آهنگساز، معلم، چهره موسیقی روسی نیکلای آندریویچ ریمسکی-کورساکوف در 18 مارس (6 مارس به سبک قدیمی) در سال 1844 در تیخوین متولد شد.
پدر این آهنگساز از یک خانواده اصیل قدیمی بود. اجداد او موقعیت های برجسته ای را در ارتش و اداره روسیه اشغال کردند که از پدربزرگ بزرگ دریاسالار ناوگان تحت فرمان امپراتور الیزابت پترونا شروع شد.
در سال 1862 از مدرسه نیروی دریایی سنت پترزبورگ فارغ التحصیل شد.
در سالهای 1862-1865، ریمسکی-کورساکوف در حال دور زدن بود، که طی آن، در سال 1864، به افسر ارتقا یافت. در سال 1873 بازنشسته شد.
در 1873-1884 او بازرس گروه های نظامی ناوگان بود.
نیکلای ریمسکی-کورساکوف در حین تحصیل در مدرسه، ابتدا با نوازنده ویولن سل، اولیخ و سپس با پیانیست فئودور کانیل به تحصیل موسیقی ادامه داد.
آشنایی در سال 1861 با آهنگساز میلی بالاکیرف و حلقه "مشتی توانا" او که شامل آهنگسازان سزار کوی، مودست موسورگسکی و بعدها الکساندر بورودین بود، او را به مطالعات جدی تری متمایل کرد.
در طول دور زدن خود، سمفونی شماره 1 را در ای مینور، op. 1، در سن پترزبورگ شروع شد. در سال 1865، اولین سمفونی روسی با موفقیت بزرگ توسط بالاکیرف در کنسرت مدرسه موسیقی آزاد اجرا شد.
در سال 1871، به ابتکار رئیس کنسرواتوار سنت پترزبورگ، میخائیل آزانچفسکی، ریمسکی-کورساکوف به سمت معلم کلاس های ابزارسازی و آهنگسازی عملی دعوت شد.
در سال 1944، خانه-موزه N.A. ریمسکی-کورساکوف. در سال 1971، موزه-آپارتمان یادبود آهنگساز در لنینگراد (سن پترزبورگ) افتتاح شد.
املاک سابق وچاشا و لیوبنسک، جایی که آهنگساز درگذشت، بخشی از موزه-املاک یادبود N.A. موزه تاریخی، معماری و هنر متحد ایالتی ریمسکی-کورساکوف پسکوف.
مطالب بر اساس اطلاعات منابع باز تهیه شده است
تاریخ های اصلی زندگی و خلاقیت N.A. RIMSKOY-KORSAKOV
17 آوریل 1858- اولین شنیدن اپرای M. I. Glinka "یک زندگی برای تزار" ("ایوان سوزانین")
1859، 20 سپتامبر- شروع آموزش پیانو با F. A. Canille (تا بهار 1862).
دسامبر- ملاقات در MA Balakirev با نماینده Mussorgsky و VV Stasov.
1861–1862 - کار بر روی سمفونی اول به ابتکار و به سرپرستی M. A. Balakirev.
1862، 19 مارس- مرگ پدرش، آندری پتروویچ ریمسکی-کورساکوف (متولد 4 اوت 1784). آخرین سفر به تیخوین، به تشییع جنازه پدرش.
1862، اکتبر 21-1865، 21 مه- ناوبری خارجی در گیره آلماز، کروز در سواحل جنوبی دریای بالتیک و تماس با بنادر آلمان، انگلستان، ایالات متحده آمریکا، برزیل، اسپانیا، فرانسه، ایتالیا، پرتغال، نروژ.
در انگلستان در 1863 آندانته از اولین سمفونی در سال با موضوع آهنگ فولکلور روسی "درباره تاتار پر است" نوشته شد. مکاتبات فشرده با M. A. Balakirev.
1865، پاییز- تجدید پیوندهای موسیقی با M. A. Balakirev و حلقه او آشنایی با A. P. Borodin. پایان سمفونی اول؛ اولین عاشقانه ها
1866 - آشنایی نزدیک با کار M. A. Balakirev در مجموعه "چهل آهنگ عامیانه روسی" و همچنین با ملودی های قفقازی ، آهنگ های چک و مجارستانی که توسط M. A. Balakirev مورد مطالعه قرار گرفته است.
ژوئیه ژوئن- «اورتور در مضامین روسی» نوشته شد.
ژوئیه 1867 - سپتامبر- طبق برنامه V.V. Stasov ، تصویر سمفونیک "Sadko" نوشته شد.
ژانویه - اوت 1868- سمفونی دوم ("Antar") نوشته شد، در سال 1875 تجدید نظر شد و دوباره در سال 1897، زمانی که به یک مجموعه سمفونیک تغییر نام داد.
آوریل- آشنایی با P. I. Tchaikovsky در سن پترزبورگ. نزدیکی با A. S. Dargomyzhsky. آشنایی در خانه اش با خواهران N. N. و A. N. Purgold.
1868، ژوئن-1872، ژانویه- اپرای خدمتکار پسکوف نوشته شد (ویرایش های جدید اپرا در 1875-1877 و در 1891-1894).
1869، 3 ژانویه و 21 فوریه- اجرا در روزنامه "سن پترزبورگ ودوموستی" با مقالاتی در مورد اپراهای E. F. Napravnik "Nizhegorodtsy" و Ts. A. Cui "William Ratcliffe".
1869، بهار-1870، تابستان- کار بر روی ارکستراسیون اپرا توسط A. S. Dargomyzhsky "The Stone Guest".
1871، 1 سپتامبر- آغاز سی و هفت سال تدریس در کنسرواتوار سن پترزبورگ (کلاسهای آهنگسازی و سازهای عملی).
1871، پاییز-1872، بهار- زندگی مشترک با نماینده موسورگسکی.
1872، 9 ژانویه- اجرای تصویر موزیکال "Sadko" در وین به کارگردانی A. G. Rubinshtein.
30 ژوئن- ازدواج با نادژدا نیکولاونا پورگولد (1848-1919). یک سفر دو ماهه ماه عسل به خارج از کشور (سوئیس و شمال ایتالیا).
1872، تابستان-1873، پاییز- سومین سمفونی نوشته شد (تجدید نظر شده در 1885-1886).
14 مه 1873- انتصاب به عنوان بازرس گروه های کر موسیقی اداره دریانوردی (تا سال 1884).
بهار- انتخاب به عنوان مدیر مدرسه موسیقی آزاد (تا سال 1881). برگزاری کنسرت های آموزشگاه موسیقی آزاد از آثار باخ، هندل، پالسترینا، هایدن، بتهوون با مدیریت خود.
تابستان- سفر به شهر نیکولایف برای بازرسی گروه های نظامی و به کریمه (سواستوپل، باخچیسارای، آلوپکا، یالتا). آشنایی با موسیقی تاتارهای کریمه.
1874–1875 - تقویت درس هارمونی و کنترپوان.
تابستان 1875- ترکیبی از شصت و یک فوگ.
تابستان و پاییز- اولین کوارتت زهی نوشته شد.
1875–1877 - هماهنگی چهل آهنگ فولکلور روسی جمع آوری شده توسط T.I. Filippov. گردآوری مجموعه «صد آهنگ فولکلور روسیه». آشنایی با مطالعات A. N. Afanasiev، I. P. Sakharov و دیگران در مورد شعر آیینی عامیانه.
1876، 30 اوت- The Chronicle of My Musical Life آغاز شد (آخرین ورودی - 22 اوت 1906).
زمستان 1877- نزدیکی با A. K. Lyadov، دانش آموز ریمسکی-کورساکوف در کنسرواتوار. آشنایی با S. N. Kruglikov ، بعداً - منتقد موسیقی مسکو.
1877–1878 - مشارکت در ویرایش موسیقی اپرای M. I. Glinka "روسلان و لیودمیلا".
تابستان 1877 - تابستان 1879- اپرای "شب مه" نوشته شد (عمدتاً در Pargolovo و Ligov).
1878–1881 - مشارکت در تدوین پارتیتور اپرای "ایوان سوزانین" اثر M. I. Glinka.
1879، 3 و 9 آوریل- اجرای اولین رهبر ارکستر در مسکو در کنسرت های انجمن فیلارمونیک (به اصطلاح کنسرت های P. A. Shostakovsky).
نوامبر- ارکستراسیون "رقص ایرانی" از "خوانشچینا" توسط MP Mussorgsky.
23 دسامبر- شروع کلاس های تئوری موسیقی با پانزده ساله A. K. Glazunov که بعدها یکی از نزدیک ترین موسیقیدانان به ریمسکی-کورساکوف بود.
1879، تابستان-1880، پاییز- یک قطعه ارکسترال "افسانه" نوشته شد (در Ligov و Stelev، نزدیک لوگا).
1880، فوریه-1881، مارس- اپرای "دختر برفی" نوشته شد (عمدتا در استلیوف، نزدیک لوگا).
ژوئیه ژوئن- سفر به شهر نیکولایف و کریمه (یالت، سیمفروپل، سواستوپل). اقامت سه روزه در قسطنطنیه.
1881–1883 - تکمیل و تدوین اپرا توسط MP Mussorgsky "Khovanshchina". آماده سازی برای انتشار آثار MP Mussorgsky.
1882، 15 و 22 اوت- اجرای دو کنسرت در مسکو از انجمن موسیقی روسیه در نمایشگاه صنعتی و هنری همه روسیه. آشنایی با M. P. Belyaev.
23 فوریه 1883- انتصاب به عنوان دستیار مدیر گروه کر دادگاه - زیر نظر مدیر M. A. Balakirev (خدمات تا سال 1894). برگزاری کلاس های ساز و کر در نمازخانه با تدریس دوره همنوایی.
9 مارس 1884- حذف سمت بازرس گروه های کر موسیقی در اداره دریانوردی.
تابستان و پاییز- «کتاب درسی عملی هارمونی» نوشته شد.
8 اکتبر 1885- اجرای اپرای "دختر برفی" در اپرای خصوصی روسیه مسکو (S. I. Mamontova)؛ لباس های منظره بر اساس طرح های V. M. Vasnetsov.
1885–1886 - سازماندهی کنسرت های سمفونیک روسی با هزینه M. P. Belyaev به ابتکار و با مشارکت فعال N. A. Rimsky-Korsakov (اولین کنسرت در سن پترزبورگ در 23 نوامبر 1885). آغاز مشارکت در کمیسیون موسیقی انتشارات موسیقی که توسط MP Belyaev برای انتشار سیستماتیک آثار آهنگسازان روسی ایجاد شده است.
تابستان- "کاپریچیو اسپانیایی" (در نیکولسکویه، نزدیک لوگا) نوشته شد.
1887–1888 - با A. K. Glazunov روی اپرای ناتمام "شاهزاده ایگور" اثر A. P. Borodin کار کنید.
جولای آگوست- "اورتور یکشنبه" (در نیژگوویتسی، نزدیک لوگا).
1889 فوریه - مارس- اجرای «حلقه نیبلونگ ها» اثر آر. واگنر در تئاتر ماریینسکی توسط گروه پراگ به سرپرستی کی.موک.
22 و 29 ژوئن- اجرای دو کنسرت سمفونی روسی در پاریس که توسط MP Belyaev برگزار شد.
21 اکتبر- اجرای "کاپریچیو اسپانیایی" در مسکو به رهبری نویسنده، با مشارکت پی. آی چایکوفسکی (قسمت کاستنت ها).
13 آوریل 1890- اجرای کنسرت سمفونیک از آثار موسیقی روسیه در بروکسل.
تابستان- سفر به سوئیس (لوسرن) در رابطه با بیماری سخت دخترش ماریا (متوفی در سال 1893).
فصل پاييز- آغاز یک دوستی طولانی مدت با V. V. Yastrebtsev، نویسنده دو جلدی "خاطرات" در مورد ریمسکی-کورساکوف.
1891–1892 و 1894- ویرایش سوم اپرای "پسکویتیانکا".
1891–1893 - بحران روانی و کاهش موقت فعالیت خلاق. خواندن آثار زیبایی شناسی و فلسفه. کار بر روی آهنگ های موسیقی و زیبایی شناختی (بخش هایی از زیبایی شناسی هنر موسیقی حفظ شده است)
1892 - شروع کار بر روی اپرای بوریس گودونوف به کارگردانی موسورگسکی.
ژانویه 1893 - سفر به مسکو در ارتباط با تولید "دختر برفی" در تئاتر بولشوی. مذاکرات با مدیر کنسرواتوار مسکو V.I. Safonov در مورد انتقال به مسکو
بهار- کار I. E. Repin روی پرتره ریمسکی-کورساکوف (روغن).
20 نوامبر- کنسرتو سمفونیک روسی به یاد چایکوفسکی به رهبری ریمسکی-کورساکوف
بهار و تابستان- کار بر روی اپرای "شب قبل از کریسمس" (در وچاشا، نزدیک لوگا)؛ در فوریه 1895 تکمیل شد. اولین طرح برای اپرای "سادکو"
پایان سال- آشنایی با V. I. Velsky، لیبرتیست آینده اپراهای کورساکوف.
ژانویه 1895- سفر به کیف در رابطه با تولید «دختر برفی» (23 ژانویه). ملاقات با N. V. Lysenko (شاگرد سابق ریمسکی-کورساکوف)
تابستان- کار بر روی اپرای "سادکو" (در وشاشا)؛ در سپتامبر 1896 (در Smerdovitsy، در امتداد راه آهن بالتیک) تکمیل شد.
نوامبر- عوارض تولید اپرا شب قبل از کریسمس (در صحنه مارینسکی)؛ مداخله گراند دوک ها که ظاهر کاترین دوم را در میان بازیگران غیرقابل قبول می دانستند
دسامبر - بازگشت به کار روی اپرای M. P. Mussorgsky "Boris Godunov" (بازسازی و ارکستراسیون در می 1896 به پایان رسید)
28 نوامبر- اولین ساخته «بوریس گودونف» (بر اساس بازبینی ریمسکی-کورساکوف) در تالار بزرگ کنسرواتوار سن پترزبورگ به سرپرستی ریمسکی-کورساکوف.
10 دسامبر- تولید "پسکویتیانکا" در اپرای خصوصی روسیه مسکو، با حضور F. I. Chaliapin در نقش ایوان مخوف.
جولای و آگوست- نوشته شده (در اسمیچکوو، نزدیک لوگا) کانتات "Svitezyanka"، اپرا "موتسارت و سالیری"، عاشقانه (حدود چهل)، دو دونوازی، و غیره. تمرین در ساختن فوگ و پیش درآمد.
پایان دسامبر- سفر به مسکو در ارتباط با تولید اپرا سادکو در تئاتر خصوصی اپرای روسیه با صحنه‌هایی از K. A. Korovin و S. V. Malyutin (ریمسکی-کورساکوف در اجرای سوم و چهارم - 30 دسامبر 1897 و 2 ژانویه 1898) .
فوریه- اپرای «عروس تزار» کلید خورد.
فوریه - آوریل- پردازش نهایی پیش درآمد "پسکویتیانکا" ("بویار ورا شلوگا") که در اولین نسخه در سال 1877 نوشته شده است.
مارس - مه- اثر V. A. Serov روی پرتره آهنگساز (روغن) تور اپرای ماموت در سن پترزبورگ با شرکت N. I. Zabela و F. I. Chaliapin. آغاز دوستی با خواننده N. I. Zabela و هنرمند M. A. Vrubel
ممکن است- عاشقانه نوشته شده "Nymph" تقدیم به N. I. Zabela
بهار- اپرای "قصه تزار سلتان" تصور شد
تابستان(در وشاشا) - کار بر روی اپرای "عروس تزار" (تکمیل در پایان نوامبر 1898)
سپتامبر- عاشقانه نوشته شده "رویای یک شب نیمه تابستان"، تقدیم به M. A. Vrubel
1898–1899 - ملاقات با V. I. Velsky و بحث در مورد توطئه های اپرا با او ("سلطان" ، "Kitezh" ، "بهشت و زمین" و غیره)
1899 - کار روی اپرای "داستان تزار سلتان" (عمدتا در وچاشا) که در ژانویه 1900 به پایان رسید.
سپتامبر- دستگیری S. I. Mamontov به اتهامات دروغین و حذف او از خانه اپرا
اکتبر- سفر به مسکو برای اولین تولید اپرای "عروس تزار" (22 اکتبر، مشارکت اپرای خصوصی روسیه، مناظر بر اساس طرح های M. A. Vrubel)
3 می- اجرای اپرای "شب مه" در فرانکفورت آم ماین (در آنجا بعدا - "عروس تزار" و "دختر برفی")
بهار و تابستان- کار بر روی اپرای "Servilia" (عمدتا در طول تعطیلات در آلمان و سوئیس) که در بهار 1901 به پایان رسید.
اکتبر - سفر به مسکو برای تولید "داستان تزار سلتان" (21 اکتبر، مشارکت اپرای خصوصی روسیه، مناظر بر اساس طرح های M. A. Vrubel)
19 دسامبر- سی و پنجمین سالگرد فعالیت آهنگساز Honoring در سن پترزبورگ و مسکو (در نوامبر - دسامبر 1900 و ژانویه 1901)
ژوئن 1901- اپرای "Kashchey the Immortal" آغاز شد (در Krapa Chukha، در نزدیکی Okulovka، در امتداد راه آهن نیکولایف سابق)، در مارس 1902 تکمیل شد.
جولای آگوست- کانتاتای نوشته شده "از هومر"
1902، بهار و تابستان- کار بر روی اپرای "پان گاورنر" (عمدتا در هایدلبرگ) که در بهار 1903 به پایان رسید.
1903، می-1905، ژانویه- اپرای "افسانه شهر نامرئی کیتژ" نوشته شد (عمدتاً در کرپاچوخا و وچاشا).
ژانویه 1904- تأسیس "هیئت امناء برای تشویق آهنگسازان و نوازندگان روسی"، طبق وصیت M. P. Belyaev (متوفی 28 دسامبر 1903) این ترکیب شامل N. A. Rimsky-Korsakov (رئیس)، A. K. Glazunov و A. ک. لیادوف
فوریه- پیش درآمد ارکسترال به یاد M. P. Belyaev "بالای قبر" نوشته شد.
9 نوامبر- اجرای اپرای «بوریس گودونوف» اثر M. P. Mussorgsky (به تصحیح ریمسکی کورساکوف) در تئاتر Mariinsky با حضور F. I. Chaliapin به کارگردانی F. M. Blumenfeld.
1905، 21 مارس- اخراج از کنسرواتوار امتناع ریمسکی-کورساکوف از عنوان عضو افتخاری شاخه سنت پترزبورگ انجمن موسیقی روسیه.
27 مارس- اجرای اپرای "کاشچی جاویدان" توسط دانشجویان کنسرواتوار سن پترزبورگ در تئاتر V. F. Komissarzhevskaya به سرپرستی A. K. Glazunov.
ژوئیه ژوئن- کار بر روی مقاله ای در مورد Snow Maiden اثر بر روی راهنمای ارکستراسیون (که پس از مرگ آهنگساز منتشر شد) آغاز شد.
تابستان پاییز- فکر کردن به طرح اپرا درباره قیام استپان رازین
سپتامبر- سفر به مسکو در ارتباط با اجرای اپرای "پان وویودا" در تئاتر بولشوی (27 سپتامبر، به رهبری اس وی راخمانینوف)
نوامبر- قطعه نوشته شده برای ارکستر با گروه کر "دوبینوشکا"
5 دسامبر- فرمان شورای هنری کنسرواتوار سن پترزبورگ، دعوت از N. A. Rimsky-Korsakov برای بازگشت به کار در کنسرواتوار، و بازگشت او.
1906، بهار- کار بر روی موسیقی "بوریس گودونوف" (تشکیل و ارکستراسیون برخی از صحنه های گم شده) تدوین "ازدواج" اثر M. P. Mussorgsky.
تابستان- سفر به خارج از کشور (وین، ریوا) ارکستراسیون سه رمان عاشقانه توسط M. P. Mussorgsky
1906، اکتبر-1907، اوت- اپرای "خروس طلایی" نوشته شد (عمدتا در لوبنسک، نزدیک لوگا)
3 می- افتتاحیه چرخه "پنج کنسرت تاریخی روسیه" در پاریس، که توسط آخرین اجراهای S. P. Diaghilev Rimsky Korsakov به عنوان رهبر ارکستر برگزار شد.
ممکن است- ملاقات با آهنگسازان و نوازندگان فرانسوی و همچنین با A. N. Scriabin و R. Strauss
نوامبر- انتخاب به عنوان عضو مسئول آکادمی هنرهای زیبای پاریس
16 فوریه 1908- اجرای مقدمه و راهپیمایی از اپرای "خروس طلایی" در سن پترزبورگ، در کنسرت سمفونی روسیه به رهبری F. M. Blumenfeld.
مارس- اثر V. A. Serov روی پرتره آهنگساز (زغال چوب).
5 ژوئن- نامه ای از مدیر تئاترهای امپراتوری V. A. Telyakovsky در مورد عدم امکان اجرای اپرای خروس طلایی به دلیل مخالفت شدید فرماندار کل مسکو دریافت شد.
1937 - انتقال خاکستر به گورستان لنینگراد در لاورای الکساندر نوسکی.
از کتاب حسک نویسنده پیتلیک رادکوتاریخ های اصلی زندگی و کار 1883، 30 آوریل - یاروسلاو گاشک در پراگ متولد شد. 1893 - پذیرفته شده در ورزشگاه در خیابان Zhitnaya. 1898، 12 فوریه - ورزشگاه را ترک کرد. 1899 - وارد مدرسه تجاری پراگ شد. 1900، تابستان - سرگردان در اطراف اسلواکی. 1901 ، 26 ژانویه - در روزنامه "ورق های تقلید"
از کتاب ویسوتسکی نویسنده نویکوف ولادیمیر ایوانوویچتاریخ های اصلی زندگی و کار 1938، 25 ژانویه - در ساعت 9:40 در بیمارستان زایمان در خیابان مشچانسکاایا، 61/2 متولد شد. مادر، نینا ماکسیموفنا ویسوتسکایا (قبل از ازدواج سرگینا)، یک مرجع و مترجم است. پدر، سمیون ولادیمیرویچ ویسوتسکی، - علامت دهنده نظامی. 1941 - همراه با مادرش
از کتاب کاراگیاله نویسنده کنستانتینوفسکی ایلیا داویدوویچتاریخ های اصلی I.L. CARADZHALE 30 ژانویه 1852 - در روستای Haimanale (اکنون I.L. Karadzhale) در شهرستان Prahova، در منشی صومعه Marzhyanen، Luka Sht. Caragiale و Ekaterina Kyriak Caraboa یک پسر به نام Jon. 1859، ژانویه - انتخاب A.I. کوزی به عنوان حاکم مونتنیا و مولداوی؛
از کتاب استادان عامیانه نویسنده روگوف آناتولی پتروویچتاریخ های اصلی زندگی و کار AA MEZRINA 1853 - در شهرک Dymkovo در خانواده آهنگر AL Nikulin متولد شد. 1896 - شرکت در نمایشگاه همه روسیه در نیژنی نووگورود. 1900 - شرکت در نمایشگاه جهانی پاریس. 1908 - آشنایی با A. I. Denshin. 1917 - خروج
از کتاب مراب مامرداشویلی در 90 دقیقه نویسنده اسکلیارنکو الناتاریخ های اصلی زندگی و خلاقیت 1930، 15 سپتامبر - در گرجستان، در شهر گوری، مراب کنستانتینوویچ مامارداشویلی متولد شد. 1934 - خانواده مامارداشویلی به روسیه نقل مکان کردند: پدر Mera-ba، کنستانتین نیکولایویچ، برای تحصیل در لنین فرستاده شد. آکادمی نظامی-سیاسی. 1938 -
از کتاب پوشکین نویسنده گروسمن لئونید پتروویچتاریخ های اصلی زندگی و کار A. S. پوشکین 1799، 26 مه - تولد الکساندر سرگیویچ پوشکین در مسکو. 1811، 19 اکتبر - افتتاحیه لیسه Tsarskoye Selo، جایی که پوشکین به عنوان دانش آموز پذیرفته شد.
از کتاب میکل آنژ نویسنده جیولگوف الکسی کارپوویچتاریخ های اصلی زندگی و خلاقیت 1475، 6 مارس - در خانواده Lodovico Buonarroti در Caprese (در منطقه Casentino)، نه چندان دور از فلورانس، میکل آنژ متولد شد. 1488، آوریل - 1492 - توسط پدرش برای مطالعه فلورانس معروف به او داده شد. هنرمند دومنیکو گیرلاندایو از او در یک سال
از کتاب ایوان بونین نویسنده روشچین میخائیل میخائیلوویچتاریخ های اصلی زندگی و خلاقیت 1870، 10 نوامبر (سبک قدیمی 23 اکتبر) - در شهر ورونژ، در خانواده یک نجیب زاده کوچک املاک الکسی نیکولاویچ بونین و لیودمیلا الکساندرونا، نی شاهزاده خانم چوبارووا متولد شد. دوران کودکی - در یکی از املاک خانوادگی، در مزرعه بوتیرکا، یلتسکی
برگرفته از کتاب سالوادور دالی. الهی و متنوع نویسنده پتریاکوف الکساندر میخائیلوویچتاریخ های اصلی زندگی و کار 11-1904 در فیگوئرس اسپانیا متولد شد سالوادور جاسینتو فیلیپه دالی کوسی فارس 1914 - اولین آزمایش های تصویری در املاک Pichotov 1918 - اشتیاق به امپرسیونیسم. اولین شرکت در نمایشگاهی در Figueres "Portrait of Lucia"، "Cadaques". 1919 - اول
از کتاب مودیلیانی نویسنده پاریسوت کریستینتاریخ های اصلی زندگی و خلاقیت 1884 12 ژوئیه: آمدئو کلمنته مودیلیانی در یک خانواده یهودی از بورژواهای تحصیل کرده لیورن متولد شد، جایی که او کوچکترین از چهار فرزند فلامینیو مودیلیانی و یوجنیا گارسین شد. او لقب ددو را می گیرد. فرزندان دیگر: جوزپه امانوئل
از کتاب کنستانتین واسیلیف نویسنده دورونین آناتولی ایوانوویچتاریخ های اصلی زندگی و خلاقیت 1942، 3 سپتامبر. در شهر مایکوپ، در زمان اشغال، در خانواده الکسی آلکسیویچ واسیلیف، مهندس ارشد کارخانه، که یکی از رهبران جنبش پارتیزانی شد، و کلودیا پارمنونا شیشکینا، یک پسر به دنیا آمد - کنستانتین. 1949. خانواده
از کتاب پاول فدوتوف نویسنده کوزنتسوف اراستتاریخ های اصلی زندگی و کار PA FEDOTOV 1815، 4 ژوئیه - در مسکو متولد شد. پدر - مشاور عنوانی، ستوان بازنشسته آندری ایلاریونوویچ فدوتوف، مادر - ناتالیا آلکسیونا، نی گریگوریوا، با ازدواج قبلی - کلاشنیکوا. 1819 - اشراف مسکو
برگرفته از کتاب لی بو: سرنوشت زمینی آسمان نویسنده توروپتسف سرگئی آرکادیویچتاریخ های اصلی زندگی و خلاقیت LI BO 701 - لی بو در شهر Suyab (Suye) از خاقانات ترک (نزدیک شهر مدرن توکموک، قرقیزستان) به دنیا آمد. نسخه ای وجود دارد که این اتفاق قبلاً در شو (استان سیچوان مدرن) رخ داده است. 705 - خانواده به داخل چین، به منطقه شو نقل مکان کردند.
از کتاب فرانکو نویسنده خینکولوف لئونید فدوروویچتاریخ های اصلی زندگی و خلاقیت 1856، 27 اوت - ایوان یاکولوویچ فرانکو در روستای ناگوویچی، منطقه دروگوبیچ، در خانواده آهنگر روستایی به دنیا آمد.
از کتاب والنتین سرو نویسنده اسمیرنوا-راکیتینا ورا آلکسیوناتاریخ های اصلی زندگی و خلاقیت V. A. SEROV 1865، 7 ژانویه (9) در سن پترزبورگ، در خانواده یک آهنگساز متولد شد. 1871 - مرگ پدرش. کلاس هایی با هنرمند Koepping 1874–1875 - پاریس. کلاس ها با I. E. Repin. 1875، تابستان - Abramtsevo.
از کتاب ریمسکی-کورساکوف نویسنده کونین جوزف فیلیپوویچI. آثار اصلی موسیقی N. A. Rimsky-Korsakov 1. OPERA 1868-1872. "پسکویت". در سه عمل. تقدیم در چاپ اول "به محفل موسیقی عزیزم". لیبرتو توسط آهنگساز پس از درام L. A. May با همین عنوان. اولین تولید در 1 ژانویه 1873 در
زندگینامهو قسمت های زندگی نیکولای ریمسکی-کورساکوف.چه زمانی متولد شد و مردنیکولای ریمسکی-کورساکوف، مکان های به یاد ماندنی و تاریخ رویدادهای مهم زندگی او. نقل قول های آهنگساز، عکس و فیلم.
سالهای زندگی نیکولای ریمسکی-کورساکوف:
متولد 6 مارس 1844، درگذشت 8 ژوئن 1908
سنگ نگاره
"در یک نام چیست؟
مثل یک صدای غم انگیز خواهد مرد
امواجی که در ساحل دور می پاشند،
مثل صدای شب در جنگلی کر.
اما در روز غم، در سکوت،
با حسرت بگو؛
بگو: خاطره ای از من هست،
در دنیایی که من در آن زندگی می کنم قلبی وجود دارد ... "
از رمانس نیکولای ریمسکی-کورساکوف تا اشعار الکساندر پوشکین
زندگینامه
او از کودکی رویای دریا را در سر می پروراند ، اما استعداد درخشان موسیقی زندگی نامه ریمسکی-کورساکوف را کاملاً تغییر داد. و شاید این عشق به دریا، به این عنصر عظیم و جذاب بود که به آهنگساز کمک کرد تا آثار بزرگی مانند اپرای سادکو یا داستان تزار سالتان بنویسد. به هر طریقی، مشیت مبارکی وجود دارد که روزی یک ملوان جوان که با افتخارات از سپاه دانش آموزان فارغ التحصیل شد و به مدت سه سال در نیروی دریایی خدمت کرد، تصمیم گرفت خود را وقف موسیقی کند. در غیر این صورت، ما هرگز آهنگساز بزرگ نیکولای ریمسکی-کورساکوف، و همچنین، شاید، بسیاری دیگر از دانش آموزان بزرگ مکتب آهنگساز را که ریمسکی-کورساکوف خلق کرد، نمی شناختیم.
ریمسکی-کورساکوف آموزش اولیه موسیقی خود را در خانه دریافت کرد - اولین ساز او طبل بود و در سن 11 سالگی او قبلاً کارهای خود را می ساخت. اشتیاق جدی به موسیقی در آهنگساز آینده در زمانی که در سپاه نیروی دریایی تحصیل می کرد ظاهر شد. سپس شروع به گرفتن درس از یک معلم پیانو کرد، که با اعزام مرد جوان به خدمت، باید قطع شود. در آن زمان، او قبلاً عضو حلقه Mighty Handful بود و حتی اولین کار مهم خود را به پایان رساند. و اگرچه در کشتی نه زمان و نه فرصتی برای ادامه نوشتن وجود داشت، پس از بازگشت به خانه، مرد جوان تصمیم گرفت زندگی آینده خود را کاملاً به موسیقی اختصاص دهد. بدین ترتیب زندگینامه موسیقی ریمسکی-کورساکوف، بزرگترین آهنگساز روسی نیمه دوم قرن بیستم آغاز شد.
میراث موسیقی این آهنگساز بزرگ است - ریمسکی-کورساکوف در طول زندگی خود 15 اپرا، 3 سمفونی و بسیاری از آثار ابزاری دیگر نوشت. به موازات نویسندگی، او موفق شد در هنرستان تدریس کند، به عنوان مدیر یک مدرسه موسیقی کار کند و به عنوان بازرس گروه های برنجی اداره دریانوردی، رهبری ارکسترهای سمفونیک و اجراهای اپرا فعالیت کند. شاید واقعاً این استعداد ذاتاً به ریمسکی-کورساکوف داده شده بود، اما بدون کوشش باورنکردنی او، بدون فداکاری که با آن به موسیقی خدمت می کرد، به سختی می توانست این همه آثار زیبا و درخشان موسیقی خلق کند.
مرگ ریمسکی-کورساکوف در سن 65 سالگی اتفاق افتاد، آهنگساز در املاک خود، جایی که امروز موزه یادبود آهنگساز در آن قرار دارد، درگذشت. علت مرگ ریمسکی-کورساکوف سکته قلبی بود. مراسم تشییع جنازه ریمسکی-کورساکوف در سن پترزبورگ برگزار شد، قبر ریمسکی-کورساکوف در قبرستان تیخوین قرار دارد.
خط زندگی
6 مارس 1844تاریخ تولد نیکولای آندریویچ ریمسکی-کورساکوف.
1856-1862تحصیل در سپاه نیروی دریایی ارتش.
1861ورود به دایره بالاکیرف (بعدها "مشت توانا").
1862-1865خدمت در نیروی دریایی.
1865نوشتن اولین سمفونی
1867نوشتن "فانتزی صربستان" و تصویر موزیکال "سادکو".
1871تدریس در کنسرواتوار سن پترزبورگ.
30 ژوئن 1872ازدواج با نادژدا پورگولد.
1873تولد پسر مایکل.
1873-1884کار به عنوان بازرس گروه های برنجی اداره دریانوردی.
1874-1881به عنوان مدیر آموزشگاه موسیقی آزاد کار کنید.
1874به عنوان رهبر ارکسترهای سمفونیک و اجراهای اپرا کار کنید.
1875تولد دختر سوفیا.
1878تولد پسر آندری.
1883تولد پسر ولادیمیر.
1888تولد دختر نادژدا.
1896-1907ریمسکی-کورساکوف اپراهای سادکو، موتزارت و سالیری، عروس تزار، داستان تزار سالتان، کاشچی جاودانه، داستان شهر نامرئی کیتژ و دوشیزه فورونیا، خروس طلایی را نوشت.
8 ژوئن 1908تاریخ مرگ ریمسکی-کورساکوف.
12 ژوئن 1908تشییع جنازه نیکولای ریمسکی-کورساکوف.
مکان های خاطره انگیز
1. خانه ریمسکی-کورساکوف در تیخوین، جایی که او متولد شد.
2. موزه-آپارتمان یادبود ریمسکی-کورساکوف در آخرین آپارتمان سن پترزبورگ که آهنگساز در آن زندگی می کرد.
3. کنسرواتوار ایالتی سن پترزبورگ. N. A. Rimsky-Korsakov، جایی که آهنگساز تدریس می کرد.
4. آموزشگاه موسیقی کودکان. ریمسکی-کورساکوف، جانشین مدرسه موسیقی آزاد، که ریمسکی-کورساکوف در سال های 1874-1881 به عنوان مدیر آن کار کرد.
5. بنای یادبود ریمسکی-کورساکوف در سن پترزبورگ.
6. موزه یادبود ذخیره آهنگساز، متشکل از املاک وچاشا و لیوبنسک، جایی که ریمسکی-کورساکوف درگذشت.
7. گورستان تیخوین، جایی که ریمسکی-کورساکوف در آن دفن شده است.
اپیزودهای زندگی
ریمسکی-کورساکوف نه تنها آهنگساز درخشانی بود، بلکه یک معلم با استعداد نیز بود. یک بار قرار بود در کنسرواتوار سن پترزبورگ در مورد کنترپوان سخنرانی کند. او درس خود را با این جمله آغاز کرد: «الان من زیاد صحبت خواهم کرد و شما با دقت گوش خواهید داد. آن وقت من کمتر حرف می زنم و تو گوش می کنی و فکر می کنی و بالاخره من اصلا حرف نمی زنم و تو با سر خودت فکر می کنی و مستقل کار می کنی چون وظیفه من به عنوان یک معلم این است که برایت بی نیاز شوم. "
آهنگساز همیشه زبانش را تیزبین بود و می‌دانست چگونه از هرگونه حمله و توهین دفع کند. یک روز، شخص حسودی به ریمسکی-کورساکوف گفت که به گفته آنها، موسیقی او بسیار شبیه به موسیقی آهنگساز بورودین است. که نیکولای آندریویچ با آرامش گفت: "این چیست؟ وقتی در مورد موسیقی می گویند که شبیه چیزی است، هنوز ترسناک نیست. اما اگر موسیقی شبیه هیچ چیز دیگری نباشد، واقعاً بد است!»
ریمسکی-کورساکوف علیرغم تیزبینی ذهنی و دیپلماسی اش، کار سختی با سانسورچی ها داشت. اندکی قبل از مرگ ریمسکی-کورساکوف، درگیری بر سر انتشار اپرای خروس طلایی او رخ داد که در آن کمیته سانسور یک تقلید از تزار را دید. آهنگساز این وضعیت را به قدری سخت گرفت که وقتی فهمید تولید اپرا هرگز نور روز را نخواهد دید، قلبش از پا درآمد و ریمسکی-کورساکوف درگذشت.
میثاق
"من را بزرگ خطاب نکنید، اگر واقعاً به آن نیاز دارید - بدون استعداد، بهتر است فقط - ریمسکی-کورساکوف."
بیوگرافی نیکولای ریمسکی-کورساکوف در کانال تلویزیونی "فرهنگ"
تسلیت
او که فرزند وفادار مردم روسیه بود، بهترین جنبه های ذهن، شخصیت و روانشناسی ملی را تجسم بخشید. زندگی او یک شاهکار است، کار او شکوه موسیقی روسی در همه گوشه های زمین است.
ولادیمیر استاسوف، منتقد موسیقی
1844 - 21 ژوئن 1908) - آهنگساز روسی، عضو گروه Mighty Handful. او یک استاد واقعی ارکستراسیون بود. مشهورترین آثار سمفونیک ریمسکی-کورساکوف، کاپریچیو اسپانول، اورتوری با مضامین سه آهنگ روسی، و سوئیت سمفونیک Scheherazade، نمونه‌هایی از رپرتوار موسیقی کلاسیک به همراه سوئیت‌ها و گزیده‌هایی از 15 اپرای او هستند. آهنگساز در شهرزاده به مضمون افسانه ها و باورهای عامیانه می پردازد. ریمسکی-کورساکوف اغلب از این تکنیک ها در کارهای خود استفاده می کرد. او مانند سلف خود بالاکیرف به توسعه سبک ملی موسیقی کلاسیک اعتقاد داشت. موسیقی ریمسکی-کورساکوف فولکلور روسی را با عناصری از الگوهای هارمونیک، ملودیک و ریتمیک عجیب و غریب (معروف به شرق شناسی) با انحراف از تکنیک های آهنگسازی سنتی غربی ترکیب کرد. نیکولای آندریویچ در بیشتر عمر خود آهنگسازی و تدریس را با حرفه ای در ارتش روسیه ترکیب کرد - ابتدا به عنوان افسر و سپس به عنوان بازرس غیرنظامی در نیروی دریایی. ریمسکی-کورساکوف (که بیوگرافی او در کرونیکل زندگی موسیقایی من به خوبی پوشش داده شده است) نوشت که در کودکی، با خواندن کتاب و گوش دادن به داستان های برادر بزرگترش در مورد سوء استفاده ها در نیروی دریایی، عشق به دریا در او ایجاد شد. باید او بود که آهنگساز را ترغیب کرد تا دو اثر سمفونیک معروف را خلق کند. اینها «سادکو» (ریمسکی-کورساکوف اپرایی به همین نام را نیز نوشته است، نباید آنها را اشتباه گرفت) و «شهرازاده» هستند. به لطف خدمات نیروی دریایی، دانش او در مورد اجرای سازهای برنجی و چوبی گسترش یافت - این امر امکانات جدیدی را برای او در ارکستراسیون باز کرد. او بعداً این دانش را به شاگردانش منتقل کرد. همچنین پس از مرگ او، کتاب درسی ارکستراسیون منتشر شد که توسط پسرخوانده آهنگساز، ماکسیمیلیان اشتاینبرگ تکمیل شد.
ریمسکی-کورساکوف - بیوگرافی آهنگساز
نیکولای آندریویچ در شهر تیخوین (200 کیلومتری شرق سنت پترزبورگ) در خانواده ای باهوش به دنیا آمد. برادرش جنگجو که 22 سال از آهنگساز بزرگتر بود، افسر معروف نیروی دریایی و دریاسالار عقب شد. ریمسکی-کورساکوف نیکولای آندریویچ به یاد می آورد که مادرش کمی پیانو می نواخت و پدرش می توانست چندین قطعه را با گوش اجرا کند. در سن 6 سالگی، آهنگساز آینده شروع به تحصیل پیانو کرد. به گفته معلمان، او گوش خوبی برای موسیقی نشان می داد، اما علاقه نداشت. همانطور که خود نیکلای آندریویچ بعداً نوشت، او "بی دقت، بی دقت ... به شدت ریتم را حفظ کرد." اگرچه ریمسکی-کورساکوف آهنگسازی اولین آثار خود را در سن 10 سالگی آغاز کرد، اما ادبیات را به موسیقی ترجیح داد. بعدها، آهنگساز نوشت که به لطف کتاب ها و داستان های برادرش بود که عشق زیادی به دریا در او ایجاد شد، علیرغم این واقعیت که آهنگساز "حتی آن را ندیده بود". نیکولای آندریویچ در سن 18 سالگی از سپاه نیروی دریایی سنت پترزبورگ فارغ التحصیل شد. به موازات تحصیل، ریمسکی-کورساکوف دروس پیانو را فرا گرفت. این آهنگساز یادآور شد که با بی تفاوتی نسبت به تحصیلات خود، عشق به موسیقی در او ایجاد شد که با حضور در اپرا و کنسرت های سمفونیک تسهیل شد. در پاییز 1859، نیکولای آندریویچ شروع به درس خواندن از فئودور آندریویچ کانیل کرد، که به گفته او، او را به تحصیل موسیقی تشویق کرد و او را تشویق کرد که تمام زندگی خود را وقف آن کند. علاوه بر Canille، آهنگساز آینده بسیار تحت تأثیر میخائیل گلینکا، رابرت شومان و بسیاری دیگر قرار گرفت. در نوامبر 1861، ریمسکی-کورساکوف 18 ساله به بالاکیرف معرفی شد. بالاکیرف به نوبه خود او را با سزار کوی و مودست موسورگسکی آشنا می کند - هر سه علیرغم سن کمشان از قبل آهنگسازان مشهوری بودند.
مربی بالاکیرف. "گروه توانا"
پس از ورود به سن پترزبورگ، در ماه مه 1865، ریمسکی-کورساکوف وظایف خدمات روزانه را برای چندین ساعت در روز به عهده گرفت. اولین اجرای او در دسامبر همان سال به پیشنهاد بالاکیرف انجام شد. دومین حضور روی صحنه در مارس 1866 به سرپرستی کنستانتین لیادوف (پدر آهنگساز آناتولی لیادوف) انجام شد. ریمسکی-کورساکوف به یاد آورد که همکاری با بالاکیرف برای او آسان بود. آهنگساز به توصیه او برخی از قطعات را بازنویسی و تصحیح کرد و آنها را به کمال رساند. این آهنگساز تحت حمایت او اورتور را با مضامین سه آهنگ روسی که بر اساس اورتورهای فولکلور بالاکیرف بود، تکمیل کرد. نیکولای آندریویچ همچنین نسخه های اولیه آثار سمفونیک "Sadko" و "Antar" را ایجاد کرد که باعث شهرت آهنگساز به عنوان استاد خلاقیت سمفونیک شد. ریمسکی-کورساکوف همچنین با سایر اعضای "مشت توانا" گفتگو کرد، آنها از آثار یکدیگر انتقاد کردند و در هنگام خلق آثار جدید با یکدیگر همکاری کردند. نیکولای آندریویچ با الکساندر بورودین دوست شد که موسیقی او را "متحیر" کرد و زمان زیادی را با موسورگسکی گذراند. بالاکیرف و موسورگسکی چهار دست پیانو می نواختند، آواز می خواندند، در مورد کار آهنگسازان دیگر بحث می کردند و به آثار گلینکا، شومان و ساخته های متاخر بتهوون علاقه داشتند.
استادی
در سال 1871، در سن 27 سالگی، ریمسکی-کورساکوف در کنسرواتوار سنت پترزبورگ استاد شد و در آنجا کلاس های عملی آهنگسازی، ساز و ارکستر را تدریس کرد. نیکولای آندریویچ در خاطرات خود می نویسد که تدریس در هنرستان او را با قضاوت بر اساس کیفیت و کمیت اطلاعاتی که به من می داد، او را «شاید بهترین شاگرد او کرد». او برای اینکه دانش خود را بالا ببرد و همیشه یک قدم از شاگردانش جلوتر باشد، سه سال از آهنگسازی وقفه گرفت و در خانه سخت درس خواند و در هنرستان سخنرانی کرد. مقام استادی ثبات مالی برای آهنگساز فراهم کرد و باعث ایجاد خانواده شد.
ازدواج
در دسامبر 1871، ریمسکی-کورساکوف از نادژدا نیکولاونا پورگولد خواستگاری کرد، او در طول جلسات هفتگی گروه توانا در خانه عروس با او ملاقات کرد. در ژوئیه 1872، عروسی برگزار شد که در آن موسورگسکی به عنوان بهترین مرد حضور داشت. یکی از پسران نیکولای آندریویچ، آندری، یک موسیقی شناس شد، با آهنگساز یولیا لازارونا ویزبرگ ازدواج کرد و یک اثر چند جلدی درباره زندگی و کار پدرش نوشت.
انقلاب 1905
در سال 1905 تظاهراتی در کنسرواتوار سن پترزبورگ برگزار شد - دانشجویان انقلابی خواستار تغییرات سیاسی و ایجاد نظم قانون اساسی در روسیه شدند. ریمسکی-کورساکوف احساس کرد که باید از حق دانشجویان برای تظاهرات محافظت کند، به ویژه زمانی که مقامات شروع به ظلم به شرکت کنندگان در آن کردند. این آهنگساز در نامه ای سرگشاده با دانشجویان خواستار استعفای مدیر هنرستان می شود. تا حدودی به دلیل این نامه، 100 دانش آموز از موسسه آموزشی اخراج شدند و ریمسکی-کورساکوف استادی خود را از دست داد. با این حال ، نیکولای آندریویچ به تدریس در خانه ادامه داد.
سفر به پاریس
در آوریل 1907، آهنگساز چندین کنسرت در پاریس برگزار می کند که توسط امپرساریو سرگئی دیاگیلف سازماندهی شده بود. نیکولای آندریویچ موسیقی مدرسه ملی روسیه را ارائه کرد. این اجراها موفقیت بزرگی بود. سال بعد اپراهای ساخته شده توسط ریمسکی-کورساکوف نمایش داده شد: دوشیزه برفی و سادکو. این سفر به آهنگساز فرصتی داد تا با موسیقی مدرن اروپایی آشنا شود.
آثار ریمسکی-کورساکوف
ریمسکی-کورساکوف آرمان ها و سنت های "مشت توانا" را توسعه داد. او در کار خود از مضامین مذهبی ارتدکس، ترانه های عامیانه (مثلاً در "کاپریچیو اسپانیایی") و شرق شناسی (در "شهرزاده") استفاده کرد. نیکولای آندریویچ خود را یک آهنگساز بسیار سازنده و منتقد خود نشان داد. او تقریباً تمام ساخته های خود را اصلاح و ویرایش کرد و برخی از آنها مانند سمفونی سوم، «آنتار» و «سادکو» را ریمسکی-کورساکوف چندین بار تصحیح کرد. این آهنگساز از بسیاری از ساخته های خود ناراضی بود.
ریمسکی-کورساکوف - اپرا
علیرغم این واقعیت که نیکولای آندریویچ بیشتر به عنوان استاد خلاقیت سمفونیک شناخته می شود، اپراهای او حتی پیچیده تر و غنی تر از تکنیک های خاص ارکستر هستند تا آثار ساز و آواز. تکه هایی از آنها گاهی به اندازه کل اثر محبوب هستند. مثلاً «پرواز زنبور عسل» از «داستان تزار سالتان» اثر ریمسکی-کورساکوف. اپراهای این آهنگساز را می توان به 3 دسته تقسیم کرد:
- داستان تاریخی. اینها عبارتند از: "خدمتکار اسکوف"، "موتسارت و سالیری"، "پان فرماندار"، "عروس تزار".
- اپرای عامیانه: "شب مه"، "شب قبل از کریسمس".
- قصه ها و افسانه ها. از جمله آثاری که توسط ریمسکی-کورساکوف نوشته شده است: دوشیزه برفی، ملادا، سادکو، کوشی جاودانه، داستان تزار سالتان، داستان شهر نامرئی کیتژ و دوشیزه فورونیا، خروس طلایی.
خلاقیت سمفونیک
آثار سمفونیک ریمسکی-کورساکوف را می توان به 2 نوع تقسیم کرد. معروف ترین در غرب و شاید بهترین آن نرم افزار است. این نوع خلاقیت سمفونیک نیکولای آندریویچ وجود یک طرح، شخصیت ها، اقدامات وام گرفته شده از منابع غیر موسیقیایی دیگر را پیش فرض می گیرد. دسته دوم آثار آکادمیک مانند سمفونی اول و سوم (نوشته ریمسکی-کورساکوف). باله های موسیقی او را می توان نه تنها در کشور ما، بلکه در خارج از کشور نیز مانند بسیاری از اپراها و دیگر ساخته های موسیقی این آهنگساز مشاهده کرد.
آثار ریمسکی-کورساکوف با تصویرگرایی مشخص می شود، آنها با خلوص خاصی از اشعار مشخص می شوند. همه آنها با دنیای افسانه، با زندگی مردم، با طبیعت روسیه مرتبط هستند. بازنمایی تصاویر شرقی در آنها نیز حائز اهمیت است.
N. A. Rimsky-Korsakov. بیوگرافی: دوران کودکی
آهنگساز آینده در مارس 1844 در تیخوین متولد شد. پدرش از خانواده ای اصیل و اصیل بود. از پدربزرگم شروع کردم، که دریاسالار عقب ناوگان بود، حتی زمانی که همه اجدادش در دولت یا ارتش پست های مهمی داشتند. نیکا (به قول نزدیکان پسر) از شش سالگی شروع به تحصیل موسیقی کرد. اما معلمان خسته کننده نتوانستند عشق به موضوع را در کودک القا کنند.
N. A. Rimsky-Korsakov. بیوگرافی: عزیمت به سن پترزبورگ
در سن دوازده سالگی، پدرش نیکولای را به پایتخت شمالی آورد و او را به عنوان کادت به سپاه نیروی دریایی منصوب کرد. رویای کودکی او محقق شد. پسر با غیرت درس می خواند، اما با گذشت زمان معلوم شد که هم آداب و رسوم محلی و هم مته برای او بیگانه بودند. در همان سال، اولیچ نوازنده ویولن سل شروع به آموزش نواختن پیانو به او کرد. در سن 16 سالگی ، نیکولای شروع به آموختن از F. A. Canille ، پیانیست مشهور کرد. موسیقی بر تجارت دریایی سایه انداخت که از برادر بزرگ نیکولای بسیار ناراضی بود. علاوه بر این، مرد جوان در سال 1861 به حلقه بالاکیرف پیوست. ریمسکی-کورساکوف بسیار خوشحال بود که مردمی که علاقه زیادی به موسیقی داشتند او را به عنوان یک برابر پذیرفتند. در همان دوره ، نیکولای ضایعه سنگینی را تجربه می کند - مرگ پدرش. یک سال بعد، ریمسکی-کورساکوف سفری به دور دنیا را آغاز کرد. او در طول سفر تنها یک آندانته برای یک سمفونی نوشت.
ریمسکی-کورساکوف. بیوگرافی: 1865-1882
پس از بازگشت به وطن، او مشتاقانه تمام آنچه را که در طول سفر از دست داده جبران می کند: می خواند، می نوازد، ارتباط برقرار می کند، روی سمفونی اول کار می کند و آن را در کنسرت اجرا می کند. در سال 1867 "سادکو" را برای ارکستر ساخت. این "تصویر موزیکال" او را به رسمیت شناخت. در همان دوره ، عشق به نیکولای آمد. او علاقه زیادی به نادژدا پورگولد دارد که به همراه خواهرش الکساندرا آثار نوشته شده توسط اعضای حلقه را اجرا کردند. برای چهار سال بعد، آهنگساز بر روی اپرای خدمتکار پسکوف کار کرد. در این زمان، بسیاری از اتفاقات هیجان انگیز رخ داد: برادر بزرگتر درگذشت، در سال 1871 نیکولای شروع به تدریس در هنرستان کرد، در همان سال نادژدا پورگولد عروس او شد. پس از بازگشت از ماه عسل، این زوج شروع به یادگیری یک اپرای جدید کردند. در سال 1873 نمایش داده شد. مردم این کار را تایید کردند. از سال 1873 تا 1878، ریمسکی-کورساکوف مشغول بهبود تکنیک خود بود، زیرا شکاف های قابل توجهی در آموزش موسیقی خود احساس می کرد. اعضای حلقه این غیرت را درک نکردند.
آنها هشدار دادند که آثاری که از نظر فنی کامل هستند، مرتبه ای کمتر از آثار نوشته شده توسط روح خواهند بود. و همینطور هم شد. سومین سمفونی که در سال 1876 اجرا شد، با محتاطانه ای مورد استقبال عموم و مطبوعات قرار گرفت. و سرانجام، الهام مورد انتظار به آهنگساز رسید: او خیلی سریع اپرای شب مه را نوشت. بلافاصله پس از آن، ریمسکی-کورساکوف از استروفسکی اجازه خواست تا از نمایشنامه او دختر برفی برای ساخت موسیقی استفاده کند. نمایشنامه نویس موافقت کرد و از نتیجه شوکه شد.
ریمسکی-کورساکوف. بیوگرافی: 1894-1902
در این دوره، آهنگساز شروع به کار بر روی اپرای دوم بر اساس طرح آثار گوگول - شب قبل از کریسمس کرد. اثر بعدی «عروس تزار» با استقبال دوپهلو مواجه شد. اما وقتی «قصه تزار سلتان» روی صحنه زنده شد، تشویق ها پایانی نداشت. این به مناسبت جشن صدمین سالگرد تولد A. S. پوشکین نوشته شده است.
بیوگرافی مختصر ریمسکی-کورساکوف: سالهای اخیر
ترکیبی از فعالیت های آهنگسازی و تدریس نمی تواند بر سلامت نیکولای آندریویچ تأثیر بگذارد. با این حال، این مانع از نوشتن بدیع ترین اثر خود - اپرای "کشچه ای جاودانه" نشد. سپس شوک "یکشنبه خونین" در سال 1905 وارد شد. دانشجویان در این جلسه خواستار توقف کلاس ها تا پاییز شدند. نیکولای آندریویچ از آنها حمایت کرد و به همین دلیل اخراج شد. به دنبال او با ابراز اعتراض به این شکل، تعداد بیشتری از اساتید هنرستان را ترک کردند. از آن زمان، ایده نوشتن چنین اپرایی، که در آن تزاریسم می تواند افشا شود، ریمسکی-کورساکوف را ترک نکرد. در سال 1906 کار بر روی خروس طلایی را آغاز کرد. این اپرا یک سال بعد نوشته شد. با تولید آن مخالفت کرد، زیرا از شدت طنز درباره پادشاه آگاه شد. با این وجود این اپرا در سال 1909 اجرا شد، اما آهنگساز این را ندید. در ژوئن 1908 درگذشت.