ارائه ترکیب بندی منظره و طرح. ترکیبات منظره معلم گروه هنر

اسلاید 4

قطعاتی از نقاشی های دیواری مقبره فرمانروایان مصر باستان در نزدیکی روستای بنی خسان در مصر مرکزی

اسلاید 5

قطعاتی از نقاشی های دیواری کاخ کنوسوس در جزیره کرت

اسلاید 6

تکه هایی از نقاشی دیواری خانه پاتریسیون ها در شهر استابیا روم باستان که مانند پمپئی در جریان فوران وزوویوس ویران شد.

اسلاید 7

منظره اولین بار به عنوان یک ژانر مستقل در چین ظاهر شد (حدود قرن هفتم). هنرمندان چینی به معنویت استثنایی و عمق فلسفی در چشم انداز دست یافتند. بر روی طومارهای بلند افقی یا عمودی ابریشم، آنها مناظری از طبیعت را ننوشتند، بلکه تصویری کل نگر از جهان هستی که در آن شخص حل شده است.

اسلاید 8

منظره در هنر چینی

اسلاید 9

اسلاید 10

در طول قرون وسطی، به عنوان یک قاعده، فقط ترکیبات مذهبی وجود داشت، منظره توسط نقاشان به عنوان تصویری از زیستگاه شخصیت ها تفسیر می شد.

یواخیم پاتینیر عبور به عالم اموات. 1515-1524. موزه پرادو مادرید

اسلاید 11

علاقه شدید به منظره در نقاشی اوایل رنسانس قابل توجه است. و اگرچه هنرمندان هنوز در انتقال فضا بسیار ناتوان هستند و آن را با عناصر منظره ای که از نظر مقیاس با یکدیگر تناسب ندارند پر می کنند، بسیاری از نقاشی ها گواه تمایل نقاشان برای دستیابی به تصویری هماهنگ و کل نگر از طبیعت و انسان هستند.

استفانو ساستا (دی جیووانی) ملاقات مقدسین آنتونی و پل 1445، گالری هنر، واشنگتن دی سی استفانو ساستا (دی جووانی) سفر مغان، 1435 موزه هنر متروپولیتن، نیویورک

اسلاید 12

یک گام مهم رو به جلو در توسعه نقاشی منظره توسط هنرمند سوئیسی قرن پانزدهم، کنراد ویتز، انجام شد، که در ترکیب خود در یک طرح مذهبی یک منطقه خاص - ساحل دریاچه ژنو را نشان داد.

اسلاید 13

با وجود این پیشرفت آشکار، تا قرن شانزدهم، هنرمندان جزییات منظره را فقط به عنوان پس‌زمینه‌ای برای صحنه‌های مذهبی، ترکیب ژانر یا پرتره در آثار خود گنجانده بودند. بارزترین نمونه آن پرتره معروف مونالیزا (حدود 1503، لوور، پاریس) است که توسط لئوناردو داوینچی کشیده شده است.

لئوناردو داوینچی پرتره خانم لیزا جوکوندو مونالیزا، 1503-1519 Ritrattodi Monna Lisa del Giocondo Oil on board (صنوبر). 76.8×53 سانتی متر لوور، پاریس

اسلاید 14

در هنر اروپای غربی، ژانر منظره در نیمه اول در هلند شکل گرفت. قرن 17 یکی از بنیانگذاران آن I. Patinir، استاد نماهای پانوراما با مجسمه های کوچک شخصیت های کتاب مقدس یا اساطیری بود. H. Averkamp، J. van Goyen، و بعدها J. van Ruysdael، و هنرمندان دیگر به توسعه چشم انداز کمک کردند. مکان بزرگی در چشم انداز هلندی توسط منظره های دریا - تفرجگاه ها اشغال شده بود. ایتالیایی ها، به ویژه استادان ونیزی، به منظر شهری مستند روی آوردند. Canaletto نماینده ونیز در زمان شکوفایی بود. فانتزی های لطیف شاعرانه با مضامین زندگی ونیزی توسط F. Guardi خلق شد. هنر فرانسوی قرن هفدهم چشم انداز مطابق با سبک کلاسیک توسعه یافت. طبیعت، پر از نیروهای قدرتمند و قهرمان، در بوم های N. Poussin ظاهر می شود. K. Lorrain نوشت: مناظر ایده آلی که رویای یک عصر طلایی را تجسم می بخشد.

اسلاید 15

منظره در هنر هلندی

JoachimPatinir چشم انداز راکی ​​با St. جروم خوب. 1520. موزه سلطنتی هنرهای زیبا، آنتورپ یواخیم پاتینیر گذر به دنیای اموات. 1515-1524. موزه پرادو مادرید

اسلاید 16

هندریک اورکمپ صحنه روی یخ در برج. 1610 Jan van Goyen منظره با دو درخت بلوط. 1641. Rijksmuseum. آمستردام

اسلاید 17

یاکوب ایزاکسوان رویسدال آسیاب بادی در ویک بی دورستد. 1670. Rijksmuseum. چشم انداز دریایی آمستردام جاکوب ایزاکسوان رویسدیل. سوم دوم قرن هفدهم موزه Thyssen-Bornemisza. مادرید

اسلاید 18

منظره در هنر فرانسه

منظره با دیانا و اوریون نیکلاس پوسین، 1660-64 نیویورک، موزه متروپولیتن کلود لورن "خروج ملکه سبا" (1648)

اسلاید 19

منظره در هنر فرانسه

منظره با آپولو که از گله های ادمتوس کلود لورن مراقبت می کند، 1645 رم، گالری دوریا پامفیلی منظره با پاریس و اونون کلود لورن، 1648 پاریس، لوور

اسلاید 20

اصلاح گر نقاشی منظره اروپایی در ابتدا ساخته شد. قرن 19 هنرمند انگلیسی J. Constable. یکی از اولین کسانی که شروع به نوشتن طرح در هوای آزاد کرد، با "نگاهی بی طرفانه" به طبیعت نگاه کرد. آثار او تأثیری محو نشدنی بر نقاشان فرانسوی گذاشت و به عنوان انگیزه ای برای توسعه منظره ای واقع گرایانه در فرانسه توسط K. Corot بود.

اسلاید 21

ژان باپتیست کامیل کوروت پل در Mantes، 1868/1870. لوور

نمای جان کنستبل از کلیسای جامع سالزبری، 1823 موزه ویکتوریا و آلبرت، لندن

اسلاید 22

منظره در نقاشی اروپایی قرن نوزدهم

هنرمندان امپرسیونیست (C. Monet، O. Renoir، C. Pissarro، A. Sisley و دیگران) وظایف تصویری پیچیده تری را تعیین کردند. ارتعاش هوا و مه مرطوب در بوم های نقاشی آنها تجسم یافت. اغلب هنرمندان مجموعه ای از مناظر را با یک موتیف خلق می کردند (کلیسای جامع مونه روئن در زمان های مختلف روز، 1893–1895). در نقاشی‌های "آفتابی" امپرسیونیست‌ها، برای اولین بار، رنگ‌های خالص که در پالت ترکیب نشده بودند، شادی‌بخش به نظر می‌رسید. مناظر به طور کامل از روی طبیعت نقاشی شده بودند.

اسلاید 23

پیر آگوست رنوار "گندمزار" 1879

چمنزار آلفرد سیسلی در بهار. 1880-1881. گالری ملی. لندن.

اسلاید 24

اسکار کلود مونه «تأثیر. طلوع خورشید، 1872، موزه مارموتان مونه، پاریس

Jacob Abraham Camille Pissarro Boulevard Montmartre. بعد از ظهر، آفتابی. 1897

اسلاید 25

منظره در هنر روسیه، اواخر قرن 18

در هنر روسیه، منظره به عنوان یک ژانر مستقل ظاهر شد. قرن 18 بنیانگذاران آن معماران، دکوراتورهای تئاتر، استادان دیدگاه های پرسپکتیو بودند. در آکادمی هنر سنت پترزبورگ، نقاشان منظره مطابق با اصول کلاسیک تربیت شدند. آنها مجبور بودند نماهایی از طبیعت بومی خود را بر روی مدل های نقاشی های معروف گذشته و بالاتر از همه آثار ایتالیایی های قرن 17-18 ایجاد کنند. مناظر در کارگاه "ترکیب" شدند، بنابراین، به عنوان مثال، گاچینای شمالی و مرطوب (نزدیک سن پترزبورگ) مانند ایتالیای آفتابی در بوم های سمیون فدوروویچ شچدرین ("پل سنگی در گاچینا در نزدیکی میدان Connetable"، 1799- به نظر می رسید. 1800). مناظر قهرمانانه توسط F. M. Matveev ایجاد شد که عمدتاً به مناظر طبیعت ایتالیا اشاره دارد ("نمای رم. کولوسئوم" ، 1816). F. Ya. Alekseev مناظر معماری پایتخت و شهرهای استانی روسیه را با صمیمیت و گرما نقاشی کرد.

اسلاید 26

MATVEEV فدور میخائیلوویچ "منظره رم. کولوسئوم، 1816

Shchedrin Semyon Fedorovich "پل سنگی در گاچینا در نزدیکی میدان Connetable" 1799 - 1801 گالری دولتی ترتیاکوف

اسلاید 27

عصر رمانتیسم روندهای جدیدی را به ارمغان می آورد. منظره به عنوان تجسم روح جهان در نظر گرفته شده است. طبیعت، مانند روح انسان، در پویایی، در تغییرپذیری ابدی ظاهر می شود. سیلوستر فئودوسیویچ شچدرین، برادرزاده سمیون فدوروویچ شچدرین، که در ایتالیا کار می کرد، اولین کسی بود که مناظر را نه در استودیو، بلکه در فضای باز نقاشی کرد و به طبیعی بودن و صداقت بیشتری در انتقال محیط نور-هوا دست یافت. سرزمین حاصلخیز ایتالیا، پر از نور و گرما، در نقاشی های او به تجسم یک رویا تبدیل می شود. در اینجا انگار خورشید هرگز غروب نمی کند و تابستان ابدی سلطنت می کند و مردم آزاد، زیبا هستند و در هماهنگی با طبیعت زندگی می کنند («ساحل در سورنتو مشرف به جزیره کاپری»، 1826؛ «تراس روی ساحل»، 1928). نقوش عاشقانه با جلوه‌های مهتاب، شعر غم‌انگیز شب‌های تاریک یا درخشش رعد و برق، M. N. Vorobyov را به خود جذب کرد ("شب پاییزی در سن پترزبورگ. اسکله با ابوالهول‌های مصری در شب"، 1835؛ "بلوط شکسته شده توسط رعد و برق"، 1842).

اسلاید 28

وروبیوف ماکسیم نیکیفورویچ «شب پاییزی در سن پترزبورگ. اسکله با ابوالهول های مصری در شب، "بلوط، شکسته شده توسط رعد و برق"، 1842 1835

اسلاید 29

ایوان کنستانتینوویچ آیوازوفسکی

موج نهم، 1850 سنت پترزبورگ، موزه دولتی روسیه بریگ "مرکوری"، مورد حمله دو کشتی ترکیه ای، گالری هنر ملی 1892. آی. ک. آیوازوفسکی، فئودوسیا

اسلاید 30

منظره هنر روسیه قرن 19

در نقاشی طبقه دوم. قرن 19 منظره جایگاه مهمی در کار سرگردانان اشغال کرد. یک مکاشفه برای مردم روسیه، نقاشی های A.K. Savrasov ("روک ها رسیدند"، 1871؛ "جاده روستایی"، 1873) بود که زیبایی متوسط ​​طبیعت روسیه را کشف کرد و توانست صمیمانه ترین زندگی آن را در بوم های خود آشکار کند. . ساوراسوف بنیانگذار "چشم انداز خلقی" غنایی در نقاشی روسی شد که خط آن توسط F. A. Vasiliev ("ذوب شدن" ، 1871؛ "چمنزار مرطوب" ، 1872) و I. I. Levitan ("زنگ عصرانه" ، 1892؛ "تداوم یافت. پاییز طلایی، 1895). شیشکین، بر خلاف ساوراسوف، قدرت قهرمانانه، فراوانی و قدرت حماسی سرزمین روسیه را خواند ("چودار"، 1878، "جنگل دالی"، 1884). نقاشی های او مجذوب بی نهایت فضا، وسعت آسمان بلند، زیبایی عظیم جنگل ها و مزارع روسیه است. یکی از ویژگی های شیوه تصویری او ترسیم دقیق جزئیات، همراه با ماندگاری ترکیب بود.

اسلاید 31

الکسی کوندراتیویچ ساوراسوف

The Rooks Have Arrived 1871، رنگ روغن روی بوم، گالری دولتی ترتیاکوف 62x48 سانتی متر، صومعه غارهای مسکو در نزدیکی نیژنی نووگورود 1871، رنگ روغن روی بوم، 101x131 سانتی متر موزه هنر نیژنی نووگورود

اسلاید 32

فدور الکساندرویچ واسیلیف

"ذوب"، 1871; "علفزار مرطوب"، 1872

اسلاید 33

ایوان ایوانوویچ شیشکین

"چودار"، 1878 "فاصله های جنگلی"، 1884

اسلاید 34

ایزاک ایلیچ لویتان

بهار - آب بزرگ 1896، روغن روی بوم، 64x57 سانتی متر گالری ایالتی ترتیاکوف پاییز طلایی 1895، روغن روی بوم، 82x126 سانتی متر گالری ایالتی ترتیاکوف

اسلاید 35

منظره در هنر روسیه در آستانه قرن 19 و 20

در آستانه قرن 19-20. K. A. Korovin ("کافه پاریس"، دهه 1890) و I. E. Grabar ("فبروری آبی"، 1904) نماهایی از طبیعت را با روحیه امپرسیونیسم ترسیم کردند. P. V. Kuznetsov، K. S. Petrov-Vodkin، K. F. Bogaevsky، M. S. Saryan و دیگران مناظری خلق کردند که بیننده را به دنیای رویاهای سرزمین های دور دست نخورده تمدن، در مورد دوران های بزرگ گذشته می برد.

اسلاید 36

کافه پاریسی کورووین کنستانتین آلکسیویچ. 1890 ایگور امانویلوویچ گرابار آبی فوریه. 1904.

اسلاید 37

Kuznetsov Pavel Varfolomeevich "جاده به آلوپکا" 1926 موزه هنر ساراتوف به نام A.N. Radishchev، Saratov Kuzma Sergeevich Petrov-Vodkin پاریس. نوتردام. 1924

اسلاید 38

استادان هنر شوروی سنت های بزرگ پیشینیان خود را ادامه دادند. ژانر جدیدی از چشم انداز صنعتی ظاهر شد که به وضوح منعکس کننده زندگی تأیید کننده دوران B. N. Yakovlev، G. G. Nissky،

اسلاید 39

یاکولف بوریس نیکولاویچ "حمل و نقل بهتر می شود" ، 1923 گئورگی گریگوریویچ نیسکی "در مسیرها. می»، 1933

اسلاید 40

انواع منظره

تنوع پایان ناپذیر طبیعت باعث ایجاد انواع مختلف ژانر منظر در هنرهای تجسمی پارک شهری روستایی، صنعتی معماری دریایی شده است.

اسلاید 41

چشم انداز روستایی

بسیاری از هنرمندان واسیلیف، ساوراسوف، لویتان، کورووین و دیگران به چشم انداز روستایی متوسل شدند.در منظر روستایی، هنرمند جذب شعر زندگی روستایی، ارتباط طبیعی آن با دنیای بیرون و طبیعت می شود.

اسلاید 42

ایزاک ایلیچ لویتان ولادیمیرکا. 1892 ایوان ایوانوویچ شیشکین. ظهر. در مجاورت مسکو. 1869

اسلاید 43

منظر شهری

منظر شهری شامل ساختمان ها، خیابان ها، خیابان ها، میدان ها، خاکریزها می شود

اسلاید 44

آلکسیف، فدور یاکولوویچ. میدان سرخ در مسکو. 1801. 81.3 x 110.5 سانتی متر. رنگ روغن روی بوم. آکادمیک. روسیه. مسکو. گالری دولتی ترتیاکوف برکهاید، گریت آدریانس. بازار بزرگ در هارلم با St. باوو. 1696. 69.5 x 90.5 سانتی متر روغن روی چوب. باروک هلند (هلند). هارلم موزه فرانس هالس

اسلاید 45

منظره پارک

منظره پارک گوشه هایی از طبیعت را به تصویر می کشد که برای استراحت مردم ایجاد شده است و فرم های طبیعی را با مجسمه های تزئینی و معماری به طور هماهنگ ترکیب می کند.

اسلاید 46

تراس متروک استانیسلاو یولیانوویچ ژوکوفسکی، 1911

اسلاید 47

منظره دریا

مورن یا منظره دریایی از زیبایی عجیب یک دریای آرام یا طوفانی می گوید.

اسلاید 48

آیوازوفسکی، ایوان کنستانتینوویچ نمای اودسا از دریا. 1865. 45 × 58 سانتی متر روغن روی بوم. رمانتیسم، رئالیسم. روسیه. ایروان. گالری تصاویر دولتی ارمنستان بگروف، الکساندر کارلوویچ. خاکریز نوا. 1876. 53.5 x 93 سانتی متر. رنگ روغن روی بوم. واقع گرایی. روسیه. سنت پترزبورگ. موزه دولتی روسیه

اسلاید 49

منظره معماری

منظر معماری در تماس نزدیک با هنرمند شهری است و توجه اصلی به تصویر بناهای معماری در ترکیب با محیط است.

اسلاید 50

منظره معماری

آلت، رودولف ریتر فون. نمایی از کلیسای جامع St. استفان 1832. 46 x 58 سانتی متر بوم. واقع گرایی. اتریش. رگ گالری هنر اتریشی در Belvedere Alekseev، Fedor Yakovlevich. میدان کلیسای جامع در کرملین مسکو. 81.7 x 112 سانتی متر رنگ روغن روی بوم. آکادمیک. روسیه. مسکو. گالری دولتی ترتیاکوف

اسلاید 51

چشم انداز صنعتی

در این چشم انداز، هنرمند به دنبال نشان دادن نقش و اهمیت انسان - خالق، سازنده کارخانه ها و کارخانه ها، سدها و نیروگاه ها است.

اسلاید 52

بندر فرانتس گری رودلفویچ دهه 1960. مقوا، روغن. پیوتر تیموفیویچ فومین ساخت و ساز (hantayka) 1971. روغن روی مقوا

اسلاید 53

ویژگی های ژانر انتخاب شده

این هنرمند با به تصویر کشیدن طبیعت، ایده های مردم عصر خود را در مورد زیبایی در واقعیت اطراف منعکس می کند. هنرمند هر منظره را به روش خود تفسیر می کند و معنای خاصی را قرار می دهد، بنابراین می توان گفت که چندین نوع دیگر از منظره وجود دارد.

اسلاید 54

منظره قهرمانانه

ویلیام ترنر. عبور هانیبال از آلپ 1812 237.5 x 146 سانتی متر بوم. روغن. تیت بریتانیا، لندن، بریتانیا این نام منظره‌ای است که در آن طبیعت با شکوه و برای انسان غیرقابل دسترس به نظر می‌رسد. کوه های سنگی مرتفع، درختان تنومند را به تصویر می کشد.

اسلاید 55

منظره خلق و خو

فدور الکساندروویچ واسیلیف "ذوب" (نقاشی برنده جایزه اول نمایشگاه مسابقه انجمن تشویق هنرمندان در سال 1871، توسط P. M. Tretyakov برای گالری معروف خود خریداری شد و نسخه آن توسط امپراتور الکساندر سوم برای روسیه سفارش داده شد. موزه) میل به یافتن مطابقت در حالات مختلف طبیعت با تجربیات و حالات انسانی به منظره رنگ آمیزی غنایی بخشید. احساس اشتیاق، اندوه، ناامیدی یا شادی آرام در چشم انداز خلق و خوی منعکس می شود.

اسلاید 56

چشم انداز تاریخی

آپولیناری واسنتسف. میدان سرخ در نیمه دوم قرن هفدهم، 1925 در این ژانر منظر، وقایع تاریخی تجسم یافته است، که من یادمان های معماری و مجسمه سازی به تصویر کشیده شده مرتبط با این رویداد را یادآوری می کنم. وقایع و زمان های گذشته را در حافظه زنده می کند.

اسلاید 57

مناظر حماسی

شیشکین ایوان ایوانوویچ "چودار" 1878. رنگ روغن روی بوم 187 x 107 گالری دولتی ترتیاکوف، مسکو تصاویر با شکوه طبیعت، پر از قدرت درونی، اهمیت ویژه و آرامش بی‌نظیر از ویژگی‌های منظره حماسی است.

اسلاید 58

منظره رمانتیک

نیکلاس کنستانتینوویچ روریچ. نبرد آسمانی، 1912 دماغه روی مقوا. 66 × 95 سانتی متر موزه دولتی روسیه. روسیه. ابرهای رعد و برق سنت پترزبورگ، ابرهای چرخان، غروب غم‌انگیز، بادهای شدید انگیزه‌های یک منظره رمانتیک هستند.

اسلاید 59

اسلاید 60

دنباله کار روی منظره

ایجاد یک محیط طبیعی برای یک منظره، بر خلاف طبیعت بی جان، غیرممکن است. بنابراین، کار بر روی ترکیب یک منظره به طور قابل توجهی با کار بر روی ترکیب یک طبیعت بی جان متفاوت است، می توان آن را به مراحل زیر تقسیم کرد: - انتخاب موضوع و یافتن راهی برای بیان آن؛ - مجموعه ای از مواد (تکمیل طرح هایی از طبیعت)؛ - ساخت یک طرح بر اساس طرح های میدانی. - اجرای منظره با توجه به طرح های ساخته شده و مطابق با موضوع.

اسلاید 70

اگر در ترکیب بندی نوعی "منطقه استراحت"، ترجیحاً در جلوی مرکز قرار دهید، تصویر شما بیش از حد بارگذاری نمی شود. اگر خطوط افقی، عمودی و مورب در تصویر گنجانده شده باشد. این خطوط نباید به شکل خالص وجود داشته باشند، بلکه باید با کمک آنها جهت حرکت داده شود. مورب ها ترجیح داده می شوند زیرا موازی با قاب عکس نیستند و عمق نمی دهند.