داستان غم انگیز خلق تابلوی "ترویکا" اثر واسیلی پرو. شرح نقاشی "Troika" اثر V. Perov

موضوع کار و اندوه در زندگی مردم عادی برای پروف تازگی نداشت. بوم‌های نقاشی او، مانند «دیدن»، مملو از ناامیدی و ناامیدی است که اغلب با زندگی آن زمان روسیه در اوایل دوران اشباع شده بود. الغای رعیت، تولد سرمایه داری - همه اینها روستایی را که قرن ها طبق سنت زندگی کرده بود، هیجان زده کرد. همچنین یک پدیده جدید وجود دارد - کار کودکان. اگر بچه های قبلی خیلی به ندرت به کارهای سنگین بدنی می پرداختند، گسترش "اتخادنیچستوو" منجر به ظهور مفهوم "کودک کار" شد. این همان چیزی است که تصویر پروف در مورد آن می گوید که جاه طلبانه ترین در تمام کارهای او است. در سال 1866 نوشته شده است.

شرح

پلان مرکزی تصویر سه کودک (یک پسر و دو نفر) است که یک سورتمه را از میان برف می‌کشند که روی آن یک بشکه آب وجود دارد. این کنایه از قطعه است. اگر معمولاً به سه اسب سه گانه می گویند ، در اینجا نقش اسب ها به بچه ها رسید. آنها رنگ پریده و لاغر هستند، لباس هایشان کهنه شده و برای مدت طولانی نیاز به ترمیم دارند. با قضاوت بر اساس پوسته یخ روی بشکه، سرمای شدیدی وجود دارد که لباس های کهنه آنها بچه ها را از آن نجات نمی دهد. پشت بشکه توسط یک مرد بالغ نگه داشته شده است که سهم او از کار کمتر نیست. اما او در حال حاضر به اندازه کافی بالغ است، اما بچه ها در حال افزایش هستند - چهره های آنها خسته است، و پسر تقریباً در حد توان خود است و بار خود را می کشد. سگی در این نزدیکی در حال دویدن است. در پس زمینه آنها دیوارهای کرملین مشخصی وجود دارد و یک کلیسا در پشت آن قابل مشاهده است. تصویر با رنگ های خاکستری طراحی شده است که باعث می شود فضا تاریک تر و ناراحت کننده تر شود. باد یخی از روی بوم می وزد. این تپه احتمالاً تنها یکی از آن موانعی است که این صفوف سوگوار باید بر آن غلبه کند. اما او همچنین قدرت فاتحان آنها را جلب می کند. کی میدونه چقدر بیشتر اینقدر زحمت میکشن

تاریخچه خلقت

تاریخ مرتبط با خلق تصویر نیز مملو از تراژدی است. طبیعت برای نوشتن شخصیت های زن پروف به اندازه کافی سریع پیدا کرد. تا زمانی که نمونه اولیه پسر پیدا شد، تصویر تقریباً آماده بود. نمونه اولیه قهرمان پسر دهقانی واسیا بود که مادرش پروف به طور تصادفی ملاقات کرد. او که متوجه شد واسیا قهرمان او است، آنها را به استودیو برد و تصویر را نشان داد و اجازه خواست تا پرتره پسر را برای این نقش بنویسد. او اجازه گرفت.

واسیا تنها فرزند زنی بدبخت بود که قبلاً دو فرزند و شوهرش را دفن کرده بود. و مادرش خیلی زود آخرین پسرش را از دست داد. چهار سال پس از مرگ پسرش به پروف آمد، او برای خرید نقاشی التماس کرد و همه چیز ساده ای را که می توانست جمع آوری کند، ارائه کرد. پروف توضیح داد که این نقاشی قبلاً توسط پاول ترتیاکوف خریداری شده بود و تنها راهی که او می توانست کمک کند این بود که او را به گالری ترتیاکوف ببرد و نقاشی را نشان دهد. زن با دیدن تصویری که دقیقاً توسط قلم موی هنرمند تکرار شده بود، به زانو افتاد و شروع به دعا برای عکس کرد. بعداً ، زن دهقان هدیه ای دریافت کرد - پرتره ای از واسیا توسط پروف.

نقاشی "ترویکا" یکی از برجسته ترین آثار هنرمند V.G. پروف. بچه‌های فقرا را به تصویر می‌کشد که بشکه‌ای آب را در جاده‌ای یخی حمل می‌کنند. سال ها از نگارش آن می گذرد. کار استاد چه در معاصران نقاشی و چه بینندگان امروزی باعث اشک در چشمان و احساس شفقت بالا برای مردم می شود. نویسنده نقاشی "ترویکا" با کمک تلاش کرد تا فضای عذاب غم انگیزی را که در دنیای فقرا و تهی دستان حاکم بود را بازسازی کند. در حال حاضر این اثر هنری در گالری ترتیاکوف مسکو است.

چند کلمه در مورد نویسنده بوم

نقاشی "ترویکا" شاید یکی از احساسی ترین و مشهورترین آثار هنرمند واسیلی گریگوریویچ پروف باشد. او در شهر توبولسک به دنیا آمد. وقتی پدر و مادرش به خانه رفتند، استاد بزرگ آینده وارد مدرسه منطقه آرزاماس شد. در آنجا او به طور متناوب در یک مدرسه هنری تحصیل کرد که واسیلی موفق به اتمام آن نشد. اما بعداً ، هنرمند آینده در مدرسه نقاشی ، مجسمه سازی و معماری مسکو تحصیل کرد. استاد در طول زندگی خود نقاشی های شگفت انگیز زیادی کشید. از جمله آنها می توان به آثاری مانند "رسیدن ایستگاه"، "پسر صنعتگر"، "مرثیه یاروسلاونا" و بسیاری دیگر اشاره کرد.

نقاشی "ترویکا": توضیحات

این اثر توسط نویسنده در سال 1866 نوشته شده است. دوران سختی برای روسیه بود. رعیت قبلاً منسوخ شده است، اما این وضعیت بد دهقانان روسیه را بهبود نمی بخشد. زندگی او همچنان فقیرانه و فقیرانه بود. بسیاری از استادان هنر پس از آن نگران موضوع بی قانونی و فقر دهقانان بودند و آنها را مجبور می کردند تا برای برخی از برکات زندگی با "اشک کودک" هزینه کنند.

این در او منعکس شده است در مرکز آن سه کودک (کارآموزان صنعتگران) به تصویر کشیده شده اند که یک بشکه بزرگ آب پوشیده از یخ را حمل می کنند. این دو پسر و یک دختر هستند. بیرون زمستان است، هوا تاریک می شود، یخ در جاده است. باد سرد تند، لباس های پایین آنها را باد می کند. آبی که از بشکه بیرون می ریزد بلافاصله به یخ تبدیل می شود. چه سرد باید باشد برای بچه ها در چنین یخبندان!.. معلوم است که کاملاً خسته شده اند. کسی به آنها کمک می کند تا بشکه را به بالای تپه بکشند. همراه واگن یک سگ است که در مقابل بچه ها کمی به سمت راست می دود. تصویر با رنگ های خاکستری مایل به قهوه ای تیره رنگ شده است. حتی برف اطراف تاریک است. بنابراین، استاد می خواست تمام کسالت، ناامیدی و وحشت وضعیت را به بیننده نشان دهد که کودکان خردسال مجبور به انجام چنین کارهای پستی هستند. این وضعیت نیز توسط یک خیابان متروکه یخی تقویت شده است. مخاطب شخصیت های تصویر را با چه چیزی مرتبط می کند؟ از نام آن می توان فهمید که کار این کودکان را می توان با کار اسب ها مقایسه کرد. در میان مردم، اثر مورد بحث باعث تاسف شدید کودکان بیچاره می شود که به چنین سرنوشت سختی دچار شده اند.

ایده اصلی

نویسنده تصویر "ترویکا" در اینجا به موضوع کار کودکان در روسیه در آن سال ها اشاره می کند. اکنون برای ما دشوار است که شرایطی را تصور کنیم که از نظر سیستمی که در آن زمان وجود داشت، یک پدیده کاملاً قانونی و کاملاً طبیعی باشد. چقدر تلخی و درد در عنوان اثر! ما بیشتر عادت کرده ایم که ترویکاها را گروهی از اسب های دمدمی مزاج بنامیم که با سرعت زیاد در پهنه های وسیع و بی پایان روسیه می شتابند. و اینجا کودکان فقیر و خسته هستند که در یک روز یخبندان مجبور به کشیدن بار غیرقابل تحملی هستند. پس از آن بسیاری از صنعتگران شهر شاگردان خود را با چنین کار سختی بار می کردند. کودکان در چنین شرایط جهنمی اغلب بیمار می شدند و می مردند. با نگاه کردن به تصویر، می توانید به وضوح ناامید بودن وضعیت را تصور کنید. این همان چیزی است که هنرمند می خواست توجه جامعه را به آن جلب کند. کار هیچ کس را بی تفاوت نمی گذارد، باعث می شود با مردم مهربان تر شوید و اجازه نمی دهد از کنار خود بگذرید و محرومیت و فقر را در کنار خود نبینید.

نشسته ها

نویسنده اثر مدت هاست که به دنبال نشینان برای کار خود بوده است. برای فیگورهای دختر و پسر چپ چپ، آنها را پیدا کرد. اما برای تصویر شخصیت مرکزی، هنرمند نمی توانست از کودک مناسب "مراقبت" کند. تصویر "Troika" قبلاً بیش از نیمی از آن نوشته شده بود ، هنگامی که پروف یک بار با یک زن دهقانی به همراه پسرش در خیابان ملاقات کرد که از روستای ریازان به سمت صومعه می رفتند. وقتی پسر را دید، بلافاصله متوجه شد که این دقیقا همان شخصیت مرکزی است که روی بوم گم شده است. پس از صحبت با زن، استاد فهمید که نام او خاله ماریا و پسرش واسیا است. سرنوشت او آسان نیست. او تمام فرزندان و شوهرش را که بر اثر بیماری و فقر مرده بودند، دفن کرد. واسیا دوازده ساله تنها امید و دلداری اوست. پروف پس از شنیدن داستانی تلخ، از زن دعوت کرد تا پسرش را نقاشی کند. او موافقت کرد. بنابراین یک شخصیت جدید در تصویر ظاهر شد.

سرنوشت قهرمان داستان

این داستان ادامه دارد. یک روز، چهار سال پس از نقاشی، پیرزنی با کت پوست گوسفند و کفش‌های بست کثیف به پروف آمد. در آن، استاد به سختی همان عمه مریا را تشخیص داد. او یک بسته کوچک بیضه به او داد. زن توضیح داد: به عنوان هدیه. زن دهقان با چشمان اشک آلود به هنرمند گفت که واسنکای او سال گذشته درگذشت و به شدت بیمار شده بود. این زن که کاملاً تنها مانده بود، تمام وسایل خود را فروخت، تمام زمستان کار کرد و با پس انداز کردن مقداری پول، به پروف آمد تا با پس انداز ساده خود عکس پسر محبوبش را از او بخرد. استاد به مادر بیچاره توضیح داد که تصویر "ترویکا" در گالری است و خرید آن غیرممکن است. اما شما می توانید او را ببینید. وقتی زن مقابل عکس قرار گرفت، به زانو افتاد و در حالی که به شدت گریه می کرد، شروع به دعا برای او کرد. این هنرمند که تحت تأثیر این صحنه قرار گرفت، به مادرش قول داد که پرتره ای از پسرش بکشد. او به تعهد خود عمل کرد و کار خود را در قاب طلایی برای زنی در روستا فرستاد.

این مقاله نقاشی "Troika" توسط Perov را توصیف می کند و همچنین در مورد نویسنده و حقایق مربوط به ایجاد آن می گوید. امیدواریم این اطلاعات مورد توجه طیف وسیعی از خوانندگان قرار گیرد.



"ترویکا ( صنعتگران شاگرد آب حمل می کنند)"- بوم فوق العاده احساسی که توسط هنرمند روسی واسیلی پروف خلق شده است. سه کودکی که به یک سورتمه مهار شده اند، بشکه ای بزرگ از آب را به طور محکوم می کشند. اغلب اوقات این تصویر به عنوان مثال ذکر می شود که در مورد سرنوشت دشوار دهقانان صحبت می کند. این فقط ایجاد این تصویر یک اندوه واقعی برای یک زن روستایی معمولی بود.


واسیلی پروفمن مدت زیادی است که روی نقاشی کار می کنم. بیشتر نوشته شده بود، فقط شخصیت اصلی گم شده بود، هنرمند نتوانست نوع مناسب را پیدا کند. یک روز، پروف در مجاورت Tverskaya Zastava قدم می زد و به چهره صنعتگران نگاه می کرد که پس از جشن عید پاک، از روستاها برای کار به شهر باز می گشتند. در آن زمان بود که هنرمند پسر را دید که متعاقباً چشمان مخاطب را به تصویر او می دواند. او از استان ریازان بود و با مادرش به تثلیث-سرگیوس لاورا رفت.

این هنرمند که از این واقعیت هیجان زده شده بود که "یکی" را پیدا کرده بود، شروع به التماس احساسی از زن کرد تا به او اجازه دهد پرتره ای از پسرش بکشد. زن ترسیده متوجه نشد که چه اتفاقی دارد می افتد و سعی کرد قدم های خود را تندتر کند. سپس پروف او را دعوت کرد تا به کارگاه خود برود و به او قول یک شب اقامت داد، زیرا متوجه شد که مسافران جایی برای اقامت ندارند.



در کارگاه، هنرمند یک نقاشی ناتمام را به زن نشان داد. آنها می گویند، او حتی بیشتر ترسیده بود، کشیدن مردم گناه است: برخی از این کار پژمرده می شوند، در حالی که برخی دیگر می میرند. پروف تا جایی که می توانست او را متقاعد کرد. او به عنوان نمونه از پادشاهان، اسقف هایی که برای هنرمندان ژست می گرفتند نام برد. در نهایت زن موافقت کرد.

در حالی که پروف در حال کشیدن پرتره پسری بود، مادرش در مورد سرنوشت سخت او صحبت کرد. اسمش خاله مریم بود. شوهر و فرزندان مردند، فقط یک واسنکا باقی ماند. او روحی در او نداشت. روز بعد مسافران رفتند و هنرمند الهام گرفت تا بوم نقاشی خود را تمام کند. معلوم شد که آنقدر روح انگیز است که بلافاصله توسط پاول میخایلوویچ ترتیاکوف به دست آمد و در گالری به نمایش گذاشته شد.



چهار سال بعد، خاله ماریا دوباره در آستانه کارگاه پروف ظاهر شد. اما او بدون واسنکا بود. زن در حالی که اشک می ریخت گفت پسرش سال قبل به آبله مبتلا شده و مرده است. بعداً پروف نوشت که ماریا او را برای مرگ پسر مقصر ندانست، اما خود او احساس گناه برای آنچه اتفاق افتاده بود باقی نگذاشت.

خاله مریا گفت تمام زمستون را کار کرده، هر چه داشت فروخت، فقط برای خرید عکس پسرش. واسیلی پروف پاسخ داد که این نقاشی فروخته شده است، اما می توانید به آن نگاه کنید. او زن را به گالری نزد ترتیاکوف برد. زن با دیدن عکس به زانو افتاد و گریه کرد. "تو عزیز منی! اینجا دندانت کنده شده است! او ناله کرد


مادر چند ساعت در مقابل تصویر پسرش ایستاد و دعا کرد. این هنرمند به او اطمینان داد که به طور جداگانه پرتره ای از واسنکا را نقاشی خواهد کرد. پروف به وعده خود عمل کرد و پرتره پسر را در یک قاب طلاکاری شده برای عمه ماریا به روستا فرستاد.


چه کسی از ما "ترویکا" معروف پروف را به خاطر نمی آورد: سه کودک خسته و یخ زده سورتمه ای را با بشکه ای پر از آب در امتداد خیابان زمستانی می کشند. پشت واگن مرد بالغی را هل می دهد. باد یخی به صورت بچه ها می وزد. همراه واگن سگی در سمت راست جلوی بچه ها می دود...

"ترویکا" یکی از مشهورترین و برجسته ترین نقاشی های واسیلی پروف است که از دشواری های زندگی دهقانی می گوید. در سال 1866 نوشته شده است. نام کامل آن Troika است. صنعتگران شاگرد آب حمل می کنند.

"دانش آموزان" نامی بود که به کودکان روستایی داده می شد که برای "ماهیگیری" به شهرهای بزرگ رانده می شدند. کار کودکان در کارخانه‌ها، کارگاه‌ها، مغازه‌ها و مغازه‌ها به حداکثر بهره‌برداری می‌رسید. تصور سرنوشت این کودکان کار سختی نیست.

از خاطرات یک پسر دانشجو:

ما مجبور شدیم جعبه هایی به وزن سه یا چهار پوند را از زیرزمین به طبقه سوم حمل کنیم. جعبه هایی را با تسمه های طناب بر پشت خود حمل می کردیم. با بالا رفتن از پله های مارپیچ، اغلب می افتادیم و تصادف می کردیم. و سپس صاحب به سمت مرد افتاده دوید، موهای او را گرفت و سرش را به پله های چدنی کوبید. همه ما، سیزده پسر، در یک اتاق با میله های آهنی ضخیم روی پنجره ها زندگی می کردیم. افتادند روی تخت. به غیر از یک تشک پر از نی، تختی وجود نداشت.

بعد از پایان کار، لباس ها و چکمه هایمان را درآوردیم، لباس های کثیف را که با طناب بسته بودیم، پوشیدیم و روی پاهایمان رکاب زدیم. اما اجازه استراحت نداشتیم. مجبور شدیم چوب خرد کنیم، اجاق‌ها را گرم کنیم، سماور بزنیم، به نانوایی، به قصابی، به میخانه برای خوردن چای و ودکا، دویدیم تا برف را از سنگفرش حمل کنیم. در روزهای تعطیل نیز ما را برای آواز خواندن در گروه کر کلیسا می فرستادند. صبح و عصر با یک وان بزرگ برای آب به استخر می رفتیم و هر بار ده وان می آوردیم.

کودکانی که در نقاشی پروف به تصویر کشیده شده اند، زندگی می کردند. به هر حال، تا زمان نوشتن ترویکا، بسیاری از نقاشی های دیگر این هنرمند نیز به کودکان اختصاص داده شد - به عنوان مثال، یتیمان (1864)، دیدن مرد مرده (1865)، پسری در پیشه ور (1865).

دیدن متوفی، 1865. گالری دولتی ترتیاکوف، مسکو "پسربچه ای صنعتگر که به طوطی خیره می شود"، 1865. موزه هنر اولیانوفسک

این هنرمند حتی پس از نوشتن ترویکا به مشکل کار کودکان توجه ویژه ای داشت. همه طرح ها از زندگی گرفته شده بود و هر تصویر بعدی احساس شفقت و همدلی عمیق را در بیننده برانگیخت. با این وجود، این ترویکا بود که به "بوم ویژه" تبدیل شد. این تا حدودی به خاطر داستانی است که با تصویر همراه است، پر از اضطراب، احساسات و درد. این داستان روزی توسط خود نویسنده در داستان کوتاه «خاله مریا» نقل می شود. باید اعتراف کرد که واسیلی گریگوریویچ نه تنها یک هنرمند برجسته، بلکه یک داستان نویس با استعداد و جالب بود. به لطف این داستان ، این نقاشی در نمایشگاه "اسرار نقاشی های قدیمی" در سال 2016 در گالری دولتی ترتیاکوف در صدر مهمترین شاهکارهای هنر روسیه قرار گرفت.

داستان در مورد سرنوشت غم انگیز پسر - شخصیت اصلی و مرکزی تصویر به ما می گوید. بنابراین ، داستان "خاله ماریا" نویسنده واسیلی پروف:

«چند سال پیش تصویری کشیدم که در آن می‌خواستم نماینده یک پسر معمولی باشم. مدتها دنبالش گشتم، اما با وجود همه جستجوها، نوع مورد نظرم پیدا نشد.

با این حال، یک بار در بهار، در پایان ماه آوریل، در یک روز آفتابی باشکوه، به نحوی در نزدیکی Tverskaya Zastava سرگردان شدم و شروع به برخورد با کارخانه و صنعتگران مختلف کردم که پس از عید پاک از روستاها برمی‌گشتند. کار تابستانی؛ گروه‌های زیادی از زائران، عمدتاً زنان دهقان، برای عبادت سنت سرگیوس و معجزه‌گران مسکو می‌رفتند. و در همان پاسگاه، در یک دیده‌بانی خالی با پنجره‌های تخته‌شده، روی ایوانی مخروبه، جمعیت زیادی از عابران پیاده خسته را دیدم.

برخی از آنها نشستند و نوعی نان می جویدند. دیگران، به آرامی به خواب رفتند، زیر پرتوهای گرم خورشید درخشان پراکنده شدند. عکس جذابی بود! شروع به نگاه کردن به جزئیات او کردم و در کنار، متوجه پیرزنی با پسری شدم. پیرزن از یک دستفروش بی قرار چیزی می خرید.

با نزدیک تر شدن به پسر، بی اختیار از تیپی که خیلی وقت بود دنبالش بودم تحت تاثیر قرار گرفتم. بلافاصله با پیرزن و او صحبت کردم و از جمله از آنها پرسیدم: از کجا و کجا می روند؟ پیرزن ابایی نداشت توضیح دهد که آنها اهل استان ریازان هستند، در اورشلیم جدید هستند و اکنون به سمت ترینیتی-سرگیوس می روند و می خواهند شب را در مسکو بگذرانند، اما نمی دانند کجا باید بروند. پناه. من داوطلب شدم تا جایی برای خواب به آنها نشان دهم. با هم رفتیم

پیرزن به آرامی راه می رفت و کمی لنگ می زد. شکل متواضع او با یک کوله پشتی روی شانه ها و با سر پیچیده شده در چیزی سفید بسیار زیبا بود. تمام توجه او به پسر معطوف شد که بی وقفه می ایستد و با کنجکاوی به همه چیزهایی که می رسید نگاه می کرد. پیرزن ظاهراً می ترسید که گم نشود.

در همین حال، داشتم به این فکر می کردم که چگونه با او توضیحی را درباره قصدم برای نوشتن همراهش آغاز کنم. بدون اینکه به چیز بهتری فکر کنم، با پیشنهاد پول به او شروع کردم. پیرزن گیج شده بود و جرات نداشت آنها را بگیرد. سپس از سر ناچاری بلافاصله به او گفتم که پسر را خیلی دوست دارم و دوست دارم پرتره ای از او بکشم. او حتی بیشتر متعجب شد و حتی به نظر ترسو بود.

شروع کردم به توضیح خواسته ام و سعی کردم تا حد امکان ساده و واضح صحبت کنم. اما مهم نیست که چقدر تدبیر کردم، هر چقدر هم توضیح دادم، پیرزن تقریباً هیچ چیز نمی فهمید، بلکه فقط ناباورانه تر به من نگاه می کرد. سپس تصمیم به آخرین راه حل گرفتم و شروع به متقاعد کردن او کردم تا با من بیاید. پیرزن با این موضوع موافقت کرد. با رسیدن به کارگاه، نقاشی را که شروع کرده بودم به آنها نشان دادم و توضیح دادم که موضوع چیست.

به نظر می رسید که او متوجه شده بود، اما با این وجود، سرسختانه پیشنهاد من را رد کرد، با اشاره به این که وقت نداشتند، گناه بزرگی بود، و علاوه بر این، او همچنین شنید که مردم نه تنها از این کار پژمرده می شوند، بلکه حتی می میرند. تا آنجا که ممکن بود، سعی کردم به او اطمینان دهم که این درست نیست، که اینها فقط افسانه های پریان هستند، و به عنوان دلیلی بر سخنانم، این واقعیت را ذکر کردم که هم پادشاهان و هم اسقف ها اجازه می دهند پرتره هایی از خودشان نقاشی شود، و سنت سنت. لوک انجیلی خودش نقاش بود، که افراد زیادی در مسکو هستند که از آنها پرتره ها کشیده شده است، اما از این امر پژمرده نمی شوند و نمی میرند.

پیرزن تردید کرد. چند مثال دیگر به او زدم و دستمزد خوبی به او پیشنهاد دادم. او فکر کرد، فکر کرد و در نهایت با خوشحالی من موافقت کرد که عکس پسرش را بگیرد. همانطور که بعدا معلوم شد، واسیا دوازده ساله. جلسه بلافاصله شروع شد. پیرزن درست همان جا، نه چندان دور، مستقر شد، و بی وقفه می آمد و پسرش را زیبا می کرد، حالا موهایش را صاف می کند، حالا پیراهنش را می کشد: در یک کلام، او به طرز وحشتناکی دخالت کرد. از او خواستم به او دست نزند و به او نزدیک نشود و توضیح دادم که این کار من را کند می کند.

او آرام نشست و شروع به صحبت در مورد زندگی خود کرد و همه با عشق به واسیا عزیز نگاه کرد. از داستان او می شد فهمید که او اصلاً به اندازه ای که در نگاه اول فکر می کردم پیر نبود. سال زیادی نداشت، اما زندگی کاری و اندوهش پیش از زمانش او را پیر کرده بود و اشک چشمان کوچک، نرم و مهربونش را خاموش می کرد.

جلسه ادامه یافت. خاله مریا که اسمش بود، مدام از سخت کوشی و بی زمانی اش می گفت. بیماری و قحطی که به خاطر گناهان بزرگشان برایشان فرستاده شد. در مورد اینکه چگونه شوهر و فرزندانش را دفن کرد و با یک دلداری باقی ماند - پسرش واسنکا. و از آن به بعد چندین سال است که سالانه به عبادت اولیای بزرگ خدا می رود و این بار برای اولین بار واسیا را با خود برد.

او درباره بیوه‌گی تلخ و فقر دهقانی‌اش چیزهای سرگرم‌کننده زیادی گفت، هرچند جدید نبود. جلسه تمام شد. قول داد فردا بیاید و به قولش عمل کرد. به کارم ادامه دادم پسر خوب نشست، اما خاله مریا دوباره خیلی حرف زد. اما بعد شروع کرد به خمیازه کشیدن و روی دهانش و در نهایت کاملاً چرت زد. سکوتی خلل ناپذیر بود که حدود یک ساعت به طول انجامید.

مریا راحت خوابید و حتی خرخر کرد. اما ناگهان از خواب بیدار شد و با ناراحتی شروع کرد به سر و صدا کردن، هر دقیقه از من می‌پرسید که تا کی آنها را نگه دارم، وقت آن‌ها است، اینکه دیر می‌شوند، زمان خیلی بعد از ظهر بود و باید در آنجا می‌بودند. جاده خیلی وقت پیش با عجله در تمام کردن سر، از آنها به خاطر کارشان تشکر کردم، به آنها پرداختم و آنها را مرخص کردم. پس از هم جدا شدیم و از هم راضی بودیم.

حدود چهار سال از آن زمان می گذرد. هم پیرزن و هم پسر را فراموش کردم. این نقاشی مدت‌ها پیش فروخته شد و به دیوار گالری مشهور فعلی در شهر ترتیاکوف آویزان شد. یک بار در پایان هفته مقدس، وقتی به خانه برگشتم، متوجه شدم که پیرزن روستایی دو بار به ملاقات من آمده بود، او مدتها منتظر بود و در حالی که منتظر نبود، می خواست فردا بیاید. فردای آن روز به محض اینکه بیدار شدم به من گفتند پیرزن اینجاست و منتظر من است.

بیرون رفتم و دیدم پیرزنی کوچک و خمیده با سربند سفید بزرگی که از زیر آن صورت کوچکی با کوچکترین چین و چروک بریده شده بود. لب های نازک او خشک شده بود و به نظر می رسید داخل دهانش چرخیده است. چشم های کوچک غمگین به نظر می رسید. چهره او برایم آشنا بود: بارها آن را دیده بودم، در نقاشی های نقاشان بزرگ و در زندگی دیده بودم.

این یک پیرزن روستایی ساده نبود، که بسیاری از او را می‌بینیم، نه - او شخصیتی معمولی از عشق بی‌کران و اندوه آرام بود. او چیزی بود بین پیرزن های ایده آل در نقاشی های رافائل و دایه های خوب قدیمی ما که دیگر در دنیا نیستند و بعید است که هرگز مانند آنها وجود داشته باشد.

او ایستاده بود و به چوب بلندی تکیه داده بود، با پوستی مارپیچی حکاکی شده. کت پوست گوسفند بدون غلاف او با نوعی قیطان بسته شده بود. طنابی از کوله پشتی که روی پشتش انداخته بود، یقه کت پوست گوسفندش را کشید و گردن لاغر و چروکیده اش را نمایان کرد. کفش های بست سایز غیرطبیعی او با گل پوشیده شده بود. این همه لباس کهنه و ترمیم شده بیش از یک بار ظاهری غمگین داشت و چیزی کبودی و رنج در کل بدن او دیده می شد. پرسیدم چه نیازی دارد.

مدتی طولانی لب هایش را بی صدا تکان داد، بی هدف به هم ریخت و در نهایت، تخم های بسته شده در دستمال را از بدن بیرون آورد، آنها را به من داد و از من خواست که هدیه را قانع کننده بپذیرم و درخواست بزرگ او را رد نکنم. بعد به من گفت خیلی وقت است که من را می شناسد، سه سال پیش با من بوده و من از پسرش کپی کرده ام و تا جایی که توانسته است توضیح دهد که چه نوع نقاشی کشیده ام. به یاد پیرزن افتادم، هرچند تشخیصش سخت بود: در آن زمان خیلی پیر شده بود!

از او پرسیدم چه چیزی او را به من رساند؟ و به محض اینکه فرصت کردم این سوال را بیان کنم، بلافاصله تمام صورت پیرزن به هم خورد، به حرکت درآمد: بینی اش عصبی تکان خورد، لب هایش لرزید، چشمان کوچکش مرتب پلک زد و ناگهان متوقف شد. او جمله ای را شروع کرد، همان کلمه را برای مدت طولانی و نامفهوم به زبان آورد و ظاهراً قدرت تمام کردن این کلمه را نداشت. تقریباً برای دهمین بار شروع کرد: «پدر، پسرم» و اشک‌هایش به شدت سرازیر شد و به او اجازه صحبت نداد.

آنها سرازیر شدند و در قطرات بزرگ به سرعت روی صورت چروکیده او غلتیدند. بهش آب دادم او رد کرد. او به او پیشنهاد کرد که بنشیند - او روی پاهایش ماند و تمام مدت گریه کرد و با دامن پشمالو کت خز کوتاه خشن خود را پاک کرد. بالاخره بعد از کمی گریه و آرام شدن برایم توضیح داد که پسرش واسنکا سال قبل به آبله مبتلا شده و مرده است. او با تمام جزئیات از بیماری سخت و مرگ دردناکش به من گفت که چگونه او را در زمین نمناک فرود آوردند و همه شادی ها و شادی های او را با او دفن کردند. او مرا به خاطر مرگ او سرزنش نکرد - نه، این خواست خدا بود، اما به نظر من خودم تا حدودی مقصر غم او بودم.

متوجه شدم که او هم همین فکر را می‌کرد، هرچند حرف نمی‌زد. و به این ترتیب، پس از دفن فرزند عزیزش، فروش تمام وسایلش و کار در زمستان، مقداری پول پس انداز کرد و نزد من آمد تا عکسی بخرد که پسرش در آن نوشته شده بود. او قانع کننده خواست که درخواست او را رد نکند. با دستانی لرزان دستمالی را که پول یتیمش پیچیده بود باز کرد و به من تعارف کرد. به او توضیح دادم که این تابلو دیگر مال من نیست و نمی توان آن را خرید. او غمگین شد و شروع به پرسیدن کرد که آیا می تواند حداقل به او نگاه کند؟

من او را خوشحال کردم و گفتم که او می تواند نگاه کند و او را تعیین کردم که روز بعد با من برود. اما او نپذیرفت و گفت که قبلاً قول داده بود که با St. قدیس سرجیوس، و در صورت امکان، روز بعد عید پاک خواهد آمد. روز موعود خیلی زود آمد و مدام اصرار می کرد که تندتر بروم تا دیر نکنم. حدود ساعت نه به شهر ترتیاکف رفتیم. در آنجا به او گفتم صبر کند، خودم به سراغ صاحب خانه رفتم تا موضوع را برایش توضیح دهم و البته بلافاصله از او اجازه نمایش عکس را گرفتم. ما از میان اتاق‌هایی که تزئین شده بودند، قدم زدیم، با نقاشی‌هایی آویزان شدیم، اما او به چیزی توجه نکرد.

با رسیدن به اتاقی که عکس آویزان شده بود، که پیرزن بسیار قانع کننده از آن خواست تا بفروشد، آن را به او واگذار کردم تا این عکس را پیدا کند. اعتراف می‌کنم، فکر می‌کردم که او برای مدت طولانی به دنبال آن خواهد بود و شاید اصلاً ویژگی‌های مورد علاقه‌اش را پیدا نکند. از این گذشته می توان حدس زد که نقاشی های زیادی در این اتاق وجود دارد.

اما من اشتباه می کردم. با نگاه ملایمش به اطراف اتاق نگاه کرد و سریع به سمت عکسی رفت که واقعاً واسیا عزیزش در آن به تصویر کشیده شده بود. با نزدیک شدن به عکس، ایستاد، به آن نگاه کرد و در حالی که دستانش را در هم می‌بست، به نحوی غیرطبیعی فریاد زد:

"تو پدر منی! تو عزیز منی، اینجا دندونت دریده!


"ترویکا". صنعتگران حامل آب، 1866. گالری دولتی ترتیاکوف، مسکو

- و با این سخنان، مانند علف، بریده شده توسط تاب داس، به زمین افتاد. با اخطار به مرد که پیرزن را تنها بگذارد، از پله ها نزد صاحب خانه رفتم و حدود یک ساعت آنجا ماندم و به طبقه پایین برگشتم تا ببینم آنجا چه خبر است.

صحنه بعدی خود را به چشمانم نشان داد: مردی با چشمان خیس که به دیوار تکیه داده بود به پیرزن اشاره کرد و به سرعت بیرون رفت و پیرزن زانو زده بود و به عکس دعا می کرد. او برای تصویر پسر عزیز و فراموش نشدنی اش با شور و اشتیاق دعا کرد. نه آمدن من و نه قدم‌های خادم درگذشته توجه او را منحرف نکرد. او چیزی نشنید، همه چیز را در اطرافش فراموش کرد و تنها چیزی را که قلب شکسته اش پر بود در مقابلش دید. ایستادم و جرأت نکردم در نماز مقدسش دخالت کنم و چون به نظرم آمد که او تمام شده است، نزد او رفتم و پرسیدم: آیا به اندازه کافی پسرش را دیده است؟

پیرزن به آرامی چشمان نرمش را به سمت من بلند کرد و چیزی غیرمعمول در آنها بود. آنها در دیدار غیرمنتظره پسر عزیز و مرده خود با نوعی شادی مادرانه درخشیدند. او با پرسش به من نگاه کرد و معلوم بود که یا مرا نمی‌فهمد یا صدایم را نمی‌شنود. من سوال را تکرار کردم و او در پاسخ آرام زمزمه کرد: "نمی توانی او را ببوسی" و با دست به تصویر اشاره کرد. من توضیح دادم که این امکان پذیر نیست، با موقعیت کج عکس.

سپس او شروع به درخواست کرد تا به او اجازه داده شود که واسنکای عزیزش را برای آخرین بار در زندگی خود ببیند. رفتم و بعد از یک ساعت و نیم با صاحبش آقای ترتیاکوف برگشتم، مثل اولین بار او را دیدم که هنوز در همان حالت بود و جلوی عکس زانو زده بود. او متوجه ما شد و آه سنگینی که بیشتر شبیه ناله بود از سینه اش خارج شد. او در حالی که روی خود ایستاد و چند بار دیگر به زمین خم شد، گفت:

"من را ببخش، فرزند عزیزم، مرا ببخش، واسنکای عزیزم!" - او بلند شد و در حالی که به سمت ما چرخید، شروع به تشکر از آقای ترتیاکوف و من کرد و زیر پای او تعظیم کرد. جی ترتیاکوف مقداری پول به او داد. آنها را گرفت و در جیب کت پوست گوسفندش گذاشت. به نظرم می رسید که او این کار را ناخودآگاه انجام داده است.

من به نوبه خود قول دادم از پسرش پرتره ای بکشم و برایش در روستا بفرستم که آدرس او را گرفتم. او دوباره به پای او افتاد - تلاش کوچکی نبود که او را از ابراز چنین سپاسگزاری صمیمانه باز داشت. اما بالاخره به نحوی آرام شد و خداحافظی کرد. وقتی از حیاط بیرون می رفت، مدام از خودش عبور می کرد و در حالی که به اطراف می چرخید، به کسی تعظیم می کرد. من هم از آقای ترتیاکف مرخصی گرفتم و به خانه رفتم.

در خیابان، با سبقت گرفتن از پیرزن، دوباره به او نگاه کردم: او آرام راه می رفت و خسته به نظر می رسید. سرش روی سینه اش پایین بود. گاهی دست هایش را از هم باز می کرد و در مورد چیزی با خودش صحبت می کرد. یک سال بعد، به قولم عمل کردم و پرتره ای از پسرش را برای او فرستادم و آن را با قاب طلایی تزئین کردم و چند ماه بعد نامه ای از او دریافت کردم که در آن به من اطلاع داد: «صورت واسنکا را به قاب آویزان کردم. تصویر می کند و از خداوند برای او آرامش و سلامتی من دعا می کند.»

کل نامه از ابتدا تا انتها شامل تشکر بود. پنج شش سال خوب گذشت و حتی الان هم تصویر پیرزنی کوچولو با صورت کوچکش، با چین و چروک بریده شده، با پارچه ای بر سرش و با دستانی سخت، اما با روحی بزرگ، اغلب از جلوی من چشمک می زند. و این زن ساده روسی در لباس بدبخت خود تبدیل به یک نوع والا و ایده آل عشق و فروتنی مادرانه می شود.

الان زنده ای بدبخت من؟ اگر بله، پس از صمیم قلب به شما درود می فرستم. یا شاید مدت‌هاست که در قبرستان آرام روستایی‌اش که در تابستان پر از گل و در زمستان پوشیده از برف‌های غیرقابل نفوذ در کنار پسر محبوبش واسنکا است، استراحت کرده است.

مشکل بردگی و کار کودکان مشکل یک شهر یا یک کشور یا دوره خاص نیست - کار سخت برای کودکان در همه جا وجود داشت، همچنین ناامیدی، فقر، گرسنگی و سرمای دهقانان و فقرا.

در دنیای متمدن مدرن ما، این مشکل اجتماعی، به نظر می رسد، حل شده است، اما این فقط در نگاه اول است.

تجارت کودک برده و استفاده از کار کودک از بین نرفته است و طبق اعلام سازمان بین المللی کار، بردگان کودک بعد از تجارت اسلحه و مواد مخدر، تجارت شماره 3 هستند. کار کودکان به ویژه در آسیا رایج است، جایی که بیش از 153 میلیون کودک به طور غیرقانونی استثمار می شوند. در آفریقا - بیش از 80 میلیون و بیش از 17 میلیون - در آمریکای لاتین ...

خطایی پیدا کردید؟ آن را انتخاب کنید و کلیک چپ کنید Ctrl+Enter.

صنعتگران شاگرد آب را حمل می کنند» که به عنوان یکی از تکان دهنده ترین آثار هنری با موضوع «تحقیر و آزرده» در تاریخ ثبت شد.

در بیستم ژانویه 1866، واسیلی پروف نقاشی "Troika. در غرب، این تصویر تجسم واضحی از موضوع استثمار خشن از کار کودکان در نظر گرفته می شود.

پس از بازگشت در سال 1864 پس از تحصیل در آلمان و پاریس، پروف در مسکو اقامت گزید و تصمیم گرفت از ژانر طنز که در آن به موفقیت دست یافته بود و در آن آینده ای بزرگ به او وعده داده شده بود، دور شود. اما این هنرمند، آغشته به ایده‌های شفقت برای مردم فقیر محروم که جامعه روسیه را در آن سال‌ها تسخیر کرده بودند، متعهد شد که تصاویری را ترسیم کند که زندگی سخت مردم عادی را به تصویر می‌کشد. او به ویژه در یک سری نقاشی موفق شد که قهرمانان آن کودکان بودند. حتی قبل از "ترویکا" پروف نقاشی های "یتیمان" (1864)، "پسر صنعتگر" (1864)، "یکی دیگر در کنار استخر" (1865) و "دیدن مردگان" (1865) را نقاشی کرد.

اما این ترویکا بود که طنین خاصی در محافل روشنفکری مسکو ایجاد کرد و به سرعت در سن پترزبورگ به شهرت رسید. این تصویر که مملو از احساسات بود و در مورد وضعیت بد کودکانی که مجبور به انجام کارهای سخت بدنی، گرسنگی و سرما بودند فریاد می زد، بلافاصله در جامعه ای مورد تقاضا بود که قبلاً کتاب تحقیر شده و توهین شده را با قدرت و اصلی خوانده و در مورد آن بحث کرده بود. و به معنای واقعی کلمه در همان روزهایی که پروف این بوم را نقاشی کرد ، داستایوفسکی شروع به انتشار در مجله جنایت و مکافات کرد.

نقاشی پروف سه کودک را به تصویر می‌کشد که در زمستان بشکه‌ای بزرگ آب را حمل می‌کنند و مانند یک ترویکای اسب به سورتمه بسته شده‌اند. صورت بچه ها نحیف است، آنها به وضوح فراتر از توان آنها هستند. پشت بشکه توسط یک مرد بالغ صنعتگر هل داده می شود و حتی او باید تمام قدرت خود را اعمال کند. این در سرما اتفاق می افتد و پروف با به تصویر کشیدن یخ های روی بشکه که آب از لبه ها به آن پاشیده می شود، توانست این را نشان دهد. در عین حال، کودکان به وضوح برای آب و هوا لباس ندارند، اما این تنها لباس آنهاست. و این واقعیت که این شغل روزمره شاگردان صنعتگران است، گواه سگی است که در کنار بچه ها پارس می کند و به صحنه یک شخصیت معمولی، آشنا و کاملاً روزمره می دهد.

این نقاشی بلافاصله توسط پاول ترتیاکوف خریداری شد، برای بازدید عموم به نمایش گذاشته شد و پس از آن به یکی از مهمترین نمایشگاه های مجموعه او تبدیل شد.

داستان عجیبی که توسط چندین منبع از جمله خود ترتیاکوف تایید شده است. طبق داستان های دوستان پروف، این هنرمند به راحتی برای دو شخصیت در تصویر - یک پسر و یک دختر در لبه های ترویکا، نشسته پیدا کرد، اما برای مدت طولانی نمی توانست تصمیم بگیرد که شخصیت مرکزی چگونه به نظر برسد. اما یک روز او با یک زن دهقانی به همراه پسرش در خیابان ملاقات کرد و بلافاصله متوجه شد که این پسر است که باید مدل شود. این هنرمند زن را متقاعد کرد که به او کمک کند و در حالی که او در حال کشیدن یک پرتره طرح بود، متوجه شد که نام پسر واسیا است و او یکی از سه پسر آن زن است که نمرده است، بنابراین مادرش تمام امیدش را داشت. به او. نقاش و نقاش جوان بلافاصله از نظر شخصیتی با هم هماهنگ شدند و حتی به این نتیجه رسیدند که آنها تصادفاً همنام نیستند. پروف از زن و پسرش دعوت کرد تا وقتی نقاشی آماده شد آنها را به مسکو دعوت کنند.

اما زن دهقان تنها چند سال بعد ظاهر شد، که غیرقابل تشخیص بود و کاملاً شکسته بود. او گفت که واسیا سال گذشته درگذشت و شروع به التماس از هنرمند برای عکسی کرد که برای آن آماده بود تمام پس انداز و بقیه دارایی خود را بدهد. پروف گفت که نقاشی را به ترتیاکوف فروخته است و تمام مسکو از قبل به پرتره پسرش نگاه می کند. مادر نگون بخت را به گالری برد و در مقابل عکس روی زانو افتاد و شروع به دعا کرد. پس از آن، هنرمند به طور خاص پرتره ای از واسنکا را نقاشی کرد (طبق منابع دیگر، او طرحی از زندگی اضافه کرد) و آن را به یک زن دهقان ارائه کرد.

پس از ترویکا، پروف همین موضوع را در «زن غرق شده» (1867)، «آخرین میخانه در پاسگاه» (1867)، «کودکان خفته» (1870)، «والدین پیر در قبر پسر» (1874) و آثار دیگرش توسعه داد. امروز وب سایت EA Culture گالری از نقاشی های واسیلی پروف را با موضوع "تحقیر و توهین" منتشر می کند.