مدرسه Shchukin یک مؤسسه آموزشی عالی تئاتر است که فقط هر صدمین ورودی وارد آن می شود. برای کسانی که برنده این رقابت عظیم شدند، آزمایشات تازه شروع شده است. هر سال، روز دانشجوی سال اول در اینجا برگزار می شود، که در آن دانش آموزان ارشد آنچه را که در چهار سال آینده تجربه خواهند کرد، به دانشجویان سال اول نشان می دهند. چه کسی صد سال پیش مدرسه شوکین را اداره کرد؟ چرا این موسسه فقط به فارغ التحصیلان خود اجازه تدریس دارد؟ چگونه وارد یکی از معتبرترین در روسیه شویم؟
بیایید مطالعه کنیم!
در 23 اکتبر 2014، مدرسه Shchukin صدمین سالگرد خود را جشن گرفت. اولین سالهای تاسیس این موسسه آموزشی در دوران سختی برای روسیه بود. در سال 1914 ایجاد شد. بنیانگذار - یوگنی واختانگف - شاگرد استانیسلاوسکی است، همان کسی که به طور مزمن به بازیگری اعتقاد نداشت. طبق افسانه، بخش سابق اصلاح طلب مشهور تئاتر عبارت قابل توجهی را بیان کرد: "بیایید مطالعه کنیم!" از او بود که مدرسه تئاتر شوکین وجود خود را آغاز کرد.
زاهاوا
سپس موسسه آموزشی فقط یک استودیوی کوچک تئاتر بود. اما بیهوده نبود که استانیسلاوسکی بزرگ اطمینان داد که هیچ کس نمی تواند مطابق سیستم او بهتر از یوگنی واختانگف تدریس کند. اولین تولیدات شهرت زیادی در بین تماشاگران تئاتر مسکو به ارمغان آورد. در سال 1922 تماشاگران تولید معروف «شاهزاده توراندوت» را دیدند. اما بنیانگذار استودیو زنده نماند تا اولین نمایش را ببیند. و رهبر بعدی بوریس زاخاوا بود. این بازیگر و کارگردان با استعداد، هر چند به طور متناوب، اما تقریباً نیم قرن، ریاست مدرسه تئاتر شوکین را بر عهده داشت. او بود که اصول اساسی تدریس را وضع کرد که معلمان امروز در دیوارهای دانشگاه افسانه ای توسط آنها هدایت می شوند.
بوریس شوکین و ویژگی های تدریس
تنها کسانی می توانند در این دانشگاه تدریس کنند که زمانی دانشجو بوده و تحصیلات خود را با موفقیت به پایان رسانده اند. رهبران مطمئن هستند که این تنها و اصلی ترین راه برای حفظ مدرسه تئاتر است که مدرسه شوکین به آن مشهور است، به شکل متعارف. به هر حال، نام شناخته شده تنها در سال 1939 به این موسسه داده شد. بوریس شوکین یکی از دانشجویان مورد علاقه موسس استودیو است. این مرد یکی از برجسته ترین نمایندگان مکتب واقع گرای شوروی است. او بیش از بیست سال در تئاتر کار کرده است. شوکین همچنین به دلیل اینکه یکی از اولین بازیگرانی بود که توانست تصویر لنین را روی صحنه مجسم کند شناخته می شود. عقیده ای وجود دارد که به لطف همین شایستگی ها بود که مدرسه به نام او نامگذاری شد.
دستاوردها
مدرسه شوکین در سال 2002 به یک موسسه تبدیل شد. این موسسه آموزشی در طول صد سال عمر خود، چنان کهکشان چشمگیر از بازیگران با استعداد تولید کرده است که به حق در میان سایر دانشگاه های تئاتر روسیه به عنوان یک قهرمان شناخته می شود. مردم او را "پیک" می نامند. رقابت بزرگ سال پایدار است.
فارغ التحصیلان معروف
از دیوارهای این موسسه افراد مشهوری مانند یوری لیوبیموف، آندری میرونوف، ولادیمیر اتوش، نیکیتا میخالکوف بیرون آمدند. در میان نسل جوان، باید به سرگئی ماکووتسکی، ماکسیم آورین اشاره کرد. البته این لیست کامل نیست.
وظایف مدیر هنری همانطور که می دانید توسط ولادیمیر اتوش انجام می شود. رئیس موسسه - اوگنی کنیازف.
بخش کارگردانی
تا پایان دهه پنجاه، فقط کسانی که آرزوی افتخار بازیگری را در سر می پرورانند به دنبال ورود به مدرسه شوکین بودند. این دانشگاه متخصص دیگری تولید نکرد. در سال 1959، مدیران آینده نیز در اینجا آموزش دیدند. با این حال، شکل آموزش در بخش کارگردانی فقط پاره وقت است. رقابت برای آن چندان شدید نیست - فقط سه نفر در هر مکان. قوانینی که کمیته انتخاب بر اساس آن کار می کند به گونه ای است که دانش آموز دیروزی که رویای افتخارات زاخاروف و میرهولد را در سر می پروراند نمی تواند وارد بخش کارگردانی مدرسه شوکینسکی شود. کسانی که پشت سرشان تمرین حرفه ای کارگردانی تئاتر دارند، اینجا پذیرفته می شوند.
مردم از سراسر کشور برای تحصیل و نه برای فتح پایتخت به بخش کارگردانی می آیند. از این گذشته، متقاضیان در تئاترهای بومی خود مورد انتظار هستند. و در وطن خود است که دانشجویان متعاقباً باید پایان نامه های خود را ارائه دهند.
بخش بازیگری
مدیران آینده در سال بیش از دو ماه در داخل دیوارهای مؤسسه می مانند که در مورد کسانی که اینجا بازیگری می خوانند نمی توان گفت. برای هنرمندان آینده، علاوه بر رشته اصلی، برنامه ریزی شده است که موضوعات زیر را مطالعه کنند:
- بیان پلاستیک؛
- بیان موسیقی؛
- سخنرانی منظره
دپارتمان بازیگری هم دپارتمان تاریخ و فلسفه دارد.
قوانین پذیرش
آزمون در این رشته در سه مرحله برگزار می شود:
- خواندن افسانه های کریلوف، دو سه شعر و گزیده ای از نثر.
- بررسی موسیقی، ریتم و داده های صوتی.
- اجرای طرح کوچک صحنه.
در صورتی که متقاضی آزمون تخصصی را گذرانده باشد، مجاز به گذراندن زبان و ادبیات روسی (به صورت کتبی) و همچنین یک کولوکویوم است که هدف آن شناسایی سطح دانش در زمینه فرهنگ، هنر، ادبیات و تاریخ ملی
این موسسه دارای دوره های آمادگی می باشد. پذیرش آنها پس از گوش دادن انجام می شود، که در آن لازم است گزیده ای از یک اثر منثور، یک شعر یا یک افسانه بخوانید. آموزش در دوره های آمادگی در روزهای آخر هفته و شامل هفتاد و دو برگزار می شود
تئاتر آموزشی
در طول آموزش، دانش آموزان اولین آثار خود را به مخاطبان ارائه می دهند. تئاتر آموزشی مدرسه Shchukin یک واحد تمام عیار است که یک تیم کامل از متخصصان را استخدام می کند. دانش آموزان آثار دیپلم خود را همراه با مدیران- معلمان تولید می کنند. به مدت هفتاد سال، تئاتر آموزشی مدرسه شوکین سنت هایی را که توسط دانشجویان مؤسس این دانشگاه افسانه ای گذاشته شده بود، حفظ کرده است. کار دیپلم، فردیت خلاقانه هر دانش آموز را نشان می دهد. تماشاگران مجلل تئاتر مسکو این فرصت را دارند که بازی بازیگران با استعداد و جوان را ببینند. این سنت چنین است که مدرسه شوکین تقریباً در تمام مدت وجود خود تغییر نکرده است.
اجراهایی با مشارکت دانش آموزان بیش از یک بار موفقیت چشمگیری داشت. تاریخچه مؤسسه مواردی را می داند که برای مشاهده یکی از پایان نامه ها، مسکوئی ها ساعت ها در صف های طولانی در گیشه ایستادند.
رپرتوار تئاتر آموزشی هر سال به روز می شود. در صحنه آموزشی نمایش هایی بر اساس آثار نویسندگان روسی و خارجی به روی صحنه می رود. از جمله آنها - "Monsieur de Molière" (بر اساس رمان میخائیل بولگاکوف)، "فقر یک رذیله نیست" (A.N. Ostrovsky)، "وداع با Matera" (بر اساس رمان والنتین راسپوتین).
چگونه به آنجا برسیم؟
مدرسه Shchukin در قلب پایتخت قرار دارد. آدرس این مؤسسه آموزشی، خط Bolshoy Nikolopeskovsky، 15، ساختمان 1 است. با پای پیاده از ایستگاه مترو Arbatskaya، می توانید در عرض ده تا پانزده دقیقه پیاده روی کنید.
تاریخچه مدرسه واختانگف
تاریخ مدرسه واختانگف - مدرسه عالی تئاتر و اکنون موسسه تئاتر بوریس شوکین - تقریباً نه دهه است که وجود دارد.
در نوامبر 1913، گروهی از دانشجویان مسکو یک استودیوی تئاتر آماتور را سازماندهی کردند و از بازیگر جوان تئاتر هنر مسکو، شاگرد استانیسلاوسکی، کارگردان بزرگ آینده روسی یوگنی باگریونوویچ واختانگف، به عنوان رئیس دعوت کردند.
استودیوها به واختانگف پیشنهاد اجرای نمایشی بر اساس نمایشنامه "منور لانین" از ب. زایتسف دادند. اولین نمایش در بهار 1914 انجام شد و با شکست به پایان رسید. "حالا بیا درس بخونیم!" واختانگف گفت. و در 23 اکتبر 1914، واختانگف اولین درس را با دانش آموزان طبق سیستم استانیسلاوسکی برگزار کرد. این روز را روز تولد مدرسه می دانند.
استودیو همیشه هم مدرسه و هم آزمایشگاه تجربی بوده است.
در بهار سال 1917، پس از نمایش موفقیت آمیز آثار دانشجویی، استودیو "Mansurovskaya" (به نام یکی از خطوط مسکو در آربات، جایی که در آن قرار داشت) نام کوچک خود را دریافت کرد - "استودیو درام مسکو از E.B. Vakhtangov". در سال 1920، آن را به استودیوی III تئاتر هنر مسکو، و در سال 1926 - تئاتر تغییر نام داد. اوگنی واختانگف با یک مدرسه تئاتر که دائماً به او وابسته است. در سال 1932، این مدرسه به یک موسسه آموزشی ویژه تئاتر متوسطه تبدیل شد. در سال 1939، به نام هنرپیشه بزرگ روسی، شاگرد مورد علاقه واختانگف، بوریس شوکین، نامگذاری شد و در سال 1945 وضعیت یک موسسه آموزش عالی به آن داده شد. از آن زمان، به عنوان مدرسه عالی تئاتر (از سال 2002 - موسسه تئاتر بوریس شوکین) در تئاتر آکادمیک دولتی شناخته شده است. اوگنی واختانگف.
مرجعیت اساتید موسسه چه در کشور ما و چه در دنیا بسیار بالاست. کافی است به یاد بیاوریم که روش شناسی واختانگف در تربیت یک بازیگر تأثیر زیادی بر تربیت میخائیل چخوف بزرگ داشت.
مدرسه واختانگف تنها یکی از مؤسسات نمایشی نیست، بلکه حامل و حافظ فرهنگ نمایشی، بهترین دستاوردها و سنت های آن است.
کادر آموزشی مؤسسه فقط از فارغ التحصیلانی تشکیل می شود که وصیت نامه واختانگف را از نسلی به نسل دیگر منتقل می کنند و اصول مدرسه را از دستی به دست دیگر منتقل می کنند. رئیس دائمی مدرسه از سال 1922 تا 1976 شاگرد واختانگف ، دانش آموز مجموعه اول ، بازیگر و کارگردان برجسته روسی بوریس زاخاوا بود. مدیر هنری فعلی مؤسسه، هنرمند خلق اتحاد جماهیر شوروی، واختانگویست، بازیگر مشهور تئاتر و سینما، پروفسور V.A. Etush به مدت 16 سال (از 1986 تا 2002) به عنوان رئیس این مؤسسه خدمت کرد. از ژوئن 2002، رئیس مؤسسه، هنرمند مردمی فدراسیون روسیه، بازیگر برجسته تئاتر Evg.Vakhtangov، پروفسور E.V. Knyazev است.
این مدرسه به حق به فارغ التحصیلان خود افتخار می کند. در میان آنها بسیاری از بازیگران برجسته تئاتر و سینمای روسیه هستند که کار آنها قبلاً به تاریخ تبدیل شده است. اینها B. Shchukin، Ts. Mansurova، R. Simonov، B. Zakhava، A. Orochko، I. Tolchanov، V. Kuza، O. Basov، V. Yakhontov، A. Goryunov، V. Maretskaya، A. Gribov، A.Stepanova، D. Zhuravlev، N. Gritsenko و بسیاری دیگر. ام. اولیانوف، یو. ماکساکوا، آی. کوپچنکو، م.درژاوین، وی. شالویچ، ای.کنیازف، اس. ماکووتسکی، م. سوخانوف، ای. لیست به طور مداوم به روز می شود. تئاترهایی وجود دارد که بازیگران آن تقریباً تماماً از «واختانگف» تشکیل شده اند. این در درجه اول تئاتر است. وختانگوف، و همچنین تئاتر تاگانکا به سرپرستی یو. لیوبیموف. بسیاری از فارغ التحصیلان مدرسه در گروه تئاتر Lenkom به سرپرستی M. Zakharov، در تئاتر طنز و در Sovremennik هستند.
بدون بازیگران وختانگوف نمی توان کار استادان برجسته سینمای روسیه مانند ای. پیریف، جی. الکساندروف، ی. رایزمان، ام. کالاتوزوف و دیگران را تصور کرد. از معروف ترین بازیگران سینمای ملی می توان به "شچوکینس" او. استریژنوف، تی. سامویلوا، آر. بیکوف، وی. لیوانوف، آ. میرونوف، آ. کایدانوفسکی، ال. فیلاتوف، ن. گونداروا، ال. چورسینا، و. نازاروف، ال. زایتسوا، ن. روسلانوا، ن. وارلی، آ. زبروف، ن. بورلیایف، آی. متلیتسکایا، یو. بوگاتیرف، ن. ولکوف، ال. یارمولنیک، وی. پروسکورین، ال. بوریسوف، ای. کورنوا ، A. Tashkov، Yu.Belyaev، A.Belyavsky، A.Porohovshchikov، E.Gerasimov، A.Sokolov، S.Zhigunov و دیگران.
بسیاری از فارغ التحصیلان موسسه به لطف تلویزیون به طور گسترده ای شناخته شدند - A. Lysenkov، P. Lyubimtsev، A. Gordon، M. Borisov، K. Strizh، A. Goldanskaya، D. Maryanov، S. Ursulyak، M. Shirvindt، Y. Arlozorov، A. .Semchev، O.Budina، E.Lanskaya، L.Velezheva، M.Poroshina و بسیاری دیگر.
مکتب واختانگف به صحنه روسی کارگردانان مشهوری داد - N. Gorchakov، E. Simonov، Yu. Lyubimov، A. Remizov، V. Fokin، A. Vilkin، L. Trushkin، A. Zhitinkin. یوری زاوادسکی معروف اولین تجربه های کارگردانی و آموزشی خود را در داخل دیوارهای آن انجام داد. او روبن سیمونوف بزرگ را پرورش داد، که تئاتر واختانوگوف درخشان ترین دوران وجود خود را مدیون اوست.
این مدرسه به تولد استودیوها و گروه‌های تئاتر جدید کمک کرده و دارد. اینها اول از همه تئاتر یوری لیوبیموف در تاگانکا هستند که از نمایش فارغ التحصیلی "مرد خوب از سزوان" اثر بی. برشت برخاسته است. تئاتر جوانان مولداوی "Luceaferul" در کیشینو. استودیو تئاتر به نام R. N. Simonov در مسکو؛ تئاتر "معاصر" در اینگوشتیا؛ استودیو "Scientific Monkey" در مسکو و دیگران.
تاریخچه موسسه تئاتر به نام B. Shchukin
23 اکتبر 1914 روز تولد موسسه تئاتر بوریس شوکین در نظر گرفته شده است. در این روز (به سبک قدیمی 10 اکتبر) اوگنی واختانگف اولین سخنرانی خود را در مورد سیستم K.S. استانیسلاوسکی برای دانشجویان مؤسسه تجاری که دور او جمع شده بودند ایراد کرد. از آن روز تاریخ شروع شد. اما یک پیشینه نیز وجود داشت.
Evgeny Bogrationovich Vakhtangov (1883 - 1922)، شاگرد K.S. Stanislavsky و L.A. Sulerzhitsky، کارمند تئاتر هنر مسکو و دانشجوی اولین استودیو تئاتر هنری مسکو (1912)، اولین اجرای حرفه ای خود را بر اساس این نمایشنامه به صحنه برد. توسط G. Hauptmann "جشن صلح" در استودیو در پاییز 1913. او در این اثر نگرش خود را به دنیا و تئاتر بیان کرد. اما معلمان او که در او فقط یک دانش آموز و نه یک فرد خلاق مستقل می دیدند، در تولید دخالت کردند: آنها آن را شکستند و آن را اصلاح کردند. از طرف دیگر واختانگف خیلی سریع به یک شخصیت خلاق تبدیل شد. در سال 1911 او به طور مستقل و آزاد فکر می کرد. او پس از آشنایی با کار استانیسلاوسکی در مورد سیستم نوشت: "من می خواهم استودیویی تشکیل دهم که در آن درس بخوانیم. اصل این است که خودتان به همه چیز برسید. رهبر همه چیز است. بررسی سیستم K.S. روی خودشان آن را بپذیرید یا رد کنید. دروغ ها را تصحیح، تکمیل یا حذف کنید. (واختانگف. مجموعه مواد، M.VTO، 1984، ص 88).
میل به آزمایش اکتشافات معلم، موقعیت وابسته در تئاتر و استودیو اول واختانگف را وادار کرد تا به دنبال فرصت هایی برای سازماندهی استودیوی خود باشد. ملاقات با دانشجویان مؤسسه بازرگانی در پاییز عمیق 1913 بر خلاف میل وختانگوف انجام شد. آنها خودشان او را انتخاب کردند و پیدا کردند و به آنها پیشنهاد دادند که حلقه آماتور خود را رهبری کند و یک نمایش اجرا کند. واختانگف موافقت کرد. این ملاقات در 23 دسامبر 1913 در آپارتمانی که خواهران سمیونوف در آربات اجاره کرده بودند، انجام شد. واختانگف با لباس جشن آمد و حتی دانشجویان آینده را با ظاهر خود شرمنده کرد. واختانگف جلسه را با اعلام وفاداری به K.S. استانیسلاوسکی و تئاتر هنری مسکو آغاز کرد و انتشار سیستم استانیسلاوسکی را یک وظیفه خواند.
در همان جلسه اول بر سر اجرای نمایشنامه «منور لانین ها» اثر بی زایتسف به توافق رسیدیم. برای مارس 1914، محل باشگاه شکار اجاره شد، جایی که آنها قرار بود یک نمایش بازی کنند.
واختانگف بلافاصله دست به کار شد ، اما با درک اینکه آماتورها تجربه ای ندارند ، طبق سیستم شروع به تمرین با آنها کرد. کلاس ها دو ماه و نیم به طول انجامید. این اجرا در 26 مارس برگزار شد. مجریان نقش های خود را با هیجان بازی کردند، اما شور و شوق آنها از طریق رمپ به بینندگان نرسید. واختانگف به پشت صحنه دوید و به آنها فریاد زد: «بلندتر! بلندتر! - آنها او را نشنیدند. بعد از اجرا گفت: پس شکست خوردیم! اما حتی در آن زمان نیز او را باور نکردند. برای جشن نمایش به یک رستوران رفتم. در رستوران، هنرمند اجرا یو روماننکو پیشنهاد کرد که همه دست به دست هم بدهند و یک زنجیره تشکیل دهند. «اکنون یک دقیقه سکوت کنیم و این زنجیر برای همیشه ما را در هنر با یکدیگر پیوند دهد» (تواریخ مکتب، ج 1، ص 8). واختانگف از دانشجویان آماتور دعوت کرد تا هنر تئاتر را شروع کنند. برای این کار لازم بود جایی پیدا شود که بتوان در آن کار کرد. با این کار تا پاییز راهشان را از هم جدا کردند. اما زمانی که واختانگف به تئاتر رسید، با محکومیت خشمگین K.S. استانیسلاوسکی مواجه شد که از روزنامه ها اطلاعاتی در مورد شکست کار واختانگف دریافت کرده بود. او واختانگف را از کار در خارج از دیوارهای تئاتر هنری مسکو و استودیوی خود منع کرد.
و با این حال، در 23 اکتبر 1914، اولین درس استودیو جدید برگزار شد. آن را در زمان های مختلف می نامیدند: "استودیو دانش آموز"، "استودیوی منصوروف" (در محل منصوروفسکی خط 3) "استودیو واختانگف". اما او مخفیانه کار می کرد تا استانیسلاوسکی و تئاتر هنری مسکو از او خبر نداشته باشند.
واختانگف خانه را ساخت. استودیوها همه چیز را با دستان خود انجام دادند، زیرا واختانگف معتقد بود که خانه تنها زمانی مال شما می شود که حداقل یک میخ به دیوارهای آن بکوبید.
واختانگف با مطالعه سیستم استانیسلاوسکی ترتیب عناصر سیستم را تغییر داد و مسیری از ساده به پیچیده را پیشنهاد کرد: از توجه به تصویر. اما هر عنصر بعدی حاوی تمام موارد قبلی بود. هنگام ایجاد یک تصویر، باید از تمام عناصر سیستم استفاده می شد. آنها تمرین، طرح، گزیده، بداهه، کار مستقل انجام دادند. نمایش به بینندگان منتخب در حال اجرای عصرها. و در سال 1916 واختانگف اولین نمایشنامه را به استودیو آورد. این «معجزه سنت آنتونی» اثر M. Maeterlinck بود. نمایشنامه طنز بود، اما واختانگف پیشنهاد کرد که به عنوان یک درام روانی روی صحنه برود. طبیعی بود، زیرا اعضای استودیو هنوز بازیگران آماده ای نبودند، در تسلط بر تصویر از فرمول استانیسلاوسکی پیروی می کردند: «من در شرایط فرضی هستم». بنابراین، واختانگف خواستار توجیه رفتار تصویر مجسم شد. این اجرا در سال 1918 نمایش داده شد و در واقع فارغ التحصیلی برای اولین گروه از دانش آموزان بود.
اولین دانشجویان از دانشجویان مؤسسه بازرگانی بودند، از جمله B.E.Zakhava، B.I.Vershilov، K.G.Semenova، E.A.Aleeva، L.A.Volkov. به تدریج دانشجویان جدید به استودیو آمدند: P. G. Antokolsky، Yu. A. Zavadsky، V. K. Lvova، A. I. Remizova، L. M. Shikhmatov. در ژانویه 1920، B.V. Shchukin و Ts.L. Vollerstein (که نام مستعار Mansurova را گرفت). همه کسانی که می خواستند عضو استودیو شوند ابتدا مصاحبه کردند و مشخص شد که آیا او از نظر سطح اخلاقی و فکری می تواند عضو استودیو شود یا خیر. و تنها پس از آن متقاضی مورد بررسی قرار گرفت. واختانگف، با ساختن یک تئاتر و تمایل به داشتن یک مدرسه دائمی با او، از نزدیک به دانش آموزان نگاه کرد و مشخص کرد که کدام یک از آنها معلم و کارگردان خواهند بود. نکته اصلی توسعه استقلال در دانش آموزان بود.
در سال 1919، واختانگف تحت دو عمل جراحی معده قرار گرفت. آنها نتیجه ای ندادند - سرطان ایجاد شد. واختانگف که می خواست استودیو را نجات دهد، به معلمان خود در تئاتر هنری مسکو روی آورد و از او خواست استودیوی خود را در بین استودیوهای تئاتر هنری مسکو ببرد. در پاییز سال 1920 استودیو واختانگف به عنوان سومین استودیو تئاتر هنری مسکو تبدیل شد. پس از انتقال به بخش آکادمیک، استودیو ساختمان خود را در آربات، یک عمارت کوچک و فرسوده برگ دریافت کرد، که اعضای استودیو آن را با دستان خود به یک تئاتر تبدیل کردند. در 13 نوامبر 1921، تئاتر با نمایشنامه "معجزه سنت آنتونی" اثر M. Maeterlinck، که در حال حاضر در یک راه حل جدید و طنز، افتتاح شد. برای تئاتر استودیو سوم، تئاتر هنری مسکو واختانگف و معروف او "شاهزاده توراندوت" اثر K. Gozzi را به صحنه برد که در آن کارگردانی تئاتر واختانگف به وضوح بیان شد. او خود آن را «رئالیسم خارق العاده» می نامد. «پرنسس توراندوت» که بر اساس سنت کمدیا دل آرته به صحنه رفت، در سال 1922 مسکو را با تئاتری بودن، آزادی بازیگری، تخیل کارگردان و هنرمند (I. Nivinsky) تحت تأثیر قرار داد. "شاهزاده توراندوت" آخرین اجرای واختانگف بود. در 29 می 1922 درگذشت. استودیان ها بدون رهبر ماندند و مجبور شدند تئاتری را که رهبرشان آرزوی آن را داشت، به تنهایی بسازند. استودیوها موفق شدند از استقلال خود دفاع کنند، ساختمان ها را از دست ندهند، مدرسه موجود در داخل استودیو را تخریب نکنند و در سال 1926 وضعیت تئاتر دولتی به نام یوگنی واختانگف را دریافت کردند.
برای سالها، تا سال 1937، یک مدرسه کوچک واختانگف در داخل تئاتر وجود داشت. بازیگران آینده بر اساس نیازشان به تئاتر در مدرسه پذیرفته شدند. ورود به مدرسه به معنای ورود به تئاتر بود. آنها از همان سال اول تحصیل کردند و در تئاتر کار کردند. و معلمان شاگردان واختانگف بودند: B. Zakhava، V. Lvova، A. Remizova، L. Shikhmatov، R. Simonov ...
در سال 1925، B.E. Zakhava (1896 - 1976) در رأس مدرسه قرار گرفت که تا زمان مرگ خود مدرسه را رهبری کرد.
در سال 1937، مدرسه به یک ساختمان جدید در خیابان B. Nikolopeskovsky 12a منتقل شد و از تئاتر جدا شد. او در حقوق یک مدرسه فنی بود، اما قبلاً با یک دوره چهار ساله تحصیلی. هنرمندان آزاد شده از مدرسه به تئاترهای مختلف کشور سفر کردند. بوریس واسیلیویچ شوکین (1894-1939)، هنرمند برجسته مدرسه واختانگف، معلم، کارگردان، در سال 1939 درگذشت. به یاد او ، در همان سال ، مدرسه به نام B.V. Shchukin نامگذاری شد. در سال 1945، مدرسه با مؤسسات آموزش عالی برابر شد و نام قدیمی خود را حفظ کرد. از سال 1953، دوره های هدف شروع به تحصیل در مدرسه کردند - گروه هایی از دانش آموزان از جمهوری های ملی، که در بیشتر موارد، بنیانگذاران تئاترهای جدید می شوند. سنت تیم های ملی تا به امروز حفظ شده است. اکنون دو استودیو کره ای و کولی در این موسسه تحصیل می کنند. در سال 1964، از اجرای فارغ التحصیلی "مرد خوب از سزوان" توسط B. Brecht، تئاتر فعلی تاگانکا به سرپرستی Yu.P. Lyubimov، فارغ التحصیل مدرسه، بازیگر تئاتر، تشکیل شد. واختانگف و معلم مدرسه. در سال 1959، بخش مدیر مکاتبات ایجاد شد که بسیاری از کارگردانان مشهور را تولید کرد.
پس از مرگ بی. ای زاخاوا، این مدرسه به مدت یک دهه توسط یکی از مقامات وزارت اداره می شد. او از نظر اخلاقی و هنری نتوانست چنین ارگانیسم پیچیده ای را به عنوان یک مدرسه مدیریت کند. و در سال 1987 هنرمند خلق اتحاد جماهیر شوروی V.A. Etush به اتفاق آرا به سمت رئیس دانشگاه انتخاب شد و در حال حاضر مدیر هنری موسسه است. در زمان رئیس Etush ، مدرسه وارد عرصه بین المللی شد: دانش آموزان و معلمان شروع به سفر با کار خود به کشورهای مختلف جهان کردند تا کلاس هایی را در مدارس کشورهای مختلف برگزار کنند. صندوق ویژه "Vaktangov 12a" نیز تشکیل شد که همیشه در مواقع سخت از مدرسه حمایت می کند.
در سال 2002، مدرسه به موسسه تئاتر بوریس شوکین تغییر نام داد.
نمایش های فارغ التحصیلی هر ساله از پاییز تا بهار در تئاتر آموزشی برگزار می شود و نقش آفرینان اغلب جوایز معتبری را برای بهترین اجرا دریافت می کنند. M. Aronova، N. Shvets، D. Vysotsky در سال های مختلف چنین جوایزی را دریافت کردند. چند سالی است که نمایش های مؤسسه موفق به دریافت جوایز اول جشنواره نمایش های دانشجویی در برنو (جمهوری چک) شده است.
Shchukinskoye: قوانین پذیرش، شرایط لازم برای متقاضیان، مدارک مورد نیاز، برنامه، لیست ادبیات مورد نیاز، هزینه های تحصیل، مخاطبین
درباره موسسه تئاتر ب. شوکین.موسسه تئاتر. B. Shchukina نماینده مدرسه بازیگری Vakhtangov است که در نوامبر 1913 توسط گروهی از دانشجویان به عنوان یک استودیوی تئاتر آماتور تأسیس شد. یک بازیگر جوان تئاتر هنری مسکو، دانش آموز استانیسلاوسکی، یوگنی باگریتوویچ واختانگف، به عنوان رهبر دعوت شد. در بهار سال 1914، اولین اجرا توسط اعضای استودیو "The Lanin Estate" انجام شد که با شکست به پایان رسید و در پاسخ به آن E.B. واختانگف گفت: بیایید مطالعه کنیم. در 23 اکتبر 1914، او اولین درس را به دانش آموزان در سیستم استانیسلاوسکی داد. این روز روز تاسیس موسسه در نظر گرفته شده است. ب. شوکین. استودیوی واختانگف یک مدرسه و یک آزمایشگاه تجربی را ترکیب کرد و نام یکی از خطوط آربات را داشت که در آن زمان در آن قرار داشت - "Mansurovskaya". در سال 1926 استودیو تئاتر نام گرفت. یوگنی واختانگف با یک مدرسه تئاتر به طور دائم به او وابسته بود که در سال 1932 به یک موسسه تئاتر ویژه ثانویه تبدیل شد. در سال 1939، او به نام بازیگر، شاگرد مورد علاقه E. Vakhtangov، بوریس شوکین نامگذاری شد. این مدرسه در سال 1945 به عنوان یک مؤسسه آموزش عالی درآمد و از آن زمان به بعد به مدرسه عالی تئاتر شهرت یافت. ب. شوکین در تئاتر آکادمیک دولتی. اوگنی واختانگف.
دانشکده های موسسه تئاتر. ب. شوکین:بازیگری، کارگردانی
بخش بازیگری موسسه تئاتر. ب. شوکین.بخش بازیگری موسسه تئاتر. ب. شوکینا در تخصص "هنر بازیگری" و تخصص "هنرمند تئاتر درام و سینما" به دانشجویان آموزش می دهد. مدت تحصیل در بخش بازیگری 4 سال با تحصیلات تمام وقت می باشد.
آموزش در بخش بازیگری Shchukinsky بسته به نتایج امتحانات ورودی می تواند بر اساس بودجه و تجاری انجام شود.
ویژگی موسسه تئاتر. ب. شوکین در این واقعیت نهفته است که هیچ سیستم کارگاهی وجود ندارد. در هر دوره، نه "استاد" و دستیارانش، بلکه کل بخش مهارت بازیگر کار می کنند. مدیر هنری دوره کلیه کارهای آموزشی و خلاقانه را در دوره خود سازماندهی می کند و مسئولیت آن را بر عهده دارد.
روابط بین المللی TI به نام B. Shchukin:تبادل بین المللی پشتیبانی می شود، دانشجویانی از کره جنوبی، ایالات متحده آمریکا، فرانسه، اسرائیل، استونی، لتونی و کشورهای مستقل مشترک المنافع در این موسسه تحصیل می کنند.
بازیگران مشهوری که از TI فارغ التحصیل شدند. ب. شوکین:آندری میرونوف، گئورگی ویتسین، سرگئی ماکووتسکی، کنستانتین رایکین، ماکسیم سوخانوف، سوتلانا خودچنکووا، ولادیمیر سیمونوف، یولیا روتبرگ، یوری چورسین، کریل پیروگوف، اوگنی تسیگانوف، نیکیتا میخالکوف (اخراجی از فیلمبرداری سال چهارم)، انتقال به فیلمبرداری 
قوانین پذیرش در بخش بازیگری موسسه تئاتر. ب. شوکین:
الزامات موسسه تئاتر. B. Shchukin به متقاضیان: تحصیلات متوسطه را به پایان رسانده است، سن تا 20-22 سال.
پذیرش در موسسه تئاتر. B. Shchukin در 4 مرحله برگزار می شود: یک دور مقدماتی، یک امتحان عملی در مورد مهارت یک هنرمند، یک گفتگوی شفاهی و ارائه نتایج USE در زبان روسی و ادبیات.
1. مشاوره انتخاب (تور).از آوریل شروع کنید. خواندن از روی قلب برنامه ای از تعدادی از آثار ادبی در ژانرهای مختلف: داستان کوتاه، رمان، رمان، نمایشنامه. توانایی های موسیقی و پلاستیک نیز مورد آزمایش قرار می گیرند.
متقاضیانی که مرحله مقدماتی را پشت سر گذاشته اند در مرحله آزمون ورودی پذیرفته می شوند:
2. گرد می کنم. تسلط (امتحان عملی).ارزیابی شده در مقیاس 100 درجه ای.. شامل خواندن قلباً یک شعر، یک افسانه (مورد نیاز I.A. Krylov)، یک قطعه نثر است، مطلوب است که چندین اثر از هر ژانر تهیه شود. اجرای طرح های ساده مرحله ای در موضوعات پیشنهادی کمیسیون در حین امتحان. بررسی داده های موسیقیایی، ریتمیک و گفتار - باید برای اجرای آهنگ و رقص آماده باشید، در اجرای تمرینات ویژه برای آزمایش انعطاف پذیری شرکت کنید. یک لباس ورزشی و کفش داشته باشید
در آزمون عملی مهارت هنرمند مؤسسه تئاتر. B. Shchukin ارزیابی می شود: توانایی های خلاقانه، صوتی متقاضی، انطباق آنها با تخصص و مدارک انتخابی، تکنیک توسعه یافته متقاضی.
3. گفتگوی شفاهی.بلیط با توجه به لیست پیشنهادی ادبیات. در مقیاس 100 امتیازی ارزیابی شد. مصاحبه جهت گیری شغلی. نشان می دهد: سطح فرهنگی عمومی متقاضی، دانش در زمینه دراماتورژی، تئاتر. با هر دانش آموز به صورت جداگانه انجام می شود.
در نشست شفاهی موسسه تئاتر. B. Shchukin ارزیابی می شوند: سطح فرهنگی، دانش، دیدگاه های زیبایی شناختی متقاضی.
4. نتایج آزمون دولتی واحد روسی و ادبیات دانش آموزان فارغ التحصیلی 2017-2018.
آستانه نمره مثبت 41 امتیاز است. در مورد آموزش عالی، فارغ التحصیلی از یک موسسه آموزشی متوسطه (مدرسه) قبل از سال 2009، آموزش متوسطه حرفه ای در تخصص پذیرش یا تابعیت کشورهای نزدیک خارج از کشور، متقاضی نیازی به نتایج آزمون یکپارچه دولتی ندارد. در این صورت علاوه بر بند 2 و 3 در آزمون های آموزش عمومی در موسسه تئاتر شرکت می کند. ب.شچوکینا: زبان روسی (انشاء) و ادبیات (شفاهی).
فهرست مدارک به کمیته پذیرش موسسه تئاتر. B. Shchukin برای متقاضیان تمام وقت بخش بازیگری بخش بازیگری Shchukinsky:
پذیرش درخواست از متقاضیان پذیرفته شده در مسابقه - از 15 ژوئن تا 5 ژوئیه.
آزمون ورودی از 1 تا 15 تیرماه برگزار می شود.
1. درخواست خطاب به رئیس (طبق یک فرم).
2. گواهی نتایج آزمون دولتی واحد در زبان و ادبیات روسی یا کپی های آنها که به روش مقرر تأیید شده است (قبل از ثبت نام باید با اصل جایگزین شود). افرادی که امتحانات ورودی را با موفقیت پشت سر گذاشتند، اما به دلایل عینی فرصت شرکت در آزمون یکپارچه دولتی را در طول دوره صدور گواهینامه نهایی نداشتند، می توانند پس از پایان امتحانات ورودی در آزمون سراسری واحد دولتی شرکت کنند. ریاست دانشگاه، در تیرماه سال جاری. آنها پس از ارائه گواهی اعتبار داده می شوند.
3. گواهی یا مدرک (اصل)؛
4. 6 عکس 3x4 سانتی متر (تصاویر بدون سرپوش);
5. گواهی پزشکی (فرم 086/y) به تاریخ سال جاری.
6. گذرنامه و فتوکپی آن (ارائه حضوری).
7. مردان جوان شناسنامه سربازی یا گواهی ثبت نام را ارائه و رونوشت این مدارک را تحویل می دهند.
علاوه بر این، متقاضیان بخش مکاتبات به کمیته پذیرش ارسال می کنند:
1. گواهی از محل کار.
2. رونوشت مصدق دفتر کار یا در صورت نبودن رونوشت قرارداد کار.
به متقاضیانی که موفق به قبولی در مسابقه نشده اند، با تصمیم کمیسیون آزمون، ممکن است آموزش های پرداختی ارائه شود. اگر متقاضی دارای دیپلم آموزش عالی باشد، طبق قانون فدراسیون روسیه "در مورد آموزش"، آموزش فقط بر اساس تجاری امکان پذیر است.
موسسه تئاتر. ب. شوکین هزینه آموزش تجاری در بخش بازیگری: 210000 روبل در سال
موضوعات و مراجع موسسه تئاتر. ب. شوکین:
موضوعات امتحانی ادبیات
1. انسان و تاریخ در داستان A.S. پوشکین "دختر کاپیتان"
2. قهرمان رمانتیک در اشعار A. پوشکین و M. Lermontov
3. معنی عنوان رمان M. Lermontov "قهرمان زمان ما"
4. چه رویدادهای تاریخی در رمان حماسی ال. تولستوی "جنگ و صلح" منعکس شده است.
5. اوبلوموف - "تعمیم ترین نوع ملی روسیه" (V. Solovyov)
6. آیا بزاروف را می توان قهرمان زمان خود نامید؟
7. تصویر "مرد کوچک" در ادبیات روسیه قرن 19
8. «پرسش های ابدی» در رمان های ف. داستایوفسکی
9. در مورد عصر نقره چه می دانید؟
10. خیر و شر در رمان «استاد و مارگاریتا» نوشته ام.بولگاکف
11. نثر نویسندگان نسل نظامی (یکی از آثار B. Vasilyev، V. Bykov، Y. Bondarev، G. Baklanov به انتخاب خودش)
12. چه نویسندگان معاصری را می شناسید؟
سوالات آزمون "مهارت بازیگر" مصاحبه.
1. نمایشنامه های زیر را بخوانید، در هر نمایشنامه نقشی را که دوست دارید بازی کنید انتخاب کنید.
انتخابتان را توضیح دهید.
1. N. Fonvizin "زیست رشد"
2. ع.س. گریبایدوف "وای از هوش"
3. A.S. پوشکین "شوالیه خسیس"، "مهمان سنگی"
4. A.S. پوشکین "بوریس گودونوف"
5. N.V. Gogol "بازرس"، "ازدواج"
6. I.S. Turgenev "یک ماه در روستا"
7. A.N. Ostrovsky "رعد و برق"، "جنگل"
8. A.P. چخوف "مرغ دریایی"، "عمو وانیا"
9. A.P. چخوف "سه خواهر"، "باغ آلبالو"
10. ام. گورکی "در پایین"
11. ام. گورکی "بربرها"، "اگور بولیچف"
12. دبلیو شکسپیر "رومئو و ژولیت"، "هملت"
13. دبلیو شکسپیر "شاه لیر"، "شب دوازدهم"
14. J.-B. مولیر «تارتوف»، «دون جووانی»
15. J.-B. مولیر "ترفندهای اسکاپن"
16. اف.شیلر "حیله گری و عشق"
17. جی. ایبسن "خانه عروسک ("نورا")"
18. بی شاو "پیگمالیون"
19. ع.ن. اوستروفسکی "جهیزیه"
20. درباره تئاتر مالی قرن 19 چه می دانید؟
21. در مورد M.S. شچپکینو؟
22. درباره تئاتر الکساندرینسکی قرن 19 چه می دانید؟ چه بازیگرانی را می شناسید؟
23. در مورد K.S.Stanislavsky چه می دانید؟
24. درباره تئاتر هنری مسکو چه می دانید؟ چه بازیگران MKhAT را می شناسید؟
25. در مورد Vs.E. Meyerhold چه می دانید؟
26. درباره ام.ا.چخوف چه می دانید؟
27. درباره E. B. Vakhtangov چه می دانید؟
28. درباره تئاتر واختانگف چه می دانید؟ چه بازیگرانی واختانگف را می شناسید؟
29. کارگردانان مدرن تئاتر. یکی از آنها را نام ببرید.
30. از اجرای مورد علاقه تان بگویید.
31. بازیگر-بازیگر مورد علاقه شما.
32. درباره G. Tovstonogov، A. Efros، O. Efremov، Y. Lyubimov چه می دانید؟
33. بازیگران مدرن تئاتر و سینما. از یکی از آنها برایمان بگویید.
34. چگونه میل به ورود به دانشگاه تئاتر در شما ایجاد شد؟
35. از تئاتر شهرتان (در مورد یکی از تئاترها) برایمان بگویید.
36. به نظر شما مهمترین چیز برای یک بازیگر چیست یا یک بازیگر باید چه ویژگی هایی داشته باشد؟
37. خانه اپرا. اپراهایی را که می شناسید نام ببرید.
38. تئاتر باله. باله هایی را که می شناسید نام ببرید.