گذشته، حال و آینده روسیه در نمایشنامه باغ آلبالو اثر آنتون چخوف. انشا با موضوع گذشته، حال و آینده در نمایشنامه چخوف "باغ آلبالو" برای خواندن رایگان قهرمانان باغ آلبالو در گذشته، حال و آینده

معرفی
1. مشکلات نمایشنامه A.P. چخوف "باغ آلبالو"
2. تجسم گذشته - Ranevskaya و Gaev
3. سخنگوی ایده های حال - لوپاخین
4. قهرمانان آینده - پتیا و آنیا
نتیجه
فهرست ادبیات استفاده شده

معرفی

آنتون پاولوویچ چخوف نویسنده‌ای با استعداد خلاقانه قدرتمند و نوعی مهارت ظریف است که هم در داستان‌ها و هم در داستان‌ها و نمایشنامه‌هایش با همان درخشش متجلی می‌شود.
نمایشنامه‌های چخوف یک دوره کامل در دراماتورژی و تئاتر روسی را تشکیل می‌داد و تأثیر بی‌اندازه‌ای بر تمام پیشرفت‌های بعدی آن‌ها داشت.
چخوف با ادامه و تعمیق بهترین سنت‌های دراماتورژی رئالیسم انتقادی، تلاش کرد تا اطمینان حاصل کند که نمایشنامه‌هایش تحت سلطه حقیقت زندگی، بی‌آرایش، با همه معمولش، زندگی روزمره باشد.
چخوف با نشان دادن روند طبیعی زندگی روزمره مردم عادی، توطئه های خود را نه یک، بلکه چندین درگیری بهم پیوسته و ارگانیک استوار می کند. در عین حال، تضاد پیشرو و متحد کننده عمدتاً درگیری بازیگران نه با یکدیگر، بلکه با کل محیط اجتماعی اطراف آنهاست.

مشکلات نمایشنامه A.P. چخوف "باغ آلبالو"

نمایشنامه «باغ آلبالو» جایگاه ویژه ای در آثار چخوف دارد. قبل از او، او با نشان دادن خصومت شرایط زندگی به یک فرد، این ایده را برانگیخت که نیاز به تغییر واقعیت را دارد و آن ویژگی های شخصیت هایش را برجسته می کند که آنها را به موقعیت یک قربانی محکوم می کند. در باغ گیلاس، واقعیت در توسعه تاریخی آن به تصویر کشیده شده است. موضوع تغییر ساختارهای اجتماعی به طور گسترده در حال توسعه است. املاک نجیب با پارک ها و باغ های گیلاس، با صاحبان غیرمنطقی شان، در حال محو شدن به گذشته هستند. آنها با افراد کاسبکار و عملی جایگزین می شوند، آنها حال روسیه هستند، اما نه آینده آن. فقط نسل جوان حق پاکسازی و تغییر زندگی را دارد. از این رو ایده اصلی نمایشنامه: ایجاد نیروی اجتماعی جدیدی است که نه تنها با اشراف، بلکه با بورژوازی مخالف است و از آن خواسته می شود زندگی را بر اساس انسانیت و عدالت واقعی بازسازی کند.
نمایشنامه چخوف "باغ آلبالو" در دوره خیزش عمومی توده ها در سال 1903 نوشته شد. صفحه دیگری از کارهای چندوجهی او را به روی ما باز می کند که منعکس کننده پدیده های پیچیده آن زمان است. این نمایش با قدرت شاعرانه، درام خود ما را شگفت زده می کند و از نظر ما به عنوان نکوهش شدید زخم های اجتماعی جامعه تلقی می شود و افرادی را که افکار و اعمالشان دور از هنجارهای اخلاقی رفتار است، افشا می کند. نویسنده به وضوح درگیری های روانی عمیق را نشان می دهد ، به خواننده کمک می کند تا بازتاب وقایع را در روح شخصیت ها ببیند ، ما را وادار می کند در مورد معنای عشق واقعی و شادی واقعی فکر کنیم. چخوف به راحتی ما را از زمان حال به گذشته های دور می برد. ما همراه با قهرمانان او در نزدیکی باغ گیلاس زندگی می کنیم، زیبایی آن را می بینیم، مشکلات آن زمان را به وضوح احساس می کنیم، همراه با قهرمانان سعی می کنیم پاسخی برای سوالات دشوار پیدا کنیم. به نظر من نمایشنامه «باغ آلبالو» نمایشی است درباره گذشته، حال و آینده نه تنها قهرمانانش، بلکه در کل کشور. نویسنده برخورد نمایندگان گذشته، حال و آینده را در این حال نشان می دهد. من فکر می کنم که چخوف در نشان دادن عدالت در خروج اجتناب ناپذیر از عرصه تاریخی افرادی به ظاهر بی آزار مانند صاحبان باغ گیلاس موفق شد. پس صاحبان باغ چه کسانی هستند؟ چه چیزی زندگی آنها را با وجود او مرتبط می کند؟ چرا باغ آلبالو برایشان عزیز است؟ چخوف در پاسخ به این سؤالات، یک مشکل مهم را آشکار می کند - مشکل زندگی در حال خروج، بی ارزشی و محافظه کاری آن.
خود عنوان نمایشنامه چخوف غنایی است. در ذهن ما، تصویری روشن و منحصر به فرد از یک باغ شکوفه پدیدار می شود که تجسم زیبایی و تلاش برای زندگی بهتر است. طرح اصلی کمدی با فروش این املاک اصیل قدیمی مرتبط است. این رویداد تا حد زیادی سرنوشت صاحبان و ساکنان آن را تعیین می کند. با فکر کردن در مورد سرنوشت قهرمانان، شخص ناخواسته به چیزهای بیشتری فکر می کند، در مورد راه های توسعه روسیه: گذشته، حال و آینده آن.

تجسم گذشته - Ranevskaya و Gaev

سخنگوی ایده های حال - لوپاخین

قهرمانان آینده - پتیا و آنیا

همه اینها ناخواسته ما را به این ایده سوق می دهد که کشور به افراد کاملاً متفاوتی نیاز دارد که کارهای بزرگ دیگری انجام دهند. و این افراد دیگر پتیا و آنیا هستند.
تروفیموف از نظر عادات و اعتقادات یک دموکرات است. چخوف با خلق تصاویر تروفیموف، در این تصویر ویژگی های برجسته ای مانند وفاداری به آرمان عمومی، تلاش برای آینده ای بهتر و تبلیغ مبارزه برای آن، میهن پرستی، پایبندی به اصول، شجاعت، سخت کوشی را بیان می کند. تروفیموف با وجود 26 یا 27 سال زندگی، تجربه زندگی بزرگ و سختی را پشت سر گذاشته است. او پیش از این دو بار از دانشگاه اخراج شده است. او هیچ اطمینانی ندارد که برای بار سوم اخراج نمی شود و یک «دانشجوی همیشگی» باقی نمی ماند.
او که هم گرسنگی و هم نیاز و هم آزار و شکنجه سیاسی را تجربه کرد، ایمان خود را به زندگی جدیدی که مبتنی بر قوانین عادلانه، انسانی و کار خلاقانه باشد، از دست نداد. پتیا تروفیموف شکست اشراف را می بیند که در بیکاری و بی عملی غرق شده اند. او ارزیابی تا حد زیادی درستی از بورژوازی می دهد و به نقش مترقی آن در توسعه اقتصادی کشور اشاره می کند، اما نقش خالق و سازنده یک زندگی جدید را انکار می کند. به طور کلی، اظهارات او با صراحت و صداقت متمایز می شود. با همدردی با لوپاخین، او را با یک جانور درنده مقایسه می کند، "که هر چیزی را که سر راهش قرار می گیرد می خورد." به نظر او، لوپاخین ها قادر به تغییر قاطعانه زندگی نیستند و آن را بر اساس اصول معقول و منصفانه بنا می کنند. پتیا افکار عمیقی را در لوپاخین برمی انگیزد که در قلبش به اعتقاد این "آقای فرسوده" که خود او فاقد آن است حسادت می کند.
افکار تروفیموف در مورد آینده بیش از حد مبهم و انتزاعی است. ما بطور مقاومت ناپذیری به سمت ستاره درخشانی که در دوردست می سوزد در حال حرکت هستیم! به آنیا می گوید. بله، هدف عالی است. اما چگونه می توان به آن دست یافت؟ نیروی اصلی که می تواند روسیه را به باغی شکوفه تبدیل کند کجاست؟
برخی با پتیا با کنایه خفیف رفتار می کنند، برخی دیگر با عشقی پنهان. در سخنرانی های او می توان محکومیت مستقیم یک زندگی در حال مرگ را شنید، فراخوانی برای زندگی جدید: «من خواهم آمد. به دیگران خواهم رسید یا راه رسیدن به آن را نشان خواهم داد. و امتیاز. او آن را به آنیا که عاشقانه دوستش دارد اشاره می کند، اگرچه به طرز ماهرانه ای این را پنهان می کند و متوجه می شود که مسیر دیگری برای او در نظر گرفته شده است. او به او می گوید: «اگر کلید خانه داری، آن را در چاه بینداز و برو. مثل باد آزاد باش."
در کلوتز و "آقای کهنه" (آنطور که تروفیمووا واریا به طعنه می گوید) هیچ قدرت و ذکاوت تجاری لوپاخین وجود ندارد. او تسلیم زندگی می‌شود و ضربات آن را به گونه‌ای استوار تحمل می‌کند، اما نمی‌تواند بر آن مسلط شود و ارباب سرنوشت خود شود. درست است ، او آنیا را با ایده های دموکراتیک خود مجذوب خود کرد ، که آمادگی خود را برای پیروی از او ابراز می کند و قاطعانه به رویای شگفت انگیز یک باغ گل جدید اعتقاد دارد. اما این دختر جوان هفده ساله که اطلاعات زندگی را عمدتاً از روی کتاب جمع آوری می کرد، پاک، ساده لوح و خودجوش، هنوز با واقعیت روبرو نشده بود.
آنیا سرشار از امید، سرزندگی است، اما هنوز آنقدر بی تجربگی و کودکی دارد. از نظر شخصیت، او از بسیاری جهات به مادرش نزدیک است: او عاشق یک کلمه زیبا، به لحن های حساس است. در ابتدای نمایش، آنیا بی خیال است و به سرعت از نگرانی به انیمیشن می رود. او عملاً درمانده است، عادت دارد بی خیال زندگی کند، به نان روزانه فکر نمی کند، به فردا. اما همه اینها مانع از آن نمی شود که آنیا از دیدگاه ها و روش زندگی معمول خود بشکند. تکامل آن در برابر چشمان ما در حال انجام است. دیدگاه های جدید آنیا هنوز ساده لوحانه است، اما او برای همیشه با خانه قدیمی و دنیای قدیمی خداحافظی می کند.
معلوم نیست که آیا او از قدرت روحی، استقامت و شهامت کافی برخوردار خواهد بود تا مسیر رنج و زحمت و محرومیت را تا انتها طی کند. آیا او می تواند آن ایمان راسخ به بهترین ها را که باعث می شود بدون پشیمانی با زندگی قدیمی خود خداحافظی کند حفظ کند؟ چخوف به این سوالات پاسخ نمی دهد. و طبیعی است. از این گذشته ، احتمالاً فقط می توان در مورد آینده صحبت کرد.

نتیجه

حقیقت زندگی در تمام توالی و کامل بودن آن - این همان چیزی است که چخوف هنگام خلق تصاویر خود از آن راهنمایی می کرد. به همین دلیل است که هر شخصیت در نمایشنامه های او یک شخصیت انسانی زنده است که با معنایی عالی و احساساتی عمیق جذب می کند و با طبیعی بودن و گرمای احساسات انسانی قانع کننده است.
چخوف با قدرت تأثیر مستقیم عاطفی خود، شاید برجسته ترین نمایشنامه نویس در هنر رئالیسم انتقادی باشد.
دراماتورژی چخوف، در پاسخ به مسائل روز زمان خود، پرداختن به علایق، احساسات و نگرانی های روزمره مردم عادی، روح اعتراض به اینرسی و روتین را بیدار کرد و خواستار فعالیت اجتماعی برای بهبود زندگی شد. از این رو همواره تاثیر زیادی بر خوانندگان و بینندگان داشته است. اهمیت دراماتورژی چخوف مدت هاست که از مرزهای میهن ما فراتر رفته، جهانی شده است. نوآوری دراماتیک چخوف در خارج از میهن بزرگ ما به طور گسترده ای شناخته شده است. من افتخار می کنم که آنتون پاولوویچ یک نویسنده روسی است و مهم نیست که استادان فرهنگ چقدر متفاوت هستند، احتمالاً همه آنها موافقند که چخوف با آثارش جهان را برای زندگی بهتر، زیباتر، عادلانه تر، معقول تر آماده کرده است.
اگر چخوف امیدوارانه به قرن بیستم که تازه شروع شده بود نگاه می کرد، پس ما در قرن بیست و یکم جدید زندگی می کنیم، هنوز رویای باغ گیلاس خود و کسانی که آن را پرورش خواهند داد. درختان گلدار بدون ریشه نمی توانند رشد کنند. ریشه ها گذشته و حال هستند. بنابراین، برای تحقق یک رویای زیبا، نسل جوان باید فرهنگ عالی، تحصیلات را با شناخت عملی واقعیت، اراده، پشتکار، سخت کوشی، اهداف انسانی ترکیب کند، یعنی بهترین ویژگی های قهرمانان چخوف را در خود جای دهد.

کتابشناسی - فهرست کتب

1. تاریخ ادبیات روسیه نیمه دوم قرن نوزدهم / ویرایش. پروفسور N.I. کراوتسوا. ناشر: آموزش و پرورش - مسکو 1966.
2. پرسش و پاسخ امتحان. ادبیات. پایه نهم و یازدهم. آموزش. - M.: AST - PRESS، 2000.
3. A. A. Egorova. نحوه نوشتن انشا در مورد "5". آموزش. روستوف روی دان، "ققنوس"، 2001.
4. چخوف A.P. داستان ها نمایشنامه. - M.: Olimp; Firma LLC، انتشارات AST، 1998.

گذشته، حال و آینده در نمایشنامه «باغ آلبالو» آ.چخوف

نمایشنامه "باغ آلبالو" توسط A.P.Chekhov در سال 1904 نوشته شده است. برای روسیه، این زمان با تغییرات جهانی در حال ظهور همراه است. بنابراین، مضامین اصلی این اثر مرگ لانه نجیب بود که در پیروزی یک بازرگان-تولیدکننده متعهد بر رانف و گائوس منسوخ شده و موضوع آینده روسیه که با تصاویر پتیا تروفیموف و آنیا مرتبط است، تجسم یافت. تمام محتوای نمایشنامه در وداع جوان و جدید روسیه با گذشته، با شیوه زندگی منسوخ و در تلاش کشور برای فردا، برای فاصله های ناشناخته نهفته است.

روسیه از گذشته منسوخ در نمایشنامه با تصاویر رانوسکایا و گایف نشان داده شده است. باغ آلبالو برای این قهرمانان به عنوان یادگاری عزیز است، به عنوان خاطره ای از کودکی، جوانی، رفاه، زندگی آسان و برازنده آنها. برای A.P. چخوف، لانه نجیب به طور جدایی ناپذیری با مرکز فرهنگ پیوند خورده است. و بنابراین، در املاک شریف ارائه شده توسط نویسنده، ما قبل از هر چیز یک لانه فرهنگی را می بینیم. Ranevskaya روح یک خانه زیبا، معشوقه آن است. به همین دلیل است که مردم با وجود تمام بدخلقی ها و بیهودگی هایش دائماً به سمت او کشیده می شوند. مهماندار برمی گردد و خانه بلافاصله جان می گیرد، حتی کسانی که به نظر می رسد دیوارهایش را برای همیشه ترک کرده اند به سراغش می آیند. Ranevskaya و Gaev به دلیل از دست دادن باغ محبوب خود بسیار ناراحت هستند ، اما این آنها بودند که با درک نادرست خود از زندگی ، آن را خراب کردند ، آن را زیر تبر دادند. مهماندار با ناتوانی خود در انطباق با زمان حال، سبکسری و عدم اراده، املاک را به ویرانی کامل رساند و املاک را در حراج به فروش رساند. برای اینکه به نحوی املاک را نجات دهد، لوپاخین، یک تاجر-تولیدکننده متعهد، یک راه واقعی برای خروج از این وضعیت ارائه می دهد - راه اندازی یک باغ گیلاس برای کلبه های تابستانی. و اگرچه مهماندار بر سر وضعیت اسفناک خود رودخانه هایی از اشک می ریزد و فریاد می زند که نمی تواند بدون او زندگی کند، اما همچنان پیشنهاد لوپاخین برای نجات املاک را رد می کند. او به کمک بعید از یک عمه یاروسلاول ثروتمند امیدوار است و از این طریق نقشه واقعی برای نجات موقعیت خود را رد می کند. Ranevskaya گزینه های توهین آمیز و غیر قابل قبول برای فروش یا اجاره زمین های باغ به نظر می رسد. برای صاحبان خانه، چنین خروجی به معنای خیانت به خود، عادات، ارزش های زندگی و ایده آل هایشان است. و بنابراین در سکوت پیشنهاد لوپاخین را رد می کنند و به سمت فروپاشی اجتماعی و زندگی خود می روند. رنج های رانوسکایا و گایف کاملاً صادقانه است، اگرچه شکل مسخره خاصی به خود می گیرد. زندگی رانوسکایا بدون درام نیست: شوهرش می میرد، پسر کوچکش به طرز غم انگیزی می میرد، معشوق او را ترک می کند. لیوبوف آندریوانا اعتراف می کند که حتی وقتی متوجه می شود که توسط معشوقش فریب خورده است، نمی تواند با احساسات خود مبارزه کند. او کاملاً بر تجربیات خود متمرکز است و از تجربیات و رنج دیگران جدا است. او از مرگ دایه پیرش در کنار یک فنجان قهوه صحبت می کند. و برادر او، لئونید آندریویچ گاف، بسیار کوچکتر از خواهرش است. او یک اشراف بدبخت است که تمام ثروت خود را به باد داد.

املاک به حراج گذاشته می شود و خود لوپاخین خریدار است. املاک فروخته شد، صاحبان سابق خانه با ضرر غیرقابل جبران مواجه شدند. اما، همانطور که معلوم شد، برای مهماندار باغ آلبالو هیچ مشکلی وجود ندارد. رانوسکایا هیچ درامی را در این مورد تجربه نمی کند. او به پاریس برمی گردد به عشق مضحک خود، که ظاهراً با وجود همه سخنان بلندش در مورد عدم امکان زندگی دور از وطن، بدون آن به آن بازمی گشت. Ranevskaya هیچ احساس جدی را تجربه نمی کند، او به راحتی می تواند از حالت اضطراب، مشغله به یک احیای شاد و بی دغدغه حرکت کند. این بار هم همین اتفاق افتاد. او به سرعت در مورد ضایعه ای که برایش آمده بود آرام شد و حتی اعتراف کرد: "اعصابم بهتر است، درست است." برای صاحبان سابق املاک و اطرافیان آنها - رانوسکایا، وری، گائف، پیشچیک، شارلوت، دونیاشا، فیرس - با مرگ باغ گیلاس، زندگی معمول آنها به پایان می رسد و آنچه در آینده اتفاق می افتد بسیار نامشخص است. و اگرچه همچنان وانمود می کنند که هیچ چیز تغییر نکرده است، اما چنین رفتاری مضحک و با توجه به شرایط فعلی حتی احمقانه و غیرمنطقی به نظر می رسد. فاجعه این افراد این نیست که باغ آلبالو را از دست دادند، ورشکست شدند، بلکه این است که احساساتشان بسیار خرد شد.

حضور در نمایشنامه با تصویر تاجر-تولید کننده موفق لوپاخین نشان داده شده است. در میان بازرگانان روسی اواخر قرن نوزدهم، افرادی ظاهر شدند که به وضوح با مفهوم سنتی بازرگانان مطابقت نداشتند. دوگانگی، ناسازگاری، بی ثباتی درونی این افراد دقیقاً در تصویر لوپاخین توسط A.P. Chekhov به وضوح منتقل می شود. این مرد کاملاً عجیب و غیرعادی است. ناهماهنگی این تصویر به ویژه حاد است زیرا موقعیت در جامعه او بسیار مبهم است.

یرمولای لوپاخین پسر و نوه یک رعیت است. کلمات رانوسکایا که به پسری که توسط پدرش کتک خورده بود برای همیشه در حافظه او حک شد: "گریه نکن، مرد کوچولو، او قبل از عروسی خوب می شود ..." او از این کلمات مانند یک مارک غیرقابل حذف احساس می کند: "مرد ... پدرم، درست است، یک مرد بود، و اینجا من با یک جلیقه سفید هستم، فکر می کنید یک مرد ژرف است، اگر این یک مرد است. همه چیز او یک باغ گیلاس را قطع می کند، و ممکن است به نظر برسد که یک تاجر بی ادب و بی سواد، زیبایی را از بین می برد، بدون اینکه به کاری که انجام می دهد، فقط برای سود خود فکر کند. اما در واقع، او این کار را نه تنها برای سود و نه به خاطر او انجام می دهد. دلیل دیگری وجود دارد، بسیار مهمتر از ثروتمند شدن شما - این انتقام از گذشته است. او باغ را قطع می‌کند، زیرا به خوبی می‌داند که این «ملکی است که هیچ چیز در دنیا از آن بهتر نیست». اما با چنین عملی امیدوار است خاطره را بکشد که برخلاف میل او مدام به او یادآوری می کند که او "مرد" است و صاحبان ویران شده باغ آلبالو "آقایان" هستند. به هر طریقی و با تمام توانش می خواهد این خطی را که او را از «استادها» جدا می کند، پاک کند. او تنها شخصیتی است که با یک کتاب روی صحنه می آید، هرچند اعتراف می کند که هنوز چیزی از آن نفهمیده است. در لوپاخین، ویژگی های یک جانور درنده قابل مشاهده است. پول و قدرت به دست آمده با آن روح او را فلج می کند. "من می توانم برای همه چیز پرداخت کنم!" ، او می گوید. در حراج، لوپاخین خود را در دام هیجان تاجر می بیند و اینجاست که درنده در او بیدار می شود. در هیجان است که صاحب باغ آلبالو می شود. و علیرغم درخواست های خود آنیا و رانوسکایا ، او باغ را حتی قبل از خروج صاحبان سابق آن قطع می کند.

تراژدی لوپاخین این است که بین افکار و اعمال او ورطه ای غیر قابل عبور نهفته است. دو نفر در آن زندگی می کنند و می جنگند: یکی "با روحی نازک و لطیف"، دیگری "جانور درنده". اظهارات نویسنده به ما کمک می کند تا نگاه دقیق تری به ابهام شخصیت لوپاخین داشته باشیم. او ابتدا یک گفتگوی تجاری آرام در مورد روند حراج انجام می دهد ، از خرید خود خوشحال می شود ، حتی به آن افتخار می کند و سپس ناگهان خجالت می کشد ، با طنز تلخی با خود رفتار می کند. فراز و نشیب دارد، تغییر مداوم. سخنرانی او می تواند احساسی و شگفت انگیز باشد: "خداوندا، تو به ما جنگل های وسیع، مزارع وسیع، عمیق ترین افق ها را دادی، و زندگی در اینجا، ما خودمان باید واقعا غول باشیم..." او آرزوهایی دارد، او نمی تواند فقط در دنیای سود و پاکی زندگی کند، اما نمی داند چگونه زندگی کند. او فریاد می زند: "آه، اگر همه اینها بگذرد، اگر فقط زندگی ناشیانه و ناخوشایند ما به نحوی تغییر کند ...". و بعد می شنویم، گویی، سخنان یک شخص کاملاً متفاوت: «صاحب زمین جدید می آید، صاحب باغ آلبالو! من می توانم برای همه چیز پرداخت کنم! در لوپاخین، خصوصیات کاملاً متناقض همزمان با هم وجود دارند، ترکیبی عجیب از نرمی و بی ادبی، هوش و بد اخلاقی، از این رو عمیق ترین تراژدی اوست.

در این نمایش، جوانان به شدت ناراضی معرفی می شوند. پتیا تروفیموف بیست و هفت ساله خود را "فراتر از عشق" می داند، اگرچه دقیقاً این احساس را ندارد. او یک ایده آلیست و رویاپرداز است، رانوسکایا دقیقاً دلیل بی نظمی او در زندگی را مشخص می کند: "شما بالاتر از عشق نیستید، بلکه به سادگی، همانطور که فرس ما می گوید، شما یک کلوتز هستید." فقط آنیا به درخواست های زیبای او اعتقاد دارد، اما جوانی او را بهانه می کند. او، به موجب همان دوران نوزادی، نامشخص ترین و زیباترین ایده از آینده را دارد. او موافقت می کند که با پتیا به مسکو برود تا به طور کامل از توصیه های او پیروی کند. سایر شخصیت های نمایش به سادگی به او می خندند و به او تمسخر می کنند. تروفیموف و آنیا حتی تا حدودی از فروش باغ خوشحال هستند، به نظر آنها، این به آنها فرصتی می دهد تا زندگی جدیدی را شروع کنند و باغ خود را رشد دهند. از نمایشنامه نمی دانیم چه آینده ای در انتظار این جوان است. آ.پ چخوف همیشه از سیاست دور بوده است. اما برای ما که از وقایع بعدی در روسیه، سخنان پتیا، رویاهای او برای یک زندگی کاملاً جدید و میل شدید آنیا برای کاشت باغی دیگر آگاه هستیم، همه اینها ما را به نتایج جدی تری در مورد ماهیت تصویر پتیا تروفیموف می رساند. این رویاپرداز و ایده آلیست منفعل ممکن است در آینده تبدیل به مردی شود که رویاهای برابری، برادری و عدالت را به حقیقت تبدیل کرد. این جوانان سرشار از امید هستند، موج بی سابقه ای از قدرت را تجربه می کنند و سرشار از میل مقاومت ناپذیر برای کار به نفع دیگران هستند.

نمایشنامه «باغ آلبالو» به اثر پایانی کار آ.پ چخوف تبدیل شد. این گذشته، حال و آینده روسیه است.

موضوع درس: گذشته، حال و آینده در نمایشنامه باغ آلبالو اثر A.P. چخوف

نوآوری چخوف به عنوان یک نمایشنامه نویس.

اهداف درس:

    برای تعمیق درک دانش آموزان از نمایشنامه توسط A.P. چخوف "باغ آلبالو": برای تعیین اصول گروه بندی بازیگران.

    برای مشخص کردن اصالت تصویر نمایشنامه نویس از انواع مختلف مردم در نقاط عطف زندگی آنها.

    علاقه خود را به ادبیات روسی ادامه دهید.

    برای توسعه گفتار شفاهی دانش آموزان، توسعه توانایی تأمل در موضوعات اخلاقی و فلسفی.

روش ها و تکنیک ها: تست، گفتگو در مورد سوالات، خواندن تحلیلی، تجزیه و تحلیل قسمت ها، سخنان معلم.

در طول کلاس ها.

لحظه سازمانی

احوالپرسی، ایجاد نظم، شماره، موضوع درس را روی تخته یادداشت کنید، در دسترس بودن مطالب آموزشی را بررسی کنید.

کتیبه به درس.

2. در سفر خود را همراه خود ببرید، از سالهای نرم جوانی خود به شجاعت سخت و سختی بیرون آمده، تمام حرکات انسانی را با خود ببرید، آنها را در جاده رها نکنید، بعداً آنها را نخواهید گرفت!

A.P. چخوف

نظر سنجی.


1 در چه شهری بود A.P. چخوف؟

الف) تولا؛

ب) تاگانروگ;

ج) تاروسا;

د) تیومن.

2 آنتون پاولوویچ چخوف چه تحصیلاتی داشت؟

الف) وکیل؛

ب) معلم؛

ج) دکتر;

د) یک دیپلمات

3 ملکی که چخوف در سال 1892 خریداری کرد، جایی که نویسنده باغی را پرورش داد و مدرسه ای ساخت؟

الف) ترخانی؛

ب) یاسنایا پولیانا؛

ج) ملیخوو;

د) بولدینو.

4 نام هفته نامه هنر و طنز سن پترزبورگ که در آن A.P. چخوف؟
یک تمساح

ب) "راف"؛
ج) سنجاقک;

د) پروانه.

5 یکی از نام های مستعار A.P. چخوف که داستان هایش را با آن امضا کرد.
الف) «مردی بدون قلب»؛

ب) «مرد بدون شکم»؛

ج) «مرد بدون طحال»;

د) «مردی بدون شوخ طبعی».

6 چه کسی از این هنرمندان مشهور دوست A.P. چخوف؟

الف) V.I. سوریکوف؛

ب) I.I. لویتان;

ج) O.A. کیپرنسکی؛

د) V.D. پولنوف.

7 به عنوان A.P. چخوف اختصار را تعریف کرد؟
الف) مادر دانش آموز؛

ب) مادر سفارش؛

ج) خواهر استعداد؛

د) یتیم کازان.

8 چه ماهی در آثار جمع آوری شده A.P. چخوف؟
الف) خط نویس دانا؛

ب) کاراس ایده آلیست است.
ج) بوربوت;

د) کوسه کاراکولا.
("Burbot" - داستانی از A.P. Chekhov.)
9. نویسندگان، سگ ها را شخصیت آثار خود می ساختند، به دنبال نشان دادن جنبه های شخصیت یک فرد بودند. کدام یک از این شاهکارهای ادبی با قهرمانان چهارپا متعلق به قلم A.P. چخوف؟
الف) "پودل سفید"؛
ب) "مو-مو"؛
ج) شاه بلوط;
د) «گوش سیاه بیم سفید».
("Mu-mu" توسط I.S. Turgenev، "White Poodle" - A.I. Kuprin، "White Bim Black Ear" - G.N. Troepolsky نوشته شده است.)

10. A.P چه شخصیتی دارد؟ چخوف؟
الف) یونیچ;
ب) کاتیونیچ;
ج) Electronych;
د) پروتونیچ.

11. شخصیت چخوف ایونیچ چه حرفه ای بود؟
الف) پزشک;
ب) معلم؛
ج) هنرمند؛
د) نویسنده

12. کدام یک از بستگان ع.پ. چخوف بازیگر برجسته ای بود؟
و پدر؛
ب) عمو؛
ج) برادرزاده;
د) برادر
(میخائیل الکساندرویچ چخوف.)

-بچه ها، یک تکلیف کتبی در خانه به شما داده شد: برای نوشتن یک مقاله با موضوع: "تحقیر دکتر zemstvo Startsev در Ionych چگونه است.

نتیجه:چخوف مانند پزشکی که تاریخچه پزشکی می نویسد، روند نکروز تدریجی روح را نشان می دهد. در عین حال، مثل همیشه در مورد چخوف، نه تنها شرایط، شرایط زندگی ولایی و تنگ نظری مقصر مرگ اخلاقی یک فرد باهوش و تحصیلکرده است، بلکه خود او نیز: نشاط و استقامت کافی برای مقاومت در برابر نفوذ زمان و محیط را نداشت.

این داستان بیانگر اندیشه ای نگران کننده در مورد وحشتناک ترین فقدان برای یک فرد است - از دست دادن یک اصل معنوی زنده ، در مورد اتلاف غیرقابل جبران زمان ، با ارزش ترین دارایی زندگی انسان ، در مورد مسئولیت شخصی یک فرد در قبال خود ، جامعه. فکری که برای همه زمان ها مرتبط است...

و اکنون بیایید به مهمترین سؤال درس خود برویم: "گذشته، حال و آینده در نمایشنامه "باغ آلبالو" چگونه ارائه می شود.

به نظر شما گذشته در نمایش چگونه بازنمایی می شود؟

    زمان گذشته در نمایشنامه

رانوسکایا لیوبوف آندریونا

آخرین صاحبان باغ گیلاس چه کسانی هستند که بیشتر از زمان حال در گذشته زندگی می کنند؟

یک نجیب زاده ثروتمند که سوار بر اسب و در رقص هایی که ژنرال ها، بارون ها و دریاسالارها می رقصیدند به پاریس سفر می کرد، حتی در جنوب فرانسه خانه ای داشت. گذشته اکنون در مقابل رانفسکایا به شکل یک باغ گیلاس شکوفه می ایستد که قرار است به خاطر بدهی فروخته شود.

ویژگی های متمایز قهرمان:

    سکوت، نامناسبی، اشتیاق عاشقانه، بی ثباتی ذهنی، ناتوانی در زندگی.

    در شخصیت او، در نگاه اول، ویژگی های خوب بسیاری وجود دارد. او از نظر ظاهری جذاب است، عاشق طبیعت، موسیقی است. طبق بررسی دیگران، این یک زن شیرین، "مهربان، باشکوه"، ساده و مستقیم است. رانوسکایا تا حد شور و شوق قابل اعتماد و صمیمانه است. اما در تجربیات عاطفی او عمقی وجود ندارد: خلق و خوی او زودگذر است، او احساساتی است و به راحتی از اشک به خنده های بی خیال می رسد.

    به نظر می رسد او حساس است و به مردم توجه دارد. در این میان، چه خلأ روحی در پس این رفاه بیرونی نهفته است، چه بی تفاوتی و بی تفاوتی نسبت به هر چیزی که از حدود رفاه شخصی او فراتر می رود.

بچه ها تکالیف به شرح زیر خواهد بود:

الف) یک انشا کوتاه در مورد عشق واقعی بعدی بنویسید؟

نتایج درس.

(همه شخصیت ها احساس ناراحتی فزاینده ای می کنند، اما همه چیز بیشتر از این پیش نمی رود. مردم سعی می کنند زمان را تقلب کنند و حتی در روز حراج، یک مهمانی در املاک برگزار می شود.

با فروش باغ، سرنوشت Ranevskaya مشخص می شود. هم او و هم برادرش علاقه زیادی به باغ دارند، اما کودکانه انکار این موضوع را پنهان می کنند.

به من بگویید، رانوسکایا در مورد دخترانش چه احساسی دارد؟

(در کلام، او آنها را دوست دارد، اما آنها را به رحمت سرنوشت می سپارد و آخرین پول را می گیرد و راهی پاریس می شود. علاوه بر این، او قرار است با پولی که مادربزرگ آنینا برای خرید ملک فرستاده زندگی کند.)

گائو لئونید آندریویچ، برادر رانوسکایا

    ساکت، بی ارزش، تمام عمرش را در املاک زندگی کرد و هیچ کاری نکرد.

او اعتراف می کند که ثروت خود را با آب نبات خورده است. تنها شغل او بیلیارد است. او کاملاً غوطه ور است در مورد ترکیبات مختلف حرکات بیلیارد: "زرد در وسط ... دوتایی در گوشه!"


نمایندگان گذشته

    افرادی که عادت دارند بی خیال زندگی کنند بدون اینکه کار کنند. آنها حتی نمی توانند موقعیت خود را درک کنند. این قهرمانان آخرین نمایندگان اشراف منحط هستند. آینده ندارن

    زمان حال در نمایشنامه.

- کدام یک از شخصیت ها نماینده زمان حال است؟

لوپاخین


تاجری که از صفوف دهقانان رعیت بیرون آمد، تاجری باهوش و پرانرژی از تشکیلات جدید.

ویژگی های متمایز قهرمان:

    انرژی بسیار زیاد، سرمایه گذاری، دامنه کاری گسترده، لوپاخین به درستی وضعیت صاحبان باغ گیلاس را درک می کند و به آنها توصیه های عملی می کند که صاحبان باغ از آن امتناع می ورزند.

    لوپاخین مالک املاکی می شود که به دست پدربزرگ هایش ایجاد شده است. او پیروزمندانه می‌گوید: «اگر پدر و پدربزرگم از قبر بلند می‌شدند و به همه اتفاقات می‌نگریستند به‌عنوان یرمولایی، کتک خورده، بی‌سوادشان که در زمستان پابرهنه می‌دوید، چگونه این یرمولایی ملکی خرید، زیباتر از آن. هیچ چیز در دنیا نیست!»

جایگاه و اهمیت لوپاخین در نمایشنامه را می توان با سخنان پتیا تروفیموف توضیح داد: "اینگونه است که از نظر متابولیسم ، ما به یک جانور درنده نیاز داریم که هر چیزی را که سر راهش قرار می گیرد بخورد ..."

    زمان آینده در نمایشنامه.

- نمایشنامه نویس ایده های خود را درباره آینده با کدام یک از شخصیت ها پیوند می دهد؟

پتیا تروفیموف

یک دانش آموز فقیر رازنوچینتس است، صادقانه راه خود را به زندگی ادامه می دهد. مسیر زندگی او آسان نیست. او قبلاً دو بار از دانشگاه اخراج شده است، همیشه سیر است و ممکن است خود را بدون سقف ببیند.

ویژگی های شخصیتی:

    تروفیموف با ایمان به آینده روشن سرزمین مادری زندگی می کند. "رو به جلو! ما مقاومت ناپذیری به سمت ستاره درخشانی که آنجا می سوزد، دورتر می رویم! رو به جلو! ادامه دهید دوستان!"

پتیا تروفیموف سختی های امروز را می بیند و از رویای آینده الهام می گیرد. او در رویاهای خود از زمان سبقت گرفت ، اما در واقعیت کمتر از رانوسکایا درمانده نیست. او دارای عزت نفس است.

    او بی علاقه و لمس کننده، باهوش و منصف است. اما او یک قهرمان نیست.

مونولوگ های پتیا در نمایشنامه منجر به کنش خاصی نمی شود. شاید به همین دلیل است که پتیا گاهی به نظر می رسد مانند یک متکلم پوچ غرغر می کند که در هیجانی غیرقابل درک، همه چیز را پشت سر هم رد می کند، اما نمی تواند در ازای آن چیزی ارائه دهد.

او یک کار طاقت فرسا را ​​بر عهده می گیرد، اما تا کنون نمی تواند آن را حل کند.


نتیجه: چخوف نه آقایان (نمایندگان زمان در حال گذر)، نه تاجر لوپاخین (قهرمان امروز) و نه دانش آموز تروفیموف (جسورانه به آینده را نگاه می کند) به درستی مطلق عطا می کند. هیچ یک از آنها نمی توانند روسیه را نجات دهند، مسیر توسعه آن را نشان دهند و در تحول آن شرکت کنند.

- به من بگویید چه کسی می گوید در تصویر باغ آلبالو زمان در نمایشنامه نشان داده شده است؟ ( این همان چیزی است که پتیا تروفیموف می گوید: "تمام روسیه باغ ماست ... از هر گیلاس، از هر برگ، از هر تنه، انسان ها به شما نگاه می کنند، نمی توانید صداها را بشنوید" (پرده دوم)

- باغ نماد حافظه تاریخی و تجدید ابدی زندگی است.

از مجموع موارد فوق می توان نتیجه گرفت که تمامی قهرمانان نمایشنامه به سه گروه تقسیم می شوند: 1. قهرمانان گذشته; 2 قهرمانان حال حاضر؛ 3 قهرمانان آینده

چخوف با این تقسیم بندی نشان می دهد که نمایندگان گذشته نه در حال و نه در آینده نمی توانند زندگی کنند، آنها همیشه در گذشته مانده اند. قهرمانان حال - امروز زندگی کنید و به آینده فکر کنید، پایه و اساس آن را ایجاد کنید. و آینده در نمایش نامشخص است و هیچ کس نمی داند چه خواهد بود، اگرچه قهرمانان آینده معتقدند که آن خوشحال است.

نوآوری دراماتورژی چخوف چیست؟ (چخوف زندگی روزمره را به تصویر می کشد، با استفاده از رگه های روانشناختی به عنوان ابزاری برای آشکار کردن زندگی درونی شخصیت. چخوف در آثارش ابتذال زندگی، کینه توزی را تقبیح می کند. اما در عین حال ایمان به آینده سرزمین مادری، به امکان تغییر زندگی را نشان می دهد، افراد جدیدی را نشان می دهد که قدرت تغییر را دارند.)

پایان احساسی درس

- چخوف عاشق کاشت باغ بود. بگذارید گیلاس‌ها با وجود سرما، امروز بیرون از پنجره رشد کنند. و اکنون خواهیم دید که چه میوه هایی روی آن ظاهر می شود.

- بچه ها، شما گیلاس دو رنگ دارید، آنچه روی آنها نوشته شده است را بخوانید، انتخاب کنید و آن را به درخت وصل کنید.

(دانش آموزان گیلاس را به پوستر می چسبانند، نتیجه درس بلافاصله با رنگ میوه مشخص می شود)

رنگ زرد

سخت بود

خسته کننده بود

درس را دوست نداشت

اضطراب را تجربه کرد

ترس را تجربه کرد

رنگ صورتی

جالب بود

راحت بود

ارتباط خوب با معلم

من خیلی چیزها یاد گرفتم

از سرنوشت چخوف شگفت زده شد

من درس را دوست داشتم


دوران بزرگترین تشدید روابط اجتماعی، یک جنبش اجتماعی طوفانی، آماده سازی اولین انقلاب روسیه به وضوح در آخرین اثر اصلی نویسنده - نمایشنامه "باغ آلبالو" منعکس شد. چخوف شاهد رشد آگاهی انقلابی مردم، نارضایتی آنها از رژیم استبدادی بود. موضع عمومی دموکراتیک چخوف در باغ آلبالو منعکس شد: شخصیت‌های نمایشنامه که درگیر درگیری‌ها و تضادهای ایدئولوژیک بزرگ هستند، به دشمنی آشکار نمی‌رسند. با این حال، در نمایشنامه، دنیای اشراف ـ بورژوایی به شدت انتقادی نشان داده می شود و افرادی که در تلاش برای زندگی جدید هستند با رنگ های روشن به تصویر کشیده می شوند.

چخوف به موضوعی ترین خواسته های زمانه پاسخ می دهد. نمایشنامه "باغ آلبالو" که تکمیل کننده رئالیسم انتقادی روسی است، با حقیقت غیرمعمول و محدب بودن تصویر معاصران را تحت تاثیر قرار داد.

اگرچه باغ آلبالو کاملاً بر اساس مطالب روزمره است، زندگی در آن معنایی کلی و نمادین دارد. این امر توسط نمایشنامه نویس با استفاده از «جریان زیرین» به دست می آید. خود باغ گیلاس در مرکز توجه چخوف نیست: باغ نمادین کل سرزمین مادری است ("کل روسیه باغ ما است") - بنابراین، موضوع نمایشنامه سرنوشت سرزمین مادری، آینده آن است. استادان قدیمی آن، اشراف رانوسکی و گائو، صحنه را ترک می کنند و لوپاخین های سرمایه دار جایگزین آنها می شوند. اما تسلط آنها کوتاه مدت است، زیرا آنها نابود کننده زیبایی هستند.

اربابان واقعی زندگی خواهند آمد و روسیه را به باغی شکوفه تبدیل خواهند کرد. آسیب ایدئولوژیک نمایشنامه در انکار نظام ارباب - ارباب به عنوان منسوخ شده است. در عین حال، نویسنده استدلال می کند که بورژوازی که جایگزین اشراف می شود، علی رغم زنده بودنش، ویرانی و ظلم را با خود به ارمغان می آورد. چخوف معتقد است نیروهای جدیدی خواهند آمد که زندگی را بر اساس عدالت و انسانیت بازسازی خواهند کرد. خداحافظی با روسیه جدید، جوان، فردا با گذشته، منسوخ، محکوم به پایانی قریب الوقوع، آرزوی فردا برای سرزمین مادری - این محتوای باغ آلبالو است.

ویژگی این نمایشنامه این است که بر اساس نمایش درگیری های افرادی است که نمایندگان اقشار مختلف اجتماعی - اشراف، سرمایه داران، رازنوچینتسی ها و مردم هستند، اما برخورد آنها خصمانه نیست. نکته اصلی در اینجا در تناقضات نظم مالکیت نیست، بلکه در افشای عمیق تجربیات احساسی شخصیت ها است. Ranevskaya، Gaev و Simeonov-Pishchik گروهی از اشراف محلی را تشکیل می دهند. کار نمایشنامه نویس با این واقعیت پیچیده بود که در این قهرمانان لازم بود ویژگی های مثبت نشان داده شود. Gaev و Pishchik مهربان، صادق و ساده هستند، در حالی که Ranevskaya نیز دارای احساسات زیبایی شناختی (عشق به موسیقی و طبیعت) است. اما در عین حال، همگی سست اراده، غیرفعال، ناتوان از اعمال عملی هستند.

Ranevskaya و Gaev صاحبان املاک هستند، "هیچ چیز زیباتر در جهان وجود ندارد"، همانطور که یکی از قهرمانان نمایش، Lopakhin می گوید، یک ملک لذت بخش، که زیبایی آن در یک باغ گیلاس شاعرانه نهفته است. "صاحبان" با بیهودگی، سوءتفاهم کامل از زندگی واقعی، ملک را به وضعیت بدی رسانده اند و قرار است ملک در حراج به فروش برسد. پسر دهقانی ثروتمند، تاجر لوپاخین، دوست خانوادگی، به صاحبان فاجعه قریب الوقوع هشدار می دهد، پروژه های نجات خود را به آنها پیشنهاد می کند و از آنها می خواهد که در مورد فاجعه قریب الوقوع فکر کنند. اما Ranevskaya و Gaev در بازنمایی های واهی زندگی می کنند. هر دو به خاطر از دست دادن باغ گیلاس خود که مطمئن هستند بدون آن نمی توانند زندگی کنند، اشک ریختند. اما همه چیز طبق روال پیش می رود، حراج ها برگزار می شود و خود لوپاخین: او ملک را می خرد.

وقتی مشکل اتفاق افتاد، معلوم شد که هیچ درام خاصی برای رانوسکایا و گایف وجود ندارد. رانوسکایا به پاریس باز می گردد، به «عشق» مضحک خود، که به هر حال به آن باز می گشت، علیرغم تمام حرف هایش که نمی تواند بدون وطن و بدون باغ گیلاس زندگی کند. گائف نیز با آنچه اتفاق افتاده کنار می آید. یک "درام وحشتناک" که اما برای قهرمانانش اصلاً درام نبود، به این دلیل ساده که آنها اصلاً نمی توانند هیچ چیز جدی و هیچ چیز دراماتیکی داشته باشند. تاجر لوپاخین گروه دوم تصاویر را مجسم می کند. چخوف برای او اهمیت ویژه ای قائل بود: «... نقش لوپاخین محوری است. اگر شکست بخورد، کل نمایشنامه شکست خواهد خورد.»

لوپاخین جایگزین رانفسکی و گائف شد. نمایشنامه نویس مصرانه بر ترقی نسبی این بورژوا تاکید می کند. او پرانرژی، کارآمد، باهوش و مبتکر است. او از صبح تا عصر کار می کند. توصیه عملی او، اگر رانوسکایا آنها را می پذیرفت، املاک را نجات می داد. لوپاخین "روح نازک و لطیف" دارد، انگشتانی نازک، مانند انگشتان یک هنرمند. با این حال، او فقط زیبایی سودمند را تشخیص می دهد. لوپاخین با دنبال کردن اهداف غنی سازی، زیبایی را از بین می برد - او باغ گیلاس را قطع می کند.

سلطنت لوپاخین ها گذرا است. افراد جدیدی برای آنها به صحنه خواهند آمد - تروفیموف و آنیا که گروه سوم شخصیت ها را تشکیل می دهند. آنها آینده را مجسم می کنند. این تروفیموف است که حکم "لانه های نجیب" را صادر می کند. او به رانوسکایا می گوید: «آیا امروز ملک فروخته می شود یا فروخته نمی شود، مهم است؟ خیلی وقته که تموم شده دیگه راه برگشتی نیست…”

در تروفیموف، چخوف آرزوی آینده و تعهد به وظیفه عمومی را تجسم کرد. او تروفیموف است که کار را ستایش می کند و به کار دعوت می کند: «بشریت در حال حرکت به جلو است و قدرت خود را بهبود می بخشد. هر چیزی که اکنون برای او غیرقابل دسترس است روزی نزدیک و قابل درک خواهد شد ، اما اکنون باید کار کنید ، با تمام توان به کسانی که به دنبال حقیقت هستند کمک کنید.

درست است، راه های خاصی برای تغییر ساختار اجتماعی برای تروفیموف روشن نیست. او فقط به صورت اعلامی به آینده دعوت می کند. و نمایشنامه‌نویس ویژگی‌های عجیب و غریب را به او عطا کرد (قسمت‌های جستجوی گالوش و افتادن از پله‌ها را به خاطر بیاورید). اما با این حال، خدمات او به منافع عمومی، تماس های او اطرافیان را بیدار کرد و آنها را مجبور کرد که به آینده نگاه کنند.

Trofimov توسط Anya Ranevskaya، یک دختر شاعر و مشتاق حمایت می شود. پتیا تروفیموف از آنیا می خواهد که زندگی خود را تغییر دهد. ارتباط آنیا با مردم عادی، انعکاس او به او کمک کرد تا به پوچ بودن، ناهنجاری آنچه در اطراف مشاهده می کرد، توجه کند. گفتگو با پتیا تروفیموف بی عدالتی زندگی اطرافش را برای او روشن کرد.

تحت تأثیر مکالمات با پتیا تروفیموف ، آنیا به این نتیجه رسید که املاک خانوادگی مادرش متعلق به مردم است ، داشتن آن ناعادلانه است ، که باید با کار زندگی کرد و به نفع افراد محروم کار کرد.

آنیا مشتاق اسیر سخنرانی های عاشقانه شاد تروفیموف در مورد زندگی جدید، در مورد آینده شد و به حامی باورها و رویاهای او تبدیل شد. آنیا رانوسکایا یکی از کسانی است که با اعتقاد به حقیقت زندگی کاری، راه خود را از طبقه خود جدا کرد. او برای باغ گیلاس متاسف نیست، او دیگر آن را مانند قبل دوست ندارد. او متوجه شد که پشت سر او چشمان سرزنش کننده افرادی است که او را کاشتند و پرورش دادند.

باهوش، صادق، شفاف در افکار و خواسته هایش، آنیا با خوشحالی باغ گیلاس را ترک می کند، خانه ای قدیمی که در آن دوران کودکی، نوجوانی و جوانی خود را گذرانده است. او با خوشحالی می گوید: «خداحافظ، خانه! خداحافظ ای زندگی قدیمی! اما ایده های آنیا در مورد زندگی جدید نه تنها مبهم، بلکه ساده لوحانه است. او رو به مادرش می کند و می گوید: "ما در عصرهای پاییز خواهیم خواند، کتاب های زیادی خواهیم خواند و دنیای جدید و شگفت انگیزی در برابر ما باز می شود ..."

مسیر آنیا به یک زندگی جدید بسیار دشوار خواهد بود. از این گذشته ، او عملاً درمانده است: او به زندگی عادت دارد ، به خدمتکاران متعدد سفارش می کند ، به وفور کامل ، بی خیال ، به نان روزانه فکر نمی کند ، به فردا. او در هیچ حرفه ای آموزش ندیده است، برای کار مداوم و سخت و برای محرومیت های روزمره در ضروری ترین شرایط آماده نیست. او در آرزوی زندگی جدید، در شیوه زندگی و عادات خود، بانوی جوانی از اشراف و حلقه محلی باقی ماند.

ممکن است آنیا در برابر وسوسه زندگی جدید مقاومت نکند و قبل از آزمایشات خود عقب نشینی کند. اما اگر نیروی لازم را در خود بیابد، آنگاه زندگی جدید او در تحصیل، روشنگری مردم و شاید (چه کسی می داند!) در مبارزه سیاسی برای منافع آنها خواهد بود. از این گذشته، او سخنان تروفیموف را درک کرد و به یاد آورد که می‌گفت بازخرید گذشته، پایان دادن به آن «تنها با رنج، فقط با کار خارق‌العاده و بدون وقفه امکان‌پذیر است».

فضای سیاسی شده قبل از انقلاب که جامعه در آن زندگی می کرد نمی توانست بر درک نمایشنامه تأثیر بگذارد. باغ آلبالو بلافاصله به عنوان اجتماعی ترین نمایشنامه چخوف شناخته شد، که سرنوشت کل طبقات را در بر می گیرد: اشراف در حال خروج، که جایگزین سرمایه داری شدند، و مردمان از قبل زنده و بازیگر آینده. این رویکرد سطحی به نمایشنامه توسط نقد ادبی دوره شوروی انتخاب و توسعه یافت.

با این حال، نمایشنامه بسیار بالاتر از شور و شوق سیاسی که در اطراف آن شعله ور شده بود، بود. از قبل معاصران به عمق فلسفی این نمایشنامه توجه کردند و خوانش جامعه شناختی آن را رد کردند. ناشر و روزنامه نگار A. S. Suvorin ادعا کرد که نویسنده باغ آلبالو آگاه است که "چیزی بسیار مهم در حال نابودی است، شاید به دلیل ضرورت تاریخی، اما هنوز هم این یک تراژدی از زندگی روسیه است."

گذشته، حال و آینده در نمایشنامه آ.پی چخوف "باغ آلبالو".

«باغ آلبالو» اثر A.P. Chekhov اثری منحصر به فرد است که در آن هر سه دوره زندگی گذشته، حال و آینده به هم مرتبط هستند.

این عمل در زمانی اتفاق می‌افتد که اشراف منسوخ شده توسط بازرگانان و کارآفرینی جایگزین می‌شوند. لیوبوف آندریونا رانوسکایا، لئونید آندریویچ گائف، لاکی قدیمی فیرس نمایندگان گذشته هستند.

آنها اغلب خاطرات روزهای قدیم را به یاد می آورند که نیازی به نگرانی در مورد هیچ چیز، به خصوص پول نبود. این افراد برای چیزی بالاتر از مادیات ارزش قائل هستند. باغ گیلاس برای رانوسکایا خاطرات است و تمام زندگی او، او اجازه نمی دهد فکر فروختن آن، بریدن آن، از بین بردن آن را داشته باشد. برای گائف، حتی چیزهایی مانند یک کمد صد ساله مهم است که با چشمان اشک آلود خطاب می کند: "عزیز، کمد محترم!". و در مورد پیرمرد فیرس چطور؟ او نیازی به لغو رعیت نداشت، زیرا او تمام زندگی و خود را وقف خانواده رانوسکایا و گایف کرد که صمیمانه آنها را دوست داشت. فرس در مورد وضعیت پس از انحلال رعیت در روسیه گفت: "دهقانان با اربابان هستند، آقایان با دهقانان هستند، و اکنون همه چیز پراکنده شده است، شما چیزی نخواهید فهمید."

او مانند همه نمایندگان زمان قدیم از دستورات قبلی راضی بود.

برای جایگزینی اشراف و قدمت، چیز جدیدی می آید - طبقه بازرگان، تجسم حال. نماینده این نسل ارمولای الکسیویچ لوپاخین است. او از خانواده ای ساده می آید، پدرش در روستا در یک مغازه تجارت می کرد، اما به لطف تلاش خود، لوپاخین توانست به دستاوردهای زیادی برسد و ثروت زیادی به دست آورد. پول برایش مهم بود، در باغ آلبالو فقط منبع سود می دید. ذهن یرمولای برای توسعه یک پروژه کامل و کمک به رانوسکایا در وضعیت اسفناکش کافی بود. این نبوغ و میل به کالاهای مادی بود که در نسل کنونی ذاتی بود.

اما بالاخره دیر یا زود، زمان حال نیز باید با چیزی جایگزین شود. هر آینده ای متغیر و مبهم است و این دقیقاً همان چیزی است که A.P. Chekhov آن را نشان می دهد. نسل آینده نسبتاً متنوع است ، آنیا و واریا ، دانش آموز پتیا تروفیموف ، خدمتکار دونیاشا و یاشا پادگان جوان را شامل می شود. اگر نمایندگان دوران باستان تقریباً در همه چیز مشابه هستند ، جوانان کاملاً متفاوت هستند. آنها پر از ایده های جدید، قدرت و انرژی هستند. با این حال، در میان آنها کسانی هستند که فقط قادر به سخنرانی زیبا هستند، اما واقعا چیزی را تغییر نمی دهند. این پتیا تروفیموف است. او به آنیا می گوید: «ما حداقل دویست سال عقب هستیم، مطلقاً هیچ چیز نداریم، هیچ رابطه مشخصی با گذشته نداریم، فقط فلسفه می کنیم، از حسرت شکایت می کنیم و ودکا می نوشیم. آنیا، اگرچه مجذوب ایده‌های پتیا است، اما راه خود را می‌رود و قصد دارد در زندگی آرام بگیرد. او می‌گوید: «ما باغ جدیدی خواهیم کاشت، مجلل‌تر از این». اما نوع دیگری از جوانی وجود دارد که یاشا پای جوان به آن تعلق دارد. فردی کاملاً غیر اصولی، خالی، توانایی هیچ چیز جز تمسخر و فردی که به هیچ چیز وابسته نیست. اگر آینده را افرادی مثل یاشا بسازند چه اتفاقی می افتد؟

تروفیموف خاطرنشان می کند: "تمام روسیه باغ ما است." همینطور است، باغ گیلاس، کل روسیه را نشان می دهد، جایی که ارتباط بین زمان ها و نسل ها وجود دارد. این باغی بود که همه نمایندگان گذشته، حال و آینده را به یک کل متصل کرد، همانطور که روسیه همه نسل ها را متحد می کند.