Destroy: چگونه پیت تاونشند گیتارها را نابود کرد. ایجاد تخریب: چگونه پیت تاونشند گیتارهای پیت تاونشند را نابود کرد، اولین کاری که کرد

پیت تاونشند گیتاریست راک بریتانیایی، خواننده و رهبر گروه افسانه‌ای The Who است. نویسنده اصلی بیش از 100 آهنگ گروه و همچنین اپرای راک "Tommy" و "Quadrophenia". پیت تاونشند در 19 می 1945 در لندن، پسر یک ساکسیفونیست و خواننده بیگ گروه متولد شد. تاونسند می‌گوید: «حتی نمی‌خواهم به این فکر کنم که اگر در خانواده‌ای با شنونده کلاسیک به دنیا می‌آمدم چه اتفاقی می‌افتاد. برای گیتار... همه اش را بخوان

پیت تاونشند گیتاریست راک بریتانیایی، خواننده و رهبر گروه افسانه‌ای The Who است. نویسنده اصلی بیش از 100 آهنگ گروه و همچنین اپرای راک "Tommy" و "Quadrophenia". پیت تاونشند در 19 می 1945 در لندن، پسر یک ساکسیفونیست و خواننده بیگ گروه متولد شد. تاونسند می‌گوید: «حتی نمی‌خواهم به این فکر کنم که اگر در خانواده‌ای با شنونده کلاسیک به دنیا می‌آمدم چه اتفاقی می‌افتاد. او گیتار را بعد از اینکه یکی از دوستانش آهنگ بیل هیلی را به نام «راک شبانه روزی» به او داد، به دست گرفت. مرحله دوم زمانی آغاز شد که دوستان مدرسه ای - جان انتویستل و فیل رودز - تاونشند را متقاعد کردند که به گروهی بپیوندد که می نوازد (یا به احترام سبک، فرض کنید - سعی در نواختن) جاز سنتی داشت. پیت می‌گوید: «جان و فیل مطمئن بودند که من می‌توانم بنوازم، خوب، باید به فروشگاه می‌رفتم و یک آموزش گیتار می‌خریدم.» پس از مدتی، تاونشند و انتویستل که گیتار باسی را که او با دستان خود ساخته بود می نواخت، به موسیقی راک روی آوردند.

دیسکوگرافی:
آلبوم های استودیویی:
اولین کسی که آمد (1972)
راف میکس (با رونی لین) (1977)
لیوان خالی (1980)
همه بهترین کابوی ها چشم چینی دارند (1982)
شهر سفید: رمان (1985)
مرد آهنی: یک موزیکال (1989)
روانی (1993)

آلبوم های زنده:
Deep End Live! (1986)
فایده ای برای آکادمی مریویل (1999)
کنسرت های اقیانوسی (با رافائل راد) (2001)
اتوبوس جادویی - زنده از شیکاگو (2004)

تالیفات:
اسکوپ (1983)
یک اسکوپ دیگر (1987)
Coolwalkingsmoothtalkings traightsmoking firestoking - The Best Of Pete Townshend (1996)
Lifehouse Chronicles (6 مجموعه جعبه سی دی) (2000)
Lifehouse Elements (2000)
Scoop 3 (2001)
Scooped (2002)
گلچین (معروف به طلا) (2005)
مجموعه قطعی (2007)

(زاده ۱۹ مه ۱۹۴۵) نوازنده، گیتاریست، خواننده و ترانه سرای بریتانیایی است. بیشتر به عنوان موسس، رهبر و نویسنده تقریباً تمام آهنگ های گروه شناخته می شود سازمان بهداشت جهانی.

اگرچه او بیشتر به عنوان یک نوازنده گیتار شناخته شده است، اما او همچنین به عنوان خواننده، نوازنده کیبورد و سازهای دیگر: بانجو، آکاردئون، سینت سایزر، پیانو، گیتار باس و درام در آلبوم های انفرادی خود، همراه با The Who و به عنوان نوازنده مهمان، اجرا کرد. از هنرمندان دیگر

مجله انگلیسی کلاسیک راک به عنوان یکی از 100 نوازنده برتر گیتاریست تمام دوران معرفی شد.

پیت تاونشند به همراه کیت ریچاردز یکی از برجسته‌ترین گیتاریست‌های ریتم در تاریخ موسیقی راک محسوب می‌شوند. برخلاف اکثر گروه‌های دیگر، ریتم who's توسط گیتار Townshend هدایت می‌شد که به کیت مون درامر و جان انتویستل نوازنده باس اجازه می‌داد آزادانه بداهه‌پردازی کنند. خواننده اصلی گروه راجر داتری بود. این توزیع کارکردها قدرت و بیان بی‌سابقه‌ای به ضبط‌های The Who داد و در حین اجراهای زنده، تاونشند گروه را حتی بیشتر با خود همراه کرد و مارپیچ بداهه‌پردازی‌ها را تنگ‌تر کرد و تماشاگران را به وجد آورد و پس از آن کنسرت را پایان داد و راست گیتار خود را شکست. روی صحنه با غرش وحشی. .

پیتر دنیس بلاندفورد تاونشند در 19 می 1945 در چیسویک، یکی از مناطق لندن، در خانواده یک خواننده و نوازنده ساکسیفون به دنیا آمد. در جوانی پیت در Dixieland بانجو می نواخت و سپس به عنوان نوازنده ریتم به همراه راجر داتری و جان انتویستل به گروه The Detours پیوست. آنها به زودی نام خود را به The Who تغییر دادند و سپس به لطف آهنگ های افسانه ای تاونشند - "من نمی توانم توضیح دهم"، "نسل من" و "جایگزین" به شهرت رسیدند. این آهنگ‌ها گرایش سیاسی داشتند، بنابراین The Who نه تنها به یک گروه راک برجسته تبدیل شد، بلکه به شورشیانی تبدیل شد که به نظم موجود اعتراض می‌کردند.

تاونسند به عنوان نویسنده شروع به پیشرفت کرد و حتی اپرای راک تامی را نوشت، پس از آن به هارد راک روی آورد و در این سبک آهنگ هایی را برای آلبوم های کلاسیک گروه - "Who's Next" و "Live At Leeds" نوشت. در دهه 1970، پیت یک حرفه انفرادی را آغاز کرد، اما خیلی سریع متقاعد شد که عموم مردم بیشتر جذب اجراهای او با The Who هستند، که فیلم کنسرت The Kids Are All Right درباره آن ساخته شد.

اولین باری که پیت گیتار خود را روی صحنه کوبید، در پاییز سال 1964 بود، زمانی که گروه The Who آهنگ Railway Tavern را در شمال لندن اجرا کرد. همه چیز به طور تصادفی اتفاق افتاد - در حین اجرا، پیت اغلب گیتار Rickenbacker خود را به سقف پایین میخانه می‌کوبید تا صدای برگشتی را که پیت در حال "تکان دادن" با کمک بلندگوها بود، قطع کند، و یک روز ضربه نیز وارد شد. قوی: گیتار ترک خورد.

پیت به یاد می آورد: «وقتی گیتار را شکستم، سکوت در سالن حاکم شد. همه منتظر بودند که من چه کنم: گریه می‌کردم یا شروع می‌کردم با عجله دور صحنه. گیتار را به قطعات کوچک تبدیل کردم. با دیدن این، تماشاگران تقریباً از خوشحالی دیوانه شدند.» از همان ابتدای نمایش بعدی، تماشاگران از پیت پرسیدند که امروز کی گیتار خود را می شکند و او مجبور شد این کار را انجام دهد. از یک طرف ترفند با گیتار شکسته به دست The Who پخش شد و تبدیل به یک حرکت تبلیغاتی موفق شد، اما از طرف دیگر خرید هر روز یک گیتار جدید بسیار گران بود، به خصوص که پس از موفقیت از اولین تک آهنگ ها، The Who به طور موقت خود را در سایه یافتند. اما به زودی همه چیز به سمت بهتر شدن تغییر کرد و پیت توانست هر تعداد گیتار را که می خواست بشکند.

همه چیز برای اولین بار اتفاق می افتد. تاریخ تاریخ دقیق این رویداد را حفظ نکرده است. معلوم است که سپتامبر 1964 بود. آن روز، The Who روی صحنه ای دودی در میخانه راه آهن در شمال غربی لندن بازی می کردند. سالن کوچک بود، سقف آن کم بود، اما این موضوع باعث ناراحتی نوازندگان نشد. علاوه بر این، تاونسند حتی مزایای خود را در این فضای تنگ پیدا کرد. در حالی که ریورب تا انتها بالا می‌رفت، صدای وزوز قدرتمندی را از Rickenbacker خود پخش کرد و با کوبیدن گیتار خود به سقف پایین میخانه، آن را به طرز شگفت‌انگیزی به پایان رساند.

اما طبق معمول مشکلی پیش آمد. در حین یکی از ضربات، پیت قدرت خود را اشتباه محاسبه کرد: گیتار ترک خورد. سکوت در سالن حاکم شد. تاونسند به یاد می آورد: «همه منتظر بودند ببینند بعد از آن چه خواهم کرد: گریه می کردم یا شروع به کوبیدن دور صحنه می کردم. با این حال، گیتاریست The Who تصمیم متفاوت و کاملا خیره کننده ای گرفت. او در حالت جنون، Rickenbacker خود را گرفت و چندین بار آن را به سقف کوبید. هنگامی که تنها قطعات کوچکی از گیتار باقی مانده بود، پیت با افتخار آنها را به تماشاگران تحسین کننده نشان داد. اجرا موفقیت بزرگی بود!

علاوه بر این، مجله رولینگ استون این اقدام خرابکارانه را در لیست 50 لحظه ای که راک اند رول را تغییر داد، گنجاند و وب سایت رسمی The Who آن را خیره کننده ترین رویداد کنسرت در موسیقی محبوب نامید. واضح است که اخبار این رویداد به سرعت پخش شد و در اجرای بعدی گروه، مخاطبان مشتاقانه منتظر بودند تا پیت ساز جدید خود را به پودر تبدیل کند. با این حال، تاونسند این کار را انجام نداد. ما مجبور شدیم مدت زیادی صبر کنیم.

گیتار بعدی تنها در آوریل 1965 طی کنسرتی از بین رفت. این بار گروه در سالن رقص معتبر المپیا نواختند و به خوبی آماده شدند. کیت لمبرت، مدیر حیله گر The Who متوجه شد که سازهای شکسته نه تنها هدر دادن پول هستند، بلکه روابط عمومی خوبی نیز دارند، و با احتیاط از ویرجینیا آیرونساید از دیلی میل و نیک کوهن (نویسنده کتاب "راک از ابتدا") دعوت به عمل آورد. کنسرت. به طور خلاصه، ترفند جدید Townshend توسط مطبوعات مستند شد و باعث محبوبیت بیشتر این گروه شد.

با این حال، این بار تخریب ابزار به یک عادت تبدیل نشد. پیت تنها پس از تور ژاپن در سال 1966، زمانی که یک فندر استراتوکستر طلایی در یکی از کنسرت ها نابود شد، شروع به تخریب گیتارها در مقیاس صنعتی کرد. طبق برخی گزارش ها، سال بعد تاونسند حداقل 35 گیتار را به جهان بعدی فرستاد. در عین حال سعی کرد سازهای قوی تری و عمدتا فندر را انتخاب کند و حتی برخی از آنها را دوباره چسب زد و اصلاح کرد! گیتارهای شکننده تر و ظریف گیبسون کمتر خوش شانس بودند. پیت تاونشند به سادگی چندین اس جی گیبسون را روی زانویش شکست.

یک مثال بد مسری است، ما این را از کودکی می دانیم. ابزارهای تخریب هرگز به دانش ویژه تاونسند تبدیل نشدند. بسیاری از نوازندگان راک به آسانی از این تکنیک استفاده کردند و حتی به نتایج چشمگیرتری دست یافتند. جیمی هندریکس یک گیتار را در مونتری آتش زد، ریچی بلکمور آن را با دریل نواخت و صحنه را آتش زد، کیت مون، همکار پیت در The Who، کیت های درام را شکست و به مواد آتش سوزی علاقه داشت. لیست همچنان ادامه دارد.

خوب، در ضمن، ما هنوز یک موضوع مهم را روشن نکرده ایم. چرا پیت تاونشن گیتار خود را شکست و چگونه تصمیم گرفت این کار را انجام دهد؟

همه چیز اینطوری شد

چرا؟

اینجاست که همه چیز جالب می شود.

واقعیت این است که طی سال‌ها پیت تاونشند عمل خود را به روش‌های کاملاً متفاوتی توضیح داد. به سختی می توان گفت که این تفاسیر به حافظه نوازنده، روحیه او، مخاطب یا چیز دیگری بستگی دارد، اما می توان چندین نسخه اصلی را شناسایی کرد.

نسخه اول: خودانگیختگی

«این ژست کاملاً بداهه است. این یک اجرا است، این یک عمل است، این یک لحظه است و واقعاً بی معنی است.»

نسخه دو: تکان دهنده

اینجا همه چیز ساده است. می خواستم توجه عموم را جلب کنم و این کار را هم کردم. تیز و سازش ناپذیر. این دیدگاه توسط مصاحبه پیت با مجله رولینگ استون پشتیبانی می شود.

"انتظار داشتم همه اینطور باشند، "اوه، او گیتارش را شکست، گیتارش را شکست، اما هیچکس چیزی نگفت. این باعث عصبانیت من شد و تصمیم گرفتم که مردم باید متوجه چنین رویداد مهمی شوند."

نسخه سوم: اعتراض

این با تصویر سرکش The Who مطابقت دارد، که به وضوح در موفقیت My Generation مشهود بود. نوازندگان این گروه یا شبیه آنارشیست‌هایی بودند که آماده رهبری توده‌ها بودند یا فقط حرامزاده‌هایی بودند که بهتر است شب‌ها در یک کوچه تاریک با آنها ملاقات نکنید. در مورد گیتار شکسته، طبق این نسخه، قربانی احساسات ضد جنگ پیت تاونشن شد: «من در زمانی بزرگ شدم که جنگ هنوز سایه می انداخت. جنگ برای سه نسل از خانواده‌ام یک تهدید یا واقعیت واقعی بود... من سعی نمی‌کردم موسیقی زیبا بنوازم، با صداهای وحشتناک و احشایی مخاطبم را کر می‌کردم. همه ما فهمیدیم که این صدای مطلق برای وجود شکننده ما بود. یک روز یک هواپیما بمبی می اندازد که همه ما را در یک ثانیه نابود می کند. این ممکن است در هر زمانی اتفاق بیفتد. بحران موشکی کوبا این را ثابت کرد. روی صحنه روی نوک انگشتان پا ایستادم، دست‌هایم را دراز کرده بودم، مثل هواپیما شناور بودم. وقتی گیتار لکنت زبان را بالای سرم بردم، احساس کردم قرن های خونین جنگ های بی معنی را در دستانم گرفته ام. انفجارها گودال. اجساد صدای هولناک باد."

نسخه چهار: عملکرد

شاید جالب ترین گزینه در لیست ذکر شده باشد. امروزه هیچ کس از اعمال دیوانه وار شخصیت های عجیب و غریب متعجب نمی شود که در نهایت به اقداماتی کاملاً فکر شده تبدیل می شوند و در زمره «هنر مدرن» قرار می گیرند. اما پیت تاونشند چه ارتباطی با این نوع ابراز وجود دارد؟

واقعیت این است که در اوایل دهه 1960 تاونسند در کالج هنر ایلینگ تحصیل می کرد. به هر حال، این یک مکان برجسته برای راک بریتانیایی است: علاوه بر گیتاریست The Who، رونی وود و فردی مرکوری نیز از آنجا آمدند. در میان معلمان کالج، هنرمند مفهومی گوستاو متزگر، محبوب کننده هنر به اصطلاح خود ویرانگر بود. کاری که او انجام نداد: زیبایی مواد در حال پوسیدگی را تجلیل کرد، اسید پاشید روی ورقه های نایلونی، مجسمه هایی از کیسه های زباله ساخت (یکی از این کیسه ها از گالری تیت به اشتباه توسط یک خانم نظافتچی بیرون آورده شد)، مانیفست خود ویرانگری نوشت. هنر، آن را پاره پاره کرد و حتی به اصطلاح «اعتصاب هنر 1977-1980» را اعلام کرد، که طی آن به کلی از خلقت دست کشید.

تاونسند قبلاً در مصاحبه ای با مجله پریمیر گیتار (منتشر شده در شماره آوریل 2010) اعتراف کرد که از او الهام گرفته شده است که Rickenbacker خود را توسط کلاس های کالج هنر نابود کند. او این موضوع را با جزئیات بسیار بیشتری در زندگی نامه خود من که هستم، که در سال 2012 منتشر شد، توسعه داد. متزگر و اینکه پیت از کار او الهام گرفته بود و مخفیانه قصد داشت گیتار خود را در لحظه مناسب بشکند، اشاره می کند.

خب، لحظه خودش را نشان داد. و جالب ترین چیز این است که همه این نسخه ها ممکن است با یکدیگر تناقض نداشته باشند. برای مثال، تاونسند ممکن است ناگهان بخواهد با اجرای مخربی که نمادی از وحشت جنگ است، تماشاگران را شوکه کند. چرا که نه؟ اما همه اینها قبلاً از قلمرو فانتزی است و فقط خود پیت تاونشند می داند که واقعاً چه و چگونه اتفاق افتاده است.

برای او موفق باشید. به سختی گیتارهای فندر.

مثلا مثل این

پیت تاونشند گیتاریست راک، خواننده و ترانه سرای بریتانیایی است. به عنوان بنیانگذار، رهبر و ترانه سرای گروه The Who شناخته می شود.

اعتقاد بر این است که پیت تاونشند اولین کسی بود که ایده کوبیدن سازهای روی صحنه را مطرح کرد. به هر حال او اولین کسی بود که در این راه به شهرت رسید. یکی از اعضای گروه The Who، که به گفته مجله انگلیسی کلاسیک راک، یکی از صدها بزرگترین گیتاریست تاریخ راک اند رول نامیده می شود، تاونسند همچنین به عنوان نویسنده چندین اپرا و موزیکال راک، روزنامه نگار، فیلمنامه نویس، رمان نویس و نیز شناخته می شود. شاعر تأثیر او توسط تعداد زیادی از گیتاریست های راک از نسل های مختلف، از جمله الکس لایفسون، جوی رامون، شناسایی شد.

پیتر دنیس بلاندفورد تاونشند در 19 می 1945 در لندن، پسر یک ساکسیفونیست و خواننده بیگ گروه متولد شد. از کودکی به صدای موسیقی که از اتاق پدر و مادرش می آمد عادت کرده بود. در سن 12 سالگی، اولین گیتار خود را به پیت دادند. در سال 1961 تاونسند دانشجوی کالج هنر ایلینگ شد. او به همراه دوست مدرسه ای خود اولین گروه را سازماندهی کرد. اما مدت زیادی طول نکشید و این نوازنده تصمیم گرفت به دنبال یک حرفه انفرادی باشد.

در سال 1964، پیت تاونشند دوباره تصمیم گرفت گروه موسیقی خود را ایجاد کند. گروهی به نام The Who تاسیس شد. علاوه بر خود تاونسند، راجر دالتری، جان انتویستل و کیث مون نیز در آن حضور داشتند. تقریبا تمام آهنگ های محبوب این گروه توسط تاونشند نوشته شده است.

این گروه با اجرای زنده خارق‌العاده خود به موفقیت عظیمی دست یافت و هم یکی از تأثیرگذارترین گروه‌های دهه 60 و 70 و هم یکی از بهترین گروه‌های راک در تمام دوران به حساب می‌آید. The Who هم به دلیل یک تکنیک نوآورانه - شکستن سازها روی صحنه پس از اجرا و هم به دلیل تک آهنگ های موفقی که در بین 10 آهنگ برتر قرار گرفتند، در سرزمین خود مشهور شدند که با آهنگ موفق سال 1965 "I Can't Explain" و آلبوم هایی که در بین 5 تاپ (از جمله "نسل من" معروف) قرار گرفت. در سال 1969، اپرای راک "تامی" منتشر شد که اولین آلبومی بود که به رتبه 5 برتر در ایالات متحده رسید و پس از آن "Live At Leeds" (1970) منتشر شد. )، «بعدی کیست» (1971)، «کوادروفنیا» (1973) و «تو کی هستی» (1978).

در اواخر دهه 60، پیت آموزه های عارف هندی مهر بابا را پذیرفت. پیت معروف ترین پیرو او شد و آثار آینده او نشان دهنده دانش او از آموزه های بابا خواهد بود. یکی از عقاید او این بود که کسانی که می توانند چیزهای زمینی را درک کنند، نمی توانند جهان خدا را درک کنند. از این داستان پیت داستان پسری داشت که ناشنوا، بی‌حس و نابینا شد و پس از رهایی از احساسات زمینی، توانست خدا را ببیند. پس از درمان، او تبدیل به مسیح می شود. این داستان در نهایت به عنوان اپرای راک «تامی» در سراسر جهان شناخته شد. The Who از تابستان 1968 تا بهار 1969 روی آن کار کرد. زمانی که آلبوم "Tommy" منتشر شد، تنها یک موفقیت متوسط ​​بود، اما پس از اینکه The Who شروع به اجرای زنده آن کرد، بسیار محبوب شد. "تامی" زمانی که گروه آن را در جشنواره وودستاک در آگوست 1969 اجرا کرد، تاثیر زیادی بر جای گذاشت. فیلمبرداری و نمایش فیلم Woodstock, The Who به یک شهرت بین المللی تبدیل شد. "تامی" در باله و موزیکال استفاده می شد و این گروه آنقدر کار داشت که بسیاری از مردم فکر می کردند نام آن "تامی" است.

در اوایل دهه 90، تاونسند و کارگردان تئاتر آمریکایی Des McAniff آلبوم "Tommy" را به یک موزیکال تبدیل کردند که شامل لحظاتی از زندگی خود پیت بود. پس از اجرای اولیه در خانه نمایش La Jolla در کالیفرنیا، The Who's Tommy در آوریل 1993 در برادوی افتتاح شد. پیت با آن جوایز تونی و لارنس اولیویه را برد، اما منتقدان تئاتر در لندن و نیویورک آن را دوست داشتند.

در سال 1972، تاونشند کار بر روی یک اپرای راک جدید را آغاز کرد. قرار بود داستانی در مورد The Who باشد، اما پس از ملاقات با یکی از طرفداران قدیمی و سرسخت گروه، پیت تصمیم گرفت داستانی درباره یکی از طرفداران The Who بنویسد. این تبدیل به داستان جیمی شد که برای کسب درآمد برای یک اسکوتر GS، لباس‌های شیک و قرص‌های کافی برای گذراندن آخر هفته، شغل‌های ضعیفی انجام می‌داد. دوزهای بالای "سرعت" باعث می شود شخصیت او به چهار جزء تقسیم شود که هر کدام توسط یکی از اعضای The Who نشان داده می شود. والدین جیمی قرص ها را پیدا کرده و او را از خانه بیرون می کنند. او به برایتون می آید تا دوران شکوه مودها را بازگرداند، اما متوجه شد که رهبر مودها تبدیل به یک باربر هتل فروتن شده است. ناامید سوار قایق می شود و با طوفان شدید به دریا می رود و ظهور خداوند را مشاهده می کند. این داستان اساس راک اپرای کوادروفنیا را تشکیل داد. آلبوم Quadrophenia (1973) پس از ضبط و اجرا با مشکلات زیادی روبرو شد. علت اصلی مشکلات سیستم استریوی جدید بود که به اندازه کافی کار نمی کرد. در ابتدا، مخلوط کردن ضبط به استریو منجر به از دست دادن آواز شد. سپس روی صحنه The Who سعی کرد صدای اصلی را بازسازی کند. نوارها از کار افتادند و همه چیز به هرج و مرج کامل تبدیل شد.

در سال 1978، کیت مون، درامر گروه درگذشت، پس از مرگ او، گروه دو آلبوم استودیویی دیگر با درامر سابق Small Faces، کنی جونز منتشر کرد.

در سال 1980، پیت تاونشند اولین آلبوم تمام انفرادی خود را به نام «شیشه خالی» منتشر کرد (1972 Who Came First مجموعه ای از دموها بود، و Rough Mix در سال 1977 همکاری با رونی لین در The Small Faces بود). آلبوم "شیشه خالی" امتیاز بالایی دریافت کرد و تک آهنگ "بگذار عشقم در را باز کند" بسیار محبوب شد. آن زمان بود که مشکلات پیت آشکار شد. او تقریباً همیشه مست بود، تک‌نوازی بی‌پایانی می‌نواخت یا از روی صحنه بلند می‌گفت. الکل او به اعتیاد به کوکائین تبدیل شد و سپس به هروئین روی آورد. پیت تقریباً پس از مصرف بیش از حد هروئین در لندن جان خود را از دست داد و در آخرین دقایق در بیمارستان نجات یافت. والدین پیت به او فشار آوردند و او برای درمان و توانبخشی به کالیفرنیا رفت. پس از بازگشت، او از نوشتن مطالب جدید برای گروه اطمینان نداشت، اما از او خواست موضوعی را پیشنهاد کند. این گروه تصمیم گرفت آلبومی را ضبط کند که منعکس کننده نگرش آنها نسبت به تنش های فزاینده جنگ سرد بود. نتیجه آلبوم سخت است (1982) بود که تغییر نقش مردان را با افزایش احساسات فمینیستی بررسی می کرد. اما هم منتقدان و هم طرفداران این آلبوم را دوست نداشتند. تور این گروه در آمریکا و کانادا در سپتامبر 1982 آغاز شد و تور خداحافظی نام گرفت. نمایش نهایی در 12 دسامبر 1982 در تورنتو در سراسر جهان پخش شد. پس از این تور، The Who به صورت قراردادی موظف به ضبط آلبوم دیگری شدند. پیت کار روی آلبوم "محاصره" را آغاز کرد، اما به سرعت آن را رها کرد. او به گروه توضیح داد که دیگر قادر به نوشتن آهنگ نیست. پیت در یک کنفرانس مطبوعاتی در 16 دسامبر 1983 جدایی The Who را اعلام کرد.

پس از جدایی، او شروع به کار در انتشارات Faber & Faber کرد. کار زیاد حواس او را از شغل جدیدش - موعظه علیه مصرف هروئین - منحرف نکرد. این کمپین در دهه 80 ادامه داشت. او همچنین زمانی را برای نوشتن کتاب داستان کوتاه "گردن اسب ها" و ساخت فیلم کوتاه "شهر سفید" پیدا کرد. در این فیلم گروه جدید پیت - دفور حضور دارد. همراه با فیلم "شهر سفید" یک آلبوم زنده و ویدئوی "عمیق" پایان زنده!" منتشر شد.

در 3 ژوئیه 1985، گروه The Who گرد هم آمدند تا در کنسرت خیریه Live Aid در حمایت از مردم گرسنه اتیوپی اجرا کنند. گروه قرار بود آهنگ جدید پیت به نام "After The Fire" را اجرا کنند، اما به دلیل عدم تمرین، مجبور شدند فقط مواد قدیمی را اجرا کنند.

در سال 1989، تاونسند موزیکال مرد آهنی را بر اساس کتاب تد هیوز منتشر کرد. در ضبط نسخه استودیویی، راجر دالتری، همکار پیت در The Who، نینا سیمون، جان لی هوکر و پسر تاونشند سایمون حضور داشتند.

اثر انفرادی بعدی پیت دوباره ماهیت خودزندگی نامه ای دارد. آلبوم "Psychoderelict" (1993) داستان یک ستاره راک منزوی را روایت می کند که توسط یک مدیر شرور و یک روزنامه نگار خیانتکار مجبور به بازنشستگی می شود. با وجود یک تور انفرادی در ایالات متحده، کار جدید چندان مورد توجه قرار نگرفت.

در ژانویه 2003، پیت تاونشند به پدوفیلیا متهم شد. وی پس از بازجویی با قرار وثیقه آزاد شد. تاونسند این اتهامات را قویا رد می کند و آنها را توهین می داند.

تاونشند در حال حاضر مشغول کار بر روی یک اپرای راک دیگر است که در سال 2011 آن را در معرض دید عموم قرار خواهد داد. به گفته او، "این چیزی جدید و جاه طلبانه خواهد بود، اما در عین حال، به سبکی که یادآور اپراهای تامی و کوادروفنیا است." نام اپرای راک آینده "فلوس" است. به گفته این نوازنده، برخی از آهنگ ها در آلبوم آینده The Who قرار خواهند گرفت.

این اپرا سرنوشت یک زوج متاهل را به تصویر می کشد که در تلاش برای حل مشکلات خود هستند. شخصیت اصلی، والتر، یک نوازنده راک است که پس از تبدیل شدن یکی از آهنگ‌هایش به سرود یک شرکت بزرگ خودروسازی، بازنشسته می‌شود. او به نوعی «خانه دار» می شود، در حالی که همسرش وسواس زیادی به اسب ها دارد و فقط در اصطبل ها هیاهو می کند. او که از یک زندگی بیکار خسته شده است، پس از 15 سال تصمیم می گیرد به موسیقی بازگردد، اما در کمال وحشت متوجه می شود که زمان او گذشته است و او دیگر نمی تواند در جریان اصلی مد قرار بگیرد. پس از چنین ضربه‌ای، خود را کنار می‌کشد و از همسرش دور می‌شود و تنها پس از یک سری حوادث تلخ، دوباره یکدیگر را پیدا می‌کنند.

بر اساس مطالب از: stolica.fm

جلسات رقص چهره، استودیو اودیسه، لندن، 1980. عکس - thewho.net

پیتر دنیس بلاندفورد تاونسند در 19 می 1945 در انگلستان به دنیا آمد. او یک نوازنده و نوازنده مشهور بریتانیایی، رهبر گروه راک The Who است.

پیت تاونشند در خانواده ای موزیسین متولد شد. از کودکی به صدای موسیقی که از اتاق پدر و مادرش می آمد عادت کرده بود. پدر پیت یک ساکسیفونیست حرفه ای و مادرش خواننده خوبی بود.

در سن 12 سالگی، اولین گیتار خود را به پیت دادند. در سال 1961 تاونسند دانشجوی کالج هنر ایلینگ شد. او به همراه دوست مدرسه ای خود اولین گروه را سازماندهی کرد. اما مدت زیادی طول نکشید و این نوازنده تصمیم گرفت به دنبال یک حرفه انفرادی باشد.

در سال 1964، پیت تاونشند دوباره تصمیم گرفت گروه موسیقی خود را ایجاد کند که موسیقی راک را پخش کند. گروهی به نام "The Who" تاسیس شد. علاوه بر خود تاونسند، راجر دالتری، جان انتویستل و کیث مون نیز در آن حضور داشتند.

این گروه آلبوم های زیادی منتشر کرده است، از جمله: "نسل من"، "یک سریع"، "کسی که می فروشد"، "تامی"، "بعدی کیست"، "کوادروفنیا"، "چه کسی با اعداد"، "کی هستند" تو»، «رقص صورت»، «سخت است». در سال 2006 آخرین آلبوم "سیم بی پایان" منتشر شد.

آخرین آلبوم شامل بسیاری از آهنگ های آکوستیک است. همچنین دارای یک اپرای کوتاه "پسری که موسیقی شنید" است.

تقریباً تمام آهنگ های محبوب این گروه توسط پیت تاونشند نوشته شده است. او نویسنده اپراهای راک «تامی» و «کوادروفنیا» است. پیت نیروی محرکه تیم است که او را به شهرت و محبوبیت رساند.

در ژانویه 2003، پیت تاونشند به پدوفیلیا متهم شد. وی پس از بازجویی با قرار وثیقه آزاد شد. هیچ یک از آشنایان ستاره هرگز متوجه تمایل او به "دوست داشتن کودکان" نشدند.

بهترین لحظه روز

این نوازنده متهم به ذخیره غیرقانونی عکس های غیرقانونی از کودکان خردسال در رایانه خود بود. پیت نیز متهم به پخش این تصاویر بود.

در جریان تحقیقات پلیس متوجه شد که چند شخصیت معروف، یک سیاستمدار پارلمانی و یک مجری معروف تلویزیون در پرونده تاونسند دست داشته اند. پلیس اسامی بقیه مظنونان را مخفی کرده است.

تاونسند مدعی است که به هیچ وجه قصد بدی نداشته است. او به سادگی مشغول مطالعه دقیق این مشکل وحشتناک بشریت بود و برای این اهداف چندین نفر از آشنایان خود را جذب کرد. تاونسند اتهامات پدوفیلیا را قویا رد می کند و آنها را توهین می داند.