کنترپوان صدا معنی کلمه کنترپوان. نمونه هایی از کاربرد کلمه کنترپوان در ادبیات

17.07.2019

نقطه مقابل

نقطه مقابل، جمع نه، m. (Kontrapunkt آلمانی) (موسیقی). هنر ترکیب ملودی های مستقل و همزمان در یک کل. بالاترین شکوفایی کنترپوان کار باخ و هندل است.

گروه تئوری موسیقی، اختصاص داده شده به مطالعه قواعد چند صدایی. کنترپوان مطالعه کنید

فرهنگ لغت توضیحی زبان روسی. S.I.Ozhegov، N.Yu.Shvedova.

نقطه مقابل

الف، م. در موسیقی: حرکت همزمان چندین ملودی مستقل، صداهایی که یک کل هارمونیک را تشکیل می دهند (چند صدایی)، و همچنین دکترین چنین حرکتی.

صفت contrapuntal، -aya، -oe و contrapuntal، -aya، -oe.

فرهنگ لغت توضیحی جدید زبان روسی، T. F. Efremova.

نقطه مقابل

هنر ترکیب هارمونیک در یک اثر موسیقایی چندصدایی از دو یا چند صدا، انگیزه، ملودی مستقل به طور همزمان. فقط چنین ترکیبی

یکی از بخش های تئوری موسیقی به مطالعه چنین ترکیباتی اختصاص دارد.

ملودی که موضوع اصلی را همراهی می کند.

فرهنگ لغت دایره المعارف، 1998

نقطه مقابل

نقطه مقابل (به آلمانی: Kontrapunkt) در موسیقی -

ترکیب همزمان 2 یا چند ملودی مستقل در صداهای مختلف.

ملودی به ملودی داده شده اضافه شده است.

همان چند صدایی.

کنترپوان موبایل - ساخت چند صدایی مکرر با تغییر فواصل بین ملودی ها یا زمان ورود آنها نسبت به یکدیگر.

نقطه مقابل

(به آلمانی Kontrapunkt، از لاتین punctum contra punctum، به معنای واقعی کلمه ≈ نقطه مقابل نقطه) در موسیقی:

نوعی چندصدایی که در آن همه صداها برابرند. در قرن بیستم بیشتر چندصدایی نامیده می شود. یک فرم خاص از کنترپوان متحرک تشکیل شده است - استفاده مکرر از صداهای یک ساختار چند صدایی با تغییر در فاصله بین آنها (k. عمودی متحرک) یا زمان ورود آنها نسبت به یکدیگر (k افقی متحرک. ، و همچنین ترکیبی از این تکنیک ها (k. دوبل متحرک) ; کنترپوان برگشت پذیر امکان ترکیب صداها هنگام تغییر جهت فواصل در ملودی های ترکیبی را فراهم می کند.

در یک ترکیب پلی فونیک، ملودی وجود دارد که همزمان با موضوع به صدا در می آید.

یکی از شاخه های اصلی تئوری موسیقی؛ در اتحاد جماهیر شوروی به آن چند صدایی می گویند.

ویکیپدیا

نقطه مقابل

نقطه مقابل(- یادداشت در مقابل نت، به معنای واقعی کلمه - نقطه در مقابل نقطه) - ترکیبی همزمان از دو یا چند صدای ملودیک مستقل. «کنترپوان» همچنین نامی بود که به رشته نظری موسیقی که به مطالعه آهنگ‌های کنترپونتال (اکنون چند صدایی) می‌پردازد، اطلاق شد. اصطلاح موسیقایی «کنترپوان» (متونومی) اکنون توسط منتقدان ادبی، منتقدان هنری و روزنامه نگاران استفاده می شود.

کنترپوان به عنوان یک ابزار آموزشی ایجاد شد که دانش آموزان می توانستند با آن آهنگ های موسیقی با پیچیدگی تدریجی افزایش دهند. بخشی از این ترکیبات تغییر ناپذیر cantus firmus بود. این ایده نه دیرتر از 1532 ظاهر شد، زمانی که او مفهوم مشابهی را در اثر خود "Scintille di musica" (برشیا، 1533) توصیف کرد. در قرن شانزدهم، نظریه‌پرداز ونیزی، زارلینو، ایده‌های کنترپوان را در اثر Lestituti harmoniche توسعه داد و اولین توصیف دقیق کنترپوان در سال 1619 در اثر «Prattica di musica» ظاهر شد. زاکونی کنترپوان را با چندین تکنیک، مانند "برگشت کنترپوان" تکمیل کرد.

در سال 1725، یوهان جوزف فوکس، آهنگساز اتریشی، اثری نظری به نام Gradus ad Parnassum منتشر کرد که در آن پنج نوع کنترپوان را شرح داد:

یادداشت در مقابل یادداشت؛
دو یادداشت در برابر یک;
چهار نت در برابر یک;
اسکناس ها نسبت به یکدیگر افست می شوند.
ترکیبی از چهار رویکرد قبلی

سبک کنترپونتال در موسیقی به وضوح در آثار کرال پالسترینا (حدود 1525-1594) و در آثار ساز و کر J. S. Bach (1685-1750) نمایان شده است.

نقطه مقابل (ابهام زدایی)

نقطه مقابل:

کنترپوان یک اصطلاح موسیقی است
"کنترپوینت" - رمانی از آلدوس هاکسلی

نقطه مقابل (رمان)

"مقابله"رمانی از آلدوس هاکسلی است که در سال 1928 منتشر شد. این رمان به بزرگترین اثر نویسنده تبدیل شد.

نمونه هایی از کاربرد کلمه کنترپوان در ادبیات.

باخمن با مهارتی بی نظیر صداها را صدا زد و حل کرد نقطه مقابل، با آکوردهای ناهنجار حس هارمونی های شگفت انگیز را برانگیخت و - در یک فوگ سه گانه - موضوع را دنبال کرد.

بگذارید نوازنده بداند همخوانی و همخوانی چیست، قافیه مجاور و دور، ساده و پیچیده چیست، همانطور که ما حق داریم از یک نوازنده انتظار داشته باشیم که هارمونی و هارمونی را بداند. نقطه مقابلو همه چیزهای کوچک دیگر در کاردستی شما.

ملودی آنها نقطه مقابلبه آپارتمان ریاست جمهوری در طبقه دهم نفوذ کرد، زیرا پنجره های اینجا - برای عملکرد کارآمدتر تهویه مطبوع - مهر و موم شده بودند.

او حدود نیم ساعت قبل از تماس قاطع آرنولد روی صحنه ظاهر شد و خبری که او برای من آورده است به عنوان یک قاب است. نقطه مقابل، یا پوسته بیرونی درام آرنولد بافین که در آن زمان و بعد اتفاق افتاد.

آهنگساز برجسته لهستانی بلافاصله از استعداد پسر قدردانی کرد و با دانستن وضعیت مالی غیر قابل رغبت خانواده کوی، شروع به مطالعه رایگان تئوری موسیقی با او کرد. نقطه مقابلبه ترکیب.

آنها یک جست و خیز مصرانه از انگیزه را آغاز کردند و مانند اوستیناتو می دویدند نقطه مقابلبه موضوع قبلی

اما حتی در جایی که به نظر می رسد موسیقی مستقیماً وجود ندارد، شعرها اغلب بر اساس قوانین ساخته می شوند نقطه مقابل- چند وجهی، چند صدایی، عمل به طور همزمان در مکان های مختلف و زمان های مختلف انجام می شود.

گذشته از همه اینها نقطه مقابلو آکروستیک ها، با همه تفاوت هایشان در سطحی که چیزی در آنها پنهان است، وجه مشترکی نیز دارند.

کلمنتی و ارگ نواز و نظریه پرداز معروف ابوت فوگلر از دارمشتات، پس از گوش دادن به میربیر کوچک، به او توصیه می کنند که مطالعه کند. نقطه مقابلو یک فوگ از شاگردش A.

کنسرواتوار وین، کلاس عمومی بیس، نقطه مقابلو ارگ و به وین می رود.

تراگو، که بعدها با او در کنسرواتوار مادرید تحصیل کرد، در آنجا نیز به مطالعه هارمونی و نقطه مقابل.

در حال حاضر ما فقط به درون اتمی علاقه داریم نقطه مقابلصداها، ترکیب آنها فقط در محدوده یک آگاهی تجزیه شده.

انتقال از زبان تئوری موسیقی به زبان شعر، موضع گلینکا مبنی بر همه چیز در زندگی نقطه مقابلمی توان گفت که برای داستایوفسکی همه چیز در زندگی یک دیالوگ است، یعنی تقابل دیالوگ.

تلاش‌ها برای یافتن فرصت‌هایی برای ساختن خودمان برای نقاشی انجام می‌شود نقطه مقابل، بر اساس واقعیت شباهت چند جانبه ارتعاشات فیزیکی هوا و نور است.

اینها عناصری هستند که امکان شکل گیری یک تصویر صرفا را فراهم می کنند نقطه مقابلو به این امر منجر خواهند شد نقطه مقابلتو

punctum contra punctum, punctus contra punctum- یادداشت در برابر نت، به معنای واقعی کلمه - نقطه در مقابل نقطه) - در اصل در موسیقی: ترکیبی همزمان از دو یا چند صدای ملودیک مستقل. اصطلاح موسیقایی «کنترپوان» (به صورت نمادین) اکنون توسط منتقدان ادبی، منتقدان هنری و روزنامه‌نگاران برای تعریف دو یا چند رویداد همزمان استفاده می‌شود.

موسیقی

کنترپوان ترکیب همزمان دو یا چند صدای ملودیک مستقل است. نقطه مقابلهمچنین به آن رشته نظری موسیقی مربوط به مطالعه آهنگ های کنترپونتال، که اکنون چند صدایی است، می گویند. کنترپوان به عنوان یک ابزار آموزشی ایجاد شد که دانش آموزان می توانستند با آن آهنگ های موسیقی با پیچیدگی تدریجی افزایش دهند. بخشی از این ترکیبات غیرقابل تغییر بود Cantus firmus(به معنای واقعی لحن "سخت"). این ایده تا سال 1532 ظاهر شد جیووانی ماریا لانفرانکومفهوم مشابهی را در کار خود شرح داده است "Scintillé di Musica"(برشیا، 1533). در قرن شانزدهم، ژوزففو زارلینو، نظریه‌پرداز ونیزی، ایده‌های کنترپوان را در این کار توسعه داد. "Le Institutii Harmonche"و اولین توصیف دقیق کنترپوان در سال 1619 در این اثر ظاهر شد لودویکا زاکونی "Prattica di Musica". زاکونی کنترپوان را با چندین تکنیک تکمیل کرد، مانند "برگشت نقطه مقابل" [ ] .

در سال 1725، یوهان جوزف فوکس، آهنگساز اتریشی، اثری نظری منتشر کرد "Gradus ad Parnassum"(«گام‌هایی به پارناسوس»)، جایی که او پنج نوع کنترپوان را توصیف کرد:

یادداشت در مقابل یادداشت؛
دو یادداشت در برابر یک;
چهار نت در برابر یک;
اسکناس ها نسبت به یکدیگر افست می شوند (سنکوپاسیون).
ترکیبی از چهار رویکرد قبلی

در هنرهای صفحه نمایش

در سینما، تلویزیون، نقطه مقابل- کنتراست یا مقایسه معنادار صدا و تصویر. در مقابل در هماهنگی- انواع مواد ویدیویی که در آن تصویر و صدا با یک موقعیت مکانی-زمانی مطابقت دارند (اغلب یک قسمت مصاحبه - بیننده یک شخص را می بیند و صداها و گفتار را می شنود، همگام با تصویر، ضبط شده در همان مکان و در همان مکان زمانی که مکالمه انجام می شود). نقطه مقابل را می توان با تصویر و نویز، تصویر و موسیقی ایجاد کرد. به ویژه قابل توجه نقطه مقابل است، که در آن یک لایه معنایی (تصویر) با دیگری (صدا) در تضاد است. به عنوان مثال می توان به ویدئویی از یک رژه نظامی همراه با راهپیمایی سیرک طنز اشاره کرد.

در فرهنگ عامه

همچنین ببینید

	که در

محتوای مقاله

نقطه مقابل،هنر ترکیب چند خط ملودیک به طور همزمان. در تاریخ موسیقی اصطلاح "کنترپوان" به معنای خاصی برای سبکی که در قرن چهاردهم بوجود آمد به کار می رود. و یکی که جایگزین به اصطلاح سه گانه قرن سیزدهم در معنای گسترده‌تر و پذیرفته‌شده‌تر، اصطلاح کنترپوان برای توصیف موسیقی تمام دوران‌های بعدی استفاده می‌شود. اصطلاح "چند صدایی" تا حد زیادی مترادف با اصطلاح "کنترپوان" است؛ همچنین اغلب به آثار موسیقی نوشته شده با استفاده از کنترپوان اشاره می کند.

سبک کنتراپونتال برای اولین بار در قرن شانزدهم شکوفا شد. آثار کرال Palestrina (حدود 1525-1594) اوج آن در نظر گرفته می شود، اگرچه در Palestrina و حتی قبل از آن می توان عناصر نوشتن هارمونیک را (با در نظر گرفتن به اصطلاح نت های گذرا) تشخیص داد. هنگام آهنگسازی در سبک کنترپونتال، آهنگساز با این مشکل مواجه می‌شود که تک تک صداها (قطعات آوازی یا دستگاهی) را به گونه‌ای ترکیب کند که با هم تضاد ریتمیک داشته باشند و هر کدام ظاهر ملودیک خود را داشته باشند. بنابراین، اگر هر صدا از نظر ملودیک جالب باشد، هیچ یک از آنها نمی توانند غالب باشند - برخلاف صدای "تک" در سبک هموفونیک.

اگرچه مهارت پالسترینا در آهنگسازی آثار کنترپونتال برای گروه کر بدون همراهی بی‌نظیر باقی ماند، مهارت او در کنترپوان به دومین اوج در آثار ساز و کرال جی اس باخ (1685-1750) رسید. کنترپوان باخ بر اساس یک سیستم هارمونیک توسعه یافته تر است و با آزادی بیشتر خطوط ملودیک مشخص می شود. در باخ، چارچوب هارمونیک کنترپوان به ویژه در بخش «باس شکل‌دار» (basso continuo)، که بر روی ارگ یا کلاویر اجرا می‌شود، قابل توجه است.

نقطه مقابل در قرن بیستم.

P. Hindemith (1895-1963) به این نتیجه رسید که کنترپوان در سه قرن و نیم گذشته بسیار نزدیک با اساس هارمونیک مرتبط است، که مانع توسعه و فردی شدن صداهای فردی می شود. «کنترپوان خطی» هیندمیت به نوعی بازگشت به سبک پیش از فلسطین است، اگرچه از نظر استفاده از ناهماهنگی ها، این سبک کاملاً مدرن است. به گفته هیندمیت، رابطه ناهنجار و متضاد بین قطعات، شنونده را وادار می کند تا آنها را به عنوان خطوطی مستقل درک کند - برخلاف کنترپوان که مبتنی بر هماهنگی سنتی است. این نظریه با این واقعیت در تناقض است که آهنگساز با کنار گذاشتن هارمونی سنتی، سبک خود را نه بر اساس روابط بین‌واسطه‌ای انتخاب شده خودسرانه، بلکه بر اساس سیستم هماهنگی ناهنجار خود بنا می‌کند. در نتیجه، ادراک شنونده همچنان به اساس هارمونیک گره خورده است.

انواع کنترپوان.

دکترین کنترپوان شاخه مهمی از تئوری موسیقی است. هنگام آموزش این هنر، انواع خاصی از کنترپوان متمایز می شود. طبق طبقه بندی I. J. Fuchs (1660-1741)، دشواری های آهنگسازی و ترکیب خطوط ملودیک مستقل در پنج مرحله برطرف می شود. اولین مورد "نت در برابر نت" (لات. punctum contra punctum، که کلمه "ضد نقطه" از آن آمده است): در اینجا ریتم "صدای اضافه" (ضدافزودن) با ریتم صدای اصلی (cantus) یکسان است. فیرموس) . مرحله دوم شامل ساخت دو نت مقابل به یک نت کانتوس است. مرحله سوم در ساخت چهار نت در هر نت کانتوس است. در مرحله چهارم، سنکوپاسیون معرفی می شود (معمولاً دستگیری). در مرحله پنجم، ترکیب آزادتر می شود.

در به اصطلاح کنترپوان سخت کوششی برای سرودن بر اساس هنجارهای قرن شانزدهم است. اغلب با استفاده از حالت های قدیمی کلیسا ترکیب می شود. نوشته‌های متضاد آزاد بر اساس الگوهای ماژور-مینور است تا مقیاس‌ها، و بر خلاف کنترپوان سخت، مدولاسیون‌ها، پایه هارمونیک توسعه‌یافته و نت‌های عبوری ناهماهنگ‌تر وجود دارد.

محتوای مقاله

نقطه مقابل در قرن بیستم.

انواع کنترپوان.

تصور جامعه مدرن بدون موسیقی مطلقاً غیرممکن است. بخشی از وجود انسان شده است. موسیقی هر قدم را همراهی می کند و از همه جا شنیده می شود. او می تواند شادی و غم، پیروزی و سقوط را بیان کند و در عین حال هرگز زائد نیست. برای کسانی که دوست دارند استراحت کنند یا با همراهی موسیقی کار کنند، همه آهنگ ها فقط مجموعه ای از ملودی ها و صداها هستند. برای کسانی که هنر موسیقی را انتخاب کرده‌اند، موسیقی مجموعه‌ای از نت‌ها، آکوردها، اصطلاحات، تکنیک‌هایی است که ملودی‌های دلپذیری ایجاد می‌کنند.

معنی اصطلاح

بسیاری از آنها برای کسانی که تحصیلات موسیقی ندارند ناآشنا هستند. یکی از این موارد کنترپوان است. این تصادفی نیست، زیرا این کلمه مترادف با اصطلاح شناخته شده تر - چند صدایی است. اما چه چیزی در پس این کلمه ناشناخته پنهان شده است؟

این اصطلاح از کلمه لاتین punctus contra punctum گرفته شده است که به معنای واقعی کلمه "نقطه در برابر نقطه" است. انطباق با موضوع موسیقی - "نت در برابر نت". یعنی ملودی دیگری به تم اصلی اضافه می شود که ریتم صدای اصلی را تکرار می کند اما کمی تغییر می کند.

خاستگاه کنترپوان موسیقی

کنترپوان به عنوان شکلی از هنر موسیقایی از قرن چهاردهم میلادی شناخته شد و جایگزین تریبل شد. تمام دوره های موسیقی بعدی با این سبک مشخص می شود. جووانی پیرلوئیجی پالسترینا اولین کسی بود که از کنترپوان در موسیقی استفاده کرد. آهنگساز در ساخته های خود از صداهای متعددی استفاده می کرد تا علاوه بر تضاد با یکدیگر، ظاهر ملودیک متفاوتی نیز داشته باشند.

توسعه بیشتر کنترپوان را می توان در آثار یوهان سباستین باخ دنبال کرد. کار او با سیستم چندصدایی توسعه یافته‌تر مشخص می‌شود. خطوط ملودیک آزادی بیشتری دارند، اما هارمونی کلی کل اثر حفظ می شود. کار آهنگساز دوره ای است که در آن کنترپوان به وضوح پیشرفت کرد. این را می توان در مورد آثار جورج فریدریک هندل نیز گفت.

انواع کنترپوان

شما می توانید یک طبقه بندی که کنترپوان دارد ارائه دهید. این یک تقسیم به سختگیرانه و آزاد است. در سخت، همه صداهای ملودیک باید رابطه درستی با ملودی باس داشته باشند. Free بعداً توسعه یافت و شامل قواعد متضاد و هارمونیک بود.

چند صدایی سخت و آزاد به ساده و پیچیده تقسیم می شود. یک آهنگ ساده دو یا چند ملودی را بدون ایجاد ترکیبی جدید ترکیب می کند، در مقابل یک ملودی پیچیده که امکان چنین شکل گیری را فراهم می کند.

کنترپوان پیچیده دارای دسته های زیر است: متحرک و برگشت پذیر. در موبایل صداها تغییر نمی کنند، بلکه فقط حرکت می کنند. در حالت دوم، معکوس یا حرکت متقابل آرا وجود دارد.

کنترپوان موسیقی صدا را چندوجهی و روشن می کند. اما خود این اصطلاح نه تنها در موسیقی شناخته شده است. این در صنعت فیلم و ادبیات یافت می شود و به انتقال تضادها کمک می کند و اپیزودها را گویاتر می کند.