این احتمالاً یکی از مشهورترین تصاویر ایجاد شده توسط دالی است - یک فیل روی پاهای عنکبوت چند مفصلی طولانی که از نقاشی به نقاشی تکرار می شود. مثلا:
فکر می کنم منشاء این فیل را مشخص کرده ام. ما در مورد یک افسانه محبوب از bestiaries قرون وسطی صحبت می کنیم که طبق آن یک فیل هیچ مفصلی در پاهای خود ندارد، بنابراین به درختی تکیه داده می خوابد و اگر بیفتد نمی تواند به تنهایی بلند شود ().
ویژگی فیل این است که وقتی می افتد، نمی تواند بلند شود، زیرا هیچ مفصلی در زانو ندارد. او چگونه سقوط می کند؟ وقتی می خواهد بخوابد به درختی تکیه می دهد و می خوابد. هندی ها (گزینه در لیست ها: شکارچیان). با علم به این خاصیت فیل می روند و درخت را کمی قطع می کنند. یک فیل می آید. به آن تکیه کند و به محض نزدیک شدن به درخت، درخت نیز همراه او می افتد. با افتادن، نمی تواند بلند شود. و شروع به گریه و فریاد می کند. و فیل دیگری می شنود و به کمک او می آید، اما نمی تواند فیل افتاده را بلند کند. سپس هر دو فریاد می زنند و دوازده نفر دیگر می آیند، اما آنها نیز نمی توانند مرد افتاده را بلند کنند. بعد همه با هم فریاد می زنند. بعد از همه، یک فیل کوچک می آید، خرطومش را زیر فیل می گذارد و بلندش می کند.
خاصیت فیل کوچک این است که اگر در جایی مو یا استخوانش را روشن کنی نه دیو و نه مار وارد آنجا نمی شود و شر دیگری در آنجا اتفاق نمی افتد.
تفسیر.
چگونه از تصویر آدم و حوا تعبیر می شود: آدم و همسرش در حالی که قبل از گناه در سعادت بهشت بودند، هنوز آمیزش نمی دانستند و فکر وصلت نداشتند. اما هنگامی که زن از درخت، یعنی ترنجبین می خورد و به شوهرش می داد، آدم زن را می شناخت و قابیل را روی آب های بد به دنیا می آورد. همانطور که داوود گفت: "خدایا مرا نجات بده، زیرا به آب جان من رسیده ای."
و فیل بزرگی که آمد، یعنی شریعت، نتوانست فیل افتاده را بلند کند. بعد 12 فیل آمدند یعنی صورت انبیا و نتوانستند آن را بلند کنند. بالاخره فیل ذهنی یا مسیح خدا آمد و آن را که از زمین افتاده بود بالا آورد. اول از همه کمتر از همه شد، «خود را بی آبرو کرد و به صورت برده به خود گرفت» تا بتواند همه را نجات دهد.
از آنجایی که دالی روش خود را "پارانوئید-انتقادی" توصیف می کند، کاملاً منطقی است که او مفاصل زیادی را روی پاهای فیل بکشد ("اما من دام شما و الهیات آن را باور نمی کنم!"). و کاملاً واضح است که چرا آنتونی نه چندان توسط زنان برهنه (مثل سنت اصلی)، بلکه توسط فیل‌هایی با پاهای چند مفصلی مورد حمله قرار می‌گیرد: این یک میل لحظه‌ای جسمانی نیست که وسوسه می‌شود، بلکه پایه‌های ایمان است. . که در واقع هم ترسناک تر و هم خنده دارتر است. "فیل ذهنی" برای قرن بیستم به خودی خود کاملاً خنده دار است، اما ترسناک نیز به نظر می رسد (ر.ک. "Heffalump" - فیل ذهنی دیگری که وینی پو و خوک را وسوسه می کند).
به نظر می رسد که دالی به طور کلی دوست داشت سنت مکتبی را مسخره کند، زیرا "خودارضایی بزرگ" او کسی نیست جز ذهن متحرک اولیه ارسطویی که خودش فکر می کند.
PS: لطفا توجه داشته باشید که پاهای اسب طبیعی است، آنها به سادگی به طور نامتناسب کشیده شده اند.
"فیل ها" نقاشی سالوادور دالی است که یک طرح سورئال مینیمالیست و تقریبا تک رنگ ایجاد می کند. فقدان عناصر زیاد و آسمان آبی آن را متفاوت از نقاشی های دیگر می کند، اما سادگی نقاشی توجه بیننده را به فیل های برنینی - عنصری تکراری در آثار دالی - افزایش می دهد.
مردی که واقعیت را فتح کرد
دالی از آن دست هنرمندانی است که به ندرت کسی را حتی در میان افراد ناآشنا با هنر بی تفاوت می گذارد. جای تعجب نیست که او محبوب ترین هنرمند دوران مدرن است. نقاشی‌های سوررئالیست به گونه‌ای نقاشی می‌شوند که گویی واقعیت، آنطور که جهان اطراف آن را می‌بیند، برای دالی وجود نداشته است.
بسیاری از کارشناسان تمایل دارند فکر کنند که ثمره تخیل هنرمند که در قالب موضوعات غیرواقعی بر روی بوم ریخته می شود، ثمره ذهن دردناکی است که توسط روان پریشی، پارانویا و توهمات عظمت خورده شده است (نظری که اغلب توده ها با آن می پردازند. موافقم، از این طریق سعی می شود آنچه را که قابل درک نیست توضیح دهد). سالوادور دالی همانطور که می نوشت زندگی می کرد، همانطور که می نوشت فکر می کرد، بنابراین نقاشی های او مانند بوم های دیگر هنرمندان بازتابی از واقعیتی است که سوررئالیست در اطراف خود می دید.
ویدئو: فیل ها - سالوادور دالی، بررسی نقاشی
در زندگی‌نامه‌ها و نامه‌های او، در لابه‌لای پرده‌ای از غرور و خودشیفتگی، نگرش منطقی به زندگی و اعمالش، پشیمانی و شناخت شخصیت ضعیف خود، که از اطمینان تزلزل ناپذیر به نبوغ خود نیرو می‌گرفت، نمایان است. دالی پس از قطع رابطه با جامعه هنری زادگاهش اسپانیا، اعلام کرد که سوررئالیسم اوست و اشتباه نکرده است. امروزه اولین چیزی که هنگام مواجهه با کلمه سوررئالیسم به ذهن خطور می کند نام هنرمند است.
شخصیت های تکراری
دالی اغلب در نقاشی های خود از نمادهای تکراری مانند ساعت، تخم مرغ یا تیرکمان استفاده می کرد. منتقدان و مورخان هنر قادر به توضیح معنای همه این عناصر و هدف آنها در نقاشی نیستند. ممکن است اشیا و اشیایی که دوباره ظاهر می شوند، نقاشی ها را به یکدیگر متصل می کنند، اما نظریه ای وجود دارد که دالی از آنها برای اهداف تجاری استفاده کرده است تا توجه و علاقه به نقاشی های خود را افزایش دهد.
انگیزه استفاده از نمادهای یکسان در نقاشی های مختلف هر چه که باشد، هنرمند بنا به دلایلی آنها را انتخاب کرده است، به این معنی که اگر هدفی نداشته باشیم، معنایی پنهانی داشتند. یکی از این عناصر که از بوم به بوم منتقل می شود، فیل های "پای بلند" با ابلیسک در پشت خود هستند.
برای اولین بار چنین فیلی در نقاشی "رویایی ناشی از پرواز زنبور در اطراف انار، یک ثانیه قبل از بیداری" ظاهر شد. پس از آن، نقاشی سالوادور دالی "فیل ها" نقاشی شد که در آن او دو حیوان از این قبیل را به تصویر کشید. خود هنرمند آنها را "فیل های برنینی" نامید ، زیرا این تصویر تحت تأثیر رویایی ایجاد شد که در آن مجسمه برنینی در مراسم تشییع جنازه پاپ قدم می زد.
سالوادور دالی، "فیل ها": شرح نقاشی
در این نقاشی، دو فیل با پاهای فوق‌العاده بلند و لاغر در یک دشت بیابانی به سمت یکدیگر در پس زمینه آسمان غروب خورشید قرمز مایل به زرد راه می‌روند. در بالای تصویر، ستارگان از قبل در آسمان می درخشند و افق هنوز با نور درخشان خورشید روشن است. هر دو فیل دارای ویژگی های پاپ هستند و با فرش های یکسان پوشیده شده اند تا با خود فیل ها مطابقت داشته باشند. یکی از فیل ها خرطوم و سرش را پایین انداخته و از غرب به شرق می رود، دیگری به سمت او می رود و خرطومش را بالا می گیرد.
ویدئو: نقاشی های سالوادور دالی
نقاشی سالوادور دالی به نام فیل ها همه چیز را به جز خود حیوانات در نور درخشان غروب غرق و حل می کند. در پای فیل‌ها خطوط شکل‌های انسانی که به سمت آنها راه می‌روند به تصویر کشیده شده است؛ سایه‌های آنها تقریباً به اندازه پاهای فیل‌ها دراز است. یکی از چهره ها شبیه شبح یک مرد است، دیگری - یک زن یا یک فرشته. در میان چهره‌های افراد، در پس‌زمینه، خانه‌ای نیمه شفاف وجود دارد که توسط پرتوهای غروب خورشید روشن شده است.
سمبولیسم سالوادور دالی
نقاشی سالوادور دالی "فیل ها" ساده تر از بسیاری دیگر به نظر می رسد، زیرا در بسیاری از عناصر وجود ندارد و در یک پالت رنگی باریک و نسبتا تیره ساخته شده است.
نمادها علاوه بر خود فیل ها عبارتند از:
- غروب خونین؛
- خانه ای شفاف که بیشتر شبیه یک بنای تاریخی است.
- منظره بیابانی؛
- چهره های در حال اجرا؛
- "خلق" فیل ها.
در بسیاری از فرهنگ ها، فیل ها نماد قدرت و نفوذ هستند، شاید این چیزی است که خودخواه بزرگ دالی را به خود جذب کرده است. برخی انتخاب فیل‌های برنینی را با نمادی از مذهب مرتبط می‌دانند، با این حال، به احتمال زیاد، جذابیت خاص این مجسمه برای دالی سوررئالیست این است که برنینی آن را بدون دیدن فیل واقعی در زندگی خود خلق کرده است. پاهای بلند و نازک فیل ها در نقاشی با جرم و قدرت آنها در تضاد قرار گرفته است و نمادی از تحریف و مضاعف از قدرت و قدرت ایجاد می کند که بر ساختاری لرزان استوار است.
سالوادور دالی هنرمندی با پروازهای فوق بشری تخیلی و تخیلی منحصر به فرد بود. همه نقاشی‌های او را درک نمی‌کنند، و تعداد بسیار کمی می‌توانند توضیح خاصی با واقعیت‌ها به آنها بدهند، اما همه قبول دارند که هر نقاشی سوررئالیست اسپانیایی تا حدی بازتابی از واقعیت است که هنرمند آن را درک کرده است.
نقاشی سالوادور دالی "فیل ها" نمونه ای عالی از یک موضوع سورئال است. او واقعیتی را خلق می کند که شبیه یک سیاره بیگانه یا یک رویای عجیب است.
توجه، فقط امروز!"فیل ها" نقاشی سالوادور دالی است که یک طرح سورئال مینیمالیست و تقریبا تک رنگ ایجاد می کند. فقدان عناصر زیاد و آسمان آبی آن را متفاوت از سایر نقاشی‌ها می‌کند، اما سادگی نقاشی توجه بیننده را به فیل‌های برنینی، عنصری تکراری در آثار دالی، افزایش می‌دهد.
مردی که واقعیت را فتح کرد
دالی از آن دست هنرمندانی است که به ندرت کسی را حتی در میان افراد ناآشنا با هنر بی تفاوت می گذارد. جای تعجب نیست که او محبوب ترین هنرمند دوران مدرن است. نقاشی‌های سوررئالیست به گونه‌ای نقاشی می‌شوند که گویی واقعیت، آنطور که جهان اطراف آن را می‌بیند، برای دالی وجود نداشته است.
بسیاری از کارشناسان تمایل دارند فکر کنند که ثمره تخیل هنرمند که در قالب موضوعات غیرواقعی بر روی بوم ریخته می شود، ثمره ذهنی دردناک است که توسط روان پریشی، پارانویا و توهمات عظمت خورده شده است (نظری که توده ها اغلب با آن همراه می شوند. موافقم، از این طریق سعی می شود آنچه را که قابل درک نیست توضیح دهد). سالوادور دالی همانطور که می نوشت زندگی می کرد، همانطور که می نوشت فکر می کرد، بنابراین نقاشی های او مانند بوم های دیگر هنرمندان بازتابی از واقعیتی است که سوررئالیست در اطراف خود می دید.
در زندگی‌نامه‌ها و نامه‌های او، در لابه‌لای پرده‌ای از غرور و خودشیفتگی، نگرش منطقی به زندگی و اعمالش، پشیمانی و شناخت شخصیت ضعیف خود، که از اطمینان تزلزل ناپذیر به نبوغ خود نیرو می‌گرفت، نمایان است. دالی پس از قطع رابطه با جامعه هنری زادگاهش اسپانیا، اعلام کرد که سوررئالیسم اوست و اشتباه نکرده است. امروزه اولین چیزی که هنگام مواجهه با کلمه سوررئالیسم به ذهن خطور می کند نام هنرمند است.
شخصیت های تکراری
دالی اغلب در نقاشی های خود از نمادهای تکراری مانند ساعت، تخم مرغ یا تیرکمان استفاده می کرد. منتقدان و مورخان هنر قادر به توضیح معنای همه این عناصر و هدف آنها در نقاشی نیستند. ممکن است اشیا و اشیایی که دوباره ظاهر می شوند، نقاشی ها را به یکدیگر متصل می کنند، اما نظریه ای وجود دارد که دالی از آنها برای اهداف تجاری استفاده کرده است تا توجه و علاقه به نقاشی های خود را افزایش دهد.
انگیزه استفاده از نمادهای یکسان در نمادهای مختلف هر چه باشد، به دلایلی آنها را انتخاب کردم، به این معنی که آنها معنای پنهانی داشتند، اگر نه هدف. یکی از این عناصر که از بوم به بوم منتقل می شود، فیل های "پای بلند" با ابلیسک در پشت خود هستند.
برای اولین بار چنین فیلی در نقاشی "رویایی ناشی از پرواز زنبور در اطراف انار، یک ثانیه قبل از بیداری" ظاهر شد. پس از آن، نقاشی سالوادور دالی "فیل ها" نقاشی شد که در آن او دو حیوان از این قبیل را به تصویر کشید. خود هنرمند آنها را "فیل های برنینی" نامید ، زیرا این تصویر تحت تأثیر رویایی ایجاد شد که در آن مجسمه برنینی در مراسم تشییع جنازه پاپ قدم می زد.
سالوادور دالی، "فیل ها": شرح نقاشی
در این نقاشی، دو فیل با پاهای فوق‌العاده بلند و لاغر در یک دشت بیابانی به سمت یکدیگر در پس زمینه آسمان غروب خورشید قرمز مایل به زرد راه می‌روند. در بالای تصویر، ستارگان از قبل در آسمان می درخشند و افق هنوز با نور درخشان خورشید روشن است. هر دو فیل دارای ویژگی های پاپ هستند و با فرش های یکسان پوشیده شده اند تا با خود فیل ها مطابقت داشته باشند. یکی از فیل ها خرطوم و سرش را پایین انداخته و از غرب به شرق می رود، دیگری به سمت او می رود و خرطومش را بالا می گیرد.
نقاشی سالوادور دالی به نام فیل ها همه چیز را به جز خود حیوانات در نور درخشان غروب غرق و حل می کند. در پای فیل ها خطوطی از پیکره های انسانی که به سمت آنها راه می روند به تصویر کشیده شده است. سایه‌های آنها تقریباً به اندازه پاهای فیل‌ها دراز است. یکی از چهره ها شبیه شبح یک مرد است، دیگری - یک زن یا یک فرشته. در میان چهره‌های افراد، در پس‌زمینه، خانه‌ای نیمه شفاف وجود دارد که توسط پرتوهای غروب خورشید روشن شده است.
سمبولیسم سالوادور دالی
نقاشی سالوادور دالی "فیل ها" ساده تر از بسیاری دیگر به نظر می رسد، زیرا در بسیاری از عناصر وجود ندارد و در یک پالت رنگی باریک و نسبتا تیره ساخته شده است.
نمادها علاوه بر خود فیل ها عبارتند از:
- غروب خونین؛
- خانه ای شفاف که بیشتر شبیه یک بنای تاریخی است.
- منظره بیابانی؛
- چهره های در حال اجرا؛
- "خلق" فیل ها.
در بسیاری از فرهنگ ها، فیل ها نماد قدرت و نفوذ هستند، شاید این چیزی است که خودخواه بزرگ دالی را به خود جذب کرده است. برخی انتخاب فیل‌های برنینی را با نمادی از مذهب مرتبط می‌دانند، با این حال، به احتمال زیاد، جذابیت خاص این مجسمه برای دالی سوررئالیست این است که برنینی آن را بدون دیدن فیل واقعی در زندگی خود خلق کرده است. پاهای بلند و نازک فیل ها در نقاشی با جرم و قدرت آنها در تضاد قرار گرفته است و نمادی از تحریف و مضاعف از قدرت و قدرت ایجاد می کند که بر ساختاری لرزان استوار است.
سالوادور دالی هنرمندی با پروازهای فوق بشری تخیلی و تخیلی منحصر به فرد بود. همه نقاشی‌های او را درک نمی‌کنند، و تعداد بسیار کمی می‌توانند توضیح خاصی با واقعیت‌ها به آنها بدهند، اما همه قبول دارند که هر نقاشی سوررئالیست اسپانیایی تا حدی بازتابی از واقعیت است که هنرمند آن را درک کرده است.
نقاشی سالوادور دالی "فیل ها" نمونه ای عالی از یک موضوع سورئال است. او واقعیتی را خلق می کند که شبیه یک سیاره بیگانه یا یک رویای عجیب است.
ترس و طلسم یک نابغه - نمادگرایی دالی
دالی پس از خلق دنیای سورئال خود، آن را با موجودات خیالی و نمادهای عرفانی پر کرد. این نمادها که منعکس کننده وسواس ها، ترس ها و اشیای طلسم استاد هستند، در طول زندگی خلاقانه او از یکی از آثار او به اثر دیگر "حرکت" می کنند.
نمادگرایی دالی تصادفی نیست (همانطور که به گفته استاد همه چیز در زندگی تصادفی نیست): سوررئالیست با علاقه مندی به ایده های فروید، نمادهایی را برای تأکید بر معنای پنهان آثارش به وجود آورد و از آنها استفاده کرد. بیشتر اوقات - برای نشان دادن تضاد بین پوسته بدن "سخت" یک فرد و پر شدن عاطفی و ذهنی نرم "مایع" او.
سمبولیسم سالوادور دالی در مجسمه سازی
توانایی این موجودات در برقراری ارتباط با خدا، دالی را نگران کرد. فرشتگان برای او نمادی از یک اتحاد عرفانی و متعالی هستند. اغلب در نقاشی های استاد آنها در کنار گالا ظاهر می شوند ، که برای دالی مظهر نجابت ، خلوص و پیوندی بود که بهشت داده بود.
فرشته
تنها نقاشی جهان که در آن حضوری بی حرکت وجود دارد، دیداری که مدت ها منتظرش بودیم از دو موجود در پس زمینه یک منظره متروک، تاریک و مرده
در هر کار نابغه ای، ما افکار رد شده خود را می شناسیم (رالف امرسون)
سالوادور دالی "فرشته سقوط کرده" 1951
مورچه ها
ترس دالی از فناپذیری زندگی در دوران کودکی او ایجاد شد، زمانی که او با آمیزه‌ای از وحشت و انزجار تماشای مورچه‌ها در حال بلعیدن بقایای حیوانات کوچک مرده را داشت. مورچه ها از آن پس و در طول زندگی او به نمادی از تجزیه و پوسیدگی برای هنرمند تبدیل شدند. اگرچه برخی از محققان مورچه ها را در آثار دالی با ابراز شدید میل جنسی مرتبط می دانند.
سالوادور دالی «در زبان کنایه ها و نمادها، حافظه آگاه و فعال را به شکل ساعتی مکانیکی و مورچه هایی که در آن می چرخند و حافظه ناخودآگاه را به شکل ساعتی نرم که زمان نامعلومی را نشان می دهد، تعیین کرد. بنابراین تداوم حافظه، نوسانات بین فراز و نشیب حالت های بیداری و خواب را به تصویر می کشد. اظهارات او مبنی بر اینکه «ساعت نرم به استعاره ای برای انعطاف زمان تبدیل می شود» مملو از عدم اطمینان و فقدان دسیسه است. ، که در اینجا با شلوغی مورچه های سیری ناپذیر نماد آن است."
نان
شاید این واقعیت که سالوادور دالی نان را در بسیاری از آثار خود به تصویر می کشد و از آن برای خلق اشیاء سورئال استفاده می کند، گواه ترس او از فقر و گرسنگی است.
دالی همیشه "طرفدار" بزرگ نان بود. تصادفی نیست که او از نان برای تزئین دیوارهای تئاتر-موزه در فیگرس استفاده کرد. نان چندین نماد را در یک زمان ترکیب می کند. ظاهر نان، سالوادور را به یاد یک جسم سخت فالیک می اندازد، در مقابل زمان و ذهن "نرم".
"نقد نیم تنه یک زن" 
در سال 1933، S. Dali یک نیم تنه برنزی با یک قرص نان روی سر، مورچه ها بر روی صورت و خوشه های ذرت به عنوان یک گردنبند ایجاد کرد. به قیمت 300000 یورو فروخته شد.
سبد با نان
در سال 1926، دالی "سبد نان" را نقاشی کرد - یک طبیعت بی جان ساده، مملو از احترام محترمانه برای هلندی کوچک، ورمیر و ولاسکز. روی یک پس زمینه سیاه یک دستمال سفید مچاله، یک سبد حصیری حصیری، چند تکه نان وجود دارد. نوشته شده با قلم موی نازک، بدون نوآوری، حکمت شدید مدرسه با آمیزه ای از سخت کوشی شیدایی.
چوب زیر بغل
یک روز، سالوادور کوچک عصاهای قدیمی را در اتاق زیر شیروانی پیدا کرد و هدف آنها تأثیر زیادی بر نابغه جوان گذاشت. برای مدت طولانی، عصا برای او تجسم اعتماد به نفس و غرور بی سابقه بود. سالوادور دالی با مشارکت در ایجاد "فرهنگ مختصر سوررئالیسم" در سال 1938 نوشت که عصاها نمادی از پشتیبانی هستند که بدون آن ساختارهای نرم خاصی قادر به حفظ شکل یا موقعیت عمودی خود نیستند.
یکی از تمسخرهای آشکار دالی با کمونیست عشق به آندره برتون و دیدگاه های چپ او. شخصیت اصلی، به گفته خود دالی، لنین است که در کلاهی با گیره ای بزرگ است. در کتاب خاطرات یک نابغه، سالوادور می‌نویسد که کودک خودش است و فریاد می‌زند: «او می‌خواهد مرا بخورد!» عصاهایی نیز در اینجا وجود دارد - یک ویژگی ضروری کار دالی که ارتباط خود را در طول زندگی هنرمند حفظ کرد. هنرمند با این دو عصا چشمه و یکی از ران های رهبر را بالا می برد. این تنها اثر شناخته شده در این موضوع نیست. در سال 1931، دالی نوشت: «توهم جزئی. شش مظاهر لنین در پیانو."
کشو
بدن انسان در بسیاری از نقاشی‌ها و اشیاء سالوادور دالی دارای کشوهایی است که باز می‌شوند و نماد حافظه هستند و همچنین افکاری که اغلب می‌خواهند پنهان کنند. « فرورفتگی اندیشه » مفهومی است که از فروید به عاریت گرفته شده و به معنای راز امیال پنهان است.
سالوادور دالی
ونوس د میلو با کشو 
ونوس میلو با جعبه
,1936 ونوس میلو با کشوگچ. قد: 98 سانتی متر مجموعه خصوصی
تخم مرغ
دالی این نماد را از مسیحیان "پیدا کرد" و کمی آن را "تغییر داد". در درک دالی، تخمک چندان نماد خلوص و کمال نیست (آنطور که مسیحیت می آموزد)، بلکه نشانه ای از زندگی قبلی و تولد دوباره است که نماد رشد داخل رحمی است.
«کودک ژئوپلیتیکوس در حال تماشای تولد انسان جدید»
مسخ نرگس 1937 
می دانید، گالا (اما البته می دانید) من هستم. آره نرگس منم
ماهیت دگردیسی تبدیل شکل نرگس به یک دست سنگی بزرگ و سر آن به تخم مرغ (یا پیاز) است. دالی از ضرب المثل اسپانیایی "پیاز در سر جوانه زده است" استفاده می کند که نشان دهنده وسواس و عقده است. خودشیفتگی یک مرد جوان چنین پیچیده است. پوست طلایی نرگس اشاره ای است به گفته اووید (که شعر «دگردیسی» او که در مورد نرگس نیز صحبت می کرد، ایده نقاشی را برانگیخت: «موم طلایی به آرامی ذوب می شود و از آتش دور می شود... پس عشق ذوب می شود و می ریزد. "
فیل ها
فیل های بزرگ و باشکوه که نماد تسلط و قدرت هستند، همیشه توسط دالی بر روی پاهای بلند و لاغر با تعداد زیادی کاسه زانو حمایت می شوند. این گونه است که هنرمند ناپایداری و غیرقابل اعتماد بودن چیزی را که تزلزل ناپذیر به نظر می رسد نشان می دهد.
که در "وسوسه سنت آنتونی"(1946) دالی قدیس را در گوشه پایینی قرار داد. زنجیره ای از فیل ها که توسط یک اسب هدایت می شود، بالای سر او شناور است. فیل ها معابد را با بدن های برهنه بر پشت خود حمل می کنند. هنرمند می خواهد بگوید وسوسه ها بین زمین و آسمان است. برای دالی، سکس شبیه به عرفان بود.
کلید دیگری برای درک این نقاشی در ظاهر زیبا بر روی ابر ال اسکوریال اسپانیایی نهفته است، ساختمانی که برای دالی نماد قانون و نظمی بود که از طریق ادغام امر معنوی و سکولار به دست می‌آمد.
قوها به صورت فیل منعکس می شوند
مناظر طبیعی
اغلب، مناظر دالی به شیوه ای واقع گرایانه ساخته می شوند و موضوعات آنها یادآور نقاشی های رنسانس است. این هنرمند از مناظر به عنوان پس زمینه برای کلاژهای سورئال خود استفاده می کند. این یکی از ویژگی های "علامت تجاری" دالی است - توانایی ترکیب اشیاء واقعی و سورئال روی یک بوم.
ساعت ذوب شده نرم
دالی گفت که مایع بازتابی مادی از تقسیم ناپذیری فضا و انعطاف پذیری زمان است. یک روز پس از خوردن غذا، هنرمند هنگام بررسی یک تکه پنیر نرم کممبر، راه عالی برای بیان درک متغیر انسان از زمان پیدا کرد - یک ساعت نرم. این نماد جنبه روانشناختی را با بیان معنایی فوق العاده ترکیب می کند.
تداوم حافظه (ساعت نرم) 1931 
یکی از معروف ترین نقاشی های این هنرمند. گالا کاملاً به درستی پیش‌بینی کرد که هیچ‌کس با دیدن «تداوم حافظه» آن را فراموش نخواهد کرد. این نقاشی در نتیجه تداعی هایی بود که دالی با دیدن پنیر فرآوری شده داشت.
توتیای دریایی
به گفته دالی، خارپشت دریایی نماد تضادی است که می توان در ارتباطات و رفتار انسان مشاهده کرد، زمانی که پس از اولین تماس ناخوشایند (مشابه تماس با سطح خاردار خاردار)، افراد شروع به تشخیص صفات خوشایند در یکدیگر می کنند. در خارپشت دریایی، این مربوط به بدنی نرم با گوشت لطیف است که دالی دوست داشت با آن جشن بگیرد.
حلزون
مانند خارپشت دریایی، حلزون نماد تضاد بین سختی و سختی بیرونی و محتوای نرم درونی است. اما علاوه بر این، دالی از طرح های حلزون و هندسه نفیس پوسته آن خوشحال شد. دالی در یکی از دوچرخه‌سواری‌های خود از خانه، حلزونی را روی صندوق عقب دوچرخه‌اش دید و جذابیت این منظره را برای مدت طولانی به یاد آورد. این هنرمند با متقاعد شدن به اینکه تصادفی نبود حلزون به دوچرخه رسید، آن را به یکی از نمادهای کلیدی کار خود تبدیل کرد.
یکی از برجسته ترین نمایندگان سوررئالیسم - سالوادور دالیاو نه تنها یک نقاش و گرافیست برجسته بود، بلکه یک مجسمه ساز نیز بود و خلاقیت های خود را منحصراً از موم خلق کرد. سوررئالیسم او همیشه در چارچوب بوم تنگ بود و به تصویرسازی سه بعدی از تصاویر پیچیده متوسل شد که بعدها اساس نقاشی های او را تشکیل داد.
کلکسیونر ایسدر کلوت، که زمانی مجسمه های مومی خود را از این هنرمند خرید، ریخته گری برنز را سفارش داد. به زودی مجموعه مجسمه های برنزی اصیل حسی را در دنیای هنر ایجاد کرد. تعداد زیادی از مجسمه‌های دالی پس از آن چندین برابر شد و نه تنها در تالارهای موزه‌ها، بلکه در میادین بسیاری از شهرهای جهان به تزئین تبدیل شدند.
موزه سالوادور دالی در پاریس
در پاریس، مونت مارتر، یک موزه کامل به این هنرمند برجسته اسپانیایی اختصاص داده شده است. بزرگترین آثار هنری که در قرن گذشته خلق شده اند، علاقه واقعی را در بین مردم برمی انگیزند و نمی توانند هیچ بیننده ای را بی تفاوت بگذارند: آنها یا خوشحالی یا خشم را بیدار می کنند.
رقص زمان I.
https://static.kulturologia.ru/files/u21941/219414890.jpg" alt="پیانوی سورئالیستی اثر سالوادور دالی. | عکس: dolzhenkov.ru." title="پیانوی سورئال اثر سالوادور دالی. | عکس: dolzhenkov.ru." border="0" vspace="5">!}
اشیاء و فرم های نفیس الهام بخش هنرمند برای خلق بسیاری از تصاویر سورئال منحصر به فرد بودند. در این مجسمه، استاد پایه های چوبی پیانو را با پاهای زن رقصنده و برازنده جایگزین کرد. به این ترتیب او این ساز را احیا کرد و آن را به وسیله ای برای موسیقی و رقص تبدیل کرد. روی درب پیانو تصویری سورئال از میوز را می‌بینیم که تلاش می‌کند بالاتر از واقعیت اوج بگیرد.
فیل فضایی
سالوادور دالی هم در نقاشی به تصویر یک فیل روی آورد، همانطور که در نقاشی "وسوسه سنت آنتونی" نشان داده شده است، و هم بارها در مجسمه سازی - "فیل کیهانی"، "فیل شادی کننده". این مجسمه برنزی فیلی را به تصویر می‌کشد که روی پاهای بلند نازک در فضای بیرون راه می‌رود و ابلیسکی را حمل می‌کند که نماد پیشرفت فناوری است. بدن قدرتمند روی پاهای لاغر، طبق ایده نویسنده، چیزی نیست جز "تضاد بین تخطی ناپذیری گذشته و شکنندگی زمان حال".
نیوتن سورئال
اسپانیایی بزرگ در کار خود بارها به شخصیت نیوتن روی آورد که قانون گرانش جهانی را کشف کرد و از این طریق به فیزیکدان بزرگ ادای احترام کرد. در تمام مجسمه های نیوتن که توسط دالی ساخته شده است، سیب یک جزئیات ثابت است که منجر به کشف بزرگ شد. دو طاقچه بزرگ در مجسمه نماد فراموشی است، زیرا در درک بسیاری از مردم نیوتن فقط یک نام بزرگ است که فاقد روح و قلب است.
مرد پرنده
یک فرد نیمه پرنده است، یا یک پرنده نیمه انسان است." تعیین اینکه کدام قسمت از این دو غالب است دشوار است، زیرا شخص همیشه آنطور که به نظر می رسد نیست. نویسنده می خواهد ما را در شک و تردید رها کند - این بازی اوست
دید یک فرشته
https://static.kulturologia.ru/files/u21941/000dali-0015.jpg" alt=" Woman on Fire. نویسنده: سالوادور دالی. عکس: dolzhenkov.ru." title="زنی در آتش
سالوادور دالی با وسواس دو ایده: شعله شور و بدن زن با کشوهای مخفی که اسرار هر زن در آن نگهداری می شود، خود را به وضوح در مجسمه سازی سورئال نشان داد."Женщина в огне". Под пламенем художник подразумевал подсознательное страстное желание и пороки всех женщин - нынешних, прошлых и будущих, а выдвижные ящички символизируют сознательную секретную жизнь каждой из них.!}
حلزون و فرشته
جنگجوی سورئال.
جنگجوی سورئال.
جنگجوی سورئال دالی نماد همه پیروزی ها است: واقعی و متافیزیکی، معنوی و فیزیکی.
ادای احترام به Terpsichore
https://static.kulturologia.ru/files/u21941/000dali-0009.jpg" alt=" زهره کیهانی. نویسنده: سالوادور دالی. | عکس: dolzhenkov.ru." title="زهره کیهانی.
به این مجسمه "زیبایی بدون سر و اندام" نیز می گویند. هنرمند در این اثر زنی را که زیباییش موقتی، زودگذر و فناپذیر است تجلیل می کند. بدن زهره توسط یک تخم به دو قسمت تقسیم شده است که تصور فوق العاده ای از بی وزنی در مجسمه ایجاد می کند. تخم مرغ خود نمادی از این واقعیت است که درون یک زن یک دنیای ناشناخته وجود دارد.
اسب زیر زین زمان
تصویر مملو از بیان، حرکت بی وقفه ابدی، آزادی اصیل و سرکشی به انسان است.".!}
کرگدن فضایی
https://static.kulturologia.ru/files/u21941/000dali-0013.jpg" alt=" Saint George and the Dragon. نویسنده: Salvador Dali. | عکس: dolzhenkov.ru." title="سنت جورج و اژدها.
https://static.kulturologia.ru/files/u21941/219416024.jpg" alt="سوررئالیسم سالوادور دالی. | عکس: dolzhenkov.ru." title="سوررئالیسم سالوادور دالی. | عکس: dolzhenkov.ru." border="0" vspace="5">!}
اسپانیا. ماربلا شب. مجسمه های سالوادور دالی
ده مجسمه برنزی، بر اساس مدل‌های مومی مجسمه‌های سالوادور دالی، درست در فضای باز در تفرجگاه ماربلا در اسپانیا قرار دارند.
