موزه اسب سولومون گوگنهایم. موزه گوگنهایم در نیویورک. چگونه به موزه گوگنهایم در نیویورک برویم

اطلاعات کلی

موزه گوگنهایم در نیویورک نه تنها برای آثار هنری به نمایش گذاشته شده در اینجا ارزشمند است: خود ساختمان موزه همواره تحسین خبرگان و معماران هنر را از سراسر جهان به خود جلب می کند. از نظر بیرونی، موزه شبیه یک برج هرمی واژگون است. گردشگران با هیبت در مقابل موزه گوگنهایم ایستاده اند. رایت به دنبال ترکیب معماری با طبیعت بود و ساختمانی را ایجاد کرد که به طور ارگانیک به سمت پایه خود جریان دارد، مانند صدف صدفی.

در داخل، یک سطح شیب دار مارپیچی در امتداد دیوارها قرار دارد و احساس باز بودن فضا را از هر طرف ایجاد می کند. فضاهای نمایشگاهی از طبقه آخر شروع می شوند و به سمت پایین حرکت می کنند. بنابراین، بازدیدکننده‌ای که از رمپ پایین می‌رود چشم‌انداز بصری دائماً در حال تغییر دارد و به معنای واقعی کلمه در هر قدم این فرصت را دارد که از دیدگاه جدیدی به نمایشگاه نگاه کند. جزئیات داخلی سمفونی متفکرانه ای از مثلث ها، بیضی ها، دایره ها و مربع ها را تشکیل می دهند. شکل‌ها تکرار می‌شوند و در یکدیگر جاری می‌شوند و محیطی فوق‌العاده ایجاد می‌کنند.

آثار هنری به نمایش گذاشته شده در موزه گوگنهایم در نیویورک هنوز در سراسر جهان مشهور هستند، همانطور که موزه فرانک لوید رایت برای آنها ساخته شده است.

تلفن: 212-423-3500; www.guggenheim.org; 1071 Fifth Avenue; بزرگسال/کودک 18 دلار/رایگان؛ 10:00-17:45 شنبه-چهارشنبه، 10:00-19:45 جمعه.

تاریخچه خلقت

در سال 1943، هنرمند هیلا فون ریبای، مشاور شخصی Solomon R. Guggenheim، یک غول صنعتی و کلکسیونر بود. این او بود که به معمار مشهور فرانک لوید رایت توصیه کرد که یک پروژه موزه را برای مجموعه عظیم گوگنهایم که عمدتاً به هنر مدرن علاقه مند بود سفارش دهد. «موزه نقاشی مغرضانه» سابق، دیگر نمی‌توانست کل مجموعه را تا روز افتتاح موزه جدید در سال 1959 در خود جای دهد. سیاستمداران، هنرشناسان و مهمانان عادی دعوت شده به این جشن از منظره‌ای که در مقابل آنها ظاهر شد - و نه همه - شگفت زده شدند. از این بابت خوشحال بود با این حال، هیچ کس نمی تواند یک چیز را انکار کند: موزه رایت قطعا فراتر از همه انتظارات بود.

فون ریبای در نامه ای به رایت در سال 1943 ایده خود را مبنی بر ساخت موزه ای برای مجموعه گوگنهایم بیان کرد. او نوشت: "من به یک مبارز برای فضای آزاد نیاز دارم، یک فرد با ذوق، یک حکیم ... من به یک معبد معنوی، یک بنای تاریخی نیاز دارم!" رایت در ابتدا علاقه چندانی به این پروژه نداشت.

سرانجام، پس از بحث و مذاکره زیاد، هیل فون ریبای، سولومون آر. گوگنهایم و فرانک لوید رایت به توافق رسیدند: آنها مکانی را در خیابان پنجم، نزدیک پارک مرکزی انتخاب کردند. موقعیت نزدیک پارک یکی از شرایط اصلی رایت بود. موزه جدید او قرار بود تجسم همزیستی معماری و طبیعت باشد تا هنر، معماری و طبیعت را در اتحادی هماهنگ با شلوغی شهر بزرگ ادغام کند.

رایت برای توسعه این پروژه وقت گذاشت، به همین دلیل است که ساخت آن بسیار دیر آغاز شد، تنها در سال 1956، و در سال 1959 تکمیل شد. در این زمان، سولومون گوگنهایم و فرانک رایت دیگر زنده نبودند.

کرونولوژی

  • 1937: بنیاد Solomon R. Guggenheim تأسیس شد.
  • 1939: اولین موزه نقاشی غیر هدف گوگنهایم در قلب شهر نیویورک افتتاح شد.
  • 1943: فرانک لوید رایت طراحی یک موزه جدید را آغاز کرد.
  • 1956-1959: موزه جدید گوگنهایم در خیابان پنجم ساخته شد.
  • 1991-1992: ساختمان به طور کامل بازسازی و گسترش یافته است.

Sam valadi / flickr.com MCAD Library / flickr.com جیمز ایوانز / flickr.com heipei / flickr.com کریس ایسون / flickr.com پل آرپس / flickr.com جاوهر علی نصیر / flickr.com شارون مولروس / flickr.com لیزا بتانی / flickr.com Roman Königshofer / flickr.com کنت وانگ / flickr.com کریستینا موریلو / flickr.com NAParish / flickr.com هرنان پینیرا / flickr.com

این خانه دائمی مجموعه‌ای از هنرهای امپرسیونیستی، مدرن و پست امپرسیونیستی در حال رشد و همچنین نمایشگاه‌های تخصصی ویژه در طول سال است. هر ساله بیش از یک میلیون نفر از کارشناسان و گردشگران کنجکاو از موزه گوگنهایم بازدید می کنند. میزبان برخی از محبوب ترین نمایشگاه های هنری در ایالات متحده است.

این موزه توسط بنیاد Solomon Guggenheim تشکیل شده است. در سال 1939 قبلاً به عنوان "موزه نقاشی غیر عینی" شناخته می شد. مدیریت مجموعه در آن زمان توسط هنرمند هیله فون ریبای انجام می شد. این موزه پس از مرگ بنیانگذارش در سال 1952 نام خود را دریافت کرد. در سال 1959، موزه سولومون گوگنهایم از فضای اجاره ای به ساختمان فعلی خود منتقل شد.

این مجموعه بیش از ده سال به طور ارگانیک رشد کرد و بر اساس مجموعه‌های خصوصی قابل توجهی است، که با مجموعه‌ای از سولومون گوگنهایم آغاز شد، که نقاشی‌های انباشته‌شده‌اش را با موزه خواهرش در بیلبائو، اسپانیا، و همچنین در دیگر نقاط کره زمین به اشتراک گذاشت.

سولومون رابرت گوگنهایم عضو یک خانواده ثروتمند آمریکایی یهودی الاصل است. در سال 1848، پدرش از سوئیس به ایالات متحده مهاجرت کرد تا یک تجارت صنعتی در پنسیلوانیا ایجاد کند و معادن مس، نقره و سرب را توسعه دهد. تجارت در حال رونق بود، کارخانه های متالورژی ساخته می شد و با آنها سرمایه خانواده گوگنهایم در حال افزایش بود.

سلیمان شیفتگی دائمی به آثار هنری داشت و از دهه 1890 به جمع آوری آثار نقاشی قدیمی پرداخت. در سال 1926 با هنرمند آلمانی الاصل هیله فون ریبای آشنا می شود. او بود که سلیمان را با هنر آوانگارد اروپایی، به ویژه هنر انتزاعی آشنا کرد. از آن زمان به بعد، Solomon به طور کامل مجموعه را تغییر داد و به کارهای معروف کاندینسکی و دیگر استادان مدرن قلم مو روی آورد.

گوگنهایم شروع به نمایش عمومی مجموعه خود در آپارتمان هتل پلازا کرد. با رشد مجموعه، بنیاد Solomon Guggenheim در سال 1937 ایجاد شد. هدف این بنیاد ترویج شناخت هنر معاصر است.

موزه نقاشی غیر عینی

موزه نقاشی غیر عینی به مدیریت ریبای در سال 1939 در مرکز شهر منهتن افتتاح شد. در اوایل دهه 1940، چنان مجموعه بزرگی از نقاشی های آوانگارد جمع شده بود که یک مکان دائمی ضروری شد. در سال 1943، ریبای و گوگنهایم نامه ای به فرانک لوید رایت نوشتند و از آنها درخواست کمک برای ایجاد ساختمانی برای نگهداری این مجموعه کردند.

نمایی از نمایشگاه "Maurizio Cattelan: همه چیز" در موزه گوگنهایم (NAParish / flickr.com)

رایت قبلاً به یک معمار مشهور تبدیل شده بود و ساختمان هایی را به عنوان "معماری ارگانیک" می ساخت. ساختمان های او غیرعادی و بسیار کاربردی بودند. در آن زمان او بسیار شیک و مدرن بود، شاید به همین دلیل او را برای سازماندهی ساخت و ساز انتخاب کردند. بسیاری از مردم با تعجب و تحسین از ساختمان های رایت بازدید می کنند، به خصوص خانه معروف فالز هاوس که به موزه ای محبوب در پنسیلوانیا تبدیل شده است.

فرانک رایت این فرصت را از گوگنهایم پذیرفت تا سبک ارگانیک خود را در یک محیط شهری آزمایش کند. تقریباً 16 سال، بیش از 700 طرح و 6 مجموعه طراحی برای ساخت این موزه به طول انجامید. و تنها در سال 1959 این ساختمان به بهره برداری رسید.

مکان موزه گوگنهایم تصادفی انتخاب نشده است. گوگنهایم به همراه معمار رایت، مکان‌های مختلفی را در برانکس و منهتن مشرف به رودخانه بررسی کردند. با این حال، کلکسیونر احساس کرد که نزدیکی پارک مرکزی باعث رهایی از سر و صدای نیویورک، ترافیک بی پایان و آسفالت می شود.

حتی قبل از افتتاح، طراحی موزه مورد انتقاد قرار گرفت. برخی احساس می‌کردند که این ساختمان بر نمایشگاه‌هایی که در گالری به نمایش گذاشته شده‌اند سایه می‌اندازد. اما معمار نوشت که این ساختمان "برعکس، احساس بی نهایت نقاشی را ایجاد می کند، یک سمفونی زیبا، که هنر رو به جلو است..."

در 21 اکتبر 1959، ده سال پس از مرگ کلکسیونر گوگنهایم و شش ماه پس از مرگ فرانک لوید رایت، موزه سلیمان گوگنهایم برای اولین بار درهای خود را به روی هنردوستان گشود. این ساختمان محبوبیت و شناخت گسترده ای به دست آورد و موزه گوگنهایم الهام بخش بسیاری از معماران مدرن بود.

خود موزه یک اثر هنری است. بنا به ایده نویسنده، ساختار استوانه ای غیرمعمول، که در بالا بسیار گسترده تر از پایین است، "معبد روح" نامیده می شود. گالری سطح شیب دار منحصر به فرد از سطح زمین به صورت مارپیچ طولانی و پیوسته در امتداد لبه های بیرونی ساختمان گسترش یافته و به سقف ختم می شود. روتوندا باز به بازدیدکنندگان فرصتی بی نظیر برای دیدن چندین اثر به طور همزمان و حتی در سطوح مختلف می دهد. بیننده اجازه دارد سوار آسانسور شده و سپس به آرامی به صورت مارپیچ پایین بیاید و از آثار هنری لذت ببرد.

با گذشت زمان نیاز به گسترش و بازسازی ساختمان بوجود آمد. از سال 2005 تا 2008، کار بازسازی قابل توجهی انجام شد، تجهیزات مدرن، فناوری اکو و روشنایی نصب شد.

پس از اتمام بازسازی های گسترده، موزه گوگنهایم افتتاحیه ساختمان بازسازی شده را در 22 سپتامبر 2008 با حضور هنرمندان برجسته معاصر جشن گرفت و دو هفته بعد به عنوان یک بنای تاریخی ملی تعیین شد.

مجموعه ای از استادان بزرگ قلم مو

هیل در طول رهبری خود به گنجاندن در مجموعه آثار استادانی مانند رودولف بائر، کاندینسکی، پیت موندریان، شاگال، رابرت دلونای، مدلیانی و پابلو پیکاسو کمک کرد.

در سال 1948، این مجموعه به طور قابل توجهی از طریق خرید املاک فروشنده هنری کارل نیرندورف، به ویژه نقاشی های اکسپرسیونیست های آلمانی گسترش یافت. در این زمان، مجموعه بنیاد شامل طیف گسترده‌ای از نقاشی‌های سوررئالیست‌های تثبیت شده و اکسپرسیونیست‌ها، از جمله نقاشی‌های پل کلی، اسکار کوکوشکا و خوان میرو بود.

پس از مرگ سولومون گوگنهایم در سال 1949، اعضای خانواده او که به عنوان هیئت مدیره بنیاد خدمت می کردند، به طور مداوم از عملکرد ریبای ناراضی بودند. اما به احتمال زیاد اینها اختلافات شخصی و فلسفی با هنرمند، مدیر موزه بود. در سال 1952، ریبای استعفا داد، اما با این وجود بخشی از مجموعه شخصی خود را به میل خود در بنیاد گذاشت. اینها آثار معروف کاندینسکی، کالدر، آلبرت گلیز، کلی، کرت شویترز و موندریان بودند. در همان سال، موزه نقاشی غیر عینی به موزه Solomon R. Guggenheim تغییر نام داد.

در سال 1952 مدیر جدیدی به نام جیمز جانسون سوینی منصوب شد. به لطف او، این صندوق با مجموعه مجسمه سازان آوانگارد مدرنیست کنستانتین برانکوزی، یوزف کاساکا، ژان آرپ، کالدر، آلبرتو جاکومتی، دیوید اسمیت و بسیاری دیگر پر شد.

به لطف رابطه خوب ریبای و هنرمند-گردآورنده کاترین درایر، کاترین درایر چندین اثر ارزشمند را به گالری گوگنهایم اهدا کرد. این مجموعه توسط برانکوزی و خوان گریس، مجسمه های الکساندر آرچیپنکو، دوشان، موندریان و کالدر تکمیل شد.

نمایشگاهی از موزه گوگنهایم (کنت وانگ / flickr.com)

در سال 1961، توماس ام. مسر به عنوان سرپرست موزه منصوب شد که به مدت 27 سال رکورددار این سمت بود. موزه گوگنهایم در طول کار خود چندین نمایشگاه برجسته از کاندینسکی برگزار کرد و مجموعه‌های خصوصی بسیاری از هنرهای آوانگارد از جمله مجموعه‌دار آوانگارد روسی جورج کاستاکیس را ارائه کرد.

با گذشت زمان، این بنیاد نقاشی هایی از استادان هنر معاصر آلبرتو جاکومتی، ویلم دی کونینگ و جکسون پولاک را به دست آورد. هنرمندان امپرسیونیست و پست امپرسیونیست بی توجه نماندند. این گالری شامل شاهکارهای هنری پل سزان، 32 اثر از پیکاسو، پل گوگن، ادوارد مانه، پیسارو و ون گوگ است.

از سال 1988 تا 2008، موزه توسط توماس کرنز هدایت می‌شد که به سرعت مجموعه‌های مجسمه‌سازی و نقاشی موزه از جمله عکاسی را گسترش داد. در سال 1992، 200 عکس توسط رابرت مپلتورپ، عکاس معروف هوموروتیک، که ارزش عکس‌های مختلف او ده‌ها و صدها هزار دلار است، به موزه داده شد.

علاوه بر این، توماس کرنز برخی از محبوب ترین نمایشگاه ها را ترتیب داده است: آفریقا: هنر یک قاره (1996)، چین: 5000 سال (1998)، برزیل: بدن و روح (2001) و امپراتوری آزتک (2004)

در سال 2001، مرکز آموزش هنر بر اساس موزه افتتاح شد.

از سال 2008 تا به امروز، این موزه توسط پنجمین مدیر آن، ریچارد آرمسترانگ اداره می شود. علاوه بر مجموعه های دائمی، صندوق دائما در حال رشد است.

ساختمان موزه به نماد فرهنگی هنر مدرن تبدیل شده است. اغلب در فیلم ها و برنامه های تلویزیونی نمایش داده می شود. اپیزودهای مردان سیاه پوش و پنگوئن های آقای پوپر و همچنین بسیاری از صحنه های فیلم دیگر در اینجا فیلمبرداری شدند.

اطلاعات برای بازدیدکنندگان

رسیدن به موزه بسیار آسان است. با قطار شماره 4، 5، 6 به ایستگاه خیابان 86 بروید. سپس به خیابان 89 بروید، جایی که یک ساختمان پلکانی غیرعادی بلافاصله در گوشه خیابان پنجم قابل مشاهده است.

موزه گوگنهایم در تمام روزهای هفته به جز پنجشنبه پذیرای بازدیدکنندگان است. ساعت کار از 10:00 تا 17:45 است و در روز جمعه موزه تا ساعت 20:00 باز است. قیمت بلیط 18 دلار است.

یکی از غیرمعمول ترین و آوانگاردترین موزه هاست که آثاری از مشهورترین استادان فرهنگ و هنر از سراسر جهان را به بازدیدکنندگان ارائه می دهد.

موزه گوگنهایم امروز در «Museum Mile» نیویورک واقع شده است.

موزه گوگنهایم نسبتاً جدید است که در سال 1937 تأسیس شد، اما امروزه مجموعه عظیمی از هنرهای معاصر را در خود جای داده است.

این موزه توسط معدنچی طلای آمریکایی و صاحب تعداد زیادی معادن زغال سنگ - Solomon Robert Guggenheim - که در سنین بالا تصمیم گرفت خود را وقف جمع آوری هنرهای معاصر کند، تأسیس کرد.

با این حال، از آنجایی که گوگنهایم به هیچ وجه در این زمینه متخصص نبود، برای کمک به دوست دیرینه خود، یک منتقد هنری از اروپا، هیلا ریبای، مراجعه کرد. این همکاری نتایج شگفت انگیزی به همراه داشت، به طوری که پس از چند سال، کار ماتسرهای مدرن گنجایش عمارت گوگنهایم را نداشت و به اتاقی برای سازماندهی موزه نیاز بود.

محل مناسب توسط یک صنعتگر در خیابان 59 خریداری شد. با این حال، تنها پنج سال پس از خرید ساختمان جدید، و برای گنجاندن مجموعه رو به رشد نقاشی ها کافی نبود، و در ژوئن 1943، گوگنهایم تصمیم به ساخت ساختمان جدیدی گرفت و به یکی از معروف ترین معماران سفارش داد. از زمان - فرناک رایت، که ساختمانی را طراحی کرد که حتی امروز نیز شگفت انگیز است، به شکل یک هرم معکوس.

معماری ساختمان جدید به قدری پر زرق و برق بود که حتی برخی از هنرمندان آوانگارد آن زمان پیشنهاد برگزاری نمایشگاه در آن را رد کردند. ساخت ساختمان جدید موزه در سال 1959 به پایان رسید، زمانی که نه نویسنده مجموعه، آقای گوگنهایم، و نه معمار ساختمان، آقای رایت، دیگر در قید حیات نبودند.


بازدید از نمایشگاه موزه گوگنهایم از طبقه بالای ساختمان آغاز می شود، جایی که بازدیدکنندگان با آسانسور سوار می شوند و تا طبقه اول در امتداد کل حلزون، به صورت مارپیچ در اطراف دهلیز عظیم ادامه می یابد. در مجاورت حلزون دو ساختمان دیگر وجود دارد که یکی از آنها بعداً در سال 1992 اضافه شد. این ساختمان ها همچنین دارای سالن های نمایشگاهی مجزا در داخل هستند. امروزه علاوه بر سه شعبه، موزه گوگنهایم دارای چهار شعبه است که در لندن، برلین، ونیز و بیلبائو قرار دارند.

امروزه موزه گوگنهایم بزرگ‌ترین مجموعه جهان از نقاشی‌های استادان مدرن است که قدمت آن به پایان قرن نوزدهم بازمی‌گردد، شامل نقاشی‌هایی از استادان بزرگی مانند کاندینسکی، شاگال، پیکاسو، وارهول، ون گوگ، گوگن، لژر. مجموعه شامل بیش از شش هزار نقاشی از استادان قرن 19. قرن 20 است.

کل مجموعه دائمی موزه گوگنهایم در ساختمان های ضمیمه حلزون مرکزی قرار دارد. در خود حلزون نمایشگاه های چرخشی وجود دارد که سالانه بسیاری از آنها در زمینه هنر در سراسر جهان موفقیت ایجاد می کنند.

بنابراین، نمایشگاه های مشهور جهانی "چین: پنج هزاره" - 1998، "آفریقا: هنر قاره" - 1996، "امپراتوری آزتک" -2004، و همچنین نمایشگاه بی نظیر و پر شور "روسیه!" در اینجا برگزار شد. - 2005 با ارائه 240 شاهکار روسی که توسط رئیس جمهور روسیه وی. پوتین افتتاح شد. موزه گوگنهایم یکی از مواردی است که حتما باید از آن دیدن کنید.

ساعات کار: دوشنبه، سه شنبه، چهارشنبه، شنبه و یکشنبه 10:030 - 17:45. جمعه 10:00 الی 20:00

نشانی: 1071 خیابان پنجم

(تقاطع خیابان 89)

تلفن: 212 423 35 00

خطوط مترو: 4, 5, 6

ایستگاه مترو: خیابان 86

Sam valadi / flickr.com MCAD Library / flickr.com جیمز ایوانز / flickr.com heipei / flickr.com کریس ایسون / flickr.com پل آرپس / flickr.com جاوهر علی نصیر / flickr.com شارون مولروس / flickr.com لیزا بتانی / flickr.com Roman Königshofer / flickr.com کنت وانگ / flickr.com کریستینا موریلو / flickr.com NAParish / flickr.com هرنان پینیرا / flickr.com

این خانه دائمی مجموعه‌ای از هنرهای امپرسیونیستی، مدرن و پست امپرسیونیستی در حال رشد و همچنین نمایشگاه‌های تخصصی ویژه در طول سال است. هر ساله بیش از یک میلیون نفر از کارشناسان و گردشگران کنجکاو از موزه گوگنهایم بازدید می کنند. میزبان برخی از محبوب ترین نمایشگاه های هنری در ایالات متحده است.

این موزه توسط بنیاد Solomon Guggenheim تشکیل شده است. در سال 1939 قبلاً به عنوان "موزه نقاشی غیر عینی" شناخته می شد. مدیریت مجموعه در آن زمان توسط هنرمند هیله فون ریبای انجام می شد. این موزه پس از مرگ بنیانگذارش در سال 1952 نام خود را دریافت کرد. در سال 1959، موزه سولومون گوگنهایم از فضای اجاره ای به ساختمان فعلی خود منتقل شد.

این مجموعه بیش از ده سال به طور ارگانیک رشد کرد و بر اساس مجموعه‌های خصوصی قابل توجهی است، که با مجموعه‌ای از سولومون گوگنهایم آغاز شد، که نقاشی‌های انباشته‌شده‌اش را با موزه خواهرش در بیلبائو، اسپانیا، و همچنین در دیگر نقاط کره زمین به اشتراک گذاشت.

سولومون رابرت گوگنهایم عضو یک خانواده ثروتمند آمریکایی یهودی الاصل است. در سال 1848، پدرش از سوئیس به ایالات متحده مهاجرت کرد تا یک تجارت صنعتی در پنسیلوانیا ایجاد کند و معادن مس، نقره و سرب را توسعه دهد. تجارت در حال رونق بود، کارخانه های متالورژی ساخته می شد و با آنها سرمایه خانواده گوگنهایم در حال افزایش بود.

سلیمان شیفتگی دائمی به آثار هنری داشت و از دهه 1890 به جمع آوری آثار نقاشی قدیمی پرداخت. در سال 1926 با هنرمند آلمانی الاصل هیله فون ریبای آشنا می شود. او بود که سلیمان را با هنر آوانگارد اروپایی، به ویژه هنر انتزاعی آشنا کرد. از آن زمان به بعد، Solomon به طور کامل مجموعه را تغییر داد و به کارهای معروف کاندینسکی و دیگر استادان مدرن قلم مو روی آورد.

گوگنهایم شروع به نمایش عمومی مجموعه خود در آپارتمان هتل پلازا کرد. با رشد مجموعه، بنیاد Solomon Guggenheim در سال 1937 ایجاد شد. هدف این بنیاد ترویج شناخت هنر معاصر است.

موزه نقاشی غیر عینی

موزه نقاشی غیر عینی به مدیریت ریبای در سال 1939 در مرکز شهر منهتن افتتاح شد. در اوایل دهه 1940، چنان مجموعه بزرگی از نقاشی های آوانگارد جمع شده بود که یک مکان دائمی ضروری شد. در سال 1943، ریبای و گوگنهایم نامه ای به فرانک لوید رایت نوشتند و از آنها درخواست کمک برای ایجاد ساختمانی برای نگهداری این مجموعه کردند.

نمایی از نمایشگاه "Maurizio Cattelan: همه چیز" در موزه گوگنهایم (NAParish / flickr.com)

رایت قبلاً به یک معمار مشهور تبدیل شده بود و ساختمان هایی را به عنوان "معماری ارگانیک" می ساخت. ساختمان های او غیرعادی و بسیار کاربردی بودند. در آن زمان او بسیار شیک و مدرن بود، شاید به همین دلیل او را برای سازماندهی ساخت و ساز انتخاب کردند. بسیاری از مردم با تعجب و تحسین از ساختمان های رایت بازدید می کنند، به خصوص خانه معروف فالز هاوس که به موزه ای محبوب در پنسیلوانیا تبدیل شده است.

فرانک رایت این فرصت را از گوگنهایم پذیرفت تا سبک ارگانیک خود را در یک محیط شهری آزمایش کند. تقریباً 16 سال، بیش از 700 طرح و 6 مجموعه طراحی برای ساخت این موزه به طول انجامید. و تنها در سال 1959 این ساختمان به بهره برداری رسید.

مکان موزه گوگنهایم تصادفی انتخاب نشده است. گوگنهایم به همراه معمار رایت، مکان‌های مختلفی را در برانکس و منهتن مشرف به رودخانه بررسی کردند. با این حال، کلکسیونر احساس کرد که نزدیکی پارک مرکزی باعث رهایی از سر و صدای نیویورک، ترافیک بی پایان و آسفالت می شود.

حتی قبل از افتتاح، طراحی موزه مورد انتقاد قرار گرفت. برخی احساس می‌کردند که این ساختمان بر نمایشگاه‌هایی که در گالری به نمایش گذاشته شده‌اند سایه می‌اندازد. اما معمار نوشت که این ساختمان "برعکس، احساس بی نهایت نقاشی را ایجاد می کند، یک سمفونی زیبا، که هنر رو به جلو است..."

در 21 اکتبر 1959، ده سال پس از مرگ کلکسیونر گوگنهایم و شش ماه پس از مرگ فرانک لوید رایت، موزه سلیمان گوگنهایم برای اولین بار درهای خود را به روی هنردوستان گشود. این ساختمان محبوبیت و شناخت گسترده ای به دست آورد و موزه گوگنهایم الهام بخش بسیاری از معماران مدرن بود.

خود موزه یک اثر هنری است. بنا به ایده نویسنده، ساختار استوانه ای غیرمعمول، که در بالا بسیار گسترده تر از پایین است، "معبد روح" نامیده می شود. گالری سطح شیب دار منحصر به فرد از سطح زمین به صورت مارپیچ طولانی و پیوسته در امتداد لبه های بیرونی ساختمان گسترش یافته و به سقف ختم می شود. روتوندا باز به بازدیدکنندگان فرصتی بی نظیر برای دیدن چندین اثر به طور همزمان و حتی در سطوح مختلف می دهد. بیننده اجازه دارد سوار آسانسور شده و سپس به آرامی به صورت مارپیچ پایین بیاید و از آثار هنری لذت ببرد.

با گذشت زمان نیاز به گسترش و بازسازی ساختمان بوجود آمد. از سال 2005 تا 2008، کار بازسازی قابل توجهی انجام شد، تجهیزات مدرن، فناوری اکو و روشنایی نصب شد.

پس از اتمام بازسازی های گسترده، موزه گوگنهایم افتتاحیه ساختمان بازسازی شده را در 22 سپتامبر 2008 با حضور هنرمندان برجسته معاصر جشن گرفت و دو هفته بعد به عنوان یک بنای تاریخی ملی تعیین شد.

مجموعه ای از استادان بزرگ قلم مو

هیل در طول رهبری خود به گنجاندن در مجموعه آثار استادانی مانند رودولف بائر، کاندینسکی، پیت موندریان، شاگال، رابرت دلونای، مدلیانی و پابلو پیکاسو کمک کرد.

در سال 1948، این مجموعه به طور قابل توجهی از طریق خرید املاک فروشنده هنری کارل نیرندورف، به ویژه نقاشی های اکسپرسیونیست های آلمانی گسترش یافت. در این زمان، مجموعه بنیاد شامل طیف گسترده‌ای از نقاشی‌های سوررئالیست‌های تثبیت شده و اکسپرسیونیست‌ها، از جمله نقاشی‌های پل کلی، اسکار کوکوشکا و خوان میرو بود.

پس از مرگ سولومون گوگنهایم در سال 1949، اعضای خانواده او که به عنوان هیئت مدیره بنیاد خدمت می کردند، به طور مداوم از عملکرد ریبای ناراضی بودند. اما به احتمال زیاد اینها اختلافات شخصی و فلسفی با هنرمند، مدیر موزه بود. در سال 1952، ریبای استعفا داد، اما با این وجود بخشی از مجموعه شخصی خود را به میل خود در بنیاد گذاشت. اینها آثار معروف کاندینسکی، کالدر، آلبرت گلیز، کلی، کرت شویترز و موندریان بودند. در همان سال، موزه نقاشی غیر عینی به موزه Solomon R. Guggenheim تغییر نام داد.

در سال 1952 مدیر جدیدی به نام جیمز جانسون سوینی منصوب شد. به لطف او، این صندوق با مجموعه مجسمه سازان آوانگارد مدرنیست کنستانتین برانکوزی، یوزف کاساکا، ژان آرپ، کالدر، آلبرتو جاکومتی، دیوید اسمیت و بسیاری دیگر پر شد.

به لطف رابطه خوب ریبای و هنرمند-گردآورنده کاترین درایر، کاترین درایر چندین اثر ارزشمند را به گالری گوگنهایم اهدا کرد. این مجموعه توسط برانکوزی و خوان گریس، مجسمه های الکساندر آرچیپنکو، دوشان، موندریان و کالدر تکمیل شد.

نمایشگاهی از موزه گوگنهایم (کنت وانگ / flickr.com)

در سال 1961، توماس ام. مسر به عنوان سرپرست موزه منصوب شد که به مدت 27 سال رکورددار این سمت بود. موزه گوگنهایم در طول کار خود چندین نمایشگاه برجسته از کاندینسکی برگزار کرد و مجموعه‌های خصوصی بسیاری از هنرهای آوانگارد از جمله مجموعه‌دار آوانگارد روسی جورج کاستاکیس را ارائه کرد.

با گذشت زمان، این بنیاد نقاشی هایی از استادان هنر معاصر آلبرتو جاکومتی، ویلم دی کونینگ و جکسون پولاک را به دست آورد. هنرمندان امپرسیونیست و پست امپرسیونیست بی توجه نماندند. این گالری شامل شاهکارهای هنری پل سزان، 32 اثر از پیکاسو، پل گوگن، ادوارد مانه، پیسارو و ون گوگ است.

از سال 1988 تا 2008، موزه توسط توماس کرنز هدایت می‌شد که به سرعت مجموعه‌های مجسمه‌سازی و نقاشی موزه از جمله عکاسی را گسترش داد. در سال 1992، 200 عکس توسط رابرت مپلتورپ، عکاس معروف هوموروتیک، که ارزش عکس‌های مختلف او ده‌ها و صدها هزار دلار است، به موزه داده شد.

علاوه بر این، توماس کرنز برخی از محبوب ترین نمایشگاه ها را ترتیب داده است: آفریقا: هنر یک قاره (1996)، چین: 5000 سال (1998)، برزیل: بدن و روح (2001) و امپراتوری آزتک (2004)

در سال 2001، مرکز آموزش هنر بر اساس موزه افتتاح شد.

از سال 2008 تا به امروز، این موزه توسط پنجمین مدیر آن، ریچارد آرمسترانگ اداره می شود. علاوه بر مجموعه های دائمی، صندوق دائما در حال رشد است.

ساختمان موزه به نماد فرهنگی هنر مدرن تبدیل شده است. اغلب در فیلم ها و برنامه های تلویزیونی نمایش داده می شود. اپیزودهای مردان سیاه پوش و پنگوئن های آقای پوپر و همچنین بسیاری از صحنه های فیلم دیگر در اینجا فیلمبرداری شدند.

اطلاعات برای بازدیدکنندگان

رسیدن به موزه بسیار آسان است. با قطار شماره 4، 5، 6 به ایستگاه خیابان 86 بروید. سپس به خیابان 89 بروید، جایی که یک ساختمان پلکانی غیرعادی بلافاصله در گوشه خیابان پنجم قابل مشاهده است.

موزه گوگنهایم در تمام روزهای هفته به جز پنجشنبه پذیرای بازدیدکنندگان است. ساعت کار از 10:00 تا 17:45 است و در روز جمعه موزه تا ساعت 20:00 باز است. قیمت بلیط 18 دلار است.

1071 5th Avenue New York, NY 10128

موزه سولومون گوگنهایم دارای بزرگترین مجموعه هنرهای معاصر جهان است. ساختمان موزه خود سزاوار توجه ویژه است. همانطور که در موزه در مورد آن می گویند، "اگر یک قاب باشد، می توانید تصور کنید داخل آن چیست؟" این ساختمان در فهرست بیست ساختمان معروف قرن گذشته قرار دارد.

هزینه ورودی موزه 25 دلار است و می توان بلیط را به صورت آنلاین خریداری کرد. در اینجا در وب‌سایت می‌توانید به نمایشگاه‌های فعلی و آینده نگاه کنید و از قبل تصمیم بگیرید که آیا فقط می‌خواهید «قاب» را ببینید یا هنر درون آن.

لطفاً از قبل در وب سایت موزه بررسی کنید که آیا همه بخش ها برای عموم آزاد است یا خیر. حداقل چهار ساعت برای بازدید از موزه گوگنهایم برنامه ریزی کنید. اگر می خواهید، می توانید این روز را "روز موزه" کنید. موزه گوگنهایم در به اصطلاح "Museum Mile" نیویورک واقع شده است. در نزدیکی خیابان پنجم، موزه هنر متروپولیتن (خیابان 82)، موزه نیویورک (خیابان 103) قرار دارد. کنیسه Emanu-El نیز در همین نزدیکی است (همچنین خیابان پنجم و خیابان 65). اگر دو یا سه موزه برای یک روز زیاد است، آن طرف خیابان گوگنهایم پارک مرکزی است، جایی که می توانید در هر زمانی از سال در آن استراحت کنید.

موزه Solomon R. Guggenheim

ساعات کار:

موزه هر پنجشنبه تعطیل است. یکشنبه - چهارشنبه و جمعه: از ساعت 10 صبح تا 5:45 بعد از ظهر، شنبه: از ساعت 10 صبح تا 7:45 بعد از ظهر. موزه در روز کریسمس (25 دسامبر) و روز شکرگزاری (چهارمین پنجشنبه ماه نوامبر) تعطیل است. ساعات کار موزه گوگنهایم را در وب سایت رسمی بررسی کنید.

نزدیکترین ایستگاه های مترو:

خیابان 86 (خطوط 4، 5، 6)

بازدید از موزه در هنگام گشت و گذار (بدون بازدید از موزه):

تور دو طبقه