Фотореализм — направление в живописи, которое появилось в Америке в конце 60-х гг. прошлого века. Фотореалистичная живопись невозможна без фотографии. В фотореализме изменение и движение заморожено во времени и скрупулёзно представлено художником.
Современный художник Игаль Озери невероятно точно передаёт кистью свои сюжеты. Его работы настолько реалистичны, что каждый раз хочется подойти поближе, чтобы воскликнуть, «да это же фотография!», НО, подойдя поближе, видишь мельчайшие мазки краски и понимаешь, что это холст, и маслом прорисован каждый волосок на голове модели.
Моя встреча с Игалем произошла в галерее современного искусства Zemack, где художник представил свои последние работы. Его высоченную фигуру и внешность «мистера Эй» (который поёт песенку про 33 коровы и стакан парного молока), окружили многочисленные поклонники всех возрастов.
Чуть позже нам удалось увидеться снова, чтобы пообщаться. Свою творческую карьеру Игаль начинал как художник абстракционист в Израиле: «В моем детстве практически не было книг по истории искусств, а те, что были, и те с черно-белым картинками. Когда в 30 лет я впервые побывал в музее Prado в Мадриде, меня поразила живопись художников Золотого Века, таких, как Веласкес и Мурильо. Тогда мне стало понятно, что нужно учиться рисовать заново. К реализму я приходил постепенно».
Сегодня Игаль Озери живёт и работает в Нью-Йорке. Техника, в которой он создаёт свои работы последние 10 лет, это фотореализм. Переезд с семьёй в Нью-Йорк определил новый этап в творчестве.
Меня очень интересовал вопрос, как проходит творческий процесс художника-фотореалиста, и Игаль подробно его описал.
— Творческий процесс поэтапный, начинается все с модели, потом я снимаю фото и видео материал, который составляет основу для будущих картин. Затем тщательно отбираю кадры на компьютере, которые проектирую на стену, таким образом определяя размер холста и, на основе проекции, начинаю работать маслом с самой крупной кистью. Я начинаю с абстрактного рисунка, он составляет 60-70% картины, следующий этап — тщательно прорисованные детали, кистями все тоньше и тоньше.
— Как вы подходите к выбору модели?
— Олю (Ольгу Зуеву, прим.) я встретил на вечеринке в Нью Йорке и, увидев её я понял, что ОНА — есть красота нашего времени, такая хрупкая, и, в тоже время, очень сильная, непосредственная и необъяснимая. Такой красоты ещё не было в истории — она неповторима. Я не стесняюсь заниматься красотой. Тема красоты — это главная тема моей жизни. Когда, я познакомился с Олей поближе, она стала для меня ещё более красива. Оля — модель, режиссёр, актриса, оператор, сценарист и ещё подруга Данилы Козловского».
— Игаль, на ваших работах я вижу только женские изображения, а рисуете ли вы мужчин?
— Тема женской красоты имеет тысячелетнюю историю. Я считаю русских женщин самыми красивыми женщинами в мире. Мужчин я пока не рисовал, но, возможно, для выставки, которую я планирую провести в России, я нарисую Данилу и Олю вместе — они очень эффектная пара, на мой взгляд.
— Каким художником вы себя считаете? Израильским или американским?
— Скорее всего, американским. Для меня израильский художник — это Давид Рив, который живописью отражает политику Израиля, Эли Шамир, изображающий природу Галилеи на своих полотнах, Рафи Лави, Наум Гутман…
— Игаль, что вы думаете по поводу реализма в русской живописи?
— Русский реалистический рисунок — это рисунок академический, он — выражение наблюдений художника. Мой рисунок — это жизнь на холсте, он дигитальный, точный, сложный, технологичный и, в то же время, свободный, полный звуков музыки и запахов. Я занимаюсь праздником жизни!
Игаль Озери — успешный художник-реалист, который пишет картины так же ясно и четко, как изъясняет мысли. Женская красота для него — источник вдохновения, а новые технологии — инструменты для экспериментов.
Выставка Игаля Озери «Painting Through a Lens» («Живопись через объектив») продлится до 20 ноября 2015 г. в галерее современного искусства Zemack Contemporary Art по адресу 68 Hey B-iyar St., Tel Aviv (Kikar Ha-Medina) .
График работы галереи:
Вс-Чт — 9:30-20:00
Пт — 9:30-15:00
Cтоимость картин Игаля варьируется от 18 до 85 тысяч долларов .
Игаль Озери (Yigal Ozeri) – художник-гиперреалист, родился в 1958 году в Израиле, в настоящее время проживает и творит в Нью-Йорке.
Игаль Озери свои картины пишет маслом на холсте, известен своими крупномасштабными портретами женщин и обширными пейзажными полотнами.
Перед началом создания очередной картины Игаль фотографирует девушек, в задуманном образе, затем в студии, он обрабатывает фотографии в программах компьютерной графики и печатает их. После этого художник приступает к написанию картины. Картины он пишет сериями, как фотосессии.
Персонажи его картин находятся в разнообразных естественных условий: от обильных дождевых лесов до пустынь.
Кроме того, Озери захватывает мимолетные моменты повседневности и дает им жизнь. Игаль Озеры емко обобщает своё творчество следующим образом: «Я рисую женщин в природе».
Хотя художник настаивает, что его картины «реалистичны», потому что они основаны на видео- и фото- материалах, на которых запечатлены его персонажи, но тем не менее его работы также насыщены прерафаэлизмом и фантазиями.
Озери часто ловит своих женщин в моменты задумчивости и мечтательности, которые, кажется, сливаются с их природным окружением.
Игаль Озери выставлял свои фотореалистические картины во всем мире включая персональные выставки в Болонье, Барселоне, Лос-Анджелесе, Торонто, Гонконге, Амстердаме, Франции и Мюнхене. Одна из его работ попала на обложку книги «Фотореализм и цифровой век».
Его творчество можно считать знаковым для развития гиперреализма, поскольку достичь такой точности в передаче изображений мало кому удавалось.Кроме того, даже присмотревшись к портретам, невозможно заметить ни одного мазка, так что выглядят они словно напечатанные.
Его картины - гимн красоте, выразительная антитеза грубости повседневной жизни.
На протяжении более 25 лет талантливый израильский художник Игаль Озери (Yigal Ozeri) раздвигает границы фотореалистичной живописи, создавая крупномасштабные масляные картины красивых женщин, запечатлённых на просторах солнечных ландшафтов. В отличие от современных мастеров гиперреализма, которые отнюдь не всегда копируют повседневную реальность, Игаля Озери причисляют к мастерам фотореализма, так как художник работает исключительно с фотографиями и не рисует с натуры.
Художник работает с большой группой помощников, которые производят фотосъёмку моделей на природе. По достижению желаемого результата, отражаемого на фотографии в виде наилучшей позы модели, правильного света и других аспектов, начинается работа самого Игаль Озери. Практически невидимые мазки художника превращаются в потрясающие реалистичные портреты, гармонично переплетающиеся со спокойными пейзажами.
В настоящее время Игаль Озери живёт и работает в Нью-Йорке; за многолетнюю карьеру его работы приняли участие в многочисленных выставках как на родине, так и за рубежом. Кроме того, его работы находятся во многих престижных постоянных коллекциях по всему миру, включая музеи современного искусства в Израиле, Сан-Диего, Музей американского искусства Уитни и в других не менее значимых учреждениях.
«Моя идея состоит в том, чтобы создавать не зеркальные отражения действительности, чего и добиваются фотореалисты, а чтобы отражать пространство между миром высокой чёткости (реальности) и фантазией. Мои образы должны быть прочитаны, как если бы они были стихами или сонетами. Добиваясь этой цели, я уделяю особое внимание работе над интенсивностью света, а также предпочитаю, чтобы композиции изобиловали деталями. По сути, мои работы находятся под влиянием прерафаэлиты — художников Данте Габриэля Россетти и Джона Эверетта Милле».
Нет, это не фотографии. Это работы художника Игаля Озери, который рисует невероятно реалистичные женские портреты. Его техника вызывает заслуженное восхищение зрителей.
Нью-йоркский художник Игаль Озери (Yigal Ozeri) родился в Израиле. В его стиле живописи так много гиперреализма, что картины с высочайшим уровнем детализации ошеломляют. Нужно внимательно присмотреться к полотнам, чтобы поверить, что мастер кропотливо выводил их кистью, а не снимал на цифровую фотокамеру. Игаль Озери больше всего известен кинематографическими портретами молодых женщин. Его картины демонстрируют на выставках по всему миру.
Гиперреализм - направление в искусстве, которое порождает огромное количество споров. Одни искренне восхищаются мастерством живописцев, другие недоумевают, зачем воссоздавать то, что может быть запечатлено при помощи фотоаппарата. Но к работам Игаля Озери просто невозможно относиться так же, как к фотоснимкам. Сам художник говорит, что свое вдохновение он черпает в эстетике прерафаэлитов, английских художников XIX века.
По мысли Озери, романтика и свобода - это те два столпа, которые могут противостоять миру насилия. Его картины - гимн красоте, выразительная антитеза грубости повседневной жизни.
