ترکیب بندیدر نقد ادبی - همبستگی متقابل و چیدمان واحدهای تصویری و هنری و گفتاری در یک اثر ادبی. ساختار، طرح بیان یک اثر ادبی. ساخت یک اثر هنری.

عناصر طرحموارد اصلی شامل نمایش، طرح، توسعه اکشن، پیچش و چرخش، اوج، پایان دادن به کار است. اختیاری: مقدمه، پایان، پس زمینه، پایان.

1) طرح(آغاز درگیری، رویدادی که درگیری از آن شروع می شود)؛

2) به اوج رسیدن(لحظه بالاترین تنش عمل، اوج درگیری، اوج)؛

3) انصراف(راه حلی برای تعارض به تصویر کشیده شده، یا نشانی از راه های ممکن برای حل آن، یا بیانیه ای در مورد غیرقابل حل بودن درگیری).

عناصر ترکیبی اثر نیز شامل پیش درآمد، شرح و پایان است.

پیش درآمد -مقدمه ای برای کار، از نظر احساسی خواننده را برای درک آماده می کند، ممکن است طرح با کار مرتبط نباشد.

نمایشگاه -مقدمه ای بر عمل، خواننده را با شخصیت های اثر، موقعیت، زمان و شرایط عمل آشنا می کند.

پایان نامه -قسمت پایانی کار، که نشان دهنده جهت توسعه بیشتر رویدادها و سرنوشت قهرمانان است. داستان کوتاهی در مورد اتفاقی که برای شخصیت های اثر پس از پایان اکشن طرح اصلی رخ داد.

عناصر اضافی طرح. علاوه بر پیرنگ، در ترکیب بندی اثر نیز عناصر به اصطلاح اضافه پلات وجود دارد که غالباً از خود طرح کمتر یا حتی مهمتر نیستند. اگر طرح یک اثر، جنبه پویای ترکیب بندی آن باشد، عناصر اضافی طرح، جنبه ایستا هستند. عناصر غیر پیرنگ آنهایی هستند که اکشن را به جلو نمی برند و در طی آن هیچ اتفاقی نمی افتد و شخصیت ها در موقعیت های قبلی خود باقی می مانند.

سه نوع اصلی از عناصر اضافی وجود دارد: شرح، انحرافات نویسنده و قسمت های درج شده (در غیر این صورت آنها را داستان های کوتاه درج شده یا طرح های درج شده نیز می نامند).

شرح -این یک تصویر ادبی از دنیای بیرونی (منظره، پرتره، جهان اشیاء و غیره) یا یک روش پایدار زندگی است، یعنی آن دسته از رویدادها و اعمالی که به طور منظم، هر روز رخ می دهند و بنابراین، به هم مرتبط نیستند. به حرکت طرح توضیحات رایج ترین نوع عناصر اضافی هستند که تقریباً در هر اثر حماسی وجود دارند.

انحرافات نویسنده -اینها اظهارات کم و بیش مفصل نویسنده در زمینه های فلسفی، غنایی، زندگی نامه ای و غیره است. شخصیت؛ علاوه بر این، این اظهارات شخصیت های فردی یا روابط بین آنها را مشخص نمی کند. انحرافات نویسنده یک عنصر اختیاری در ترکیب یک اثر است، اما زمانی که در آنجا ظاهر می شود ("یوجین اونگین" پوشکین، "ارواح مرده" اثر گوگول، "استاد و مارگاریتا" اثر بولگاکف و غیره)، معمولا بازی می کنند. مهمترین نقش را دارند و در معرض تجزیه و تحلیل اجباری هستند.

سرانجام، درج قسمت ها -اینها قطعات نسبتاً کاملی از اکشن هستند که در آن شخصیت‌های دیگر نقش آفرینی می‌کنند، کنش به زمان و مکان دیگری منتقل می‌شود و غیره. گاهی اوقات قسمت‌های درج شده نقش مهم‌تری را در کار نسبت به طرح اصلی بازی می‌کنند: به عنوان مثال، در فیلم «مرده» گوگول. ارواح.»

پلات اضافیعناصر ترکیبی:

. قسمت های درج شده (بدون ارتباط مستقیم با طرح کار)؛

پیش‌نمایش هنری به تصویر کشیدن صحنه‌هایی است که به نظر می‌رسد پیش‌بینی می‌کنند، پیشرفت بیشتر رویدادها را پیش‌بینی می‌کنند، به عنوان پیش‌گویی عمل می‌کنند.

قاب بندی هنری (با ترکیب فریم) - آن صحنه هایی که یک رویداد یا اثر را شروع و پایان می دهند و یک خط داستانی جداگانه را نشان می دهند.

در برخی موارد، در صورتی که حالت ذهنی یا بازتاب قهرمان پیامد یا علت وقایع طرح نباشد و از زنجیره طرح حذف شده باشد، می‌توان تصویر روان‌شناختی را نیز عناصر اضافی در نظر گرفت. با این حال ، به عنوان یک قاعده ، مونولوگ های درونی و سایر اشکال تصویر روانشناختی به نوعی در طرح گنجانده می شوند ، زیرا آنها اقدامات بعدی قهرمان و در نتیجه روند بعدی طرح را تعیین می کنند.

به طور کلی، عناصر اضافی پلات اغلب یک ارتباط ضعیف یا کاملاً رسمی با پیرنگ دارند و یک خط ترکیبی جداگانه را نشان می دهند.

نمایشگاه - زمان، مکان عمل، ترکیب و روابط شخصیت ها. اگر نوردهی در ابتدای کار قرار گیرد، مستقیم نامیده می شود، اگر در وسط باشد - تاخیری.

فال- نکاتی که توسعه بیشتر طرح را پیش بینی می کند.

طرح رویدادی است که باعث ایجاد یک درگیری می شود.

تضاد، مخالفت قهرمانان با چیزی یا کسی است. این اساس کار است: بدون درگیری - چیزی برای صحبت کردن. انواع تعارض:

• شخص (شخصیت انسانی) در مقابل شخص (شخصیت انسانی شده)؛
• انسان در برابر طبیعت (شرایط)؛
• انسان در برابر جامعه;
• انسان در مقابل فناوری؛
• انسان در مقابل ماوراء طبیعی؛
• انسان علیه خودش

اقدام در حال افزایش- مجموعه ای از رویدادها که از یک درگیری سرچشمه می گیرد. اکشن ساخته می شود و در اوج به اوج خود می رسد.

بحران - درگیری به اوج خود می رسد. طرف های مقابل رو در رو می شوند. بحران یا بلافاصله قبل از اوج یا همزمان با آن رخ می دهد.

اوج نتیجه یک بحران است. این اغلب جالب ترین و مهم ترین لحظه در کار است. قهرمان یا می شکند یا دندان هایش را به هم می فشرد و آماده می شود تا تا آخر برود.

کنش نزولی- مجموعه ای از رویدادها یا اقدامات قهرمانان که منجر به شکست می شود.

تعارض - تعارض حل می شود: قهرمان یا به هدف خود می رسد، یا چیزی نمی ماند یا می میرد.

چرا دانستن اصول اولیه نقشه کشی مهم است؟

زیرا در طول قرن‌ها از وجود ادبیات، بشریت طرح خاصی را برای تأثیر یک داستان بر روان ایجاد کرده است. اگر داستان در آن نمی گنجد، کند و غیر منطقی به نظر می رسد.

در آثار پیچیده با خطوط داستانی زیاد، همه عناصر فوق ممکن است به طور مکرر ظاهر شوند. علاوه بر این، صحنه‌های کلیدی رمان نیز تابع همان قوانین ساخت طرح هستند: بیایید شرح نبرد بورودینو در جنگ و صلح را به یاد بیاوریم.

قابل قبول بودن

انتقال از شروع به تعارض به حل و فصل باید قابل باور باشد. به عنوان مثال، شما نمی توانید یک قهرمان تنبل را فقط به این دلیل که می خواهید به سفر بفرستید. هر شخصیتی باید دلیل موجهی برای انجام این کار داشته باشد.

اگر ایوانوشکا احمق سوار بر اسب شد، اجازه دهید او توسط یک احساس قوی رانده شود: عشق، ترس، تشنگی برای انتقام و غیره.

منطق و عقل سلیم در هر صحنه لازم است: اگر قهرمان رمان یک احمق باشد، البته می تواند به جنگلی برود که پر از اژدهای سمی است. اما اگر آدم معقولی باشد بدون دلیل جدی در آنجا دخالت نمی کند.

خدا از ماشین

تضعیف نتیجه عملکرد شخصیت هاست نه چیز دیگر. در نمایشنامه‌های باستانی، همه مشکلات را می‌توانست با خدایی که روی تار روی صحنه می‌برد، حل کند. از آن زمان به بعد، پایان پوچ، زمانی که همه درگیری ها با موجی از چوب دستی یک جادوگر، فرشته یا رئیس از بین می رود، "خدای ماشینی" نامیده می شود. آنچه به قدیم‌ها می‌خورد، فقط مدرن‌ها را آزار می‌دهد.

اگر شخصیت‌ها به سادگی خوش شانس باشند، خواننده احساس می‌کند فریب خورده است: برای مثال، خانمی درست زمانی که نیاز به پرداخت سود وام دارد، چمدانی با پول پیدا می‌کند. خواننده فقط به قهرمانانی احترام می گذارد که سزاوار آن هستند - یعنی آنها کاری شایسته انجام دادند.

عناصر اضافی طرح

موضوع - موضوع، محتوای اصلی استدلال، ارائه، خلاقیت. (S. Ozhegov. فرهنگ لغت زبان روسی، 1990.)

موضوع (موضوع یونانی) - 1). موضوع ارائه، تصویر، تحقیق، بحث. 2). بیان مسئله، که انتخاب مواد زندگی و ماهیت روایت هنری را از پیش تعیین می کند. 3). موضوع یک قول زبانی (...). (فرهنگ لغات بیگانه، 1984.)

در حال حاضر این دو تعریف می توانند خواننده را سردرگم کنند: در تعریف اول، کلمه "موضوع" از نظر معنایی با اصطلاح "محتوا" برابری می شود، در حالی که محتوای یک اثر هنری به طور بی اندازه گسترده تر از موضوع است، موضوع یکی از موضوعات است. جنبه های محتوا؛ دومی هیچ تمایزی بین مفاهیم موضوع و مسئله قائل نیست و اگرچه موضوع و مسئله از نظر فلسفی به هم مرتبط هستند، اما یکی نیستند و به زودی تفاوت را خواهید فهمید.

تعریف زیر از موضوع مورد قبول در نقد ادبی ارجح است:

موضوع - این یک پدیده زندگی است که در یک اثر مورد توجه هنری قرار گرفته است. دامنه چنین پدیده های زندگی است موضوع کار ادبی همه پدیده های جهان و زندگی انسان، حوزه علایق هنرمند را تشکیل می دهند: عشق، دوستی، نفرت، خیانت، زیبایی، زشتی، عدالت، بی قانونی، خانه، خانواده، شادی، محرومیت، ناامیدی، تنهایی، مبارزه با دنیا و خود. تنهایی، استعداد و متوسط ​​بودن، لذت های زندگی، پول، روابط در جامعه، مرگ و تولد، اسرار و اسرار جهان و غیره. و غیره - اینها کلماتی هستند که از پدیده های زندگی نام می برند که به موضوع هنر تبدیل می شوند.

وظیفه هنرمند مطالعه خلاقانه یک پدیده زندگی از طرفهایی است که برای نویسنده جالب است، یعنی موضوع را هنرمندانه بیان کنیدبه طور طبیعی، این فقط می تواند انجام شود طرح یک سوال(یا چندین سوال) به پدیده مورد بررسی. این سؤالی که هنرمند با استفاده از ابزارهای تصویری در دسترس خود می پرسد، این است مسئلهکار ادبی

بنابراین، مسئله سوالی است که راه‌حل روشنی ندارد یا راه‌حل‌های معادل زیادی دارد. مشکل با ابهام راه حل های ممکن تفاوت دارد وظایفمجموعه این گونه سوالات نامیده می شود مشکل.

هر چه پدیده مورد علاقه نویسنده پیچیده تر باشد (یعنی انتخاب شده پیچیده تر باشد موضوع)،سوالات بیشتر (چالش ها و مسائل)مطرح خواهد شد، و هر چه حل این سوالات دشوارتر باشد، یعنی عمیق تر و جدی تر خواهد بود. چالش ها و مسائلکار ادبی

موضوع و مسئله پدیده هایی وابسته به تاریخ هستند. دوره های مختلف موضوعات و مشکلات مختلفی را به هنرمندان دیکته می کند. به عنوان مثال، نویسنده شعر باستانی روسی قرن دوازدهم "داستان مبارزات ایگور" نگران موضوع نزاع شاهزاده بود و این سؤال را مطرح کرد: چگونه شاهزادگان روسی را مجبور کنیم که فقط به منافع شخصی اهمیت ندهند برای دشمنی با یکدیگر، چگونه نیروهای ناهمگون دولت در حال تضعیف کیف را متحد کنیم؟ قرن هجدهم تردیاکوفسکی، لومونوسوف و درژاوین را دعوت کرد تا در مورد تحولات علمی و فرهنگی در دولت فکر کنند، در مورد اینکه یک حاکم ایده آل چگونه باید باشد، و مشکلات مربوط به وظیفه مدنی و برابری همه شهروندان، بدون استثنا، در برابر قانون را در ادبیات مطرح کرد. نویسندگان رمانتیک علاقه مند به اسرار مرگ و زندگی بودند، به عمق تاریک روح انسان نفوذ کردند، مشکلات وابستگی انسان به سرنوشت و نیروهای شیطانی حل نشده تعامل بین یک فرد با استعداد و خارق العاده و یک جامعه بی روح و پیش پا افتاده را حل کردند. مردم عادی.

قرن نوزدهم، با تمرکز بر ادبیات رئالیسم انتقادی، هنرمندان را به سمت موضوعات جدید سوق داد و آنها را وادار کرد تا در مورد مسائل جدید فکر کنند:

با تلاش پوشکین و گوگول، مرد «کوچولو» وارد ادبیات شد و این سؤال در مورد جایگاه او در جامعه و روابط با افراد «بزرگ» مطرح شد.

مسئله زنان به مهمترین مسئله تبدیل شد و با آن به اصطلاح عمومی «مسئله زنان» تبدیل شد. A. Ostrovsky و L. Tolstoy توجه زیادی به این موضوع داشتند.

موضوع خانه و خانواده معنای جدیدی پیدا کرد و ال. تولستوی ماهیت ارتباط بین تربیت و توانایی فرد برای شاد بودن را مطالعه کرد.

اصلاحات ناموفق دهقانی و تحولات اجتماعی بیشتر، علاقه شدیدی را به دهقانان برانگیخت و موضوع زندگی و سرنوشت دهقانی که توسط نکراسوف کشف شد، در ادبیات پیشرو شد و همراه با آن این سؤال مطرح شد: سرنوشت دهقانان روسیه و همه آنها چه خواهد شد. روسیه بزرگ؟

وقایع غم انگیز تاریخ و احساسات عمومی مضمون نیهیلیسم را زنده کرد و جنبه های جدیدی را در موضوع فردگرایی باز کرد که توسط داستایوفسکی، تورگنیف و تولستوی در تلاش برای حل این سؤال توسعه یافت: چگونه به نسل جوان هشدار دهیم. اشتباهات غم انگیز رادیکالیسم و ​​نفرت تهاجمی؟ چگونه می توان نسل های "پدر" و "پسران" را در دنیای پرتلاطم و خونین آشتی داد؟ امروزه چگونه رابطه خیر و شر را درک کنیم و منظور از هر دو چیست؟ چگونه می توانید از گم شدن خود در تلاش برای متفاوت بودن از دیگران جلوگیری کنید؟ چرنیشفسکی به موضوع خیر عمومی می پردازد و می پرسد: "چه باید کرد؟" تا یک فرد در جامعه روسیه صادقانه بتواند یک زندگی راحت به دست آورد و در نتیجه ثروت عمومی را افزایش دهد؟ چگونه روسیه را برای یک زندگی مرفه "تجهیز کنیم"؟ و غیره .

توجه داشته باشید! یک مسئله یک سؤال است و باید در درجه اول به صورت پرسشی فرموله شود، به خصوص اگر فرمول بندی مسائل وظیفه مقاله یا کارهای دیگر شما در زمینه ادبیات باشد.

گاهی اوقات در هنر، یک پیشرفت واقعی دقیقاً سؤالی است که نویسنده مطرح می کند - سؤال جدیدی که قبلاً برای جامعه ناشناخته بود ، اما اکنون سوزان و بسیار مهم است. بسیاری از آثار برای ایجاد مشکل ایجاد می شوند.

بنابراین، اندیشه (ایده، مفهوم، بازنمایی یونانی) - در ادبیات: ایده اصلی یک اثر هنری، روشی که نویسنده برای حل مشکلاتی که مطرح می کند پیشنهاد می کند. مجموعه ای از ایده ها، سیستمی از افکار نویسنده در مورد جهان و انسان که در تصاویر هنری تجسم یافته است نامیده می شود. محتوای ایده آلیک اثر هنری.

بنابراین، طرح روابط معنایی بین موضوع، مسئله و ایده را می توان به صورت زیر نشان داد:

کد عنصر کنترل شده 1.7. زبان یک اثر هنری. ابزارهای زیبا و رسا در یک اثر هنری.

کد عنصر کنترل شده 1.8. نثر و شعر. مبانی بیت: متر شعر، ریتم، قافیه، بیت.

طرح(از فرانسویسوجت - موضوع، محتوا) -سیستمی از رویدادها که محتوای یک اثر ادبی را تشکیل می دهد. گاهی علاوه بر پیرنگ، طرح اثر نیز برجسته می شود. افسانه توالی زمانی وقایع توصیف شده در اثر است. یک نمونه معروف از اختلاف بین طرح و طرح، رمان لرمانتوف "قهرمان زمان ما" است. اگر به دنباله طرح (زمان‌شناسی) پایبند باشیم، داستان‌های رمان باید به ترتیب دیگری تنظیم می‌شدند: «تامان»، «شاهزاده مری»، «بلا»، «فتالیست»، «ماکسیم ماکسیموویچ».

طرح اثر نه تنها شامل وقایعی از زندگی شخصیت ها، بلکه رویدادهایی از زندگی معنوی (درونی) نویسنده است. بنابراین، انحرافات غنایی در "یوجین اونگین" پوشکین و "ارواح مرده" گوگول انحراف از طرح است و نه از طرح.

ترکیب بندی(از لاتین ترکیب بندی - ترکیب، اتصال) -ساخت یک اثر هنری ترکیب را می توان بر اساس طرح سازماندهی کرد (جی 1. تولستوی "پس از توپ") و غیر طرح (I. Bunin "Antonov Apples"). یک اثر غنایی همچنین می‌تواند طرح محور باشد (شعر نکراسوف "بازتاب در ورودی" که با طرح رویداد حماسی مشخص می‌شود) و غیر طرح محور (شعر "قدردانی" لرمانتوف).

ترکیب یک اثر ادبی شامل:

- ترتیب تصاویر شخصیت ها و گروه بندی تصاویر دیگر؛

- ترکیب طرح؛

- ترکیب عناصر اضافی پلات؛

- روش های روایت (از نویسنده، از راوی، از قهرمان؛ در قالب داستان شفاهی، در قالب خاطرات، نامه ها)؛

- ترکیب جزئیات (جزئیات وضعیت، رفتار)؛

- ترکیب گفتار (دستگاه های سبکی).

ترکیب بندی یک اثر به محتوا، نوع، ژانر و ... بستگی دارد.

توسعه عمل در یک اثر هنری شامل چندین مرحله است: شرح، طرح، اوج، پایان، پایان.

نمایشگاه(از لاتین نمایشگاه - ارائه، توضیح) -پس زمینه وقایع زیربنای اثر هنری. معمولاً شخصیت های اصلی، ترتیب آنها را قبل از شروع اکشن، قبل از طرح داستان توصیف می کند. نمایش انگیزه رفتار شخصیت ها است. نمایش می تواند مستقیم، یعنی در ابتدای کار یا تاخیری، یعنی در وسط یا انتهای کار قرار گیرد. به عنوان مثال، اطلاعاتی در مورد زندگی چیچیکوف قبل از ورود او به شهر استانی در آخرین فصل جلد اول کتاب ارواح مرده گوگول آورده شده است. قرار گرفتن در معرض تأخیر معمولاً به کار کیفیتی مرموز و نامشخص می دهد.

آغاز - رویدادی است که آغاز یک عمل است. طرح یا تضادهای موجود را آشکار می کند، یا خود تعارضات ("گره ها") ایجاد می کند. به عنوان مثال، طرح کمدی گوگول "بازرس کل" دریافت نامه ای از شهردار است که او را از ورود بازرس مطلع می کند.

به اوج رسیدن(از لاتین قلمن - بالا) -بالاترین نقطه تنش در توسعه کنش، بالاترین نقطه درگیری، زمانی که تضاد به حد خود می رسد و به شکلی خاص بیان می شود. بنابراین، در درام استروفسکی "طوفان" اوج اعتراف کاترینا است. هر چه تعارضات در یک اثر بیشتر باشد، کاهش تنش کنش به یک نقطه اوج دشوارتر است. اوج حادترین تظاهر تعارض است و در عین حال خاتمه عمل را آماده می کند.

انصراف - نتیجه رویدادها این آخرین لحظه ایجاد یک درگیری هنری است. انفصال همیشه مستقیماً با کنش مرتبط است و به قولی نکته معنایی نهایی را در روایت قرار می دهد. مثلاً صحنه‌ی به اصطلاح صامت در «بازرس دولت» ن. گوگول است که تمام گره‌های داستان کمدی «باز می‌شود» و ارزیابی نهایی از شخصیت‌ها ارائه می‌شود. انصراف می تواند تعارض را حل کند («کوچک» فونویزین)، اما ممکن است موقعیت های درگیری را از بین نبرد (در «وای از شوخ طبعی» گریبادوف، در «یوجین اونگین» پوشکین، شخصیت های اصلی در موقعیت های دشوار باقی می مانند).

پایان(از یونانی epilogos - پس حرف) -همیشه کار را به پایان می رساند پایان نامه در مورد سرنوشت بیشتر قهرمانان می گوید. به عنوان مثال، داستایوفسکی در پایان نامه "جنایت و مکافات" گزارش می دهد که چگونه راسکولنیکف در کار سخت تغییر می کند.

انحراف غزلی - انحراف نویسنده از طرح داستان، درج های غزلی نویسنده در موضوعاتی که ارتباط کمی با موضوع اصلی اثر دارند یا اصلاً ربطی ندارند. آنها از یک سو مانع از توسعه طرح اثر می شوند و از سوی دیگر به نویسنده اجازه می دهند تا نظر ذهنی خود را در مورد موضوعات مختلفی که به طور مستقیم یا غیرمستقیم با موضوع اصلی مرتبط هستند، آشکارا بیان کند. به عنوان مثال، انحرافات غنایی در رمان پوشکین "یوجین اونگین" و در "ارواح مرده" گوگول.

تعارض(از لاتین درگیری - برخورد) -برخورد بین شخصیت ها یا بین شخصیت ها و محیط، قهرمان و سرنوشت و همچنین تضادهای درونی شخصیت. تضادها می توانند بیرونی باشند (برخورد چاتسکی با جامعه «فاموسوف» در «وای از شوخ» گریبودوف) و درونی (تضاد درونی و روانی خود چاتسکی). اغلب تضادهای بیرونی و درونی در اثر به هم مرتبط هستند ("وای از شوخ" گریبایدوف، "یوجین اونگین" پوشکین).

نویسنده-راوی - نویسنده که مستقیماً ایده ای از اثر را بیان می کند ، از طرف خود با خواننده صحبت می کند. بنابراین، تصویر نویسنده-راوی در "کسی که در روسیه خوب زندگی می کند" اثر نکراسوف وجود دارد. تقریباً از سطرهای اول شعر ظاهر می‌شود، زمانی که نویسنده-راوی داستانی را درباره هفت نفر «موقتاً موظف» شروع می‌کند که «در یک خیابان بزرگ» ملاقات کردند و در مورد «کسی که زندگی مفرح و آزاد در روسیه دارد» بحث کردند. با این حال، نقش نویسنده-راوی محدود به اطلاعات بی‌طرفانه درباره آنچه مردان انجام می‌دهند، به چه کسانی گوش می‌دهند و به کجا می‌روند، نیست. نگرش مردان به آنچه اتفاق می افتد از طریق راوی بیان می شود که به نوعی مفسر وقایع است. به عنوان مثال، در یکی از اولین صحنه های شعر، زمانی که مردان با هم مشاجره کردند و نتوانستند راه حلی برای این سؤال بیابند که "چه کسی در روسیه شاد و آزاد زندگی می کند"، نویسنده در مورد ناسازگاری مردان اظهار نظر می کند:

آن مرد، مانند گاو نر، وارد سر می شود، چه هوی و هوس - از آنجا نمی توانید با یک چوب آن را از بین ببرید: آنها مقاومت می کنند، همه به تنهایی می ایستند!

نویسنده - خالق یک اثر هنری حضور آن در یک متن ادبی به درجات مختلف قابل توجه است. او یا مستقیماً این یا آن ایده را از اثر بیان می کند، از طرف خود با خواننده صحبت می کند یا "من" خود را پنهان می کند، گویی خود را از اثر کنار می کشد. چنین ساختار دوگانه ای از تصویر نویسنده همیشه با قصد کلی نویسنده و سبک کار او توضیح داده می شود. گاهی اوقات در یک اثر هنری نویسنده به عنوان یک تصویر کاملا مستقل ظاهر می شود.

تصویر نویسنده یک شخصیت، قهرمان یک اثر هنری است که در میان شخصیت های دیگر به حساب می آید. او ویژگی های یک قهرمان غنایی یا یک قهرمان داستان نویس را دارد. می تواند بسیار نزدیک به نویسنده زندگی نامه باشد یا عمداً از او دور باشد.

به عنوان مثال، می توان در مورد تصویر نویسنده در رمان پوشکین "یوجین اونگین" صحبت کرد. اهمیت آن کمتر از تصاویر قهرمانان دیگر نیست. نویسنده در تمام صحنه های رمان حضور دارد، درباره آنها نظر می دهد، توضیحات، قضاوت ها و ارزیابی های خود را بیان می کند. او اصالت بی نظیری به ترکیب می بخشد و به عنوان یک نویسنده-شخصیت، نویسنده-راوی و نویسنده - یک قهرمان غنایی - در مورد خود، تجربیات، دیدگاه ها، زندگی خود در برابر خواننده ظاهر می شود.

شخصیت(از فرانسویشخصیت - شخصیت، چهره) -قهرمان یک اثر هنری به عنوان یک قاعده، شخصیت نقش فعالی در توسعه اکشن دارد، اما نویسنده یا یکی از قهرمانان ادبی نیز می تواند در مورد او صحبت کند. شخصیت های اصلی و فرعی وجود دارد. در برخی از آثار تمرکز بر یک شخصیت است (مثلاً در "قهرمان زمان ما" لرمانتوف)، در برخی دیگر توجه نویسنده به مجموعه ای کامل از شخصیت ها جلب می شود ("جنگ و صلح" اثر ال. تولستوی).

شخصیت(از یونانی شخصیت - ویژگی، ویژگی) -تصویر یک شخص در یک اثر ادبی، که ترکیبی از کلی، تکراری و فردی، منحصر به فرد است. نگاه نویسنده به جهان و انسان از طریق شخصیت آشکار می شود. اصول و تکنیک های خلق شخصیت بسته به شیوه های تراژیک، طنزآمیز و سایر شیوه های به تصویر کشیدن زندگی، نوع ادبی اثر و ژانر متفاوت است.

در زندگی باید شخصیت ادبی را از شخصیت متمایز کرد. هنگام خلق یک شخصیت، یک نویسنده می تواند ویژگی های یک شخص واقعی و تاریخی را نیز منعکس کند. اما او به ناچار از داستان استفاده می کند، نمونه اولیه را "اختراع" می کند، حتی اگر قهرمان او یک شخصیت تاریخی باشد.

"شخصیت" و "شخصیت" -مفاهیم یکسان نیستند ادبیات بر خلق شخصیت هایی متمرکز است که اغلب باعث بحث و جدل می شود و منتقدان و خوانندگان آن را به طور مبهم درک می کنند. بنابراین، در یک شخصیت می توانید شخصیت های مختلفی را مشاهده کنید (تصویر بازاروف از رمان تورگنیف "پدران و پسران"). علاوه بر این، در سیستم تصاویر یک اثر ادبی، به طور معمول، شخصیت ها بسیار بیشتر از شخصیت ها هستند. هر شخصیت یک شخصیت نیست، برخی از شخصیت ها فقط نقش طرح داستان را ایفا می کنند. قاعدتاً شخصیت های فرعی اثر، شخصیت نیستند.

تایپ کنید - یک تصویر هنری تعمیم یافته، ممکن ترین، مشخصه یک محیط اجتماعی خاص. تیپ شخصیتی است که شامل تعمیم اجتماعی است. به عنوان مثال، نوع "فرد زائد" در ادبیات روسیه، با همه تنوع آن (چاتسکی، اونگین، پچورین، اوبلوموف)، دارای ویژگی های مشترک بود: تحصیلات، نارضایتی از زندگی واقعی، میل به عدالت، ناتوانی در تحقق خود در جامعه، توانایی داشتن احساسات قوی و غیره. د. هر زمان انواع قهرمانان خود را به دنیا می آورد. «افراد زائد» با نوع «افراد جدید» جایگزین شده است. به عنوان مثال، این بازاروف نیهیلیست است.

قهرمان غنایی - تصویر شاعر، غزلی "من". دنیای درونی قهرمان غنایی نه از طریق اعمال و رویدادها، بلکه از طریق یک حالت ذهنی خاص، از طریق تجربه یک موقعیت خاص زندگی آشکار می شود. غزل تجلی خاص و فردی شخصیت قهرمان غنایی است. تصویر قهرمان غنایی به طور کامل در سراسر آثار شاعر آشکار می شود. بنابراین، در تک تک آثار غنایی پوشکین ("در اعماق سنگهای سیبری ..."، "آنچار"، "پیامبر"، "میل برای شکوه"، "من تو را دوست دارم..." و دیگران) حالات مختلفی از قهرمان غنایی بیان می شود، اما، با هم، تصویری نسبتاً کل نگر از او به ما می دهند.

تصویر قهرمان غنایی را نباید با شخصیت شاعر یکی دانست، همانطور که تجربیات قهرمان غنایی را نباید به عنوان افکار و احساسات خود نویسنده تلقی کرد. تصویر یک قهرمان غنایی را شاعر به همان شکلی که تصویر هنری در آثار ژانرهای دیگر از طریق انتخاب مواد زندگی، تیپ‌سازی و اختراع هنری خلق می‌کند، خلق می‌کند.

سیستم تصویر - مجموعه ای از تصاویر هنری یک اثر ادبی. سیستم تصاویر نه تنها شامل تصاویر شخصیت ها، بلکه شامل تصاویر-جزئیات، تصاویر-نمادها و غیره است.

ابزارهای هنری خلق تصاویر (ویژگی های گفتاری قهرمان: دیالوگ، مونولوگ - شخصیت پردازی نویسنده، پرتره، تک گویی داخلی و غیره)

هنگام ایجاد تصاویر، از ابزار هنری زیر استفاده می شود:

1. ویژگی های گفتاری قهرمان،که شامل مونولوگ و دیالوگ است. مونولوگ- گفتار یک شخصیت خطاب به شخصیت دیگر یا به خواننده بدون انتظار پاسخ. مونولوگ ها به ویژه برای آثار نمایشی مشخص است (یکی از مشهورترین آنها مونولوگ چاتسکی از "وای از شوخ" گریبایدوف است). گفتگو- ارتباط کلامی بین شخصیت ها، که به نوبه خود به عنوان راهی برای توصیف شخصیت و ایجاد انگیزه در توسعه طرح عمل می کند.

در برخی از آثار، خود شخصیت در قالب یک داستان شفاهی، یادداشت ها، خاطرات، نامه ها از خود صحبت می کند. این تکنیک، برای مثال، در داستان تولستوی "پس از توپ" استفاده شده است.

2. ویژگی های متقابل،وقتی یک شخصیت در مورد دیگری صحبت می کند (شخصیت پردازی متقابل مقامات در "بازرس کل" گوگول).

3. توضیحات نویسنده،وقتی نویسنده در مورد قهرمان خود صحبت می کند. بنابراین، با خواندن «جنگ و صلح»، همیشه نگرش نویسنده را نسبت به افراد و رویدادها احساس می کنیم. هم در پرتره های شخصیت ها و هم در ارزیابی ها و ویژگی های مستقیم و هم در لحن نویسنده آشکار می شود.

پرتره - به تصویر کشیدن در یک اثر ادبی از ظاهر قهرمان: ویژگی های چهره، چهره ها، لباس ها، وضعیت بدن، حالات چهره، ژست ها، رفتار. در ادبیات، اغلب یک پرتره روانشناختی یافت می شود که در آن نویسنده از طریق ظاهر قهرمان به دنبال آشکار کردن دنیای درونی خود است (پرتره پچورین در "قهرمان زمان ما" لرمانتوف).

منظره- به تصویر کشیدن تصاویر طبیعت در یک اثر ادبی. منظره همچنین اغلب به عنوان وسیله ای برای توصیف قهرمان و خلق و خوی او در یک لحظه خاص عمل می کند (به عنوان مثال، منظره ای که گرینوف در "دختر کاپیتان" پوشکین قبل از بازدید از "شورای نظامی" سارق درک می کند اساساً با منظره متفاوت است. پس از این دیدار، زمانی که مشخص شد پوگاچوی ها گرینیف را اعدام نخواهند کرد).

مضامین "ابدی". - اینها موضوعاتی هستند که همیشه و در همه زمان ها به بشریت علاقه دارند. آنها حاوی محتوای مهم و اخلاقی جهانی هستند، اما هر دوره معنای خاص خود را در تفسیر خود قرار می دهد. مضامین «ابدی» شامل مضمون مرگ، مضمون عشق و موارد دیگر است.

انگیزه - حداقل جزء مهم یک روایت موتیف نیز به طرحی هنری گفته می شود که مدام در آثار مختلف تکرار می شود. می تواند در بسیاری از آثار یک نویسنده یا در چندین نویسنده وجود داشته باشد. انگیزه های "ابدی".- چنین نقوشی که قرن ها از اثری به اثر دیگر می گذرد، زیرا حاوی معنای جهانی و جهانی است (انگیزه ملاقات، انگیزه مسیر، انگیزه تنهایی و دیگران).

در ادبیات نیز وجود دارد تصاویر "ابدی". تصاویر "ابدی".- شخصیت های آثار ادبی که فراتر از محدوده آنهاست. آنها در آثار دیگر نویسندگان کشورها و دوره های مختلف یافت می شوند. نام آنها به نام های خانوادگی تبدیل شده است که اغلب به عنوان القاب استفاده می شود که نشان دهنده برخی ویژگی های یک شخص یا شخصیت ادبی است. اینها برای مثال فاوست، دون خوان، هملت، دن کیشوت هستند. همه این شخصیت ها معنای صرفا ادبی خود را از دست داده اند و معنایی جهانی پیدا کرده اند. آنها مدتها پیش خلق شدند، اما بارها و بارها در آثار نویسندگان ظاهر می شوند، زیرا آنها چیزی با اهمیت جهانی را بیان می کنند که برای همه مردم مهم است.

طرح و ترکیب. مراحل توسعه طرح

I. طرح - کل سیستم کنش ها و تعاملات به طور مداوم در یک اثر ترکیب شده است.

1. عناصر طرح (مراحل توسعه اقدام، ترکیب طرح)

نمایشگاه- پس زمینه، تشریح شخصیت ها و شرایطی که قبل از توسعه خط داستانی اصلی ایجاد شده است.

کراوات- نقطه شروع توسعه خط داستانی اصلی، درگیری اصلی.

توسعه اقدام- بخشی از طرح بین آغاز و اوج.

به اوج رسیدن- بالاترین نقطه توسعه عمل، تنش درگیری قبل از پایان نهایی.

انسداد- تکمیل طرح، حل (یا تخریب) درگیری.

2. عناصر غیر پلات

در ابتدای کار

• نام
• وقف
• اپیگراف- نقل قول از اثر دیگری که نویسنده قبل از اثر خود یا بخشی از آن قرار داده است.
• پیشگفتار، مقدمه، مقدمه

• سیر غنایی- انحراف از طرح در یک اثر غنایی - حماسی یا حماسی.
• بحث تاریخی و فلسفی
• درج داستان، قسمت، آهنگ، شعر
• تذکر- توضیحات نویسنده در یک اثر نمایشی.
• یادداشت نویسنده

• اپیلوگ، پس از کلمه- قسمت پایانی کار پس از اتمام طرح اصلی، در مورد سرنوشت بیشتر شخصیت ها صحبت می کند.

• چیدمان قطعات آن در یک سیستم و ترتیب معین. در حماسه - قطعات متن، فصل ها، بخش ها، مجلدات (کتاب)، در اشعار - بند، ابیات. در درام - پدیده ها، صحنه ها، اقدامات (اعمال).

• همبستگی خطوط داستانی
• نسبت خطوط طرح و عناصر غیر پلات.
• ترکیب طرح.
• ابزار هنری خلق تصاویر.
• سیستم تصاویر (شخصیت ها).