غزال 11
ترجمه تحت اللفظی از اصل:
1. گل رز گونه های تو زبانم را به بلبل تبدیل کرده است.
من از شوق فرهای تو سرم را گم کردم.
2. اگر ثمره عشق عاشقان درد و اضطراب است،
الحمدلله ثمره های زیادی از محبت شما داریم.
3. باد ناتوان است که فرهای شما را باز کند.
نه، غلبه بر مشکلات آسان نیست!
4. چه نوع رابطه ای بین ما ایجاد شده است؟ بالاخره شهد از لبهای شیرین یک عزیز،
این زهر غم برای من مثل حلوا است اما برای حریف مثل زهر قاتلان است.
5. چقدر آدم های عاقل از عشق تو دیوانه شده اند!
چقدر مرد باهوش دیوانه شده اند که تو را می خواهند!
6. کلمه "بگذار چاقوی مژه هایش تو را بکشد" چه اهمیتی دارد؟
آنها افراد نامعقولی هستند که اینطور صحبت می کنند.
7. ای آونی! اگر روزی در حال زیارت معبد مجوس هستید،
در میدان خواهید دید که آتش این شمع تمام جلسه را روشن می کند!
ترجمه شاعرانه:
سرخی گونه هایت در من فصاحت بلبل می زاید
از اشتیاق به فرهای تو، سرم را کاملا از دست دادم.
اگر برای عاشقان ثمره عشق غم و درد است،
الحمدلله از ثمره عشق تو به اندازه کافی چیده ام.
نسیم بهاری در باز کردن فرهای تو ناتوان است،
نه، غلبه بر مشکلات آسان نیست!
چه اتفاقی بین ما افتاد؟ از لبهای شیرین یک عزیز، شهد،
برای حریف مانند زهر قاتل است، اما برای من مانند یک هدیه شیرین است.
چقدر آدم های عاقل از دوست داشتن تو دیوانه شده اند،
چقدر افراد باهوش دیوانه شده اند تا به تو برسند!
نیازی به گفتن نیست که تیر مژه هایش تو را بکشد
اینها سخنان افرادی است که نمی دانند، زیرا کسانی که او را دوست دارند همه چیز را به او می دهند.
آونی، اگر روزی به زیارتگاه آتش پرستی رفتی،
نور یک شمع سوزان را خواهید دید که کل جلسه را روشن می کند.
غزال 15
ترجمه تحت اللفظی:
1. اگر مردان خوش تیپ معاشقه نمی کردند، مردم عاشق آنها نمی شدند.
و دل عاشقان بی تفاوت خواهد بود.
2. می توانیم به طور خلاصه در مورد دهان شما صحبت کنیم
و چیزهای زیادی در مورد موهای بلند شما وجود دارد.
3. قیافه شما مانند دزد است و فرهای شما مانند دزد،
نمی دانم در شهر دلم دنبال چه می گردند.
4. بهای دیدار مجدد من با تو، جان من است،
شاهدان عینی این موضوع را به ما اطلاع دادند.
5. در شب به قلب من از فرهای تو
و از یک نگاه غم انگیز خبر می آید.
6. و همه کسانی که هنوز فرهای شما را دنبال می کنند،
و او مشتاقانه می خواهد موهای شما را دوست داشته باشد - او دیوانه می شود.
7. آونی، گل رز دنیا در عطرش شیرین نیست،
زیرا فقط (یک نفس) شما را سردرد می کند.
ترجمه شاعرانه:
اگر مردان خوش تیپ معاشقه نمی کردند، سخت می شد عاشق آنها شد.
دل عاشقان نمی خواهد سرانجام به آنها دست یابد.
می توانم به طور خلاصه از لب های کوچولوهایت بگویم،
اما موهای شما آنقدر بلند است که توصیف آن زمان زیادی می برد.
قیافه تو مانند دزد است و فرهای تو با دزدان.
در شهر دلم دنبال چه می گردند؟ من نمی دانم.
زندگی بهایی است برای صمیمیت بین من و تو،
وقتی همه اینها را شنیدند، به چشم خود دیدند.
شبانه خبری از تو بر دلم می زند
فرهای تیره و نگاه ظالمانه شما باعث دردسر می شود،
بالاخره هرکسی که به فرهای تو وفادار است،
و آن که تشنه قفل های توست دیوانه می شود.
آونی بوی این گل رز دنیا غم تو را کم نمی کند.
با استشمام عطر مست کننده آن، فقط سردرد خواهید داشت.
غزال 29
ترجمه تحت اللفظی:
1. با دیدن آن لب ها مانند غنچه رز، یقه هایمان را پاره می کنیم.
به یاد این چهره، چون گل سرخ، بلبل وار از درد فریاد می زنیم.
2. اگر قلب تشنه من در خانه شما منتظر شفا باشد چه؟
بالاخره این درد فقط درمان دارد.
3. نور من*، ای زیبایی بی نظیر با لبانی شیرین مثل یاقوت،
افسانه ما پرچمی خواهد بود، مثل حکایت حمزه.
4. گویا آرزوی ما به بدن تو، مانند پرچم، در چشم نیست.
راز لبانت را در دل پنهان می کنیم.
5. ای آونی ترک این دنیا بسیار سخت است.
اما قیافه این دزد قلب کار را برای ما راحت می کند.
ترجمه شاعرانه:
با دیدن لب های او - این غنچه های رز، یقه هایمان را پاره می کنیم.
با یاد چهره گل رزش، مثل بلبل گریه می کنیم.
پس چه می شود اگر قلب بیمار من در انتظار شفای در خانه شما باشد؟
به هر حال، تنها آنجاست که بهترین درمان برای دردش را پیدا می کند.
نور من، آه، مرد خوش تیپ بی نظیر با لب هایی به ارزش یاقوت،
حماسه افسانه ای ما شایسته حکایت حمزه خواهد بود.
چگونه میل ما به بدن شما نمی لرزد،
ما راز لب های تو را در اعماق قلبمان پنهان خواهیم کرد.
ای آونی! ترک دنیا به خاطر عشق خیلی سخته
اما انجام این کار برای چشم دزد دلها خوشحال کننده خواهد بود.
غزال 30
ترجمه تحت اللفظی:
1. با چنین زیبایی، یوویس محبوب ترین در بین عاشقان است.
شربت لب یاقوت او داروی دل رنجور است.
2. گریه نکن بلبل عزیزم از این به بعد دارم گریه میکنم
زیرا یوویس با زیبایی، مانند گل رز، در باغ قلب من باز شد.
3. قلب یک کشور چگونه می تواند با عدالت آباد شود؟
وقتی این همه سال کی بر تخت سلطان قلب بود اگر نه یوویس.
4. اشک در چشمان مانند شراب است و همه چیز درون سینه می سوزد...
ای دل دیوانه! فقط برای یک شب یوویس مهمان است،
5. برای آونی، اگر شانس در دست بود، پس او مهمان مورد علاقه است
این فرصت را از دست ندهید، زیرا یوویس به هزار عاشق می ارزد!
ترجمه شاعرانه:
با چنین زیبایی در بین عزیزان، یوویس از همه مطلوبتر است.
نوشیدنی از لب یاقوت او داروی دل رنجور است.
گریه مکن بلبل عزیز، ناله غم انگیز من را بشنو
زیرا یوویس به زیبایی، مانند گل سرخی از بهشت، به قلب من باز شد.
آیا مرکز ایالت می تواند با عزت شکوفا شود؟
کی یوویس همیشه بر تخت دل فرمانروا می نشست؟
اشک چشمان مست، شعله آن چنان دردناک در سینه می سوزد...
هی، ای دل دیوانه! فقط برای یک شب یوویس مهمان شما شد.
شانس آونی همان کسی است که مدت ها در انتظارش بود.
این فرصت را از دست ندهید، زیرا یوویس بیش از هزار عاشق ارزش دارد!
غزال 61
ترجمه تحت اللفظی:
1. کسانی که گالاتا را دیدند، دلشان نمی خواهد در بهشت باشند.
با دیدن هیکل او که دل را خوش می کند، زیباترین درختان سرو را فراموش می کنند.
2-فرانکی را دیدم که فصیح بود مثل عیسی،
و برای کسانی که این مسیح را دیده اند، لب های او حیات بخش است.
3. ذهن و درک حقیقت و ایمان خود را از دست خواهید داد.
با دیدن این مسیحی، ای مسلمانان، کافر می شوید!
4. با نوشیدن شراب این رسول، از نهر بهشت نمی نوشند.
بعد از دیدن کلیسایی که به آن رفت، به مسجد نمی آیند.
5. ای آونی! و همه خواهند دانست که او کافر فرانک ها بود،
با دیدن کمربند به دور کمر و صلیب روی گردنش.
ترجمه شاعرانه:
کسانی که زیبایی گالاتا را دیده اند در دل خود آرزوی ماندن در بهشت را ندارند.
هیچ کس درختان باریک سرو را که عاشق هیکل برازنده او شده بود به خاطر نخواهد آورد.
چشمان من دروغ نمی گویند - دیدم این فرانک عیسی چقدر شیوا بود.
کسانی که آن جوانی مانند مسیح را دیدند، لبهایش آنها را زنده کرد.
شما در خطر از دست دادن عقل و دانش خود در مورد حقیقت و ایمان برای همیشه هستید،
ای مسلمانان با دیدن این مسیحی کافر می شوید!
پس از نوشیدن شراب این رسول، کوثر را نمی پذیرند.
با دیدن کلیسایی که او رفت، به مسجد نمی آیند.
آونی و همه خواهند دانست که او از کافر فرانک ها بوده است.
متوجه کمربند عفت دور کمر و صلیب روی گردنش شد.
ترجمه: الفیرا آخمتووا
25040
بنیانگذار رمان ترکی شمستین سامی بود که در سال 1872 کتاب «عشق طلعت و فتنات» را نوشت.
بنابراین می توان گفت که سنت رمان ترکی به حدود 150 سال پیش باز می گردد. با توجه به اینکه سبک رمان با آثار معمول آن زمان بسیار متفاوت بود، این ژانر تا مدت ها با ترک ها بیگانه بود. اما با گذشت زمان نمونه های بسیار خوبی از این ژانر در ادبیات ترکیه پدیدار شد که به راحتی می توان آنها را شاهکار نامید.
در اینجا تصمیم گرفتیم آثاری را که در 150 سال گذشته نوشته شده اند و به کلاسیک ادبیات ترکیه تبدیل شده اند، جمع آوری کنیم. ما ده رمان را که قطعا ارزش خواندن دارند را در اختیار شما قرار می دهیم.
مهمت رئوف یکی از برجسته ترین رمان نویسان جنبش ادبی Serveti funun ("ثروت علوم") است که مؤسس آن مجله ادبی ترکی به همین نام بود که در سال های 1891-1944 در استانبول منتشر می شد و از موضع غرب گرایی دفاع می کرد. که حول آن نویسندگانی که به اصطلاح ادبیات جدید خلق کردند.
پژوهشگران ادبیات ترکیه، رمان «سپتامبر» را نخستین نمونه رمان روانشناختی نامیدند. این کار نه تنها طنزهای کوچک، بلکه حس قوی زیبایی را نیز جذب کرد. این یکی از آن رمان های کمیاب در ادبیات ترکیه است که می تواند زمان را تحمل کند... نویسنده با استفاده از تکنیک های ظریف روانشناختی داستان عشق ناامیدانه را روایت می کند و حالات روحی قهرمانان اثر را برای خواننده آشکار می کند. با خواندن این کتاب چشم اندازهای استانبول قدیمی، لباس های آن زمان را می بینیم. زندگی خانواده هایی که بر عمارت ها حکومت می کردند را با جزئیات می بینیم و از همه مهمتر شاهد احساسات صمیمانه و گرم می شویم.
2. «عمارت برای اجاره» (1922) یاکوپ کادری کاراوسمان اوغلو
یعقوب کادری کاراوسمان اوغلو در اولین رمان خود، عمارت اجاره ای، مفهوم انحلال اجتماعی را مبنایی قرار داده و داستان تخریب یک خانه را روایت می کند. تفاوت در عقاید، احساسات و جهان بینی نسل های مختلف به ویژه در پس زمینه روند مداوم غرب زدگی جامعه آشکار می شود. ساکنان عمارتی که برای فروش گذاشته شده بود به دلیل تغییراتی که ایجاد شده بود در مکان های کاملا متفاوتی قرار گرفتند. با زندگی در دوران گذار از تنظیمات به مشروطه، قهرمانان رمان دیگر افرادی محدود و صادق نیستند. پس از مبادله فاس با دمپایی، آنها به نمایندگانی از "نسل ریاکار، متفکر و مبتذل تبدیل می شوند که کت های روسری را روی پشت خود می کشیدند."
3. بخش در جراحی نهم (1930) اثر پیام صفا
این رمان عمدتاً زندگی‌نامه‌ای، به لطف جنبه روانشناختی قوی‌اش، تحلیل‌های اجتماعی و سبکی که به شکلی محجوب انجام می‌شود، یکی از برجسته‌ترین آثار خود پیام صفا و به طور کلی ادبیات ترکی است.
رمان پیام صفا داستان بیماری طولانی پسر 13 ساله و رابطه جسم و روح او را روایت می کند.
پیام صفا که در دو سالگی پدرش را از دست داده بود و به دلیل بیماری استخوانی طولانی مدت دچار مشکلاتی شده بود، ضربه های بسیار بزرگتری از طاقت یک کودک را تحمل کرد و در نهایت منزوی شد. رمان "بخش در جراحی نهم" حاصل این رنج های انباشته است، اثری که از رابطه جسم و روح صحبت می کند.
4. «غریبه» (1932) یاکوب کادری کاراوسمان اوغلو
منحصربه‌فرد بودن رمان «غریبه» اثر یاکوپ کادری در این است که این اثر برای اولین بار دیدگاهی از آناتولی ارائه می‌کند. این عمل در منطقه رودخانه پورسوک در آناتولی مرکزی اتفاق می افتد. «غریبه» نوشته جاکوپ کادری را می توان رمانی رئالیستی توصیف کرد. درک قهرمان فکری از دهقانان، وضعیت روستا و نگرش او نسبت به مبارزات ملی در روستای آناتولی در دوره پس از پایان جنگ جهانی اول و قبل از پایان نبرد ساکاریا را آشکار می کند. خود نویسنده در مورد خلقتش چنین گفته است: «این اثری از اعماق ذات من است، گویی خود قطعه قطعه از جان من بیرون می‌آید».
5. «یوسف از کویوجک» (1937) صباحاتتین علی
در رمان صباح‌الدین علی، زندگی شهر و روستا از منشور دنیای درون، تنهایی و ارزش‌های یک فرد نشان داده می‌شود. این اثر از نظم ناعادلانه ای که شهروندان افتخاری و بوروکراسی آن در شهر ایجاد کرده بود انتقاد می کند. این اثر اولین رمان در ادبیات ترکی شد که موضوع شورش اجتماعی و "دزدان نجیب" - اشکیا - کسانی را که با ارتکاب هر جرم جنایی، با سلاح در دست به کوه رفتند و از آزار و شکنجه پنهان شدند را آشکار کرد. قرار بود این اثر به بخشی از یک سه گانه تبدیل شود، اما نویسنده مجالی برای اجرای طرح خود نداشت.
6. «Skinny Memed» (1955) یاشار کمال
"ممد لاغر" - "رمان حماسی" یاشار کمال که اخیراً ما را ترک کرد - به لطف زبان عالی ترکی و طرح داستان که موجی از احساسات و شور و شوق را برمی انگیزد ، همیشه در ذهن خوانندگان جایگاه ویژه ای را به خود اختصاص داده است. رمان چهار جلدی Skinny Memed که نگارش آن 32 سال به طول انجامید، داستان ممد، ساکن شهر چوکوروا را روایت می کند که علیه رژیم شورش کرد. این کتاب روابط بین مردم، طبیعت و رنگ های این منطقه را توصیف می کند. به قول خود یاشار کمال، این رمان در مورد مردی است که «در درونش با احساس اعتراض به دنیا آمده بود».
7. «موسسه تنظیم ساعت» (1961) احمد حمدی تنپینار
تانپینار، اولین نویسنده مدرنیست ترک، نه تنها یک رمان نویس، بلکه یک مورخ ادبی نیز هست. او به عنوان یک متفکر کمک های عظیمی به جهان روشنفکری ترکیه کرد. رمان «مؤسسه تنظیم ساعت» یک اثر تمثیلی باشکوه است که برگرفته از کشمکش شرق و غرب است که 200 سال است برای فرهنگ ترکیه مشکل ساز بوده است. موسسه تنظیم ساعت بدون شک یکی از قدرتمندترین رمان های ادبیات ترکیه است. روایت، همراه با سبک نمادین ارائه احمد حمدی تانپینار، با پیشرفت رویدادها تغییر می کند. این رمان اهمیتی که مردم برای محبوبیت و پول قائل هستند و اینکه چگونه یک فرد می تواند به طور غیرمنتظره ای تغییر کند را برجسته می کند.
8. "بازنده ها" (1971-72) Oguz Atay
رمان «بازندگان» یکی از برجسته‌ترین آثار ادبیات ترکیه است. برنا موران، منتقد بزرگ ترک، این رمان اوغوز آتای را «نوعی چالشی است که از طریق محتوا و ارائه مطرح می‌شود». به گزارش موران، شوخ طبعی و حساسیت اوغوز آتای و ظرافت های فنی به کار رفته در رمان «بازنده ها» گواه استعداد بالای نویسنده است. بی عیب و نقص ذاتی این اثر، رمان ترکی را به سطح جهانی رساند و بسیار به آن بخشید. آتای ماهرانه دنیای خرده بورژوایی و ارزش های آن را به سخره می گیرد. نویسنده این دنیا را رد می کند و در رمان خود احساساتی را که نسبت به «بازنده ها» دارد، آشکار می کند.
9. «هتل رودینا» (1973) یوسف آتیلگان
هتل رودینا دومین رمان یکی از برجسته ترین نویسندگان مدرنیست ترک، یوسف آتیلگان است. طرح داستان بر اساس جهان بینی شخصیت اصلی (حتی شاید بتوان گفت تنها قهرمان) زبرجت است. تحلیل و بررسی دنیای درونی زبرجت و خودکشی او این کتاب را در جایگاه ویژه ای در ادبیات ترکی قرار می دهد. در سال 1986، عمر کاوور فیلمی به همین نام بر اساس این کتاب ساخت که معلوم شد کمتر از خود اثر محبوبیت نداشته است. رمان با خانمی شروع می شود که شب با قطار دیرهنگام به آنکارا به هتل می رسد، اما روز بعد او را ترک می کند و قول می دهد که برگردد. این دیدار در زبرجت "احساس عشق واقعی و میل به تصاحب زنی را که می توانست با او زندگی کند" بیدار کرد.
10. «کتاب سیاه» (1990) اورهان پاموک
شاهکار اورهان پاموک، برنده جایزه نوبل، «کتاب سیاه» که دست‌کم ده‌ها مقاله و کتاب انتقادی را به خود اختصاص داده است، به دلیل ماهیت چندلایه و ترکیبی از روش‌های توصیفی مختلف، متمایز است. در این کتاب، استانبول به عنوان یک شهر ادبی در مقیاس جهانی، به عنوان یک افسانه، تاریخ، به عنوان یک موجود زنده در چشم ما ظاهر می شود. سبک شرقی داستان سرایی هر فرد، ساختمان و رویدادی را در تار و پود زندگی شهری می بافد. با توجه به همه اینها، این رمان در ادبیات ترکیه جایگاهی قوی دارد و قطعا ارزش خواندن دارد.
MK-Türkiye، Mukhamedzyanova Nukriya
کتاب هایی از نویسندگان ترک که ارزش خواندن دارند.
آن را برای خود ذخیره کنید تا از دست ندهید!
1. الیف شافاک "شاگرد معمار"
قرن شانزدهم. #امپراطوری عثمانی. دوران سلیمان اعظم.
به خواست سرنوشت، جهان دوازده ساله و بخشش، فیل سفیدی به نام چوتا، خود را در #استانبول، در دربار سلطان مقتدر می‌بینند. در اینجا جهان مقدر است که بسیاری از ماجراهای شگفت انگیز را تجربه کند، دوست شود، عشق را ملاقات کند و شاگرد معمار برجسته سینان شود.
داستانی شگفت انگیز در مورد آزادی خلاق، در مورد نبرد علم و تعصب، در مورد برخورد عشق و وفاداری با نیروی وحشیانه ...
2. یاسمین گاتا "شب خوشنویسان"
ترکیه، 1923. دولت زبان عربی را ممنوع می کند و سیستم نوشتاری را اصلاح می کند و نسخه ای تنظیم شده از الفبای لاتین را معرفی می کند. خوشنویسان، بندگان خدا و سلاطین، دیگر به کسی نیاز ندارند؛ مدارس کتابت یکی پس از دیگری تعطیل می شوند. ریکات، شخصیت اصلی، به عنوان یک دختر به یکی از این مدارس ختم می‌شود و در آنجا با سلیم، خوشنویس قدیمی خوشنویسی آشنا می‌شود که آشنایی او برای همیشه او را با هنر مرموز خوشنویسی پیوند می‌دهد. یک رمان شرقی شگفت‌انگیز زیبا درباره سرنوشت زنی که از مردان سرخورده شد و خود را وقف اصیل‌ترین هنر به تصویر کشیدن کلام الهی کرد. این کتاب خواننده را در دنیای کاملاً ناشناخته، عجیب و عرفانی خوشنویسی عربی غرق می کند.
3. صباحاتین علی "مدونا در کت خز"
رمان «مدونا با کت خز» داستان رایف افندی، فرزند یک خانواده ثروتمند عثمانی است که به اراده سرنوشت، در نیمه اول به یک کارمند خرده پا تبدیل شد، یک «مرد کوچک» معمولی ترکیه. قرن بیستم بخش مهمی از رمان شامل دفتر خاطرات قهرمان است - داستان زندگی رایف افندی در ترکیه و آلمان، عشق او به هنرمند آلمانی ماریا پودر، جستجوی معنوی و عذاب. زندگی قهرمان در اروپا در پس زمینه آلمانی که به طرز استادانه ای در دوره پس از شکست در جنگ جهانی اول به تصویر کشیده شده است، می گذرد. نویسنده رمان بسیاری از انواع روشن و روانی دقیق از آلمانی ها و ترک های دهه 1920-1930 را خلق کرد (خود نویسنده چندین سال در آلمان زندگی کرد).
4. سردار اوزکان "کلید زندگی"
سردار اوزکان نویسنده ترک در اثر فلسفی جدید خود که بسیاری او را جانشین پائولو کوئیلو می دانند، داستان کودکی را روایت می کند که دوستی پیدا می کند و به لطف او نور عشق واقعی را می شناسد. موجودات جادویی به عمر کمک می کنند: یک پری دریایی، یک پیرزن با سلاح قرمز، یک پیرمرد که به دنبال نگهبان جدیدی برای کتاب امید و حتی فرشته مرگ است. نویسنده ادعا می کند که اگر نور را انتخاب کنید، حتی فرشته مرگ هم برای نجات جان شما دست به هر کاری می زند...
5. کمال اورهان "پرتاب شده به ورطه"
این رمان توسط بزرگترین نویسنده ترکیه مدرن نوشته شده است. نویسنده استاد یک طرح تند و جذاب است.
آغاز وقایع به دهه 1920 برمی گردد، یعنی. به دوران انقلاب کمالیستی در ترکیه، با آخرین صحنه ها در دهه 1950.
خواننده از صفی از افراد ایستاده در سطوح مختلف نردبان اجتماعی عبور می کند: مقامات، افراد ثروتمند، کلاهبرداران بزرگ و کلاهبرداران خرد، فروشندگان مواد مخدر و منافقان پارسا.
6. رشاد نوری گیوتکین "شاه - پرنده آوازخوان"
رمانی که برای ادبیات ترکی تقریباً مانند «جین ایر» شد، برای ادبیات انگلیسی، «بر باد رفته» برای ادبیات آمریکا و «صفحه عشق» برای فرانسه است. پیش از شما داستان سرنوشت یک زن است، هم عمیقاً غنایی و هم بسیار مهم. داستانی که سادگی ظاهری شاعرانه اش در آن بسیار بسیار پنهان است...
7. اورهان پاموک "اسم من قرمز است"
نثر اورهان پاموک - "اومبرتو اکو ترکی"، همانطور که نویسنده در غرب نامیده می شود - به حق برجسته ترین پدیده ادبیات ترکی در سراسر وجود خود در نظر گرفته می شود. جزئیات شگفت انگیز قوم نگاری، روایت پیچیده ای که به نمایندگی از شخصیت های مختلف بیان می شود، به رمان "نام من قرمز است" جذابیت شرقی منحصر به فردی می بخشد.
8. Perihan Magden "قتل پسران رسول"
وقایع شرح داده شده در این کتاب در شهری باستانی رخ داده است که خود ساکنان آن را با هزارتو مقایسه می کنند. شهر آنقدر ثروتمند و شورای آن آنقدر زیاده‌روی است که سال‌ها پیش یک آزمایش ژنتیکی برای پرورش پسران پیام‌رسان ایده‌آل در اینجا آغاز شد. به لطف تزریق های ویژه، این پسرها شبیه بچه های شش ساله هستند، اگرچه می توانند دوازده یا سی ساله باشند و مانند اربابان کوچک یا شاید مانند ربات های کوچک استدلال می کنند. شخصیت اصلی که از سفر به کشورهای دور به شهر بازگشته است، باید تحقیقات قتل پسران پیام رسان را انجام دهد و در عین حال مردم شهر، عجیب و غریب، عادات و رازهای آنها را بهتر بشناسد.
9. ندیم گورسل "فاتح"
"فاتح" یک "رمان در رمان" کلاسیک است که در آن اکشن در دو خط داستانی موازی توسعه می یابد. اولی داستان راوی، فاتح حزین دار است که در عمارتی قدیمی در ساحل بسفر خلوت کرده، رمانی تاریخی درباره تسخیر قسطنطنیه توسط محمد فاتح (فاتح) می نویسد و رویدادهای جاری را یادداشت می کند. دوم، فصل های خود رمان است که در آن خود سلطان جنگجو، اطرافیانش، کوتوله های کاخ، دراویش، خواجه ها، یانچی ها، مدافعان و ویرانگران شهر بزرگ زنده می شوند. ناگهان زنی که پس از کودتای نظامی 1980 از آزار و شکنجه پنهان شده بود، وارد زندگی راوی می شود و ریتم اندازه گیری شده وجود او را از بین می برد. شخصیت اصلی، مانند همنام خود در چندین قرن پیش، مجبور است بین علاقه و خلاقیت یکی را انتخاب کند.
10. Perihan Magden "همراه"
تفاوت بین بزرگسال و کودک چیست؟ کسی که هیچ محدودیتی برای آزادی قائل نیست چقدر قادر به عشق است؟ آیا منیتی که در هر یک از ما حضور دارد می تواند دیگری را بشنود و عشق بورزد؟ یک همراه برای همراهی کودک در سفر دریایی طولانی الزامی است. یک آگهی در روزنامه برای کار، آغاز رابطه ای خاردار بین یک دختر متهور دوازده ساله و یک زن جوان بود که توانست یخ یک قلب کوچک را آب کند. او یک حیوان است، یک حیوان وحشی بدون ترس و خاطره... با این حال، این نوجوان لوس که از تنهایی بزرگسالان عذاب می‌کشد، هنرمندی غمگین است که حرفی برای گفتن به دنیا دارد.
______________________
این لیست توسط مدیریت جامعه وستوک تهیه شده است... خیلی مرموز و زیبا! . اگر هنوز با ما نیستید به ما بپیوندید!
ادبیات ترکیه- آثار ادبی ایجاد شده در قلمرو آناتولی، بخشی از فرهنگ ترکیه.
دوره ترک باستان
اولین متون مکتوب ترکی به قرن ششم برمی گردد، اما متون ادبی بعدها پدید آمدند. سنت‌های خلاقیت شفاهی در اثر محمود کاشغری «دیوان‌های لوگات ترک» نوشته شده در قرن یازدهم آمده است. جایگاه اصلی در میان آنها شعر بود که با همراهی ساز موسیقی زهی به نام "کوپوز" خوانده می شد. شاعران کاماس، اوزان و شمن نامیده می شدند، نام آنها: آپرینچورا تیگین، چوچو، کول تارکان، چیسویا توتونگا، آشیگا توتونا، سونگکو سولی و کالیما کیشا. اولین اثر مهم شعری «کوداتگو بیلیگ» («دانش مبارک») اثر یوسف بالاساگونی بود. آثار پیش از اسلام نیز شامل حماسه قهرمانی قبایل اوغوز «اغوز نام» است.
دوره مسلمانان
پس از پذیرش اسلام در اواسط قرن دهم توسط دولت قراخانی، ادبیات به دو شاخه «سکولار» (ادبیات دیوانی یا کلاسیک)، «عامیانه» (یا ادبیات آشوساز) و بعداً به شاخه‌های «صوفی» تقسیم شد. ادبیات دیوان محصور در حلقه طبقه بالا بود و ادبیات آشوق ساز ویژگی های هنر عامیانه را حفظ کرد و از اندیشه های عرفانی و مکتبی اسلام فارغ بود. این تقسیم‌بندی در زبان‌شناسی دولت سلجوقی و در امپراتوری عثمانی، جایی که دو زبان اصلی عربی (زبان مذهبی و علمی) و عثمانی (زبان رسمی و ادبی) بود، منعکس شد و ترکی همچنان رایج و رایج بود. زبان برای مدت طولانی
ادبیات عامیانه
در حماسه شفاهی اوغوز چرخه ای در مورد پدربزرگ کورکود به وجود آمد و سپس داستان هایی در مورد کور اوگلی ، داستان های عاشقانه هیکیه ، افسانه ها و افسانه هایی در مورد خوجه نصرالدین و در مورد حیوانات ، ضرب المثل ها ، گفته ها ، معماها ، دیوونه های محبوب - مانی ، ترانه‌های «تورکوی کوشما» (غزلی) و «خولی تاشلما» (تراژیک).
شعر نیمکت
شعر دیوان امپراتوری عثمانی در قرون سیزدهم تا پانزدهم به مانند ادبیات عربی و فارسی شکل گرفت و در میان اولین نمونه های این شعر اغلب ترجمه اشعاری از زبان فارسی وجود دارد. نخستین شاعران دیوان، احمد داعی و قاضی برهان الدین، شاگرد مدرسه بودند و عمدتاً در مضامین مذهبی اشعاری می سرودند. شاعران اشعاری را در قالب رباعیات ترکی که دارای معیارهای هجایی و هجایی- آهنگی بود و همچنین در متریک ارزو که از ادبیات عرب و فارسی اقتباس کرده بودند، سروده اند. علاوه بر این، ترک ها اشکال شعری را به عاریت گرفتند: مسنوی، قصیده، غزال.
در طول دوره انتقال شعر مبل (قرن پانزدهم تا شانزدهم)، دربار از توسعه آن حمایت زیادی کرد. علاوه بر شعر، نثر نیز ظاهر شد که توسط نویسندگانی چون احمد پاشا، نجاتی، مرجیمک احمد، آشیک پاشا زاده و سینان پاشا نوشته شد. در دوران شکوفایی شعر مبل (قرن XVI-XVIII)، کلاسیک ها بر اساس مواد محلی شروع به شکل گیری کردند، روندهای جدیدی مانند "سبک هندی" (سبک هندی) ظاهر شد که توسط فضولی، باکی، بغداتلی روحی، یوسف نبی، نف - ای، احمد ندیم، شیخ غالب، اولیا سلبی، کاتب سلبی، نعیمه، ویسی و نرگسی.
ادبیات صوفیانه
اولین آثار ادبیات آناتولی قدیم (اواسط قرن سیزدهم - اواسط قرن پانزدهم) متعلق به تصوف بود. کهن ترین اثر را «کتاب سرنوشت» احمد فقیه می دانند. شاگرد او شیاد حمزه شعر «یوسف و زلیها» را سروده است. علاوه بر آنها، مولانا شعرهای متعددی به ترکی از خود به جای گذاشته است. سنت های او توسط پسرش سلطان ولد ادامه یافت. درویش سرگردان یونس امره به خاطر اشعار سرود الهام‌شده‌اش که بیانگر دیدگاه‌های مخالف او بود، شهرت داشت. اولین اثر مهم، شعر مثنوی «دفتر سرگردان» صوفی آشیک پاشا بود.
ادبیات ملی
از آغاز قرن هجدهم، عثمانی ها شروع به مشارکت فعالانه در تمدن غرب کردند. آغاز توسعه این مرحله در ادبیات را تاریخ انتشار روزنامه ترجمان اخوال (1860) می دانند. این اولین نشریه خصوصی و مستقل بود. این ادبیات به دوره های زیر تقسیم می شود: دوره اصلاحات مشروطه، دوره فنون، فسر آتی، دوره ملی، دوره جمهوری و دوره مدرن.
در دوره اصلاحات مشروطه، نویسندگان نامیک کمال، شیناسی، احمد میثات، ضیا پاشا، محمود اکرم، عبدالحک حامیت، سامی پاشازاده، سزائی مشهور شدند.
Servet-i Funun
از سال 1891 تا 1944، مجله ادبی Serveti fünun (ثروت علوم) در استانبول منتشر شد که نویسندگان جوانی که «ادبیات جدید» خلق می‌کردند و جهت‌گیری غرب‌گرایانه داشتند، دور هم جمع می‌شدند. مشهورترین نویسندگان عبارتند از توفیق فیکرت، فیک علی، حلیت ضیا اوشاکلیگیل، مهمت رئوف، سلیمان نظیف و شاعران محمود اکرم رضایی زاده، جناب شهاب الدین. این مجله مقالات انتقادی، مقالات اختصاص داده شده به شخصیت های تاریخی، ترجمه آثار کلاسیک فرانسوی، اشعار جدید اروپایی، اشعار ترکی سروده شده در شعر آزاد، تصاویری از مجلات مختلف اروپایی، رمان های ترکی "سپتامبر" (Eylül) از M. Rauf، "زندگی های شکسته" را منتشر کرد. ” (Kırık hayatlar), H. Zii.
فجری آتی
اولین انجمن ادبی که در 24 فوریه 1910 به نام Fecr-i ati (سپیده دم) تشکیل شد تا سال 1912 وجود داشت. رسالت جامعه اهداف آموزشی بود. این شامل بیست نویسنده جوان بود: احمد صمیم، احمد هاشم، تحسین ناهید، جلال سحیر، رفیق خالد کارای، شهابتین سلیمان، مهمت بهجت، مهمت فوات کوپرولو زاده، مفید راتب، یعقوب کادری، امین بولنت سرداراوغلو، حمدالله صوفی تانوس اوغلو، حمدالله صوفی تانوس اوغلو، حمدالله صوفی تان اوغلو، یارکویی.
دوره ملی
اسامی چهره های اصلی دوره ملی: یومر سیفتین، مهمت آکیف ارسوی، خالده ادیپ آدیوار، رشات نوری گونتکین.
دوره جمهوری و دوران مدرن
برجسته ترین نویسندگان جمهوری ترکیه: رشات نوری گونتکین، آکا گوندوز، یاکوپ کادری کارائوسمان اوغلو، پیامی صفا، فمینیست هالیده ادیب آدیوار، محمود یساری، عثمان جمال کایگیلی که با رئالیسم اجتماعی، درک انتقادی از واقعیت، استفاده از انگیزه های ملی و روانشناسی شخصیت ها.
برجسته ترین شاعر ناظم حکمت ران است که از قالب شعری «دیزه» دور شد. با این حال، بسیاری از شاعران به پیروی از سبک هجه ادامه دادند که پیروان آن احمد حمدی تانپینار، ضیا عثمان صبا، کمالتین کامو، احمد موهیپ دراناس بودند.
در دهه 1940، جهت رئالیسم توسط جودت کودرت سولوک، تاریک بوگرا، سامیم کوکاگوز، سیوات شاکر کاباآگاچلی، اوکتای اکبال، خلدون تانر توسعه یافت.
از دهه 1950، موضوع روستا وارد ادبیات شد. معروف ترین آثار این مسیر عبارتند از: «دهکده ما» اثر محمود مکال و «انتقام مارها» اثر فاکر بایکورت. یاشار کمال در سال 1955 جلد اول رمان «ممد لاغر» را درباره زندگی دره چوکوروا منتشر کرد که پایه‌های سبک نویسنده کمال طاهر را پایه‌گذاری کرد («مردم از دریاچه»، 1955). این کارگردانی شامل دمیر اوزلو، فریت ادگو، یوسف آتیلگان و نزیه مریچ است.
کارگردانی طنز نماینده قابل توجهی در شخص عزیز نسین به دست آورد که دو بار جایزه ادبی نخل طلایی و شهرت جهانی را دریافت کرد. مظفر ایزگیو و ریفت یلگز نویسنده کمدی های «کلاس خبابم» نیز در این ژانر به شهرت رسیدند.
با توجه به تغییرات چشمگیر جامعه در دهه های 1960 و 1970، موضوعات سیاسی-اجتماعی موضوعیت بیشتری پیدا کردند. نویسندگان عثمان آتیلا، یاووز بولنت باکیلر، فیزی هالیچی، آیهان اینال، عصمت اوزل، عطاول بهراموغلو، هیلمی یاووز، سوگی سویسال، چتین آلتان، آدالت آغا اوغلو، تزر اوزلو، پینار کور، سلیم ایلریار، آیلریت، بکیریس، بکیر، اشکال ادبی جدید پیدا کنید تنها در سال 1980 بود که سیاست زدایی از جامعه ترکیه منجر به ظهور علاقه به تاریخ ترکیه و ترک شد که در آثار مصطفی نکتی سپتچی اوغلو منعکس شد.
مشهورترین نویسنده معاصر ترکیه اورهان پاموک برنده جایزه نوبل است.
نویسندگان دیگر عبارتند از یاسار نبی نیر، اورهان ولی کانیک، اوکتای ریفت، کاهیت کولبی، حسین رحمی گورپینار، نکتی کومالی، سلیم ایلری.
یکی از مهمترین جلوه های فرهنگ ترک در قرون وسطی ادبیات بود. داستان مکتوب به عنوان ادامه ادبیات سلجوقی توسعه یافت. از ویژگی‌های مشابهی برخوردار بود: تقلیدی بودن، تسلط ژانر شعری، فراوانی واژه‌های عربی و فارسی در زبان شاعران و به همین دلیل برای ترک‌های عادی نامفهوم بود. این ادبیات برای جامعه عالی آن زمان ترکیه در نظر گرفته شده بود. ادبیات ترکی قرون وسطی عمدتاً با شعر نمایش داده می شود. داستان - رمان، داستان کوتاه، داستان کوتاه - در ادبیات ترکی در دوره مورد بررسی وجود نداشت؛ در نیمه دوم قرن نوزدهم پدید آمد. آثار منثور دوره اولیه فرهنگ ترکی هنر عامیانه شفاهی، علمی، الهیاتی، ادبیات - رساله ها، تواریخ، زندگی است. تأثیر غالب بر ادبیات هنری مکتوب ترکی از طریق الگوهای فارسی و عربی - قواعد، قوانین، انواع شعر، نظام‌های موضوعی و زیبایی‌شناختی صورت گرفت.تصور مقیاس دگرگونی ادبی که ادبیات ترکی بین قرن‌های 13 و 14 تجربه کرده است دشوار است. فارسی‌سازی ادبیات به کل نظام زیبایی‌شناختی از زبان، فرم شعر، گونه‌های ادبی، مضامین، طرح داستان، شخصیت‌ها تا ماهیت خلاقیت ادبی، شعر و احساسات مردم مربوط می‌شود. کلاسیک ادبیات فارسی و آذربایجانی الگو گرفته شد. به تعبیر مجازی خاورشناس انگلیسی ای. گیب، در قرن های اول توسعه ادبیات ترکی «پژواک فارسی» در آن وجود داشت. شاعران ترک با شناخت زیبایی، تصویرسازی و شعر فارسی به دنبال جذب زیبایی شناسی شعر فارسی بودند. به دلیل این تأثیر، ترکها، بیشتر جنگجویان تا متفکران، ادبیاتی را خلق کردند که تا حدی با روانشناسی و ذهنیت آنها بیگانه بود. بیش از چهار قرن شعر ترکی تحت تأثیر فارسی و عربی بود. با این حال، در آغاز قرن 18th. «روح» ترکی شروع به رهایی از وام‌های خارجی، رهایی خود کرد و تنها در پایان قرن نوزدهم، طبق تعریف همان ای. ادبیات اروپایی شده ترکی به نظر ما، این نظر تا حدودی مبالغه آمیز است، زیرا برخی از شاعران عثمانی به دنبال بیان خود بودند، البته در چارچوب قانون ادبی.
دوره بزرگترین توسعه ادبیات ترکی در نیمه دوم قرن پانزدهم آغاز می شود، زمانی که دولت عثمانی به یک امپراتوری قدرتمند تبدیل شد. اما حتی در این زمان ادبیات ترکی عمدتاً تقلیدی بود.
ادبیات ترکی در قرون پانزدهم تا شانزدهم. به شدت به حمایت دادگاه وابسته بود. شاعران در دربار سلاطین و پسرانشان جمع می شدند (برخی از سلاطین شاعر بودند: مراد دوم، محمد دوم فاتح، بایزید دوم، سلیم اول، سلیمان کانونی، سلیم دوم و غیره). شاعران دربار عثمانی گویش خام ترکی را به یک زبان ادبی درخشان تبدیل کردند که به خبره‌ها لذت زیبایی‌شناختی واقعی می‌داد. در عین حال، این زبان آنقدر دور از گفتار و تا حدی مصنوعی است که برای ترک های معمولی نامفهوم باقی مانده است.
در قرن شانزدهم امپراتوری عثمانی به بزرگترین قدرت خود رسید و سرزمین های وسیعی را در شمال آفریقا، بالکان و خاورمیانه متحد کرد. استانبول در سال 1453 به پایتخت امپراتوری، مرکز تلاقی تمدن های شرقی و غربی تبدیل شد. پایتخت شاعرانی از ایران، عراق، آذربایجان و دیگر کشورها را به خود جذب کرد، هنر خوشنویسی رونق گرفت و نسخه خطی به یک اثر هنری واقعی تبدیل شد. تجمل و حمایت سخاوتمندانه سلاطین در مضامین شعر دربار منعکس شد. شاعرانی که اعیاد و اعیاد کاخ را تجلیل می‌کردند، به‌ویژه در زمان سلیم مخوف و سلیمان کانونی بسیار مورد توجه بودند. شاعران نه تنها شعرهای زیادی را به ثروت و لذت اختصاص دادند، بلکه با یکدیگر رقابت کردند تا ببینند چه کسی می تواند سریع ترین و بلندترین مبل را بنویسد. شعر ترکی محتوای کیفی جدیدی پیدا کرد؛ شاعران نه تنها از فرم، معیارها و شگردهای ایرانیان و اعراب پیروی کردند، بلکه آنها را به کمال رساندند. اما تمایل شاعران عثمانی برای رهایی از نفوذ بیگانگان در حال حاضر قابل توجه است؛ گویش استانبولی در شعر استفاده می شود.
بزرگترین ظهور ادبیات ترکی در قرن شانزدهم رخ داد، زمانی که قدرت امپراتوری عثمانی به بالاترین سطح خود رسید. در این دوران نام‌های متعددی به وجود آمد که شکوه ادبیات ترکی عصر فئودالیسم را تشکیل می‌داد.
در دهه‌های بعد، شعر ترکی به رشد خود ادامه داد. نه تنها سلاطین و شاهزادگان، بلکه بزرگان بزرگ نیز شاعران را نزد خود نگه می داشتند. در این سال ها شاعرانی زندگی و کار کردند و آثار عمیقی در ادبیات ترکی به جا گذاشتند. شاخص ترین آنها خیالی، ذاتی و به ویژه باکی بودند.
قرن شانزدهم به دوران طلایی شعر کلاسیک عثمانی تبدیل شد که در آن علاوه بر شاعران نامبرده باید به عارف عاشقانه شگفت انگیز فضلی که حماسه تمثیلی- عرفانی «رز و بلبل» را سرود، خلیلی که مرثیه سرایی کرد، اشاره کرد. لیامی که آثار شگرف شعر فارسی فردوسی را ترجمه و تفسیر کرده است: «طولانی (با همنام بزرگ او اشتباه نشود) با مجموعه داستانها و افسانه های شرقی و غیره در این دوره افسانه ها و حماسه های حیوانی پدیدار شد.
در دهه های بعدی غزل سرایان درباری بسیاری وجود داشت، اما حتی یک نام اصلی در میان آنها ذکر نشد. علاوه بر این، آثار آنها حاکی از کاهش مهارت و فقیر شدن ژانرهای غنایی و آناکرونتیک در شعر ترکی است. تأثیر بر ذهن شاعران تحت تأثیر زوال اقتصادی، سیاسی و نظامی بود که امپراتوری عثمانی از اواخر قرن شانزدهم شروع به تجربه کرد. با این حال، دقیقاً همین شرایط بود که منجر به ظهور ژانر شعری جدیدی شد - طنز و از نظر اجتماعی مهم تر از ژانرهای قبلی. در آثاری از این ژانر، شاعران با عصبانیت، رذیلت هایی را که محافل حاکمه به آن دست می زدند، مورد انتقاد قرار می دادند. به بزرگترین نمایندگان ژانر طنز در نیمه اول قرن هفدهم. ویسی و نیفی را شامل می شود.
بنابراین، مشکل توسعه ادبیات ترکی و همچنین فرهنگ به طور کلی با روند شکل گیری ملت ترک، تثبیت آن مرتبط است. توسعه ادبیات قرون وسطی ترک نمونه جالبی از دگرگونی است که در آن هنجارهای ادبی عربی-فارسی غالب شدند. نظام ارزشی شخص دیگری هم در ساختار اجتماعی و دولتی و هم در جهت رهنمودهای فرهنگی و زیبایی شناختی اتخاذ شد.