Evgeny Kuznetsov adalah seorang seniman yang memiliki gayanya sendiri yang dapat dikenali, menggabungkan romantisme dan abstraksi. Dalam lukisannya, ia menciptakan dunia fantasi dan mimpi baru yang misterius dengan warna dan ritme. Seseorang membandingkan warnanya dengan pecahan cermin ajaib, yang dikumpulkan oleh seniman dan ditata secara harmonis dalam tatanan baru. 
Evgeny Kuznetsov lahir pada tahun 1960 di Stavropol. Di sana ia lulus dari sekolah seni, dan di Krasnodar - Universitas Negeri Kuban, tempat ia belajar artistik dan grafis fakultas. Jika kita membandingkan karya awal dan karya tahun-tahun belakangan ini, kita dapat dengan jelas melihat perubahan penekanan. Seniman mulai lebih hati-hati menggambarkan wajah para tokoh, dan filosofi tertentu muncul dalam lukisan.
Teknologi pembuatan lukisan juga telah berubah. Evgeny menambahkan gerakan rumit tambahan ke metode klasik pengaplikasian cat: menambahkan pecahan kertas, menggunakan gel transparan untuk meningkatkan kesan lukisan tiga dimensi. Plot muncul di benak seniman pada awalnya sebagai potongan-potongan gambar, yang kemudian dengan indah digabungkan menjadi satu komposisi.
Eugene sering bepergian. Hal utama yang dia bawa kembali dari perjalanannya adalah rasa warna dan cerita baru yang tidak terduga yang terinspirasi dari negara asalnya.
Romantisme dalam seni visual di segala usia sangat menarik bagi para master, selalu terwujud dengan sangat jelas baik dalam seni lukis maupun grafis. Berbicara tentang seniman romantis di zaman kita, pertama-tama, perlu diperhatikan pelukis dari Stavropol Evgenia Kuznetsova, yang memiliki bakat multifaset yang cerah, pemikiran filosofis yang dalam, memiliki tulisan tangan asli dan visi keindahan yang luar biasa.
Berbeda dengan klasisisme, yang mengagungkan kekuatan pikiran manusia, romantisme selalu berusaha menyampaikan perasaan kepada pemirsa: cinta dan kelembutan, hasrat dan gentar yang hebat, lamunan dan euforia, yang dapat menyerap seseorang sepenuhnya, menangkap pikiran dan tindakan. Oleh karena itu, pemirsa dari segala era selalu memperlakukan romantisme dengan cara yang spesial ...
Romantis dan filsuf dari seni - Evgeny Kuznetsov
Evgeny Kuznetsov adalah seniman keturunan, berasal dari Stavropol. Mengatakan bahwa dia "mengikuti jejak ayahnya" bukanlah untuk mengatakan: sebagai penghormatan atas arahan akademis dari tulisan tangan ayahnya, sang putra tetap menempuh jalannya sendiri. Dan mengatakan bahwa Eugene gemar menggambar sejak masa kanak-kanak juga tidak mungkin dikatakan: hanya di kelas 7 remaja itu mengambil langkah pertamanya dalam melukis. Dan kemudian, Sekolah Seni di kota asalnya dan Universitas Seni Lukis dan Grafik Negeri Kuban memberi pemuda itu awal yang baik.
Sejak 1981, Evgeny Kuznetsov telah menjadi peserta reguler di berbagai pameran di tanah air. Sedikit lebih lambat dari forum seni internasional yang diadakan di Jerman, Austria, Swiss, Prancis, Vietnam, Mesir, Korea, India, Nepal, AS…
Pada awal 90-an, Evgeny Georgievich diterima sebagai anggota Persatuan Seniman Rusia. Beberapa saat kemudian dia menerima keanggotaan di Organisasi Publik Internasional Pelukis "Sunny Square". Dan pada 2012, para master dianugerahi medali emas Akademi Seni Rusia.
Evgeny Kuznetsov sebagai seorang seniman tidak dapat dipahami dan tidak dapat diprediksi. Dia menggunakan fantasi abstrak dan mistisisme, alegori dan simbolisme dalam berbagai kombinasi, menundukkannya pada pemikirannya yang tidak standar. Dia artistik dan cerdas, sedikit misterius dan terpelajar, dia selalu siap untuk bereksperimen dan menciptakan sesuatu yang baru yang tidak akan pernah dibuat oleh orang lain. Setelah menyusun plot utama gambar, sang master hampir selalu mengubahnya tanpa bisa dikenali pada akhir karya: gambar artistik baru muncul, suasana hati dan terkadang alat dan metode visual berubah.
Selain itu, sang seniman terus mencari teknik dan bahan baru dalam karyanya. Jadi, menempelkan kertas dan menggunakan gel transparan menciptakan efek volume dan tekstur, yang merupakan ciri khusus dari semua karya sang master.
Kuznetsov sendiri menjelaskan proses pembuatan kreasinya sebagai berikut: “Begitu banyak kecelakaan. Pecahan cermin yang pernah memantulkan dunia yang indah dan harmonis. Semuanya hancur dan bercampur aduk. Tapi semua bagian masih hidup, Anda bisa mencoba memasangnya kembali. Jika hanya untuk mengetahui itu, perintah sebelumnya. Begitu banyak kemungkinan. Bagian-bagian yang begitu berjauhan itu tiba-tiba tergeletak berdampingan, menyatu, hampir menyatu, dan apa yang ada di dalamnya mengungkapkan hubungan rahasia-kuno yang baru. Minor yang lucu dan serius di mayor, penekanan pada beat yang lemah, blues, senyuman di pecahan air mata.
Pelukis sangat berhasil menggunakan abstraksi dalam lukisannya. Selain itu, tidak berbentuk dan tidak dapat dikenali, tetapi sangat selaras secara organik dengan gambar nyata dan dibedakan oleh keindahan dan persuasif. Dan yang penting, semua ciptaannya memiliki energi vital yang positif, pancaran batin, dan kandungan filosofis.
Dan jika bisnis utama kehidupan Eugene selalu melukis. Hobi utamanya adalah musik dan mengoleksi alat musik. Artis itu sangat baik, sebagai seorang amatir, memiliki seruling, gitar, dan piano. Dan dari perjalanan jauh, ia tentu membawa berbagai alat musik untuk koleksinya.
Idil keluarga
Tidak mungkin seorang seniman yang tidak memiliki kebahagiaan keluarga dapat menciptakan kanvas romantis yang begitu menakjubkan, dipenuhi dengan kelembutan dan cinta. Istrinya Olga adalah seorang seniman yang mengajar menggambar di sekolah dan putranya Yegor adalah fondasi tempat tidak hanya karya seniman itu berdiri.
Kesatuan minat dan tujuan sejak hari pertama kehidupan keluarga membuat pasangan ini sangat bahagia. Olga dan Yevgeny, saat masih pelajar, berkeliling kota dengan sepeda dengan buku sketsa untuk mencari alam. Ya, dan putra saya sejak usia sembilan bulan menjadi peserta penuh dalam perjalanan plein-air ke rumah pedesaan dan ke pegunungan.
Dan ketika Yegorka berusia tiga tahun, diputuskan di dewan keluarga bahwa dia sudah cukup dewasa untuk melakukan perjalanan ke Novorossiysk. Pasangan muda itu bepergian seperti itu - dengan ransel, buku sketsa, dan seorang putra di belakang mereka. Dan kemanapun pasangan artis itu belum berkunjung, jalan Rusia mana yang belum dilalui. Setiap perjalanan membawa banyak kesan, sketsa, dan ide kreatif baru. Dan yang paling penting - menyatukan keluarga lebih kuat.
Oleh karena itu, tidak mengherankan jika sang putra tidak hanya mengikuti jejak ayahnya, tetapi juga kakeknya, Georgy Ivanovich, yang merupakan seniman terkenal yang pernah datang dari Siberia untuk membesarkan tanah perawan seni di Rusia Selatan. .. Dan waktunya tidak lama lagi Stavropol akan menyelenggarakan pameran panorama karya tiga generasi seniman Kuznetsov.
Pemikiran rasionalisasi Evgeny Kuznetsov tidak membenci seniman utopis yang percaya pada keajaiban seni. Eugene secara sadar menganut posisi kemanusiaan, mencari dukungan dalam sistem nilai pemirsa dari berbagai tingkat persepsi. Berkat batas seni figuratif yang tak terbatas, sang seniman melakukan perjalanan di sepanjang garis horizontal sejarah, mencari cara kompromi untuk mendapatkan tulisan tangannya sendiri, semacam bahasa plastik penulis yang menggabungkan semangat romantisme dan penelitian akademis yang objektif.
Perasaan misteri dan fatamorgana yang tercipta saat melihat lukisan romantisnya yang bergambar muncul karena pendekatan yang halus dan rasional terhadap pengaturan ritmis permukaan kanvas. Padahal awalnya di plot tidak ada ambiguitas dan mistisisme.
Dunia mimpi estetika, tempat tinggal Kuznetsov secara stabil, memperkenalkan keabadian romantisme dari apa yang terjadi ke dalam karya seniman, sehingga mendorong penonton untuk terlibat - pencelupan aktif dalam sejarah seni rupa dunia. Penonton dapat aktif mengembara, terjun ke jalur Art Nouveau Rusia atau transavant-garde Italia. Selain itu, kesempatan yang hampir tak terbatas terbuka di hadapannya untuk memulai penerbangan gratis ke dunia baru yang diciptakan oleh ritme dan warna. Itulah dia romantisme dalam lukisan karya Evgeny Kuznetsov!
Karya artistik Evgeny Kuznetsov secara unik menyampaikan bagaimana alam menemukan cara untuk mendamaikan kekacauan dan keteraturan. Artis itu sangat menyukai bunga, khususnya bunga iris dan bunga lili, dari karangan bunga dia lebih suka bunga matahari dan aster. Eugene menganggap bentuknya benar-benar sempurna, tetapi dia menghargai keunikan di setiap bunga.
Banyak orang gagal memperhatikan perbedaan antara gambar yang awalnya memukau dan gambar yang dibuat indah melalui penguasaan dan pengerjaan yang telaten. Menurut sang seniman, bunga dan wanita adalah semacam kancing merah rahasia yang menghidupkan proses kenikmatan estetika secara alami. Artinya, kedua subjek penelitian ini tidak membutuhkan konfirmasi buatan atas kecantikannya. Tentu saja, apa yang indah menurut definisinya memiliki potensi yang luar biasa sebagai anugerah.
Menggambar wanita dan bunga, Kuznetsov mencoba menggunakan tombol kesayangan dengan sangat hati-hati, tanpa menyalahgunakannya. Kombinasi warna dan ritme yang berkelanjutan harus secara akurat mengungkapkan bayangan perasaan yang diinginkan bahkan sebelum saat kejelasan datang, apa yang tergambar di kanvas. Kekacauan koreografi yang sempurna dan cermat dalam kombinasi mereka memunculkan seni yang luar biasa.
Informasi biografi
Artis Rusia kontemporer Evgeny Kuznetsov lahir pada tahun 1960 di Stavropol. Ia lulus dari Stavropol Art College (1979) dan Fakultas Seni dan Grafis Universitas Negeri Kuban (198, yang berlokasi di Krasnodar. Pada tahun 1991 ia menjadi anggota Persatuan Seniman Rusia. Dianggap sebagai salah satu pendiri Organisasi Publik Internasional Seniman "Sunny Square".
Saat ini, lukisan seniman dihargai setingkat museum seni rupa dan ruang pameran negara di banyak kota di dunia. Karya Kuznetsov telah dipamerkan di galeri terkenal dunia - Mountcastle (Sri Lanka), Mountcastle (Prancis), Goerz (Luksemburg) dan banyak lainnya.
Romantisme dalam lukisan Evgeny Kuznetsov selalu dipenuhi dengan semangat keindahan. Kanvas pengarang mampu menyampaikan kedalaman estetika tingkat tertinggi, menimbulkan cinta dan kekaguman penonton. Selamat menonton!
ARTIS Evgeny KUZNETSOV
Seniman Rusia kontemporer Evgeny Kuznetsov adalah fenomena unik. Kombinasi kebenaran gambar dan abstraksi, kepenuhan warna cerah dan kedalaman filosofis plot - kombinasi seperti itu menciptakan gayanya yang unik, menjadikan Evgeny Kuznetsov master dunia seni khusus.Untuk mencari inspirasi dan memperkaya pengalaman kreatifnya, sang seniman sering bepergian. Seringkali ini adalah perjalanan ke pameran atas undangan profesional asing, pertemuan dengan sesama seniman avant-garde, dan pencarian pengalaman baru. Menurut sang seniman, tempat baru memunculkan subjek baru, sebagian besar karena perubahan warna dan komposisi khusus mereka. Kebaruan warna bagi seniman ini memiliki arti khusus, karena mewujudkan cita rasa unik dari daerah tersebut hingga ke kedalaman masa lalu sejarahnya. Pada saat yang sama, perjalanan menciptakan citra holistik dunia dalam benak Yevgeny, yang menggambarkan perubahan waktu dan kemampuan manusia. Memahami suasana tempat-tempat baru, sang seniman membuka budaya baru dalam kemegahan dan keragamannya, dan melalui pengembangan bahasa baru. Karena artis Prancis dan Inggris, dan sekarang dia menguasai bahasa Jerman.
Sebagai seorang seniman, Evgeny Kuznetsov telah membentuk gaya kepenulisan khususnya sejak lama, namun seiring berjalannya waktu, lukisannya telah mengalami perubahan. Jika pada karya awal ada keragaman warna dan keragaman gambar, maka belakangan ada kecenderungan aksen. Perlahan-lahan, wajah menjadi lebih jelas, di mana karakter mulai menjadi jelas, dan dalam plot visi individu tentang dunia mulai muncul. Seperti, misalnya, lukisan "Jaringan": dalam plot umum, karakter karakter sudah hidup dengan jelas, detail penting muncul yang membuat karya itu benar-benar filosofis.
Seiring waktu, penulis juga meningkatkan teknik penulisan: eksperimen memungkinkan untuk memperluas tulisan multi-lapisan klasik dengan menempelkan kertas, menggunakan gel transparan. Hasilnya, lukisan tidak hanya memperoleh keserbagunaan visual.
Lukisan karya Yevgeny Kuznetsov juga unik dalam efek artistiknya: penonton selalu tenggelam dalam dunia lukisan, hingga sensasi yang hidup. Pada saat yang sama, ketika mulai menulis, Evgeny Kuznetsov mengakui bahwa dia tidak memiliki ide orisinal tentang plot tersebut: inspirasi mendorong topik tersebut, dan detail muncul selama pengerjaan. Itulah mengapa seniman tidak suka melukis potret sesuai pesanan: bagi Kuznetsov, seseorang menjadi titik awal pelarian kreativitas. Seorang penulis yang cerdas, beragam, dan misterius menciptakan lukisan yang memenuhi dunia dengan nada unik kreativitas dan keunikan yang sama.