قرن نوزدهم اوج ادبیات روسیه است. این توسط رشد سریع فرهنگی روسیه پس از اصلاحات پیتر کبیر تهیه شد. سلطنت درخشان کاترین مسئله ایجاد یک هنر ملی را در برابر روسیه جدید و با قدرت بزرگ مطرح کرد. در میان کهکشان پیروان دربار کاترین، چهره باشکوه "خواننده فلیتسا" - درژاوین برمی خیزد. توسعه زبان هنری و فرم های ادبی با سرعت غیرمعمولی سریع اتفاق می افتد. پوشکین در سال 1815 در امتحان لیسه در حضور درژاوین شعر خواند. در یوجین اونگین، او این را به یاد می آورد:
پیرمرد درژاوین متوجه ما شد
و در تابوت برکت داد.
طلوع عصر دوران باشکوه کاترین با طلوع صبح زمان پوشکین ملاقات می کند. "خورشید شعر روسی"، پوشکین هنوز در اوج خود با تولد تولستوی است. بنابراین، در طول یک قرن، ادبیات روسیه متولد می شود، به اوج پیشرفت هنری می رسد و شهرت جهانی را به دست می آورد. در یک قرن، روسیه که توسط "نابغه توانا پیتر" از خوابی طولانی بیدار شده است، نیروهای نهفته در آن را تحت فشار قرار می دهد و نه تنها به اروپا می رسد، بلکه در آستانه قرن بیستم حاکم افکار آن می شود.
دونائف M.M. ادبیات روسی قرن نوزدهم
قرن نوزدهم در ریتمی هولناک زندگی می کند. جهت ها، جریان ها، مدارس و مدها با سرعت گیج کننده ای در حال تغییر هستند. احساسات گرایی دهه دهم جای خود را به رمانتیسم دهه بیست و سی می دهد. دهه چهل شاهد تولد "عشق به خرد" آرمانگرایانه روسی و دکترین اسلاووفیلی است. دهه پنجاه - ظهور اولین رمان های تورگنیف، گونچاروف، تولستوی؛ پوپولیسم دهه هفتادی جایگزین پوپولیسم دهه شصت می شود. دهه هشتاد پر از شکوه تولستوی، هنرمند و واعظ است. در دهه نود، شکوفایی جدید شعر آغاز می شود: عصر نمادگرایی روسی.
دوره آماده سازی تمام شده است. نور پوشکین که توسط کهکشانی از ماهواره ها احاطه شده است برمی خیزد. دلویگ، ونویتینوف، باراتینسکی ، زبان ها ، اودویفسکی، ویازمسکی، دنیس داویدوف - همه این ستاره ها با نور خالص و یکنواخت خود می درخشند. تنها به این دلیل که درخشش پوشکین بر آنها سایه افکنده است، برای ما کمتر واضح به نظر می رسند. ظاهر این نابغه را نمی توان با هیچ تداومی در قالب های ادبی توضیح داد. پوشکین معجزه ادبیات روسیه است، معجزه تاریخ روسیه. در اوج‌ای که او هنر کلامی روسی را ارتقا می‌دهد، همه خطوط توسعه از هم گسیخته می‌شود. نمی توان پوشکین را ادامه داد، فقط می توان از او در جستجوی راه های دیگر الهام گرفت. پوشکین مدرسه ایجاد نمی کند.
هنر کلامی جادویی گوگول نسل کاملی از داستان نویسان، نویسندگان زندگی روزمره و رمان نویسان را زنده می کند. همه نویسندگان بزرگ دهه های 1850 و 1880 از "مکتب طبیعی" گوگول آمده اند. داستایوفسکی می گوید: «ما همه از کت گوگول بیرون آمدیم. از "ارواح مرده" خط توسعه رمان می آید که صفوف پیروزمندانه آن نیمه دوم قرن را پر می کند. در سال 1846، اولین داستان داستایوفسکی "بیچارگان" ظاهر شد. در سال 1847 - اولین داستان تورگنیف "خور و کالینیچ"، اولین رمان گونچاروف "تاریخ معمولی"، اولین اثر هنری آکساکوف "یادداشت هایی در مورد ماهیگیری"، اولین داستان بزرگ.
خصوصیات عمومی
توسعه ادبیات آلمانی در قرن نوزدهم. مطابق با قوانین روند ادبی اروپا صورت می گیرد.
عوامل اصلی که ماهیت روند ادبی اواخر قرن هجدهم و سه دهه اول قرن نوزدهم را تعیین کرد، تأثیر انقلاب فرانسه، چندپارگی سیاسی و عقب ماندگی اقتصادی کشور، جنبش آزادیبخش ضد ناپلئونی و فضا بود. واکنش سیاسی عمومی دوره بازسازی بدون انقلاب قبلی.
در شرایط مطلق‌گرایی فئودالی، اقتدار و اهمیت زیبایی‌شناختی کلی روشنگری تا قرن نوزدهم تداوم یافت. با تمام تفاوت ها و تضادهایی که بین رمانتیک ها و روشنگری ها در آلمان وجود داشت، رمانتیک های آلمانی وارد نبردهای شدیدی با روشنگری نشدند که مثلاً در دهه 1920 در فرانسه رخ داد. برعکس، این رمانتیک‌های اولیه آلمانی بودند که در آلمان کیش اصیل گوته را ایجاد کردند و در این و در عمل خلاقانه خود از موقعیت‌های زیبایی‌شناختی او پیش رفتند. اصول تاریخی تفکر هردر، تحقیقات او در زمینه فولکلور، انگیزه ای برای شکوفایی آینده فولکلور داخلی آلمان در فعالیت های رمانتیک ها ایجاد کرد. بسیاری از جنبه های مهم عملکرد خلاقانه و زیبایی شناسی شیلر و گوته گواه این واقعیت است که رمانتیسیسم آلمانی پیوندهای عمیقی با اواخر عصر روشنگری داشته و در تعاملات همزمان پیچیده با آن شکل گرفته است.
ویژگی های دوره گذار از روشنگری به رمانتیسیسم آثار دو نویسنده برجسته آن زمان را مشخص کرد. شاعر برجسته آلمانی فردریش هولدرلین(1770-1843) - اساساً یک رمانتیک است، اما به دلیل تعهد او به ایده های خاص اتوپیای هلنیستی و برخی از اصول هنری کلاسیک گرایی، با مکاتب رمانتیسیسم آلمانی مرتبط نیست. تفاوت او با رمانتیک ها و بسیاری از دیگر هموطنان-هم عصر خود در این بود که با یک بار پذیرفتن مشتاقانه ایده های انقلاب فرانسه، برای همیشه به آنها وفادار ماند، اگرچه چرخش وقایع انقلابی در فرانسه به سمت ترمیدور نمی توانست معرفی کند. لحن مرثیه ای از ناامیدی در آثار شاعر. آثار او در اوایل دهه 30 سرودهای بسیار رقت انگیزی هستند که از ایده های انقلاب فرانسه الهام گرفته شده اند. هم سرودها و هم اشعار بعدی هولدرلین - منظره، عشق، حماسه و البته در واقع فلسفی - به دلیل صدای فلسفی مشخصشان قابل توجه هستند، که اشتیاق جدی او را به سیستم های مختلف فلسفی، دوران باستان، اسپینوزا، شیلر جذب کرد. دوستی با شلینگ و هگل، همکلاسی های دانشگاه توبینگن نیز در اینجا تأثیر داشت. این تلاش برای حوزۀ فلسفه توسط هولدرلین در اتوپیای رمانتیک منحصر به فرد او - آرمان هلنیستی هماهنگی و زیبایی با لهجه متمایز انسانی مدنی - تجسم یافت. او به طور گسترده ای از امکانات شعر آزاد استفاده می کند و از هنجارهای عروضی باستانی و آلمانی مدرن استفاده می کند.
در راستای ژانر «رمان تعلیم و تربیت» که به طور گسترده در ادبیات آلمان تأیید شد، جایگاه قابل توجهی به رمان «هیپریون» هولدرلین تعلق داشت که در آن آرمان اخلاقی، اخلاقی و اجتماعی هلنیستی حتی بیشتر از در اشعار او به ما اجازه می دهد از هلدرلین به عنوان یک شاعر و نثر صحبت کنیم که کارش با ظهور یک قهرمان رمانتیک فعال همراه است. در همین ردیف قطعه دراماتیک او «مرگ امپدوکلس» است.
یکی دیگر از نویسندگان برجسته آلمانی اواخر قرن 18 و اوایل قرن 19 که از نظر گونه شناختی با رمانتیسم مرتبط بود، رمان نویس بود. ژان پل(ناست، نام - یوهان پل فردریش ریشتر؛ 1763-1825). در حالی که دیکتاتوری ژاکوبن را محکوم می کرد، او مانند هولدرلین به عقاید انقلاب فرانسه وفادار ماند. تعدادی از رمان‌های ژان پل دارای ویژگی‌های عاشقانه یک آرمان‌شهر خارق‌العاده (رمان تایتان) هستند که با خط احساسات گرایانه روشنگری آلمانی و انگلیسی (L. Stern) ترکیب شده است. نوع قهرمان در بسیاری از رمان‌های او - شخصیتی عجیب و غریب که خود نویسنده به طعنه بیش از حد او را برمی‌انگیزد - به علاقه‌مندان عجیب و غریب هافمن نزدیک است. بدون توسعه مبانی نظری کنایه رمانتیک، ژان پل به طور گسترده ای از آن در برخی از آثار خود استفاده کرد، و جذابیت رمانتیک ها را برای آن پیش بینی کرد.
طنزی تند درباره نظام اجتماعی که در آثار ژان پل به گوش می رسد، که معتقد بود ادبیات باید با واقعیت ارتباط تنگاتنگی داشته باشد، جهان بینی خوش بینانه و برخی جنبه های دیگر از مواضع ایدئولوژیک و زیبایی شناختی او به ما این امکان را می دهد که از او به عنوان هنرمندی صحبت کنیم. ایده اهمیت اجتماعی هنر را به اشتراک گذاشت.
همان‌طور که بر جنبش‌های ادبی، تأثیر انقلاب فرانسه نیز بر رشد اندیشه فلسفی آلمان در آن زمان تأثیر گذاشت. قابل توجه است که تقریباً تمام سیستم های فلسفی شناخته شده آلمان در اواخر هجدهم - اوایل
قرن 19 سؤالات زیبایی شناسی مهمترین مؤلفه آنها بود. هم کانت، هم شلینگ و هم هگل در تفسیری که از نظام هستی داشتند، جایگاه مهمی به هنر قائل بودند.
بزرگترین نماینده فلسفه ایده آلیسم کلاسیک آلمانی است I. کانت(1724-1804)، که مارکس سیستم آن را «نظریه آلمانی انقلاب فرانسه» نامید. مفهوم فلسفی اساساً متناقض کانت، که وجود یک جهان مادی را بدون توجه به آگاهی ذهنی انسان به رسمیت می شناخت، در عین حال ناشناختنی را تأیید کرد. از این جهان ("چیز در خود")، وجود پیشینی، نهفته در خارج از تجربه حسی، اشکال آگاهی.
[* Marx K., Engels F. Op. ویرایش دوم T. 1. S. 88.]
یکی دیگر از فیلسوفان بزرگ آلمان در آن زمان به طور قابل توجهی تحت تأثیر انقلاب فرانسه بود. I. G. Fichte(1762-1814)، نماینده جهت ذهنی-ایده آلیستی اندیشه فلسفی. بسیاری از مفاد اصلی نظام فلسفی و زیبایی‌شناختی رمانتیک‌های اولیه آلمانی با ایده‌های فیشته مرتبط بود. مانند کانت، اصول اجتماعی-سیاسی خاص انقلاب فرانسه توسط فیشته در ارتباط با ویژگی‌های توسعه اجتماعی آلمان به یک سطح انتزاعی فلسفی و اخلاقی خارج از پراتیک اجتماعی مشخص تبدیل شد. با این حال، تحت تأثیر انقلاب فرانسه بود که مفهوم آزادی فردی، اختیار مطلق به یکی از مفاد کلیدی در آموزه فیشته تبدیل شد.
در طول سالهای اشغال ناپلئون، فیشته به عنوان یک مبلغ پرشور ایده‌های آزادیبخش ("سخنرانی به ملت آلمان") عمل می‌کرد، اگرچه این فراخوان‌ها مضمونی ناسیونالیستی داشت. این موقعیت فیشته برای او محبوبیت زیادی در میان روشنفکران مترقی و به ویژه در میان جوانان دانشجو به ارمغان آورد. در سال 1810 او اولین رئیس دانشگاه تازه تأسیس برلین شد.
فیشته ثنویت کانتی را رد کرد و موضع کانت را در مورد وجود «شیء فی نفسه» یعنی جهان مادی عینی انکار کرد. علیرغم این واقعیت که فیشته دارای انحرافات جزئی در جهت ایده آلیسم عینی است، در مجموع مواضع ذهنی-ایده آلیستی ثابتی را اشغال کرد و استدلال کرد که فعالیت فعال "من" مطلق نیروی اولیه ای است که کل جهان را ایجاد می کند.
تأثیر انقلاب فرانسه به میزان بسیار کمتری بر یکی دیگر از نمایندگان برجسته ایده آلیسم کلاسیک آلمان تأثیر گذاشت - شلینگ(1775-1854). در اواخر دهه 90 و اوایل دهه 1800، شلینگ در توسعه برنامه زیبایی شناختی رمانتیسم ینا شرکت کرد. شلینگ در همان زمان آثار اصلی خود را خلق کرد: فلسفه طبیعت، نظام ایده آلیسم متعالی و فلسفه هنر.
فلسفه طبیعی شلینگ، که به عنوان تلاشی برای تعمیم آخرین دستاوردهای علوم طبیعی پدید آمد، جنبه های مثبت خود را داشت، که در درجه اول شامل این واقعیت بود که طبیعت به عنوان یک وحدت جهانی از مظاهر مختلف دیده می شود، به عنوان وحدتی که در نتیجه ایجاد می شود. از برخورد نیروهای مخالف
شلینگ با ارائه انواع ایده آلیسم عینی در ایده آلیسم کلاسیک، بر خلاف فیشته، مفهوم مونیسم ایده آلیستی را توسعه داد. شلینگ با حذف تضاد فیشتی «من» و «نه-من»، سوژه و ابژه، بر وحدت طبیعت و خلقت تاکید کرد. طبق نظر شلینگ، در مراحل اولیه رشد، فقط طبیعت به عنوان تجسم یک اصل معنوی ناخودآگاه وجود داشت که در مراحل بعدی به عالی ترین بیان خود - آگاهی انسانی تکامل یافت. اندکی بعد، فیلسوف این اصل را به گونه ای متفاوت - به عنوان هویت فرموله کرد. از طبیعت و آگاهی بنابراین، سیستم شلینگ را اغلب فلسفه هویت می نامند.
دیدگاه‌های زیبایی‌شناختی شلینگ بیان روشنی از مفهوم رمانتیک از هنر و زیبایی بود. در «فلسفه هنر»، جایی که مسیر شلینگ به سوی عرفان دینی به طور ملموس ترسیم شده است، جوهر هنر به عنوان کامل‌ترین بیان روح جهانی، ترکیب سوژه و ابژه، آگاهی و طبیعت، یعنی هنر تعبیر می‌شود. خود اندیشی روح مطلق.» و در «نظام ایده آلیسم متعالی» آمده است که هنر «ارگان ابدی و حقیقی فلسفه» است. مکتب ینا کاملاً با این مفهوم از هنر به عنوان نوعی آغاز اولیه خود ارزشمند و جامع همه آغازها اشتراک داشت. بنابراین، رمانتیک های ینا، مانند شلینگ، معتقد بودند که علم در آغوش هنر پدید می آید و در جهان هارمونیک آینده به همان مکان باز می گردد. بر خلاف روشنگران که وظایف هنر را تقلید از طبیعت می دانستند، شلینگ معتقد است که هنر بیان ایده مطلق موجود در طبیعت است. و تنها قدرت شهودی بینش هنری درخشان، که به هنرمند اعطا شده است، به او اجازه می دهد تا این ایده مطلق را در طبیعت تسخیر کند. بنابراین، شلینگ در توافق کامل با فلسفه رمانتیک کنش خلاق در هنر، ناخودآگاهی، معجزه‌آسا بودن فرآیند خلاقیت را تأیید می‌کند.
ایده آلیسم کلاسیک آلمانی در فلسفه به اوج خود می رسد هگل(1770-1831). ویژگی‌های ارتجاعی-ایدئالیستی در مفاهیم جامعه‌شناختی، تاریخی، حقوقی و سیاسی نظام فلسفی هگل در تضاد شدید با روش دیالکتیکی او قرار گرفت. هگل با تعمیق مفاهیم شلینگ از منظر ایده آلیسم عینی، ایده مطلق را اساس هستی اعم از مادی و معنوی می داند که در تکامل خود از سه مرحله می گذرد: منطق، فلسفه طبیعت و فلسفه روح. به ادعای فیلسوف، روح مطلق بالاترین مرحله رشد ایده مطلق است که دارای سه مرحله خودشناسی است: در هنر، دین و فلسفه.
ویژگی های اصلی نظام و روش دیالکتیکی هگل در آثار اصلی او تعریف شده است: پدیدارشناسی روح و علم منطق. مفهوم زیبایی شناسی او عمدتاً در سخنرانی های زیبایی شناسی توضیح داده شده است.
رشد هنر، به گفته هگل، از سه مرحله (شکل) به عنوان سه تجسم متفاوت ایده آل، یعنی بیان حسی و مجازی ایده مطلق در واقعیت می گذرد. از میان این سه شکل (دو شکل اول نمادین است که هنر شرقی با آن مطابقت دارد و کلاسیک با هنر عتیقه)، آخرین، رمانتیک، به طور کامل تحقق ایده را تجسم می بخشد. اما بر خلاف هنر کلاسیک که فرم در آن با محتوا مطابقت کامل دارد، هنر رمانتیک با غلبه محتوا (ایده ها) بر فرم مشخص می شود. هگل هر دو هنر قرون وسطایی و مدرن را در قالب رمانتیک گنجاند.
چنین تصویری از توسعه هنر، البته، مشروط و بر اساس طرحی آرمانگرایانه ساخته شده است. اما اصل تاریخ گرایی در آن مثمر ثمر است که بر اساس آن هگل تغییر سبک ها و ژانرها را فرآیندی طبیعی می داند.
تنوع جنبش های ادبی در آلمان در دهه 30 قرن گذشته بدون شک منعکس کننده تغییرات قابل توجهی در توسعه اقتصادی و اجتماعی - سیاسی کشور آن سال ها بود.
خبر انفجار انقلابی در ژوئیه 1830 در پاریس مانند گردبادی طراوت بخش و حیات بخش آلمان را فرا گرفت، استانی و تکه تکه، فریب امیدهای درخشان آن را که از شور و شوق میهن پرستانه جنگ رهایی بخش علیه ناپلئون ایجاد شد. با شور و شوق خاصی، این وقایع توسط جوانان آلمانی درک شد، که حال و هوای آنها به وضوح توسط هاینه بیان شد. او پس از اطلاع از انقلاب در فرانسه، در دفتر خاطرات خود نوشت: "لافایت، پرچم سه رنگ، مارسی... به نظر می رسد که سرمست شده ام. امیدهای شجاعانه مانند درختانی با میوه های طلایی، با شاخه هایی که به شدت رشد کرده اند، پرشور بلند می شوند. شاخ و برگ تا همین ابرها... من همه شادی و آهنگ هستم، من همه شمشیر و شعله ام!
انقلاب ژوئیه در فرانسه، انگیزه‌ای بود که با توسعه داخلی تضادهای طبقاتی در این کشور، باعث بروز طغیان‌های انقلابی در آلمان شد. این رویدادها منعکس کننده رشد آگاهی طبقاتی بورژوازی آلمان، تمایل آن به از بین بردن تجزیه سیاسی کشور بود که مانع توسعه تجارت و اقتصاد شد.
جنبش اپوزیسیون موجی از سرکوب را از سوی محافل حاکم آلمان به وجود آورد.
تغییرات در زندگی اقتصادی و اجتماعی-سیاسی کشور دیری نپایید که اشکال مختلف آگاهی عمومی، به ویژه فلسفه و ادبیات را تحت تأثیر قرار داد. جنبش های فلسفی دهه 1930 در آلمان در شکل گیری رئالیسم آلمانی منعکس شد.
در دهه 1930، تضادهای شدیدی در اردوگاه پیروان هگل مشخص شد - گروهی از هگلیان قدیمی یا راستگرا (گابلر، گینریچ، اردمان) و یک جناح چپ هگلی، یا هگلیان جوان (برونو و ادگار بائر، دی. Strauss, M. Stirner) برجسته هستند. از موضع رادیکالیسم بورژوایی، هگلیان چپ نگرش منفی نسبت به پروسیسم داشتند و به شدت از جزمات دین مسیحیت انتقاد می کردند.
شخصیت ادبیات آلمانی این دهه در مقایسه با ادبیات دهه 20-10 به طرز چشمگیری تغییر می کند. هاینه در اثر معروف خود «مکتب رمانتیک» تأکید کرد: «با مرگ گوته، دوران ادبی جدیدی در آلمان آغاز می‌شود. آلمان پیر با او به گور رفت، عصر ادبیات اشرافی به پایان رسید، عصر دموکراتیک آغاز شد.
در واقع، پدیده های اصلی در ادبیات آلمانی دهه 1930 گواهی بر دموکراتیزه شدن آن در مقایسه با مرحله قبلی توسعه است. علاوه بر این، این روندهای جدید اساساً بر تکامل ایدئولوژیک و زیبایی شناختی هاینه تأثیر گذاشت.
روند شکل‌گیری رئالیسم در ادبیات آلمانی دهه 30 به وضوح در آثارش آشکار شد گئورگ بوشنر(1813-1837) و بالاتر از همه در درام مرگ دانتون (1835). مشکلات اجتماعی-سیاسی تحت تأثیر انقلاب ژوئیه و تضادهای درون آلمانی، که به طور فعال ادبیات آلمانی دهه 1930 را اشباع کرد، توسط بوشنر که رهبری فعالیت های یکی از سازمان های مخفی انقلابی - "جامعه برای حقوق بشر» در هسن.
رویدادهای دراماتیک انقلاب فرانسه در پایان قرن هجدهم به بوشنر اجازه داد تا مشکل خشونت انقلابی را هنرمندانه حل کند و نقش رهبر و مردم را در انقلاب آشکار کند. نویسنده البته تجربه رویدادهای ژوئیه 1830 پاریس را در نظر گرفت و محدودیت های انقلاب بورژوایی را به وضوح نشان داد.
روندهای کیفی جدید در روند ادبی آلمان در دهه 1930 تأثیر فعالی بر تکامل خلاقیت نیز داشت. کارل ایمرمن(1796-1840)، نویسنده ای که سهم قابل توجهی در توسعه ادبیات مترقی آلمان، به ویژه در توسعه ژانر رمان اجتماعی داشت. جستجوهای خلاقانه ایمرمن او را به یک دوستی شخصی نزدیک و گاهی همکاری خلاقانه فعال با هاینه سوق داد، علیرغم تفاوت در دیدگاه های سیاسی آنها. مهم ترین آثار او که در پیشرفت بعدی ادبیات آلمان نقش داشتند، رمان های Epigones (1836) و Munchausen (1835-1839) بودند. این رمان ها منعکس کننده برخی از مهمترین لحظات در توسعه اجتماعی-سیاسی آلمان مدرن - جابجایی تدریجی اشراف فئودال از عرصه تاریخی توسط طبقه نوظهور جدید - بورژوازی - بودند.
در موقعیت های زیبایی شناختی، نمایشنامه نویس نزدیک به ایمرمن بود کریستین دیتریش گرابه(1801-1836)، که آثار او نقش مهمی در ادبیات آلمانی دهه 30 ایفا کرد. اثر اصلی گرابه که اصول اجتماعی و زیبایی‌شناختی او را به‌طور کامل تجسم می‌دهد، درام «ناپلئون یا صد روز» (1831) است. وقایع نمایش، به ویژه صحنه های نبرد، مبارزات اخیر برای آزادی ملی را به آلمانی ها یادآوری کرد و حالات مخالف را برانگیخت. تصادفی نیست که آلمانی های جوان این نمایشنامه را پذیرفتند.
جایگاه پیشرو در ادبیات آلمانی دهه 30، همراه با هاینه، توسط فردی ثابت قدم و یک شرکت کننده فعال در مبارزات سیاسی-اجتماعی به دست آمد. لودویگ برن(1786-1837) - نماینده جناح رادیکال خرده بورژوازی آلمان، یک روزنامه نگار با استعداد.
فعالیت برن که در آلمان طنین انداز وسیعی داشت، بازتاب مرحله خاصی از توسعه دموکراسی بورژوازی آلمان بود. روند توسعه اقتصادی کشور که در نیمه اول قرن نوزدهم تشدید شد، منجر به تعمیق هرچه بیشتر تمایز طبقاتی طبقه سوم شد. برن دقیقاً ایدئولوگ چپ‌ترین بخش بورژوازی آلمان بود که هم علیه رژیم فئودالی و هم علیه قدرت بزرگ‌های صنعتی و مالی در حال ظهور اعتراض می‌کرد.
بخش قابل توجهی از مقالات برن به زندگی تئاتری اختصاص داشت. برگه های دراماتورژیک که متعاقباً مجموعه ای جداگانه را تشکیل دادند، با قلم یک تبلیغ نویس انقلابی مبارز نوشته شد. برن از شکل نقد نمایشی برای انتقاد شدید از زندگی اجتماعی آلمان آن زمان استفاده می کند. پس از انقلاب ژوئیه، برن، به دلیل آزار و شکنجه فزاینده علیه او، به پاریس نقل مکان کرد.
از میان آثار برن، نامه های پاریس (1830-1833) تأثیر زیادی بر زندگی ادبی و اجتماعی آلمان در دهه 30 گذاشت که در آن تصویری واضح و گسترده از زندگی فرانسه در سال های اول ژوئیه ارائه شده است. سلطنت کشیده شد.
صداقت فاسد ناپذیر و مبارزه مداوم علیه سلطنت فئودالی و سرمایه بزرگ، استعداد برجسته به عنوان یک روزنامه نگار، برن را به یکی از چهره های برجسته در اردوگاه مترقی در آلمان تبدیل کرد. انگلس جوان او را " پرچمدار آزادی آلمان، تنها شوهردر آلمان زمان خود
[* Marx K., Engels F. Op. ویرایش دوم T. 1. S. 479.]
با این حال، برنامه مثبت اجتماعی-سیاسی برن برای بسیاری از نمایندگان دموکراسی آلمانی آن زمان که بر پایه خرده بورژوازی و پرولتاریای صنعتگر بود، با مهر یک آرمان شهر مشخص شد. برن و همکارانش به دنبال ایجاد جمهوری متشکل از مالکان کوچک بودند که مبنای اقتصادی آن برابری مادی جهانی خواهد بود. برن در مبارزه پرشور خود برای سریعترین راه حل مسائل سیاسی (حذف امتیازات طبقاتی و سرنگونی رژیم های فئودالی در آلمان) چشم انداز واقعی برای توسعه تاریخی نمی دید و گاه با مسائل هنری به شیوه ای مبتذل برخورد می کرد.
نقطه عطف در توسعه ادبیات آلمانی بیان واضحی در کار یک گروه ادبی یافت که قبلاً در دهه 30 قرن گذشته نامیده می شد. "آلمان جوان". هسته اصلی این گروه نویسندگان کارل گوتزکوف، لودولف وینبارگ، هاینریش لاوبه، تئودور مونت، گوستاو کوئنه بودند.
آلمانی‌های جوان با سنت رمانتیسم مخالفت کردند و به دنبال نزدیک‌تر کردن ادبیات به واقعیت، به زندگی اجتماعی و سیاسی بودند.
به عنوان یک گروه یا مکتب ادبی واحد، «آلمان جوان» برای مدت بسیار کوتاهی وجود داشت. اگر در آغاز دهه 30 در سخنرانی های ادبی تعدادی از نویسندگان جوان وحدت ایدئولوژیک و زیبایی شناختی وجود داشت، پس از تصمیم مجلس متفقین و آشکار شدن سانسور و آزار سیاسی جوانان آلمانی، به استثنای وینبارگ. و تا حدودی گوتسکوف، در اصل، در رابطه با آرمان‌های سابق خود، مرتد بودند، و عجله داشتند که به ارادت خود به سلطنت پروس شهادت دهند. با این حال، در مجموع، تأثیر «آلمان جوان» به‌عنوان یک گرایش کلی بر ادبیات آلمانی تا حدود دهه‌های 1830 و 1940 ادامه دارد. و البته، پادشاه پروس فردریک ویلیام چهارم به خوبی از امنیت کامل آلمان های جوان سابق برای دولت پروس آگاه بود، زمانی که در سال 1842 محدودیت های سانسور علیه این نویسندگان را لغو کرد.
شکست انقلاب 1848-1849 ماهیت ادبیات ملی در آلمان را به طرز چشمگیری تغییر داد. ادبیات آلمانی به سرعت در حال از دست دادن اعتبار بین المللی گسترده ای است که از اواخر قرن هجدهم و نیمه اول قرن نوزدهم به دست آورد، به ویژه در عصر گوته و رمانتیک ها. بورژوازی بزدل آلمان از ترس فعالیت طبقات پایین اجتماعی، در روند اجرای انقلاب نه به حذف رژیم فئودالی-سلطنتی و نه به وحدت ملی آلمان متلاشی شده دست نیافت. بورژوازی با خیانت به آرمان های انقلاب، راه سازش با نخبگان فئودال یونکر را انتخاب می کند که قدرت سیاسی را در دستان خود حفظ و تقویت کرده است. در همان زمان، این سازش به توسعه سریع شیوه تولید سرمایه داری انگیزه داد و وحدت ملی با "آهن و خون" - "انقلاب" بیسمارک از بالا به رهبری پروس در سال 1871 به دست آمد.
در چنین فضای سیاسی، اندیشه فلسفی جهت گیری خوش بینانه و انسان گرایانه سابق خود را از دست می دهد. در این راستا، محبوبیت بسیار زیاد او در میان روشنفکران آلمانی در نیمه دوم قرن نوزدهم قابل توجه است. مقاله بدبینانه آ. شوپنهاور "جهان به عنوان اراده و بازنمایی" (1819-1844).
برخی از نمایندگان ادبیات آلمان اساساً خود را از محتوای بزرگ اجتماعی و ایدئولوژیک جدا می کنند (حلقه ادبی مونیخ - P. Geise، E. Geibel، و دیگران). ادبیات به اصطلاح پیش پا افتاده - سرگرم کننده-ماجراجویی (K. May)، رمان های احساساتی مبتذل (E. Marlit) و ادبیاتی که عقاید امپراتوری شوونیسم آلمان بزرگ (F. Dan، E. Wildenbruch و دیگران) را تأیید می کرد، در حال تبدیل شدن است. بطور گسترده.
ادبیات آلمانی خود را در چارچوب تنگ ولایت گرایی، به اصطلاح منطقه گرایی می بیند، که طیفی از موضوعات را فقط به شرایط زندگی در این یا استان دیگر مربوط می کند. اصطلاح «رئالیسم انتقادی» (با همه نارسایی‌هایش) که برای تعیین روند تعیین‌کننده ادبیات فرانسه و انگلیس پس از 1830 به کار می‌بریم، برای ادبیات این دهه‌ها در آلمان (و به ویژه پس از 1848) کاملاً غیرقابل استفاده است. رئالیسم اصیل را فقط می توان در ارتباط با آثار تی. فونتان، رمان نویس دهه 70 صحبت کرد. و اگرچه نثرنویسان برجسته آلمانی دهه‌های 1940 و 1960 خود را (و با دلیل موجه) رئالیست می‌دانستند، اما باز هم بدون هیچ دلیلی، چه در تئوری و چه در آثارشان، درک خود از رئالیسم را مطرح کردند و آن را به عنوان «رئالیسم شاعرانه» معرفی کردند. "(اصطلاح O. Ludwig)، که وظیفه خود را نه تحلیل بی رحمانه از واقعیت، بلکه ایده آل سازی آن، کاهش تناقضات آن قرار داده است. در همین راستا است که بسیاری از ویژگی های کار تی استورم، وی. رابه، او. لودویگ مشخص می شود.
معرفی
درس اول ادبیات پایه دهم مقدماتی است. معلم دو وظیفه دارد که باید حل کند:
- برای شناسایی سطح رشد ادبی دانش آموزان در کلاس 10، حلقه خواندن آنها، علایق خواننده، دیدگاه ادبی.
- در سخنرانی مقدماتی، توسعه تاریخی روسیه در نیمه اول و دوم قرن 19 را توصیف کنید، توصیف کلی از ادبیات قرن ارائه دهید، مراحل اصلی توسعه ادبیات کلاسیک روسیه، تکامل روندهای ادبی را شناسایی کنید. و ژانرها، روش های هنری و نقد ادبی روسی.
برای حل اولین مشکل، معلم می تواند یک مکالمه پیشانی انجام دهد و سطح کلی توسعه کلاس را آشکار کند. برای تعیین سطح رشد ادبی هر دانش آموز، می توانید از آنها دعوت کنید تا به سؤالات معلم به صورت مکتوب در خانه پاسخ دهند و سپس نتایج نظرسنجی را پردازش کنید:
- به سؤالات معلم پاسخ دهید و سپس نتایج نظرسنجی را پردازش کنید:
- چه آثاری از ادبیات روسی قرن نوزدهم را در تابستان خواندید؟ آنها را بر اساس یک سیستم پنج نقطه ای رتبه بندی کنید.
- چه سوالاتی که در ادبیات کلاسیک روسیه مطرح می‌شود، امروز هم مطرح است؟
- کدام شخصیت های ادبیات قرن نوزدهم را دوست دارید یا دوست ندارید؟ دیدگاه خود را استدلال کنید
هنگام آماده شدن برای یک سخنرانی مروری، معلم باید در نظر داشته باشد که برای جذب محتوای آن، لازم است در دانش آموزان مدرسه توانایی ترسیم یک طرح (خلاصه) از داستان معلم، رفع مفاد اصلی آن، تهیه انواع مختلف در کودکان ایجاد شود. انواع جداول مقایسه ای، انتخاب نقل قول و غیره
در طول سخنرانی، معلم در مورد مهمترین ویژگی های هر مرحله در توسعه ادبیات صحبت می کند و می تواند یک جدول مرجع با دانش آموزان تهیه کند.
| دوره‌بندی ادبیات روسی قرن نوزدهم | مشخصات کلی دوره | توسعه ژانرهای اصلی ادبی |
| من. سه ماهه اول (18011825) |
توسعه اندیشه های انقلابی اصیل. دکابریسم. مبارزه روندهای ادبی: کلاسیک گرایی، احساسات گرایی، رمانتیسم، رئالیسم اولیه، ناتورالیسم. اواسط دهه 20 تولد روش رئالیسم انتقادی. روش هنری پیشرو رمانتیسیسم | تصنیف، غزل، داستان روانی، مرثیه |
| II. ادبیات دهه 30 (18261842) |
تعمیق بحران عمومی رعیت، واکنش عمومی. وفاداری به ایده های دکابریسم در کار A. پوشکین. دوران اوج رمانتیسم انقلابی M. Lermontov. گذار از رمانتیسم به رئالیسم و طنز اجتماعی در آثار ن.گوگول. رئالیسم اهمیت برجسته ای پیدا می کند، اگرچه اکثر نویسندگان در چارچوب رمانتیسم کار می کنند. تقویت گرایش های دموکراتیک. دولت به طور فعال نظریه "ملیت رسمی" را ترویج می کند. | توسعه ژانرهای نثر. داستان های عاشقانه از A. Marlinsky، V. Odoevsky. زیبایی شناسی واقع گرایانه در مقالات انتقادی وی. بلینسکی. شخصیت رمانتیک رمان های تاریخی از M. Zagoskiia، دراماتورژی N. Kukolnik، اشعار V. Benediktov. مبارزه نیروهای مترقی و دموکراتیک در روزنامه نگاری |
| III. ادبیات دهه 4050 (18421855) |
تقویت بحران نظام فئودالی، رشد گرایش های دموکراتیک. توسعه ایده های انقلاب و سوسیالیسم اتوپیایی. رشد نفوذ بر زندگی عمومی روزنامه نگاری پیشرفته. مبارزه ایدئولوژیک بین اسلاووفیل ها و غربی ها. ظهور "مدرسه طبیعی". اولویت مسائل اجتماعی. توسعه موضوع "مرد کوچک". تقابل ادبیات مکتب گوگول با شاعران- غزل سرایان طرح عاشقانه. اقدامات حفاظتی ارتجاعی دولت در ارتباط با انقلاب های اروپا | ژانرهای اصلی "مکتب طبیعی": یک مقاله فیزیولوژیکی، یک داستان اجتماعی، یک رمان اجتماعی و روانشناختی، یک شعر. منظره، اشعار عاشقانه-زیبایی شناختی و فلسفی شاعران عاشقانه |
| IV. ادبیات دهه 60 (18551868) |
ظهور جنبش دموکراتیک تقابل لیبرال ها و دموکرات ها بحران خودکامگی و تبلیغ اندیشه های انقلاب دهقانی. ظهور روزنامه نگاری دموکراتیک و مخالفت آن با روزنامه نگاری محافظه کار. زیبایی شناسی ماتریالیستی N. Chernyshevsky. موضوعات و مشکلات جدید در ادبیات: قهرمانان رازنوچینسی، انفعال دهقانان، نشان دادن زندگی سخت کارگران. "خاک". واقع گرایی و حقیقت گرایی در به تصویر کشیدن زندگی در آثار ال. تولستوی، ف. داستایوفسکی، ن. لسکوف. مهارت بالای هنری شاعران رمانتیک (A. Fet، F. Tyutchev. A. K. Tolstoy، A. Maikov، Ya. Polonsky و غیره) | داستان دموکراتیک، رمان. فعال سازی ژانرهای نقد ادبی و روزنامه نگاری. ژانرهای غنایی در آثار شاعران عاشقانه |
| v ادبیات دهه 70 (18691881) |
توسعه سرمایه داری در روسیه. ایده های دموکراتیک پوپولیسم، سوسیالیسم اتوپیایی آنها. فعال سازی سازمان های مخفی انقلابی. ایده آل سازی زندگی دهقانی در ادبیات نویسندگان پوپولیست، نشان دهنده تجزیه شیوه زندگی جمعی است. نقش اصلی مجله "یادداشت های داخلی". گرایش های واقع گرایانه در آثار M. Saltykov-Shchedrin، F. Dostoevsky، G. Uspensky، N. Leskov | انشا، داستان کوتاه، داستان، رمان، داستان |
| VI. ادبیات دهه 80 (18821895) |
تقویت سیاست ارتجاعی تزاریسم. رشد پرولتاریا تبلیغ اندیشه های مارکسیسم. ممنوعیت مجلات پیشرفته نقش رو به رشد روزنامه نگاری سرگرمی. رئالیسم انتقادی در آثار M. Saltykov-Shchedrin، L. Tolstoy، V. Korolenko و دیگران تجدید مضامین در ادبیات: تصویر "مرد متوسط"، روشنفکری که نظریه "عمل کوچک" را ادعا می کند. انگیزه های ناامیدی و بدبینی در کار S. Nadson و V. Garshin. انتقاد از نظم حاکم و تقبیح نابرابری اجتماعی در آثار ال. تولستوی | داستان، داستان، رمان. ژانرهای عاشقانه در شعر اس.نادسون، انگیزه های اجتماعی در شعر انقلابیون داوطلب خلق |
| VII. ادبیات دهه 90 (18951904) |
توسعه سرمایه داری در روسیه. رشد اندیشه های مارکسیستی تقابل بین ادبیات واقع گرایانه و منحط. ایده های رازنوچینی دموکراسی در کار V. Korolenko. خاستگاه ادبیات پرولتری (م. گورکی)، توسعه رئالیسم انتقادی در آثار ای. بونین، آ. کوپرین، ال. تولستوی، آ. چخوف | داستان، داستان، رمان. ژانرهای روزنامه نگاری ژانرها در سنت های شعر انقلاب. ژانرهای دراماتیک |
قرن نوزدهم تعداد زیادی از نثرنویسان و شاعران با استعداد روسی را به وجود آورد. آثار آنها به سرعت وارد شد و جایگاه شایسته خود را در آن باز کرد. آثار بسیاری از نویسندگان در سراسر جهان تحت تأثیر آنها قرار گرفت. ویژگی های کلی ادبیات روسیه در قرن نوزدهم موضوع بخش جداگانه ای در نقد ادبی شد. بی‌تردید رویدادهای زندگی سیاسی و اجتماعی پیش‌نیاز چنین جهش فرهنگی سریعی بود.
داستان
گرایش های اصلی هنر و ادبیات تحت تأثیر رویدادهای تاریخی شکل می گیرد. اگر در قرن 18 روسیه نسبتاً سنجیده می شد، قرن بعدی شامل فراز و نشیب های مهم بسیاری بود که نه تنها بر توسعه بیشتر جامعه و سیاست، بلکه بر شکل گیری روندها و گرایش های جدید در ادبیات تأثیر گذاشت.
نقاط عطف تاریخی قابل توجه این دوره جنگ با ترکیه، تهاجم ارتش ناپلئونی، اعدام مخالفان، لغو رعیت و بسیاری از رویدادهای دیگر بود. همه آنها در هنر و فرهنگ منعکس شده اند. توصیف کلی ادبیات روسی قرن نوزدهم نمی تواند بدون ذکر هنجارهای سبک جدید انجام شود. نابغه هنر کلمه A.S. Pushkin بود. این قرن بزرگ با کار او آغاز می شود.
زبان ادبی
شایستگی اصلی شاعر درخشان روسی خلق اشکال جدید شعری، ابزارهای سبکی و توطئه های بی نظیری بود که قبلاً استفاده نشده بود. پوشکین به لطف توسعه همه جانبه و آموزش عالی موفق به دستیابی به این مهم شد. یک بار او هدف خود را دستیابی به تمام ارتفاعات در آموزش و پرورش قرار داد. و در سی و هفت سالگی به آن رسید. قهرمانان پوشکین برای آن زمان غیر معمول و جدید شدند. تصویر تاتیانا لارینا ترکیبی از زیبایی، هوش و ویژگی های روح روسی است. این نوع ادبی قبلاً در ادبیات ما مشابه نداشت.
در پاسخ به این سوال: "ویژگی کلی ادبیات روسی قرن 19 چیست؟"، فردی که حداقل دانش اولیه فیلولوژیکی را داشته باشد، نام هایی مانند پوشکین، چخوف، داستایوفسکی را به خاطر می آورد. اما این نویسنده «یوجین اونگین» بود که انقلابی در ادبیات روسیه ایجاد کرد.
رمانتیسم
این مفهوم از حماسه قرون وسطی غربی سرچشمه می گیرد. اما در قرن نوزدهم، سایه های جدیدی به دست آورد. رمانتیسم با سرچشمه گرفتن از آلمان، در آثار نویسندگان روسی نیز نفوذ کرد. در نثر، این جهت با میل به انگیزه های عرفانی و افسانه های عامیانه مشخص می شود. در شعر، میل به تغییر زندگی به سوی بهتر شدن و تجلیل از قهرمانان عامیانه وجود دارد. مخالفت ها و عاقبت غم انگیز آن ها زمینه ای برای خلاقیت شاعرانه شده است.
ویژگی کلی ادبیات روسی قرن نوزدهم با حالات رمانتیک در اشعار مشخص می شود که در اشعار پوشکین و دیگر شاعران کهکشان او کاملاً رایج بود.
در مورد نثر، اشکال جدیدی از داستان ظاهر شد که در میان آنها ژانر خارق العاده جایگاه مهمی را اشغال می کند. نمونه های بارز نثر عاشقانه آثار اولیه نیکولای گوگول است.
احساسات گرایی
با توسعه این جهت، ادبیات روسی قرن 19 آغاز می شود. نثر عام در مورد حسی و تأکید بر ادراک خواننده است. احساسات گرایی در اواخر قرن 18 به ادبیات روسیه نفوذ کرد. کرمزین پایه گذار سنت روسی در این ژانر شد. در قرن نوزدهم، او پیروان زیادی داشت.
نثر طنز
در این زمان بود که آثار طنز و روزنامه نگاری ظاهر شد. این روند را می توان در درجه اول در آثار گوگول ردیابی کرد. این نویسنده که مسیر خلاقانه خود را با توصیف میهن کوچک خود آغاز کرد، بعداً به موضوعات اجتماعی همه روسی رفت. امروزه تصور اینکه ادبیات روسی قرن نوزدهم بدون این استاد طنز چگونه خواهد بود دشوار است. توصیف کلی نثر او در این ژانر نه تنها به نگاه انتقادی به حماقت و انگلی زمین داران خلاصه می شود. این نویسنده طنزپرداز تقریباً در تمام بخش های جامعه "پیاده شد".
شاهکار نثر طنز رمان "لرد گولولوف" بود که به موضوع دنیای معنوی فقیر صاحبان زمین اختصاص داشت. پس از آن، کار سالتیکوف-شچدرین، مانند کتاب های بسیاری از نویسندگان طنز دیگر، نقطه شروع ظهور شد.
رمان واقع گرایانه
در نیمه دوم قرن، نثر واقع گرایانه شکل می گیرد. آرمان های رمانتیک غیر قابل دفاع بودند. نیاز بود که دنیا را آنطور که هست نشان دهیم. نثر داستایوفسکی بخشی جدایی ناپذیر از چیزی به عنوان ادبیات روسی قرن نوزدهم است. ویژگی کلی به اختصار فهرستی از ویژگی های مهم این دوره و پیش نیازهای پیدایش برخی پدیده هاست. در مورد نثر واقع گرایانه داستایوفسکی، می توان آن را چنین توصیف کرد: داستان ها و رمان های این نویسنده واکنشی بود به حالات حاکم بر جامعه در آن سال ها. او با به تصویر کشیدن نمونه های اولیه افرادی که در آثارش می شناخت، به دنبال بررسی و حل فوری ترین مسائل جامعه ای بود که در آن حرکت می کرد.
در دهه های اول، میخائیل کوتوزوف در کشور مورد تجلیل قرار گرفت، سپس دکبریست های رمانتیک. این به وضوح توسط ادبیات روسیه در اوایل قرن 19 اثبات شده است. توصیف کلی پایان قرن در چند کلمه جای می گیرد. این یک تجدید ارزیابی ارزش ها است. سرنوشت کل مردم نبود که به میدان آمد، بلکه سرنوشت تک تک نمایندگان آن بود. از این رو در نثر تصویر "فرد زائد" ظاهر می شود.
شعر عامیانه
در سال‌هایی که رمان رئالیستی جایگاه اول را به خود اختصاص داد، شعر در پس‌زمینه محو شد. توصیف کلی از پیشرفت ادبیات روسیه در قرن نوزدهم به ما امکان می دهد مسیر طولانی را از شعر رویایی تا یک رمان واقعی دنبال کنیم. در این فضا نکراسوف آثار درخشان خود را خلق می کند. اما کار او را به سختی می توان به یکی از ژانرهای برجسته دوره مذکور نسبت داد. نویسنده چندین ژانر را در شعر خود ترکیب کرد: دهقانی، قهرمانانه، انقلابی.
پایان قرن
در پایان قرن نوزدهم، چخوف به یکی از پرخواننده ترین نویسندگان تبدیل شد. علیرغم این واقعیت که در ابتدای کارش، منتقدان نویسنده را به سردی نسبت به موضوعات اجتماعی رایج متهم کردند، آثار او به رسمیت شناخته نشدنی عمومی دریافت کردند. چخوف با ادامه توسعه تصویر "مرد کوچک" که توسط پوشکین خلق شده بود، روح روسی را مورد مطالعه قرار داد. اندیشه های مختلف فلسفی و سیاسی که در پایان قرن نوزدهم توسعه یافتند، نمی توانستند بر زندگی افراد تأثیر بگذارند.
احساسات انقلابی در ادبیات اواخر قرن نوزدهم غالب بود. در میان نویسندگانی که آثارشان در اواخر قرن بود، یکی از برجسته‌ترین شخصیت‌ها ماکسیم گورکی بود.
ویژگی های کلی قرن 19 مستحق توجه بیشتر است. هر نماینده اصلی این دوره دنیای هنری خود را خلق کرد که قهرمانان آن رویای غیرقابل تحقق را در سر می پروراندند، با شر اجتماعی مبارزه می کردند یا تراژدی کوچک خود را تجربه می کردند. و وظیفه اصلی نویسندگان آنها انعکاس واقعیت های قرن، سرشار از رویدادهای اجتماعی و سیاسی بود.
موضوع: ادبیات.
درجه 9
موضوع: ویژگی های عمومی روسی و ادبیات قرن نوزدهم. مفهوم رمانتیسم و رئالیسم.
هدف: ارائه یک ایده کلی از ادبیات روسی قرن 19، ویژگی های اصلی آن.
وظایف:
آموزشی:
برای مطالعه مفهوم "ادبیات کلاسیک روسیه"؛
گرایش های ادبی اصلی قرن نوزدهم را شناسایی کنید.
آشنایی با رمانتیسم و رئالیسم به عنوان جنبش های ادبی.
در حال توسعه:
توسعه توانایی درک رابطه بین رویدادهای تاریخی و آثار ادبی؛
توسعه توانایی مقایسه گرایش های ادبی؛
گسترش افق دانش آموزان (عصر - ادبیات - تاریخ)؛
آموزشی:
افزایش آگاهی از اهمیت ادبیات روسی در زمینه فرهنگ جهانی؛ احساس غرور به کشور مادری خود، فرهنگ آن.
در طول کلاس ها:
من . زمان سازماندهی
II .تعیین اهداف درس.
قرن نوزدهم "عصر طلایی" ادبیات روسیه است. این عصر پوشکین و لرمانتوف، گوگول و تورگنیف، داستایوفسکی و تولستوی است. با توسعه بهترین سنت های ادبیات و ادبیات روسیه باستان در قرن 18، ادبیات روسی در قرن 19 به ارتفاعات خارق العاده ای می رسد. از مرزهای ملی فراتر می رود و باعث می شود که کل اروپا، تمام دنیا درباره خودش صحبت کنند. شاعران و نویسندگان روسی نه تنها در غرب شناخته شده و خوانده می شوند، بلکه از آنها نیز یاد می گیرند.
این زمان در تاریخ کشور ما چه بود؟ دنیای هنری ادبیات این دوره چگونه است؟ سعی می کنیم در طول درس به این سوالات پاسخ دهیم.
III . کار واژگان.
ادبیات روسینوزدهمقرن اغلب کلاسیک نامیده می شود. عبارات ادبیات کلاسیک، کلاسیک، نویسنده کلاسیک به چه معناست؟
کلاسیک -
1. عتیقه و در نتیجه نمونه;
2. مرتبط با مطالعه زبان ها و ادبیات باستانی؛
3. مربوط به کلاسیک;
4. ایجاد شده توسط کلاسیک، کامل، شناخته شده، نمونه.
کلاسیک -
1. متخصص در فیلولوژی کلاسیک.
2. یک شخصیت بزرگ در علم، هنر، ادبیات، که آفرینش هایش ارزش یک مدل شناخته شده جهانی را حفظ می کند.
ادبیات کلاسیک، ادبیات قدیس است. نمونه، مهم ترین
ما توجه را به چند معنایی کلمات، امکان استفاده مضاعف و مناسب تر از کلمه کلاسیک، به صرف معانی کلمات کلاسیک و کلاسیک جلب می کنیم.
ویژگی های عمومی ادبیات روسیه قرن نوزدهم.
تمام ادبیات روسی قرن 19 را می توان به 2 دوره تقسیم کرد: ادبیات نیمه اولنوزدهمقرن و نیمه دومنوزدهمقرن.
امروزه ما نه تنها به ادبیات این دوره، بلکه به رویدادهای تاریخی اصلی که در آن زمان رخ داده است علاقه مندیم، زیرا بدون مبنای تاریخی نمی توان دلایل و انگیزه های ظهور برخی از آثار کلاسیک روسی را درک کرد. .
مفاد اصلی سخنرانی امروز را در قالب یک جدول کلی که شامل 3 ستون خواهد بود، یادداشت می کنیم. این شامل نام دوره ادبیات خواهد بودنوزدهمقرن، مهم ترین وقایع تاریخی اروپا و روسیه در این دوره، شرح کلی توسعه ادبیات روسیه برای هر دوره.
پیش از این دوره های اصلی ادبیات را نام بردیمنوزدهمقرن و می توانیم ستون 2 جدول را پر کنیم.
اجرای تکالیف.
ارتباط دانش آموزان در مورد مهمترین رویدادهای تاریخی در اروپا و روسیهنوزدهمقرن، پر کردن 2 ستون از جدول.
سخنرانی معلم، پر کردن 3 ستون جدول.
مهم ترینرویداد های تاریخی
در اروپا و روسیه
ویژگی های عمومی
روسی
ادبیات قرن 19
مننیمه قرن نوزدهم (1795 - نیمه اول دهه 1850)
افتتاحیه لیسیوم تزارسکویه سلو (1811). جنگ میهنی 1812. جنبش های انقلابی و آزادیبخش ملی در اروپا.
ظهور سازمان های مخفی دکابریست در روسیه (1821-1822). قیام دکابریست (1825) و شکست آن.
سیاست ارتجاعی نیکلاسمن. آزار و اذیت آزاداندیشی در روسیه. بحران رعیت، واکنش عمومی. تقویت گرایش های دموکراتیک. انقلاب در اروپا (1848-1849)، سرکوب آنها
توسعه میراث فرهنگی اروپا توجه به فولکلور روسیه. غروبکلاسیک گرایی واحساسات گرایی . پیدایش و شکوفاییرمانتیسم
انجمن ها و محافل ادبی، انتشار مجلات و سالنامه ها. اصل تاریخ گرایی مطرح شده توسط کرمزین. آرزوهای عاشقانه و وفاداری به ایده های دکابریست ها در آثار پوشکین و لرمانتوف. اصل و نسبواقع گرایی و همزیستی آن در کنار رمانتیسم. جایگزینی شعر به جای نثر. گذار به رئالیسم و طنز اجتماعی. توسعه موضوع "مرد کوچک". تقابل ادبیات «مکتب گوگول» با شاعران- غزل سرایان طرحی عاشقانه
نیمه دوم قرن نوزدهم (1852-1895)
شکست روسیه در جنگ کریمه. مرگ نیکلاس اول (1855).
ظهور جنبش دموکراتیک و ناآرامی دهقانی. بحران خودکامگی
لغو رعیت. آغاز تحولات بورژوایی.
ایده های دموکراتیک پوپولیسم فعال سازی سازمان های تروریستی مخفی
ترور اسکندر دوم. تقویت سیاست ارتجاعی تزاریسم. نظریه "چیزهای کوچک". رشد پرولتاریا
تبلیغ اندیشه های مارکسیسم.
تقویت سانسور و سرکوب نویسندگان مترقی (تورگنف، سالتیکوف-شچدرین). تضعیف سانسور پس از مرگ نیکلاسمن. توسعه دراماتورژی و رمان رئالیستی. موضوعات، مشکلات و قهرمانان جدید. نقش اصلی مجلات Sovremennik و Otechestvennye Zapiski. ظهور کهکشانی از شاعران پوپولیست. افتتاح بنای یادبود پوشکین در مسکو. ممنوعیت مجلات پیشرفته و ظهور روزنامه نگاری سرگرمی. شعر «هنر ناب». افشای نظم عمومی و نابرابری اجتماعی. رشد توطئه های افسانه ای و خارق العاده
من V . مفهوم رمانتیسم و رئالیسم.
ما قبلاً متوجه شده ایم که روندهای اصلی در ادبیات روسیهنوزدهمقرن ها رمانتیسم و رئالیسم بود. این جنبش های ادبی چیست؟ جوهر آنها چیست؟ چه تفاوتی با یکدیگر دارند؟ این را باید با مطالعه مقالات کتاب درسی (ص 112، 214) دریابیم.
پر کردن جدول:
رمانتیسم و رئالیسم در ادبیات روسی قرن نوزدهم
رمانتیسمواقع گرایی
پیدایش و توسعه
تحت تأثیر ادبیات آلمانی و انگلیسی در آثار ژوکوفسکی، باتیوشکوف به وجود آمد. پس از جنگ 1812 در آثار شاعران دکابریست، کارهای اولیه پوشکین، لرمانتوف، گوگول توسعه یافت.
در سالهای 1820-1830 در آثار پوشکین که توسط لرمانتوف و گوگول توسعه یافته بود، بوجود آمد. رمان های تورگنیف، داستایوفسکی، ال. تولستوی اوج رئالیسم روسی در نیمه دوم قرن نوزدهم به شمار می روند.
دنیای هنری، مشکلات و دردسرها
تصویر دنیای درونی یک شخص، زندگی قلب او. تنش احساسات، اختلاف یک فرد با واقعیت.
ایده های آزادی، علاقه به تاریخ و شخصیت های قوی. دنیای دوتایی عاشقانه
به تصویر کشیدن زندگی در تصاویری شبیه به زندگی، میل به دانش عمیق از زندگی "معمولی"، پوشش گسترده ای از واقعیت در روابط علت و معلولی آن. آسیب اجتماعی- انتقادی در به تصویر کشیدن واقعیت
رویدادها و قهرمانان
تصویری از رویدادها و قهرمانان استثنایی و خارق العاده. عدم توجه به گذشته شخصیت ها، تصاویر ایستا. ظهور و ایده آل سازی یک قهرمان بیگانه از واقعیت
تصویر حرکت زندگی انسان، رشد فرد تحت تأثیر محیط اجتماعی، پویایی تصاویر. واقعیت مستلزم حضور قهرمان در آن است.
زبان
ذهنیت و احساسی بودن زبان و سبک نویسنده، واژگان و نحو رنگارنگ احساسی
موجز بودن سبک در نثر رئالیستی آغاز قرن و پیچیدگی ساختارهای زبانی در نثر نیمه دوم قرن به دلیل بررسی روابط علت و معلولی در زندگی عمومی.
سرنوشت جهت
بحران رمانتیسم در دهه 1840 آغاز می شود. کم کم جای خود را به واقع گرایی می دهد و به شیوه ای دشوار با آن تعامل می کند.
در نیمه دوم قرن، انتقاد از زندگی عمومی تشدید می شود، توسعه روابط انسانی با محیط نزدیکش، "محیط خرد" گسترش می یابد، آسیب انتقادی تصویر واقعیت تشدید می شود.
v خلاصه درس
ادبیات روسی قرن نوزدهم غنی ترین تجربه معنوی بشر را جذب کرد. او مهمترین مسائل اجتماعی و اخلاقی را مطرح و در حل آن کوشید، عشق به دنیا و انسان و نفرت از همه مظاهر ظلم را اعلام کرد، شجاعت و قوت روح انسان را تحسین کرد. ادبیات روسی خلاقانه از تجربه ادبیات اروپا استفاده کرد، اما از آنها تقلید نکرد، بلکه آثار بدیعی را بر اساس زندگی روسی و مشکلات آن خلق کرد.
VI. مشق شب
داستانی در مورد مشکلات و قهرمانان ادبیات قرن نوزدهم تهیه کنید، افکار خود را با مثال ها تأیید کنید، یا پیامی در مورد اشعار روسی از آغاز قرن نوزدهم (اختیاری). تفاوت های اصلی رمانتیسم و رئالیسم را نشان دهید.
وظیفه فردی
یک گزارش مکتوب در مورد یکی از شاعران عصر پوشکین تهیه کنید (اختیاری).