1. وینسنت ویلم ون گوگ در جنوب هلند در خانواده کشیش پروتستان تئودور ون گوگ و آنا کورنلیا که دختر یک صحاف و کتابفروش معتبر بود به دنیا آمد.
2. والدین می خواستند اولین فرزند خود را که یک سال زودتر از وینسنت به دنیا آمد و در روز اول فوت کرد، به همین نام نامگذاری کنند. علاوه بر هنرمند آینده، خانواده پنج فرزند دیگر نیز داشتند.
3. وینسنت در خانواده کودکی سخت و سرکش به حساب می آمد، زمانی که در خارج از خانواده ویژگی های مخالف خلق و خوی خود را نشان می داد: از نظر همسایگان، او کودکی آرام، صمیمی و شیرین بود.
4. وینسنت بارها مدرسه را رها کرد - او در کودکی مدرسه را ترک کرد. بعدها در تلاش برای کشیش شدن مانند پدرش، برای کنکور در رشته الهیات تحصیل کرد، اما در نهایت از تحصیل ناامید شد و ترک تحصیل کرد. وینسنت که می خواست در یک مدرسه انجیل ثبت نام کند، هزینه های تحصیل را تبعیض آمیز می دانست و از تحصیل امتناع می کرد. با روی آوردن به نقاشی، ون گوگ شروع به شرکت در کلاس های آکادمی سلطنتی هنرهای زیبا کرد، اما پس از یک سال ترک تحصیل کرد.
5. ون گوگ نقاشی را به عنوان یک فرد بالغ آغاز کرد و تنها در عرض 10 سال از یک هنرمند تازه کار به استادی تبدیل شد که ایده هنرهای زیبا را زیر و رو کرد.
6. وینسنت ون گوگ به مدت 10 سال بیش از 2 هزار اثر خلق کرد که از این تعداد حدود 860 نقاشی رنگ روغن است.
7. وینسنت از طریق کار خود به عنوان دلال آثار هنری در شرکت بزرگ هنری Goupil & Cie که به عمویش وینسنت تعلق داشت، عشق به هنر و نقاشی پیدا کرد.
8. وینسنت عاشق پسر عمویش کی ووس استریکر بود که بیوه بود. وقتی با پسرش در خانه پدر و مادرش اقامت داشت با او آشنا شد. کی احساسات او را رد کرد، اما وینسنت به خواستگاری ادامه داد، که همه بستگانش را علیه او قرار داد.
9. فقدان آموزش هنری بر ناتوانی ون گوگ در نقاشی پیکره های انسانی تأثیر گذاشت. در نهایت، خالی از لطف و خطوط صاف در تصاویر انسان یکی از ویژگی های اساسی سبک او شد.
10. یکی از معروف ترین نقاشی های ون گوگ، شب پرستاره، در سال 1889 زمانی که این هنرمند در بیمارستان روانی در فرانسه بستری بود، کشیده شد.
11. طبق نسخه عمومی پذیرفته شده، ون گوگ هنگام نزاع با پل گوگن، هنگامی که به شهری که وینسنت در آن زندگی می کرد برای بحث در مورد مسائل مربوط به ایجاد یک کارگاه نقاشی آمد، لاله گوش خود را برید. پل گوگن که نتوانست مصالحه ای برای حل چنین موضوع لرزان برای ون گوگ پیدا کند، تصمیم گرفت شهر را ترک کند. وینسنت پس از یک مشاجره شدید، تیغی را برداشت و به دوستش هجوم آورد و او از خانه فرار کرد. در همان شب، ون گوگ لاله گوش خود را برید، نه گوش او را به طور کامل، همانطور که در برخی افسانه ها اعتقاد داشتند. طبق رایج ترین نسخه، او این کار را در حالت پشیمانی انجام داد.
12. بر اساس برآوردهای حاصل از حراج ها و فروش های خصوصی، آثار ون گوگ به همراه ون گوگ در فهرست گران ترین نقاشی های فروخته شده در جهان جزو اولین ها هستند.
13. دهانه ای در عطارد به افتخار ونسان ون گوگ نامگذاری شده است.
14. این افسانه که تنها یکی از نقاشی‌های او، تاکستان‌های سرخ در آرل، در زمان حیات ون گوگ فروخته شد، صحت ندارد. در واقع، تابلویی که به قیمت 400 فرانک فروخته شد، موفقیت وینسنت به دنیای قیمت های جدی بود، اما علاوه بر آن، حداقل 14 اثر دیگر از این هنرمند فروخته شد. به سادگی هیچ مدرک دقیقی از بقیه آثار وجود نداشت، بنابراین در واقعیت می توانست فروش بیشتری داشته باشد.
15. وینسنت تا پایان عمرش خیلی سریع نقاشی کرد - او می توانست نقاشی خود را از ابتدا تا انتها در 2 ساعت به پایان برساند. با این حال، در عین حال، همیشه این عبارت مورد علاقه هنرمند آمریکایی ویسلر را نقل می کرد: «ساعت دو این کار را انجام دادم، اما سال ها تلاش کردم تا در این دو ساعت کاری ارزشمند انجام دهم».
16. افسانه هایی که می گویند اختلال روانی ون گوگ به هنرمند کمک کرد تا به چنین اعماق غیرقابل دسترس مردم عادی نگاه کند نیز صحت ندارد. تشنج هایی که شبیه صرع بود و او در کلینیک روانپزشکی تحت درمان قرار گرفت، تنها در یک سال و نیم آخر عمرش با او شروع شد. در عین حال، دقیقاً در دوره تشدید بیماری بود که وینسنت نتوانست بنویسد.
17. برادر کوچکتر ون گوگ، تئو (تئودوروس)، برای این هنرمند اهمیت زیادی داشت. برادرش در طول زندگی‌اش از وینسنت حمایت معنوی و مالی می‌کرد. تئو که 4 سال از برادرش کوچکتر بود، پس از مرگ ون گوگ دچار حمله عصبی شد و تنها شش ماه بعد درگذشت.
18. به گفته کارشناسان، اگر مرگ زودهنگام تقریباً همزمان هر دو برادر نبود، شهرت ون گوگ می توانست در اواسط دهه 1890 به دست بیاید و این هنرمند می توانست مردی ثروتمند شود.
19. ونسان ون گوگ در سال 1890 بر اثر شلیک گلوله به قفسه سینه درگذشت. این هنرمند که با وسایل طراحی به پیاده روی می رفت، از هفت تیری که برای ترساندن پرندگان در هوای آزاد خریده بود، به ناحیه قلب شلیک کرد، اما گلوله پایین تر رفت. او 29 ساعت بعد بر اثر از دست دادن خون درگذشت.
20. موزه ونسان ون گوگ که دارای بزرگترین مجموعه آثار ون گوگ در جهان است، در سال 1973 در آمستردام افتتاح شد. این دومین موزه پرطرفدار در هلند پس از Rijksmuseum است. 85 درصد از بازدیدکنندگان موزه ونسان ون گوگ از کشورهای دیگر می آیند.
ونسان ون گوگ هنرمند هلندی، یکی از برجسته ترین نمایندگان پست امپرسیونیسم است. او بسیار و پربار کار کرد: برای کمی بیش از ده سال آثار زیادی خلق کرد که هیچ یک از نقاشان معروف نداشتند. او پرتره و سلف پرتره، مناظر و طبیعت بی جان، سرو، مزارع گندم و آفتابگردان می کشید.
این هنرمند در نزدیکی مرز جنوبی هلند در روستای Grot-Zundert متولد شد. این رویداد در خانواده کشیش تئودور ون گوگ و همسرش آنا کورنلیا کاربنتوس در 30 مارس 1853 اتفاق افتاد. در مجموع، شش فرزند در خانواده ون گوگ وجود داشت. برادر کوچکتر تئو در طول زندگی به وینسنت کمک کرد و در سرنوشت دشوار او مشارکت فعال داشت.
وینسنت در خانواده کودکی سخت و شیطون با برخی موارد عجیب و غریب بود، بنابراین اغلب تنبیه می شد. بیرون از خانه، برعکس، او متفکر، جدی و ساکت به نظر می رسید. او به سختی با بچه ها بازی می کرد. اهالی روستا او را کودکی متواضع، شیرین، صمیمی و دلسوز می دانستند. در سن 7 سالگی ، او را به مدرسه روستایی فرستادند ، یک سال بعد آنها را از آنجا بردند و در خانه تدریس کردند ، در پاییز 1864 پسر به مدرسه شبانه روزی در Zevenbergen منتقل شد.
رفتن روح پسر را جریحه دار می کند و او را رنج زیادی می آورد. در سال 1866 او به مدرسه شبانه روزی دیگری منتقل شد. وینسنت در زبان ها خوب است و در اینجا اولین مهارت های نقاشی خود را به دست می آورد. در سال 1868 در اواسط سال تحصیلی مدرسه را رها کرد و به خانه رفت. تحصیلات او در آنجا به پایان می رسد. او از دوران کودکی خود به عنوان چیزی سرد و تاریک یاد می کند.
به طور سنتی، نسل‌های ون گوگ‌ها خود را در دو حوزه فعالیت می‌دانستند: فروش نقاشی و فعالیت‌های کلیسا. وینسنت هم به عنوان یک واعظ و هم به عنوان یک تاجر خود را امتحان می کند و تمام وجودش را به کار می بخشد. او که به موفقیت هایی دست یافته است، هر دو را رد می کند و زندگی و تمام خود را وقف نقاشی می کند.
شروع کاریر
در سال 1868، پسری پانزده ساله وارد شعبه شرکت هنری Goupil & Co. در لاهه شد. برای کار خوب و کنجکاوی او را به شعبه لندن می فرستند. دیکنز و الیوت به نقل از دیکنز و الیوت در طی دو سالی که وینسنت در لندن گذراند، به یک تاجر واقعی و خبره حکاکی‌های استادان انگلیسی تبدیل می‌شود. ون گوگ منتظر چشم انداز یک کمیسر درخشان از شعبه مرکزی گوپیل در پاریس است، جایی که قرار بود به آنجا نقل مکان کند.
صفحاتی از کتاب نامه به برادر تئو در سال 1875 اتفاقاتی افتاد که زندگی او را تغییر داد. او در نامه ای به تئو وضعیت خود را «تنهایی دردناک» می نامد. محققان بیوگرافی این هنرمند دلیل این وضعیت را عشق طرد شده عنوان می کنند. دقیقاً مشخص نیست که هدف این عشق چه کسی بوده است. ممکن است این نسخه اشتباه باشد. انتقال به پاریس نیز کمکی به تغییر شرایط نکرد. او علاقه خود را به گوپیل از دست داد و اخراج شد.
الهیات و فعالیت تبلیغی
وینسنت در جست‌وجوی خود، در سرنوشت دینی خود تأیید می‌شود. در سال 1877 نزد عمویش یوهانس در آمستردام نقل مکان کرد و در حال آماده شدن برای ورود به دانشکده الهیات بود. در تحصیل ناامید می شود، کلاس را رها می کند و می رود. میل به خدمت به مردم او را به مدرسه تبلیغی سوق می دهد. او در سال 1879 به عنوان واعظ در واما در جنوب بلژیک منصوب شد.
او قانون خدا را در مرکز معدن در Borinage آموزش می دهد، به خانواده معدنچیان کمک می کند، بیماران را ملاقات می کند، به کودکان آموزش می دهد، موعظه می خواند، نقشه های فلسطین را برای کسب درآمد ترسیم می کند. خودش در یک کلبه بدبخت زندگی می کند، آب و نان می خورد، روی زمین می خوابد، خودش را شکنجه بدنی می کند. علاوه بر این، او به کارگران کمک می کند تا از حقوق خود دفاع کنند.
مقامات محلی او را از سمت خود برکنار می کنند، زیرا آنها فعالیت های خشونت آمیز و افراط را نمی پذیرند. در این دوره، او معدنچیان زیادی، همسران و فرزندانشان را می کشد.
هنرمند شدن
ون گوگ برای رهایی از افسردگی ناشی از وقایع پاتوراژ به نقاشی روی می آورد. برادر تئو از او حمایت می کند و او در آکادمی هنرهای زیبا شرکت می کند. اما یک سال بعد درس را رها می کند و نزد پدر و مادرش می رود و به تنهایی به تحصیل ادامه می دهد.
دوباره عاشق میشه این بار به پسر عمویم. احساسات او پاسخی پیدا نمی کند، اما او به خواستگاری ادامه می دهد که باعث عصبانیت بستگانش می شود و از او خواسته اند که برود. به دلیل یک شوک جدید، او زندگی شخصی خود را رها می کند، به لاهه می رود تا به نقاشی بپردازد. در اینجا او از Anton Mauve درس می گیرد، سخت کار می کند، زندگی شهری را مشاهده می کند، عمدتا در محله های فقیر. مطالعه "دوره طراحی" اثر چارلز بارگ، کپی کردن سنگ نگاره ها. او در اختلاط تکنیک های مختلف روی بوم تسلط دارد و به سایه های رنگی جالبی در آثارش دست می یابد.
او یک بار دیگر سعی می کند با یک زن باردار خیابانی که در خیابان با او آشنا می شود تشکیل خانواده دهد. زنی بچه دار با او نقل مکان می کند و الگویی برای هنرمند می شود. به همین دلیل با اقوام و دوستانش دعوا می کند. خود وینسنت احساس خوشبختی می کند، اما نه برای مدت طولانی. ماهیت سخت زندگی مشترک او را به کابوس تبدیل کرد و از هم جدا شدند.
این هنرمند به استان درنته در شمال هلند می رود، در کلبه ای زندگی می کند که آن را به عنوان کارگاه مجهز کرده است، مناظر، دهقانان، صحنه هایی از کار و زندگی آنها را نقاشی می کند. آثار اولیه ون گوگ، با احتیاط، اما می توان آن را واقع گرایانه نامید. فقدان تحصیلات آکادمیک بر طراحی او تأثیر گذاشته است، در نادرستی به تصویر کشیدن پیکره های انسانی.
او از درنت به پدر و مادرش در نوئنن نقل مکان می کند، او خیلی نقاشی می کشد. در این دوره صدها طرح و نقاشی خلق شد. همزمان با خلاقیت، با هنرجویان به نقاشی می پردازد، زیاد می خواند و درس موسیقی می خواند. مضامین آثار دوره هلند افراد ساده و صحنه هایی است که به شیوه ای رسا با غلبه پالت تیره، لحن های تیره و ناشنوا نقاشی شده اند. از شاهکارهای این دوره می توان به تابلوی "سیب زمینی خواران" (1885) اشاره کرد که صحنه ای از زندگی دهقانان را به تصویر می کشد.
دوره پاریس
وینسنت پس از مشورت زیاد تصمیم می گیرد در پاریس زندگی و کار کند، جایی که در پایان فوریه 1886 به آنجا نقل مکان می کند. در اینجا او با برادرش تئو ملاقات می کند که به مدیر یک گالری هنری رسیده است. زندگی هنری پایتخت فرانسه در این دوره در جریان است.
یک رویداد مهم، نمایشگاه امپرسیونیست در خیابان لافیت است. Signac و Seurat برای اولین بار در آنجا نمایشگاه می‌کنند و جنبش پست امپرسیونیسم را رهبری می‌کنند که مرحله نهایی امپرسیونیسم را نشان می‌دهد. امپرسیونیسم انقلابی در هنر است که رویکرد به نقاشی را تغییر داد و تکنیک ها و موضوعات آکادمیک را جایگزین کرد. در خط مقدم اولین برداشت است، رنگ های خالص، اولویت به نقاشی در هوای آزاد داده می شود.
ون گوگ در پاریس تحت مراقبت برادرش تئو قرار می گیرد و او را در خانه اش اسکان می دهد و هنرمندان را به او معرفی می کند. در کارگاه هنرمند سنت‌گرا فرنان کورمون، او با تولوز لوترک، امیل برنارد و لوئی آنکوتین آشنا شد. نقاشی های امپرسیونیستی و پست امپرسیونیستی تأثیر زیادی بر او می گذارد. او در پاریس به آبسنت معتاد شد و حتی در این زمینه یک طبیعت بی جان می نویسد.
نقاشی "طبیعت بی جان با آبسنت" دوره پاریس (1886-1888) پربارترین بود، مجموعه آثار او با 230 بوم پر شد. زمان جستجوی فناوری، مطالعه روندهای نوآورانه در نقاشی مدرن بود. او نگاه جدیدی به نقاشی دارد. روشی جدید جایگزین رویکرد واقع‌گرایانه می‌شود که به سمت امپرسیونیسم و پست امپرسیونیسم می‌کشد، که در طبیعت بی‌جان او با گل‌ها و مناظر منعکس می‌شود.
برادرش او را با برجسته ترین نمایندگان این جریان آشنا می کند: کامیل پیسارو، کلود مونه، پیر آگوست رنوار و دیگران. با دوستانش، هنرمندان اغلب به هوای آزاد می روند. پالت او به تدریج روشن می شود، روشن تر می شود و به مرور زمان به شورش رنگ ها تبدیل می شود که مشخصه کارهای او در سال های اخیر است.
قطعه ای از نقاشی "Agostina Segatori در یک کافه" در پاریس، ون گوگ زیاد ارتباط برقرار می کند، از همان مکان هایی که برادرانش می روند بازدید می کند. او در «تبورین» حتی با معشوقه‌اش آگوستینا سگاتوری که زمانی برای دگا ژست گرفته بود، عاشقانه‌ای را آغاز می‌کند. او از روی آن پرتره ای روی میزی در یک کافه و چندین اثر به سبک برهنه می کشد. محل ملاقات دیگر مغازه پاپا تانگا بود که در آن رنگ و سایر مواد برای هنرمندان فروخته می شد. در اینجا نیز مانند بسیاری از مؤسسات مشابه، هنرمندان آثار خود را به نمایش گذاشتند.
گروهی از بلوارهای کوچک در حال شکل گیری است که شامل ون گوگ و رفقایش است که به ارتفاعاتی مانند استادان بلوارهای بزرگ - معروف تر و شناخته شده تر - نرسیده اند. روح رقابت و تنش حاکم بر جامعه ی آن زمان پاریس برای یک هنرمند تکانشی و سازش ناپذیر غیرقابل تحمل می شود. او وارد دعوا می شود، دعوا می کند و تصمیم می گیرد پایتخت را ترک کند.
گوش بریده
در فوریه 1888 به پروونس می رود و با تمام وجود به آن وابسته می شود. تئو از برادرش حمایت مالی می کند و ماهیانه 250 فرانک برای او می فرستد. وینسنت برای قدردانی، نقاشی های خود را برای برادرش می فرستد. او چهار اتاق در یک هتل اجاره می کند، در یک کافه غذا می خورد که صاحبان آن با او دوست می شوند و عکس می گیرند.
با فرا رسیدن بهار، هنرمند اسیر درختان گلدار می شود که توسط آفتاب جنوب سوراخ شده اند. او از رنگ های روشن و شفافیت هوا خوشحال است. ایده های امپرسیونیسم به تدریج ترک می کنند، اما وفاداری به پالت نور و نقاشی در هوای آزاد باقی می ماند. رنگ زرد بر آثار غالب است که از اعماق درخشندگی خاصی پیدا می کند.
ونسان ون گوگ. سلف پرتره با گوش بریده او برای کار در شب در هوای آزاد، شمع هایی را روی کلاه و دفترچه نقاشی خود ثابت می کند و به این ترتیب محل کار خود را روشن می کند. نقاشی های «شب پرستاره بر فراز رون» و «کافه شب» او به این ترتیب کشیده شد. یک رویداد مهم ورود پل گوگن است که وینسنت بارها او را به آرل دعوت کرد. یک زندگی مشترک پرشور و پربار به نزاع و وقفه ختم می شود. گوگن با اعتماد به نفس و فضول کاملاً متضاد ون گوگ جمع نشده و ناآرام بود.
پایان این داستان یک رویارویی طوفانی قبل از کریسمس 1888 است، زمانی که وینسنت گوش خود را برید. گوگن که می ترسید به او حمله کنند، در هتل پنهان شد. وینسنت لاله گوش خونی را در کاغذ پیچید و برای دوست مشترکشان، راشل فاحشه، فرستاد. در برکه ای از خون، او توسط دوستش رولین کشف شد. زخم به سرعت بهبود می یابد، اما سلامت روان او را به تخت بیمارستان می فرستد.
مرگ
ساکنان آرل شروع به ترس از یک شهرنشین بر خلاف آنها می کنند. در سال 1889، آنها طوماری نوشتند و خواستار خلاصی از شر "دیوانه مو قرمز" شدند. وینسنت به خطر وضعیت خود پی می برد و داوطلبانه به بیمارستان سنت پل مقبره در سن رمی می رود. در طول درمان، او اجازه دارد زیر نظر کادر پزشکی در خیابان بنویسد. این گونه بود که آثار او با خطوط و چرخش های مواج مشخص ظاهر شد ("شب پرستاره"، "جاده ای با سرو و ستاره" و غیره).
نقاشی "شب پر ستاره" در سنت رمی، دوره های فعالیت شدید با وقفه های طولانی ناشی از افسردگی جایگزین می شود. در زمان یکی از بحران ها رنگ را می بلعد. با وجود تشدید فزاینده بیماری، برادر تئو او را تشویق می‌کند تا در سالن سپتامبر سالون دو استقلال در پاریس شرکت کند. در ژانویه 1890، وینسنت "انگورهای سرخ در آرل" را به نمایش گذاشت و آنها را به قیمت چهارصد فرانک به فروش رساند که مبلغ بسیار مناسبی است. این تنها نقاشی فروخته شده در طول زندگی او بود.
نقاشی "انگورهای سرخ در آرل" شادی او بی اندازه بود. این هنرمند دست از کار برنداشت. موفقیت Vineyards نیز از برادرش تئو الهام گرفته شده است. او به وینسنت رنگ می دهد، اما وینسنت شروع به خوردن آنها می کند. در ماه مه 1890، برادر با دکتر گچت، درمانگر هومیوپاتی، در مورد درمان وینسنت در کلینیک خود مذاکره می کند. خود دکتر به نقاشی علاقه دارد، بنابراین او با خوشحالی درمان هنرمند را انجام می دهد. وینسنت نیز نسبت به گاچه تمایل دارد، در او فردی مهربان و خوش بین می بیند.
یک ماه بعد، ون گوگ اجازه دارد به پاریس سفر کند. برادرش زیاد از او استقبال نمی کند. او مشکلات مالی دارد، دخترش خیلی مریض است. وینسنت با چنین استقبالی نامتعادل است، او می‌داند که شاید در حال تبدیل شدن است و همیشه باری برای برادرش بوده است. شوکه شده به درمانگاه برمی گردد.
قطعه ای از نقاشی "جاده ای با سرو و یک ستاره" در 27 ژوئیه طبق معمول به هوای آزاد می رود، اما نه با طرح، بلکه با یک گلوله در سینه باز می گردد. گلوله ای که او از یک تپانچه شلیک کرد به دنده اصابت کرد و از قلب خارج شد. خود هنرمند به پناهگاه بازگشت و به رختخواب رفت. در رختخواب دراز کشیده و آرام پیپش را دود کرد. به نظر می رسید که زخم به او آسیبی نمی رساند.
گچت تئو را با تلگرام احضار کرد. او بلافاصله وارد شد، شروع به اطمینان دادن به برادرش کرد که به او کمک خواهند کرد، که نیازی به افراط در ناامیدی نیست. پاسخ این جمله بود: «غم و اندوه جاودانه خواهد ماند». این هنرمند در 29 ژوئیه 1890 ساعت یک و نیم شب درگذشت. او در 30 جولای در شهر مریم به خاک سپرده شد.
بسیاری از دوستان هنرمند او برای خداحافظی با این هنرمند آمده بودند. دیوارهای اتاق با آخرین نقاشی های او آویزان شده بود. دکتر گچت می خواست سخنرانی کند، اما به قدری گریه کرد که توانست فقط چند کلمه به زبان بیاورد که اصل آن این بود که وینسنت هنرمند بزرگ و مردی صادق بود، آن هنری که برای او بالاتر از همه چیز بود. او را با ماندگاری نامش جبران می کرد .
برادر این هنرمند تئو ون گوگ شش ماه بعد درگذشت. او خود را به خاطر دعوا با برادرش نمی بخشید. ناامیدی او که با مادرش شریک است غیرقابل تحمل می شود و با حمله عصبی بیمار می شود. پس از مرگ برادرش در نامه ای به مادرش نوشت:
توصیف غم و اندوه من غیرممکن است، همانطور که نمی توان تسلی یافت. غمی است که ماندگار است و البته تا زنده ام هرگز از آن خلاص نمی شوم. تنها چیزی که می توان گفت این است که خودش آرامشی را که آرزویش را داشت پیدا کرد... زندگی برایش بار سنگینی بود، اما اکنون، همانطور که اغلب اتفاق می افتد، همه استعدادهای او را می ستایند... ای مادر! او خیلی مال من بود، برادر خودم.»
تئو ون گوگ، برادر این هنرمند و این آخرین نامه وینسنت است که توسط وی پس از نزاع نوشته شده است:
"به نظر من از آنجایی که همه کمی عصبی هستند و همچنین بیش از حد شلوغ هستند، ارزش آن را ندارد که همه روابط را تا آخر مرتب کنیم. من کمی تعجب کردم که به نظر می رسد می خواهید کارها را عجله کنید. چگونه می توانم کمک کنم، یا بهتر است بگویم، چه کاری می توانم انجام دهم تا مناسب شما باشد؟ به هر حال باز هم از نظر ذهنی محکم با شما دست می فشارم و علیرغم همه چیز از دیدن همه شما خوشحال شدم. شک نکن."
در سال 1914، بقایای تئو توسط بیوه او در کنار قبر وینسنت دفن شد.
زندگی شخصی
یکی از دلایل بیماری روانی ون گوگ می تواند زندگی شخصی ناموفق او باشد، او هرگز شریک زندگی پیدا نکرد. اولین حمله ناامیدی پس از امتناع دختر خانه دارش اورسولا لوئر رخ داد که او مدت ها مخفیانه عاشق او بود. این پیشنهاد غیرمنتظره به نظر می رسید ، دختر را شوکه کرد و او با وقاحت امتناع کرد.
تاریخ با پسر عموی بیوه کی استریکر وو تکرار شد، اما این بار وینسنت تصمیم می گیرد که تسلیم نشود. زن خواستگاری را قبول نمی کند. در سومین دیدار خود با بستگان معشوق، دستش را به شعله شمع می‌چسباند و قول می‌دهد که او را در آنجا نگه دارد تا رضایت همسرش را بدهد. او با این عمل در نهایت پدر دختر را متقاعد کرد که با یک بیمار روانی سر و کار دارد. آنها دیگر در مراسم با او ایستادند و به سادگی او را به بیرون از خانه بدرقه کردند.
نارضایتی جنسی در حالت عصبی او منعکس شد. وینسنت شروع به دوست داشتن روسپی ها می کند، به خصوص نه خیلی جوان و نه خیلی زیبا، که می توانست آنها را بزرگ کند. به زودی او در مورد یک فاحشه باردار تصمیم می گیرد که با دختر 5 ساله خود به خانه نقل مکان می کند. وینسنت پس از تولد پسرش به بچه ها وابسته می شود و به ازدواج فکر می کند.
این زن برای این هنرمند ژست گرفت و حدود یک سال با او زندگی کرد. به خاطر او، او مجبور شد برای سوزاک درمان شود. وقتی این هنرمند دید که چقدر بدبین، بی رحم، شلخته و لجام گسیخته است، روابط کاملاً خراب شد. پس از جدایی، بانو به مشاغل قبلی خود پرداخت و ون گوگ لاهه را ترک کرد.
مارگوت بگمن در جوانی و بلوغ در سال‌های اخیر، وینسنت توسط زنی 41 ساله به نام مارگوت بگمن تحت تعقیب قرار گرفته است. او همسایه این هنرمند در نوئنن بود و واقعاً می خواست ازدواج کند. ون گوگ، نه از روی ترحم، با او ازدواج می کند. والدین به این ازدواج رضایت ندادند. مارگو تقریباً خودکشی کرد، اما ون گوگ او را نجات داد. در دوره بعد بی بند و باری زیادی دارد، به فاحشه خانه ها سر می زند و هر از گاهی به درمان بیماری های مقاربتی می پردازد.
ونسان ون گوگ، یکی از بزرگترین هنرمندان جهان، هنوز موضوع بحث و جدل در میان مورخان و محققان فرهنگی است. اسرار و نقاط تاریک در زندگی نامه او بیشتر از حقایق قابل اعتماد شناخته شده است. ون گوگ که در بزرگسالی به یک هنرمند مشهور تبدیل شده بود، تنها ده سال کار کرد و در طی آن توانست شاهکارهای جهانی اکسپرسیونیسم را که الهام بخش هزاران هنرمند بود، ترک کند. با این حال، شرایط زندگی و مرگ او در پرده ای از رمز و راز پوشیده شده است - برخی از محققان معتقدند که ما هرگز نمی توانیم آنها را باز کنیم.
راه خلاقانه
ونسان ون گوگ بسیار دیر به یک هنرمند حرفه ای تبدیل شد - تا سن 27 سالگی، هلندی خود را در زمینه های دیگر مانند تجارت و کار تبلیغی امتحان کرد. با این حال، نقطه عطف بازگشت او به خانه، پس از چندین سال کار به عنوان کشیش بود. وینسنت برای اولین بار خود را به عنوان یک هنرمند دید و شروع به یادگیری این مهارت کرد. در همان زمان، سبک ون گوگ شروع به شکل گیری می کند - سبک و کمی لرزان، گویی در مه یک روز گرم.
اولین زنگ های بیدارباش
خلق و خوی آتشین این هنرمند گاه و بیگاه راهی برای رهایی یافت، اما نقطه عطف معروف روز 25 اکتبر 1888 بود، زمانی که دوستش پل گوگن برای بحث در مورد ایده ون گوگ در آرل آمد. ایجاد کارگاه نقاشی جنوب اما یک بحث مسالمت آمیز خیلی سریع به درگیری و نزاع تبدیل شد - همه چیز با حمله ون گوگ با تیغ در دست به گوگن پایان یافت. تام موفق شد هنرمند خشن را متوقف کند، اما او تسلیم نشد - وقتی گوگن رفت، گوشش را برید، آن را در یک روسری پیچید و آن را به یک زن افتاده در فاحشه خانه نزدیک ارائه کرد. برخی از مورخان بر این باورند که این اولین تظاهر جنون هنرمند است که ناشی از استفاده مکرر از آبسنت است. روز بعد، ونسان ون گوگ را در بخش بیماران خشن با تشخیص صرع لوب تمپورال قرار دادند.
روان پریشی و خلاقیت
پس از این واقعه که مشهور شد، پربارترین دوره ون گوگ به عنوان یک هنرمند آغاز شد. ون گوگ تابلوی معروف خود «شب پرستاره» را در حالت بی ثباتی شدید ذهنی کشید. او بیشتر و بیشتر دچار کدورت می شد، اما قدرت تمرکز روی کار را پیدا کرد. او همچنان به نوشتن ادامه داد، اما سبک آخرین کارش کاملاً تغییر کرده و عصبی‌تر و افسرده‌تر شده است. مکان اصلی در خلاقیت توسط یک کانتور منحنی عجیب اشغال شده بود ، گویی یک یا آن شی را با خود می چسباند.
رمز و راز مرگ
در ژوئیه 1890، ون گوگ برای پیاده روی دیگر در جنگل رفت. یک تراژدی رخ داد - هنرمند به قلب خود شلیک کرد ، اما گلوله کمی پایین تر رفت. ون گوگ توانست به طور مستقل به اتاق هتلی که در آن زندگی می کرد برسد. مکان Auvers-sur-Oise، جایی که این تراژدی رخ داد، در آن زمان در بین تحسین کنندگان استعداد استاد بسیار محبوب بود. مدیر موزه ون گوگ در هلند، اکسل روگر، مطمئن است که یکی از آنها می توانست هنرمند را بکشد. محققان جدی در حال حاضر در حال توسعه این نسخه هستند، اما هنوز هم به طور کلی پذیرفته شده است که ونسان ون گوگ در نتیجه اقدام به خودکشی درگذشت.
زندگینامهو قسمت های زندگی ونسان ون گوگ.چه زمانی متولد شد و مردونسان ون گوگ، مکان ها و تاریخ های به یاد ماندنی وقایع مهم زندگی او. نقل قول های هنرمند، عکس و فیلم.
زندگی ونسان ون گوگ:
متولد 30 مارس 1853، درگذشته 29 ژوئیه 1890
سنگ نگاره
"من به خودم می ایستم و روی خودم آویزان می شوم
مثل شعله پیچ خورده سرو.
تاج لیمویی و آبی تیره، -
بدون آنها من خودم نبودم.
من سخنرانی خودم را تحقیر می کنم،
وقتی بار دیگری از روی دوشش افتاد.
و این بی ادبی فرشته ای که با آن
او سکته مغزی خود را مربوط به خط من می کند،
شما را از طریق مردمک خود هدایت می کند
جایی که ون گوگ ستاره ها را نفس می کشد.
از شعری از آرسنی تارکوفسکی که به ون گوگ تقدیم شده است
زندگینامه
بدون شک بزرگترین هنرمند قرن نوزدهم. وینسنت ون گوگ، نویسنده شاهکارهای مشهور جهان، با شیوه ای قابل تشخیص، یکی از جنجالی ترین چهره های نقاشی جهان بوده و هست. بیماری روانی، شخصیتی پرشور و ناهموار، شفقت عمیق و در عین حال غیر اجتماعی بودن، همراه با حس شگفت انگیز طبیعت و زیبایی، در میراث عظیم خلاقانه هنرمند تجلی پیدا کرد. ون گوگ در طول زندگی خود صدها نقاشی کشید و در عین حال تا زمان مرگ خود یک نابغه ناشناخته باقی ماند. تنها یکی از آثار او به نام "انگورهای سرخ در آرل" در طول زندگی این هنرمند فروخته شد. چه طنزآمیزی: به هر حال، صد سال پس از مرگ ون گوگ، کوچک‌ترین طرح‌های او ارزش ثروت زیادی داشتند.
ونسان ون گوگ در روستایی در خانواده ای بزرگ از کشیش هلندی به دنیا آمد، جایی که او یکی از شش فرزندش بود. پسر در حین تحصیل در مدرسه شروع به کشیدن با مداد کرد و حتی در اینها، اولین نقاشی های یک نوجوان، استعداد فوق العاده ای از قبل قابل مشاهده است. پس از مدرسه، ون گوگ شانزده ساله به کار در شعبه لاهه شرکت پاریسی Goupil and Company گماشته شد که نقاشی می فروخت. این امر باعث شد تا مرد جوان و برادرش تئو که وینسنت در تمام زندگی خود رابطه نه ساده اما بسیار نزدیکی با او داشت، با هنر واقعی آشنا شوند. و این آشنایی، به نوبه خود، غیرت خلاقانه ون گوگ را خنک کرد: او برای چیزی والا، معنوی تلاش کرد و در پایان به نظر او از شغل "کم" دست کشید و تصمیم گرفت کشیش شود.
به دنبال آن سال‌ها فقر، زندگی از دست به دهان و منظره رنج‌های انسانی فراوان به وجود آمد. ون گوگ مشتاقانه مشتاق کمک به مردم فقیر بود و در عین حال تشنگی فزاینده ای برای خلاقیت را تجربه می کرد. وینسنت که در هنر اشتراکات زیادی با ایمان مذهبی می بیند، سرانجام در سن 27 سالگی تصمیم می گیرد هنرمند شود. او سخت کار می کند، وارد مدرسه هنرهای زیبا در آنتورپ می شود، سپس به پاریس نقل مکان می کند، جایی که در آن زمان یک کهکشان کامل از امپرسیونیست ها و پست امپرسیونیست ها زندگی و کار می کنند. ون گوگ با کمک برادرش تئو که هنوز به فروش تابلوهای نقاشی مشغول است و با حمایت مالی او راهی جنوب فرانسه می شود و پل گوگن را به آنجا دعوت می کند و با او دوست صمیمی شد. این زمان اوج نبوغ خلاق ون گوگ و در عین حال آغاز پایان اوست. هنرمندان با هم کار می کنند، اما رابطه بین آنها به طور فزاینده ای متشنج می شود و در نهایت در یک نزاع معروف منفجر می شود، پس از آن وینسنت لاله گوش خود را می برد و در بیمارستان روانی به سر می برد. پزشکان متوجه می شوند که او مبتلا به صرع و اسکیزوفرنی است.
آخرین سال های زندگی ون گوگ بین بیمارستان ها و تلاش برای بازگشت به زندگی عادی است. وینسنت در حالی که در بیمارستان است به خلقت خود ادامه می دهد، اما وسواس، ترس و توهم او را درگیر کرده است. ون گوگ دو بار سعی می کند خود را با رنگ مسموم کند و سرانجام یک روز با شلیک گلوله در سینه از پیاده روی برمی گردد و با یک هفت تیر به خود شلیک کرده است. آخرین سخنان ون گوگ خطاب به برادرش تئو این بود: "غم و اندوه بی پایان خواهد بود." نعش کش برای مراسم خاکسپاری خودکشی باید از یک شهر نزدیک قرض گرفته می شد. ون گوگ در اوورز به خاک سپرده شد و تابوت او پر از گل های آفتابگردان، گل های مورد علاقه این هنرمند بود.
سلف پرتره ون گوگ، 1887
خط زندگی
30 مارس 1853تاریخ تولد ونسان ون گوگ.
1869شروع کار در گالری گوپیل.
1877کار به عنوان یک معلم و زندگی در انگلستان، سپس کار به عنوان کمک کشیش، زندگی با معدنچیان در Borinage.
1881زندگی در لاهه، اولین نقاشی های سفارشی (منظره های شهر لاهه).
1882ملاقات با کلوزینا ماریا هورنیک (سین)، "موزه شرور" این هنرمند.
1883-1885زندگی با والدین در برابانت شمالی. خلق مجموعه ای از آثار در صحنه های داخلی روستایی از جمله تابلوی معروف «سیب زمینی خواران».
1885تحصیل در آکادمی آنتورپ
1886آشنایی در پاریس با تولوز لوترک، سورات، پیسارو. آغاز دوستی با پل گوگن و اوج گیری خلاقانه، خلق 200 نقاشی در 2 سال.
1888زندگی و کار در آرل. سه نقاشی از ون گوگ در سالن مستقل به نمایش گذاشته شده است. ورود گوگن، کار مشترک و نزاع.
1889خروج دوره ای از بیمارستان و تلاش برای بازگشت به کار. انتقال نهایی به یتیم خانه در سنت رمی.
1890چندین نقاشی از ون گوگ برای نمایشگاه های انجمن بیست در بروکسل و سالن مستقل پذیرفته می شود. نقل مکان به پاریس.
27 ژوئیه 1890ون گوگ در باغ داوبینی خود را زخمی می کند.
29 ژوئیه 1890تاریخ مرگ ون گوگ
30 ژوئیه 1890تشییع جنازه ون گوگ در Auvers-sur-Oise.
مکان های خاطره انگیز
1. دهکده زوندرت (هلند)، محل تولد ون گوگ.
2. خانه ای که ون گوگ در سال 1873 در شعبه لندن شرکت گوپیل در آن کار می کرد اتاقی را اجاره کرد.
3. روستای Kuem (هلند)، جایی که خانه ون گوگ هنوز در آن نگهداری می شود، جایی که او در سال 1880 در آن زندگی می کرد و زندگی معدنچیان را مطالعه می کرد.
4. خیابان لپیک در مونمارتر، جایی که ون گوگ پس از نقل مکان به پاریس در سال 1886 با برادرش تئو در آنجا زندگی می کرد.
5. Place du Forum با یک کافه تراس در آرل (فرانسه)، که در سال 1888 ون گوگ بر روی یکی از معروف ترین نقاشی های خود، "Night Cafe Terrace" به تصویر کشیده است.
6. بیمارستان صومعه سن پل دو موسل در شهر سن رمی دو پروونس، جایی که ون گوگ در سال 1889 در آنجا مستقر شد.
7. Auvers-sur-Oise، جایی که ون گوگ آخرین ماه های زندگی خود را در آنجا گذراند و در قبرستان روستا به خاک سپرده شد.
اپیزودهای زندگی
ون گوگ عاشق دختر عمویش بود، اما او او را رد کرد و تداوم خواستگاری ون گوگ، او را تقریباً با تمام خانواده به دعوا کرد. این هنرمند افسرده خانه والدین خود را ترک کرد، جایی که گویی در سرپیچی از خانواده و خودش، با زنی فاسد، الکلی با دو فرزند، ساکن شد. پس از یک سال زندگی "خانوادگی" کابوس‌وار، کثیف و فلاکت‌بار، ون گوگ از سین جدا شد و ایده تشکیل خانواده را برای همیشه فراموش کرد.
هیچ کس دقیقاً نمی داند که چه چیزی باعث نزاع معروف ون گوگ با پل گوگن شد که او به عنوان یک هنرمند بسیار احترام می گذاشت. گوگن زندگی آشفته و بی نظمی ون گوگ را در آثارش دوست نداشت. وینسنت به نوبه خود نتوانست دوستی را با ایده های او برای ایجاد کمون هنرمندان و جهت کلی نقاشی آینده همدردی کند. در نتیجه ، گوگن تصمیم به ترک گرفت و ظاهراً این باعث نزاع شد که در طی آن ون گوگ ابتدا به یکی از دوستانش حمله کرد ، اگرچه بدون آسیب رساندن به او ، و سپس خود را مثله کرد. گوگن نبخشید: متعاقباً او بارها تأکید کرد که ون گوگ چقدر به او به عنوان یک هنرمند مدیون است. و دیگر هرگز یکدیگر را ندیدند.
شهرت ون گوگ به تدریج اما پیوسته افزایش یافت. از اولین نمایشگاه در سال 1880، این هنرمند هرگز فراموش نشده است. قبل از جنگ جهانی اول نمایشگاه های او در پاریس، آمستردام، کلن، برلین، نیویورک برگزار می شد. و در اواسط قرن بیستم. نام ون گوگ به یکی از پر سر و صداترین نام ها در تاریخ نقاشی جهان تبدیل شده است. و امروزه آثار این هنرمند مقام های اول را در لیست گران ترین نقاشی های جهان به خود اختصاص داده است.
قبر ونسان ون گوگ و برادرش تئودور در قبرستان اوورز (فرانسه).
وصیت نامه ها
من بیشتر و بیشتر متقاعد می‌شوم که خدا را نمی‌توان بر اساس جهانی که او خلق کرد قضاوت کرد: این فقط یک مطالعه ناموفق است.»
هر زمان که این سوال پیش می‌آمد که گرسنه بمانم یا کمتر کار کنم، هر زمان که ممکن بود اولی را انتخاب کردم.
"هنرمندان واقعی اشیا را آنطور که هستند نقاشی نمی کنند... آنها آنها را نقاشی می کنند زیرا احساس می کنند که هستند."
"کسی که صادقانه زندگی می کند، که سختی ها و ناامیدی های واقعی را می شناسد، اما خم نمی شود، ارزشش بیشتر از کسی است که خوش شانس است و فقط موفقیت نسبتا آسان را می داند."
«بله، گاهی در زمستان آنقدر سرد است که مردم می گویند: یخبندان خیلی شدید است، بنابراین برای من مهم نیست که تابستان برمی گردد یا نه. شر از خوبی قوی تر است اما، با یا بدون اجازه ما، یخبندان دیر یا زود متوقف می شود، یک صبح خوب باد تغییر می کند و یخ زدگی شروع می شود.
مستند بی بی سی ون گوگ. پرتره نوشته شده با کلمات "(2010)
تسلیت
او مردی صادق و هنرمند بزرگی بود، برای او فقط دو ارزش واقعی وجود داشت: عشق به همسایه و هنر. نقاشی برای او بیش از هر چیز دیگری ارزش داشت و او همیشه در آن زندگی خواهد کرد.
پل گچت، آخرین پزشک معالج و دوست ون گوگ
مورخان هنر به دو دسته تقسیم می شوند. متخصصان موزه آمستردام اظهارات اخیر مبنی بر کشته شدن این هنرمند توسط یک دانش آموز 16 ساله را رد می کنند.
چه کسی ونسان ون گوگ را کشت؟
قبل از دو سال پیش استیون نایفو گریگوری وایت اسمیتبیوگرافی جامعی از این هنرمند منتشر کرد ، مسلماً اعتقاد بر این بود که در طول اقامت خود در فرانسه خودکشی کرد. اما نویسندگان آمریکایی یک نظریه هیجان انگیز مطرح کردند: ون گوگ توسط یک دانش آموز 16 ساله به ضرب گلوله کشته شد. رنه سکرتن، اگرچه مشخص نیست که آیا او این کار را عمدا انجام داده است. این هنرمند دو روز دیگر زندگی کرد و به گفته نویسندگان "با رضایت مرگ را پذیرفت". او از سیکرتن دفاع کرد و ادعا کرد که این خودکشی بوده است.
در شماره جولای مجله برلینگتونموزه ون گوگ در آمستردام نیز به این بحث پیوست. دو تن از محققین برجسته موزه در یک مقاله بیوگرافی مفصل، لوئیس ون تیلبورگو تیو مدندروپ، اصرار بر نسخه خودکشی. شکی نیست که او دو روز پس از زخمی شدن با گلوله در 27 ژوئیه 1890 در جایی در Auvers-sur-Oise درگذشت. آنها تحقیقاتی را بر اساس مصاحبه ای مبهم انجام دادند که سکرتن اندکی قبل از مرگش در سال 1957 انجام داد. منشی به یاد آورد که یک تپانچه داشت که با آن به سنجاب ها شلیک می کرد. او و برادر بزرگترش گاستونون گوگ را می شناخت. رنه سکرتن ادعا می کند که هنرمند اسلحه را از او دزدیده است، اما در مورد شلیک چیزی نمی گوید. نایف و وایت اسمیت این مصاحبه را یک اعتراف در حال مرگ دانستند و به مورخ فقید هنر اشاره کردند. جان روالد، که به شایعاتی اشاره کرد که در Auvers منتشر شد مبنی بر اینکه بچه ها به طور تصادفی به این هنرمند شلیک کرده اند. نویسندگان بر این باورند که ون گوگ تصمیم گرفت از رنه و گاستون در برابر اتهامات دفاع کند.
نتیجه گیری جرم شناسان
نایفه و وایت اسمیت توجه خود را به ماهیت زخم جلب کردند و به این نتیجه رسیدند که گلوله "از فاصله ای از بدن شلیک شده است و نه نقطه ای". این همان چیزی است که پزشکان معالج ون گوگ شهادت دادند: دوست او دکتر. پل گشهو پزشک محلی ژان مازری. پس از بررسی حقایق، ون تیلبورگ و مدندروپ متقاعد شدند که ون گوگ خودکشی کرده است. مقاله آنها می گوید که مصاحبه Secretan "به هیچ وجه" از پرونده قتلی که عمدا یا از روی سهل انگاری انجام شده است پشتیبانی نمی کند. از مصاحبه فقط برمی آید که ون گوگ به نحوی اسلحه برادران را بدست آورده است. نویسندگان تاکید می‌کنند که اگرچه ریوالد شایعات مربوط به سیکرت‌ها را بازگو کرد، اما واقعاً به آنها اعتقاد نداشت. ون تیلبورگ و مدندروپ داده های جدیدی را که سال گذشته در کتابی منتشر شد، نقل می کنند آلنا روانا وینسنت ون گوگ: آیا سلاح انتحاری پیدا شده است؟دکتر گچت به یاد می آورد که زخم قهوه ای با لبه بنفش بود. کبودی بنفش حاصل اصابت گلوله است و علامت قهوه‌ای آن سوختگی باروتی است: به این معنی است که سلاح نزدیک سینه، زیر پیراهن بوده و بنابراین ون گوگ به خود شلیک کرده است. علاوه بر این، Roan اطلاعات جدیدی در مورد سلاح ها کشف کرد. در دهه 1950، یک هفت تیر زنگ زده در مزرعه ای درست در پشت قلعه داوور، جایی که گفته می شود ون گوگ به خود شلیک کرده بود، پیدا شد. تجزیه و تحلیل نشان داد که این هفت تیر 60 تا 80 سال در زمین سپری کرده است. این اسلحه در کنار جاده پیدا شد که در سال 1904 پسر دکتر گچت در نقاشی به نام آن را به تصویر کشید. اوورز: مکانی که وینسنت در آن خودکشی کرد. این هفت تیر درست در پشت خانه های مزرعه کم ارتفاع نشان داده شده در مرکز نقاشی پیدا شد.
مقاله در مجله برلینگتونهمچنین مربوط به آخرین هفته های زندگی ون گوگ است. نویسندگان با نظریه عمومی پذیرفته شده استدلال می کنند که این هنرمند به دلیل از دست دادن حمایت مالی برادرش تئو افسرده شده است. ون تیلبورگ و مدندروپ استدلال می‌کنند که ون گوگ بیشتر نگران این بود که تئو به او اجازه شرکت در تصمیم‌گیری را نداد. تئو با کارفرمای خود، گالری Busso et Valadon، مشکلات جدی داشت و در شرف راه اندازی کسب و کار خود بود: قرار بود این یک گالری باشد، اما تئو حتی با برادرش مشورت نکرد، که باعث شد او حتی بیشتر احساس تنهایی کند. ون تیلبورگ و مدندروپ به این نتیجه رسیدند که خودکشی یک اقدام تکانشی نبود، بلکه تصمیمی بود که به دقت مورد بررسی قرار گرفت. اگرچه رفتار تئو در این امر نقش داشت، اما عامل کلیدی این فکر دردناک هنرمند بود که وسواس او در هنر او را در ورطه آشفتگی روانی فرو برد. نویسندگان به دنبال ردپای این سردرگمی در آخرین آثار ون گوگ هستند و به این نکته اشاره می‌کنند که وقتی او به خود شلیک کرد، یادداشت خداحافظی با برادرش در جیب داشت. به طور سنتی، آخرین اثر ون گوگ نقاشی است کلاغ بر فراز گندم زار، اما در حدود 10 جولای، بیش از دو هفته قبل از مرگ این هنرمند تکمیل شد. او خود درباره این بوم نوشته است: «فضایی عظیم در زیر آسمان طوفانی، پر از گندم. سعی می‌کردم ناراحتی و تنهایی شدید را بیان کنم.» ون تیلبورگ قبلاً فرض می کرد که آخرین کارهای ون گوگ دو نقاشی ناتمام هستند - ریشه درختان و مزارع در نزدیکی Auvers. فرضیه مقاله این است که اولین آنها یک برنامه خداحافظی است که نشان می دهد چگونه نارون ها برای بقا می جنگند.
ون گوگ مدعی شد که به خود شلیک کرده است. همین نسخه توسط نزدیکانش پشتیبانی می شد. نایفه و وایت اسمیت استدلال می کنند که هنرمند دروغ می گوید، در حالی که ون تیلبورگ و مدندروپ معتقدند که او حقیقت را می گوید. به احتمال زیاد، ما باید شواهد معاصران در مورد خودکشی را به دقت مطالعه کنیم.
دکتر گچت بلافاصله یادداشتی را برای تئو ارسال کرد که در آن پیام وینسنت "خودش را مجروح کرده است". آدلین راوواو که پدرش هتلی را که هنرمند در آن زندگی می کرد نگهداری می کرد، بعداً به یاد آورد که ون گوگ به پلیس گفت: "می خواستم خود را بکشم."
مصدومیت وحشتناک
وینسنت خیلی به برادرش نزدیک بود. باورش سخت است که او به برادرش در مورد جراحت وحشتناکش دروغ گفته است تا دو نوجوان را که از دست پلیس مسخره می کردند نجات دهد. در پایان، تحمل خودکشی برای تئو بسیار دشوارتر بود، زیرا او بخشی از گناه خود را در آن احساس می کرد. آخرین سخنان ونسان ون گوگ دلخراش به نظر می رسد: "اینطوری می خواستم بروم." تئو در نامه خود به همسرش می گوید: "چند دقیقه ای گذشت و همه چیز تمام شد: او آرامشی را یافت که نتوانست آن را در زمین پیدا کند."