شاهکارهای هنر بیزانسی گالری ترتیاکوف. "شاهکارهای بیزانس" - نمایشگاهی در گالری ترتیاکوف

فردا نمایشگاهی از نمایشگاه های منحصر به فرد از مجموعه موزه های یونان در لاوروشینسکی لین افتتاح می شود.

گالری دولتی ترتیاکوف
7 فوریه - 9 آوریل 2017
مسکو، خط لاوروشینسکی، 10، اتاق 38

این نمایشگاه در چارچوب سال متقابل فرهنگ روسیه و یونان برگزار می شود. در سال 2016، نماد معراج اثر آندری روبلوف و نمایشگاه کاملی از نمادها و مجسمه های روسی قرن 15-19 از مجموعه گالری دولتی ترتیاکوف در آتن به نمایش درآمد. در نمایشگاه بازگشت در مسکو 18 نمایشگاه (12 نماد، 2 نسخه خطی مصور، آیتم های مذهبی - یک صلیب راهپیمایی، هوا، 2 کاتسه) از مجموعه های موزه بیزانس و مسیحی در آتن، موزه بناکی، مجموعه ای. Velimesis - H. Margaritis.

قدمت این نمایشگاه ها به اواخر قرن دهم - آغاز قرن شانزدهم برمی گردد و ایده ای از دوره های مختلف هنر بیزانس و مراکز مختلف هنری ارائه می دهد. این نمایشگاه به شما امکان می دهد تا از کمال کار استادان قدردانی کنید و همچنین راه های درک دنیای معنوی در قرون وسطی را درک کنید و تفاوت های ظریف در رنگ نفیس آیکون ها را در مینیاتورهای مجلل نسخه های خطی آشکار کنید. صفحاتی که هنرمندان بیزانسی به دنبال بازآفرینی زیبایی های جهان کوه بودند.

در این نمایشگاه، هر یک از آثار یادگاری منحصر به فرد از دوران خود هستند. این نمایشگاه ها فرصتی برای ارائه تاریخ فرهنگ بیزانس و ردیابی تأثیر متقابل سنت های هنر مسیحی شرقی و غربی فراهم می کند. قدیمی‌ترین بنای یادبود موجود در این نمایشگاه، یک صلیب روسی نقره‌ای اواخر قرن دهم است که تصاویری از مسیح، مادر خدا و قدیسان بر روی آن حک شده است.

هنر قرن دوازدهم با نماد "رستاخیز لازاروس" نشان داده می شود که تجسم سبک تصفیه شده و تصفیه شده نقاشی این زمان است. مجموعه گالری ترتیاکوف شامل نمادی از بانوی ما ولادیمیر از همان دوران است که در قسطنطنیه در ثلث اول قرن دوازدهم ایجاد شد و سپس به روسیه آورده شد.

یکی از بارزترین آثار این نمایشگاه نقش برجسته ای با تصویر شهید بزرگوار جرج با صحنه هایی از زندگی وی است. این به عنوان نمونه ای از تعامل بین استادان بیزانسی و اروپای غربی است که پایه و اساس پدیده استادان صلیبی را پایه گذاری کرد - صفحه ای جالب در تاریخ قرن سیزدهم. تکنیک کنده کاری روی چوب که در آن مجسمه سنت جورج ساخته شده است، مشخصه هنر بیزانسی نیست و آشکارا از سنت غربی وام گرفته شده است، در حالی که قاب بندی باشکوه تمبرها مطابق با قوانین نقاشی بیزانسی ایجاد شده است.

نماد مادر خدا با کودک، که در آغاز قرن سیزدهم، احتمالا توسط یک استاد قبرسی نقاشی شده است، مسیر متفاوتی از تأثیر متقابل هنر قرون وسطایی شرق و غرب را نشان می دهد. در فرهنگ هنری این دوره که با احیای امپراتوری و سلسله Palaiologos همراه بود، حرکت به سمت سنت های باستانی به عنوان جستجو برای هویت فرهنگی تلقی می شد.

سبک پخته هنر عصر Palaiologos متعلق به تصویر دو طرفه مادر خدا Hodegetria با دوازده عید است. تخت آماده شد» در پایان قرن چهاردهم. این نماد معاصر آثار تئوفان یونانی است. هر دو استاد از تکنیک های هنری یکسانی استفاده می کنند - به ویژه خطوط نازکی که در چهره مادر خدا و کودک نفوذ می کند و نماد انرژی های نور الهی است. این تصویر، بدیهی است، فهرستی از نماد معجزه آسای قسطنطنیه هودجتریا است.

چندین مورد از غنای هنرهای تزیینی و کاربردی بیزانس حکایت می کند که از جمله آنها می توان به یک کاتسیا (معود) با تصویر شهدای بزرگ تئودور و دمتریوس و یک هوا (پرده) گلدوزی شده بر روی هدایای مقدس اشاره کرد.

تکنیک هنرمندان به ویژه زیبا بود و نسخه های خطی را با تزیینات نفیس پیچیده در سرپیچ ها، حروف اول و مینیاتور با تصاویر بشارتگران تزئین می کردند. سطح تسلط آنها توسط دو رمز انجیل - قرن سیزدهم و آغاز قرن چهاردهم - نشان داده شده است.

دوره پس از بیزانس با سه نماد از استادان یونانی نشان داده می شود که پس از سقوط قسطنطنیه در سال 1453 به کرت رفتند. این آثار به ما اجازه می‌دهند تا ترکیب یافته‌های خلاقانه هنر اروپایی و قانون سنتی بیزانس را دنبال کنیم.

سنت هنری بیزانسی در خاستگاه شکل گیری هنر بسیاری از مردمان بود. از همان آغاز گسترش مسیحیت در کیوان روس، هنرمندان و معماران یونانی مهارت های ساخت معابد، نقاشی دیواری، نقاشی شمایل، طراحی کتاب و هنر جواهرات را به استادان روسی منتقل کردند. این تعامل فرهنگی برای قرن های متمادی ادامه یافت. از قرن 10 تا 15، هنر روسی از شاگردی به استادی بالا رفت و خاطره بیزانس را به عنوان منبعی بارور حفظ کرد که سال ها از نظر معنوی فرهنگ روسیه را تغذیه کرد.

نمایشگاه "شاهکارهای بیزانس" در کنار سالن های نمایشگاه دائمی هنر باستانی روسیه در قرن های XI-XVII قرار دارد که به بیننده اجازه می دهد تا موازی ها را دنبال کند و ویژگی های آثار هنرمندان روسی و یونانی را ببیند.

متصدی پروژه E. M. Saenkova.

منبع: بیانیه مطبوعاتی گالری ایالتی ترتیاکوف

سال متقابل روسیه و یونان با یک پروژه فرهنگی که امروز در گالری ترتیاکوف - نمایشگاه "شاهکارهای هنر بیزانس" آغاز می شود، تکمیل می شود. بناهای منحصر به فرد قرن های X-XV، جمع آوری شده از موزه های یونان و مجموعه های خصوصی. بازدیدکنندگان می توانند تاریخ امپراتوری بزرگ را تصور کنند، تأثیر متقابل سنت های هنر مسیحی شرقی و غربی را ردیابی کنند.

آثار باستانی امپراتوری بیزانس ناپدید شده. قدیمی ترین صلیب کلیسایی قرن دهم است. معاصر غسل تعمید روسیه. در مرکز - فلز دیگری، اصلی نیست. درج زمانی ظاهر شد که یک اثر از اینجا پاره شد - ذره ای از صلیب خداوند.

«من و شما دو دست شهید بزرگ را می بینیم که به سوی مسیح بلند شده است. و شکل او در اینجا به وضوح قابل مشاهده است، حجیم. النا سانکووا، متصدی نمایشگاه می‌گوید: «تقریباً به نظر می‌رسد که از سطح نماد بیرون می‌آید، از صفحه نماد به سوی ما، برای کسانی که دعا می‌کنند».

متصدی نمایشگاه در نماد "حجمی" - چنین در قرن سیزدهم، پس از ورود صلیبیون ظاهر شد. دو جهان مسیحی با هم برخورد کردند: غربی و شرقی. تکنیک کنده کاری، لباس ها، حتی سپر در پای سنت جورج اروپایی است و تکنیک نقاشی بیزانسی است.

و این به دور از همه شگفتی های استادان بیزانسی است. نمادهای دو طرفه نادر هستند. به عنوان مثال، این یکی از اواخر قرن چهاردهم، مصلوب شدن مسیح را در یک طرف و مادر خدا را در طرف دیگر به تصویر می کشد. به چنین نمادهایی پرسنلی نیز می گویند، یعنی در خدمات کلیسا، جشن ها، راهپیمایی های مذهبی شرکت می کردند. اما جالب‌ترین چیز این است که مورخان هنر پیشنهاد می‌کنند که آنها در داخل معبد به شکل خاصی قرار گرفته‌اند. یک طرف رو به نمازگزاران می کردند، یعنی اینجا. و طرف دیگر - داخل محراب، به روحانیت.

لبه‌های پژمرده، رنگ‌های از دست رفته در بعضی جاها، و در جایی عمداً چهره‌های قدیسان را تکان می‌دهند تا تصاویر بازسازی‌شده. این نمادها با وجود تمام فاتحان بیزانس در هر شکافی زندگی می کنند.

فدرا کالاافاتی، کارمند موزه بیزانس و مسیحی، می گوید: «وقتی ترک ها قسطنطنیه را گرفتند، شروع به تخریب تزئینات معابد، از بین بردن نمادها کردند: آنها چشم ها، صورت مقدسین را بیرون آوردند.

18 نمایشگاه منحصر به فرد از موزه ها و مجموعه های خصوصی در یونان به دست آمد. این دیدار برگشتی است: در پاییز 2016، نمایشگاهی از نمادهای روسی در آتن برگزار شد. سال متقابل روسیه-یونان قبلاً به پایان رسیده است، اما در واقع اکنون در حال بسته شدن است.

نسخه خطی انجیل قرن چهاردهم - در یک محیط گرانبها، با مینیاتورهای غنی، متن کاملاً حفظ شده و یادداشت های حاشیه. اساس - پوست گوساله از نازک ترین پانسمان.

در نزدیکی حتی کمتر به گوش "هوا" آشنا است - یک پوشش گلدوزی شده بر روی هدایای مقدس. در هنگام عبادت از آن استفاده می شد. با قضاوت بر اساس الگو، شراب پوشیده شده بود. حتی تارها نیز درخشندگی خود را از استادان بیزانسی حفظ می کنند، زیرا رنگ ها از رنگدانه های طبیعی ایجاد شده اند. سینابار - قرمز، لاجورد - آبی، اخرایی - گوشت نارنجی. پالت کوچک است، اما هنرمندان چقدر ماهرانه بر آن مسلط شدند.

زلفیرا ترگولووا، مدیر گالری ایالتی ترتیاکوف، می‌گوید: «نگاه کردن به این نمادها برای چشم لذت بزرگی است، زیرا این بهترین نقاشی، بهترین کار با رنگ، رنگ، با طلا است.

و همچنین جزئیات. به نظر می رسد که تصویر متعارف مادر خدا با کودک است، اما چگونه به طرزی بازیگوشانه یک صندل از روی یکی از پاهای مسیح می لغزد.

فرشته قطعه ای از نماد "شهید بزرگ جورج، با صحنه هایی از زندگی او. شهدای بزرگ مارینا و ایرینا (؟)». نماد دو طرفه قرن سیزدهم. چوب، کنده کاری، مزاج. موزه بیزانس و مسیحیت، آتن. عکس ارائه شده توسط سرویس مطبوعاتی گالری ترتیاکوف.

تاریخ: 8 فوریه تا 9 آوریل 2017
محل:لاوروشینسکی، 10، سالن 38

کیوریتور:بخور سانکووا
موزه های شرکت کننده:موزه بیزانس و مسیحی، موزه بناکی، مجموعه E.Velimesis - H.Margaritis
ترکیب: 18 نمایشگاه: 12 آیکون، 2 نسخه خطی مصور، آیتم های مذهبی - صلیب دسته روی، هوا، 2 کاتسی

نمایشگاه جالبی در گالری ترتیاکوف افتتاح می شود. آثاری از هنر بیزانس و پس از بیزانس از موزه‌ها و مجموعه‌های خصوصی یونان به نمایش گذاشته می‌شود. اینها بناهای تاریخی پایان X - آغاز، هستند که می دهند بینش در دوره های مختلف هنر بیزانس.هنر بیزانس یک گنجینه ارزشمند در جهان است، به ویژه برای شکل گیری فرهنگ روسیه. نمایشگاه "شاهکارهای بیزانس" در کنار سالن های نمایشگاه دائمی هنر باستانی روسیه در قرن های XI-XVII قرار دارد که به بیننده اجازه می دهد تا موازی ها را دنبال کند و ویژگی های آثار هنرمندان روسی و یونانی را ببیند.

« در این نمایشگاه، هر یک از آثار یادگاری منحصر به فرد از دوران خود هستند. این نمایشگاه ها فرصتی برای ارائه تاریخ فرهنگ بیزانس و ردیابی تأثیر متقابل سنت های هنر مسیحی شرقی و غربی فراهم می کند. قدیمی‌ترین بنای یادبود موجود در این نمایشگاه، یک صلیب روسی نقره‌ای اواخر قرن دهم است که تصاویری از مسیح، مادر خدا و قدیسان بر روی آن حک شده است.

هنر قرن دوازدهم با نماد "رستاخیز لازاروس" نشان داده می شود که تجسم سبک تصفیه شده و تصفیه شده نقاشی این زمان است. مجموعه گالری ترتیاکوف شامل نمادی از بانوی ما ولادیمیر از همان دوران است که در قسطنطنیه در ثلث اول قرن دوازدهم ایجاد شد و سپس به روسیه آورده شد.

یکی از بارزترین آثار این نمایشگاه نقش برجسته ای با تصویر شهید بزرگوار جرج با صحنه هایی از زندگی وی است. این به عنوان نمونه ای از تعامل بین استادان بیزانسی و اروپای غربی است که پایه و اساس پدیده استادان صلیبی را پایه گذاری کرد - صفحه ای جالب در تاریخ قرن سیزدهم. تکنیک کنده کاری روی چوب که در آن مجسمه سنت جورج ساخته شده است، مشخصه هنر بیزانسی نیست و آشکارا از سنت غربی وام گرفته شده است، در حالی که قاب بندی باشکوه تمبرها مطابق با قوانین نقاشی بیزانسی ایجاد شده است.

نماد مادر خدا با کودک، که در آغاز قرن سیزدهم، احتمالا توسط یک استاد قبرسی نقاشی شده است، مسیر متفاوتی از تأثیر متقابل هنر قرون وسطایی شرق و غرب را نشان می دهد. در فرهنگ هنری این دوره که با احیای امپراتوری و سلسله Palaiologos همراه بود، حرکت به سمت سنت های باستانی به عنوان جستجو برای هویت فرهنگی تلقی می شد.

سبک پخته هنر عصر Palaiologan متعلق به تصویر دو طرفه مادر خدا Hodegetria با دوازده عید است. تاج و تخت آماده شده" در پایان قرن چهاردهم. این نماد معاصر آثار تئوفان یونانی است. هر دو استاد از تکنیک های هنری یکسانی استفاده می کنند. به ویژه خطوط نازکی که در چهره مادر خدا و کودک نفوذ می کند و نماد انرژی های نور الهی است. این تصویر، بدیهی است، فهرستی از نماد معجزه آسای قسطنطنیه هودجتریا است.

چندین مورد از غنای هنرهای تزیینی و کاربردی بیزانس حکایت می کند که از جمله آنها می توان به یک کاتسیا (معود) با تصویر شهدای بزرگ تئودور و دمتریوس و یک هوا (پرده) گلدوزی شده بر روی هدایای مقدس اشاره کرد. تکنیک هنرمندان به ویژه زیبا بود و نسخه های خطی را با تزیینات نفیس پیچیده در سرپیچ ها، حروف اول و مینیاتور با تصاویر بشارتگران تزئین می کردند. سطح تسلط آنها توسط دو رمز انجیل - قرن سیزدهم و آغاز قرن چهاردهم - نشان داده شده است.

دوره پس از بیزانس با سه نماد از استادان یونانی نشان داده می شود که پس از سقوط قسطنطنیه در سال 1453 به کرت رفتند. این آثار به ما اجازه می‌دهند تا ترکیب یافته‌های خلاقانه هنر اروپایی و قانون سنتی بیزانس را دنبال کنیم.

سنت هنری بیزانسی در خاستگاه شکل گیری هنر بسیاری از مردمان بود. از همان آغاز گسترش مسیحیت در کیوان روس، هنرمندان و معماران یونانی مهارت های ساخت معابد، نقاشی دیواری، نقاشی شمایل، طراحی کتاب و هنر جواهرات را به استادان روسی منتقل کردند. این تعامل فرهنگی برای قرن های متمادی ادامه یافت. از قرن 10 تا 15، هنر روسی از شاگردی به استادی بالا رفت و خاطره بیزانس را به عنوان منبعی بارور حفظ کرد که سال ها از نظر معنوی فرهنگ روسیه را تغذیه کرد. - سرویس مطبوعاتی گالری ترتیاکوف.

نمایشگاه جدید در گالری ترتیاکوف - "شاهکارهای بیزانس". این هجده نمایشگاه از موزه های یونان هستند. سن آنها از اواخر قرن دهم تا آغاز قرن شانزدهم است، زمانی که امپراتوری روم شرقی دیگر وجود نداشت و نام بیزانس هنوز وجود نداشت. کمیاب ترین نمونه های نقاشی شمایل در کنار تالارهای هنر باستانی روسیه قرار دارد. بنابراین می توانید بلافاصله کار بنیانگذاران سبک و شاگردان آنها را با هم مقایسه کنید، از جمله بزرگترین آنها - آندری روبلف.

ولتر معتقد بود که فرهنگ بیزانسی به عنوان یک کل مجموعه ای از عبارات فاخر و توصیف معجزات است که ذهن انسان را بی احترامی می کند. در دوران روشنگری، همانطور که معمولاً باور می شود، تمام افسانه ها در مورد بیزانس، در مورد استبداد، خرافات، طمع، و زوال اخلاقی آن متولد شد. همانطور که می دانید، ارزش مبارزه با اسطوره ها را ندارد. ما باید مطالعه کنیم. نمایشگاه شاهکارهای بیزانس مفیدترین موضوع مطالعه است، رئیس دولت به آن علاقه نشان داد.

نمایشگاه «شاهکارهای بیزانس» با زهد حجره خانقاهی طراحی شده است. اما، همانطور که می دانید، همه چیز واقعاً ارزشمند نیست. معمولاً قبل از عکسبرداری، خبرنگاران همیشه با متصدی نمایشگاه چک می کنند تا به اپراتور وظیفه ای بدهند: چه چیزی باید فیلمبرداری شود و چه چیزی می توان از آن گذشت. اما این بار به Novosti Kultury توصیه شد که از تمام نمایشگاه ها فیلمبرداری کند. اینجا هیچ کار ثانویه ای وجود ندارد.

"نیمه اول قرن چهاردهم. "مصلوب" یک نماد دو طرفه است. این واقعا یک شاهکار است. استادان قسطنطنیه، کار متروپولیتن. خواهید دید که چگونه با مینیمالیسم وسایل هنری به حداکثر بیان می رسد! در اینجا طلایی، سایه های مختلف آبی و سایه های مختلف اخر را می بینیم. هیچ چیز دیگر. به غنای رنگ نگاه کنید،» النا سانکووا، متصدی نمایشگاه می گوید.

در این نمایشگاه می توانید هم نمونه های درخشانی از نقاشی شمایل که در کارگاه های قسطنطنیه برای کلیساهای پایتخت ایجاد شده است و هم تصاویری که در خانه های آرام صومعه ها برای کلیساهای کوچک استانی نقاشی شده اند را مشاهده کنید. مواردی وجود دارد که با نگاه کردن به آنها نمی توان گفت که این یک نماد است.

«شهید بزرگ جورج. این در واقع یک مجسمه ساخته شده از چوب است که با نشانه های یک شهید بزرگ احاطه شده است. سنت نقش برجسته نقاشی معمولی بیزانس نیست. النا سانکووا توضیح می دهد که این اولین دیدار بیزانس و غرب است.

کسانی که فکر می کنند نمایشگاهی در مورد هنر بیزانس در گالری ترتیاکوف افتتاح شده است اشتباه می کنند. این نمایشگاه نه در مورد هنر است و نه حتی در مورد خود بیزانس. این در مورد چیزی بی اندازه بزرگتر است، که نه صلیبیون، که امپراتوری را در آغاز قرن سیزدهم ویران کردند، و نه عثمانی ها، که بیزانس را در اواسط قرن 15 تسخیر کردند، آن را درک نکردند. بیزانس واقعاً فقط در روسیه قابل درک بود.

«ویژگی این نمایشگاه نه تنها این است که برای اولین بار در تالارهای گالری هنر بیزانس برگزار می شود. ناتالیا شردگا، رئیس دپارتمان هنر باستانی روسیه در گالری ترتیاکوف می‌گوید: برای اولین بار، ما این فرصت را داریم که منشأ هر چیزی را که روسیه، روسیه، روسیه مقدس می‌نامیم، واقعا احساس کنیم.

ولادیمیر پوتین که تابستان گذشته از کوه آتوس برای جشن های اختصاص یافته به هزاره حضور روسیه در کوه مقدس بازدید کرد، نماد کوچکی از نمایشگاه در میان اولین نمایشگاه ها به نمایش گذاشته شد. مدیر گالری ترتیاکوف، زلفیرا ترگولووا، می‌گوید که ویژگی‌های سبکی این نماد بعدها توسط نقاشان روسی مورد استفاده قرار گرفت.

یکی از بناهای تاریخی باستانی بیزانس، یک صلیب نقره‌ای در اواخر قرن دهم است. پس از آن بود که روسیه مسیحیت را پذیرفت. ممکن است که شاهزاده ولادیمیر مقدس قوم خود را با همان صلیب تعمید داده باشد.

در این نمایشگاه می توانید پنج قرن فرهنگ درخشان بیزانس را مشاهده کنید. نمایشگاه هایی وجود دارد که به طور رسمی غروب آن را نشان می دهد. به عنوان مثال، نماد سنت نیکلاس 50 سال پس از سقوط بیزانس نقاشی شده است. اما در واقعیت، بیزانس زنده است و نه تنها در بناهای نقاشان شمایل که پس از فروپاشی امپراتوری به کرت رفتند. اول از همه، در فرهنگ روسیه - جانشین بیزانس - زنده است.

دیروز، نمایشگاه "شاهکارهای بیزانس" در گالری ترتیاکوف افتتاح شد که به عنوان بخشی از سال ارتباطات بین فرهنگی بین روسیه و یونان برگزار شد. نمادهای ارائه شده، دست نوشته‌های مصور و اقلام پلاستیکی کوچک از موزه‌ها و مجموعه‌های خصوصی یونان متعلق به دوره‌های مختلف (از قرن 10 تا 16 میلادی)، گرایش‌های سبک‌شناسی و مکاتب سرزمینی است و ایده‌ای از تنوع و غنای هنری به دست می‌دهد. میراث امپراتوری بزرگ مسیحی شرقی

بی نظیر بودن و ارزش این نمایشگاه به سختی قابل اغراق است. اولاً، هنر بیزانسی در موزه های داخلی نسبتاً ضعیف است و توجه به این غنی ترین و جالب ترین فرهنگ در کشور ما به طور غیر شایسته ای ناچیز است. (در اینجا تعصب دوران شوروی علیه میراث معنوی و کلیسا، و دشواری درک این هنر پیچیده، پالایش شده و عالی توسط بیننده متوسط ​​و ضعیف مدرن مطرح می شود).

ثانیاً، هر یک از موضوعات ارائه شده، شاهکاری مطلق است، هر یک گواه گویا بر عمق درک فلسفی هستی، اوج اندیشه کلامی و شدت حیات معنوی جامعه معاصر است.

اولین قطعه ای که در این نمایشگاه به نمایش گذاشته شد، یک صلیب نقره ای ظریف از اواخر قرن دهم است که با تصاویر مسیح، مادر خدا و قدیسین حکاکی شده است. شدت خطوط و کمال تناسبات مشخصه آن دوران با ظرافت مدال های حکاکی شده با ظرافت که مسیح پانتوکراتور، مادر خدا و قدیسین را به تصویر می کشد، تکمیل می شود.

نماد قرمز رنگ "رستاخیز لازاروس" به قرن دوازدهم باز می گردد، شاهکاری از به اصطلاح "رنسانس کمننو". هماهنگی نسبت ها، ظرافت و شکل پذیری حرکات، چهره های پر حجم و حجیم، نگاه های تند رسا از ویژگی های بارز این دوره است. این زمان بازگشت به اصل اساسی باستانی است، که با این حال، هنر بیزانس، بر خلاف هنر اروپای غربی، هرگز به طور بنیادی از آن جدا نشد. بنابراین، در رابطه با بیزانس، چنین دوره هایی که در زیبایی شناسی دوران باستان مورد توجه خاص قرار می گیرند را فقط می توان به طور مشروط «رنسانس» نامید.

در این زمینه، شمایل مقدس شهید بزرگ جرج بسیار جالب توجه است که نمونه نادری از نفوذ سنت های غربی و شرقی است. تصویر برجسته قدیس در قسمت مرکزی به اصطلاح "هنر صلیبی" قرن سیزدهم اشاره دارد، زمانی که قسطنطنیه برای تقریبا یک قرن تحت حکومت شوالیه های غربی بود و صنعتگرانی از اروپا به پایتخت شرقی رسیدند. خود ژانر نقش برجسته نقاشی، مشخصه فیگوراتیو بودن گوتیک، حجم گرد و اندکی نمایان شده، بیان تا حدودی استانی شکلی با بازوهای بزرگ و سر، طرح رنگ محلی و روشن از ویژگی های بارز هنر "بربر" است. با این حال، پس زمینه طلایی درخشان و نقاشی ظریف تر از علائم مشخصه، دست استاد یونانی را خیانت می کند. در تصاویر هاژیوگرافی در حاشیه، فرم‌های کسری جواهرات، شکل پذیری ظریف فیگورها، رنگ‌آمیزی ظریف‌تر، تداوم در رنگ‌های قسمت مرکزی و ویژگی‌های کشیده نازک صورت چشمگیر است.

چرخش نمادی که شهدای مقدس مارینا و ایرینا را به تصویر می کشد دوباره ما را به بیان "صلیبی" با ویژگی های برجسته و بزرگ صورت، دست های "گفتگو" و نگاه های رسا بازمی گرداند. با این حال، درخشش «چراغ‌های» طلایی در لباس مسیح، تحسین بی‌قید و شرط نویسنده را از نمونه‌های قسطنطنیه پایتخت نشان می‌دهد.

در میان تمام شاهکارهای این نمایشگاه، نماد دو طرفه باشکوه بانوی ما هودجتریا و مصلوب شدن از موزه بیزانس و مسیحیت در آتن، متعلق به قرن چهاردهم، بسیار چشمگیر است. تصویر نیمه قد یادگاری مادر خدا با کودک در آغوشش بر اساس بهترین سنت های مدرسه قسطنطنیه پایتخت عصر پالئولوگ ها ساخته شده است. این مجسمه مجسمه مریم است، با یک شبح زیبا که در پس زمینه طلایی برجسته است، و ظرافت حرکات، و ویژگی های فوق العاده زیبای او: چشمان بادامی شکل، بینی نازک، دهان صورتی گرد کوچک، متورم و دخترانه. صورت بیضی شکل. این زیبایی تقریباً زمینی و نفسانی بود، اگر درخشش دنیایی دیگر نبود که با پرتوهای شکاف به این چهره کامل نفوذ می کرد و آن را با نور روحانی روشن می کرد.

از اواسط قرن چهاردهم، نقاشی آموزه‌های الهیاتی جدید و تجربه معنوی راهبان هشیخاست، پیروان سنت گریگوری پالاماس، را در مورد انرژی‌های مخلوق الهی منعکس کرده است. این نور، هارمونی سکوت است که ترکیب واضح مصلوب شدن مسیح در پشت نماد را به تصویری دنیوی و بیش از حد احساسی، پر از اندوه خاموش و سوزش دعا تبدیل می کند. در پس زمینه طلایی درخشان، پیکره مادر خدای غمگین با لباس های آبی درخشان شبیه شمعی است که شعله آن به سمت بالا است. توجه به این نکته مهم است که با وجود همه طویل بودن و ظرافت تناسبات، اساس باستانی کل سیستم هنری بیزانسی ها با تمام جزئیات نفس می کشد: برای مثال، وضعیت یوحنای رسول خمیده در اشک، خم شدن بدن را بازتاب می دهد. مسیح که به ترکیب ایستا حرکت و ارتعاش می دهد.

در اواخر قرن 14 و 15، نماد بزرگی از شهید مقدس مارینا وجود دارد که البته به همان سنت دیرینه شناسی با عنوان "Odegetria مادر خدا با اعیاد دوازدهم" در نیمه دوم نقاشی شده است. قرن 14. نازک ترین شکاف های طلایی در این تصاویر نفوذ می کند، نور می لرزد و جان می بخشد، تصاویر را معنوی می کند.

این نمایشگاه همچنین چندین نماد پس از بیزانس را نشان می دهد که پس از سقوط قسطنطنیه در سال 1453 نقاشی شده اند. در آن زمان، کرت به یک مرکز هنری بزرگ تبدیل شد، اما به تدریج نقاشی نمادهای یونانی بیان یادبود و شدت معنوی تصاویر را که آثار پیشینیان خود را متمایز می کرد، از دست داد.

در تصویر مادر خدا Kardiotissa در نیمه اول قرن پانزدهم، در حال حاضر تمایل به تزئین شبکه شکاف ها، به پیچیدگی حالت هایی وجود دارد که به طور غیر طبیعی باز شده، شکسته و در همان زمان منجمد شده اند.

نماد سنت نیکلاس، ساخته شده در حدود 1500، با تأثیر آشکار هنر رنسانس ایتالیایی در زمینه رنگ و تفسیر چین ها متمایز می شود. شمایل نگاری قدیس بر تخت، که در هنر پس از بیزانس رواج یافته است، جالب توجه است.

هم دست نوشته ها و هم اشیاء هنرهای تزیینی و کاربردی که به نمایشگاه آورده شده بی نظیر هستند. آنها همراه با نمادهای باشکوه، بینندگان را در دنیای عالی و تصفیه شده تصاویر بیزانسی غوطه ور می کنند. به نظر می رسد آنها در برابر چشمان ما بازتاب آن شکوه و جلال را بازسازی می کنند که از ایده باستانی زیبایی، بیان شرقی و پری معنوی مسیحی زاده شده است.

نکته اصلی در این هنر، مانند این نمایشگاه، حالت اوج گیری ماورایی و شادی روح است، نفوذ در هر تصویر، هر شواهدی از آن کشور شگفت انگیز که در آن الهیات نه سهم یک اقلیت برگزیده، بلکه اساس زندگی بود. از امپراتوری، جایی که دربار سلطنتی گاهی طبق منشور رهبانی زندگی می کرد، جایی که هنر تصفیه شده پایتخت می توانست هم در مناطق دورافتاده شمال ایتالیا و هم در معابد غار کاپادوکیه ظاهر شود. ما این سعادت را داشتیم که وجوه ناشناخته این قاره فرهنگی را لمس کنیم، که زمانی درخت وسیع هنر روسیه از آن رشد کرد.

ولی. Matrons مقالات روزانه، ستون ها و مصاحبه ها، ترجمه بهترین مقالات انگلیسی زبان در مورد خانواده و تربیت هستند، اینها ویراستار، میزبان و سرور هستند. بنابراین می توانید درک کنید که چرا ما از شما کمک می خواهیم.

مثلاً 50 روبل در ماه زیاد است یا کم؟ یک فنجان قهوه؟ برای بودجه خانواده زیاد نیست. برای ماترون - خیلی.

اگر همه کسانی که Matrons را می خوانند با 50 روبل در ماه از ما حمایت کنند، سهم بزرگی در توسعه نشریه و ظهور مطالب جدید مرتبط و جالب در مورد زندگی یک زن در دنیای مدرن، خانواده، تربیت فرزندان، خود خلاق خواهند داشت. -تحقق و معانی معنوی.

درباره نویسنده

منتقد هنری، متخصص در نقاشی بیزانس، متصدی پروژه های نمایشگاهی، بنیانگذار گالری هنر معاصر خود. بیشتر از همه دوست دارم در مورد هنر صحبت کنم و گوش کنم. من متاهل هستم و دو گربه دارم. http://arsslonga.blogspot.ru/