داریا سویبوویچ
طرح کلی یک درس در هنرهای زیبا: "زیور آلات در یک نوار"
طرح کلی یک درس در هنرهای زیبا
نوع فعالیت: تصویر تخت.
مشکل یادگیری: ترکیب بندی.
موضوع درس: « زیور آلات در نوار»
هدف درس: ایجاد زیور راه راهبا استفاده از عناصر گیاهی، و با طرح رنگ بعدی الگو.
وظایف:
1. آموزشی: اطلاعاتی در مورد ریتم، ترکیب بندی در اختیار دانش آموزان قرار دهید مسیر، تعادل اصلی و جزئیات; برای القای مهارت های کار با یک خط متنوع، در ترکیب با شکل محصول، مهارت های ردیابی ریتم در یک الگوی آزاد. یاد بگیرید که ترکیب رنگ مناسب را پیدا کنید.
2. در حال توسعه: توسعه مهارت های بصری، خلاقیت، تفکر، حس رنگ، حافظه بصری.
3. پرورش دادن: آموزش مهارت های رنگ، سلیقه زیبایی شناختی به دانش آموزان.
تجهیزات معلم:
1. کتاب، تصاویر با استفاده از زیور آلات، عناصر گیاهی، گیاهان و گل های سبک.
تجهیزات دانش آموزی:
2. برس ها نازک و ضخیم هستند.
3. ورق کاغذ.
4. کوزه برای آب.
5. مداد و پاک کن.
طرح درس:
1. لحظه سازمانی (2-3 دقیقه)
2. توضیح مطالب جدید (13 دقیقه)
3. بخش عملی (25 دقیقه)
4. تشریح (5 دقیقه.)
در طول کلاس ها:
I. لحظه سازمانی: احوالپرسی دانش آموزان، روحیه عاطفی تیم، بررسی میزان آمادگی برای درس، تعیین متصدیان، بررسی غایبین.
II. توضیح جدید مواد:
بچه ها بیایید به یاد بیاوریم که چیست زینت?
(الگو. این زینت است که از نقاشی تشکیل شده و در فواصل معینی تکرار می شود).
به نظر شما چه چیزی لازم است زینت?
(برای تزئین چیزها با آنها. بنابراین آنها زیباتر می شوند).
نمایش چند رسانه ای و گفتگو.
چه هستند زیور آلات?
(روشی و هندسی)
زینترا می توان در یک دایره، در یک مربع، در مرتب کرد مسیر.
زیور تزئین ظروف، لباس و خیلی چیزهای دیگر. مثلاً روسری و روسری و کیف و دیوار و پنجره خانه و انواع ظروف منزل (در عین حال کلمه "وسایل آشپزی"یعنی صنایع دستی بر اساس این ارزش، ظروف شامل ظروف - ظروف در نظر گرفته شده برای نوشیدنی و غذا، پخت و پز و، در سنت های هنر عامیانه، برای تزئین میز و داخلی، انواع جعبه، جواهرات. بنابراین، ظروف موضوع سنتی صنایع دستی و هنرهای عامیانه و صنایع دستی است.)
هنرمند قبل از شروع برگ و علف را به تصویر بکشید، شاخه ها و گل ها، ترکیبی را ارائه می دهد و تنها پس از آن این طرح را با عناصر طبیعی خاص پر می کند.
اکنون انواع عناصر گیاهی، گیاهان سبک و گل برای بررسی شما ارائه می شود که پس از تفکر در ترکیب، در قالب مشخصی مونتاژ می شوند.
III. بخش عملی:
هدف از کار عملی شما ترسیم خواهد بود زیور راه راهبا استفاده از عناصر گیاهی و به دنبال آن یک طرح رنگی.
بیایید با شما نکات کلیدی اصلی اجرا را تکرار کنیم زینت: ورق کاغذ شما باید شکل داشته باشد راه راه(با خط کش از هر گوشه ورق 6 سانتی متر اندازه می گیریم و 2 خط می کشیم); بعد، ما خود را به اشتراک می گذاریم نوار را به قسمت های مساوی بریزید; سپس، به ترکیب فکر می کنید. سپس این طرح را با عناصر گیاهی اختراع شده توسط شما پر می کنید. اگر به سختی می توانید به این عناصر برسید، می توانید به کمک های بصری مراجعه کنید. سپس به رنگ آمیزی می پردازیم که به شما توصیه می کنم با پوشاندن ورق یا قسمت های خاصی از آن با رنگ شفاف روشن شروع کنید، فراموش نکنید که تعادل رنگ نیز باید رعایت شود.
صبر کنید تا نقاشی شما کاملا خشک شود. سپس به نقاشی جزئیات کوچکتر بروید. قبل از اینکه بچه ها شروع به رنگ آمیزی کنند، توجه آنها را به این واقعیت جلب می کنم که رعایت رنگ اشکال هندسی - رعایت ریتم رنگ - ضروری است.
شما 25 دقیقه فرصت دارید تا کار کنید. ادامه دهید (معلم کار بچه ها را مشاهده می کند، در صورت بروز مشکلات کمک می کند).
برای شما آرزوی موفقیت خلاقانه دارم!
IV. خلاصه کردن:
یک مشاهده ترتیب داده می شود (کودکان کارهای خود را روی میز می گذارند، تجزیه و تحلیل نقاشی ها انجام می شود، علائم داده می شود).
§1. ظهور زینت. مفاهیم اساسی.
زینت یک نوع DPI بسیار قدیمی است. زبان هر زیور با تاریخ و فرهنگ مردم پیوند خورده است. سازندگان زیور آلات همیشه با استفاده از آنچه می دیدند به طبیعت روی آوردند. زینت موسیقی است. ردیف سطرهایش مانند ملودی یک آهنگ جاودانه در برابر کائنات است.
زینت بخشی از زندگی معنوی ماست که بیانگر نیاز انسان به زیبایی است. هنر زینتی با بیان نگرش عاطفی به زندگی در ریتم های خود ، می تواند به نوعی اثری از آرایش روانی افراد یک دوره خاص ، ملت ، قشر اجتماعی تبدیل شود. هر ملیت در زینت ویژگی ها، نزدیک ترین به شخصیت ملی، سلیقه های زیبایی شناختی، مفاهیم زیبایی را حفظ کرد. صنعتگران عامیانه الگوهایی را ایجاد کردند که با طیف گسترده ای از نقوش فردی متمایز می شدند، جایی که مشاهدات واقعی طبیعت اطراف آنها با ایده های افسانه ای درهم می آمیخت.
مفاهیم اساسی:
· زینت (الگو)- تکرار مداوم نقوش تصویری فردی یا گروه آنها.
· آرامش- تکرار قسمتی از زیور (گروهی از عناصر) بدون تغییر در ابعاد و اشکال خطی.
زیور می تواند باشد آرامشو بدون ارتباط.
زیورآلات که یکی از قدیمی ترین انواع هنرهای تزئینی است، نه تنها سنت ها، بلکه نمادگرایی عمیق نقوش زینتی، طراحی ترکیبی و طرح رنگ را نیز حفظ کرده است. با مطالعه زیور هر یک از مردمان، می توانید عمیق تر در مورد تاریخ، سنت ها، جهان بینی آن بیاموزید.
ابزار اصلی بیان زینت:
- ریتمتناوب ریتمیک عناصر مشابه یا متضاد.
- ترکیب خلاقانه متفکرانه از اجزای فردی نامیده می شود ترکیب بندیو متشکل از تناوب چهره های منفرد و ردیف های آنها به صورت افقی، عمودی و مورب است.
- نقش بسیار مهمی در انواع خلاقیت دارد - رنگ آمیزی ترکیبی هماهنگ از رنگ ها و سایه های آنها.
طبقه بندی زیور آلات
نوع زینت - طبقه بندی زیور آلات با توجه به ویژگی های طراحی (راه راه، روزت، مش)؛
نوع تزئین - راه راه.زیور آلات، به صورت عمودی، افقی یا در اطراف محیط به شکل نوار، روبان قرار دارد. زیور در نوار نیز نامیده می شود: روبان، گلدسته، فریز.
نوع زیور - روزت.روزت (از کلمه "رز" - یک زیور متقارن مرکزی یا آینه متقارن.
نوع زیور - مش.رابطه زیور مش می تواند یک راه راه یا یک روزت باشد، بارها تکرار می شود، آنها هواپیما را کاملاً با خود پر می کنند، گویی با یک توری سفت شده اند.
نوع زیور : طبقه بندی زیور آلات با توجه به ویژگی های نقوش تصویری (هندسی. گل ...).
زیور هندسی.در قلب تزیینات هندسی، نقوش تصویری مانند اشکال هندسی و بدن (خطوط، زیگزاگ، نقطه، مربع، دایره، ستاره ...) وجود دارد.
زیور گل.تزیینات گل بر اساس نقوش تصویری مضامین گل (گل، برگ، شاخساره، جوانه، درخت و غیره) است.
زینت زئومورفیک"باغ وحش" یک حیوان است، "مورف" یک شکل است. تزیین زئومورفیک بر اساس نقوش تصویری از قلمرو جانوران (حیوانات، پرندگان، حشرات، موجودات حیوانی خارق العاده و غیره) است.
زیور انسان نما (انسان نما)."Anthropos" - یک شخص، "morph" - یک فرم. زینت انسان‌نما بر اساس تصاویری از پیکره‌های انسان، خدایان انسان‌نما، فرشتگان و نقاب‌ها ساخته شده است.
زینت قلم (خوشنویسی).زینت فونت بر اساس نقوش تصویری مرتبط با حروف، فونت ها، خوشنویسی - خط روسی و عربی، حروف اولیه، حروف اول، هیروگلیف و غیره است.
زینت هرالدیک (نمادین).
تزئینات هرالدیک مبتنی بر نقوش مرتبط با تصویر نشان ها، نشان ها، نشانه ها، نمادها است.
امضا کردن(در هنر، طراحی) - بخش تصویری لوگو، به عنوان یک قاعده، همچنین شامل نام (نوشته شده - حروف الفبا یا هیروگلیف - بخشی، اغلب به صورت هنری نیز طراحی شده است) محصول، خدمات، سازمان، رویداد یا شخصی که علامت گذاری شده است.
http://ru.wikipedia.org/wiki/Sign
سمبلدر هنر، یک ویژگی یک تصویر هنری از نظر معنی دار بودن، بیان یک ایده هنری خاص وجود دارد. بر خلاف تمثیل، معنای نماد از ساختار مجازی آن جدایی ناپذیر است و با ابهام پایان ناپذیر محتوای آن متمایز می شود.
http://ru.wikipedia.org/wiki/Symbol
نشان اسلحه (گیاه لهستانی از آلمانی Erbe - ارث) - یک نشان، یک علامت متمایز، به ارث برده شده، که اشیایی را نشان می دهد که نماد صاحب نشان (شخص، املاک، قبیله، شهر، کشور و غیره) است. هرالدری مطالعه نشان های ملی است.
http://ru.wikipedia.org/wiki/Coat of arms
زیور بافته یا «بافته».
در دل یک زیور بافته (بافندگی) همیشه نقوش تصویری از بافندگی وجود دارد، صرف نظر از اینکه چه عناصری در زیور دخیل هستند (روشی، زئومورفیک و غیره).
کار عملی شماره 1:
تزئینات بافته شده (با عناصر زئومورفیک و انسان شناسی) - "سبک تراتولوژیک.
اطلاعات تاریخی (بخوانید):
زیور حصیری در کتاب های روسی با ظهور کتاب هایی از بلغارستان ظاهر شد. این شامل مهارها یا کمربندهای محکم در هم تنیده شده است. بافت پیچیده ظاهری بند ناف که در بسیاری از جاها با گره بسته می شود. اساساً سرپوش ها به این ترتیب کشیده می شدند: دایره ها تکرار می شوند و با بند و گره های طرح دار به هم متصل می شوند، حروف اول چند رنگ است.
زیور حصیری "نوع بالکان". این ترکیبی از دایره، هشت، مستطیل و مربع است. تقارن دقیق "زیور بالکان" در قرن پانزدهم، زمانی که ترک ها برای شبه جزیره بالکان می جنگیدند، به روسیه آمد. بسیاری از هنرمندان و کاتبان به روسیه رفتند. تا پایان قرن در کارگاه های دربار مسکو، نسخه ای از تزئینات مجلل "بالکان" با رنگ آمیزی چند رنگ توسعه یافت. و مقدار زیادی طلا. در کتاب زینت قرن XIII-XIV. سبک "هیولایی" ظاهر شد. واژه یونانی teratos به معنای هیولا است. بافتی تنگ از نوارهایی که به سر مار ختم می شود. پاها، زبان‌ها، سرها، دم‌ها، بال‌های حیوانات با روبان‌بافی در هم پیچیده شده‌اند. زیور مشابهی در میان اسلاوهای بالکان، در اسکاندیناوی، ایرلند، و در بسیاری از آثار سبک رومانسک از مناطق مختلف اروپا شناخته شده است. این وحدت سبکی مبتنی بر خاستگاه مشترکی از زینت حیوانی عشایر اروپای شرقی در عصر کوچ مردم است. این هنر در چارچوب جنبش‌های بزرگ پدید آمد، زمانی که تماس بین بربرهای اروپایی و عشایر استپ‌های اوراسیا نقش مهمی ایفا کرد.
تصویر یک جانور درنده در هنر کاربردی روسیه باستان بیشترین محبوبیت را دارد. در برخی موارد، می توان در مورد تمایل خاصی برای انتقال تصویر یک شیر صحبت کرد که اغلب در منابع مکتوب روسیه باستان ذکر شده است - یک جانور شجاع و قوی، پادشاه جانوران. تصاویر حیوانات واقعی و خارق العاده نقش مهمی در هنر روسیه باستان دارند. آنها معابد شهرهای ولادیمیر و سوزدال، جواهرات: دستبند و حلقه را تزئین کردند. در تجارت کتاب استفاده می شود، که با انجیل Ostromir شروع می شود.
دستورالعمل های روشی:
- با انتخاب الگوی دلخواه (اینترنت، کتاب، آلبوم، کارت) از زینت تراتولوژیک کپی تهیه کنید.
- اندازه ورق A4، ابعاد کلی زیور بیش از 150x220 میلی متر نیست.
- تکنیک - گرافیک آکروماتیک.
ترجمه از لاتین، کلمه "زیور" به معنای تزئین است.
زینت - این نوع خاصی از خلاقیت هنری است که در قالب یک اثر مستقل وجود ندارد، فقط این یا آن چیز را تزئین می کند. در گذشته های دور، زیور آلات معنای نمادین و جادویی داشتند. مرد باستانی ایده های خود را در مورد ساختار جهان در زینت "رمز" کرد. مثلاً دایره به معنای خورشید، مربع به معنای زمین، مثلث به معنای کوه، مارپیچ به معنای توسعه، حرکت است. در ابتدا، قسمت هایی از اشیاء پنهان از چشمان شخص با زیور آلات پوشیده شده بود - قسمت پایین، طرفین عقب جواهرات، طلسم، طلسم. این تصاویر، همانطور که بود، صاحبان خود را از بدبختی های مختلف محافظت می کرد. به تدریج، این علائم-نمادها به الگوهایی تبدیل شدند که شروع به تزئین محصولات مختلف کردند. از زینت بود که پیکتوگرافی ظاهر شد، که بعدها نوشتن از آن متولد شد.
چه کسی این الگوها را طراحی کرد؟
استادان باستانی آنها را از کجا "کپی" می کردند؟
آیا کسی در این مورد حدسی دارد؟
اسلاید №2،3
- البته خود طبیعت به هنرمندان باستانی کمک کرد. واقعیت این است که مردم باستان بسیار مراقب بودند و می توانستند نقش های زیبایی را در گیاهان اطراف خود، رنگ حیوانات، پرندگان و حشرات تشخیص دهند. و سپس آنچه را که دیدند به محصولات خود منتقل کردند. در سفال، الگوها با چوب های مختلف، روی چیزهای سنگی - با استخوان یا ابزار سنگی اعمال می شد. کار آسانی نبود، در روند کار، به نظر می رسید جزئیات الگوها ساده شده است. بنابراین زینت به تدریج متولد شد.
اسلاید شماره 4
قبلاً در روسیه به جای کلمه زینت «نقش دار» می گفتند.
حالا زیور الگویی است که در آن همان الگو تکرار می شود.
لباس زنانه شامل پیراهن، سارافون و روسری بود. روسری یکی از اجزای اصلی لباس زنانه بود. علاوه بر روسری های روزمره و جشن، جنگجو، کوکوشنیک و زاغی نیز وجود داشت. دختران کوچک روبان های پارچه ای روی پیشانی خود می بستند. دختران مجاز به پوشیدن باندهای باز - روبان، تاج، تاج هایی بودند که فقط پیشانی و پشت سر را می پوشاند. لباس مردان روسی شامل پیراهن، پورت، کمربند، کفش و روسری بود. اساس کت و شلوار مردانه یک پیراهن بود. او به زانو رسید و یک شکاف در وسط یا کنار یقه (kosovorotka) داشت. پیراهن گشاد و لزوماً کمربند پوشیده شده بود. از پارچه سفید، قرمز یا آبی دوخته شده بود. تزئین شده با گلدوزی. زیور لبه لباس را طلسم می گفتند.
اسلاید شماره 5
- قدیمی ترین زیور آلات خطوط ساده، نقطه، مثلث، دایره، مربع را تکرار می کنند. چنین تزئیناتی نامیده می شودهندسی.
اسلاید شماره 6
در حال حاضر هنرمندان از نقوش مختلف برای ایجاد یک زیور استفاده می کنند.نقوش گیاهی - اینها برگ ها، گل ها، میوه های سبک شده هستند
اسلاید شماره 7
نقوش حیوانات - اینها فیگورهای تلطیف شده یا بخشی از پیکره های حیوانات واقعی یا خارق العاده هستند.
اسلاید شماره 8
چه چیزی روی زیورآلات مختلط به تصویر کشیده شده است؟
اسلاید شماره 9
بیایید خودمان را بررسی کنیم.
تکرار نقاط و خطوط ممکن است اولین تصاویری باشد که دست انسان ایجاد کرده است. هزاران سال از آن زمان می گذرد، اما نقاشی های تکراری هنوز لباس ها، ظروف و دیوارهای خانه ما را زینت می دهند. زینت چیست؟ چگونه در طول زمان تغییر کرده است و چگونه می توان از زیور آلات و الگوهای قدیمی در فضای داخلی یک خانه مدرن استفاده کرد؟ ما سعی خواهیم کرد محبوب ترین الگوها و زیورآلاتی را که در زمان های قدیم بوجود آمدند و هنوز هم ارتباط یا زیبایی شگفت انگیز خود را از دست نداده اند در نظر بگیریم.
موزاییک با تزیینات مرکزی، برچی توسط Eidos Glass
زینت چیست؟
هر زیور در ذات خود مجموعه ای از عناصر فردی یا گروه های آنها است که به طور متوالی تکرار می شوند. رابطه زینتی تکرار ریتمیک یک یا چند عنصر از این عناصر است. زیور نه تنها صفحه ای را که روی آن اعمال می شود تزئین می کند، بلکه ریتم خاصی را برای آن تنظیم می کند و به ترکیب کامل می دهد و فعالانه بر درک ما از سطح تأثیر می گذارد. این الگو به راحتی می‌تواند هواپیما را نزدیک‌تر یا دورتر، بالاتر یا پایین‌تر نشان دهد، آن را به صورت بصری خم کند یا به صورت مارپیچی بپیچد. در زمان های قدیم نقوش روی لباس ها و وسایل خانه نوعی زبان بود که تعیین جنسیت، موقعیت خانوادگی و اجتماعی، شغل صاحب خانه را ممکن می کرد یا به عنوان طلسم و طلسم از ارواح شیطانی عمل می کرد. اکنون آنها، به عنوان یک قاعده، بار معنایی خاصی را تحمل نمی کنند، اگرچه آنها اغلب تاریخ غنی خود را دارند که ما حتی از آن آگاه نیستیم.
تمام تنوع بی پایان زیور آلات اختراع شده توسط انسان را می توان به راحتی به 3 گروه اصلی تقسیم کرد:
- زیور آلات هندسی
- زیور آلات گیاهی (فیتومورفیک) که تصاویر تلطیف شده مختلفی از گیاهان هستند
- تزیینات پرپیچ و خم به شکل یک خط شکسته پیوسته
موزاییکی از انواع تزئینات در فضای داخلی مدرن، خانه ورساچه توسط گاردنیا ارکیدیا
انتخاب موفق ترین الگوها در تاریخ بشریت هرگز متوقف نمی شود. برخی از زیور آلات، که قرن ها پیش اختراع شده اند، هنوز به طور فعال در طراحی داخلی در سبک های مختلف استفاده می شوند.
زیور آلات هندسی
مجموعه عناصر اساسی در تزیینات هندسی البته کم است، اما امکان ترکیب بی پایان آنها با یکدیگر بیشتر مورد توجه است. در فضای داخلی مدرن، گزینه های مختلفی برای راه راه های افقی و عمودی به طور فعال استفاده می شود که می تواند به طور قابل توجهی بر درک ما از فضا و همچنین مربع ها، لوزی ها، شیرون ها و دایره ها تأثیر بگذارد.
در مورد زیور آلات هندسی پیچیده تر با تاریخچه غنی صحبت می کنم، می خواهم به تارتان که گاهی اوقات چک اسکاتلندی نیز نامیده می شود و quatrefoil که با وجود نام، به طور خاص به زیور آلات هندسی اشاره دارد توجه ویژه ای داشته باشم.
تارتان
تارتان کلاسیک، Tecnofloor Industria Chimica
الگوی تارتان از تلاقی خطوط افقی و عمودی با رنگ های مختلف شکل می گیرد. بنابراین، دنباله خاصی از خطوط و مربع ایجاد می شود که معمولاً به آن "شاخه" می گویند، اگرچه به طور رسمی هر پارچه ای در قفس را می توان "تارتان" نامید. در زمان های قدیم، هر قبیله اسکاتلندی رنگ تارتان اصلی خود را داشت که به عنوان علامت شناسایی قبیله عمل می کرد. در خارج از اسکاتلند، مد برای پارچه های شطرنجی به لطف ملکه ویکتوریا، یکی از تحسین کنندگان پرشور فرهنگ این کشور، گسترش یافت.
بازی با مقیاس بسیار مشخصه طراحی مدرن است، بنابراین سلول کوچک معمولی روی کاغذ دیواری را می توان با یک تارتان غول پیکر، کاغذ دیواری دیوار و دکو جایگزین کرد.
یادآور:تارتان به طور سنتی یک زیور "مردانه" در نظر گرفته می شود و اغلب در دکور دفاتر یا مهد کودک های پسرانه یافت می شود.
قفس در فضای داخلی باعث ایجاد حس ثبات می شود و به سازماندهی فضا کمک می کند. کاغذ دیواری و پارچه های داخلی با الگوی تارتان را اغلب می توان در فضای داخلی به سبک بریتانیایی یا سبک روستایی یافت. در یک دفتر کلاسیک، در یک آشپزخانه گرم روستایی با پرده های شطرنجی و یک رومیزی، یا در یک اتاق نشیمن خانوادگی، تارتان به ایجاد فضایی از راحتی، ثبات و ارتباط بین نسلی کمک می کند.
چهار فویل
آینه ای به شکل چهار ورق با گوشه های تیز، انبار سفال
چهارپر یا شبدر (به ترتیب چهار برگ و سه برگ) تزئینی هندسی از دایره های یکسان است که تا حدی یکدیگر را قطع می کنند. این الگو را می توان با گوشه های تیز اضافی در محل اتصال دایره ها تکمیل کرد.
تاریخچه این نقوش در مه زمان گم شده است؛ آن را می توان در لباس های ملی مراکش، در میان نمادهای مسیحی باستانی و در معماری قرون وسطی یافت. در هنر اروپایی، برگ شبدر در دوران رنسانس محبوبیت خاصی پیدا کرد که در دکوراسیون مبلمان، شکل پنجره ها و پنجره های شیشه ای رنگی ساختمان ها یافت می شد.
روتختی چهارفویل، سبک مهربان
مانند سایر زیور آلات هندسی، چهارفرویل ریتم واضحی را به فضای داخلی می بخشد، اما به دلیل شکل های گرد آن، نرم تر و محجوب تر به نظر می رسد. این نقوش را اغلب می توان در فضاهای داخلی به سبک های تاریخی مانند گوتیک یا رنسانس یافت، اما در انواع مدرن تر نیز می تواند ارگانیک به نظر برسد.
زیور آلات گل
از زمان های بسیار قدیم، دنیای طبیعی به عنوان منبع اصلی الهام خلاق بوده است، به طوری که سبک سازی های جدیدی از برگ ها، گل ها، میوه ها، درختان، حیوانات و پرندگان تقریباً هر روز در طراحی ظاهر می شوند. با این وجود، برخی از زیور آلات اختراع شده چندین هزار سال پیش به قدری موفق بودند که هنوز به طور ارگانیک فضای داخلی ما را تکمیل می کنند. این مطمئناً: "هر چیز جدید، قدیمی است که به خوبی فراموش شده است."
پارچه داخلی با طرح پیزلی، دکوبل
یکی از محبوب ترین و در عین حال کهن ترین زیور آلات گل. همچنین اغلب می توانید نام دیگری برای آن پیدا کنید: خیار هندی یا ترکی. این بر اساس یک حلقه قطره ای به نام "buta" است که اولین تصاویر آن در بابل باستان ظاهر شد. پارچه‌های رنگارنگ هندی با الگوهای پیچیده کاما در حدود قرن هفدهم به اروپا آمدند، اما محبوبیت آنها در زمان علاقه به نقوش شرقی عجیب و غریب در قرن نوزدهم به اوج خود رسید. در این دوره، آنالوگ های پارچه های هندی به طور گسترده در اروپا تولید شد، که در آن شهر اسکاتلندی Paisley به ویژه متمایز بود.
یک ظاهر طراحی مدرن "خیار هندی" به شکل صفحه تخته سه لا، LZF
الگوی پیزلی در مجموعه کاغذ دیواری و پارچه های داخلی تولید کنندگان مدرن همه جا وجود دارد. "خیار هندی" روشن را می توان تقریباً در هر فضای داخلی شرقی یافت: مراکشی، هندی و غیره. یک نسخه محدودتر و تک رنگ از الگوی کاملاً مناسب برای دکوراسیون خنثی یک فضای داخلی مدرن است که در آن می خواهید فضایی دنج و گرم تر ایجاد کنید.
دمشق
دمشق در فضای داخلی کلاسیک، کاغذ دیواری Coordonne
دمشق یک زینت گل پیچیده به شکل یک گل سرسبز است که توسط برگ های پیچیده در قاب قرار گرفته و به صورت نوارهای عمودی مرتب شده است. اعتقاد بر این است که این الگو در پایتخت سوریه، دمشق، در قرون وسطی ظاهر شد و در نهایت در سراسر جهان گسترش یافت.
دمشق در فضای داخلی مدرن، Architects Paper®، نام تجاری A.S. ایجاد Tapeten
امروزه، دمشق را می توان هم در فضای داخلی کلاسیک سنتی و هم در اتاق های نشیمن و اتاق خواب های پر زرق و برق، با مبلمان مدرن لاکونیک یافت. برای گزینه اول، کاغذ دیواری با بافت نرم با چاپ سیلک مناسب است، در مورد دوم، متضاد تر، به عنوان مثال، یک نسخه سیاه و سفید یا یک بافت مخملی برجسته از الگوی مناسب است. این الگو در دکوراسیون کاشی و سرامیک کمتر رایج نیست.
ترکیبی از زیور آلات: پیچ و خم به عنوان مرزی برای نقوش گل عمل می کند، Versace Home توسط Gardenia Orchidea
پیچ و خم یک زیور فریز است که از یک خط پیوسته که در زاویه قائم خم شده است تشکیل شده است. این شاید یکی از قدیمی ترین الگوهای تزئینی باشد که از دوران نوسنگی شناخته شده است، اما در هنر یونان باستان گسترده ترین است. پیچ و خم نه تنها سرامیک های عتیقه، موزاییک ها و نقش برجسته ها را زینت می دهد، بلکه برای مثال علامت تجاری برند Givenchy نیز می باشد.
چراغ سقفی با حاشیه پیچ و خم، Versace Home توسط Gardenia Orchidea
امروزه پرپیچ و خم را بیشتر می توان در فضای داخلی کلاسیک به شکل یک عنصر حاشیه یا لبه یافت. لبه های فرش، حاشیه روی کاغذ دیواری یا بوم موزاییکی با چنین تزیینی هم سخت و در عین حال ظریف به نظر می رسد و به فضا ریتم و نظم واضحی می بخشد. در پس زمینه یک پیچ و خم، هم مبلمان مدرن مینیمالیستی و هم مبلمان کلاسیک به سبک امپراتوری یا نئوکلاسیک به همان اندازه ارگانیک به نظر می رسند.
یادآور:توجه داشته باشید که استفاده از تزئینات چقدر متنوع است. گاهی اوقات ما حتی متوجه نمی شویم که همه جا ما را احاطه کرده اند: از الگوی روی کاغذ دیواری گرفته تا تزئین ظروف، چراغ ها، فرش ها یا کتانی پاستلی.
زینت یک زبان جهانی هنر و طراحی است که منسوخ نمی شود، از مد نمی افتد و چشم را همیشه خوشحال می کند. البته با توجه به سبک کلی فضای داخلی باید عاقلانه از آن استفاده کرد و باید به خاطر داشت که بیش از دو نوع زیور در یک اتاق توسط کارشناسان توصیه نمی شود.
زینت(تزیین لاتین - دکوراسیون) - الگویی که بر روی تکرار ریتمیک عناصر هندسی - نقوش گیاهی یا حیوانی ساخته شده و برای تزئین انواع چیزها (اقلام خانگی، مبلمان، لباس، سلاح و غیره)، سازه های معماری طراحی شده است.
انگیزه- بخشی از زیور، عنصر اصلی آن. زیورآلات بسته به نقوش به سه گروه هندسی، نباتی و حیوانی تقسیم می شوند. همانطور که از نام آن پیداست، نقش اصلی یک زیور هندسی، اشکال هندسی است.
زیور آلات گل بر اساس گل، شاخ و برگ، میوه ها و غیره است که در طبیعت وجود دارد.
در زیور آلات حیوانات، حیوانات به تصویر کشیده می شوند، به عنوان مثال، اسب، خرگوش، ماهی، خروس، کبوتر، فاخته.
با ترکیب، زیور آلات به چند نوع تقسیم می شوند: در یک نوار (فریز)، در یک مربع، در یک مستطیل، در یک مثلث، در یک دایره (رزت). بر این اساس، سه نوع از آنها وجود دارد:
- خطی؛
- سلولی (متشکل از سلول های مساوی)؛
- بسته
نقوش زینتی
فریز
آرامش
روزتا
تزئینات خطی- اینها زیور آلات در یک نوار با تناوب خطی عمودی یا افقی از نقوش هستند.
سلولی، یا آرامش، زیور نقوشی است که هم به صورت عمودی و هم افقی تکرار می شود. این زیور در همه جهات بی پایان است. راپورت عنصری از زینت و انگیزه اصلی آن است. معمولا از یک راپورت مستطیلی استفاده کنید.
زیور بستهمرتب شده در یک مستطیل، مربع یا دایره (رزت). انگیزه در آن یا تکرار نمی شود، یا با چرخش در هواپیما تکرار می شود.
تقارن(از یونان باستان - تناسب) - مطابقت، تغییر ناپذیری، که در هر تغییر، در تکرار، در تولید مثل آشکار می شود. به عنوان مثال، تقارن دو طرفه به این معنی است که سمت راست و چپ نسبت به یک صفحه یکسان به نظر می رسند. عدم تقارن فقدان یا نقض تقارن است.
محور تقارن یک خط فرضی است که یک شکل را به دو قسمت مساوی آینه تقسیم می کند. با توجه به تعداد محورهای تقارن، ارقام عبارتند از: با یک محور تقارن، با دو، با چهار، و در یک دایره به طور کلی تعداد بی نهایت محور تقارن وجود دارد.
در هنرهای تجسمی، تقارن وسیله ای برای ایجاد یک فرم هنری است. در ترکیب زینتی وجود دارد و یکی از مظاهر ریتم در زینت است.
ریتمدر یک ترکیب زینتی به الگوی تناوب و تکرار نقوش، فیگورها و فواصل بین آنها می گویند. ریتم ویژگی اصلی هر ترکیب زینتی است. از ویژگی های بارز تزیین، تکرار موزون نقوش و عناصر این نقوش، تمایلات و چرخش های آنهاست.
ساخت ریتمیک- این چیدمان متقابل نقوش در یک ترکیب زینتی است. ریتم حرکت خاصی را در زینت سازماندهی می کند: انتقال از کوچک به بزرگ، از ساده به پیچیده، از روشن به تاریک، یا تکرار همان اشکال در فواصل معین.
ریتم می تواند:
- متریک (یکنواخت)؛
- ناهموار. ناجور.
کار دانش آموزی. زیور آلات ساخته شده با رنگ و قلم مو
کار دانش آموزی. زیور آلات با رنگ و قلم مو (1); برآمدگی (2، 3)
بسته به ریتم، الگوی ایستا یا پویا می شود.
ریتم ناهموار به ترکیب پویایی می دهد و یکنواخت آن را آرام می کند.
- زینت چیست؟ زیور آلات با توجه به تفاوت انگیزه چگونه تقسیم می شوند؟ با ترکیب؟
- چه سه نوع زیور آلات را می شناسید؟
یک قالب را انتخاب کنید و سعی کنید یک ترکیب زینتی ایجاد کنید.
ابزار و مواد: ورق کاغذ، آبرنگ، مداد، پاک کن، قلم مو، خودکار، مداد رنگی.
برنامه کار:
- نوع و قالب زیورآلات آینده، نقوش و رنگ های اصلی آن را انتخاب کنید.
- تصمیم بگیرید که چه نوع تقارنی را اعمال خواهید کرد.
- آیا عناصر زینتی تکرار می شوند یا متناوب؟
- تعیین کنید که در ترکیب بندی شما لهجه ها وجود داشته باشد که کدام رنگ غالب خواهد بود.
- تصمیم بگیرید که زیور شما ثابت باشد یا پویا.
- با چه جزئیاتی ترکیب خود را غنی خواهید کرد، پس زمینه چه خواهد بود؟