"من برای مذاکره آمده ام" ("دکتر استرنج"). نقد و بررسی فیلم دکتر استرنج ساخته رومن سواچر میم اجازه دهید موافقت کنیم دکتر استرنج

13.06.2019

برای پروژه خط لوله بعدی «جهان سینمایی مارول»، «دکتر استرنج» به عنوان یک تریلر عرفانی واقعی در امتداد خطوط «رودخانه‌های زرشکی» آغاز می‌شود. اما فریب توهمی که در ذهن شما شکل می گیرد، مدت زیادی دوام نخواهد آورد و به سرعت به یک عمل زیبای بصری تبدیل می شود. صحنه نبرد آغازین با آنتاگونیست اصلی Kaecilius، با بازی مدز میکلسن درخشان، نه تنها لحن جدیدی ایجاد می کند، که به طرز چشمگیری متفاوت از فیلم های قبلی در "جهان" است، بلکه به منظور آماده شدن برای شگفتی های بعدی، به شما امکان می دهد نگاه کنید. در آنچه که از منظری متفاوت اتفاق می افتد. نویسندگان با نشان دادن دانه در قالب سورئالیسم شگفت انگیز و جادوی غیر معمول، ما را به دکتر - دکتر استفان استرنج معرفی می کنند.

همانطور که ممکن است حدس بزنید، قهرمان داستان یک پزشک حرفه ای است که می تواند تقریباً هر عمل سنگینی را انجام دهد. تاریخچه این شخصیت یکی از جالب ترین تاریخ های مارول است. در کوتاه ترین زمان ممکن، فیلمنامه نویسان اصلی جان اسپایتس (پرومته)، اس رابرت کارگیل (شوم) و کارگردان اسکات دریکسون (روزی که زمین ایستاد) موفق می شوند شخصیت پرجزئیات استرنج را که به خاطر گستاخی خود متمایز است را نشان دهند. ، غرور ، عزت نفس چشمگیر ، بی ادبی ، خلق و خوی گرم و ظاهراً ایمان استثنایی - ایمان به خود. بله، شاید استرنج یک آتئیست باشد. او همچنین خالی از ذوق موسیقی نیست و تعداد زیادی از اجراکنندگان را می شناسد، از موسیقی کلاسیک گرفته تا رپ و RnB، که با موفقیت در جوک های بسیار خنده دار و هوشمندانه منعکس می شود که توسط حس شوخ طبعی قهرمان پشتیبانی می شود. در مورد شخصیتی مانند استفان استرنج، در بسیاری از لحظات می خواهم بگویم که او پسر خودش است - انسانی و اشتباه می کند.

پس از تصادفی که استفن در یک ماشین اسپورت شخصی سوار شد، نگرش او نسبت به زندگی یکسان است - الهام بخش، نسبتا طعنه آمیز، و به هیچ وجه تغییر نمی کند، در برخی جاها وضعیت فقط با خشم شایسته از جهان تشدید می شود. .. دنیایی که در آن دیگر نمی تواند یک جراح مغز و اعصاب حرفه ای در ارتباط با آسیب ها باشد. عجیب، بر اساس راهنمایی از یک دکتر دیگر، مردی را پیدا می کند - جاناتان، که یک بار از عمل کردن او خودداری کرد، زیرا فکر می کرد ناامید است. جاناتان به یک مکان از نظر معنوی جادویی اشاره می کند - کامار تاج، که امکانات بی حد و حصری را ارائه می دهد و اسرار ذهن را آشکار می کند. اتفاقات سرنوشت ساز از اینجا شروع می شود. بندیکت کامبربچ با نقش خود عالی کار کرد، نمی توانید اصرار داشته باشید که این بهترین تناسخ او است و او در پایان قدرت و استعداد خود بازی می کند، اما شما او را باور دارید.

البته موضوع عشق از بین نرفته است، زیرا مارول غیر از این نمی تواند انجام دهد. ریچل مک آدامز از این نظر برای نقش معشوقه استرنج عالی بود. خط عشق برای یک بار هم که تا حدودی مضحک یا ساختگی به نظر نمی رسد؛ مانند صداقت به نظر می رسد، و نه مانند علاقه زودگذر. شخصیت ها مدت زیادی است که یکدیگر را می شناسند، یک بار همدیگر را ملاقات کرده اند، اما با اتفاقاتی که رخ می دهد، دوباره احساسات آنها بیدار می شود. همه چیز خوب است و مصنوعی نیست، و مهمتر از همه، هیچ چیز از مسیر اصلی طرح منحرف نمی شود.

شاید تصویر، طراحی و گرافیک زیباترین فیلم های دنیای سینمایی مارول به نظر برسد. دگرگونی دنیاهای ماورایی، کار با تخیل و تخیل، اثری واقعاً هیپنوتیزم کننده دارد. فقط یک افسانه! اما با سحر و جادو و استفاده از آن، همه چیز آنچنان مشتاق نیست، اگرچه عالی نیز به نظر می رسد. تمرینات استفان کاملا استاندارد است، و گاهی اوقات برخی از کارها کمی بیهوده انجام می شود، در دسته "کسی را که نمی تواند شنا کند به داخل آب بیندازید و او شنا خواهد کرد." متأسفانه این رویکرد چندان مناسب نیست. اما اگر به مزخرفات مختلف یا چنین قراردادهایی فکر نمی کنید، فیلمنامه و عملکرد شخصیت ها هیچ ایرادی ندارد. در Doctor Strange اپیزودهای دراماتیکی نیز وجود دارد که به دلیل شخصیت های خوب و غیر تحریک کننده وارد درام مارول می شوید.

بخش موزیکال مایکل جیاکینو خوب به نظر می رسد، اما خوب است زیرا فیلم های قبلی، حتی با آهنگسازان مشهور، آهنگ های به یاد ماندنی نداشتند، اینجا هم وجود ندارد، فقط این بار آنها بهتر از قبل هستند. صحنه های مبارزه شدید هستند - همه چیز آبدار است. فیلمبردار بن دیویس ("Kick-Ass"، "Guardians of the Galaxy"، "Avengers: Age of Ultron") به نظر می رسد که خودش قدرت جادویی دارد - عمل تحت کنترل دوربین او به طور قابل توجهی دگرگون می شود.

"جادوی توهم زا با اثرات روان گردان" - اینگونه می توان تمام هرج و مرج را که در دکتر استرنج رخ می دهد توصیف کرد. به نظر می رسد که در بهترین لحظات زمان اجرا، سازندگان رویای شخصی را به ما نشان می دهند - غیر واقعی و غم انگیز. متأسفانه، کل نوار تریپ نیست، اما برای اولین بار این کار را انجام می دهد - هنوز آنالوگ وجود ندارد.

در فیلم کمیک مارول که در ماه اکتبر اکران شد، کامبربچ نقش یک ابرقهرمان را بازی می‌کند. دکتر استرنج یک جراح مغز و اعصاب است که پس از یک تصادف وحشتناک، فرصت انجام کاری را که دوست داشت از دست داد. او که در جستجوی شفا به سفر می رود، در خود توانایی های معجزه آسایی برای تغییر مکان و زمان کشف می کند. و تبدیل به رابطی بین ابعاد موازی و مبارزی با شیطان می شود...

در داستان، دکتر استرنج نزد دورمامو شرور می آید تا او را متقاعد کند که سیاره ما را تنها بگذارد. و این جمله را می گوید: «برای مذاکره آمدم». به شوخی اصلی اینترنت تبدیل شد.

شبکه مملو از نقاشی‌ها، عکس‌ها و فیلم‌هایی بود که در آن‌ها این اظهارات به روش‌های مختلف پخش می‌شد. اغلب در زمینه مذاکره با والدین و معلمان استفاده می شود. و با توجه به نظرات کاربران، تأثیر این پیام سازنده به سادگی شگفت انگیز است!

"تو هیچی نمیدونی، جان اسنو!" ("بازی تاج و تخت")

ایگریت محبوب او دائماً این را به قهرمان یادآوری می کرد و هر بار بسته به زمینه معنای جدیدی را به این عبارت وارد می کرد. که موجی از باورنکردنی ترین قلدری قهرمان را در اینترنت به راه انداخت. جان در یکی از عکس ها پاسخ می دهد: «خب، حداقل من خوش تیپ هستم...» و مخالفت با این سخت است!

«تو نمی‌توانی بروی و…» («ارباب حلقه‌ها»)

در فیلم این عبارت در دهان بورومیر گذاشته می شود. هنگامی که شورا جمع می شود تا در مورد سرنوشت حلقه قدرت مطلق تصمیم گیری کند، او می گوید که شما نمی توانید حلقه را فقط به موردور ببرید - آنها می گویند، این یک ایده بسیار خطرناک و به طور کلی فاجعه بار است. معلوم می شود که واقعیت غیر فانتزی ما نیز پر از چیزهایی است که از نظر سختی با این ماجراجویی قابل مقایسه هستند. و مهمتر از همه، "شما نمی توانید آن را بگیرید و فقط آن را بگیرید"، این موضوع است!

"من هم دوست دارم ریسک کنم" ("Austin Powers: International Man of Mystery")

در یکی از صحنه های کمدی معروف، آستین پاورز فوق جاسوس می نشیند تا با یک شرور ورق بازی کند. او می گوید که دوست دارد ریسک کند، که پاورز پاسخ می دهد که او نیز نمی تواند بدون ریسک زندگی کند. و سپس او بازنده است. وقتی فیلم منتشر شد، خط بدون توجه کافی باقی ماند، اما 15 سال بعد، یک اسکرین شات با پاورز پوزخند و عبارت "من هم دوست دارم ریسک کنم" در فضای آنلاین ظاهر شد و بلافاصله به یک موفقیت تبدیل شد و تغییرات زیادی را ایجاد کرد. این الگوی رفتاری هنوز هم تا به امروز استفاده می شود تا به کسی بگوید که بیش از حد اعتماد به نفس دارد.

"و حالا تو بیا و بگو..." (پدرخوانده)

صحنه ای در فیلم وجود دارد: ویتو کورلئونه گورکنی را که با درخواست مجازات افرادی که توسط دادگاه تبرئه شده اند و به دخترش توهین کرده اند به او سرزنش می کند. به درخواست او پاسخی دریافت کرد: «شما بهشت را در آمریکا پیدا کردید: تجارت شما خوب پیش می رفت، پلیس از شما محافظت می کرد و شما به دوستانی مانند من نیاز نداشتید. و حالا شما بیایید و بگویید: "دون کورلئونه، من به عدالت نیاز دارم." اما با احترام نمی خواهی، پیشنهاد دوستی نمی دهی. هیچ وقت به ذهنت خطور نکرده بود که مرا پدرخوانده صدا کنی. نه، تو روز عروسی دخترم به خانه من می آیی و از من می خواهی که تو را به خاطر پول بکشم.» عبارت "و حالا تو بیا و بگو..." در بین کمدین های اینترنتی محبوبیت زیادی پیدا کرده است: مثلاً با درخواست هایی برای بیرون آوردن سطل زباله یا گفتن ساعت چند همراه است. این میم بار دیگر یادآوری می‌کند: اگر چیزی را طلب می‌کنید که به شما بدهکار نیست، باید آن را مؤدبانه و با احترام انجام دهید، مهم نیست در مورد چه مزخرفی صحبت می‌کنیم.

در حقیقت فیلم ها استودیو مارولمدتها قبل از ظهور دکتر استرنج، جادوی مسحورکننده و مبهم کننده خود را داشتند. آنها همیشه موفق شده اند به طور غیرقابل توضیحی در محصولات خود فیلم های سرگرم کننده با کیفیت بالا، ارائه غیر پیش پا افتاده شخصیت های جدید و جالب به مخاطب، اغلب طنز شوخ و بازیگران با استعداد را در محصولات خود ترکیب کنند. مقاومت در برابر جذابیت فیلم‌های مارول سخت است، و حتی سخت‌تر از آن خسته شدن از آن‌ها، زیرا فراموش نمی‌کنند که به صورت دوره‌ای شخصیت‌های جدید این جهان را به ما معرفی کنند، و هر بار جزء شگفت‌انگیز بعدی آن را فاش کنند - بعد از مینیمالیسم و به‌طور غیرمنتظره دنج. برای فیلم پرفروش "مرد مورچه ای"، ما با "دکتر استرنج" جادویی آشنا می شویم که پس از مصرف آن، گسترش آگاهی تنها یکی از عوارض جانبی دلپذیر است.

بهترین داستان توسعه یک قهرمان در دنیای سینمایی مارول (MCU) به حق اولین "مرد آهنی" در نظر گرفته می شود که در واقع این جهان را راه اندازی کرد. بیش از هشت سال از انتشار آن می گذرد، اما تا به امروز هیچ رقیب شایسته ای برای تونی استارک وجود نداشته است. فعلاً بازیگران را کنار بگذاریم، استیون استرنج به خودی خود شخصیتی بسیار رنگارنگ است - یک جراح مغز و اعصاب با استعداد اما متکبر و بهترین در حرفه خود. حتی با این همه مغرور و بدبین، جذابیت خود و محبت همکارانش را از دست نمی دهد. او که به دور از جذاب ترین ویژگی های شخصیتی برخوردار است، با هوش، حرفه ای بودن و جادوی طبیعی - کاریزمای خود، دائماً توجه مخاطبان و همه را به خود جلب می کند. یک روز او دچار یک تصادف شدید رانندگی می شود، جایی که هر دو دستش می شکند، که عملاً به حرفه موفقیت آمیز او به عنوان یک جراح پایان می دهد. اما حتی در اینجا، سرسختی استرنج بر ناامیدی، غم و ترس غلبه می کند - او تمام دارایی خود را صرف عملیات مشکوک می کند، امید خود را به روش های آزمایشی چینی بسته است، اما در نهایت در مورد یک رویه عجیب شرقی که در جایی در نپال وجود دارد و به بازگشت مرد فلج به کشور کمک می کند، می آموزد. بدنش برگشت استرنج متوجه می شود که این آخرین فرصت اوست.

جادو از اینجا شروع می شود. برای استرنج، یک مرد علم، دین چیز بسیار ناچیز و مشکوکی است، اما در اینجا سعی می کنند به او ثابت کنند که نوعی طلسم، جهان های موازی، فرافکنی اختری، حلقه های زمانی وجود دارد. اگر تونی استارک تنها به لطف خودش، دانش و مهارت هایش به مرد آهنی تبدیل شد، شکل گیری دکتر استرنج کاملا برعکس است. او باید عقل گرایی خود را که در تمام عمر بر آن تکیه کرده است و مهارت های جراحی که سالیان دراز به آن ها تکیه کرده است را پشت سر بگذارد و به سادگی خود را به دستان باستانی خاص، یک شفا دهنده و برتر بسپارد. مرشد. ما در واقع شاهد تولد دوباره قهرمان هستیم، اگرچه او به همان اندازه لجباز، کنایه آمیز و بدبین باقی می ماند، اما فروتنی در مقابل هذیان او به وضوح در چهره اش نمایان است. او اعتراف می‌کند که حتی ذهن‌های بزرگی مانند او هم می‌توانند اشتباه کنند، می‌توانند کاملاً ناتوان باشند، و مهمتر از همه، ممکن است حتی وجود چیزی بسیار مهم را که تمام دانش قبلی را پوشش می‌دهد، درک نکنند. از این به تنهایی می‌توان نتیجه گرفت که چهاردهمین پروژه MCU دارای مطالعه نمونه‌ای از شخصیت عنوان خود است که به طرز بی‌عیب و نقصی در فیلمنامه نوشته شده است. به نظر من، این را باید در محاسن انکارناپذیر فیلم در حد جلوه های ویژه و همراهی موسیقی جادویی که بنا به دلایلی در درجه اول مورد ستایش قرار می گیرند، گنجاند.

اما قبل از اینکه بالاخره به ضیافت چشم و گوش بپردازیم، اجازه دهید رسماً استقبال کنیم بندیکت کامبربچدر کیهان سینمایی او هم از نظر بصری - مانتو، ریش، موهای خاکستری شقیقه ها (به یاد می آورم اولین فن هنر، جایی که او قبلاً زرق و برق دار به نظر می رسید) و از نظر بازیگری کاملاً مناسب بود. نمی‌خواهم یک بار دیگر به موضوع مورد علاقه‌ام در مقالات نقد فیلم بپردازم، فقط می‌گویم که دیدن شوخی‌های متقابل استارک و استرنج روی پرده یکی از قانع‌کننده‌ترین دلایل برای شروع به شمارش معکوس است. جنگ بی نهایت.” من همچنین نمی‌خواهم با کامبربچ ارتباط بسیار پر جنب و جوش دیگری ایجاد کنم، اما نمی‌توان متوجه شد که او چگونه شنل خود را به روشی شرلوکی راست می‌کند. علاوه بر بندیکت، دکتر استرنج دارای تعداد بی سابقه ای است مارولبازیگران تئاتر یا افرادی از سینمای مستقل. شاید فقط در اینجا از خود استرنج پیشی بگیرد تیلدا سوینتون، که نقش باستانی را بازی کرد. تصویر او نیز به خوبی نوشته شده است، و من فکر نمی کنم حتی نیازی به لکنت در مورد عملکرد او وجود داشته باشد - این تیلدا است. مادز میکلسندر نقش یک شرور (یکی از دو نفر) با انگیزه ای بسیار بدوی تلاش کرد - "من قدرت را می دانستم، اکنون قدرت بیشتری می خواهم و همیشه قدرت بیشتری در سمت تاریک وجود دارد." اما حداقل از نظر بصری بسیار خوب به نظر می رسد. یکی دیگر از بازیگران تئاتر چیوتل اجیوفورتا زمان اکران فیلم، به نظر می رسید که او "اسب تاریک" او باشد (می توانست شوخی نژادپرستانه خوبی باشد، اما نه این بار)، زیرا او نقش یکی از فداکارترین پیروان Ancient One - استاد موردو را بازی می کند. از کمیک ها مشخص است که او به یکی از مخالفان اصلی استرنج تبدیل خواهد شد، اما جالب بود که کارگردان چگونه رابطه نوپای آنها را نشان می دهد. اسکات دریکسون. در نتیجه، درک اینکه کدام موردو تبدیل به یک شرور می شود، هنوز دشوار است، اما فروپاشی اخلاقی که او در فیلم تجربه کرد، به نظر من، بی عیب و نقص نشان داده شده است. یک بار دیگر، شخصیت ها کاملاً توسعه یافته اند. علاوه بر این، حتی به دور از موارد جزئی، مانند متصدی کتابخانه و طرفدار بیانسه وانگ ( بندیکت وانگ) که در آینده باید تبدیل به نسخه تبتی واتسون شود (با عرض پوزش) و بدون رویگردانی در لحظات غم و اندوه و ضعف ، همیشه آماده نجات در گذشته و احتمالاً در حال حاضر است. تنها علاقه استرنج (در هر حال، شما باید شخص دیگری را غیر از خودتان دوست داشته باشید) - کریستینا پالمر ( راشل مک آدامز). همچنین در میان کادر پزشکی یک بازیگر فیلم مستقل با استعداد بود - مایکل استهلبرگ.

فانتاسماگوریا به عنوان هسته اصلی تصویری "عجیب"، که سفرهای روانگردان و ماجراجویی های قهرمان در بعد آینه ای بر روی آن ساخته شده است، می تواند حتی بیشتر، ببخشید، بیننده "خنده دار" را غافلگیر کند. جلوه‌های ویژه واقعاً شگفت‌زده، شگفت‌زده می‌کنند و «خدایا، هر چه که باشد، من بیشتر می‌خواهم». اما همه اینها بی دلیل نیست و برای همه چیز توضیحی منطقی و حتی تاریخی وجود دارد. دکتر استرنج اولین بار در دهه 60 در مجموعه ای به نام در کمیک ظاهر شد قصه های عجیب(به طور دقیق تر، شماره 110 بود و در ژوئیه 1963 منتشر شد). او را اختراع کرد استن لی، اما کشید استیو دیتکو، زوج افسانه ای، موافقم. لی و دیتکو در ابتدا نه تنها مجموعه‌ای از نقاشی‌های استاندارد را که در داستان‌های کوچک جریان می‌یابند، در نظر گرفتند، بلکه بر مناظر سورئال و جلوه‌های بصری خیره‌کننده (دوران) تأکید کردند. جیم موریسونو او درهاگذشته از همه اینها). به عنوان مثال، شخصیتی به نام Eternity وجود داشت که به عنوان یک شبح انتزاعی به تصویر کشیده شد که خطوط کلی آن پر از فضا بود. سری دکتر به دلیل کیفیت توهم زا و توهم زا از دیگر کمیک های ابرقهرمانی متمایز بود. ابعاد استرنج خود را در نقاشی‌های مشابه یافت سالوادور دالی(اشاراتی به او در فیلم وجود دارد)، کار لی و دیتکو با الهام از داستان های مختلف جادوگران و جنبش بیت فرهنگ رایج در آن زمان، دکتر استرنج را به نوعی نماد ضد فرهنگ جوانان دهه 60 تبدیل کرد. با وسواس کاملشان به عرفان و روان گردان شرقی. بنابراین، شورش رنگ‌ها و هیپنوتیزم کمی مخدر تخیل بیننده در فیلم دریکسون، اول از همه ادای احترام به فرهنگ اصلی و نسلی از فرهنگ سرگرمی است که «دکتر استرنج» جذب کرد.

با کمال تعجب، نمایش جادو همیشه دارای مقدمات کاملاً منطقی است. یعنی در اینجا هیچ صحنه مشابهی وجود ندارد که مثلاً در "انتقام جویان" کشتی های بیگانگان بی هدف ماموریت ها را نابود می کنند؛ در "عجیب" همه چیز طبیعی است: یک تهدید وجود دارد - ترجیحاً باید از بین برود تا کسی متوجه آن نشود. . برای شگفت‌انگیزترین جلوه‌های ویژه، ما به بعد آینه‌ای فرستاده می‌شویم، جایی که آن‌ها صحنه‌های اکشنی را نشان می‌دهند که سرمان شروع به چرخیدن می‌کند (به معنای واقعی کلمه، فضا و گرانش مخدوش می‌شوند). پول خرج کردن گناه نیست IMAX، قطعا امسال از نظر بصری چیز بهتری نخواهید دید. دعواها نه تنها با قتل عام مشخص می شوند، بلکه بیشتر در سطح مغز انجام می شوند. حداقل، استفن اغلب از ذهن خود برای شکست دادن حریف خود استفاده می کند؛ صحنه مبارزه نهایی، زمانی که استرنج با شیطان برتر بعد تاریکی "به توافق رسید"، شایسته ذکر ویژه است. در میان طلسم ها، تنوع خاصی برای ما خراب نشد: خنجرهای نامرئی، طناب ها، حلقه دو انگشتی برای حرکت و چشم آگاموتو، که برای یک ثانیه، یکی از سنگ های بی نهایت است. به لطف او، استرنج می داند چگونه زمان را کنترل کند، صحنه ای که در آن یاد می گیرد کنجکاو است زیرا او آزمایش را روی یک سیب انجام می دهد، میوه ای با حداکثر وضعیت تمثیلی ( آدمو حوا, شغل ها, نیوتن، سفید برفی و غیره).

در پایان، من می خواهم به ویژه به کار آهنگساز اشاره کنم مایکل جیاکینو(تا حد زیادی) و کارگردان اسکات دریکسون (به میزان کمتر). جیاکینو بهترین موسیقی فیلم اصلی را ساخته است مارول، بدون شک. ترکیب قابل ذکر ویژه است استاد عارفان، که در تیتراژ پایانی پخش می شود، به خاطر صدای روانگردانش متمایز است و اشاره دیگری به دهه 60 است. Giacchino واقعاً می خواست موسیقی را به نوعی وارد کند باب دیلنوارد فیلم شد، اما لحظه مناسب را پیدا نکرد، اما توانست جایی برای پینک فلوید پیدا کند و آنها را پردازش کند. Overdrive بین ستاره ای 1967 که کاملا با سبک این کتاب مصور مطابقت دارد. موسیقی آنقدر زیبا است (چه در صحنه های اکشن و چه در صحنه های معمولی) که گاهی اوقات در حین تماشا این فکر به ذهن خطور می کند - "آیا این موسیقی ارزش این فیلم را دارد؟" نه، این به هیچ وجه کیفیت پروژه دریکسون را کاهش نمی‌دهد، اما واقعیت این است که وقتی شاید شگفت‌انگیزترین جلوه‌های ویژه و صحنه‌های باورنکردنی زندگی‌تان به شما نشان داده می‌شود، و در عین حال فکر می‌کنید که موسیقی چقدر زیبا است - هنوز هم کمی عجیب اما "عجیب" دقیقاً کلمه ای است که می تواند فیلم را به عنوان یک کل توصیف کند. عرفان، ارواح، بعد اختری - همه اینها به اسکات دریکسون بسیار نزدیک است، که پیش از این فیلم های عمدتا ترسناک را کارگردانی کرده بود (شش شیطان امیلی رز، شیطان، ما را از شر رهایی بخشید). در کمال تعجب، تهیه کنندگان استودیو، به رهبری کوین فایگیتصمیم گرفت کارگردان را در غل و زنجیر قرار ندهد، که منجر به یک نتیجه نسبتاً جسورانه شد - در ابتدای فیلم، سر یک مرد بریده می شود، ارواح در فضای اختری با هم می جنگند، استرنج با چنین ناگهانی، یک مکث دراماتیک و موزیکال به خود می آید. همراهی که هر فیلم ترسناکی به آن حسادت می کند. اما به طور کلی، دریکسون از مهارت‌های «ژانر» خود برای جلوه‌های کمدی استفاده می‌کند، مانند افتادن موپ پشت کریستینا. طنز، بنا به دلایلی، یکی از نقاط ضعف استرنج در نظر گرفته می شود، اگرچه کاملاً تند و حتی متمایزتر برای آن است. مارول. اما اجازه دهید یک بار دیگر به شما یادآوری کنم که اسکات دریکسون شما نیست تایکا وایتیتی، سومین "ثور" که قبلاً می تواند حس شوخ طبعی خوبی داشته باشد.

اسکات دریکسون، مسلح به جلوه‌های بصری بی‌نظیر و بازیگران درجه یک، «دکتر استرنج» به خودکفایی تبدیل شد و مهم‌تر از همه، یک فیلم کمیک اصیل که می‌تواند محکم روی پای خود بایستد. نگهبانان کهکشان را دنبال کنید مارولدر حال باز کردن یک مسیر کاملاً جدید و این بار جادویی در جهان سینمایی خود هستند که توسط یک مورد علاقه تازه ساخته شده عمومی رهبری می شود. عجیب، جادویی، کمی طوفانی پس از تماشا، اما من می خواهم این مانترا را بیش از یک بار تکرار کنم.

دکتر استرنج

سال: 2016

ژانر. دسته: علمی تخیلی، فانتزی، اکشن

یک کشور: ایالات متحده آمریکا

کارگردان: اسکات دریکسون

سناریوستارگان: Jon Spaihts، Scott Derrickson، S. Robert Cargill

اپراتور: بن دیویس

آهنگساز: مایکل جیاکینو

هنرمندستارگان: چارلز وود، جیم بار، توماس براون

قالبستارگان: بندیکت کامبربچ، تیلدا سوینتون، مدز میکلسن، چیوتل اجیوفور، ریچل مک آدامز، بندیکت وانگ، مایکل استولبارگ، بنجامین برات، اسکات ادکینز، زارا پیتیان

بودجه: $165 000 000

مدت زمان: 115 دقیقه / 01:55