انواع نقاشی یادگاری. نقاشی یادبود بوم - معماری دوران اوج نقاشی یادبود در اروپا

معماری جامعه پیش طبقاتی

تاریخ معماری جامعه پیش طبقاتی تعداد زیادی از مشکلات پیچیده و پیچیده را در بر می گیرد که توسعه آنها به ادبیات عظیمی اختصاص دارد. محققان عمدتاً به سؤالات ویژه ای در مورد انتصاب و گاهشماری بناهای تاریخی علاقه مند بودند. اخیراً توسعه کلی انواع معماری و اشکال معماری بدوی شروع به مطالعه بیشتر کرده است. با این حال مشخص است که در بسیاری از نوشته های کلی در مورد هنر بدوی، به معماری جایگاهی حداقلی داده شده یا حتی به کلی حذف شده است. بدون پرداختن به بحث‌ها و استدلال‌های علمی باستان‌شناختی، تنها وظیفه خود را بر آن گذاشتم که مراحل اصلی توسعه معماری جامعه پیش طبقاتی را برجسته کنم و خطوط کلی توسعه آن را ترسیم کنم.

معماری مسکونی

تاریخ معماری با توسعه مسکن آغاز می شود.

برای دوره اول جامعه پیش طبقاتی، اصلی ترین ویژگی تخصیص اقتصاد و عدم وجود اقتصاد مولد است. انسان فراورده های طبیعی طبیعت را جمع آوری می کند و به شکار می پردازد که به مرور زمان بیشتر به میدان می آید.

این غار قدیمی ترین محل زندگی مردی بود که در ابتدا از غارهای طبیعی استفاده می کرد. این مسکن با اسکان حیوانات بالاتر تفاوت چندانی نداشت. سپس مردی برای محافظت از ورودی و گرم کردن داخل غار شروع به آتش زدن در ورودی غار کرد و بعداً شروع به دیوارکشی ورودی غار با دیوار مصنوعی کرد. مرحله بعدی که اهمیت زیادی داشت ظهور غارهای مصنوعی بود. در آن مناطقی که غار وجود نداشت مردم از سوراخ های طبیعی در خاک، درختان انبوه و ... برای زندگی استفاده می کردند.شکل نیم غار به نام «ابری سوس روشه» که از یک صخره آویزان – سقف تشکیل شده است. نیز جالب است

برنج. 1. تصویر چادر در غارهای انسان بدوی. اسپانیا و فرانسه

همراه با غار، شکل دیگری از سکونت انسان خیلی زود ظاهر می شود - یک چادر. تصاویری از قدیمی ترین چادرهای گرد در سطوح داخلی غارها به دست ما رسیده است (شکل 1). در مورد آنچه که "signes tectiformes" به شکل یک مثلث با یک چوب عمودی در مرکز به تصویر می کشد اختلاف وجود دارد. این سوال مطرح می شود که آیا این چوب عمودی مرکزی را می توان تصویری از یک تیرک ایستاده در نظر گرفت که کل چادر بر روی آن قرار گرفته است، زیرا این تیرک هنگام نزدیک شدن به چادر از بیرون قابل مشاهده نیست؟ با این حال، چنین فرضی دیگر معتبر نیست، زیرا هنر بصری انسان اولیه طبیعت گرایانه نبود. بدون شک تصویری از قسمتی از چادرهای گرد که از شاخه یا پوست حیوانات ساخته شده است، پیش روی ماست. گاهی اوقات این چادرها به دو دسته تقسیم می شوند. برخی از این نقاشی‌ها نشان می‌دهند که احتمالاً کلبه‌هایی مربع شکل با دیوارهای مستقیم و سبک، تا حدودی متمایل به داخل یا خارج را نشان می‌دهند. در تعدادی از نقاشی ها می توان ورودی و چین های روکش چادر را روی دنده ها و گوشه ها مشخص کرد. چادرها و کلبه‌ها در طول سفرهای شکار تابستانی تنها به عنوان پناهگاه عمل می‌کردند، در حالی که غار مانند قبل، به‌ویژه در زمستان مسکن اصلی بود. انسان هنوز در سطح زمین مسکنی دائمی نساخته است.

برنج. 2. نقاشی در غار انسان بدوی. اسپانیا

برنج. 3. نقاشی در غار انسان بدوی. اسپانیا

آیا می توان اولین غارها و خیمه های عصر جامعه پیش طبقاتی را جزو آثار هنری طبقه بندی کرد؟ آیا این فقط ساخت و ساز عملی نیست؟ البته انگیزه های عملی در ایجاد غارها و خیمه ها تعیین کننده بود. اما آنها بدون شک از قبل حاوی عناصر ایدئولوژی بدوی هستند. در این راستا نقاشی که دیوارهای غارها را می پوشاند از اهمیت ویژه ای برخوردار است (شکل 2 و 3). با تصاویر پر جنب و جوش غیرمعمول حیوانات، که در چند حرکت به شیوه ای بسیار کلی و واضح ارائه می شود، متمایز می شود. شما نه تنها می توانید حیوانات را تشخیص دهید، بلکه می توانید نژاد آنها را نیز تعیین کنید. این تصاویر امپرسیونیستی نامیده شدند و با نقاشی اواخر قرن نوزدهم مقایسه شدند. سپس متوجه شدند که برخی از حیوانات با تیرهای سوراخ شده به تصویر کشیده شده اند. نقاشی انسان بدوی شخصیتی جادویی دارد. مرد با به تصویر کشیدن گوزنی که قصد شکار آن را داشت، قبلاً توسط یک تیر سوراخ شده بود، فکر کرد که به این ترتیب او واقعاً گوزن را تصاحب می کند و آن را تحت سلطه خود در می آورد. این احتمال وجود دارد که انسان بدوی به همین منظور به تصاویر حیوانات روی دیواره غار خود شلیک کرده باشد. اما عناصر مفهوم ایدئولوژیک، ظاهراً فقط در نقاشی غار، بلکه در شکل معماری غارها و چادرها نیز وجود دارد. هنگام ایجاد غارها و چادرها، آغاز دو روش متضاد تفکر معماری ظاهر شد که بعدها شروع به ایفای نقش بسیار مهمی در تاریخ معماری کردند. فرم معماری غار بر اساس فضای منفی، فرم معماری چادر بر اساس فضای مثبت است. فضای غار در نتیجه حذف مقدار معینی از مواد، فضای چادر - با انباشتن مواد در فضای طبیعت به دست آمده است. در این راستا مشاهدات فروبنیوس در مورد معماری وحشیان شمال آفریقا بسیار حائز اهمیت است. فروبنیوس دو حلقه بزرگ فرهنگی را در مناطقی که بررسی کرد متمایز می کند. برخی از وحشی ها خانه های خود را با حفاری در زمین می سازند، برخی دیگر در کلبه های سبک روی سطح زمین زندگی می کنند (شکل 4). قابل توجه است که معماری منفی و مثبت هر قبایل با اشکال مختلف زندگی و باورهای مذهبی متفاوت مطابقت دارد. نتیجه گیری فروبنیوس بسیار جالب است، اما نیاز به تأیید دقیق و توضیح دارد. مطالب مربوط به این مشکل هنوز به اندازه کافی مطالعه نشده است، کل سوال هنوز مبهم است و توسعه نیافته است. با این وجود، دلایلی وجود دارد که باور کنیم، همراه با لحظه عملی غالب، عناصر ایدئولوژی قبلاً در تقابل بین غارها و چادرها ظاهر شده اند.

غارها و چادرها در معماری جامعه پیش طبقاتی کهن ترین دوره مکمل یکدیگر بودند. انسان بدوی گاهی غار را به فضای طبیعت رها می کرد و در چادر زندگی می کرد و سپس دوباره به غار پناه می برد. بازنمایی های فضایی او توسط فضای طبیعت که به فضای غار می گذرد تعیین می شد.

دوره دوم توسعه جامعه پیش طبقاتی با توسعه کشاورزی و سکونتگاه مشخص می شود. برای تاریخ معماری، این زمان نقطه عطف بسیار بزرگی است که با ظاهر یک خانه مسکونی همراه است. معماری مثبت غالب است - سازه های سبک بر روی سطح زمین، اما عمدتا در گودال ها، خانه هایی که کم و بیش در زمین حفر شده اند، پژواک درک غار همچنان به حیات خود ادامه می دهد.

اجازه دهید تا جایی که ممکن است روانشناسی یک عشایر را به وضوح تصور کنیم. برای او هنوز تمایز ثابتی بین تصاویر مکانی و زمانی وجود ندارد. کوچ نشین با حرکت بر روی سطح زمین از مکانی به مکان دیگر، در عنصر «فضایی-زمانی» زندگی می کند، که در آن تأثیراتی که از دنیای بیرون دریافت می کند، منحل می شود. و در معماری یک عشایر هنوز لحظات فضایی بسیار کمی وجود دارد که همگی با لحظه های زمانی ادغام شده اند. غار دارای فضای درونی است که هسته آن است. اما در غار، محور حرکت انسان به درون، خارج از طبیعت نیز اساسی است. آدمی به اعماق صخره می رود، به ضخامت زمین نقب می زند و این حرکت در زمان با تصاویر فضایی که تازه شروع به شکل گیری و شکل گرفتن کرده اند، در هم تنیده است. چادر موقت حاوی میکروب های فرم های فضایی در معماری است. در حال حاضر هم فضای داخلی و هم حجم خارجی دارد. در همان زمان، چادر شکل بسیار واضحی دارد که در طول هزاران سال توسعه یافته است. با این وجود، در چادر، فقط یک تخصیص شرطی از فرم های فضایی و حجمی از عناصر مکانی-زمانی طبیعت داده شده است. عشایر حرکت می کند، چادر را پهن می کند و بعد از مدتی دوباره آن را تا می کند و به راه می افتد. به همین دلیل، هم فضای داخلی و هم حجم بیرونی چادر از نشانه پایداری که برای تصاویر معماری فضایی بسیار ضروری است، محروم است.

در خانه مستقر، هر چند سبک و کم عمر باشد، فضای درونی و حجم بیرونی دائمی شده است. این لحظه تولد واقعی در تاریخ معماری فرم های فضایی است. در یک خانه مستقر، فضای داخلی و حجم بیرونی به طور کامل به عنوان عناصر ترکیبی مستقل شکل گرفته اند.

با این وجود، در معماری مسکونی مستقر در عصر جامعه پیش طبقاتی، اشکال فضایی به وضوح گذرا هستند. این سازه ها دائماً در معرض تخریب بسیار آسانی هستند، مثلاً از آتش سوزی، شکست در هنگام هجوم دشمنان، بلایای طبیعی و غیره. سازه های سنگی از کلبه های چوبی یا خشتی استحکام بیشتری دارند. با این حال، برای هر دو، سبکی و شکنندگی آنها معمولی است. این امر تأثیر قابل توجهی بر ماهیت فضای داخلی و حجم بیرونی سکونتگاه انسان بدوی می گذارد و تا حد زیادی آن را به چادر عشایر مرتبط می کند.

خانه مدور قدیمی ترین شکل خانه مسکونی است (شکل 5). شکل گرد به وضوح نشان دهنده ارتباط آن با چادری است که در واقع از آن سرچشمه گرفته است. خانه های گرد در شرق، به عنوان مثال در سوریه، ایران، و در غرب، به عنوان مثال در فرانسه، انگلستان و پرتغال رایج بود. آنها گاهی اوقات به اندازه های بسیار بزرگ می رسند. خانه های گرد با قطر 3.5-5.25 متر شناخته شده اند و در خانه های گرد بزرگ اغلب ستونی در وسط وجود دارد که سقف را نگه می دارد. غالباً خانه‌های مدور در بالا به بالای گنبدی ختم می‌شوند که در موارد مختلف شکل متفاوتی دارد و با بستن دیوارهای بالای فضای داخلی شکل گرفته است. یک سوراخ گرد اغلب در گنبد باقی می ماند که به طور همزمان منبع نور و دودکش بود. این شکل برای مدت طولانی در شرق حفظ شد. روستای آشوری که بر روی نقش برجسته از کویونجیک به تصویر کشیده شده است، دقیقاً از چنین خانه هایی تشکیل شده است (شکل 136).

در توسعه بیشتر، خانه گرد به خانه ای مستطیلی تبدیل می شود.

برنج. 4. ساختمان های مسکونی وحشی های آفریقایی. به گفته فروبنیوس

برنج. 5. خانه های وحشی مدرن آفریقایی

برنج. 6. یورت قرقیزی

برنج. 7. خانه قرقیزستان

در منطقه مدیترانه، خانه گرد یک اتاقه برای مدت بسیار طولانی حفظ شده است و هنوز هم خانه های ساده و مدور در سوریه و نسخه آن ساخته می شود. این عمدتاً به این دلیل است که مصالح ساختمانی در این مناطق تقریباً منحصراً سنگ بوده است که از آن می توان سازه ای گرد ساخت که در مورد خانه های خشتی نیز صدق می کند. در مناطق جنگلی اروپای مرکزی و شمالی، انتقال به یک خانه مستطیلی یک اتاقه خیلی زود و خیلی سریع انجام شد. کنده های بلند که به صورت افقی گذاشته می شوند نیاز به طرحی مستطیلی دارند. تلاش برای ساختن یک خانه گرد از چوب با استفاده از سیاهههای مربوط به صورت افقی منجر به تبدیل یک پلان گرد به یک طرح چند وجهی می شود (شکل 6 و 7). در آینده، مصالح و ساخت و ساز منجر به کاهش تعداد چهره ها می شود، تا زمانی که آنها را به چهار برسانند، به طوری که یک خانه یک اتاقه مستطیلی به دست می آید. وسط آن در شمال توسط آتشدانی اشغال شده است که بالای آن سوراخی در سقف برای خروج دود وجود دارد. در مقابل ضلع ورودی باریک چنین خانه ای، یک سالن جلوی باز با یک ورودی چیده شده است که از ادامه دیوارهای جانبی بلند فراتر از خط دیوار جلویی تشکیل شده است.

نوع معماری حاصل؛ که متعاقباً نقش عظیمی در توسعه معماری یونانی ایفا کرد، علاوه بر معبد یونانی، مگارون (اصطلاح یونانی) نامیده می شود. در شمال اروپا تنها پایه های چنین خانه هایی با کاوش یافت شده است (شکل 8 و 9). کوزه های دفنی که به تعداد زیاد در طی حفاری های مختلف یافت می شوند (شکل 10) که برای نگهداری خاکستر مردگان سوخته طراحی شده اند، معمولاً شکل ساختمان های مسکونی را بازتولید می کنند و تصور واضح ظاهر بیرونی یک خانه ابتدایی مستقر را ممکن می سازند. تقلید از شکل خانه مسکونی در کوزه های تدفین با نگاه کوزه به عنوان "خانه متوفی" توضیح داده می شود. کوزه ها معمولاً با دقت کامل شکل خراط ها را بازتولید می کنند. بنابراین، بر روی برخی از آنها، یک سقف کاهگلی به وضوح قابل مشاهده است، گاهی اوقات کاملاً شیب دار، به سمت بالا باریک می شود و یک سوراخ دود ایجاد می کند. گاه سقف شیروانی وجود دارد که در زیر شیب های آن سوراخ های مثلثی باقی مانده که نقش دودکش را دارند. در یک مورد، دو سوراخ نور گرد در هر یک از دیوارهای بلند خانه نشان داده شده است که در یک ردیف قرار گرفته اند. تیرهای افقی که سقف شیروانی را با سر انسان یا حیوان در انتهای آن تاج می‌کنند، مورد توجه است.

برنج. 8. خانه عصر جامعه پیش طبقاتی نزدیک برلین

برنج. 9. خانه عصر جامعه پیش طبقاتی در شوسنرید. آلمان

- انواع مسکن های مستقر انسان اولیه، ساختمان های انباشته ای است (شکل 11 و 12) که عمدتاً با ماهیگیری به عنوان شغل اصلی همراه است و در سکونتگاه های کم و بیش بزرگ در کنار سواحل دریاچه ها قرار دارند. شاید نمونه اولیه سکونتگاه های شمعی ساختمان ها و سکونتگاه های روی قایق ها باشد که بقایای آنها ظاهراً در دانمارک پیدا شده است. ساختمان‌های انباشته برای مدت بسیار طولانی به ساخت خود ادامه دادند و سکونتگاه‌های انباشته در عصر استفاده از ابزار برنزی به بزرگترین پیشرفت خود رسیدند، زمانی که با استفاده از چوب‌های نوک تیز ساخته شدند که با ابزار سنگی تراشیده نمی‌شدند. به طور کلی، طراحی یک درخت فقط از عصر برنز شروع می شود.

برنج. 10. کوزه تشییع جنازه از دوران جامعه پیش طبقاتی به شکل خانه ای از Aschersleben. آلمان

خانه های چوبی مستقر در دوران جامعه پیش از طبقات نه تنها با کمک چوب های افقی بلکه با کمک کنده های عمودی ساخته شده اند. در مورد اول از اتصالات عمودی و در مورد دوم از اتصالات افقی استفاده شد. در مواردی که تعداد این اتصالات به طور قابل توجهی افزایش یافت، یک تکنیک ترکیبی به دست آمد.

کیکبوش، بر اساس مطالعات خود در مورد استقرار عظیم جامعه پیش طبقاتی در بوخ، در آلمان، نظریه ای را در مورد منشأ اشکال معماری یونانی (به جلد دوم مراجعه کنید) از اشکال مسکن ساکنان اولیه ارائه کرد. مرد. کوئیک بوش اول از همه به مگارون اشاره کرد که تمام مراحل توسعه آن از یک مربع ساده تا یک مستطیل با یک جبهه باز و دو ستون در ضلع جلو در شمال در معماری مسکونی عصر جامعه پیش طبقاتی یافت شد. ; سپس - روی پیوندهای عمودی متصل به دیوارهای تیرهای افقی، مانند نمونه های اولیه ستون ها. در نهایت - روی کلبه ها، که توسط یک سایبان بر روی ستون ها احاطه شده است، مانند نمونه های اولیه اطراف.

برنج. 11. بازسازی سکونتگاه شمع ابتدایی

خانه های مسکونی انسان های بدوی مجموعه هایی از روستاها را تشکیل می دهند. املاک جدا شده از کشاورزان بسیار رایج است. اما اغلب سکونتگاه هایی با شکل نامنظم وجود دارد که با چیدمان تصادفی خانه ها مشخص می شود. فقط گاهی ردیف هایی از خانه ها مشاهده می شود که خیابان های کم و بیش منظمی را تشکیل می دهند. گاهی اوقات سکونتگاه ها با حصاری احاطه می شوند. در برخی موارد مربعی به شکل نامنظم در وسط آبادی وجود دارد. به ندرت روستاها ساختمان عمومی بزرگتری دارند. هدف از ساخت چنین ساختمان هایی نامشخص است: شاید آنها ساختمان هایی برای جلسات بودند.

در خانه های آباد دوران نظام عشایری، تمایل به افزایش ظرفیت خانه و تعداد اماکن داخلی وجود دارد که منجر به تشکیل خانه ای مستطیلی چند اتاقه می شود.

در حال حاضر در خانه های یک اتاق، به ویژه در خانه های مستطیلی، عارضه داخلی زود هنگام مشاهده می شود که با تمایل به جدا کردن آشپزخانه از اتاق بالا همراه است. سپس خانه هایی وجود دارد که خانواده ها در آنها زندگی می کنند (به اندازه 13 × 17 متر، به عنوان مثال در Frauenberg نزدیک ماربورگ). بسیار مهم است که با افزایش فضای داخلی خانه های مسکونی و تعداد اتاق ها، معماری عصر جامعه پیش طبقاتی به دو صورت متفاوت توسعه می یابد که یک نقطه شروع مشترک و یک نقطه پایان مشترک توسعه دارند. . اما بین آغاز و پایان این تکامل، اندیشه معماری به دو روش کاملاً متفاوت حرکت می کند که از اهمیت اساسی چشمگیری برخوردار است. دو بنای تاریخی تصویر روشنی از این توسعه به دست می دهند.

برنج. 12. خانه وحشی مدرن

برنج. 13. کوزه تشییع جنازه از دوران جامعه پیش طبقاتی به شکل خانه ای از Fr. ملوس. مونیخ

کوزه تشییع جنازه از Fr. ملوس در مدیترانه (شکل 13 و 14) اولین مسیری را نشان می دهد که معماران پیمودند. تفسیر کوزه از Fr. ملوس به‌عنوان بازتولید مسکن با دیدگاه انسان بدوی بر روی کوزه خاکسپاری به‌عنوان خانه متوفی تأیید می‌شود و این قطعاً تفسیر پیشنهادی از آن به عنوان انباری برای نگهداری غلات را رد می‌کند. طراحی بیرونی خانه کاملا تایید می کند که یک ساختمان مسکونی چند اتاقه به تصویر کشیده شده است. در نوع خانه تکثیر شده در urn با Fr. ملوس، معمار، هنگام افزایش تعداد اتاق ها، با مقایسه چندین خانه گرد، با جمع بندی، تعدادی خانه گرد یک اتاقه به یکدیگر اضافه می کرد. ابعاد و شکل سلول گرد اولیه حفظ می شود. اتاق های گرد در یک کوزه با Fr. خانه های ملوس در اطراف یک حیاط مستطیل شکل مرکزی چیده شده اند. شکل حیاط در شکل کل خانه منعکس می شود: در کانتور بیرونی منحنی پیچیده، خطوط ساده خانه چند اتاقه مستطیلی آینده ترسیم شده است. اتصال تعدادی از اتاق های گرد یکسان در یک ردیف با ناراحتی زیادی هم از نظر طراحی و هم برای استفاده عملی از آنها همراه است. خیلی زود تمایل به ساده سازی پیچیدگی پلان وجود داشت که به راحتی با جایگزینی اتاق های گرد با اتاق های مستطیلی به دست آمد. به محض این که این اتفاق افتاد، خانه مستطیلی چند اتاقه به طور کامل شکل گرفت.

برنج. 14. پلان کوزه دفن نشان داده شده در شکل. 13

برنج. 15. خانه بیضی شکل در Hamaisi-Sitea در حدود. کرت

خانه در Hamaisi-Sitea در حدود. کریت (شکل 15) که شکلی بیضی دارد، مسیر دومی را نشان می دهد که کاملاً متفاوت از مسیر اول است که معماران نیز در مسیر آن رفته و سعی در افزایش ساختمان مسکونی داشتند. در مقابل جمع بسیاری از سلول های گرد یکسان در یک کوزه با o. ملوس، در یک خانه بیضی شکل در حدود. کریت تنها یک چنین سلولی را گرفت که اندازه آن بسیار بزرگ شده و به اتاق‌های زیادی با شکل قطعه‌ای بسیار نامنظم تقسیم شده است. و در این حالت وسط خانه را یک حیاط مستطیل شکل اشغال می کند. در اینجا او شروع به تسلیم کردن خطوط بیرونی ساختمان می کند: بیضی یک مرحله انتقالی از یک دایره به یک مستطیل است. در برخی از اتاق ها، که تقریباً کاملاً مستطیلی شکل هستند، یک تمایل طبیعی واضح برای غلبه بر خطوط نامتقارن تصادفی اتاق های جداگانه وجود دارد. خانه بیضی شکل با حدود. کریتا در توسعه بیشتر خود به همان خانه مستطیل شکل با اتاق های متعدد با حیاطی در وسط منتهی می شود که کوزه از Fr. ملوس. این نوع، اساس خانه را در معماری مصری و بابلی-آشوری تشکیل می‌دهد که بعداً پیشرفت و پیچیدگی آن را بررسی خواهیم کرد.

دو مسیر توسعه یک خانه گرد یک اتاقه عصر جامعه پیش طبقاتی به یک خانه مستطیل شکل چند اتاقه که من به تازگی آن را ردیابی کردم نشان می دهد که در این مرحله از توسعه یک ساختمان مسکونی، معماری و لحظه هنری در حال حاضر نقش بزرگی در ترکیب معماری و توسعه آن ایفا می کند.

استحکامات دوران جامعه پیش طبقاتی هنوز به اندازه کافی مورد مطالعه قرار نگرفته است. اینها عمدتاً شامل باروهای خاکی و حصارهای چوبی است.

معماری یادبود

برنج. 16. منهیر در بریتانی. فرانسه

در تاریخ معماری، لحظه ای از اهمیت زیادی فرا می رسد که معماری یادمانی به معماری مسکونی می پیوندد. اینها به اصطلاح سازه های مگالیتیک (از یونانی: μεγας؛ - بزرگ، λιυος - سنگ) هستند، یعنی سازه های ساخته شده از سنگ های بزرگ. آنها در کشورهای مختلف یافت می شوند: اسکاندیناوی، دانمارک، فرانسه، انگلستان، اسپانیا، شمال آفریقا، سوریه، کریمه، قفقاز، هند، ژاپن و غیره. یا نژاد، اکنون مشخص شده است که ساختارهای مگالیتیک مشخصه یک جامعه قبیله ای مستقر هستند. قدمت سازه های مگالیتیک اروپایی به حدود 5000-2000 سال قبل از میلاد برمی گردد. ه. و بعدها (عصر حجر در اروپا حدود 2000 سال قبل از میلاد به پایان رسید).

یکی از قابل توجه ترین انواع معماری مگالیتیک، منهیرها هستند (کلمه ای سلتی که فقط در قرن نوزدهم معرفی شد). منهیر (شکل 16) سنگی کم و بیش بلند است که به طور جداگانه روی سطح زمین ایستاده است. از دوران نظام قبیله ای در کشورهای مختلف، منهیرهای زیادی به ما رسیده است، به ویژه بسیاری از آنها در بریتانی (فرانسه) باقی مانده اند. در فرانسه، تا 6000 منهیر رسما فهرست بندی شده است. از این میان، بلندترین آنها (Men-er-Hroeck، در نزدیکی Locmariaquer) به ارتفاع 20.5 متر می رسد و پس از آن منهیر با ارتفاع 11 و 10 متر قرار دارد.

هدف منهیرها دقیقاً مشخص نیست، زیرا آنها توسط یک فرد ماقبل تاریخ ایجاد شده اند، یعنی شخصی که زبان نوشتاری نداشته و هیچ اطلاعات مکتوبی درباره خود باقی نگذاشته است. به احتمال زیاد همه منهیرها هدف یکسانی نداشته اند. ظاهراً، برخی از منهیرها به یاد رویدادهای برجسته مانند پیروزی بر دشمنان، برخی دیگر - به یاد توافق با همسایگان یا به عنوان علائم مرزی، برخی دیگر - به عنوان هدیه به یک خدا قرار داده شده اند، و برخی از آنها، شاید، حتی به عنوان تصویری از یک خدا هیچ کدام از این تکالیف قابل اثبات نیست. با این حال، بدون شک بیشتر منهیرها یادبودهایی بودند که برای یک فرد برجسته مشهور ساخته شده بودند. این امر به ویژه با این واقعیت تأیید می شود که تدفین های مجردی در زیر بسیاری از منهیرها پیدا شده است. روند ساخت منهیر، در غیاب منابع مکتوب، دقیقاً مشخص نیست، اما می توان با اطمینان بالایی در مورد آن حدس زد. سنگ هایی که متعاقباً به منهیر تبدیل شدند، نسبتاً نزدیک به محل قرارگیری و تقریباً به شکلی که به ما رسیدند، یافت شدند. این سنگ‌ها توسط یخچال‌های طبیعی به محل خود آورده شدند و آنها را تراشیدند و شکل نسبتاً سیگاری به آنها دادند. ظاهراً عده زیادی سنگ را به کمک کنده های چوبی به سمت محل قرار دادن منهیر می غلتند و با تلاش فراوان آن را به جلوی خود هل می دادند. سپس سطح سنگ را با ابزار سنگی کمی کار کردند (عصر حجر!). منهیرهایی که به ما رسیده‌اند معمولاً سطح بسیار صافی دارند که با کار چند صد ساله بارش جوی توضیح داده می‌شود، اما منهیرها در زمان غروب خود آثار قابل توجهی از پردازش خشن با ابزار سنگی داشتند. نمای بصری ظاهر خارجی اصلی آنها به عنوان مثال با سنگهایی که اتاقهای تدفین دولمنها از آنها ساخته شده است و برای هزاران سال با خاک تپه پوشانده شده است و در زمان ما کنده شده است ارائه می شود، به طوری که آنها اصل خود را حفظ کرده اند. شکل. سنگ را با غلتاندن به مقصد، به صورت عمودی برپا کردند. این اتفاق افتاد: ظاهراً با کمک تعداد زیادی از مردم تقریباً به شرح زیر است: آنها سوراخی با عمق مناسب در نزدیکی یک سنگ دراز حفر کردند. سپس به کمک همین کنده ها یک سر سنگ را کم کم بالا می آوردند تا با سر دیگرش به داخل گودال می لغزید و کم کم تپه ای به سمت سربالایی منهیر ریخته می شد که کار را تسهیل می کرد. هنگامی که به این ترتیب می شد سنگی را در یک گودال به صورت عمودی قرار داد، آن را می پوشاندند تا خود محکم می ایستد و تپه کمکی کنده می شد. به راحتی می توان تصور کرد که نصب یک منهیر به ارتفاع 20 متر در سطح پایین فناوری آنها چه کار و تلاش عظیمی را برای مردم عصر سیستم قبیله ای در اروپا هزینه کرد.

می توان گفت که منهیر تقریباً یک اثر طبیعت است. تقریباً همان چیزی بود که در طبیعت یافت شد. خلاقیت انسان در منهیر چیست و آیا می توان در این مورد از یک ترکیب معماری و هنری صحبت کرد؟ در منهیر، خلاقیت انسان در درجه اول عبارت است از انتخاب سنگی با شکل معین از میان انواع سنگ های موجود در طبیعت. مرد بدوی با انتخاب یک سنگ سیگاری شکل، ترکیب کلی منهیر را در نظر داشت که سنگ های دیگر کاملاً برای آن نامناسب هستند. علاوه بر این، خلاقیت یک فرد در منهیر در این واقعیت است که شخصی که توسط او در طبیعت انتخاب شده است، سنگی را به صورت عمودی قرار داده است. این لحظه تعیین کننده است.

درک معنای ترکیب عمودی منهیر به معنای توضیح منهیر به عنوان یک تصویر معماری و هنری است. در مواردی که یک سنگ عمودی به یاد یک واقعه قرار می گیرد، عمودی آن در تضاد با محیط اطراف، نشانه ای است که این رویداد را نشان می دهد. بنابراین، برای مثال، کتاب مقدس می گوید که یعقوب سنگی را به یاد خوابی که در خواب دید که با خدا کشتی گرفت، گذاشت. اما عمودی منهیر را باید عمدتاً در ارتباط با اهمیت اصلی منهیر به عنوان بنای یادبود بر سر قبر یک شخص برجسته درک کرد. عمودی محور اصلی بدن انسان است. مرد یک میمون است که روی پاهای عقب خود می ایستد و از این طریق عمودی را به عنوان محور اصلی خود قرار می دهد. عمودی اصلی ترین علامت بیرونی یک فرد است که او را از نظر ظاهرش از حیوانات متمایز می کند. وقتی وحشی‌ها یا کودکان شخصی را می‌کشند، بر خلاف چوب‌های افقی که حیوانات را با آنها نشان می‌دهند، یک چوب عمودی قرار می‌دهند و سر، دست‌ها و پاها را به آن می‌چسبانند. منهیر تصویری از عمود است - محور اصلی بدن انسان ... تصویر فردی است که در زیر آن دفن شده است. اما منهیر یک تصویر ساده از یک فرد متوفی نیست، بلکه تصویری از او در اندازه های بزرگ است که به 20 متر می رسد. فردی که در زیر منهیر دفن شده است برجسته است. منهیر تصویری به یاد ماندنی از این مرد در اندازه‌های بزرگ‌شده پارس می‌کند: او از او قهرمان می‌سازد.

منهیرها بدون شک با روند تجزیه نظام قبیله ای همراه هستند. با بهبود فن آوری کشاورزی، که برای آن جایگزینی بیل زدن با گاوآهن، که با توسعه دامداری نیز همراه است، اهمیت ویژه ای دارد، محصول مازاد رشد می کند. این در نهایت به ظهور و توسعه استثمار و آغاز تمایز طبقاتی منجر می شود. نخبگان ممتاز جامعه خودنمایی می‌کنند و گروه‌های نظامی را با یک رهبر نظامی در راس تشکیل می‌دهند. جنگ هایی در جریان است که در نتیجه اسیران جنگی ظاهر می شوند. منهیر در شرایط یک سیستم قبیله ای توسعه یافته ظاهراً به عنوان یک بنای یادبود بر فراز قبر سرکارگر قبیله ظاهر می شود. هدف آن متحد کردن و جمع کردن قبیله در اطراف یاد و خاطره سرکارگر متوفی است که قدرت را به جانشین خود - سرکارگر زنده منتقل کرد. اما زمانی بود که در شرایط سیستم قبیله ای موجود، منهیرها برای حفظ طایفه و اثبات وحدت آن اصلاً لازم نبودند. این نشان دهنده این ایده است که ظهور منهیرها هنوز با آغاز تجزیه طایفه همراه است، با اولین نشانه های این روند، که در دوره ای ظاهر شد که سیستم قبیله در اوج توسعه خود بود. روندی که در درون این جنس آغاز شد و در نهایت منجر به نابودی این جنس شد، ظاهراً نیاز به اقدامات بیشتر با هدف حفظ و برقراری وحدت جنس را ایجاد کرد. یکی از این اقدامات ظاهراً ساخت منهیر است. منهیرهای اول البته کوچک بودند. با گذشت زمان و با پیشرفت بیشتر روند تجزیه نظام قبیله ای، اندازه منهیرها افزایش یافت. وقتی به منهیرهای بزرگ نگاه می کنیم، بی اختیار این فکر به وجود می آید که آنها توسط کار اسیران جنگی ساخته شده اند. و اکنون یک منهیر 20 متری، یعنی ارتفاعی برابر با یک ساختمان پنج طبقه و پیشی گرفتن از ستون های تئاتر بولشوی در مسکو، که تنها به 14 متر می رسد، برای ما بزرگ به نظر می رسد. در عصر جامعه ماقبل طبقاتی، این ساختار غول پیکری بود که از جسارت ایده و دشواری اجرا شگفت زده و به وجد می آمد.

عمودی منهیر نیز به معنای محور فضایی است، نشانه ای که بر اطراف آن مسلط است. منهیر مرکز کل منطقه است. آنها در مورد چیستی منهیر بحث می کنند: معماری یا مجسمه سازی. منهیر را باید معماری دانست. از این گذشته، فقط شامل آغاز یک لحظه تصویری است که تقویت بیشتر آن به شکل گیری یک مجسمه منجر می شود. منهیر یک مجسمه نیست، بلکه یک سازه معماری است. ما در واقعیت مشاهده می‌کنیم که چگونه منهیرها گاهی سر، دست‌ها و پاها، جزئیات بدن برهنه و لباس پوشاننده آن را دریافت می‌کنند. معلوم می شود بت ها، زنان سنگ. اما منهیرها، مخصوصاً بزرگترها، معمولاً روی تپه ای می ایستند که بر تسلط آنها بر منطقه اطراف تأکید می کند. منهیر نه تنها بر طبیعت اطراف، بلکه بر آن آبادی ها و روستاهایی که در آن پراکنده اند نیز مسلط است. منهیر بر معماری مسکونی تسلط دارد: خانه های فردی و مجتمع های آنها. این مرکز معنایی تعدادی از سکونتگاه‌ها بوده است و همین امر آن را به یک اثر معماری تبدیل می‌کند که خانه‌ها تابع آن هستند. اما در عین حال کاملاً بدیهی است که در منهیر هنوز معماری و مجسمه سازی از یکدیگر متمایز نشده اند، بنابراین نمی توان آن را یک اثر معماری نامید.

منهیر اولین تصویر صرفا فضایی در تاریخ معماری است. باید به وضوح تصور کرد که در عصر نظام قبیله ای در معماری مسکونی، اشکال فضایی برجسته کمی وجود داشت. شلوغی هرج و مرج حرکات در سطح زمین بر سکونتگاه های جامعه پیش طبقاتی مسلط بود و خانه های فردی و کل سکونتگاه ها با آرایش نامنظم خود در تحرک کوچک زندگی روزمره گنجانده شدند. در برابر این پس زمینه، مردم آن زمان به ویژه از ماهیت فضایی صرف منهیر تحت تأثیر قرار گرفتند. تمام حرکات در مقابل این محور فضایی بزرگ متوقف می شود. تصور از ابدیت، که منهیر برای آن طراحی شده است، از اهمیت زیادی برخوردار است: ارتباط نزدیکی با استحکام و دوام مواد منهیر دارد. به لطف این، فضایی بودن منهیر "برای همیشه" تأیید می شود و حذف لحظه زمانی از ترکیب معماری و هنری آن حاصل می شود. تصور تضاد واضح تر با روند زندگی روزمره دشوار است. باید روانشناسی فردی را در شرایط یک نظام قبیله ای تصور کرد که کاملاً از ارزش های فضایی غافل بود تا به قدرت برداشتی که ترکیب معماری و هنری منهیر در آن عصر برمی انگیزد پی برد. منهیر باید تأثیر خیره کننده ای داشته باشد و این همان سرزندگی و اهمیت زیادی است که برای جامعه عصر نظام قبیله ای داشت.

تضاد شدید بین منهیرهای سنگین و باشکوه طراحی شده برای همیشه (و تمام معماری های مگالیتیک) و ساختمان های مسکونی کوچک، کوچک و به سرعت در حال تخریب اطراف بسیار مهم است. این تضاد باعث افزایش بیان منهیر و قدرت تأثیر آن بر شخص می شود. از سوی دیگر، معماری مسکونی در ترکیب معماری یادبود گنجانده شده است که نظم را به ارمغان می آورد و بر مسکن های اطراف مسلط است.

نوع دیگری از معماری مگالیتیک، دولمن ها - تپه های تدفین و سازه های سنگی هستند (شکل 17-19). آنها به طور گسترده در سطح زمین پخش می شوند. آنها در جنوب اسکاندیناوی، دانمارک، شمال آلمان تا اودر، هلند، انگلستان یافت می شوند. اسکاتلند، ایرلند، فرانسه، در مورد. کورس، Pyrenees، Etruria (ایتالیا)، شمال آفریقا، مصر، سوریه و فلسطین، بلغارستان، کریمه، قفقاز، شمال ایران، هند، کره.

برنج. 17. Dolmen در بریتانی. فرانسه

برنج. 18. Dolmen در بریتانی. فرانسه

ظاهراً دولمن به تدریج از منهیر توسعه یافت. مراحل مختلف این توسعه حفظ شده است. ردیابی تکامل از یک دلمن بدوی به یک مقبره گنبدی کاملاً توسعه یافته بر روی مواد اسپانیایی به خوبی امکان پذیر است. ساده ترین شکل آن دو سنگ عمودی است که توسط یک میله افقی به یکدیگر متصل شده اند که سومین سنگ بزرگ است. سپس شروع به گذاشتن سه، چهار یا چند سنگ عمودی کردند که روی آن یک تخته کم و بیش بزرگ بر روی آن نصب شده بود. سنگ‌های عمودی تکثیر شده و به هم نزدیک‌تر می‌شدند، به طوری که یک اتاق تدفین تشکیل می‌شد. در ابتدا شکلی گرد داشت. این نشان می دهد که ما بازتولید سلول گرد یک ساختمان مسکونی را پیش روی خود داریم. مقبره خانه متوفی است، این جریان فکری در این مورد تعیین کننده شد. سپس اتاق تدفین گرد به تدریج به یک اتاقک مستطیل شکل تبدیل می شود و این نشان دهنده تکامل ساختمان مسکونی است که در بالا ردیابی شده است. اتاق های تدفین بیضی و چند ضلعی نشان دهنده مراحل میانی در مسیر این توسعه است. بعد، اتاق دفن مگالیتیک با خاک پوشانده شده است، به طوری که یک تپه مصنوعی در بالای آن تشکیل می شود - یک بارو. از یک طرف، گذرگاهی از ضخامت تپه به اتاق تدفین منتهی می شود. این مقبره با گذرگاه است. اما تپه هایی با محفظه تدفین محکم پوشیده شده بیشتر است که پس از اتمام کار روی دولمن، دیگر امکان نفوذ در آن وجود ندارد. تعداد زیادی از این نوع دولمن ها در قرن 19 و 20 حفاری شدند. توسعه بیشتر دولمن ها منجر به تشکیل، علاوه بر اصلی، اتاق های تدفین ثانویه، طبق طرح یک شکل صلیبی یا حتی پیچیده تر می شود. همپوشانی اتاق‌های تدفین به صورت طاق کاذب شروع می‌شود و سنگ‌ها را روی هم می‌گذارند، به‌طوری که از بالا بالای داخل اتاق تدفین بسته می‌شوند و همه این تداخل‌ها اصلاً انبساط جانبی ندارد. و فقط به پایین فشار می دهد، به همین دلیل است که این سیستم را یک خرک کاذب می نامند. تداخل اتاق‌های تدفین دلمن‌ها با طاق‌های کاذب در انگلستان، بریتانی (فرانسه)، ایتالیا و پرتغال، مناطقی از فرهنگ کرت-میکنا، و در برخی موارد در شمال غربی ایران دیده می‌شود. در شمال یافت نمی شود، اما پوشش های گنبدی چوبی در آنجا شناخته شده است. طاق کاذب مرحله میانی توسعه تا گنبد است - کامل ترین شکل پوشش اتاق دفن دولمن. هنگامی که اتاق دفن به اندازه بزرگتر می رسد، گاهی اوقات پوشش آن با یک ستون یا ستون چوبی تکیه داده می شود، گاهی اوقات به سمت پایین باریک می شود (نک. ستون ها در خانه های مصری و کاخ های کرتی). حکاکی و نقاشی اغلب بر روی دیوارها و روکش‌های دلمن‌ها، به‌ویژه در برخی از دلمن‌ها در انگلستان، بریتانی و پیرنه‌ها دیده می‌شود. برخلاف نقاشی غارهای دوران پارینه سنگی (به بالا مراجعه کنید)، اینها عمدتاً نقوش هندسی با ماهیت انتزاعی مشروط هستند. اغلب دولمن ها به شکل تپه با حلقه ای از سنگ احاطه شده اند. این دومی گاهی اوقات یک هدف فنی دارد: آنها زمین تپه را از پراکندگی باز می دارند. اما متعاقباً دایره سنگهای اطراف دلمن معنای ترکیبی، هنری و معنایی مستقلی پیدا می کند. لازم به یادآوری است که تاریخچه دولمن ها و ارتباط انواع مختلف آنها با مشکلات بحث برانگیز و به دور از حل شدنی مواجه است. به طور قطعی مشخص نشده است که پیدایش تپه توسعه‌یافته چیست: آیا همه دلمن‌ها یک منبع مشترک دارند و اگر چنین است، کجا باید آن را جستجو کرد. برخی شرق را زادگاه دولمن ها می دانند، برخی دیگر - شمال. اما به احتمال زیاد این نوع معماری در کشورهای مختلف در شرایط نظام قبیله ای پدید آمده است. گاهشماری دولمن ها هم از نظر تاریخ گذاری مطلق تک تک بناها و هم به لحاظ گاهشماری نسبی آنها، یعنی قدمت کم یا زیاد تک تک بناها نسبت به یکدیگر، به شدت مبهم و روشن نیست.

برنج. 19. Dolmen در بریتانی. فرانسه

دلمن‌ها بنا به هدفشان مقبره‌های خانوادگی هستند که معمولاً شامل چندین قبر هستند. تدفین‌های بسیار زیادی اغلب در دولمن‌ها یافت می‌شود، که مخصوصاً در مورد مقبره‌های دارای گذرگاه صادق است، بنابراین ظاهراً مقبره‌های گروه‌های ممتاز جامعه بودند. در دلمن‌ها اغلب بقایای بسیاری از جشن‌های تدفین که در آن‌ها برگزار می‌شد، می‌یابیم. در مورد مقبره های گنبدی، معمولاً یک یا تعداد کمی تدفین وجود دارد. آنها ظاهراً مقبره رهبران نظامی بودند. دلمن ​​ها ساختمان های بخش ممتاز جمعیت بودند و توسعه آنها باید با روند تمایز جامعه در شرایط سیستم قبیله ای همراه با تجزیه آن همراه باشد.

معنای توسعه یک دلمن از یک منهیر، تمایل به ایجاد یک مسکن غیرقابل تخریب از زمان به زمان است، که ایده اصلی یک دلمن است. این با ایده های یک فرد از دوران جامعه پیش طبقاتی در مورد زندگی پس از مرگ مرتبط است. از نظر ترکیب معماری، تأثیر غار بر دولمن بسیار مهم است، زیرا اتاق تدفین داخل تپه، غاری مصنوعی در تپه مصنوعی است. اما تاثیر روی دولمن‌ها و شکل معماری آن‌ها از سکونتگاه‌های انسانی بر سطح زمین بسیار مهم است. بنابراین، دلمن ها به شکل چهار سنگ ایستاده، که دارای یک تخته بزرگ مستطیلی یکپارچه هستند، یک کلبه سبک را در تکنیک مگالیتیک بازتولید می کنند. یک کشف بسیار مهم در زیلند به دست آمد. معلوم شد که مقبره با گذرگاهی در اولی دارای ورودی است که فقط از داخل قفل شده است. این ثابت می کند که در این مورد، دلمن در ابتدا یک خانه مسکونی بوده است که بعداً به عنوان مقبره به صاحب متوفی سپرده شده است. شاید اغلب این اتفاق می افتاد و حداقل برخی از دولمن هایی که به دست ما رسیده اند، کاخ های دوران جامعه پیش طبقاتی بوده اند.

یکی از جزئیات مهم بسیاری از دولمن های بعدی، سوراخی گرد یا بیضی شکل در یک یا دو تخته سنگ است که فضای داخلی آنها را از بالا تکمیل می کند. سوراخ فضای داخلی اتاق تدفین را به فضای طبیعت متصل می کند، به طوری که آسمان از درون آن قابل مشاهده است. این به اصطلاح "سوراخ برای روح" است. بر اساس عقاید انسان بدوی، روح متوفی از طریق این سوراخ با دنیای خارج ارتباط برقرار می کرد. ضمناً از همان سوراخ غذا و نوشیدنی متوفی تامین می شد. "حفره برای روح" در dolmens آلمان، انگلستان، جنوب فرانسه، ساردینیا، سیسیل، فلسطین، قفقاز، شمال ایران، هند یافت می شود. در دخان (هند)، از مجموع 2200 مقبره مگالیتیک، حدود 1100 گور دارای دهانه توصیف شده است. بدون شک، "سوراخ روح" دلمن ها از معماری مسکونی وام گرفته شده است، جایی که به عنوان یک دودکش و یک سوراخ نور عمل می کند (نگاه کنید به صفحه 16، و همچنین نقش برجسته ای از Kuyundzhik). از اینجا خط توسعه به پانتئون می رسد (جلد دوم را ببینید).

اگر در تاریخ معماری منهیر اولین بنای تاریخی است، پس دلمن اولین بنای تاریخی انسان است. Dolmen همچنین برای "زمان های ابدی" طراحی شده است. هم فضای داخلی و هم حجم بیرونی دارد که خطوط کلی آن واضح است. مشخصه دلمن بی شکل بودن پوسته عظیم است که فضای داخلی آن را می پوشاند. برخلاف دیوارهای ما، این پوسته با نظم هندسی و ضخامت ثابتی که از کل دیوار می گذرد، در نقاط مختلف ضخامت متفاوتی دارد که باعث می شود دولمن را تپه ای مصنوعی نامید که درون آن غار مصنوعی است. فضای اتاق دفن توسط توده ای که آن را در بر می گیرد فشرده و متمرکز می شود که سطح داخلی آن برای بیننده ای که در اتاق تدفین ایستاده قابل مشاهده است. شکل بیرونی مخروطی شکل بارو دولمن تا حدی به منهیر شباهت دارد، اما در گوردخمه عمودی، همانطور که بود، به شکلی پنهان وجود دارد. دولمن مانند منهیر معمولاً در یک مکان مرتفع می ایستد و یک مرکز فضایی قدرتمند است که بر روستاهای اطراف مسلط است. حلقه سنگی که گاه دور تپه را احاطه کرده است آن را از اطرافش متمایز می کند.

در دولمن های کاوش شده، بر روی سنگ هایی که اتاق تدفین از آنها ساخته شده، آثار روشنی از سنگفرش با ابزار سنگی نمایان است. پردازش فقط سعی می کند ناهمواری سنگ را صاف کند: شکل اصلی آن توسط نیروهای طبیعت ایجاد می شود. قطعات اضافی با ضربات ابزار سنگی شکسته شد، به طوری که پس از چنین پردازشی، سطح سنگ بسیار ناهموار و زاویه دار باقی می ماند.

برنج. 20. رشته های سنگ (آلینمان) در بریتانی. فرانسه

نوع سوم سازه‌های مگالیتیک، کوچه‌های سنگی هستند که اغلب با اصطلاح فرانسوی "آرازبندی" مشخص می‌شوند (شکل 20). اینها ردیف های منظمی از سنگ های کوچک هستند که جاده های موازی را تشکیل می دهند. کوچه های سنگی در نقاط مختلف جهان یافت می شود، اما به ویژه در بریتانی (فرانسه) تعداد زیادی از آنها وجود دارد. اندازه مناطق اشغال شده توسط آلینمان ها متفاوت است، اما کوچه های سنگی در کارناک، در بریتانی، که بیش از 3 کیلومتر مربع امتداد دارند، بیشترین مساحت را دارند. علینمان ها کوچه های منهیر یا گورستان نیستند، آن طور که در نگاه اول می توان فکر کرد - این بار زیر سنگ ها دفن نیست: هدف ردیف سنگ ها با هدف منهیر متفاوت است. با این حال، شکی نیست که کوچه‌های سنگ‌ها از منهیرها سرچشمه گرفته‌اند، درست مانند دولمن‌ها، فقط توسعه در این مورد در مسیری کاملاً متفاوت پیش رفت. این مثال به ویژه به وضوح نشان می دهد که چگونه انواع معماری که اشتراکات کمی با یکدیگر دارند می توانند از یک منبع مشترک توسعه یابند. هدف این سنگ ها ناشناخته باقی مانده است. گفته شده است که این مکان ها محل تجمع است، دیگران آنها را به عنوان راه هایی برای راهپیمایی های مذهبی می دانند. گروه کارناک با چند دلمن همراه است. نمونه هایی از این قبیل کوچه ها وجود دارد که در انتهای آن منهیر بزرگی قرار دارد. ظاهراً کوچه های سنگی زینت موکب های فرقه است. می دانیم که فرقه و کشیشی در عصر جامعه پیش از طبقاتی شکل گرفت.

از نظر ترکیب معماری و هنری در کوچه‌های سنگی، گنجاندن یک لحظه زمانی در ترکیب‌بندی یادگاری از اهمیت بالایی برخوردار است. این تفاوت اساسی بین منهیر و دلمن، این تصاویر کاملاً فضایی، از آلینمان است. بنابراین، از این نظر، نزدیکی خاصی با معماری مسکونی در آلینمان ها ترسیم شده است. اما برخلاف حرکات نامنظم زندگی روزمره که هسته روزمره معماری مسکونی را تشکیل می‌دهند، دسته‌های فرقه‌ای شامل حرکتی آهسته، منظم و موقر در جهتی مستقیم بود که با ردیف‌هایی از سنگ‌های سنگین و بادوام شکل می‌گرفت، مشروعیت می‌بخشید و به یادگار می‌ماند. در کناره های مسیر قرار گرفته است. از ویژگی های کوچه سنگ ها امکان تداوم بی پایان ترکیب آنها در همه جهات است. به موازات هر کوچه، هر تعداد کوچه دیگر را می توان در دو طرف آن ترسیم کرد. این ویژگی ترکیبی مربوط به به اصطلاح ارتباط بی پایان در زینت است، که در آن همان موتیف هر تعداد بار در همه جهات تکرار می شود. کوچه های سنگی نه تنها مسیرها را شکل می دهند، بلکه با قرار دادن نشانه های فضایی، سطح زمین را نیز در اختیار می گیرند.

در نهایت آخرین نوع معماری مگالیتیک کروملک است. از سنگ های عمودی تشکیل شده است که به صورت دایره ای چیده شده اند که اغلب با کوچه های سنگی به هم متصل می شوند. هدف کروملک ها نیز به اندازه کافی روشن نشده است.

من به تحلیلی از توسعه یافته‌ترین کروملک‌هایی که به ما رسیده‌اند اکتفا می‌کنم که در عین حال برجسته‌ترین بنای معماری مگالیتیک و مهم‌ترین ساختار آن است. این استون هنج در انگلستان است (شکل 21) که ظاهراً در سال 1600 قبل از میلاد ساخته شده است. ه. در این زمان، اروپا قبلاً در عصر برنز بود. در استون هنج، در نگاه اول، کمال بیشتر فناوری در مقایسه با ساختارهای مگالیتیکی که در بالا مورد بحث قرار گرفت، قابل توجه است. ابزارهای فلزی این امکان را فراهم کردند که به اتمام بسیار بهتری از بلوک‌های سنگی دست یابیم که اکنون شکل نسبتاً منظمی به آنها داده شده است و به موازی‌پایه نزدیک می‌شوند. در مقایسه با بلوک هایی که با ابزار سنگی کار شده اند، استون هنج دارای سطح سنگی نسبتاً صافی است. اما به ویژه مهم است که دست انسان در اینجا نه تنها به سنگفرش کامل تری از سطح سنگ ها دست یافته است که شکل آن حاصل فعالیت طبیعت است، بلکه فرد شکل کلی بلوک را نیز تغییر داده است. آن را به یک متوازی الاضلاع منظم نزدیک می کند. با این حال، علیرغم یک گام بزرگ رو به جلو در مقایسه با فناوری عصر حجر، هنوز هیچ پردازش فنی کاملی در استون هنج وجود ندارد و عدم دقت نسبتاً قابل توجهی در اجرا وجود دارد که با تقریب طراحی رسمی مطابقت دارد.

برنج. 21. کروملخ در استون هنج. انگلستان

هدف استون هنج کاملاً مشخص نیست. بخش میانی آن بدون شک محراب بوده است، زیرا تخته‌ای که در آن حفظ شده محراب بوده که بقایای قربانی‌هایی که در حفاری‌ها به دست آمده ثابت می‌کند. محراب مرکزی استون هنج با سنگ های جفتی که دارای یک سنگ افقی است که آن را از قسمت های اطرافش جدا می کند مشخص و برجسته شده است. این سنگ های دوقلو بسیار یادآور برخی از دولمن های ابتدایی ترین شکل هستند. قسمت مرکزی استون هنج توسط ردیفی از سنگ ها احاطه شده است که از یک طرف قطع شده اند. مشاهده شد که کسی که در روز 21 ژوئن، در روز انقلاب تابستانی در قربانگاه قربانی کرد، باید آفتاب را در صبح بر فراز منهیر که جدا از دایره ایستاده است، می دید. این نشان می دهد که قربانی های انجام شده در استون هنج مربوط به آیین خورشید بوده است. علاوه بر این، شکی نیست که استون هنج و آیین انجام شده در آن با تدفین های قابل توجهی در اطراف بنای تاریخی همراه بوده است. واضح است که استون هنج که متعلق به دوران روند پیشرفته فروپاشی سیستم قبیله ای است، مقر فرقه ای پیچیده و توسعه یافته بود. انتصاب دو دایره متحدالمرکز در اطراف حرم بحث برانگیز است. محتمل ترین فرض این است که آنها برای مسابقات اسب دوانی خدمت می کردند و نوعی هیپودروم بودند. مشخص است که هر دو دایره فقط با سنگ های کوچک از یکدیگر جدا می شوند. لازم است اندازه عظیم استون هنج را تصور کنید تا امکان تفسیر آن به عنوان یک مسابقه اسب دوانی را درک کنید. قطر کل بقعه حدود 40 متر است که حدود 20 متر آن به محراب مرکزی و تقریباً به همان اندازه به قسمت های اطراف می رسد، به طوری که قطر هر دو دایره بیرونی حدود 10 متر است که هر دایره حدوداً عرض دارد. 5 متر - برای مسابقات سوارکاری کاملاً کافی است. مشخص است که اسب چه اهمیتی برای گروه های حاکم عصر فروپاشی نظام قبیله ای داشته است و بنابراین می توان فرض کرد که مسابقات اسب نمایندگان گروه نظامی مرتبط با کیش خورشید و کیش مرگ در استون هنج اتفاق افتاد. تماشاگران در اطراف استون هنج ایستاده بودند و از طریق حلقه سوراخ هایی که در آن زمان کروملچ باشکوه را احاطه کرده بود، به این منظره نگاه کردند. شاید در استون هنج از قبل تقسیم بندی تماشاگران بر اساس دو گروه اصلی جامعه که در عصر فروپاشی نظام قبیله ای در حال ظهور بودند وجود داشت. شاید اقشار ممتاز جمعیت به دایره مرکزی محراب که بزرگتر از آن است که به تنهایی کشیش ها را در خود جای دهد، وسواس دارند. استون هنج یک مرکز فرقه بزرگ بود. در این راستا موقعیت آن در ارتفاعی که بر اطراف مسلط است به ویژه مشخص است.

در مقایسه با کوچه‌های سنگ‌ها در کروملک‌ها، و به‌ویژه در استون هنج، یک دایره باطل تعیین‌کننده است که به کل ترکیب مرکزی تمرکز شدیدی می‌دهد. در استون هنج، لحظه زمان نقش بسیار مهمی ایفا می کند: دو دایره بیرونی، هر چه که برای آن در نظر گرفته شده اند، بدون شک جاده هایی هستند، مسیرهایی که در اطراف حرم جریان دارند و به شکلی یادبود تزئین شده اند. اما بر خلاف کوچه های سنگی، دایره مرکزی که در آن کوچه های استون هنج بسته است، حرکت در زمان را تابع ترکیب فضایی می کند و نوعی سنتز فضا-زمان را ایجاد می کند. ترکیب استون هنج به شدت با منهیر در تضاد است. منهیر با لهجه توده عمودی خود بر بیننده تأثیر می گذارد که با حرکت اطراف افراد در تضاد است و آن را متوقف می کند. استون هنج به شکلی تاریخی روند روزمره را شکل می دهد. اما هر دو نوع معماری به شدت تصاویر فضایی را ارائه می دهند. تمایل به بستن ترکیب، که زیربنای ترکیب کلی استون هنج است، همچنین در این واقعیت آشکار شد که سنگ های عمودی پراکنده آلینمان ها در استون هنج توسط یک خط افقی مشترک از سنگ های پرتو متقاطع به یکدیگر متصل می شوند. این یک لحظه بسیار مهم در تاریخ معماری است. یک گستره معماری شکل گرفت. درست است، چیزی شبیه به دهانه در حال حاضر توسط ورودی در دلمن داده می شود. اما در آنجا بیشتر یک دهانه غار است. در استون هنج، برای اولین بار، دهانه به عنوان یک ساختار معماری منطقی شناخته شد و در یک سیستم ساخته شد. دهانه های حصار بیرونی استون هنج هدف هنری دوگانه دارد. از طریق آنها به آنچه در داخل استون هنج رخ می دهد نگاه کنید. از طرف دیگر، از داخل، از طریق همان دهانه ها، به بیرون نگاه می کنند. از این نظر، این دهانه ها وسیله ای برای تسلط هنری بر منظره و قاب بندی آن هستند که به دلیل قرار گرفتن استون هنج در مکانی مرتفع بسیار چشمگیر است. اما به ویژه مهم است که ایده ساخت و ساز ساختاری، ایده تکتونیک، در حصار بیرونی استون هنج متولد شد. توده معماری شروع به متلاشی شدن به تکیه گاه های فعال عمودی و وزن غیرفعال روی آنها می کند. اینها نطفه های ایده ای هستند که بعداً در ترکیب یک حواشی کلاسیک یونانی آشکار می شود (رجوع کنید به جلد دوم). در مقایسه با ساختمان های مگالیتیک عصر حجر، تصویر معماری و هنری در استون هنج شکل بسیار متبلورتری به خود گرفت. اما با این حال، ایده های معماری استون هنج مانند طرح های خشن هستند: آنها با وضوح کامل نهایی نشده اند و تقریبی هستند.

استون هنج را می توان به طور مشروط اولین تئاتر در تاریخ بشریت نامید. تئاتر یونانی (رجوع کنید به جلد دوم) با ارکستر میانی گرد، محراب روی آن، و حلقه تماشاگران اطراف آن، ایده تجسم یافته در استون هنج را بیشتر توسعه می دهد.

با مطالعه ساختارهای مگالیتیک عصر جامعه پیش طبقاتی، باید به انحصار آثار اروپایی مربوط به این منطقه اشاره کرد. و از نظر تعداد و اندازه سازه ها و عظمت ایده تفاوت قابل توجهی با ساختمان های مشابه در سایر کشورها دارند.

ساختمان‌های مگالیتیک دوران جامعه پیش طبقاتی مستقیماً با ساختمان‌های عظیم استبداد شرقی مرتبط هستند که ایده‌هایی را که در دوران سیستم قبیله‌ای شروع به شکل‌گیری کرده‌اند، توسعه و توسعه می‌دهند. به ویژه در نیمه دوم این عصر که فرآیند تمایز جامعه و طبقه بندی آن به طبقات آغاز شد.

ادبیات

Ebert M. Reallexikon der Vorgeschichte. V. 1926; هشتم. 1927. E. v. سیدو. Die Kunst der Naturvolker und der Vorzeit // Propvlaen-Kunstgeschichte. I. 1923. Hoernes-Menghin. Urgeschichte der bildenden Kunst در اروپا. 1925. Frobenius L. Das unbekannte آفریقا. 1923. فرگوسن. بناهای سنگی بی ادب Bezier، lnventaire des monuments megalithiques du departement d'Ille-et-Vilaine. 1860-1906 اولمان. داس خانه. Bryusov A. مسکن. تاریخچه مسکن از دیدگاه اقتصادی-اجتماعی. L… 1926.

ما در دنیای مدرن زندگی می کنیم که مستلزم توسعه فناوری اطلاعات، علم و فناوری است. اما در کنار تمرکز بر ارزش‌های مادی مردم و برپایی ساختمان‌های آینده‌نگر جدید، سازه‌های معماری باشکوه دوران گذشته و اهمیت حفظ آن‌ها به عنوان خاطره‌ای از تاریخ تمدن ما وجود دارد. قبلاً انواع هنری مانند تزئینات گچبری و تذهیب ورق را در نظر می گرفتیم. امروز ما در مورد یک عنصر به همان اندازه مهم ترمیم - نقاشی بنای یادبود صحبت خواهیم کرد.

نقاشی یادبود به عنوان یک شکل هنری.

نقاشی یادبود نوعی هنر یادبود است. امروزه با معماری پیوند ناگسستنی دارد. مفهوم یادبود از کلمه لاتین "monument" گرفته شده است که به معنای "به یاد آوردن"، "یادآور" است. دیوارها، کف ها، سقف ها، طاق ها، پنجره ها و غیره با نقاشی یادگاری رنگ آمیزی می شوند که هم می تواند غالب یک بنای معماری باشد و هم تزیین آن. بسیار ماندگاری نقاشی دیواری با ارتباط آن با ظاهر معماری مشخص می شود که یک مفهوم هنری واحد را تشکیل می دهد. همچنین قدیمی ترین نوع نقاشی است. این را نقاشی‌های دیواری در غارها و نقاشی‌های صخره‌ای که تقریباً در تمام قاره‌ها حفظ شده‌اند، نشان می‌دهد که توسط افراد بدوی ایجاد شده‌اند. به دلیل ماندگاری و ایستایی، نمونه‌هایی از نقاشی‌های یادبود تقریباً از تمام فرهنگ‌هایی که معماری توسعه‌یافته را ایجاد کرده‌اند، حفظ شده‌اند و گاه تنها نوع نقاشی‌های بازمانده از آن دوران هستند. این بناها ارزش زیادی دارند و گاهی تنها منبع اطلاعاتی درباره ویژگی‌های فرهنگ‌های دوره‌های مختلف تاریخی هستند.

تاریخچه شکل گیری و توسعه.

در زمان های قدیم، نقاشی بیرون از دیوارها، سقف ها و سایر سازه ها قابل تصور نبود. از آنجایی که هنرمندان و نقاشان هنوز با هنر طراحی روی بوم آشنایی نداشتند. به لطف این نقاشی، آنها می خواستند معنای توطئه های اساطیری، وقایع قهرمانانه و افسانه های مذهبی را به معاصران و هموطنان خود منتقل کنند.

دوران مصر باستاناولین بناهای معماری تاریخی را به ما داد. آنها اهرام و معابد، مقبره های فراعنه بودند که تا به امروز باقی مانده اند. در تزئین فضای داخلی اهرام، نقاشی یادگاری مهمترین منبع اطلاعاتی در مورد فرهنگ مصر باستان، ساختار دولتی و اجتماعی، ویژگی های زندگی روزمره و صنایع دستی مصریان است.

متاسفانه نمونه هایی از نقاشی یادبود یونان باستانتقریبا همه گم شده اند عمدتاً فقط موزاییک ها باقی مانده است که به شما امکان می دهد یک ایده کلی از نقاشی تاریخی یونانیان به دست آورید. یکی از اولین شاهکارهای یونان باستان در نقاشی یادبود، کاخ کنوسوس است. تکه های آن توسط باستان شناسان در جزیره کرت کشف شد. این بنای باستانی هنری گواهی بر تنوع افق های یونانیان باستان است.

در عصر اروپا قرون وسطینقاشی یادگاری در قالب تکنیک شیشه های رنگی توزیع شد. همچنین، بهترین استادان رنسانس در اجرای نقاشی‌های دیواری بسیار باشکوه و با شکوه خلق کردند.

نقاشی یادبود در کشورهای آسیایی مانند: چین، هند، ژاپن.جهان بینی و مذهب کشورهای شرقی با کشورهای اروپایی متفاوت بود. این در نقاشی یادبود منعکس شد. استادان شرق معابد و ساختمان های مسکونی را با تصاویری از طبیعت، مناظر خارق العاده تزئین کردند.

نقاشی یادبود مدرن.

امروزه، انواع نقاشی های یادبود همچنان به طور فعال در طراحی داخلی و خارجی ساختمان ها استفاده می شود. مانند قبل، نقاشی یادبود مدرن سنت نقاشی دیوارها را حفظ می کند، در حالی که در حال توسعه فناوری ها، بهبود و تسلط بر مواد جدید است. روند دیگر توسعه تکنیک های ساخت موزاییک و شیشه های رنگی است.
اگر در گذشته استادان عمدتا معابد و کاخ ها را نقاشی می کردند، پس نقاشی های تاریخی مدرن موزه ها، مجموعه های نمایشگاهی، کاخ های فرهنگ، ایستگاه های راه آهن، هتل ها، عمارت های خصوصی، آپارتمان ها و سایر ساختمان ها و سازه ها را تزئین می کند.
این به این دلیل است که در حال حاضر نقاشی یادگاری عمدتاً یک اثر تزئینی است که فضایی کلی را در یک ساختار معماری خاص ایجاد می کند، در حالی که قبلاً از آن برای تشکیل یک میراث تاریخی استفاده می شد.

موضوعات نقاشی اغلب از هدف اتاق انتخاب می شوند و به رئالیسم ترجیح می دهند که جلوه ای سه بعدی در فضای داخلی ایجاد می کند و به شما امکان می دهد حال و هوای مناسب را از داخل به مجموعه معماری بدهید.
نقاشی های یادبود را می توان بر روی دیوارها، سقف ها و طاق ها قرار داد و به آرامی از یک صفحه به صفحه دیگر جریان می یابد و یک طرح واحد را تشکیل می دهد.
بسته به موقعیت بیننده، درک این تابلوی یادبود ممکن است تغییر کند. اما اثر آن لزوما باید حفظ یا حتی افزایش یابد. در نقاشی مدرن مدرن، مواد جدید موزاییک و شیشه های رنگی به طور فعال در حال تسلط هستند. در نقاشی، نقاشی دیواری که بسیار پر زحمت است و نیاز به مهارت فنی دارد، جای خود را به تکنیک "a secco" (روی گچ خشک) می دهد که در فضای شهرهای مدرن پایدارتر است.

تکنیک های اساسی نقاشی یادبود.

بسته به روش به دست آوردن تصویر، می توان از 5 نوع تکنیک اصلی در نقاشی یادگاری استفاده کرد: فرسکو، نقاشی تمپرا، موزاییک، ویترای و سکو. بیایید هر تکنیک را با جزئیات بیشتری در نظر بگیریم.

تکنیک.نقاشی دیواری

شرح.تکنیک نقاشی یادگاری که بر اساس آن تصویر روی گچ مرطوب با رنگ هایی از رنگدانه پودری رقیق شده در آب ایجاد می شود. روی گچ خشک شده، آهک یک لایه کلسیمی تشکیل می دهد که از طرح محافظت می کند و نقاشی دیواری را بادوام می کند.

__________________________________________________________________________________________________

تکنیک.نقاشی تمپورا

شرح.همانطور که در تکنیک فرسکو، تصویر روی گچ مرطوب اعمال می شود. اما در این مورد از رنگدانه های گیاهی رقیق شده در تخم مرغ یا روغن استفاده می شود.

تکنیک.موزاییک

شرح.تصویر از قطعات رنگارنگ مالت (شیشه مات)، سنگ، کاشی و سرامیک و مواد دیگر مونتاژ و چیده شده است. بیشتر به سطوح صاف متصل می شود. در زمان شوروی بسیار محبوب بود: برای
تزئینات ایستگاه مترو

______________________________________________________________________________________________________

تکنیک.شیشه لک شده

شرح.تکنیک نقاشی یادبود، طراحی شده برای قرار دادن بر روی شیشه و پنجره های اتاق. تصویر متشکل از تکه های شیشه چند رنگ است که توسط لحیم های سربی به هم متصل شده اند. نقاشی تمام شده در دهانه پنجره قرار می گیرد. قبلاً از این تکنیک در تزئین کلیساهای گوتیک قرون وسطایی استفاده می شد. در حال حاضر در دکوراسیون داخلی محبوب است

________________________________________________________________________________________________________

تکنیک.یک ثانیه

شرح.نقاشی دیواری، بر خلاف نقاشی های دیواری، روی گچ سخت و خشک شده، دوباره مرطوب شده است. رنگ های این تکنیک روی چسب گیاهی، تخم مرغ مالیده می شود. مزیت اصلی نسبت به نقاشی‌های دیواری سرعت آن است که به شما امکان می‌دهد سطح بزرگ‌تری را در هر روز کاری نسبت به نقاشی‌های دیواری نقاشی کنید. اما در عین حال، این تکنیک چندان بادوام نیست.

_____________________________________________________________________________________________________

پایان

نقاشی یادبود راه درازی را برای تبدیل شدن، توسعه و پیشرفت همراه با بشر برای چندین هزار سال پیموده است. این هنر تا زمانی زنده خواهد ماند که مردم حس زیبایی و نیاز به تزئین هر چیزی را که در طول زندگی خود با آن تعامل داریم حفظ کنند. نقاشی یادبود بدون شک یک ارزش تاریخی بسیار مهم است. به لطف عمر طولانی آن، نسل های مختلف مردم و ملل می توانند در مورد زندگی اجداد خود، در مورد تاریخ تمدن های از دست رفته، در مورد فرهنگ مذهبی و بسیاری از حقایق تاریخی دیگر چیزهای زیادی بیاموزند. بنابراین، حفظ اشیاء این هنر، بازسازی مداوم آنها مهم است. شرکت "Meander" دارای متخصصان و هنرمندان واجد شرایط برای مرمت نقاشی های یادبود است. ما می توانیم کارهایی با هر پیچیدگی از جمله نقاشی انجام دهیم.

ترمیم نقاشی. کلیسای بزرگ کاخ زمستانی و اتاق نشیمن طلایی. کاخ آنیچکوف ساخته شده توسط "Meander"

هنر یادبود – این یک شکل هنری نیست، بلکه یک جنس، یک "خانواده" است، از جمله سازه های معماری، بناهای مجسمه سازی، نقش برجسته، نقاشی دیواری، موزاییک، پنجره های رنگی و غیره. اصل وحدت بخش مشارکت در خلقت است. تصویر یادبودبیان و تبلیغ اندیشه های غالب زمان خود، عصر خود. سازه های معماری هنرهای یادبود عبارتند از کلیساها، کاخ ها، مجموعه های یادبود (به عنوان مثال، در تپه پوکلونایا). آنها با یک شخصیت عالی خاص متمایز می شوند. آنها برای مراسم و آیین های فرقه ای یا سکولار مهمی طراحی شده اند که مردم را برای واکنش های یکسان و اتفاق نظر آماده می کند. سازه ها و مجموعه های معماری به گونه ای هنرمندانه فضا را برای فعالیت انسان سازماندهی می کنند.

فضای معماری محیط مناسبی برای سنتز هنرها- عمدتاً تصویری - مجسمه ها، نقاشی ها، گرافیک ها و غیره. مجسمه یادبود- اینها بناها، بناها، مجموعه های مجسمه ای هستند که یا تکمیل کننده و غنی سازی معماری هستند یا به طور مستقل تصویر تاریخی را بیان و ترویج می کنند، اما نه بدون کمک معماری (پایه، سازماندهی سایت در اطراف بنا). نقاشی یادبود- این یک پانل، نقاشی، موزاییک، پنجره های شیشه ای رنگی است. محتوای آثار نقاشی یادگاری با هدف و معنای تاریخی مجموعه معماری مربوطه هماهنگ است. ارتباط لازم با معماری، اصالت طبقه بندی ژانر نقاشی یادمانی را با توجه به جایگاه آن در معماری (خارجی یا داخلی، نقاشی دیواری یا سقفی - پلافند و غیره) تعیین می کند. متریال و تکنیک ساخت آثار (فرسکو، تمپر، موزاییک، برنز و...) نیز در طبقه بندی اهمیت دارد. گرافیک یادبود- یک تصویر گرافیکی دیواری که در ایجاد یک تصویر تاریخی نقش دارد.

بنابراین، علاوه بر تصویر یادگاری، اصل وحدت بخش برای هنرهای یادبود، پیوند با معماری است.

مبنای محتوایی تصویر یادگاری چیست؟ هدف از تاثیر آن بر بیننده چیست؟ از بسیاری جهات، پاسخ در ریشه شناسی اصطلاح "بنای یادبود" موجود است: از لاتین "بنای یادبود" (یادبود) و "مونر" (یادآوری، الهام بخشیدن، تماس). هنر یادبود بر ادراک توده تمرکز دارد و به دنبال تأثیرگذاری بر احساسات و افکار بسیاری از مردم، سازماندهی آنها در جهت خاصی است. این وظیفه خود را بر عهده می گیرد که فرد را فراتر از محدودیت های باریک، مرزهای «من» خصوصی اش بردارد و او را با «دنیای بزرگ» آشنا کند. این «جهان بزرگ» مجموعه انسانی، نژاد بشر، ساختار جهان، کیهان است. "جهان بزرگ" با مقیاس تصویر مشخص می شود فضا و زمان. در هنر یادبود، فضا به سمت بی نهایت می کشد (زمینه های طلایی موزاییک های بیزانس می تواند به عنوان نمونه باشد). از مشخص بودن تاریخی و جغرافیایی فضا، جهت گیری به سمت محیط بلافصل، محل سکونت ژانر اجتناب می کند. زمان در اینجا برای مدتی تلاش می کند که اندازه گیری زندگی خصوصی انسان دشوار است. اغلب این تصور را از زمان متوقف شده، بی زمانی، ابدیت می دهد. با پیوستن به چنین "دنیای بزرگ"، شخص اهمیت، مقیاس خود را احساس می کند. با صعود به بالاترین، جهانی، فرد به طور همزمان فردیت خود را در آن حل می کند.

هنر یادبود با محیط ثابت خاصی از وجود مشخص می شود. به استثنای موارد نادر، آثار هنری یادبود در موزه ها نیستند، اما بخشی از یک مجموعه معماری و طبیعی با اهمیت عمومی هستند. این هنر خیابان ها و میدان ها، خلق کردن است محیط معماری و فضایی دائمی موجودو برای ارتباط دائمی با بسیاری از افراد اغلب یکسان (ساکنان همان منطقه، شهر و غیره) در مقاطع مختلف زندگی آنها طراحی شده است. این، به ویژه، تفاوت بین هنر یادبود و هنرهای نمایشیتزئین موقت جشن های یادبود و مجموعه های نمایشگاهی نمایشگاه ها، غرفه ها و غیره.

ویژگی های ذکر شده هنر یادبود، اصالت فرم هنری آن را تعیین می کند. اول از همه، برای کارهای بزرگ (گاهی بزرگ) تلاش می کند. اندازه. با مشخص کردن درجه تعمیم شکل هنر یادبود ، آنها معمولاً ذاتی را مورد توجه قرار می دهند عمومیتسیلوئت و حجم این تا حدی به این دلیل است که این هنر معمولاً در فواصل طولانی عمل می کند. از این رو ویژگی هایی مانند لاکونیسم زبان هنری، متمایز است ریتم، جذابیت، افزایش "محور". در عین حال، برخلاف هنرهای نمایشی، از بیان بیش از حد پرهیز می کند، آرام، متعادل، شفاف، ساده، کامل و باشکوه است.

مرسوم است که بین هنر یادبودی و یادبود-تزیینی تمایز قائل می‌شود که انواع آن مجسمه‌سازی یادبود-تزیینی و نقاشی یادبود-تزیینی و گرافیک یادبود-تزیینی است. همه این انواع هنرهای زیبا نه تنها در ایجاد یک تصویر تاریخی مصنوعی شرکت می کنند، بلکه عملکرد زیبایی شناختی مستقلی دارند - تزئین، تزئین و ارزش زیبایی شناختی خود، متفاوت از یادبود - زیبایی، غزل و غیره. به عنوان مثال، بسیاری از بناهای پرتره شاعران، هنرمندان، موسیقی دانان، در قرن 19 ایجاد شده است. و در نیمه دوم قرن بیستم را می توان پلی از پلاستیک یادبود قهرمانانه- حماسی به مجسمه سازی صرفاً تزئینی دانست.

«بیوگرافی» هنر یادبود به آفرینش های بشر در عصر حجر برمی گردد. باستان شناسان در حال حاضر در این دوره انواع فعالیت های ترکیبی انسان بدوی را پیدا می کنند که جنبه های مادی و معنوی-جادویی را با هم ترکیب می کند. محصولات این فعالیت را قطعا می توان کهن ترین آثار فرهنگ بشری نامید. این‌ها نقاشی‌های صخره‌ای آلتامیرا و لاسکو، سنگ‌های اسرارآمیز و کاملاً باز نشده استون‌هنج، زنان سنگی استپ‌های جنوبی روسیه و سیبری، سنگ‌های مرتفعی هستند که به‌صورت عمودی در زمین حفر شده‌اند (تا 20 متر)، از اهمیت مذهبی برخوردارند. به اصطلاح "منهیر" در بریتانی و مناطق دیگر) (). دوران شکوفایی هنر یادبود، به عنوان یک قاعده، مصادف است با دوره هایی که آگاهی جمعی بسیار توسعه یافته است و آگاهی فردی کافی نیست. تصادفی نیست که همه فرهنگ های باستانی و فرهنگ قرون وسطی عمدتاً به سمت آثار تاریخی گرایش داشته اند. دوران مدرن (مخصوصاً از قرن هفدهم) عمدتاً تحت نشانه‌های هنر اتاقک و سه‌تکه توسعه می‌یابد. در آغاز قرن 19 و 20، زمانی که خود معماری به یک معماری طراحی تبدیل شد (مثلاً در سبک آرت نو) و در وضعیت انحطاط قرار داشت، هنر یادبود به باد رفت. تلاش برای بازسازی هنرهای تاریخی در قرن 20 و 21 در شکل سابق خود محکوم به شکست هستند. چشم اندازی که در اینجا باز می شود ممکن است مربوط به جدیدترین سبک های معماری باشد.

حوضه اوگنی

مجسمه سازی یادبود با دیگر انواع هنرهای مشابه کاملاً متفاوت است. این به خاطر این واقعیت است که نه تنها قصد نویسنده، بلکه یک لحظه تاریخی بزرگ یا حتی یک دوره تمام عیار را نیز در بر می گیرد. به عنوان یک قاعده ، چنین بناهایی مستقیماً در جایی که اقدامات مختلفی انجام می شود ساخته می شوند که در واقع به آنها اختصاص دارد.

در حین تماشای مجسمه های یادبود، بیننده نیاز به انحراف دارد. واقعیت این است که برخلاف نقاشی ها، مجسمه ها و بناهای تاریخی واقع گرایانه تر به نظر می رسند. بر این اساس باید از همه نظر با این هنر آشنا شوید.

تعریف

در دوران مدرن، تعاریف متعددی از مجسمه سازی یادبود وجود دارد. اولاً، این یک بنای یادبود، یک استیل، یک ابلیسک یا چیز دیگری است که برای یک هدف ساخته شده است - برای گرامیداشت یاد و خاطره فردی که کارهای خوبی برای یک شهر یا کشور انجام داده است.

ثانیاً این مجسمه ای است که به رویدادهای تاریخی اختصاص دارد. معمولاً در پایان جنگ ها ایجاد می شود. مواردی وجود دارد که بناهای تاریخی در سالگرد یک شهر خاص ساخته می شود.

در زندگی روزمره، مجسمه یادبود هر مجسمه ای است که ابعاد بزرگی داشته باشد. اما این تعریف را نمی توان علمی نامید، اگرچه وجود دارد.

در واقع مجسمه‌های یادبود یک اثر هنری است که به رویدادهای تاریخی اختصاص دارد. همچنین می توان آن را به افتخار شخصیت های بزرگ برپا کرد. از ویژگی های بارز آن اندازه بزرگ و هماهنگی آن با معماری محیط است.

مخاطب انبوه به عنوان مخاطب هدف در نظر گرفته می شود. نمی توان گفت که فقط مجسمه هایی با یک پیکره می توانند بنای یادبود باشند، تعداد آنها می تواند بیشتر باشد. گاهی اوقات لحظات جنگی تمام عیار با شرکت چندین شخصیت، اسلحه و غیره برپا می شود.

تاریخچه مجسمه های یادبود

در روسیه، و همچنین در سراسر جهان، هنر مجسمه سازی برای قرن ها به کمال رسیده است. ابتدا از چوب به عنوان مصالح و سپس سنگ استفاده شد. در آغاز قرن دهم، اولین اثر با طبیعت تاریخی در کیف ظاهر شد. این یک تسکین دهنده از مادر خدا Hodegetria است.

با این حال، نباید تصور کرد که مجسمه‌های یادبود و تزیینی در واقع از کیف سرچشمه می‌گیرند. واقعیت این است که استادان اسلاوی با مجسمه سازان با استعداد بیزانس تحصیل کردند. و در بیزانس، نوع مورد بحث قبلاً بسیار محبوب بود.

اولین انواع مجسمه های یادبود به هیچ وجه به تاریخ بشر اختصاص نداشتند. آنها جنگ بین خدایان، حامیان شهرها یا قبیله ها و غیره را به تصویر می کشیدند. و تنها چند قرن بعد انقلابی در دنیای این هنر رخ می دهد. اولین بناهای تاریخی ظاهر می شوند که با کمک آنها برنامه ریزی کردند تا افرادی را که واقعاً وجود داشته اند و کارهای مفیدی را در این سیاره انجام داده اند تداوم بخشند.

فن آوری تولید مجسمه های یادبود

قبل از اینکه یک مجسمه یادبود در مکانی که برای آن در نظر گرفته شده نصب شود، کارهای زیادی باید انجام شود. چندین تکنیک تولید وجود دارد، اما هر یک از آنها ویژگی های مشترکی دارند. این فرآیند در 7 مرحله انجام می شود:

1. یک طرح روی کاغذ ایجاد کنید.
2. ایجاد یک طرح گرافیکی که مجسمه آینده را از زوایای مختلف به تصویر می کشد.
3. ساخت یک مدل کوچک از یک مجسمه از یک ماده نرم. به عنوان یک قاعده، پلاستیکین برای این مورد استفاده می شود. در گذشته، تلاش برای قالب گیری یک نسخه کوچک امکان پذیر نبود، بنابراین تمام مجسمه ها "برای پول" ساخته می شدند.
4. ایجاد یک مدل کاری که در آن نویسنده تمام نسبت ها را تا کوچکترین جزئیات محاسبه می کند.
5. محاسبه نسبت ها در یک سیستم مختصات واحد. اغلب طرح ها دوباره ساخته می شوند، اما در حال حاضر با در نظر گرفتن کار انجام شده.
6. شروع کار با مواد با سانتی متر، مجسمه ساز ساخته آینده خود را برپا می کند.
7. حرکات نهایی انجام می شود، جزئیات کوچک اصلاح می شوند، مانند مو، چشم، گوشه لب و غیره.

بنابراین، ساخت یک مجسمه کوچک ممکن است سال ها یا حتی دهه ها طول بکشد. از این گذشته، برای ایجاد یک شاهکار باید به جزئیات زیادی فکر کرد.

مواد تولیدی

یک مجسمه یادبود را می توان از مواد مختلف ساخت. یک نابغه واقعی قادر است از هر چیزی که در دست دارد استفاده کند. اما مواد اولیه زیر بیشتر مورد استفاده قرار می گیرد:

• سنگ طبیعی - سنگ مرمر یا گرانیت.اولین مورد به شما امکان می دهد خطوط و ویژگی های نرم تری ایجاد کنید، اما در برابر رطوبت مقاومت ضعیفی دارد. بنابراین برای نمایش مجسمه ها در خیابان بیشتر از گرانیت استفاده می شود. محصولات از بلوک های بزرگ تراشیده می شوند.
• سنگ مصنوعی - کامپوزیت.این مواد داخل قالب ریخته می شود. پس از خشک شدن مجسمه کاملا آماده می شود. از نظر ظاهری، محصولات کمی با سنگ مرمر یا گرانیت تفاوت دارند، اما بسیار ارزان تر هستند.
• فلز - برنز، برنج یا مس.روش تولید مشابه نسخه قبلی است. فلز داغ در قالب ریخته می شود و سپس اجازه داده می شود تا خشک شود.
• گچ. این ماده برای مجسمه سازان ساده ترین است. ابتدا پودر را با آب مخلوط کرده سپس مخلوط به دست آمده را داخل قالب می ریزند. فرآیند خشک کردن به سرعت انجام می شود، به معنای واقعی کلمه در نیم ساعت.
• درخت. در این حالت می توان مجسمه ها را از یک قطعه یکپارچه کنده کاری کرد یا در قسمت های جداگانه ایجاد کرد.

انتخاب مواد فقط بر روی میل مجسمه ساز متمرکز است، فقط گاهی اوقات مطابق با نیازهای مشتری محصول انتخاب می شود.

انواع مجسمه های یادبود

مجسمه های یادبود از نظر تنوع بی پایان هستند. مثال های زیادی می توان آورد که با این هنر همراه خواهد بود. با این حال، انواعی وجود دارد که طبق آنها مدل های یادبود طبقه بندی می شوند:

• یادبود.این مجسمه ای است که سازنده با آن سعی می کند کسی را جاودانه کند.
• بنای تاریخی.این بنای تاریخی است که به رویدادها یا شخصیت های تاریخی اختصاص دارد.
• مجسمه- بنای یادبودی که به یک فرد اختصاص داده شده است.
• استیل- یک صفحه عمودی که روی آن کتیبه یا نقاشی حکاکی شده است.
• ابلیسک- ستونی متشکل از 4 وجه که به سمت بالا هستند.
• مجسمه یادبود و تزئینی.دو عملکرد را همزمان انجام می دهد. اول، به یاد یک رویداد یا شخص است. و ثانیاً به گونه ای انجام می شود که با محیط تناسب داشته باشد، با آن هماهنگ شود، یعنی برای تزیین.
• ستون ها، طاق ها یا دروازه های پیروزی.اینها سازه هایی هستند که به افتخار پیروزی بر کسی، رهایی از ظلم و غیره انجام می شوند.

کاملاً ممکن است که در دوران مدرن مجسمه سازان با استعدادی ظاهر شوند که انواع دیگری را به طبقه بندی کلی اضافه کنند. بنابراین ، لیست را می توان فقط در حال حاضر کامل در نظر گرفت ، نمی توان دوباره پر کردن احتمالی آن را انکار کرد.

مثال ها

در هر کشوری مجسمه سازی بسیار گسترده است. می توان به طور نامحدود مثال زد. این به این دلیل است که هر دولتی تاریخ خاص خود را دارد، لحظات مهم خود، مردم بزرگ خود را دارد. و برای انتقال دانش به نسل‌های آینده، بناها و ابلیسک‌ها، مجسمه‌ها و یادبودها، استلاها و یادبودها برپا می‌شود.

به عنوان نمونه روسی، بنای یادبود پیتر 1 را در سن پترزبورگ در نظر بگیرید. مجسمه ساز بزرگ فالکون تقریباً 15 سال روی آن کار کرد.

شما همچنین باید توجه داشته باشید این به پیروزی بر ناپلئون اختصاص دارد، اما اسکندر اول از ساخت آن خودداری کرد. با این حال، نوادگان امپراطور، تداوم این لحظه مهم تاریخی برای روسیه را درست می دانستند.

از مجسمه های یادبود خارجی، می توانید مجسمه مارکوس اورلیوس را در رم در نظر بگیرید. حفظ آن تا به امروز را باید موفقیت بزرگی دانست. زمانی که تمام مجسمه های مارک ذوب شدند، این بنای تاریخی مجسمه یک شخص کاملاً متفاوت در نظر گرفته شد. بنابراین، امروز می توانید به آن نگاه کنید، پس از بازسازی به نظر جدید می رسد.

سوارکار برنزی

به طور کلی مجسمه های مشابه زیادی در کشور وجود داشت. با این حال، در قرون وسطی، همه آنها ذوب شده و به محصولات مختلف برنز مفید تبدیل شدند. تصویر سوارکاری مارکوس اورلیوس تنها به لطف یک اشتباه حفظ شد. واقعیت این است که با مجسمه بزرگ اشتباه گرفته شد.

در دوران رنسانس، این بنای تاریخی به عنوان یک نمونه نمایشی عمل کرد. بسیاری از مجسمه سازان، از جمله دوناتلو با استعداد و حتی درخشان، با هدایت او به او روی آوردند.

ستون اسکندر

ستون الکساندر بلافاصله پس از پیروزی بر ناپلئون در پروژه ظاهر شد. با این حال، امپراتور از این ایده حمایت نکرد، زیرا او متواضع بود، و کتیبه سپاسگزاری به افتخار اسکندر اول برای او مناسب نبود. کار بر روی ابلیسک متوقف شد.

بعدها، زمانی که کارل روسی طراحی ستاد کل را بر عهده گرفت، معماری را با ستون الکساندر تنظیم کرد. بنابراین، در سال 1829، نیکلاس اول راهی جز پذیرش این پروژه نداشت. متأسفانه، او توسعه آن را نه به روسی، بلکه به مونتفراند سپرد.

ستون اسکندر از گرانیت قرمز ساخته شده بود. بالای آن با یک فرشته تزئین شده است. این بلندترین ستون پیروزی در جهان است. همچنین وجه تمایز آن عدم وجود فونداسیون یا آرماتور شمع در زیر آن است. این فقط به لطف محاسبه دقیق حفظ می شود.

ساختمان دریاسالاری

در سن پترزبورگ، طبق نقشه های پیتر اول انجام شد. ساخت آن در سال 1704 آغاز شد. پس از 7 سال، برجی در مرکز نمای ساختمان ساخته شد که گلدسته آن را با قایق کوچکی تزئین کردند.

ساختمان دریاسالاری در سن پترزبورگ یکی از ساختمان های اصلی شهر است. این به این دلیل است که سه خیابان اصلی با آن تلاقی می کنند. نمای اصلی 407 متر طول دارد. در نزدیکی آن یک تزئین مجسمه وجود دارد که شامل چندین مجسمه و ستون است.

نتیجه

به هر شکلی، مجسمه سازی یادبود جایگاه مهمی در هنر دارد. عکس‌های مجسمه‌ها، مجسمه‌ها یا بناهای تاریخی مختلف، صفحات بسیاری از کتاب‌های تاریخی را زینت می‌دهند. برخی از مجسمه‌ها در مجموعه‌های خصوصی نگهداری می‌شوند، اما حتی گاهی در نمایشگاه‌ها به نمایش گذاشته می‌شوند. با این حال، در اکثر موارد، تمام بناهای تاریخی در خیابان های شهرها قرار دارند و همه می توانند به صورت رایگان با آنها آشنا شوند.

- (lat. monumentalis، از monumentum یک بنای تاریخی). 1) مربوط به بنای تاریخی؛ بادوام. 2) باشکوه، معروف، پس از مرگ یک فرد، به عنوان یادگاری از فعالیت او، نابغه باقی مانده است. فرهنگ لغات کلمات خارجی موجود در زبان روسی. چودینوف ... فرهنگ لغت کلمات خارجی زبان روسی

MONUMENTAL، یادبود، یادبود؛ یادبود، یادبود، یادبود (کتاب). 1. با شکوه. قدرت چشمگیر (در مورد سازه های معماری). بنای یادبود. 2. ترانس. جامد در...... فرهنگ لغت توضیحی اوشاکوف

فرهنگ لغت مترادف روسی بزرگ، باشکوه، جامع، باشکوه، محکم، قدرتمند، عمیق. به یاد ماندنی نگاه کنید به majestic 2 دیکشنری مترادف های زبان روسی. راهنمای عملی M.: روس ... فرهنگ لغت مترادف

یادبود، آه، آه؛ کتان، کتان. 1. پر در مورد هنر: مربوط به ایجاد بناهای تاریخی، بناهای تاریخی، طراحی سازه های معماری. هنر یادبود مجسمه یادبود نقاشی یادگاری (نقاشی دیواری). 2.…… فرهنگ توضیحی اوژگوف

بسیار بزرگ و مهم- اوه، آه؛ کتانی، کتانی 1) پر از عظمت، با نسبت و اهمیت خود (در مورد بناهای معماری، سازه های ساختمان، آثار هنری و غیره) تحت تأثیر قرار می دهد. ستون بنای یادبود. بنای یادبود....... فرهنگ لغت محبوب زبان روسی

برنامه 1. نسبت با اسم بنای یادبود I مرتبط با آن 2. چشمگیر در اندازه، قدرت. باشکوه، باشکوه 3. ترانس. قابل توجه، عمیق در محتوا. فرهنگ لغت توضیحی افرموا. T. F. Efremova. 2000 ... فرهنگ لغت توضیحی مدرن زبان روسی Efremova

یادبود، یادبود، یادبود، یادبود، یادبود، یادبود، یادبود، یادبود، یادبود، یادبود، یادبود، یادبود، یادبود، یادبود، یادبود، یادبود، یادبود، ... ... اشکال کلمات

بسیار بزرگ و مهم- بسیار بزرگ و مهم؛ به طور خلاصه فرم کتان، کتان ... فرهنگ لغت املای روسی

بسیار بزرگ و مهم- kr.f. بنای یادبود / کتان، بنای تاریخی / کتان، کتان، کتان; بنای یادبود/بیشتر… فرهنگ لغت املای زبان روسی

ایا، اوه کتان، کتان، کتان. [لات. monumentalis] 1. قدرت چشمگیر، اندازه; باشکوه، باشکوه ساختمان، سازه من. 2. بزرگ، جامد (در مورد شخص، ظاهر او و غیره). مرد م. شکل من ژست من…… فرهنگ لغت دایره المعارفی

بسیار بزرگ و مهم- با شکوه... فرهنگ لغات بیگانه ویرایش شده توسط I. Mostitsky

کتاب ها

• تاریخچه پیتر کبیر، A. Brikner، اثر تاریخی دانشمند مشهور روسی پروفسور A. G. Brikner به جالب ترین دوران تاریخ روسیه - دوره سلطنت پتر کبیر اختصاص دارد. دوران کودکی و جوانی روسیه ... رده: روسیه در قرن 17 - اوایل قرن 18 ناشر: AST، Astrel، OGIZ,
• احکام رسولان مقدس و پدران مقدس با تفاسیر، الکسی آریستین، اثر یادبود - نسخه مجموعه منابع باستانی قانون شرعی "احکام رسولان مقدس، مجالس مقدس پدران جهانی و محلی و مقدس با تفاسیر" منتشر شده قبل از ... دسته: متون دینیسلسله: ناشر: Siberian Bellower, کتاب الکترونیکی