انیمه در مورد آواز خواندن را تماشا کنید. خواننده ژاپنی - هولوگرام هاتسونه میکو. Vocaloid چیست؟

بازدید پست: 23,146

این سوال که او کیست را می توان به طرق مختلف پاسخ داد.
در سه کلمه این یک خواننده مجازی ژاپنی است.
به طور خلاصه، این شخصیتی است که صدای برنامه را مجسم می کند "ووکالوئید"، سنتز آواز، توسعه یافته توسط این شرکت یاماها.(در واقع از نام برنامه عبارت " ووکالوئیدها"، که تعداد قابل توجهی قبلاً ظاهر شده است).
اگر می خواهید همه چیز را بدانید، بنشینید، گفتگو طولانی خواهد شد!

هاتسونه میکو - پیشینه

آیا می دانید چنین زن ژاپنی به ظاهر اصیل مانند میکو ریشه اسپانیایی دارد؟ داستان از سال 2000 شروع می شود، زمانی که در دانشگاه بارسلونا، با بودجه شرکت یاماهاتوسعه یک برنامه سنتز آواز آغاز شده است ووکالوئید. این ایده ریشه داشت، از جمله در روسیه، جایی که اولین آلبوم موسیقی Vocaloid منتشر شد و اولین کنسرت Vocaloid زنده برگزار شد.
در آن زمان بسیاری از شرکت ها شروع به توسعه نرم افزار بر اساس این فناوری کردند. خوشبختانه برای ما، در میان آنها "Crypton Future Media" ژاپنی و یک منبع انگلیسی از شهر ساپورو بود. این شرکت از سال 1995 با صدا کار می کند، برنامه های کاربردی برای سینتی سایزرها، ایجاد کتابخانه های جلوه های صوتی و موسیقی پس زمینه برای بازی های رایانه ای و تبلیغات و همکاری با غول هایی مانند سگا، سونی، نینتندو، اپل، دل، مایکروسافت، رولند و یاماها. . او دستورات وزارت دفاع ژاپن و همچنین وزارت آموزش، فرهنگ، ورزش، علم و فناوری را انجام داد.
در سال‌های 2004 و 2006، کریپتون بانک‌های صوتی ایجاد کرد MEIKOو KAITOبر این اساس، باکس های برنامه را با تصاویر رنگارنگ خوانندگان مجازی ارائه می کند. از آن زمان، ترکیبی از بانک صدا و شخصیت ذاتی آن شروع به فراخوانی کرد ووکالوئید.
با وجود پیشرفت روش سنتز آواز، فروش نرم افزار خوب پیش نمی رفت. اما سال 2007 آمد، یاماهاموتور برنامه را به روز کرد " ووکالوئید"تا نسخه 2 و رئیس کریپتون، ایتو هیرویوکی، تصمیم گرفت هجومی برود.

هاتسونه میکو - تولد

هیرویوکی ساناو به خوبی می‌دانست که برای تبلیغ موفقیت‌آمیز هر محصول، حداقل در ژاپن، باید تصویر روشنی ایجاد کنید که با محصول ارائه شده مطابقت داشته باشد، بنابراین تلاش خود را بر ایجاد یک ستاره مجازی جدید متمرکز کرد. هنگام تولد هیچ جزئیات کوچکی وجود نداشت اولاً ، او قرار بود به عنوان یک دختر متولد شود ، زیرا بانک های صدای مردان بسیار بدتر از زنان فروخته می شدند. سن 16 سالگی نیز به طور تصادفی انتخاب نشد - رپرتوار چنین خواننده ای می تواند هم در موضوعات "بزرگسال" و هم کاملاً کودکان باشد. قد تعیین شده 158 سانتی متر و وزن 42 کیلوگرم، شاخص خوبی برای ژاپن است.

اولین تصویر از Hatsune Miku

نام خانوادگی 初音 می تواند به عنوان "ترجمه شود صدای اول" یا " اولین آواز پرنده"، نام حتی دشوارتر بود، Miku 未来 ، به معنای "آینده" بود، اما اگر هجاها را جداگانه بخوانید ( و کمی بعد املای نام به تغییر کرد ミク از نظر صدا یکسان است، اما از نظر معنی متفاوت است، اساساً مانند "بیتلز" با حرف تغییر یافته خود در نام، شماره 39 معلوم شد (به هر حال ، به لطف این ما گرفتیم روز میکویا روز 39، که در 9 مارس جشن گرفته می شود ، زیرا در ژاپن مرسوم است که ابتدا ماه و سپس روز را نشان می دهند). و این همه چیز نیست، Mi Ku به اصطلاح کون (در واقع ژاپنی) خواندن اعداد 39 است، اما در زبان ژاپنی از خواندن on (بر اساس زبان چینی) نیز استفاده می کنند و 39 سان کیو خواهد بود. من را به یاد "متشکرم" انگلیسی می اندازد، اینطور نیست؟
و بس! بازاریاب های کریپتون اطلاعات بیشتری ندادند و به درستی معتقد بودند که طرفداران بقیه را برای خودشان خواهند آورد و هرکس میکای خود را خواهد داشت، منحصر به فرد و طبیعتا بهترین!
قدم بعدی تماس با یک تصویرگر معروف توکیویی بود کیو گارو(منبع ژاپنی Kei Garou). در اینجا ایتو هیرویوکی مجبور شد کمی شخصیت ستاره آینده را برای طرح نشان دهد - "شیرین، اما با شخصیت کمی خشن". کی دو نسخه از تصویر هاتسونه میکو را با یک و دو دم ترسیم کرد، اما همانطور که خودش می گوید گزینه دوم پذیرفته شد ( عکس سمت راست ) که کی از آن بسیار خوشحال بود. به هر حال، لباس و طرح رنگ Vocaloid نه تنها به دستور Crypton، بلکه همچنین از یاماها ایجاد شده است، بنابراین آنها عملا معنایی دارند.
شایان ذکر است که صدای میکو توسط سییو (صدابردار) که در آن زمان کمتر شناخته شده بود، داده شد. ساکی فوجیتامنبع انگلیسی که در آن زمان 22 ساله بود. قبل از کار با کریپتون، او موفق شد چند آهنگ آغازین و پایانی و همچنین صداپیشگی شخصیت های فرعی را در یک دوجین انیمه بخواند.
اندکی قبل از انتشار این برنامه، ایجی هیراساوایک آهنگ دمو نوشت " تکه های ستاره"، که معلوم شد در یک سری از هزاران بازدید از ستاره آینده است.
در 31 آگوست 2007، همه اجزا با هم جمع شدند، برنامه به فروش رفت و Hatsune Miku متولد شد!

اولین قدم ها

درست قبل از شروع فروش برنامه، کریپتون یک وب سایت ویژه ایجاد کرد که در آن تصویری از Miku ظاهر شد و توصیف کرد که M کیست. ایکو هاتسونهو مهمتر از همه، جایی که کاربران برنامه می توانند آثار خود را پست کنند و آزادانه با هم ارتباط برقرار کنند. ضمناً سایت piapro.jp هنوز وجود دارد و دائماً آثار جدیدی در آن ظاهر می شود.
ستاره مجازی مو سبز چشم ژاپنی ها را به خود جلب کرد؛ آهنگ های جدید او نه تنها وب سایت کریپتون، بلکه سایت محبوب میزبانی ویدیوی ژاپنی را نیز پر کرد. نیکونیکدوگا، از جایی که به بیرون ریختند یوتیوب.
به زودی پیش‌بینی بازاریابان به حقیقت پیوست؛ میکو، کاملاً مستقل از سازندگان، مشهورترین لوازم جانبی را داشت که حتی هنگام ظاهر شدنش در چشم نبود - "نگی" یا پیاز، یکی از نزدیکان آسیایی تره فرنگی. با این گیاه ظاهراً کاملاً ژاپنی، میکو ریشه های روسی-فنلاندی را نیز به دست آورد. همه چیز از سال 2006 شروع شد، زمانی که یک ویدیوی فلش در سراسر اینترنت پخش شد، که در آن آهنگ " پولکا ایوا(برای ما به عنوان "Yap tsup tsop" شناخته می شود) توسط گروه فولکلور فنلاندی "Loituma"، قهرمان انیمه "Bleach" Orihime Inoue یک کمان در دستانش می چرخد. هنگام باز کردن لینک صدا را قطع کنید!!! تقریباً بلافاصله پس از ظهور Miku، در 6 سپتامبر، ملودی جذاب توسط ستاره تازه ضرب پوشیده شد و در Nico و Youtube منتشر شد. در کنار ملودی، میکو هم داشت تره فرنگی، که به نحوی نامحسوس و به مرور زمان جایگزین ترامپولین اصلی شد.
خوب، ریشه روسی از کجا می آید؟ خود ملودی در اواخر قرن هجدهم در فنلاند شرقی ظاهر شد، زمانی که سوئد حقوق فنلاند را به روسیه واگذار کرد و اغلب اوقات، در آن زمان در برخی از شهرهای فنلاند تعداد سربازان روسی بیشتر از ساکنان محلی بود. این ملودی تقریباً به طور کامل رقص محلی روسی "Smolensk Gusachok" را تکرار می کند که در بین سربازان غرب روسیه محبوب است. این رقص در خاک جدید ریشه دوانید، محبوب شد و در سال 1937 Eino Kettunen یک متن فنلاندی برای پولکا نوشت. نکته خنده دار این است که گروه کر "Yap tsup tsop..." در آهنگ اصلی نبود، توسط خود گروه Loituma اضافه شده است و از کلمات بی معنی (مثل تیلی تیلی، ترالی والی) تشکیل شده است. به گفته اعضای گروه ، او در طول یک تور در مسکو در دهه 90 در یک تمرین در خانه ارتش سرخ متولد شد. نمایندگان ناآگاه کریپتون به سرعت به این نکته اشاره کردند که "فنلاندی پولکا" مانند هیچ چیز دیگری، توانایی های نرم افزار آنها را برای ایجاد محتوای سرگرمی نشان می دهد.


تصویرسازی آهنگ MELT

در همین حال، کمتر از 2 هفته پس از انتشار برنامه، درآمد فروش از 57 میلیون ین فراتر رفت که به طور قابل توجهی از درآمد هر نرم افزار دیگر در ژاپن بیشتر شد. و در نیکو نیکو صدها و صدها آهنگ جدید با آواز میکو ظاهر شد. در پی محبوبیت برنامه جدید، نوازندگان مستعد جدیدی ظاهر شدند و محبوبیت یافتند.
به ویژه، در 7 دسامبر 2007، آهنگ این نوازنده در نیکو ظاهر شد ریو"ملت" (مروتو)، که بلافاصله صدها هزار بازدید به دست آورد. اما بعد از آن یک خجالت جزئی وجود داشت. ریو که انتظار چنین محبوبیتی را نداشت، هنگام طراحی ویدیو از یک تصویر استفاده کرد ( عکس سمت چپ ) هنرمند 119 ( هیکشی) بدون اجازه دومی. مجبور شدم عذرخواهی کنم. به طور غیر منتظره ای، هیکشی به کار ریو علاقه مند شد و در پایان دسامبر، آنها در یک گروه متحد شدند. سوپرسل، که در مجموع 11 نوازنده و تصویرگر را شامل می شد. قبلاً در فوریه، آهنگ "Koi wa Sensou" (عشق جنگ است) در نیکو پست شد، در ماه مه "World is Mine" (Worudo izu Main)، در ژوئن "Black Rock Shooter" (Burakku Rokku Shutu)، (توسط به هر حال، آهنگ توسط آهنگساز با الهام از تصویر نوشته شده است ( یکی زیر ) و انیمه ای به همین نام 2 سال بعد بر اساس آهنگ منتشر شد) و در آگوست 2008 در Comiket 74 ، نوازندگان اولین آلبوم خود را به نام "Supercell" ارائه کردند که در رژه ملی به مقام چهارم رسید.

اولین Rock Black Shooter

در دسامبر همان سال، این گروه آخرین آهنگ خود را در Nico Nico Douga ارسال کرد - "Hajimete no Koi ga Owaru Toki" (هنگامی که اولین عشق می رود)، پس از آن سونی موزیک با خفه نوازندگان را گرفت. آخرین آهنگ با آواز ریو در پایان آگوست 2012 ارائه شد، "Odds & Ends" (مقام چهاردهم در نمودارها) بود، پس از آن او در نهایت بر روی کار با خواننده های زنده تمرکز کرد.
تقریباً بلافاصله پس از انتشار برنامه ، در 21 سپتامبر 2007 ، آهنگ "بسته بندی شده" از گروه روی نیکو ظاهر شد. Livetune(شامل kzو بعد از یک سال و نیم رفت کاجوکیپ). قبلاً در Comiket 73 در دسامبر 2007 ، این گروه آلبوم "Re:package" را ارائه کرد که به رتبه 5 در نمودار ملی رسید. نوازندگان به زودی به یکی دیگر از غول‌های صنعت موسیقی، ویکتور انترتینمنت پیوستند و تحت حمایت او آلبوم ریمیکس Re:Mikus را در سال 2009 و تک آهنگ زرد را در سال 2010 منتشر کردند. در سال 2012، با پریدن به استودیوی Toy's Factory، در حال حاضر به تنهایی، kz آلبوم "Tell Your World EP" (مقام چهارم)، یک سال بعد "Re:Dial" و در بهار 2014 "Decorator EP" را ارائه کرد. علیرغم همکاری با خواننده های زنده، به نظر نمی رسد kz میکا را ترک کند، علیرغم این واقعیت که آخرین آلبوم او، در زمان نوشتن، تنها رتبه 19 را به خود اختصاص داد.
تعجب آور نیست که محبوبیت آلبوم های "استادان" موسیقی ووک در حال کاهش است؛ آهنگسازان جدیدی ظاهر می شوند، مانند یک مصاحبه بسیار سازنده یا مصاحبه با اسرار آواز فوق العاده واقع گرایانه او.

تعداد آهنگسازانی که با Miku Hatsune کار می کنند قابل شمارش نیست، و Miku خود پرکارترین مجری در جهان است، با حداقل یک آلبوم جدید با آواز او و تک آهنگ های بی شماری که هر هفته منتشر می شود. محبوبیت ستاره مجازی تمام گوشه و کنار کره زمین را تسخیر کرده است، سایت های هواداران اطلاعاتی مانند mikufan.com به زبان انگلیسی و www.. علاوه بر منطقه معمول آسیایی، Miku بیشترین محبوبیت را در ایالات متحده به دست آورد (با تشکر به یک کمپین تبلیغاتی تهاجمی)، فرانسه و به معنای واقعی کلمه آمریکای لاتین را فرا گرفت.

فعالیت های کنسرت

قبل از اینکه Hatsune Miku ظاهر شود، این قسمت قطعاً ابروها را بالا می برد. یک برنامه کامپیوتری و کنسرت های ناگهانی... با این حال، تا سال 2009، محبوبیت ستاره مجازی به حدی رسیده بود که مشخص شد زمان عمومی شدن فرا رسیده است... تیم کریپتون چالش جدیدی را پذیرفت و در 22 آگوست 2009 ، به عنوان بخشی از جشنواره Animelo Summer Liveاو با همراهی نوازندگان زنده برگزار شد که در آن 2 آهنگ اجرا کرد. و فقط نیم سال بعد، در 9 مارس 2010، در سالن زپ توکیو، یک کنسرت انفرادی کامل، که برای همه طرفداران شناخته شده بود، برگزار شد!

پس از این رویداد تاریخی، میکو به تمام شهرهای بزرگ ژاپن سفر کرد، به تورهای آسیا و ایالات متحده رفت و سالانه 2 تا 3 کنسرت کامل با همراهی زنده برگزار کرد (این به حساب نمی آید. کنسرت های مبتنی بر فناوری MMD، بدون نوازنده) و سرانجام در سپتامبر 2015 در محل اصلی کنسرت ژاپن، در. بیتلزاولین گروه وسترن بود که در این سالن اجرا داشت، هاتسونه میکو اولین مجری مجازی بود. به سادگی غیرممکن است که موازی ها را ترسیم نکنید! علاوه بر این ، این خواننده مجازی قبلاً به عنوان یکی از آنها در دنیای موسیقیدانان محبوب پذیرفته شده است - او اخیراً به عنوان بازیگر افتتاحیه لیدی گاگا اجرا کرد.
در سال 2012، میکو به کلاسیک علاقه مند شد. در پایان سال با ارکستر فیلارمونیک ژاپن اجرا کرد و کمی بعد در (هنوز لینک کار نمی کند) که کمتر از یک سال بعد در تئاتر روی صحنه رفت شرکت کرد. در مرکز پاریس. پروژه های موسیقی کلاسیک نیز با مشارکت Vocaloids وجود داشت که ادامه جدی پیدا نکرد.

MikuMikuDance یا به سادگی MMD


MMD مدل TDA Miku

MMD مدل TDA Miku

در پی محبوبیت Miku در فوریه 2008 یو هیگوچییک برنامه انیمیشن سه بعدی ارائه کرد که به شما امکان می دهد رقصی از مدل سه بعدی Hatsune Miku ایجاد کنید و یک ویدیو از جمله با صدا بسازید. این برنامه کاملا رایگان است، گزینه هایی به زبان ژاپنی و انگلیسی وجود دارد و یادگیری آن آسان است.
اولین مدل پیش فرض Miku است انیماسا میکوبرای مدت طولانی بسیار محبوب بود و بسیاری از انواع Miku و دیگران بر اساس آن منتشر شدند. مدل های موفق را می توان نام برد دی تی میکو- استخراج شده از یک بازی SEGA و به طور غیر منتظره، (عکس سمت چپ ) - بسیار محبوب نه تنها به دلیل شایستگی های خود، بلکه به دلیل سهولت ویرایش آن، که نسخه های آن در قالب نه تنها Miku، بلکه حتی بچه ها، به وضوح از بیش از هزار فراتر رفته است.
اما بدون شک بهترین مدل از (لینک هنوز کار نمی کند) بود مامان، که چیزی غیر از kawaiiloid (از ژاپنی "kawaii" - ناز) نامیده نمی شود!
برنامه به طور مداوم در حال تکامل بود، توانایی ضبط حرکات با استفاده از سنسور کینکت ظاهر شد، توانایی قرار دادن Miku در واقعیت، به همراه این، تعداد مدل ها (نه لزوما Miku و نه لزوما Vocaloids)، صحنه هایی که مدل می توانست اجرا کند، و اشیایی که او می توانست استفاده کند افزایش یافت. دو بار در سال، تقریباً از سال 2008، نیکو نیکو میزبان مسابقات ویدیویی است جام MMD.
با این حال، در ماه می 2011، توسعه‌دهنده برنامه اعلام کرد که فرزند فکری خود را ترک می‌کند. در تابستان 2013 کمی بیش از 2 سال به طول انجامید هیگوچی سانبا نسخه هشتم این برنامه بازگشت. (در ضمن، آخرین نسخه برنامه در زمان نگارش 9.26/9.26 (64 بیت) / دسامبر 2014 است)
و در فوریه 2013، انیمه ای از منبع انگلیسی، که به طور کامل با کمک برنامه های MMD. با این حال، کمی از موضوع گفتگوی خود فاصله گرفتیم.

هاتسونه میکو و جشنواره زمستانی

اولین تصویر میکو در سبک زمستانی


اولین طرح ساکورا میکو

از سال 2010، Miku به طور فعال در شهر ساپورو (لینک هنوز کار نمی کند) شرکت می کند. اکنون جشنواره بدون وفور مجسمه های یخی میکو، کنسرت های زمستانی، نمایشگاه ها و فروش ها، و همچنین تراموا که با پرتره های میکو نقاشی شده است غیرممکن است. به لطف جشنواره زمستانی با تصویر آشنا شدیم اسنو میکوکه موها و چشمانش آبی تیره تر است. به تازگی، در طراحی رسمی اسنو میکومسابقات بین تصویرگران برگزار می شود و موضوع طراحی هر سال تغییر می کند.
اکنون تقریباً آماده بودم که بگویم Snow Miku از تصویرگران الهام گرفت تا نمادی از بهار را خلق کنند - ساکورا میکو، اما معلوم شد که اولین میکوی بهاری به رنگ گیلاس است ( عکس سمت راست ) خیلی زودتر ظاهر شد - در دسامبر 2008. و در اینجا اولین نسخه زمستانی Miku است ( عکس سمت چپ ) ظاهراً تحت تأثیر جشنواره زمستانی فقط در ژانویه 2010 ظاهر شد. این تصویر حتی "Snow Miku" نیست، بلکه "Ice Miku" نامیده می شود. یک نسخه تابستانی نیز وجود دارد - میکو توت فرنگی با موهای سبز و نسخه پاییزی با موهایی به رنگ چای با شیر.

آواز توسط Miku Hatsune

در ابتدا، ستاره مجازی با یک بانک صوتی ظاهر شد (بانک با ویژگی های صوتی خاصی مشخص می شود که در برنامه قابل تنظیم نیستند). اما در 30 آوریل 2010، برنامه اضافه شده به نام ضمیمه هاتسونه میکو، متشکل از شش!!! بانک های صوتی اضافی، که به طور قابل توجهی قابلیت های برنامه را گسترش داد. اکنون صدای خواننده می تواند سایه های زیر را داشته باشد: نرم (صدای ملایم)، شیرین (صدای واضح و کودکانه)، تاریک (صدای قدرتمند و احساسی)، زنده (آوازهای روشن)، جامد (صدای بلند، واضح) و روشن (بی گناه، لحن فرشته ای).
در سال 2011، کریپتون اعلام کرد نسخه انگلیسی Hatsune Miku. خدای من! اگر این کار را نمی کرد بهتر بود. فوجیتا سان، صداپیشه ای که صدای میکو را داد، مشخصاً هیچ استعدادی در زبان های خارجی نداشت. کار خیلی سخت بود، حتی باید از آمریکا متخصص می فرستادیم. با این وجود، سال 2012 گذشت، ضبط های نمایشی ظاهر شد که در برابر هیچ انتقادی ایستادگی نکردند، اما در پایان سال Miku انگلیسی زبان ظاهر شد، همراه با چنین تصویری که من حتی نمی توانم آن را در این مقاله تصور کنم. بانک صدای جدید بسیار باحال دریافت شد. فقط در سپتامبر 2013، یک به روز رسانی نرم افزاری به نسخه 3 Vocaloid منتشر شد که شامل یک بانک صدای انگلیسی زبان با کیفیت قابل قبول بود.
در زمان نگارش این مقاله، در پاییز 2015، برنامه Miku Hatsune تقریبا به نسخه 4 آپدیت شد، حداقل ضبط های آزمایشی نوید می دهند که نسخه جدید بسیار موفق خواهد بود!

کاور اولین بازی این سری

با احساس بوی پول، شرکت SEGA کنار نگذاشت و تا تابستان 2009 یک بازی ریتمی با Miku Hatsune و سایر Vocaloids توسعه داد. ماهیت گیم پلی این است که دکمه های خاص مربوط به نمادهای خاصی را فشار دهید که در پس زمینه یک کلیپ خاص روی صفحه ظاهر می شوند.
موفقیت تجاری بازی را به یک سری کامل تبدیل کرد...
این بازی ابتدا بر روی پلی استیشن پرتابل منتشر شد، یک سال بعد Hatsune Miku: Project DIVA Dreamy Theater برای PS3 و Project DIVA 2nd منتشر شد. انواع بازی ها (از جمله برای ماشین های خیابانی) هنوز در حال توسعه هستند. آهنگ‌ها، لباس‌ها، آیتم‌های جدید ظاهر می‌شوند، گرافیک بهبود می‌یابد، خدمات آنلاین ظاهر می‌شوند، اما ماهیت گیم‌پلی تغییر نمی‌کند.
در سال 2012، نسخه ای با اشکال چیبی از میکو و دوستانش ظاهر شد. پروژه میرایبرای پلتفرم Nintendo 3DS، یک سال بعد دنباله ای از این نسخه از بازی منتشر شد.
در همان سال 2012 Project DIVA-F برای PS VITA منتشر شد و در سال 2016 نسخه X در حال آماده سازی برای انتشار بود.
SEGA پلتفرم iOS را نادیده نگرفت و دو نسخه موبایلی بازی Miku Flick را منتشر کرد.
سیستم اندروید کمتر خوش شانس است؛ نسخه Hatsune Miku Live Stage Producer تنها 25 آهنگ دارد و هیچ به روز رسانی برای آن برنامه ریزی نشده است...
این بازی با وجود سادگی آشکار، در ژاپن بسیار محبوب شد. تا سال 2014، تقریباً 5 میلیون نسخه فروخته شد. اخیراً، بازار به طور قابل توجهی گسترش یافته و شامل ایالات متحده می شود، جایی که بازی های اقتباسی (با زیرنویس) عرضه می شوند.

میکو در تمام فصول

چشم انداز

با همه تنوع Vocaloids اخیرا، Miku با اطمینان، با اختلاف زیادی، از همکاران مجازی خود جلوتر است و به طور جدی (حداقل در ژاپن) با مجریان زنده رقابت می کند. نمی توان پذیرفت که اثر تازگی ناپدید شده و علاقه به فناوری ناپدید شده است. ووکالوئیدو خود ستاره مجازی به تدریج در حال کاهش است، با این وجود، هاتسونه میکو جایگاه خود را در فرهنگ موسیقی به شدت اشغال کرده است.
سرنوشت بیشتر حیوان مورد علاقه ما تا حد زیادی به توسعه فناوری بستگی دارد. این عمدتا مربوط به تجسم هولوگرافیک است. کارهای اخیر در این زمینه نه تنها امکان آوردن تصویر یک ستاره مجازی را به واقعیت فراهم می کند، بلکه لمس آن را نیز ممکن می کند.
چقدر باید منتظر پیشرفت باشیم و ظهور بسیاری از خوانندگان مو سبز در دنیای ما به چه چیزی منجر خواهد شد، هنوز باید دریابیم. زمان زیادی باقی نمانده...
متشکرم ناتاچهبرای کمک و ویرایش های شما!
با تشکر از توضیحات به Old Ghost، Dina B، Electric_A….

در صورت مشاهده نادرستی یا نیاز به اضافه کردن، در نظرات بنویسید. اگر به صورت ناشناس نظر می دهید حتماً نام خود را بگذارید!


خواننده ژاپنی - هولوگرام Hatsune Miku (Hatsune Miku) با موفقیت در جهان تور می کند. هاتسون بدون موسیقی متن، "زنده" با استفاده از برنامه یاماها می خواندووکالوئید

Hatsune Miku یک خواننده مجازی ژاپنی است که توسط Crypton Future Media در 31 آگوست 2007 ساخته شده است. برای ترکیب صدای او، از فناوری برای نمونه صدای یک خواننده زنده، یعنی برنامه Vocaloid از یاماها استفاده می شود. اهدا کننده صدا سییو ژاپنی ساکی فوجیتا بود. ابتدا روی موتور Vocaloid2 منتشر شد، بعداً Append (شیرین، تاریک، نرم، روشن، زنده، جامد) اضافه شد و همچنین مجدداً در موتور Vocaloid3 منتشر شد. دیسک هایی با آهنگ های Miku مقام های اول را در نمودارهای ژاپنی به دست آوردند. همچنین، به لطف فناوری هولوگرافی سه بعدی لیزری، کنسرت های زنده برگزار می کند.

Miku Hatsune 16 ساله است، با قد 1 متر و 58 سانتی متر، وزن او 42 کیلوگرم است. رنگ مو و چشم سبز-آبی است. نام Hatsune Miku از سه کلمه تشکیل شده است: First (Hatsu)، صدا (Ne) و Future (Miku). این را می توان تقریباً به عنوان "اولین صدای آینده" ترجمه کرد. برای درک تمام جنبه های ظاهر میکو، باید این واقعیت را درک کنید که او ابتدا به عنوان نوعی طلسم برنامه Vocaloid ظاهر شد و تنها پس از آن، با افزایش محبوبیت، او به "شنای آزاد" رفت و تبدیل به یک نیمه مستقل شد. شخصیت، با این وجود باقی مانده است، طلسم Vocaloid.

Hatsune Miku EXPO 2015 در شانگهای نسخه کامل.
برنامه Vocaloid اساساً سینتی سایزر آواز انسان است. او در ابتدا محبوبیت نداشت تا اینکه Crypton Future Media تصمیم گرفت یک طلسم رسمی برای نسل بعدی محصولات ایجاد کند (طلسم هر شخصیت قابل تشخیصی است که نشان دهنده یک مدرسه، تیم ورزشی، جامعه، واحد نظامی، رویداد یا برند باشد). البته، طلسم کریپتون مجبور بود مفهوم اصلی شرکت - آواز خواندن را اجرا کند. بنابراین، هاتسونه میکو متولد شد.

وظیفه ارائه تصویری از Miku به هنرمند Kei Garo داده شد. زمانی که کی ظاهر هاتسون را به خود گرفت، تنها دستورالعمل او این بود که او یک اندروید است و رنگ‌بندی او باید بر اساس رنگ فیروزه‌ای سینت سایزر یاماها باشد.

در ابتدا، Miku می‌توانست مدل‌های متنوعی داشته باشد، اما کی پس از آزمایش گزینه‌های مختلف، روی بافت‌های بافته‌ها تصمیم گرفت. کریپتون رسما "گذرنامه" Miku را ایجاد کرد. با این حال، فقط شامل پارامترهای فیزیکی و فنی آن است. کریپتون تصمیم گرفت که روی ویژگی های شخصیتی Miku کار نکند، که اکنون به آنها اجازه می دهد تا ویژگی های موقعیتی را ایجاد کنند که به بهترین وجه مناسب یک آهنگ یا کنسرت خاص است.

هر صدای جدید برای برنامه Vocaloid بر اساس صدای خوانندگان و خوانندگان زنده ساخته شده است. آنهایی که جلوی میکروفون بودند، همه صداها را تکرار می‌کردند، که برنامه باید آن‌ها را به صورت آهنگ در می‌آورد، درست مثل کنار هم قرار دادن موزاییکی از قطعات.

اما ترکیب مکانیکی ساده صداها نتیجه خوبی و آواز "قابل اعتماد" نخواهد داشت. برنامه Vocaloid، علاوه بر جفت کردن قطعات صدا، می تواند به طور خودکار یا دستی بسیاری از پارامترهای صوتی را در طول یک آهنگ تغییر دهد - از گام تا ویبراتو. به لطف این، به عنوان مثال، Vocaloid می تواند نت های بالاتری نسبت به فردی که صدای خود را به او داده است بزند.

فروش اولیه Vocaloid تحت حمایت طلسم Hatsune Miku آنقدر بالا بود که توانایی‌های کریپتون حتی از تقاضا عقب ماند. در 12 روز اول فروش، حدود 3000 نسخه از این برنامه فروخته شد.

در سطح جهانی، این تقریباً یک در 250 فروش در صنعت نرم افزار موسیقی است. در 12 سپتامبر 2007، Amazon.co.jp فروش Hatsune Miku را در مجموع 57،500،000 ین گزارش کرد، که آن را به نرم‌افزار فروش شماره یک در آن زمان تبدیل کرد.

هاتسونه میکو فقط به زبان ژاپنی می خواند، با وجود این، این خواننده در دنیای انگلیسی زبان محبوب می شود. به عنوان مثال، او در طول تور جهانی خود در سال 2014 کنسرت هایی را برای لیدی گاگا افتتاح کرد.

Hatsune Miku & Megurine Luka - Magnet Live in Tokyo Japan

در سال 2007 خواننده ای در ژاپن به دنیا آمد که به دلیل بیماری کنسرت هایش را لغو نمی کند، زیرا اصلاً بیمار نیست. در تمام این 10 سال نه غذا خورده، نه خوابیده و نه در عین حال خسته شده است. علاوه بر این، او بدون دریافت حق امتیاز برای سازندگان خود کار می کند، اگرچه تنها در 5 سال اول زندگی خود بیش از 10 میلیارد ین ژاپن یا 120.3 میلیون دلار برای صاحبان خود به ارمغان آورد. او در برنامه شبانه اجرا کرد. دیوید لترمندر تلویزیون آمریکا و به عنوان افتتاحیه برای لیدی گاگا، اما مصاحبه و امضا نمی دهد. و او همیشه 16 ساله خواهد بود. واقعیت این است که یکی از محبوب ترین (نه تنها در سرزمین طلوع خورشید، بلکه در برخی دیگر از کشورهای جهان) ستاره های پاپ هاتسونه میکوبا استفاده از فناوری رایانه ایجاد شده است. او یک شخصیت کارتونی یا بهتر است بگوییم یک Vocaloid است.

این نامی است که به مجریان مجازی که با استفاده از برنامه کامپیوتری به همین نام (Vocaloid) که توسط شرکت یاماها ساخته شده است، در سنت های انیمیشن ژاپنی و آواز خوانندگی طراحی شده اند. Hatsune Miku حدود 70 "برادر و خواهر" مجازی دارد: پریما، سونیک، لیلی، مرلی، سایبر دیوا. حتی یک Vocaloid وجود دارد کاتیوشا، تا کنون فقط به عنوان شوخی ایجاد شده است (ویدئویی در اینترنت در حال پخش است که در آن او "کاتیوشا" را به زبان روسی با لهجه ژاپنی قوی اجرا می کند). اما معروف ترین و محبوب ترین، البته، هاتسونه میکو است.

برای ترویج آن پول جدی سرمایه گذاری شده است. از تصویر او در تبلیغات، بازی های رایانه ای، فیلم های انیمیشن، کمیک استفاده می شود و به عنوان عروسک اسباب بازی فروخته می شود. شگفت انگیزترین چیز این است که او کنسرت هایی برگزار می کند که همیشه فروخته می شوند. به مدت 10 سال، هاتسونه تنها 50 کنسرت در سراسر جهان برگزار کرد. از آنجایی که او به ندرت اجرا می کند، کنسرت او همیشه یک رویداد برای طرفداران است.

اجرای این هنرمند مجازی یک نمایش فنی پیچیده است که در آن نوازندگان روی صحنه آلات موسیقی زنده می نوازند، و خواننده خواننده Hatsune با استفاده از پروژکتورهای سه بعدی بر روی صفحه نمایش نصب شده روی صحنه نمایش داده می شود. تصویر خواننده سه بعدی به نظر می رسد. خواننده هولوگرام خارج از لحن عمل نمی کند، با مخاطبان ارتباط برقرار نمی کند، اما از طریق کنسرت مانند یک عروسک رایانه ای زخمی کار می کند. اما این مخاطب را آزار نمی دهد - آنها با لذت وحشیانه او را تشویق می کنند. "من فکر می کنم که محبوبیت هاتسونه میکو به این دلیل است که او می تواند به هر سبکی بخواند (راک، پاپ، اپرا، عاشقانه های ژاپنی - انکا و حتی آهنگ های آماتور) و او طیف وسیعی از آواز دارد که هیچ هنرمند زنده ای در جهان ندارد. "، گفت: "AiF" ژاپنی، کارمند دانشگاه فدرال خاور دور یاسو یامانا.

به لطف در دسترس بودن برنامه Vocaloid (هزینه آخرین نسخه 4 فقط 10 هزار روبل است)، کارنامه Hatsune Miku شامل 100 هزار آهنگ در ژانرهای مختلف است. هر فردی که به برنامه Vocaloid تسلط داشته باشد، کارنامه خواننده را گسترش می دهد.

Vocaloid چیست؟

برنامه Vocaloid یک صدای انسان زنده را از قطعات آوازی که از مجریان زنده "اهداکننده" (یا "seiyuu" در ژاپنی - صداپیشه ها) گرفته شده است، ترکیب می کند. اهداکنندگان صدا برای Vocaloids می‌توانند هم اجراکنندگان محبوب در ژاپن باشند و هم بازیگران ژاپنی که فقط در یک دایره باریک شناخته می‌شوند. اما اغلب، «اهداکنندگان» ترجیح می‌دهند ناشناس بمانند. هاتسونه میکو صدایش را داد ساکی فوجیتا صداپیشه ژاپنی.

سازندگان، علاوه بر سن، حتی به وزن و قد او، ستاره پاپ را تا حد امکان "احیا" کردند. او 42 کیلوگرم وزن و 142 سانتی متر قد دارد.یک کاربر ژاپنی که با نام مستعار Negipoyoc پنهان شده است، برنامه ای (MikuMikuSoine) ایجاد کرده است که به طرفداران اجازه می دهد حتی با Hatsune Miku بخوابند (رابطه جنسی نداشته باشند). همه اینها البته مشروط است. تنها چیزی که متعارف نیست، پول دیوانه‌واری است که هاتسون برای سازندگان به ارمغان می‌آورد و در عین حال او مانند هنرمندان زنده دمدمی مزاج نیست. آیا این آینده تجارت نمایش است؟ نام خواننده رمزگشایی شده است: "hatsu" - "اول"، "ne" - "صدا"، "miku" - "آینده"، یعنی "اولین صدای آینده". از این گذشته ، چقدر راحت - من هنرمند را روی رایانه کشیدم ، آهنگ های او را با استفاده از برنامه Vocaloid ضبط کردم و ستاره جدید را به تور شهرها و شهرک ها فرستادم. پس چه می شود اگر هنرمند روح ندارد، اما بهتر از هر مجری زنده می خواند.

ایده ایجاد یک هنرمند مجازی البته جدید نیست. می توانید فیلم "Who Framed Roger Rabbit" (1988) را به یاد بیاورید که در آن به همراه بازیگران زنده معمولی ، کارتون راجر خرگوش "بازی" شد. یا فیلم علمی تخیلی «سیمون» (2002) با آل پاچینو، جایی که در داستان کارگردان است تارانسکیاو با استفاده از یک برنامه کامپیوتری، یک بازیگر مجازی سیمون می‌سازد که بسیار محبوب می‌شود. آیا Vocaloids اگر به طور فزاینده ای محبوب شوند و پول هنگفتی به دست آورند، سرانجام جای هنرمندان زنده را خواهند گرفت؟

ابتدا هاتسونه میکو ژاپن را فتح کرد و به دنبال آن ایالات متحده آمریکا، مکزیک و چین را فتح کرد.

تعجب کردی و فراموش کردی؟

AiF گفت: «مردم به همان دلیلی که برای دیدن خود در آینه‌سواری یا چرخ و فلک می‌روند، به نمایشگاه Hatsune Miku می‌روند. لئونید بورلاکوف تهیه کننده موسیقی، که در تبلیغ مومی ترول و زمفیرا. - همچنین می توانید علاقه به آن را با پدیده هتل توکیو مقایسه کنید. هیچ آهنگی وجود نداشت، اما یک "بیگانه زنده" وجود داشت که همه می خواستند ببینند. نگاه کردند، تعجب کردند و ... فراموش کردند. و برای جایگزینی هنرمندان زنده، به استعداد و آهنگ های واقعی نیاز دارید. از آنجایی که پشت این هنرمند هولوگرام همان آهنگسازانی هستند که ابتدا سعی کردند موسیقی خود را با خواننده های زنده تبلیغ کنند و ظاهراً نتیجه خوبی نداشتند، تصمیم گرفتند از این فناوری استفاده کنند. بعد کرت کوبین(خواننده و نوازنده گیتاریست گروه نیروانا) یا زمفیرا تنها با یک آهنگ واقعی تمام این محصول شبه فناوری جدید را از سر شنوندگان بیرون خواهد برد."

چه کسی می داند؟ پس از همه، یک نمایش با وجود دارد مایکل جکسونبه شکل هولوگرام کسانی که در زمان زنده بودن پادشاه پاپ اجرا را ندیده اند از رفتن به این اجراها لذت می برند. در همین حال، در آوریل 2017 اولین باله Vocaloid "Dr. Coppelius" با ارکستر فیلارمونیک ژاپن جدید، که در آن یک رقصنده زنده باله حضور نخواهد داشت. شاید زمانی فرا برسد که بتوان هر هنرمند مورد علاقه ای را در قالب یک هولوگرام مجازی به خانه شما سفارش داد. و بسیار ارزانتر از رفتن به کنسرت زنده او خواهد بود.

اگر کل صنعت انیمیشن را در نظر بگیریم، انیمه ای درباره یک گروه راک یا متال یک ژانر نسبتا کمیاب است. اگرچه خود مؤلفه ژانر موزیکال اغلب در سریال های تلویزیونی وجود دارد، اما اغلب اتفاق نمی افتد که داستان جالبی درباره یک خواننده یا گیتاریست ببینید. بیایید به محبوب ترین و جالب ترین نمایندگان این ژانر جالب نگاه کنیم.

بک: جوخه برش مغولی (بک)

تاناکا یوکیو یک دانش آموز معمولی است که هیچ سرگرمی روشنی ندارد و برای هیچ چیز تلاش نمی کند. ملاقات اتفاقی با مینامی ریوسوکه کل زندگی او را تغییر می دهد. ریوسکه رویای ایجاد گروه راک خود را در سر می پروراند و در راه رسیدن به هدفش تیمی را استخدام می کند که یوکیو که قبلاً در راک یا به طور کلی موسیقی فعالیتی نداشته است، با تردید و به تدریج به آن ملحق می شود.

تمرکز این انیمه بر روی تشکیل بدون عجله و آهسته یک گروه راک و بهبود شخصیت اصلی به عنوان یک خواننده و گیتاریست است که بخش اصلی داستان را می توان به تمرینات و کنسرت ها، زندگی مدرسه و درگیری های درونی گروه تقسیم کرد. . یکی از بهترین انیمه های موسیقی

شهر فلزی دیترویت (دیترویت، شهر فلزی)

انیمه تقلیدی درباره فلز از Studio 4°C. سوئیچی نگیشی جوان بی آزار و پسری نمونه است که آرزو دارد خواننده پاپ شود. با این حال، با ورود به یک شهر بزرگ، پس از پایان زندگی دانشجویی، شرایط او را مجبور می کند تا به عنوان خواننده یک گروه دث متال عمل کند. بنابراین سوئیچی نمونه در زندگی معمولی، روی صحنه، به کراوزر-ساما بزرگ و وحشتناک تبدیل می شود - تجسم پادشاه جهنمی فلز، که یک بت در میان طرفداران ژاپنی مرگ ماتل است. نگیشی به امید روزی تبدیل شدن به یک خواننده مشهور پاپ، چاره ای جز ادامه کار موسیقی خود در گروهی که شهرت یافته است - DMC (شهر فلزی دیترویت)، نوشتن اشعار پوچ و خشن و اجرای روی صحنه با گریم وحشتناک ندارد.

یک سریال پارودی عالی، یکی از بهترین انیمه های گروه های راک و متال در ژانر خود. طنز سخت و سیاه که مورد قبول همه نخواهد بود، واقعاً شما را می خنداند. موقعیت‌های پوچ و مضحک روزمره که سوئیچی با آن‌ها مواجه می‌شود و کراوزر ساما با آن‌ها برخورد می‌کند، از خنده‌دارترین موقعیت‌های انیمه هستند.

نانا (نانا)

داستان در مورد دو دختر به همین نام نانا است که به طور تصادفی در قطار با هم آشنا می شوند. با وجود این واقعیت که آنها به اندازه آتش و آب متفاوت هستند، دختران با موسیقی متحد می شوند که بدون آن نمی توانند زندگی خود را تصور کنند. انیمه در مورد قهرمانان، زندگی شخصی و مشکلات، فراز و نشیب ها می گوید.

عبارت کایکان (کلمات حسی)

انیمه 44 قسمتی shoujo درباره یک گروه راک. این انیمه داستان یک گروه خیابانی ناآشنا و مسیر شکل گیری آن در دنیای موسیقی و جی راک (راک ژاپنی) را روایت می کند. روایتی آرام با زندگی شخصی شخصیت های اصلی، بسیاری از مشکلات و درگیری های روزمره در طول داستان.

افسانه بهشت ​​سیاه (رئیس اوجی)

کمدی موزیکال فوق العاده. شخصیت اصلی انیمه تاناکا اوجی، یک پلانکتون اداری معمولی است که از شغل خود متنفر است. او همچنین یک همسر دائماً ظالم و یک پسر خردسال دارد. اوجی با گذر از یک بحران میانسالی، روزهای جوانی خود را به یاد می آورد که در یک گروه راک حضور داشت.

با این حال، زندگی تاناکا با ورود لیلای جذاب، یک کارمند جدید، به طرز چشمگیری تغییر می کند. پس از همه، زیبایی معلوم می شود که کسی نیست جز یک مامور بیگانه که باید قهرمان داستان را به خدمت بگیرد. از این گذشته، تنها صدای گیتار او می تواند نیروی بیگانه دشمن را که آماده است تا تمام زندگی را از روی زمین محو کند، متوقف کند.

K-On! (کایون!)

این انیمه درباره یک گروه راک نیست، بلکه درباره گروهی از دختران است که موسیقی سبک تر (چیزی شبیه پاپ راک) پخش می کنند. شخصیت های اصلی دختران مدرسه ای هستند که به نواختن آلات موسیقی علاقه دارند. Ritsu Tainaka، به امید حفظ باشگاه موسیقی سبک، تیمی از زنان همفکر را استخدام می کند که در یک تیم متحد می شوند و شروع به تمرین می کنند.

با وجود این واقعیت که کیون یک انیمه در مورد راک یا متال نیست، ارزش گنجاندن در این لیست را دارد، حتی اگر فقط به دلیل نادر بودن ظاهر چنین سریال هایی باشد. از طرفی انیمه چیزی نیست جز مولد ژانر دختران ناز... (کلمه را اینجا وارد کنید)

امروز هاتسونه میکو خواننده 16 ساله ژاپنی کنسرت پیروزمندانه دیگری را در توکیو برگزار کرد. اگر دختر واقعی بود، به سختی در این مورد صحبت می کردیم. اما او کاملاً با رایانه ترکیب شده است، از جمله ظاهر، صدا و رقصش. حتی چهره او در طول کنسرت ها با لیزر در هوا ترسیم می شود.

مهندسان و تولیدکنندگان الکترونیک ژاپنی تنها در چند هفته موفق به تبلیغ این ستاره جدید شدند. و اکنون تجارت جهانی در حال تعجب است: شاید این آینده باشد؟ و دیگر نیازی به اجرای زنده نیست؟

سرگئی مالوزیموف خبرنگار NTVمن هم سعی کردم بفهمم.

او از زیر صحنه ظاهر می شود و صدها طرفدار در فریادهای شادی بلند می شوند. اولین ستاره هولوگرام جهان که در آن همه چیز مصنوعی است و نه فقط برخی از قطعات. هاتسونه میکو!

ارتش طرفداران خواننده مجازی به سرعت در حال رشد است. در ابتدا فقط ژاپنی ها بودند، اما اکنون، با قضاوت بر اساس وبلاگ ها و فروش موسیقی او در اینترنت، آمریکایی ها، استرالیایی ها و اروپایی ها نیز هستند.

فناوری که به شما امکان می دهد هنگام قرار دادن متن در رایانه، آواز را ترکیب کنید، برای مدت طولانی وجود داشته است. اما در این پروژه اولاً بهبود یافت و ثانیاً برای ایجاد تصویر هنرمندان، آهنگسازان و چندین خواننده واقعی متحد شدند که تن صدای خود را دادند.

ساکی فوجیتا، خواننده: «برای من مهم نیست که او، مجازی، بیشتر از من واقعی دوست داشته شود و شناخته شود. نکته اصلی این است که صدای آن عالی است و مردم آن را دوست دارند!»

یوتیوب در حال حاضر مملو از کلیپ های هاتسونه میکو است و علاقه طرفداران با این واقعیت تحریک می شود که برنامه Vocaloid که صدای او را ترکیب می کند، نسخه ساده شده رایگان دارد و در واقع کاربران اینترنت می توانند هر آنچه را که می خواهند با صدای او بخوانند. حتی یک پولکای فنلاندی توسط ستاره جدید اجرا می شود.

هیرویوکی ایتو، رئیس پروژه ایجاد یک خواننده مجازی: "Miku فرصت های جدیدی را برای آهنگسازان، هنرمندان و نوازندگان در سراسر جهان باز می کند، زیرا ترکیب کامپیوتری به آنها اجازه می دهد تا ایده های خود را بدون مشکلات مربوط به تهیه کننده، پول و جستجوی یک مجری واقعی.»

بوریس بارابانوف، منتقد موسیقی، ضبط نمایش ژاپنی را با کنجکاوی، اما بدون لذت تماشا می کند. او می گوید که این ایده جذاب به نظر می رسد، اما فقط یک مجری واقعی می تواند برای مدت طولانی تبدیل به یک بت واقعی شود. علاقه به چیزی که اختراع شده است به سرعت ناپدید می شود.

بوریس بارابانوف، ستون نویس موسیقی برای انتشارات کومرسانت: "گاریلاز وجود دارد، این شخصیت های ژاپنی وجود دارد. شما همچنین می توانید برخی از Masyanya یا Glucose ما را به یاد بیاورید که در ابتدا آنها نیز یک شخصیت کاملاً کارتونی بودند. این فقط یک نوع جاذبه است، نوعی فرهنگ پاپ است، اما جایگزین ارتباط زنده نخواهد شد.»

اولین خواننده مجازی روسی گلوکوزا به یاد می آورد که به همین دلایل به سرعت به ناتالیا یونووا واقعی تبدیل شد.

ناتالیا یونووا (گلوکوزا)، خواننده: "ما یک ویدیو کشیدیم، سپس یک ویدیو. بیننده شروع به حدس زدن کرد؛ البته همه می خواستند ببینند چه کسی آواز می خواند و واقعاً چه شکلی است. احیای پروژه و به طور خاص من روی صحنه رفتن اجتناب ناپذیر بود.»

با این حال، فناوری در حال توسعه است. صدای سنتز شده مانند رقص های سه بعدی واقعی تر می شود. و همه اینها چقدر برای رؤسای تجارت نمایش سودمند است! چنین ستاره ای هرگز افزایش حقوق خود را طلب نخواهد کرد، هیچ هوی و هوس، فرزند، شوهر یا مشکلی با الکل وجود نخواهد داشت. اگرچه آنها احتمالاً همه اینها را برای مقاصد روابط عمومی نیز ارائه خواهند کرد.