نخست وزیر بلشوی اعتراف کرد که رقصندگان باله دیوانه هایی هستند. اوگنی ایوانچنکو - شریک متواضع ولوچکووا زندگی نامه باله اوگنی ایوانچنکو

اوگنیا ایوانچنکو - شریک متواضع ولوچکووا

برداشت هایی از باله"دن کیشوت".

با یک مقاله روزنامه شروع می کنم. "بعد از اینکه بسیاری از تکنوازان بولشوی از رقصیدن با ولوچکووا امتناع کردند، او "اوگنی ایوانچنکو" را از سن پترزبورگ "ترخیص" کرد. معتدل و مراقب.

من واقعاً می خواستم به باله "دون کیشوت" در کاخ کرملین بروم ، اما نه به خاطر زیبایی ولوچکووا، بلکه به خاطر شریک زندگی اش.اوگنی ایوانچنکو "معتدل و محتاط"، که به گفته روزنامه نگار، ولوچکووا او را از سن پترزبورگ "ترخیص کرد".

من خیلی وقت پیش متوجه این رقصنده باله شدم؛ او با اولیانا لوپاتکینا از زیگفرید در دریاچه سوان رقصید. قد بلند، خوش تیپ، خیره کننده جوان و لاغر اندام. پیکر او شایسته تراشیده شدن از سنگ مرمر توسط بهترین مجسمه سازان است؛ یوجین به زیبایی خدای یونان باستان و شاید حتی زیباتر است. پاهای زیبا، حجاری شده، همه ماهیچه ها به نرمی خودنمایی می کنند، و حالت سر افتخارآمیز. شما بلافاصله این نژاد را می بینید، مدرسه سن پترزبورگ در او "خوانده شده است". او با دقت با لوپاتکینا می رقصد، انگار که او یک گلدان چینی است، و می ترسد او را رها کند، نه اینکه به اعتمادی که به او داده شده است - بلند کند (!) خود لوپاتکینا. متأسفانه منتقدان تقریباً چیزی درباره او نمی نویسند.

خیلی دلم می خواست رقصش را تماشا کنم. و اینجا ما در تئاتر هستیم.

آرام آرام خاموش می شود، پرده باز می شود، ولوچکووا و ایوانچنکو روی صحنه هستند! زیبا، جوان، برنزه، خندان. او یک لباس است: یک نیم تنه سیاه، یک دامن سفید با خال خالی سیاه با زواید متعدد، او با یک جوراب شلواری مشکی، یک پیراهن سفید و یک جلیقه مشکی.

با آزادی این زوج، به نظر من حتی هوا تغییر کرد، تازه تر شد، نفس کشیدن راحت تر شد، قلبم شادتر می تپید. احساس می کردم مدام لبخند می زنم. حرکات اوگنی برجسته می شود، همه چیز - بازوها، بدن، سر - هر ثانیه زیبایی را ایجاد می کند. نه یک حرکت شلخته، نه یک ژست نادرست، همه چیز واضح است، زیباست، با کیفیت خوبش، لذت و شادی می بخشد، سهولت و راحتی که این همه حرکات و ژست های زیبا با آن انجام می شود. من یک منتقد حرفه ای نیستم، سرنوشت من خلق و خو و احساسات است. قلب شادتر می تپد ، از لذت محو می شود ، چشم ها می درخشند - به این معنی است که هنرمند خوب است ، به این معنی است که هنر او به هدف رسیده است ، احساسات بیننده را لمس کرده ، لمس کرده است ، قلاب شده است. در این اجرا همه چیز وجود داشت، به خصوص پس از پایان پاس دو در پرده سوم. وقتی او و او در لباس های قرمز و سیاه با یکدیگر در زیبایی، جوانی، فضیلت - در رقص رقابت می کنند. او، سپس او، سپس او، سپس او، همیشه سرعت را افزایش می دهد، حرکات را به طور فزاینده پیچیده می کند، در چرخش ها و پرش های زیبای بلند خود به اوج می رسد و 32 فوئت او، بسیار تمیز و با سرعت بالا «پیمایش می کند». سالن از لذت غوغا می کند. آکورد آخر و زوج زیبا در یک ژست دیدنی یخ زدند. تماشاگران کف می زنند، تماشاگران خوشحال می شوند.»

ردیف های اول به آرامی و سپس هر چه سریع تر به مرز گودال ارکستر نزدیک می شوند، نزدیک تر، نزدیک تر، همه کف می زنند. سالن شلوغ است و منتظر تعظیم علاقه مندان است. Volochkova - یک دسته گل بزرگ از گل رز قرمز مایل به قرمز. ایوانچنکو - یکی از بستگان فقیر - کمی عقب است. بدون دسته گل (نخریدم). او گل رز را از بغلش بیرون می کشد - به سمت او. یک تعظیم دیگر، یک بار دیگر. پرده بسته می شود، حضار همچنان کف می زنند و صدا می زنند. نستیا و ژنیا بیرون می آیند. ناگهان، به طور غیر منتظره برای خودم، فریاد زدم: "ژنیا، براو!" حتی می لرزد. نگاهش را نگاه می‌کند و سعی می‌کند از طریق چراغ‌های سطح شیبدار ببیند چه کسی سرش فریاد می‌زند. شوهرم نیز ناگهان با صدای بم اکو می کند: "ژنیا، براو!" یوجین ما را دید که لبخند می زد و برایمان دست تکان می داد. آناستازیا، با تعظیم از هر جهت، ما را با چشمان خود سوزاند: آنها می گویند، چه نوع کلاکرهایی در ایوانچنکو ظاهر شدند. دوستی با ریمل تار، کبودی روی بازویش را زیر حلقه تشویق نشان می‌دهد و نفسش را بیرون می‌دهد: "خب، اوه، من واقعاً دوست داشتم!" و به یاد دارم وقتی در حین فوئت اشکم جاری شد، به دوستم نگاه کردم و دستمالی را نزدیک چشمانش دیدم. واضح است که همصدا با من و گروه زیادی از مردم در این سالن 5000 نفری. در تئاتر بولشوی، متوجه شدم که این حتی حادتر است: کسانی که به اجرا آمدند، این دو ساعت را در حالی که اجرا ادامه دارد، احساس می‌کنند، نفس می‌کشند و زندگی می‌کنند، مانند یک ارگانیسم غیرقابل تقسیم. گاهی اوقات به نظرم می رسد که هوای تئاتر برق می گیرد و جرقه می زند. رقصندگان نیز این پیام قدرتمند انرژی را از مخاطب احساس می کنند و با آن شعله ور می شوند و انرژی از قبل دگرگون شده را به مخاطب می دهند. اینگونه است که لذت هزاران نفر، با ادغام در یک انرژی قدرتمند، به چیزی تبدیل می شود. آیا در حین اجرا نورهای شمالی بالای پشت بام تئاتر را دیده اید؟ باید یه وقتایی ببینیمش! فکر می کنم او را خواهیم دید.

شریک سابق بالرین اوگنی ایوانچنکو نظر خود را در مورد درگیری در بولشوی بیان می کند.

هر مردی ممکن است بخواهد با او برقصد، اما چه کسی قدرت انجام آن را دارد؟

هنری سربنی

با توجه به وقایع اخیر، صحنه اصلی ملی - صحنه تئاتر بولشوی - در آستانه فروپاشی زیر بار رسوایی مرتبط با اخراج آناستازیا ولوچکووا از تئاتر بولشوی است.

با این حال، بسیاری از منتقدان هنری مطمئن هستند که حاشیه ایمنی صحنه بولشوی برای مدت طولانی ادامه خواهد داشت - آزمایش طولانی مدت آنها توسط یک "قو در حال مرگ" تقریباً 60 کیلوگرمی تنها شاهد دیگری از این موضوع است.

و اگرچه رهبری تئاتر بولشوی رسماً از حفظ رابطه کاری با آناستازیا ولوچکووا خودداری کرد ، اما دوباره به دلیل رسمی - پریما سابق از امضای قراردادی که به او پیشنهاد شده بود خودداری کرد ، دومی هنوز امید خود را برای آزمایش مجدد از دست نمی دهد. قدرت صحنه اصلی کشور

آناستازیا ولوچکووا نه تنها از مدیریت تئاتر بولشوی، بلکه از افراد کاملاً نزدیک به او نیز دریافت می کند، که در میان آنها کسانی بودند که به رقص آناستازیا کمک کردند. شریک سابق آناستازیا ، قدرتمند اوگنی ایوانچنکو ، که چندین سال پیش مخصوص او از تئاتر ماریینسکی مرخص شد ، عملاً تنها رقصنده باله بود که می توانست با ولوچکووا به صورت فیزیکی برقصد و اخیراً استعفای داوطلبانه خود را از تئاتر بولشوی ارائه کرد. آناستازیا بدون شریک ماند که یکی از دلایل اخراج او نیز بود.

با این حال ، ولوچکووا دیدگاه متفاوتی داشت - او بارها اظهار داشت که یوگنی ایوانچنکو در همان ابتدای فصل در جایی ناپدید شد و هیچ کس نتوانست او را پیدا کند. خود رقصنده کاملاً این اظهارات را رد می کند. ایوانچنکو چند روز پیش حاضر شد مصاحبه ای انجام دهد و نظر خود را در مورد درگیری پیرامون آناستازیا ولوچکووا بیان کند.

- آیا درست است که به گفته ولوچکووا مدتی شما را به زور در بیمارستان مرکزی بالینی نگه داشتند؟

کاملاً نادرست است. حتی شنیدن این حرف برای من خنده دار است. همه چیز با من خوب بود، مدام در سن پترزبورگ بودم. به کار خودش فکر کرد

ایوجنی، آیا تهدیدی در ارتباط با این رویدادها دریافت کرده اید؟ شاید کسی به شما فشار آورده باشد؟

البته که نه. هیچ کس به من فشار نیاورد و کسی مرا تهدید نکرد - من به میل خودم استعفا نامه نوشتم.

- و ولوچکووا ادعا می کند که هنوز نمی تواند با شما تماس بگیرد ...

نمی تواند. من فکر می کنم که او واقعاً تلاش نکرد - اگر آنها می خواستند، او آن را پیدا می کرد. در تمام این مدت همیشه می توانستم مرا پیدا کرده و با تلفن تماس بگیرم. چندی پیش حتی یک روزنامه تلفنی تماس گرفت و مجبور شد مصاحبه کند...

واقعاً دلیل این که شما با او اجرا نکردید چیست؟ آیا ایوانچنکو واقعاً مشکل کمر داشت یا فقط یک حدس و گمان مطبوعاتی است؟

برای من سخت است که بگویم ... فکر می کنم کار کردن - و رقصیدن با ولوچکووا در بولشوی و اینجا (در تئاتر ماریینسکی) دشوار شده است. به این نتیجه رسیدم که باید مراقب سلامتی خودم باشم.

- پس برای شما سخت بود که با او برقصید، "وزن را بلند کنید"؟

برای آخرین بار - بله! اصولا امکان مصدومیت وجود داشت.

- آیا واقعاً در تمام این مدت در بیمارستان بالینی مرکزی بودید؟

نه، دراز نکشیدم. من در خانه مریض بودم. من ماساژور خودم را دارم و او به من کمک کرد. اما من در بیمارستان نبودم.

- پس الان واقعاً کار می کنی و به تخت بیمارستان زنجیر نشده ای؟

نه نه. همه چیز خوبه من دارم کار میکنم من اخیراً به گرجستان رفتم و رقصیدم.

طبق گزارش رسانه ها، آخرین باری که در یونان بودید و در حال رقصیدن با ولوچکووا بودید، آسیب صنعتی دیدید. درست است؟

هیچ آسیب آشکاری وجود نداشت، من در بیمارستان نبودم، من چنین کاری انجام ندادم، اما از قبل سخت بود ...

- واقعاً احساس کردی وزنش اضافه شده است؟

نمی توانم اینقدر مستقیم به شما بگویم... این باید سنجیده شود. اما فکر می کنم بعد از یونان پیشرفت کردم.

اوگنی، می‌خواهی چیزی اضافه کنی؟ شاید مواردی وجود داشته باشد که شخصاً برای شما مناسب نیست، یا بخواهید برخی اطلاعات در رسانه ها را که شخصاً به شما مربوط می شود رد کنید؟

من می خواهم این واقعیت را رد کنم که ظاهراً در جایی پنهان شده ام. یا به زور به بیمارستان منتقل شدم. اینا همش خنده داره و بنابراین من واقعاً به آنچه در آن لحظه با او می گذشت توجه نکردم. هنوز نمی دانم چه چیز جدیدی به ذهنشان خطور کرده است.

مهم نیست که این سوال چقدر بی اهمیت به نظر می رسد، لطفاً در مورد برنامه های خلاقانه فوری خود به ما بگویید. کجا قرار است اجرا کنید و کجا دیده می شوید؟

تا کنون فقط در تئاتر ماریینسکی. فصل ما از 9 اکتبر آغاز می شود... فعلا اینجا در سن پترزبورگ.

- آیا به تئاتر بولشوی برمی گردی؟

مطمئن نیستم ببینم چی میشه بستگی به این دارد که چه پیشنهادی خواهد بود و آیا اصلاً وجود خواهد داشت یا خیر. زمانی که پیشنهاد مشخصی وجود داشته باشد، امکان بررسی آن وجود خواهد داشت. من هنوز اینطور فکر نکرده ام.

یک بار در برنامه Vesti شما با تملق درباره آناستازیا ولوچکووا به عنوان یک بالرین صحبت کردید. واقعا اینطور فکر می کنی؟

واقعیت این است که من در تفلیس مصاحبه کردم. و ما کلاً در مورد چیز دیگری صحبت کردیم ، آنها در مورد نستیا در آنجا نپرسیدند. درست است، سپس آنها پرسیدند که آیا کسی غیر از من می تواند با او برقصد؟ گفتم که اصولاً هرکسی می‌تواند برقصد، اگر میل به بالا بردن آن وجود داشته باشد. اما، من فکر می کنم آنها نمی توانند، زیرا رابطه بد است.

به نظر شما چه کسی می تواند شریک بالقوه ولوچکووا در تئاتر بولشوی شود اگر او به آنجا بازگردد؟

به طور بالقوه، در تئاتر بولشوی، من فکر می کنم که اوواروف می تواند با او برقصد. اما به نظر من این بعید است - او فقط با شرکای خود می رقصد. به طور کلی، من شک دارم که کسی در حال حاضر با او برقصد. فقط به دلیل نگرش به ولوچکووا در تئاتر بولشوی. با این حال، اگر او کسی را از خارج پیدا کند ...

و به طور کلی در مورد اخراج واقعی ولوچکووا از تئاتر بولشوی چه احساسی دارید؟ نظر خاصی در این مورد دارید؟

اینجا همه چیز را تئاتر و مدیریتش تعیین می کند. آنها حق دارند تصمیم بگیرند که چه کسی را بگیرند و چه کسی را نگیرند. فکر می کنم بحث در این مورد فایده ای ندارد. در واقع، این حق آنهاست که رقصنده را بگیرند یا نبرند. بنابراین، چه چیزی برای توهین وجود دارد؟

این واقعیت را چگونه ارزیابی می کنید که آناستازیا در تلاش است تا تعارض با مدیریت تئاتر را حل کند، آن را به اطلاع عموم برساند، تظاهراتی ترتیب دهد، در مطبوعات صحبت کند؟

البته هیچ چیز خوبی در این نیست. وقتی لباس‌های کثیف در ملاء عام شسته می‌شوند، وقتی همه می‌بینند چه اتفاقی می‌افتد، ناخوشایند است. تئاتر بولشوی تئاتر بولشوی است. و نیازی به ارائه آن به گونه ای نیست که همه در آنجا بد هستند، همه را بیرون می کنند. اگر من جای نستیا بودم، این کار را نمی کردم. نیازی نیست کسی این را ببیند، همه چیز باید بی سر و صدا و آرام حل شود.

یعنی فقط با توجه به وضعیت سلامت جسمی به خواست خودت نامه استعفا نوشتی؟

بله بازم میگم من به میل خودم استعفانامه ام را نوشتم. من فقط دو سال کار کردم و از قبل احساس می شد که باید چنین آزمایش هایی را تمام کنم.

در مقاطع مختلف، به دلایل مختلف، بازیگران اصلی باله ملی از تئاتر بولشوی اخراج شدند. در شوروی - مایا پلیتسکایا، ماریسا لیپا. به زبان روسی - یوری گریگوروویچ، ولادیمیر واسیلیف. اما هیچ یک از این خروج های برجسته با چنین رسوایی مانند اخراج بالرین آناستازیا ولوچکووا همراه نبود. یک درگیری معمولی تولید چنین اشکال غیرمعمولی به خود گرفت زیرا این یک بالرین نبود که اخراج شد، بلکه یک ستاره پاپ بود.
اسامی تبعیدیان از نظر اهمیت قابل مقایسه نیست. دلایل اخراج یکسان است. قبلاً آنها رقبای بالقوه را حذف می کردند یا یک انقلاب زیبایی شناختی ایجاد می کردند. تصمیمات در سطح نخست وزیر (همانطور که در مورد یوری گریگوروویچ اتفاق افتاد)، در موارد شدید - وزیر فرهنگ (به این ترتیب آنها از شر ولادیمیر واسیلیف خلاص شدند) گرفته می شد و گاهی اوقات با سرعت تکان دهنده ای اجرا می شد. در هر مورد، در صورت تمایل، می توان هم آزار و شکنجه ناعادلانه و هم سرعت بی وقفه پیشرفت را مشاهده کرد. و فقط حادثه آناستازیا ولوچکووا هیچ ربطی به درون تئاتر و سیاست فرهنگی ندارد. ماهیت آن بسیار ساده است: بالرین باری برای تئاتر بود، کارگردان سعی کرد از شر او خلاص شود. اما تضاد معمول صنعتی بین کارمند و کارفرما ناگهان به ابعادی تقریباً جهانی افزایش یافت.
می توان این پدیده را توضیح داد. از زمان اتحاد جماهیر شوروی، جهان رقصندگان باله را به عنوان ناراضیان خاموشی دیده است که با پاهای خود علیه رژیم توتالیتر رأی می دهند. با این حال، زمان پرش نوریف از روی حصارهای فرودگاه پاریس یا مسابقه کراس کانتری باریشنیکف در امتداد خیابانی در آمریکای شمالی در شب همراه با پرده آهنین به فراموشی سپرده شده است. همه کسانی که می‌توانستند و می‌خواستند به خارج از کشور بروند (مانند ولادیمیر مالاخوف) یا اجراهای مسالمت‌آمیز در روسیه را با اجراهایی در غرب (مانند نینا آنانیاشویلی یا دیانا ویشنووا) جایگزین کردند.
برای خارجی ها ، مورد آناستازیا ولوچکووا یک لقمه خوشمزه بود - سرانجام "قربانی استبداد" آشکار شد. برای روزنامه های روسی - بیش از حد، اما به دلیل دیگری. در تاریخ باله ما، آناستازیا ولوچکووا اولین و تنها پریما است که ستاره پاپ شده است. باله باسکوف، باله کورنیکووا، باله یوداشکین. در زمان درگیری او با بولشوی ، نام تجاری Volochkova چنان تبلیغ شد که برای مخاطبان گسترده مفهوم "باله" را به تصویر کشید. رسانه های روسی گروگان تصویری شدند که خودشان ایجاد کردند: از این پس آنها محکوم به نظارت بر هر مرحله از دیوای باله بودند.
و بنابراین تأثیرگذارترین روزنامه های جهان، پرتره ولوچکووا را در صفحات اول قرار می دهند، کیلوگرم وزن و سانتی متر قد او را به طور جدی می شمارند، بررسی های تخصصی و جداول ابعاد بالرین های معروف را منتشر می کنند. در عین حال ، هیچ نشریه ای به شایستگی های صحنه بالرین اشاره نمی کند. چون وجود ندارند

بالرین در سبک پاپ
بیوگرافی رسمی آناستازیا ولوچکووا بر عزم او تأکید می کند: نستیای کوچک در مدرسه واگانوا پذیرفته نشد ، اما بارها و بارها ثبت نام کرد تا اینکه به هدف خود رسید. واضح است که چرا آنها آن را نپذیرفتند: بالرین ولوچکووا صعود بدی دارد، بدون پرش، چرخش ضعیف، گامی مصنوعی توسعه یافته (به همین دلیل است که خطوط او همیشه در ژست های بزرگ آداجیو کج می شوند) و فقدان تاسف بار استعداد بازیگری. با این وجود ، نستیا مداوم وارد تئاتر ماریینسکی شد ، جایی که در طی چهار فصل موفق شد نیمی از معلمان برجسته را تغییر دهد و 14 نقش اصلی را رقصید - و این با وجود رقابت ناامیدانه ستارگان جوان با حمایت تئاتر ، مردم و مطبوعات .
واضح است که با چنین جاه طلبی، بهترین مکان برای یک بالرین در پایتخت فرهنگی نیست، بلکه در پایتخت رسمی روسیه است. و این پیشنهاد دیری نپایید. در سال 1998، ولوچکووا توسط مدیر هنری آن زمان تئاتر، ولادیمیر واسیلیف، به بولشوی دعوت شد - همه مسکوویان از رقصیدن دریاچه قو وحشی او خودداری کردند و طراح رقص زخمی در تئاتر ماریینسکی پذیرفته شد. پترزبورگ نفس راحتی کشید، مسکو متشنج شد: بالرین جدید در سال اول به شدت مسکوویان بی دقت را در کارنامه تحت فشار قرار داد. تا پایان فصل، ساکت ترین اکاترینا ماکسیموا، که به دلیل بیزاری از نزاع و دسیسه شناخته شده بود، از همکاری با او خودداری کرد. با این حال ، این بالرین را ناراحت نکرد: چشمان او قبلاً به اروپا معطوف شده بود.
پس از تور انگلیسی تئاتر بولشوی، ولوچکووا در لندن نامزدی دریافت کرد و تئاتر مسکو، با آرامشی پنهان، قراردادی یک ساله با او برای دو باله کوچک امضا کرد. برای یک فصل کامل، مطبوعات بریتانیا نه در مورد اولین حضور خانم ولوچکووا در نقش پری کارابوس، بلکه دوستی لطیف او با یک عاشق تأثیرگذار باله بحث کردند.
بالرین با درک اینکه حرفه اروپایی نتیجه نداد ، با میهن پرستی آغشته شد و به میهن خود بازگشت. او دوباره بر روی بال های "قو" به تئاتر بولشوی پرواز کرد - یوری گریگوروویچ کلاسیک شوروی که باله قدیمی خود را از سر می گرفت، شرط گذاشت که آناستازیا ولوچکووا نقش اصلی را در اولین بازیگران رقصید. اشتیاق ناگهانی او به بالرین باعث بسیاری از باورنکردنی ترین شایعات شد - از این گذشته ، اودت اودیل هنوز در بولشوی کار می کرد ، که با آرامش این اجرا را در زمان گریگوروویچ می رقصید. به هر حال ، پس از اولین بازی در مارس 2000 ، ولوچکووا قراردادی تمام عیار امضا کرد - مدیر هنری بعدی باله بوریس آکیموف معلوم شد که فردی انعطاف پذیر است.
درست است ، بالرین ولوچکووا حتی در آن زمان واقعاً مورد نیاز تئاتر نبود. حداقل هیچ یک از طراحان رقص دعوت شده (نه رولاند پتی فرانسوی، نه الکسی راتمانسکی روسی و نه الکساندر گرانت انگلیسی) علاقه ای به پریما نداشتند و از آن در آثار خود استفاده نکردند. حتی یوری گریگورویچ که از او حمایت می کرد، اگرچه جایزه Benois de la danse را که برای "قو" اختراع کرده بود به ولوچکووا داد (حضار جایزه را هو کردند)، اما او نگذاشت به "افسانه عشق" تجدید شده نزدیک شود. و در «ریموندا» او را در گروه بازیگران دوم رها کرد. علاوه بر این، معلوم شد که برای آناستازیا ولوچکووا، یک بالرین بلند قد (رسما - 168 سانتی متر، اما با کفش های پوینت، همه 180)، هیچ شریکی در تئاتر بولشوی وجود ندارد: مردان مسکو که به سلامت خود اهمیت می دهند، از حمل او خودداری کردند. در آغوش آنها به خصوص برای بالرین، تئاتر با تکنواز قدرتمند و بی تکلف تئاتر ماریینسکی اوگنی ایوانچنکو قراردادی امضا کرد و در موارد اضطراری شریکی از خارج از کشور (مانند کنت گریو دانمارکی) سفارش داد.
با این حال، بالرین فعال همچنان سه باله خود را در ماه داشت و از اوقات فراغت خود عاقلانه استفاده می کرد. در این دوره بود که ستاره پاپ باله به عنوان یک رهبر در فرهنگ توده ما ظاهر شد - او در انواع ارائه ها شرکت کرد (حتی در برخی از آنها رقصید) ، دائماً در تلویزیون و مجلات براق ظاهر شد و به عنوان یک چهره تبلیغاتی برای چندین شرکت تصویر یک زن مهلک و تبلیغ خارق‌العاده دیوا برند خود بولشوی را تحت الشعاع قرار داد - حداقل قیمت بنرهای روی نوسکی در طول تور سن پترزبورگ تئاتر که روی آن، پس از غول‌پیکر چقدر بود. آناستازیا ولوچکووا"، این یک کوچک "در باله های تئاتر بولشوی" بود. اما بولشوی همه چیز را تحمل کرد.

مبارزه با مقامات
به سختی می توان گفت که چرا در پایان فصل گذشته تئاتر جرات کرد وضعیت را تغییر دهد. بعید است فقط به این دلیل که یک پریما جدید و واقعاً ستاره ای در بولشوی ظاهر شده است - سوتلانا زاخارووا. اما در پایان ماه ژوئن به ولوچکووا به جای قرارداد معمول سالانه چهار ماه پیشنهاد شد. نسخه رسمی به شرح زیر بود: اوگنی ایوانچنکو، تنها شریک بالرین، که به نوعی آسیب دید، به میل خود ترک کرد، بنابراین تئاتر نمی تواند شغل بالرین را تضمین کند. علاوه بر این، از ژانویه 2004 گروه توسط یک کارگردان هنری جدید، الکسی راتمانسکی، رهبری خواهد شد. او تصمیم خواهد گرفت که آیا قرارداد را تمدید کند یا خیر. آناستازیا ولوچکووا باتجربه بلافاصله متوجه شکار شد و کاغذ را امضا نکرد.
نکته مهم این بود که بالرین را برای تور ژانویه به پاریس نبریم، که برای اعتبار بولشوی بسیار مهم بود. تئاتر رویای این را داشت که بی سر و صدا وضعیت را ترمز کند و تصمیم در مورد اخراج او را به راتمانسکی منتقل کند. مدیران باله با این باور که ولوچکووا به هر حال قرارداد را امضا خواهد کرد، نام او را در نمایشنامه سپتامبر گذاشتند. همه چیز از سپتامبر شروع شد.
در افتتاحیه فصل، اولین باله "قو" بود، البته با آناستازیا ولوچکووا. زیگفرید قرار بود اوگنی ایوانچنکو بازنشسته باشد (به معنای واقعی کلمه یک هفته قبل از شروع فصل، ولوچکووا "ژیزل" "چپ" را در یونان با او رقصید). اما در آستانه اجرا، شریک هرگز ظاهر نشد. و ولوچکووا با بالرین دیگری جایگزین شد.
سپس طرح مطابق با تمام قوانین یک کمپین روابط عمومی توسعه یافت. ولوچکووا در رادیو از مردم درخواست کرد و تئاتر را به پنهان کردن ایوانچنکو و مسموم کردن او متهم کرد. او تلاش های رقت انگیز رهبران باله را برای آشتی رد کرد و بار دیگر از امضای قرارداد خودداری کرد و شرایط خود را مطرح کرد. با حمایت حزب روسیه متحد، او یک کنفرانس مطبوعاتی تشکیل داد و به طور غیرمستقیم رهبری بلشوی را به بی وفایی به رئیس جمهور متهم کرد (کنفرانس مطبوعاتی "در زمان اصلاحات اداری در روسیه، اداره تئاتر بولشوی به طور علنی نامیده می شد. عیاشی بوروکراتیک را نشان می دهد»). او در برنامه تلویزیونی "به سد" شرکت کرد که در آن مدیر اجرایی بنیاد تئاتر بولشوی ، الکساندر گافین را روی تیغه های خود قرار داد.
بزرگ به طرز ناخوشایندی مبارزه کرد و ادعا کرد که بالرین وزن زیادی دارد و از فرم خارج شده است. در 16 سپتامبر، درست قبل از اجرای برنامه ریزی شده بالرین در ریموند، تئاتر تصمیم گرفت ثابت قدم باشد و او را اخراج کرد. الکساندر پوچینوک، وزیر کار، بلافاصله به سمت بالرین ایستاد و در یک مصاحبه تلویزیونی توضیح داد که این غیرقانونی است. تئاتر با تظاهر به اینکه سخنان وزیر را توصیه و نه دستور می داند، تصمیم خود را به قوت خود رها کرد. بالرین شکایتی را برای بازگرداندن به گروه تشکیل داد. نمایندگان تئاتر در دو جلسه اول حضور نداشتند. این روند هنوز ادامه دارد، اما می توان نتیجه آن را پیش بینی کرد.

تکنواز بدون قرارداد
به نظر می رسد که تئاتر بولشوی پرونده را بازنده خواهد کرد. به نظر می رسد خودش این را درک کرده است. در هر صورت، آناتولی ایکسانوف، مدیر کل بولشوی، هرگز از گله و شکایت خسته نمی شود که قوانین جدیدی که به افراد در مشاغل خلاق اجازه می دهد به قراردادها منتقل شوند، لازم الاجرا نخواهد شد، زیرا فهرست مشاغلی که باید خلاقانه در نظر گرفته شوند، وجود نداشته است. تایید شده. و طبق قانون قدیمی ، تئاتر واقعاً حق اخراج ولوچکووا را نداشت. دولت بلافاصله پس از انقضای قرارداد مدت معین او (یعنی در 30 ژوئن) رابطه کاری با بالرین را خاتمه نداد و در واقع او را به یک قرارداد بی پایان منتقل کرد. یعنی به یک کارمند دائمی که در آن یک بالرین می تواند تا زمان بازنشستگی خلاقانه خود بی سر و صدا کار کند (مگر اینکه، البته، او در حال نقض انضباط کار دستگیر شود) با حقوق تقریباً 100 دلار.
ایکسانوف این واقعیت را پنهان نمی کند که قبلاً سابقه هایی برای بازگشت هنرمندان غیرضروری به تئاتر وجود داشته است: چندین تکنواز اخراج شده اپرا با کمک دادگاه به محل خدمت قبلی خود بازگردانده شدند. اما نتیجه محاکمه چندان نگران بلشوی نیست. او به اهداف خود رسید: یک تک نواز ساده بدون قرارداد نمی تواند هیچ شرط و ادعایی را به تئاتر ارائه دهد. تئاتر حق دارد استخدام او را در رپرتوار تضمین نکند، او را به تور نبرد، به دنبال شریک نباشد - یعنی هر کاری را که ولوچکووا اصرار داشت انجام ندهد.
یک فرد عاقل ممکن است بپرسد: چرا یک دختر فقیر باید در تئاتری کار کند که اینقدر او را تحقیر و توهین می کند، در صورتی که می تواند به راحتی در کرملین اجراهای انفرادی داشته باشد؟ و غرور انسانی او کجاست؟ با این حال ، تمایل مداوم ولوچکووا برای به دست آوردن جای پایی در گروه کاملاً قابل درک است. وضعیت یک بالرین بولشوی بسیار محترم تر از موقعیت نامشخص یک دیوای پاپ است که کنسرت های گالا خود را سازماندهی می کند. او شانس کمی برای اشغال یک موقعیت مشابه در یک تئاتر معتبر دیگر دارد: تئاتر مارینسکی به وضوح مشتاق پس گرفتن او نیست. سفرهای ولوچکووا به خارج از کشور نیز کمکی نمی کند: شهرت بین المللی بالرین به او اجازه نمی دهد روی کاونت گاردن یا حداقل برلین و سانفرانسیسکو حساب کند. حتی در کیف او اخیراً بدون هیچ اشتیاق پذیرفته شد. برخلاف دیگر هنرمندان روسی که به آسانی توسط تئاترهای غربی دعوت می شوند، آناستازیا ولوچکووا فقط در نمایش های بولشوی می تواند در جهان ظاهر شود - از این رو خواستار شرکت در تورهای تئاتر است.
واضح است که یک بازگرداندن ساده در تئاتر برای بالرین مناسب نیست. مطمئناً محاکمه های دیگری در پی خواهد داشت: ولوچکووا قبلاً به امکان طرح دعوی شخصی علیه ایکسانوف - "به دلیل توهین به شرافت و حیثیت" اشاره کرده است. و پیش‌بینی نتیجه دشوار است - ذهن‌های باله هنوز درگیر یک قسمت از یک قرن پیش هستند، زمانی که بالرین ماتیلدا کشینسکایا موفق شد مدیر تئاترهای امپراتوری، شاهزاده ولکونسکی را اخراج کند. و نه جنگیدن برای جایی در آفتاب، بلکه از روی هوس یک خانم ساده. با این حال، هنوز Kshesinskaya بود.

تاتیانا کوزنتسووا

شوالیه های رقص. پروژه جدیدی در تئاتر ماریینسکی ارائه شد

تکنوازان برجسته تئاتر ماریینسکی - هنرمندان ارجمند روسیه ایگور کولب، دانیلا کورسونتسف و اوگنی ایوانچنکو - قهرمانان پروژه جدید Dance.Dance.Dance - سه باله، سه رقصنده، سه طراح رقص شدند. اولین نمایش جهانی سه باله تک پرده ای که توسط طراحان رقص جوان الکساندر چلیدزه، الکسی بوسکو، امیل فاشی مخصوصاً برای سه نمایش نخست ماریینسکی خلق شده بودند، در 17 اکتبر در تئاتر الکساندرینسکی برگزار شد. قبل از نمایش، روزنامه نگار ناتالیا کوژونیکوا با مدیر هنری پروژه، ایگور کولب، ملاقات کرد.

سه باله، سه رقصنده. ایگور کولب (پرش)، اوگنی ایوانچنکو و دانیلا کورسونتسف. عکس توسط Vadim STEIN ارائه شده توسط آژانس تولید Open Art

- ایگور، تو زیاد در تئاتر مشغولی. قدرت ایجاد پروژه های خود از کجا می آید؟ و چگونه همه چیز شروع شد؟

با یک فرصت غیر منتظره یوری والریویچ فاتئیف، کارگردان باله ماریینسکی، به ابتکار گنادی نائوموویچ سلیوتسکی، معلم ما، که بیش از 20 فصل از ما سرپرستی، حمایت، مراقبت و نگرانی در مورد ما داشته است، فرم اجرای سودمند را پیشنهاد کرد - یک شب چندین باله تک‌پرده، که تحت عنوان "شوالیه‌های رقص" متحد شده‌اند. و من تصمیم گرفتم که باید ریسک کنم. می‌خواستم خودم را محک بزنم و با مسئولیت خودم یک قالب اجرایی جدید برای این شب ایجاد کنم. در آن زمان مطمئن بودم که این یک بار نمایش داده می شود، اما نتیجه نمایشی بود که در رپرتوار تئاتر گنجانده شد - "The King's Divertimento".

خود قالب: توسعه ایده، موسیقی، رقص - همه چیز متعلق به ماکسیم پتروف بود. اما در آن زمان بود که میل به انجام کاری برای یک هنرمند داشتم. تنها بودن. چون در حال حاضر چیزهای زیادی وجود دارد که می خواهم روی صحنه درباره آنها صحبت کنم. اگرچه فهمیدم که نگه داشتن توجه به تنهایی برای 20 تا 30 دقیقه بسیار دشوار است، اما تقریباً چنین اجراهایی وجود ندارد.

سپس به انبار رفت و در بالها منتظر ماند. و اکنون، پس از مدتی، تهیه کننده سرگئی ولیچکین با ایده ادامه بخشی از اجرای سودمند "شوالیه های رقص" به من نزدیک شد. من به عنوان مدیر هنری این پروژه شرایط سختی را برای شرکت کنندگان - خودم، دانیلا کورسونتسف و اوگنی ایوانچنکو - گذاشتم تا سه اثر جدید بسازند و همه باید در مورد آنچه در حال حاضر برای او اتفاق می افتد صحبت کنند تا او علاقه مند شود. به نظر می رسید که همه چیز ساده است - همه ما رویای بخش های خاصی را می بینیم، با طراحان رقص خاصی کار می کنیم، آن را می گیریم و انجامش می دهیم. اما معلوم شد که سخت است. تدوین این ایده ها همیشه امکان پذیر نیست. در شب رقص. رقص. رقص ما سه نفر با رقص متحد شده ایم؛ ما سه طراح رقص مرد داریم. دانیلا یک اجرای تاریخی، اما تند، دردناک را تولید می کند که به سرنوشت رقصنده برجسته یوری سولوویف اختصاص دارد. ژنیا یک دوئت غنایی خواهد داشت ، داستان رابطه بین یک مرد و یک زن ، رناتا شکیرووا شریک زندگی او می شود. من یک رویای قدیمی دارم - یک مونولوگ از صحنه، بیانی از جهان بینی من در فضای امروز.

- شما کار را فرموله می کنید، و طراح رقص آن را اجرا می کند؟ یا با هم کار می کنید؟

تصادفاً با مردی آشنا شدم که افکارش در حال حاضر به طرز شگفت انگیزی با من همخوانی دارد. او می رقصد و اجرا می کند. و اکنون می فهمم که این اتفاق در لحظه و در زمان مناسب رخ داده است. طراح رقص من الکساندر چلیدزه به عنوان یک رقصنده مدرن بسیار خوب شناخته می شود، از او به عنوان یک رقصنده بسیار بیشتر از یک طراح رقص استفاده می شود و این واقعا برای من نیز جذاب است.

برخی از موسیقی‌هایی که می‌خواهیم از آنها استفاده کنیم به‌طور خاص برای پروژه نوشته شده‌اند، برخی دیگر پردازش شده‌اند - باخ و هندل هم در صدای کلاسیک خالص و هم در پردازش.

- آیا باله شما نامی دارد؟

بدون نام. من ترجیح می دهم آن را اکشن بنامم، اگرچه هیچ طرح دراماتیکی وجود نخواهد داشت. من روی صحنه تنها هستم. این مونولوگ من با خودم خواهد بود. ما اغلب با خودمان صحبت می کنیم. و این چنین فرآیندی است زمانی که شما هم امروز و هم گذشته را تجزیه و تحلیل می کنید، چه چیزی ممکن است بعد باشد. آنچه در ادامه می آید نگران کننده است.

در حرفه ما، برای رقصندگان باله، زندگی به مراحل خاصی تقسیم می شود که نمی توانید آنها را نادیده بگیرید. وارد یک مدرسه باله می شوید، به نتایج خاصی می رسید و فارغ التحصیل می شوید. می آیی تئاتر کار می کنی و دوباره شروع می کنی. و همه چیز برای من حتی سخت‌تر بود، من ابتدا برای تحصیل از پینسک، جایی که در آن متولد شدم، به مینسک آمدم، برای من لحظه‌ای استرس‌زا بود که می‌بینی خود را از خانه جدا می‌کنی، کاملاً با غریبه‌ها، و نمی‌فهمی چرا. من نمی دانستم باله چیست تا اینکه وارد مدرسه شدم، آنها مرا پیدا کردند، بیرون کشیدند و به مینسک آوردند. آنجا گذاشتند. بعد از مدتی از دانشگاه فارغ التحصیل شدم و به سن پترزبورگ آمدم. وقتی یک سال قبل از فارغ التحصیلی به مسابقه جایزه واگانوا آورده شدم، از این شهر بسیار متاثر شدم. من در شب های سفید شهر را دیدم و فهمیدم که می خواهم اینجا زندگی کنم.

شما به تئاتر ماریینسکی می آیید و دوباره از صفر شروع می کنید ، هیچ کس شما را نمی شناسد - این چه پسری است با نام خانوادگی عجیب؟ یک دوره مشخص می گذرد و متوجه می شوید که قبلاً هم به عنوان شاهزاده و هم به عنوان یک شخصیت چیزهای زیادی گفته اید. من می خواهم روی صحنه بروم و رک بگویم. می فهمی که در حال رقصیدن 265 امین اجرای دریاچه قو هستی، در هر دوی این ها خودت را امتحان کرده ای. باید با خود صادق باشید و صندلی های خود را رها کنید. برای من این یک تراژدی نبود، با وجود اینکه شاهزاده ها تا به امروز در فعالیت های تور من حضور دارند، با آرامش به رپرتوار دیگری روی آوردم.

و اکنون دوباره در آستانه یک مرحله خاص هستم، زمانی که قبلاً همه چیز را اینجا گفته ام، اما هنوز چیزی وجود دارد که خودم را در آن درک کنم. حرفی برای گفتن دارم؟ و آیا می توانم این کار را انجام دهم و چگونه ممکن است؟ این نگرانی ها و اضطراب ها نه تنها در زندگی یک رقصنده باله وجود دارد، بلکه با بسیاری از آنها هماهنگ است و طراح رقص الکساندر چلیدزه نیز اکنون با مرحله جدیدی روبرو است. ما تقریباً همسن هستیم این پرش به ناشناخته هم شما را می‌ترساند و هم شما را مجبور می‌کند که به هر طریقی جادویی بروید، و شما طوری راه می‌روید که گویی روی یخ شکننده راه می‌روید و متوجه نمی‌شوید که آیا مسیر درست را انتخاب می‌کنید یا خیر. اما این جالب و بسیار مهم است.

- نمی خوای خودت چیزی بذاری؟ آیا ایده، فرصت های حرفه ای، فنی دارید، آیا به دنبال ... هستید یا یک حرفه کاملا متفاوت است؟

یک حرفه کاملا متفاوت. و حتی سبک زندگی. در جریانی که الان هستم، به نظرم این غیرواقعی است. اما از آنجایی که من یک ماجراجو هستم، باز هم در این راستا تست زدم و نمایش «بولرو» را درباره رابطه زن و مرد روی صحنه بردم که اغلب در کارنامه تورهایم اجرا می شود. روی خودم شرط می بندم... فهمیدم کار با خودم خیلی سخت است و به عنوان یک طراح رقص و هنرمند خیلی سخت است که با خودم به توافق برسم. و متوجه شدم که این گزینه باید فعلا به تعویق بیفتد.

- در کارنامه شما، همراه با نقش های شاهزادگان در باله های کلاسیک "قو"، "خواب"، "فندق شکن"، ویژگی های زاویه دار Shurale و Carabosse وجود دارد. چه چیزی به شما نزدیک تر است؟

می توانم بگویم هنرمند خوشحالی هستم زیرا هر چیزی که به من رسید به موقع بود.

من هرگز از نمایشنامه "زیبای خفته" خوشم نیامده است، اگرچه اشتراکات زیادی با آن دارم. علاقه زیادی به شاهزاده دزیر پیدا نکردم؛ نقش به نظرم ساده می آمد. چنین شخصیت هایی اساساً حرفی برای گفتن ندارند. اما از قضا از مدرسه رقص مینسک با پاس دو دزیره و آرورا از آخرین اکت "خواب" فارغ التحصیل شدم و برای اجرای کامل این قسمت به تئاتر بولشوی جمهوری بلاروس دعوت شدم. کارایی. صبح بعد از اجرا نشستم و عازم سنت پترزبورگ شدم. داشتم می رفتم ناکجا، نه کسی اینجا منتظرم بود و نه کسی مرا به اینجا دعوت کرد. اما فهمیدم که اگر می‌خواهم در حرفه‌ام پیشرفت کنم، باید به اینجا بروم. و در پایان فصل اولم در مارینسکی، Desiree را رقصیدم، یعنی اولین اجرای کامل من در اینجا The Sleeping Beauty بود. یک سال بعد در این اجرا مجروح شدم و سالها بعد شروع به رقصیدن کارابوس پری کردم.

قبل از کارابوس من هرگز این اجرا را درک نمی کردم. به عنوان یک شاهزاده، شما این اجرا را از پرده دوم، از بیداری شفق قطبی درک می کنید. ناخودآگاه شما اطلاعاتی را حفظ می کنید که شاهزاده خانم به خواب رفته است. اما شما روی او کار نمی کنید - او قبل از شما چگونه زندگی می کرد، ساعت چند بود. از این رو با ورود کارابوس به کارنامه ام، کاملاً متفاوت به این اجرا نگاه کردم و عاشق آن شدم. او همه کاره است! بیشتر می گویم - هنگام اجرای کارابوس، قسمت Desiree را اصلاح کردم. با گذشت زمان، اجراهای فورسیث به کارنامه آمد. اگر آنها یکی دو سال زودتر اتفاق می افتادند، من آماده نبودم. شورال مدت بسیار طولانی راه رفت. برای مدت طولانی نمی‌توانستم بفهمم خود شوراله باید چگونه باشد، تا اینکه به من گفتند که این شخصیتی است که از همه چیز از پرواز متنفر است. و این فوراً مسیر درستی را برای تسلط بر بازی به من نشان داد. من یک گیره را تصور کردم که مدتی نامعلوم در جنگل روی زمین افتاده است، علی باطیر می آید و از روی این گیره می افتد و در نتیجه او را آزار می دهد، پادشاه جنگل ... تمام مدت من دارم نگاه می کنم. و با ترک تئاتر ، به "کار" ذهنی ادامه می دهم و در ذهنم می چرخم که چه چیزی بود ، چه خواهد بود ، چه امکاناتی وجود دارد.

شاید رقت انگیز به نظر برسد، اما تئاتر در حال حاضر زندگی من است. و اکنون برای چهارمین سالی است که در کنسرواتوار سن پترزبورگ هنر رقص تکرار کننده را تدریس می کنم، امسال اولین فارغ التحصیلی خواهد بود که به خدمت گرفته ام. و اکنون می توانم بگویم که هیچ خط داستانی خیلی ساده ای وجود ندارد، همه چیز به هنرمند بستگی دارد.


نظرات

بیشترین خوانده شده

این هنرمند خلق روسیه امروز هشتادمین سالگرد تولد خود را جشن می گیرد. نویسنده ما با این بازیگر صحبت کرد.

تعداد هنرپیشه‌های او به قدری زیاد بود که تئاتر جدیدی به نام تئاتر جوانان از ابتدا در لنینگراد ایجاد شد که هنوز هم زنده است.

رئیس هرمیتاژ در مورد روز موزه گذشته و آنچه می توان در میدان قصر انجام داد صحبت می کند.

کتاب دیمیتری دولینین فیلمبردار مشهور سن پترزبورگ بر اساس خاطرات پیتر ووسکرسنسکی تصویرگر ساخته شده است. بیایید اجزای آن را تجزیه و تحلیل کنیم.

این فیلم که توسط رهبر کلوپ موتور سیکلت روسی "گرگ های شب" فیلمبرداری شده است، در روز تولد رئیس جمهور روسیه ارائه شد.