زنان در دنیای گداها، یا در انتهای آن زیبایی نیز وجود دارد. چرا شخصیت های نمایشنامه اینقدر متفاوت هستند؟ آهنگسازی "نقش تصاویر زن در نمایشنامه گورکی" در پایین

پنج شخصیت زن در نمایشنامه حضور دارند. آنا همسر کلش است که در اقدام دوم متواضعانه می میرد، کواشنیای دلسوز و اقتصادی، واسیلیسا جوان همسر صاحب خانه اتاق و معشوق واسکا پپل، ناتاشا جوان و ستمدیده و نستیا است. در تذکر نویسنده با کلمه شرم آور «دوشیزه» مشخص شده است.

در زمینه معنایی کار، تصاویر زن توسط دو جفت شخصیت متضاد نشان داده می شود: کواشنیا - نستیا و واسیلیسا - ناتاشا. خارج از این جفت ها، آنا قرار دارد که رنج ناب را در نمایشنامه به تصویر می کشد. تصویر او با احساسات و امیال تیره نشده است. او با صبر و حوصله می میرد. او نه به دلیل یک بیماری مرگبار که از آگاهی از بی فایده بودن خود برای جهان می میرد. او یکی از آن «آدم های برهنه» است که حقیقت زندگی برایش غیرقابل تحمل است. او به لوکا اعتراف می کند: «از آن حالم به هم می خورد. تنها جنبه مرگ که او را نگران می کند این است: "و چگونه است - همچنین آرد؟" گرفتگی، مناسب هیچ چیز در این دنیا، شبیه یک چیز است. او در اطراف صحنه حرکت نمی کند - او حرکت می کند. بیرون، بگذار در آشپزخانه، فراموش کن. درست مانند یک چیز، حتی پس از مرگ نیز درمان می شود. "باید بری بیرون! - ما آن را بیرون می آوریم ... "او درگذشت - گویی وسایل از بین رفته است. "سرفه به این معنی است که متوقف شده است."

در مورد بقیه اینطور نیست. در جفت اول، کواشنیا نشان دهنده غالب معنایی است. او تقریباً همیشه در حال انجام کارهای خانه است. او از زحماتش زندگی می کند. پیراشکی درست می کند و می فروشد. این کوفته ها از چه ساخته شده و چه کسی آنها را می خورد، فقط خدا می داند. او متاهل زندگی می کرد و اکنون برای او که متاهل است، در یک حلقه است: "من یک بار این کار را کردم - تا آخر عمرم آن را به یاد دارم ..." و وقتی شوهرش "درگذشت" ، او "تنها نشست". ” با شادی و شادی تمام روز. او همیشه در نمایشنامه تنهاست. گفتگوها و رویدادها از لبه لمس می شود، گویی ساکنان خانه اتاق از او می ترسند. حتی مدودف، مظهر قانون و قدرت، هم‌زمان او، با کواشنیا با احترام صحبت می‌کند - دلیل جستجوگر، عقل سلیم و پرخاشگری پنهان در او وجود دارد.

مقابل او، نستیا، محافظت نشده و در دسترس است. او هیچ کاری نمی کند، هیچ کاری نمی کند. او یک "دختر" است. او تقریباً به واقعیت های دنیای اطراف خود واکنش نشان نمی دهد. ذهن او بار انعکاسی ندارد. او به اندازه کواشنیا خودکفا است. گورکی دنیای عجیب و غریبی از «رمان های زنانه» را که توسط او اختراع نشده بود، در او کاشته، رویایی ناچیز و بی معنی از یک زندگی زیبا. او سواد دارد و به همین دلیل می خواند. لوکا تعجب می کند: «آنجا، در آشپزخانه، دختر نشسته است، کتاب می خواند و گریه می کند. این نستیا است. او برای داستانی که به طور معجزه آسایی شبیه زندگی خودش است گریه می کند. او شبیه دختر بچه ای است که رویای یک اسباب بازی را دیده است. از خواب بیدار می شود، والدینش را می کشد، این اسباب بازی را برای خودش می خواهد. در سنین حساس، کودکان رویا را از واقعیت جدا نمی کنند. این اتفاق بعداً در مراحل رشد می افتد. نستیا نه تنها بزرگ نمی شود - او بیدار نمی شود. او در واقعیت خواب این رویاهای شیرینی پزی و بی گناه را می بیند: "و چپ دستش به اندازه آگرو است و با ده گلوله پر شده است ... دوست فراموش نشدنی من ... رائول ..." بارون روی او می غلتد: "نستکا! چرا ... بالاخره آخرین بار - گاستون بود! نستیا مانند یک کودک رفتار می کند. او که بینی خود را در واقعیت فرو کرده است ، دمدمی مزاج است ، هیجان زده می شود ، فنجانی را روی زمین می اندازد ، ساکنان را تهدید می کند: "امروز مست می شوم ... مست می شوم." مست شدن یعنی دور شدن دوباره از واقعیت. خودت را فراموش کن با توجه به نکات غیرمستقیم، بارون با او در ژیگولو است، اما او نیز از این موضوع آگاه نیست. پرتوهای واقعیت فقط بر سطح آگاهی او خیره می شوند و به درون او نفوذ نمی کنند. یک بار نستیا کمی باز می شود و مشخص می شود که زندگی او از انرژی نفرت نیرو می گیرد. در حال فرار به همه فریاد می زند: «گرگ ها! برای اینکه تو نفس بکشی! گرگ ها! او این سخن را در پایان پرده چهارم بیان می کند و از این رو، امید به بیداری وجود دارد.

واسیلیسا نشان دهنده آغاز شاهانه نمایش است. او آتنا پایالادای خانه اتاق، نابغه شیطانی او است. او به تنهایی عمل می کند - بقیه وجود دارند. دسیسه های جنایی و ملودراماتیک طرح با تصویر او مرتبط است. هیچ منع داخلی برای واسیلیسا وجود ندارد. او، مانند هر کس در خانه اتاق، یک "فرد برهنه" است، او "همه چیز مجاز است". و واسیلیسا از این سوء استفاده می کند در حالی که دیگران فقط صحبت می کنند. نویسنده به او شخصیتی بی رحم و بی رحم داد. مفهوم "غیرممکن" خارج از آگاهی اخلاقی او قرار دارد. و او پیوسته فکر می کند: "لذت بردن - کشتن برای لذت بردن." پاد پاد او ناتاشا ناب ترین و درخشان ترین تصویر نمایشنامه است. واسیلیسا به دلیل حسادت به واسکا پپل، ناتاشا را مدام کتک می زند و عذاب می دهد، شوهرش کوستیلف پیر به او کمک می کند. غریزه ی بسته وارد می شود. ناتاشا تنها از همه باور دارد و هنوز هم امیدوار است، او منتظر مغازه‌فروشی نیست، بلکه به دنبال عشق واقعی است. ولی. متأسفانه، جغرافیای جستجوی آن در آن قسمت از پایین انجام می شود که گالون های اسپانیایی مملو از طلا روی آن قرار نمی گیرند. نور ضعیفی که "از بالا، از بیننده" می آید به شما امکان می دهد فقط چهره ساکنان دائمی را ببینید. ناتاشا به کسی اعتماد ندارد. نه لوکا و نه آش. فقط این است که او، مانند مارملادوف، "جایی برای رفتن ندارد." وقتی کوستیلف را می کشند، فریاد می زند: "من را هم ببرید ... مرا به زندان بیاندازید!" برای ناتاشا واضح است که خاکستر نکشته است. همش تقصیر همه کشته شدند. این حقیقت اوست او، نه ساتن. نه حقیقت یک مرد مغرور و قوی، بلکه حقیقت حقیر و آزرده شده است.

تصاویر زنانه در نمایشنامه گورکی "" بار معنایی جدی دارند. دنیای معیوب ساکنان خانه اتاق، به لطف حضور آنها، نزدیک تر و قابل درک تر می شود. آنها، همانطور که بود، ضامن اصالت آن هستند. با صدای آنهاست که نویسنده آشکارا از دلسوزی، از کسالت غیرقابل تحمل زندگی صحبت می کند. آنها پیشینیان کتابی خود را دارند، بسیاری از پیش‌بینی‌های ادبی از سنت هنری پیشین بر روی آنها جمع شده است. نویسنده آن را پنهان نمی کند. نکته دیگر مهمتر است: آنها هستند که صمیمانه ترین احساسات نفرت یا شفقت را در خوانندگان و بینندگان نمایشنامه برمی انگیزند.

اگر تکلیف در مورد موضوع باشد: » تصاویر زن در نمایشنامه "در پایین"معلوم شد که برای شما مفید بوده است، اگر پیوندی به این پیام را در صفحه خود در شبکه اجتماعی خود قرار دهید، سپاسگزار خواهیم بود.

 
  • آخرین اخبار

  • دسته بندی ها

  • اخبار

  • مقالات مرتبط

      زیرزمین غار مانند. همه جا در امتداد دیوارها - تختخواب. وسط اتاق خواب یک میز بزرگ، دو نیمکت، یک چهارپایه، همه چیز رنگ نشده است، سرداب شبیه یک غار است. همه جا در امتداد دیوارها - تختخواب. وسط اتاق خواب یک میز بزرگ، دو نیمکت، یک چهارپایه، همه چیز رنگ نشده است.

زنان در دنیای گداها، یا در انتهای آن زیبایی نیز وجود دارد. چرا شخصیت های نمایشنامه اینقدر متفاوت هستند؟

واسیلیسا، ناتاشا، آنا، نستیا، کواشنیا ... همه قهرمانان نمایشنامه معروف ام گورکی "در پایین" جالب ترین شخصیت ها هستند. این زنان توسط نویسنده در شرایط سختی قرار می گیرند که در آن تلاش می کنند بدون از دست دادن روح خود زنده بمانند. آیا موفق می شوند؟

کواشنیا فروشنده پیراشکی خود را "زن آزاد" می نامد. او می گوید که "معشوقه خودش" است. به نظر من کواشنیا هنوز کاملاً سخت نشده است ، او قادر به همدردی است. در همان ابتدای نمایش، این قهرمان سعی می کند آنا در حال مرگ را با کوفته ها تغذیه کند: «و تو، بخور. داغ - نرم می شود. برایت در فنجان می گذارم و می گذارم... هر وقت خواستی، بخور!»

این یک زن قوی است که اجازه نمی دهد مردان با او آزادانه رفتار کنند. کواشنیا که تجربه تلخ ازدواج را گذرانده است ، اکنون از او می ترسد ، مانند آتش: "ازدواج کردن با یک زن مانند پریدن در یک سوراخ یخ در زمستان است: شما یک بار این کار را انجام دادید - برای زندگی به یاد ماندنی است ... چگونه شوهر عزیزم مرد - نه برای او ته - بنابراین من تمام روز را از خوشحالی تنها نشستم: نشسته ام و هنوز خوشحالی خود را باور نمی کنم ... "به این کلمات کواشنیا" گوش را قطع می کند "فعل" مرد " . در مورد چی حرف می زنه؟ در مورد غیرانسانی بودن کواشنیا یا شوهرش؟ به نظر من در آن شرایط وحشتناک اجتماعی، ظلم و ستم شوهر غیر معمول بود. و بلافاصله می‌توانیم تصور کنیم که زن بیچاره چگونه زندگی می‌کرد، اگر می‌توانست تا این حد از مرگ شوهرش شادی کند.

بنابراین کواشنیا به هیچ بهانه ای نمی خواهد با پیشنهاد مدودف موافقت کند: «بله، حتی اگر یک شاهزاده آمریکایی باشد، به ازدواج با او فکر نمی کنم».

آنا، همسر کلشچ زحمتکش، در حال مرگ است. اما هر کسی با او همدردی می کند، اما نه شوهرش. به درخواست همسرش مبنی بر سر و صدا نکردن پاسخ می دهد: ناله کردم. آنا زنی است که همه چیز را صبورانه تحمل می کند. او مدت هاست به کتک زدن شوهرش، بی ادبی و بی رحمی او عادت کرده بود. به نظر من، این قهرمان نماد تمام زنان بیمار بدبختی است که خود را یک نگرش بی ادبانه نسبت به خود به عنوان هنجار زندگی خانوادگی می دانند. و از چنین نگرش آرام تا تحقیر ابدی ترسناک می شود! از این گذشته ، علیرغم همه چیز ، آنا همچنان از شوهر بی رحم و بی تفاوت خود مراقبت می کند: "آندری میتریچ ... کواشنیا کوفته ها را آنجا برای من گذاشت ... آن را بگیر ، بخور." جای تعجب نیست که تنها یک نجات از چنین زندگی وجود دارد - مرگ. اما آنا فقط سی سال دارد ...

دختر نستیا همیشه رمان های تبلوید در مورد عشق و اشتیاق می خواند. عطش احساسات واقعی در زندگی او با کثیفی و پستی فضای اطراف برخورد می کند. بنابراین ، نستیا فقط یک چیز دارد - رویاپردازی. او برای همسایه‌هایش داستان‌های شیرینی از عشق ناخشنود تعریف می‌کند، جایی که معشوقش رائول یا گاستون نامیده می‌شود: "اینجا او شبانه به باغ می‌آید، به آلاچیق، همانطور که ما توافق کردیم ... و من مدتها منتظر او بودم. زمان و لرز از ترس و اندوه. او نیز همه جا می لرزد و - سفید مانند گچ، و در دستانش یک جناح چپ است ... "ناستیا به تمسخر و تمسخر صریح هم اتاقی هایش پاسخ می دهد:" ساکت باشید ... بدبخت! آه ... سگ های ولگرد! می توانی... می توانی بفهمی... عشق؟ عشق حقیقی؟ و من آن را داشتم ... واقعی!

متأسفانه، همه اینها فقط فانتزی است و در زندگی قهرمان با خاک و ابتذال احاطه شده است. از این گذشته ، نستیا یک فاحشه است. و تنها راه فراموش کردن همه اینها مست شدن است.

واسیلیسا، همسر صاحب خانه اتاق، نماد "اربابان زندگی" است. اما آیا صاحبان «پایین» با ساکنان این «پایین» تفاوت دارند؟ به نظر من نه از این گذشته، برای یک فرد تقریباً غیرممکن است که ظاهر انسانی را در حالی که در یک پرورشگاه است حفظ کند.

واسیلیسا زنی سلطه جو، بی رحم و بی احساس است. در این زندگی او فقط پول را دوست دارد. این قهرمان معشوقه دزد Vaska Ash است. اما دزد، مردی که افتاده، احساسات انسانی بیشتری نسبت به «معشوقه زندگی» دارد. او در مورد معشوقه خود می گوید: "... شما روح ندارید، زن ... یک زن باید روح داشته باشد ..." در واقع، به نظر می رسد که در واسیلیسا روح وجود ندارد.

زیبایی ظاهری این قهرمان با زشتی درونی او مخالف است. او با اطمینان از عشق اش، او را به دزدی واداشت. و سپس با فهمیدن اینکه او خواهر کوچکترش ناتاشا را دوست دارد ، به او قول می دهد که اگر کوستیلف ، شوهر واسیلیسا را ​​بکشد ، او را از دست بدهد. مهماندار خانه شروع به کتک زدن خواهرش می کند، انگار که از او به خاطر رها شدن توسط معشوقش انتقام می گیرد. او ظالمانه ناتاشا را مسخره می کند، زیرا می داند که نمی تواند به او پاسخ دهد.

ناتاشا طبیعتاً فردی بسیار مهربان و مهربان است. او هنوز هم می تواند صمیمانه با مردم همدردی کند. این بود که وااسکا پپلا را به او جذب کرد. اما ناتاشا آنقدر او را دوست ندارد که به دنبال او به سیبری برود. شاید او جرات ندارد زندگی وحشتناک گذشته خود را ترک کند؟ واسیلیسا با دیدن ناتاشا و پپل با هم، خواهرش را در خانه می بندد و شروع به ضرب و شتم شدید و تمسخر او می کند. اما ناتاشا به موقع نجات می یابد و مانع از رسیدن واسیلیسا به مرحله کشتن خواهرش می شود. ناتاشا که دیگر نمی تواند چنین قلدری را تحمل کند، فریاد می زند: «من را هم ببرید... مرا به زندان ببرید! به خاطر مسیح... به خاطر من برو زندان!.» بعداً متوجه می شویم که ناتاشا در یک کلینیک به سر می برد. سپس این قهرمان به سمتی نامعلوم رفت، فقط برای اینکه به آن خانه وحشتناک برنگردد.

البته همه شخصیت های نمایشنامه گورکی «در پایین» در نوع خود جالب هستند. هر کدام بیانگر موضع نویسنده است. اما به لطف تصاویر زنانه کار است که می توانیم شرایط غیرانسانی زندگی مردم "پایین" را کاملاً ببینیم و کل تراژدی وجود آنها را درک کنیم.

جوانان تمایل به ساخت و ساز دارند"воздушные замки", мечтать о чем-либо. Мало кому в юности приходят в голову мысли о том, что он так ничего и не добьется в жизни, будет влачить жалкое существование или вовсе - опустится на самое "дно" жизни. Чаще всего люди мечтают о вечной любви, славе, безбедной жизни, служении народу и о простом человеческом счастье. Пьеса М. Горького "На дне" как раз таки о таких людях, людях, которые оказались "на дне". !}

در ابتدا، این نمایشنامه یک نام نه چندان گویا دیگر "بدون خورشید" داشت. سپس این نام به "Nochlezhka" تبدیل شد. اما این گزینه نیز توسط نویسنده رد شد. پس از مشورت زیاد، نسخه جدیدی تصویب شد - "در انتهای زندگی". درست قبل از انتشار نمایشنامه، در سال 1902، عنوان یک کلمه کوتاه شد. در نسخه نهایی، این نام مناسب ترین نام در میان همه موارد اعلام شده قبلی بود. این نمایشنامه منعکس کننده بسیاری از تضادهای اوایل قرن بیستم است. منعکس کننده تعارض اجتماعی و فلسفی است. جایی برای نمایش عشقی نیز وجود دارد. اکشن نمایش در اتاقک کوستیلف ها اتفاق می افتد، جایی که "همه چیز رنگ نشده و کثیف است"، "طاق های سنگی ... با گچ افتاده". ساکنان "پایین" - ساکنان خانه اتاق کوستیلوو - توسط جامعه از صفوف خود بیرون انداخته شدند. "پایین" افراد لغزنده، ضعیف و ناآرام را به مرگ اخلاقی یا فیزیکی تهدید می کند. اینجا افرادی با شخصیت ها، سرنوشت ها و خاستگاه های اجتماعی متفاوت بودند: یک کارگر و یک دزد، یک بارون ویران و یک بازیگر مست، یک زن با فضیلت آسان و یک زن صالح. در اولین ملاقات با ساکنان خانه اتاق، مشخص است که افراد رنجور و بسیار تنها در برابر ما ظاهر می شوند. گورکی عمدا بیوگرافی کاملی از قهرمانان ارائه نمی دهد. ما می توانیم آن را تنها با کپی های فردی بسازیم. پس در مورد هر قهرمان چه می توانیم بگوییم؟

به طور کلی می توان تمام ساکنان خانه اتاق را به سه گروه تقسیم کرد. اولین آنها کسانی هستند که با وضعیت موجود کنار آمده اند. آنها با یافتن یک رویای نجات، دروغین و در ذات خود غیرقابل تحقق، بهانه ای برای خود در رد موقعیت زندگی فعال پیدا کردند. دوم آن دسته از افرادی هستند که دوست دارند زندگی جدیدی را شروع کنند تا از "ته" خارج شوند. و سومین تصویر آخر ساتن است که جدا از بقیه گرفته شده است. حال بیایید هر گروه را جداگانه در نظر بگیریم.

نمایندگان گروه اول بوبنوف، نستیا، بارون، بازیگر و آنا هستند. در مورد ببنوف از داستان های او می آموزیم: زمانی او صاحب یک کارگاه رنگرزی بود. همسرش به زودی با استاد کنار آمد و ببنوف از ترس جان او ترجیح داد به سادگی ترک کند. طبق نظریه او، همان محیطی که فرد در آن قرار می گیرد، محیط دوم را تشکیل می دهد، او را کاملاً به خود وابسته می کند. حقیقت بوبنوف حقیقت شرایط بیرونی است که در آن شخص از ابتکار شخصی محروم می شود. در اینجا ما یک طرفدار واقعی تقدیرگرایی را می بینیم. محیطی که او را احاطه کرده است پست و کثیف است. اینجا هیچ آدم خوبی وجود ندارد و بنابراین چیزی برای "نقاشی" وجود ندارد.

نستیا دختری با فضیلت آسان است. با وجود همه ظلم ها، تحقیرها و توهین ها، ناامید نشد، ظالم و بی روح نشد. برعکس، او صمیمانه رویای عشق بزرگ و روشن را می بیند. اما در واقعیت واقعی و اطراف، جایی برای عشق ناب وجود ندارد، مگر ارزش اسمی آن روی کاغذ. او که نمی خواست نگاهی هوشیارانه به واقعیت بیندازد، گذشته ای را برای خود خلق کرد که ظاهراً در آن عشق بزرگ و خالص "زیست" بود. او دنیای آفریده خود را واقعی نشان می دهد.

بارون - درست مانند نستیا که در گذشته زندگی می کند ، اما بر خلاف او ، واقعاً اتفاق افتاد. بارون هر از گاهی با یادآوری وضعیت سابق خود، خانواده مشهورش، قادر به مقابله با واقعیت دشوار نیست. او نجات از خاطرات و تلخی از دست دادن را در ته لیوان می یابد. نگرش نویسنده به چنین قهرمانی با عبارت زیر بیان می شود: "در کالسکه گذشته نمی توانی راه دور بروی". همینطور است: «کالسکه» بارون ایستاده است و خودش هیچ قدمی برای تغییر زندگیش بر نمی دارد.

این بازیگر یکی دیگر از ساکنان خانه اتاق است. نام واقعی قهرمان مشخص نیست. او در گذشته نماینده روشنفکران خلاق بود، اما اکنون او فقط یک مرد بی نام است. با یادآوری شکوه سابق، هر بار آن را با رنگ‌های روشن‌تر از آنچه واقعاً بود نقاشی می‌کرد. نجات از "حقیقت زندگی" تلخ و همچنین قهرمان قبلی - مستی.

رقت انگیزترین و تراژیک ترین شخصیت به نظر من آنا است. او از همه سخت تر است: او بیمار است و هر روز محو می شود. گورکوفسکایا آنا تصویر جمعی از یک زن معمولی اوایل قرن بیستم است. او زندگی خود را اینگونه توصیف می کند: «یادم نمی آید کی سیر شدم... روی هر لقمه نان می لرزیدم... تمام عمرم می لرزیدم... عذابم می داد... چگونه غذا نخورم. بیشتر از دیگران... من تمام عمرم را با لباس های ژنده پوش رفتم... تمام زندگی ناخوشایندم را. «به احتمال زیاد او در یک خانواده فقیر معمولی به دنیا آمد. سپس ازدواج کرد، نه از روی عشق که از روی ناچاری. تصویر آنا نسبتاً خنثی است و توده عمومی افراد خاکستری را مشخص می کند: کسانی که در زندگی شر نمی آفرینند، اما تصویر روشنی نیز نیستند. او کاملاً از واقعیت اطراف خود کناره گیری کرد و فقط بر خوشبختی در زندگی پس از مرگ تکیه کرد.

همه این افراد که پس از سختی های بسیار به «ته» فرو رفته بودند، هم نسبت به خود و هم نسبت به دیگران بی رحم شدند. آنها در پاسخ به شکایات خود فقط خنده و قلدری دیگران را دریافت می کنند. بارون که با هزینه نستیا زندگی می کند، با خیالات و اشک های او سرگرم می شود. همه در غم و اندوه خود بسته اند و داستانی بی پایان درباره او پیش می برند و به کسانی که ممکن است به کمک هم نیاز داشته باشند گوش نمی دهند.

تنها کسی که به توانایی فرار، فرار از «پایین» اعتقاد دارد، کلشچ، نماینده گروه دوم است. بله، او با مردم عصبانی است، گاهی اوقات با آنا - همسرش ظالم است. اما تنها کسی که رستگاری را در کار طاقت فرسا، سخت، اما صادقانه می بیند: «من آدم کارگری هستم... خجالت می کشم نگاهشان کنم... از جوانی کار می کردم... فکر می کنی من از اینجا بیرون نمی روم؟ من می روم بیرون... پوستم را در می آورم و می روم بیرون."

و بالاخره سومین گروه آخر. تنها نماینده آن کنستانتین ساتین است. چرا او از بقیه متمایز است؟ او حامل فلسفه حقیقت زندگی در جدال با لوقا است. به نظر او نباید تسلیم شد، باید آشکارا به مشکلات نگاه کرد و برای حل آنها تلاش کرد. تنها چیزی که در مورد او می دانیم این است که در حال حاضر او کارت تیزتر است. او قبلاً به عنوان تلگراف کار می کرد، اما پس از جنایتی که توسط او انجام شد، به «پایین» ختم شد. از بسیاری جهات، او در برابر پس‌زمینه انبوه خانه‌های اتاق‌نشین «خاکستری» متمایز است: با اظهارات، تحصیلات و هوش. در اختلاف با لوک، آنها با این واقعیت متحد می شوند که هر دو در مواضع احترام به یک شخص ایستاده اند. اما هر کس آن را متفاوت می بیند. ساتین در مونولوگ آتشین خود مدعی است که "باطل دین بردگان و اربابان است. حقیقت خدای انسان آزاد است." او همچنین مخالف هرگونه دلسوزی نسبت به شخص است: "باید به یک نفر احترام بگذارید! رحم نکنید ... او را با ترحم تحقیر نکنید." و بنابراین ، ظاهراً او چشمان همه را به فریب لوکا باز می کند: بازیگر اطمینان می دهد که هیچ بیمارستان رایگانی برای الکلی ها وجود ندارد ، واسکا اش به شوخی او را به سمت جنایت سوق می دهد. و نتیجه نهایی این حقیقت چه بود؟ به مرگ بازیگر و تبعید آش به سیبری. این تمام حقیقت کنستانتین ساتین است.
صبحانه ها بدبخت و بدبخت جلوی ما می آیند. هیچ یک از آنها نتوانستند از "پایین" خارج شوند، نتوانستند چیزی را در خود تغییر دهند. و بنابراین همه آنها ماندند تا زندگی کوتاه خود را "در پایین" زندگی کنند.

شخصیت های زن نمایشنامه «در پایین» سرنوشت مشترکی دارند. آنها به معنای واقعی کلمه در کف اجتماعی جامعه هستند. ساکنان اتاق خواب، زن و مرد، احساس می کنند از زندگی پرت شده اند. حتی واسیلیسا، همسر کوستیلف، تفاوت چندانی با کسانی که به او وابسته هستند، ندارد. او که یک مالک حریص و ظالم است، به هر قیمتی شده راه خود را برای رفاه خود می جنگد.

گفتار او باطن درنده او را آشکار می کند و در عین حال ویژگی های ذاتی او را نشان می دهد. "به تو گفتم توله سگ ، که روحت نباید اینجا باشد ..." - با این کلمات او روی صحنه ظاهر می شود و در اعتراضات آلیوشکا با تک هجا فریاد می زند: "برو بیرون!" او وارد مکالمه با لوکا نمی شود، اما، ناگهان هر کلمه را قطع می کند، می پرسد و در همان زمان دستور می دهد: "تو کی هستی؟ بخوابی یا زندگی کنی؟ پاچپورت! بیا!" هر یک از سخنان او، خطاب به شب نشینی ها، پر از بدخواهی است، میل به تحقیر و توهین به آنها. «به طوری که هیچ خال وجود ندارد! او به نستیا فریاد می زند. - اینجا چه میکنی؟ که صورت ورم کرده است؟ برای چه ایستاده ای؟ جارو کف! ناتالیا ... دید؟ حتی بوبنوف که نسبت به همه چیز بی تفاوت است، می گوید: "چقدر ظلم در او وجود دارد، در این زن." او با این جمله ترک می کند: "اوه، شما ... خوک ها ..."

نستیا مجبور می شود خود را بفروشد. او رویای عشق واقعی و خالص را در سر می پروراند. البته زبانش بومی است. با این حال، به محض اینکه دختر بیچاره از عشق بی‌سابقه‌اش صحبت می‌کند، تأثیر آن رمان‌های ارزان‌قیمتی مانند عشق مهلک که او به آن علاقه دارد، بلافاصله احساس می‌شود. از اینجا "لوازم عاشقانه" (شب، باغ، آلاچیق، "اهرم"، که با ده گلوله نیز پر شده است)، تجربیات "نهایی" ("از ترس و اندوه می لرزم"، "من باید خودم را بگیرم" می آیند. زندگی»، «از آرزوی تو ناپدید خواهم شد»)، القاب مهر شده (گرانبها، محبوب، مهربان، فراموش نشدنی).

و با این حال هر قهرمان امید خود را دارد، رویای خود را.

منفعل ترین، کم اراده ترین و بدبخت ترین موجود آنا است. آنا نتوانست هیچ چیز خوبی در زندگی ببیند ، "او هر تکه نان را تکان داد." اما حتی در او، در حال مرگ، یک رویا سوسو می زند، این باور که حداقل پس از مرگ او آرامش مطلوب را خواهد یافت.

ناتاشا نیز چنین خوابی می بیند: "فردا ... یک نفر ... یک نفر ... خاص خواهد آمد." اما همه قهرمانان با انزوا در دنیای درونی خود متحد شده اند، آنها فقط در رویاها و امیدهای خود زندگی می کنند. در اولین اقدام، ناتاشا هنوز اش را "رد" می کند و به سختی با او صحبت می کند. او فقط به طعنه به سخنان او پاسخ می دهد. بله، و ناتاشا به زیرزمین آمد، انگار فقط جای خود را به لوکا نشان دهد و به کلش بگوید همسرش کجاست. با این حال، ظاهراً همه چیز بی دلیل نیست. جای تعجب نیست که آلیوشکا، به گفته نستیا، در حال پخش شایعاتی است مبنی بر اینکه پپل می خواهد واسیلیسا را ​​ترک کند، "و ناتاشا را برای خود بگیرد ...".

در عمل دوم، ظاهر ناتاشا دیگر انگیزه ای ندارد و ظاهراً ببنوف حق دارد که بگوید او "منتظر وااسکا" است. اما او اهمیتی نمی دهد: "اجازه دهید او بهتر شود ..."

فقط در مرحله سوم اعترافات صریح پپل را می شنویم که در حضور لوک انجام شده است: "باز هم من ... دوباره با شما صحبت خواهم کرد ... ناتاشا ... اینجا - با او ... او - همه چیز را می داند ... برو... با من!"

"دوباره من ... دوباره من ..." - این کلمات توسط بیش از یک آرزوی Ash دیکته شده است تا ناتاشا را متقاعد کند که با او همراه شود تا یک زندگی صادقانه و کاری را با هم شروع کند. در اصل، ما فقط در مورد آنچه بین آش و ناتاشا اتفاق می افتد حدس می زنیم. مبارزه عشقی، اشتیاق اش برای تسخیر قلب دختر، تمام پیچیدگی رابطه بین این دو نفر از ما پنهان است. لحظات اصلی فراز و نشیب های غنایی - دفع، نزدیک شدن، در نهایت، شناخت، به طرز غم انگیزی توسط واسیلیسا کوتاه شد - فقط با یک خط نقطه چین نشان داده شده است.

این نمایشنامه سرنوشت غم انگیز افرادی را نشان می دهد که با دیدن حقیقت بی رحمانه زندگی پس از ناپدید شدن لوکا، معلوم شد که در برابر این حقیقت ورشکسته هستند. ناامیدی ناگزیر به دنبال دارد و سپس ناامیدی. اما سقوط قهرمانان خارج از نمایشنامه باقی می ماند. قبل از تماشاگران، آنها قربانیان نظم مستقر همه چیز هستند، ترکیبی غم انگیز از شرایط. آنها نمی توانند کاری انجام دهند. فضای نمایش، فضای «ته» روانی است.

نه تنها در مورد خدا، لوقا می‌تواند بگوید: «اگر ایمان دارید، وجود دارد. اگر باور نمی کنی، نه." برای او، همه چیز به نحوه درک آن بستگی دارد، جستجوی حقیقت بیهوده است. "دروغ از حقیقت خوشایندتر است." ناتاشا آن را خواهد گفت. اما اصل نگرش لوقا به مردم چنین است و او آماده است تا آن را از نظر فلسفی اثبات کند: "همیشه نمی توان روح را با حقیقت درمان کرد." آیا دزد خاکستر که نمی تواند از زندان بگریزد به حقیقت نیاز دارد؟ لوکا اطمینان می دهد: "او واقعاً ممکن است برای شما متورم شود." چرا نستیا فاحشه مست به حقیقت نیاز دارد؟ بگذارید خودش را با خیالات مضحک در مورد نوعی عشق تسلی دهد، و بیهوده بارون او را مسخره می کند: "تو اذیتش نمی کنی... بگذار گریه کند، خوش بگذرد."

بگذارید ناتاشا به یک ازدواج شاد باور داشته باشد ، بگذارید بازیگر متقاعد شود که از اعتیاد به الکل بهبود می یابد ، و خاکستر که خوشبختی را در سیبری پیدا خواهد کرد. برای افرادی که به ورطه پرتاب می شوند، تنها تسلی توهم خوشبختی، ایمان به نوعی "سرزمین موعود" است که لوک در مونولوگ معروف خود از آن صحبت می کند. چنین دیدگاهی نگرش نسبت به مردم را تعیین می کند: همه آنها نابینا و ناراضی هستند، باید برای آنها ترحم کرد: "نوازش یک شخص هرگز مضر نیست" ، "افسوس خوردن برای یک شخص به موقع خوب است". تنها کاری که می‌توان برای بشریت رنج‌دیده انجام داد، الهام بخشیدن به آن «رویاهای طلایی» است که بازیگر به نقل از برانگر به یاد می‌آورد.

محبتی که لوکا با آن متهم شده است به او اجازه می دهد تا آخرین رنج های آنا را که به بیماری لاعلاجی مبتلا شده بود، که وقت دیدن هیچ چیز خوبی در زندگی خود نداشت، کاهش دهد. مرگ او را می ترساند، زیرا مرگ ناشناخته است. لوک نزدیک بستر مرگ می نشیند و زن در حال مرگ را با کلماتی ساده و آرام آرام می کند: «اینجا، پس تو خواهی مرد و آرام خواهی بود... به هیچ چیز دیگری نیاز نخواهی داشت و چیزی برای ترسیدن وجود ندارد! مرگ - همه چیز را آرام می کند ... برای ما محبت است ... میمیری ~-~ استراحت می کنی می گویند ... درست است عزیزم! زیرا - یک نفر کجاست که اینجا استراحت کند؟ عقیده دارید! تو - با شادی بمیری، بدون اضطراب... مرگ، به تو می گویم، او برای ماست - مثل مادری برای بچه های کوچک..."

گورکی با کل اتفاقات نشان داد که تسلی کاذب و حتی همدردی زندگی را تغییر نمی دهد. پایان وجود افرادی که دروغ تسکین دهنده را باور کردند، به وضوح از این صحبت می کند: خودکشی بازیگر، مرگ آش، ناپدید شدن ناتاشا، ناامیدی نستیا پاسخی به داستان های مربوط به "سرزمین موعود" بود. برای آنها آماده شد. لوک شاید تنها آخرین دقایق آنا در حال مرگ را تسکین داد. موعظه او فقط برای افراد در حال مرگ مفید بود، نه برای زنده ها.

این پاسخی بود که کار گورکی به پرسش راه‌های سعادت بشری داد، پاسخی که به عنوان سیگنالی برای قیام تلقی می‌شد و موفقیت او را رقم زد. سالن نمایش را با خشونت و با شور و شوق پذیرفت، مانند نمایش «پترل» که طوفان های آینده را پیش بینی می کرد و به طوفان ها دعوت می کرد! - به یاد آورد V.I. کاچالوف. اصل "حقیقت خدای یک انسان آزاد است" که توسط گورکی اعلام شد، کل مسیر خلاقانه و زندگی نویسنده را مشخص می کند.

پنج شخصیت زن در نمایشنامه حضور دارند. آنا همسر کلش است که در اقدام دوم متواضعانه می میرد، کواشنیای دلسوز و اقتصادی، واسیلیسا جوان همسر صاحب خانه اتاق و معشوق واسکا پپل، ناتاشا جوان و ستمدیده و نستیا است. در تذکر نویسنده با کلمه شرم آور «دوشیزه» مشخص شده است.
در زمینه معنایی کار، تصاویر زن توسط دو جفت شخصیت متضاد نشان داده می شود: کواشنیا - نستیا و واسیلیسا - ناتاشا. خارج از این جفت ها، آنا قرار دارد که رنج ناب را در نمایشنامه به تصویر می کشد. تصویر او با احساسات و امیال تیره نشده است. او با صبر و حوصله می میرد. او نه به دلیل یک بیماری مرگبار که از آگاهی از بی فایده بودن خود برای جهان می میرد. او یکی از آن «آدم های برهنه» است که حقیقت زندگی برایش غیرقابل تحمل است. او به لوکا اعتراف می کند: «از آن حالم به هم می خورد. تنها جنبه مرگ که او را نگران می کند این است: "و چگونه است - همچنین آرد؟" گرفتگی، مناسب هیچ چیز در این دنیا، شبیه یک چیز است. او در اطراف صحنه حرکت نمی کند - او حرکت می کند. بیرون، بگذار در آشپزخانه، فراموش کن. درست مانند یک چیز، حتی پس از مرگ نیز درمان می شود. "باید بری بیرون! - ما آن را بیرون می آوریم ... "او درگذشت - گویی وسایل از بین رفته است. "سرفه به این معنی است که متوقف شده است."
در مورد بقیه اینطور نیست. در جفت اول، کواشنیا نشان دهنده غالب معنایی است. او تقریباً همیشه در حال انجام کارهای خانه است. او از زحماتش زندگی می کند. پیراشکی درست می کند و می فروشد. این کوفته ها از چه ساخته شده و چه کسی آنها را می خورد، فقط خدا می داند. او متاهل زندگی می کرد و اکنون برای او که متاهل است، در یک حلقه است: "من یک بار این کار را کردم - تا آخر عمرم آن را به یاد دارم ..." و وقتی شوهرش "درگذشت" ، او "تنها نشست". ” با شادی و شادی تمام روز. او همیشه در نمایشنامه تنهاست. گفتگوها و رویدادها از لبه لمس می شود، گویی ساکنان خانه اتاق از او می ترسند. حتی مدودف، مظهر قانون و قدرت، هم‌زمان او، با کواشنیا با احترام صحبت می‌کند - دلیل جستجوگر، عقل سلیم و پرخاشگری پنهان در او وجود دارد.
مقابل او، نستیا، محافظت نشده و در دسترس است. او هیچ کاری نمی کند، هیچ کاری نمی کند. او یک "دختر" است. او تقریباً به واقعیت های دنیای اطراف خود واکنش نشان نمی دهد. ذهن او بار انعکاسی ندارد. او به اندازه کواشنیا خودکفا است. گورکی دنیای عجیب و غریبی از «رمان های زنانه» را که توسط او اختراع نشده بود، در او کاشته، رویایی ناچیز و بی معنی از یک زندگی زیبا. او سواد دارد و به همین دلیل می خواند. لوکا تعجب می کند: «آنجا، در آشپزخانه، دختر نشسته است، کتاب می خواند و گریه می کند. این نستیا است. او برای داستانی که به طور معجزه آسایی شبیه زندگی خودش است گریه می کند. او شبیه دختر بچه ای است که رویای یک اسباب بازی را دیده است. از خواب بیدار می شود، والدینش را می کشد، این اسباب بازی را برای خودش می خواهد. در سنین حساس، کودکان رویا را از واقعیت جدا نمی کنند. این اتفاق بعداً در مراحل رشد می افتد. نستیا نه تنها بزرگ نمی شود - او بیدار نمی شود. او در واقعیت خواب این رویاهای شیرینی پزی و بی گناه را می بیند: "و چپ دستش به اندازه آگرو است و با ده گلوله پر شده است ... دوست فراموش نشدنی من ... رائول ..." بارون روی او می غلتد: "نستکا! چرا ... بالاخره آخرین بار - گاستون بود! نستیا مانند یک کودک رفتار می کند. او که بینی خود را در واقعیت فرو کرده است ، دمدمی مزاج است ، هیجان زده می شود ، فنجانی را روی زمین می اندازد ، ساکنان را تهدید می کند: "امروز مست می شوم ... مست می شوم." مست شدن یعنی دور شدن دوباره از واقعیت. خودت را فراموش کن با توجه به نکات غیرمستقیم، بارون با او در ژیگولو است، اما او نیز از این موضوع آگاه نیست. پرتوهای واقعیت فقط بر سطح آگاهی او خیره می شوند و به درون او نفوذ نمی کنند. یک بار نستیا کمی باز می شود و مشخص می شود که زندگی او از انرژی نفرت نیرو می گیرد. در حال فرار به همه فریاد می زند: «گرگ ها! برای اینکه تو نفس بکشی! گرگ ها! او این سخن را در پایان پرده چهارم بیان می کند و از این رو، امید به بیداری وجود دارد.
واسیلیسا نشان دهنده آغاز شاهانه نمایش است. او پالاس آتنا از خانه اتاق، نابغه شیطانی او است. او به تنهایی عمل می کند - بقیه وجود دارند. دسیسه های جنایی و ملودراماتیک طرح با تصویر او مرتبط است. هیچ منع داخلی برای واسیلیسا وجود ندارد. او، مانند هر کس در خانه اتاق، یک "فرد برهنه" است، او "همه چیز مجاز است". و واسیلیسا از این سوء استفاده می کند در حالی که دیگران فقط صحبت می کنند. نویسنده به او شخصیتی بی رحم و بی رحم داد. مفهوم "غیرممکن" خارج از آگاهی اخلاقی او قرار دارد. و او پیوسته فکر می کند: "لذت بردن - کشتن برای لذت بردن." پاد پاد او ناتاشا ناب ترین و درخشان ترین تصویر نمایشنامه است. واسیلیسا به دلیل حسادت به واسکا پپل، ناتاشا را مدام کتک می زند و عذاب می دهد، شوهرش کوستیلف پیر به او کمک می کند. غریزه ی بسته وارد می شود. ناتاشا تنها از همه باور دارد و هنوز هم امیدوار است، او منتظر مغازه‌فروشی نیست، بلکه به دنبال عشق واقعی است. ولی،
متأسفانه، جغرافیای جستجوی آن در آن قسمت از پایین انجام می شود که گالون های اسپانیایی مملو از طلا روی آن قرار نمی گیرند. نور ضعیفی که "از بالا، از بیننده" می آید به شما امکان می دهد فقط چهره ساکنان دائمی را ببینید. ناتاشا به کسی اعتماد ندارد. نه لوکا و نه آش. فقط این است که او، مانند مارملادوف، "جایی برای رفتن ندارد." وقتی کوستیلف را می کشند، فریاد می زند: "من را هم ببرید ... مرا به زندان بیاندازید!" برای ناتاشا واضح است که خاکستر نکشته است. همش تقصیر همه کشته شدند. این حقیقت اوست او، نه ساتن. نه حقیقت یک مرد مغرور و قوی، بلکه حقیقت حقیر و آزرده شده است.
تصاویر زنانه در نمایشنامه گورکی «در پایین» بار معنایی جدی را به دوش می کشند. دنیای معیوب ساکنان خانه اتاق، به لطف حضور آنها، نزدیک تر و قابل درک تر می شود. آنها، همانطور که بود، ضامن اصالت آن هستند. با صدای آنهاست که نویسنده آشکارا از دلسوزی، از کسالت غیرقابل تحمل زندگی صحبت می کند. آنها پیشینیان کتابی خود را دارند، بسیاری از پیش‌بینی‌های ادبی از سنت هنری پیشین بر روی آنها جمع شده است. نویسنده آن را پنهان نمی کند. نکته دیگر مهمتر است: آنها هستند که صمیمانه ترین احساسات نفرت یا شفقت را در خوانندگان و بینندگان نمایشنامه برمی انگیزند.