سالن نمایشگاه آکادمی هنر روسیه. موزه "سالن های نمایشگاه و هیئت رئیسه آکادمی هنر روسیه. آکادمی هنر در قرون XX-XXI

0 499

عکس از آکادمی هنر روسیه

زمان: از چهارشنبه تا یکشنبه از ساعت 12:00 الی 20:00 به جز روزهای تعطیل. روز سه شنبه کار تا ساعت 21 تمدید شد.

هزینه: بزرگسالان - 100 روبل، برای دانش آموزان، بازنشستگان - 2 برابر کمتر، برای بازدید کنندگان زیر 18 سال - رایگان.

نشانی:

آکادمی هنر روسیه - مسکو، خیابان پرچیستنکا، شماره 21

ایستگاه مترو:

پارک فرهنگ، کروپوتکینسکایا

آکادمی هنرهای روسیه (RAA) بزرگترین مرکز دولتی فرهنگ هنری روسیه در زمینه های معماری، هنرهای زیبا و تزئینی، طراحی و آموزش است.

تولد و شکل گیری

در سال 1724، پتر کبیر، با پیش بینی آینده ای باشکوه برای کشور در زمینه دستاوردهای فرهنگی، برنامه ریزی کرد تا "آکادمی علوم و هنرهای کنجکاو" را تأسیس کند - اولین مؤسسه روسی که هدف آن مطالعه و توسعه علم روسیه بود. فرهنگ. در زمان سلطنت کاترین اول، آکادمی علوم آموزش هنر مجسمه سازی و نقاشی را معرفی کرد.

اما تنها در سپتامبر 1757، با فرمان الیزابت پترونا، آکادمی امپراتوری هنر تأسیس شد. دانشمند بزرگ میخائیل لومونوسوف و نیکوکار معروف ایوان شووالوف نقش جدی در ایجاد آن داشتند که "تعیین" را برای ایجاد "یک آکادمی ویژه سه برجسته هنری" ارائه کردند. این موسسه در سن پترزبورگ افتتاح شد، اما در عرض 6 سال در دانشگاه مسکو که توسط شووالوف تأسیس شده بود، قرار گرفت.

روشنگر بلافاصله از استادان بی نظیر خارجی به عنوان معلم دعوت کرد - معمار ژان والین-دلاموت، هنرمندان کلود لورن، گئورگ اشمیت، ژان دی ولی، مجسمه ساز نیکلاس ژیله، و اولین مجموعه دانش آموزان را از نوجوانان با استعداد طبقات مختلف پذیرفت. یک سال بعد، شووالوف مجموعه باشکوهی از نقاشی ها، مجسمه ها و آثار ادبی خود را به آکادمی ارائه کرد و بدین وسیله پایه و اساس یک کتابخانه و مجموعه موزه گسترده را گذاشت.

آکادمی به "لانه خانوادگی" استعدادهای روسی تبدیل شد که فارغ از وضعیت آنها برای تحصیل پذیرفته شدند. بنابراین، روکوتوف باهوش "به دستور شفاهی" دانش آموز شد، و از فئودور شوبین باهوش، که یک استوکر بود، به سادگی "درخواست" شد که به خاطر استعدادش به آکادمی ملحق شود.

معلمان و دانش آموزان در ساخت و طراحی مجموعه های معماری معروف شرکت کردند: کلیسای جامع رستاخیز مسیح بر روی خون، کلیسای جامع کازان و سنت اسحاق، و کلیسای جامع مسیح منجی مسکو.

فارغ التحصیلان آکادمی که در مقاطع مختلف فارغ التحصیل شدند - نقاشان کارل بریولوف، آنتون لوسنکو، ایلیا رپین، الکساندر ایوانف، واسیلی سوریکوف، مجسمه سازان مارک آنتوکلسکی، ایوان مارتوس، معماران واسیلی باژنوف، آندری ورونیخین، نیکولای بنویس و دیگران - به جهان هدیه دادند. بالاترین درجه برتری هنری و آموزش هنر.

آکادمی هنر در قرون XX-XXI

پس از انقلاب 1917، آکادمی امپراتوری هنر لغو شد و تنها پانزده سال بعد، در سال 1932، بازسازی آن آغاز شد. در سال 1947، آکادمی هنر اتحاد جماهیر شوروی در پایتخت تأسیس شد.

ساختمان در پرچیستنکا، جایی که هیئت رئیسه و سالن‌های نمایشگاه آکادمی در سال 1948 در آن قرار داشت، به عنوان "عمارت خانواده موروزوف" شناخته می‌شود که در سال 1871 بر اساس طرح پیتر کامپیونی به سبک یک املاک شهری ساخته شد. مجموعه هنری صنعتگر و بشردوست بزرگ روسی، ایوان موروزوف، که در این ساختمان قرار دارد، مجموعه ای منحصر به فرد از آثار رنوار، کلود مونه، پیسارو، ون گوگ، پل سزان، رودن، پابلو پیکاسو و همچنین وروبل، لویتان، واسنتسف، کنستانتین کرووین و سایر نوابغ.

سالن های نمایشگاهی معروف در این عمارت افتتاح شد که 70 سال است که به عنوان یک نقطه عطف فرهنگی مسکو در نظر گرفته شده است. موزه آکادمی در طول بیش از دو قرن فعالیت خود، مجموعه گرانبهایی از نقاشی ها، گرافیک ها، مجسمه ها، نقشه ها، نقشه ها و نمونه های معماری روسی و اروپای غربی را جمع آوری کرده است.

در پایان دهه 90. قرن گذشته بازسازی گسترده ای از نما و فضای داخلی ساختمان اصلی انجام شد. از سال 1991، آکادمی وضعیت یک موسسه فدرال و نام مدرن آن - آکادمی هنر روسیه را دریافت کرد. در سال 2001، به لطف افتتاح "گالری هنر" در ساختمان شماره 19 در پرچیستنکا، مناطق نمایشگاهی آکادمی بسیار گسترده تر شد.

آکادمی مدرن هنر در مسکو سنت های فرهنگی دیرینه را گرامی می دارد. همانطور که قبلاً مرکز روشنگری و آموزش هنری است ، درگیر در نظر گرفتن پروژه های هنری در زمینه نقاشی ، معماری ، مجسمه سازی است ، به طور فعال بر توسعه انواع هنر تأثیر می گذارد ، به تشکیل مجموعه های موزه کمک می کند ، برگزار می کند. نمایشگاه بزرگی از اساتید برجسته معاصر داخلی و خارجی که در انواع هنرهای زیبا کار می کنند.

اطلاعات مفید

اگر در ایستگاه مترو Kropotkinskaya پیاده شوید، می توانید از بلوار Gogolevsky با ترولی باس 15 یا اتوبوس 5، 15 به ایستگاه آکادمی هنر بروید.

نحوه رسیدن به آنجا:

ایده ایجاد آکادمی علوم و هنر در روسیه توسط پیتر اول در اواخر دهه 1690 بیان شد.

آکادمی هنر با تصمیم سنا در 6 نوامبر 1757 در زمان سلطنت امپراتور تأسیس شد. الیزاوتا پترونادر سن پترزبورگ به ابتکار دانشمند بزرگ روسی M.V. لومونوسوفو معلم معروف آن زمان I.I. شووالوا.

در سال 1764، کاترین دوم، با تصویب منشور و کارکنان، این امتیاز را به آکادمی امپراتوری هنر اعطا کرد. در همان سال، با توجه به طراحی معمار Zh.B. Wallen-Delamotte و A.F. کوکورینوف ساخت ساختمان آکادمی سنگی را در ساحل نوا آغاز کرد که در سال 1788 به پایان رسید.

هنرمندان و معماران اولین فارغ التحصیلی شووالوف از آکادمی A.P. لوسنکو، F.I. شوبین، وی.آی. باژنوف، F.S. روکوتوف، I.E. استاروف بالاترین سطح تمرین هنری و تعلیم و تربیت را تعیین کرد که به آن بالغ شد شکوه هنر روسیه

اهمیت آکادمی هنر روسیه

این مرکز آموزش هنری بود، به طور فعال بر توسعه انواع هنر تأثیر گذاشت، به تشکیل مجموعه های موزه کمک کرد، کارهای تحقیقاتی گسترده ای انجام داد و نمایشگاه ها و مسابقات برگزار کرد.

آکادمی هنرهای امپراتوری تأسیس مدارس و کالج های هنری استانی را آغاز کرد که در آن فارغ التحصیلان آکادمی تدریس می کردند و بعدها - موزه های متصل به آنها.

ره امروز

آکادمی هنر روسیه بزرگترین مرکز فرهنگ هنری روسیه است.

او وارث آکادمی امپراتوری هنر و جانشین آکادمی هنر اتحاد جماهیر شوروی است.

در حال حاضر آکادمی با تمام مؤسسات خلاق، آموزشی، پژوهشی و موزه ای خود، سازمانی است که مشابه آن در جهان وجود ندارد و منافع ملی را در توسعه فرهنگ هنری و آموزش زیبایی شناختی، تأیید کننده ارزش های بنیادین انسانی است.

آکادمی هنر روسیه متعلق به اشیاء با ارزش ویژه میراث ملی مردم روسیه است.

بالاترین ارگان فرهنگستان هنر - جلسه(جلسه عمومی اعضای اصلی و اعضای متناظر). در فواصل بین جلسات، فعالیت های فرهنگستان توسط هیئت رئیسه به ریاست رئیس جمهور هدایت می شود.

فعالیت های فرهنگستان

زیر نظر فرهنگستان هنر، موسسات آموزشی هنری جدیدی در مناطق مختلف کشور افتتاح می شود. بازسازی گسترده قدیمی ترین دانشگاه های هنر در حال انجام است.

آکادمی هنر در اجرای پروژه های هنری بزرگ، مانند بازسازی کلیسای جامع مسیح منجی در مسکو، ساخت بنای یادبود پیروزی در تپه پوکلونایا و بسیاری دیگر مشارکت فعال دارد.

او با مراقبت از آینده فرهنگ هنری روسیه ، سعی می کند اصول آموزشی مدرسه هنر ملی را حفظ و غنی کند تا همه با استعدادترین و مهم ترین هنرهای کشور ما را متحد کند.

آکادمی هنر روسیه (RAA)- آکادمی دولتی علوم فدراسیون روسیه، موسسه فرهنگی دولتی - شاخه آکادمی علوم در زمینه هنرهای زیبا و تزئینی، معماری، طراحی و آموزش هنر. بنیانگذار آکادمی هنر روسیه دولت فدراسیون روسیه است.

عالی ترین نهاد آکادمی هنر روسیه جلسه (جلسه عمومی اعضای اصلی و اعضای مسئول) است. در فواصل بین جلسات، فعالیت های آکادمی هنر روسیه توسط هیئت رئیسه به ریاست رئیس جمهور هدایت می شود.

تداوم

آکادمی هنر روسیه جانشین آکادمی هنر اتحاد جماهیر شوروی است که در سال 1947 بر اساس Vse ایجاد شد. پس از فروپاشی اتحاد جماهیر شوروی، تمام دارایی آکادمی هنر اتحاد جماهیر شوروی به آکادمی هنر روسیه منتقل شد و اعضای آکادمی هنر اتحاد جماهیر شوروی عناوین اعضای اصلی و اعضای متناظر آکادمی هنر روسیه را دریافت کردند.

آکادمی هنر روسیه با توجه به وضعیت قانونی خود یک موسسه بودجه ای فدرال است.

آکادمی هنر با تلاش برای چیزی جدید و اثبات موقعیت شایسته هنر معاصر روسیه در جهان، سنت ها و ساختار تاریخی خود را حفظ می کند. اکنون مانند قبل شامل بخش های نقاشی، مجسمه سازی و معماری است. گروه های گرافیک، هنرهای نمایشی و تزئینی، هنرهای تزیینی و کاربردی، طراحی، تاریخ هنر و نقد هنر به آنها اضافه شد.آکادمی هنر روسیه در طول تاریخ 250 ساله خود پیوندهای هنری بین مرکز و مناطق را حفظ کرده است. این امر مربوط به آموزش هنرمندان، ایجاد مراکز فرهنگی محلی، و توسعه مجموعه های معماری و یادبود بود. امروزه شعبه های منطقه ای آن در سن پترزبورگ، منطقه ولگا، اورال، سیبری و خاور دور فعالیت می کنند. به عبارت دیگر، فعالیت‌های فرهنگستان امروز همه گونه‌ها و ژانرهای هنرهای فضایی کشور ما را در بر می‌گیرد.»

فعالیت های اصلی آکادمی هنر روسیه

سیستم آموزش هنر دانشگاهی

آکادمی هنر روسیه یک سازمان خلاق و علمی دولتی است. آموزش یکی از جنبه های اصلی فعالیت است. کار برای حفظ و توسعه خلاقانه سنت های مدرسه ملی آکادمیک، سازماندهی و بهبود سیستم آموزش هنر، حفظ و توسعه مهمترین عناصر آموزش هنر داخلی - بزرگترین ارزش فرهنگ روسیه، که در سراسر جهان به رسمیت شناخته شده است، در حال انجام است. هیئت رئیسه آکادمی هنر روسیه شورای آموزش هنر را ایجاد کرد که با همکاری نزدیک با اداره علمی و متدولوژی آکادمی و رهبری موسسات آموزشی دانشگاهی، به منظور ارتقای توسعه خلاقانه سیستم مدرسه هنر دانشگاهی ، مسائل مربوط به آموزش هنر آکادمیک را هماهنگ می کند.

موسسات آموزشی آکادمی هنر روسیه:

• مدرسه هنر آکادمیک مسکو آکادمی هنر روسیه
• لیسه هنر آکادمیک سنت پترزبورگ به نام. آکادمی هنر روسیه B.V. Ioganson

فعالیت علمی

توجه ویژه در پژوهش به فرآیندهای کنونی تعامل بین حوزه‌های هنرهای زیبا، علم و آموزش در مورد موضوعاتی با ماهیت بین‌رشته‌ای و گفت‌وگوی میان فرهنگی در فضای هنری جهانی است.

کرسی هنرهای زیبا و معماری یونسکو

این بخش در سال 1998 ایجاد شد و بخشی از آکادمی هنر روسیه شد. رئیس یونسکو آکادمی هنر روسیه، همراه با بخش‌های فرهنگی و آموزشی یونسکو، در تلاش است تا اهمیت آموزش هنر را به عنوان بستری برای توسعه پایدار، توسعه خلاقیت، نوآوری و تنوع فرهنگی به رسمیت بشناسد. این بخش توسط هنرمند مردمی CCCP و روسیه، رئیس آکادمی هنر روسیه، زوراب تسرتلی، سفیر حسن نیت یونسکو، اداره می شود.

عضویت در آکادمی

اعضای آکادمی توسط مجمع عمومی آکادمی هنر روسیه انتخاب می شوند.

عضویت در آکادمی است مادام العمر.

تعداد اعضای آکادمی توسط دولت فدراسیون روسیه تعیین می شود.

انتخابات اعضای آکادمی حداقل هر 3 سال یک بار برگزار می شود.

شعبه های آکادمی

مدیریت آکادمی

هیئت عالی اداره آکادمی هنر روسیه، مجمع عمومی آکادمی است. اعضای مجمع عمومی فرهنگستان اعضای اصلی و اعضای متناظر هستند. مجمع عمومی فرهنگستان به پیشنهاد رئیس فرهنگستان حداقل سالی یک بار توسط هیئت رئیسه فرهنگستان تشکیل می شود.

در فواصل بین جلسات عمومی، فعالیت های آکادمی هنر روسیه توسط هیئت رئیسه به ریاست رئیس جمهور هدایت می شود.

هیئت رئیسه فرهنگستانمتشکل از رئیس و معاونان فرهنگستان، دبیر ارشد علمی هیئت رئیسه فرهنگستان، قائم مقام دبیر علمی هیئت رئیسه فرهنگستان، دبیران علمی شاخه های فرهنگستان، روسای شعب منطقه ای فرهنگستان و سایر اعضای آکادمی.

تعداد اعضای هیئت رئیسه فرهنگستان توسط مجمع عمومی فرهنگستان تعیین می شود. هیئت رئیسه فرهنگستان برای یک دوره 5 ساله انتخاب می شود. تقسیم مسئولیت ها بین معاونان و اعضای هیئت رئیسه فرهنگستان توسط رئیس فرهنگستان انجام می شود.

رئیس فرهنگستانتوسط مجمع عمومی آکادمی هنر روسیه از بین اعضای اصلی آن برای مدت 5 سال انتخاب می شود. رئیس منتخب آکادمی پس از تأیید وی توسط دولت فدراسیون روسیه کار خود را آغاز می کند.

رئیس آکادمی هنر روسیه :

• Z. K. Tsereteli.

معاونان آکادمی هنر روسیه :

• قهرمان کار سوسیالیستی، هنرمند خلق اتحاد جماهیر شوروی T. T. Salakhov،
• هنرمند خلق RSFSR A. A. Bichukov
• هنرمند مردمی فدراسیون روسیه A. A. Lyubavin
• معمار مردمی فدراسیون روسیه M. M. Posokhin (دبیر گروه معماری)
• A. A. Zolotov
• هنرمند ارجمند RSFSR V. A. Lenyashin
• هنرمند ارجمند فدراسیون روسیه D. O. Shvidkovsky (دبیر گروه تاریخ هنر).
• هنرمند ارجمند فدراسیون روسیه A. L. Bobykin (دبیر بخش طراحی)

اعضای هیئت رئیسه آکادمی هنر روسیه :

• هنرمند خلق اتحاد جماهیر شوروی V. I. Ivanov
• V. M. Sidorov هنرمند خلق اتحاد جماهیر شوروی،
• هنرمند خلق اتحاد جماهیر شوروی A. M. Shilov ،
• هنرمند خلق RSFSR A. I. Alekseev،
• هنرمند خلق RSFSR A. N. Burganov،
• هنرمند خلق RSFSR A.P. Levitin،
• آرتیست خلق RSFSR R. F. Fedorov،
• هنرمند خلق RSFSR O. M. Savostyuk،
• هنرمند مردمی فدراسیون روسیه E.N. Maksimov (آکادمیک-دبیر گروه نقاشی)،
• هنرمند مردمی فدراسیون روسیه L. I. Savelyeva (آکادمیک-دبیر گروه هنرهای تزئینی و کاربردی)،
• هنرمند مردمی فدراسیون روسیه A. G. Akritas،
• هنرمند مردمی فدراسیون روسیه N. I. Borovskoy،
• هنرمند مردمی فدراسیون روسیه V. A. Glukhov،
• هنرمند مردمی فدراسیون روسیه A.N. Kovalchuk،
• هنرمند مردمی فدراسیون روسیه B. A. Messerer (آکادمیک-دبیر هنر تزئینات تئاتر و فیلم)،
• هنرمند مردمی فدراسیون روسیه N. A. Mukhin،
• هنرمند مردمی فدراسیون روسیه T. G. Nazarenko،
• هنرمند مردمی فدراسیون روسیه V. I. Nesterenko،
• هنرمند مردمی فدراسیون روسیه P. F. Nikonov،
• هنرمند مردمی فدراسیون روسیه S. N. Oleshnya،
• هنرمند مردمی فدراسیون روسیه S. P. Ossovsky،
• هنرمند مردمی فدراسیون روسیه A. I. Teslik،
• هنرمند مردمی فدراسیون روسیه A. V. Tsigal،
• هنرمند مردمی فدراسیون روسیه A. S. Charkin،
• هنرمند مردمی فدراسیون روسیه A. D. Shmarinov،
• هنرمند مردمی فدراسیون روسیه E. V. Romashko،
• هنرمند مردمی فدراسیون روسیه A. I. Rukavishnikov،
• هنرمند ارجمند فدراسیون روسیه F. A. Rukavishnikov،
• هنرمند ارجمند فدراسیون روسیه A. D. Borovsky،
• هنرمند ارجمند فدراسیون روسیه K. V. Khudyakov،
• هنرمند ارجمند فدراسیون روسیه V. G. Kalinin،
• معمار ارجمند فدراسیون روسیه N. I. Shumakov،
• هنرمند ارجمند RSFSR V.V. Vanslov،
• هنرمند ارجمند فدراسیون روسیه O. A. Krivtsun،
• M. A. Busev،
• اس پی کولوف،
• A. N. Korotaeva،
• T. A. Kochemasova،
• K. V. پتروف،
• A. I. Rozhin،
• M. M. Fatkulin،
• O. R. Khromov،
• E. Z. Tsereteli،
• A. G. Yastrebenetsky.

سازمان های دانشگاهی

روسای جمهور

انتشارات چاپی

در سال 2009، آکادمی هنر روسیه، با حمایت وزارت فرهنگ فدراسیون روسیه، شروع به انتشار مجله خود به نام ACADEMIA کرد. این مجله به منظور اطلاع رسانی به عموم مردم در مورد فعالیت های آکادمی و همچنین محبوبیت و افزایش علاقه به

آکادمی هنر روسیه توسط کنت I.I تأسیس شد. شوالوف. خود سالن های نمایشگاه در سال 1948 افتتاح شدند. تا به امروز آنها یکی از معروف ترین مکان های دیدنی در مسکو باقی مانده اند.

اساس این نمایشگاه آثار هنرمندان برجسته معاصر داخلی و خارجی است. علاوه بر این، در سالن های نمایشگاه می توانید نمایشگاه هایی را ببینید که تاریخ هنر روسیه را آشکار می کند. همچنین آثار دیپلم و آموزشی دانشجویان موسسات هنری و آثار هنرمندان جوان به نمایش گذاشته شده است.

در طبقه دوم، در انفیلاد تشریفاتی، نمایشگاه های شخصی و گروهی هنرمندان برپا می شود. آنها روندهای اصلی در توسعه روند هنری مدرن را منعکس و نشان می دهند.

سالن‌های آکادمی هنر روسیه علاوه بر نمایشگاه‌ها میزبان سمینارها و کنفرانس‌های مختلفی هستند که به موضوعات هنری، مشکلات زندگی هنری و همچنین شب‌هایی به آثار هنرمندان مشهور روسیه اختصاص دارد.

ساختمانی که سالن های نمایشگاه در آن قرار دارد در مسکو به عمارت موروزوف معروف است. این عمارت بر اساس خانه اصلی یک املاک شهری متعلق به قرن 18-19 است. در سال های 1904-1906، مجموعه ای از نقاشی ها را در خود جای داد که خانه را به موزه تبدیل کرد. برخی از اتاق های تشریفاتی مانند تالار بلوط یا تالار سفید تزئینات بدیع خود را تا به امروز حفظ کرده اند.

ساعات کار:

• چهارشنبه-یکشنبه - از ساعت 12:00 تا 20:00؛
• سه شنبه - از ساعت 12:00 تا 22:00؛
• دوشنبه یک روز تعطیل است.

قیمت بلیط:

• کامل - 100 روبل؛
• ترجیحی - 50 روبل.

چهارشنبه آخر ماه، روز ورود رایگان به موزه است.

با وجود نام ظریف، اولین آکادمی هنر به عنوان یک پروژه کاملاً عملی بوجود آمد. این توسط پیتر اول در تصویر "آکادمی های علوم و هنر" اروپا در آن زمان تصور شد و تحت آکادمی علوم وجود داشت. این بدان معناست که هنر به تعبیری در خدمت علم بوده است. طراحان و حکاکی‌ها طرح‌های گیاه‌شناسی و قوم‌شناسی می‌ساختند، نقشه‌هایی تهیه می‌کردند و فقط گهگاه سفارشات پرتره را انجام می‌دادند. به زودی تضاد بین نیازهای علمی و هنری پدید آمد، زیرا آکادمی علوم عمدتاً به حکاکی نیاز داشت. و سپس به ابتکار میخائیل لومونوسوف و مورد علاقه ملکه الیزابت پترونا، ایوان شووالوف، خود آکادمی هنر در سال 1757، این بار در دانشگاه مسکو افتتاح شد. با این حال، کلاس هایی نیز در سن پترزبورگ، در عمارت شووالوف برگزار شد، که اولین رئیس آکادمی شد و نامی پرشکوه برای آن پیشنهاد کرد - آکادمی سه هنر نجیب. شش سال بعد، سرانجام این مؤسسه آموزشی مستقل شد و به مقام شاهنشاهی رسید. اولین شاگردان او شامل فئودور روکوتوف، واسیلی باژنوف و آنتون لوسنکو، اولین نقاش تاریخ روسیه بودند.

در ابتدا، خارجی های دعوت شده در آکادمی تدریس می کردند، با تنها استثنا الکساندر فیلیپوویچ کوکورینوف، که ریاست کلاس معماری را بر عهده داشت و در نهایت رئیس دانشگاه شد. او نه تنها کارهای زیادی برای توسعه موسسه آموزشی انجام داد، بلکه به همراه معمار فرانسوی ژان باپتیست والین-دلاموت، پروژه ای را برای ساختمان آکادمی هنر در سن پترزبورگ توسعه داد. پایه و اساس در سال 1765 گذاشته شد، اما ساخت و ساز تنها در سال 1788 تکمیل شد. با گذشت زمان، ظاهر این ساختمان به یکی از کارت های تلفن پایتخت شمالی تبدیل شد.

تأسیس آکادمی همزمان با شکوفایی کلاسیک گرایی در اروپا بود. بنابراین، مجسمه سازی و معماری باستانی ابتدا به عنوان الگو برای آموزش انتخاب شدند. دانش آموزان ساعت ها را صرف کپی کردن تصاویر کلاسیک کردند و مهارت های خود را تقویت کردند.

یک سیستم بورسیه برای بهترین آنها ایجاد شد و برندگان مدال طلا برای کار رقابتی برای تحصیل به خارج از کشور اعزام شدند. اولین بازنشستگان آکادمی باژنوف و لوسنکو بودند که در سال 1760 برای تحصیل به خارج از کشور رفتند. آکادمی به منظور حمایت مالی از استعداد هنرمند، سفارش های کاری را به دانش آموزان ممتاز اختصاص داد. به عنوان مثال، الکساندر ایوانف نقاشی معروف "ظهور مسیح بر مردم" را به مدت 20 سال در ایتالیا به درخواست آکادمی نقاشی کرد.

در درون دیوارهای آن، مدرسه معماری کلاسیک روسی متولد شد که نماینده برجسته آن ماتوی کازاکوف مرکز مسکو را به سبک کلاسیک در پایان قرن 18 بازسازی کرد. او صاحب ساختمان سنا در کرملین، بیمارستان گلیتسین و بسیاری ساختمان های دیگر است.

آموزش نقاشی و مجسمه سازی تنها در اواسط قرن نوزدهم از آموزش معماری جدا شد. بنابراین، بسیاری از معماران درخشان نیز تخصص نقاشی را دریافت کردند. به عنوان مثال، آندری ورونیخین، خالق کلیسای جامع کازان در سن پترزبورگ، عنوان آکادمیک "نقاشی پرسپکتیو" را دریافت کرد.

با گذشت زمان، کپی برداری کورکورانه از مدل های کلاسیک، که در ایجاد مدرسه نقش داشت، به ترمزی برای خلاقیت تبدیل شد. هم مسئولین و هم خود هنرمندان متوجه این موضوع شدند. تلاش برای تغییر سیستم از طرف های مختلف انجام شد.

در آغاز سلطنت خود، امپراتور نیکلاس اول احکامی در مورد حفظ و مطالعه آثار باستانی روسیه صادر کرد. ملیت به عنوان یک ایده جهان بینی در همه انواع هنرها نفوذ می کند - از معماری و نقاشی گرفته تا موسیقی و ادبیات. آکادمیک معماری کنستانتین تون، که نیکلاس از او حمایت می کرد، در اواخر دهه 1820، بر اساس نقشه ها و اندازه گیری های کلیساهای باستانی روسیه، به اصطلاح سبک روسی- بیزانسی را توسعه داد. با این حال، سنت کلاسیک نیز باقی مانده است. طبق طرح تن، تالارهای دولتی فرهنگستان هنر در حال بازسازی و خاکریز با اسکله گرانیتی در حال طراحی است. در همان زمان، مجسمه های ابوالهول مصر باستان در اینجا نصب شد.

در آغاز قرن نوزدهم، نارضایتی از سیستم دانشگاهی خود را در تلاشی عجیب برای مهاجرت نشان داد. اورست کیپرنسکی، سیلوستر شچدرین، الکساندر ایوانف که قبلاً ذکر شد و بسیاری از هنرمندان با استعداد دیگر سال ها در خارج از کشور زندگی و کار کردند و عجله ای برای بازگشت به وطن خود نداشتند.

در اواسط قرن، نارضایتی منجر به اعتراض شد. در نوامبر 1863، دانش آموزان آکادمی، که برای شرکت در مسابقه مدال طلا پذیرفته شدند، از آنها خواستند تکلیف خود را تغییر دهند: به جای طرح تاریخی، به آنها اجازه دهید در مورد یک موضوع آزاد بنویسند. با رد شدن، هر 14 نفر آکادمی را ترک کردند. چند سال بعد آنها انجمن مشهور نمایشگاه های هنر مسافرتی را تأسیس کردند. در اکتبر 1893، با فرمان امپراتور الکساندر سوم، که دستور داد "همه چیز را تغییر دهید... از سرگردانان دعوت کنید"، اصلاحاتی در آکادمی انجام شد. اکنون آثار جوانان با استعداد جوان در اینجا به نمایش گذاشته شد، به عنوان مثال، هنرمندانی از انجمن دنیای هنر.

فرهنگستان در دوران پس از انقلاب

پس از انقلاب، فرهنگستان به‌عنوان «یک نهاد دولتی که پس از سرنگونی حکومت استبداد، تحت حکومت موقت، سیاست‌هایی را در راستای منافع طبقات استثمارگر دنبال می‌کرد» به‌طور موقت لغو شد. بر اساس آن، کارگاه های هنری آزاد به وجود آمد و در سال 1932 آکادمی تمام روسیه هنر در لنینگراد به سرپرستی آیزاک برادسکی، نویسنده پرتره های رسمی لنین، استالین، وروشیلف و سایر بلشویک ها افتتاح شد.

در سال 1937، تئوری هنر در دیوارهای آن مورد مطالعه قرار گرفت. دانش آموزان توسط کارکنان هرمیتاژ و منتقد هنری درخشان نیکولای پونین، همسر آنا آخماتووا، آموزش می بینند.

در سال 1947، آکادمی تمام روسیه هنر به آکادمی هنر اتحاد جماهیر شوروی تبدیل شد که ساختمانی در پرچیستنکا در مسکو دریافت کرد. این عمارت زمانی متعلق به آخرین نماینده خانواده پوتمکین - کنت سرگئی پاولوویچ، نویسنده و عاشق هنر بود. پوشکین اغلب از خانه او بازدید می کرد. در پایان قرن نوزدهم، این ساختمان توسط کارآفرین و بشردوست ایوان موروزوف خریداری شد. قبل از انقلاب، او مجموعه منحصر به فرد خود از نقاشی فرانسوی (سزان، رنوار، دگا، ون گوگ) و آثار هنرمندان روسی قرن نوزدهم را در اینجا نگه داشت. برای این مجموعه، معمار Lev Kekushev حتی فضای داخلی ساختمان را بازسازی کرد. در سال 1918، مجموعه موروزوف ملی شد و موزه هنرهای جدید غربی در این عمارت افتتاح شد. در سال 1947، موزه منحل شد، بخشی از مجموعه آن به موزه پوشکین منتقل شد. پوشکین، بخشی - به موزه روسیه. و ساختمان به آکادمی هنر اتحاد جماهیر شوروی رفت. در همان سال یک موسسه تحقیقاتی برای تاریخ و نظریه هنر به عنوان بخشی از فرهنگستان افتتاح شد.

تقریباً همزمان با آکادمی، موزه آن نیز ظاهر شد. مجموعه آن شامل آثار هنر کلاسیک اروپا، از روبنس تا دلاکروا، و آثار هنرمندان و مجسمه سازان روسی بود که در آکادمی تحصیل کرده بودند. و اگرچه موزه امروز بخش قابل توجهی از مجموعه غنی خود را از دست داده است (بسیاری از نمایشگاه های آن حتی قبل از انقلاب به موزه روسیه و سایر موزه های روسیه منتقل شده اند)، هنوز هم ایده ای عالی از تاریخ هنر روسیه ارائه می دهد. در اینجا می توانید نقاشی های آرگونوف، روکوتوف، بوروویکوفسکی، بریولوف، پولنوف، فشین، سالاخوف را ببینید. از مجسمه سازی - آثاری بر روی موضوعات کتاب مقدس، اساطیری و تاریخی توسط مجسمه سازان برجسته روسی قرن 18-20 پیمنوف، گوردیف، کوزلوفسکی، آنتوکلسکی، آنیکوشین.

فرهنگستان هنر امروز

از سال 1998، آکادمی هنر دارای دپارتمان هنرهای زیبا و معماری یونسکو است. یکی از اهداف اصلی آن جلب توجه به اهمیت آموزش هنر برای توسعه خلاقیت و تنوع فرهنگی است. او فعالانه در فعالیت های نمایشگاه بین المللی شرکت می کند.

در سال 2007، دویست و پنجاهمین سالگرد آکادمی هنر در فهرست تاریخ های به یاد ماندنی یونسکو قرار گرفت.