نقاشی منظره صنعتی. اقتصاد و تجارت در نقاشی. بخش 2: چشم انداز صنعتی

دستاوردهای پیشرفت علمی و فناوری که به یکی از مهم ترین نشانه های قرن بیستم تبدیل شده است، به معنای واقعی کلمه همه عرصه های زندگی بشر را تحت تأثیر قرار داده است. آنها نه تنها فرصت های غیرقابل تصوری را در دستان او فراهم کردند، بلکه درک و درک جهان را تغییر دادند، که به لطف تلاش های دانشمندان و مهندسان متعدد جهانی شد، جایی که وقایع همزمان در نقاط مختلف جهان رخ می دهد. به هم پیوسته باشند و بتوانند فوراً بر سرنوشت میلیون ها نفر تأثیر بگذارند. ماهیت متناقض این فرآیند نه تنها متخصصان علوم طبیعی و فنی، بلکه جامعه شناسان، فیلسوفان، نویسندگان و هنرمندان را نیز نگران کرد. هنرهای تجسمی همراه با فلسفه، ادبیات، سینماتوگرافی به تغییراتی که جهان تحت تأثیر علم و صنعت به شدت در حال توسعه بود، با حساسیت واکنش نشان دادند. اکتشافات و اختراعاتی که در اواخر قرن 19 و 20 رخ داد تا حد زیادی آن انقلاب های اجتماعی را پیش بینی و آماده کرد که به زودی کل جهان را شوکه کرد و متحول کرد. و به نظر می رسد تصادفی نیست که پس از پیروزی انقلاب اکتبر در روسیه بود که واقعاً آغاز مرحله کاملاً جدیدی در تاریخ ملی و جهانی بود که موضوع صنعتی یا صنعتی چنین هدفمند دریافت کرد. و توسعه پربار پس از کشف اهمیت ایدئولوژیک آن برای دولت جوان شوروی، در نقاشی موضوعی، در پرتره و در منظره منعکس شد.

بنابراین ، قبلاً در دهه 1930 ، منظره صنعتی به عنوان بخش مستقل و مهم هنر شوروی شکل گرفت ، جایی که موضوع ایجاد یک طبیعت جدید و مصنوعی هم در کیفیت گرافیکی سازنده بوم های نمایندگان انجمن منعکس شد. از نقاشان Easel، پر از پویایی مدرنیته، و در آنهایی که به سنت های هنر رئالیستی قرن نوزدهم روی آوردند، مناظر A. Kuprin و K. Bogaevsky. موج دیگری از علاقه به چشم انداز صنعتی مربوط به دهه 1960 است - زمان پروژه های ساختمانی در مقیاس بزرگ و اکتشافات علمی قابل توجه. در این زمان بود که یکی از بزرگترین استادان چشم انداز صنعتی A.V. Panteleev بود که کار او نه تنها دستاوردهای پیشرفت فناوری، بلکه هزینه های آن را نیز منعکس می کرد، که بسیاری از آنها برای طبیعت و انسان فاجعه بار بودند. در اینجا لازم است فوراً به این واقعیت توجه شود که چشم انداز صنعتی بخش وسیعی از موضوع صنعتی است که ژانرها، مضامین و نقوش طرح های مختلف را در بر می گیرد و تا حدی با بازتاب کار مردم مرتبط است. آسیب دگرگونی سریع جهان تحت تأثیر فعالیت های انسانی. دامنه سنت های هنری که نویسندگان این آثار به آن پرداخته اند - و نویسنده کتاب کاملاً به درستی به جزئیات این مشکل پرداخته است - بسیار گسترده است. آن تغییرات مهمی که هنر شوروی در اواخر دهه 1950 و 1960 متحمل شد نیز تا حد زیادی بر ماهیت تفسیر پلاستیکی «مضمون صنعتی» تأثیر گذاشت. همراه با میراث انجمن نقاشان سه پایه، بازسازی شده در آن زمان، که به یکی از مهمترین نشانه های هنری برای الکساندر پانتلیف تبدیل شد، سنت های کاملاً فراموش شده آوانگارد روسی و خارجی در اوایل قرن بیستم مشخص شد. در حوزه توجه هنرمندان و به نظر می رسد تصادفی نیست که اکتشافات پلاستیکی پیکاسو و آینده پژوهان ایتالیایی و همچنین همکاران روسی آنها بود که امکان تجسم توطئه ها و انگیزه هایی را فراهم کرد که برای موضوع صنعتی کاملاً جدید بودند. آنها، به عنوان یک قاعده، دیگر ثمره بینش ها و پیشگویی های تراژیک فیلسوفان و نویسندگان نبودند و به عنوان پاسخ یک فرد دلسوز به رویدادهای غم انگیزی ظاهر می شدند که ناشی از تضادهای عمیقی بود که در ابتدا در پیشرفت تمدن تکنولوژیک مطرح شده بود.

و در اینجا قرار بود پانتلیف به جد و حتی یک کلاسیک "موضوع فنی" تبدیل شود - یک ژانر کاملاً خاص و خاص برای هنر شوروی دهه 1970 و 80 که طیف گسترده ای از مشکلات جدی را برجسته می کرد که هنوز باید در آن حل نشده بود. شکل سنتی یک نقاشی سه پایه در آغاز قرن بیست و یکم، هنگامی که مشکلات ناشی از توسعه بی بند و بار پیشرفت فناوری در تمام اشکال آن کاملاً آشکار شد، جذابیت کار A.V. مرتبط و ضروری بود.

لازم به ذکر است که نویسنده اغلب آثار پانتلیف را با آثار دیگر هنرمندان شوروی - پیشینیانش (A. Deineka، K. Bogaevsky، A. Kuprin، G. Nissky) و معاصران (T. Salakhov, S.) مقایسه می کند. یونتونن، ن. کورماشوف، ای. براگوفسکی، ویتروگونسکی)، شباهت‌ها و تفاوت‌ها را در تفسیر سبک، تصویری-پلاستیک و فیگوراتیو-معنای مضمون صنعتی آشکار می‌کند. در عین حال ، I. B. Balashova لحن های درست را پیدا می کند و ارزیابی منصفانه ای از کار هر یک از نویسندگان بسیار محترم ارائه می دهد. علاوه بر این، او تشابهات تاریخی جسورانه و جالبی را بین ماهیت راه حل فیگوراتیو آثار پانتلیف و استادان دوران گذشته ترسیم می کند - ما به ویژه در مورد نقاشی های لئوناردو داوینچی، آثار بزرگترین نماینده صحبت می کنیم. از منظره کلاسیک قرن هفدهم، نیکلاس پوسین، و همچنین هنر باستانی روسیه، که به راه حل نمادین تعدادی از آثار بعدی هنرمند اختصاص داده شده به تصویر یک ربات - یک قهرمان جدید دوران بازمی گردد. از انقلاب علمی و فناوری

نقاشی منظر صنعتی شهری

(از فرانسوی paysage - کشور، منطقه) - ژانری از هنرهای زیبا که در آن موضوع اصلی تصویر طبیعت است.
به عنوان یک ژانر مستقل، منظره در قرن ششم در هنر چین ظاهر شد. سنت های نقاشی منظره چینی تأثیر زیادی بر هنر ژاپن داشته است.
در اروپا، منظره به عنوان یک ژانر جداگانه بسیار دیرتر از چین و ژاپن ظاهر شد. در قرون وسطی، زمانی که فقط ترکیب‌بندی‌های مذهبی حق وجود داشت، منظره توسط نقاشان به عنوان تصویری از زیستگاه شخصیت‌ها تعبیر می‌شد.
به تدریج، چشم انداز از دیگر ژانرهای هنری فراتر رفت. این با توسعه نقاشی سه پایه تسهیل شد. استادان مکتب ونیزی در آغاز قرن شانزدهم نقش مهمی در ایجاد ژانر منظره ایفا کردند.
منظره به عنوان یک ژانر نقاشی در هنر روسیه در پایان قرن 18 ظاهر شد. سمیون شچدرین (1745-1804) بنیانگذار چشم انداز روسیه در نظر گرفته می شود.
اوج شکوفایی نقاشی منظره نشان دهنده توسعه منظره هوای معمولی است که با اختراع روش تولید رنگ لوله در قرن نوزدهم مرتبط است.

صنعت گرایی- از کلمه "صنعت" گرفته شده است. جامعه صنعتی - جامعه صنعتی است که در جهت تولید ماشین آلات، شهرنشینی، صنعت توسعه می یابد. موضوع صنعت گرایی به ویژه مشخصه دوره نقاشی اتحاد جماهیر شوروی در قرن بیستم است، زمانی که پیشرفت علمی و فنی به ویژه قابل توجه بود، که بسیار ناگهانی وارد زندگی مردم آن زمان شد. آنقدر غیرمنتظره اتفاق افتاد که مردم تقریباً فوراً دیدگاه خود را نسبت به زندگی تغییر دادند. ارزش های جدید همه حوزه های زندگی از جمله هنر را جذب کرده است. در نقاشی، مجسمه سازی، ادبیات، صحنه هایی از زندگی صنعتی بیشتر و بیشتر به وجود آمد: کارگران در کارخانه ها و کارخانه ها، ترکیب اپراتورها در مزارع، کارگاه های ساختمانی، توسعه و توسعه سرزمین های جدید، تولید بدون پایان و لبه، فداکارانه و خستگی ناپذیر، و غیره معمولاً چنین هنری دقیقاً متوجه مؤلفه قهرمانانه طبقه کارگر بود. افرادی که به کار سخت مشغول بودند به عنوان قهرمانان واقعی معرفی شدند، قهرمانان، افرادی که باید به آنها نگاه کرد.

در این راستا، خود صنعت گرایی آنقدر گسترده شد که سبک ها و زیرشاخه های جداگانه ای از صنعت گرایی در خاک آن پدیدار شد. به خصوص چشم انداز صنعتی و پرتره ها قابل توجه بودند.

پوسترهای شورویآنها عمدتاً درگیر تبلیغات زندگی کاری مردم بودند که با اظهارات واضح همراه بود و کارگر را در سطح خاصی قرار می داد. اگر قبلاً کارگران پایین ترین حلقه در آرایش اجتماعی کشور بودند، اکنون کارگر چرخ دنده اصلی، حلقه ضروری زندگی بود. علاوه بر این، پوستر اتحاد جماهیر شوروی در سبک صنعتی اغلب شبیه پوسترهای نظامی است. اساساً این جنگ است. جنگ در جبهه داخلی همه چیز را روی آینده کشور بگذارید، تمام توان خود را به کار بگیرید و از هیچ تلاشی برای تبدیل اتحاد جماهیر شوروی به یک کشور بزرگ با صنعت توسعه یافته دریغ نکنید!

چشم انداز صنعتیاو نه مناظر و زیبایی‌های طبیعت، بلکه انواع شگفت‌انگیز و کاملاً جدید از سازه‌های دست‌ساز را منتقل کرد، که در آن‌ها اصلی‌ترین آن‌ها کارخانه‌ها و کارخانه‌ها، سیگار کشیدن، سیگار کشیدن و بنابراین کار برای صلاح کشور بود. پروژه های ساختمانی در مقیاس بزرگ، زندگی روزمره کارخانه ها، قطارهایی که زغال سنگ، نفت را به جایی می برند و غیره. پرتره صنعتیهمچنین بسیار رایج بود و در آن زمان یکی از محبوب ترین ها بود. در اینجا کارگرانی به تصویر کشیده شده بودند که در بیشتر موارد لباس کار خود را پوشیده بودند. کارگران از آنجایی که بی وقفه برای صلاح کشور تلاش کردند، چهره های خشن اما شاد دارند، نگاهی هدفمند دارند، با اطمینان روی پای خود می ایستند و به آینده خود ایمان دارند. کشور برنامه های بزرگی برای آینده داشت و هنرمندان حتی در آن زمان سعی کردند به این برنامه ها و رویاها جامه عمل بپوشانند.

در دهه 30 قرن گذشته، جهت جالبی به نام "چشم انداز صنعتی" ظاهر شد. آسیاب های بادی در مزارع، صفحات بزرگ در کوه ها، گاوها در برابر پس زمینه لوله ها - همه اینها در انتخاب امروزی مناظر صنعتی است.

1. طبیعت و جاده. بین ایالتی 94 در ایالات متحده آمریکا در 12 ژانویه 2017.

2. سال گذشته، چین ساخت بزرگترین تلسکوپ رادیویی FAST (تلسکوپ کروی دیافراگم پانصد متری) را تکمیل کرد. قطر بازتابنده آن نیم کیلومتر است! تلسکوپ FAST اجرام واقع در فاصله 11 میلیارد سال نوری از زمین را رصد خواهد کرد. آژانس فضایی ملی چین در نظر دارد که این تلسکوپ رادیویی همچنین قادر به تشخیص سیگنال های تمدن های فرازمینی باشد.

3. سازه ای جالب در آلمان که بالا رفتن از آن نمایی از منطقه صنعتی دویسبورگ را به نمایش می گذارد. باد راه پله را تکان می دهد و نوعی «جاذبه» برای دوستداران ارتفاع ایجاد می کند. واقع در دویسبورگ (عکس از کوین کورک):

4. پنل های خورشیدی به خوبی با مناظر طبیعی ترکیب می شوند، Ollague، شیلی، 9 ژانویه 2016. (عکس از پابلو سانهوزا | رویترز):

7. نفت در نزدیکی بغداد در عراق پمپ می شود، 14 اکتبر 2016. چه کسی؟ بر اساس برخی برآوردها، آمریکا 80 درصد سکوهای نفتی عراق را «زیر چکمه» نگه می دارد. جای تعجب نیست که در سال 2003 شورای امنیت یک لوله آزمایش با "سیاه زخم" را تکان داد. (عکس از عصام السودانی | رویترز):

9. برج های خنک کننده در فرانسه، 21 اکتبر 2016. این دستگاه ها برای خنک کردن مقادیر زیادی آب با جریان هوا هستند. گاهی اوقات به برج های خنک کننده برج خنک کننده نیز گفته می شود. (عکس از Regis Duvignau | رویترز):

11. کارخانه زباله سوز در نزدیکی پاریس، 9 دسامبر 2016. (عکس از شارل پلاتیو | رویترز):

12. معدن طلا. کنگو بزرگ‌ترین کشور آفریقایی در جنوب صحرا و یکی از غنی‌ترین کشورها بر روی کاغذ است: ذخایر عظیم الماس و طلا، کبالت، مس، قلع، تانتالم و بسیاری از سنگ‌های معدنی دیگر در اینجا متمرکز شده‌اند. با این حال، جنگ بی پایان کنگو را به یکی از فقیرترین و بدبخت ترین کشورها تبدیل کرده است. (عکس از پیت جونز | رویترز):

14. مولد باد - خوب، وسیله ای بسیار موثر برای تبدیل انرژی جنبشی جریان باد به انرژی مکانیکی چرخش روتور و به دنبال آن تبدیل آن به انرژی الکتریکی بلژیک، 25 ژانویه 2016. (عکس از اریک ویدال | رویترز):

15. در اروپا و ایالات متحده آمریکا، آسیاب‌های بادی بزرگ عنصری آشنا از حومه شهر هستند. این غول های زیبا نه تنها بر روی زمین، بلکه در وسعت آب نیز نصب می شوند.

16. لوله کشی و خطوط برق. (عکس از سیفیوه سیبکو | رویترز):

17. چشم انداز صنعتی زیبا. برج خنک کننده یک نیروگاه هسته ای در سوئیس، 18 نوامبر 2014. (عکس از Arnd Wiegmann | رویترز):

18. کاشاگان - میدان بزرگ نفت و گاز دریایی در قزاقستان، واقع در 80 کیلومتری شهر آتیراو، در قسمت شمالی دریای خزر. (عکس از آناتولی اوستیننکو | رویترز).

دیدن زیبایی در یک معدن زغال سنگ یا مثلاً در یک کارخانه بازیافت دشوار است. بعید است که کسی با نگاه کردن به لوله های شرکت های صنعتی یا معادن متروکه به زیبایی فکر کند. با این حال، عکاس ادوارد برتینسکی به سمت همین اشیا کشیده شده است و به ما ثابت می کند که آنها نیز می توانند مسحور کنند.

موضوع غالب در آثار ادوارد برتینسکی طبیعت است که توسط فعالیت صنعتی اصلاح شده است. او به دنبال مناظر مناسب و سرشار از جزئیات می گردد و از آنها عکس می گیرد. معادن، کارخانه ها، معادن - همه این مکان ها خارج از تجربه روزانه ما هستند، اگرچه ما از نقش آنها در فراهم کردن یک زندگی راحت برای ما آگاه هستیم.

تصاویر ادوارد برتینسکی را باید به عنوان استعاره ای در نظر گرفت که معضل وجود مدرن ما را بیان می کند. آنها گفتگوی پنهانی بین جاذبه و دافعه، وسوسه و ترس دارند. همه ما آرزوی یک زندگی راحت را داریم و آگاهانه یا ناخودآگاه درک می کنیم که دنیا به خاطر رفاه ما رنج می برد. وابستگی ما به طبیعت برای تامین مواد مصرفی بشر و در عین حال مشکل حفظ سلامت سیاره ما، به تناقض ناخوشایندی منجر می شود. این سختی هاست که در آثار عکاس منعکس می شود.

ادوارد برتینسکی از مواد خام و ضایعات تمدن عکاسی می کند - اما او این کار را به گونه ای انجام می دهد که مردم کار او را "زیبا" و " خیره کننده" می نامند. عکس های نویسنده توجه را به خود جلب می کند و سؤالات زیادی را مطرح می کند که ادوارد حتی سعی نمی کند به هیچ یک از آنها پاسخ دهد.