Karya paling mahal dari Rusiaseniman
Edisi litograf lengkap. 22x18 cm Dari 34 gambar, sebagian besar disusun berpasangan pada lembaran lipat ganda. Dari 14 spesimen yang diketahui 11 berada di luar negeri. Mungkin yang paling langka, salah satu publikasi Rusia termahal!
Kazimir Malevich. Komposisi suprematis.
Dijual pada 11 Mei 2000 seharga $15,5 juta
Suprematisme(dari bahasa Latin supremus - tertinggi) - sebuah gerakan seni avant-garde yang didirikan pada paruh pertama tahun 1910-an. K. S. Malevich. Sebagai salah satu jenis seni abstrak, Suprematisme diekspresikan dalam kombinasi bidang warna-warni dari bentuk geometris paling sederhana (dalam bentuk geometris garis lurus, persegi, lingkaran, dan persegi panjang). Perpaduan figur geometris beraneka warna dan ukuran berbeda membentuk komposisi suprematis asimetris seimbang yang diresapi dengan gerakan internal. Pada tahap awal, istilah ini, kembali ke akar kata Latin suprem, berarti dominasi, keunggulan warna atas semua sifat seni lukis lainnya. Pada kanvas non-objektif, cat, menurut K. S. Malevich, untuk pertama kalinya dibebaskan dari peran pembantu, dari melayani tujuan lain - Lukisan suprematis menjadi langkah awal “kreativitas murni”, yaitu tindakan yang menyamakan kreativitas. kekuatan manusia dan Alam (Tuhan). Mungkin, ini, pertama-tama, dan bukan kurangnya basis pencetakan yang lengkap di Sekolah Seni Vitebsk, menjelaskan sifat litograf dari dua manifesto Malevich yang paling terkenal - “Tentang Sistem Baru dalam Seni” dan “Suprematisme”. Keduanya bersifat alat peraga asli, karena ditujukan bagi mahasiswa bengkel seni Vitebsk, dan dalam hal ini hendaknya dianggap sebagai dua bagian dari satu mata kuliah. Yang pertama memberikan pembenaran estetika yang terperinci terhadap gerakan seni baru, yang kedua mengungkapkan sifat Suprematisme dan menguraikan jalan untuk pengembangan lebih lanjut. Tentu saja, pernyataan tentang sifat “pendidikan” dari karya-karya ini tidak dapat diartikan secara harfiah.
Bagi Malevich, dalam kata-katanya sendiri, itu adalah saat ketika “kuasnya bergerak semakin menjauh” darinya. Setelah menampilkan serangkaian kanvas “putih” pada pameran pribadi tahun 1919, yang mengakhiri periode empat tahun perkembangan Suprematisme bergambar, sang seniman dihadapkan pada kenyataan kehabisan sarana artistik. Keadaan krisis ini terekam dalam salah satu teks Malevich yang paling dramatis—manifestonya “Suprematisme,” yang ditulis untuk katalog pameran “Kreativitas dan Suprematisme Tanpa Objek.”
“Tidak ada pembicaraan tentang lukisan dalam Suprematisme,- Malevich akan mengatakannya setahun kemudian dalam teks pengantar album "Suprematisme" - lukisan sudah lama ketinggalan zaman dan sang seniman sendiri adalah prasangka masa lalu". Jalur perkembangan seni rupa selanjutnya kini terletak pada lingkup tindakan mental murni. "Ternyata," sang seniman mencatat, "sikat tidak dapat menjangkau apa yang dapat dicapai oleh pena. Kuasnya acak-acakan dan tidak dapat menjangkau lekuk otak, pena lebih tajam."Kotak hitam. Salib Hitam dan Lingkaran Hitam adalah “tiga pilar” yang menjadi dasar sistem Suprematisme dalam seni lukis; makna metafisik yang melekat pada mereka sebagian besar melampaui perwujudan material yang terlihat. Dalam sejumlah karya Suprematis, tokoh-tokoh utama berkulit hitam memiliki makna terprogram yang menjadi dasar sistem plastik yang terstruktur dengan jelas.. Periode warna juga dimulai dengan persegi - warna merahnya, menurut Malevich, berfungsi sebagai tanda warna secara umum. Pada pertengahan tahun 1918, muncullah kanvas “putih di atas putih”, di mana bentuk-bentuk putih seolah melebur menjadi putih tak berdasar. Setelah Revolusi Februari 1917, Malevich terpilih sebagai ketua Bagian Seni Deputi Tentara Persatuan Moskow. Ia mengembangkan proyek untuk pendirian Akademi Seni Rakyat, menjadi komisaris perlindungan monumen kuno dan anggota Komisi Perlindungan Nilai Artistik Kremlin.
Pada bulan Juli 1919, Malevich menulis karya teoretis besar pertamanya, “On New Systems in Art.” Keinginan untuk menerbitkannya dan semakin sulitnya kehidupan sehari-hari - istri artis sedang menantikan seorang anak, keluarganya tinggal di dekat Moskow di sebuah rumah yang dingin dan tidak berpemanas - memaksanya untuk menerima undangan untuk pindah ke provinsi tersebut. Di kota provinsi Vitebsk, sejak awal tahun 1919, Sekolah Seni Rakyat, yang diselenggarakan dan disutradarai oleh Marc Chagall (1887 - 1985), beroperasi. Pada bulan Desember 1919, Komite Vitebsk untuk Memerangi Pengangguran merayakan hari jadinya yang kedua. Komite tersebut merupakan hasil revolusi borjuis pada bulan Februari, meskipun secara resmi dibuka seminggu setelah kekuasaan berpindah ke tangan kaum Bolshevik. Harus dikatakan bahwa Revolusi Oktober umumnya luput dari perhatian di Vitebsk: hanya di satu surat kabar lokal, di halaman kedua, dalam sebuah artikel kronik kecil, peristiwa di Petrograd diberitakan dengan cepat. Hari jadi Kabinet didekorasi dengan cara suprematis yang cerah.
Pada tahun 1922 ia menyelesaikan naskah "Suprematisme. Dunia sebagai Ketiadaan Arti atau Kedamaian Abadi", yang diterbitkan pada tahun 1962 dalam bahasa Jerman.
Pada tahun 1927, untuk pertama kali dalam hidupnya, Malevich melakukan perjalanan bisnis ke luar negeri ke Warsawa (8-29 Maret) dan Berlin (29 Maret - 5 Juni). Sebuah pameran diadakan di Warsawa, di mana ia memberikan ceramah. Di Berlin, Malevich diberi seluruh aula di Pameran Seni Besar Berlin tahunan (7 Mei - 30 September).
70 lukisan dipamerkan.
Di Hotel Kaiserhof di Berlin dia mengadakan pertemuan setengah jam dengan Hitler sendiri. Baca selengkapnya
Setelah menerima perintah tiba-tiba untuk kembali ke Uni Soviet, ke Leningrad, Malevich segera berangkat ke tanah airnya; Saya meninggalkan semua lukisan dan arsip di Berlin untuk dirawat oleh teman-teman Jermankarena ia bermaksud mengadakan tur pameran besar-besaran di kemudian hari dengan singgah di Paris. Dokumen terkait lukisan Malevich ditemukan di arsip Harvard.yang digantung di Museum of Modern Art ("MoMA") di New York dan Galeri Busch-Reisinger di Boston. Sebagai berikut dari dokumen-dokumen tersebut, Malevich, yang merasakan mendekatnya teror Stalin, meninggalkan lukisan-lukisan itu di Jerman setelah pameran pada tahun 1927...
Setibanya di Uni Soviet, dia ditangkap dan menghabiskan tiga minggu di penjara. Penangkapannya menimbulkan protes aktif dari artis-artis yang mengenalnya secara dekat. Oleh karena itu, Kirill Ivanovich Shutko, yang memegang posisi penting, melakukan banyak upaya untuk membebaskan Malevich. Alhasil, artis tersebut dibebaskan beberapa minggu kemudian. Namun banyak lukisan Malevich yang tetap berada di Jerman. Ajaibnya, mereka bisa bertahan bahkan di bawah rezim Hitler. Faktanya, Suprematisme dan gerakan serupa lainnya kemudian dihancurkan secara besar-besaran. Namun koleksinya mengalami kerusakan menjelang kemenangan atas Hitler: selama pemboman Berlin, lukisan terbesar hilang. Hanya di Bavaria dan Museum Hanover terdapat karton-karton kecil yang disimpan untuk anak cucu. Di gudang Museum Hanover pada tahun 1935 Alfred Barr, direktur Museum Seni Modern di New York, yang berkeliling Eropa untuk mencari pameran untuk pameran terkenal "Kubisme dan Seni Abstrak", menemukan lukisan Malevich ( Total 21 - lukisan, guas, gambar dan skema).
Alexander Dorner, mantan direktur museum di Hannover, memberikannya kepada MoMA dan Busch-Reisinger sebagai barang pameran dengan status pinjaman, dengan kewajiban untuk melepaskannya jika diminta oleh “pemilik yang sah dan jika dia mendokumentasikan klaimnya sesuai dengan hukum.”
Pada awal tahun 90-an, muncul pertanyaan tentang tata cara pemindahan kekayaan budaya dari Jerman dan negara-negara yang didudukinya ke negara-negara yang tergabung dalam koalisi anti-Hitler. Pembicaraannya adalah tentang mengembalikan nilai-nilai budaya pada koleksi museum. Sejak pertengahan tahun 90an, isu pengembalian kekayaan budaya kepada pemilik swasta telah dibahas.
Dalam konteks sejarah baru ini, C. Toussaint (Klemens Toussaint -
dikenal luas di kalangan sempit spesialis sebagai “pemburu karya seni”. Dealer di bidang karya seni curian.
) berjanji untuk mewakili kepentingan ahli waris Kazimir Malevich. Di Polandia, Rusia, Turkmenistan dan Ukraina, Toussaint menemukan 31 ( dengan kata lain: tiga puluh satu!) pewaris Malevich. Dia memperoleh perintah dari mereka untuk “meminta pengembalian properti Kazimir Malevich, yang dibawa ke Amerika Serikat pada tahun 1930-an, dan mentransfernya ke komunitas ahli waris yang secara kolektif memiliki warisan, sesuai dengan pembagian warisan. warisan."
Dalam bagian 5 perjanjian, Toussaint menginstruksikan untuk menuliskan untuk dirinya sendiri dan mitranya “hak untuk menahan 50% (lima puluh!) dari hasil yang diterima.”
Negosiasi dengan MoMA berlanjut selama tujuh tahun. Alhasil, pihak Museum menyerahkan lukisan “Komposisi Suprematis” kepada ahli warisnya. Untuk 15 karya sisanya, MoMA membayar $5 juta. MoMA tidak berkonsultasi dengan SIAPA PUN, namun berkesempatan membawa masalah ini ke Dewan Internasional Museum Dunia untuk didiskusikan. Tidak dilakukan pemeriksaan untuk mengetahui identitas ahli waris ke-31 serta tuntutan dan tuntutannya yang sebenarnya. Apa yang memotivasi MoMA tidak lagi diketahui.
Sebagai referensi: selama sepuluh tahun terakhir ini, hanya 20 karya Master yang telah terjual di pasar lelang internasional - 7 litograf dan 13 karya grafis. Kisaran harga berkisar antara 420 hingga 275 ribu dolar, dalam kasus terakhir dibayarkan untuk “The Head of a Peasant” pada tanggal 26 Juni 1993 di Sotheby's di London.
Dan Klein, direktur eksekutif Phillips, memperkirakan "Suprematist Composition" (1915), yang menggambarkan lingkaran dan segitiga, awalnya seharga $8 juta, kemudian menaikkan harganya menjadi $10 juta! Pada tanggal 25 April, perkiraannya sudah $20 juta.
Lelang Phillips menarik perhatian seluruh dunia seni, termasuk di Rusia: untuk pertama kalinya, lukisan pendiri Suprematisme, Kazimir Malevich, muncul dalam perdagangan terbuka.
Lukisan itu dijual seharga $17.052.500 Menurut rumor yang beredar, pemilik baru rumah Phillips, Francois Pinault, menjadi pemilik baru lukisan itu...
Mari kita ingat: lima puluh persen diberikan kepada Toussaint. Sisanya dibagi kepada 31 ahli waris.
Fakta Menarik.
Selama penangkapan dan interogasi, Malevich berbicara tentang kehidupannya di Vitebsk dan bagaimana, bersama Marc Chagall, mereka ikut serta dalam penyiksaan di Vitebsk Cheka:
“Saat itu tahun 1920. Artis Chagall kemudian bekerja di Vitebsk Cheka, bermain
Pada biola. Dan cara dia bermain!
Para Chekist, bosan dengan eksperimen tubuh mereka yang monoton
atas orang yang ditangkap, setelah setengah jam mengubah seseorang menjadi berkeping-keping
berdarah daging, mereka datang dengan hiburan yang belum pernah terjadi sebelumnya. Kepada yang dipanggil
Seorang pria keluar untuk menginterogasi orang yang ditangkap dan duduk di seberangnya.
Dia duduk tak bergerak dan menatap wajah alien kelas itu. Tahanan langka
menahan tatapan pria bengkok itu lebih dari satu saat: membosankan
pancaran mata yang terbuka tegang menyebabkan kesedihan yang tak bisa dijelaskan.
Kelopak mata kedua tetap terkulai, karena itu Malevich dan
dijuluki Tenisson - Half-Viy, yang menyebabkan serangan tak terkendali
orang Latvia itu tertawa ketika Kazimir Severinovich menjelaskan siapa dia
Viy-nya Gogol. “Angkat kelopak mataku,” katanya setelah lima menit
keheningan Tenisson, dan pada saat yang sama, ke samping orang yang duduk dalam keadaan linglung
tawanan, terdengar suara biola, - masuk setelah Polu-Viy
Dia berjalan dan memulai permainannya.
Suara biola tidak bersifat spesifik
melodi, tak seorang pun akan berpikir untuk menyebut permainan ini musik,
sebaliknya, itu adalah tangisan burung malam, yang terisak-isak
keinginan yang tak terhindarkan untuk melihat sinar matahari. Aroma beberapa
angin bawah tanah disebabkan oleh nyanyian biola; pria itu merasa menusuk
dinginnya ekstremitasku, terasa kristal es di wajahku, dan tidak bisa
mendesah...
Dan andai saja permainan aneh ini mengakhiri aksi sebelumnya
interogasi! Tidak, keinginan seorang tahanan yang hancur, lapar, kelelahan
tidak diketahui, ujian lain menanti. Malevich, berulang kali
yang mengamati apa yang terjadi selama interogasi Vitebsk Cheka, melihat apa
kengerian mencengkeram orang ketika, di depan mata mereka, pemain biola tiba-tiba memulai
perlahan naik ke udara dan, terus menggerakkan busur di sepanjang senar,
bergerak dengan lancar di bawah langit-langit ruangan yang luas. Melihat
demikian, banyak yang kehilangan kesadaran.
Dia segera menghentikan trik Chagall. Dan anehnya, dia
Tenisson-Polu-Viy yang sama membantu dalam hal ini. Malevich bertanya padanya
sekali tentang bantuan - pasang dua yang logam ke lubang kancing tunik
kotak dicat dengan pernis hitam. Ketika ditanya oleh orang Latvia alasannya
dia membutuhkan ini, Malevich menjawab bahwa dia sedang mengerjakan tanda-tanda baru
perbedaan untuk unit pasukan khusus tentara, dan ingin melihatnya
dalam kondisi alamiah, seperti apa rupa orang-orang Suprematis dalam kapasitas ini?
elemen, yaitu kotak hitam ini.
Di depan anak sekolah itu, dengan pakaian acak-acakan dan gemetar, duduklah orang Latvia itu, seperti biasa,
tanpa bergerak. Chagall keluar dari pintu samping dan duduk di bangku di sebelah kiri.
dari seorang pemuda.
Angkat kelopak mataku,” Polu-Viy mengeluarkan kalimat yang dihafalnya.
Saat ini, Chagall melambaikan busurnya. Terdengar bunyi klik, diikuti oleh
yang kedua, lalu yang ketiga dan keempat - semua senar biola ternyata sama
compang-camping. Chagall memandang dengan ketakutan pada pancaran itu
pancaran kotak di lubang kancing orang Latvia itu dan dia tidak bisa bergerak.
Keesokan harinya, Marc Zakharovich Chagall berangkat ke Polandia dan, tanpa henti
di sana, pergi ke Paris. " Aksioma avant-garde. penangkapan Malevich
Alexander V.Medvedev
Dasar pembentukan lambang Soviet adalah “Kotak Hitam” Malevich.
Mungkin kasus penggantian tali bahu selama Perang Patriotik Hebat akan menjadi berita baru bagi banyak orang.
Pada tanggal 6 Januari 1943, tali bahu diperkenalkan untuk personel Tentara Merah Buruh dan Tani.
Faktanya adalah bahwa bentuk sebelum perang ditentukan oleh Resolusi Dewan Perburuhan dan Pertahanan tanggal 17 September 1920, yang menyetujui proyek yang dikembangkan oleh Komisaris Seni Rupa SNK .... artis Kazimir Malevich. Ya, ya, dasar pembentukan lambang Soviet adalah "Kotak hitam Malevich. Angka-angka yang diperoleh dari persegi - segitiga (persegi dipotong secara diagonal), belah ketupat (persegi diputar 45 derajat), persegi panjang atau "tidur" (2 kotak) - menunjukkan, menurut sistem Malevich, tingkat "suprematis" kekuasaan yang dimiliki oleh orang yang menduduki jabatan militer tertentu.
Dan sekarang hanya sedikit orang yang ingat bahwa pada uang Soviet dari tahun 1917 hingga 1922 terdapat swastika, bahwa di lengan tentara dan perwira Tentara Merah pada periode yang sama terdapat Swastika dalam karangan bunga laurel, dan di dalam swastika terdapat swastika. surat RSFSR...
Swastika pada lambang Rusia (pada uang Pemerintahan Sementara tahun 1917 dan
stempel Dewan Deputi Rakyat Provinsi Moskow pada tahun 1919. Menariknya, swastika biru sering kali dijahit pada bintang merah budenovka...
Omong-omong, konsep lambang militer Nazi, termasuk. sketsa spanduk Partai Sosialis Nasional Jerman - swastika hitam yang diapit lingkaran putih dengan latar belakang merah, disetujui oleh Adolf Hitler pada musim panas 1920 (dan bukan pada tahun 1927). Bertentangan dengan kepercayaan populer, ide menjadikan swastika sebagai simbol Nazi Jerman bukanlah milik Hitler pribadi. Seperti yang ditulis Hitler sendiri dalam bukunya yang terkenal Mein Kampf:"Namun demikian, saya terpaksa menolak semua proyek yang tak terhitung jumlahnya yang dikirimkan kepada saya dari seluruh penjuru oleh para pendukung muda gerakan ini, karena semua proyek ini hanya bermuara pada satu tema: mengambil warna-warna lama dan menggambar salib berbentuk cangkul di latar belakang ini dengan cara yang berbeda. variasi. […]
salah satu dokter gigi dari Starnberg mengusulkan proyek yang sama sekali tidak buruk, mirip dengan proyek saya. Proyeknya
hanya memiliki satu-satunya kelemahan yaitu tanda silang pada lingkaran putih memiliki lipatan tambahan. Setelah serangkaian percobaan dan perubahan, saya sendiri menyusun proyek yang telah selesai: latar belakang utama spanduk berwarna merah; di dalamnya ada lingkaran putih, dan di tengah lingkaran itu ada salib hitam berbentuk cangkul. Setelah banyak pengerjaan ulang, saya akhirnya menemukan hubungan yang diperlukan antara ukuran spanduk dan ukuran lingkaran putih, dan akhirnya menentukan ukuran dan bentuk salib."
Apa itu simbolisme fasis Nazi. Hanya swastika yang berdiri pada sudut 45°, dengan ujung mengarah ke kanan, yang dapat memenuhi definisi simbol “Nazi”. Tanda ini terdapat pada panji negara Jerman Sosialis Nasional dari tahun 1933 hingga 1945, serta pada lambang dinas sipil dan militer negara ini. Akan lebih tepat jika menyebutnya bukan “swastika”, tapi Hakenkreuz, seperti yang dilakukan Nazi sendiri. Buku referensi paling akurat secara konsisten membedakan antara Hakenkreuz (“swastika Nazi”) dan swastika tradisional di Asia dan Amerika, yang berdiri pada sudut 90° di permukaan.
Bahkan ada pendapat mistis mengapa tingkat konfrontasi antara Uni Soviet dan Jerman, yang secara simbolis ditampilkan oleh tokoh-tokoh Suprematis di lubang kancing lawan, membuat kedua belah pihak terlibat dalam pertempuran tanpa akhir hingga pemusnahan total bangsa-bangsa. Stalin adalah orang pertama yang menyadari hal ini dan memutuskan untuk mengembalikan tali bahu kerajaan kepada tentara. Pengenalan lambang Rusia lama yang baru, atau lebih baik lagi, yang sudah lama terlupakan untuk jajaran Tentara Merah membuktikan bahwa kemenangan dalam pertempuran simbol telah dimenangkan oleh Stalin.
Sangat mengherankan bahwa setelah itu, Perdana Menteri Inggris Winston Churchill segera bertemu dengan tokoh najis seperti okultis Aleister Crowley, dan menginstruksikannya untuk memecahkan satu masalah yang sangat penting, juga di bidang tanda-tanda rahasia. Sekutu tidak dapat memutuskan untuk membuka Front Kedua sampai mereka memiliki gerakan simbolis yang mampu melawan kekuatan rahasia salut Nazi, yang dilemparkan dengan tajam ke depan dengan tangan kanan yang terulur - gerakan itu memiliki "keajaiban yang tak terkalahkan", yang digunakan oleh Sekutu. legiuner Romawi. Crowley menawarkan Churchill sebuah tanda yang akan menghalangi kekuatan sapaan ini. Tak lama kemudian, surat kabar dan film berita dunia dipenuhi dengan cuplikan di mana perdana menteri Inggris menunjukkan kepemilikan senjata mistik: dua jari terentang di tangannya, terangkat ke atas, melambangkan huruf Latin "V". Victoria! - sikap ini menyemangati sekutu, menginspirasi mereka menuju kemenangan. Bagi orang Jerman, huruf "ν" - fau - diucapkan pada tingkat bawah sadar: Die Vergessenheit, - dan personel Wehrmacht ditakdirkan untuk kalah dengan kata ini, yang berarti "terlupakan".
Hanya sedikit orang yang tahu, tapi Malevich Bukan yang pertama siapa yang menulis kotak hitam...
Lukisan itu memanggil “Pertempuran orang kulit hitam di sebuah gua di tengah malam” digambarkan dalam bentuk kotak hitam oleh penulis dan pelawak Perancis Alphonse Allais 25 tahun sebelumnya Kazimir Malevich. Dia juga menulis karya musik hanya dari keheningan, “Funeral March for the Funeral of the Great Deaf Man,” dengan demikian mengantisipasi karya minimalis “4’33”” oleh John Cage selama hampir 70 tahun.
Tidak semua orang tahu apa yang diketahui dunia saat ini 720 lukisan milik penjahat Nazi masa depan - Adolf Schicklgruber (Hitler)
Lelang Inggris Jefferys menjual 23 cat air dan gambar Hitler. Pembeli utamanya adalah seorang pria dari Rusia.
Pemandangan “Sea Nocturne” dijual pada lelang VIP tertutup Darte di Slovakia. Harga lot ini adalah 32 ribu euro
Lukisan Hitler Siapapun dapat melihatnya di Internet...
Swastika pada uang
Pada abad ke-20, Swastika dikenal sebagai simbol Nazisme dan Jerman Hitler, dan dalam budaya Eropa sangat terkait dengan rezim Hitler. Namun, sudah bukan rahasia lagi bahwa swastika memiliki sejarah seribu tahun dan dalam satu atau lain bentuk telah hadir (dan) atau hadir dalam budaya banyak negara.Gambar swastika dalam mosaik smalt berlapis emas dari abad ke-11 bahkan dapat ditemukan di pusat ibu kota Ukraina - Kiev, di Katedral St. Sophia yang terkenal, yang didirikan oleh Pangeran Agung Kiev dari keluarga Rurik, Yaroslav the Wise. Menurut salah satu legenda, Jerman tidak meledakkan katedral ini, yang sekarang dilindungi oleh UNESCO, karena mereka melihat swastika di dindingnya...Swastika adalah salah satu tanda matahari kuno dan kuno - indikator pergerakan Matahari mengelilingi Bumi dan pembagian tahun menjadi empat bagian - empat musim. Tanda itu mencatat dua titik balik matahari: musim panas dan musim dingin - dan pergerakan tahunan Matahari. Meski demikian, swastika dianggap tidak hanya sebagai lambang matahari, tetapi juga sebagai lambang kesuburan bumi. Memiliki gagasan tentang empat arah mata angin, berpusat pada suatu poros. Swastika juga menyiratkan gagasan bergerak dalam dua arah: searah jarum jam dan berlawanan arah jarum jam. Seperti "Yin" dan "Yang", tanda ganda: berputar searah jarum jam melambangkan energi pria, berlawanan arah jarum jam - energi wanita. Dalam kitab suci India kuno, perbedaan dibuat antara swastika laki-laki dan perempuan, yang menggambarkan dua dewa perempuan dan dua dewa laki-laki.
“Masalahnya dengan swastika sialan itu adalah bahwa itu adalah simbol yang memiliki terlalu banyak makna…” kata Antony Burgeos, (“Kekuatan Bumi”).
Pada tahun 1916, pemerintah Tsar mengembangkan reformasi uang kertas. Pada tahun 1917, matriks kompleks disiapkan untuk percetakan mereka; matriks tersebut memiliki swastika di atasnya. Swastika seharusnya menjadi bagian dari Kekaisaran Rusia, melengkapi elang. Nikolay II lebih dari satu kali membela kebenaran tanda ini, namun tidak sempat melakukan reformasi. Selama Revolusi Februari 1917, ia turun tahta. Namun kaum Bolshevik tetap harus mencetak uang dengan Swastika, karena ketika mereka berkuasa, mereka sedang terburu-buru, dan tidak ada uang untuk membuat matriks baru. Uang kertas dengan swastika digunakan hingga tahun 1922. Kemudian, rupanya, uang muncul dan Lunacharsky A.V. melarang penggunaan swastika (tambalan lengan dengan Swastika dalam karangan bunga laurel dan tulisan “R.S.F.S.R.” (1918).
Diperintahkan pada tahun 1918-1919 di Front Tenggara oleh Vasily Shorin (seorang kolonel Tsar yang ditindas pada tahun 30-an). Mungkin Shorin ingin memantapkan kesinambungan tentara baru dengan bekas tentara Rusia. Pada bulan November 1919, komandan Front Tenggara V.I. Shorin mengeluarkan perintah No. 213, yang memperkenalkan lambang lengan baru untuk formasi Kalmyk. Lampiran pesanan tersebut menyertakan deskripsi tanda baru: “Sebuah belah ketupat berukuran 15x11 sentimeter terbuat dari kain berwarna merah. Di pojok atas ada bintang berujung lima, di tengahnya ada karangan bunga, di tengahnya ada tulisan “LYUNGTN” dengan tulisan “R.S.F.S.R.” Diameter bintang 15 mm, karangan bunga 6 cm, ukuran "LYUNGTN" 27 mm, huruf 6 mm. Lencana untuk personel komando dan administrasi disulam dengan emas dan perak, dan untuk prajurit Tentara Merah distensil. Bintang, “lyngtn” dan pita karangan bunga disulam dengan emas (untuk prajurit Tentara Merah - dengan cat kuning), karangan bunga itu sendiri dan prasastinya disulam dengan perak (untuk prajurit Tentara Merah - dengan cat putih).”
4
Singkatan misterius (jika, tentu saja, merupakan singkatan) LYUNGTN justru melambangkan swastika.
Hal ini diyakini bahwa "Budenovka", yang pertama kali disebut pahlawan(jenis helm kain khusus, sebagai bagian dari baju besi pahlawan epik Rusia) direncanakan dengan Swastika. Kaum Bolshevik, setelah menemukan persediaan di gudang kerajaan, menjahit pentagram (bintang berujung lima) di atasnya. 
* “Delaunay-Belleville 45 CV” dari Nicholas II - pada tutup radiator Swastika
"Kapal perang di pinggir jalan (di laut pedalaman)." abad ke-18
Anda dapat melihat gambar banyak Swastika baik pada ukiran kuno Jepang abad ke-18 (gambar di atas) dan di lantai mosaik yang tak tertandingi di aula Pertapaan St. Petersburg (gambar di bawah).
Aula Paviliun Pertapaan. Lantai mosaik. Foto 2001
Galeri virtual Kazimir Malevich
http://www.raruss.ru/avant-garde/1280-suprematism.html
http://magazines.russ.ru/slovo/2011/69/sv38.html
http://gezesh.livejournal.com/18986.html
/ Kreativitas / Suprematisme
Apa itu Suprematisme?
Pada awal abad kedua puluh, seni avant-garde “diisi ulang” dengan arah baru - Suprematisme. Pendirinya adalah Kazimir Malevich. Dialah yang, pada tahun 1915, pada “Pameran Lukisan Kubo-Futuris Terakhir “0.10”” mempersembahkan kepada publik 39 lukisan Suprematis dan brosur “Dari Kubisme ke Suprematisme.”
Setelah mengetahui arah baru bahkan sebelum pameran, rekan Malevich menanggapi berita tersebut secara negatif - sang seniman dilarang mengembangkan dan mempopulerkan idenya di pameran. Namun Kazimir Severinovich percaya pada Suprematisme, jadi beberapa jam sebelum dimulainya pameran ia menulis poster “Suprematisme Lukisan” dengan tangan.
Kata “suprematisme” berasal dari bahasa Latin “tertinggi”, “tertinggi”.
Suprematisme adalah penolakan untuk menggambarkan cangkang benda demi bentuk paling sederhana - dasar alam semesta. Jadi di kanvasnya, alih-alih pemandangan dan orang-orang biasa, muncul kotak, lingkaran, dan persegi panjang berwarna dengan latar belakang putih. Tokoh-tokoh tersebut menjadi prototipe segala bentuk yang ada di dunia nyata. Kombinasi figur geometris berbagai ukuran dan warna yang diciptakan oleh Kazimir Severinovich membentuk komposisi Suprematis yang seimbang, seolah diresapi dengan gerakan internal.
Titik awalnya adalah “Kotak Hitam” yang terkenal, yang oleh seniman disebut “bentuk nol”. Keluar dari lingkaran hal-hal adalah inti dari filosofi Suprematisme Malevich. Beralih ke bentuk-bentuk sederhana, ia menganggap Suprematisme sebagai tahapan tertinggi dalam perkembangan seni rupa. Seniman secara mandiri menciptakan kerangka konseptual Suprematisme, yang terdiri dari lima jilid materi.
Suprematisme menjadi babak baru dalam perkembangan seni lukis nonobjektif. Malevich menilai Suprematisme merupakan hasil perkembangan Kubisme, dimana benda dan benda nyata lenyap, konsep “atas” dan “bawah” menguap. Ruang kerja tidak bergantung pada apapun, termasuk gaya gravitasi. Menurut Malevich, ciptaan Suprematis adalah dunia yang mandiri, yang meskipun terisolasi dan terbatas, memiliki keharmonisan internal.
Apa dari Lat. " Tertinggi“- artinya ekstrim, tertinggi - sejenis abstraksionisme geometris, arah seni avant-garde, atau “konstruktivisme geometris”, sebagai cara “mengekspresikan realitas tertinggi”, itulah namanya.
Perwakilan Suprematisme mengekspresikan perasaan intuitif mereka tentang realitas dalam bentuk geometris primitif, dalam kombinasi kotak berwarna, segitiga, lingkaran, dan persegi panjang.
Gagasan membentuk asosiasi kreatif dan majalah "Supremus" adalah milik Kazimir Severinovich Malevich setelah pameran futurisme terakhir "Zero-ten" diadakan di Petrograd.
Pameran ini menandai berakhirnya Cubo-Futurisme di Rusia, serta transisi ke “seni non-objektif.” Pada pameran tersebut ia menampilkan sekitar 40 karya, termasuk “Kotak Hitam” yang terkenal. Malevich sendiri menjelaskan judul pamerannya: semua bentuk objek direduksi menjadi nol, dan “zero-ten” berarti “0-1”, karena sang seniman “bertransformasi dalam bentuk nol dan melampaui nol”” (- 1).
Malevich, bersama dengan “alam”, membuang citra artistik dari kreativitas. “Kotak Hitam” tahun 1915 secara obyektif dinilai banyak orang bukan sebagai sebuah karya seni, melainkan sebagai aksi politik, sebuah tanda simbolis yang harus dilalui untuk mengatasi akademisisme dan naturalisme. Namun, Malevich sendiri tetap berada dalam kekosongan deklarasi tentang “akhir lukisan”. A. N. Benoit menanggapi pameran “Zero-Ten” dan menyebut filosofi Malevich “kerajaan bukan kedatangan, tetapi kedatangan Ham.” Kelompok Malevich termasuk orang-orang dan murid-muridnya yang berpikiran sama: I. V. Klyun, O. V. Rozanova, N. M. Davydova, L. S. Popova, N. A. Udaltsova, K. L. Boguslavskaya, I. A. Puni dan banyak lainnya. Namun, masyarakat Supremus tidak pernah diciptakan.
Seniman suprematis
Istilah itu sendiri Suprematisme" muncul sehubungan dengan sebutan serupa untuk pemandangan dari bentuk geometris, yang diciptakan oleh Malevich untuk opera avant-garde "Kemenangan atas Matahari".
Belakangan, Malevich sengaja mengoreksi tanggal karyanya, karena ia mengetahui bahwa komposisi serupa telah dibuat oleh A. Van de Velde dari Belgia pada tahun 1892.
Seni abstrak di Rusia muncul sebagai akibat dari penyebaran nihilisme dan ateisme, krisis cita-cita humanistik. Malevich adalah anggota partai anarkis dan menerima kediktatoran Bolshevik dengan harapan dapat mewujudkan gagasannya “dalam skala global.” Di Vitebsk pada tahun 1920, Malevich mengorganisir UNOVIS (kelompok “Penyetuju Seni Baru”). Pada tahun 1923, ia memimpin GINKHUK di Petrograd, namun karena konflik dengan anggota kreativitas avant-garde lainnya, ia terpaksa keluar. Pada tahun 1923, Malevich terlibat dalam “konstruksi volumetrik Suprematis” dan pencarian “tatanan Suprematis”.
Proun, El Lissitzky Metronome, desain sampul Majalah Olga Rozanova untuk Pertanyaan Stenografi, Lyubov Popova
Menurut teori Malevich, kotak hitam adalah “ruang gambar baru” yang telah menyerap semua “ruang lukisan” sebelumnya, namun pada saat yang sama menyangkalnya dengan kekosongannya. Dari “bentuk nol” para Suprematis mencoba merancang dunia geometris baru melalui serangkaian latihan kombinatorial.
AV Lunacharsky mengidentifikasi Malevich sebagai "Komisaris Seni Rupa Rakyat NARKOMPROSA" (departemen seni rupa Komisariat Pendidikan Rakyat), tetapi sudah pada tahun 1930, sebuah pameran Malevich di Kiev (seniman tersebut lahir di dekat Kiev dalam keluarga Polandia ) dilarang. Kekuasaan negara telah mengubah kebijakannya dari mendukung “seni sayap kiri” menjadi melarangnya dan mendorong seni “sayap kanan” sebagai “yang paling dekat dengan masyarakat.” Pada tahun 1935, Malevich meninggal karena kanker di Leningrad. Dalam beberapa tahun terakhir, ia menyesali nihilismenya dan meninggalkan Suprematisme.
"Kotak Hitam" Malevich seringkali merupakan satu-satunya karya yang akrab bagi massa yang termasuk dalam abstraksionisme avant-garde dan arahnya - Suprematisme. Selain itu, jika dua istilah pertama mendapat tingkat pengakuan yang berbeda-beda, istilah terakhir biasanya dianggap sebagai kata yang bermakna hanya karena akhiran -isme. “Kotak” itu sendiri menjadi bahan cemoohan dan alasan yang tak ada habisnya untuk menuduh penulisnya oportunisme.
Sementara itu, bahkan tinjauan dangkal terhadap warisan Kazimir Severinovich Malevich dan realitas sejarah di mana ia memiliki kesempatan untuk menciptakannya membantah keyakinan tersebut.
Kreativitas Malevich - dari abstraksionisme hingga Suprematisme
Dibuat pada tahun 1916, “Komposisi Suprematis” sekaligus merupakan puncak Suprematisme di Rusia dan dunia, setara dengan “Kotak Hitam”, dan jalan buntu: hal ini terlihat dalam kanvas “Gelombang Suara”, “Putih di Atas Putih”, “ Suprematisme” tercipta pada tahun-tahun berikutnya.
Pada tahun 1919, Kazemir Severinovich pindah ke Vitebsk untuk bekerja di Sekolah Seni Rakyat, yang saat itu (1919-1920) dipimpin oleh Marc Chagall. Selama tahun-tahun yang dihabiskan di Vitebsk:
- sekelompok mahasiswa yang dibentuk (E.M. Magaril, N.M. Suetin, L.M. Lisitsky, L.M. Khidekel) dalam kerangka asosiasi seni “UNOVIS” (transkrip: Affirmers of New Art);
- Karya filosofis terpenting Malevich ditulis – “Suprematisme. Damai sebagai kesia-siaan atau kedamaian abadi”, “Tuhan tidak akan dibuang. Seni, gereja, pabrik."
- Karya kreatif yang dilakukan selanjutnya memberikan dampak yang sangat besar terhadap bahasa seni dan sarana ekspresi.
Pada tahun 1922, Malevich berangkat ke Petrograd: kelaparan melanda Vitebsk, dan sang seniman menderita TBC. Wisuda pertama (dan satu-satunya) Sekolah Seni Rakyat, terlepas dari segalanya, terjadi - para siswa meninggalkan kota bersama gurunya.
Selanjutnya, dengan pengecualian jangka pendek mengajar di Kyiv, sang seniman tinggal di Leningrad hingga kematiannya akibat kanker pada tahun 1935. Suprematis dengan dosis eklektisisme (“Atlet” 1930-31, “Wanita dengan Rake” 1930-31 - penyimpangan dari non-objektivitas, plot diungkapkan, namun keunggulan warna dan geometri tetap dipertahankan) bekerja bergantian dengan kembalinya impresionisme pada tingkat yang berbeda secara kualitatif ( “Sisters” 1930, “Summer Landscape” 1929).
Dalam avant-garde Rusia, Suprematisme menjadi fenomena khas dan sangat penting bagi budaya dunia, mempengaruhi banyak pelukis dan desainer, namun tetap, meskipun ada penerusnya, dalam bentuknya yang murni dalam karya seorang seniman.
Apakah kamu menyukainya? Jangan sembunyikan kegembiraan Anda dari dunia - bagikanlahAwal abad ke-20 ditandai dengan terbentuknya suatu gerakan seni rupa yang disebut avant-garde - suatu fenomena budaya yang luas yang terdiri dari beberapa gaya dan gerakan. Pada tahun 1910-an, Kazimir Malevich mendirikan Suprematisme dalam seni lukis - subtipe seni abstrak berdasarkan geometri dan kejelasan tampilan figur dan objek. Seniman menyampaikan realitas menggunakan bentuk geometris dengan warna-warna cerah. Gambar tersebut didasarkan pada segitiga, lingkaran, kotak, garis lurus, yang digabungkan dalam berbagai kombinasi.
Gaya ini adalah salah satu perubahan paling awal dan radikal dalam seni abstrak. Namanya berasal dari keyakinan Kazimir Malevich bahwa seni Suprematis akan lebih unggul dari pengalaman para pelukis di masa lalu dan akan mengarah pada "dominasi perasaan atau persepsi murni dalam seni rupa". Sangat dipengaruhi oleh penyair avant-garde dan gerakan yang muncul dalam kritik sastra, Kazimir Malevich percaya bahwa dalam seni terdapat hubungan yang sangat halus antara kata, tanda, dan objek yang mewakilinya. Ini adalah kemungkinan seni abstrak mutlak.
Sejarah perkembangan
Pada tahun 1915, pelukis Rusia Ksenia Boguslavskaya, Ivan Klyun, Mikhail Menkov, Ivan Puni dan Olga Rozanova, bersama dengan Kazimir Malevich, memutuskan untuk membentuk sekelompok seniman Suprematis. Bersama-sama mereka mempresentasikan karya barunya kepada publik pada Pameran Lukisan Futuris Terakhir “0.10” (1915). Karya mereka menampilkan berbagai bentuk geometris yang digantung pada latar belakang putih atau terang. Beragamnya bentuk, ukuran, dan sudut menciptakan kesan mendalam pada komposisi tersebut, membuat persegi, lingkaran, dan persegi panjang bergerak dalam ruang. Pameran ini menampilkan tiga puluh lima lukisan abstrak yang dibuat oleh pendiri gaya tersebut.
Manifesto Malevich
Kazimir Malevich pertama kali menggunakan nama Suprematisme dalam Manifesto yang menyertai Pameran Futuris Terakhir "0.10". Versi Manifesto yang diperluas diterbitkan pada tahun 1916 dengan judul "Dari Kubisme dan Futurisme ke Suprematisme: Realisme Baru dalam Lukisan". Kazimir Malevich bermaksud untuk melangkah lebih jauh: dia ingin menciptakan jenis seni non-objektif baru yang memungkinkan dia meninggalkan semua referensi tentang alam dan hanya fokus pada warna dan kreativitas dalam bentuknya yang paling murni.
Tiga tahap
Malevich menelusuri perkembangan Suprematisme dalam tiga tahap: pertama, hitam, kemudian berwarna, dan terakhir putih. Puncaknya seharusnya berupa gambar putih dengan latar belakang putih. Komposisi Suprematis, yang ditulis oleh Kazimir Malevich, “White on White” ditulis pada tahun 1918, dan saat ini disimpan di Museum of Modern Art di New York. Kotak putih ini melengkapi rangkaian karya seniman yang sudah menyertakan kotak hitam dan merah. 
Pengaruh Suprematisme dalam seni rupa tersebar luas di Rusia pada awal tahun 1920-an dan berperan penting dalam pembentukan gaya Konstruktivis - seni abstrak inspiratif yang ada di semua bidang budaya dan diminati hingga saat ini.
Perwakilan
Suprematisme berkembang paling jelas di kalangan avant-garde Rusia. Setelah munculnya lukisan “Kotak Hitam”, gaya ini mulai menarik banyak pelukis. Pengaruh gaya terlihat jelas dalam karya-karya seniman seperti:
Olga Rozanova
Sebagai wakil dari avant-garde Rusia, dia bekerja dalam gaya Suprematisme, Cubo-Futurisme, dan Abstraksionisme. Karya-karyanya menonjol karena skema warnanya yang istimewa. Lukisan: “Kota”, “Meja”, “Komposisi Tanpa Objek”, “Strip Hijau”.
Lyubov Popova
Seniman avant-garde, gaya: kubo-futurisme, konstruktivisme, suprematisme. Lukisan Popova dipamerkan di Galeri Tretyakov, di museum di Spanyol dan Kanada.
Ivan Klyun 
Seorang seniman avant-garde yang bakatnya berkembang di bawah pengaruh K. Malevich dan M. Vrubel. Karya yang paling terkenal adalah “Gambar Suprematis”.
Alexandra Ekster
Seorang seniman yang berkarya dengan gaya Suprematisme dan Cubo-Futurisme. Ia dikenal sebagai salah satu pendiri gaya Art Deco yang tidak biasa.
Nikolay Suetin
Suprematis, ahli unik dalam bekerja dengan porselen.
Ivan Puni
Seorang seniman avant-garde, kreativitasnya berkembang dalam lingkaran yang diciptakan oleh Kazimir Malevich. Lukisan: “Jalanan”, “Biola Merah”, “Pengecoran”, “Gereja”, “Komposisi”.
Pada tahun 1919, Malevich dan orang-orang yang berpikiran sama menciptakan kelompok “Pengadopsi Seni Baru.” Tujuan utama kelompok ini adalah berkembangnya Suprematisme dan avant-garde. Presiden Komite Kreatif adalah pendiri Suprematisme dalam arsitektur - Lazar Khidekel.
Seni avant-garde tidak populer di Uni Soviet, sehingga ide-ide dari lukisan secara bertahap berpindah ke arsitektur, patung, dan desain.
Ide Utama
Istilah "suprematisme" berarti dominasi, superioritas. Dalam konteks perkembangan seni lukis – dominasi warna atas sifat-sifat seni lukis lainnya. Menurut Malevich, warna dan cat dalam Suprematisme untuk pertama kalinya terbebas dari pengaruh bentuk, perspektif dan faktor lainnya. Warna merupakan hal tertinggi dan terpenting dalam seni penyampaian objek dalam lukisan. Suprematisme membebaskan warna dan mewujudkan keharmonian alam dan manusia dalam seni.
Kaum Suprematis menekankan minat pada abstraksi, yang mereduksi lukisan menjadi nol dalam pemahaman sehari-hari. Di sinilah lukisan tidak dapat berkembang tanpa berhenti menjadi seni.
Gayanya menggunakan motif yang sangat sederhana, karena motif tersebut paling mencerminkan bentuk dan permukaan datar lukisan. 
Akhirnya motif kotak, lingkaran, dan salib menjadi motif favorit.
Kaum suprematis menekankan tekstur permukaan cat pada kanvas dan menganggapnya sebagai salah satu kualitas lukisan yang paling penting.
Lukisan dalam gaya Suprematis mungkin tampak ketat dan serius, tetapi dengan cepat gaya tersebut menjadi tidak masuk akal. Gaya Cubo-Futurist dapat dianggap sebagai cabang Rusia dari sekelompok seniman yang memadukan Kubisme dan Futurisme, tetapi tidak dapat membuktikan kelayakan gaya tersebut. Kaum Formalis Rusia, sekelompok kritikus sastra yang penting dan berpengaruh sezaman dengan Kazimir Malevich, menentang gagasan bahwa bahasa hanya ada sebagai alat komunikasi yang sederhana dan transparan. Mereka mengembangkan filosofi hubungan konvensional antara nama verbal dan objek.
Ide lukisan Suprematis bertujuan untuk menghilangkan seluruh dunia nyata dari lukisan, membiarkan pemirsa merenungkan model dunia, yang ditunjukkan oleh satu sosok geometris, misalnya, dalam kerangka lukisan “Kotak Hitam ”.
Seni suprematis mencoba menghilangkan lukisan dari segala asosiasi dengan dunia nyata. Hanya dengan melakukan hal ini seni dapat membebaskan dirinya dari masyarakat yang bangkrut secara moral dan mencapai kemurnian.
Arti
Suprematisme, yang pendirinya adalah Kazimir Malevich, menjadi arah baru dalam seni. Para seniman tidak hanya menemukan cara baru dalam menyampaikan objek di atas kanvas, mereka juga mengemukakan gagasan tentang makna baru seni itu sendiri, peran seniman dan cara pelukis menciptakan karyanya.
Pencapaian utama gaya dalam seni adalah bahwa atas dasar itu konstruktivisme berkembang dan diperkuat, dan pencipta berkembang yang namanya akan tetap ada dalam sejarah seni selama berabad-abad. Lukisan suprematis dipajang di galeri paling terkenal di dunia.