تصاویر زنانه در ادبیات جهان کار تحقیقاتی "تصاویر زن در ادبیات قرن 19" تصویر زنان بد در ادبیات روسیه

در ادبیات روسی همیشه نگرش خاصی نسبت به زنان وجود داشته است و تا زمان معینی جایگاه اصلی در آن توسط مردی اشغال شده بود - قهرمانی که مشکلات مطرح شده توسط نویسندگان با او همراه بود. کرمزین یکی از اولین کسانی بود که توجه را به سرنوشت لیزای بیچاره جلب کرد ، که همانطور که معلوم شد او نیز می دانست چگونه فداکارانه عشق بورزد. و پوشکین تاتیانا لارینا را به تصویر کشید که می داند چگونه نه تنها عمیقاً عشق بورزد، بلکه از احساسات خود نیز دست بکشد هنگامی که سرنوشت یک عزیز به آن بستگی دارد.

وضعیت در نیمه دوم قرن نوزدهم به شدت تغییر کرد، زمانی که به دلیل رشد جنبش انقلابی، بسیاری از دیدگاه های سنتی در مورد جایگاه زنان در جامعه تغییر کرد. نویسندگان دیدگاه های مختلف نقش زن در زندگی را متفاوت می دیدند.

می توان با استفاده از مثال رمان "چه باید کرد؟" در مورد جدل های عجیب چرنیشفسکی و تولستوی صحبت کرد. و "جنگ و صلح".

چرنیشفسکی، که یک انقلابی دموکراتیک بود، از برابری زن و مرد دفاع می کرد، برای هوش زن ارزش قائل بود، فردی را در او می دید و به او احترام می گذاشت. ورا پاولونا در حق دوست داشتن کسی که انتخاب می کند آزاد است. او به طور مساوی با مردان کار می کند و از نظر مالی به شوهرش وابسته نیست. کارگاه او گواه قدرت او به عنوان یک سازمان دهنده و کارآفرین است. ورا پاولونا به هیچ وجه کمتر از مردان نیست: نه در توانایی تفکر منطقی و نه در ارزیابی هوشیارانه از وضعیت اجتماعی در کشور.

این همان چیزی بود که یک زن باید در ذهن چرنیشفسکی و همه کسانی که عقاید دموکراسی انقلابی را ابراز می کردند، باشد.

اما به همان اندازه که طرفداران رهایی زنان وجود داشت، به همان اندازه مخالفان وجود داشت که یکی از آنها L.N. Tolstoy بود.

نویسنده در رمان "آنا کارنینا" مشکل عشق آزاد را نیز مطرح کرد. اما اگر ورا پاولونا بچه نداشت ، تولستوی قهرمانی را نشان داد که باید نه تنها به شادی خود بلکه به رفاه فرزندانش نیز فکر کند. عشق آنا به ورونسکی بر سرنوشت سریوژا و دختر تازه متولد شده تأثیر منفی گذاشت که از نظر قانونی کارنینا به حساب می آمد اما دختر ورونسکی بود. اقدام مادر ردی تاریک در زندگی بچه ها گذاشت.

تولستوی ایده آل خود را در تصویر ناتاشا روستوا نشان داد. برای او، او زن واقعی بود.

در طول رمان، ما دنبال می کنیم که چگونه یک دختر بچه بازیگوش تبدیل به یک مادر واقعی، یک همسر مهربان و یک خانه دار می شود.

تولستوی از همان ابتدا تأکید می کند که در ناتاشا یک ذره دروغ وجود ندارد؛ او غیرطبیعی بودن را حس می کند و تندتر از دیگران دروغ می گوید. او با حضورش در روز نامگذاری در اتاق نشیمن پر از خانم های رسمی، این فضای تظاهر را به هم می زند. تمام اعمال او تابع احساسات است نه عقل. او حتی مردم را به روش خود می بیند: بوریس خاکستری است، باریک، مانند یک ساعت مانتو، و پیر مستطیل شکل، قرمز مایل به قهوه ای است. برای او این ویژگی ها کافی است تا بفهمد چه کسی کیست.

ناتاشا در رمان "زندگی زنده" نامیده می شود. او با انرژی خود به اطرافیان خود الهام بخش یک زندگی جدید می شود. با حمایت و درک، قهرمان عملا مادرش را پس از مرگ پتروشا نجات می دهد. شاهزاده آندری که با دیدن ناتاشا موفق شد با همه شادی های زندگی خداحافظی کند ، احساس کرد که همه چیز برای او از دست نرفته است. و پس از نامزدی، کل جهان برای آندری به دو بخش تقسیم شد: یکی - او، جایی که همه چیز روشن است، دیگری - هر چیز دیگری، جایی که تاریکی وجود دارد. «چرا باید برای من مهم باشد که حاکمیت در شورا چه می گوید؟ آیا این من را خوشحال تر می کند؟ - می گوید بولکونسکی.

ناتاشا را می توان به خاطر علاقه اش به کوراگین بخشید. این تنها باری بود که شهودش او را شکست داد. تمام اعمال او تحت تأثیر انگیزه های لحظه ای است که همیشه قابل توضیح نیست. او تمایل آندری برای به تعویق انداختن عروسی را برای یک سال درک نکرد. ناتاشا سعی کرد هر ثانیه زندگی کند و یک سال برای او برابر با ابدیت بود.

تولستوی قهرمان خود را با بهترین ویژگی ها وقف می کند، علاوه بر این، او به ندرت اعمال خود را ارزیابی می کند، اغلب با تکیه بر حس اخلاقی درونی خود.

نویسنده مانند همه قهرمانان مورد علاقه خود، ناتاشا روستوا را بخشی از مردم می بیند. او بر این موضوع در صحنه عمویش تأکید می کند، زمانی که "کنتس که توسط یک مهاجر فرانسوی بزرگ شده است" بدتر از آگافیا رقصید. این احساس اتحاد با مردم و همچنین میهن پرستی واقعی، ناتاشا را وادار می کند که هنگام ترک مسکو به مجروحان گاری بدهد و تقریباً تمام وسایل خود را در شهر بگذارد.

حتی پرنسس ماریا بسیار روحانی که در ابتدا ناتاشا بت پرست را دوست نداشت، او را درک کرد و او را همانگونه که هست پذیرفت.

ناتاشا روستوا خیلی باهوش نبود و این برای تولستوی مهم نبود. "حالا، وقتی او (پیر) همه اینها را به ناتاشا گفت، لذت نادری را که زنان هنگام گوش دادن به یک مرد به ارمغان می آورند را تجربه کرد - نه زنان باهوشی که در حین گوش دادن، سعی می کنند آنچه را که به آنها گفته می شود به خاطر بسپارند تا ذهن خود را غنی کنند. در صورت لزوم، همان را بازگو کنید. اما لذتی که زنان واقعی می‌دهند، با استعداد انتخاب و جذب بهترین‌هایی که در مظاهر یک مرد وجود دارد.»

ناتاشا خود را به عنوان یک مادر و همسر درک کرد. تولستوی تأکید می کند که او همه فرزندانش را خودش بزرگ کرده است (یک چیز غیرممکن برای یک نجیب زاده) اما برای نویسنده این کاملاً طبیعی است.

با وجود تنوع شخصیت های زن در ادبیات روسیه، آنها با این واقعیت متحد می شوند که در اطراف خود سعی می کنند هماهنگی احساسات و آرامش را برای عزیزان خود ایجاد کنند.

با بازخوانی پوشکین، تورگنیف، تولستوی، بارها و بارها آن را با تاتیانا لارینا، ناتالیا لاسونسکایا، ناتاشا روستوا تجربه می کنیم. آنها نمونه ای از عشق خالص، فداکاری، وفاداری، ایثار را نشان می دهند. این تصاویر در ما زندگی می کنند، گاهی به بسیاری از سوالات ما پاسخ می دهند، به ما کمک می کنند تا اشتباه نکنیم، تنها قدم درست را برداریم. این تصاویر نه تنها زیبایی ظاهری، بلکه زیبایی روح را نیز در بر می گیرد و ما را به پیشرفت معنوی فرا می خواند.

تصاویر زن در ادبیات روسی (نسخه دوم)

تصور ادبیات جهان بدون تصویر یک زن غیرممکن است. او حتی بدون اینکه شخصیت اصلی اثر باشد، شخصیت خاصی را به داستان می آورد. از آغاز جهان، مردان نمایندگان نیمه عادلانه بشریت را تحسین می کردند، آنها را بت می کردند و آنها را می پرستیدند. قبلاً در اسطوره های یونان باستان با زیبایی ملایم آفرودیت، آتنا خردمند و هرای خیانتکار آشنا می شویم. این زنان الهه با مردان برابر شناخته شدند، به نصیحت آنها گوش داده شد، به سرنوشت جهان اعتماد داشتند، از آنها می ترسیدند.

و در عین حال ، زن همیشه با رمز و راز احاطه شده بود ، اقدامات او منجر به سردرگمی و گیجی شد. کاوش در روانشناسی یک زن و درک او مانند حل یکی از قدیمی ترین رازهای جهان هستی است.

نویسندگان روسی همواره در آثار خود جایگاه ویژه ای برای زنان قائل بوده اند. البته هر کس او را به شیوه خود می دید، اما برای همه او حمایت، امید و مورد تحسین بود. تورگنیف تصویر یک دختر مداوم و صادق را خواند که قادر به انجام هر گونه فداکاری برای عشق است. نکراسوف تصویر یک زن دهقانی را تحسین کرد که "یک اسب در حال تاخت را متوقف می کند و وارد کلبه ای می شود". برای پوشکین، فضیلت اصلی یک زن، وفاداری زناشویی او بود.

لو نیکولاویچ تولستوی در حماسه "جنگ و صلح" تصاویر فراموش نشدنی از ناتاشا روستوا، شاهزاده خانم ماریا، هلن، سونیا خلق کرد. همه آنها از نظر شخصیت، نگرش به زندگی و نگرش نسبت به عزیزانشان متفاوت هستند.

ناتاشا روستوا... این دختری شکننده و ملایم است، اما شخصیتی قوی دارد. احساس نزدیکی به مردم، طبیعت و خاستگاهی است که نویسنده برای آن ارزش قائل است. او توانایی ناتاشا در احساس غم و اندوه و درد دیگران را تحسین می کرد.

ناتاشا دوست داشتنی تمام وجود خود را می دهد ، عزیزش جایگزین او می شود - خانواده و دوستان. ناتاشا طبیعی است، با جذابیت و جذابیت خود میل به زندگی را به شاهزاده آندری باز می گرداند.

یک آزمون دشوار برای او ملاقات با آناتولی کوراگین بود. تمام امیدهای او از بین رفته است ، رویاهایش شکسته شده است ، شاهزاده آندری هرگز خیانت را نخواهد بخشید ، اگرچه او به سادگی در احساسات خود گیج شده است.

مدتی پس از مرگ شاهزاده آندری، ناتاشا متوجه می شود که پیر را دوست دارد و شرمنده است. او معتقد است که به یاد معشوقش خیانت می کند. اما احساسات ناتاشا اغلب بر ذهن او غالب است و این جذابیت او نیز هست.

شخصیت زن دیگری که در رمان توجه من را به خود جلب کرد، پرنسس ماریا است. این قهرمان از درون آنقدر زیباست که ظاهرش مهم نیست. از چشمانش چنان نوری ساطع شد که صورتش زشتی خود را از دست داد.

شاهزاده ماریا صمیمانه به خدا اعتقاد دارد، او معتقد است که فقط او حق بخشش و رحمت دارد. او خود را به خاطر افکار ناپسند، به دلیل نافرمانی از پدرش سرزنش می کند و سعی می کند فقط خوبی های دیگران را ببیند. او مانند برادرش مغرور و نجیب است، اما غرور او را آزرده نمی کند، زیرا مهربانی - جزء لاینفک ذات او - این احساس را که گاهی برای دیگران ناخوشایند است، نرم می کند.

به نظر من تصویر ماریا ولکونسکایا تصویر یک فرشته نگهبان است. او از همه کسانی که حتی کوچکترین مسئولیتی در قبال آنها احساس می کند محافظت می کند. تولستوی معتقد است که شخصی مانند پرنسس ماریا سزاوار بسیار بیشتر از اتحاد با آناتولی کوراگین است، کسی که هرگز نفهمید چه گنجی را از دست داده است. با این حال، او ارزش های اخلاقی کاملاً متفاوتی داشت.

در اثر "جنگ و صلح"، نویسنده با تحسین شجاعت و انعطاف پذیری مردم روسیه، زنان روسی را نیز تمجید می کند. پرنسس ماریا، که از این تصور که فرانسوی ها در املاک او خواهند بود، آزرده خاطر می شود. ناتاشا که حاضر بود با هر لباسی از خانه خارج شود، اما تمام گاری ها را برای مجروحان رها کرد.

اما نویسنده نه تنها زن را تحسین می کند. هلن بزوخوا در این اثر تجسم رذیله است. او زیبا است، اما زیبایی او جذاب نیست، زیرا در درون او به سادگی زشت است. او روح ندارد، رنج شخص دیگری را درک نمی کند. بچه دار شدن از شوهرش برای او وحشتناک است. او هزینه گزافی را برای انتخاب بوریس می پردازد.

هلن فقط تحقیر و ترحم را برمی انگیزد.

نگرش تولستوی نسبت به زنان مبهم است. او در رمان تاکید می کند که زیبایی ظاهری اصلی ترین چیز در انسان نیست. دنیای معنوی و زیبایی درون معنای بسیار بیشتری دارد.

کوپرین همچنین معتقد است که ظاهر می تواند فریبنده باشد و یک زن می تواند از جذابیت خود برای رسیدن به اهداف مورد نیاز خود استفاده کند.

شوروچکا نیکولایوا از داستان "دوئل" یک طبیعت پیچیده است. او شوهرش را دوست ندارد، اما با او زندگی می‌کند و او را مجبور به تحصیل می‌کند، زیرا فقط او است که با ورود به آکادمی می‌تواند او را از محیطی که در آن زندگی می‌کنند بیرون بیاورد. او عزیز خود را تنها به این دلیل ترک می کند که او از او ضعیف تر است و نمی تواند آنچه را که می خواهد به او بدهد. او بدون هیچ پشیمانی این احساس را در خود خفه می کند که مردم تمام عمر منتظرند. اما او نه احترامی برای اراده قوی و نه تحسین برانگیخته است.

شوروچکا از یوری روماشوف استفاده می کند زیرا از عشق او به او می داند. او آنقدر بد اخلاق است که می تواند روماشوف را متقاعد کند که شلیک نکند، زیرا به خوبی می داند که او فردا خواهد مرد. و همه برای خودش، چون خودش را بیشتر از هرکسی دوست دارد. هدف اصلی آن ایجاد بهترین شرایط زندگی برای خود است؛ روش ها اصلا مهم نیستند. او از مردم عبور می کند و احساس گناه نمی کند.

تصویر Shurochka جذاب نیست، اگرچه او زیبا است، ویژگی های تجاری او نفرت انگیز است: هیچ زنانگی واقعی در او وجود ندارد، که به نظر من دلالت بر گرمی، صمیمیت، فداکاری دارد.

تولستوی و کوپرین هر دو در نظر خود متفق القول هستند که یک زن باید زن بماند. بسیاری از نویسندگان ویژگی های شخصیتی عزیزان خود را به تصاویر قهرمانان اصلی آثار خود منتقل کردند. من فکر می کنم به همین دلیل است که تصویر یک زن در ادبیات روسیه در روشنایی، اصالت و قدرت تجارب عاطفی آن بسیار چشمگیر است.

زنان محبوب همیشه به عنوان منبع الهام برای مردان خدمت کرده اند. هر کس ایده آل خود را در مورد زنان دارد، اما در همه حال، نمایندگان جنس قوی تر فداکاری، توانایی فداکاری و صبر زنان را تحسین کرده اند.

یک زن واقعی برای همیشه با خانواده، فرزندان و خانه خود پیوند ناگسستنی خواهد داشت.

و مردان هرگز از هوس‌های زنان غافلگیر نمی‌شوند، برای کارهای زنان توضیح می‌جویند و برای عشق زنان می‌جنگند.

تصاویر زن در ادبیات روسی (نسخه سوم)

برای اولین بار، یک تصویر زن روشن در مرکز کار در "لیزا بیچاره" کارامزین ظاهر شد. پیش از این البته تصاویر زنانه در آثار وجود داشت اما به دنیای درونی آنها توجه کافی نمی شد. و طبیعی است که تصویر زن ابتدا به وضوح در احساسات گرایی متجلی شد، زیرا احساسات گرایی تصویری از احساسات است و زن همیشه پر از احساسات است و با تجلی احساسات مشخص می شود.

تصویر زن و تصویر آن با پیشرفت ادبیات تغییر کرد. در جهات مختلف ادبیات متفاوت بود، اما با توسعه ادبیات و عمیق‌تر شدن روان‌شناسی، تصویر زنانه از نظر روان‌شناختی مانند همه تصاویر پیچیده‌تر شد و دنیای درون معنادارتر شد. اگر در رمان‌های قرون وسطایی ایده‌آل یک تصویر زن، زیبایی نجیب و با فضیلت است و بس، در رئالیسم ایده‌آل پیچیده‌تر می‌شود و دنیای درونی زن نقش مهمی ایفا می‌کند.

تصویر زن به وضوح در عشق ، حسادت ، اشتیاق آشکار می شود. و برای بیان واضح تر ایده آل تصویر زن، نویسنده اغلب زن را در شرایطی قرار می دهد که احساسات خود را به طور کامل بیان می کند، اما البته نه تنها برای به تصویر کشیدن ایده آل، اگرچه این نیز نقش دارد.

احساسات یک زن، دنیای درونی او را تعیین می کند، و اغلب، اگر دنیای درونی زن برای نویسنده ایده آل باشد، او از زن به عنوان شاخص استفاده می کند، یعنی. نگرش او نسبت به این یا آن قهرمان با نگرش نویسنده مطابقت دارد.

غالباً، از طریق ایده آل یک زن در یک رمان، شخص "تطهیر" و "دوباره متولد می شود"، به عنوان مثال، در رمان "جنایت و مکافات" اثر F. M. Dostoevsky.

توسعه ایده آل تصویر زن در ادبیات روسیه را می توان از طریق آثار قرن 19 دنبال کرد.

در مقاله خود می خواهم ایده آل تصویر زن نیمه اول قرن نوزدهم را در رمان پوشکین "یوجین اونگین" - تاتیانا لارینا و ایده آل نیمه دوم قرن 19 در رمان "جنگ" ل.ن. تولستوی در نظر بگیرم. و صلح" - ناتاشا روستوا.

ایده آل پوشکین دقیقا چیست؟ البته این هماهنگی روح انسان و هماهنگی ساده است. پوشکین در ابتدای کار خود شعر "زیبایی که تنباکو را بو کرد" را نوشت که به طرز طنزآمیزی مشکلی را که پوشکین در آینده با آن روبرو شد - عدم هماهنگی - به تصویر می کشد.

البته، ایده آل یک تصویر زن برای پوشکین، اول از همه، یک زن هماهنگ، آرام و نزدیک به طبیعت است. در رمان "یوجین اونگین" این البته تاتیانا لارینا است.

ایده آل L.N. Tolstoy یک زندگی طبیعی و شخصی است که یک زندگی طبیعی دارد. زندگی طبیعی زندگی در تمام مظاهر آن است، با تمام احساسات طبیعی ذاتی انسان - عشق، نفرت، دوستی. و البته، تصویر ایده آل زن در رمان "جنگ و صلح" ناتاشا روستوا است. او طبیعی است و این طبیعی بودن از بدو تولد در او وجود دارد.

اگر به ظاهر ناتاشا و تاتیانا نگاه کنید، آنها کاملاً متفاوت به نظر می رسند.

پوشکین تاتیانا را اینگونه توصیف می کند.

بنابراین ، او تاتیانا نام داشت.
نه زیبایی خواهرت
نه طراوت رنگ گلگونش.
او توجه کسی را جلب نمی کند.
دیک، غمگین، ساکت.
مثل آهوی جنگلی ترسو،
او در خانواده خودش است.

دختر غریبه به نظر می رسید.
نوازش بلد نبود
به پدرت و نه به مادرت؛
خود کودک، در انبوهی از کودکان
نمی خواستم بازی کنم یا بپرم.
و اغلب در تمام روز تنها
ساکت کنار پنجره نشست.

کاملاً متضاد تاتیانا، ناتاشا پر جنب و جوش و شاد است: "چشم سیاه، با دهان بزرگ، دختری زشت، اما سرزنده..." و رابطه ناتاشا با بستگانش کاملاً متفاوت است: "او از پدرش دور شد. (ناتاشا) به طرف مادرش دوید و بدون توجه به سخنان سخت او، صورت برافروخته اش را در توری مانتیلای مادرش پنهان کرد و خندید (...)، روی مادرش افتاد و آنقدر بلند خندید. با صدای بلند که همه، حتی مهمان اصلی، برخلاف میل خود خندیدند.» خانواده های مختلف، شخصیت ها، روابط، ظاهر ... تاتیانا و ناتاشا چه وجه مشترکی می توانند داشته باشند؟

اما مهمترین چیز این است که تاتیانا و ناتاشا هر دو روح روسی هستند. تاتیانا روسی ضعیف صحبت کرد و نوشت، ادبیات خارجی خواند، اما هنوز:

تاتیانا (روح روسی)
بدون اینکه بدانم چرا،
با زیبایی سردش
من عاشق زمستان روسیه بودم.

تولستوی درباره ناتاشا می نویسد: "این کنتس که توسط یک مهاجر فرانسوی بزرگ شده است، از کجا، چگونه، چه زمانی از آن هوای روسی که نفس می کشید، این روح را به درون خود مکید، این فنون را که مدتها پیش باید آموزش و پرورش جایگزین می کرد، از کجا به دست آورد؟ اما این روحیه ها و تکنیک ها همان روحیات، تکرار نشدنی، مطالعه نشده و روسی بود که عمویش از او انتظار داشت.» این روح روسی در ناتاشا و تاتیانا تعبیه شده است و بنابراین آنها هماهنگ هستند.

ناتاشا و تاتیانا هر دو مشتاق عشق هستند. و هنگامی که شاهزاده آندری بعد از توپ شروع به رفتن به روستوف ها کرد ، به نظر ناتاشا به نظر می رسید که "حتی وقتی برای اولین بار شاهزاده آندری را در اوترادنویه دید ، عاشق او شد. به نظر می رسید که او از این شادی عجیب و غیرمنتظره ترسیده بود، از اینکه کسی که در آن زمان انتخاب کرده بود (او کاملاً در این مورد متقاعد شده بود) که همان شخص دوباره او را ملاقات کرده است و به نظر می رسید که نسبت به او بی تفاوت نبوده است. تاتیانا دارد:

تاتیانا با ناراحتی گوش داد
چنین شایعاتی، اما پنهانی
با شادی غیر قابل توضیح
نمی توانستم به این موضوع فکر نکنم:
و فکری در دل برخاست.
زمان فرا رسیده است، او عاشق شد. (...)
(...) برای مدت طولانی اشتیاق دل
سینه های جوانش تنگ بود.
روح منتظر کسی بود.
و منتظر ماند... چشم باز شد;
گفت: اوست!

ناتاشا می خواست مورد توجه قرار گیرد، برای رقصیدن در توپ انتخاب شود. و هنگامی که شاهزاده آندری او را "انتخاب" می کند، ناتاشا تصمیم می گیرد که خودش او را انتخاب کند و در نگاه اول عاشق شد. ناتاشا واقعاً می خواهد که عشق واقعی باشد.

تاتیانا همچنین آنگین را کاملاً شهودی انتخاب می کند: او فقط یک بار قبل از اینکه تصمیم بگیرد عاشق است او را دید.

اگرچه ناتاشا و تاتیانا هر دو منتظر "کسی" بودند، اما به نظر من، ناتاشا می خواست دوست داشته باشد و دوست داشته شود و تاتیانا فقط دوست داشت. و ناتاشا تصمیم می گیرد که عاشق کسی است که قبلاً او را دوست داشته است. و تاتیانا که اصلاً اونگین را نمی شناخت و احساسات او را نمی دانست ، عاشق او شد.

ناتاشا و تاتیانا می خواستند شاد باشند و البته می خواهند بدانند در آینده چه چیزی در انتظار آنهاست. هر دو دختر در زمان کریسمس فال می گویند. اما نه تاتیانا و نه ناتاشا وقتی فال می‌گفتند چیزی در آینه نمی‌دیدند و هر دو می‌ترسیدند که در حمام فال بگیرند. ناتاشا از اینکه چیزی در آینه نمی بیند بسیار تعجب می کند ، اما معتقد است که او مقصر است. تاتیانا تمام فال ها را امتحان می کند: یکی پس از دیگری، اما هیچ یک از آنها خوشبختی او را خوب نمی داند. برای ناتاشا نیز، فال گرفتن نوید خوبی نداشت. البته آنچه سونیا هنگام نگاه کردن به آینه اختراع کرد برای ناتاشا ممکن و واقعی به نظر می رسید. وقتی انسان عشق می ورزد، طبیعتاً سعی می کند بفهمد چه اتفاقی می افتد، آیا خوشحال خواهد شد یا خیر. ناتاشا و تاتیانا هم همینطور.

مشخصه این است که وقتی هر دو قهرمان تقریباً در یک موقعیت قرار می گیرند، رفتار متفاوتی دارند. پس از اینکه اونگین، با رد عشق تاتیانا، ترک کرد، تاتیانا نمی تواند مانند قبل زندگی کند:

و در تنهایی بی رحمانه
اشتیاق او شدیدتر می سوزد،
و در مورد اونگین دور
قلبش بلندتر صحبت می کند.

در مورد ناتاشا ، در زمانی که شاهزاده آندری نزد پدرش می رود و ناتاشا تصمیم می گیرد که او را رها کند ، سپس: "روز بعد پس از این گفتگو ، ناتاشا آن لباس قدیمی را پوشید که به ویژه برای لباس هایی که تحویل داده بود مشهور بود. با نشاط صبحگاهی، و صبح شیوه زندگی قدیمی خود را آغاز کرد که از آن پس از توپ عقب افتاد.» البته ناتاشا نگران بود و منتظر شاهزاده آندری بود ، اما این حالت برای ناتاشا همیشه سرزنده و شاد معمولی نیست.

ویژگی هر دو دختر این است که آنها اصلاً یک ایده آل نیستند، بلکه یک شخص واقعی را دوست دارند. تاتیانا، زمانی که ساعت های زیادی را در "سلول" اونگین گذراند، متوجه شد که او واقعاً چگونه است، از دوست داشتن او دست برنداشت. ناتاشا مدت طولانی و کاملاً خوب پیر را می شناخت ، اما با این حال او را دوست داشت و نه نوعی ایده آل.

جالب است که ناتاشا با متاهل بودن جایی در جامعه سکولار ندارد. و تاتیانا که فقط می توانست در روستا بماند، تبدیل به یک بانوی جامعه واقعی می شود. و اگرچه هر دو در روح خود هماهنگ هستند، ناتاشا نیز با خوشحالی زندگی می کند. و تاتیانا:

چقدر تاتیانا تغییر کرده است!
چقدر محکم پا به نقشش گذاشت!
مثل یک رتبه ستمگر
قرارهای ملاقات به زودی پذیرفته می شود!
کی جرات داره دنبال یه دختر مهربون بگرده
در این عظمت، در این بی خیالی
تالار قانونگذار؟

ناتاشا نیز تغییر کرد ، اما زنی کاملاً مخالف تاتیانا شد. ناتاشا در خانواده خود ناپدید شد و او به سادگی برای رویدادهای اجتماعی وقت نداشت. این امکان وجود دارد که اگر تاتیانا خوشبختی خود را در خانواده خود پیدا می کرد، در جامعه نیز اینقدر مشهور نبود.

به نظر من، قهرمانان به وضوح با موقعیتی مشخص می شوند که متوجه می شوند یک نفر را دوست دارند، اما با دیگری مرتبط هستند. اینگونه است که تاتیانا با ازدواج با اونگین آشنا می شود. و وقتی اونگین به او اعتراف می کند که عشقش را دوست دارد، او می گوید:

دوستت دارم (چرا دروغ بگویم؟)
اما من به دیگری سپرده شدم.
و من برای همیشه به او وفادار خواهم بود.

در مورد ناتاشا، پس از نامزدی با شاهزاده آندری، او با آناتولی کوراگین ملاقات می کند و تصمیم می گیرد که عاشق است و تسلیم ترغیب او برای فرار با او می شود. از آنجایی که ناتاشا از بدو تولد طبیعی است، نمی تواند یک نفر را دوست داشته باشد و عروس دیگری باشد. برای او آنقدر طبیعی است که یک فرد می تواند عاشق شود و از عشق بیفتد.

برای تاتیانا، از بین بردن ازدواج غیرممکن است، زیرا این هماهنگی معنوی او را از بین می برد.

ناتاشا و تاتیانا چقدر شبیه هم هستند؟

آنها هر دو هماهنگ، نزدیک به طبیعت و عاشق طبیعت هستند، روح روسی دارند و هر دو دوست داشتند دوست داشته باشند و البته در نوع خود طبیعی هستند.

تاتیانا نمی تواند به اندازه ناتاشا طبیعی باشد؛ او اصول اخلاقی خود را دارد که نقض آن منجر به نقض هماهنگی در روح او می شود.

برای ناتاشا آنچه درست است این است که وقتی خوشحال است، اگر دوست دارد باید با این شخص باشد و این طبیعی است.

در نتیجه، ایده آل های تصویر زن بین تولستوی و پوشکین متفاوت است، اگرچه همپوشانی دارند.

برای ایده آل تولستوی، یافتن جایگاه خود در زندگی و زندگی طبیعی بسیار مهم است، اما برای همه اینها، هماهنگی روح انسان نیز لازم است.

برای پوشکین، ایده آل باید هماهنگ باشد. هماهنگی روح مهمترین چیز است و شما می توانید بدون هماهنگی روح زندگی طبیعی داشته باشید (به عنوان مثال، والدین تاتیانا لارینا).

ایده آل تصویر زن ... چه تعداد از آنها قبلا بوده اند و خواهند بود. اما ایده‌آل‌ها در آثار نبوغ تکرار نمی‌شوند، فقط تلاقی می‌کنند یا کاملاً متضاد هستند.

تصاویر زن در آثار A. S. پوشکین و L. N. تولستوی

زنان روسی ... وقتی این کلمات را می شنوید، تصاویر خارق العاده ای از رمان های A. S. Pushkin، I. S. Turgenev، L. N. Tolstoy به وجود می آید. و اصلاً لازم نیست که شاهکارها را انجام دهند. قهرمانان پوشکین، تورگنیف، تولستوی غیرمعمول شیرین و جذاب هستند. همه آنها به دلیل ویژگی های معنوی خود قوی و قابل توجه هستند. آنها می دانند چگونه عشق ورزیدن و متنفر بودن را با تمام قدرت، بدون حذفیات. آنها افراد قوی و یکپارچه هستند.

تصویر تاتیانا لارینا، به عنوان شخصیت اصلی رمان «یوجین اونگین» اثر الکساندر سرگیویچ پوشکین، کامل‌ترین تصویر در میان دیگر شخصیت‌های زن رمان است.

تأثیر زیادی بر تاتیانا و شکل گیری شخصیت او تحت تأثیر تأثیر طبیعت بومی او و نزدیکی او به پرستار بچه فیلیپیونا قرار گرفت. والدین و جامعه اشراف محلی که خانواده لارین در روستا را احاطه کرده بودند، تأثیر چندانی بر او نداشتند. پوشکین توجه ویژه ای به مشارکت تاتیانا در پیشگویی کریسمس دارد که بخشی از زندگی عامیانه روسیه در آن زمان بود:

تاتیانا افسانه ها را باور کرد
باستان عامیانه رایج
و رویاها، و فال کارت،
و پیش بینی های ماه.

تاتیانا نه تنها گفتار عامیانه روسی را به خوبی درک می کند، بلکه خودش از عناصر گفتار محاوره ای در گفتار خود استفاده می کند: "احساس بیماری دارم" ، "چه چیزی نیاز دارم؟"

نباید منکر تأثیرات معمول آن زمان و در آن محیط شد (فرانسوی، رمان های غربی). اما آنها همچنین شخصیت تاتیانا را غنی می کنند، در قلب او پژواک می یابند، و زبان فرانسوی به او این فرصت را می دهد تا احساسات خود را به شدت منتقل کند، که به نظر من با نگرش پوشکین به فرهنگ بیگانه به عنوان فرهنگی که به غنی سازی کمک می کند مطابقت دارد. زبان روسی اما اساس ملی را غرق نمی کند، بلکه آشکار می کند و امکان باز شدن روسی اصلی را فراهم می کند. شاید به همین دلیل است که پوشکین بر اساس ملی شخصیت قهرمان، "روح روسی" تأکید می کند. این نیز اساس عشق او به او است که در طول داستان می درخشد و اجازه نمی دهد یک قطره کنایه از طرف نویسنده وجود داشته باشد.

در رابطه با اونگین، ویژگی های اصلی شخصیت تاتیانا با بیشترین کامل آشکار می شود. او نامه ای می نویسد و می فرستد - اعلامیه عشق. این اقدامی جسورانه است که از نظر اخلاقی کاملاً غیرقابل قبول است. اما تاتیانا "یک موجود استثنایی" است. او که عاشق اونگین شده است ، فقط از احساسات خود اطاعت می کند. او بلافاصله از عشق خود بدون هیچ ترفند و تزئینی صحبت می کند. نمی توان آغاز دیگری از نامه را یافت که با این بی واسطه بیان کند که این کلمات چه می گویند:

من برای شما می نویسم - دیگر چه؟
چه چیز بیشتری میتوانم بگویم؟

در این نامه، او تمام "روح قابل اعتماد" خود را به اونگین نشان می دهد.

عشق نافرجام به اونگین، دوئل و مرگ لنسکی، خروج اونگین - تاتیانا عمیقاً نگران همه این وقایع است. دختری رویایی و مشتاق به زنی تبدیل می شود که به طور جدی به زندگی فکر می کند.

در فصل آخر رمان، تاتیانا یک زن جامعه است، اما در درون او به همان شکل باقی می ماند. و او اونگین را رد می کند نه به این دلیل که او را دوست ندارد، بلکه به این دلیل که نمی خواهد به خودش، دیدگاه هایش، درک بالای او از کلمه "وفاداری" خیانت کند.

اما در کنار چنین تصاویر زنانه، موارد دیگری نیز وجود دارد. برای برجسته کردن آنها، نویسندگان زنان دیگری را نشان می دهند که از نظر ویژگی های اخلاقی و معنوی بسیار پایین تر از آنها هستند.

مخالف کامل تاتیانا خواهرش اولگا است. با وجود تربیت مشابه و محیط اطراف خواهران لارین، آنها بسیار متفاوت بزرگ شدند. اولگا بی خیال و پرخاشگر است. و اونگین، متخصص روح زن، ویژگی های زیر را به او می دهد:

اولگا هیچ زندگی در ویژگی های خود ندارد.
دقیقا مثل مدونای واندیس...

به نظر نمی رسد که او متوجه احساسات لنسکی شود. و حتی در آخرین ساعات قبل از دوئل او رویای وفاداری اولگا را می بیند. اما او در صداقت احساسات او نسبت به او سخت در اشتباه است. او پس از ملاقات با یک لنسر جوان که با او ازدواج می کند، به سرعت او را فراموش می کند.

در رمان "جنگ و صلح" لئو نیکولایویچ تولستوی قهرمانان بسیار بیشتری وجود دارد. و برای تولستوی زیبایی درونی و بیرونی در آنها مهم است.

ناتاشا روستوا مانند تاتیانا لارینا یک فرد کامل است. او از زندگی فکری بسیار دور است، فقط با احساسات زندگی می کند، گاهی اوقات اشتباه می کند، گاهی منطق او را رد می کند. او ساده لوح است، می خواهد همه خوشحال باشند، همه اوقات خوشی دارند.

ما حتی نمی دانیم که او باهوش است یا نه. اما این مهم نیست. تولستوی نشان می دهد که شأن او در ذهن او نیست، بلکه در چیز دیگری است. تولستوی او را در مقابل آندری بولکونسکی و پیر بزوخوف (قهرمانان مورد علاقه اش) قرار می دهد و هر دو عاشق او می شوند. و این تصادفی نیست.

ناتاشا زن ایده آل تولستوی است، او بازتابی از تاتیانای پوشکین است. در پایان رمان او همان چیزی می شود که تولستوی می خواهد. و "مونث" برای او ستایش است، زیرا نماد یک مادر دلسوز است. پایین رفت - خوب. از این گذشته ، به گفته تولستوی ، فراخوان زن خانواده ، فرزندان است. نمونه های مخالف آنا کارنینا، هلن کوراژینا هستند.

هلن یک زیبایی سکولار است که برخلاف تاتیانا، ناتاشا و پرنسس ماریا در جامعه بزرگ شده است. اما این نور بود که او را فاسد کرد و او را بی روح کرد. تولستوی تمام خانواده خود را به این ترتیب می نامد - "نژاد بی روح". هیچ چیز پشت ظاهر جذاب او نیست. او فقط به این دلیل ازدواج می کند که شوهرش پول زیادی دارد. او به ارزش های معنوی علاقه ای ندارد، او زیبایی طبیعت را تحسین نمی کند. هلن زنی بد اخلاق و خودخواه است.

چیز دیگر پرنسس ماریا ولکونسکایا است. او بسیار زشت است، راه رفتنش سنگین است، اما تولستوی بلافاصله توجه ما را به چشمان درخشان و زیبایش جلب می کند. و چشم ها "آینه روح" هستند. و پرنسس ماریا روح عمیق و ازلی روسی دارد که قادر به احساسات صمیمانه است. و این چیزی است که او را با ناتاشا روستوا، با تاتیانا لارینا متحد می کند. طبیعی بودن برای آنها مهم است.

تولستوی سنت های پوشکین را در آشکار ساختن شخصیت انسان با تمام پیچیدگی، ناسازگاری و تنوع آن ادامه می دهد.

تولستوی در تصاویر قهرمانان خود توجه زیادی به پرتره آنها دارد. او معمولاً بر برخی از جزئیات یا ویژگی های آنها تأکید می کند و مدام آن را تکرار می کند. و به لطف این، این چهره در حافظه سقوط می کند و دیگر فراموش نمی شود.

همچنین جالب است که هلن تقریباً همیشه فقط فرانسوی صحبت می کند و ناتاشا و ماریا تنها زمانی به آن متوسل می شوند که خود را در فضای سالن های جامعه بالا می بینند.

لبخندها، نگاه ها، ژست ها و حالات چهره کاملاً تجربیات عاطفی پیچیده ماریا و ناتاشا و مکالمات پوچ هلن را منتقل می کند.

همانطور که می بینیم، قهرمانان محبوب آثار A. S. Pushkin و L. N. Tolstoy صادقانه احساس می کنند، "طبیعت عمیق، دوست داشتنی، پرشور". نمی توان چنین زنانی را تحسین کرد، نمی توان آنها را به همان اندازه صمیمانه دوست داشت که مردم، زندگی و میهن را دوست دارند.

دو کاترینا (کاترینا ایزمایلووا و کاترینا کابانووا)

اخلاق وحشتناک در شهر ما آقا.

A. N. Ostrovsky

تاریخچه تفسیرهای متعدد لسکوف از "بانو مکبث..." به طور مداوم تصاویر کاترینا ایزمایلووا و کاترینا کابانووا را از درام "طوفان" اوستروسکی گرد هم می آورد. علاوه بر این، این نزدیکی نه بر اساس زمینه های ادبی، بلکه در زمینه تفسیر دوبرولیوبوف از تصویر کاترینا در مقاله معروف خود "پرتویی از نور در یک پادشاهی تاریک" رخ می دهد. با این حال، امروزه با خواندن این آثار، به سختی می توان به شباهت های این قهرمانان پی برد. البته وجود دارند، اما به سختی قابل توجه هستند. موارد زیر ذکر شده است:

اولا: زیستگاه آنها. زندگی غم انگیز یک تاجر در مناطق داخلی روسیه؛

ثانیاً: قهرمانان نامهای مشابهی دارند. آنها هر دو کاتریناس هستند.

ثالثاً: هر یک به شوهر تاجر خود خیانت می کند.

چهارم: خودکشی قهرمانان.

پنجم: جغرافیای مرگ آنها بزرگترین و روسی ترین رودخانه است - رودخانه ولگا.

و اینجاست که نه تنها تشابه صوری، بلکه شباهت ماهوی قهرمانان و آثار در کل به پایان می رسد. در مورد شباهت پرتره، در اینجا استروسکی در مورد ظاهر کاترینای خود چیزی نمی گوید و به خواننده و بیننده اجازه می دهد تصویر را خودشان تصور کنند. تنها چیزی که می دانیم این است که او بسیار زیباست. پرتره ایزمایلووا توسط لسکوف با جزئیات کافی کشیده شده است. تعداد زیادی از علائم جهنمی را ذخیره می کند. موهای سیاه، چشمان تیره، و قدرت غیرعادی و فوق بشری، با هیکلی ظریف و شکننده وجود دارد. هر دوی آنها شوهرشان را دوست ندارند. اما خیانت برای کاترینا از "طوفان" یک جنایت اخلاقی است، یک درام عمیق شخصی. ایزمایلووا از سر کسالت به شوهرش خیانت می کند. پنج سال حوصله ام سر رفته بود، اما در سال ششم تصمیم گرفتم کمی خوش بگذرانم. استروسکی فاقد مؤلفه اصلی زنا است - اشتیاق جسمانی و فیزیولوژیکی. کاترینا به بوریس می گوید: "اگر اراده خودم را داشتم، پیش تو نمی رفتم." واروارا هم این را می فهمد. جای تعجب نیست که او با خونسردی پشت سر او زمزمه می کند: "کار را انجام دادم!"

برای کاترینا ایزمایلووا، اشتیاق غیرمنطقی و آسیایی محتوای اصلی جهان است. کاترینا در "رعد و برق" فروتنی یک فرد، مشارکت او در حرکات مرگبار سرنوشت را به تصویر می کشد.

خود ایزمایلووا خطوط زندگی را ترسیم می کند. و آنچه که یک فرد ساده روسی می تواند در آزادی خود انجام دهد ، لسکوف به خوبی می داند: "او (این مرد) تمام سادگی حیوانی خود را رها می کند ، شروع به احمقانه رفتار می کند ، خود ، مردم و احساسات را مسخره می کند. به هر حال خیلی ملایم نیست، او به شدت عصبانی می شود.» کاترینا کابانوا نمی تواند تصور کند که یک موجود زنده توهین کند. تصویر او پرنده ای است که به سمت منطقه ولگا پرواز می کند. او منتظر مجازات و مجازات گناهان خیالی و واقعی است. او با تماشای رعد و برق به شوهرش می گوید: "تیشا، من می دانم که او چه کسی را خواهد کشت." تصویر مرگ قریب الوقوع و اجتناب ناپذیر همیشه با اوست و همیشه درباره آن صحبت می کند و فکر می کند. او یک شخصیت واقعاً تراژیک در درام است.

لسکوف ایزمایلوف حتی نمی تواند به توبه فکر کند. شور و شوق او هر گونه عقاید اخلاقی و الزامات دینی را از روح او می زدود. گذاشتن سماور و کشتن آدمی کار یکسانی است اما گناه کبیره یک کار معمولی است. کاترینای اوستروفسکی رنج می برد. به نظر می رسد که زندگی دردناک او زیر بار سقوط اولیه و اولیه است. و قبل از خیانت، خود را با تردیدهای عمیق متافیزیکی آزمایش می کند. در اینجا او افکار خود را در مورد مرگ با واروارا در میان می گذارد. او از مردن نمی ترسد، او می ترسد "مرگ با تمام گناهان، با تمام افکار شیطانی تو را پیدا کند."

و خودکشی او جرم نیست. او، مانند پرنده ای از تمثیل عهد جدید، به سمت فواصل زیبا و بهشتی منطقه ولگا پرواز کرد. "خوب برای تو، کاتیا!" - تیخون روی جسد همسرش می گوید. ما چیزی شبیه به این را در تصویر ایزمایلووا نخواهیم یافت. جایی که عمق فکر وجود ندارد، عمق احساس غیرممکن است. پس از سه جنایت، کاترینا خود را می کشد، اما نه از سر ندامت، بلکه برای یک قتل دیگر. هیچ چیز مسیحی، هیچ چیز انجیلی - نه تواضع، نه بخشش.

و با این حال اکنون، یک قرن بعد، زمانی که لایه اجتماعی توصیف شده توسط نویسندگان به فراموشی تاریخی رفته است، به نظر می رسد تصاویر این زنان در پرتوهای یکدیگر منعکس شده است. و ورطه پنهان در پشت آنها چندان مهلک به نظر نمی رسد و نگاه خواننده و بیننده مدرن را به خود جلب می کند.

موضوع عشق در آثار I. S. TURGENEV و F. M. Dostoevsky

موضوع عشق در رمان‌های نیمه دوم قرن نوزدهم یکی از موضوعات پیشرو است: تقریباً همه نویسندگان به نوعی آن را لمس می‌کنند، اما هر کدام رویکرد خاص خود را به این مشکل دارند. تفاوت در ایده ها را می توان با این واقعیت توضیح داد که هر نویسنده ای که در درجه اول یک شخص بود، در طول زندگی خود با جلوه های متفاوتی از این احساس مواجه شد.در اینجا می توان فرض کرد که F. M. Dostoevsky (نخستین نویسنده ای که اثر او را بررسی خواهیم کرد) یک تراژیک است. شخصیت، عشق را از موضع رنج در نظر می گیرد: عشق به او تقریباً همیشه با عذاب همراه است.

فئودور میخائیلوویچ داستایوفسکی، به عنوان یک روانشناس استاد بزرگ، مردم، افکار و تجربیات آنها را در یک جریان "گرداب" توصیف کرد. شخصیت های او دائما در حال توسعه پویا هستند. او غم انگیزترین و مهم ترین لحظات را انتخاب کرد. از این رو مشکل جهانی و جهانی عشق که قهرمانان او در تلاش برای حل آن هستند. رودیون راسکولنیکوف، با ارتکاب قتل، "خود را مانند قیچی از مردم جدا کرد." نقض یک فرمان (نباید بکشید) مستلزم نادیده گرفتن سایر فرمان ها بود، بنابراین، او نمی توانست "همسایه خود را مانند خودش دوست داشته باشد"، زیرا او خاص است، او یک حاکم است.

به گفته سونچکا، این گناهکار مقدس و عادل، عدم عشق به همسایه است (راسکولنیکف انسانیت را "مورچه"، "موجودی لرزان" می نامد) که علت اصلی گناه است. تفاوت آنها در این است: گناه او تأیید "انحصار" بودن او است ، عظمت او ، قدرت او بر هر شپش (خواه مادرش ، دنیا ، سونیا باشد) ، گناه او فداکاری است به نام عشق به بستگانش. : پدرش - به مست، به نامادری مصرف‌کننده، به فرزندانش، که سونیا آنها را بیشتر از غرورش، بیشتر از غرورش، بیشتر از زندگی دوست دارد. گناه او نابودی زندگی است، گناه او نجات زندگی است.

در ابتدا ، راسکولنیکوف از سونیا متنفر است ، زیرا می بیند که این موجود کوچک سرکوب شده او را دوست دارد ، خداوند و "خدا" را، با وجود همه چیز، عشق و ترحم (چیزها به هم مرتبط هستند) - این واقعیت ضربه محکمی به نظریه ساختگی او وارد می کند. علاوه بر این، عشق مادرش به او، پسرش، همچنین، علیرغم همه چیز، او را "عذاب می دهد"، پولچریا الکساندرونا دائماً به خاطر "رودنکای محبوب" قربانی می کند.

فداکاری دنیا برای او دردناک است، عشق او به برادرش گام دیگری به سوی ابطال، به سوی فروپاشی نظریه اوست.

نگرش دیگر قهرمانان "جنایت و مکافات" به مسئله "عشق به همسایه" چیست؟ P.P. Luzhin، به عنوان دوگانه راسکولنیکوف، کاملاً با مفاد نظریه "انسان-خدا" موافق است. نظر او به وضوح در این کلمات بیان شده است: "علم می گوید: قبل از هر چیز خود را دوست بدارید، زیرا همه چیز در جهان بر اساس علاقه شخصی است."

دوتایی دیگر، سویدریگایلوف، این "عنکبوت شهوانی"، تا آخرین لحظه به فقدان عشق اعتقاد راسخ داشت. اما لحظه فرا رسیده است: عشق ناگهانی به دنیا این شخصیت ویران شده از شهوت را به نابودی کامل می کشاند. نتیجه مرگ است این رابطه سویدریگایلوف و لوژین با مضمون عشق در رمان است.

موضع نهایی راسکولنیکف چیست؟ خیلی بعد، در کار سخت، رودیون رومانوویچ از نفرت سونیا رها می شود، او از رحمت او نسبت به او قدردانی می کند، او قادر خواهد بود تمام فداکاری هایی را که برای او و به خاطر همه آنها انجام شده است درک کند. او سونیا را دوست خواهد داشت. او غروری را که قلب های بسیاری را پر کرده است به عنوان یک عفونت وحشتناک درک خواهد کرد، او خدا را دوباره کشف خواهد کرد و از طریق او و از طریق فداکاری او - عشق به همه.

درک واقعاً جهانی و جهانی از عشق، ویژگی بارز داستایوفسکی و قهرمانانش است.

بنابراین، هنگام صحبت در مورد تفاوت بین درک عشق توسط داستایوفسکی و تورگنیف، اول از همه باید مقیاس را در نظر داشته باشید.

در تصویر بازاروف می توانیم همان غرور را که در تصویر راسکولنیکف مشاهده می کنیم. اما دیدگاه های او چندان نسبت مطلقی با رویدادهای جاری ندارد. او بر اطرافیان خود تأثیر می گذارد، اما دیدگاه های او منجر به نادیده گرفتن قوانین اخلاقی و اخلاقی نمی شود. تمام اعمال خارج از او نیست: او در درون خود جنایت می کند. از این رو تراژدی او جهانی نیست، بلکه کاملاً شخصی است. اینجاست که تفاوت ها عملا به پایان می رسد (تفاوت ها در این موضوع اساسی هستند). شباهت ها باقی می مانند: آنها چیست؟

بازاروف، مانند قهرمان "جنایت و مکافات"، "نوعی نظریه" داشت، دیدگاه های نیهیلیستی که در آن زمان مد بود. اوگنی مانند راسکولنیکف مغرور شد و فقدان هیچ هنجار و اصولی را اختراع کرد و به طور مقدس معتقد بود که حق با اوست.

اما، به گفته تورگنیف، این فقط یک توهم کاملاً شخصی است: به عبارت دیگر، دیدگاه های او به هیچ عواقب جدی برای دیگران منجر نمی شود.

او عملاً بدون نقض احکام اولیه زندگی می کند. با این حال، هنگامی که ملاقات با اودینتسووا E.V. Bazarov را مجبور می کند وجود عشق را باور کند و در نتیجه نادرست بودن اعتقادات خود را اعتراف کند، به گفته نویسنده، Bazarov باید بمیرد.

در اینجا می توان در مورد یک تفاوت دیگر بین این دو کلاسیک صحبت کرد - این بار تفاوت ها در این است که داستایوفسکی با "کثیفی" و عذاب خود به قهرمان خود می پردازد. در عین حال، تورگنیف، این شاعر، "قهرمان محبوب" خود را به خاطر توهم ابتدایی دوران جوانی خود نمی بخشد و حق زندگی را از او سلب می کند. از این رو عشق بازاروف به آنا سرگیونا تنها گامی به سوی ویرانی و مرگ است.

در تراژدی پایان، بازاروف تا حدودی شبیه به سویدریگایلوف است: در ابتدا هر دو عشق را به عنوان شهوت انگاشتند. اما یک تفاوت بزرگ نیز بین آنها وجود دارد: با درک نادرستی ایده های خود، یکی می میرد و این با تمام شر وحشتناکی که مرتکب شده است توضیح داده می شود، در حالی که دیگری یک فرد کاملاً عادی است و عشق می تواند به او چیز جدیدی نشان دهد. راه راست اما، به گفته تورگنیف، طبیعی ترین نتیجه این است که قهرمانش را با تمام تجربیاتش در گور دفن کند، همراه با طوفان تازه متولد شده از افکار و تردیدها.

از مجموع موارد فوق می‌توان نتیجه گرفت: شباهت اصلی در دیدگاه‌ها درباره عشق، به تصویر کشیدن آن به‌عنوان وسیله‌ای است که نویسنده به وسیله آن هذیان‌های شخصیت‌ها را نشان می‌دهد. تفاوت در موقعیت هایی است که شخصیت ها در آن قرار می گیرند: جستجوی اخلاقی قاتل در جنایت و مکافات و جستجوی اخلاقی یک فرد کاملاً عادی در پدران و پسران.

موتیف عشق ناخوشایند در ادبیات روسی قرن نوزدهم

یکی از مهم ترین موضوعات بسیاری از رمان های قرن نوزدهم، موضوع عشق است. به عنوان یک قاعده، هسته کل کار است که همه رویدادها در اطراف آن اتفاق می افتد. عشق باعث بروز درگیری های مختلف و توسعه خط داستانی می شود. این احساسات است که بر وقایع، زندگی و جهان حکومت می کند. به خاطر آنها، شخص این یا آن عمل را انجام می دهد و فرقی نمی کند که عشق به خود باشد یا شخص دیگری. این اتفاق می افتد که یک قهرمان مرتکب جنایت یا عمل غیراخلاقی می شود که با عشق و حسادت پرشور اعمال خود را تحریک می کند، اما، قاعدتا، چنین احساساتی نادرست و مخرب هستند.

بین قهرمانان مختلف عشق متفاوت است؛ نمی توان گفت که یکی است، اما می توان جهت های اصلی آن را مشخص کرد که مشترک خواهد بود.

عشق محکوم به فنا، غم انگیز. این عشق "افراطی ها" است. یا افراد قوی را اسیر می کند یا افراد افتاده. به عنوان مثال، Bazarov. او هرگز به عشق واقعی فکر نمی کرد، اما وقتی با آنا سرگیونا اودینتسووا آشنا شد، متوجه شد که این عشق چیست. او که عاشق او شده بود، دنیا را از منظر دیگری دید: هر چیزی که بی اهمیت به نظر می رسید مهم و قابل توجه است. زندگی به چیزی مرموز تبدیل می شود. طبیعت خود انسان را جذب می کند و جزئی از وجود اوست، در درون او زندگی می کند. از همان ابتدا مشخص است که عشق بازاروف و اودینتسووا محکوم به فنا است. این دو طبیعت پرشور و قوی نمی توانند یکدیگر را دوست داشته باشند، نمی توانند خانواده ایجاد کنند. Anna Sergeevna Odintsova این را درک می کند و تا حدی به همین دلیل از بازاروف امتناع می ورزد ، اگرچه او را کمتر از او دوست دارد. اودینتسوا این را با آمدن به روستای خود هنگامی که بازاروف در حال مرگ است ثابت می کند. اگر او را دوست ندارد، چرا این کار را می کند؟ و اگر چنین است، پس خبر بیماری او روح را برانگیخت و بازاروف نسبت به آنا سرگیونا بی تفاوت نیست. این عشق به هیچ ختم نمی شود: بازاروف می میرد و آنا سرگیونا اودینتسووا همانطور که قبلاً زندگی می کرد زندگی می کند ، اما این عشق کشنده است ، زیرا تا حدی بازاروف را نابود می کند. نمونه دیگری از عشق تراژیک عشق سونیا و نیکولای ("جنگ و صلح") است. سونیا دیوانه وار عاشق نیکولای بود ، اما دائماً مردد بود: یا فکر می کرد او را دوست دارد یا نه. این عشق ناقص بود و غیر از این نمی توانست باشد، زیرا سونیا یک زن افتاده است، او از آن دسته افرادی است که قادر به تشکیل خانواده نیست و محکوم به زندگی "در لبه لانه دیگران" است (و چنین شد. ). در واقع، نیکولای هرگز سونیا را دوست نداشت، او فقط می خواست او را دوست داشته باشد، این یک فریب بود. وقتی احساسات واقعی در او بیدار شد، بلافاصله آن را درک کرد. نیکولای تنها پس از دیدن ماریا عاشق شد. او احساس می کرد که قبلاً با سونیا یا هیچ کس دیگری احساس نکرده بود. عشق واقعی همونجا بود البته ، نیکولای احساساتی نسبت به سونیا داشت ، اما فقط تاسف و خاطره ای از روزهای قدیم بود. او می دانست که سونیا او را دوست دارد و واقعاً او را دوست دارد و با درک او ، نمی تواند چنین ضربه محکمی وارد کند - دوستی آنها را رد کند. نیکولای هر کاری کرد تا بدبختی او را کاهش دهد، اما سونیا با این وجود ناراضی بود. این عشق (نیکلای و سونیا) باعث درد غیرقابل تحمل سونیا شد و آنطور که او انتظار داشت پایان یافت. و چشمان نیکولای را باز کرد و فهمید که احساسات دروغین و واقعی چیست و به او کمک کرد تا خودش را بفهمد.

غم انگیزترین عشق کاترینا و بوریس ("طوفان") است. او از همان ابتدا محکوم به فنا بود. کاترینا دختری جوان، مهربان، ساده لوح، اما با شخصیتی غیرمعمول قوی است. قبل از اینکه وقت داشته باشد عشق واقعی را بشناسد، با تیخون بی ادب و خسته کننده ازدواج کرد. کاترینا به دنبال درک جهان بود ، او کاملاً به همه چیز علاقه مند بود ، بنابراین جای تعجب نیست که بلافاصله به سمت بوریس کشیده شد. جوان و خوش تیپ بود. این مردی از دنیای دیگری بود، با علایق دیگر، ایده های جدید. بوریس و کاترینا بلافاصله متوجه یکدیگر شدند، زیرا هر دو از توده خاکستری همگن مردم در شهر کالینوف متمایز بودند. ساکنان شهر خسته کننده، یکنواخت بودند، آنها با ارزش های قدیمی، قوانین "دوموستروی"، ایمان کاذب و هرزگی زندگی می کردند. کاترینا آنقدر مشتاق بود که عشق واقعی را بشناسد و با لمس آن مرد؛ این عشق حتی قبل از شروع به پایان رسید.

عشق چیست؟ (بر اساس آثار ادبیات روسی قرن نوزدهم)

در نیمه دوم قرن نوزدهم، بسیاری از آثار با طیف گسترده ای از ژانرها در روسیه نوشته شد: رمان، داستان و نمایشنامه. در بسیاری از آثار (مخصوصاً کلاسیک)، تضاد عشقی نقش مهمی ایفا می کند، ممکن است فکر کنیم «این زمان بود». اما نه، این چنین نیست - در واقع، عشق و شادی، شاید بتوان گفت، مضامین "ابدی" هستند که مردم را در دوران باستان نگران می کردند، قرن ها را طی کردند و نویسندگان را تا به امروز هیجان زده می کردند. در پاسخ به این سوال که عشق چیست؟ پاسخ صریح غیرممکن است: هر کس به روش خود آن را درک می کند. دیدگاه‌های زیادی در این مورد وجود دارد و تنوع شگفت‌انگیز آن‌ها را تنها از دو اثر می‌توان دنبال کرد، برای مثال «جنایت و مکافات» داستایوفسکی و «پدران و پسران» تورگنیف.

در "جنایت و مکافات" یکی از شخصیت های فرعی سویدریگایلوف است - یک رذل، تیزتر، فردی شرور که مرتکب جنایات زیادی شده است. او مظهر شهوت است. شب قبل از خودکشی تصاویری از گذشته برایش ظاهر می شود. یکی از خاطرات جسد یک دختر غرق شده چهارده ساله است: «او فقط چهارده سال داشت، اما قلب شکسته بود و خودش را با آزرده شدن از توهین ویران کرد و هوشیاری این کودک خردسال را هولناک و غافلگیر کرد. ... در شبی تاریک، در تاریکی، در سرما، در آب شدن نمناک، وقتی باد زوزه می کشید، آخرین فریاد ناامیدی را که شنیده نشده بود و با گستاخی سرزنش شده بود، درید. شهوت و شهوت احساساتی است که در هنگام ارتکاب خشونت بر سویدریگایلوف غالب شد. آیا می توان این احساسات را عشق نامید؟ از دیدگاه نویسنده، خیر. او معتقد است که عشق ایثار است که در تصویر سونیا، دنیا، مادر تجسم یافته است - از این گذشته، برای نویسنده مهم است که نه تنها عشق یک زن و یک مرد، بلکه عشق یک مادر را نیز نشان دهد. پسرش، برادر برای خواهر (خواهر برای برادر).

دنیا قبول می کند که به خاطر برادرش با لوژین ازدواج کند و مادر به خوبی می فهمد که دخترش را به خاطر فرزند اولش قربانی می کند. دنیا قبل از تصمیم گیری مدت ها تردید کرد، اما در نهایت تصمیم گرفت: «... قبل از تصمیم گیری، دنیا تمام شب را نخوابید و با این باور که من قبلاً خواب بودم، از رختخواب بلند شدم و به عقب برگشتم. تمام شب و جلوتر از آن طرف اتاق، سرانجام زانو زد و در مقابل تصویر با اشتیاق دعا کرد و صبح روز بعد به من اعلام کرد که تصمیم خود را گرفته است.»

سونیا بلافاصله، بدون تردید، قبول می کند که همه خود را، تمام عشقش را به راسکولنیکف بدهد، تا خود را برای رفاه معشوقش فدا کند: "بیا پیش من، من یک صلیب بر روی تو می گذارم، بیا دعا کنیم و برویم. ” سونیا با خوشحالی موافقت می کند که راسکولنیکف را در هر جایی دنبال کند، تا او را در همه جا همراهی کند. "او با نگاه بی قرار و دردناک او ملاقات کرد ..." - اینجا عشق سونین است، تمام فداکاری او.

عشق دیگری که نمی توان نادیده گرفت عشق به خداست که پژواک آن در کل اثر جاری است. ما نمی توانیم سونیا را بدون عشق او به خدا، بدون دین تصور کنیم. "من بدون خدا چه خواهم بود؟" - سونیا گیج شده است. در واقع، دین تنها تسلی برای «ذلیل و اهانت شدگان» در فقرشان است، به همین دلیل است که پاکی اخلاقی برای آنها اهمیت زیادی دارد...

در مورد درک متفاوت از عشق، برای دیدن آن، باید اثر دیگری را تحلیل کنیم - به عنوان مثال، "پدران و پسران" اثر I. S. Turgenev. در این رمان تضاد «پدرها» و «فرزندان» همه ابعاد زندگی، دیدگاه ها، باورها را در بر می گیرد. جهان بینی یک فرد به طور ناخودآگاه اعمال و احساسات او را هدایت می کند و اگر برای آرکادی، به موجب اصول او، خوشبختی خانوادگی، یک زندگی مرفه و آرام امکان پذیر است، برای بازاروف اینطور نیست.

شایان ذکر است که دیدگاه تورگنیف در مورد عشق و شادی را به خاطر بسپاریم. او معتقد است که شادی هارمونی است و سایر احساسات، تجربیات، احساسات خشونت آمیز، حسادت ناهماهنگی است، یعنی جایی که عشق شور است، شادی نمی تواند وجود داشته باشد.

خود بازاروف کاملاً تفاوت ماهیت آنها با آرکادی را درک می کند. او به مرد جوان می گوید: "تو برای زندگی تلخ و ترش و لوبیای ما آفریده نشدی..." مقایسه او با آرکادی با جک بسیار مناسب است: "بفرمایید! - مطالعه! شقایق محترم ترین پرنده خانوادگی است. یک نمونه برای شما!»

اگرچه آرکادی از نظر سنی "پسر" است، اما جهان بینی او به وضوح متعلق به پدرش است، و نیهیلیسم بازاروف برای او بیگانه است، وانمود شده است. ایده آل عشق او مانند نیکولای پتروویچ است - روابط هماهنگ، عشق آرام و طولانی تا پیری.

بازاروف یک شخص کاملاً متفاوت است. او از یک محیط اجتماعی متفاوت می آید، او یک سیستم کاملا متفاوت از دیدگاه های Arkady دارد، و تجربیات او بسیار عمیق تر است. اعتقادات او عبارتند از این که عشق "مزخرف است، مزخرفات نابخشودنی است، و احساسات جوانمردانه زشتی، یک بیماری است"، اما خود او علاقه "حیوانی" به آنا اودینتسووا را تجربه می کند، اما معلوم می شود که او یک زن سرد است و یک دوره دردناک شروع می شود. در زندگی بازاروف: فرضیه های او مانند "آتش را با آتش خاموش کن" (این برای زنان صدق می کند) ناتوان است و او قدرت خود را از دست می دهد. عشق او - "شوقی شبیه به بدخواهی و شاید شبیه به آن" - منجر به یک تراژدی واقعی برای بازاروف می شود.

همه این شخصیت ها: آرکادی، بازاروف و سونیا - از نظر جهان بینی، نگرش به زندگی با یکدیگر متفاوت هستند و عشق آنها نیز متفاوت است.

عشق - اشتیاق بازاروف و عشق - شادی کاتیا و آرکادی ، عشق از خودگذشتگی سونیا ، دنیا ، مادر - چقدر سایه های معنایی توسط نویسندگان در یک کلمه سرمایه گذاری شده است - عشق! چه احساسات متفاوتی را می توان گاهی در یک کلمه بیان کرد! هر شخصیت درک خود از جهان، ایده آل های خود را دارد، به این معنی که در حال حاضر بر اساس ناخودآگاه، افراد مختلف احساسات متفاوتی دارند. احتمالاً همانطور که در دنیا دو نفر یکسان وجود نداشتند، عشق هرگز تکرار نشده است. و نویسندگان مختلف، با قرار دادن معانی مختلف در این مفهوم و به تصویر کشیدن عشق به اشکال مختلف، به تدریج به یکی از سؤالات فلسفی "ابدی" - سنگ های مانع نزدیک می شوند: "عشق چیست؟ ”

موضوع عشق در رمان روسی نیمه دوم قرن نوزدهم (بر اساس رمان های I. A. Goncharov "Oblomov"، I. S. Turgenev "پدران و پسران"، L. N. Tolstoy "جنگ و صلح") (نسخه I)

عاشقت بودم....

موضوع عشق برای ادبیات جهان سنتی است، به ویژه برای ادبیات روسیه یکی از مشکلات اخلاقی "ابدی" جهان ما است. آنها همیشه می گویند که نمی توان به سؤالاتی درباره مفاهیمی که نمی توان آنها را تعریف کرد پاسخ داد: درباره زندگی و مرگ، عشق و نفرت، حسادت، بی تفاوتی و غیره. اما احتمالاً سؤالات و وظایف غیرقابل حل جذابیت عجیبی دارند: آنها مانند آهنربا هستند. ، افراد و افکار آنها را جذب می کند. بنابراین، بسیاری از هنرمندان در کار خود سعی کردند آنچه را که انتقال آن در کلمات دشوار است، موسیقی، نقاشی روی بوم، آنچه هر فرد به طور مبهم احساس می کند و عشق جایگاه مهمی در زندگی مردم، در دنیای آنها و در نتیجه در خلاقیت آنها دارد، بیان کنند.

در رمان "جنگ و صلح" اثر ل.ان. تولستوی، نویسنده چندین خط داستانی مرتبط با موضوع عشق خلق می کند. اما چشمگیرترین در میان آنها داستان عشق شاهزاده آندری بولکونسکی و ناتاشا روستوا است. نظرات زیادی در مورد رابطه آنها وجود دارد: شخصی می گوید که ناتاشا شاهزاده آندری را دوست نداشت و این را با این واقعیت ثابت می کند که با آناتولی کوراگین به او خیانت کرده است. کسی می گوید که شاهزاده آندری ناتاشا را دوست نداشت ، زیرا نتوانست او را ببخشد ، و کسی می گوید که نمونه های کمی از چنین عشق بالایی در ادبیات یافت می شود. و به نظر من این احتمالاً عجیب ترین عشقی بود که در ادبیات روسیه اواخر قرن نوزدهم در مورد آن خواندم. من مطمئن هستم که آنها برای یکدیگر ساخته شده اند: ناتاشا چه احساسی در شب در اوترادنویه داشت ("بالاخره ، چنین شب دوست داشتنی هرگز اتفاق نیفتاده است ... بنابراین او چمباتمه می زد ، خود را زیر زانو می گرفت ... و پرواز کن. ..»)، اینگونه بود که شاهزاده آندری آسمان را بر فراز آسترلیتز دید («...همه چیز خالی است، همه چیز فریب است، جز این آسمان بی پایان... چیزی جز سکوت، آرامش نیست...»)؛ درست زمانی که ناتاشا منتظر رسیدن شاهزاده آندری بود، می خواست پیش او برگردد... اما از طرف دیگر، اگر آنها با هم ازدواج کرده بودند چه اتفاقی می افتاد؟ در پایان رمان، ناتاشا تبدیل به یک "مونث" می شود - زنی که فقط به خانواده خود اهمیت می دهد. قبل از جنگ ، شاهزاده آندری می خواست در روستای خود بوگوچاروو صاحب خوبی شود. بنابراین شاید یک مسابقه عالی باشد. اما پس از آن آنها چیز اصلی را که به نظر من در آنها بود از دست می دادند: میل بی قرار آنها برای چیزی دور و عجیب، جستجوی شادی معنوی. برای برخی، ایده آل ممکن است زندگی پیر و ناتاشا پس از عروسی، زندگی اولگا ایلینسایا و آندری استولتس و غیره باشد - همه چیز بسیار آرام و سنجیده است، سوء تفاهم های نادر رابطه را خراب نمی کند. اما آیا چنین زندگی به نسخه دوم اوبلومویسم تبدیل نمی شود؟ اینجا اوبلوموف روی مبل دراز کشیده است. دوستش استولز نزد او می آید و دختری جذاب به نام اولگا ایلینسکایا را به او معرفی می کند که آنقدر خوب می خواند که اوبلوموف از خوشحالی گریه می کند. زمان می گذرد و اوبلوموف متوجه می شود که عاشق است. او در مورد چه خوابی می بیند؟ برای بازسازی یک ملک، زیر درختان باغ بنشینید، به پرندگان گوش دهید و ببینید اولگا، در محاصره کودکان، خانه را ترک می کند و به سمت آن می رود... به نظر من، این بسیار شبیه به آنچه آندری استولتس و اولگا ایلینسکایا هستند. ، پیر، به سراغ بزوخوف و ناتاشا روستوا، نیکولای روستوف و شاهزاده خانم ماریا، آرکادی و کاتیا در رمان "پدران و پسران" اثر I. S. Turgenev بیایید. به نظر می رسد که این نوعی کنایه عجیب است: ناتاشا، دیوانه وار عاشق شاهزاده آندری، پرنسس ماریا، هیجان زده از رویاهای عاشقانه قبل از ملاقات با آناتولی کوراگین، نیکولای روستوف، که مرتکب یک عمل نجیب با الگوبرداری از شوالیه های قرون وسطی شد (خروج شاهزاده خانم از املاک) - همه این شخصیت های قوی و غیر معمول به یک چیز ختم می شوند - یک زندگی خانوادگی شاد در یک املاک دورافتاده. داستان مشابهی در رمان I. S. Turgenev "پدران و پسران" وجود دارد - عشق آرکادی به Katya Odintsova. ملاقات، سرگرمی های آرکادی با آنا سرگیونا، آواز فوق العاده کاتیا، عروسی و... زندگی در املاک آرکادی. می توان گفت همه چیز در حال بازگشت به حالت عادی است. اما در رمان "پدران و پسران" داستان دیگری وجود دارد - این عشق بازاروف به آنا سرگیونا اودینتسووا است که به نظر من حتی زیباتر از عشق شاهزاده آندری و ناتاشا روستوا است. در ابتدای رمان، بازاروف معتقد است که "رافائل یک پنی ارزش ندارد"، هنر و شعر را انکار می کند، فکر می کند که "در این اتم، در این نقطه ریاضی [خود او]، خون می چرخد، فکر کار می کند، چیزی هم می خواهد. ..چه افتضاح! چه بیمعنی!" - بازاروف مردی است که با آرامش همه چیز را انکار می کند. اما او عاشق اودینتسووا می شود و به او می گوید: "من تو را احمقانه ، دیوانه وار دوست دارم" ، تورگنیف نشان می دهد که چگونه "اشتیاق در او قوی و سنگین می زند - اشتیاق شبیه بدخواهی و شاید شبیه آن ..." سرنوشت آنها درست نشد، شاید به این دلیل که خیلی دیر ملاقات کردند، زمانی که اودینتسووا قبلاً به این نتیجه رسیده بود که "آرامش هنوز بهترین است". ایده یک زندگی آرام به درجات مختلف در بسیاری از رمان های ادبیات روسیه و در داستان های مختلف وجود دارد. این نه تنها اوبلوموف است که نمی‌خواهد از مبل بلند شود، بلکه خانواده برگی و روستوف نیز هستند که دوست ندارند از سنت‌ها منحرف شوند و خانواده بولکونسکی که زندگی مطابق با نظمی که زمانی ایجاد شده است حرکت می‌کند. نیکلای پتروویچ به دلیل عشق به صلح، عدم تمایل به نزاع با پسرش، بلافاصله با فنچکا (یکی از خطوط داستانی ثانویه رمان "پدران و پسران") ازدواج نکرد.

با این حال، اشتباه است که موضوع عشق را فقط با روابط بین زن و مرد مرتبط کنیم. کنتس قدیمی روستوا و شاهزاده نیکولای بولکونسکی فرزندان خود را دوست دارند و کودکان والدین خود را دوست دارند (آرکادی ، بازاروف ، ناتاشا ، پرنسس ماریا و غیره). همچنین عشق به میهن (شاهزاده آندری، کوتوزوف)، به طبیعت (ناتاشا، آرکادی، نیکولای پتروویچ) و غیره وجود دارد. احتمالاً نمی توان با قاطعیت گفت که کسی کسی را دوست دارد، زیرا فقط نویسنده این را با اطمینان می دانست. علاوه بر این، در شخصیت های پیچیده قهرمانان، احساسات مختلف مبارزه می کنند، و بنابراین فقط می توان به شرطی گفت که این یا آن عبارت (کلمه) در رابطه با هر قهرمان صادق است. در هر صورت، من فکر می‌کنم تا زمانی که مردم زنده هستند، احساس خواهند کرد: دوست داشته باشند، شاد باشند، غمگین باشند، بی‌تفاوت باشند - و همیشه سعی کنند آنچه را که برایشان اتفاق می‌افتد بفهمند و سعی کنند آن را با کلمات توضیح دهند. موضوع احساسات و عشق همیشه در هنر وجود خواهد داشت.

موضوع عشق در رمان روسی نیمه دوم قرن نوزدهم (بر اساس رمان های I. A. Goncharov "Oblomov"، I. S. Turgenev "پدران و پسران"، L. N. Tolstoy "جنگ و صلح") (نسخه دوم)

از قدیم الایام تا به امروز هیچ چیز مانند مضمون عشق ذهن نویسندگان و شاعران را به هیجان نمی آورد. یکی از کلیدی ترین داستان های داستانی جهان است. با این حال، علیرغم اینکه در بیشتر کتاب‌ها یک رابطه عاشقانه وجود دارد، نویسنده هر بار به نکته‌ای جدید در این موضوع دست پیدا می‌کند، زیرا عشق هنوز از آن دسته مفاهیمی است که انسان نمی‌تواند آن را با یک عبارت یا تعریف استاندارد توصیف کند. همانطور که در یک منظره، نور یا فصل تغییر می کند و درک تغییر می کند، در مضمون عشق نیز: یک نویسنده جدید ظاهر می شود و با او قهرمانان دیگر، و مشکل در ظاهری دیگر در برابر او ظاهر می شود.

در بسیاری از آثار، موضوع عشق با اساس طرح و درگیری ارتباط نزدیکی دارد، به عنوان وسیله ای برای آشکار کردن ماهیت شخصیت های اصلی عمل می کند.

در رمان های کلاسیک روسی نیمه دوم قرن نوزدهم، موضوع عشق اصلی نیست، اما در عین حال یکی از نقش های مهم را در آثار ایفا می کند. همانطور که یکی از نویسندگان مشهور انگلیسی A. Christie قبلاً در قرن بیستم گفت: "کسی که هرگز کسی را دوست نداشته است ، هرگز زندگی نکرده است" و نثرنویسان روسی هنوز این عبارت را نمی دانند ، اما مطمئناً درک می کنند که عشق در زندگی وجود دارد. از هر شخص چیزی که کمک می کند تا دنیای درونی و ویژگی های شخصیت اصلی او را به طور کامل آشکار کند، البته نمی تواند کمکی به این موضوع نکند.

پژواک دوران سابق عشق "عاشقانه" را می توان در آثار قرن نوزدهم شنید: اوبلوموف را می توان رمانتیک نامید: شاخه ای از یاس بنفش، که دختر زمانی در حال قدم زدن در باغ آن را برداشت، به نماد عشق آنها تبدیل می شود. اولگا. اوبلوموف در تمام مدت رابطه آنها بیش از یک بار در یک مکالمه ذهنی به این گل باز می گردد و اغلب دقایق عشقی را که از بین می روند و هرگز باز نمی گردند با یک یاس بنفش محو شده مقایسه می کند. احساسات یک زوج دیگر - آرکادی و کاتیا از "پدران و پسران" را نمی توان چیزی جز عاشقانه نامید. در اینجا هیچ رنج و عذابی وجود ندارد، فقط عشق خالص، روشن، آرام، که در آینده به یک زندگی خانوادگی به همان اندازه دلپذیر و آرام تبدیل خواهد شد، با یک دسته بچه، شام مشترک و تعطیلات بزرگ با دوستان و عزیزان. آنها را می توان یک خانواده ایده آل نامید: همسران در درک متقابل و عشق بی حد و حصر زندگی می کنند، چیزی شبیه به زندگی که قهرمان یک اثر دیگر، اوبلوموف، رویای آن را می بیند. افکار آرمانگرایانه او افکار نیکولای روستوف را در مورد همسر و ازدواج خود منعکس می کند: "... یک کلاه سفید ، یک همسر در سماور ، کالسکه همسرش ، فرزندان ..." - این ایده ها در مورد آینده باعث خوشحالی او شد. با این حال، چنین تصاویری قرار نیست به حقیقت بپیوندند (حداقل برای آن دسته از قهرمانانی که رویای آن را دارند)، آنها جایی در دنیای واقعی ندارند. اما این واقعیت که هیچ یک از بتها وجود ندارد، همانطور که نیکلای و اوبلوموف تصور می کنند، به این معنی نیست که زندگی خانوادگی شادی در جهان وجود ندارد: هر یک از این نویسندگان در آثار خود تصاویری از یک زوج ایده آل را ترسیم می کنند: پیر بزوخوف و ناتاشا روستوا. ، ماریا ولکونسکایا و نیکولای روستوف ، استولز و اولگا ایلینسکایا ، آرکادی و کاتیا. هماهنگی و درک متقابل مبتنی بر عشق و فداکاری در این خانواده ها حاکم است.

اما، البته، هنگام خواندن این آثار، نمی توان فقط از جنبه شاد عشق صحبت کرد: رنج، عذاب، شور سنگین و عشق نافرجام.

موضوع رنج عشق بیشتر با شخصیت اصلی "پدران و پسران" اوگنی بازاروف مرتبط است. احساس او برای زنی که قادر به دوست داشتن او نیست، شوری سنگین و همه جانبه است، فکر او تا زمان مرگ بازازوف را ترک نمی کند و عشق تا آخرین دقایق در او باقی می ماند. او در برابر این احساس مقاومت می کند، زیرا بازاروف آن را عاشقانه و مزخرف می داند، اما قادر به مبارزه با آن نیست.

رنج نه تنها با عشق نافرجام به ارمغان می‌آورد، بلکه با درک این موضوع که خوشبختی با کسی که دوستش دارید و خودتان دوستش دارید غیرممکن است. سونچکا با عشق خود به نیکولای تمام زندگی خود را به خطر انداخت ، اما او یک "گل بی ثمر" است و قرار نیست خانواده تشکیل دهد ، دختر فقیر است ، خوشبختی او با روستوف در ابتدا توسط کنتس جلوگیری می شود و بعداً نیکولای با موجودی آشنا می شود که از سونیا و حتی خودش بلندتر بود - ماریا ولکونسکایا ، عاشق او می شود و با فهمیدن اینکه ما او را دوست داریم ، ازدواج می کند. البته سونیا بسیار نگران است ، قلب او همیشه فقط به نیکولای روستوف تعلق دارد ، اما او قادر به انجام کاری نیست.

اما ناتاشا روستوا غمی را تجربه می کند که از نظر عمق و اهمیت به طور غیرقابل مقایسه ای بیشتر است: اول، زمانی که به دلیل شیفتگی به کوراگین، از شاهزاده آندری، مردی که برای اولین بار در زندگی اش دوستش داشت، جدا شد، سپس وقتی از دست داد. او برای دومین بار به دلیل مرگ بولکونسکی. برای اولین بار، رنج او با این واقعیت تشدید می شود که متوجه می شود نامزدش را فقط به خاطر خودش از دست داده است. جدایی با بولکونسکی ناتاشا را به یک بحران روانی عمیق سوق می دهد. زندگی ناتاشا مجموعه ای از آزمایشات است که از طریق آنها به ایده آل خود رسیده است - به زندگی خانوادگی که مبتنی بر همان ارتباط قوی روح و بدن او است.

با استفاده از مثال روستوا تولستوی، یکی از معدود نویسندگان، مسیر رشد عشق را از عشق کودکی و معاشقه به چیزی استوار، اساسی و ابدی ترسیم می کند. مانند تولستوی، گونچاروف مراحل مختلف عشق اولگا ایلینسکایا را ترسیم می کند، اما تفاوت بین این دو قهرمان این است که ناتاشا قادر است بیش از یک بار واقعاً عشق بورزد (و شکی ندارد که این ممکن است عادی نباشد)، زیرا جوهر اوست. زندگی عشق است - به بوریس، مادر، آندری، برادران، پیر، در حالی که اولگا در عذاب است، فکر می کند که احساس او نسبت به اوبلوموف واقعی است، اما اگر چنین است، چه احساسی نسبت به استولز دارد؟ .. اگر اولگا بعد از اوبلوموف عاشق شد، سپس برای بسیاری دیگر از قهرمانان ادبیات روسیه این احساس فقط یک بار در طول زندگی ایجاد می شود: به عنوان مثال ، ماریا ولکونسکایا در نگاه اول متوجه شد که نیکولای تنها برای او بود و آنا سرگیونا اودینتسوا برای همیشه در خاطره بازاروف باقی می ماند.

آنچه در آشکار کردن موضوع عشق نیز مهم است این است که چگونه افراد تحت تأثیر آن تغییر می کنند، چگونه از "آزمون عشق" عبور می کنند. در رمان روانشناختی "Oblomov" اثر I. A. Goncharov ، تأثیر احساسات بر شخصیت اصلی را نمی توان نادیده گرفت. اولگا می خواهد معشوق خود را تغییر دهد، او را از "اوبلوموفیسم" بیرون بکشد، اجازه ندهد او غرق شود، او او را مجبور می کند کاری را انجام دهد که قبلا برای اوبلوموف معمولی نبود: زود بیدار شود، قدم بزند، از کوه ها بالا برود، اما او نمی گذرد. آزمایش عشق، هیچ چیز نمی تواند او را تغییر دهد، و دست های اولگا می افتد، او می داند که; جوانه های زیبایی در او وجود دارد، اما او در "شیوه زندگی اوبلوموف" معمولی فرو رفته است.

عشق چندوجهی و چندوجهی است، در تمام مظاهر آن زیباست، اما بسیاری از نویسندگان روسی نیمه دوم قرن نوزدهم، به استثنای گونچاروف، "محقق عشق" نبودند. اساساً مضمون عشق به‌عنوان ماده‌ای مطرح می‌شد که می‌توان بر اساس آن شخصیت‌های شخصیت‌ها را ساخت، اگرچه این مانع از آن نمی‌شود که نویسندگان این مضمون را از زوایای مختلف آشکار کنند و احساسات عاشقانه قهرمانان را تحسین کنند و با رنج آنها همدلی کنند.

انگیزه های خدمت شوالیه ها به یک زن در ادبیات روسی (گزینه اول)

ابتدا می خواهم مفهوم "جوانمردی" را توضیح دهم. یک شوالیه لزوماً مردی زره ​​پوش و با شمشیر نیست که روی اسبی بنشیند و با هیولاها یا دشمنان مبارزه کند. شوالیه کسی است که به نام چیزی خود را فراموش می کند، فردی فداکار و صادق. وقتی از خدمت شوالیه ای به یک زن صحبت می کنیم، منظور مردی است که حاضر است خود را برای او فدا کند، تنها.

بارزترین نمونه از این، به نظر من، پاول پتروویچ - قهرمان رمان I. S. Turgenev "پدران و پسران" است.

او یک نجیب موروثی، تحصیلکرده درخشان و مانند بسیاری از نمایندگان حلقه اجتماعی خود از ویژگی های اخلاقی بالایی برخوردار بود. او حرفه ای درخشان در پیش داشت، زیرا توانایی های خارق العاده ای داشت. هیچ چیز نشان از شکست نداشت. اما او با پرنسس آر، همانطور که نویسنده او را نامیده بود، ملاقات کرد. در ابتدا، او نیز با او رفتار مساعدی داشت، اما بعد... شاهزاده آر. قلب پاول پتروویچ را شکست، اما او نمی‌خواست او را آزرده کند یا با هیچ حرف و عملی از او انتقام بگیرد. او مانند یک شوالیه واقعی به دنبال معشوقش رفت و کار خود را فدا کرد. هر فردی توانایی این را ندارد. بنابراین، می توان با اطمینان گفت که پاول پتروویچ نماینده یک کهکشان قابل توجه شوالیه ها در ادبیات روسیه است.

من می خواهم به یک شوالیه دیگر اشاره کنم. چاتسکی، قهرمان کمدی "وای از شوخ" اثر A. S. Griboyedov، آنقدر سوفیا را دوست داشت که فکر می کنم او شایسته این عنوان است. او احساسات خود را فدای خوشبختی زنی کرد که دوستش داشت.

با این کار می‌خواهم مقاله‌ام را تمام کنم. شما می توانید در مورد جوانمردی چیزهای زیادی بنویسید، اما خواندن بسیاری از چیزهای مشابه جالب نیست. تنها چیزی که می خواهم اضافه کنم این است که آرزو کنم شوالیه های بیشتری وجود داشته باشند، زیرا همانطور که می بینیم آنها در طول قرن ها ناپدید می شوند.

البته، من نمی خواهم بگویم که آنها به طور کامل ناپدید شدند، اما به دلایلی تعداد بسیار کمی از آنها وجود دارد، اگرچه این در ارتباط با ذهنیت خاص ملت روسیه عجیب است. برای روس ها، به نظر من، جوانمردی باید در خون آنها باشد. روس ها باید همان شوالیه ها و رویاپردازان لنسکی باشند که دیوانه وار عاشق اولگا بود و جانش را فدای او کرد.

انگیزه های خدمت شوالیه به زن در ادبیات روسی (نسخه دوم)

ادبیات روسی بسیار متنوع است. و یکی از این تنوع، جهتی است که نویسنده یا شاعر به مضامین عشق و به ویژه انگیزه های شوالیه خدمت به زن دست می زند.

زن ها مثل گل های روی یخ هستند. آنها کسانی هستند که او و زندگی همه روی زمین را تزئین می کنند. به عنوان مثال، پوشکین A.S در طول زندگی خود با زنان بسیاری ملاقات کرد و بسیاری را دوست داشت، چه خوب و چه بد. و بسیاری از اشعار و سروده هایش تقدیم به معشوقش. و همه جا از آنها با گرمی سخن می گوید و زیبایی ظاهری و باطنی آنها را ستایش می کند. همه آنها برای او زیبا هستند، به او نیرو، انرژی می دهند، آنها در بیشتر موارد منبع الهام او هستند. معلوم می شود که عشق یکی از انگیزه های اصلی خدمت جوانمردانه به زن است. عشق می تواند هر شخصی را تغییر دهد، و سپس او برگزیده خود را بت می کند، او به ایده آل او، معنای زندگی تبدیل می شود. آیا این منجر به طغیان شدید احساسات نخواهد شد، آیا این امر به مردی انگیزه نمی دهد که شعر یا رمان را به معشوقش تقدیم کند؟ و مهم نیست که او چه نوع زنی باشد، عشق همچنان بر آگاهی فردی که قلبش تسلیم او است، غالب خواهد بود. شاعر روسی M. Yu. Lermontov می تواند به عنوان نمونه ای باشد. او بارها عاشق شد، اما اغلب عاشقانش احساسات او را متقابل نمی کردند. بله، او خیلی نگران بود، اما باز هم این مانع از آن نشد که شعرهایش را که از ته دل نوشته بود، هرچند با درد در سینه، به آنها تقدیم کند. برای برخی، عشق ویرانگر است، در حالی که برای برخی دیگر نجات روح است. بارها و بارها، همه اینها در آثار نویسندگان و شاعران مشهور روسی تأیید شده است.

یکی از انگیزه های اصلی اشرافیت است. اغلب فقط پس از عاشق شدن شخص خود را نشان می دهد. این البته خوب است، اما در هر صورت باید نجابت نشان داد. و لازم نیست یک زن را دوست داشته باشید تا عاقلانه با او رفتار کنید. برخی از مردان از جوانی این احساس را در خود پرورش می دهند و در طول زندگی با آنها باقی می ماند. و دیگران اصلا او را نمی شناسند. بیایید به یک مثال نگاه کنیم. در رمان پوشکین "یوجین اونگین" شخصیت اصلی با تاتیانا نجیبانه بازی کرد. از احساسات او نسبت به او سوء استفاده نکرد. او تاتیانا را دوست نداشت، اما احساس نجابت در خونش بود و هرگز به او بی احترامی نمی کرد. اما در مورد اولگا، او البته جنبه دیگری از خود را نشان داد. و لنسکی ، تحسین کننده اولگا ، نتوانست مقاومت کند ، غرور او صدمه دیده بود و اونگین را به دوئل دعوت کرد. او نجیبانه عمل کرد و سعی کرد از شرافت اولگا در برابر بازیگری مانند اونگین دفاع کند. نظرات پوشکین تا حدودی شبیه دیدگاه قهرمانانش است. از این گذشته ، او فقط به این دلیل مرد که شایعاتی در مورد همسرش منتشر شد. و اشرافش به او اجازه سکوت و دوری نمی داد. پس اشرافیت نیز یکی از انگیزه های خدمت شوالیه به زن در ادبیات روسی است.

نفرت از یک زن و در عین حال تحسین از زیبایی او انگیزه دیگری است. به عنوان مثال، M. Yu. Lermontov را در نظر بگیرید. همانطور که نوشتم اغلب رد می شد. و طبیعی بود که مقداری نفرت در روحش نسبت به آنها ایجاد شود. اما به لطف تحسینی که نسبت به آنها داشت، توانست بر سد خشم غلبه کند و بسیاری از شعرهای خود را دقیقاً به زنانی تقدیم کرد که تنفرشان با تحسین آمیخته بود، شاید برای شخصیت، چهره، چهره، روح، ذهن یا چیز دیگری.

احترام به زن، به عنوان مادر، به عنوان نگهبان خانه نیز یک انگیزه است.

زنان همیشه زیباترین و مورد احترام روی زمین بوده اند و خواهند بود و مردان همیشه شوالیه به آنها خدمت خواهند کرد.

مضمون یک مرد کوچک در ادبیات روسیه قرن نوزدهم

موضوع مرد کوچک یکی از موضوعات سنتی در ادبیات روسیه در دو قرن اخیر است. این موضوع برای اولین بار دقیقاً در قرن نوزدهم در ادبیات روسی ظاهر شد (در "لیزای فقیر" اثر کرمزین). دلایل این را احتمالاً می توان گفت که تصویر یک مرد کوچک، قبل از هر چیز، ویژگی رئالیسم است، و این روش هنری در نهایت تنها در قرن 19 شکل گرفت. با این حال، به نظر من، این موضوع می تواند در هر دوره تاریخی مرتبط باشد، زیرا در کنار سایر موارد، شامل توصیف رابطه بین انسان و قدرت است و این روابط از دوران باستان وجود داشته است.

اثر قابل توجه بعدی (پس از "لیزای بیچاره") که به این موضوع اختصاص یافته است را می توان "عامل ایستگاه" توسط A. S. Pushkin در نظر گرفت. اگرچه برای پوشکین این موضوع معمولی نبود.

موضوع مرد کوچولو یکی از حداکثر جلوه های خود را در آثار N.V. Gogol، به ویژه در داستان او "پالتو" پیدا کرد. آکاکی آکاکیویچ باشماچکین (شخصیت اصلی داستان) یکی از معمولی ترین آدم های کوچک است. این یک مقام رسمی است، "نه خیلی قابل توجه." او که یک مشاور عالی رتبه است، به شدت فقیر است؛ حتی برای یک پالتوی مناسب باید برای مدت طولانی پس انداز کند و همه چیز را از خودش دریغ کند. پالتویی که پس از چنین زحمت و عذابی به دست می آید به زودی در خیابان از او می گیرند. به نظر می رسد که قانونی وجود دارد که از او محافظت می کند. اما معلوم می شود که هیچ کس نمی تواند و نمی خواهد به مقام دزدیده شده کمک کند، حتی کسانی که به سادگی مجبور به انجام این کار بودند. آکاکی آکاکیویچ کاملاً بی دفاع است ، او هیچ چشم اندازی در زندگی ندارد - به دلیل رتبه پایین ، او کاملاً به مافوق خود وابسته است ، ارتقاء نخواهد یافت (او یک "مشاور عنوان ابدی" است).

گوگول بشماچکین را "یک مقام" می نامد و بشماچکین در "یک بخش" خدمت می کند و او معمولی ترین فرد است. همه اینها به ما اجازه می دهد که بگوییم آکاکی آکاکیویچ یک آدم کوچک معمولی است؛ صدها مقام دیگر در موقعیت او هستند. این موقعیت خدمتگزار قدرت، خود قدرت را بر این اساس مشخص می کند. دولت بی رحم و بی رحم است.

مرد کوچک داستایوفسکی در رمان "جنایت و مکافات" به همان اندازه بی دفاع نشان داده شده است.

در اینجا، مانند گوگول، یک مقام رسمی، مارملادوف، به عنوان یک مرد کوچک نشان داده شده است. این مرد در پایین است. او به دلیل مستی از سرویس اخراج شد و پس از آن هیچ چیز نتوانست جلوی او را بگیرد. او هر چه می‌نوشید می‌نوشید، اگرچه کاملاً می‌دانست که خانواده‌اش را به چه چیزی می‌برد. او درباره خود می گوید: من تصویر یک حیوان را دارم.

البته او بیش از همه مقصر وضعیتش است، اما نکته قابل توجه این است که هیچ کس نمی خواهد به او کمک کند، همه به او می خندند، فقط عده کمی آماده کمک به او هستند (مثلا راسکولنیکوف که آخرین پول را به او می دهد. خانواده مارملادوف). مرد کوچک در میان جمعیتی بی روح احاطه شده است. مارملادوف می گوید: "به همین دلیل است که من می نوشم، زیرا در این نوشیدنی به دنبال شفقت و احساسات هستم ..." "متاسف! چرا برای من متاسف باشید!» - فریاد می زند و بلافاصله اعتراف می کند: "چیزی برای متاسف شدن برای من وجود ندارد!"

اما بالاخره بچه هایش در گدا بودنشان مقصر نیستند. و جامعه نیز که اهمیتی نمی دهد، احتمالاً مقصر است. رئیسی که خطاب به تماس های کاترینا ایوانونا بود: «عالیجناب! از یتیمان محافظت کن!» کل طبقه حاکم نیز مقصر است، زیرا کالسکه ای که مارملادوف را درهم کوبید "مورد انتظار شخص مهمی بود" و بنابراین این کالسکه توقیف نشد.

افراد کوچک عبارتند از سونیا، دختر مارملادوف، و دانشجوی سابق راسکولنیکوف. اما آنچه در اینجا مهم است این است که این افراد ویژگی های انسانی را حفظ کردند - شفقت ، رحمت ، عزت نفس (علی رغم سرکوب صد ، فقر راسکولنیکوف). آنها هنوز شکسته نشده اند، آنها هنوز می توانند برای زندگی بجنگند. داستایوفسکی و گوگول موقعیت اجتماعی آدم های کوچک را تقریباً به یک شکل به تصویر می کشند، اما داستایوفسکی برخلاف گوگول، دنیای درونی این افراد را نیز نشان می دهد.

موضوع مرد کوچولو نیز در آثار وجود دارد. M. E. Saltykova-Shchedrin. به عنوان مثال، داستان پریان او را در نظر بگیرید "عسل-; به هر حال، در وکالت.» همه شخصیت ها در اینجا به شکلی گروتسک ارائه می شوند، این یکی از ویژگی های داستان های پریان سالتیکوف-شچدرین است. در افسانه مورد بحث، اپیزودی کوچک، اما بسیار پرمعنی در رابطه با موضوع آدم‌های کوچک وجود دارد. تاپتیگین "سیسکین خورد." بدون هیچ دلیلی بدون اینکه بفهمد آن را همینطور خورد. و اگرچه او بلافاصله توسط کل جامعه جنگل خندید، اما احتمال اینکه رئیس باعث آسیب بی دلیل به یک فرد کوچک شود مهم است.

آدم‌های کوچک نیز در «تاریخ یک شهر» نشان داده شده‌اند و به شیوه‌ای بسیار عجیب نشان داده شده‌اند. در اینجا آنها ساکنان معمولی هستند. زمان می گذرد، شهرداران تغییر می کنند، اما مردم شهر تغییر نمی کنند. آنها همان توده خاکستری باقی می مانند، آنها کاملاً وابسته، ضعیف اراده و احمق هستند. شهرداران شهر Foolov را طوفانی می کنند و علیه آن کمپین می کنند. اما مردم عادی به آن عادت کرده اند. آنها فقط می خواهند شهرداران بیشتر از آنها تعریف کنند، آنها را "بچه ها" خطاب کنند، سخنرانی های خوش بینانه داشته باشند. ارگان می گوید: من تحمل نمی کنم! خرابت می کنم!» اما برای مردم عادی این طبیعی است. سپس، اهالی شهر می فهمند که "شرکت سابق" اوگریوم-مورچف "پایان همه چیز" را به تصویر می کشد، اما آنها در سکوت بالا می روند تا رودخانه را متوقف کنند وقتی او دستور می دهد: "راند! ”

یک نوع کاملاً جدید از افراد کوچک توسط A.P. Chekhov به خواننده ارائه می شود. مرد کوچک چخوف "بزرگتر" شده است و دیگر آنقدر بی دفاع نیست. این را در داستان های او نشان می دهد. یکی از این داستان ها «مردی در پرونده» است. معلم بلیکوف را می توان به تعداد افراد کوچک نسبت داد ، بیهوده نیست که او با این اصل زندگی می کند: "مهم نیست چه اتفاقی می افتد." او از مافوق خود می ترسد، هرچند که البته ترس او بسیار اغراق آمیز است. اما این مرد کوچولو روی کل شهر "پرونده" کرد و باعث شد کل شهر بر اساس همان اصل زندگی کند. نتیجه این است که یک شخص کوچک می تواند بر سایر افراد کوچک قدرت داشته باشد.

این را می توان در دو داستان دیگر، "Unter Prishibeev" و "Chameleon" مشاهده کرد. قهرمان اولین آنها - غیر مأمور پریشبیف - کل محله را در ترس نگه می دارد و سعی می کند همه را مجبور کند که شب ها چراغ ها را روشن نکنند و آهنگ نخوانند. این به او مربوط نیست، اما نمی توان جلوی او را گرفت. و اگر به محاکمه و حتی محکومیت هم بیاید آدم کوچکی است. در "آفتاب پرست"، مرد کوچک، پلیس، نه تنها تسلیم می شود، بلکه همانطور که یک مرد کوچک باید اطاعت می کند.

یکی دیگر از ویژگی های آدم های کوچک چخوف عدم وجود تقریباً کامل ویژگی های مثبت در بسیاری از آنها است. به عبارت دیگر، انحطاط اخلاقی فرد نشان داده می شود. بلیکوف فردی خسته کننده و خالی است، ترس او به حماقت محدود می شود. پریشبیف خاردار و سرسخت است. هر دوی این قهرمانان از نظر اجتماعی خطرناک هستند، زیرا با همه ویژگی هایشان، قدرت اخلاقی بر مردم دارند. اوچوملوف (قهرمان "آفتابپرست") ظالم کوچکی است که کسانی را که به او وابسته هستند تحقیر می کند. اما او در برابر مافوقش غر می زند. این قهرمان برخلاف دو قهرمان قبلی، نه تنها از قدرت اخلاقی، بلکه رسمی برخوردار است و به همین دلیل خطرناک است.

با توجه به اینکه تمام آثار در نظر گرفته شده در سال های مختلف قرن نوزدهم نوشته شده اند، می توان گفت که مرد کوچک همچنان در طول زمان تغییر می کند. به عنوان مثال، تفاوت بین باشماچکین و بلیکوف آشکار است. همچنین ممکن است این امر در نتیجه دیدگاه‌های متفاوت نویسندگان از مسئله، روش‌های مختلف تصویر کردن آن (به عنوان مثال، طنز تند انگیز سالتیکوف-شچدرین و همدردی آشکار گوگول) ایجاد شود.

بنابراین، در ادبیات روسیه قرن نوزدهم، موضوع مرد کوچک با به تصویر کشیدن روابط افراد کوچک هم با مقامات و هم با افراد دیگر آشکار می شود. در عین حال، از طریق توصیف موقعیت افراد کوچک می توان قدرت بر آنها را نیز مشخص کرد. یک فرد کوچک می تواند به دسته های مختلف جمعیت تعلق داشته باشد. نه تنها موقعیت اجتماعی افراد کوچک، بلکه دنیای درونی آنها را نیز می توان نشان داد. افراد کوچک معمولاً مقصر بدبختی های خود هستند زیرا سعی نمی کنند مبارزه کنند.

یادآوری های پوشکین در شعر N. V. Gogol's Dead Souls.

شعر "ارواح مرده" مهمترین ساخته نیکلای واسیلیویچ گوگول است. منحصر به فرد اصلی و اصیل است، با این حال با بسیاری از سنت های ادبی مرتبط است. این هم برای جنبه‌های محتوایی و هم جنبه‌های رسمی کار، که در آن همه چیز به طور ارگانیک به هم مرتبط است، صدق می‌کند. "ارواح مرده" پس از مرگ پوشکین منتشر شد، اما شروع کار بر روی این کتاب با زمان نزدیکی نزدیک بین نویسندگان همزمان شد. این نمی تواند در "ارواح مرده" منعکس شود، که طرح آن، به اعتراف خود گوگول، توسط پوشکین به او داده شد. با این حال، این فقط در مورد تماس های شخصی نیست. توماشفسکی در اثر خود "میراث شاعرانه پوشکین" به تأثیر سیستم هنری او اشاره کرد که توسط تمام ادبیات بعدی "به طور کلی و شاید نثرنویسان بیشتر از شاعران" تجربه شد. گوگول به دلیل استعدادش توانست مسیر خودش را در ادبیات پیدا کند که از بسیاری جهات متفاوت با پوشکین بود. این را باید در تحلیل خاطرات پوشکین در شعر گوگول در نظر گرفت. سؤالات زیر در اینجا مهم است: خاطرات پوشکین در «ارواح مرده» چه نقشی دارد؟ آنها در گوگول چه معنایی دارند؟ معنی آنها چیست؟ پاسخ به این سؤالات به درک بهتر ویژگی های شعر گوگول و توجه به برخی الگوهای تاریخی و ادبی کمک می کند. کلی ترین نتیجه ای که می توان در مورد موضوع مورد بررسی گرفت این است: خاطرات گوگول تأثیر پوشکین را بر او منعکس می کند. وظیفه ما درک نتایج این تأثیرگذاری است. با یادآوری پوشکین در "ارواح مرده" همه چیزهایی را که نشان دهنده مقایسه با کار پوشکین است، یادآوری او و همچنین پژواک مستقیم عبارات پوشکین را درک خواهیم کرد. به عبارت دیگر، مسئله خاطرات پوشکین در گوگول، پرسشی از ارتباط بین دنیای خلاق اصیل دو نویسنده روسی است که در یک رابطه تداومی بودند. با توجه به نگرش های بیان شده، بیایید به دقت به کار خود گوگول نگاه کنیم.

اول از همه، ما به تعریف ژانر نویسنده توجه می کنیم. می دانیم که برای گوگول اساسی بود. او در جلدی که برای چاپ اول کتاب تهیه کرده بر این موضوع تاکید کرده است. چرا به اثری که به شکلی یادآور رمان ماجراجویی است و حتی با تعداد زیادی طرح طنزآلوده اشباع شده است، همچنان شعر خوانده می شود؟ وی. در مقابل خواننده شعر، تصاویری از یک شهر استانی و املاک زمین‌داران آشکار می‌شود و پشت آن‌ها «همه روسیه»، واقعیت روسی آن زمان، ایستاده است. رنگ آمیزی عاطفی روایت، که در افزایش علاقه نویسنده به آنچه به تصویر می کشد، آشکار می شود، موضوع تصویر - شیوه زندگی مدرن در زندگی روسی - ما را به مقایسه اثر مرکزی گوگول با اثر مرکزی پوشکین سوق داد. هر دو "یوجین اونگین" پوشکین و "روح های مرده" گوگول حاوی اصول غنایی و حماسی به وضوح بیان شده اند. هر دو اثر از نظر ژانر منحصر به فرد هستند. پوشکین در ابتدا قصد داشت رمان خود را در منظومه شعر بخواند. (او در نوامبر یک هزار و هشتصد و بیست و سه در نامه ای به دلویگ نوشت: "من اکنون شعر جدیدی می نویسم." کمی بعد به A.I. Turgenev نوشت: "... من شعر جدیدی می نویسم. در اوقات فراغت، یوجین اونگین، جایی که در حال خفه شدن در صفرا هستم.») تعریف نهایی ژانر «یوجین اونگین» نشان دهنده آگاهی پوشکین از کشف هنری خود بود: انتقال به شعر گرایش های مشخصه نثر. برعکس، گوگول یک نت غنایی هیجان‌انگیز را به نثر منتقل کرد. پژواک های موضوعی و ژانری ذکر شده "یوجین اونگین" و "روح مرده" توسط تعداد زیادی از انواع مختلف خاطرات پشتیبانی می شود که ما شروع به بررسی آنها می کنیم.

یک نکته مقدماتی دیگر جلد اول «ارواح مرده» را یک اثر مستقل می دانیم و طرح سه قسمتی آن را که تا حدودی محقق شد فراموش نکنیم.

نگاهی دقیق به متن "ارواح مرده" تشابهات بسیاری را با رمان پوشکین آشکار می کند. در اینجا قابل توجه ترین آنها هستند. در هر دو اثر، طرح یکسانی قابل مشاهده است: شخصیت مرکزی شهر به حومه شهر ختم می شود که شرح اقامت او در آن مکان اصلی است. پایان داستان، قهرمان، در همان جایی می آید که شروع می شود. قهرمان به قبیله باز می گردد، که پس از آن به زودی از آن خارج می شود، مانند Chatsky. بیاد داشته باشیم که پوشکین قهرمان خود را ترک می کند

در لحظه ای که برای او شر است.

خود شخصیت های اصلی قابل مقایسه هستند. هر دوی آنها از جامعه اطراف خود متمایز هستند. خصوصیات آنها مشابه است. این همان چیزی است که نویسنده در مورد چیچیکوف می گوید: "تازه وارد به نوعی می دانست که چگونه خود را در همه چیز بیابد و خود را اجتماعی با تجربه نشان داد. صحبت در مورد هر چه بود، او همیشه می‌دانست چگونه از آن حمایت کند...» یک «اجتماعی باتجربه» اونگین است که استعداد خوش شانسی داشت.

بدون اجبار در گفتگو
همه چیز را به آرامی لمس کنید
با هوای آموخته یک متخصص...

چیچیکوف "با هوای آموخته شده یک متخصص" در مورد مزرعه اسب، سگ های خوب، ترفندهای قضایی، بیلیارد، فضیلت، تهیه شراب داغ، نگهبانان گمرک و مقامات صحبت می کند. برای این، همه او را فردی «باهوش»، «آموخته»، «محترم و دوست‌داشتنی» و غیره معرفی می‌کنند. درباره اونگین

دنیا تصمیم گرفته است.
اینکه او باهوش و بسیار خوب است.

گوگول همچنین "کیفیت عجیب قهرمان" را آشکار می کند. در پوشکین، اونگین یک "همدم عجیب" است، در چشم دیگران عجیب و غریب. در طول راه، می توانیم به تناسب غیر تصادفی بین نام نویسندگان و شخصیت های اصلی آنها توجه کنیم: پوشکین - اونگین، چیچیکوف - گوگول. در دو اثر، انگیزه سفر قهرمان داستان مهم است. با این حال، اگر اونگین از سر کسالت سفر کند، چیچیکوف زمانی برای خسته شدن ندارد. این موازی بودن موقعیت ها و تصاویر است که توسط خاطرات ارائه می شود، که بر تفاوت های قابل توجه تأکید می کند. بیایید این را به صورت متنی توضیح دهیم. خاطرات پوشکین به وضوح در توصیف آماده سازی چیچیکوف برای مهمانی فرماندار شنیده می شود که "بیش از دو ساعت زمان برد." جزئیات معنایی اصلی در اینجا - "چنین توجهی به توالت که حتی در همه جا دیده نمی شود" - به اشعار پوشکین بازمی گردد:

او حداقل ساعت سه است
جلوی آینه ها گذراند
و از دستشویی بیرون آمد
مثل زهره بادی...

اجازه دهید به ادامه خاطرات اشاره کنیم: «چنین لباس پوشیده، سوار بر کالسکه خود در امتداد خیابان‌های بی‌پایان عریض، که با نور ناچیز پنجره‌های سوسو زن از اینجا و آنجا روشن شده بود، رفت. با این حال، خانه فرماندار بسیار روشن بود، حتی اگر فقط برای یک توپ باشد. کالسکه ای با فانوس، دو ژاندارم جلوی در ورودی، پستیله هایی که از دور فریاد می زنند - در یک کلام، همه چیز همانطور که باید باشد. نقل قول بالا بازتابی از ابیات بیت بیست و هفتم فصل اول "یوجین اونگین" است:

بهتر است به سمت توپ عجله کنیم.
کجا با کالسکه یامسک سر در بیاوریم
اونگین من قبلاً تاخت.
جلوی خانه های رنگ و رو رفته
در امتداد خیابان خواب آلود در ردیف
چراغ کالسکه دوتایی
شادان نور می ریزند،
دور تا دور پر از کاسه ها،
خانه ای باشکوه می درخشد...

و تنگی، و درخشش، و شادی،
و من یک لباس متفکرانه به شما می دهم.

چیچیکوف با ورود به سالن، "مجبور شد یک دقیقه چشمانش را ببندد، زیرا درخشش شمع ها، لامپ ها و لباس های زنانه وحشتناک بود." پیش روی ما گویی بازگویی فصل اول «اونگین» است. اما این چه نوع بازگویی یا بهتر بگوییم جابجایی است؟ اگر در پوشکین تصویر توپ خاطرات پرشور را تداعی می کند و در نتیجه خطوط الهام گرفته شده "من دریا را قبل از طوفان رعد و برق به یاد می آورم ..." و غیره می شود، پس گوگول در یک مکان مشابه در داستان، به عنوان یک انحراف، طولانی می دهد. مقایسه "پالتوهای سیاه" با مگس روی شکر. تقریباً در تمام خاطره گویی ها می توان نسبت مشابهی را دید.

عطر در کریستال برش خورده;
شانه، فایل های فولادی،
قیچی صاف، منحنی
و برس های سی نوع
هم برای ناخن و هم برای دندان

با قهرمان دوم با صابون (که با آن هر دو گونه را برای مدت بسیار طولانی می مالد، "با زبانش آنها را از داخل نگه می دارد") و یک حوله (که با آن صورت خود را پاک می کند، "از پشت گوش ها شروع می کند و ابتدا دو بار به صورت خادم میخانه خرخر کرد.» برای تکمیل آن، جلوی آینه «دو تار مو از بینی‌اش کند». برای ما دشوار است که او را "مانند زهره بادخیز"، "چادایف دوم" تصور کنیم. این یک قهرمان کاملاً جدید است. خاطره گویی تداوم آن را نشان می دهد. اگر اونگین در درون خود حامل "بیماری است که علت آن باید مدت ها پیش پیدا می شد"، به نظر می رسد گوگول چیچیکوف سعی دارد این "بیماری" را عمیق تر آشکار کند تا از شر آن خلاص شود. موتیف سخت شدن قلب انسان در «ارواح مرده» با قدرت فزاینده ای به صدا در می آید.

کاهش، رسیدن به نقطه تقلید، نقش معنایی مهمی دارد. جالب است بدانید که چیچیکوف قهرمان "کاهش یافته" با کالسکه خود به عصر می رود و اونگین نجیب - در کالسکه یامسک. شاید چیچیکوف ادعا می کند که "قهرمان زمان خود" است؟ دشوار است بگوییم که آیا گوگول کنایه شیطانی را در این می بیند یا خیر. یک چیز واضح است: او توزیع مجدد موقعیت ها را در زندگی روسیه درک کرد و این بازتوزیع را منعکس کرد. او در یکی دیگر از آثارش، «تور تئاتر پس از ارائه یک کمدی جدید»، مستقیماً در این مورد صحبت می‌کند: «ارزش دارد به اطراف نگاهی بیندازید. همه چیز خیلی وقت پیش در دنیا تغییر کرده است... آیا مردم اکنون قدرت، سرمایه پولی و ازدواج سودآورتری نسبت به عشق ندارند؟ آنچه در رمان پوشکین نوعی پیشینه بود - محیط معمولی اشراف و زمین داران - در گوگول به منصه ظهور رسید.

زمین دارانی که چیچیکوف از آنها بازدید می کند از بسیاری جهات یادآور همسایگان لارین ها هستند که برای نامگذاری تاتیانا گرد هم آمده بودند. به جای "همدم عجیب" پوشکین، که حتی با او رابطه دوستانه داشت ("در آن زمان با او دوست شدم")، یک قهرمان "شرکت" روی صحنه ظاهر می شود. عنصر نویسنده در "ارواح مرده" بسیار یادآور انحرافات غنایی "یوجین اونگین" است. گوگول، درست مانند پوشکین، پیوسته با خواننده گفتگو می کند، او را مورد خطاب قرار می دهد، درباره وقایع نظر می دهد، ویژگی هایی می دهد، افکارش را به اشتراک می گذارد... مثلاً آغاز فصل ششم را به یاد بیاوریم که نویسنده می نویسد: پیش از این، مدت ها پیش، در سال های جوانی، در سال های کودکی که به طور غیرقابل برگشتی چشمک می زد، برای من لذت بخش بود که برای اولین بار به مکانی ناآشنا نزدیک شوم... آهای جوانی من! ای طراوت من!» آیا در این قطعه پژواک شعرهای پوشکین وجود ندارد؟

در آن روزها که در باغ های لیسه
من با آرامش شکوفا شدم...

در "ارواح مرده" می توان عناصر شاعرانه پوشکین را احساس کرد. اجازه دهید به برخی از تکنیک های ادبی مشخصه "یوجین اونگین" اشاره کنیم. اول از همه، این کنایه است. سخنان گوگول معنای مستقیم و پنهانی دارد. درست مانند پوشکین، گوگول قراردادهای داستان خود را پنهان نمی کند. به عنوان مثال، او می نویسد: "بسیار مشکوک است که خوانندگان قهرمانی را که ما انتخاب کرده ایم دوست داشته باشند." از پوشکین:

از قبل به شکل طرح فکر می کردم
و من او را قهرمان خواهم خواند.

هیچ نمایشگاه طولانی وجود ندارد، اکشن بلافاصله شروع می شود (شخصیت ها در همان لحظه اول حرکت می کنند: اونگین "در یک اداره پست پرواز می کند"، چیچیکوف یک صندلی از دروازه های هتل می راند). چیزهای زیادی در مورد شخصیت ها بعداً فاش شد (دفتر اونگین در فصل هفتم، زندگی نامه چیچیکوف در یازدهم). روش پوشکین برای شمارش خاص در توصیفات در گوگول ظاهر می شود. «در همین حین، بریتزکا به خیابان‌های متروک‌تری تبدیل شد... حالا سنگفرش تمام شده بود، و مانع، و شهر پشت سر... و دوباره، در دو طرف مسیر اصلی، مایل‌ها، نگهبانان ایستگاه، چاه‌ها، گاری‌ها. دوباره روستاهای خاکستری با سماور ظاهر شدند، زنان و صاحب ریش پر جنب و جوش... آوازی در دوردست، سرهای کاج در مه، طنین ناقوس هایی که در دوردست ناپدید می شوند، کلاغ ها مانند مگس ها و بی پایان ها. افق...» مقایسه کنید:

درست در امتداد Tverskaya
گاری با عجله از چاله ها عبور می کند.
غرفه ها و زنان از کنار آن عبور می کنند،
پسران، نیمکت ها، فانوس ها.
کاخ ها، باغ ها، صومعه ها،
بخاری ها، سورتمه ها، باغ های سبزی،
بازرگانان، کلبه ها، مردان.
بالکن ها، شیرها روی دروازه ها
و گله های جکدا روی صلیب ها.

خاطرات ذکر شده در بالا نشان می دهد که گوگول تجربه خلاقانه پوشکین را جذب کرده است.

توماشفسکی، در اثری که قبلاً ذکر شد، به احتمال ظهور نوع دیگری از خاطرات از پوشکین اشاره کرد - مربوط به قوانین ویژگی ادبی نیست، بلکه به درک شخصی از تأثیرات از گفتار پوشکین، حاوی ویژگی های مناسب و متنوع مربوط می شود. ما همگرایی متنی زیر را به این نوع نسبت می‌دهیم: «ظاهر او در توپ تأثیر خارق‌العاده‌ای داشت».

در ضمن پدیده اونگین
لارین ها تولید کردند
همه بسیار تحت تأثیر قرار گرفته اند.

از منظر خاطرات پوشکین، نامه نوشته شده به چیچیکوف جالب است. به طور کلی، آن را به عنوان تقلیدی از نامه تاتیانا به اونگین تلقی می کنند، اما کلمات "برای همیشه شهری را ترک کنید که در آن مردم در محوطه های بسته از هوا استفاده نمی کنند" ما را به شعر "کولی ها" ارجاع می دهد:

کی تصور می کنی
اسارت شهرهای خفه شده!
پشت حصار آدم‌هایی انبوه هستند
نفس خنک صبح را نمی کشند...

این خاطره شامل بیش از یک موتیف پوشکین است، اما با دست زدن به عناصر مختلف دنیای پوشکین، به نظر می رسد بازنمایی تعمیم یافته ای از آن ایجاد می کند. در موقعیت گوگول او مبتذل به نظر می رسد. گوگول ظاهراً با شهود هنرمند آنچه را بلینسکی به طور قاطع در سال 1835 بیان کرد و او را رئیس ادبیات اعلام کرد احساس کرد. زمان پوشکین، لازم بود درک شود، گذشته است. دوره گوگول در ادبیات رنگ و بویی کاملاً متفاوت داشت. قهرمانان پوشکین را نمی توان در موقعیت جدید جدی گرفت. پوشکین همچنین مشکل قهرمان جدیدی مانند چیچیکوف را نادیده نگرفت. حتی قبل از شخصیت گوگول در "ملکه بیل"، هرمان معرفی شد که اشتیاق به دستیابی به ثروت همه چیز انسانی را تحت الشعاع قرار می دهد. او مشخصات ناپلئون و روح مفیستوفل را دارد. در فصل چهارم داستان پوشکین در مورد هرمان می خوانیم: «او روی پنجره نشسته بود، دستانش را جمع کرده بود و به طرز تهدیدآمیزی اخم می کرد. در این موقعیت، او به طرز شگفت انگیزی شبیه پرتره ناپلئون بود. در «ارواح مرده»، در شورایی از مقامات، «آنها دریافتند که صورت چیچیکوف، اگر بچرخد و به پهلو بایستد، بسیار شبیه پرتره ناپلئون است». این خاطره بسیار مهم تصویر چیچیکوف را با تصویر هرمان پیوند می دهد و به کمک دومی به درک ماهیت اولی کمک می کند. قیاس بین هرمان و چیچیکف (که باید روح مفیستوفلس را نیز داشته باشد) با مقایسه (از طریق ناپلئون) با دجال تقویت می شود. شخصی گفت: "ناپلئون دجال است و با یک زنجیر سنگی نگه داشته شده است... اما بعداً زنجیر را خواهد گسست و تمام جهان را تصرف می کند." بنابراین، خاطرات مختلف بر اساس درک سنت ادبی پوشکین، تصویری ترکیبی از یک قهرمان جدید را تشکیل می دهد. یکی دیگر از مؤلفه‌های این سنت توسط گوگول در «داستان کاپیتان کوپیکین» به‌طور پیچیده تفسیر شد. کاپیتان کوپیکین در سخت ترین شرایط زندگی مجبور می شود راه دزدی را در پیش بگیرد. موقعیتی که از بسیاری جهات یادآور «دوبروفسکی» است. داستان، که دارای تاریخچه خلاقانه پیچیده ای بود، در نسخه اصلی در پایان، خاطره ای واضح از "دوبروفسکی" را در خود داشت. کوپیکین با پس انداز پول به خارج از کشور می رود و از آنجا نامه ای به حاکم می نویسد و از او می خواهد که همدستانش را ببخشد. موازی بین کوپیکین (که با چیچیکوف در ارتباط است) و دوبروفسکی برای درک عنصر "دزد" در چیچیکوف مهم است. این عنصر به طور پیچیده به دو جنبه عاشقانه - خوش خیم و جنایتکار - شرور تقسیم می شود. «داستان کاپیتان کوپیکین» به طور منحصر به فردی بازتاب اشعار پوشکین از «اسواران برنزی» اختصاص داده شده به سنت پترزبورگ است. « نوعی اسپیتز در هوا وجود دارد. پل‌های آنجا مثل جهنم آویزان هستند، می‌توانید تصور کنید، بدون هیچ، یعنی لمس کردن.» چه تقلید شگفت انگیزی از سرود باشکوه پوشکین که حاوی این کلمات است:

پل ها بر فراز آب ها آویزان بودند. و روشن
سوزن دریاسالاری.

در داستان سن پترزبورگ پوشکین، مردی «کوچولو» می میرد. در داستان درج شده گوگول، یک مرد کوچک دیگر قدرت تحمل را پیدا می کند. طرح پوشکین تراژیک تر است، اما او در کنار بی هنری و سادگی، نوعی نگاه متعالی به چیزها را حفظ می کند. دنیای گوگول کاملا متفاوت است. خاطرات این تفاوت را برجسته می کند. با این حال، در نکته اصلی - در اندیشیدن به آینده روسیه - دو نویسنده بزرگ با هم هماهنگ هستند. «آیا تو، روس، مثل یک ترویکای تند و غیرقابل توقف نیستی که عجله می‌کنی؟... آه، اسب‌ها، اسب‌ها، چه اسب‌هایی! سم آنها به خطوطی دراز تبدیل شده است... روس، کجا می روی؟ جواب بده ".

و چه آتشی در این اسب است!
اسب مغرور کجا تاختی؟
و سم های خود را کجا می گذارید؟
ای ارباب مقتدر سرنوشت!
درست بالای پرتگاه نیستی؟
روسیه را روی پاهای عقب خود بزرگ کرد؟

در پایان، یک خاطره دیگر پوشکین را هنگام توصیف ورود چیچیکوف به مانیلوفکا یادداشت می‌کنیم: «دو زن که... تا زانو در برکه‌ای سرگردان بودند، این منظره را زنده کرد... حتی خود آب و هوا نیز بسیار مفید بود: آن روز یا روشن یا تاریک... برای تکمیل تصویر، خروس کم نبود، منادی آب و هوای متغیر...» عناصر این منظره ما را به یاد «کنت نولین» می‌اندازد: ........

بوقلمون ها با جیغ بیرون آمدند
دنبال خروس خیس؛
سه اردک خود را در یک گودال آب می شستند.
زنی در حیاط کثیف قدم زد،
هوا داشت بدتر میشد...

بنابراین، خاطرات پوشکین در "ارواح مرده" گوگول بازتابی از جذب خلاقانه او از تجربه هنری پوشکین بود که انگیزه زیادی به توسعه ادبیات روسیه داد.

«افراد جدید» در ادبیات قرن نوزدهم

در ادبیات دهه‌های 1850-1860، مجموعه‌ای از رمان‌ها پدید آمدند که رمان‌هایی درباره «افراد جدید» نامیده می‌شوند.

بر اساس چه معیارهایی یک فرد به عنوان "مردم جدید" طبقه بندی می شود؟ اول از همه، ظهور «افراد جدید» با وضعیت سیاسی و تاریخی جامعه تعیین می شود. آنها نمایندگان یک دوره جدید هستند، بنابراین، آنها درک جدیدی از زمان، مکان، وظایف جدید، روابط جدید دارند. از این رو چشم انداز توسعه این افراد در آینده است. بنابراین، در ادبیات، "افراد جدید" با رمان های تورگنیف "رودین" (1856)، "در آستانه" (1859)، "پدران و پسران" (1862) "شروع" می کنند.

در اواخر دهه 30 و 40، پس از شکست Decembrists، تخمیر در جامعه روسیه رخ داد. قسمتی از او با یأس و بدبینی غلبه کرد، دیگری با فعالیت دقیق، که در تلاش برای ادامه کار Decembrists بیان شد. به زودی افکار عمومی جهت رسمی تری به خود می گیرد - جهت تبلیغات. این ایده از جامعه بود که تورگنیف در نوع رودین بیان کرد. در ابتدا این رمان "طبیعت نابغه" نام داشت. «نابغه» در این مورد به معنای بصیرت، میل به حقیقت است (وظیفه این قهرمان بیشتر اخلاقی است تا اجتماعی)، وظیفه او کاشت «معقول، خوب، ابدی» است و این را با افتخار انجام می دهد، اما او فاقد طبیعت است، فاقد قدرت برای غلبه بر موانع است.

تورگنیف همچنین به موضوع دردناکی برای روس ها مانند انتخاب فعالیت، فعالیت پربار و مفید دست می زند. بله، هر زمان قهرمانان و وظایف خاص خود را دارد. جامعه آن زمان به علاقه مندان و مبلغان رودینا نیاز داشت. اما مهم نیست که نوادگان چقدر پدران خود را به "ابتذال و دکترینری" متهم می کنند، رودین ها مردم زمانه هستند، از یک موقعیت خاص، آنها جغجغه هستند. اما وقتی آدم بزرگ شد نیازی به جغجغه نیست...

رمان "در شب" (1859) تا حدودی متفاوت است ، حتی می توان آن را "متوسط" نامید. این زمان بین رودین و بازاروف است (دوباره موضوع زمان است!). عنوان کتاب گویای خود است. در آستانه... چی؟.. النا استاخووا در مرکز رمان قرار دارد. او منتظر کسی است ... باید کسی را دوست داشته باشد ... کی؟ وضعیت داخلی النا منعکس کننده وضعیت آن زمان است؛ این وضعیت کل روسیه را در بر می گیرد. روسیه به چه چیزی نیاز دارد؟ چرا نه شوبین ها و نه برسنیف ها، افرادی به ظاهر شایسته، توجه او را جلب نکردند؟ و این اتفاق افتاد زیرا آنها فاقد عشق فعال به میهن ، فداکاری کامل به آن بودند. به همین دلیل النا جذب اینساروف شد که برای آزادی سرزمینش از ظلم و ستم ترکیه مبارزه می کرد. مثال Insarov یک نمونه کلاسیک است، یک مرد برای همه زمان ها. از این گذشته ، هیچ چیز جدیدی در آن وجود ندارد (زیرا خدمت بی دریغ به میهن اصلاً جدید نیست!) ، اما دقیقاً همین چیز قدیمی فراموش شده است که جامعه روسیه فاقد آن بود ...

در سال 1862 جنجالی‌ترین و تلخ‌ترین رمان تورگنیف به نام «پدران و پسران» منتشر شد. البته هر سه رمان سیاسی هستند، رمان های بحث و جدل هستند. اما در رمان "پدران و پسران" این به ویژه مورد توجه قرار گرفته است ، زیرا خود را به طور خاص در "نبردهای" بازاروف با کرسانوف نشان می دهد. "دعوا" بسیار آشتی ناپذیر است زیرا آنها تضاد دو دوره - نجیب و رایج را نشان می دهند.

ماهیت سیاسی حاد رمان نیز در شرایط اجتماعی خاص نوع «انسان جدید» نشان داده می شود. اوگنی بازاروف یک نیهیلیست، یک نوع جمعی است. نمونه های اولیه آن دوبرولیوبوف، پرئوبراژنسکی و پیساروف بودند.

همچنین مشخص است که نیهیلیسم در بین جوانان دهه 50 و 60 قرن نوزدهم بسیار شیک بود. البته انکار راه خودباختگی است. اما چه چیزی باعث آن شد، این انکار بی قید و شرط از تمام زندگی زنده، بازاروف پاسخ بسیار خوبی به این می دهد:

«و بعد متوجه شدیم که چت کردن، فقط گپ زدن در مورد زخم‌هایمان، ارزش دردسر ندارد، که فقط به ابتذال و دکترینر منجر می‌شود. دیدیم که خردمندان ما، به اصطلاح مترقیان و متهمان، خوب نیستند، که ما به مزخرفات مشغولیم... وقتی نوبت به نان روز می رسد...» پس بازاروف کار تهیه «نان روزانه» را بر عهده گرفت. " بیخود نیست که او حرفه خود را با سیاست مرتبط نمی کند، بلکه پزشک می شود و "با مردم سر و کار دارد". در رودین کارایی وجود نداشت؛ در بازاروو این کارایی ظاهر شد. به همین دلیل او در رمان سر و شانه بالاتر از همه است. زیرا او خود را پیدا کرد ، خود را بزرگ کرد و مانند پاول پتروویچ زندگی یک گل خالی را سپری نکرد و علاوه بر این ، مانند آنا سرگیونا "روز از نو سپری نکرد".

مسئله زمان و مکان به شیوه ای جدید مطرح شده است. بازاروف می گوید: "اجازه دهید (زمان) به من بستگی داشته باشد." بنابراین، این مرد سختگیر به چنین ایده جهانی روی می آورد: "همه چیز به شخص بستگی دارد!"

ایده فضا از طریق رهایی درونی فرد نشان داده می شود. به هر حال، آزادی شخصی، اول از همه، فراتر رفتن از «من» خود است، و این تنها با تسلیم شدن به چیزی ممکن است اتفاق بیفتد. بازاروف خود را وقف هدف، وطن ("روسیه به من دارد...") و احساس می کند.

او احساس قدرت زیادی می کند، اما نمی تواند کاری را آنطور که می خواهد انجام دهد. به همین دلیل است که در خود عقب نشینی می کند، صفراوی می شود، تحریک می شود، عبوس می شود.

تورگنیف در حین کار روی این اثر پیشرفت زیادی به این تصویر داد و رمان معنایی فلسفی پیدا کرد.

این "مرد آهنی" چه چیزی را از دست داده بود؟ نه تنها آموزش عمومی کافی وجود نداشت، بلکه بازاروف نمی خواست با زندگی کنار بیاید، نمی خواست آن را همانطور که هست بپذیرد. او انگیزه های انسانی را در خود تشخیص نمی داد. این تراژدی اوست. او با مردم برخورد کرد - این تراژدی این تصویر است. اما بیهوده نیست که این رمان چنین پایان آشتی دارد، بیهوده نیست که قبر اوگنی بازاروف مقدس است. چیزی طبیعی و عمیقاً صادقانه در اعمال او وجود داشت. این چیزی است که به بازاروف می رسد. جهت گیری نیهیلیسم در تاریخ خود را توجیه نکرده است. این اساس سوسیالیسم را تشکیل داد... رمان «چه باید کرد؟» به رمانی ادامه داد، رمانی-پاسخی به کار تورگنیف. N. G. Chernyshevsky.

اگر تورگنیف انواع جمعی ایجاد شده توسط فاجعه های اجتماعی را ایجاد کرد و توسعه آنها را در این جامعه نشان داد، چرنیشفسکی نه تنها آنها را ادامه داد، بلکه پاسخی مفصل داد و یک اثر برنامه ای "چه باید کرد؟" ایجاد کرد.

اگر تورگنیف پیشینه بازاروف را نشان نمی داد ، چرنیشفسکی داستان کاملی از زندگی قهرمانان خود ارائه می داد.

چه چیزی «افراد جدید» چرنیشفسکی را متمایز می کند؟

اولا، اینها دمکرات های معمولی هستند. و همانطور که می دانید آنها دوره توسعه بورژوایی جامعه را نشان می دهند. طبقه نوظهور جدید خود را ایجاد می کند، یک پایه تاریخی ایجاد می کند، و بنابراین روابط جدید، ادراکات جدید. تئوری «خودگرایی معقول» بیانگر این وظایف تاریخی و اخلاقی بود.

چرنیشفسکی دو نوع "افراد جدید" ایجاد می کند. اینها افراد "خاص" (رخمتوف) و "معمولی" (ورا پاولونا، لوپوخوف، کیرسانوف) هستند. بنابراین، نویسنده مشکل سازماندهی مجدد جامعه را حل می کند. لوپوخوف، کیرسانوف، رودالسکایا آن را با کار خلاقانه، سازنده و هماهنگ، از طریق خودآموزی و خودآموزی، سازماندهی مجدد می کنند. رحمتوف - "انقلابی" ، اگرچه این مسیر به طور مبهم نشان داده شده است. به همین دلیل است که بلافاصله مسئله زمان مطرح می شود. به همین دلیل است که رحمتوف مرد آینده است و لوپوخوف، کیرسانوف، ورا پاولونا مردم زمان حال هستند. برای «افراد جدید» چرنیشفسکی، آزادی شخصی درونی حرف اول را می زند. "افراد جدید" اخلاق خود را ایجاد می کنند، مسائل اخلاقی و روانی را حل می کنند. خود تحلیلی (برخلاف Bazarov) اصلی ترین چیزی است که آنها را متمایز می کند. آنها بر این باورند که نیروی عقل "خیر و ابدی" را در فرد القا می کند. نویسنده به این موضوع در شکل‌گیری قهرمان از شکل‌های اولیه مبارزه با استبداد خانوادگی تا آماده‌سازی و «تغییر منظر» نگاه می‌کند.

چرنیشفسکی استدلال می کند که یک شخص باید یک فرد هماهنگ باشد. به عنوان مثال، ورا پاولونا (مساله رهایی)، همسر، مادر بودن، فرصت زندگی اجتماعی، فرصت تحصیل و از همه مهمتر، میل به کار را در خود پرورش داده است.

"افراد جدید" چرنیشفسکی "به روشی جدید" با یکدیگر ارتباط دارند ، یعنی نویسنده می گوید که اینها روابط کاملاً عادی هستند ، اما در شرایط آن زمان آنها خاص و جدید تلقی می شدند. قهرمانان رمان با احترام و با ظرافت با یکدیگر رفتار می کنند، حتی اگر مجبور باشند از خود رد شوند. آنها بالاتر از نفس خود هستند. و «نظریه خودپرستی عقلانی» که آنها ایجاد کردند فقط درون نگری عمیق است. خودخواهی آنها عمومی است نه شخصی.

رودین، بازاروف، لوپوخوف، کیرسانوف. بودند - و نبودند. بگذارید هر کدام از آنها کاستی های خود را داشته باشند، نظریه های خود را که زمان آنها را توجیه نکرده است. اما این مردم خود را به سرزمین مادری خود، روسیه دادند، آنها ریشه در آن داشتند، رنج کشیدند، بنابراین آنها "مردم جدید" هستند.

ارسال کار خوب خود در پایگاه دانش ساده است. از فرم زیر استفاده کنید

دانشجویان، دانشجویان تحصیلات تکمیلی، دانشمندان جوانی که از دانش پایه در تحصیل و کار خود استفاده می کنند از شما بسیار سپاسگزار خواهند بود.

ارسال شده در http://www.allbest.ru/

فصل 1 مقدمه. موضوع تصویر یک زن در ادبیات روسیه

فصل 2. انواع تصاویر زنانه و کلیشه های رفتار آنها

فصل 3. یاروسلاونا. تصویر یک زن قهرمان روسی

فصل 4. ع.ش. پوشکین و آرمان هایش

فصل 5. دنیای اوستروفسکی. تراژدی روح زن

5.1 نقش اجتماعی زنان در قرن نوزدهم

5.1.1 تضاد بین "پادشاهی تاریک" و دنیای معنوی کاترینا

5.1.2 دختر بدون جهیزیه کالایی است که زیبایی آن دور و بر می شود

5.2 خانواده در آثار اوستروسکی و جایگاه زنان در آن

5.2.1 تصویر اوستروفسکی از دو دنیای قهرمان

5.2.2 روابط خانوادگی اروپایی شده زندگی قهرمان را خراب می کند

5.3 تطبیق پذیری تصویر اوستروفسکی از تصویر یک زن قرن 19

فصل 6. ایوان سرگیویچ تورگنیف - هنرمند زنان قربانی

فصل 7. گونچاروف تصاویر شگفت انگیزی از زنان ترسیم می کند

فصل 8. بیچاره لیزای کرمزین یکی از اولین زنان رنجور در ادبیات روسیه است. توسعه نوع

فصل 9. سرنوشت دشوار زن دهقان روسی در آثار نکراسوف

فصل 10. زن جدید مصمم و مستقل است. آرمان های چرنیشفسکی و تولستوی

فصل 11. "قلب های گرم"

فصل 12 احساس واقعی عشق

12.1 ویژگی طبیعت زن

12.2 حقیقت

12.3 "استاد و مارگاریتا". سرود برای یک زن الهام بخش

فصل 13. جمع بندی

فصل 14 موازی ها

کتابشناسی - فهرست کتب

فصل 1 مقدمه. موضوع تصویر یک زن در ادبیات روسیه

نقش یک زن همیشه به زمانی بستگی دارد که در آن زندگی کرده است. زن هم اثاثیه خانه بود و هم خدمتکار خانواده خودش و هم معشوقه قدرتمند زمانه و سرنوشتش. و شخصا به عنوان یک دختر این موضوع برای من نزدیک و جالب است. در شانزده سالگی می خواهم جایگاهم را پیدا کنم، هدفم را در این دنیا بفهمم تا با نگاه کردن به اهدافم بتوانم به آنها برسم. طبیعتاً برای من جالب بود که نقش زنان در جامعه در ادبیات چگونه ارائه می شود، هدف آنها چگونه درک می شود و نویسندگان روسی چگونه به این سؤال پیچیده پاسخ می دهند.

نویسندگان ما در قرن نوزدهم اغلب در آثار خود موقعیت نابرابر زنان روسی را توصیف می کردند. نکراسوف فریاد می زند: "شما یک سهم هستید! - سهم یک زن روسی! پیدا کردن آن سخت تر است." چرنیشفسکی، تولستوی، چخوف و بسیاری دیگر درباره این موضوع نوشتند. نویسندگان ابتدا آرزوها و امیدهای خود را به قهرمانان بیان کردند و آنها را با تعصبات، احساسات و باورهای غلط جامعه در سراسر کشور مقایسه کردند. من در مورد شخصیت زن، هدف، جایگاه، نقش او در خانواده و جامعه چیزهای زیادی یاد گرفتم. آثار ادبی اقیانوس عمیقی هستند که می‌توان در جستجوی پاسخ پرسش‌های روح و قلب در آن غواصی کرد. از این خلاقیت‌ها می‌توان واقعاً درس‌هایی آموخت که ارزش و حتی ضروری هستند تا در زندگی روزمره ما امروز به کار روند. حتی پس از گذشت چندین سال، مشکلاتی که نویسندگان در قرن نوزدهم برای خوانندگان مطرح کردند، همچنان مطرح هستند.

ادبیات روسی همیشه با عمق محتوای ایدئولوژیک، تمایل خستگی ناپذیرش برای حل مسائل مربوط به معنای زندگی، نگرش انسانی آن نسبت به مردم، و حقیقت تصویرش متمایز بوده است. نویسندگان روسی به دنبال این بودند که بهترین ویژگی های مردم ما را در شخصیت های زن شناسایی کنند. فقط در ادبیات روسی به تصویرسازی دنیای درون و تجربیات پیچیده روح زن توجه زیادی می شود.

زنان مختلف، سرنوشت‌های متفاوت، تصاویر متفاوت در صفحات داستان، روزنامه‌نگاری، نقاشی، مجسمه‌سازی و روی صفحه نقره‌ای نمایش داده می‌شوند. در فولکلور روسی، یک زن در انواع مختلف به عنوان یک توتم، یک خدای بت پرست باستانی ظاهر می شود، اغلب در نقش یک جنگجو، انتقام جو، حامل افسونگر بد و خوب، مادر خدا، تزار دختر، خواهر، دوست، رقیب، عروس و... تصویر او می تواند زیبا و زشت، جذاب و دافعه باشد. نقوش فولکلور، همانطور که مشخص است، بر تمام جنبه های توسعه ادبیات، هنر و فرهنگ به طور کلی تأثیر گذاشت. همه کسانی که حداقل به نحوی به این موضوع دست زده اند از رابطه بدی و نیکی در یک زن می گویند و می نویسند.

فصل 2. انواع زنانهزمان ها و کلیشه های رفتار آنها

به طور کلی، متفکران روسی با ایده بیان شده توسط F. M. Dostoevsky در مورد ترکیب "ایده آل مدونا" و "ایده آل سدوم" در یک زن مشخص می شوند که به نظر من کاملاً به حقیقت نزدیک است. تصویر یک زن، واقعی و خلق شده توسط تخیل خالق را می توان در همه ژانرها و انواع خلاقیت هنری یافت: از فولکلور تا مدرن ترین جلوه های تفکر فرهنگی. به گفته S. N. Bulgakov "هر هنرمند واقعی واقعاً یک شوالیه بانوی زیبا است." به گفته بردیایف، زن به مرد الهام می‌بخشد که خلاق باشد و از طریق خلاقیت برای یکپارچگی تلاش می‌کند، اگرچه در زندگی زمینی به آن دست نمی‌یابد. "مرد همیشه به نام بانوی زیبا خلق می کند." با این حال، هر چقدر هم که تصاویر زنانه چند وجهی و منحصر به فرد باشند، با قلم موی یک هنرمند، کلام یک نویسنده یا شاعر، هر چقدر هم که با ظرافت با دست یک مجسمه ساز چیره دست، با صداهای مسحورکننده بازآفرینی شوند. آهنگساز، از کل زرادخانه بی‌شماری صداها، زنگ‌ها، نیم‌تن‌ها، رنگ‌ها، کلمات می‌توان انواع بسیار خاصی از تصاویر زنانه و کلیشه‌های رفتار آنها را شناسایی کرد. محققان سه کلیشه از تصاویر زنانه را در ادبیات روسیه شناسایی می‌کنند که «به بخشی از ایده‌آل‌های دخترانه و زندگی‌نامه واقعی زنان تبدیل شده‌اند». اولی تصویر یک "زن مهربان و دوست داشتنی است که زندگی اش شکسته است" ، دومی "شخصیتی اهریمنی است که شجاعانه تمام قراردادهای جهان را که توسط مردان ایجاد شده است از بین می برد" ، سوم یک تصویر معمولی ادبی و روزمره است - "قهرمان زن." یک ویژگی بارز «درگیر شدن در موقعیت تقابل قهرمانی زن و ضعف روحی مرد» است. ما این سه کلیشه را به عنوان نقطه شروع در کشف انواع مختلف زنان از دوره های مختلف تاریخی که نقشی در توسعه فرهنگ ایفا کرده اند، در نظر می گیریم.

یکی از انواع آن را می توان سنتی نامید. او شامل زنان مهربانی می‌شود که می‌توانند به خاطر دیگران از خودگذشتگی کنند، که «همیشه سفره و خانه‌ای آماده دارند» و سنت‌های گذشته را مقدس حفظ می‌کنند. مفهوم "سنتی" شامل سنتی بودن، متوسط ​​بودن، معمولی بودن زنان از این نوع نیست، بلکه رویکرد معمول برای تعریف زن به طور کلی است: شفقت، توانایی همدردی، همدلی و از خود گذشتگی. این نوع، به نظر من، در درجه اول شامل "زن-خانه دار" و سنت گرایان جدید و همچنین "خواهران صلیبی" (طبق تعریف رمیزوف)، "زنان متواضع" است.

نوع بعدی قهرمان زن است. اینها معمولاً زنانی هستند که دائماً بر هر مشکل یا مانعی غلبه می کنند. نزدیک به این نوع، زن جنگجو، یک کنشگر سرکوب ناپذیر است که مددکاری اجتماعی شکل اصلی فعالیت برای اوست. تکالیف و خانواده از مهمترین چیز در زندگی او فاصله زیادی دارند. این نوع همچنین شامل زنان شوروی شده، فمینیست های روسی و فمینیست های سبک غربی می شود. این نوع همچنین شامل "قلب های داغ" (اصطلاح اولین بار توسط A.N. Ostrovsky استفاده شد) و به اصطلاح "فیثاغورث در دامن"، "خانم های آموخته شده" نیز می شود.

به نظر من، نوع سوم زنان متنوع ترین، ناهمگن و تا حدی قطبی است، که واقعاً هر دو اصل "مدونا" و "سودومی" را ترکیب می کند - شیطانی، "با شجاعت تمام قراردادهای ایجاد شده توسط مردان را نقض می کند." این شامل یک زن موزه، یک جایزه زن و همچنین فراریان است. به نظر من، زنانی که با «شخصیت اهریمنی» خود متمایز می شوند، به اصطلاح «فم فتال» نیز مورد توجه هستند. این «تصویر ادبی- روزمره» در مقایسه با نوع قهرمان زن (حداقل در ادبیات داخلی)، به استثنای نسخه‌های مجلات و روزنامه‌های فردی، کمترین مطالعه را در ادبیات علمی دارد. در این نوع زنان به نوبه خود می توان با در نظر گرفتن کلیشه های تصاویر زنانه دوره های بعدی، زیرگروه های دیگری را نیز تشخیص داد. اینها، در اصطلاح کلاسیک های روسی، "بی شرم" (A. M. Remizov) و "Jumpers" (A. P. Chekhov) هستند.

علیرغم طرح خاصی که این یا آن نوع زن را مشخص می کند، البته، همانطور که قبلاً ذکر شد، نمی توان در نظر گرفت که هر طبقه بندی، سیستم، طرح زمینه ای را برای تعیین دقیق جنبه های خاصی از یک زن فراهم می کند. این کاملاً طبیعی است که هر نوع، وجود ویژگی های دیگری را پیش فرض می گیرد، اما ویژگی های تعیین کننده را می توان آنهایی دانست که نوع متعلق به آن را تشکیل می دهند. در طول گزارش ما با جزئیات بیشتری به هر یک از انواع شناسایی شده خواهیم پرداخت.

فصل 3. یاروسلاونا. تصویر یک قهرمان زن روسی

با شروع از قرن دوازدهم، تصویر یک قهرمان زن روسی با قلب بزرگ و روح آتشین در تمام ادبیات ما جاری است. کافی است تصویر فریبنده زن باستانی روسی یاروسلاونا را به یاد بیاوریم، پر از زیبایی و غزل. او مظهر عشق و وفاداری است. غم و اندوه او در جدایی از ایگور با غم و اندوه مدنی ترکیب می شود: یاروسلاونا مرگ تیم شوهرش را تجربه می کند و با روی آوردن به نیروهای طبیعت ، نه تنها برای "لادا" خود، بلکه برای همه جنگجویانش نیز درخواست کمک می کند. فریاد او در پوتیول، روی دیوار شهر شنیده شد؛ او، یاروسلاونا، بود که اوگنی اوسترو، محقق فرهنگ باستانی روسیه و متخصص ادبیات باستانی روسیه، او را "زیبا، تاثیرگذار، قهرمان" خواند. نمی توان با چنین ارزیابی موافق نبود. به نظر او تصویر یاروسلاونا را در قرون مختلف می یابیم که کاملاً منصفانه است. در زمان یوغ تاتار، نام او آودوتیا ریازانوچکا بود، در زمان مشکلات آنتونیدا بود که پدرش ایوان سوزانین را برای یک شاهکار اسلحه برکت داد، در سال 1812 او بزرگتر واسیلیسا بود. نویسنده "The Lay" توانست به تصویر یاروسلاونا نشاط و حقیقت فوق العاده ای بدهد؛ او اولین کسی بود که تصویر زیبایی از یک زن روسی خلق کرد.

Glآوا 4. ع.س. پوشکین و آرمان هایش

ع.س مرید او شد. پوشکین، که تصویری فراموش نشدنی از تاتیانا لارینا برای ما ترسیم کرد. تاتیانا "طبیعت عمیق، دوست داشتنی و پرشور است." کامل، صمیمانه و ساده، او "بدون هنر را دوست دارد، مطیع جاذبه احساس." او به جز پرستار بچه از عشقش به اونگین به کسی نمی گوید. اما تاتیانا احساس عمیق خود را با احساس وظیفه نسبت به شوهرش ترکیب می کند:

دوستت دارم /چرا دروغ بگویم؟/

اما من را به دیگری دادند

و من برای همیشه به او وفادار خواهم بود.

تاتیانا با نگرش جدی نسبت به زندگی، عشق و نسبت به وظیفه خود مشخص می شود؛ او دنیای معنوی پیچیده ای دارد.

پوشکین همچنین تصویر دیگری از یک دختر متواضع روسی به ظاهر کمتر برجسته نشان داد. این تصویر ماشا میرونوا در دختر کاپیتان است. نویسنده توانست نگرش جدی نسبت به عشق نشان دهد ، عمق احساسی که نمی تواند با کلمات زیبا بیان کند ، اما در طول زندگی خود به آن وفادار می ماند. او حاضر است برای عزیزش هر کاری انجام دهد. او قادر است خود را برای نجات والدین گرینو فدا کند.

فصل 5. جهانی اوسترووسکی تراژدی روح زن

ما نمی توانیم تصویر دیگری از یک زن، پر از زیبایی و تراژدی را فراموش کنیم، تصویر کاترینا در درام "طوفان" اوستروفسکی، که به گفته دوبرولیوبوف، بهترین ویژگی های شخصیت مردم روسیه، اشراف معنوی، میل به حقیقت را منعکس می کند. و آزادی، آمادگی برای مبارزه و اعتراض.

الکساندر نیکولاویچ استروفسکی واقعاً تراژدی روح زن را در نمایشنامه های خود کشف کرد. آنها مبرم ترین مسائل واقعیت معاصر را منعکس کردند: تعمیق تضادهای اجتماعی آشتی ناپذیر، وضعیت دشوار کارگرانی که کاملاً وابسته به قدرت پول هستند، فقدان حقوق زنان، غلبه خشونت و خودسری در روابط خانوادگی و اجتماعی. .

5.1 نقش اجتماعی زنان در قرن نوزدهمقرن

زندگی هیچ فردی را نمی توان خارج از هیچ جامعه ای تصور کرد - خواه خانواده باشد یا یک جامعه شهری. A.N. Ostrovsky در نمایشنامه های خود مسیر یک زن را از آشنایان شهری به خانواده دنبال می کند. او درک و تصور کاملی از زندگی اجتماعی زنان در زمان خود به ما می دهد. اما هیچ نمایشنامه ای دیگر را کپی نمی کند. اگرچه «طوفان» و «جهیزیه» توسط یک نویسنده ساخته شده‌اند، اما دیدگاه‌های اجتماعی کاملاً متفاوتی را نشان می‌دهند.

5.1.1 درگیری بین "پادشاهان تاریک"مال شما" و دنیای معنوی کاترینا

شهر کالینوف یک شهر استانی است، بنابراین می توان گفت که در نمایشنامه شرح زندگی این شهر بخشی از شرح زندگی کل استان روسیه به طور کلی است. در زندگی روزمره می توان به چند نکته اشاره کرد: وضعیت اجتماعی، خانوادگی و اقتصادی. ساکنان یک شهر استانی، در غفلت از آنچه در جهان می گذرد، در جهل و بی تفاوتی، زندگی بسته ای را می گذرانند که با منافع عمومی بیگانه است. دامنه علایق آنها محدود به کارهای خانه است. در پس آرامش بیرونی زندگی، افکار تاریک نهفته است، زندگی تاریک مستبدانی که کرامت انسانی را به رسمیت نمی شناسند. یک گروه اجتماعی رایج در جامعه، تجار هستند. شیوه زندگی و آداب و رسوم آنها اساس زندگی استان را تشکیل می دهد. به طور کلی در مورد زندگی شهر به قول کولیگین می توان گفت: «این چه شهر کوچکی است که ما داریم، بلوار درست کردند، اما پیاده روی نمی کنند، فقط در روزهای تعطیل راه می روند و بعد تظاهر می کنند. راه رفتن، اما خودشان می‌روند تا لباس‌هایشان را به رخ بکشند... فقرا وقت راه رفتن ندارند، شبانه روز کار می‌کنند». به گفته کولیگین، جامعه استانی بیمار است. و همه اینها به روابط خانوادگی مربوط می شود. سلسله مراتب تأثیر شدیدی بر روابط درون آن و در نتیجه بر روابط در جامعه داشت.

نمایندگان روشن "پادشاهی تاریک" وحشی و گراز هستند. اولی یک نوع کامل از تاجر ظالم است که معنای زندگی اش جمع آوری سرمایه به هر وسیله ای است. استروسکی کابانیخا را به عنوان مدافع سرسخت پایه های "پادشاهی تاریک" ترسیم می کند. کابانیخا به تلخی شکایت می کند و احساس می کند که چگونه زندگی روابطی را که برای او آشناست از بین می برد: "آنها هیچ چیز نمی دانند، هیچ دستوری. آنها نمی دانند چگونه خداحافظی کنند. روزهای قدیم اینطور می شود. من نمی دانم. بدانید چراغ روشن است یا نه. خوب، خوب است که من چیزی نخواهم دید." در زیر این شکایت حقیرانه کابانیخا، انسان دوستی است که از ریاکاری مذهبی جدا نیست.

کاترینا خود را در محیطی می بیند که ریاکاری و ریاکاری بسیار قوی است. واروارا خواهر شوهرش به وضوح در این مورد صحبت می کند و ادعا می کند که "تمام خانه آنها بر فریب است." و این مقام اوست: «آه، به نظر من: هر چه می خواهی بکن، اگر دوخته و پوشیده بود». "گناه مشکلی نیست، شایعه خوب نیست!" - بسیاری از مردم استدلال می کنند. اما نه از آن نوع کاترینا. در این دنیای وحشی و گراز، کاترینا طبیعتی شاعرانه، رویایی و آزادی خواه است. دنیای احساسات و خلق و خوی او در خانه پدر و مادرش شکل گرفت، جایی که او در محاصره مراقبت و محبت مادرش بود. در فضایی از دورویی و بی‌احتیاطی، تعلیمات کوچک، تضاد بین «پادشاهی تاریک» و دنیای معنوی کاترینا به تدریج بالغ می‌شود. کاترینا فقط در حال حاضر رنج می برد. "و اگر واقعا از اینجا خسته شوم، هیچ نیرویی نمی تواند جلوی من را بگیرد. خودم را از پنجره بیرون می اندازم، خودم را به ولگا می اندازم، من نمی خواهم اینجا زندگی کنم، بنابراین نمی خواهم، حتی اگر تو من را برش بده!» - او می گوید. کاترینا فردی بسیار صادق است، او صادقانه از گناه کردن می ترسد، حتی در فکر خیانت به شوهرش. اما با پیدا نکردن پژواک در قلب شوهر تنگ نظر و ستمدیده اش، احساسات او به سمت مردی بر می گردد که شبیه همه اطرافیانش نیست. عشق به بوریس با نیروی مشخصه طبیعت تأثیرگذاری مانند کاترینا شعله ور شد؛ این به معنای زندگی قهرمان شد. این کشمکش بین وظیفه‌اش، آن‌طور که خودش می‌فهمد (و فکر می‌کنم درست می‌فهمد: شما نمی‌توانید به شوهرتان خیانت کنید) و یک احساس جدید است که سرنوشت او را می‌شکند. کاترینا نه تنها با محیط، بلکه با خودش نیز در تضاد است. این تراژدی موقعیت قهرمان است.

5.1.2 دختر بدون مهریه کالایی است کهزیبایی آنها در حال بازی است

زندگی و آداب و رسوم استان در نمایشنامه «جهیزیه» با زندگی «رعد و برق» متفاوت است. این به این دلیل است که استروفسکی در نمایشنامه "جهیزیه" دایره باریکی از مردم - اشراف و بازرگانان استانی را روشن کرد. گفتگویی که نمایشنامه را آغاز می کند گفتگوی دو خدمتکار است. آنها در مورد آن زندگی مردسالارانه صحبت می کنند که قواعد آن توسط مردم شهر و بازرگانان شهر بریاخیموف ("ما در قدیم زندگی می کنیم") به شدت رعایت می شود): "از اواخر دسته جمعی همه چیز در مورد پای و سوپ کلم است و سپس بعد از نان و نمک استراحت کن.»

دنیای حیوانات وحشی و گراز در «جهیزیه» دستخوش تغییرات چشمگیری شده است. در اینجا "افراد مهم در شهر" تجار اروپایی شده موکی پارمنیچ کنوروف و واسیلی دانیلیچ وژواتوف هستند. کابانیخای نادان جای خود را به خاریتا ایگناتیوانا حسابگر داد، مادر لاریسا اوگودالوا، که با زیرکی زیبایی دخترش را معامله می کند. در اینجا نجیب زاده می درخشد - مالک کشتی سرگئی سرگیویچ پاراتوف (یک نزدیکی بین طبقه تجاری و اشراف وجود داشته است که زمانی از کارآفرینی اجتناب می کردند). افراد ثروتمند در استان ها با یکدیگر تفاوت دارند. برخی سخاوتمند هستند (پاراتوف)، در حالی که برخی دیگر خسیس هستند (کنوروف). بازرگانان «جهیزیه» نسبت به تجار «رعد و برق» افراد با اخلاق تری هستند. این در درجه اول در رابطه با افراد دیگر بیان می شود. این احترام است، اما نه خشم خشمگین مانند وحشی. با این حال، در اینجا نیز افراد طبقه ثروتمند ترجیح می دهند با افراد ثروتمند ارتباط برقرار کنند. اما پشت درخشش بیرونی این اربابان زندگی نفس سنگین دنیایی بی‌قلب، خرید و فروش، چانه‌زنی بدبینانه، خرید بی‌رحمانه است. نکته اصلی برای یک دختر در این جامعه، ازدواج موفق است و این شامل توانایی پذیرایی از مهمان و وجود جهیزیه نیز می شود. اگر یکی از این مؤلفه ها از دست رفته باشد، دختر باید مدت زیادی منتظر روز خوش شانس خود باشد.

هم کنوروف و هم وژواتوف نسبت به آنچه در روح لاریسا می گذرد بی تفاوت هستند، دختر جهیزیه برای آنها فقط یک کالا است، آنها به سادگی با زیبایی او بازی می کنند. قبل از شلیک مرگبار، کاراندیشف به لاریسا می‌گوید: «آنها به شما به‌عنوان یک زن، به‌عنوان یک فرد نگاه نمی‌کنند... به شما به‌عنوان یک چیز نگاه می‌کنند». و قهرمان می پذیرد، او سرانجام شروع به دیدن نور می کند و جایگاه خود را در این جامعه درک می کند: "یک چیز ... بله، یک چیز! آنها درست می گویند، من یک چیز هستم، من یک شخص نیستم ..." کاراندیشف شات او را از تله وحشتناک زندگی نجات می دهد: از این گذشته او قبلاً آماده بود تا شرایط مرد ثروتمند کنوروف را بپذیرد: "... اکنون طلا در مقابل چشمانم می درخشید، الماس ها می درخشیدند ... من عشق را پیدا نکردم. بنابراین من به دنبال طلا خواهم بود. یک زن مجروح مرگبار از قاتل تشکر می‌کند؛ او نمی‌خواهد در دنیایی زندگی کند که "من از کسی همدردی ندیده‌ام، یک کلمه گرم و صمیمانه نشنیده‌ام. اما اینطور زندگی کردن سرد است." طلا همان گرداب است و لاریسا از قبل آماده بود تا به داخل آن بشتابد.

بنابراین، قدرت بدبینانه و بی رحمانه دنیای بازرگان، "قلب گرم" زنی را می کشد که مردی را شایسته احساسات بلند نیافته است. در این "پادشاهی تاریک" زیبایی یک نفرین است، زیبایی مرگ است، چه جسمی و چه معنوی.

5.2 خانواده در آثار Osتروفسکی و جایگاه زنان در آن

موقعیت اجتماعی زن تأثیر مستقیمی بر نقش او در خانواده دارد. خانواده واحد کوچکی از جامعه است و نگرش ها، دیدگاه ها، ترجیحات و باورهای نادرست افراد جامعه به طور طبیعی بر فضای خانواده تأثیر می گذارد. اگرچه فاصله زمانی زیادی بین «طوفان» و «جهیزیه» وجود ندارد، اما استروفسکی تغییر سریع رابطه بین مادر و دختر، زن و مرد را نشان می‌دهد.

5.2.1 تصاویردو دنیای قهرمان استروفسکی

در "طوفان" جنبه خانوادگی زندگی در قرن 19 به این واقعیت بیان شد که همه مردم طبق قوانین Domostroy زندگی می کردند. سلسله مراتب سختی در خانواده وجود داشت، یعنی کوچکترها از بزرگترها اطاعت می کردند. وظیفه بزرگترها آموزش و تعلیم است، وظیفه کوچکترها گوش دادن به دستورات و اطاعت بی چون و چرا است. یک چیز قابل توجه مشاهده می شود - پسر باید مادرش را بیشتر از همسرش دوست داشته باشد. رعایت انواع آیین های چند صد ساله، حتی آنهایی که ظاهر خنده دار دارند، الزامی است. به عنوان مثال، کاترینا مجبور شد زمانی که تیخون برای کسب و کار خود از آنجا خارج می شد، یک "گریه" را اجرا کند. همچنین به عدم حقوق زوجه در خانه اشاره می کنم. قبل از عروسی، یک دختر می توانست با هر کسی راه برود، مانند واروارا، اما بعد از عروسی، او مانند کاترینا کاملاً به شوهرش تعلق داشت. خیانت حذف شد، پس از آن با زن بسیار سخت رفتار شد و او به طور کلی تمام حقوق خود را از دست داد.

در نمایشنامه، استروفسکی، به قول کاترینا، دو خانواده را به عنوان دو زندگی کاترینا مقایسه می کند. او در کودکی در خانه یک تاجر ثروتمند به راحتی، بی دغدغه و با شادی بزرگ شد. او در مورد زندگی قبل از ازدواج خود به واروارا می گوید: "من زندگی می کردم، نگران هیچ چیز نبودم، مانند پرنده ای در طبیعت، مامان به من علاقه داشت، من را مانند عروسک می پوشاند، مجبورم نمی کرد که کار کنم، هر چه باشد. من می خواستم، این اتفاق افتاد. او که در یک خانواده خوب بزرگ شد، تمام ویژگی های شگفت انگیز شخصیت روسی را به دست آورد و حفظ کرد. این یک روح پاک و باز است که نمی داند چگونه دروغ بگوید. او به واروارا می گوید: "من نمی دانم چگونه فریب دهم، نمی توانم چیزی را پنهان کنم." و غیرممکن است که در خانواده شوهر خود زندگی کنید بدون اینکه بدانید چگونه تظاهر کنید.

درگیری اصلی کاترینا با مادرشوهرش کابانیخا است که همه را در خانه نگه می دارد. فلسفه کابانیخا ترساندن و تحقیر کردن است. دخترش واروارا و پسرش تیخون با چنین زندگی سازگار شدند و ظاهر اطاعت را به وجود آوردند، اما روح آنها را گرفتند (واروارا - راه رفتن در شب و تیخون - مست شد و سبک زندگی آشوبگرانه ای داشت و از خانه بیرون زد). ناتوانی در تحمل ظلم مادرشوهر و بی تفاوتی شوهرش کاترینا را به آغوش دیگری می راند. در واقع، "طوفان" یک تراژدی دوگانه است: اول اینکه قهرمان با زیر پا گذاشتن قانون اخلاقی به خاطر احساسات شخصی، قدرت بالاتر قانون را تشخیص داده و تسلیم آن می شود. با فراخوان قانون وفاداری زناشویی، او دوباره آن را نقض می کند، اما نه برای اتحاد با معشوق، بلکه برای به دست آوردن آزادی، و هزینه آن را با جان خود می پردازد. بنابراین نویسنده تعارض را به حوزه خانواده منتقل می کند. از یک سو، مادرشوهر قدرتمند و مستبد، از سوی دیگر، عروس جوانی که آرزوی عشق و خوشبختی را در سر می پروراند که از آزادی جدایی ناپذیرند. قهرمان درام بین دو احساس متضاد قرار می گیرد: وظیفه مذهبی، ترس از گناه، یعنی خیانت به شوهرش و عدم امکان ادامه زندگی قبلی به دلیل عشقش به بوریس. کاترینا احساس خود را دنبال می کند. اما فریب آشکار می شود، زیرا او به دلیل پاکی و گشاده رویی قادر به تحمل چنین باری بر روح خود نیست. پس از آن، استروفسکی او را به ارتکاب یک گناه مرگبار و وحشتناک تر هدایت می کند. یک دختر ظریف و شکننده به سادگی قادر به تحمل چنین تحقیر جهانی نیست. "حالا کجا برم؟ برو خونه؟ نه، برام خونه مهم نیست یا برم سر قبر... تو قبر بهتره... خیلی ساکته! خیلی خوبه. انگار که برای من آسان تر است اما من حتی نمی خواهم به زندگی فکر کنم ... و مردم برای من نفرت انگیز هستند و خانه من برای من نفرت انگیز است و دیوارها نفرت انگیز! آنها صحبت می کنند، اما من به این چه نیاز دارم؟ آه، چقدر تاریک شده است! ... کاش می توانستم الان بمیرم ... "- در آخرین مونولوگ کاترینا استدلال می کند. او در جستجوی آرامش تصمیم به خودکشی می گیرد. دوبرولیوبوف در مقاله خود "یک پرتو نور در یک پادشاهی تاریک" خواهد گفت: "او برای یک زندگی جدید تلاش می کند ، حتی اگر مجبور شود در این انگیزه بمیرد ... تقاضای بالغ برای حق و وسعت زندگی از آنجا ناشی می شود. اعماق کل ارگانیسم."

5.2.2 روابط اروپایی شدهمشکلات خانوادگی زندگی قهرمان را خراب می کند

برخلاف "طوفان" که در آن نقوش عامیانه غالب است، "جهیزیه" از قبل کمی اروپایی شده است. اما اوستروفسکی همچنین تصویری از زندگی یک دختر قبل از ازدواج برای ما ترسیم می کند. این تصویر کاملاً برعکس زندگی دخترانه کاترینا است که در آن "مادر روحش را دوست داشت." نگرش خاریتا ایگناتیونا کاملاً متفاوت است: "بالاخره ، او دو نفر را داد ... ناامید کردن اوگودالوا احمقانه نبود: ثروت او ناچیز است ، چیزی برای دادن جهیزیه وجود ندارد ، بنابراین او آشکارا زندگی می کند ، همه را می پذیرد. ... خانه همیشه پر از افراد مجرد است...” "مادر دخترانش او را سپرد و چه کسی بعداً چه خواهد شد، او حتی نگران نیست: "بزرگترین را فلان کوهنورد، یک شاهزاده قفقازی برد. او ازدواج کرد و رفت، اما می گویند، او به قفقاز نرسید.» او در جاده از روی حسادت با ضربات چاقو کشته شد. یکی دیگر نیز با یک خارجی ازدواج کرد، اما معلوم شد که او اصلاً خارجی نبوده، بلکه کلاهبردار است. بنابراین او می خواهد به سرعت لاریسا را ​​با کسی ازدواج کند که اول "دختر بی مهریه" را جلب کند، "آیا خاریتا ایگناتیونا او را به کاراندیشف می داد، اگر آنها بهتر بودند."

عاشقانه ها در خانه شنیده می شود، لاریسا گیتار می نوازد. خلاقیت قهرمان با هدف ارضای نیازهای شخصی او (برای دلداری دادن به خود، آرام شدن با خواندن آهنگ) نیست، بلکه برعکس، برای لذت دیگران است. به طور کلی، خانه Ogudalovs، در پس زمینه محافظه کاری عمومی، برای شکل آزادتر ارتباط خود برجسته است؛ اینجاست که روابط ویژه بین یک مرد و یک زن ظاهر می شود. یعنی قرار ملاقات، ملاقات با مردان در خانه شرم آور نبود. رقص در حال حاضر در خانه Ogudalov ظاهر می شود، اما بسیار بسیار مبتذل به نظر می رسد. معیارهای اخلاقی انسان نیز در حال تغییر است. می توانید از یک غریبه برای هدیه درخواست پول کنید، بدون اینکه متعاقباً بدهی را بازپرداخت کنید. زن می تواند بدون عذاب وجدان به شوهرش خیانت کند. در خانه کاراندیشف، لاریسا، با فراموش کردن تمام وعده ها و تعهدات، به دنبال پاراتوف می دود: (پاراتوف) "من از همه محاسبات دست می کشم و هیچ نیرویی شما را از من نخواهد گرفت؛ مگر اینکه همراه با جان من ... یک سواری در امتداد ولگا - بیا برویم! - (لاریسا) آه! و اینجا؟... بیا برویم... هر کجا که می خواهی." بنابراین، بی‌تردید تفاوت عظیم و شاید اصلی‌ترین تفاوت در زندگی و اخلاق «دختر جهیزیه» در این است که رهایی در جامعه ظاهر می‌شود.

5.3 تطبیق پذیری تصویر اوستروفسکی از تصویر یک زن در قرن 19قرن

در چهل نمایشنامه اصلی اوستروفسکی از زندگی معاصر، عملاً هیچ قهرمان مرد وجود ندارد. قهرمانان به معنای شخصیت های مثبت که در نمایشنامه جایگاه اصلی را به خود اختصاص می دهند. به جای آنها، قهرمانان اوستروفسکی، روح های عاشق و رنجور هستند. کاترینا کابانووا تنها یکی از آنهاست. شخصیت او اغلب با شخصیت لاریسا اوگودالوا مقایسه می شود. مبنای مقایسه، رنج عشق، بی تفاوتی و ظلم دیگران و از همه مهمتر مرگ در پایان است.

با این حال، نمی توان نتیجه گیری نهایی کرد. نظرات مردم تقسیم شده است: برخی معتقدند که استروفسکی در نمایشنامه های خود، به ویژه در "طوفان" و "جهیزیه"، قهرمانان خود را با شخصیت های ضعیف وقف کرده است. دیگران - که قهرمانان نمایشنامه ها افرادی قوی و با اراده هستند. هر دوی این دیدگاه ها شواهدی دارند.

در واقع می توان به کاترینا و لاریسا هم ضعف و هم قدرت شخصیت را نسبت داد. برخی معتقدند که خودکشی کاترینا اعتراضی به بنیادهای قدیمی نیست، بلکه برعکس، تحسین آنهاست. او که دیگر قدرت مقاومت در برابر "پادشاهی تاریک" را نداشت، ساده ترین راه را انتخاب کرد - خودکشی. بنابراین، او تمام تعهدات و قیدها را کنار گذاشت. و تایید بیشتر ضعف شخصیت این واقعیت است که یک دختر مؤمن مرتکب چنین گناه وحشتناک و مرگباری مانند خودکشی شد، فقط به این دلیل که زندگی برای او دشوار شده بود. این بهانه نیست. DI. پیساروف نوشت: "تمام زندگی کاترینا متشکل از تضادهای مداوم است ، هر دقیقه او از یک افراط به افراط دیگر می رود ..." و امروزه خانواده هایی وجود دارند که مادرشوهر تمام قدرت را در دستان خود می گیرد و همسران جوان نیز چنین دارند. یک زمان سخت اما این دلیل نمی شود که زندگی خود را به این شکل تمام کنید. یک اعتراض واقعی می تواند مبارزه با این تعصبات گذشته باشد، اما مبارزه ای که نه از طریق مرگ، بلکه از طریق زندگی انجام می شود! برعکس، لاریسا، با درک بی پروایی چنین گامی، تصمیم می گیرد با تمام توان خود، بدون توجه به هر چه، به زندگی ادامه دهد تا در طول زندگی خود به خوشبختی دست یابد. و فقط سرنوشت او را از رنج دنیای بی رحم نجات می دهد. اما همه خوانندگان و منتقدان با این نظر موافق نیستند! همچنین یک دیدگاه کاملا مخالف وجود دارد.

بسیاری از منتقدان وارد بحث های شدید شدند و می خواستند ثابت کنند که استروسکی شخصیت های بسیار متفاوتی را نقاشی می کند و می خواستند قدرت کاترینا کابانوا و ناسازگاری تصویر لاریسا اوگودالوا را نشان دهند. آنها می گویند که فقط یک فرد قوی می تواند خودکشی کند. کاترینا با چنین اقدامی توجه مردم را به وضعیت وحشتناکی که در آن زندگی می کردند جلب کرد: "خوب است کاتیا! اما چرا من اینجا تنها مانده ام تا در دنیا زندگی کنم و رنج بکشم!" دوبرولیوبوف گفت: "او سعی می کند هر گونه ناهماهنگی بیرونی را صاف کند ... او هر کاستی را از تمام قدرت درونی خود می پوشاند ..." در مورد لاریسا می توان گفت که او مانند کاترینا یکپارچگی شخصیت را ندارد. به نظر می رسد لاریسا تحصیل کرده و فرهیخته حداقل باید نوعی اعتراض می کرد. اما نه، او آدم ضعیفی است. ضعیف نه تنها برای اینکه خودش را بکشد وقتی همه چیز فرو ریخت و همه چیز نفرت انگیز شد، بلکه حتی برای اینکه به نوعی در برابر هنجارهای عمیقاً بیگانه زندگی که در اطراف او می جوشد مقاومت کند. اسباب بازی دستان کثیف دیگران نباش.

فصل 6. ایوان سرگیویچ تورگنev - هنرمند زنان قربانی

آی اس در خلق تصاویر زنانه استاد بزرگی بود و از روح و قلب زن آگاه بود. تورگنیف او یک گالری کامل از زنان شگفت انگیز روسی را نقاشی کرد. فداکاری در تمام قهرمانان تورگنیف ذاتی است. رمان‌های او تصاویر کل‌نگر بسیاری را بازآفرینی کردند، آن‌طور که دانشمندان ادب دوست دارند تعریف کنند، قهرمانانی با شخصیت زنان متواضع و زنان فداکار. در ابتدای رمان "آشیانه نجیب" پرتره ای از لیزا کالیتینا را خواهیم دید که با لباسی سفید بر فراز برکه ای در املاک لاورتسکی ایستاده است. او روشن، تمیز، سختگیر است. احساس وظیفه، مسئولیت در قبال اعمال خود و دینداری عمیق او را به زنان روسیه باستان نزدیکتر می کند. در پایان رمان، لیزا که شادی خود را در صومعه قربانی کرد، بی سر و صدا از کنار لاورتسکی می گذرد، بدون اینکه به او نگاه کند، فقط مژه هایش می لرزد. اما تورگنیف همچنین تصاویری از زنان جدید ارائه داد: النا استاخوا و ماریانا. النا یک "دختر خارق العاده" است، او به دنبال "خوب فعال" است. او تلاش می کند تا محدوده های باریک خانواده را در فضای فعالیت های اجتماعی رها کند. اما شرایط زندگی روسیه در آن زمان اجازه چنین فعالیتی را برای یک زن نمی داد. و النا عاشق پیساروف شد که تمام زندگی خود را وقف آزادی میهن خود کرد. او او را با زیبایی شاهکارش در مبارزه برای "آسیب مشترک" مجذوب کرد. پس از مرگ او، النا در بلغارستان باقی می ماند و زندگی خود را وقف یک هدف مقدس کرد - رهایی مردم بلغارستان از یوغ ترکیه. و این لیست کاملی از اسامی زنان فروتن و قلبهای گرم در آثار I. S. Turgenev نیست.

فصل 7. گونچاروف ترسیم می کندتصاویر شگفت انگیز از زنان

انگیزه های تورگنیف توسط I. A. Goncharov ادامه می یابد که در داستان های معمولی خود از روند زندگی که برای واقعیت روسی عادی است می گوید. نویسنده تصاویر شگفت انگیز، اما، در اصل، نیز معمولی از زنان را در پس زمینه زندگی روسی ترسیم می کند، که قادر است فروتنانه و قهرمانانه برای رفاه دیگران فداکاری کند. نویسنده در رمان "یک داستان معمولی" خواننده را با لیزاوتا الکساندرونا آشنا می کند که آدویف جوان را با مراقبت معنوی و گرمای مادری احاطه می کند ، در حالی که خودش از خوشحالی دور است. او احساس مادری، محبت دوستانه و توجه خود را کاملاً به ساشا، برادرزاده شوهرش می دهد. و تنها در پایان غم و اندوه، بیماری و بحران زندگی او آشکار می شود. به سبک گونچاروف، یک پدیده معمولی به آرامی توصیف می شود: مرگ آهسته یک روح زن، آماده برای فداکاری، اما حتی توسط افراد نزدیک درک نمی شود.

فصل 8. Karamzinskaya "بیچاره لیزا" - یکی از اولین زنان مبتلا در روسیهادبیات اسکایا توسعه نوع

تصویر زن ادبیات روسی

به عنوان یک قاعده، در ادبیات انتقادی، تصاویر ارائه شده توسط نویسندگان ادبیات روسیه استطبیعت، به ایده آل یک شخصیت زن اشاره دارد که سرشار از زیبایی معنوی بالاست. به گفته بسیاری از پژوهشگران ادبی، نوع زن رنجور که بی صدا صلیب خود را حمل می کند، عشق نافرجام او، اگرچه اغلب متقابل، آماده فداکاری است، از «لیزای بیچاره» کارامزین سرچشمه می گیرد. سرنوشت لیزای بیچاره، "که به طور نقطه‌ای توسط کارامزین ترسیم شده است" در ادبیات روسی به دقت بیان شده است. این ترکیب گناه و تقدس، کفاره گناه، فداکاری و تا حدی مازوخیسم را می توان در بسیاری از قهرمانان ادبیات روسیه یافت.

مفاهیم فلسفی و اخلاقی، داوطلبانه یا غیرارادی توسط نویسنده در این اثر، در نگاه اول، صرفاً احساسی، در ادبیات دوران بعدی توسعه خواهد یافت. تا حدودی این هم تاتیانا لارینا پوشکین و هم قهرمان داستان "مامور ایستگاه" است. درست است که اغوای دنیا توسط هوسار مینسکی برای پدرش سامسون ویرین به یک تراژدی تبدیل شد. با این حال، کل روند روایت به دلایلی نشان می دهد که مینسکی دنیا را رها می کند، او را ناراضی می کند و مستی از شادی کوتاه مدت خواهد بود. با این حال، در فینال از قبل شاهد بدبختی او به دلیل مرگ پدرش هستیم. انگیزه خودکشی با انگیزه تحقیر شدید اجتماعی جایگزین می شود.

سایه لیزای بیچاره را می توان در بیشتر آثار F. M. Dostoevsky یافت. حتی مؤلفه‌های معنایی این عبارت (لیزای بیچاره) در کل اثر نویسنده وجود دارد: «بیچارگان»، «تحقیر شده و توهین‌شده»، «جنایت و مجازات» و غیره. نام لیزا اغلب در آثار او دیده می‌شود. لیزاوتا ایوانونا، قربانی راسکولنیکوف، تا حدودی مادرخوانده سونچکا مارملادوا است.

در "سرگردان طلسم شده" اثر N. S. Leskov، یک اثر عمیقا فلسفی، نسخه دیگری از "بیچاره لیزا" وجود دارد. گروشنکا کولی زیبا که احساس می کند با شاهزاده ای که روزی عاشق او بود " نامهربان" شده است ، با متقاعد کردن و حیله گری قهرمان را مجبور می کند که او را که دوستش نداشته باشد از زندگی خود محروم کند و در نتیجه دیگری را مجبور کند "در رنج باشد." برای او و نجاتش از جهنم.» موتیفی شبیه کارامزین هم در شعر «در راه آهن» آ. بلوک و هم در «ترویکا» نکراسوف آشکار است. سطرهای شعر بلوک را می توان نوعی تعمیم سرنوشت زن روسی خواهر صلیب دانست:

با سوال به او نزدیک نشوید

تو مهم نیستی، اما برای او کافی است:

با عشق، گل یا چرخ

او له شده است - همه چیز درد دارد.

فصل 9. سرنوشت سخت صلیب روسییانکی ها در آثار نکراسوف

خواننده واقعی زن روسی N.A. نکراسوف. هیچ شاعری نه قبل و نه بعد از نکراسوف اینقدر به یک زن روسی توجه نکرد. شاعر با درد در مورد سرنوشت دشوار زن دهقان روسی صحبت می کند ، در مورد این واقعیت که "کلیدهای خوشبختی زن مدت ها پیش گم شده است". اما هیچ زندگی برده وار تحقیر شده نمی تواند غرور و عزت نفس یک زن دهقان روسی را بشکند. این داریا در شعر "یخبندان، بینی سرخ" است. تصویر یک زن دهقان روسی، با قلب پاک و روشن، به وضوح در برابر ما ظاهر می شود. نکراسوف با عشق و صمیمیت فراوان در مورد زنان دکابریست می نویسد که به دنبال شوهران خود به سیبری رفتند. تروبتسکوی و ولکونسکایا آماده هستند که هم کار سخت و هم زندان را با شوهران خود که برای خوشبختی مردم رنج می برند، تقسیم کنند. نه از بلا می ترسند و نه از محرومیت.

فصل 10. زن جدید مصمم و مستقل است. آرمان های چهآرنیشفسکی و تولستوی

سرانجام دموکرات انقلابی کبیر N.G. چرنیشفسکی در رمان "چه باید کرد؟" تصویر یک زن جدید، ورا پاولونا، قاطع، پرانرژی، مستقل. او چقدر با شور و شوق از "زیرزمین" به "هوای آزاد" می کوشد. ورا پاولونا تا آخر راستگو و صادق است. او تلاش می کند تا زندگی بسیاری از مردم را آسان تر کند، تا آن را زیبا و خارق العاده کند. او یک قهرمان زن واقعی است. در ادبیات روسی، منشأ این نوع دقیقاً از چرنیشفسکی، از ورا پاولونا کیرسانوا، با کارگاه‌های آموزشی و رویاهای متعدد او در مورد آینده‌ای روشن می‌آید که اگر زن نقش خانه‌دار را به نقش یک زن جنگجو تغییر دهد، قطعاً به دست خواهد آمد. در اصطلاح Veselnitskaya). بسیاری از زنان آن زمان این رمان را خواندند و به دنبال تقلید از ورا پاولونا در زندگی خود بودند.

لوگاریتم. تولستوی که علیه ایدئولوژی دمکرات های معمولی صحبت می کند، تصویر ورا پاولونا را با زن ایده آل خود - ناتاشا روستوا / "جنگ و صلح"/ مقایسه می کند. این یک دختر با استعداد، شاد و مصمم است. او، مانند تاتیانا لارینا، به مردم، به زندگی آنها نزدیک است، آهنگ های آنها، طبیعت روستایی را دوست دارد. تولستوی بر عملی بودن و صرفه جویی در ناتاشا تأکید می کند. در طول تخلیه از مسکو در سال 1812، او به بزرگسالان کمک می کند تا وسایل خود را بسته بندی کنند و توصیه های ارزشمندی ارائه می دهد. خیزش میهن پرستانه ای که همه لایه های جامعه روسیه با ورود ارتش ناپلئون به روسیه تجربه کردند، ناتاشا را نیز فرا گرفت. با اصرار او گاری هایی که برای بارگیری اموال در نظر گرفته شده بود برای مجروحان ترخیص شد. اما ایده آل های زندگی ناتاشا روستوا پیچیده نیست. آنها در حوزه خانواده دروغ می گویند.

فصل 11."قلب های گرم"

در ادبیات کلاسیک روسیه، ما ایده آل های کمی متفاوت از قهرمانان، به اصطلاح "قلب های داغ" را خواهیم یافت که هنجارهای معمول رفتار زنانه را از بین می برند. چنین تصاویری به وضوح در آثار نمایشنامه نویس روسی نیمه دوم قرن نوزدهم، A.N. Ostrovsky ارائه شده است. نمایشنامه های او دارای قهرمانان درخشان و تا حدودی غیرعادی برای کلیشه های رفتار زنانه مانند لاریسا اوگودالووا، اسنگوروچکا، کاترینا هستند که با میل تسلیم ناپذیر به اراده، آزادی و تأیید خود متمایز می شوند. نزدیک به قهرمانان اوستروفسکی و گروشنکا از داستان N.S. لسکووا "سرگردان طلسم شده"، ساشا از درام "ایوانف" اثر A.P. چخوف. "خواهران صلیب"، "قلب های داغ" و در عین حال قهرمانانی که در صفحات آثار N.A. Nekrasov می بینیم. "زنان روسی" توسط نویسنده دموکرات تصویری تعمیم یافته از یک قهرمان زن، یک زن متواضع، یک خواهر صلیب و یک قلب گرم است.

فصل 12. زنانه مثبتتصاویر. احساس واقعی عشق

تصاویر مثبت زنانه در ادبیات روسیه، بر خلاف تصاویر مردانه، عملاً فاقد هرگونه تکامل هستند و علیرغم تمام اصالت هنری آنها، دارای مخرج مشترک خاصی هستند - آنها با ویژگی های مشترکی مشخص می شوند که با ایده های سنتی در مورد ویژگی های مثبت تصویر مطابقت دارد. شخصیت ملی یک زن روسی.

این ویژگی اساسی کل فرهنگ ما است، که در آن شخصیت زن اساساً به عنوان ایده آل در نظر گرفته می شود، در واقعیتی که به دور از کامل بودن است.

در ادبیات کلاسیک روسیه، ویژگی های مثبت شخصیت یک زن به شدت توسط ایده های عامیانه در مورد حضور اجباری در یک زن با ویژگی های اخلاقی مشخص می شود که مشخصه یک فرد ایده آل است تا یک شخص واقعی. این تا حد زیادی توضیح دهنده تحقیر واقعی است که زنان روسی در طول تاریخ خود از جامعه تجربه کرده و دارند. از سوی دیگر، همانطور که در آثار L.N. تولستوی، در اخلاق و آداب زندگی مردم، تنها چیزی که به مردم اجازه بقا و حفظ هویت ملی خود را می دهد، ثابت است و زندگی می کند. بنابراین، شخصیت زن ایده آل در واقعیت نه تنها ممکن است، بلکه موجود است. هر گونه اختلاف با ایده آل به هیچ وجه دلیلی بر شکست آن در زندگی نیست. اگر زنی در دنیای واقعی ناراضی است، این فقط به این معنی است که این دنیا بد و ناقص است.

این مقولات اخلاقی است که اساس ویژگی های مثبت شخصیت زن است: علیرغم عدم تشابه بیرونی و اغلب قطبیت رفتار در تاتیانا لارینا، سونیا مارملادوا، ناتاشا روستوا، کاترینا کابانوا، ماتریونا تیموفیونا و دیگران، آنها یکسان هستند و می توانند در یک لیست خاص ذکر شود. اولین ها، یعنی اصلی ترین ها، در این فهرست قطعاً وفاداری، مهربانی، فداکاری، پشتکار، سخت کوشی، حیا... اما مفهوم عشق در قالب حق ابراز آزادانه اراده، از از دیدگاه اخلاق عمومی، یکی از آخرین مکان‌های این فهرست را به خود اختصاص می‌دهد و اغلب دلیلی برای محکومیت است.

این امر با این واقعیت توضیح داده می شود که در آگاهی ملی، احساس عشق زن لزوماً با ایثار و تبعیت مجدد از احساس وظیفه همراه است و شور نفسانی در ابتدا به عنوان چیزی مخالف خدمت اخلاقی به ارزش های بالاتر محکوم می شود که مستلزم آن است. چشم پوشی از رفاه شخصی

احساس واقعی عشق که بدون تحقق آن یک زن ذاتاً نمی تواند خوشبخت باشد، در آگاهی عمومی و ادبیات لزوماً با خدمت اخلاقی به هدفی بالاتر تعیین می شود که می تواند به معنای ایده انقلابی تغییر جامعه باشد و یک ایده مذهبی، یعنی ایده روشن کردن ماهیت ظاهرا تاریک - غریزی - حسی - زنانه تحت تأثیر ایده آل عالی ترین اخلاق - یعنی عیسی مسیح، طبق سنت های ارتدکس روسی. شما می توانید ایده طبیعت زنانه را در ابتدا تا آنجا که دوست دارید پنهان کنید (در هر دینی این امر در سطح یک اصل بدیهی است) ، می توانید تصاویر زنانه ادبیات روسیه را که تحت تأثیر ایده انقلابی ایجاد شده اند نادیده بگیرید. خدمت، تبدیل یک زن به "رفیق"، اما هر دوی این دو قطبی دارای یک مخرج مشترک هستند که دیدگاه اصلی را در مورد قهرمان در ادبیات قرن 19 تعیین می کند، که طبق آن یک زن تنها در مورد یک ایده آل می شود. مسیر روشنگری اخلاقی - یعنی تحت تأثیر منبع بیرونی نور. با یادآوری کاترینا کابانووا، سونیا مارملادوا و حتی نیلوونا از رمان ام.گورکی می توان صحت این گفته را تأیید کرد.

به طور کلی، در هنر، ایده های مربوط به یک شخصیت مثبت زن تا حد زیادی توسط سنت های قرون وسطی با آیین خدمت شوالیه به بانوی زیبا تعیین می شود. این به خودی خود بد نیست و حتی برای هنر بسیار مفید است. فقط ماهیت واقعی زن در چنین هنری نادیده گرفته شده و جایگزین می شود. قانون قرون وسطایی ستایش بانوی زیبا تابع سلسله مراتب دقیق ارزش هایی است که یک زن باید از آن پیروی کند و توسط قوانین منطق خاص تعیین می شود.

12.1 ویژگی طبیعت زنانه

در این میان، ویژگی اصلی طبیعت زن، توانایی روشن شدن از طریق عشق حتی در غیاب منابع بیرونی نور است. بعلاوه - حتی بدون پرداختن به مسائل ایمان و کفر - جایز است فرض کنیم که قلب یک زن عاشق است که تنها منبع نور عالی ترین اخلاق در واقعیتی تاریک است که باز در ادبیات ما به آن اشاره شده است. با شروع از تصویر Fevronia از Murom. این دیدگاه از شخصیت زن ایده آل به حقیقت نزدیکتر از آنچه در بالا مورد بحث قرار گرفت است. اما تنها در قرن بیستم توانست برای خواننده روشن تر شود. پس از ولادیمیر سولوویف، اوگنی تروبتسکوی، نیکولای بردیایف، شاعران عصر نقره، در پس زمینه غم انگیز تاریخ روسیه ...

"خدا چی بهت میده؟" - از راسکولنیکف می پرسد. "همه!" - سونیا جواب می دهد. همین - اگر خدا نباشد چه؟ راسکولنیکوف تقریباً در این منطق استدلال می کند و در سکوت سونیا را احمق مقدس می خواند. از موضع منطق عقلانی، او کاملاً درست می گوید: سونیا، با قربانی کردن خود، بیهوده خود را خراب کرد و کسی را نجات نداد. جهان بر اساس قوانین خود - کاملاً مادی - وجود دارد که نادیده گرفتن آنها به امید معجزه ساده لوحانه یا احمقانه است. فقط یک معجزه به لطف سونیا اتفاق می افتد! ایمان به خدا در سطح باطنی آگاهی، ایمان به آرمان مطلق حقیقت، خوبی، عشق و رحمت است. بدون قید و شرط، با وجود همه چیز، با حفظ ایمان در قلب خود و قربانی کردن همه چیز بدون هیچ ردی، سونیا آرمان اخلاقی را در خود به جهان نشان می دهد و حق معجزه رستگاری الهی را اعمال می کند، ابتدا از طریق "صاف کردن" اخلاقی لبزیاتنیکوف، و سپس احیای راسکولنیکوف در حال مرگ، که به سونیا اعتقاد داشت، رحمت بی حد و حصری که به عنوان بخشی اساسی از طبیعت طبیعی زنانه در سطح غریزه عمل می کند. و سویدریگایلوف نه تنها می میرد زیرا خودکشی برای او یک مجازات طبیعی و منصفانه برای انحراف او - در ابتدا اخلاقی - است! - طبیعت انسان، بلکه به این دلیل (در درجه اول به این دلیل) که دنیا، به دلایل واضح (که باز هم از موضع عقل قابل درک است، نه احساسات!) رحمت و عشق را از او سلب می کند.

به همین دلایل، میخائیل برلیوز با آگاهی از حقیقت، با مرگ مضاعف وحشتناکی از دنیا می رود: "هیچ دین شرقی وجود ندارد... که در آن، قاعدتاً یک باکره بی آلایش خدا را به دنیا نمی آورد..." - اما سعی در تفسیر آن به خاطر نظریات منطقی عقلانی و در نتیجه امتناع از اعتقاد به حقیقت.

12.2 درست است، واقعی

حقیقت ناشناخته است و به دلیل نسبیت همه روش های علمی معرفت و مدت محدود زندگی انسان، برای ذهن انسان قابل دسترس نیست. اما ادراک حسی حقیقت به طور کامل به عنوان یک مکاشفه امکان پذیر است - از طریق مقولات اخلاقی و زیبایی شناختی، که در ابتدا در آگاهی انسان به عنوان حس درک زیبایی ذاتی است، البته اگر این احساس توسعه یافته باشد و توسط حقایق تحریف یا منحرف نشود: خوب نمی تواند زشت باشد و جایی که زیبایی نباشد حقیقتی وجود ندارد. بنابراین حس و حساسیت زنانه کوتاه ترین راه برای درک حقیقت است. علاوه بر این، شما نمی توانید چیزی را که در آنجا نیست احساس کنید، و یک زن، با تجسم ویژگی های زیبا، حقیقت را در درون خود حمل می کند. هر زنی می تواند زیبا باشد زمانی که او را دوست داشته باشند ... این بدان معنی است که یک مرد می تواند حقیقت را از طریق عشق به یک زن درک کند: اونگین - در تاتیانا، راسکولنیکوف - در سونیا، پیر - در ناتاشا، استاد - در مارگاریتا.

12.3 "استاد و مارگاریتا". سرود برای یک زن الهام بخش

اگر به قرن بیستم رجوع کنیم، می‌توانیم تعداد زیادی از آثار هنری را بیابیم که در آنها ستایش زنان الهام بخش خوانده شده است. سرود زن موزه در رمان شگفت انگیز و عمیق فلسفی M. A. Bulgakov "استاد و مارگاریتا" ارائه شده است. و این کاملا طبیعی است. زندگی نامه نویسان زندگی و کار نویسنده در مورد یک داستان عاشقانه موزون و تقریباً خارق العاده صحبت می کنند ، در مورد رابطه غیرمعمول و تقریباً "کتابی" بین النا سرگیونا و میخائیل آفاناسیویچ بولگاکوف. از سال 1923 تا آخرین روزهای زندگی نویسنده، بولگاکف ها به همان اندازه که ممکن است به معنای "زمینی" کلمه شاد باشند، خوشحال بودند. این عشق والا به کار یکی از درخشان ترین نویسندگان روسی قرن بیستم دامن زد و به لطف آن بود که یادبود درخشانی برای هماهنگی ابدی دست نیافتنی "استاد" و یک زن معمولی و خارق العاده متولد شد - "استاد". و مارگاریتا."

از نظر بیان هنری، تصویر مارگاریتا بولگاکف با بهترین تصاویر زنانه قرن قبل برابری می کند، اگرچه در نگاه اول ممکن است به نظر برسد که به نظر می رسد مفهوم هماهنگ شخصیت زن ایده آل را که در قرن نوزدهم شکل گرفت، از بین می برد. دقیقاً این واقعیت است که مارگاریتا در این مفهوم نمی گنجد که به نظر می رسد شرایط قابل توجهی است و دوباره نیاز به درک خاص، متافیزیکی یا حتی عرفانی دارد، در غیر این صورت درک این تصویر به یک آموزنده کلیشه ای ساده می شود که ناگزیر به درک ناقص و ساده شده از کل رمان.

علاوه بر این، متأسفانه باید اعتراف کنیم که در ذهن دانش آموزان مدرن مکاشفه F.M. داستایوفسکی: "زیبایی جهان را نجات خواهد داد" هنوز مانند یک کلیشه به نظر می رسد: در واقعیت مدرن، یک نوع رفتار و شخصیت شبیه به سونیا مارملادوا، که معنای کلمات فوق را آشکار می کند، کاملا غیرممکن است. بنابراین: "سونچکا! سونچکای ابدی در حالی که جهان ایستاده است ...» - اما در جهانی که در حال فروپاشی است و در آن مردم با فراموشی خدا خود را به قدرت شیطان سپرده اند، قطعاً «میزبان در توپ شیطان» باید مارگاریتا باشد. .. زیرا تنها زیبایی واقعی است که شیطان در برابر آن ناتوان از نجات جهان است. اگر هنوز هم بتوان نجات داد.

بولگاکف هنرمندی باشکوه بود. تعداد کمی از مردم توانسته اند عشق را به این شکل نشان دهند - همان احساسی که تمام مردم را برای دو هزار سال خوشحال کرده است.

بیایید لحظه ای از ساختار طنز رمان فاصله بگیریم. بیایید ولند قدرتمند و رفقایش را فراموش کنیم، در مورد حوادث اسرارآمیزی که مسکو را فرا گرفت، از درج شگفت انگیز "شعر" در مورد پونتیوس پیلاطس و عیسی ناصری بگذریم. بیایید رمان را غربال کنیم و واقعیت روزمره را ترک کنیم.

همیشه این گونه بود: مسکو داغ، درختان نمدار کمی سبز، ساختمان های بلند در حاشیه حوض های پاتریارک. شادی و پرواز، خیابان ها و سقف ها غرق در آفتاب سحر. هوای غرق در باد و آسمان فیروزه ای آفتابی.

دو نفر خودشان را آنجا دیدند.

استاد و مارگاریتا روزی روزگاری آنها یکدیگر را در میان لحظه های بی پایان، تغییر اعداد، یاس بنفش، افرا و پیچیدگی خیابان های باریک اربات قدیمی پیدا کردند. زنی با کت بهاری مشکی که «گل‌های زرد مشمئزکننده و آزاردهنده» را در دستانش حمل می‌کند و مردی با کت و شلوار خاکستری. همدیگر را ملاقات کردند و در کنار هم قدم زدند. در زندگی. به نور. فانوس ها و پشت بام ها آنها را می دیدند، خیابان ها قدم هایشان را می شناسند، و ستاره های در حال تیراندازی همه چیزهایی را که باید در نوبت زمان برایشان محقق شود به یاد می آورند.

قهرمان نه آنقدر از زیبایی مارگاریتا که از «تنهایی خارق‌العاده و بی‌سابقه در چشمان او» شگفت‌زده می‌شود. او چه چیزی را در زندگی خود از دست داده است؟ از این گذشته ، او یک شوهر جوان و خوش تیپ دارد ، که او نیز "همسرش را می پرستید" ، در یک عمارت مجلل زندگی می کند و به پول احتیاج ندارد. این زن که آتشی نامفهوم در چشمانش شعله ور شد چه نیازی داشت؟ آیا او، استاد، مردی از یک آپارتمان زیرزمینی بدبخت، تنها، گوشه نشین است؟ و در مقابل چشمان ما، معجزه ای اتفاق افتاد که بولگاکف آنقدر رنگارنگ توصیف کرد: "عشق از جلوی ما پرید، مانند قاتلی که در یک کوچه از زمین می پرد و به یکباره به هر دو ما ضربه زد."

این زن نه تنها همسر مخفی استاد، بلکه میوز او شد: "او قول شکوه و جلال داد، او را اصرار کرد، و این زمانی بود که او را استاد خطاب کرد."

بنابراین، یک زندگی متواضعانه، تقریباً گدایی و احساسات روشن. و خلاقیت.

در نهایت ثمره این خلاقیت مورد توجه جامعه ادبی پایتخت قرار می گیرد. همان مردمی که خود بولگاکوف را مورد آزار و اذیت قرار دادند: برخی به دلیل حسادت به استعداد او، برخی به تحریک "مقامات ذی صلاح". واکنش طبیعی است - سطل های خاک به عنوان انتقاد "خیرخواهانه" پنهان شده است.

بولگاکف سعی دارد این ایده را به ما منتقل کند که درک عشق و زیبایی واقعی بدون شناخت نفرت و زشتی غیرممکن است. شاید دقیقاً بدی و رنج است که ما مدیون این واقعیت هستیم که در مقایسه با آنها خوبی و عشق را تشخیص می دهیم. همه چیز در مقایسه مشخص است: "اگر شر وجود نداشت، خیر شما چه می کرد، و اگر سایه ها از روی آن ناپدید شوند، زمین چگونه خواهد بود؟"

استاد افسرده است. او را در بیمارستان روان شناسی بستری می کنند. مارگاریتا در ناامیدی کامل است، او آماده است روح خود را به شیطان بفروشد تا معشوق خود را بازگرداند.

در اینجا یک داستان ساده است، معمولی برای آن دوران بی رحمانه. همه چیز دیگر تخیل است. تخیل به واقعیت تبدیل شده است. برآورده شدن خواسته ها.

و اصلاً عجیب نیست که عدالت نه توسط خدا، بلکه توسط نیروهای سیاهی که از بهشت ​​بیرون رانده شده اند، بلکه توسط فرشتگان باقی می مانند. کسانی که شهید روشنفکر یشوا را گرامی می دارند که می توانند قدر احساسات و استعداد بالا را بدانند. عجیب نیست، زیرا روسیه قبلاً توسط افراد "نجس" با پایین ترین کالیبر اداره می شود.

عشق به استاد است که جاده ای را که مارگاریتا را به وولند می رساند روشن می کند. این عشق است که احترام وولند و همراهانش را برای این زن برمی انگیزد. تاریک ترین نیروها در برابر عشق ناتوان هستند - آنها یا تسلیم آن می شوند یا جای خود را به آن می دهند.

واقعیت بی‌رحمانه است: برای اتحاد مجدد روح‌ها، باید بدن خود را ترک کنید. مارگاریتا با خوشحالی بدن خود را مانند باری، مانند کتانی کهنه، به زمین می اندازد و آن را به دست منحطان بدبختی که بر مسکو حکومت می کنند، می سپارد. سبیل و غیر سبیل، مهمانی و غیر مهمانی.

حالا او آزاد است!

جالب است که مارگاریتا فقط در قسمت دوم "ظاهر" می شود. و بلافاصله فصل "کرم آزازلو" را دنبال می کند: "کرم به راحتی آغشته شد و همانطور که به نظر مارگاریتا می رسید بلافاصله تبخیر شد." در اینجا رویای آزادی نویسنده به ویژه به وضوح آشکار می شود. طنز تبدیل به تمثیل می شود. اقدامات مارگاریتا جادوگر تا حدی انتقام جویانه است؛ آنها بیانگر نگرش منزجرانه بولگاکف نسبت به فرصت طلبانی هستند که در کارگاه نویسنده مکان های گرمی گرفتند، نسبت به فرصت طلبان ادبی. در اینجا می توان شباهت هایی را با "رمان تئاتری" پیدا کرد - نمونه های اولیه مورد تمسخر بولگاکوف در بین نویسندگان و در بین تماشاگران تئاتر ملموس و طولانی مدت هستند.

با شروع از این فصل، فانتاسماگوریا افزایش می یابد، اما موضوع عشق بیشتر و قوی تر به نظر می رسد و مارگاریتا دیگر فقط یک زن عاشق نیست، او یک ملکه است. و از کرامت سلطنتی خود برای بخشش و رحمت استفاده می کند. بدون فراموش کردن چیز اصلی - استاد. برای مارگاریتا، عشق ارتباط نزدیکی با رحمت دارد. حتی پس از تبدیل شدن به یک جادوگر، او دیگران را فراموش نمی کند. بنابراین اولین درخواست او فریدا است. وولند اسیر اشرافیت زن، نه تنها معشوق، بلکه رمان سوخته اش را نیز به او باز می گرداند. از این گذشته، عشق واقعی و خلاقیت واقعی نه در معرض زوال و نه آتش است.

اسناد مشابه

مانند. پوشکین به عنوان شاعر و نویسنده بزرگ قرن 19، جایگاه او در ادبیات روسیه است. تاریخچه نوشتن شعر "یوجین اونگین"، تحلیل تصاویر اصلی آن و پاسخ های منتقدان. ویژگی و ارزیابی تصویر تاتیانا، تفاوت آن با تصاویر زنانه آن زمان.

چکیده، اضافه شده در 1390/01/14


رویا به عنوان تکنیکی برای آشکار کردن شخصیت یک شخصیت در داستان روسی. نمادگرایی و تفسیر رویاهای قهرمانان در آثار "یوجین اونگین" اثر آ. پوشکین، "جنایت و مکافات" اثر ف. داستایوفسکی، "استاد و مارگاریتا" اثر M. Bulgakov.

چکیده، اضافه شده در 06/07/2009


موضوع عشق در ادبیات جهان کوپرین خواننده عشق والا است. موضوع عشق در داستان A. I. Kuprin "The Garnet Bracelet". چهره های متعدد رمان «استاد و مارگاریتا». موضوع عشق در رمان M.A. Bulgakov "استاد و مارگاریتا". دو نقاشی از مرگ عاشقان.

چکیده، اضافه شده در 2008/09/08


مفاهیم و انگیزه های غالب در ادبیات کلاسیک روسیه. موازی بین ارزش های ادبیات روسی و ذهنیت روسی. خانواده به عنوان یکی از ارزش های اصلی اخلاق در ادبیات و زندگی روسی آنطور که باید تجلیل شد.

چکیده، اضافه شده در 2015/06/21


تجزیه و تحلیل نقوش و تصاویر گل در ادبیات روسیه و نقاشی قرن 19-20. نقش گل ها در آیین های باستانی و آیین های مذهبی. سنت های فولکلور و کتاب مقدس به عنوان منبع نقوش و تصاویر گل در ادبیات. گل در سرنوشت و خلاقیت مردم روسیه.

کار دوره، اضافه شده در 2010/07/27


زنان در زندگی و سرنوشت A.I. کوپرینا. تعالی معنوی و انحطاط اخلاقی یک زن عاشق. داستانی درباره خیانت، فریب، دروغ و ریا در عشق. برخی از ابزارهای هنری و روانی خلق تصاویر زنانه در نثر A.I. کوپرینا.

پایان نامه، اضافه شده در 2011/04/29


سیستم تصاویر و خطوط داستانی رمان "استاد و مارگاریتا". فلسفه نوذری، عشق، خطوط عرفانی و طنز. پونتیوس پیلاطس و یشوا هانوزری. وولند و همراهانش تصویر ایده آل همسر یک نابغه. شناخت نویسنده و هدف زندگی او.

ارائه، اضافه شده در 2012/03/19


ویژگی های اصلی مفهوم زنانگی در فرهنگ روسیه. ویژگی های بازتاب مفهوم ملی زنانگی در تصاویر زنانه از رمان "دان آرام" اثر M. Sholokhov و ارتباط آنها با سنت ملی روسیه در به تصویر کشیدن زنان در ادبیات.

پایان نامه، اضافه شده 05/19/2008


درک هنری از رابطه انسان و طبیعت در ادبیات روسیه. مفهوم عاطفی طبیعت و تصاویر منظره در نثر و اشعار قرن 18-19. جهان ها و ضد جهان ها، اصول مردانه و زنانه در نثر طبیعی فلسفی روسی قرن بیستم.

چکیده، اضافه شده در 1393/12/16


منشأ و توسعه موضوع "انسان اضافی" در ادبیات روسیه در قرن 18. تصویر "فرد اضافی" در رمان M.Yu. لرمانتوف "قهرمان زمان ما". مشکل رابطه فرد و جامعه. ظهور اولین تراژدی ها و کمدی های ملی.

سایت اینترنتی- زیبایی مقوله ای ابدی است. با خواندن آثار ادبی، هر یک از ما تحسین می‌کردیم، همدلی می‌کردیم و گاهی می‌توانستیم خود را در تصویر قهرمانان مشهور کتاب ببینیم. برای بسیاری از نویسندگان، زن مظهر زیبایی زمینی است. مردان همیشه در مورد زنان نوشتند و خواهند نوشت، تصاویری ایده آل خلق می کنند یا برای همیشه زنانی را در خطوط خود ثبت می کنند که جادویی و در عین حال کاملا واقعی هستند. پس چرا خودتان را به عنوان یکی از قهرمانان اصلی یک رمان تصور نکنید؟ خود را در تصویری تصور کنید که در زمان‌های مختلف ایده‌آل زیبایی، هم بیرونی و هم درونی در نظر گرفته می‌شد.

شاید قبلاً خود را با یکی از قهرمانان زیبا همراه کرده باشید، در غیر این صورت، این مقاله کشف یک شما جدید در کسوت یک قهرمان ادبی خواهد بود.

تاتیانا لارینا

او ساکت است، خجالتی است، دوست دارد کنار پنجره غمگین باشد، بازی های پر سر و صدا و گفتگوهای دخترانه دوستانش را دوست ندارد. بنابراین، او در خانواده خود یک "دختر غریب" به نظر می رسد، او نمی داند چگونه از خانواده خود درخواست محبت کند. با این حال، قهرمان با ظریف ترین انگیزه های عاطفی آشنا است: آنها به سادگی برای دیگران آشکار نمی شوند. او فردی رمانتیک است. او عاشق خواندن کتاب است و احساسات و ماجراهای مختلفی را با شخصیت های آنها به وضوح تجربه می کند. او جذب هر چیز مرموز و مرموز می شود. هنگامی که قهرمان عاشق می شود، عمق طبیعت رمانتیک او آشکار می شود. دختر ترسو دیروز به طور غیر منتظره ای شجاع است. او اولین کسی است که به عشق خود اعتراف می کند، اولین کسی است که نامه می نویسد. عشق او از دل نشات می گیرد، این یک احساس خالص، لطیف، خجالتی است.
این تصویر نشان دهنده حساسیت، زنانگی و رویایی بودن فرد است.

بولگاکوفسکایا مارگاریتا

مارگاریتا یک موزه برای قهرمان شد. او بود که پس از خواندن صفحات اول رمانش، معشوقش را استاد نامید. به لطف او، او رمانی باشکوه با ارزش هنری بزرگ نوشت. قهرمان همیشه به عشق خود وفادار بود. در تمام این مدت قهرمان احساس ناراحتی کرد ، او زندگی نکرد ، اما وجود داشت. برای مدت طولانی ، قهرمان آنچه را که از معشوق خود به یادگار مانده بود ، حفظ کرد.
به خاطر عشق، او هر کاری را انجام می دهد و هر گونه ترس و نگرانی را دور می اندازد.
قهرمان، وفادار در همه چیز و همیشه دنبال معشوق، سرنوشت خود را از ابتدا تا انتها با معشوق خود در میان گذاشت. این تصویر بود که تجسم فداکاری واقعی، عشق همه جانبه، الهام بخش زن فریبنده شد.
مارگاریتای بولگاکف بدون شک تصویری روشن است، تصویری منحصر به فرد که آزادی را دوست دارد و با رویایی ابدی: ترک واقعیت منفور و دست کشیدن از اسیر چارچوب و ممنوعیت های جامعه پیرامون قهرمان قهرمان.

آنا کارنینا

آنا کارنینا - طبق طرح، یک زن سکولار است که موقعیت بالایی در جامعه دارد. در خلوص اخلاقی، ناتوانی در سازگاری با شرایط و ریاکاری با بقیه تفاوت دارد. او همیشه نادرستی روابط اطراف را احساس می کرد.

عشق او ناراضی بود. اگرچه قهرمانان چشم خود را به دربار سکولار بستند، اما هنوز چیزی آنها را آزار می داد؛ آنها نمی توانستند کاملاً خود را در عشق غرق کنند.

عذاب غم انگیز عشق نه تنها با تأثیر مضر جامعه، بلکه با شرایط عمیق درونی که در روح قهرمانان نهفته است، همراه است. او یک زن آزادی خواه، با استعداد معنوی، باهوش و قوی است، اما "چیزی بی رحمانه، بیگانه" در احساسات او وجود داشت.

این تصویر زنی باشکوه، قدرتمند و در عین حال نرم و مشکوک نسبت به اصول و مواضع خودش است.

دختر تورگنیف

قهرمان دختری باز، مغرور، پرشور است که در نگاه اول با ظاهر غیرمعمول، خودانگیختگی و نجابت خود قابل توجه است. تراژدی زندگی جنبه منفی او را توضیح می دهد: او خجالتی است و نمی داند چگونه در جامعه رفتار کند. او در اوایل شروع به فکر کردن در مورد تضادهای زندگی می کند، در مورد هر چیزی که او را احاطه کرده است. قهرمان از خلوص اخلاقی، صداقت، توانایی داشتن شور و شوق قوی و رویاهای قهرمانی پرتو می زند.

او دقیقاً به این دلیل عجیب و غیرطبیعی به نظر می رسد که زندگی معمولی افراد در حلقه خود را دوست ندارد. او رویای یک زندگی فعال، عالی و نجیب را در سر می پروراند. توجه او توسط افراد ساده جلب می شود ، ظاهراً او هم همدردی می کند و هم در عین حال به آنها حسادت می کند. او زندگی مردم عادی را نوعی شاهکار می داند. او نمی خواهد زندگی اش تلف شود. اما او احساس می کند که رسیدن به این امر چقدر دشوار است.
"دختر تورگنیف" دختری است که دارای شخصیتی مستقل و اراده‌ای است که قادر به انجام یک شاهکار به نام عشق و غیره است.

زن رویایی

بدون شک جهان ما در حال پیشرفت و مدرن شدن است. دیدگاه ها نسبت به جهان در حال تغییر است، پیگیری ایده آل ابدی است. تصاویری که تا به امروز بر روی صفحات کتاب ها منجمد شده اند، آگاهی ما را به هیجان می آورند. کمال زنانه، که بسیاری از نویسندگان و شاعران زبردست تلاش کردند آن را ببینند و آشکار کنند، امروز هم ما را به هیجان می آورد. آنها به دنبال قهرمانان بودند ، خیال پردازی کردند ، گاهی اوقات این تصویر فقط یک رویا باقی می ماند ، اما کسی هنوز موفق شد آن را پیدا کند. زیرا زن خود را واقعی نشان داد. از این گذشته، غیرممکن است که یک زن برای همه ایده آل و خوب باشد... نکته اصلی این است که همیشه خودت باقی بمانی!

چشماتو ببند میبینی؟ و در تو ذره ای جادویی از یک زن کامل وجود دارد، یک زن رویایی.

کلاشنیکوا ایرینا

تصویر یک قهرمان زن در ادبیات.

دانلود:

پیش نمایش:

سالن ورزشی شماره 107

منطقه ویبورگ

تصویر یک قهرمان زن در ادبیات.

کار انجام شده:

دانش آموز کلاس دهم

کلاشنیکوا ایرینا

آدرس: Bolshoi Sampsonievsky Prospekt

D.76، apt. 91

تلفن: 295-30-43

معلم:

لافیرنکو لاریسا ایوانونا

سن پترزبورگ 2012

1. معرفی. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 2-3
2. تصویر یک زن - قهرمان در ادبیات

1. ارزیابی استثمارهای همسران دمبریست ها با استفاده از نمونه کار N.A. Nekrasov "زنان روسی"……………………………4 - 14
2. استثمار زنان در طول جنگ بزرگ میهنی با استفاده از مثال داستان B. Vasiliev "و سپیده دم اینجا آرام است ..." .... 15-17

1. نتیجه. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .18
2. فهرست ادبیات استفاده شده . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .19
3. برنامه های کاربردی………………………………………………………………………………………………………………………

" شاهکار زنان به خاطر عشق"

مثل دست راست و چپ

روح تو به روح من نزدیک است.

(مارینا تسوتاوا)

مرتبط بودن موضوع تحقیق -در ادبیات روسی می توانید نام های زن زیادی را بیابید که بهره برداری های آنها برای همیشه در صفحات بسیاری از رمان ها، شعرها و شعرها ثبت می شود. دستاوردهای آنها در قلب هر یک از ما که تاریخ ملی خود را گرامی می داریم، زنده است.

بسیاری از شعرها، رمان ها و داستان ها به زنان روسی تقدیم شده است. آنها به او موسیقی می دهند، به خاطر آن شاهکارهایی انجام می دهند، اکتشافاتی می کنند، به خود شلیک می کنند. آنها به خاطر او دیوانه می شوند. درباره او می خوانند. به طور خلاصه، زمین روی آن قرار دارد. زنان به ویژه در ادبیات روسی به طرز چشمگیری خوانده می شوند. استادان کلمات، با خلق تصاویری از قهرمانان مورد علاقه خود، فلسفه زندگی خود را بیان کردند. از نظر من نقش زنان در جامعه بسیار زیاد و بی بدیل است. در ادبیات قرن نوزدهم لقب «محور» به تصاویر زنان اطلاق می‌شود و این درست است. زن منبع الهام، شجاعت و شادی است. میخائیل یوریویچ لرمانتوف می نویسد: "و ما به طور اتفاقی متنفریم و عشق می ورزیم، بدون اینکه چیزی را فدای خشم و عشق کنیم، و هنگامی که آتش در خون می جوشد نوعی سرمای پنهانی در روح حاکم است." از قرن دوازدهم، تصویر یک زن قهرمان روسی، با قلبی بزرگ، روحی آتشین و آمادگی برای کارهای بزرگ فراموش نشدنی، در تمام ادبیات ما می گذرد.

تصمیم من برای بررسی این موضوع در درجه اول تحت تأثیر علاقه به تصاویر زنان در ادبیات بود. با خواندن آثار مختلف، اغلب سوالاتی داشتم که ناشی از علاقه به سرنوشت زنان روسی بود. دومین عامل مهمی که تصمیم من را تقویت کرد درس های تاریخ بود، جایی که به اشارات و یادداشت های تاریخی برخوردم که برایم جالب بود.

در حین کار بر روی تحقیق خود، نه تنها به متون منبع آثار ادبی N. Nekrasov، B. Yosifova، B. Vasiliev متوسل شدم، بلکه از منابع اینترنتی برای تجزیه و تحلیل این آثار استفاده کردم. بسیاری از مطالب نظر من را در مورد برخی از حقایق تاریخی تحت تأثیر قرار داد و همچنین یکی از عواملی شد که بر تصمیم من برای استفاده از این موضوع تأثیر گذاشت.

قبلاً از اولین افسانه های وقایع نگاری ، در مورد اولین زنان اسلاو شناخته شده است: اولگا ، روگندا ، یوفروسین سوزدال ، شاهزاده خانم اودوکیا ، که با احترام و احترام فراوان به عنوان شرکت کنندگان فعال در تقویت سرزمین روسیه نام برده می شود که صدا و کلام آنهاست. از ضخامت قرن ها گذشت. نام آنها را می توان از نظر کلیشه های رفتار زنانه، نگرش زن به زندگی و در طبقه بندی در میان نام هایی قرار داد.به قهرمانان زن. قهرمان بر اساس تعاریف فرهنگ توضیحی، فردی است که شاهکاری از شجاعت، شجاعت، فداکاری انجام داده است یا کسی که به نحوی توجه تحسین برانگیز را به خود جلب کرده و به یک الگو تبدیل شده است.

هدف از مطالعه - به طور کامل آشکار کندهمه اخلاقیات سوء استفاده های قهرمانان زن با استفاده از نمونه آثار ادبی.

موضوعات تحقیق- شاهکار همسران Decembrist، شاهکار زنان در طول جنگ بزرگ میهنی.

فرضیه تحقیق- فرض بر این بود که عمل یک زن روسی با وجود تمام جوانی، لطافت و ضعف جنسی، نمونه ای از ایثار، شجاعت، استحکام است. ما مطمئناً در این زنان آن چیز خارق العاده ای را خواهیم یافت که معاصران آنها را شگفت زده و خوشحال می کند.

فصل اول.

تصاویر جذاب! به ندرت
در تاریخ هر کشوری
آیا تا به حال چیز زیباتر دیده اید؟
نام آنها نباید فراموش شود!

(N.A. Nekrasov "زنان روسی")

بنا به دلایلی، هنگامی که مردم در روسیه در مورد شاهکار یک زن به خاطر عشق صحبت می کنند، بلافاصله همسران Decembrists را به یاد می آورند که شوهران خود را برای کارهای سخت در سیبری دنبال کردند.

خانم های متعلق به طبقه اشراف که اغلب تربیت اشرافی داشتند، همیشه در محاصره خادمان متعدد، املاک دنج را رها می کردند تا علی رغم هر سختی، به عنوان مردم عادی در کنار افراد نزدیک خود زندگی کنند. برای یک قرن و نیم، روسیه خاطره درخشان آنها را حفظ کرده است.همسران آنها به دنبال "جنایتکاران دولتی" به اعماق یخی سیبری، به سرزمین شلاق ها، بردگان و بند ها رفتند و این نه تنها یک شاهکار عاشقانه بود، بلکه یک اقدام اعتراضی علیه رژیم نیکلاس بود، تظاهرات همدردی با ایده‌های Decembrists.

پرونده آنها گم نشده است. - نوشت V.I. لنین در مورد دمبریست ها

عشق، ایمان، حافظه قلب - همه اینها زیبایی ابدی، نیروی انسانی است. و این قدرت در روح یک فرد روسی، یک زن روسی، چقدر قوی است که می تواند به خاطر یک عزیز از خودگذشتگی کند. اما انتخاب اخلاقی در هر مورد خاص شامل حل سوال اصلی زندگی است: بین یک عمل صالح (مفید برای سلامت اخلاقی) و یک عمل ناعادلانه (مضر)، بین "خوب" و "شر". ارزیابی غالب و گاه بدون ابهام از "رویدادهای 14 دسامبر" به عنوان یک "قیام" یا سایر اقدامات اعتراضی با اهداف مثبت ("پیشرو") منجر به این واقعیت می شود که شرکت کنندگان در آن به "انقلابیون نجیب پیشرفته" تبدیل می شوند و نه جنایتکاران دولتی. تنها بر روی هنجارهای قانونی حاکم در ایالت، بلکه در مورد زندگی افراد دیگر نیز نقض می شود. در این نظام ارزشی، اقدامات دولت برای مجازات آنها ناعادلانه و ظالمانه تلقی می شود. بنابراین، فرمان سلطنتی مبنی بر یکسان سازی موقعیت زنان در حال عزیمت به سیبری با موقعیت همسران جنایتکاران دولتی و ممنوعیت همراه داشتن فرزندانی که قبل از محکومیت پدرانشان متولد شده اند، «غیر انسانی» تلقی می شود. نگاه کردن به مشکل از زاویه ای دیگر به ما این امکان را می دهد که در پس این فرمان، تمایل مقامات را ببینیم که مسئولیت سرنوشت والدین خود را بر دوش فرزندان قرار ندهند و تمام حقوق و حیثیت طبقه ای را که در آن هستند حفظ کنند. متولد شدند.

از این جنبه، انتخاب همسران دکبریست که برای پیوستن به شوهران خود به سیبری رفتند، تنها انتخاب نبود و به سختی می توان آن را غیرقابل انکار دانست: در روسیه اروپایی فرزندانی وجود داشتند که پدر و مادرشان را به خاطر از دست دادن آنها عمداً رها کردند. ، یک تراژدی واقعی شخصی بود. بنابراین، در اصل با انتخاب ازدواج، مادری را به فراموشی سپرده اند.

انگیزه زنان دکابریست نه تنها از عشق به شوهران، برادران و پسران خود بود، بلکه آگاهی بالایی از وظیفه اجتماعی و ایده شرافت داشت. پزشک-درمانگر برجسته، N.A. Belogolovy، دانشجوی Decembrists، از آنها به عنوان "تیپ های بالا از زنان روسی، جدایی ناپذیر در قدرت اخلاقی آنها" یاد کرد. او در آنها "نمونه های کلاسیک عشق ایثارگرانه، از خودگذشتگی و انرژی غیرعادی" را دید که نمونه هایی از آنها کشوری که آنها را بزرگ کرده است حق افتخار دارد.

در. نکراسوف با بازآفرینی در شعر خود "زنان روسی" شاهکار زندگی اکاترینا ایوانونا تروبتسکوی و ماریا نیکولاونا ولکونسکایا، جنبه های جدیدی از شخصیت زن ملی را کشف کرد. عنوان اصلی اثر - "Decembrists" - با عنوان جدیدی جایگزین شد که محتوای ایده نویسنده را بزرگ و گسترش داد: "زنان روسی".

برای اولین انتشار "شاهزاده تروبتسکوی" در مجله "Otechestvennye zapiski"، شاعر یادداشتی نوشت که گفت: "از خودگذشتگی ابراز شده توسط آنها (دکبریست ها) برای همیشه شاهدی از قدرت های معنوی بزرگ ذاتی زنان روسی خواهد بود. و میراث مستقیم شعر است.»

ویژگی اصلی "Decembrists Nekrasov" آگاهی مدنی بالایی است که برنامه رفتار زندگی را تعیین می کند. تصمیم شجاعانه آنها برای پیروی از شوهرانشان در تبعید دور افتاده سیبری شاهکاری است نه تنها به نام عشق و شفقت، بلکه به نام عدالت.

شعر "زنان روسی" از دو بخش تشکیل شده است. اولین آنها به پرنسس تروبتسکوی و دومی به شاهزاده ولکونسکایا اختصاص دارد.

نویسنده پرنسس تروبتسکوی را گویی از بیرون ترسیم می کند و مشکلات بیرونی را که در مسیر او با آن مواجه می شود توصیف می کند. بی جهت نیست که جایگاه مرکزی این قسمت را ملاقات با فرماندار اشغال کرده است که سعی دارد شاهزاده خانم را با محرومیت هایی که در انتظارش است بترساند:

"با کراکر سخت دقیق

و زندگی قفل شده است

شرم، وحشت، کار

مسیر مرحله‌ای..."

اما تمام سخنان او در مورد سختی های سرنوشت آینده شاهزاده خانم، غرق در شجاعت و قهرمانی این زن، آمادگی او برای هر آزمایشی، محو می شود و قدرت خود را از دست می دهد. خدمت به هدفی والاتر و انجام وظیفه برای آن بالاتر از شخصی است:

اما من می دانم: عشق به وطن

رقیب من..."

"نه! چیزی که یک بار تصمیم گرفته می شود -

تا آخر کاملش میکنم!

برای من خنده دار است که به شما بگویم،

چقدر پدرم را دوست دارم

چقدر دوست داره اما وظیفه متفاوت و بالاتر و مقدس است،

به من زنگ می زند..."

"دوستان که وطنم را ترک کردم،

پدر عزیز،

در جانم نذر می کنم

تا آخر اجرا کنید

وظیفه من - من اشک نمی آورم

به زندان لعنتی -

من غرور او را نجات خواهم داد،

من به او قدرت خواهم داد!»

روایت در قسمت دوم شعر به زبان اول شخص شاهزاده خانم ولکونسکایا بیان می شود. به لطف این، می توان به وضوح عمق رنج تجربه شده توسط قهرمان را درک کرد. همه چیز اینجا شبیه خاطرات خانوادگی است، مثل داستان مادربزرگ خطاب به نوه هایش (زیرنویس آن «خاطرات مادربزرگ» است). در این قسمت اختلاف نظر بسیار شبیه به گفتگوی فرماندار و تروبتسکوی وجود دارد.

"شما بی پروا همه را رها می کنید، برای چه؟

من وظیفه ام را انجام می دهم پدر.»

در اینجا خطوطی نیز وجود دارد که سرنوشت شاهزاده خانم روشن است:

"شادی را با او تقسیم کنید،

شریک شدن در زندان با او

مجبورم، این خواست بهشت ​​است!»

این یک عمل مهم اجتماعی است، این یک چالش برای اراده شیطانی است، یک رویارویی آشکار با بالاترین قدرت است، بنابراین لحظه ملاقات ولکونسکایا با همسرش به وضوح برجسته می شود، جایی که اول از همه زنجیر محکوم خود را می بوسد:

"فقط اکنون، در معدن کشنده،

شنیدن صداهای وحشتناک،

با دیدن زنجیر روی شوهرم،

من عذاب او را کاملا درک کردم،

و قدرت او ... و تمایل به رنج!

بی اختیار در برابرش تعظیم کردم

زانو، و قبل از اینکه شوهرت را در آغوش بگیری،

غل و زنجیر به لب هایش انداخت!...»

نکراسوف در کار خود بر روی شعر به منابع تاریخی تکیه کرد. برجسته کردن محتوای ایدئولوژیک و عاطفی و بیان هنری موقعیت های بازسازی شده اپیزودها و گفته های شخصیت ها برای او مهم بود.

من از یادداشت های شاهزاده ولکونسکایا در کارم استفاده کردم. او این نامه ها را از سیبری که به دنبال شوهرش رفته بود به فرزندانش نوشت. به عنوان مثال، اولین سوابق در مورد تصمیم شاهزاده خانم برای پیروی از شوهرش آورده شده است.

یادداشت

میشا من از من می خواهی داستان هایی را که در روزهای کودکی تو و نلی را با آنها سرگرم کرده ام و در یک کلام خاطراتت را بنویسم. اما قبل از اینکه حق نوشتن را برای خود قائل شوید، باید مطمئن باشید که استعداد داستان سرایی را دارید، اما من آن را ندارم. علاوه بر این، شرح زندگی ما در سیبری فقط برای شما، به عنوان یک پسر تبعیدی، می تواند معنی داشته باشد. برای تو می نویسم، برای خواهرت و برای سریوژا، با این شرط که این خاطرات با کسی جز فرزندانت تعریف نشود؛ وقتی آنها را داشته باشی، آنها به تو می چسبند و چشمان خود را به داستان های زندگی باز می کنند. سختی‌ها و رنج‌هایمان را که اما آنقدر به آن عادت کرده‌ایم که می‌توانستیم در غربت سرحال و حتی شاد باشیم.
در اینجا آنچه را که در کودکی شما را بسیار سرگرم می کرد، کوتاه می کنم: داستان هایی در مورد اوقات خوشی که زیر سقف پدر و مادرم گذراندم، درباره سفرهایم، درباره سهم من از شادی ها و لذت های این دنیا. من فقط می گویم که در سال 1825 با شاهزاده سرگئی گریگوریویچ ولکونسکی، پدر شما، شایسته ترین و نجیب ترین مردم ازدواج کردم. پدر و مادرم فکر می کردند که بر اساس دیدگاه های سکولار آینده درخشانی برای من فراهم کرده اند. از جدایی آنها غمگین بودم: گویی از میان حجاب عروسی می‌توانستم سرنوشتی را که در انتظارمان بود، تاریک ببینم. بلافاصله پس از عروسی، من بیمار شدم و من را به همراه مادرم، خواهرم سوفیا و زن انگلیسی ام برای شنا در دریا به اودسا فرستادند. سرگئی نتوانست ما را همراهی کند، زیرا به دلیل وظایف رسمی مجبور شد در بخش خود بماند. قبل از عروسی او را به سختی می شناختم. من تمام تابستان را در اودسا ماندم و در نتیجه تنها سه ماه را در سال اول ازدواجمان با او گذراندم. من هیچ اطلاعی از وجود یک انجمن مخفی که او عضوی از آن بود نداشتم. او بیست سال از من بزرگتر بود، بنابراین در چنین موضوع مهمی نمی توانست به من اعتماد کند.

او اواخر پاییز به دنبال من آمد و مرا به عمان که لشکر او در آنجا مستقر بود برد و به سمت تولچین، مقر اصلی ارتش دوم رفت. یک هفته بعد در نیمه های شب برگشت. او مرا بیدار می کند و به من می گوید: "سریع برخیز". می ایستم و از ترس می لرزم. من به پایان بارداری نزدیک می شدم و این بازگشت، این سروصدا مرا ترساند. شروع کرد به روشن کردن شومینه و سوزاندن چند کاغذ. من تا جایی که می توانستم به او کمک کردم و پرسیدم قضیه چیست؟ پستل دستگیر شد. - "برای چی؟" بدون پاسخ. این همه رمز و راز مرا نگران کرد. دیدم غمگین و نگران است. در نهایت به من گفت که به پدرم قول داده است که در زمان زایمان مرا به روستایش برساند و به همین دلیل به راه افتادیم. او مرا به سرپرستی مادرم سپرد و بلافاصله رفت. بلافاصله پس از بازگشت دستگیر و به سن پترزبورگ فرستاده شد. به این ترتیب اولین سال ازدواج ما گذشت. هنوز در حال تمام شدن بود که سرگئی زیر دروازه های قلعه در راولین آلکسیفسکی نشسته بود.

زایمان خیلی سخت بود، بدون ماما (او فقط روز بعد رسید). پدرم از من خواست که روی صندلی بنشینم، مادرم به عنوان یک مادر باتجربه یک خانواده از من می خواست برای جلوگیری از سرماخوردگی به رختخواب بروم و بنابراین بحث شروع می شود و من عذاب می کشم. سرانجام، اراده مرد، مانند همیشه، پیروز شد. من را روی یک صندلی بزرگ گذاشتند که در آن بدون هیچ کمک پزشکی به شدت متحمل رنج شدم. دکتر ما غایب بود و با یک بیمار در 15 مایلی ما فاصله داشت. یک زن دهقانی از روستای ما آمد، در حالی که خود را به عنوان مادربزرگ نشان می داد، اما جرأت نزدیک شدن به من را نداشت و در گوشه اتاق زانو زده بود، برای من دعا کرد. بالاخره صبح دکتر آمد و من نیکولای کوچکم را به دنیا آوردم که بعداً قرار بود برای همیشه از او جدا شوم (پسر نیکولای در 2 ژانویه 1826 به دنیا آمد و در فوریه 1828 درگذشت.- توجه داشته باشید). من آنقدر قدرت داشتم که با پای برهنه تا تختی که گرم نشده بود و مثل یخ به نظرم سرد می آمد راه بروم. من بلافاصله به تب شدیدی پرتاب شدم و التهاب مغزی ایجاد شد که مرا دو ماه در رختخواب نگه داشت. وقتی به خودم آمدم از شوهرم پرسیدم. آنها به من پاسخ دادند که او در مولداوی است، در حالی که قبلاً در بازداشت بوده و تمام شکنجه های اخلاقی بازجویی را پشت سر گذاشته است. ابتدا او را مانند دیگران نزد امپراتور نیکلاس آوردند که به او حمله کرد و انگشتش را تکان داد و او را سرزنش کرد که نمی خواهد به هیچ یک از همرزمانش خیانت کند. چرنیشف، وزیر جنگ، بعداً، هنگامی که در برابر بازرسان به این سکوت ادامه داد، به او گفت: "شرم بر تو، شاهزاده، پرچمداران بیشتر از تو نشان می دهند." با این حال، همه توطئه گران از قبل شناخته شده بودند: خائنان شروود، مایبورودا و ... لیستی از اسامی همه اعضای انجمن مخفی را منتشر کردند که در نتیجه دستگیری ها آغاز شد. من جرأت ندارم تاریخ وقایع این زمان را بیان کنم: آنها هنوز به ما بسیار نزدیک و برای من غیرقابل دسترس هستند. دیگران این کار را خواهند کرد و آیندگان درباره این طغیان میهن پرستی خالص و فداکارانه قضاوت خواهند کرد. تاریخ روسیه تاکنون تنها نمونه هایی از توطئه های کاخ را ارائه کرده است که شرکت کنندگان در آن منفعت شخصی یافتند.

بالاخره یک روز که افکارم را جمع کردم، با خودم گفتم: «این غیبت شوهرم غیرطبیعی است، چون از او نامه دریافت نمی‌کنم» و با اصرار شروع به درخواست کردم که حقیقت را به من بگویند. آنها به من پاسخ دادند که سرگئی و همچنین وی. داویدوف، لیخارف و پوجیو دستگیر شده اند. به مادرم اعلام کردم که به سن پترزبورگ می روم، جایی که پدرم قبلاً آنجا بود. صبح روز بعد همه چیز برای رفتن آماده بود. وقتی مجبور شدم بلند شوم، ناگهان درد شدیدی در پایم احساس کردم. من به دنبال زنی می‌فرستم که پس از آن برای من به درگاه خداوند بسیار مشتاقانه دعا کرد. او اعلام می کند که مریضی است، پایم را در پارچه قرمز با گچ می پیچد و من با خواهر خوبم و بچه که در طول راه با کنتس برانیتسکایا، عمه پدرم، او را ترک می کنم، راهی سفر شدم: او پزشکان خوبی داشت. او به عنوان یک زمیندار ثروتمند و با نفوذ زندگی می کرد.

فروردین بود و جاده ای کاملا گل آلود بود. شب و روز سفر کردم و بالاخره رسیدم پیش مادرشوهرم. او به معنای کامل کلمه یک خانم دربار بود. کسی نبود که به من نصیحت کند: برادر اسکندر که نتیجه ماجرا را پیش بینی کرده بود و پدری که از او می ترسید کاملاً مرا دور زدند. اسکندر چنان هوشمندانه عمل کرد که من همه چیز را خیلی دیرتر فهمیدم، قبلاً در سیبری، جایی که از دوستانم آموختم که وقتی برای دیدن من می آمدند همیشه در را قفل می دیدند. او از تأثیر آنها بر من می ترسید. و با وجود تدابیر احتیاطی او، من اولین کسی بودم که با کاتاشا تروبتسکوی به معادن نرچینسکی رسیدم.

هنوز خیلی مریض و به شدت ضعیف بودم. از شوهرم در قلعه اجازه ملاقات خواستم. امپراطور که از هر فرصتی برای ابراز سخاوت خود (در موارد کم اهمیت) استفاده می کرد و از وضعیت بد سلامتی من آگاه بود، از ترس هرگونه شوکی برای من دستور داد که یک پزشک مرا همراهی کند. خود کنت الکسی اورلوف مرا به قلعه برد. وقتی به این زندان کثیف نزدیک شدیم، به بالا نگاه کردم و در حالی که دروازه‌ها باز می‌شد، اتاقی را بالای در ورودی دیدم با پنجره‌های باز و میخائیل اورلوف با لباسی که لوله‌ای در دست داشت و با لبخند به آن‌ها نگاه می‌کرد. ورود.

رفتیم پیش فرمانده؛ فورا شوهرم را بازداشت کردند. این دیدار در مقابل غریبه ها بسیار دردناک بود. ما سعی کردیم به یکدیگر اطمینان دهیم، اما بدون قانع شدن این کار را انجام دادیم. جرأت نداشتم از او سؤال کنم، همه نگاه ها به ما بود. دستمال رد و بدل کردیم وقتی به خانه برگشتم، عجله کردم تا بفهمم او به من چه گفته است، اما فقط چند کلمه آرامش بخش در گوشه ای از دستمال نوشته شده بود و به سختی می توانم آن را تشخیص دهم.

مادرشوهرم از من در مورد پسرش پرسید و گفت که نمی تواند تصمیم بگیرد که به نزد او برود ، زیرا این ملاقات او را می کشد و روز بعد با ملکه دواگر به مسکو رفت ، جایی که مقدمات تاجگذاری قبلاً انجام شده بود. آغاز شد. قرار بود خواهر شوهرم، سوفیا ولکونسکایا، به زودی بیاید. او جسد ملکه فقید الیزاوتا آلکسیونا را که به سن پترزبورگ می بردند، همراهی کرد. من بی صبرانه می خواستم این خواهر را که شوهرم دوستش داشت ملاقات کنم. از آمدنش انتظار زیادی داشتم. برادرم چیزها را متفاوت دید. او شروع به القای ترس در مورد فرزندم به من کرد و به من اطمینان داد که تحقیقات طولانی خواهد بود (که البته منصفانه بود)، که من شخصا باید از مراقبت از فرزند عزیزم اطمینان حاصل کنم و احتمالاً با او ملاقات خواهم کرد. شاهزاده خانم در جاده به هیچ چیز مشکوک نبودم، تصمیم گرفتم با این ایده که پسرم را به اینجا بیاورم. برای دیدن خواهرم اورلووا به مسکو رفتم. مادرشوهرم قبلاً به عنوان اوبرگوفمایسترینا آنجا بود. او به من گفت که اعلیحضرت دوست دارند من را ببینند و او نقش بزرگی در من دارد. فکر می‌کردم ملکه می‌خواهد درباره شوهرم با من صحبت کند، زیرا در چنین شرایط مهمی نگرانی برای خودم را فقط تا آنجا درک می‌کردم که به شوهرم مربوط می‌شد. در عوض با من در مورد سلامتی من، در مورد سلامتی پدرم، در مورد آب و هوا صحبت می کنند ...

به دنبال این موضوع فوراً رفتم. برادرم ترتیبی داد که من از خواهرشوهرم جدا شوم که با آگاهی از همه چیز می توانست مرا در مسیری که پرونده در پیش گرفته بود سوق دهد. من فرزندم را رنگ پریده و ضعیف یافتم. او با آبله تلقیح شد و بیمار شد. من هیچ خبری دریافت نکرده ام. فقط بی معنی ترین نامه ها را به من تحویل دادند، بقیه از بین رفت. بی صبرانه منتظر لحظه رفتنم بودم. بالاخره برادرم برایم روزنامه می آورد و اعلام می کند که شوهرم محکوم شده است. او همزمان با همرزمانش در یخبندان قلعه تنزل رتبه داد. این اتفاق به این شکل افتاد: در 13 ژوئیه، در سپیده دم، همه آنها را جمع کردند و بر اساس دسته بندی بر روی یخچال مقابل پنج چوبه دار قرار دادند. سرگئی، به محض ورود، کت نظامی خود را درآورد و آن را در آتش انداخت: او نمی خواست آن را از تن او کنده شود. چندین آتش افروخته و روشن شد تا لباس ها و دستورات محکومین از بین برود. سپس به همه آنها دستور داده شد که زانو بزنند و ژاندارم ها آمدند و شمشیر را به نشانه تنزل رتبه بالای سر همه شکستند. به طرز ناخوشایندی انجام شد: چند نفر از آنها از ناحیه سر زخمی شدند. پس از بازگشت به زندان، آنها نه غذای معمولی خود، بلکه وضعیت محکومان را دریافت کردند. آنها همچنین لباس های خود را دریافت کردند - یک ژاکت و شلوار از پارچه خاکستری درشت.

این صحنه صحنه دیگری بسیار دشوارتر را دنبال کرد. پنج نفر را که به اعدام محکوم شده بودند، آوردند. پستل، سرگئی موراویف، رایلیف، بستوزف-ریومین (میخائیل) و کاخوفسکی به دار آویخته شدند، اما با چنان ناهنجاری وحشتناکی که سه نفر از آنها افتادند و دوباره به داربست آورده شدند. سرگئی موراویف نمی خواست از او حمایت شود. رایلیف که فرصت سخنرانی را دوباره به دست آورده بود، گفت: "خوشحالم که دو بار برای وطن می میرم." اجساد آنها را در دو جعبه بزرگ پر از آهک زنده گذاشتند و در جزیره گولودایف دفن کردند. نگهبان اجازه ورود به قبرها را نداد. من نمی توانم روی این صحنه بمانم: این من را ناراحت می کند، به خاطر آوردن آن آزارم می دهد. من متعهد نیستم که آن را با جزئیات توصیف کنم. ژنرال چرنیشف (بعداً یک کنت و شاهزاده) دور چوبه دار می چرخید و از لابه لای لگنت به قربانیان نگاه می کرد و می خندید.

شوهرم از عنوان، دارایی و حقوق مدنی محروم شد و به دوازده سال کار سخت و تبعید ابد محکوم شد. در 26 ژوئیه، او به همراه شاهزادگان تروبتسکوی و اوبولنسکی، داویدوف، آرتامون موراویف، برادران بوریسوف و یاکوبوویچ به سیبری فرستاده شد. وقتی از برادرم این موضوع را فهمیدم، به او گفتم که دنبال شوهرم خواهم رفت. برادرم که قرار بود به اودسا برود به من گفت تا برنگشته حرکت نکن اما فردای آن روز بعد از رفتنش پاسپورتم را گرفتم و راهی سن پترزبورگ شدم. خانواده شوهرم از دست من عصبانی بودند چون به نامه هایشان جواب نمی دادم. نمی توانستم به آنها بگویم که برادرم آنها را رهگیری می کند. آنها به من می گفتند خار، اما یک کلمه در مورد پول. همچنین نمی توانستم با آنها در مورد آنچه از پدرم تحمل می کردم صحبت کنم، پدرم که نمی خواست من را رها کند. الماس‌هایم را به گرو گذاشتم، برخی از بدهی‌های شوهرم را پرداخت کردم و نامه‌ای به حاکم نوشتم و از او اجازه خواستم تا از شوهرم پیروی کنم. من به ویژه به نگرانی ای که اعلیحضرت نسبت به همسران تبعیدی نشان می داد، تکیه کردم و از او خواستم که با اجازه رفتن من، لطف خود را تکمیل کند. پاسخ او این است:

«پرنسس، نامه شما به تاریخ 15 این ماه را دریافت کردم. من در آن با کمال میل بیان احساس قدردانی از خود را به خاطر بخشی که در شما می گیرم خواندم. اما به نام این مشارکت، من نیز خود را موظف می دانم که به محض عبور از ایرکوتسک، هشدارهایی را که قبلاً در مورد آنچه در انتظار شماست، در اینجا یک بار دیگر تکرار کنم. با این حال، من این را کاملاً به صلاحدید خود می سپارم که مسیر عملی را که برای موقعیت فعلی شما مناسب ترین به نظر می رسد انتخاب کنید.

با شما مهربان است
(امضا)نیکولای"

"زنان روسی" و این گویای همه چیز است: در مورد آگاهی غرور آفرین از حیثیت، حقانیت، و در مورد قدرت بزرگ عشق به همسرش و احترام به کار او، در مورد تحسین از رنج او، در مورد استواری تصمیم.

در نتیجه تحلیل آثار و مطالب تاریخی می توان به این نتیجه رسید که بهره برداری های این زنان حتی پس از گذشت سال ها فراموش نشده است. این اعمال به یک سطح عالی مذهبی ارتقا یافت، زنان قهرمان مردمی شدند. و شاهکار آنها تا سالیان متمادی هرگز فراموش نخواهد شد و از خاطره بسیاری از نسل ها پاک نخواهد شد.

فصل دوم.

"و اونی که امروز با معشوقش خداحافظی کرد"

بگذار دردش را به قدرت تبدیل کند.

قسم به بچه ها، قسم به قبرها،

که هیچکس ما را مجبور به تسلیم نکند!»

(آنا آخماتووا)

جنگ بزرگ میهنی یک بدبختی بزرگ است، یک بدبختی برای کشور، برای کل مردم روسیه. سال‌ها از آن زمان می‌گذرد، اما وقایع آن سال‌ها هنوز در خاطره‌ها زنده است، تا حد زیادی به لطف داستان‌های جانبازان و نویسندگانی که خود و تمام کارشان را وقف حقیقت جنگ کردند، که پژواک آن زنده است. تا امروز.
در طول جنگ، 87 زن قهرمان اتحاد جماهیر شوروی شدند. آنها قهرمانان واقعی هستند و می توانندافتخار کن
در کشورهایی که در جنگ جهانی دوم شرکت کردند، قطعا موقعیت و شرایط زنان متفاوت بود. در اتحاد جماهیر شوروی و آلمان قوانینی وجود داشت که به زنان اجازه می داد به راحتی به خدمت سربازی بروند. در آمریکا و انگلیس، زنان به ابتکار خود مبارزه کردند.
در آلمان، آلمانی‌ها زنان خود را برای جنگ به جبهه نفرستادند. در جبهه ها، آلمانی ها حتی پرستار زن (فقط پرستار مرد) نداشتند.
اتحاد جماهیر شوروی، بر خلاف آلمان، زنان را به طرز وحشیانه ای استثمار می کرد. مثلاً خلبانان زن. اکثراً زنان به وسایل آهسته حرکت می کردند که به دلایل نامعلومی به آنها بمب افکن می گفتند. خلبانان زن این هواپیماها قربانی جنگ هوایی شدند، زیرا زنان پس از پرواز شانس بسیار کمی برای زنده ماندن داشتند.

مسلماً این خشونت علیه جوهر زنانه و خشونت علیه زنان شوروی بود.
طبق آمار، بیش از 980000 زن در سال های جنگ به ارتش سرخ فراخوانده شدند. این زنان در جنگ شرکت داشتند، در نیروهای پدافند هوایی خدمت می کردند، بمب افکن را می راندند، تک تیرانداز، سنگ شکن و پرستار بودند. به عنوان مثال: پس از سال 1943، زمانی که ذخیره مردان تمام شد، زنان در آلمان فراخوانده شدند، اما حدود 10000 نفر آنها را فراخوانی کردند. اما زنان آلمانی در جنگ شرکت نکردند، در نبردهای تن به تن شرکت نکردند، میدان های مین را پاکسازی نکردند، هواپیماها را پرواز نکردند و به بمب افکن های دشمن شلیک نکردند. آلمانی‌ها به‌عنوان اپراتور ارتباطات، تایپیست در قطارها و نقشه‌بردار در دفتر مرکزی کار می‌کردند. آنها هرگز در جنگ شرکت نکردند. فقط در اتحاد جماهیر شوروی به این واقعیت عادت کردند که یک زن شانه به شانه مردان در ارتش خدمت می کند. این به یک واقعیت وحشتناک تبدیل شده است.
هر فردی تصور خود را از جنگ دارد. برای برخی، جنگ به معنای ویرانی، گرسنگی، بمباران است. برای دیگران - نبردها، سوء استفاده ها، قهرمانان.
بوریس واسیلیف در داستان خود "سپیده دم اینجا آرام است..." جنگ را کاملاً متفاوت می بیند. این یک داستان در مورد شاهکار نه فقط مردم روسیه، بلکه در مورد شاهکار زنان است. در مورد اینکه چگونه موجودات شکننده ای که مدت هاست به آنها ضعف های گسترده ای نسبت داده شده است با آلمانی ها جنگیدند که منعکس کننده آتش دشمن بدتر از مردان نیست. هیچ صحنه نبرد هیجان انگیز یا قهرمانان شجاعی وجود ندارد، اما شاید زیبایی در اینجاست.

نویسنده در داستان، پنج سرنوشت دشوار زن را پیش روی ما به تصویر می‌کشد، چندین خط زندگی که شاید هرگز در زندگی معمولی با هم تلاقی نمی‌کردند، اگر جنگ نبود که آنها را در یک کل متحد کرد و آنها را مجبور به مشارکت و قربانی شدن کرد. یک تراژدی عظیم
پنج دختر جوان جان خود را از دست می دهند، اما به قیمت جان خود، حرکت نیروی فرود آلمان را متوقف می کنند. علاوه بر این، دختران در میان آرامش و سکوت طبیعی می میرند. زندگی روزمره و غیرطبیعی بودن چیزی است که به ب. واسیلیف کمک می کند تا ثابت کند "جنگ چهره زنانه ندارد"، یعنی زن و جنگ مفاهیم ناسازگاری هستند. نمی توان اجازه داد که زنان بمیرند، زیرا هدف آنها زندگی و تربیت فرزندان، جان دادن است و نه از دست دادن آن. اما تمام این زندگی صلح آمیز در کل داستان می گذرد و فقط بر وحشت جنگ تأکید می کند.

دختران قهرمان شخصیت های متفاوتی دارند و کاملاً با یکدیگر متفاوت هستند. همه شخصیت ها متفاوت هستند، اما این دختران سرنوشت یکسانی دارند - مرگ در حین انجام یک ماموریت جنگی، تکمیل آن در برابر همه چیز، از جمله عقل سلیم.

لیزا بریچکینا بلافاصله با خویشتن داری، کم حرفی و رضایت خود جلب توجه می کند. "اوه، لیزا-لیزاوتا، تو باید درس بخوانی!" دختر یتیم خانه ای که هرگز خوشبختی خود را پیدا نکرد، هرگز بزرگ نشد، خنده دار و کودکانه دست و پا چلفتی.

گالیا چتورتاک به طرز کودکانه ای خودجوش است، او مستعد ترس و احساسات است. مرگ او احمقانه بود، اما ما حق قضاوت او را نداریم. او خیلی ضعیف، بیش از حد زنانه و ناامن بود، اما زن اصلاً نباید در جنگ باشد! او با وجود اینکه شاهکار مستقیمی به دست نیاورد، «با دشمن وارد نبرد مستقیم نشد، اما سرسختانه جلو رفت و دستورات سرکارگر را دنبال کرد.

سونیا گورویچ دختری جدی بود، با "چشم های باهوش و نافذ". او ذاتاً رمانتیک بود و با رویاها زندگی می کرد و مانند سایر دختران کاملاً تصادفی به یک ضد هوایی تبدیل شد. مرگ او تصادفی به نظر می رسد، اما با از خود گذشتگی همراه است. از این گذشته ، هنگامی که او به سمت مرگ خود دوید ، توسط یک حرکت روحانی طبیعی برای خشنود کردن بزرگتر مهربان و دلسوز هدایت شد - برای آوردن کیسه چپ.

ریتا اوسیانینا دختری با اراده بود. اما مرگ او نیز دردناک بود. او از ناحیه شکم به شدت مجروح شده بود، دیگر قدرتی برای فرار نداشت و گلوله ای به پیشانی اش انداخت.

جنگ به زیبای ژنیا کومیلکووا، زیبایی مو قرمز با انرژی بسیار زیاد و استعداد هنری خارق العاده که بیش از یک بار در زندگی و نبرد به او کمک کرد، رحم نکرد. دختران تحسین شده با نگاه کردن به او گفتند: "اوه، ژنیا، باید به موزه بروید. زیر شیشه روی مخمل سیاه." دختر ژنرال ژنیا در یک میدان تیراندازی شلیک کرد، با پدرش گرازهای وحشی را شکار کرد، سوار موتور سیکلت شد، با گیتار آواز خواند و با ستوان ها رابطه داشت. او می‌دانست که چگونه بخندد، فقط به این دلیل که زندگی می‌کند. این بود تا اینکه جنگ فرا رسید. در مقابل چشمان ژنیا، تمام خانواده او مورد اصابت گلوله قرار گرفتند. آخرین کسی که سقوط کرد خواهر کوچکتر بود: آنها عمداً او را تمام کردند. همسرم در آن زمان هجده ساله بود و آخرین سال زندگی اش را داشت. و هنگامی که زمان او فرا رسید، "ژرمن ها او را کورکورانه از میان شاخ و برگ زخمی کردند، و او می توانست پنهان شود، منتظر بماند، یا شاید برود. اما او در حالی که دراز کشیده بود شلیک کرد و دیگر سعی نکرد فرار کند، زیرا همراه با خون قدرتش از بین رفته بود. و آلمانی ها او را کاملاً تمام کردند و بعد از مرگ مدت ها به چهره غرور و زیبایش نگاه کردند...»

جنگ سرنوشت بسیاری از قهرمانان را تحریف کرد: نه تنها دختران، بلکه سرکارگر واسکوف نیز جان باختند. او آخرین نفری بود که جان خود را از دست داد و از مرگ همه سربازانش جان سالم به در برد که مانند قهرمانان واقعی جان باختند و میهن خود، روسیه و همه موجودات زنده را نجات دادند. او مرگ دختران را سخت می گیرد و احساس گناه می کند:

«تا زمانی که جنگ وجود دارد، این قابل درک است. و سپس، چه زمانی صلح برقرار خواهد شد؟ آیا مشخص خواهد شد که چرا باید بمیری؟ چرا نگذاشتم این کرات ها جلوتر بروند، چرا چنین تصمیمی گرفتم؟ وقتی می پرسند: چرا شما بچه ها نتوانستید از مادران ما در برابر گلوله محافظت کنید، چه پاسخی بدهیم؟ چرا با آنها ازدواج کردی، اما خودت دست نخورده باشی؟»

کتاب‌های زیادی به موضوع زنان در جنگ اختصاص داده نشده است، اما کتاب‌هایی که در کتابخانه ادبیات روسیه و جهان وجود دارد از لحاظ جدیت و جهانی بودن قابل توجه هستند. با خواندن داستان بوریس واسیلیف "سپیده دم اینجا ساکت است ..."، شما ناخواسته خود را به جای آن دختران قرار می دهید، بی اختیار فکر می کنید که اگر خودم را در چنین شرایط وحشتناکی می دیدم چگونه رفتار می کردم. و شما ناخواسته درک می کنید که افراد زیادی قادر به چنین قهرمانی نیستند که دختران نشان دادند.

پس جنگ یک پدیده غیرطبیعی است. زمانی که زنان می میرند عجیب است، زیرا در آن زمان است که "نخ منتهی به آینده می شکند." اما خوشبختانه آینده نه تنها ابدی بلکه قدردان نیز خواهد بود. تصادفی نیست که در پایان، دانش آموزی که برای استراحت در دریاچه لگونتوو آمده بود، در نامه ای به یکی از دوستانش نوشت:

«معلوم شد اینجا جنگ بوده پیرمرد. وقتی در دنیا نبودیم جنگیدیم... قبر را پیدا کردیم... و سحرهای اینجا آرام است، من فقط امروز آن را دیدم. و پاک، پاک، مثل اشک..."

قهرمانان داستان، دختران جوان، برای عشق و مادری به دنیا آمدند، اما در عوض تفنگ برداشتند و به یک تجارت غیر زنانه - جنگ پرداختند. حتی این قبلاً یک قهرمانی قابل توجه است، زیرا همه آنها داوطلبانه به جبهه رفتند. خاستگاه قهرمانی آنها در عشق به میهن است. از اینجاست که راه قهرمانی آغاز می شود.

در نظر گرفته می شود که داستان بر اساس داستان باشد. این تا حدی درست است، اما بوریس واسیلیف نویسنده‌ای است که جنگ را پشت سر گذاشته است، به طور مستقیم از وحشت آن می‌دانست و از تجربه خود متقاعد شده است که موضوع زنان در جنگ کمتر از موضوع قهرمانی مردانه شایسته توجه نیست. شاهکار دختران فراموش نشده است؛ خاطره آنها یادآوری ابدی خواهد بود که "جنگ چهره زن ندارد."

نتیجه گیری

در کارم سعی کردم از منظر دیگری به استثمارهای زنان روسی نگاه کنم. من می خواستم از طریق تحلیل آثار ادبی بر اهمیت ویژه قهرمانی زنان تأکید کنم. من چندین کتاب مرجع تاریخی را در جستجوی پاسخ به سؤالات خود در مورد قهرمانی زنان روسیه در قرن نوزدهم تحقیق کردم. او همچنین بررسی های منتقدان مشهور را در مورد کار B. Vasiliev "و سپیده دم اینجا آرام است ..." تجزیه و تحلیل کرد. با این کار می خواستم بگویم که ما حق نداریم قهرمانی را به مرد و زن تقسیم کنیم. در نتیجه تحقیقاتی که انجام دادم، می توان نتیجه گرفت که زنان با حقوق برابر با دیگران علیه بی عدالتی قانون مبارزه کردند و برای دفاع از میهن خود با دشمنان مبارزه کردند.

بهره‌برداری‌های زنانی که من به عنوان نمونه انتخاب کرده‌ام هرگز در تاریخ فراموش نخواهد شد. همه آنها قبل از هر چیز به نام عشق انجام شد. عشق به عزیزان، عشق به میهن و همشهریان. شاهکارهایی به نام افتخار و شجاعت وجود داشت. به لطف این دختران، مفهوم این کلمات معنای واقعی خود را از دست نداده است. و من می خواهم کار خود را با سطرهای شاعر معروف الکسی خومیکوف تکمیل کنم که به نظر من تمام جوهر قهرمانی روسیه و به ویژه قهرمانی زنانه را آشکار می کند.

«در نبرد شاهکاری وجود دارد،
در کشتی نیز شاهکاری وجود دارد.
بالاترین شاهکار صبر
عشق و دعا».

کتابشناسی - فهرست کتب.

1. فورش. Z.O. فرزندان وفادار روسیه؛ مجموعه کتاب "تاریخ میهن"؛ خاطرات، یادداشت ها، نامه ها. "گارد جوان"، مسکو 1988

1. نکراسوف N.K. نشریه ادبی – هنری؛ «اشعار. اشعار. خاطرات معاصران"؛ انتشارات "پراودا"؛ مسکو؛ 1990
2. بریگیتا یوسیفوا "دکبریست ها"ناشر: "پیشرفت" 1983
3. Vasiliev B. "و سپیده دم اینجا آرام است ..." 1992
4. M.N. Zuev "تاریخ روسیه"؛ انتشارات درفا، 1385

منابع اینترنتی

پرتره های پرنسس ولکونسکایا

قطعاتی از فیلم "سپیده دم اینجا آرام است..."

اخیراً بی بی سی سریالی بر اساس جنگ و صلح تولستوی پخش کرد. در غرب، همه چیز مانند اینجا است - در آنجا نیز انتشار اقتباس های فیلم (تلویزیون) به شدت علاقه به منبع ادبی را افزایش می دهد. و سپس شاهکار لو نیکولایویچ ناگهان به یکی از پرفروش ترین ها تبدیل شد و با آن خوانندگان به تمام ادبیات روسیه علاقه مند شدند. در این موج، وب سایت ادبی محبوب Literary Hub مقاله ای با عنوان «10 قهرمان ادبی روسیه که باید بشناسید» منتشر کرد. به نظرم رسید که این نگاه جالبی از بیرون به آثار کلاسیک ما بود و مقاله را برای وبلاگم ترجمه کردم. اینجا هم پستش میکنم تصاویر برگرفته از مقاله اصلی

توجه! متن حاوی اسپویل است.

_______________________________________________________

ما می دانیم که همه قهرمان های شاد به یک اندازه خوشحال هستند و هر قهرمان ناشاد به روش خود ناراضی است. اما واقعیت این است که تعداد کمی از شخصیت های شاد در ادبیات روسیه وجود دارد. قهرمانان روسی زندگی خود را پیچیده می کنند. این طور باید باشد، زیرا زیبایی آنها به عنوان شخصیت های ادبی عمدتاً از توانایی آنها در رنج کشیدن، از سرنوشت غم انگیزشان، از "روسی بودن" آنها ناشی می شود.

مهم‌ترین چیزی که باید در مورد شخصیت‌های زن روسی فهمید این است که سرنوشت آنها داستان غلبه بر موانع برای دستیابی به «و آنها تا به حال با خوشی زندگی کردند» نیست. نگهبانان ارزش های اولیه روسی، آنها می دانند که در زندگی چیزی بیش از شادی وجود دارد.

1. تاتیانا لارینا (A.S. پوشکین "یوجین اونگین")

در ابتدا تاتیانا وجود داشت. این نوعی حوای ادبیات روسی است. و نه تنها به این دلیل که از نظر زمانی اولین است، بلکه به این دلیل که پوشکین جایگاه ویژه ای در قلب روسیه دارد. تقریباً هر روسی قادر است اشعار پدر ادبیات روسیه را از روی قلب بخواند (و پس از چند شات ودکا، بسیاری این کار را انجام خواهند داد). شاهکار پوشکین، شعر "یوجین اونگین" نه تنها داستان اونگین، بلکه داستان تاتیانا، دختر جوان بی گناه استانی است که عاشق شخصیت اصلی داستان می شود. تاتیانا برخلاف اونگین که به‌عنوان یک بانوی بدبین نشان داده می‌شود که توسط ارزش‌های مد روز اروپایی فاسد شده است، جوهر و خلوص روح اسرارآمیز روسیه را تجسم می‌دهد. این شامل تمایل به ایثار و بی توجهی به خوشبختی است، همانطور که با رها کردن معروف او از شخصی که دوستش دارد نشان داده می شود.

2. آنا کارنینا (L.N. Tolstoy "Anna Karenina")

برخلاف تاتیانای پوشکین که در برابر وسوسه کنار آمدن با اونگین مقاومت می کند، آنا تولستوی شوهر و پسرش را ترک می کند تا با ورونسکی فرار کنند. آنا مانند یک قهرمان دراماتیک واقعی، داوطلبانه انتخاب اشتباهی می کند، انتخابی که باید برای آن هزینه کند. گناه آنا و منشأ سرنوشت غم انگیز او این نیست که کودک را رها کرده است، بلکه این است که با اغماض از تمایلات جنسی و عاشقانه خود، درس از خودگذشتگی تاتیانا را فراموش کرده است. اگر در انتهای تونل نور دیدید، گول نخورید، ممکن است قطار باشد.

3. سونیا مارملادوا (F.M. داستایوفسکی "جنایت و مکافات")

در جنایت و مکافات داستایوفسکی، سونیا به عنوان پادپود راسکولنیکف ظاهر می شود. سونیا فاحشه و قدیس در عین حال وجود او را به عنوان راه شهادت می پذیرد. او با اطلاع از جنایت راسکولنیکف، او را از خود دور نمی کند، برعکس، او را به سمت خود جذب می کند تا روحش را نجات دهد. مشخصه اینجا صحنه معروفی است که آنها داستان کتاب مقدس رستاخیز ایلعازر را می خوانند. سونیا می تواند راسکولنیکف را ببخشد، زیرا معتقد است که همه در برابر خدا برابر هستند و خدا می بخشد. برای یک قاتل توبه کننده، این یک کشف واقعی است.

4. ناتالیا روستوا (L.N. Tolstoy "جنگ و صلح")

ناتالیا رویای همه است: باهوش، خنده دار، صمیمانه. اما اگر تاتیانای پوشکین بیش از حد خوب باشد که واقعیت داشته باشد، ناتالیا زنده و واقعی به نظر می رسد. تا حدودی به این دلیل که تولستوی تصویر خود را با ویژگی های دیگری تکمیل کرد: او دمدمی مزاج، ساده لوح، لاس زدن و به دلیل اخلاق اوایل قرن نوزدهم، کمی گستاخ است. در جنگ و صلح، ناتالیا به عنوان یک نوجوان جذاب شروع می‌کند و شادی و سرزندگی را از خود بیرون می‌دهد. در طول رمان، او بزرگتر می شود، درس های زندگی می آموزد، قلب بی ثبات خود را رام می کند، عاقل تر می شود و شخصیت او یکپارچگی پیدا می کند. و این زن که عموماً مشخصه قهرمانان روسی نیست، پس از بیش از هزار صفحه هنوز لبخند می زند.

5. ایرینا پروزورووا (A.P. چخوف "سه خواهر")

در ابتدای نمایشنامه چخوف سه خواهر، ایرینا جوانترین و پر از امید است. برادران و خواهران بزرگتر او ناله و دمدمی مزاج هستند، آنها از زندگی در استان ها خسته شده اند و روح ساده لوح ایرینا پر از خوش بینی است. او رویای بازگشت به مسکو را در سر می پروراند، جایی که به نظر او عشق واقعی خود را پیدا خواهد کرد و خوشحال خواهد شد. اما با از بین رفتن شانس مهاجرت به مسکو، او به طور فزاینده ای متوجه می شود که در حومه شهر گیر کرده است و جرقه خود را از دست می دهد. چخوف از طریق ایرینا و خواهرانش به ما نشان می‌دهد که زندگی فقط مجموعه‌ای از لحظات کسل‌کننده است که فقط گاهی اوقات با فوران‌های کوتاه شادی مشخص می‌شوند. ما مانند ایرینا وقت خود را با چیزهای بی اهمیت تلف می کنیم و در آرزوی آینده ای بهتر هستیم، اما به تدریج به بی اهمیت بودن وجود خود پی می بریم.

6. لیزا کالیتینا (I.S. Turgenev "The Noble Nest")

تورگنیف در رمان "آشیانه نجیب" مدلی از یک قهرمان روسی خلق کرد. لیزا جوان، ساده لوح، با قلب پاک است. او بین دو دوست پسر سرگردان است: یک افسر جوان، خوش تیپ، شاد و یک مرد پیر، غمگین و متاهل. حدس بزنید او چه کسی را انتخاب کرد؟ انتخاب لیزا چیزهای زیادی در مورد روح اسرارآمیز روسیه می گوید. او به وضوح به سمت رنج می رود. انتخاب لیزا نشان می دهد که میل به غم و اندوه و مالیخولیا بدتر از هر گزینه دیگری نیست. در پایان داستان، لیزا از عشق ناامید می شود و به صومعه ای می رود و راه فداکاری و محرومیت را انتخاب می کند. او عمل خود را توضیح می دهد: "خوشبختی برای من نیست." حتی وقتی به خوشبختی امیدوار بودم، قلبم همیشه سنگین بود.

7. مارگاریتا (م. بولگاکف "استاد و مارگاریتا")

مارگاریتای بولگاکف از نظر زمانی آخرین در فهرست، قهرمانی بسیار عجیب است. در ابتدای رمان، او زنی متاهل ناشاد است، سپس معشوقه و الهه استاد می شود و سپس تبدیل به جادوگری می شود که روی چوب جارو پرواز می کند. برای استاد مارگاریتا، این تنها منبع الهام نیست. او مانند سونیا برای راسکولنیکف، شفا دهنده، معشوق، ناجی او می شود. هنگامی که استاد خود را در مشکل می بیند، مارگاریتا برای کمک به کسی جز خود شیطان متوسل نمی شود. پس از انعقاد قراردادی مانند فاوست با شیطان، او هنوز با معشوق خود پیوند می زند، البته نه به طور کامل در این دنیا.

8. اولگا سمیونوا (A.P. Chekhov "عزیزم")

چخوف در "عزیزم" داستان اولگا سمیونوا را روایت می کند، روحی مهربان و مهربان، فردی ساده که به قول خودشان با عشق زندگی می کند. اولگا زود بیوه می شود. دو برابر. وقتی کسی در این نزدیکی نیست که دوستش داشته باشد، او در جمع یک گربه کنار می‌رود. تولستوی در نقد خود بر «عزیزم» نوشت که چخوف به قصد تمسخر زنی تنگ نظر، به طور تصادفی شخصیتی بسیار دوست داشتنی خلق کرد. تولستوی از این هم فراتر رفت؛ او چخوف را به دلیل برخورد بیش از حد تندش نسبت به اولگا محکوم کرد و خواستار قضاوت روح او شد، نه عقل او. به گفته تولستوی، اولگا مظهر توانایی زنان روسی در عشق ورزیدن بی قید و شرط است، فضیلتی که برای مردان ناشناخته است.

9. آنا سرگیونا اودینتسوا (I.S. Turgenev "پدران و پسران")

در رمان "پدران و پسران" (که اغلب به اشتباه "پدران و پسران" ترجمه می شود)، خانم اودینتسووا یک زن تنها در سن بالغ است؛ صدای نام خانوادگی او به روسی نیز به تنهایی اشاره دارد. اودینتسووا یک قهرمان غیر معمول است که به نوعی پیشگام در میان شخصیت های ادبی زن تبدیل شده است. خانم اودینتسووا برخلاف سایر زنان رمان که از تعهدات جامعه بر آنها تحمیل شده پیروی می کنند، بدون فرزند است، او مادر و شوهری ندارد (او بیوه است). او سرسختانه از استقلال خود دفاع می کند، مانند تاتیانای پوشکین، و از تنها فرصت برای یافتن عشق واقعی خودداری می کند.

10. ناستاسیا فیلیپوونا (F.M. داستایوفسکی "احمق")

قهرمان "احمق" ناستاسیا فیلیپوونا تصور می کند که داستایوفسکی چقدر پیچیده است. زیبایی او را قربانی می کند. ناستاسیا که در کودکی یتیم شده است، تبدیل به یک زن نگهداری شده و معشوقه مرد مسنی می شود که او را به خانه برده است. اما هر بار که سعی می کند از چنگال موقعیت خود فرار کند و سرنوشت خود را رقم بزند، همچنان احساس حقارت می کند. احساس گناه بر تمام تصمیمات او سایه مهلکی می اندازد. طبق سنت، مانند بسیاری دیگر از قهرمانان روسی، ناستاسیا چندین گزینه سرنوشت دارد که عمدتاً با مردان مرتبط است. و مطابق با سنت، او قادر به انتخاب درست نیست. با تسلیم شدن به سرنوشت به جای مبارزه، قهرمان به سمت پایان غم انگیز خود می رود.

_____________________________________________________

نویسنده این متن گیلرمو هرادس نویسنده و دیپلمات است. او مدتی در روسیه کار کرد، ادبیات روسی را به خوبی می شناسد، از طرفداران چخوف و نویسنده کتاب بازگشت به مسکو است. بنابراین این نگاه کاملاً خارجی نیست. از سوی دیگر، چگونه می توان در مورد قهرمانان ادبی روسیه بدون شناخت آثار کلاسیک روسی نوشت؟

گیلرمو به هیچ وجه انتخاب شخصیت های خود را توضیح نمی دهد. به نظر من، غیبت پرنسس مری یا "لیزای بیچاره" (که اتفاقاً زودتر از تاتیانای پوشکین نوشته شده است) و کاترینا کابانوا (از "طوفان" اوستروسکی) تعجب آور است. به نظر من این قهرمان های ادبی روسی در بین ما بیشتر از لیزا کالیتینا یا اولگا سمیونوا شناخته شده اند. با این حال، این نظر ذهنی من است. چه کسی را به این لیست اضافه می کنید؟