اگر بگوییم که دهه 1990 قبل از دوره ای از تعمیق بیشتر تقابل بین دو جهان آشتی ناپذیر اجتماعی-اقتصادی بود.
نظام های سیاسی و ایدئولوژیک که موانع قابل توجهی بر سر راه پیشرفت فرهنگی ایجاد کرده اند (و این موضوع انکارناپذیر است) آنچه در رابطه با شکست یکی از این نظام ها می توان گفت، یعنی. کمونیستی-شوروی، شکست اتحاد جماهیر شوروی در جنگ سرد، فروپاشی اردوگاه سوسیالیستی، انحلال اتحاد جماهیر شوروی و اتحاد جماهیر شوروی و تشکیل تعدادی دولت مستقل مستقل و مستقل؟
این یک رویداد عادی نیست - بابل سقوط کرد. سومین در اهمیت تاریخی خود (پس از جنگ جهانی اول و دوم با بحران و پیامدهای خیره کننده آنها) تحولات قرن بیستم رخ داد. در اواخر دهه 80 - 90، از علل توتالیتاریسم، نظامی گری، ایدئولوژیک سازی اصول دموکراسی، بی توجهی به قوانین اساسی اقتصاد و سایر عوامل به همان اندازه ضد طبیعی، فروپاشی نظام سوسیالیستی در تعدادی از کشورها و فرآیندهای دگرگونی سیاسی و اقتصادی در راستای معرفی قوانین اقتصاد بازار و دموکراتیزه شدن آغاز شد. نیروهای مخرب و خلاق هر دو جهان، از جمله، و به ویژه، در حوزه فرهنگ معنوی، مربوط به این چرخش تاریخی است.
و اگر غرب به راه سرمایه داری خود ادامه داد و توانست از وضعیت موجود، دموکراسی، معنویت و سرمایه خود دفاع کند، در مورد سوسیالیسم نمی توان همین را گفت. او در یک چهارراه، به طور دقیق تر - خارج از جاده باقی ماند. و حالا بازماندگان طرفداران او که به پیروی از پدران و پدربزرگ های خود، نمونه های اولیه سیر و کوفته ها، که حس خوبی از رژیم خود داشتند، نمی دانند دوباره به کجا عجله کنند، که "ایسم" را با عوام فریبی تحمیل می کنند تا ادامه دهند. سالهای خودشان و دیگر مردم عادی آزمایش کنند، به این ترتیب با 75.1 کوماچوف با سرش مدام به عقب برگردد، آهی نوستالژیک نه برای صد روز کمون پاریس، نه برای دو یا سه سال برای لنین، بلکه برای یک قرن تمام. (بدون یک ربع)، که دوران استبداد، ترس، فقر، بی تفاوتی، سردی خود را تسلیم کردند، که مانند گوسفندان به ذبح، رانده شدند به «کار دلیرانه»، و فقط نفخ می کردند و ناله می کردند.
نحوه انجام این روند فرهنگی در شرایط جدید به اختصار در این قسمت توضیح داده خواهد شد.
تاریخ بارها تأیید کرده است که فرهنگ معنوی در عمیق‌ترین جوهر درونی خود تحت تأثیر مستقیم بلایای مشترک سیاسی و حتی اقتصادی و تغییرات شگرف قرار نمی‌گیرد و محدود به چارچوب صلح، جنگ، کودتا و کودتا نیست. تصویب قوانین اساسی، تصمیمات کنگره‌ها و غیره.. با این عوامل ایجاد برخی حوضه‌ها یا نوعی دوره‌بندی مرتبط با انقلاب‌های فنی و سبز یا جنبش‌های مذهبی - به استثنای تشریفات فردی، کاهش یا افزایش کمی دشوار است. که با این حال، اساس کیفی خود را تغییر نمی دهند و اگر تغییراتی در این زمینه وجود داشته باشد، تنها به صورت تکاملی یا خود به خود بسیار طولانی است.
اما به هر حال، فرهنگ توتالیتر، نخبه‌گرا و توده‌ای برای مدت طولانی تحت سلطه بود و به دهه 90 و قرن بیست و یکم رسید. زیرا در واقع همان فرهنگ توتالیتر صحنه را ترک نمی کند، بلکه فقط شکل، رنگ، شدت تاثیر و تاثیر را تغییر می دهد. به لطف او بود که انسانیت زدایی از جامعه اتفاق افتاد. و مردم به آن عادت می‌کنند، آن را یک هنجار رفتاری می‌دانند و ترسو و بی‌اصول می‌شوند، نمی‌توانند جدی و صادقانه فکر کنند، چه رسد به عمل کردن، و به جای رعایت اصول اولیه اخلاقی و انسانی، به هوس‌بازی و توجیه اعمال خود متوسل شوند. و به این ترتیب آنها خود به عنوان پایه ای برای بازتولید فرهنگ توتالیتر و خود رژیم عمل می کنند.
فرهنگ توده‌ای، با وجود جوانه‌های آن در دوران باستان، به‌ویژه در نمایش‌های تماشایی امپراتوری روم، دوره مسیحیت، در زمان ظهور انقلاب علمی و فناوری، با این وجود سرانجام در پایان قرن بیستم در ایالات متحده، متعاقباً به آموزش عالی، سینما، تبلیغات و روزنامه نگاری گسترش یافت. به عنوان مثال، در انگلستان دوره های ویژه ای برگزار می شود که حاوی مطالبی از سینما، علمی تخیلی و حتی فوتبال است.
در مقابل نخبگان، فرهنگ توده‌ای که همه عناصر خود را با سیستم همگونی، شباهت مطلق و بی‌تفاوتی تحت پوشش بی‌طرفی نسبت به سیاست، ایدئولوژی، ایدئولوژی، متکی بر سرگرمی، کلیشه‌های آگاهی، کلیشه‌های استاندارد، فراهم می‌کند. نیاز به انرژی ذهنی، احساسات، اراده، دانش، ذائقه تصفیه شده، یعنی. هر چیزی که بدون آن جدی، اصیل، داستان و هنر به طور کلی نمی تواند وجود داشته باشد.
فرهنگ توده ای احتیاط (برای تفریح)، خشونت طبیعی، رابطه جنسی، رهایی از احساسات عشق واقعی، تلاش برای اندیشیدن، تجلی اراده، احساس مسئولیت و برعکس، تمایل به درک تصویر، توهمات، تخیل، فانتزی ها و افسانه های درخشانی را به همراه دارد که در بهترین حالت باعث سرگرمی و حواس پرتی می شود. برای مثال در ادبیات در کنار فرهنگ توده‌ای، پست مدرنیسم به کار می‌رود که بیشتر به سمت تجارت، تجارت، تا کمال هنری، انعکاس واقعی زندگی و جذابیت‌ها، خلق خیر، عدالت و مبارزه با بدی گرایش دارد.
این فرهنگ، اگرچه برای کلیت، پوشش بخش های وسیعی از مردم طراحی شده است، اما بر اساس محتوا نیست، بلکه بر اساس یک نشانه کمی رسمی، اثربخشی آن است. و از نتیجه گیری های بسیاری مشخص است که شخصیت توده ای هنوز ملیت نیست، بلکه فقط یک روش کمی و شاخص تولید و مصرف است، مانند ودکا، آبجو، سیگار کشیدن و البته مواد مخدر.
کاملاً طبیعی است که چنین وضعیتی در فرهنگ باعث مخالفت شود. بیایید با ضدفرهنگ خودمان که گویا برخاسته از نیاز طبیعی به تقابل است و در اشکال خاصی از فرهنگ به وجود می آید، بیاییم.
این حتی نوعی فرهنگ رادیکال است، یک ایدئولوژی اعتراضی چپ، که جریانات آن کاملاً ناهمگون و التقاطی هستند: در اینجا می توانید مفاهیم فلسفی اگزیستانسیالیسم، فرویدیسم، رمانتیسم، سنت های جداگانه تفکر اتوپیایی، اومانیسم و روشنگری، عناصر را بیابید. مسیحیت اولیه، ایده های آوانگارد دادائیسم و سوررئالیسم.
مدرنیسم، پست مدرنیسم و خویشاوندان مبتکر آنها این مسیر را طی می کنند. اما با این حال، میل به سلطه جهانی هژمونیسم مسابقه تسلیحاتی را حل کرد، به نفوذ به فضا کمک کرد، پیشرفت فنی را پیش برد که به فنونیسم (تکنوکراتیسم)، نوعی فرقه فناوری به عنوان یکی از وارثان پوزیتیویسم کلاسیک، منحط شد. فیلسوفان با خوشحالی از کشف خود می گویند: در یک قطب به رهبری دانشمندان علوم طبیعی، تکنسین ها، در قطب دوم - فرهنگ "انسان گرایانه" جدا شده از تکنوکراسی، به رهبری روشنفکران هنری، که اخیراً دست بالا را به دست آورده است، زیرا دارای یک تأثیر بهتر و عاطفی بیشتر بر توده‌ها، حتی با مطلق شدن ارزش‌های مادی به ضرر معنوی، خلاقانه و اخلاقی.
این گرایش‌ها در ادبیات در غرب توسط قهرمان داستان متحد می‌شوند، که نه به عنوان یک شخصیت، نوع، تصویر، بلکه فقط به عنوان یک پرتره کلامی عمل می‌کند، فرم، محتوای اثر را مبهم می‌کند، اگر حداقل مقداری از آن وجود داشته باشد. به عنوان یک ساخت پلاستیک یا آبرنگ در هنرهای زیبا، اصالت صدای یک ساز یا آواز در موسیقی.
می دانیم که اساس پایه های فرهنگ هر ملتی آموزش است. در زمینه آموزش، اکنون یافتن هیچ سکونتگاهی بر روی زمین که در آن این کار در اولویت قرار نگیرد، دشوار است. به راستی که در نظام فرهنگ، دانش برای شکل دادن به فرد فرا خوانده می شود و باید آموزش، پرورش، پرورش مهارت ها را فراهم کند. سیستم‌های فعالیت‌های آموزشی، مؤسسات و مؤسسات برای مردم و دولت‌های مختلف متفاوت است، اگرچه بر اساس برنامه‌های بنیادی جوامع جهان، به‌ویژه در زمان ارتباطات فشرده ما، بنا شده‌اند.
نکته نیز این است که آموزش و پرورش در مقایسه با سایر حوزه های بشردوستانه توسعه فرهنگی، دیگر دروغ، فرصت طلبی، تمامیت خواهی را تحمل نمی کند، همچنان می گویند "بی دقتی" مانند علوم فنی و طبیعی. این نه تنها در مورد دانش، مهارت ها و توانایی ها، بلکه در مورد دانش، یعنی. رویکرد آموزشی تعلیم و تربیت مدرن غربی مبتنی بر فلسفه کاتولیک نو-تومیسم است، که بنیانگذار آن توماس آکویناس، دانشمند قرون وسطایی بود. حامیان نئوتومیسم وظیفه اصلی خود را در حوزه فرهنگی اثبات منشأ الهی زیبایی و رابطه خلاقیت آموزشی و هنری با دیدگاه اتوپیایی دینی و اخلاقی «تجدید فرهنگ بورژوایی است که در حالت تضاد و تناقض است». حقیقت، زیبایی و خیر سه تعریف اصلی از هستی الهی در فلسفه دینی-ایدهالیستی نوتومیسم هستند.
آموزش ایده آلیستی کنونی نیز مبتنی بر فلسفه اگزیستانسیالیسم در جهت غیرعقلانی است که در آغاز قرن بیستم پدید آمد. در روسیه (ال. شستوف، بردیایف) و در اروپای غربی، تنها در آلمان، فرانسه و همچنین در ایالات متحده آمریکا گسترش یافت.
در عین حال، در شرایط انقلاب علمی و فناوری، نگرش به آموزش، تربیت، نظام آنها، که از آن کسانی که علم را پیش می برند و کسانی که در سطوح مختلف کاری و مدیریتی، دستاوردهای آن را اجرا می کنند. پیشرفت به سمت تمدن و تمدن عالی، تغییر کرده است. در شرایط انقلاب علمی و فناوری، نگرش به آموزش و پرورش در کشورهای بسیار توسعه یافته بدون ابهام نیست. همه ملیت‌ها و اقلیت‌ها نظام‌ها و هویت خاص خود را دارند، اگرچه اشتراکات زیادی به ویژه از نظر تدریجی و تنوع وجود دارد. در خارج از کشور، آموزش در حال توسعه به علم و تولید است و با آنها ادغام می شود. و در دهه 1920، زمانی که غرب با تعجب به شرق شوروی نگاه کرد و دستاورد آن را به دست گرفت. کمیسر خلق آموزش AV. لوناچارسکی گفت: نباید یک ساعت مدرسه یا مهارت های عملی وجود داشته باشد، زمانی که در این فرآیند فرد آگاه تر، توانمندتر، ماهرتر و ماهرتر و در نتیجه برای جامعه مفید نباشد.
مفهوم تداوم Osovity در حال محبوبیت است که با توجه به سلیقه و با توجه به مقتضیات زمان یا تغییر شرایط باعث انتخاب، تغییر در حرفه، تخصص می شود. و این باید در طول زندگی اتفاق بیفتد. نظام سرمایه داری به خوبی آموخته است که برای تحقق بخشیدن به آنها نیازمند متخصصان با تحصیلات عالی و ماهر، استادان تولید کالاهای مادی است.
اخیراً در کشورهای توسعه یافته، آموزش عالی تاکید کرده است و اولویت را نه به حرفه های بسیار تخصصی، بلکه به آموزش عمومی علمی و عمومی انسان دوستانه متخصصانی که نه تنها قادر به انجام وظایف، بلکه در سازماندهی و مدیریت فرآیندهای تولید هستند، در اولویت قرار داده است. نظر، و حافظه خود را با اطلاعات متعدد پر نکنید تا بعداً آن را بازتولید کنید. با کامپیوتری شدن کامل، نیازی به این کار نیست. سیستم سخنرانی با یک سیستم مشاوره و کنترل با افزایش تقاضا برای دانش به دست آمده جایگزین می شود. چنین آموزشی به آموزش استقلال، مسئولیت و آزادی کمک می کند.
در میان همه هنرها، یا نه، اثرگذارترین آنها ادبیات داستانی است که به بهترین وجه به شکل گیری ارزش های انسانی، زیبایی شناختی، هنری، اخلاقی، ایدئولوژیک و شناختی کمک می کند. در این زمینه البته معتبرترین ادبیات، ادبیات واقع گرایانه است که در دهه های اخیر توجه خود را به منابع خودآگاهی انسان، حافظه فرهنگی، پوشش گسترده مشکلات زندگی، سرنوشت مدرنیته افزایش داده است. جهان، زیرا تهدیدی برای موجودیت نوع بشر به طور کلی بر سر آن قرار دارد. و امروز می‌توانیم با اطمینان بگوییم که موضوع جهانی فرهنگ معنوی، موضوع بقای نوع بشر بر روی زمین است، و بعید است که بر اساس آنچه اکنون در جهان اتفاق می‌افتد، کینه توزی یا ارتباط خود را از دست بدهد.
به جای رئالیسم، که محکم به سنت های داستانی چسبیده است، در روند جستجوهای جدید تغییراتی ایجاد شده است. از این گذشته، می‌دانیم که ادبیات و تمدن خواهر یکدیگر هستند، "اینها اکتشافات دائمی هستند که در هر مرحله و به جلو، توسط ذهن انسان انجام می شود، از این رو کلمه "پیشرفت" نامیده می شود. مردم با ادبیاتشان قضاوت می شوند. هوگو).
سینما را در فرهنگ عمومی در نظر بگیرید. نوارهایی مانند "گلادیاتور" که بر اساس استانداردهای سنتی هالیوود برش خورده است، مورد توجه بینندگان عادی و استقبال زیاد در هالیوود است. نقاشی چینی (تایوانی) "ببر در حال دویدن، اژدهای نامرئی" که داستانی زیبای شرقی از عشق و خیانت را تسخیر می کند. این فیلم مانند گلادیاتور برنده پنج جایزه اسکار از جمله بهترین فیلم خارجی زبان، بهترین موسیقی و بهترین فیلمبرداری شد. در کنار این، فیلمی نیز در مورد اعتیاد به مواد مخدر "Traffic" وجود داشت که آن را به کارگردان - یک سوئدی مستقل که به خوبی در هالیوود اقتباس کرده بود، به S. Sodsberg، عنوان "بهترین کارگردان" آورد، او همچنین صاحب فیلم "ارین بروکوویچ"، جایی که او "بهترین نقش زن" را در جولیا رابرتز در سطح اسکار بازی کرد. "نمایشگاه های غرورآفرین" جشن به همین جا ختم نمی شود، بدون ذکر فیلم های موثر هالیوود مانند "ترمیناتور"، "ماتریکس"، "تایتانیک" " و دیگران.
امروز ، نماینده محبوب موسیقی پاپ گروه راک آلمانی "Scorpions" است که در کاخ ملی "اوکراین" نیز تور برگزار کرد. به هر حال، کیف به برایان آدامز و جو کوکر و مونتسرات کاباله و خوزه کارراس و دوران-دوران و متالیکا گوش داد. و چه تعداد از افراد مشهور نخبه در تلاش برای برگزاری کنسرت در پایتخت اوکراین هستند! طرفداران می گویند که ترکیبات "عقرب ها" می توانند هم استاد هنرستان و هم مکانیک ZhEK را لمس کنند ، بنابراین عاشقانه کار آنها با روح پس از شوروی هماهنگ است.
رودولف شنکر، عضو گروه Scorpions می گوید: "ما یک گروه سیاسی نیستیم، ما آهنگ های اعتراضی نمی خوانیم. وظیفه ما این است که شنوندگان را با انرژی مثبت، انرژی خلاقیت آلوده کنیم." اما آنها با مشکلات انسانی بیگانه نیستند - آنها فقط فکر می کنند که می توان آنها را با دوستانه حل کرد. محبوبیت "عقرب ها" با 30 سال تجربه نیز رو به افزایش است زیرا آنها ناگهان در سال 1999 به سازهای کلاسیک روی آوردند و بهترین آهنگ های خود را برای اجرا با ارکستر سمفونیک تنظیم کردند، همانطور که در آوریل 2001 در کیف انجام دادند، جایی که رهبر ارکستر ایدئولوژیک بود. پدر برنامه، کریستین کولونوویتس معروف. هرگز چنین پدیده ای در اوکراین وجود نداشته است.
این و دیگر روندهای مترقی در آموزش خارجی، ادبیات، فیلمبرداری، تلویزیون و هنرهای دیگر است که باعث تقویت روابط بین اوکراین و خارج از کشور، توسعه تبادل دانشجو و کارکنان آموزشی در بازآموزی، کارآموزی، کارآموزی، برنامه ها، دستورالعمل ها و کتاب های درسی قرض گرفتن و انتقال آنچه در هنر، تیم های خلاق بهترین است، مهم شده است. دیاسپورای اوکراینی، کنگره های روشنفکران خلاق، تماس های بین دولتی و ارتباطات نقش مهمی در این امر مهم دارند.
اینها فقط برخی از لمس های گزینشی فرهنگ مدرن غربی هستند که هم با سطح بالایشان و هم به دلیل تضادهایشان در چنین دنیای پیچیده ما از نظر کلیدوسکوپی مشخص می شوند.
زندگی فرهنگی روسیه در دهه 90 قرن بیستم - آغاز قرن بیست و یکم.
توسعه فرهنگ ملی در شرایط جدید انجام شد. شرکت خصوصی موقعیت فزاینده ای قوی در زمینه فرهنگ اشغال کرد. سیستم متمرکز مدیریت زندگی فرهنگی وجود نداشت. دیکتاتوری سفت و سخت ایدئولوژیک و دستورات «از بالا» ناپدید شده است. سانسور مطبوعات لغو شد. وظایف سیاست فرهنگی دولتی حمایت از شاخه های مختلف فرهنگ، حفظ تداوم و بهترین سنت های ادبی و هنری بود.
اصلاحات اقتصادی-اجتماعی باعث تغییراتی در حوزه آموزش داخلی شده است. سیستم آموزشی جایگزین که در سالهای پرسترویکا به وجود آمد قوی تر شد. در کنار مؤسسات آموزشی دولتی، مدارس غیردولتی، دبیرستان ها، سالن های ورزشی و دانشکده ها فعالیت می کردند. در سالهای اول قرن جدید، حدود 700 مدرسه آموزش عمومی غیر دولتی در فدراسیون روسیه وجود داشت که کمی بیش از 1٪ از تعداد کل آنها را تشکیل می دادند. گسترده ترین شکل جایگزین مدرسه در شهرهای بزرگ - در مسکو، سنت پترزبورگ، نووسیبیرسک بود. مدارس و دانشگاه ها به تدریج از یک سیستم آموزشی یکپارچه، از کتاب های درسی یکپارچه در رشته های مورد مطالعه دور شدند. برنامه‌های جدیدی توسعه یافت، کتاب‌های درسی و کتاب‌های راهنما متعددی، عمدتاً در علوم اجتماعی ایجاد شد.
شبکه موسسات آموزش عالی غیردولتی افزایش یافته است. در آغاز قرن XXI. آنها 27 تا 28 درصد از تعداد کل دانشگاه ها را تشکیل می دهند و 8 تا 12 درصد از کل دانشجویان تحصیل کرده در آنها را تشکیل می دهند. تغییرات سیاسی و اقتصادی باعث تغییر در ساختار آموزش عالی شده است. متناسب با نیاز جامعه، دانشگاه ها تربیت نیروی متخصص در زمینه مدیریت را افزایش داده اند. تعداد فارغ التحصیلان افزایش یافت و به صف اقتصاددانان، دلالان بورس، مدیران و بانکداران پیوست. نوسازی آموزش داخلی پیامدهای متناقضی داشت. فقدان کادر آموزشی واجد شرایط در مدارس و دانشگاه های غیردولتی در تعدادی از موارد منجر به افت کیفیت آموزش آموزشی شد.
علم داخلی در توسعه خود با مشکلات قابل توجهی روبرو شد. آکادمی علوم روسیه (جانشین آکادمی علوم اتحاد جماهیر شوروی) با کمبود شدید بودجه برای حمایت از تحقیقات بنیادی مواجه شد. تماس با مؤسسات علمی جمهوری های شوروی سابق و کشورهای اروپای شرقی قطع شد. ضعیف بودن پایه مادی و فنی علم داخلی، دستمزدهای پایین بسیاری از دانشمندان را مجبور به ترک کشور و ادامه کار در خارج از کشور کرد. در چنین شرایط دشواری، دانشمندان آکادمی علوم روسیه روی اجرای طرح های قبلاً تهیه شده کار کردند، در توسعه برنامه های جدید، از جمله. برنامه های علمی بین المللی اکتشافات فضایی ادامه یافت. از اواسط دهه 1980، ایستگاه فضایی بین‌المللی «میر» در مدار نزدیک زمین فعالیت می‌کند.
از اواخر دهه 1990، وضعیت علم شروع به تغییر برای بهتر کرد. اعتبارات دولتی با هدف تامین نیازهای تمام شعب آن افزایش یافته است. نوسازی پایه مادی و فنی پژوهش آغاز شده است. جوایز دولتی فدراسیون روسیه سالانه برای کارهای برجسته در زمینه علم و فناوری اهدا می شود. دستاوردهای علم داخلی توسط جامعه جهانی بسیار قدردانی شد. در آغاز قرن جدید، دانشمندان روسی Zh.S. آلفروف، V.L. گینزبورگ و A.A. ابریکوسوف. فرصت های جدیدی برای توسعه علوم اجتماعی - فلسفه، تاریخ - باز شد. بنابراین، محققان به اسنادی در مورد تاریخ روسیه که در آرشیوهای بسته شده قبلی این کشور ذخیره شده بود، دسترسی پیدا کردند.
زندگی فرهنگی روسیه در دهه 90 قرن بیستم - آغاز قرن بیست و یکم. - مفهوم و انواع طبقه بندی و ویژگی های رده "زندگی فرهنگی روسیه در دهه 90 قرن بیستم - اوایل قرن بیست و یکم." 2015، 2017-2018.
تغییرات در زندگی معنوی: در آغاز دهه 1990. کاهش شدید هزینه های عمومی برای توسعه فرهنگ. باشگاه ها و مراکز خلاقیت، سالن های نمایشگاهی و سینما، پایگاه های ورزشی و توریستی تعطیل شدند. تیراژ مجلات و روزنامه های ادبی و هنری که روزگاری مخاطبان زیادی داشت، سقوط کرد. در شرایط اقتصاد بازار، تنها حوزه‌هایی از فرهنگ که به دلیل محبوبیت در میان مخاطبان انبوه از موفقیت تجاری برخوردار بودند، پویاترین رشد را داشتند. تعداد زیادی از مؤسسات انتشاراتی خصوصی ظاهر شدند. بازار کتاب و نشریات به سرعت اشباع شد، عمدتاً از نشریات سرگرمی. محصولات فرهنگ انبوه خارجی، که گاه از بهترین کیفیت هنری برخوردار نبودند، در جریانی گسترده بر روی پرده ها و مطبوعات ریختند. نمادهایی از زندگی روزمره غربی مانند رستوران فست فود مک دونالد و همچنین محصولات برندهای معروف کوکاکولا و ریباک و غیره در بین مصرف کنندگان محبوب شده است.
در فرهنگ جوانان داخلی، گروه‌های خرده‌فرهنگی پدید آمده‌اند که بر سبک‌های رفتاری و لباس وام گرفته شده از تجربیات روزمره خارجی، تقلید از قهرمانان فرهنگ توده‌ای متمرکز شده‌اند. بنابراین، تالکینیست ها (هواداران رمان های جی آر آر تالکین) مشتاقانه منتظر حضور فیلم های جدید با ماجراهای بت های خود بودند. آیکیدوکا سبک زندگی طرفداران هنرهای رزمی را ترویج کرد. پانک ها با علائم خاصی در لباس و در برقراری ارتباط با یکدیگر متمایز می شدند. متالهدها، راکرها و رپرها از تعهد خود نسبت به گرایش های مختلف در موسیقی محبوب مدرن دفاع کرده اند. نحوه لباس پوشیدن آنها از تمایلات در لباس بت های موسیقی آنها کپی می کرد. مراکز سرگرمی - کلوپ ها، دیسکوها، بازتولید استانداردهای غربی به اشکال محبوب اوقات فراغت جوانان تبدیل شده اند.
در نیمه دوم هجری قمری عرضه محصولات فرهنگی انبوه طراحی داخلی افزایش یافته است. بخش اوقات فراغت به سرعت توسعه یافته است. سریال‌های تلویزیونی داخلی و فیلم‌های تجاری، کلیپ‌های ویدیویی و آگهی‌های تبلیغاتی ظاهر شدند. انتشارات کتاب و تلویزیون، تولید و تکثیر محصولات سمعی و بصری، تجارت نمایش. در ادامه سنت های بشردوستانه روسی، بزرگترین شرکت ها و بانک ها از گروه های موسیقی و تئاتر، انتشارات، پروژه های آموزشی و بازسازی حمایت مالی کردند. نوعی پاسخ به تجاری سازی اشکال انبوه اوقات فراغت، رشد علاقه به میراث فرهنگی و معنوی داخلی، به سنت های مذهبی و سکولار بود. صدها کلیسای ارتدکس و بسیاری از مساجد به مؤمنان بازگردانده شد. توجه بیشتر به فرهنگ و سنت های ارتدکس، اسلام، بودیسم، یهودیت و سایر ادیان. حوزه تعلیم و تربیت دینی توسعه یافت - از مدارس یکشنبه گرفته تا حوزه های علمیه، دانشکده های علمیه و دانشگاه ها و همچنین انتشارات.
مردم در جستجوی جهت گیری های ارزشی پایدار به میراث تاریخی و فرهنگی کشور روی آوردند. اشکال جدیدی از تسلط بر میراث ملی ظاهر شده است - نمایشنامه های تاریخی و فرهنگی که قسمت هایی از رویدادهای مهم تاریخی را بازآفرینی می کند - نبرد کولیکوو، نبرد بورودینو و غیره که همیشه برای بیننده موفقیت آمیز است. گردشگری فرهنگی به یکی از مناطق امیدوارکننده برای توسعه اقتصادی سرزمین های روسیه در اطراف سایت های میراث تاریخی تبدیل شده است. در مجموع، در پایان قرن گذشته، حدود 2000 موزه دولتی در روسیه وجود داشت، از جمله 90 ذخیره. ویژگی های زندگی معنوی کشور تا حد زیادی توسط پویایی تغییرات اجتماعی و فرهنگی که در جامعه روسیه در دوره پس از شوروی اتفاق افتاد تعیین شد.
فرهنگ روسیه و پست مدرنیسم فرآیند ادبی مدرن: پست مدرنیسم تأثیر زیادی بر توسعه زندگی فرهنگی ملی داشته است. در کشور ما تحت تأثیر هنر مدرن غربی، سنت های آوانگارد روسی و هنر غیررسمی شوروی دوره ذوب شکل گرفت. ویژگی‌های بارز پست مدرنیسم، پراکندگی، شناخت نسبیت هر ارزشی، همزیستی التقاطی ایده‌ها و مفاهیم متقابل متقابل و کنایه است. با نقل قول و تکرار ایده های شناخته شده در یک طرح هنری جدید مشخص می شود. پست مدرنیسم اصول هم ارزی جهانی همه پدیده ها و جنبه های زندگی، عدم وجود سلسله مراتب ارزش ها، سبک ها و سلیقه ها را تأیید می کند. او با "همه چیز خواری" در مورد هرگونه تظاهرات خلاق متمایز است. در روسیه، پست مدرنیسم به نوعی به چالش کشیدن ارزش های ایدئولوژیک جامعه شوروی و جستجوی جهان بینی در شرایط جدید توسعه کشور تبدیل شده است.
نقش و جایگاه ادبیات در زندگی عمومی تغییر کرده است. دیگر مرکز بحث های عمومی نبوده است. در روند ادبی، طبقه بندی به آثار برای خواننده انبوه با جستجوی صریح برای موفقیت تجاری (داستان های پلیسی، رمان های عاشقانه، سبک سازی های فانتزی، تواریخ های مستند-تاریخی) و آثار ادبی وجود داشت. تأثیر نویسندگان در شکل‌گیری افکار عمومی به طرز محسوسی کاهش یافته است، اگرچه بسیاری از آنها ترجیحات سیاسی خود را علناً بیان کردند و در این مناقشه شرکت فعال داشتند.
آثار A. I. Solzhenitsyn در نسخه های انبوه منتشر شد ، اما تلاش های نویسنده برای صحبت در مورد "ترتیب روسیه" پاسخ خواننده گسترده ای پیدا نکرد. آثار نویسندگان مشهور دوره شوروی مانند V. G. Rasputin، V. I. Belov، Ch. T. Aitmatov، F. A. Iskander، Yu. M. Polyakov که به مسائل اجتماعی سنتی برای ادبیات روسیه توجه داشتند، همچنان منتشر می شود.
تئاتر، موسیقی، سینما: گذار به اصول تجاری فعالیت، کاهش حمایت دولتی و تشدید رقابت با تجارت نمایشی باعث کاهش مخاطبان محبوب ترین تئاتر و سینما در دوره شوروی شد. گرایش به غلبه بر پدیده های بحران در اواسط دهه 1990 مشخص شد. تئاترها و شرکت های مستقل (گروه های موقت بازیگران) به وجود آمدند و سالانه حدود 1000 نمایش برتر تنها در مسکو منتشر می شد. آثار نمایشی سنت های گذشته و تجربه را با جدیدترین اشکال ترکیب می کردند.
تئاتر کارگردان یک کهکشان کامل از استادان برجسته را به نمایش گذاشت - P. N. Fomenko، L. A. Dodina، A. A. Zhitinkina و دیگران. مشهورترین کارگردانان عبارتند از: یو. تئاتر - استودیو "Snuffbox") نه تنها بر رپرتوار کلاسیک، بلکه بر دراماتورژی مدرن نیز تمرکز داشت. نمایش هایی بر اساس نمایشنامه های G. I. Gorin ، N. V. Kolyada ، E. Grishkovets در بین دوستداران تئاتر محبوب بود. تصاویر صحنه فراموش نشدنی توسط بازیگران محبوب E. P. Leonov، I. M. Churikova، A. G. Abdulov ایجاد شد.
موسیقی مدرن روسی با ترکیبی از انواع مختلف تکنیک آهنگسازی و زبان مشخص می شود که پایه ای را برای توسعه شیوه ای کاملاً فردی از اجرای آن ایجاد می کند. جامعه موسیقی هنوز بالاترین سطح خلاقیت را با نام های A. G. Schnittke، E. V. Denisov، C. A. مرتبط می کند. گوبایدولینا. در نیمه دوم هجری قمری علاقه مجدد به موسیقی کلاسیک سنت های پیانیسم روسی توسط M. V. Pletnev، A. B. Lyubimov، E. I. Kissin، D. Matsuev ادامه یافت. N. G. Gutman (ویولن سل)، Yu. A. بشمت (ویولا)، G. M. Kremer و V. V. Tretyakov (ویولن) نمونه هایی از بالاترین سطح مهارت های اجرا را نشان می دهند. بهترین رهبران ارکستر داخلی - E. F. Svetlanov، G. N. Rozhdestvensky، V. A. Gergiev، Yu. Kh. Temirkanov، V. I. Fedoseev - هم در روسیه و هم در خارج از کشور کار کردند.
مشکلات کلیدی سینمای داخلی علاوه بر کمبود بودجه، از دست دادن بازخورد مخاطبان به دلیل فروپاشی سیستم پخش فیلم، دشواری های تعامل سینما و تلویزیون و همچنین کندی سرعت معرفی فیلم های جدید بود. فناوری ها در تولید فیلم سینما در سال های اخیر شروع به بازگشت به سیستم یارانه های دولتی کرد. روند نزولی تولید فیلم ملی برطرف شده است. از جمله ویژگی های قابل توجه در توسعه سینمای روسیه، می توان جستجوی یک قهرمان جدید را، چه در دوران مدرن ("برادر" و "برادر -2"، با بازی S. S. Bodrov - Jr.) و چه در قسمت های قهرمانانه تاریخ مشخص کرد. ("ستاره" توسط N. Lebedev). جهتی در سینما ظاهر شد و به گذشته تاریخی بازاندیشی کرد ("خروستالف، ماشین!" اثر A. G. German و "Russian Ark" اثر A. N. Sokurov، "Burnted by Sun" و "The Barber of Siberia" اثر N. S. Mikhalkov).
نقاشی، معماری، مجسمه سازی: در توسعه نقاشی و معماری در روسیه پس از شوروی، دو جهت اصلی قابل تشخیص است - سنت گرایی جدید، یا سنت گرایی نو، یعنی استفاده از تکنیک های سبک از قبل اثبات شده با پشتیبانی فنی مدرن، و هنر جدید، گرایش به آزمایش‌هایی با فرم و ماده، تا بازنگری در تجربه ارتباط هنرمند با بیننده و با خود موضوع خلاقیت. نئوسنت گرایی را می توان به کار معروف رئیس آکادمی هنر فدراسیون روسیه Z. K. Tsereteli نسبت داد. ترکیب‌های مجسمه‌ای به یاد ماندنی او در مسکو و سایر شهرهای روسیه ویژگی‌های جدیدی را به چشم‌انداز شهری وارد کرد و در اواسط دهه 1990 ایجاد شد. بحث شدید
گرایش پست مدرن در نقاشی و مجسمه سازی در حال توسعه است. در سالها در گالری ها و سالن های نمایشگاه، اشکال جدیدی از خلاقیت گسترده شده است. از جمله: تاسیسات - اشیاء هنری ساخته شده از مواد مختلف، از جمله وسایل خانگی. هنرمند با استفاده از این وسایل سعی می کند ایده خود را به مخاطب منتقل کند. هنر هنرمندان پست مدرن برای یک اثر سریع، یک واکنش احساسی، اغلب در آستانه واکنش ظالمانه، طراحی شده است. محیط هنری آنها با کمک موسیقی الکترونیک، نور، عناصر حیات وحش (درختان، بوته ها، آب و غیره) و وسایل مختلف خانه (مبلمان، کاغذ، روزنامه و غیره) ایجاد شد.
هنر تکنوترونیک با صدای بلند خود را اعلام کرد و آخرین دستاوردهای فنی را به اشیاء تصویری تبدیل کرد - ماشین حساب، رایانه، ریزمدار و غیره. خود آثار هنری با استفاده از مدرن ترین ابزارهای فنی ایجاد شدند که به نوبه خود باعث ایجاد ویدیو آرت شد. (ویدئو آرت)، گرافیک کامپیوتری و انیمیشن . خلاقیت معماری در دو جهت اصلی توسعه یافت. اولین مورد با جستجوی راه هایی برای بازگشت به تصویر سنتی شهر، به بهترین دستاوردهای گذشته مرتبط بود. کلیسای جامع مسیح منجی در مسکو به نمادی از بازسازی محیط معماری تبدیل شد که تناسبات و دکوراسیون داخلی آن با جزئیات ظاهر معبد ویران شده را بازتولید کرد - یادبودی برای پیروزی روسیه در جنگ میهنی 1812.
ساخت و ساز در مسکو و سایر شهرهای بزرگ به تدریج از ساختمان های معمولی بدون چهره دهه های گذشته شوروی دور شد. تامین مالی خصوصی یک انگیزه مهم بوده است. به عنوان مثال، آثار A. E. Kharitonov و E. H. Pestov در نیژنی نووگورود، که تصاویر معماری دوران هنر نو (ساختمان بانک "گارانتی" و غیره) را بازتولید می کردند، محبوبیت زیادی به دست آورد. جهت دیگر خلاقیت معماری، برعکس، به دنبال راه‌هایی برای ایجاد محیط شهری همخوان با عصر فناوری پیشرفته بود. تعدادی پروژه نوآورانه در پایتخت اجرا شده است. به عنوان مثال، یک ساختمان مسکونی در Maly Levshinsky Lane (معماران M.E. Labazov و A.M. Savin).
فرآیندهای در حال وقوع در زندگی فرهنگی کشور ما منعکس کننده مشکلات و تضادهای عصر تغییرات اساسی در سیاست و اقتصاد، در ساختار اجتماعی و آگاهی توده ای جامعه مدرن روسیه است. تا پایان دهه 1900 حجم هزینه های عمومی برای نگهداری از مشهورترین مکان های فرهنگی - موزه های برجسته، ارکسترهای برجسته، بزرگترین انبارهای کتاب و بودجه مرمت افزایش یافت. تامین مالی نیز با هزینه بودجه های محلی و برنامه های هدفمند (کمک های مالی) انجام شد.
پس از فروپاشی اتحاد جماهیر شوروی، جامعه روسیه بر سر دوراهی قرار گرفت: ایدئولوژی کمونیستی به طور غیرقابل برگشتی به گذشته تبدیل شد و ایده های جدید وام گرفته شده از غرب سرانجام نتوانست ریشه دوانده باشد. این به بازگشت روندهای واقعاً فرهنگی روسیه و معرفی آنها به زندگی معنوی کمک کرد.
با این حال، تغییرات در زندگی معنوی منحصراً مثبت نبود. همه شهروندان فدراسیون روسیه در این دوره به راه هایی برای جستجوی آرمان های اخلاقی دسترسی نداشتند. رشد جرم و جنایت و وضعیت مالی ناپایدار جمعیت به طور قابل توجهی مانع توسعه معنوی شد.
تأثیر کلیسا بر جامعه
آزادی مذهب و جهان بینی که سال ها ممنوع بود، در این دوره دوباره به شهروندان اعطا شد. در ابتدای سال 1992 بیش از 55 درصد مردم خود را مؤمن می دانستند.
کلیسا به عنوان یک حلقه اتحاد در جامعه روسیه عمل کرد. در قلمرو ایالت روسیه، از سال 1993، ساخت و ساز انبوه ساختمان های مذهبی کنیسه، مساجد، کلیساها انجام شده است. ادبیات کلیسا تقاضای زیادی داشت و زیارت مؤمنان به اماکن مقدس احیا شد.
اما این آزادی یک جنبه منفی هم داشت. در کنار ادیان جهانی، انواع فرقه ها و جنبش های شبه مسیحی در خاک روسیه رونق گرفت که بسیاری از آنها ماهیت رادیکال داشتند.
رهبران چنین انجمن‌هایی، اغلب به روش‌های غیرقانونی، املاک و منابع مالی را از طرفداران آنها غارت می‌کردند و ذهن مردم را دستکاری می‌کردند. در پایان دهه 90، معلمان دروغین به طور کامل از جامعه مدنی منزوی شدند، بسیاری از آنها به تقلب محکوم شدند.
فرهنگ در دهه 90
تغییرات سیاسی و اجتماعی نمی تواند در فرهنگ روسیه در این دوره منعکس شود. کاهش بودجه دولت منجر به کاهش قابل توجهی در سطح توسعه فرهنگی در نیمه اول دهه 90 شد.
ویژگی اصلی زندگی فرهنگی نفی کامل رئالیسم اجتماعی بود. هنرمندان به طور فزاینده ای به مفهوم گرایی و پست مدرنیسم روی آوردند، اما باز هم به رسمیت شناختن نمایندگان جنبش های محافظه کارتر رسید که ترجیح می دادند دستاوردهای خود را در انظار عمومی تبلیغ کنند.
بنابراین، فیلم N. Mikhalkov "سوخته توسط خورشید" در سال 1995 جایزه اسکار را دریافت کرد. یک سال بعد، S. Bodrov جایزه نه چندان معتبر جشنواره فیلم کن را برای فیلم "زندانی قفقاز" دریافت کرد.
در این دوره فیلم‌های مستند مطرح شدند که در آن موضوعات مربوط به دوره شوروی به شدت مطرح شد و راه‌های بیشتر توسعه دولت مورد بحث قرار گرفت. اکران فیلم های بلند در دهه 90 به دلیل کمبود بودجه به میزان قابل توجهی کاهش یافت.
در دهه 1990، ادبیات روسی به طور قابل توجهی توسعه یافت. خوانندگان با نام نویسندگان برجسته ای مانند V. Aksenova، V. Astafiev، Yu. Nagibina آشنا شدند. جی. باکلانوا.