نمایشگاه نقاشی "شعر منظره روسیه". چکیده GCD "گشت به نمایشگاه نقاشی منظره" زیبایی طبیعت الزامات فنی برای سایت نمایشگاه

نمایشگاه "تصویر روسیه. نقاشی های منظره از مجموعه گالری دولتی ترتیاکوف در زریادیه. عکس: گالری دولتی ترتیاکوف

نمایشگاه "تصویر روسیه. نقاشی های منظره از مجموعه گالری ترتیاکوف» در زیرزمین مرکز رسانه ای پارک زریادیه قرار داشت. این فضا مجهز به فناوری روز است (حتی عنوان و توضیحات بخش‌های نمایشگاه از طریق پروژکتورها نشان داده می‌شود) و نمایشگاه‌ها از این پس به طور مرتب در اینجا برگزار می‌شوند.

متصدیان گالری ترتیاکوف فاینا بالاخوفسکایا و سوفیا آکسنووا روندهای اصلی نقاشی منظره 200 سال گذشته را نشان دادند. از طاق ها آثاری به ندرت و یا حتی هرگز به نمایش درآمده است که در میان نویسندگان آنها نام های بسیار معروفی وجود دارد. در اینجا مناظر غنایی اسحاق لویتان، و آثار امپرسیونیستی کنستانتین کرووین، و آزمایشات ناتالیا گونچاروا در روح هنر بدوی، و صحنه های شهری افسانه ای بوریس کوستودیف وجود دارد. همچنین مناظر صنعتی دهه های اول قدرت شوروی (به عنوان مثال، گئورگی نیسکی، الکساندر موروزوف) و جستجوی هنرمندان شوروی نیمه دوم قرن بیستم (مانند الکسی گریتسای، نیکولای آندرونوف، نیکولای رومادین) وجود دارد. با این حال، تلاش برای بازگشت به اکتشافات در آغاز قرن. همانطور که فاینا بالاخوفسکایا به TANR گفت: "نقاشی منظره روسی دایره ای می سازد و به همان مضامین باز می گردد."

الکساندر بوریسف. "در قلمرو یخ ابدی. تابستان". 1897. عکس: گالری دولتی ترتیاکوف

متصدیان این دایره را به بخش هایی تقسیم کردند که برای فضای پیاده روی آسان در پارک بسیار قابل درک و مناسب است. بخش جداگانه ای از نمایشگاه به شمال دور اختصاص دارد. آثار زیادی از هنرمند و مسافر جالب قرن 19-20 ، الکساندر بوریسف وجود دارد. به گفته مدیر کل گالری ایالتی ترتیاکوف، زلفیرا ترگولووا، نقاشی بزرگ بوریسوف "در منطقه یخ ابدی" به طور خاص برای نمایشگاه بازسازی شد و سپس، شاید در گالری ترتیاکوف ظاهر شود.

اثری از نمایشگاه "تصویر روسیه. نقاشی های منظره از مجموعه گالری دولتی ترتیاکوف در زریادیه. عکس: گالری دولتی ترتیاکوف

در افتتاحیه، رئیس اداره فرهنگ مسکو، الکساندر کیبوفسکی حضور داشت. همانطور که معلوم شد، این او بود که برای ایده برگزاری نمایشگاه های هنری در زریادیه حتی در مرحله ایجاد پارک مبارزه کرد.

نمایشگاه «تصویر روسیه. نقاشی منظره از مجموعه گالری ترتیاکوف»در تاریخ 6 سپتامبر در پارک زریادیه افتتاح می شود. این نمایشگاه شامل 55 نقاشی از 36 هنرمند روسی است که تکامل چشم انداز در هنرهای زیبای روسیه را در اواخر قرن 19 و 20 نشان می دهد.

برای گالری ترتیاکوف، همکاری با زریادیه فرصتی برای به نمایش گذاشتن نقاشی های مهم اما به ندرت به نمایش گذاشته شده است.

زلفیرا ترگولووا، مدیر کل گالری ایالتی ترتیاکوف، گفت: «ما در انبارهایمان مقدار زیادی از آثار با قدرت فوق‌العاده تأثیر زیبایی‌شناختی داریم که برای درک فرآیندهای هنری که هرگز در سالن‌هایمان نشان نداده‌ایم بسیار مهم است».

بخش هایی از نمایشگاه نقاشی ها را متحد می کند بر اساس اصل موضوعی و تا حدی زمانی: «پایتخت»، «کاوش در کشور»، «سنت و افسانه ها»، «زمان، آینده»، «هیچ چیز در طبیعت تغییر نمی کند»، «در میدان یخ جاودانه». در آنها، آثار الکسی ساوراسوف، واسیلی پروف، بوریس کوستودیف، ناتالیا گونچاروا، کنستانتین یوون با آثار نقاشان کمتر شناخته شده منظره قرن 19 و 20 همزیستی دارند.

بخش نمایشگاه را باز می کند "سرمایه، پایتخت"که حاوی تصاویری از مسکو از آغاز قرن نوزدهم تا پایان قرن بیستم است. قدیمی ترین نقاشی یکی از وقایع نگاران اصلی شهر قرن قبل از گذشته، فئودور آلکسیف، "سایت بویار در کرملین" است، آخرین اثر "زریادی"، آخرین اثر نقاش و گرافیست یوسی مویزینکو است. ، ایجاد شده در سال 1980.

در فصل "کاوش در کشور"مناظر شمال روسیه، کریمه و سیبری توسط ایزاک لویتان، کنستانتین کرووین و ایلیا استروخوف ارائه شده است.

غیر معمول ترین بخش "در قلمرو یخ ابدی"- اختصاص به مناظر شمالی. این موضوع پس از نمایشگاه نیژنی نووگورود در سال 1896، جایی که غرفه شمال دور کار می کرد، به نقاشی منظره روسیه آمد. این توسط هنرمند کنستانتین کرووین طراحی شده است. "در زمینه یخ های ابدی" به معرفی آثار نویسنده، کاشف سرزمین های قطبی و اولین نقاش قطب شمال، الکساندر بوریسف (1866-1934) می پردازد. تصویری به همین نام به نمایشگاه مرکزی بخش تبدیل خواهد شد. بوم در مقیاس بزرگ (201 در 356 سانتی متر) پس از بازسازی اخیر برای اولین بار توسط مخاطبان دیده می شود.

«نقاشی‌های بوریسوف که کشف واقعی این نمایشگاه خواهد بود، شمال دور و نوایا زملیا را نشان می‌دهد. زلفیرا ترگولووا گفت: آثار متافیزیکی او کاملاً با آنچه بازدیدکنندگان پارک هنگام عبور از غرفه‌های مختلف تجربه می‌کنند مطابقت دارد.

نمایشگاه کار خواهد کرد پیش بینی راهنمای تعاملی. او در مورد هنرمندان و بوم نقاشی آنها صحبت خواهد کرد. برای فعال کردن آن، باید دست خود را در یک هواپیما خاص نگه دارید. در روزهای باقیمانده تا افتتاحیه، برنامه بهبود می یابد یا به شوخی برگزار کنندگان، آموزش راهنمای جوان را به پایان خواهند رساند.

«وقتی بعد از هیاهوی شهر، خود را در سالن‌های موزه می‌بینید، جایی که بازتولیدهایی از نقاشی‌های استاد بزرگ ارائه می‌شود که کوه‌های هیمالیا و آسمان درخشان، چهره‌های باشکوه و ساده قدیسان را به تصویر می‌کشد. با تابش نوعی نور خاص و سکوت خاص، این احساس را به شما دست می دهد که خود را در دنیای دیگری یافتید.

«موزه جزیره زیبایی است، نجات ما در میان گردبادهای ویرانگر هیاهوی فلسطینیان است. در اینجا می توانید بازتولید زیباترین نقاشی ها را ببینید، اینجا بهترین صداهای موسیقی است، اینجا صدای شادی دوستان شنیده می شود، اینجا جوانه جامعه قدرتمند آینده راه خود را به زندگی باز می کند.

از کتاب مهمان

این صفحه شامل نمایشگاه هایی است که می توانید ببینید در موزه N.K. روریچ در نووسیبیرسک در حال حاضر.همچنین می‌توانید برای مشاهده لیست کامل نمایشگاه‌ها، از جمله نمایشگاه‌هایی که به پایان رسیده، در آلتای به نمایش گذاشته شده‌اند، در سفر (با توافق می‌توان آنها را برای نمایش در شهرهای دیگر برد) به وب‌سایت SibRO مراجعه کرد.

Urusvati - نور ستاره صبح. این نام به هلنا ایوانونا روریچ در شرق داده شد. "رویای خیر مشترک او را به همکار نیروهای نور تبدیل کرد" (N.D. Spirina).

نمایشگاه تکثیر نقاشی های N.K. روریچ که به النا ایوانونا تقدیم شده است با اشیا و عکس ها تکمیل شده است. همانطور که N.D. اسپرین. در نووسیبیرسک کار می کند

به مناسبت تولد یوری نیکولایویچ روریچ، شرق شناس برجسته، در موزه N.K. روریچ، نمایشگاه به روز شده نقاشی تبتی افتتاح شد.

در این نمایشگاه چندین اثر از هنرمندان معاصر نپالی ارائه می شود که با تکنیک ها و سبک های مختلف نقاشی تانکا ساخته شده اند. یک اثر، چرخ سامسارا، توسط هنرمند نیکولای دودکو در نمایشگاه انفرادی خود در سال 2017 به موزه ارائه شد. آثار در نووسیبیرسک

نقاشی های استاد دنیایی غنی از تصاویر مملو از افکار عمیق فلسفی و الهام گرفته از زیبایی را نشان می دهد: معابد باشکوه و پادشاهی هیمالیا، قهرمانان افسانه ها و سنت های باستانی، مقدسین و زاهدان شرق و غرب.
"دنیای زیبایی که توسط نیکلاس روریچ خلق شده است، در پس زمینه وضعیت عمومی هنر معاصر، مانند سرزمین افسانه ای به نظر می رسد. همه چیز در آنجا در ابعاد متفاوتی ارائه می شود، در منظری متفاوت، وسیع تر و کیهانی دیده می شود. در پروازی روحانی ناشناخته برای ما آفریده شده است... در اینجا تلاش می شود تا زندگی را در شکل واقعی اش، به مثابه گستره ای از آرزوها و الهامات بلند، به عنوان بالاترین حقیقت و وحدت، زندگی، تلاش برای آشکار ساختن معنای هستی، به تصویر بکشیم. .. فرم در اینجا می درخشد، زنگ با سرخوشی روح. (R. Rudzitis). در نووسیبیرسک کار می کند

این نمایشگاه به زاهدان بزرگ و بنیانگذاران ادیان و فلسفه های جهانی اختصاص دارد. همه ادیان پرتوهای خورشید واحد حقیقت هستند. E.I. روریچ نوشت: "همه تعالیم بزرگ از منبع واحد سرچشمه می گیرند. محکوم نکنید، تحقیر نکنید، بلکه فقط عهدین را مقایسه کنید، لمس های زیبا و جنبه های جدیدی از حقیقت را بیابید." همین دیدگاه ها توسط ن.ک. روریچ، و این به او اجازه داد که با همه معلمان بزرگ با احترام یکسان رفتار کند. در نووسیبیرسک کار می کند

نمایشگاه عکس در مورد ساخت و ساز و زندگی دو موزه نیکلاس روریچ - در نووسیبیرسک و ورخ اویمون (گورنی آلتای) - سال به سال مجدداً منتشر می شود و با عکس های جدید پر می شود. در ابتدا، اینها تواریخ ساخت و ساز عامیانه بود. به هر حال، هر دو موزه توسط انجمن روریچ سیبری با استفاده از روش ساخت عامیانه، یعنی با کمک های داوطلبانه بسیاری از مردم و سازمان ها ساخته شده اند. بسیاری از سراسر کشور در تعطیلات خود برای انجام کار آمده بودند. در نووسیبیرسک کار می کند
در آلتای کار می کند

اوگنی واسیلیویچ بوچنف، نقاش، عضو اتحادیه هنرمندان روسیه. روستای سیبری باستانی مایما، محل کارگاه خلاقیت این هنرمند، تا حد زیادی موضوعات آثار او را تعیین کرد: طبیعت، زندگی روستایی، کار و زندگی یک فرد روستایی. در هسته اصلی خود، اوگنی بوچنف یک هنرمند عمیقاً روسی و ارتدوکس است، یک فیلسوف در ذهن خود. او آرمان های رئالیسم روسی را ادعا می کند، در کار خود سنت های تعیین شده توسط I.I. شیشکین و آ.ک. ساوراسوف، V.D. پولنوف و A.I. Kuindzhi، V.A. Serov و K.A. کرووین. جایگاه ویژه ای در کار اوگنی بوچنف توسط چشم انداز اشغال شده است. او مناظر آلتای را با هیبت و الهام خاصی ترسیم می کند، هم از طبیعت و هم از حافظه کار می کند و نقاشی هایی پر از عشق واقعی روشنگرانه خلق می کند.

تکمیل یا منحل شده است

اداره فرهنگ و گردشگری منطقه ایوانوو
موزه-رزرو پلسکی
موزه هنر منطقه ای دولتی ریازان. آی پی حیف
موزه ایالتی-رزرو S.A. یسنین

"شعر منظره روسیه"

موزه چشم انداز موزه-رزرو پلسکی نمایشگاه "شعر منظره روسیه" را که از مجموعه دو موزه در منطقه ریازان - موزه هنر منطقه ای دولتی ریازان تشکیل شده است، افتتاح می کند. آی پی پوژالوستین و موزه ایالتی-رزرو S.A. Yesenin (برابر Konstantinovo). این چهل اثر از نقاشی منظره نیمه دوم قرن 19-20 را ارائه می دهد که به طور خلاصه نه تنها تاریخ توسعه چشم انداز را نشان می دهد، بلکه تصویر متغیر اما همیشه زیبا از طبیعت روسیه را نیز به تصویر می کشد.
منظره یکی از گسترده ترین ژانرهای هنرهای زیبا است. در هنر روسیه نسبتاً دیر استقلال یافت. تنها در اواخر قرن هجدهم بود که طبیعت به عنوان موضوعی شایسته نقاشی تلقی شد و نه فقط به عنوان پس زمینه ای زیبا برای یک پرتره یا تصویر تاریخی. با این حال، در نیمه اول قرن نوزدهم، هنرمندان مناظر باشکوه ایتالیایی یا مناظر تشریفاتی شهر را به طبیعت آشنای روسی خود ترجیح دادند. تنها در نیمه دوم قرن نوزدهم شکل گیری نهایی منظره ملی اتفاق افتاد، جایی که طبیعت روسیه سرانجام خود را به عنوان موضوع اصلی تثبیت کرد.
در این نمایشگاه آثاری از استادان برجسته نیمه دوم قرن نوزدهم به نمایش گذاشته شده است. کار آنها تا حد زیادی شکوفایی واقعی منظره واقع گرایانه روسیه را تعیین کرد، پر از زیبایی پنهان و احساسات عمیق. انتقال نور و دقت جزئیات برای "جریان در جنگل" توسط خبره شناخته شده جنگل روسیه I.I. شیشکین. ماهیت معمولی انگیزه انتخاب شده در کار V.D. پولنوف "تاروسا. انبار» از طریق تجربه ای غنایی و متفکرانه از این زیبایی متواضع آشکار می شود.
در کنار فروتنی و بی تکلفی طبیعت در آثار هنرمندان این حلقه، تعدادی از نقاشان بودند که سنت روسی را ادامه دادند، اما عمداً چشم انداز ایده آل کردند. چشم نواز "املاک اسپاسکویه" اثر I.E. کراچکوفسکی، روشن و دقیق "مزرعه" اثر A.A. کیسلوا در یک زمان از موفقیت غیرقابل تغییر مردم برخوردار بود.
نقاشی منظره در اواخر قرن 19 و 20 به شدت تحت تأثیر امپرسیونیسم بود که بر برداشت سریع و تقریباً تصادفی از طبیعت متمرکز بود. آثار A.M. واسنتسووا، V.M. واسنتسووا، اس.جی. نیکیفوروف و بسیاری از استادان دیگر این مرحله جدید را در توسعه چشم انداز روسیه مشخص می کنند.
بخش ویژه ای از نمایشگاه آثار کلاسیک هنر روسیه قرن بیستم است: S.V. گراسیموا، A.A. پلاستووا، N.M. رومادین و بسیاری دیگر. آنها که بر اساس بهترین سنت های مدرسه منظر روسیه پرورش یافته اند، با عمق و یکپارچگی درک طبیعت متمایز می شوند. بوم های هنرمند مردمی V.I. ایوانف که کارش از نزدیک با سرزمین ریازان در ارتباط است. طبیعت که توسط فرم های تعمیم یافته و لکه های رنگی محدود شده اسیر شده است، صدایی واقعاً فلسفی و قابل مقایسه با کتاب مقدس از او می گیرد.
در آثار نقاشان ریازان، منظره جایگاه پیشرو دارد. نکته اصلی برای آنها موضوع روستایی بود و باقی می ماند که صادقانه احساس شد و با شکوه در آثار V.A. مینکینا، اس.ف. یاکوشفسکی، V.P. کورنیوشین.

افتتاحیه نمایشگاه 21 فروردین ساعت 14:00 به آدرس: Ples,

موزه منظر، خ. لوناچارسکی، 20.

• نمایشگاه باز است: از 21 آوریل - 13 ژوئن 2017

وظیفه نمایشگاه چشم انداز روسیه که به 200 سالگرد I.S. تورگنیف، - برای نشان دادن طبیعت روسی از چشم یک نویسنده کلاسیک و نقاشان مدرن، در نتیجه نشان دهنده تداوم هنری است. مناظر زیبای انتخاب شده برای نمایشگاه را نمی توان و نباید تصویری از طرح های منظره تورگنیف در نظر گرفت. اینها آثار مستقلی از معاصران ما هستند که به طرز شگفت انگیزی در درک زیبایی دنیای اطراف با دید نویسنده بزرگ همخوانی دارند.

این نمایشگاه 30 نقاشی را ارائه می دهد که بین پانل ها ثابت شده است که روی آن پارچه هایی با طرح های منظره از آثار I.S. Turgenev به زبان های روسی، انگلیسی، فرانسوی و آلمانی کشیده شده است. بیشتر نقل قول های شاعرانه برای اولین بار به طور اختصاصی برای این نمایشگاه ترجمه شد.

ما امیدواریم که نمایشگاه ما بتواند به "پنجره" دیگری تبدیل شود که بازدیدکنندگان از آن می توانند زیبایی طبیعت روسیه را ببینند و زیبایی روح روسیه را احساس کنند.

برنامه سفر نمایشگاه

آدرس: Friedrichstraße 176-179, 10117 Berlin

20 — 30 نوامبر2018 –پاریس، مرکز علوم و فرهنگ روسیه

آدرس: 61, rue Boissière, 75116 Paris

بررسی ها

A.A. توکووینین، سفیر فدراسیون روسیه در بلژیک:بازدید از این نمایشگاه شگفت انگیز و تاثیرگذار بسیار لذت بخش بود. این نمایشگاه کمک بسیار مفیدی به توسعه روابط فرهنگی بین روسیه و بلژیک است. مایلم از برگزارکنندگان آن صمیمانه تشکر کنم.»

الکساندر زویگیلسکی، بنیانگذار و مدیر موزه داچای اروپایی I.S. تورگنیف در بوگیوال، یکی از مترجمان نمایشگاه: "نمایشگاه باشکوه نقاشی های طبیعت روسیه بر اساس متون تورگنیف را تبریک می گویم!"

M. Odesskaya، استاد دانشگاه دولتی روسیه برای علوم انسانی، مسکو:از نمایشگاهی که با ذوق و ظرافت ایجاد و طراحی شده است بسیار متشکرم.»

ویکتور کاگاندکترای علوم پزشکی، نویسنده، شاعر، برنده دیپلم مسابقه ادبی بین‌المللی ولوشین، برنده جایزه عصر نقره: «نمایشگاه کوچک است، می‌توانم بگویم اتاقی - سی با متون I.S. نقاشی های تورگنف توسط هنرمندان معاصر روسیه. یک نمایش بسیار ساده که مطالب را مبهم نمی کند - یک تصویر و در پانل های کناری با یک گوشه، گویی روی کف دست های باز، متن به زبان روسی و با ترجمه های خوب به انگلیسی، آلمانی و فرانسوی. این هندسه فضاهای صمیمی را برای ملاقات شخصی بیننده با هر جفت «متن-تصویر» برای مراقبه بدون عجله ایجاد می کند. شما نه با تعداد شگفت انگیز نقاشی و چنین شکوه و جلال مکرر نمایشگاهی، بلکه نور و - البته تا جایی که می توانید - روشن را ترک می کنید. فقط باید از سازندگان و برگزارکنندگان نمایشگاه تشکر کرد.»

مهمانان از سنت پترزبورگ:"ما از نمایشگاه بسیار تحت تاثیر قرار گرفتیم. این سهم تمام عیار فرهنگ روسیه به فرهنگ معنوی جهان است. افتخار می کنیم که هموطن هنرمندان خود هستیم. در روزهای سخت ما، این کمک بزرگی به فرهنگ ماست!»

الزامات فنی برای منطقه نمایشگاه:

– مساحت 150 – 250 متر مربع

- امکان نورپردازی نقطه ای و جهت دار

شرایط اداری و مالی برای ارائه نمایشگاه برای نمایشگاه از طریق ایمیل cultexchange@site قابل دریافت است.