مسکو، 25 ژانویه - ریانووستی، ویکتوریا سالنیکووا. 185 سال پیش، در 25 ژانویه 1832، ایوان شیشکین، شاید "فولکلورترین" هنرمند روسی متولد شد.
در زمان اتحاد جماهیر شوروی، بازتولید نقاشی‌های او در بسیاری از آپارتمان‌ها آویزان بود و توله‌های خرس معروف نقاشی "صبح در جنگل کاج" به بسته‌بندی‌های آب نبات مهاجرت کردند.
نقاشی های ایوان شیشکین هنوز زندگی خود را دارد، دور از فضای موزه. ولادیمیر مایاکوفسکی چه نقشی در تاریخ آنها ایفا کرد و چگونه خرس های شیشکین در بسته بندی شیرینی های قبل از انقلاب - در مواد RIA Novosti.
"یک دفترچه پس انداز بگیرید!"
در زمان اتحاد جماهیر شوروی، طراحی بسته بندی آب نبات تغییر نکرد، اما "میشکا" به گران ترین غذای لذیذ تبدیل شد: در دهه 1920، یک کیلوگرم آب نبات به قیمت چهار روبل فروخته شد. این شیرینی حتی یک شعار داشت: "اگر می خواهی میشکا بخوری، برای خود یک کتاب پس انداز تهیه کن!" این عبارت از شاعر ولادیمیر مایاکوفسکی حتی شروع به چاپ روی لفاف کرد.
با وجود قیمت بالا، این ظرافت در بین خریداران مورد تقاضا بود: هنرمند و گرافیست الکساندر رودچنکو حتی آن را در ساختمان Mosselprom در مسکو در سال 1925 ضبط کرد.
در دهه 1950، آب نبات "Bear Bear" به بروکسل رفت: کارخانه "Red October" در نمایشگاه جهانی شرکت کرد و بالاترین جایزه را دریافت کرد.
هنر در هر خانه
اما داستان «صبح‌هایی در جنگل کاج» به شیرینی‌ها محدود نشد. یکی دیگر از روند محبوب در زمان شوروی بازتولید آثار هنری کلاسیک بود.
© عکس: دامنه عمومی ایوان شیشکین. "چودار". بوم، روغن. 1878
برخلاف تابلوهای رنگ روغن، آنها ارزان بودند و در هر کتابفروشی فروخته می شدند، بنابراین تقریباً در دسترس همه خانواده ها بود. "صبح در جنگل کاج" و "چودار"، یکی دیگر از نقاشی های محبوب ایوان شیشکین، دیوارهای بسیاری از آپارتمان ها و خانه های شوروی را زینت داده است.
«خرس‌ها» روی ملیله‌ها نیز به پایان رسید - جزییات مورد علاقه فضای داخلی مردم شوروی. در طول یک قرن، "صبح در جنگل کاج" به یکی از شناخته شده ترین نقاشی ها در روسیه تبدیل شده است. درست است، بعید است که یک بیننده معمولی بلافاصله نام واقعی خود را به خاطر بسپارد.
در ازای مواد مخدر
آثار ایوان شیشکین مورد علاقه سارقان و کلاهبرداران است. در 25 ژانویه، کارمندان وزارت امور داخلی بلاروس یک اثر هنری دزدیده شده در روسیه را در ماشین پیک های مواد مخدر کشف کردند. تابلوی "جنگل. صنوبر" متعلق به سال 1897 در سال 2013 از موزه تاریخی و هنری ویازنیکوفسکی در منطقه ولادیمیر به سرقت رفت. بر اساس اطلاعات اولیه، پیک های مواد مخدر به درخواست یک خریدار بالقوه از اروپا، بوم را به بلاروس آوردند. هزینه نقاشی می تواند به دو میلیون دلار برسد، اما مهاجمان قصد داشتند آن را به قیمت 100 هزار یورو و سه کیلوگرم کوکائین بفروشند.
سال گذشته، افسران تحقیقات جنایی به یک زن 57 ساله مظنون شدند که نقاشی "Preobrazhenskoe" را در سال 1896 دزدیده است. این زن این اثر را از یک مجموعه دار معروف برای فروش دریافت کرده است، اما به گفته محققان، او آن را تصاحب کرده است.
"سه خرس" نقاشی است که مردم عادی به آن می گویند؛ عنوان رسمی آن "صبح در جنگل کاج" است. این بوم در سال 1889 با رنگ روغن نقاشی شده است، ابعاد آن 139 x 213 (بسیار بزرگ) است، در گالری ایالت ترتیاکوف نگهداری می شود. امضای زیر تصویر فقط ایوان شیشکین است.
تکراری ترین نقاشی
عنوان رسمی با خود نقاشی سازگارتر است، زیرا چهار خرس روی بوم وجود دارد نه سه خرس. اما هیچ شخصی در قلمرو CIS وجود ندارد که این کار را نداند و دقیقاً تحت نام "سه خرس". این تصویر فوق‌العاده محبوب است؛ می‌توان ادعا کرد که به تعبیر مدرن، این تصویر بیشترین تبلیغ را دارد. این کار با بسته بندی های شیرینی از محبوب ترین و خوشمزه ترین آب نبات در زمان شوروی، رومیزی ها، روتختی ها و فرش های دیواری که طرح را تکرار می کردند، تسهیل شد. و این خرس‌هایی هستند که در پیش‌زمینه به تصویر کشیده شده‌اند که در میان بخش‌های وسیعی از مردم شهرت دارند و جنگل صبحگاهی که به زیبایی به تصویر کشیده شده است به عنوان پس‌زمینه عمل می‌کند.
همکاری چندان موفقی نیست
و خرس ها توسط هنرمند دیگری - کنستانتین آپولونوویچ ساویتسکی (1844 - 1905)، نقاش ژانر، آکادمیک، دوست شیشکین نقاشی شدند. ساویتسکی شیشکین را متقاعد کرد که تصویر فاقد پویایی است و حیوانات در پیش زمینه شکاف را پر می کنند. منتقدان هنری می نویسند که شیشکین با خرس ها موفق نبود، بلکه برعکس، ساویتسکی موفق بود. و در واقع، پای پرانتزی آنقدر خوب از آب درآمد که با رضایت دوجانبه، دوستان امضای خود را زیر عکس گذاشتند. اما ترتیاکوف و ساویتسکی در آن زمان اصطکاک داشتند و هنگام خرید تابلویی برای گالری خود، خواستار حذف امضای ساویتسکی شد. بدیهی است که خواسته گردآورنده قانون بود و فقط امضای شیشکین باقی مانده بود و او هزینه را به تنهایی دریافت کرد و احتمالاً آن را با نویسنده مشترک در میان نگذاشت زیرا آنها از دوستی خود دست کشیدند.
جزیره پوشیده از درختان کاج
این "سمت اشتباه" بوم "سه خرس" است. عکس بسیار زیبا، آرام، سعادتمند است. البته ترتیاکوف یک خبره و خبره خوب نقاشی بود و جنگلی که توسط استادی بی نظیر به تصویر کشیده شده بود برای خریدار ارزش واقعی داشت، اما خرس ها حتی مورد پسند واقع نشدند. و کارشناسان از منظره ای که شیشکین در جزیره گورودوملیا (دریاچه سلیگر) جاسوسی کرده است و به طرز درخشانی به بوم منتقل شده است خوشحال هستند.
این نقاشی که به عنوان "سه خرس" شناخته می شود، واقعاً به طرز شگفت انگیزی وضعیت طبیعت را نشان می دهد. در نگاه اول مشخص است که صبح است. مه سوراخ شده توسط پرتوهای طلوع خورشید به طرز شگفت انگیزی به تصویر کشیده شده است.
ملکه مناظر
نقاش منظره درخشان، عاشق شیشکین، اغلب درختان کاج را نقاشی می کرد. متفاوت، در هر زمان از سال، با نور خورشید و پوشیده از برف، زیبا هستند.
کوچکترین سوزن ها روی بوم های او قابل مشاهده است، زبری پوست احساس می شود، به نظر می رسد که بوی کاج از نقاشی های ایوان ایوانوویچ می آید. "سه خرس" - بیابان جنگل را به تصویر می کشد. به نظر می رسد که می توانید صدای ترق تنه کاج های چند صد ساله را بشنوید و عمق صخره ای را که در پشت توله خرس سمت راست قرار دارد احساس می کنید. و بی نهایت جنگل به طرز درخشانی به تصویر کشیده شده است. و مه، هنوز آبی در لبه ها، قبلاً توسط خورشید در مرکز روشن شده است. و به نظر می رسد توله خرس که در سمت راست کشیده شده است، صبح زیبا را تحسین کرده است. و طبیعت هنوز کاملاً از خواب بیدار نشده است و خنکای صبحگاهی در حال وزیدن است. یک کار نابغه، یک شاهکار. شاید او به پویایی نیاز نداشت.
نتیجه هماهنگی کامل است
انصافاً باید گفت که خرس ها به هیچ وجه بوم را خراب نمی کنند؛ به خوبی در آن جا می شوند. نقاشی "سه خرس" که در بالا توضیح داده شد بسیار ارگانیک است و تصور آن بدون این نمایندگان خوش اخلاق حیات وحش غیرممکن است. شاید رضایت ناشی از یک خرس مادر با سه توله با عدم حضور شخصی در نزدیکی توضیح داده شود. و این آرامش حیوانات نیز بر عمق جنگل تاکید دارد. "...و خزه های تازه زیر پنجه ها خرد می شوند، شاخه های خشک زیر وزن می ترکند ..." - سخنان شگفت انگیز شاعر در مورد نقاشی. صبح، سکوت، هماهنگی در دنیای گیاهی و حیوانی، به طور کلی در طبیعت - تصویر تأثیر بسیار آرام بخشی دارد: "... و فقط به این زیبایی نگاه کنید، و می دانم که نجات خواهد داد، گرم!"
ایوان شیشکین. صبح در یک جنگل کاج. 1889 گالری ترتیاکوف
"صبح در جنگل کاج" مشهورترین نقاشی ایوان شیشکین است. نه بالاتر ببر این نقاشی محبوب ترین نقاشی در روسیه است.
اما این واقعیت، به نظر من، سود کمی برای خود شاهکار به ارمغان می آورد. حتی به او آسیب می رساند.
وقتی یک عکس خیلی محبوب است، همه جا چشمک می زند. در هر کتاب درسی روی بسته بندی های آب نبات (جایی که محبوبیت وحشیانه نقاشی از 100 سال پیش آغاز شد).
در نتیجه بیننده علاقه خود را به عکس از دست می دهد. با این فکر که «اوه، دوباره اوست...» به سرعت به او نگاه می کنیم. و عبور می کنیم.
به همان دلیلی که در مورد او ننوشتم. اگرچه من چندین سال است که در مورد شاهکارها مقاله می نویسم. و ممکن است تعجب کند که چگونه از کنار این فیلم پرفروش عبور کردم. اما حالا می دانید چرا.
دارم خودمو اصلاح میکنم چون می‌خواهم شاهکار شیشکین را با شما از نزدیک ببینم.
چرا "صبح در جنگل کاج" یک شاهکار است
شیشکین یک واقع گرا بود. او جنگل را بسیار واقع گرایانه به تصویر کشید. در انتخاب رنگ ها دقت کنید. چنین واقع گرایی به راحتی بیننده را به تصویر می کشاند.
فقط به طرح های رنگی نگاه کنید.
سوزن کاج زمرد کم رنگ در سایه. رنگ سبز روشن چمن جوان در پرتوهای آفتاب صبحگاهی. سوزن های کاج اخرایی تیره روی یک درخت افتاده.
مه نیز از ترکیبی از سایه های مختلف ساخته شده است. مایل به سبز در سایه. آبی شدن در نور. و نزدیک به درختان زرد می شود.
ایوان شیشکین. صبح در یک جنگل کاج (قطعه). 1889 گالری ترتیاکوف، مسکو این همه پیچیدگی تصور کلی از بودن در این جنگل را ایجاد می کند. شما این جنگل را حس می کنید. و فقط آن را نبینید. کاردستی باورنکردنی است.
اما افسوس که نقاشی های شیشکین اغلب با عکس مقایسه می شود. استاد را عمیقاً کهنه می‌دانیم. چرا چنین واقع گرایی اگر تصاویر عکس وجود دارد؟
من با این موضع موافق نیستم. مهم است که هنرمند چه زاویه ای را انتخاب می کند، چه نوع نورپردازی، چه نوع مه و حتی خزه. همه اینها در کنار هم تکه ای از جنگل را از سمتی خاص برای ما آشکار می کند. به نوعی ما او را نمی دیدیم. اما ما از چشم یک هنرمند می بینیم.
و از طریق نگاه او احساسات خوشایندی را تجربه می کنیم: لذت، الهام، نوستالژی. و نکته اینجاست: برانگیختن بیننده به یک پاسخ معنوی.
ساویتسکی - دستیار یا نویسنده مشترک شاهکار؟
داستان نویسندگی کنستانتین ساویتسکی برای من عجیب به نظر می رسد. در همه منابع خواهید خواند که ساویتسکی نقاش حیوانات بود، به همین دلیل او داوطلب شد تا به دوستش شیشکین کمک کند. مانند، چنین خرس های واقع بینانه شایستگی او هستند.
اما اگر به آثار ساویتسکی نگاه کنید، بلافاصله متوجه خواهید شد که نقاشی حیوانات ژانر اصلی او نیست.
او معمولی بود. او اغلب در مورد فقرا می نوشت. با کمک نقاشی برای افراد محروم کمک کرد. در اینجا یکی از آثار برجسته او، "ملاقات یک نماد" است.
کنستانتین ساویتسکی. ملاقات با نماد 1878 گالری ترتیاکوف. بله، علاوه بر ازدحام، اسب‌ها هم هستند. ساویتسکی واقعاً می دانست که چگونه آنها را بسیار واقع گرایانه به تصویر بکشد.
اما اگر به کارهای حیوانی او نگاه کنید، شیشکین نیز به راحتی با کار مشابهی کنار آمد. به نظر من او بدتر از ساویتسکی نبود.
ایوان شیشکین. گوبی 1863 گالری ترتیاکوف، مسکو بنابراین، کاملاً مشخص نیست که چرا شیشکین ساویتسکی را مأمور نوشتن خرس ها کرد. مطمئنم خودش میتونست از پسش بر بیاد آنها دوست بودند. شاید این تلاشی برای کمک مالی به یکی از دوستان بود؟ شیشکین موفق تر بود. او برای نقاشی هایش پول جدی دریافت کرد.
برای خرس ها، ساویتسکی 1/4 هزینه را از شیشکین دریافت کرد - به اندازه 1000 روبل (با پول ما، این حدود 0.5 میلیون روبل است!) بعید است که ساویتسکی بتواند چنین مبلغی را برای کل کار خود دریافت کرده باشد.
از نظر رسمی، حق با ترتیاکوف بود. از این گذشته ، شیشکین در کل ترکیب فکر کرد. حتی ژست ها و موقعیت های خرس ها. اگر به اسکیس ها نگاه کنید این امر واضح است.
هم نویسندگی به عنوان پدیده ای در نقاشی روسی
علاوه بر این، این اولین مورد از این دست در نقاشی روسی نیست. بلافاصله به یاد نقاشی آیوازوفسکی "وداع پوشکین با دریا" افتادم. پوشکین در نقاشی نقاش بزرگ دریایی توسط ... ایلیا رپین کشیده شده است.
اما نام او در تصویر نیست. اگرچه اینها خرس نیستند. اما همچنان شاعر بزرگی است. که نه تنها باید به صورت واقع گرایانه به تصویر کشیده شود. اما برای رسا بودن. تا همان وداع با دریا در چشم ها خوانده شود.
ایوان آیوازوفسکی (نویسنده مشترک با آی. رپین). وداع پوشکین با دریا. 1877 موزه تمام روسیه A.S. پوشکین، سن پترزبورگ. Wikipedia.org به نظر من این کار دشوارتر از به تصویر کشیدن خرس است. با این وجود، رپین بر تألیف مشترک پافشاری نکرد. برعکس، من از همکاری با آیوازوفسکی فوق العاده خوشحال بودم.
ساویتسکی مغرورتر بود. من از ترتیاکوف آزرده شدم. اما او همچنان با شیشکین دوست بود.
اما نمی‌توان انکار کرد که بدون خرس‌ها، این نقاشی به شناخته‌شده‌ترین نقاشی هنرمند تبدیل نمی‌شد. این یکی دیگر از شاهکارهای شیشکین خواهد بود. چشم انداز باشکوه و نفس گیر.
اما او آنقدر محبوب نخواهد بود. این خرس ها بودند که نقش آنها را بازی کردند. این بدان معنی است که Savitsky نباید کاملاً تخفیف داده شود.
چگونه "صبح در جنگل کاج" را دوباره کشف کنیم
و در پایان، من می خواهم دوباره به مشکل مصرف بیش از حد با تصویر یک شاهکار برگردم. چگونه می توان با چشمانی تازه به آن نگاه کرد؟
من فکر می کنم ممکن است. برای انجام این کار، به طرح کمتر شناخته شده برای نقاشی نگاه کنید.
ایوان شیشکین. طرحی برای نقاشی "صبح در یک جنگل کاج." 1889 گالری ترتیاکوف، مسکوبا ضربات سریع انجام می شود. چهره های خرس ها فقط توسط خود شیشکین ترسیم و ترسیم شده است. به ویژه چشمگیر نور به شکل ضربات عمودی طلایی است.
نمایشگاه
این فیلم به دلیل داستان سرگرم کننده اش محبوبیت زیادی دارد. با این حال، ارزش واقعی کار حالت طبیعت به زیبایی بیان شده توسط هنرمند در Belovezhskaya Pushcha است. آنچه نشان داده شده یک جنگل انبوه و متراکم نیست، بلکه نور خورشید است که از ستون های غول ها عبور می کند. می توان عمق دره ها و قدرت درختان چند صد ساله را احساس کرد. و به نظر می رسد که نور خورشید با ترس به این جنگل انبوه نگاه می کند. توله های خندان نزدیک شدن صبح را احساس می کنند. ما ناظران حیات وحش و ساکنان آن هستیم.
داستان
شیشکین به ایده نقاشی توسط ساویتسکی پیشنهاد شد. ساویتسکی خرس ها را در خود فیلم نقاشی کرده است. این خرس ها با کمی تفاوت در حالت ها و اعداد (در ابتدا دو مورد از آنها وجود داشت) در نقشه ها و طرح های مقدماتی ظاهر می شوند. ساویتسکی آنقدر خوب خرس ها را نشان داد که حتی نقاشی را با شیشکین امضا کرد. با این حال، هنگامی که ترتیاکوف نقاشی را به دست آورد، امضای ساویتسکی را حذف کرد و نویسندگی را به شیشکین واگذار کرد. از این گذشته ، در تصویر ، ترتیاکوف گفت: "از مفهوم تا اجرا ، همه چیز در مورد نحوه نقاشی صحبت می کند ، در مورد روش خلاقانه ای که مشخصه شیشکین است."
- اکثر روس ها این نقاشی را "سه خرس" می نامند، علیرغم این واقعیت که در نقاشی نه سه، بلکه چهار خرس وجود دارد. ظاهراً به این دلیل است که در دوران اتحاد جماهیر شوروی، خواربارفروشی‌ها آب‌نبات‌های «خرس پنجه خرس» را با بازتولید این تصویر روی یک بسته بندی آب نبات می‌فروختند که عموماً «سه خرس» نامیده می‌شدند.
- نام رایج دیگر اشتباه "صبح در جنگل کاج" است (توتولوژی: جنگل یک جنگل کاج است).
یادداشت
ادبیات
- ایوان ایوانوویچ شیشکین. مکاتبه. دفتر خاطرات. معاصران درباره هنرمند / Comp. I. N. Shuvalova - لنینگراد: هنر، شعبه لنینگراد، 1978.
- Alenov M. A.، Evangulova O. S.، Livshits L. I. هنر روسی قرن یازدهم - اوایل قرن بیستم. - م.: هنر، 1989;
- Anisov L. Shishkin. - M.: Young Guard, 1991. - (سریال: Life of Remarkable People);
- موزه دولتی روسیه لنینگراد نقاشی از XII - اوایل قرن XX. - م.: هنرهای زیبا، 1979;
- Dmitrienko A. F.، Kuznetsova E. V.، Petrova O. F.، Fedorova N. A. 50 بیوگرافی کوتاه از استادان هنر روسیه. - لنینگراد، 1971؛
- Lyaskovskaya O. A. Plein air در نقاشی روسی قرن 19. - م.: هنر، 1966.
بنیاد ویکی مدیا 2010.
ببینید «صبح در جنگل کاج» در فرهنگ‌های دیگر چیست:
- «صبح در جنگل کاج»، کانادا، لتونی، تولید فیلم بوراکودا/فرهنگ ATENTAT، 1998، رنگ، 110 دقیقه. مستند. درباره ابراز خلاقیت شش جوان، جستجوی درک متقابل از طریق خلاقیت. زندگی آنها در طول ... دایره المعارف سینما
صبح در یک جنگل کاج- نقاشی توسط I.I. شیشکینا. ایجاد شده در سال 1889، واقع در گالری ترتیاکوف. ابعاد 139 × 213 سانتی متر یکی از معروف ترین مناظر در آثار شیشکین، جنگل انبوه غیر قابل نفوذ* را در مرکز روسیه به تصویر می کشد. در انبوه جنگل روی درختان افتاده... ... فرهنگ لغت زبانی و منطقه ای
جارگ گل میخ. اولین جلسه تمرین صبحگاهی برنامه ریزی شده (ضبط شده در سال 2003) ... فرهنگ لغت بزرگ گفته های روسی
شگفت آور است که چگونه زندگی یک اثر هنری که از قلم موی یک استاد سرچشمه می گیرد می تواند رقم بخورد. همه نقاشی I. Shishkin "صبح در جنگل کاج" و عمدتا به عنوان نقاشی "سه خرس" را می شناسند. پارادوکس همچنین در این واقعیت نهفته است که بوم چهار خرس را به تصویر می کشد که توسط نقاش ژانر باشکوه K. A. Savitsky تکمیل شده است.
کمی از زندگی نامه I. Shishkin
این هنرمند آینده در سال 1832 در یلابوگا در 13 ژانویه در خانواده یک تاجر فقیر که علاقه زیادی به تاریخ و باستان شناسی محلی داشت به دنیا آمد. او با شور و شوق دانش خود را به پسرش منتقل کرد. پسر بعد از کلاس پنجم از حضور در ورزشگاه کازان منصرف شد و تمام اوقات فراغت خود را صرف نقاشی از زندگی کرد. سپس نه تنها از مدرسه نقاشی در مسکو، بلکه از آکادمی سنت پترزبورگ نیز فارغ التحصیل شد. استعداد او به عنوان یک نقاش منظره در این زمان به طور کامل توسعه یافته بود. این هنرمند جوان پس از سفری کوتاه به خارج از کشور به زادگاهش رفت و در آنجا طبیعت دست نخورده بشر را نقاشی کرد. او آثار جدید خود را در نمایشگاه های Peredvizhniki به نمایش گذاشت و بینندگان را با صحت تقریباً عکاسی بوم هایش شگفت انگیز و خوشحال کرد. اما مشهورترین نقاشی "سه خرس" بود که در سال 1889 کشیده شد.
دوست و نویسنده همکار کنستانتین آپولونوویچ ساویتسکی
ک.ا. ساویتسکی در سال 1844 در خانواده یک پزشک نظامی در تاگانروگ به دنیا آمد. او از آکادمی در سن پترزبورگ فارغ التحصیل شد و به پیشرفت مهارت های خود در پاریس ادامه داد. پس از بازگشت، P. M. Tretyakov اولین اثر خود را برای مجموعه خود به دست آورد. از دهه 70 قرن نوزدهم، این هنرمند جالب ترین آثار ژانر خود را در نمایشگاه های گردشگران به نمایش گذاشت. K. A. Savitsky به سرعت در بین عموم محبوبیت پیدا کرد. نویسنده به ویژه بوم خود را "آشنا با شیطان" دوست دارد که اکنون در گالری دولتی ترتیاکوف قابل مشاهده است. شیشکین و ساویتسکی چنان دوستان صمیمی شدند که ایوان ایوانوویچ از دوستش خواست پدرخوانده پسرش شود. متاسفانه برای هر دوی آنها، پسر در سه سالگی فوت کرد. و سپس مصیبت های دیگری بر آنها فرود آمد. هر دو همسر خود را دفن کردند. شیشکین با تسلیم شدن به اراده خالق معتقد بود که مشکلات یک موهبت هنری را در او آشکار می کند. او همچنین از استعداد عالی دوستش قدردانی کرد. بنابراین، جای تعجب نیست که K.A. ساویتسکی یکی از نویسندگان فیلم "سه خرس" شد. اگرچه خود ایوان ایوانوویچ نوشتن حیوانات را به خوبی می دانست.
"سه خرس": شرح نقاشی
منتقدان هنری صادقانه اعتراف می کنند که تاریخ نقاشی را نمی دانند. مفهوم او، همان ایده بوم، ظاهراً در هنگام جستجوی طبیعت در یکی از جزایر بزرگ سلیگر، گورودوملیا به وجود آمد. شب در حال عقب نشینی است. سحر در حال شکستن است. اولین پرتوهای خورشید از میان تنه های ضخیم درختان و مه برآمده از دریاچه می شکند. یک درخت کاج قدرتمند از زمین کنده شده و نیمه شکسته شده و قسمت مرکزی ترکیب را اشغال می کند. تکه ای از آن با تاجی خشک شده به دره سمت راست می افتد. نوشته نمی شود اما حضورش احساس می شود. و نقاش منظره از چه رنگهای فراوانی استفاده کرد! هوای خنک صبحگاهی به رنگ سبز مایل به آبی، کمی ابری و مه آلود است. حال و هوای بیداری طبیعت در رنگ های سبز، آبی و زرد آفتابی منتقل می شود. در پس زمینه، پرتوهای طلایی به وضوح در تاج های بلند سوسو می زنند. دست ای.شیشکین در سراسر اثر احساس می شود.
ملاقات دو دوست
ایوان ایوانوویچ می خواست کار جدید خود را به دوستش نشان دهد. ساویتسکی به کارگاه آمد. اینجاست که سوالاتی مطرح می شود. یا شیشکین پیشنهاد کرد که کنستانتین آپولونوویچ سه خرس را به تصویر اضافه کند، یا خود ساویتسکی با نگاهی تازه به آن نگاه کرد و پیشنهادی برای معرفی یک عنصر حیوانی در آن ارائه کرد. این بدون شک باید به منظره کویر جان می بخشید. و به همین ترتیب انجام شد. ساویتسکی با موفقیت، بسیار ارگانیک چهار حیوان را روی یک درخت افتاده قرار داد. معلوم شد توله‌های خوش‌تغذیه و شاد مانند بچه‌های کوچکی هستند که زیر نظر یک مادر سخت‌گیر دنیا را جست‌وجو می‌کنند. او مانند ایوان ایوانوویچ روی بوم امضا کرد. اما هنگامی که نقاشی شیشکین "سه خرس" به پی ام ترتیاکوف رسید ، او با پرداخت پول ، خواستار شستن امضای ساویتسکی شد ، زیرا کار اصلی توسط ایوان ایوانوویچ انجام شد و سبک او غیرقابل انکار بود. اینجاست که می توانیم شرح نقاشی شیشکین "سه خرس" را به پایان برسانیم. اما این داستان یک ادامه "شیرین" دارد.
کارخانه شیرینی سازی
در دهه 70 قرن نوزدهم، آلمانی‌های متعهد Einem و Geis یک کارخانه شیرینی‌سازی در مسکو ساختند که آب نبات، کلوچه و سایر محصولات مشابه با کیفیت بسیار بالا تولید می‌کرد. برای افزایش فروش، یک پیشنهاد تبلیغاتی اختراع شد: چاپ بازتولید نقاشی های روسی بر روی بسته بندی آب نبات، و در پشت - اطلاعات مختصری در مورد نقاشی. معلوم شد هم خوشمزه و هم آموزشی. اکنون مشخص نیست که چه زمانی مجوز P. Tretyakov برای قرار دادن بازتولید نقاشی های مجموعه خود روی آب نبات دریافت شده است، اما در یکی از بسته بندی های آب نبات که نقاشی "سه خرس" شیشکین را به تصویر می کشد، سال 1896 است.
پس از انقلاب، کارخانه گسترش یافت و وی. مایاکوفسکی الهام گرفت و یک آگهی ساخت که در کنار لفاف آب نبات چاپ شده است. او مردم را تشویق کرد تا برای خرید آب نبات خوشمزه اما گران قیمت در یک بانک پس انداز پول پس انداز کنند. و تا به امروز، در هر فروشگاه زنجیره ای می توانید "خرس کلاب پا" را خریداری کنید که همه شیرینی ها از آن به عنوان "سه خرس" یاد می کنند. همین نام توسط I. Shishkin به نقاشی اختصاص داده شد.