نمایشنامه "باغ آلبالو" آخرین اثر دراماتیک آنتون پاولوویچ چخوف را می توان نوعی وصیت نامه نویسنده دانست که منعکس کننده افکار گرامی چخوف، افکار او در مورد گذشته، حال و آینده روسیه است.
داستان نمایشنامه بر اساس تاریخ یک ملک نجیب است. در نتیجه تغییراتی که در جامعه روسیه رخ می دهد ، صاحبان سابق املاک مجبور می شوند جای خود را به افراد جدید بدهند. این طرح کلی بسیار نمادین است؛ مراحل مهمی در توسعه اجتماعی-تاریخی روسیه را منعکس می کند. سرنوشت شخصیت های چخوف با باغ گیلاس پیوند خورده است که در تصویر آن گذشته، حال و آینده تلاقی می کنند. شخصیت‌ها گذشته املاک را به یاد می‌آورند، در مورد آن زمان‌هایی که باغ گیلاس، که توسط رعیت‌ها کشت می‌شد، هنوز درآمد ایجاد می‌کرد. این دوران مصادف با دوران کودکی و جوانی رانوسکایا و گایف بود و آنها از این سالهای شاد و بی دغدغه با دلتنگی بی اختیار یاد می کنند. اما رعیت مدتها پیش منسوخ شد، املاک به تدریج در حال خراب شدن است و باغ گیلاس دیگر سودی ندارد. زمان تلگراف و راه آهن فرا می رسد، عصر تجار و کارآفرینان.
نماینده این فرماسیون جدید در نمایشنامه چخوف لوپاخین است که از خانواده رعیت های سابق رانووسکایا می آید. خاطرات او از گذشته ماهیت کاملاً متفاوتی دارد؛ اجداد او برده هایی بودند که او اکنون مالک آن است.
گفتگوها، خاطرات، اختلافات، درگیری ها - تمام کنش بیرونی نمایش چخوف حول محور سرنوشت املاک و باغ گیلاس است. بلافاصله پس از ورود Ranevskaya، گفتگوها در مورد چگونگی نجات املاک رهن شده و رهن شده از حراج آغاز می شود. با پیشرفت نمایشنامه، این مشکل به طور فزاینده ای حاد می شود.
اما، همانطور که اغلب در مورد چخوف اتفاق می افتد، هیچ مبارزه واقعی، هیچ درگیری واقعی بین صاحبان سابق و آینده باغ گیلاس در نمایشنامه وجود ندارد. درست برعکس. لوپاخین هر کاری که ممکن است انجام می دهد تا به رانوسکایا کمک کند تا املاک را از فروش نجات دهد، اما فقدان کامل مهارت های تجاری باعث می شود صاحبان بدبخت املاک نتوانند از توصیه های مفید استفاده کنند. آنها فقط برای شکایت و ناله های توخالی کافی هستند. این مبارزه بین بورژوازی نوظهور و اشراف نیست که جای خود را به چخوف می دهد، سرنوشت افراد خاص، سرنوشت کل روسیه، برای او بسیار مهمتر است.
Ranevskaya و Gaev محکوم به از دست دادن املاکی هستند که برای آنها بسیار عزیز است و با آن مرتبط است.
خاطرات بسیار زیاد، و دلیل این امر نه تنها در ناتوانی آنها در توجه به توصیه های عملی لوپاخین نهفته است. زمان پرداخت قبوض قدیمی فرا رسیده است، اما بدهی اجدادشان، بدهی خانواده آنها، گناه تاریخی کل طبقه آنها هنوز جبران نشده است. حال از گذشته سرچشمه می گیرد ، ارتباط آنها آشکار است ، بی جهت نیست که لیوبوف آندریونا مادر مرحوم خود را با لباس سفید در باغی شکوفه می بیند. این خود ما را به یاد گذشته می اندازد. بسیار نمادین است که رانوسکایا و گایف، که پدران و پدربزرگ‌هایشان به کسانی که با هزینه‌شان غذا می‌دادند و زندگی می‌کردند، اجازه نمی‌دادند حتی وارد آشپزخانه شوند، اکنون کاملاً به لوپاخین که ثروتمند شده است وابسته هستند. چخوف در این قصاص می‌بیند و نشان می‌دهد که شیوه زندگی اربابی، اگرچه در مه شاعرانه زیبایی پوشیده شده است، اما مردم را تباه می‌کند، روح کسانی را که درگیر آن هستند، ویران می‌کند. این مثلاً فرس است. برای او الغای رعیت بدبختی هولناکی است که در نتیجه او بی مصرف و فراموش شده در خانه ای خالی تنها می ماند... همان شیوه اربابی یاشا را پای پیاده به دنیا آورد. او دیگر ارادتی به اربابانی که پیرمرد فیرس را متمایز می کند ندارد، اما بدون عذاب وجدان از تمام مزایا و راحتی هایی که می تواند از زندگی خود زیر بال مهربان ترین رانوسکایا به دست آورد، بهره می برد.
لوپاخین مردی از نوع و فرم متفاوت است. او کاسبکار است، چنگال قوی دارد و کاملاً می داند که امروز چه کاری و چگونه انجام دهد. این اوست که توصیه خاصی در مورد چگونگی صرفه جویی در املاک می دهد. با این حال، لوپاخین که فردی تجاری و عملی است و با رانوسکایا و گائف متفاوت است، کاملاً فاقد معنویت و توانایی درک زیبایی است. باغ باشکوه گیلاس فقط به عنوان یک سرمایه گذاری برای او جالب است، فقط به این دلیل که "بسیار بزرگ" است قابل توجه است. و بر اساس ملاحظات کاملاً عملی ، لوپاخین پیشنهاد می کند که آن را به منظور اجاره زمین برای کلبه های تابستانی کاهش دهد - این سود بیشتری دارد. او با بی توجهی به احساسات رانفسکایا و گایف (نه از روی بدخواهی، نه، بلکه صرفاً به دلیل عدم ظرافت معنوی)، دستور می دهد باغ شروع به بریدن کند، بدون اینکه منتظر خروج صاحبان قبلی باشد.
نکته قابل توجه این است که در نمایش چخوف حتی یک فرد شاد وجود ندارد. رانوسکایا که از پاریس آمده بود تا از گناهان خود پشیمان شود و در املاک خانوادگی آرامش پیدا کند، مجبور می شود با گناهان و مشکلات قدیمی به عقب برگردد، زیرا ملک در حال حراج است و باغ در حال قطع شدن است. خدمتکار وفادار فیرس در خانه ای تخته ای زنده به گور می شود، جایی که تمام عمر در آنجا خدمت کرد. آینده شارلوت نامعلوم است. سالها بدون ارمغان شادی می گذرد و رویاهای عشق و مادری هرگز محقق نمی شوند. واریا که منتظر پیشنهاد لوپاخین نبود توسط برخی راگولین ها استخدام می شود. شاید سرنوشت Gaev کمی بهتر شود - او جایی در بانک پیدا می کند ، اما بعید است که او به یک سرمایه گذار موفق تبدیل شود.
باغ گیلاس که در آن گذشته و حال به طرز پیچیده ای تلاقی می کنند، با افکاری در مورد آینده نیز همراه است.
فردا که به گفته چخوف باید بهتر از امروز باشد، در نمایشنامه آنیا و پتیا تروفیموف به تصویر کشیده شده است. درست است، پتیا، این "دانشجوی ابدی" سی ساله، به سختی قادر به اعمال و اعمال واقعی است. او فقط بلد است زیاد و زیبا صحبت کند. چیز دیگر آنیا است. او با درک زیبایی باغ گیلاس، در همان زمان می‌فهمد که باغ محکوم به فنا است، همانطور که زندگی برده‌ای گذشته او محکوم به فنا است، همانطور که اکنون، پر از عملی غیر معنوی محکوم به فنا است. اما آنیا مطمئن است که در آینده باید عدالت و زیبایی به پیروزی برسد. به قول او: "باغ جدیدی خواهیم کاشت، مجلل تر از این"، نه تنها میل به دلداری مادرش وجود دارد، بلکه تلاشی برای تصور یک زندگی جدید و آینده وجود دارد. آنیا با به ارث بردن حساسیت معنوی و حساسیت رانوسکایا به زیبایی، در عین حال سرشار از میل خالصانه برای تغییر و بازسازی زندگی است. او روی آینده متمرکز است، آماده کار و حتی فداکاری به نام آن است. او رویای زمانی را می بیند که کل روش زندگی تغییر کند، زمانی که به باغی شکوفه تبدیل شود و به مردم شادی و شادی بدهد.
چگونه می توان چنین زندگی را ترتیب داد؟ چخوف دستور العملی برای این کار نمی دهد. بله، آنها نمی توانند وجود داشته باشند، زیرا مهم است که هر فرد با تجربه نارضایتی از آنچه هست، در رویای زیبایی شعله ور شود، به طوری که خودش به دنبال راهی برای زندگی جدید باشد.
"تمام روسیه باغ ما است" - این کلمات مهم بارها در نمایشنامه شنیده می شود و داستان خرابی املاک و مرگ باغ را به نمادی بزرگ تبدیل می کند. نمایشنامه پر است از افکاری در مورد زندگی، ارزش های آن، واقعی و خیالی، درباره مسئولیت هر فرد در قبال جهانی که در آن زندگی می کند و فرزندانش در آن زندگی خواهند کرد.
انشا در مورد ادبیات.
اینجاست - رازی آشکار، راز شعر، زندگی، عشق!
I. S. تورگنیف.
نمایشنامه "باغ آلبالو" که در سال 1903 نوشته شد، آخرین اثر آنتون پاولوویچ چخوف است که زندگینامه خلاقانه او را تکمیل می کند. در آن، نویسنده تعدادی از مشکلات مربوط به ادبیات روسیه را مطرح می کند: مشکلات پدران و فرزندان، عشق و رنج. همه اینها در موضوع گذشته، حال و آینده روسیه متحد شده است.
باغ گیلاس تصویر مرکزی است که شخصیت ها را در زمان و مکان متحد می کند. برای مالک زمین رانوسکایا و برادرش گایف، باغ لانه ای خانوادگی است، بخشی جدایی ناپذیر از خاطرات آنها. گویی با این باغ بزرگ شده اند؛ بدون آن «زندگی خود را نمی فهمند». برای نجات املاک، اقدام قاطع، تغییر در شیوه زندگی مورد نیاز است - در غیر این صورت باغ باشکوه زیر چکش خواهد رفت. اما Ranevskaya و Gaev به همه فعالیت ها عادت ندارند، غیرعملی تا حد حماقت، حتی نمی توانند به طور جدی در مورد تهدید قریب الوقوع فکر کنند. آنها به ایده باغ آلبالو خیانت می کنند. برای صاحبان زمین، او نمادی از گذشته است. فیرس، خدمتکار قدیمی رانوسکایا نیز در گذشته باقی مانده است. او لغو رعیت را یک بدبختی می‌داند و به اربابان سابقش دلبسته است و به فرزندان خود. اما کسانی که او تمام عمر به آنها خدمت کرد، او را به سرنوشت خود رها کردند. فرز فراموش شده و رها شده، یادگاری از گذشته در یک خانه تخته‌شده باقی مانده است.
در حال حاضر توسط ارمولای لوپاخین نمایندگی می شود. پدر و پدربزرگش رعیت رانوسکایا بودند و خود او تاجر موفقی شد. لوپاخین از نقطه نظر "گردش موضوع" به باغ می نگرد. او با Ranevskaya همدردی می کند ، اما خود باغ گیلاس در برنامه های یک کارآفرین عملی محکوم به مرگ است. این لوپاخین است که رنج باغ را به نتیجه منطقی خود می رساند. این املاک به قطعات ویلاهای سودآور تقسیم شده است و "شما فقط می توانید بشنوید که تبر در باغ چقدر در حال کوبیدن به درخت است."
آینده توسط نسل جوان مشخص می شود: پتیا تروفیموف و آنیا، دختر رانوسکایا. تروفیموف دانش آموزی است که سخت تلاش می کند تا راه خود را به زندگی باز کند. زندگی او آسان نیست. وقتی زمستان می آید، او «گرسنه، بیمار، مضطرب، فقیر» است. پتیا باهوش و صادق است، شرایط دشوار مردم را درک می کند و به آینده ای روشن معتقد است. "تمام روسیه باغ ما است!" - فریاد می زند.
چخوف پتیا را در موقعیت‌های مضحک قرار می‌دهد و تصویر او را به شدت غیرقهرمانی تقلیل می‌دهد. تروفیموف یک "نجیب زاده کهنه"، "دانشجوی ابدی" است که لوپاخین مدام با اظهارات کنایه آمیز او را متوقف می کند. اما افکار و رویاهای دانش آموز به نویسنده نزدیک است. نویسنده، همانطور که بود، کلمه را از "حامل" آن جدا می کند: اهمیت آنچه گفته می شود همیشه با اهمیت اجتماعی "حامل" منطبق نیست.
آنیا هفده ساله است. برای چخوف، جوانی تنها نشانه سن نیست. وی نوشت: «... آن جوانی را می توان سالم دانست که با دستورات کهنه مدارا نکند و با آن ها مبارزه کند». آنیا تربیت معمولی اشراف را دریافت کرد. تروفیموف تأثیر زیادی در شکل گیری دیدگاه های او داشت. شخصیت دختر حاوی صداقت احساسات و خلق و خوی، خودانگیختگی است. آنیا آماده است تا زندگی جدیدی را آغاز کند: امتحانات دوره دبیرستان خود را بگذراند و روابط خود را با گذشته قطع کند.
در تصاویر Anya Ranevskaya و Petya Trofimov ، نویسنده تمام بهترین ویژگی های ذاتی نسل جدید را مجسم کرد. چخوف آینده روسیه را با زندگی آنها پیوند می زند. آنها عقاید و افکار خود نویسنده را بیان می کنند. صدای تبر در باغ آلبالو شنیده می شود، اما جوانان معتقدند نسل های بعدی باغ های جدیدی خواهند کاشت، زیباتر از باغ های قبلی. حضور این قهرمانان نت‌های نشاطی را که در نمایشنامه به صدا در می‌آید، انگیزه‌های زندگی شگفت‌انگیز آینده را تقویت و تقویت می‌کند. و به نظر می رسد - نه تروفیموف، نه، این چخوف بود که روی صحنه آمد. «اینجاست، خوشبختی، اینجا می‌آید، نزدیک‌تر و نزدیک‌تر می‌شود... و اگر آن را نمی‌بینیم، نمی‌دانیم، پس چه ضرری دارد؟ دیگران او را خواهند دید!»
(482 کلمه) "باغ آلبالو" آخرین نمایشنامه A.P. چخوف این کتاب توسط او در سال 1903، کمی قبل از انقلاب 1905 نوشته شد. پس از آن کشور بر سر دوراهی قرار گرفت و نویسنده در این اثر به طرز ماهرانه‌ای فضای آن زمان را از طریق رویدادها، شخصیت‌ها، شخصیت‌ها و کنش‌های آنها منتقل می‌کرد. باغ گیلاس تجسم روسیه قبل از انقلاب است و قهرمانان در سنین مختلف مظهر گذشته، حال و آینده کشور هستند.
Ranevskaya و Gaev نشان دهنده زمان های قبلی هستند. آنها در خاطره ها زندگی می کنند و اصلاً نمی خواهند مشکلات زمان حال را حل کنند. خانه آنها در معرض تهدید است، اما به جای هر گونه تلاش برای نجات آن، به هر طریق ممکن از گفتگو با لوپاخین در مورد این موضوع اجتناب می کنند. لیوبوف آندریونا دائماً پولی را که می تواند برای خرید خانه استفاده شود هدر می دهد. در عمل دوم، او ابتدا شکایت می کند: "اوه، گناهان من ... من همیشه بدون محدودیت پول را هدر داده ام، دیوانه وار..." - و به معنای واقعی کلمه یک دقیقه بعد، با شنیدن ارکستر یهودی، پیشنهاد می کند "او را دعوت کنید". یه جورایی، یه عصرونه داشتن.» این احساس وجود دارد که در مقابل ما قهرمانان بزرگسال، با تجربه و تحصیل کرده نیستند، بلکه کودکان احمقی هستند که قادر به زندگی مستقل نیستند. آنها امیدوارند که مشکلشان به طور معجزه آسایی حل شود، اما خودشان هیچ اقدامی نمی کنند و همه چیز را به دست سرنوشت می سپارند. در نهایت از تمام گذشته ای که آنقدر برایشان ارزش قائل بودند محروم می شوند.
زمان حال توسط تاجر Ermolai Lopakhin شخصيت يافته است. او نماینده طبقه رو به رشد روسیه - بورژوازی است. برخلاف رانوسکایا و گایف، او کودکانه نیست، بلکه بسیار سخت کوش و مبتکر است. این ویژگی هاست که به او کمک می کند تا در نهایت ملک را بخرد. او در خانواده‌ای از رعیت‌ها بزرگ شد که قبلاً به گائوها خدمت می‌کردند، بنابراین به خود افتخار می‌کند: «... ارمولای کتک خورده، بی‌سواد... ملکی خرید که پدربزرگ و پدرش برده بودند، جایی که حتی در آنجا نبودند. اجازه ورود به آشپزخانه.» برای ارمولایی، باغ خاطره سال های گذشته نیست، برای او، طرح تنها وسیله ای برای کسب درآمد است. بدون هیچ شکی، او آن را قطع می کند و بدین وسیله قدیمی را از بین می برد، اما در عین حال، بدون ایجاد چیز جدیدی.
آنیا و پتیا تروفیموف قهرمانان آینده هستند. هر دو در مورد آینده به عنوان چیزی کاملاً روشن و زیبا صحبت می کنند. اما در واقعیت، برای این دو نفر کاملا مبهم است. پتیا زیاد صحبت می کند، اما کم کار می کند. او در 26 سالگی هنوز از دانشگاه فارغ التحصیل نشده است و به همین دلیل لقب "دانشجوی ابدی" را برای او به ارمغان آورده است. او از اشراف انتقاد می کند و از بورژوازی حمایت می کند و مردم را به کار فرا می خواند، اما خودش توانایی هیچ کاری را ندارد. از بین تمام شخصیت های نمایشنامه، تنها آنیا از او حمایت می کند. او هنوز یک دختر 17 ساله است که نشان دهنده شخصیت جوانی، قدرت پایان ناپذیر و میل به انجام خوب است. آینده او نیز نامعلوم است، اما این اوست که به مادرش اطمینان می دهد: "باغ جدیدی خواهیم کاشت، مجلل تر از این." او شکی ندارد که از دست دادن یک ملک بدترین تراژدی نیست و می توان باغ جدیدی را کاشت، همانطور که می توان زندگی جدیدی را آغاز کرد. اگرچه نویسنده هیچ ادعایی ندارد، اما شاید آنیا آینده واقعی روسیه باشد.
A.P. چخوف قهرمانان نسل‌ها، طبقات و دیدگاه‌های مختلف را در مورد زندگی آن زمان به خوانندگان نشان داد، اما هرگز نتوانست پاسخی قطعی بدهد که آینده کشور پشت سر چه کسی است. اما با این حال، او صادقانه معتقد بود که آینده روسیه مطمئناً روشن و زیبا خواهد بود، مانند یک باغ گیلاس شکوفه.
پایان نوزدهم - آغاز قرن بیستم - زمان تغییر. در آغاز قرن، مردم در آستانه زندگی می کنند. در آستانه چه، افراد کمی می فهمند. افراد نسل جدید در حال حاضر ظاهر می شوند، در حالی که افراد گذشته همچنان وجود دارند. تضاد نسلی به وجود می آید. تورگنیف قبلاً چیزی مشابه را در رمان خود "پدران و پسران" به تصویر کشیده است. برای او، این یک درگیری واضح است که اغلب با اختلافات حل می شود. آنتون پاولوویچ چخوف نگاهی متفاوت به این مشکل داشت. او هیچ درگیری بیرونی ندارد، اما خواننده یک تراژدی عمیق درونی را احساس می کند. ارتباطات بین نسل ها در حال از بین رفتن است، و بدتر از همه، آنها به طور معمول از بین می روند. برای نسل جدید، که آنیا و پتیا در نمایشنامه نمایندگی می کنند، دیگر آن ارزش ها وجود ندارند که بدون آنها زندگی بزرگتر، یعنی رانوسکایا، گاف، معنایی ندارد.
این ارزش ها در نمایشنامه توسط باغ گیلاس مشخص می شود. او نمادی از گذشته است که تبر از قبل بر آن بلند شده است. زندگی لیوبوف آندریونا و برادرش نمی تواند جدا از باغ گیلاس وجود داشته باشد، اما در عین حال آنها نمی توانند کاری برای حفظ آن انجام دهند. Ranevskaya به سادگی از مشکلات خود فرار می کند. او پس از مرگ پسرش همه چیز را به مقصد پاریس رها می کند. پس از جدایی از معشوق، او دوباره به روسیه باز می گردد، اما با کشف مشکلات لاینحل در سرزمین مادری خود، دوباره می خواهد به فرانسه فرار کند. Gaev فقط در کلمات قوی است. او در مورد یک خاله ثروتمند صحبت می کند، در مورد بسیاری چیزهای دیگر، اما در واقعیت می فهمد که بسیاری از دستور العمل ها فقط برای بیماری های صعب العلاج ارائه می شوند. زمان آنها گذشته است و زمان آن فرا رسیده است که زیبایی فقط در سودمندی است.
این لوپاخین بود. آنها به طرق مختلف در مورد او صحبت می کنند: گاهی اوقات او یک "درنده" است، گاهی اوقات او "روح لطیف و لطیف" است. ناسازگار را با هم ترکیب می کند. فردی که لیوبوف آندریوانا را دوست دارد ، با تمام وجودش با او همدردی می کند ، جذابیت باغ گیلاس را درک نمی کند. او پیشنهاد می کند که ملک را اجاره کند، آن را به ویلاها تقسیم کند،
غافل از اینکه این پایان نه تنها باغ گیلاس، بلکه برای صاحبان آن نیز خواهد بود. دو ضد در این مرد جنگیدند، اما در نهایت دانه عقل گرا پیروز شد. او نمی تواند شادی خود را از این که برده سابق، صاحب باغ گیلاس می شود، حفظ کند. او بدون هیچ پشیمانی شروع به ناک اوت کردن او می کند. لوپاخین بر عشق خود به رانوسکایا غلبه کرد؛ او شهامت ازدواج با وارا را نداشت.
واریا، دختر خوانده رانوسکایا، اساساً معشوقه باغ آلبالو در غیبت های طولانی مادرش بود. او کلید املاک را دارد. اما او که در اصل می تواند معشوقه شود، نمی خواهد در این دنیا زندگی کند. او رویای رهبانیت و سرگردانی را در سر می پروراند.
آنیا را می توان وارث واقعی لیوبوف آندریوانا و گائف دانست. اما، متأسفانه، او نیست. آنیا و پتیا آینده را شخصیت می دهند. او یک "دانشجوی ابدی" است که با سخنرانی های فلسفی خود یادآور گائو است. او یک دختر تحصیل کرده است، عروس او. آنیا به شدت تحت تأثیر سخنرانی های پتیا است. به او می گوید که باغ آلبالو در خون است، باید از آن متنفر بود نه دوست داشت. او در همه چیز با پتیا موافق است و هوش او را تحسین می کند. و چه نتیجه وحشتناکی مانند سوال آنیا به نظر می رسد: "چرا من دیگر باغ گیلاس را دوست ندارم؟" آنیا، لیوبوف آندریونا، گائو - همه آنها در اصل به باغ خود خیانت می کنند، باغی که رام کرده اند، اما نمی توانند برای آن بایستند. تراژدی نسل قدیم ناتوانی آن در حفاظت از گذشته است. تراژدی نسل حاضر و آینده ناتوانی آنها در درک و درک ارزش های گذشته است. از این گذشته، غیرممکن است که یک تبر به نماد یک نسل کامل تبدیل شود. چخوف در این نمایشنامه سه نسل را توصیف کرد و تراژدی هر یک را برای خواننده فاش کرد. این مشکلات در زمان ما نیز مطرح است. و در آستانه قرن بیست و یکم، کار چخوف مفهوم هشدار خاصی را به دست می آورد.
آینده به عنوان موضوع اصلی نمایشنامه
در سال 1904 آخرین نمایشنامه A.P روی صحنه تئاتر هنر مسکو به روی صحنه رفت. "باغ آلبالو" چخوف که حاصل کل کار این نمایشنامه نویس شد. این اثر که با استقبال پرشور تماشاگران روبرو شد، نقدهای متفاوتی از سوی منتقدان دریافت کرد. هم قهرمانان و هم شرایطی که در آن قرار گرفتند بحث برانگیز بود. موضوع و ایده نمایش نیز بحث برانگیز بود. شکی نیست که چخوف سعی کرد بفهمد چه نوع آینده ای در انتظار قهرمانان نمایشنامه "باغ آلبالو" و در واقع کل جامعه روسیه است. چه چیزی باعث این تمایل شد؟ بیش از 40 سال از لغو رعیت می گذرد. روش معمول زندگی که طی قرن ها ساخته شده است، فروپاشیده است و هرکسی قدرت و توانایی بازسازی را برای زندگی جدید ندارد. علاوه بر این، نه تنها اشراف از از دست دادن دهقانان خود رنج بردند، بلکه بسیاری از دهقانان نیز به سختی به آزادی عادت کردند. برخی عادت داشتند با زحمت دیگران زندگی کنند، در حالی که برخی دیگر نمی دانستند چگونه مستقل فکر کنند و تصمیم بگیرند. در نمایشنامه اغلب به نظر می رسد: "مردها با آقایان هستند، آقایان با دهقانان."
اما این گذشته است. و آنچه در آینده در انتظار همه آنها است - این دقیقاً همان چیزی است که نمایشنامه نویس می خواست بفهمد. چخوف برای ارائه توضیحی روشن، از تصویر باغ گیلاس به عنوان نماد روسیه و از طریق نگرش خود نسبت به آن، از نگرش خود به سرزمین خود استفاده کرد. آینده باغ گیلاس آینده روسیه است.
آینده و قهرمانان نمایش "باغ آلبالو"
پس آینده برای قهرمانان باغ آلبالو چه خواهد بود؟ پس از همه، هر یک از قهرمانان بسیار حیاتی است. گذشته به طور جبران ناپذیری از دست رفته است و این یک واقعیت است، دلیل نمادین بریدن باغ و مرگ فرس است. رانوسکایا که پس از فروش آن دوباره به خارج از کشور فرار می کند تا آخرین پول خود را هدر دهد، می گوید: «...من زندگی خود را بدون باغ آلبالو نمی فهمم...». Gaev با حقوق سالانه معینی در یک بانک کار می کند. برای خواهر و برادر، آینده کاملاً نامشخص است، زیرا تمام زندگی آنها ارتباط نزدیکی با گذشته دارد و در آنجا باقی می ماند. در سطح سلولی، آنها نمی توانند به زمان حال عادت کنند، شروع به تفکر منطقی و تصمیم گیری کنند و به سادگی در زندگی جدید آنها جایی برای چنین توشه ای وجود ندارد.
لوپاخین با هوش تجاری خود واقعی است. او باغ گیلاس را قطع می کند، به خوبی می داند که سنت های چند صد ساله را از بین می برد، گویی گرهی را می شکند که زمین داران را با دهقانانی که در زمین هایشان کار می کنند و متعلق به آنها هستند، می شکند. بنابراین، پشت صحنه خداحافظی دهقانان با صاحبانشان نیز بسیار نمادین است. او می فهمد که آینده متعلق به ساکنان تابستانی است که زمین به آنها تعلق ندارد و کار روی آن وظیفه و وظیفه آنها نیست. آینده ای برای لوپاخین وجود دارد، اما همچنین بسیار مبهم است.
شادترین آینده در نمایش قهرمانان چخوف در "باغ آلبالو" در پتیا و آنیا است. پتیا بسیار زیبا در مورد خیر همه بشریت منعکس می کند ، دعوت به عمل می کند ، اما خودش نمی داند چه چیزی در انتظار او است ، زیرا صحبت های او بسیار متفاوت از اعمالش است ، او یک سخنگو پوچ است. حتی رانوسکایا خاطرنشان می کند: "شما هیچ کاری نمی کنید، فقط سرنوشت شما را از جایی به مکان دیگر پرتاب می کند، بسیار عجیب است ...". برای او گذشته ای وجود ندارد، او جایی در زمان حال پیدا نمی کند، اما صادقانه معتقد است که در آینده خود را خواهد یافت: "... من یک تجلی از خوشبختی دارم... من قبلاً آن را می بینم." آنیا تقریباً با شور و شوق برای آینده تلاش می کند. او صمیمانه معتقد است که می تواند امتحان را در ورزشگاه بگذراند و شغلی پیدا کند. "ما یک باغ جدید خواهیم ساخت!" - می گوید یک دختر جوان هفده ساله. پتیا و آنیا افراد جدیدی هستند، یک لایه نوظهور از روشنفکران، که زیبایی اخلاقی برای آنها در خط مقدم است. با این حال ، پتیا کاملاً اینگونه نیست ، او فقط سعی می کند آن را نشان دهد و این را می توان از سخنان رانوسکایا که او را "تمیز" نامید و بعداً وقتی که این فرد آزاده و مغرور به دنبال گالش های قدیمی بود ، فهمید.
و چه چیزی در انتظار واریا، دختر خوانده رانوسکایا و خدمتکاران جوان یاشا و دونیاشا است؟ واریا یک دختر بسیار اقتصادی و معقول است، اما او آنقدر روی زمین است که هیچ علاقه ای به لوپاخین که می خواست با او ازدواج کند، برانگیخت. واضح است که او هیچ تصور روشنی در پیش ندارد، آینده اش در انتظار اوست، تفاوتی با حال ندارد.
اما آینده یاشا و دنیاشا می تواند جنجال های زیادی ایجاد کند. آنها از ریشه های خود بریده شده اند، تحصیلات ضعیفی دارند، اصول اخلاقی سختگیرانه ای ندارند، برای ارضای خواسته های خود توانایی زیادی دارند. آنها بدون احترام با صاحبان خود رفتار می کنند و حتی از برخی جهات می توانند از آنها استفاده کنند. بنابراین یاشا مغرور و کسالت التماس می کند که با رانوسکایا به پاریس برگردد، زیرا زندگی در مناطق دورافتاده روسیه، در میان دهقانان عادی، برای او دردناک شده است. او حتی از مادر خود نیز بیزاری می کند و معلوم است که هر لحظه از معشوقه خود نیز پا خواهد گذاشت. افرادی مانند یاشا هستند که در 13 سال، کاخ زمستانی را ویران می کنند، املاک نجیب را ویران می کنند و صاحبان سابق را تیرباران می کنند.
می توان ادعا کرد که آینده در کمدی "باغ آلبالو" بسیار مبهم است. چخوف فقط نشان داد که قهرمانان در کدام جهت می توانند حرکت کنند، زیرا آینده روسیه برای همه کسانی که در چنین زمان دشوار تاریخی زندگی می کردند نگران کننده بود. آنچه غیرقابل انکار است این است که آنتون پاولوویچ به وضوح نشان داد که بازگشتی به گذشته وجود نخواهد داشت و باید یاد گرفت که به روشی جدید زندگی کند و فقط بهترین ها را در قالب مجموعه ای از ارزش های معنوی حفظ کند.
افکار در مورد آینده باغ آلبالو و توصیف آینده که توسط شخصیت های چخوف تصور می شود می تواند توسط دانش آموزان کلاس دهم هنگام نوشتن انشا با موضوع "آینده در نمایشنامه "باغ آلبالو" استفاده شود.
تست کار