ولفگانگ آمادئوس موتزارت در 27 ژانویه 1756 در سالزبورگ متولد شد. پدرش لئوپولد موتزارت آهنگساز و ویولونیست بود که در نمازخانه دربار کنت زیگیزموند فون استراتنباخ (شاهزاده اسقف اعظم سالزبورگ) کار می کرد. مادر این نوازنده مشهور، آنا ماریا موتزارت (نی پرتل) بود که از خانواده یک کمیسر امین یک خانه صدقه در کمون کوچک سنت گیلگن بود.
در مجموع هفت فرزند در خانواده موتزارت به دنیا آمدند، اما متأسفانه اکثر آنها در سنین پایین فوت کردند. اولین فرزند لئوپولد و آنا که موفق به زنده ماندن شد ، خواهر بزرگتر موسیقیدان آینده ، ماریا آنا بود (از کودکی ، خانواده و دوستان او دختر را Nannerl می نامیدند). حدود چهار سال بعد ولفگانگ به دنیا آمد. زایمان بسیار دشوار بود و پزشکان برای مدت طولانی می ترسیدند که برای مادر پسر کشنده باشد. اما پس از مدتی، آنا شروع به بهبودی کرد.
خانواده ولفگانگ آمادئوس موتزارت
هر دو کودک موتزارت عشق به موسیقی و توانایی عالی در آن را از سنین پایین نشان دادند. وقتی پدر نانرل شروع به آموزش نواختن هارپسیکورد به او کرد، برادر کوچکش تنها حدود سه سال داشت. با این حال، صداهایی که در طول درس شنیده می شد، پسر کوچک را چنان هیجان زده می کرد که از آن به بعد اغلب به ساز نزدیک می شد، کلیدها را فشار می داد و هارمونی های خوش صدایی را انتخاب می کرد. علاوه بر این، او حتی می توانست قطعاتی از آثار موسیقایی را که قبلا شنیده بود، بنوازد.
بنابراین، در سن چهار سالگی، ولفگانگ شروع به دریافت درس هارپسیکورد خود از پدرش کرد. با این حال، کودک به زودی از یادگیری منوت ها و قطعات نوشته شده توسط آهنگسازان دیگر خسته شد و در سن پنج سالگی، موتزارت جوان ساخت نمایشنامه های کوتاه خود را به این نوع فعالیت اضافه کرد. ولفگانگ در سن شش سالگی بر ویولن تسلط یافت و عملاً بدون کمک خارجی.
نانرل و ولفگانگ هرگز به مدرسه نرفتند: لئوپولد به آنها آموزش عالی در خانه داد. در عین حال، موتزارت جوان همیشه با اشتیاق فراوان در مطالعه هر موضوعی غوطه ور بود. به عنوان مثال، اگر ما در مورد ریاضیات صحبت می کردیم، پس از چندین مطالعه سخت روی پسر، به معنای واقعی کلمه هر سطح اتاق: از دیوارها و کف گرفته تا کف و صندلی ها - به سرعت با کتیبه های گچی با اعداد، مسائل و معادلات پوشیده شد.
سفر یورو
قبلاً در سن شش سالگی ، "کودک معجزه" آنقدر خوب بازی کرد که می توانست کنسرت برگزار کند. صدای نانرل به اجرای الهام بخش او افزوده شد: دختر به سادگی آواز خواند. لئوپولد موتزارت به قدری تحت تأثیر توانایی های موسیقایی فرزندانش قرار گرفت که تصمیم گرفت با آنها به تورهای طولانی در شهرها و کشورهای اروپایی برود. وی ابراز امیدواری کرد که این سفر برای آنها موفقیت بزرگ و سود قابل توجهی به همراه داشته باشد.
این خانواده از مونیخ، بروکسل، کلن، مانهایم، پاریس، لندن، لاهه و چندین شهر در سوئیس بازدید کردند. این سفر ماه ها به طول انجامید و پس از بازگشت کوتاهی به سالزبورگ - برای سال ها. در این مدت، ولفگانگ و نانل برای تماشاگران حیرت‌زده کنسرت‌هایی برگزار کردند و به همراه والدین خود در سالن‌های اپرا و اجراهای موسیقیدانان مشهور شرکت کردند.
ولفگانگ موتزارت جوان در ساز خود در سال 1764، چهار سونات اول ولفگانگ جوان، که برای ویولن و کلاویر در نظر گرفته شده بود، در پاریس منتشر شد. در لندن ، پسر خوش شانس بود که مدتی را با یوهان کریستین باخ (کوچکترین پسر یوهان سباستین باخ) مطالعه کرد ، که بلافاصله به نبوغ کودک توجه کرد و به دلیل اینکه یک موسیقیدان فاضل بود ، درس های مفید زیادی به ولفگانگ داد.
در طول سال‌های سرگردانی، «بچه‌های معجزه‌گر» که به طور طبیعی از بهترین سلامتی برخوردار بودند، کاملاً خسته شدند. والدین آنها نیز خسته بودند: به عنوان مثال، در طول اقامت خانواده موتزارت در لندن، لئوپولد به شدت بیمار شد. بنابراین، در سال 1766، کودکان اعجوبه همراه با والدین خود به شهر خود بازگشتند.
توسعه خلاق
ولفگانگ موتزارت در چهارده سالگی به همت پدرش به ایتالیا رفت که از استعداد این هنرپیشه جوان شگفت زده شد. با ورود به بولونیا، او با موفقیت در مسابقات موسیقی منحصر به فرد آکادمی فیلارمونیک به همراه نوازندگانی شرکت کرد که بسیاری از آنها به اندازه کافی بزرگ بودند که پدرش باشند.
مهارت این نابغه جوان چنان آکادمی بودن را تحت تأثیر قرار داد که او به عنوان آکادمیک انتخاب شد، اگرچه این مقام افتخاری معمولاً فقط به موفق ترین آهنگسازان اعطا می شد که حداقل 20 سال سن داشتند.
پس از بازگشت به سالزبورگ، آهنگساز با سر و صدا وارد ساخت سونات ها، اپراها، کوارتت ها و سمفونی های متنوع شد. هر چه سن او بالاتر می رفت، آثارش جسورتر و اصیل تر می شد، و کمتر و کمتر شبیه ساخته های نوازندگانی می شد که ولفگانگ در کودکی آنها را تحسین می کرد. در سال 1772، سرنوشت موتزارت را با جوزف هایدن، که معلم اصلی و نزدیکترین دوست او شد، همراه کرد.
ولفگانگ به زودی مانند پدرش در دربار اسقف اعظم شغلی دریافت کرد. او تعداد زیادی دستور دریافت کرد، اما پس از مرگ اسقف قدیمی و ورود اسقف جدید، اوضاع در دربار بسیار کمتر خوشایند شد. هوای تازه برای آهنگساز جوان سفری به پاریس و شهرهای بزرگ آلمان در سال 1777 بود که لئوپولد موتزارت از اسقف اعظم برای پسر با استعداد خود التماس کرد.
در آن زمان خانواده با مشکلات مالی بسیار شدیدی روبرو بودند و به همین دلیل فقط مادر توانست با ولفگانگ برود. آهنگساز بالغ دوباره کنسرت برگزار کرد ، اما آهنگ های جسورانه او شبیه موسیقی کلاسیک آن زمان نبود و پسر بالغ دیگر با ظاهر صرف خود باعث خوشحالی نمی شد. بنابراین، این بار مخاطبان با صمیمیت بسیار کمتری از نوازنده پذیرایی کردند. و در پاریس، مادر موتزارت، خسته از یک سفر طولانی و ناموفق درگذشت. آهنگساز به سالزبورگ بازگشت.
شکوفایی شغلی
ولفگانگ موتزارت علیرغم مشکلات مالی خود، مدتها از رفتار اسقف اعظم با او ناراضی بود. بدون شک در نبوغ موسیقی خود، آهنگساز از این واقعیت که کارفرما او را خدمتکار می دانست خشمگین بود. بنابراین، در سال 1781، او با بی توجهی به تمام قوانین نجابت و اقناع نزدیکان خود، تصمیم گرفت خدمت اسقف اعظم را ترک کند و به وین نقل مکان کند.
در آنجا آهنگساز با بارون گوتفرید ون استیون ملاقات کرد که در آن زمان حامی نوازندگان بود و مجموعه بزرگی از آثار هندل و باخ داشت. موتزارت به توصیه او سعی کرد موسیقی به سبک باروک خلق کند تا خلاقیت خود را غنی کند. در همان زمان، موتزارت تلاش کرد تا مقامی به عنوان معلم موسیقی برای شاهزاده الیزابت وورتمبرگ به دست آورد، اما امپراتور معلم آواز آنتونیو سالیری را به او ترجیح داد.
اوج فعالیت خلاقانه ولفگانگ موتزارت در دهه 1780 اتفاق افتاد. پس از آن بود که او مشهورترین اپرای خود را نوشت: "ازدواج فیگارو"، "فلوت جادویی"، "دون جیووانی". در همان زمان، "سرناد شب کوچک" محبوب در چهار بخش نوشته شد. در آن زمان، موسیقی این آهنگساز تقاضای زیادی داشت و او بیشترین هزینه زندگی خود را برای کارهایش دریافت کرد.
متأسفانه، دوره رشد خلاقانه و شناخت بی‌سابقه برای موتزارت زیاد طول نکشید. در سال 1787، پدر محبوبش درگذشت و به زودی همسرش کنستانس وبر به دلیل زخم پا بیمار شد و برای درمان همسرش به پول زیادی نیاز بود.
این وضعیت با مرگ امپراتور جوزف دوم بدتر شد و پس از آن امپراتور لئوپولد دوم بر تخت نشست. او برخلاف برادرش طرفدار موسیقی نبود، بنابراین آهنگسازان آن زمان مجبور نبودند روی لطف پادشاه جدید حساب کنند.
زندگی شخصی
تنها همسر موتزارت کنستانس وبر بود که او در وین با او آشنا شد (در ابتدا، پس از نقل مکان به شهر، ولفگانگ خانه‌ای را از خانواده وبر اجاره کرد).
ولفگانگ موتسارت و همسرش لئوپولد موتزارت مخالف ازدواج پسرش با یک دختر بود، زیرا او در این امر میل خانواده او را برای یافتن "همسانی سودآور" برای کنستانس می دید. با این حال، عروسی در سال 1782 برگزار شد.
همسر آهنگساز شش بار باردار بود، اما تعداد کمی از فرزندان این زوج از دوران نوزادی جان سالم به در بردند: فقط کارل توماس و فرانتس زاور ولفگانگ زنده ماندند.
مرگ
در سال 1790، هنگامی که کنستانس دوباره برای معالجه رفت و وضعیت مالی ولفگانگ موتزارت حتی غیرقابل تحمل تر شد، آهنگساز تصمیم گرفت چندین کنسرت در فرانکفورت برگزار کند. از این نوازنده مشهور که در آن زمان پرتره او به مظهر موسیقی مترقی و فوق العاده زیبا تبدیل شد، با صدای بلند مورد استقبال قرار گرفت، اما درآمد حاصل از کنسرت ها بسیار ناچیز بود و امیدهای ولفگانگ را برآورده نکرد.
در سال 1791، آهنگساز یک خیزش خلاقانه بی سابقه را تجربه کرد. در این زمان، "سمفونی 40" از قلم او بیرون آمد و کمی قبل از مرگش، "رکوئیم" ناتمام.
در همان سال، موتزارت به شدت بیمار شد: ضعف او را عذاب می‌داد، پاها و دست‌های آهنگساز متورم شد و به زودی از حملات ناگهانی استفراغ رنج می‌برد. مرگ ولفگانگ در 5 دسامبر 1791 اتفاق افتاد و علت رسمی آن تب التهابی روماتیسمی بود.
با این حال، تا به امروز، برخی بر این باورند که علت مرگ موتزارت مسمومیت توسط آهنگساز مشهور آن زمان آنتونیو سالیری بود، که، افسوس، اصلاً به اندازه ولفگانگ درخشان نبود. بخشی از محبوبیت این نسخه به دلیل "تراژدی کوچک" مربوطه است که توسط آن نوشته شده است. با این حال، هیچ تاییدی از این نسخه تا به امروز یافت نشده است.
- نام اصلی آهنگساز یوهانس کریستوموس ولفگانگوس تئوفیلوس (گوتلیب) موتزارت است، اما خود او همیشه خواستار نامیدن او ولفگانگ بود.
ولفگانگ موتسارت. آخرین پرتره مادام العمر - در طول تور بزرگ موتزارت های جوان در سراسر اروپا، خانواده به هلند رسیدند. در آن زمان در کشور روضه بود و موسیقی ممنوع بود. فقط برای ولفگانگ استثنا قائل شد و استعداد او را هدیه ای از طرف خدا می دانست.
- موتزارت در یک قبر مشترک دفن شد، جایی که چندین تابوت دیگر وجود داشت: وضعیت مالی خانواده در آن زمان بسیار دشوار بود. بنابراین محل دفن این آهنگساز بزرگ هنوز مشخص نیست.
1 اسلاید
2 اسلاید
نماینده بزرگ مکتب آهنگسازی کلاسیک وین. ویولن نواز، نوازنده هارپسیکورد، ارگ نواز، رهبر ارکستر. او گوش فوق العاده ای برای موسیقی، حافظه و توانایی بداهه نوازی داشت. بی کرافت. پرتره موتزارت. 1814
3 اسلاید
سالزبورگ زادگاه موتزارت است.در 27 ژانویه 1756 هفتمین فرزند در خانواده لئوپولد موتزارت در شهر سالزبورگ اتریش به دنیا آمد. در سالزبورگ
4 اسلاید
پدر لئوپولد موتسارت (1719/11/14 - 1787/05/28)، نوازنده با استعداد کلیسای اسقف اعظم سالزبورگ، ویولونیست اتریشی، پدر و معلم V.A. موتزارت، تأثیر بسزایی در شکل گیری خلاق او، یکی از معلمان موسیقی، آهنگساز و نظریه پرداز برجسته اروپایی داشت. (1719-1787)
5 اسلاید
مسیری درخشان و درخشان در موسیقی.از کودکی نام او به یک افسانه تبدیل شده است. در 4 سالگی می توانست در نیم ساعت یک مینوت را یاد بگیرد و بنوازد. در سن 6 سالگی به همراه پدرش لئوپولد موتزارت به تور اروپا رفت. در 11 سالگی اولین اپرای خود را ساخت. در 14 سالگی، او اولین نمایش اپرای خود را در تئاتر میلان رهبری کرد. در 14 سالگی عنوان افتخاری آکادمیک موسیقی بولونیا را دریافت کرد.
6 اسلاید
مادر خانواده – ماریا آنا، خواهرزاده پرتل؛ پدر: لئوپولد موتزارت. خانواده موتزارت علیرغم سالها فعالیت کمرشکن او به عنوان ولفگان، سبک زندگی متوسطی داشتند و اغلب قادر به پرداخت بدهی های خود نبودند. لئوپولد موتزارت به دلیل موقعیت وابسته خود به عنوان یک موسیقیدان دربار محدود و محدود بود.
7 اسلاید
شرافت و کرامت عقیده موتزارت است.موقعیت یک نوازنده درباری او را ملزم به انجام هر هوس استادش می کرد. اما شخصیت موتزارت مستقل و تعیین کننده بود. آهنگساز جوان بیش از همه برای عزت و شرافت ارزش قائل بود. او که آزمایش های زندگی زیادی را پشت سر گذاشته بود، دیدگاه و عقاید خود را تغییر نداد.
8 اسلاید
اپرای "ازدواج فیگارو" (1786) بر اساس نمایشنامه بومارشه، نمایشنامه نویس فرانسوی، "یک روز دیوانه یا ازدواج فیگارو" که با سانسور ممنوع شد، روی صحنه رفت. این یک اپرای سرگرم کننده به سبک اپرا بوفا کمیک ایتالیایی است.
اسلاید 9
عنوان فرعی اپرا «دون جووانی» (1787) موتزارت «درام شاد» است. موضوع دون ژوانیسم در موسیقی جدید نبود. دون جووانی موتزارت مردی جذاب، نجیب و شجاع با شجاعت شوالیه است. موتزارت با همدردی، تجربیات عاطفی زنان مورد توهین دون خوان - قربانیان روابط عاشقانه او را فاش کرد.
10 اسلاید
افسانه اپرا "فلوت جادویی" (1791) اثر مورد علاقه موتزارت است، "آواز قو" او، نوعی پایان زندگی آهنگساز بزرگ. 2 ماه قبل از مرگش در وین روی صحنه رفت. اپرا یک موفقیت خیره کننده بود. طراحی دکور اپرای "فلوت جادویی"
اسلاید 2
ولفگانگ آمادئوس موتزارت (1756 - 1791)
- نماینده بزرگ مکتب آهنگسازی کلاسیک وین.
- ویولن نواز، نوازنده هارپسیکورد، ارگ نواز، رهبر ارکستر
- او گوش فوق العاده ای برای موسیقی، حافظه و توانایی بداهه نوازی داشت.
اسلاید 3
سالزبورگ - زادگاه موتزارت
در 27 ژانویه 1756، در شهر سالزبورگ اتریش، هفتمین فرزند در خانواده لئوپولد موتزارت به دنیا آمد.
اسلاید 4
پدر لئوپولد موتسارت (11/14/1719 - 05/28/1787)،
- نوازنده با استعداد کلیسای اسقف اعظم سالزبورگ،
- ویولن، پدر و معلم اتریشی V.A. موتزارت تأثیر بسزایی در شکل گیری خلاقیت او داشت.
- یکی از اساتید برجسته موسیقی اروپایی،
- آهنگساز و نظریه پرداز
اسلاید 5
مسیری روشن و درخشان در موسیقی
- از دوران کودکی، نام او به یک افسانه تبدیل شده است.
- در 4 سالگی می توانست در نیم ساعت یک مینوت را یاد بگیرد و بنوازد.
- در سن 6 سالگی به همراه پدرش لئوپولد موتزارت به تور اروپا رفت.
- در 11 سالگی اولین اپرای خود را ساخت.
- در 14 سالگی، او اولین نمایش اپرای خود را در تئاتر میلان رهبری کرد.
- در 14 سالگی عنوان افتخاری آکادمیک موسیقی بولونیا را دریافت کرد.
اسلاید 6
خانواده
- مادر - ماریا آنا، خواهرزاده پرتل؛
- پدر: لئوپولد موتزارت.
- خانواده موتزارت علیرغم سالها فعالیت کمرشکن او به عنوان ولفگان، سبک زندگی متوسطی داشتند و اغلب قادر به پرداخت بدهی های خود نبودند.
- لئوپولد موتزارت به دلیل موقعیت وابسته خود به عنوان یک موسیقیدان دربار محدود و محدود بود.
اسلاید 7
شرافت و کرامت عقیده موتزارت است
- موقعیت یک نوازنده دربار او را ملزم به انجام هر هوس مالک می کرد.
- اما شخصیت موتزارت مستقل و تعیین کننده بود.
- آهنگساز جوان بیش از همه برای عزت و شرافت ارزش قائل بود.
- او که آزمایش های زندگی زیادی را پشت سر گذاشته بود، دیدگاه و عقاید خود را تغییر نداد.
اسلاید 9
اپرای «دون جیووانی» (1787) زیرنویس موتزارت «درام شاد»
- موضوع دون ژوانیسم در موسیقی جدید نبود.
- دون جووانی موتزارت مردی جذاب، نجیب و شجاع با شجاعت شوالیه است.
- موتزارت با همدردی، تجربیات عاطفی زنان مورد توهین دون خوان - قربانیان روابط عاشقانه او را فاش کرد.
اسلاید 10
افسانه اپرا "فلوت جادویی" (1791)
- اثر مورد علاقه موتزارت،
- "آواز قو" او، نوعی پایان زندگی این آهنگساز بزرگ است.
- 2 ماه قبل از مرگش در وین روی صحنه رفت.
- اپرا یک موفقیت خیره کننده بود.
- طراحی دکور اپرای "فلوت جادویی"
موتزارت (یوهان کریزوستوم ولفگانگ تئوفیلوس (گوتلیب) موتزارت) در 27 ژانویه 1756 در شهر سالزبورگ در یک خانواده موسیقیدان به دنیا آمد.
در زندگینامه موتسارت، استعداد موسیقی در اوایل کودکی کشف شد. پدرش به او نواختن ارگ، ویولن و هارپسیکورد را آموخت. در سال 1762، خانواده به وین و مونیخ سفر می کنند. کنسرت های موتزارت و خواهرش ماریا آنا در آنجا اجرا می شود. سپس، هنگام سفر در شهرهای آلمان، سوئیس و هلند، موسیقی موتزارت شنوندگان را با زیبایی شگفت انگیز خود شگفت زده می کند. برای اولین بار آثار این آهنگساز در پاریس منتشر می شود.
در چند سال بعد (1770-1774)، آمادئوس موتزارت در ایتالیا زندگی کرد. اپرای او ("Mithridates - King of Pontus"، "Lucius Sulla"، "The Dream of Scipio") برای اولین بار در آنجا روی صحنه رفت و موفقیت عمومی زیادی کسب کرد.
توجه داشته باشید که در سن 17 سالگی، کارنامه گسترده این آهنگساز شامل بیش از 40 اثر اصلی بود.
خلاقیت شکوفا می شود
از سال 1775 تا 1780، کار اصلی ولفگانگ آمادئوس موتزارت تعدادی از ساخته های برجسته را به مجموعه آثار او اضافه کرد. سمفونی ها و اپراهای موتزارت پس از تصدی پست ارگ نواز دربار در سال 1779 حاوی تکنیک های جدیدتر و بیشتری بودند.
در بیوگرافی کوتاهی از ولفگانگ موتزارت، شایان ذکر است که ازدواج او با کنستانس وبر نیز بر کار او تأثیر گذاشته است. اپرای "ربودگی از سرالیو" با رمانتیک آن دوران آغشته شده است.
برخی از اپراهای موتزارت ناتمام ماندند، زیرا وضعیت مالی دشوار خانواده آهنگساز را مجبور کرد زمان زیادی را به مشاغل مختلف پاره وقت اختصاص دهد. کنسرت‌های پیانوی موتزارت در محافل اشرافی برگزار می‌شد؛ خود نوازنده مجبور شد نمایشنامه بنویسد، والس به سفارش بنویسد و تدریس کند.
اوج شکوه
کار موتزارت در سال‌های بعد با ثمربخشی و مهارتش شگفت‌زده می‌شود. اپرای معروف «ازدواج فیگارو» و «دون جیووانی» (هر دو اپرا به همراه شاعر لورنزو دا پونته) توسط آهنگساز موتزارت در چندین شهر روی صحنه می روند.
در سال 1789، او پیشنهاد بسیار سودآوری برای ریاست کلیسای کوچک دربار در برلین دریافت کرد. با این حال، امتناع آهنگساز کمبود مواد را بیشتر تشدید کرد.
برای موتزارت، آثار آن زمان بسیار موفق بودند. "فلوت جادویی"، "La Clemenza di Tito" - این اپراها به سرعت، اما با کیفیت بسیار بالا، رسا، با زیباترین سایه ها نوشته شدند. توده معروف "رکوئیم" هرگز توسط موتزارت کامل نشد. کار توسط شاگرد آهنگساز، Süssmayer تکمیل شد.
مرگ
از نوامبر 1791، موتزارت بسیار بیمار بود و اصلاً از رختخواب خارج نشد. این آهنگساز مشهور در 5 دسامبر 1791 بر اثر تب شدید درگذشت. موتزارت در قبرستان سنت مارک در وین به خاک سپرده شد.
جدول زمانی
سایر گزینه های بیوگرافی
- از هفت فرزند خانواده موتزارت، تنها دو نفر زنده ماندند: ولفگانگ و خواهرش ماریا آنا.
- این آهنگساز در کودکی استعداد خود را در موسیقی نشان داد. در 4 سالگی یک کنسرتو هارپسیکورد نوشت، در 7 سالگی اولین سمفونی خود را نوشت و در 12 سالگی اولین اپرای خود را نوشت.
- موتزارت در سال 1784 به فراماسونری پیوست و برای مراسم آنها موسیقی نوشت. و بعدها پدرش لئوپولد به همان لژ پیوست.
- به توصیه دوست موتزارت، بارون ون سویتن، مراسم تشییع جنازه گران قیمتی به آهنگساز داده نشد. ولفگانگ آمادئوس موتزارت طبق دسته سوم، به عنوان یک مرد فقیر به خاک سپرده شد: تابوت او در یک قبر مشترک به خاک سپرده شد.
- موتزارت آثاری سبک، هماهنگ و زیبا خلق کرد که برای کودکان و بزرگسالان کلاسیک شده است. از نظر علمی ثابت شده است که سونات ها و کنسرتوهای او تأثیر مثبتی بر فعالیت ذهنی فرد دارد و به جمع شدن و تفکر منطقی کمک می کند.
- همه را ببین
موتزارت در 27 ژانویه 1756، آهنگساز، رهبر گروه، ویولن نواز، نوازنده هارپسیکورد و ارگ نواز اتریشی متولد شد. به گفته معاصران، او گوش فوق العاده ای برای موسیقی، حافظه و توانایی بداهه نوازی داشت. موتزارت به طور گسترده به عنوان یکی از بزرگترین آهنگسازان شناخته می شود: منحصر به فرد بودن او در این واقعیت است که او در تمام فرم های موسیقی زمان خود کار کرد و در همه آنها به بالاترین موفقیت دست یافت.
توانایی های موسیقایی موتزارت در سنین بسیار پایین خود را نشان داد، زمانی که او حدود سه سال داشت. پدرش لئوپولد یکی از معلمان برجسته موسیقی اروپا بود. پدر ولفگانگ اصول نواختن هارپسیکورد، ویولن و ارگ را به او آموخت. در لندن، موتزارت جوان موضوع تحقیقات علمی بود و در هلند، جایی که موسیقی در طول روزه‌داری به شدت ممنوع بود، استثنایی برای موتزارت قائل شد، زیرا روحانیون انگشت خدا را در استعداد خارق‌العاده او می‌دیدند. لئوپولد موتسارت
در سال 1762، پدر موتزارت و پسر و دخترش آنا، که همچنین یک نوازنده برجسته هارپسیکورد بود، یک سفر هنری به مونیخ، پاریس، لندن و وین و سپس به بسیاری از شهرهای دیگر در آلمان، هلند و سوئیس رفتند. در همان سال، موتزارت جوان اولین آهنگ خود را نوشت. او در همه جا شگفتی و لذت را برانگیخت و از سخت ترین آزمون هایی که توسط افراد آگاه در موسیقی و آماتور به او ارائه شده بود، پیروز شد. بدین ترتیب زندگی خلاقانه یک نابغه آغاز شد. خواهر آنا.
ویژگی متمایز کار موتزارت ترکیب شگفت انگیز فرم های دقیق و واضح با احساسات عمیق است. منحصر به فرد بودن کار او در این است که او نه تنها در تمام اشکال و ژانرهای موجود در عصر خود نوشت، بلکه در هر یک از آنها آثاری ماندگار از خود به جای گذاشت. موسیقی موتزارت پیوندهای بسیاری را با فرهنگ های مختلف ملی (به ویژه ایتالیایی) نشان می دهد، با این حال متعلق به خاک ملی وین است و مهر شخصیت خلاق آهنگساز بزرگ را بر خود دارد. موتزارت یکی از بزرگترین ملودیست هاست. ملودی آن ترکیبی از ویژگی های ترانه های محلی اتریشی و آلمانی با ملودی بودن کنتیلنا ایتالیایی است.
کاتالوگ موضوعی آثار موتزارت با یادداشت ها که توسط کوچل گردآوری شده است در حجم 550 صفحه می باشد. بر اساس محاسبات کچل، موتزارت 68 اثر مقدس (دسته‌ها، پیشخوان‌ها، سرودها و غیره)، 23 اثر برای تئاتر، 22 سونات برای هارپسیکورد، 45 سونات و تغییرات برای ویولن و هارپسیکورد، 32 کوارتت زهی، حدود 50 سیمپ نوشت. کنسرتو و غیره، در مجموع 626 اثر.
موتزارت همچنین به عنوان معلم موسیقی در تاریخ ثبت شد. در میان شاگردان او، به ویژه، توماس آتوود، نوازنده انگلیسی بود، که پس از بازگشت از اتریش به پایتخت امپراتوری بریتانیا، لندن، بلافاصله سمت رهبر ارکستر دربار، نوازنده ارگ در کلیسای جامع سنت پل، مربی موسیقی دوشس را گرفت. یورک، و سپس شاهزاده خانم ولز.
"بدهی اولین فرمان" نمایشنامه تئاتر "آپولو و سنبل" درام موسیقیایی دانشجویی بر اساس متن لاتین "Bastien and Bastienne" یکی دیگر از قطعات دانشجویی است. "The Feigned Simpleton" تمرینی در ژانر اپرا بوفه بر اساس لیبرتو گلدونی "میتریداتس، پادشاه پونتوس" است. اینها تنها تعدادی از آثار موتزارت هستند.
موتزارت در 5 دسامبر 1791، حدود یک ساعت پس از نیمه شب (در سی و ششمین سال زندگی خود) درگذشت. علت مرگ موتزارت هنوز محل بحث است. افسانه معروف مسموم شدن موتزارت توسط آهنگساز سالیری هنوز توسط چندین موسیقی شناس حمایت می شود. اما هیچ مدرک مستندی برای این نسخه وجود ندارد. سالیری.
درام زندگی و کار موتزارت و همچنین معمای مرگ او به موضوعی پربار برای هنرمندان همه نوع هنر تبدیل شده است. موتزارت قهرمان آثار متعدد ادبی، نمایشی و سینما شد. فهرست کردن همه آنها غیرممکن است، در زیر معروف ترین آنها آمده است: "تراژدی های کوچک. موتزارت و سالیری." پوشکین، درام "موتسارت در راه پراگ". ادوارد موریک، داستان "آمادئوس". پیتر شفر، بازی. یک کتاب بسیار تحسین شده در مورد آهنگساز توسط G. V. Chicherin و دیگران نوشته شده است. نقاشی توسط Mikhail Vrubel
می توان گفت که در دهه های اخیر تراژدی کوچک پوشکین "موتسارت و سالیری" محبوبیت خاصی پیدا کرده است. او در زمان زندگی پوشکین چنین محبوبیتی نداشت. اما عمق مشکل اخلاقی آن، شدت پرسش‌های مطرح شده در آن، در نهایت، بزرگی و بزرگی شخصیت‌های تاریخی که در آن به تصویر کشیده شده‌اند و دقت طرح آن باعث محبوبیت این اثر کوچک شده است. "موتسارت و سالیری" همانطور که همه به خوبی می دانند بر اساس افسانه مسمومیت موتزارت توسط سالیری ساخته شده است. در واقع، کل طرح نمایشنامه بر اساس این افسانه است. بنای یادبود موتزارت
برخی از مورخان موسیقی معتقدند که اگر قبل از پوشکین فقط شایعات وجود داشت ، افسانه مسمومیت موتزارت فقط می توانست به لطف شاعر بزرگ روسی بوجود آید. مشخص است که اولین اطلاعات در مورد نمایشنامه الکساندر سرگیویچ در سال 1826 ظاهر شد، زمانی که پوشکین، پس از بازگشت از تبعید میخائیلوف به مسکو، با گروهی از نویسندگان، هنرمندان و زیبایی شناسان جوان ارتباط برقرار کرد و در گفتگو با آنها اشاره کرد که او داستانی در مورد موتزارت و سالیری پوشکین خودش چیزهای زیادی اضافه کرد. مثلاً طبق نمایشنامه، سالیری 18 سال زهر را نزد خود نگه داشته است. حتی اکنون نیز دشوار است که بگوییم مسمومیت موتزارت حقیقت دارد یا افسانه. اما این واقعیت که موتزارت شراب را بر سایر نوشیدنی های الکلی ترجیح می داد و اغلب در مصرف آن زیاده روی می کرد کاملاً مشخص است. اما همانطور که می دانید نابغه ها قضاوت نمی شوند.
