نویسندگان مدرن روسیه و آثار آنها. خبرگزاری تاس

الکسی ایوانف

بله، من اکتشافات بزرگی داشتم که می توان آنها را هنری نامید، هرچند کتاب ها غیرداستانی هستند. یکی از آنها کتاب برنده جایزه است جایزه پولیتزردانیل یرگین "تولید"(م.: ناشر آلپینا، 2016)، تاریخ مبارزه جهانی برای نفت. این مکانیسم های اقتصادی مخفی تاریخ جهان را فاش می کند، و بسیاری از چیزهایی که به نظر می رسد در ذهن شما "روی سر ایستاده"، "روی پاهای خود" می چرخد.

یک کشف دیگر - کتابی از دیمیتری کاراسیوک "تاریخ سنگ Sverdlovsk"(یکاترینبورگ: دانشمند صندلی صندلی، 2016). این کتاب به زبانی زیبا نوشته شده است و من در درون این کتاب عاشقانه‌ای واقعی با طرح‌ها، درام‌ها، اوج‌ها و پایان‌ها می‌بینم. هنوز تصمیم نگرفتم برای تعطیلات بخوانم. بله، من تعطیلات ندارم.


سرویس مطبوعاتی ناشر آلپینا

لئونید یوزفویچ

  • سباستین هافنر "داستان یک آلمانی"(سن پترزبورگ: انتشارات ایوان لیمباخ، 2016). رمانی اتوبیوگرافیک که در اواخر دهه 1930 نوشته شده است، با تأملاتی تکان دهنده درباره خاستگاه و ماهیت رژیم نازی در آلمان. ترجمه ای عالی توسط آغازگر انتشار، منتقد نیکیتا السیف.
  • واروارا مالاهیوا-میروویچ «آونگ زندگی من. دفتر خاطرات. 1930-1954"(M.: AST، ویرایش شده توسط النا شوبینا، 2015). یک سند قابل توجه از دوران و کار عظیم ناشر، مورخ ادبی ناتالیا گروموا.

در تعطیلات سال نو قصد دارم کتابی از ایوان پروسوتوف را بخوانم که به تازگی توسط خود نویسنده منتشر شده است. "ده زندگی واسیلی یان". می دانم که این نویسنده که از کودکی مورد علاقه من بود، زندگی فوق العاده ای داشت و امیدوارم چیزهای زیادی درباره او بیاموزم.


سوخبت افلاطونی

  • ولادیمیر مارتینوف "کتاب تغییرات"(M.: Klassiki XXI، 2016) - یک و نیم هزار صفحه غوطه وری در تاریخ، فلسفه، موسیقی، زندگی.
  • کتاب شعر جدید گلب شولپیاکوف سامت(M.: Vremya, 2017) قلمرو هوا و معنا است، سبکی چند لایه و مینیمال.
  • "آسانی عالی"والریا پوستوا (M.: RIPOL Klassik، 2015) نقد ادبی است که مانند نثری جذاب نوشته و خوانده می شود.

از نزدیکترین "حتما بخوانید" - Mark Z. Danilevsky، "خانه برگ"(Ekaterinburg: Gonzo، 2016)، در اولین پیمایش ناراحت کننده است. تکه‌ها، کاکافونی فونت‌ها...


سرویس مطبوعاتی "Classics XXI"

رومن سنچین

نمی توانم بگویم که امسال چند کتاب تازه خواندم. اما موارد مهم زیادی وجود داشت. من سه مورد را نام می برم، اگرچه می دانم که انتخاب من ممکن است غیراصیل به نظر برسد.

اولا، "جاده زمستانی"لئونید یوزفویچ (M.: AST، هیئت تحریریه النا شوبینا، 2016). این کتاب جوایز متعددی را دریافت کرد که باعث تایید کامل برخی و آزردگی برای برخی دیگر شد. با این وجود، به نظر می رسید، و نه بی دلیل. این کتاب بر اساس لشکرکشی جداشدگان آناتولی پپلیایف علیه یاکوتسک در سال‌های 1922-1923 نوشته شده است... حتی در تاریخ مفصل جنگ داخلی در کتاب‌های درسی شوروی، فقط چند خط به این رویداد اختصاص داده شده است که لزوماً کلمه "ماجراجویی" ذکر شده است. . یوزفویچ دلایل این کمپین را برای ما فاش می کند و دیگر به عنوان یک قمار دیده نمی شود. تاریخ زمان بندی نیست، بسیار بسیار پیچیده تر است. نویسنده سعی دارد این پیچیدگی را - به نظر من عالی - در قالب "نشریه ادبی و هنری" اعلام شده نشان دهد. "جاده زمستانی". به علاوه، تعدادی از شخصیت های جالب آن دوران را به ما بازمی گرداند.


سرویس مطبوعاتی هیئت تحریریه النا شوبینا

دوم، "رمان سینمایی" آنا کوزلوا "F20"در مجله منتشر شده است "دوستی مردم"(N10, 2016). این یک کار بسیار سنگین است - صریح، بی رحمانه، وحشتناک. به طور کلی، برای کوزلوا سنتی است. جای تعجب نیست که منتقد لو دانیلکین او را نویسنده "رمان های اولترا شوک" نامیده است. اما آنا کوزلوا چنان درخشان، جذاب و با استعداد می نویسد که دور شدن از این وحشت غیرممکن است.

ثالثاً کتاب "سایه مازپا"سرگئی بلیاکوف (M.: AST، هیئت تحریریه النا شوبینا، 2016). من قصد ندارم به این قطعه امتیاز بدهم. به نظر می رسد که بسیار بحث برانگیز است، اما برای استدلال، شما نیاز به دانش عمیق در تاریخ روسیه، تاریخ ادبیات دارید... کتاب دیروز منتشر نشد، هنوز جنجال زیادی ایجاد نکرده است و این بد است. چنین کتاب هایی می توانند به ما کمک کنند تا چیز مهمی را درک کنیم. اگرچه - آیا ما می خواهیم این چیزی را بفهمیم؟ ..

با این حال، به همان اندازه مهم بودند "کریستال در یک قاب شفاف"واسیلی آوچنکو، "دختری در باغ"اولگ ریابوف، "در رد پای درسو اوزالا"الکسی کوروواسکو، شیپورزن در دروازه سپیده دمرومن بوگوسلوفسکی، "شوکشین"الکسی وارلاموف، "والنتین کاتایف"سرگئی شارگونوف، "شعله تیغه"دیمیتری نوویکوف، "من معجزه می خواهم"النا تولوشوا، "بازی غیرقابل ترجمه با کلمات"الکساندر گاروس...

من می خواهم روزهای سال نو را به خواندن کتاب های الکسی ایوانف اختصاص دهم "چنگال"و "توبول"(M.: AST، ویرایش شده توسط النا شوبینا، 2016).


اعضای هیئت داوران جایزه ادبی یاسنایا پولیانا

مارینا مسکوینا

در پنزا در جشنواره کتاب یک جلد از رولان بارت خریدم "قطعه هایی از یک سخنرانی عاشقانه"(ترجمه V. Lapitsky, M.: GARAGE & AdMarginem, 2015). انشا در مورد گفتار عاشقان. بلکه خود این گفتار متناوب، خشن، تکانشی است. طرح از قطعات مونتاژ شده است. در اینجا سخنان گوته، عرفا، تائوئیست ها، نیچه، عبارات گذرا و چیزهایی که تصادفا خوانده شده، گفتگوها و خاطرات دوستانه است. همه اینها در یک جریان ناقص تار می‌پاشند، صداهای روایی می‌آیند، می‌روند، خاموش می‌شوند، در هم تنیده می‌شوند، عموماً معلوم نیست چه کسی صحبت می‌کند - هیچ تصویری، چیزی جز این گفتار گیج‌کننده، بدون کتاب‌شناسی، بدون سیستماتیک، فقط ضربان قلب تند، و شما هستید. با همه عاشقان احساس می کنی که چگونه واقعیت در برابر این دنیا فروکش می کند.


GARAGE & AdMarginem

از خواندن مجموعه لذت بردم. (M.: AST، ویرایش شده توسط Elena Shubina، 2016) - نویسندگان مدرن خوب در مورد مکان هایی در مسکو صحبت می کنند که برای آنها مهم است، جایی که آنها متولد شده اند یا خوشحال بودند. همچنین داستان من در مورد خانه Nirnsee در بولشوی Gnezdnikovsky Lane وجود دارد، در پشت بام این خانه دوران کودکی خود را گذراندم.

و به عنوان فردی که از بدو تولد در ابرها بوده است، برای تعطیلات سال نو برای خود آماده کرده است "علم ابری سرگرم کننده"(ترجمه O. Dementievskaya, M. Falikman, M.: Gayatri, 2015). شعر ناب، راهنمای منحصر به فرد برای ابرها توسط گاوین پریتور-پینی، بنیانگذار انجمن ابر.

الکساندر گریگورنکو

در سال گذشته کتاب های زیادی وجود داشت، از جمله کتاب های جدید و خوب، به عنوان مثال، Evgenia Vodolazkina (M.: AST، Edena Shubina، 2016). اما اکتشافات اصلی بودند "جاده زمستانی"لئونید یوزفویچ (M.: AST، هیئت تحریریه النا شوبینا، 2016) و "استونر"جان ویلیامز (Per. L. Motylev, M.: AST, Corpus, 2015) که همان تأثیری را که سالها پیش بر من گذاشت. "مرگ ایوان ایلیچ".

زندگی یک انسان معمولی واقعا ارزش دیدن زیر میکروسکوپ را دارد. من هم کتاب را خیلی دوست داشتم "در خاستگاه جهان: داستان ها و افسانه های علت شناختی روسیه"(M.: ISl RAN؛ Forum; Neolit، 2014). و در تعطیلات، بعید است که بتوانم چیزی بخوانم، زیرا کار ناگهان انباشته شده است - بعداً به آن خواهم رسید.


دفتر مطبوعاتی مجموعه

مارینا استپنووا

از محصولات جدید امسال، من به ویژه تحت تاثیر قرار گرفتم "انیماتور"آندری ولوس (مسکو: EKSMO، 2016) رمانی پرتنش و ظریف است که در آن واقعیت به طرزی جادویی با داستان آمیخته می شود. آندری ولووس به طور کلی نویسنده ای خارق العاده است، به نظر می رسد هر یک از کتاب های او توسط نویسنده متفاوتی نوشته شده است و همه این نویسندگان تنها یک چیز مشترک دارند - یک استعداد شگفت انگیز.

الکساندر گاروس "بازی غیرقابل ترجمه با کلمات"(M.: AST، ویرایش شده توسط النا شوبینا، 2016). کتابی روشن، هوشمندانه و صادقانه، که گویی به خودی خود از مقالات و مقالات بسیاری جمع آوری شده است. گاروس یکی از معدود منتقدان مدرنی است که صادقانه سعی می کند بفهمد در ادبیات مدرن روسیه (و در عین حال در زندگی مدرن) چه می گذرد. او دوست نمی شود، دعوا نمی کند، حساب و کتاب نمی کند. فکر می کند و مشاهده می کند. و پیروی از سیر اندیشه او مایه خرسندی است.


سرویس مطبوعاتی هیئت تحریریه النا شوبینا

هانیا یاناگیهارا "زندگی کوچک"(ترجمه A. Borisenko, A. Zavozova, V. Sonkin, M.: AST, Corpus, 2016). رمانی پر شور که تعداد مساوی طرفداران هار و به همان اندازه مخالفان هار را به خود جلب کرد. نمونه ای شگفت انگیز از این که چگونه یک کتاب ماهرانه و مطابق با همه قوانین می تواند تأثیری زنده و زنده حتی بر خوانندگان ماهر بگذارد. خواندن به تمام معنا دشوار است، گاهی اوقات حتی آزاردهنده - اما کتاب بدون شک یک موفقیت است.

در تعطیلات سال نو می خواهم بالاخره بخوانم نارین آبگریان (مسکو: AST، 2016). این کتاب برای مدت طولانی در لیست علاقه مندی های من بوده است. به طور کلی، من واقعاً نارین را دوست دارم - او یک نویسنده فوق العاده و یک فرد فوق العاده است. من فقط می خواستم تا آنجا که ممکن است برای این کتاب وقت بگذارم.

اوگنی وودولازکین

از انتشارات جدید، من داستان الکساندر گریگورنکو را جدا می کنم "لوله کور را گم کرده"(مجله "اکتبر"، شماره 1، 2016) - روشن و غم انگیز. الکساندر گریگورنکو که ما او را از رمان های فوق العاده می شناسیم "مابث"و "ایلگت"، چهره یک نویسنده کاملاً جدید را کشف کرد. او خود را یک نوازنده نشان داد که قادر به نواختن در رجیستری های مختلف است.

از داستان نارین آبگریان هم نام می برم سه سیب از آسمان افتاد(M.: AST، 2016). این متنی شگفت انگیز در مورد روستای ارمنی است، زنده، واقعی و در عین حال در یک سنت ادبی قدرتمند وجود دارد که در درجه اول توسط هرانت ماتووسیان بزرگ ارائه شده است.


دفتر مطبوعاتی AST

به این دو داستان، متن کوچک دیگری را اضافه می کنم - رمان جولیان بارنز (ترجمه E. Petrova، سنت پترزبورگ: Azbuka-Atticus، Foreigner، 2016). این یک کتاب در مورد شوستاکوویچ است، اما نه تنها. با ظرافت مشخصه بارنز، ماهیت استبداد را بررسی می کند.

من قصد دارم در تعطیلات سال نو رمانی از جان ویلیامز را بخوانم. "استونر"(ترجمه شده توسط L. Motylev, M .: AST, Corpus, 2015) - همه به نوعی به دستان او نرسیدند. و همچنین - رمانی از میخائیل گیگولاشویلی "سال مخفی"، که طبق اطلاعات من باید به زودی منتشر شود.

واسیلی گولوانوف

امسال فقط سه کتاب خواندم که می توان آنها را نسبتاً جدید نامید. اولی رمانی از نویسنده چینی مو یان است "خسته از به دنیا آمدن و مردن"(ترجمه I. Egorov، سن پترزبورگ: آمفورا، 2014). یک حماسه باشکوه، همه، مانند مارکز، بر اساس تاریخ یک روستا - فقط نه ماکوندو، بلکه Ximengtun. این واقعا ادبیات قدرتمندی است.

کتاب دوم رمانی از سرگئی سولوویف است "پل آدم"(م.: گالیور روسی، 2013). نمی دانم چند نفر آن را خوانده اند. من شخصاً سولوویوف را در نمایشگاه کتاب کراسنویارسک ملاقات کردم و او با داستان هایش درباره هند مرا شوکه کرد. و کتابی که او نوشته است شگفت انگیز است. این یک رمان سفر نیست، این تلاش نویسنده برای به دست آوردن محبوب خود از طریق یادآوری سفر مشترک آنها است، هر چیزی که آنها در آنجا یافتند برای ادامه زندگی هر دوی آنها زیبا و مهم بود. این پل عشق است که معشوق از طریق آن بی گمان به کسی که منتظرش است راه می یابد. کتابی دیوانه، اما زیبا و بسیار درخشان!


2016 بوسلن

کتاب سوم پژوهشی از آندری بالدین است "بوکوسکوپ جدید یا سفر متعالی نیکولای کارامزین"(M.: Boslen، 2016). آندری یکی از اصیل ترین افرادی است که تا به حال می شناسم. و زمانی که زبان روسی مدرن را از سفر خارجی طولانی کرمزین استخراج می کند، به استدلال او علاقه مندم. در واقع، برای تولد زبانی که پوشکین، ژوکوفسکی و همه بعد از کارامزین به آن نوشتند، تقریباً همه چیز آماده بود. اما در خارج از کشور، او اولین کسی بود که نوعی موج، نوعی ریتم افسانه ادبی مدرن را گرفت و با بازگشت به روسیه، اولین داستان مدرن را نوشت. "بیچاره لیزا". این بیرون آوردن زبان از سرگردانی برای من بسیار کنجکاو بود.

به طور کلی، امسال رویای قدیمی من محقق شد - من بیست جلد از لئو تولستوی را خریدم. و اینجا من واقعاً خواندم ... همه رمان ها، همه رمان ها و داستان های کوتاه دوباره - و همه چیز مثل اولین بار است ... بونین در بهار با همان ولع بونین را خواند. من اصلاً متقاعد نشده ام که خواندن موارد منحصراً جدید ضروری است. بنابراین، آنچه را که مدت‌ها پیش چاپ شده بود، بازخوانی کردم. ما بالاترین و اولین ادبیات در سطح جهانی را داشتیم. فکر نمی کنم در حال حاضر این همه خوش بینانه باشد.

در تعطیلات زندگی نامه واسیلی واسیلیویچ نالیموف را خواهم خواند "طناب واکر"(M .: Progress, 1994) - یک فیلسوف برجسته ، اگرچه تاکنون فقط یک فیلسوف نسبتاً شناخته شده است. امیدوارم سال آینده کارهای زیادی روی نالیموف انجام دهم: باید به نحوی به جو و معانی زندگی این شخص شگفت انگیز "عادت کنم" - ریاضیدان، آزاداندیش، آنارشیست، عارف، که انقلابی واقعی در آن به وجود آورد. فلسفه، که خود فیلسوفان تازه شروع به درک آن کرده اند.

لودمیلا ساراسکینا

  • واسیلی آکسنوف. "پست کبوتر را بگیر..."نامه ها (M.: AST، هیئت تحریریه النا شوبینا، 2015). غنی ترین مکاتبات با والدین، دوستان، رفقای حرفه ای ادبی، استخراج شده از آرشیو آمریکا، ارزشمندترین مطالب را نه تنها برای درک سرنوشت نویسنده روسی که مجبور به مهاجرت شد، بلکه برای درک این موضوع فراهم می کند. مهاجرت روسیه از خود موج "سوم".
  • ولادیمیر ارماکوف در جستجوی متافیزیک گمشده. کتاب شبهات"(عقاب: آبهای چشمه، 2016). کتابی از تأملات عمیق مردی که برایش فلسفه ورزی شبیه نفس کشیدن است.

  • پروانه ها و گل های داوودی. شعر کلاسیک ژاپنی قرن 9-19". ترجمه A. Dolin، V. Markova، A. Gluskina، T. Sokolova-Delyusina. (سن پترزبورگ: آرکا، 2016). کتابی فوق العاده زیبا برای خواندن و تأمل. "چه خوب، / وقتی تصادفی باز می کنی / یک کتاب باستانی - / و در ترکیب کلمات / روح خودت را پیدا می کنی". هوکو و تانکا در کنار هم با عکس‌های رنگی و نقش‌های چوبی از پرندگان، گل‌ها، حیوانات، رودخانه‌ها و آبشارهای آلبوم‌های قدیمی. فانوس جادویی.


دفتر مطبوعاتی "آرکا"

گوزل یخینا

آغاز سال خروجی موفقیت آمیز بود - دو کتاب بسیار خوب را به طور همزمان ارائه داد. در زمستان من مدتها در انتظار خواندن لیودمیلا اولیتسکایا (مسکو: AST، بازبینی النا شوبینا، 2015) یک تمثیل رمان چند لایه بزرگ است که در آن داستان به طور نامحسوسی با اسناد واقعی از آرشیو خانوادگی لیودمیلا اوگنیونا - نامه هایی از پدربزرگش درهم می آمیزد. آنچه در متن غیرمنتظره بود این بود که اولیتسکایا نه تنها به عنوان نویسنده، بلکه به عنوان طراح تولید نیز عمل کرد - او به نمایندگی از شخصیت اصلی نورا، کلیدهای صحنه را برای حل چندین نمایشنامه توصیف کرد. خواندن - و گویی تماشای اجراهایی که توسط اولیتسکایا به صحنه رفته است.


  • ایراکلی کویریکادزه "پسر در تعقیب اردک وحشی"(M.: AST، ویرایش شده توسط النا شوبینا، 2015). مجموعه داستان کوتاه، فیلمنامه و خاطرات. متن‌هایی بسیار بزرگ، مختصر، ظاهراً ساده و غیرمنتظره، با سهولت انتقال از خنده‌دار به تراژیک، از مسخره به تمثیل، از اصالت روزمره به پوچ.
  • آنتوان دو بک "موج نو: پرتره ای از جوانان"(ترجمه ایرینا میروننکو-مارنکووا، مسکو: انتشارات Rosebud، 2016). مطالعه جذاب جنبش انقلابی در سینمای فرانسه که تصویر "بزرگترین دهه تاریخ بشریت" را برای ما حفظ کرده است، مانند یک فیلم بعدی ( "Witnail and Me"، 1987) دهه شصت نامیده شدند. و از بسیاری جهات، و این تصویر را تشکیل داد.
  • ایگور لوشین "پتروشا و پشه"(M.: درس های روسی، 2015). داستان های سخت پوچ گرایانه، که در میان آنها موارد بسیار موفقی وجود دارد. دیگران به سادگی نمی دانند به کدام طرف نزدیک شوند: گیج کننده، ناراحت کننده، مخالفت ناسازگاری با جریان اینرسی ادبیات توصیفی.
  • ". من در اینجا متن سرگئی لبدف را که هنوز خیلی شناخته شده نیست برجسته می کنم (م.: ناشر آلپینا، 2016). این بخشی کارآگاهی، بخشی داستانی تاریخی و بررسی اسرار خانواده است. نقطه شروع آگوست 1991، انتظار آزادی و خواندن دفتر خاطرات مادربزرگ است که ناگهان توهمات شخصیت اصلی درباره ریشه های خودش را از بین می برد. آیا گذشته غیرقابل پیش بینی ما می تواند زمان حال را توضیح دهد، ما کی هستیم و به کجا می رویم؟ این سؤالات احتمالاً در هر رمان دوم سال 2016 مطرح می شود، اما لبدف، به نظر من، هم جذاب و هم صمیمانه و هم نگران کننده بود.


    از مجموعه جذاب مقالات اوگنی لسین خوشحالم و بلافاصله نوشید. ویکتور اروفیف و دیگران."(M.: RIPOL Classic، 2016). کتاب فقط درباره نویسنده نیست "پتوشکوف"، بلکه در مورد آرکادیا سورنی، مارکی دو ساد، ادگار آلن پو، یوری اولشا، تاتیانا بک، ویراستار الکساندر شوپلوف و دیگران. همچنین یک مطالعه الکلی-محلی غنایی شگفت انگیز وجود دارد - راهنمای لیوان های شراب با قیمت ها و جزئیات مرتبط. و خنده دار، و جدی، و، به قول خودشان، جوی.

    اما در تعطیلات سال نو پیش رو، با مطالعه خود را به خوبی روشن خواهم کرد "ماده تاریک و دایناسورها"فیزیکدان لیزا رندال (M.: غیرداستانی آلپینا، 2017) نام امیدوارکننده است.

    ما از جایزه ادبی یاسنایا پولیانا برای کمک آنها در تهیه مطالب تشکر می کنیم.

خبره های ادبیات به طور مبهم در مورد کار نویسندگان مدرن روسی بیان می کنند: برخی به نظر آنها جالب نیستند، برخی دیگر - بی ادب یا غیر اخلاقی. به هر شکلی، آنها مشکلات واقعی قرن جدید را در کتاب های خود مطرح می کنند، بنابراین جوانان آنها را دوست دارند و با لذت می خوانند.

جهت ها، ژانرها و نویسندگان معاصر

نویسندگان روسی قرن حاضر ترجیح می دهند اشکال ادبی جدیدی را ایجاد کنند، کاملاً بر خلاف اشکال غربی. در چند دهه اخیر، کار آنها در چهار جهت بازنمایی شده است: پست مدرنیسم، مدرنیسم، رئالیسم و ​​پسا رئالیسم. پیشوند "پست" به خودی خود صحبت می کند - خواننده باید انتظار داشته باشد که چیز جدیدی جایگزین پایه های قدیمی شود. جدول روندهای مختلف ادبیات این قرن و همچنین کتاب هایی از برجسته ترین نمایندگان را نشان می دهد.

ژانرها، آثار و نویسندگان معاصر قرن بیست و یکم در روسیه

پست مدرنیسم

سوتس آرت: V. Pelevin - "Omon-Ra"، M. Kononov - "Naked Pioneer"؛

بدوی گرایی: O. Grigoriev - "رشد ویتامین"؛

مفهوم گرایی: V. Nekrasov;

پست پسامدرنیسم: O. Shishkin - "Anna Karenina 2"; E. Vodolazkin - "Laurel".

مدرنیسم

نئوآینده گرایی: V. Sosnora - "فلوت و نثرها"، A. Voznesensky - "روسیه برخاسته است"؛

نئو بدوی: G. Sapgir - "New Lianozovo"، V. Nikolaev - "ABC of the Absurd";

پوچ گرایی: L. Petrushevskaya - "دوباره 25"، S. Shulyak - "نتیجه".

واقع گرایی

یک رمان سیاسی مدرن: A. Zvyagintsev - "انتخاب طبیعی"، A. Volos - "Kamikaze";

نثر طنز: M. Zhvanetsky - "آزمایش با پول"، E. Grishkovets;

نثر اروتیک: N. Klemantovich - "جاده به رم"، E. Limonov - "مرگ در ونیز"؛

درام و کمدی اجتماعی-روانی: L. Razumovskaya - "شور در یک خانه در نزدیکی مسکو"، L. Ulitskaya - "Russian Jam";

رئالیسم متافیزیکی: ای. شوارتز - "کتیبه آخرین بار"، آ. کیم - "آنلیریا";

ایده آلیسم متافیزیکی: Y. Mamleev - "روسیه ابدی"، K. Kedrov - "درون بیرون".

پسا رئالیسم

نثر زنان: L. Ulitskaya، T. Salomatina، D. Rubina;

نثر نظامی جدید: و. ماکانین - «آسان»، ز. پریلپین، ر.سنچین;

نثر جوانان: S. Minaev، I. Ivanov - "جغرافیدان جهان را نوشید"؛

نثر غیرداستانی: S. Shargunov.

ایده های جدید سرگئی مینایف

«دالس. داستان یک مرد جعلی» کتابی با مفهومی غیرعادی است که نویسندگان معاصر قرن بیست و یکم روسیه قبلاً در آثار خود به آن نپرداخته بودند. این اولین رمان سرگئی مینایف است که در مورد نقص های اخلاقی جامعه ای است که در آن فسق و هرج و مرج حاکم است. نویسنده برای انتقال شخصیت قهرمان داستان از فحش و الفاظ رکیک استفاده می کند که اصلاً خوانندگان را آزار نمی دهد. مدیر ارشد یک شرکت بزرگ کنسروسازی معلوم می شود که قربانی کلاهبرداران است: به او پیشنهاد می شود مبلغ زیادی را در ساخت یک کازینو سرمایه گذاری کند، اما به زودی فریب می خورد و چیزی از او باقی نمی ماند.

"جوجه ها. داستان عشق جعلی" می گوید که حفظ چهره انسانی در یک جامعه غیراخلاقی چقدر دشوار است. آندری میرکین 27 ساله است، اما قصد ازدواج ندارد و در عوض با دو دختر به طور همزمان رابطه برقرار می کند. بعداً متوجه می شود که یکی از او انتظار بچه دار شدن دارد و دیگری اچ آی وی مثبت است. زندگی آرام برای میرکین بیگانه است و او دائماً در کلوپ های شبانه و بارها به دنبال ماجراجویی است که به خیر منجر نمی شود.

محبوب و منتقدان مینایف را در محافل خود نمی پسندند: او که نیمه سواد بود، در کوتاه ترین زمان ممکن به موفقیت دست یافت و روس ها را به تحسین آثار او واداشت. نویسنده اعتراف می کند که طرفداران او عمدتا بینندگان نمایش واقعیت "Dom-2" هستند.

سنت های چخوف در کار اولیتسکایا

قهرمانان نمایش "جام روسی" در خانه ای قدیمی در نزدیکی مسکو زندگی می کنند که در شرف پایان است: سیستم فاضلاب از کار افتاده است، تخته های روی زمین مدت هاست پوسیده شده اند، برق تامین نشده است. زندگی آنها یک "میخ" واقعی است، اما صاحبان به میراث خود افتخار می کنند و قرار نیست به مکان مطلوب تری نقل مکان کنند. آنها از فروش مربا درآمد ثابتی دارند که یا موش یا گل و لای دیگر می گیرد. نویسندگان مدرن ادبیات روسیه اغلب ایده هایی را از پیشینیان خود وام می گیرند. بنابراین، اولیتسکایا از ترفندهای چخوف در نمایشنامه پیروی می کند: دیالوگ شخصیت ها به دلیل میل آنها به فریاد زدن یکدیگر به نتیجه نمی رسد و در این زمینه، ترک خوردن کف پوسیده یا صداهایی از فاضلاب به گوش می رسد. در پایان درام، آنها مجبور می شوند خانه را ترک کنند، زیرا زمین برای ساخت دیزنی لند خریداری می شود.

ویژگی های داستان های ویکتور پلوین

نویسندگان روسی قرن بیست و یکم اغلب به سنت های پیشینیان خود روی می آورند و از تکنیک بین متن استفاده می کنند. نام‌ها و جزئیات عمداً وارد روایت شده‌اند که بازتاب آثار کلاسیک‌ها است. بینامتنیت را می توان در داستان «نیکا» ویکتور پلوین دنبال کرد. خواننده از همان ابتدا تأثیر بونین و ناباکوف را احساس می کند، زمانی که نویسنده از عبارت «تنفس آسان» در روایت استفاده می کند. راوی از ناباکوف نقل می کند و از آن یاد می کند که در رمان لولیتا زیبایی بدن دختری را استادانه توصیف کرده است. پلوین آداب و رسوم پیشینیان خود را قرض می گیرد، اما "ترفند فریب" جدیدی را باز می کند. فقط در پایان می توانید حدس بزنید که نیکای منعطف و برازنده در واقع یک گربه است. پلوین در داستان "زیگموند در یک کافه" که در آن شخصیت اصلی یک طوطی است، به طرز درخشانی موفق می شود خواننده را فریب دهد. نویسنده ما را به دام می اندازد، اما از آن لذت بیشتری می بریم.

رئالیسم اثر یوری بویدا

بسیاری از نویسندگان مدرن قرن بیست و یکم در روسیه چندین دهه پس از پایان جنگ به دنیا آمدند، بنابراین کار آنها عمدتاً بر روی یوری بودا متمرکز است که در سال 1954 متولد شد و در منطقه کالینینگراد بزرگ شد - سرزمینی که قبلاً به آلمان تعلق داشت. در عنوان چرخه داستان های او منعکس شده است.

"عروس پروس" - طرح های طبیعت گرایانه در مورد دوره دشوار پس از جنگ. خواننده جوان واقعیتی را می بیند که قبلاً هرگز درباره آن نشنیده بود. داستان "Rita Schmidt Anyone" داستان دختری یتیم را روایت می کند که در شرایط وحشتناکی بزرگ شده است. به بیچاره می گویند تو دختر دجال هستی باید رنج بکشی باید فدیه بدهی. یک حکم وحشتناک برای این واقعیت صادر شده است که خون آلمانی در رگهای ریتا جاری است، اما او قلدری را تحمل می کند و همچنان قوی است.

رمان در مورد اراست فاندورین

بوریس آکونین متفاوت از سایر نویسندگان مدرن قرن بیست و یکم در روسیه کتاب می نویسد. نویسنده به فرهنگ دو قرن گذشته علاقه مند است، بنابراین عمل رمان های مربوط به اراست فاندورین از اواسط قرن نوزدهم تا اوایل قرن بیستم اتفاق می افتد. قهرمان داستان یک اشراف نجیب است که در مورد جنایات برجسته تحقیق می کند. برای شجاعت و شجاعت، شش حکم به او اعطا شد، اما مدت زیادی در مناصب دولتی نمی ماند: پس از درگیری با مقامات مسکو، فاندورین ترجیح می دهد به تنهایی با خدمتکار وفادار خود، ماسا ژاپنی، کار کند. تعداد کمی از نویسندگان خارجی معاصر در ژانر پلیسی می نویسند. نویسندگان روسی، به ویژه دونتسوا و آکونین، قلب خوانندگان را با داستان های جنایی به دست می آورند، بنابراین آثار آنها برای مدت طولانی مرتبط خواهد بود.

نویسندگان و شاعران روسی که آثارشان کلاسیک محسوب می شوند، امروزه شهرت جهانی دارند. آثار این نویسندگان نه تنها در سرزمین مادری خود - روسیه، بلکه در سراسر جهان خوانده می شود.

نویسندگان و شاعران بزرگ روسی

یک واقعیت مشهور که توسط مورخان و منتقدان ادبی ثابت شده است: بهترین آثار کلاسیک روسیه در دوران طلایی و نقره ای نوشته شده است.

نام نویسندگان و شاعران روسی که از کلاسیک های جهان هستند برای همه شناخته شده است. آثار آنها برای همیشه در تاریخ جهان به عنوان یک عنصر مهم باقی مانده است.

کار شاعران و نویسندگان روسی "عصر طلایی" طلوع در ادبیات روسیه است. بسیاری از شاعران و نثرنویسان جهت های جدیدی را توسعه دادند که متعاقباً در آینده به طور فزاینده ای مورد استفاده قرار گرفت. نویسندگان و شاعران روسی، که فهرست آنها را می توان بی پایان نامید، در مورد طبیعت و عشق، در مورد نور و تزلزل ناپذیر، در مورد آزادی و انتخاب نوشتند. ادبیات عصر طلایی، و همچنین بعد از آن عصر نقره، منعکس کننده نگرش نویسندگان نه تنها به رویدادهای تاریخی، بلکه کل مردم به عنوان یک کل است.

و امروز، با نگاه کردن به ضخامت قرن ها در پرتره های نویسندگان و شاعران روسی، هر خواننده مترقی می فهمد که آثار آنها که بیش از ده سال پیش نوشته شده اند چقدر درخشان و پیشگو بوده است.

ادبیات به موضوعات بسیاری تقسیم می شود که اساس آثار را تشکیل می دهد. نویسندگان و شاعران روسی در مورد جنگ، در مورد عشق، در مورد صلح صحبت کردند و به طور کامل به روی هر خواننده ای باز شد.

«عصر طلایی» در ادبیات

"عصر طلایی" در ادبیات روسیه از قرن نوزدهم آغاز می شود. نماینده اصلی این دوره در ادبیات و به طور خاص در شعر، الکساندر سرگیویچ پوشکین بود که به لطف او نه تنها ادبیات روسیه، بلکه کل فرهنگ روسیه در کل جذابیت خاص خود را به دست آورد. آثار پوشکین نه تنها شامل آثار شاعرانه، بلکه داستان های منثور است.

شعر "عصر طلایی": واسیلی ژوکوفسکی

آغاز این زمان توسط واسیلی ژوکوفسکی گذاشته شد که معلم پوشکین شد. ژوکوفسکی چنین جهتی را برای ادبیات روسی به عنوان رمانتیسم باز کرد. با توسعه این جهت ، ژوکوفسکی قصیده هایی نوشت که به دلیل تصاویر عاشقانه ، استعاره ها و تجسم های خود به طور گسترده ای شناخته شده بودند ، که سبکی آنها در جهت های مورد استفاده در ادبیات روسیه در گذشته نبود.

میخائیل لرمانتوف

یکی دیگر از نویسندگان و شاعران بزرگ «عصر طلایی» ادبیات روسیه، میخائیل یوریویچ لرمانتوف بود. اثر منثور او "قهرمان زمان ما" زمانی شهرت زیادی به دست آورد، زیرا جامعه روسیه را همانطور که در آن دوره از زمان بود توصیف می کرد که میخائیل یوریویچ در مورد آن می نویسد. اما همه خوانندگان اشعار لرمانتوف حتی بیشتر عاشق شدند: خطوط غم انگیز و غم انگیز ، تصاویر غم انگیز و گاه وحشتناک - شاعر موفق شد همه اینها را چنان با حساسیت بنویسد که هر خواننده هنوز می تواند آنچه را که میخائیل یوریویچ را نگران کرده است احساس کند.

نثر عصر طلایی

نویسندگان و شاعران روسی همیشه نه تنها با شعر فوق العاده خود، بلکه به دلیل نثرشان متمایز بوده اند.

لو تولستوی

یکی از مهمترین نویسندگان «عصر طلایی» لئو تولستوی بود. رمان حماسی بزرگ او "جنگ و صلح" به تمام جهان شناخته شد و نه تنها در فهرست آثار کلاسیک روسیه، بلکه در جهان نیز گنجانده شده است. تولستوی با توصیف زندگی جامعه سکولار روسیه در طول جنگ میهنی 1812، توانست تمام ظرافت ها و ویژگی های رفتار جامعه سن پترزبورگ را نشان دهد، جامعه ای که برای مدت طولانی از آغاز جنگ به نظر نمی رسید در آن شرکت داشته باشد. تراژدی و مبارزه همه روسی.

یکی دیگر از رمان های تولستوی که هنوز هم در خارج از کشور و هم در سرزمین نویسنده خوانده می شود، اثر «آنا کارنینا» بود. داستان زنی که با تمام وجود عاشق مردی شد و به خاطر عشق سختی های بی سابقه ای را پشت سر گذاشت و خیلی زود دچار خیانت شد، عاشق تمام دنیا شد. داستانی تکان دهنده درباره عشق که گاهی اوقات می تواند شما را دیوانه کند. پایان غم انگیز به یک ویژگی منحصر به فرد برای رمان تبدیل شد - این یکی از اولین آثاری بود که در آن قهرمان غنایی نه تنها می میرد، بلکه عمداً زندگی خود را قطع می کند.

فدور داستایوسکی

علاوه بر لئو تولستوی، فئودور میخائیلوویچ داستایوفسکی نیز نویسنده قابل توجهی شد. کتاب "جنایت و مکافات" او نه تنها به "انجیل" یک فرد بسیار اخلاقی با وجدان، بلکه به نوعی "معلم" برای کسی تبدیل شده است که باید انتخابی دشوار انجام دهد و همه پیامدهای حوادث را پیش بینی کند. قهرمان غنایی اثر نه تنها تصمیم نادرستی گرفت که او را نابود کرد، بلکه عذاب زیادی را به دوش کشید که شب و روز او را آزار می داد.

در کار داستایوفسکی نیز اثر "تحقیر و توهین شده" وجود دارد که به دقت تمام ماهیت انسان را منعکس می کند. علیرغم این واقعیت که زمان زیادی از لحظه نگارش گذشته است، آن مشکلات بشر که فدور میخایلوویچ توصیف کرد، هنوز هم امروز مطرح است. قهرمان داستان با دیدن تمام بی اهمیتی "عزیز" انسانی ، شروع به احساس انزجار از مردم می کند ، از همه چیزهایی که افراد اقشار ثروتمند به آن افتخار می کنند ، که برای جامعه اهمیت زیادی دارد.

ایوان تورگنیف

یکی دیگر از نویسندگان بزرگ ادبیات روسیه ایوان تورگنیف بود. او نه تنها در مورد عشق می نویسد، بلکه به مهمترین مشکلات دنیای اطراف خود نیز می پردازد. رمان "پدران و پسران" او به وضوح رابطه بین فرزندان و والدین را توصیف می کند که امروزه دقیقاً به همین شکل باقی مانده است. سوء تفاهم بین نسل مسن و جوان مشکل دیرینه روابط خانوادگی است.

نویسندگان و شاعران روسی: عصر نقره ای ادبیات

عصر نقره در ادبیات روسیه را آغاز قرن بیستم می دانند. این شاعران و نویسندگان عصر نقره هستند که عشق خاصی را از خوانندگان به دست می آورند. شاید این پدیده به این دلیل است که زمان زندگی نویسندگان به زمان ما نزدیکتر است، در حالی که نویسندگان و شاعران روسی "عصر طلایی" آثار خود را می نوشتند و بر اساس اصول اخلاقی و معنوی کاملاً متفاوت زندگی می کردند.

شعر عصر نقره

شخصیت‌های درخشانی که این دوره ادبی را متمایز می‌کنند، بی‌تردید شاعران بودند. بسیاری از جهت ها و جریان های شعری ظاهر شد که در نتیجه تقسیم آرا در مورد اقدامات مقامات روسیه ایجاد شد.

الکساندر بلوک

اثر غم انگیز و غم انگیز الکساندر بلوک اولین بار بود که در این مرحله از ادبیات ظاهر شد. تمام اشعار بلوک با اشتیاق برای چیزی خارق‌العاده، چیزی روشن و درخشان نفوذ می‌کند. معروف ترین شعر «شب. خیابان چراغ قوه. داروسازی» به خوبی جهان بینی بلوک را توصیف می کند.

سرگئی یسنین

یکی از درخشان ترین چهره های عصر نقره، سرگئی یسنین بود. اشعاری در مورد طبیعت، عشق، گذرا بودن زمان، "گناهان" شخص - همه اینها را می توان در آثار شاعر یافت. امروز حتی یک نفر نیست که شعری از یسنین را پیدا نکند که بتواند وضعیت روحی را خشنود و توصیف کند.

ولادیمیر مایاکوفسکی

اگر درباره یسنین صحبت کنیم، بلافاصله می خواهم به ولادیمیر مایاکوفسکی اشاره کنم. تند، پر سر و صدا، با اعتماد به نفس - این دقیقا همان چیزی بود که شاعر بود. کلماتی که از زیر قلم مایاکوفسکی بیرون آمدند و امروز با قدرت خود شگفت زده می شوند - ولادیمیر ولادیمیرویچ همه چیز را بسیار احساسی درک کرد. در کار مایاکوفسکی که در زندگی شخصی اش خوب پیش نرفت، علاوه بر تندخویی، شعر عاشقانه نیز وجود دارد. داستان شاعر و لیلی بریک در سراسر جهان شناخته شده است. این بریک بود که در او لطیف‌ترین و احساسی‌ترین چیزها را کشف کرد و مایاکوفسکی در ازای این به نظر می‌رسید که او را در اشعار عاشقانه‌اش ایده‌آل کرده و خدایی کند.

مارینا تسوتاوا

شخصیت مارینا تسوتاوا نیز برای تمام جهان شناخته شده است. خود شاعر دارای ویژگی های شخصیتی عجیب و غریب بود که بلافاصله از اشعار او مشهود است. او که خود را یک خدا می دانست، حتی در اشعار عاشقانه اش برای همه روشن کرد که او از آن دسته زنانی نیست که قادر به توهین به خود باشند. با این حال، او در شعر خود "چند نفر به این ورطه افتاده اند" نشان داد که چقدر سال ها ناراضی بوده است.

نثر عصر نقره: لئونید آندریف

کمک بزرگی به داستان نویسی توسط لئونید آندریف انجام شد که نویسنده داستان "یهودا اسکاریوتی" شد. او در کار خود، داستان کتاب مقدس خیانت عیسی را کمی متفاوت ارائه کرد و یهودا را نه تنها به عنوان یک خائن، بلکه به عنوان فردی که از حسادت او نسبت به مردمی که مورد علاقه همه بودند، به نمایش گذاشت. یهودای تنها و عجیب که در قصه ها و قصه هایش به وجد می آمد، همیشه در چهره اش فقط مورد تمسخر قرار می گرفت. داستان از این می گوید که اگر نه حمایتی داشته باشد و نه افراد نزدیک، چقدر راحت می توان روحیه یک فرد را شکست و او را به هر پستی سوق داد.

ماکسیم گورکی

برای نثر ادبی عصر نقره، سهم ماکسیم گورکی نیز مهم است. نویسنده در هر یک از آثار خود جوهره خاصی را پنهان می کرد و با درک آن ، خواننده به عمق کامل آنچه نویسنده را نگران می کرد پی می برد. یکی از این آثار داستان کوتاه «پیرزن ایزرگیل» بود که به سه قسمت کوچک تقسیم شده است. سه جزء، سه مشکل زندگی، سه نوع تنهایی - همه اینها با دقت توسط نویسنده پوشیده شده است. عقابی مغرور که به ورطه ی تنهایی پرتاب شده است. دانکو نجیب، که قلب خود را به افراد خودخواه داد. پیرزنی که تمام عمرش به دنبال خوشبختی و عشق بوده، اما هرگز آن را پیدا نکرده است - همه اینها را می توان در یک داستان کوتاه، اما بسیار حیاتی یافت.

اثر مهم دیگر در آثار گورکی نمایشنامه «در پایین» بود. زندگی افرادی که زیر خط فقر هستند - این چیزی است که اساس نمایشنامه شد. توصیفاتی که ماکسیم گورکی در کار خود ارائه کرد نشان می دهد که حتی افراد بسیار فقیر که اساساً به هیچ چیز نیاز ندارند چقدر می خواهند شاد باشند. اما شادی هر یک از شخصیت ها در چیزهای مختلف است. هر کدام از شخصیت های نمایشنامه ارزش های خاص خود را دارند. علاوه بر این، ماکسیم گورکی در مورد "سه حقیقت" زندگی که می تواند در زندگی مدرن اعمال شود، نوشت. دروغ برای خوبی؛ هیچ ترحمی برای شخص حقیقت لازم برای انسان - سه دیدگاه در مورد زندگی، سه نظر. تعارضی که حل نشده باقی می ماند، هر شخصیت و همچنین هر خواننده را به انتخاب خود می گذارد.

متن:الکساندرا باژنوا-سوروکینا

تصاویر:داشا چرتانوا

درباره نویسندگان بزرگ بسیار بیشتر از زنان نویسنده صحبت می شود- دومی اغلب با ادبیات "برای زنان" همراه است. این البته ناعادلانه است - ادبیات مدرن بدون نویسندگان برجسته خودش نخواهد بود. تصمیم گرفتیم ده نفر از هم عصران نویسندگی خود را به یاد بیاوریم که مطمئناً فردا و چند دهه دیگر خوانده خواهند شد.

دونا تارت

احتمالاً موفق‌ترین نویسنده روشنفکر قرن بیست و یکم، دونا تارت با سومین رمانش به نام «فینچ» خبرساز شد. معلوم شد که در میان پست مدرنیسم و ​​پست کنایه‌آمیز جایی برای یک کار جدی قدیمی وجود دارد (و نیاز رسیده است). مجلدهای سنگین تارت به سرعت منتشر می شوند: هم خوانندگان و هم منتقدان از آن به خاطر زبان زیبا، طرح های مبتکرانه، انسان گرایی و آن کندی متفکرانه ای که با آن دیکنز یا جورج الیوت می خوانید قدردانی می کنند.

در The Goldfinch، رمان کلاسیک والدینی که بر اساس تراژدی یک پسر و سفر طولانی او به بزرگسالی و خودشناسی ساخته شده است، هم با ظرافت سبک و هم با پیچش های داستانی مجذوب می شود. این دقیقاً موردی است که فکر کردن به متن مانند یک قطار کشیده می شود - به طور قابل توجهی از زمان خواندن فراتر می رود.


جویس کارول اوتس

مدتی مرسوم بود که اجرای جویس کارول اوتس را مسخره می کردند، اما منتقدان خشکیدند و استعداد این مرد 78 ساله آمریکایی نه. البته ده ها رمان، صدها داستان و شعر از نظر اندازه برابر نیستند، اما قبلاً مقالاتی در این مورد وجود دارد که به شما در درک میراث موجود اوتس کمک می کند.

در طول سال‌ها، افراد کمی توانسته‌اند به طور مداوم و با چنین ظرافتی در مورد خشونت، در مورد نابرابری جنسیتی و نژادی، در مورد مشکلات اجتماعی صحبت کنند و آنها را نه تنها به عنوان "مشکلات محیطی"، بلکه به عنوان بخشی از زندگی درونی مردم نشان دهند. فرد و بر این اساس، به عنوان مشکلات انسان شناختی. در روسیه، اوتس عمدتاً به خاطر رمان برنامه‌ای خود به نام باغ لذت‌های زمینی، درباره مبارزه بین اصول مخرب و خلاقانه در یک زن شناخته می‌شود.


تونی موریسون

تونی موریسون در هشتاد و پنج سالگی، یک افسانه زنده، یک ستون ادبی است که در روسیه به طور غیرمستقیم کمی خوانده می شود. یکی از نویسندگان اصلی چندفرهنگ گرایی آمریکایی، مانند هیچ کس دیگری، ادعا می کند که مارکز ایالات متحده است. او آخرین رمان خود را تنها یک سال پیش منتشر کرد، فعالانه سخنرانی می کند و صدای بلند "آمریکای سیاه" است، که نظرات او در مورد قتل نوجوانان آفریقایی-آمریکایی برای بسیاری از روشنفکران غربی کمتر از اظهارات سیاستمداران یا ستارگان پاپ اهمیت ندارد.

موریسون در رمان های خود از هویت جمعیت آفریقایی آمریکایی از طریق رئالیسم جادویی صحبت می کند. به عنوان مثال، «معشوق» داستان زنی است که در بهترین سنت های گوتیک آمریکایی نوشته شده است که از بردگی فرار می کند و مجبور می شود با گذشته خود که گوشت و پوست می شود، روبرو شود. ساختار متن های نویسنده به گونه ای است که تاملات نویسنده در مورد کرامت انسانی، انواع ظلم، اسطوره و عشق از طریق دیدگاه های چندگانه شخصیت ها منعکس می شود.


لودمیلا پتروشفسایا

در نثر مدرن روسی، زنان نقش کلیدی دارند و فهرست کردن همه نام‌های مهم غیرممکن است. با این حال، بالاتر از همه آنها مانند یک ستون، جادوگر روسی کلمه لیودمیلا پتروشفسکایا برمی خیزد. نویسنده رمان‌ها، نمایش‌نامه‌ها، داستان‌ها، ترانه‌ها، افسانه‌هایی که به میم تبدیل شده‌اند (پیتر خوکچه) و فیلمنامه عرفانی «قصه‌های پریان» نورشتاین همچنان فعالانه در حال نوشتن، آواز خواندن، طراحی و انجام هر کاری است.

و داستان ها و رمان ها و داستان "زمان شب است" که اولین شهرت او را برای پتروشفسکایا به ارمغان آورد، واقعاً خواندنی سخت است، زیرا چیزی که نثر او را ترسناک می کند یک جزء خارق العاده نیست (در جایی که اصلا وجود دارد)، بلکه اثر گوگول است. طنز و سرزندگی کابوس های مداوم. با این حال ، دنیای ظالمانه و جادویی پتروشفسایا جذاب است و نه تنها برای هموطنانش: او موفق شد هم در فضای پس از شوروی (و این پس از ممنوعیت طولانی مدت کتاب هایش) و هم در خارج از کشور به رسمیت برسد. تا به امروز، او یکی از ترجمه‌ترین نویسندگان روسی است.


ایزابل آلنده

مشهورترین نویسنده اسپانیایی زبان قرن بیستم شیلیایی است که در لیما متولد شده و در ایالات متحده زندگی می کند، بنابراین می توان او را پان-آمریکایی دانست. علاوه بر کلاسیک "خانه ارواح" و ماجراهای اوا لونا، نویسنده، به عنوان مثال، یک کتاب زندگینامه ای شگفت انگیز "پائولا" دارد که به دختر متوفی او تقدیم شده است و در مورد کودتا در شیلی، در مورد زندگی شخصی آلنده و زندگی شخصی او می گوید. حرفه و مادری

آلنده ثابت کرد که یک زن آمریکای لاتین می تواند نویسنده ای محبوب بین المللی شود و خودش شروع به تنظیم قوانینی برای رابطه بین رئالیسم جادویی، اروتیسم و ​​روایت تاریخی کرد. کتاب فوق‌العاده او "آفرودیت" که به داروهای آفرودیزیک اختصاص داده شده است، شایسته توجه ویژه است.


اورسولا لو گین

نیل گیمن و تری پراچت، دیوید میچل و سلمان رشدی، جی آر آر مارتین و دیگر بزرگان دنیای ادبیات آشکارا تأثیر غیرقابل انکار اورسولا لو گین بر نثر خود را تصدیق می کنند. یکی از نویسندگان اصلی داستان های علمی تخیلی و فانتزی قرن بیستم، تخیل این را دارد که در سیارات دوردست زندگی کند و با جزئیات به ویژگی های اشکال فرهنگ جایگزین انسان فکر کند. اما نه تنها.

او در متون خود دقیق و عمیق، با جدایی خردمندانه یک انسان شناس، ماهیت جنسیت، نابرابری جنسی و اجتماعی را تجزیه و تحلیل می کند، به دیگری بودن در تمام مظاهر آن، در بوم شناسی و سیاست استعمارگران - و نویسنده کتاب The Left Hand of Darkness و افسانه های دریای زمین مدت ها قبل از تبدیل شدن به جریان اصلی شروع به پرسیدن این سؤالات کردند.


اولگا سداکوا

"مسکو - پتوشکی" توسط وندیکت اروفیف به اولگا سداکوا سپرده شد ، جان پل دوم با او مکاتبه کرد ، سرگئی آورینتسف به او آموزش داد و با او تحصیل کرد. او توماس آکویناس، امیلی دیکنسون، پل کلودل و دیگران را ترجمه کرد، اما مهمتر از همه، او شعری می‌نوشت و می‌نویسد که در قرن بیستم و بیست و یکم درباره ایمان خنده‌دار یا دروغین صحبت نمی‌کند.

سداکوا زمانی شروع به کار کرد که هر کار مرتبط با مذهب در اتحاد جماهیر شوروی ممنوع شد و اکنون با قرار گرفتن در شرایط کاملاً متفاوت و مواجهه با مشکلات دیگر، همچنان ثابت می کند که ارتفاعات معنوی و هنر واقعی هنوز هم می توانند با هم ترکیب شوند و نور را به ارمغان بیاورند، نه ویرانی. این شاعر در روسیه و خارج از کشور منتشر می شود و آثار فلسفی و فلسفی او کمتر از شعر نیست. خلوص و عظمت شگفت انگیز زبان روسی، که نویسنده در سطحی دست نیافتنی برای اکثر نویسندگان مدرن صحبت می کند، در هر یک از متن های او، از جمله آخرین مجموعه شعر سال های مختلف، باغ کیهان، قابل مشاهده است.


سوتلانا الکسیویچ

بحث و جدل دائماً پیرامون شخصیت سوتلانا الکسیویچ و حتی بیشتر از آن پس از دریافت جایزه نوبل ادبیات شعله ور می شود: بالاخره او داستان نمی نویسد. در واقع، الکسیویچ اولین نویسنده غیرداستانی در تاریخ این جایزه است. اگر اظهارات سیاسی نویسنده سؤالاتی را ایجاد کند، آثار او برای خود صحبت می کنند.

متون الکسیویچ به مردم عادی این فرصت را می دهد که تاریخ را بنویسند، چه در مورد زنان و کودکان در جنگ جهانی دوم باشد و چه در مورد کسانی که در افغانستان خدمت کرده اند. هم در کتاب برنامه‌ای «جنگ چهره زن ندارد» و هم در اثر جدید دهه 90 «زمان دست دوم»، تفکیک ادبیات داستانی و غیرداستانی دشوار است. تأثیر عاطفی نثر زن بزرگ بلاروس کمتر از رمان‌ها نیست و آنچه او می‌گوید هم سندی از دوران است و هم یادگاری جهانی برای رنج بشر.

داستان‌ها به گونه‌ای نوشته شده‌اند که می‌خواهند بازخوانی شوند، و هر بار در یک متن کوچک موفق می‌شود روایتی غافلگیرکننده را در خود جای دهد و دنیایی را خلق کند که بسیار فراتر از حجم اثر است. در مجموعه‌های «خوشبختی بیش از حد» و «فراری» که به زبان روسی منتشر شده‌اند، می‌توان تمام ویژگی‌های بارز نثر مونرو را احساس کرد. بیشتر از وضوح وجود دارد، زمان به جلو و عقب می پرد و داستان می تواند در وسط جمله به پایان برسد. علیرغم توطئه های گاه نامتعارف و تغییر غیرمنتظره شخصیت ها در چشم خواننده، شما هر کلمه نویسنده را باور می کنید، گویی شخصاً در حال تماشای اتفاقات هستید.


جوآن دیدیون

یکی از تأثیرگذارترین نویسندگان غیرداستانی که از مکتب «ژورنالیسم جدید» بیرون آمده است، جوآن دیدیون نویسنده ای نمونه است که ادبیات را از زندگی خلق می کند. از دهه 1960، دیدیون نثر و روزنامه نگاری می نویسد و طیف گسترده ای از پدیده ها و مسائل اجتماعی را بررسی می کند. یکی از آثار بسیار تحسین شده دیدیون، کتاب زندگینامه سال تفکر جادویی، به عنوان نوعی درمان نوشته شده است: نویسنده مرگ همسرش، بیماری دخترش، غم و اندوه را به عنوان یک پدیده اجتماعی و به عنوان یک تجربه شخصی توصیف می کند.

هم متون ادبی و هم ژورنالیستی نویسنده تا کوچکترین جزئیات فکر شده است: یکی از شاگردان همینگوی، هنری جیمز و جورج الیوت ارزش چینش صحیح هر جمله را موعظه می کند، زیرا نحو، مانند یک دوربین در یک فیلم، از آن می رباید. واقعیت دقیقاً همان چیزی است که نویسنده می خواهد به خواننده نشان دهد.

«ادبیات روسی تنها راهنمای بی‌مانند تمایل غرب برای درک اسرار روح روسی، فرهنگ و هویت آن است. بدون محدودیت و ممنوعیت برای شما، دشمنی سیاسی و تحریم. من یک جلد از کلاسیک روسی خریدم و شما بی سر و صدا یاد می گیرید، دوز - نشستن، دراز کشیدن، ایستادن، در مترو، در خانه ... پوشکین، گوگول، لرمانتوف، تولستوی، داستایوفسکی، چخوف ... مراقب چخوف باشید - شما می تواند به پرخوری برود..."

در خارج از کشور از طریق نویسنده ایوان تورگنیف که در سال 1863 در بادن-بادن ساکن شد، آشنایی کامل با ادبیات روسیه را آغاز کرد. تورگنیف پس از نزدیک شدن به مشهورترین نویسندگان غربی، چهره های فرهنگ و هنر، با روشنفکران و سیاستمداران آن زمان، خیلی سریع به مشهورترین و پرخواننده ترین نویسنده روسی در اروپا تبدیل می شود. با آثار تورگنیف بود که خواننده غربی شروع به درک کل عمق و غنای زبان روسی کرد.

در سال 1878، در کنگره بین المللی ادبی در پاریس، نویسنده به عنوان معاون رئیس جمهور انتخاب شد. در سال 1879 دکترای افتخاری را از دانشگاه آکسفورد دریافت کرد. صدراعظم امپراتوری آلمان کلودویگ هوهنلوه ایوان سرگیویچ تورگنیف را بهترین نامزد برای پست نخست وزیری روسیه خواند. او درباره تورگنیف نوشت: امروز با باهوش ترین مرد روسیه صحبت کردم.

اما شایستگی اصلی ایوان تورگنیف تبلیغات است. در طول زندگی خود در خارج از کشور، او به طور خستگی ناپذیری ادبیات روسی را به عنوان دست کم گرفته ترین ادبیات در داخل روسیه "ترویج" کرد. بنابراین اروپا با پوشکین، لرمانتوف، گوگول... آشنا شد.

می گویند مردم زمانی به ادبیات یک کشور خاص علاقه مند می شوند که به خود آن کشور علاقه وجود داشته باشد. این تا حدی درست است. در رابطه با روسیه، این علاقه از سوی غرب هرگز متوقف نشده و در قرن بیست و یکم به اوج خود رسیده است. نکته قابل توجه این است که غرب پس از کشف پوشکین، لرمانتوف، گوگول، تورگنیف، داستایوفسکی، تولستوی، چخوف و بسیاری دیگر از استادان پرکار ادبیات روسیه، از پیوند دادن ادبیات روسیه و خود روسیه با این نام های بزرگ دست بر نمی دارد. البته در این زمینه نویسندگان مدرن روزگار سختی دارند و به طرز عجیبی نویسندگان روسی قرن بیست و یکم باید با کلاسیک های روسی قرن نوزدهم رقابت کنند. از این گذشته ، تقاضا برای صادرات آثار کلاسیک روسی هنوز بسیار زیاد است. حقایق گویای این هستند:

اقتباس سینمایی "جنگ و صلح" لئو تولستوی از محبوبیت کلاسیک روسی در خارج از کشور - بیش از 7 نسخه مختلف از فیلم - صحبت می کند. نمونه دیگر - "آنا کارنینا" - در کشورهای مختلف حدود 18 بار فیلمبرداری شد.

چخوف همچنان در تعداد اقتباس های خارجی از کلاسیک های روسی پیشتاز است - آثار او حدود 200 بار اساس نسخه های فیلم / تلویزیونی شد. او یکی از 3 نویسنده فیلمبرداری شده در جهان است.

جورج برنارد شاو در آغاز قرن بیستم نوشت: "در کهکشان نمایشنامه نویسان بزرگ اروپایی... نام چخوف مانند ستاره ای با قدر اول می درخشد."

با این حال، اگر تولستوی و داستایوفسکی در غرب را بیشتر از روی کتاب می‌شناسند، چخوف به احتمال زیاد خوانده نمی‌شود، بلکه «تماشا می‌شود»: نویسنده به‌عنوان نویسنده داستان‌های طنز کمتر شناخته می‌شود، اما به درستی به عنوان یک نمایشنامه‌نویس در درجه اول شناخته می‌شود. همراه با شکسپیر، شاو و وایلد. نمایشنامه های او از محبوب ترین نمایشنامه های جهان است. اما خود چخوف شکوه آینده خود را تصور نمی کرد. او به دوستش تاتیانا شچپکینا-کوپرنیک گفت: "آنها من را برای هفت، هفت سال و نیم خواهند خواند و سپس فراموش خواهند کرد."

یک لحظه شگفت انگیز دیگر شهرت در حرفه نویسندگی مستقیماً به "ترفیع" آن بستگی دارد. نوشتن با استعداد یا نبوغ کافی نیست. شما باید در تبلیغات، خود تبلیغی سرمایه گذاری کنید. و بهترین روابط عمومی یک رسوایی است. حداقل شهرت جهانی ناباکوف را در نظر بگیرید، با نوشتن رسوایی "لولیتا"، او نتوانست چیز دیگری بنویسد. خود طرح مفتضحانه و تمام تلاش ها برای ممنوعیت انتشار رمان، انتشار آن را به یک رویداد تبدیل کرد و کتاب را با تیراژهای عظیمی همراه کرد. سولژنیتسین با استعداد "در سیاست" نامی دست و پا کرد و دستگاه تبلیغاتی به او کمک کرد.

در حال حاضر سیاست بازی کردن دشوار است. عملاً غیرممکن است که یک دسیسه سیاسی را درک کنیم که بتوان روی آن «بلند شد». پول باقی می ماند.

اکنون، به طور کلی، تعداد کمی از نام های روسی در غرب قابل توجه است - البته، در درجه اول به دلیل مانع زبان. در روسیه قبل از انقلاب تفاوت زیادی بین حاملان فرهنگ روسیه و فرهنگ اروپایی وجود نداشت. همه افراد تحصیل کرده در روسیه به خوبی انگلیسی، فرانسوی و آلمانی صحبت می کردند. تولستوی تقریباً اولین جایزه نوبل ادبیات را دریافت کرد، تورگنیف در پاریس به عنوان یک نویسنده کاملاً شناخته شد، داستایوفسکی تأثیر زیادی بر فروید و بسیاری دیگر داشت. سپس یک فرهنگ چند زبانه واحد وجود داشت. اکنون برعکس است: جهانی شدن به این واقعیت منجر شده است که انگلیسی به تنهایی غالب است. پس معلوم می شود که فرهنگ ها متفاوت است و زبان همه نویسندگان یکی است. در عین حال، نمی توان گفت که حاملان فرهنگ روسیه قربانی نوعی تبعیض خاص شده اند. فقط یک فرهنگ غالب وجود دارد و آن فرهنگ انگلیسی زبان است.

اما منحرف می شویم.

و با این حال، با استانداردهای مدرن، کدام نویسندگان روسی مشهورترین در خارج از کشور هستند؟

لئو تولستوی - "جنگ و صلح"، "آنا کارنینا"؛
فئودور داستایوفسکی - "جنایت و مکافات"، "احمق"، "برادران کارامازوف"؛
آنتون چخوف - "عمو وانیا"، "بانوی با سگ"، "کاشتانکا"؛
الکساندر پوشکین - "یوجین اونگین"؛
نیکولای گوگول - "ارواح مرده"؛
ایوان تورگنیف - "پدران و پسران"؛
میخائیل بولگاکوف - "تخم مرغ کشنده"، "استاد و مارگاریتا"؛
ولادیمیر ناباکوف - "لولیتا"؛
الکساندر سولژنیتسین - "مجمع الجزایر گولاگ"، "یک روز از زندگی ایوان دنیسوویچ"؛
ایوان بونین - "دره خشک"، "روستا"؛
الکساندر گریبایدوف - "وای از هوش"؛
میخائیل لرمانتوف - "قهرمان زمان ما"، "دیو"؛
بوریس پاسترناک - دکتر ژیواگو.

با ادبیات مدرن روسیه، همه چیز بسیار پیچیده تر است. با این وجود، بسیار محبوب است: پولینا داشکوا، دیمیتری گلوخوفسکی، زاخار پریپین، میخائیل شیشکین، ویکتور پلوین، سرگئی لوکیاننکو، بوریس آکونین.

در دهه 1990، تنها نویسنده مدرن روسی که می‌توان کتاب‌هایش را به راحتی به زبان انگلیسی دریافت کرد، پلوین بود - علی‌رغم این واقعیت که این هنوز یک مطالعه خاص است. با این حال، در طول ده سال گذشته، چیزی تغییر کرده است، دیگران ترجمه شده اند - بوریس آکونین بیشترین موفقیت را داشت: در انگلیس، داستان های پلیسی او هنوز هم فروش خوبی دارند... در غرب، آنها دوست دارند نویسنده روسی ریش داشته باشد و جدی

در انگلستان قابل درک است، اما در ایالات متحده آمریکا چطور؟ به گفته یک روزنامه نگار معروف اوون متیوز(اون متیوز)، «ادبیات روسیه مدرن نمی‌تواند چیزی را به خواننده آمریکایی که بر اساس رمان‌های فلسفی تولستوی و داستایوفسکی پرورش یافته است، ارائه دهد که بتواند آن‌ها را به «سرزمین جادویی» که «در کتاب‌های کلاسیک به روی آنها باز است» بازگرداند. به همین دلیل است که درصد ادبیات روسی در آمریکای مدرن از 1-3٪ تجاوز نمی کند.

معاون Rospechat ولادیمیر گریگوریففکر می کند:

این واقعیت که نویسندگان ما اخیراً ستاره نمی سازند عمدتاً به خاطر لحظات غیرادبی است.» افزایش محبوبیت میخائیل شیشکین را در کشورهای اروپای غربی پس از سخنانش علیه سیاست های کرملین به یاد بیاورید... و بالعکس - به محض اینکه زاخار پریلپین که در کشورهای انگلیسی زبان با موفقیت ترجمه و منتشر شد، شروع به صحبت کرد. در حمایت از به اصطلاح Novorossiya، ما شروع به تجربه مشکلات خاصی در ترویج آن کردیم."

این واقعاً عقب افتاده است. ابتدا ورزش به ابزار فشار سیاسی تبدیل شد، حالا ادبیات. توگو را نگاه کنید و تئاتر بولشوی از گشت و گذار در جهان باز خواهد ماند. شاید حتی هیاهوی نقاشی روسی فروکش کند. ولی هیچی. اما ما شروع به صادرات دو برابر گاز، نفت، مخازن و کلاش کردیم.

خطایی پیدا کردید؟ آن را انتخاب کنید و کلیک چپ کنید Ctrl+Enter.