del poeta russo Mikhail Yuryevich Lermontov), costruito sul materiale musicale originale di un personaggio di paesaggio visivo e danza popolare . La nascita del genere della sinfonia epica russa è associata al nome Milia. L'idea della 1a sinfonia risale agli anni '60 (gli schemi apparvero nel 1862, la prima parte nel 1864, la sinfonia fu completata nel 1898). Nel 1908 fu scritta la 2a sinfonia.
Mily Balakirev è una delle creatrici dello stile pianistico russo originale. La migliore delle sue opere per pianoforte è la fantasia orientale "Islamey" (1869), che combina un vivido pittoresco, l'originalità della colorazione del genere popolare con la brillantezza virtuosistica.
Un posto di rilievo nella musica vocale da camera russa è occupato dai romanzi e dalle canzoni di Mily Alekseevich.
Mily Alekseevich Balakirev morì il 29 maggio (16 maggio secondo il vecchio stile), 1910, a San Pietroburgo.
Mily Balakirev ha iniziato a suonare il pianoforte quando aveva quattro anni. All'età di 25 anni, fu a capo del Mighty Handful of Composers e gestì la Free Music School. Le opere di Balakirev erano conosciute in molte città della Russia e dell'Europa.
"Fiori sani sulla base della musica russa"
Mily Balakirev è nata nel 1837 a Nizhny Novgorod, suo padre era un consigliere titolare. Balakirev si interessò alla musica in tenera età. Già all'età di quattro anni imparò a suonare il pianoforte sotto la guida di sua madre, prendendo poi lezioni dal direttore d'orchestra Carl Eisrich, dal compositore spagnolo John Field e dall'insegnante di musica Alexandre Dubuc.
Il giovane pianista ha incontrato il filantropo di Nizhny Novgorod e il famoso scrittore Alexander Ulybyshev. A casa sua, Mily Balakirev si è trovata in un ambiente creativo: qui si sono incontrati scrittori e artisti, hanno visitato gli attori Mikhail Shchepkin e Alexander Martynov, per molto tempo visse il compositore Alexander Serov. A casa di Ulybyshev, Mily Balakirev ha studiato letteratura musicale e spartiti, esibendosi con l'orchestra di casa, prima come pianista e poi come direttore d'orchestra.
Nel 1854 Balakirev, su insistenza di suo padre, entrò come volontario presso la Facoltà di Matematica dell'Università di Kazan. Ha abbandonato gli studi dopo un anno per dedicarsi alla musica. Mily Balakirev iniziò a scrivere le sue prime opere: romanzi e brani per pianoforte. Presto l'aspirante compositore partì con Alexander Ulybyshev per San Pietroburgo, dove incontrò Mikhail Glinka. Su consiglio di Glinka, Balakirev iniziò ad esibirsi ai concerti come pianista e a scrivere la propria musica con motivi popolari. Ha composto ouverture su temi russi e cechi, musica per la tragedia di Shakespeare "Re Lear" e romanzi, che il compositore Alexander Serov ha definito "fiori freschi e sani sulla base della musica russa".
Circolo Balakirev e Scuola di musica gratuita
Durante questi anni, Mili Balakirev incontrò Caesar Cui, Modest Mussorgsky, Nikolai Rimsky-Korsakov e Alexander Borodin. Nel 1862 formarono il circolo della "Nuova Scuola Musicale Russa", che il critico Vladimir Stasov soprannominò "The Mighty Handful". I compositori del circolo Balakirev hanno studiato folklore e canto sacro per utilizzare motivi popolari nelle loro composizioni. Storie fiabesche ed epiche sono apparse sia nelle opere sinfoniche che nel lavoro vocale da camera di ciascun membro del Mighty Handful. Balakirev ha viaggiato molto alla ricerca di nuovi argomenti. Da un viaggio nel Volga, ha portato l'idea di una raccolta di "40 canzoni russe", e dal Caucaso - sviluppi per la fantasia pianistica "Islamei" e il poema sinfonico "Tamara".
Nessuno dei compositori del circolo studiò al conservatorio: allora non esistevano. Cui, Rimsky-Korsakov e Mussorgsky ricevettero un'istruzione militare e Borodin era un chimico con un dottorato in medicina. Mily Balakirev ha valutato le composizioni dei suoi compagni e ha formulato raccomandazioni. Rimsky-Korsakov ha scritto: "... un critico, vale a dire un critico tecnico, è stato straordinario". Balakirev a quel tempo era considerato un compositore esperto ed era il leader del circolo.
“Balakirev è stato obbedito senza fare domande, perché il suo fascino personale era terribilmente grande. ... Ogni minuto pronto per un'eccellente improvvisazione al pianoforte, ricordando ogni misura a lui nota, memorizzando le composizioni immediatamente suonate per lui, ha dovuto produrre questo fascino come nessun altro.
Nikolaj Rimskij-Korsakov
Nell'anno della formazione del Mighty Handful, Mili Balakirev, con il direttore Gavriil Lomakin, aprì la Free Music School. I residenti di entrambe le capitali hanno studiato qui senza limiti sociali e di età "per nobilitare le loro aspirazioni e farne dei cori di chiesa decenti ... nonché per sviluppare da loro nuovi talenti attraverso la preparazione di solisti". Agli studenti veniva insegnato il canto, l'alfabetizzazione musicale e il solfeggio. Qui si sono tenuti concerti di "nuova musica russa" - Mikhail Glinka, Alexander Dargomyzhsky e i compositori della "Mighty Handful". Il ricavato dei concerti è andato allo sviluppo della scuola.
Solista di fama mondiale del "Circolo di Weimar"
Negli anni '70 dell'Ottocento Mily Balakirev divenne uno dei musicisti più rispettati di San Pietroburgo. È stato invitato a dirigere presso la Società Musicale Imperiale Russa. Anche qui risuonò la musica dei compositori di The Mighty Handful, ebbe luogo la prima della Prima Sinfonia di Alexander Borodin. Tuttavia, due anni dopo, Balakirev dovette lasciare il suo incarico di direttore d'orchestra: negli ambienti di corte erano insoddisfatti delle dure dichiarazioni del compositore sul conservatorismo musicale.
Tornò a lavorare presso la Free Music School. Balakirev era perseguitato da fallimenti materiali, non c'erano più opportunità per la creatività. In questo momento, il "Mighty Handful" si sciolse: gli studenti di Balakirev divennero compositori esperti e indipendenti.
“Mentre tutti erano nella posizione delle uova sotto la chioccia (intendendo l’ultima di Balakirev), eravamo tutti più o meno uguali. Non appena i pulcini si schiudevano dalle uova, erano ricoperti di piume. Ognuno volava dove veniva attratto dalla sua natura. La mancanza di somiglianza nella direzione, nelle aspirazioni, nei gusti, nella natura della creatività, ecc., Secondo me, è un aspetto positivo e non triste della questione.
Alessandro Borodin
Mily Balakirev ha deciso di abbandonare l'arte della musica e ha trovato lavoro presso l'amministrazione ferroviaria di Varsavia. Guadagnava soldi con le lezioni di pianoforte, ma non scriveva musica e non si esibiva ai concerti, viveva in isolamento e isolamento.
Solo negli anni Ottanta dell'Ottocento il compositore tornò alla scuola di musica. Durante questi anni completò Tamara e la Prima Sinfonia, scrisse nuovi brani per pianoforte e romanze. Nel 1883-1894 Balakirev gestì la Cappella canora di corte e, insieme a Rimsky-Korsakov, organizzò educazione professionale musicisti. Il compositore era un membro del Circolo di Weimar, che incontrò l'accademico Alexander Pypin. In queste serate Balakirev ha eseguito interi programmi musicali con i suoi commenti. Secondo le memorie della figlia dell'accademico, nel suo repertorio c'erano 11 programmi di questo tipo solo nel 1898-1901.La musica sinfonica di Mily Balakirev in questi anni era conosciuta in tutta la Russia e all'estero: a Bruxelles, Parigi, Copenaghen, Monaco, Heidelberg, Berlino.
Mily Balakirev morì nel 1910 all'età di 73 anni. Fu sepolto nel cimitero di Tikhvin dell'Alexander Nevskij Lavra.
Mily Alekseevich Balakirev è una compositrice, pianista, direttore d'orchestra, figura musicale e pubblica russa, p.Nato il 2 gennaio 1837 a Nizhny Novgorod in una famiglia nobile povera.
Mily Balakirev ha studiato alla palestra di Nizhny Novgorod, al Nizhny Novgorod Alexander Noble Institute.
Balakirev ha scoperto le sue capacità musicali nella prima infanzia: sua madre e sua sorella maggiore gli hanno insegnato a suonare il piano. Vedendo il talento musicale di suo figlio, sua madre lo portò a Mosca, dove studiò con il famoso pianista Dubuc. Ha anche preso brevemente lezioni da John Field.
Per motivi finanziari, le lezioni a Mosca non durarono a lungo, il ragazzo tornò a Nizhny Novgorod e iniziò a prendere lezioni di musica dal direttore dell'orchestra del teatro locale, Karl Eisrich, che non solo gli diede informazioni di base sulla teoria musicale, ma lo presentò anche al filantropo locale Ulybyshev (l'autore della prima monografia russa su Mozart), che aveva un'eccellente biblioteca. Balakirev ha potuto conoscere i migliori esempi di letteratura mondiale classica. Inoltre, ha avuto l'opportunità di lavorare con l'orchestra domestica di Ulybyshev e di apprendere le basi della strumentazione nella pratica, acquisire le capacità iniziali di direzione.
Nel 1853-1855 Balakirev fu volontario presso la Facoltà di Matematica dell'Università di Kazan, guadagnandosi da vivere prendendo lezioni di pianoforte.
Nel 1855 Balakirev incontrò a San Pietroburgo Glinka, che convinse il giovane compositore a dedicarsi alla composizione di musica nello spirito nazionale. Partendo per Berlino, Glinka gli ha regalato il suo ritratto.
Il 12 febbraio 1856 Balakirev fece il suo brillante debutto a San Pietroburgo in un concerto universitario come pianista e compositore, con il suo concerto Allegro (fis-moll). L'orchestra era diretta da Karl Schubert. “Balakirev è una ricca scoperta per la nostra musica nazionale”, ha scritto Serov, impressionato dalla sua prestazione.
Il nome del giovane compositore diventa subito noto negli ambienti musicali di San Pietroburgo. Scrivono di lui sui giornali. I rappresentanti della nobiltà lo invitano volentieri a prendere parte a concerti casalinghi. Tuttavia, non è attratto dal ruolo di un virtuoso alla moda, che soddisfa i capricci dei nobili mecenati. Rompe decisamente i legami secolari, anche se in tal modo si condanna a una vita piena di bisogno e privazione. Le lezioni private di musica rimangono la sua principale fonte di sostentamento. A quel. Allo stesso tempo, dedica tutta la sua energia, tutte le sue forze alla lotta per un'arte musicale significativa e altamente ideologica.
Balakirev divenne amico intimo di Stasov, nel quale trovò un amico sensibile, amorevole e ispiratore ideologico. Anche la conoscenza di Dargomyzhsky lo ha influenzato.
Dalla fine del 1858 al 1861, Mili Balakirev fu impegnato a comporre musica per la tragedia di Shakespeare Re Lear. L'impulso è stata una nuova produzione della tragedia sul palco del Teatro di Alessandria. La musica di Balakirev per Re Lear, a cui, secondo Stasov, appartiene "tra le creazioni più alte e capitali della nuova musica", si distingue per una profonda penetrazione nel carattere del dramma shakespeariano, il rilievo delle immagini musicali e una connessione organica con la drammaturgia scenica. Tuttavia, in teatro questa musica maiNonfu eseguita e l'ouverture, che acquisì il carattere di un'opera completamente finita e indipendente, divenne il primo esempio di sinfonismo programmatico russo.
Nello stesso periodo si formò la comunità dei compositori del Mighty Handful. Nel 1856 Balakirev incontrò il giovane ingegnere militare Cui, con il quale divenne rapidamente amico sulla base di interessi musicali comuni. Nel 1857 ci fu un incontro con un diplomato della scuola militare Mussorgsky, nel 1861 - con un ufficiale di marina diciassettenne Rimsky-Korsakov, e nel 1862 - con un professore dell'Accademia medica e chirurgica del Dipartimento di Chimica Borodin . Si è così formato il cerchio. Secondo Rimsky-Korsakov, Balakirev “Hanno obbedito implicitamente, perché il suo fascino personale era terribilmente grande. Giovane, con occhi meravigliosi, mobili, focosi, con una bella barba, che parla in modo deciso, autorevole e diretto; ogni minuto pronto per un'eccellente improvvisazione al pianoforte, ricordando ogni battito a lui noto, memorizzando istantaneamente le composizioni suonate per lui, doveva produrre questo fascino come nessun altro..
Balakirev ha costruito lezioni con i suoi compagni studenti secondo il metodo del libero scambio di pensieri creativi. Le opere di tutti i membri del circolo sono state riprodotte e discusse insieme. Criticando gli scritti dei suoi amici, Balakirev non solo ha sottolineato come correggere le carenze individuali. Spesso lui stesso aggiungeva interi brani musicali, strumentati, modificati. Ha generosamente condiviso le sue idee creative ed esperienze con i suoi amici, ha suggerito loro argomenti e trame. Un posto importante nelle classi è stato occupato anche dall'analisi di opere eccezionali di classici e compositori contemporanei. Come ha scritto Stasov, le conversazioni di Balakirev “Per i suoi compagni erano come delle vere e proprie lezioni, un vero e proprio ginnasio e corso universitario di musica. Sembra che nessuno dei musicisti abbia eguagliato Balakirev in termini di potenza di analisi critica e anatomia musicale. Le controversie sorte nel circolo spesso andavano ben oltre le questioni puramente musicali. I problemi della letteratura, della poesia e della vita sociale furono oggetto di accese discussioni.
Mily Balakirev fu la prima musicista russa a intraprendere una spedizione per registrare canzoni sul Volga (estate 1860). Andò su un battello a vapore da Nizhny Novgorod ad Astrakhan, insieme al poeta Shcherbina, ricercatore e conoscitore del folklore russo. Shcherbina ha scritto le parole, Balakirev: le melodie delle canzoni popolari.
A.K. Glazunov e M.A. Balakirev.
Il primo risultato creativo del viaggio è stata una nuova ouverture (o immagine) sui temi di tre canzoni russe registrate sul Volga. Balakirev gli diede il nome "1000 anni" e più tardi, nel 1887, dopo averlo rivisto, lo chiamò poema sinfonico "Rus". Il motivo esterno della composizione fu l'inaugurazione nel 1862 a Novgorod del monumento "Il Millennio della Russia".
Mily Alekseevich ha creato un nuovo tipo di arrangiamenti musicali che riproducono le peculiarità dell'arte della canzone popolare utilizzando mezzi artistici originali. In questi adattamenti, così come nelle sue composizioni su temi popolari, combinò coraggiosamente il chiaro diatonicismo di una canzone contadina con la ricchezza coloristica dell'armonia romantica contemporanea, trovò colori strumentali insoliti, nuove interessanti tecniche di sviluppo che enfatizzarono l'originalità della canzone russa e ricreato le immagini caratteristiche della vita popolare, della natura.
Un prezioso contributo nel campo dell'etnografia musicale russa è la Raccolta delle canzoni popolari russe, pubblicata da Balakirev nel 1866.
Balakirevvisitò il Caucaso tre volte: nel 1862, 1863 e 1868. Impressionato da questi viaggi, scrisse la fantasia per pianoforte "Islamey", il cui tema principale era la melodia della danza cabardiana ascoltata durante i vagabondaggi. Come risultato di questi viaggi, Balakirev iniziò a lavorare al poema sinfonico "Tamara".
Il 18 marzo 1862 Balakirev, insieme al direttore del coro Lomakin, fondò la Free Music School. Questa scuola nelle prime fasi della sua esistenza ha lanciato una vasta gamma di attività. Nei concerti organizzati da questa scuola, brani vocali e corali sono stati diretti da Lomakin e brani orchestrali da Balakirev. Il 28 gennaio 1868, dopo il rifiuto di Lomakin di gestire la scuola, Balakirev, come uno dei suoi fondatori, rilevò quest'opera e, come direttore, diresse la scuola fino all'autunno del 1874.
Wagner, essendo in Russia e avendo ascoltato il discorso di Balakirev, ha parlato con grandi elogi della sua arte di direzione e ha aggiunto che lo vedeva come il suo futuro rivale russo.
Nel 1867 Balakirev funse da direttore d'orchestra a Praga, dove presentò per la prima volta al pubblico ceco Ruslan e Lyudmila di Glinka: "Ruslan" ha finalmente conquistato il pubblico ceco. L'entusiasmo con cui è stato accolto non diminuisce nemmeno adesso, nonostante l'abbia già condotto 3 volte. Gli ascoltatori di Praga hanno presentato ghirlande a Balakirev e lui ha deciso di portarne una sulla tomba di Glinka. I giornali cechi hanno riconosciuto nella persona di Balakirev un degno allievo di Glinka, il successore della sua opera
Dall'autunno del 1867 alla primavera del 1869, Mily Balakirev diresse i concerti sinfonici della Società musicale imperiale russa (nel 1867 insieme a Berlioz), in cui, per la maggior parte, opere di Berlioz, Liszt e opere orchestrali di compositori russi: Rimskij-Korsakov, Borodin, Musorgskij.
Alla fine degli anni Sessanta furono stabiliti i rapporti amichevoli di Balakirev con Čajkovskij. I compositori conducono una vivace corrispondenza. Balakirev, con il suo consiglio, aiuta in molti modi lo sviluppo dell'opera sinfonica programmatica di Čajkovskij e, a sua volta, promuove la divulgazione delle opere di Balakirev a Mosca.
A questo punto, uno dopo l'altro, pesanti colpi stanno già iniziando a cadere su Balakirev.
Nella primavera del 1869, i rappresentanti della cricca di corte lo allontanarono brutalmente dalla direzione dei concerti della Società musicale imperiale russa. Ciò provocò profonda indignazione nella comunità musicale avanzata. Čajkovskij ha pubblicato un articolo sulla Modern Chronicle in cui esprime l'atteggiamento di tutti i musicisti onesti nei confronti del fatto dell'espulsione senza tante cerimonie da un'istituzione musicale superiore di una persona che è l'orgoglio e la decorazione della cultura musicale russa. Čajkovskij ha scritto: "Balakirev può ora dire ciò che disse il padre della letteratura russa quando ricevette la notizia della sua espulsione dall'Accademia delle Scienze: "L'Accademia può essere licenziata da Lomonosov, ma Lomonosov non può essere licenziato dall'Accademia".
Allo stesso tempo, la situazione finanziaria della "Libera Scuola di Musica" era molto scossa. Era sul punto di chiudere. Balakirev lo ha sperimentato molto duramente.
Sorsero gravi problemi nella sua vita personale: la morte del padre comportò la necessità di prendersi cura del mantenimento delle sorelle non sposate, mentre il compositore stesso non aveva mezzi di sussistenza.
All'inizio degli anni settanta cambiaronoe i rapporti di Balakirev con i membri del "Mighty Handful". Gli alunni di Balakirev divennero compositori maturi e affermati, non avevano più bisogno delle sue cure quotidiane. Non c'era nulla di innaturale in un fenomeno del genere, e uno dei membri del circolo - Borodin - ha dato questa spiegazione corretta, sebbene vestito in forma giocosa: “Mentre tutti erano nella posizione delle uova sotto la gallina (intendendo Balakirev con quest'ultimo ), eravamo tutti più o meno simili. Non appena il pulcino si schiudeva dalle uova, queste erano ricoperte di piume. Le piume di tutti uscivano per necessità diverse; e quando le ali crebbero, ciascuno volò dove la sua natura lo attirava. La mancanza di somiglianza nella direzione, nelle aspirazioni, nei gusti, nella natura della creatività, ecc., Secondo me, è un aspetto positivo e non triste della questione. Tuttavia, morbosamente orgoglioso, pesantemente ferito dai fallimenti, Balakirev non riuscì a fare i conti con la perdita della sua precedente influenza sugli studenti recenti.
I fallimenti di Mily Alekseevich si sono conclusi con un concerto infruttuoso a Nizhny Novgorod, concepito per migliorare la situazione finanziaria.
Esperienze difficili hanno causato un'acuta crisi spirituale. Un tempo Balakirev era occupato dall'idea del suicidio. Costretto a lavorare come impiegato ordinario nel consiglio di amministrazione delle Ferrovie di Varsavia per guadagnare denaro, prende le distanze dai suoi ex amici e per lungo tempo rifiuta ogni studio musicale.
Solo verso la fine degli anni settanta ravvivò gradualmente il suo interesse per la musica. Riprende la composizione interrotta del poema sinfonico "Tamara". Il ritorno di Balakirev all'attività musicale è stato in gran parte facilitato dagli sforzi dei suoi amici. In particolare, Shestakova ha svolto un ruolo significativo, invitandolo a prendere parte all'editing delle partiture di Glinka in preparazione per la pubblicazione. Balakirev iniziò attivamente questo lavoro, invitando Rimsky-Korsakov e il suo studente Lyadov ad aiutare.
Ma Balakirev tornò alla vita musicale non più l'ex "aquila", come lo chiamava una volta Dargomyzhsky. La sua forza spirituale fu spezzata, apparve un doloroso isolamento. I suoi amici furono particolarmente colpiti dall'appello di Balakirev alla religione.
Dal 1883 al 1894 Balakirev fu il direttore del coro di corte. Ha concentrato nelle sue mani tutto il lavoro musicale della Cappella del Canto, ha sviluppato un programma di lezioni scientifiche. Ha introdotto Rimsky-Korsakov, che ricopriva la carica di ispettore delle lezioni di musica, a lavorare nel coro. Balakirev ha prestato particolare attenzione allo sviluppo della lezione dell'orchestra nella cappella.
L'ultima esibizione pubblica di Balakirev come pianista risale al 1894. Fu durante le celebrazioni a Zhelyazova Wola, nella patria di Chopin, che, su iniziativa di Balakirev, fu inaugurato un monumento al grande compositore polacco.
Fino alla fine della sua vita, Balakirev mantenne un ardente amore per Glinka. Nel 1885, a Smolensk, partecipò alla cerimonia di apertura del monumento al grande compositore e vi diresse due concerti. Nel 1895 ottenne l'installazione di una targa commemorativa sulla casa di Berlino in cui morì Glinka, andò lui stesso alle celebrazioni come parte della delegazione russa e diresse la sua sinfonia a Berlino. E nel 1906, in onore dell'apertura del monumento Glinka a San Pietroburgo (anche questa volta Balakirev fu l'iniziatore), fu eseguita una solenne cantata da lui composta.
Balakirev è stato direttamente coinvolto nella creazione delle opere di Mussorgsky, Rimsky-Korsakov, Borodin e Cui, aiutandoli nella scelta delle trame e nel lavoro sulla musica, ha promosso opere russe come direttore d'orchestra e pubblicista. Le attività di Balakirev furono particolarmente significative nel campo della divulgazione delle opere di Glinka in Russia e all'estero.
Mily Alekseevich Balakirev morì nel suo appartamento in via Kolomenskaya 7 a San Pietroburgo il 16 maggio 1910. Secondo il suo testamento, Lyapunov completò una serie di opere che non aveva completato, incluso il concerto per pianoforte in mi bemolle maggiore.
Balakirev fu sepolto nel cimitero di Tikhvin dell'Alexander Nevsky Lavra. Nel 1936, durante la ricostruzione della Necropoli dei Maestri delle Arti, le ceneri di Balakirev furono spostate dal recinto meridionale del cimitero più vicino al muro dell'ex chiesa di Tikhvin e sepolte sul Sentiero del Compositore accanto a Rimsky-Korsakov, che morì nel 1908.
Mily Balakirev ha avuto un ruolo enorme nella formazione della scuola di musica nazionale, sebbene lui stesso abbia composto relativamente poco. Nei generi sinfonici, ha creato due sinfonie, diverse ouverture, musica per "Re Lear" di Shakespeare, poemi sinfonici "Tamara", "Rus", "Nella Repubblica ceca". Per pianoforte ha scritto una sonata in si bemolle minore, una brillante fantasia "Islamey" e numerosi brani di vari generi. Le romanze e gli adattamenti di canzoni popolari sono di grande valore. Lo stile musicale di Balakirev si basa da un lato sulle origini popolari e sulle tradizioni della musica sacra, dall'altro sull'esperienza della nuova arte dell'Europa occidentale, in particolare Liszt, Chopin, Berlioz.
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Biografia
Balakirev Mily Alekseevich (1836/1837-1910), compositore.
Nato il 2 gennaio 1837 (secondo il nuovo stile) a Nizhny Novgorod. La prima insegnante di musica per Balakirev fu sua madre, che studiò con suo figlio dall'età di quattro anni. È vero, Balakirev non ha ricevuto un'educazione musicale, essendosi laureato nel 1854 presso la facoltà di matematica dell'Università di Kazan. Ma non lasciò la musica, studiò da solo, e dall'età di 15 anni iniziò ad esibirsi in concerti come pianista.
Agli albori della sua carriera musicale c'era A. D. Ulybyshev, il primo serio ricercatore dell'opera di W. A. Mozart. Insieme a lui nel 1855, Balakirev venne a San Pietroburgo, dove incontrò M.I. Glinka. Ben presto, giovani musicisti di talento iniziarono a raggrupparsi attorno a Balakirev, che si distinse non solo per la sua erudizione musicale, ma anche per la sua capacità di analizzare in modo sottile e accurato le opere. Questo circolo, che prese finalmente forma nel 1862, fu successivamente chiamato il "Mighty Handful". Oltre a Balakirev, l'associazione comprendeva M. P. Mussorgsky, N. A. Rimsky-Korsakov, Ts. A. Cui e A. P. Borodin.
Balakirev ha contribuito ad aumentare il livello di educazione musicale dei suoi collaboratori. "Dato che non sono un teorico, non potevo insegnare l'armonia a Mussorgsky, ma gli ho spiegato la forma della composizione ... il magazzino tecnico delle opere e lui stesso si è occupato dell'analisi della forma", ha scritto Balakirev in un lettera a V.V. Stasov, uno degli ideologi del circolo.
Nel 1862, la Free Music School, l'idea preferita di Balakirev, fu aperta a San Pietroburgo. Dal 1868 ne divenne il direttore. Anni 50-60 del XIX secolo. - il periodo di massimo splendore del talento compositivo di Balakirev. All'inaugurazione del monumento al Millennio della Russia a Novgorod, scrisse l'ouverture "1000 anni" (1864; rivista nel poema sinfonico "Rus" nel 1887).
Nel 1869 fu completata la fantasia per pianoforte "Islamey", che divenne l'opera preferita di F. Liszt. Inoltre, Balakirev ha scritto più di 40 romanzi sui versi di A. S. Pushkin, M. Yu. Lermontov, A. V. Koltsov. C'è stato anche un tentativo di creare l'opera L'uccello di fuoco, ma l'opera è rimasta incompiuta.
Una grave crisi mentale che seguì nel 1874 dopo il rifiuto dell'incarico di direttore della Scuola Libera e fu principalmente associata a difficoltà di natura materiale portò al fatto che Balakirev si ritirò da tutti gli affari musicali per diversi anni.
Nel 1881, su richiesta del consiglio scolastico, tornò alla carica di direttore, ma non si riprese mai del tutto dalle sue esperienze emotive. L'unica opera significativa dell'ultimo periodo è il poema sinfonico "Tamara" (1882), creato sulla trama di Lermontov. Tuttavia, le attività creative e sociali di Balakirev hanno avuto un enorme impatto sull'ulteriore sviluppo della musica russa.
Balakirev Mily Alekseevich (1836/1837-1910), compositore.
Nato il 2 gennaio 1837 (secondo il nuovo stile) a Nizhny Novgorod. La prima insegnante di musica per Balakirev fu sua madre, che studiò con suo figlio dall'età di quattro anni. È vero, Balakirev non ha ricevuto un'educazione musicale, essendosi laureato nel 1854 presso la facoltà di matematica dell'Università di Kazan. Ma non lasciò la musica, studiò da solo, e dall'età di 15 anni iniziò ad esibirsi in concerti come pianista.
Agli albori della sua carriera musicale c'era A. D. Ulybyshev, il primo serio ricercatore dell'opera di W. A. Mozart. Insieme a lui nel 1855, Balakirev venne a San Pietroburgo, dove incontrò M.I. Glinka. Ben presto, giovani musicisti di talento iniziarono a raggrupparsi attorno a Balakirev, che si distinse non solo per la sua erudizione musicale, ma anche per la sua capacità di analizzare in modo sottile e accurato le opere. Questo circolo, che prese finalmente forma nel 1862, fu successivamente chiamato il "Mighty Handful". Oltre a Balakirev, l'associazione comprendeva M. P. Mussorgsky, N. A. Rimsky-Korsakov, Ts. A. Cui e A. P. Borodin.
Balakirev ha contribuito ad aumentare il livello di educazione musicale dei suoi collaboratori. "Dato che non sono un teorico, non potevo insegnare l'armonia a Mussorgsky, ma gli ho spiegato la forma della composizione ... il magazzino tecnico delle opere e lui stesso si è occupato dell'analisi della forma", ha scritto Balakirev in un lettera a V.V. Stasov, uno degli ideologi del circolo.
Nel 1862, la Free Music School, l'idea preferita di Balakirev, fu aperta a San Pietroburgo. Dal 1868 ne divenne il direttore. Anni 50-60 del XIX secolo. - il periodo di massimo splendore del talento compositivo di Balakirev. All'inaugurazione del monumento al Millennio della Russia a Novgorod, scrisse l'ouverture "1000 anni" (1864; rivista nel poema sinfonico "Rus" nel 1887).
Nel 1869 fu completata la fantasia per pianoforte "Islamey", che divenne l'opera preferita di F. Liszt. Inoltre, Balakirev ha scritto più di 40 romanzi sui versi di A. S. Pushkin, M. Yu. Lermontov, A. V. Koltsov. C'è stato anche un tentativo di creare l'opera L'uccello di fuoco, ma l'opera è rimasta incompiuta.
Una grave crisi mentale che seguì nel 1874 dopo il rifiuto dell'incarico di direttore della Scuola Libera e fu principalmente associata a difficoltà di natura materiale portò al fatto che Balakirev si ritirò da tutti gli affari musicali per diversi anni.
Nel 1881, su richiesta del consiglio scolastico, tornò alla carica di direttore, ma non si riprese mai del tutto dalle sue esperienze emotive. L'unica opera significativa dell'ultimo periodo è il poema sinfonico "Tamara" (1882), creato sulla trama di Lermontov. Tuttavia, le attività creative e sociali di Balakirev hanno avuto un enorme impatto sull'ulteriore sviluppo della musica russa.