ایده استاندارد طراحی برای بسیاری با آلبوم و لوازم طراحی مرتبط است: رنگ، مداد، قلم مو و خودکارهای نمدی. در همین حال، راه‌های زیادی برای غیرعادی و هیجان‌انگیز کردن یک درس وجود دارد، روشی که نه تنها در کودکان، بلکه در بزرگسالان نیز احساسات مثبت را برانگیزد.
تکنیک های نقاشی غیرمعمول برای کودکان با استفاده از وسایل و مواد غیر استاندارد فرصتی عالی برای نشان دادن تخیل و ایجاد صنایع دستی دیدنی و به یاد ماندنی است.
با دستان خود بکشید
روشی بسیار ساده برای کشیدن تصاویر غیرمعمول و متنوع با استفاده از ابزاری که همیشه در دسترس است، یعنی دست خود هنرمند. از سنین بسیار پایین می توانید از تصاویر انتزاعی ساده استفاده کنید و وقتی کودک بزرگتر شد می توانید کار را پیچیده کنید. دست کودک فرصت های زیادی را برای ایجاد طرح ها فراهم می کند، در اینجا دو ساده ترین آنها وجود دارد.
پروانه
یک ورق کاغذ بردارید و آن را به صورت افقی قرار دهید. آن را از وسط تا کنید، خط تا را به خوبی محکم کنید، سپس ورق را صاف کنید. کمی گواش را روی قلم مو قرار دهید (اجازه دهید کودک خودش رنگ ها را انتخاب کند) و کف دست کودک را رنگ کنید. اگر کودک یک قلم مو را به خوبی و با اعتماد به نفس در دست بگیرد، می تواند کف دست خود را خودش رنگ کند، این به او لذت زیادی می دهد. بهتر است نوک انگشتان و کف دست را به رنگ های مختلف رنگ آمیزی کنید، این کار باعث می شود نقاشی پر جنب و جوش تر شود.
این هنرمند جوان کف دست نقاشی شده خود را روی کاغذ می گذارد. پایه کف دست باید در خط چین ورق باشد. از آنجایی که بال پروانه از دو قسمت تشکیل شده است، کودک یک بار کف دست خود را در حالی که انگشتانش کمی به سمت پایین در طرح چرخیده است، و بار دوم، برعکس، کف دست خود را با انگشتانش به سمت بالا قرار می دهد.
سپس نیمه دوم ورق را به اثر دستی به دست آمده وصل کنید - و یک پروانه فوق العاده خواهید داشت. برای صحت می توانید بدن و سر پروانه را با دست بکشید یا از کاغذ رنگی برش بزنید و با چسب بچسبانید.
درخت
یک گزینه عالی برای به تصویر کشیدن یک درخت با استفاده از همان دست، با این حال، اکنون نه تنها به کف دست، بلکه به بخشی از دست نیز در بالای دست نیاز خواهید داشت.
تکنیک ساده است: کودک کف دست و تکه‌ای از دست را درست بالای مچ با گواش قهوه‌ای رنگ می‌کند و آن را روی یک کاغذ عمودی می‌کشد. معلوم می شود که تنه درختی است که فقط باید با شاخ و برگ رنگ شود. گزینه ها نیز در اینجا امکان پذیر است: می توانید خودتان آن را بکشید یا می توانید برگ های واقعی جمع آوری شده در جنگل پاییز را بچسبانید.
تصاویر در تمبر
یک راه حل خلاقانه که هر نقاشی را غیرمنتظره و چشم نواز می کند، کشیدن عناصر آن با مهر است.
تمبر چیست؟ این قطعه ای از پایه است که طرح مورد نظر بر روی آن بریده شده یا با وسایل بداهه محکم می شود.
هر چیزی را می توان به عنوان مواد برای ساخت تمبر استفاده کرد:
- غده سیب زمینی خام؛
- سیب های کوچک نصف شده؛
- پلاستیلین؛
- عناصر ساخت لگو؛
- درب شیشه های کوچک؛
- قوطی های کبریت و نخ ها
یک ماده جهانی و ارزان برای ایجاد تأثیر که همه می توانند پیدا کنند.
- غده های کوچک را انتخاب کنید، آنها را بشویید و پوست بگیرید.
- غده را از وسط نصف کنید. روی سطح به دست آمده از تمبر، نقشی را که می خواهید به دست آورید بکشید، به عنوان مثال، یک برگ درخت خواهد بود.
- از یک چاقو برای ایجاد برش هایی که شبیه ساختار برگ هستند استفاده کنید. سپس تمبر تمام شده را در رنگ آغشته کنید و روی یک تکه کاغذ از قبل آماده شده اثر بگذارید.
- برای ایجاد یک ترکیب تمام شده، می توانید جای خالی لازم را ایجاد کنید، به عنوان مثال، تصویری از یک شاخه درخت، که برگ ها را می توان با مهر به دست آمده روی آن ترسیم کرد.
توجه: سیب زمینی به سرعت و به خوبی رنگ را جذب می کند، بنابراین برای به دست آوردن چاپ با رنگ های مختلف، هر بار باید از یک تمبر جدید (غده سیب زمینی) استفاده کنید.
تمبر روی پلاستیک
یکی از راه های مورد علاقه بچه ها برای ایجاد تمبرهای خود. برای انجام این کار شما نیاز دارید: یک تکه پلاستیک ضخیم و یک قلم توپ (برای قطعات کوچک). برای جزئیات بزرگتر که باید در چاپ اکسترود شود، بهتر است از یک مداد با سرب ضخیم استفاده کنید.
تاثیر گذاشتن:
- یک سوسیس به طول 2-3 سانتی متر از پلاستیلین حلقه می کنیم ته سوسیس را صاف و یکدست می کنیم.
- یک قلم توپ را برمی داریم و با فشار عمیق به داخل، یک نقطه را در وسط پایه چاپ قرار می دهیم. این هسته گل خواهد بود.
- یک خودکار توپی را به شکل زیر به مهر می زنیم: با انتهای نوک تیز به سمت مرکز، خوب فشار دهید. ما چندین برداشت ایجاد می کنیم و گلبرگ هایی را در اطراف هسته گل تشکیل می دهیم.
- فرورفتگی های حاصل از تمبر را با رنگ، ترجیحاً رنگ های اکریلیک یا گواش پر می کنیم. آبرنگ خونریزی می کند و رنگ های غیراشباع تولید می کند.
- ما روی کاغذ چاپ می کنیم. ترکیب را می توان با ساخت چندین تمبر با طرح های مختلف متنوع کرد.
کارت های اپل
برای این تکنیک نقاشی "خوشمزه" شما نیاز دارید: چندین سیب کوچک، رنگ های گواش یا اکریلیک، دو یا سه ورق مقوا رنگی ضخیم.
سیب ها را به نصف برش دهید، چند رنگ را در یک کاسه اضافی رقیق کنید. برای اینکه پرینت ها اشباع شوند، رنگ ها را زیاد نازک نکنید. پس از فرو بردن قسمت بریده شده سیب در رنگ، از کودک خود دعوت کنید تا چندین چاپ روی تکه های مقوای رنگی انجام دهد.
اجازه ندهید والدین از این واقعیت بترسند که وقتی کودکان چاپ های روشن و اشتها آور می بینند، تمایل دارند آنها را در مقادیر باورنکردنی روی مقوا قرار دهند. وقتی چاپ ها خشک شدند، می توان ورق های مقوا را متناسب با قالب کارت پستال برش داد، یا با برش مربع با چاپ سیب، آن را روی یک تکه مقوای بزرگ با رنگ متضاد بچسبانید. دم سیب ها را می توان جداگانه رنگ کرد. این یک تصویر فوق العاده برای آشپزخانه ایجاد می کند!
تمبر نخ
این نوع خلاقیت با نقوش هندسی بامزه ای که در نتیجه استفاده از نخ های معمولی شکل گرفته اند، کودکان را جذب می کند.
مواد اولیه برای این تکنیک غیر معمول ساده و مقرون به صرفه است - اینها جعبه های کبریت هستند (شما فقط به جعبه نیاز دارید، بدون کبریت)، رشته های ضخیم پشم یا نخ مصنوعی، و رنگ (همه به جز آبرنگ).
برای ساختن یک تمبر باید یک تکه نخ کوچک بردارید و دور یک قوطی کبریت بپیچید. نخ نباید خیلی نازک باشد و باید محکم در اطراف جعبه قرار گیرد. تمبر به دست آمده را در رنگ فرو می کنیم و یک چاپ دیدنی با یک الگوی هندسی به دست می آوریم.
طراحی غیرمعمول و مواد طبیعی
جالب ترین تکنیک های نقاشی برای کودکان با مواد طبیعی با بافت های مختلف مرتبط است: چوب، سنگ، دانه های گیاهی و البته شاخ و برگ درخت.
وقتی با فرزندانمان در جنگل های پاییزی برگ جمع می کنیم، گاهی اوقات شک نمی کنیم که چه محدوده ای برای پرواز با طرح های فانتزی و غیر معمول در یک برگ بلوط یا افرا خشک شده معمولی نهفته است.
نقاشی های شاخ و برگ پاییزی
برای این کارها به هر برگ نیاز دارید: بزرگ و کوچک، کشیده و گرد، سبز، زرد، با یا بدون قلمه. هنگام قدم زدن در جنگل، توجه کودکان را به انواع شکل ها و رنگ های برگ های پاییزی معطوف کنید.
چاپ برگ
گزینه یک
یک ورق کاغذ سفید نه چندان ضخیم برمی داریم و جلوی بچه ها روی میز می گذاریم. بهتر است گوشه های آن را با چسب محکم کنید؛ برای این نوع کار مهم است که ورق روی میز لیز نخورد. ما سه ورقه با اشکال مختلف را در کنار یکدیگر قرار می دهیم و هر ورق را به نوبه خود مهر می زنیم و آن را با مداد رنگی موم رنگی ترسیم می کنیم.
گزینه دوم
ما ابتدا با استفاده از رنگ روی برگ ها "چاپ" می کنیم. این روش ترسیم شبیه این است.
چند برگه بزرگ بردارید و از بچه ها دعوت کنید که به عنوان جادوگر پاییزی کار کنند. اجازه دهید یک طرف هر ورق را با رنگ های خاص خود رنگ کنند - به هر ترتیبی که دوست دارند. سپس از آنها بخواهید قسمت رنگی برگ ها را روی یک کاغذ سفید قرار دهند. چاپ های روشن و آبدار خواهید داشت.
این نوع کار به شما این امکان را می دهد که کلاژهای جالب و روشنی با موضوع پاییزی ایجاد کنید!
ساخت کاغذ رنگی خودتان
تعداد کمی از مردم می دانند که کافی است به سادگی کاغذهای چند رنگی دیدنی را خودتان در خانه ایجاد کنید. در نتیجه این تکنیک غیرمعمول، رنگی عجیب و غریب و غیرمعمول است که یادآور الگوی یک سنگ مرمر است.
برای ایجاد این نوع کاغذ رنگی به موارد زیر نیاز دارید:
- فوم اصلاح مردانه;
- رنگ های آبرنگ یا اکریلیک؛
- بشقاب کاغذی یکبار مصرف برای مخلوط کردن رنگ؛
- کاغذ؛
- یک تکه مقوای ضخیم
یک لایه یکنواخت و متراکم از فوم را روی صفحه بمالید. رنگ ها را به آرامی با آب رقیق کنید؛ رنگ ها باید غنی و روشن باشند. سپس با قلم مو کمی رنگ از هر رنگ می گیریم و چند قطره از سایه های مختلف را به ترتیب تصادفی روی صفحه ای با فوم می ریزیم.
قسمت بعدی در بین کودکان در هر سنی محبوب ترین قسمت است. کودک باید با گرفتن یک سواب پنبه ای (می توانید آن را با نوک پنبه بردارید) یا یک خلال دندان، قطرات رنگی را در کف رقیق کنید. 
در نتیجه، اشکال کاملاً عجیب و غریب - لکه ها، نقاط، لکه ها و ترکیب رنگ های باورنکردنی شکل می گیرد.
سپس باید یک ورق کاغذ بردارید و آن را صاف روی فوم چند رنگی که در بشقاب تشکیل شده است قرار دهید. ورق را برگردانید و آن را در قسمت خشک روی میز قرار دهید. حالا باید کف باقی مانده را از سطح ورق جدا کنید. برای انجام این کار، فقط یک تکه مقوای ضخیم بردارید و آن را به صورت عمودی نگه دارید، کف اضافی را بردارید.
یک ورق از کاغذ رنگی به دست آمده در رنگ های روشن و شاد را می توان هنگام خشک شدن استفاده کرد.
همه انواع آثار ذکر شده، که توسط کودکان و بزرگسالان با استفاده از تکنیک‌های طراحی غیرمعمول اجرا شده‌اند، برای درس‌های هنرهای خانگی، ایجاد نقاشی با استفاده از تکنیک‌های کلاژ و طراحی آلبوم‌های خانوادگی با استفاده از تکنیک‌های scrapbooking ایده‌آل هستند.
معلم، متخصص مرکز رشد کودک
دروژینینا النا
روش مشاهده زیربنای کل سیستم آموزش هنرهای زیبا است. موفقیت در رشد توانایی های خلاقانه آنها بستگی به این دارد که کودکان تا چه حد توانایی مشاهده محیط اطراف خود، برقراری ارتباط بین پدیده های واقعیت و شناسایی کلی و فرد را توسعه دهند.
در مهدکودک در کلاس های هنرهای تجسمی از روش ها و تکنیک های مختلفی استفاده می شود که می توان آنها را به دو دسته تصویری و کلامی تقسیم کرد. گروه خاصی از تکنیک های مخصوص مهدکودک از تکنیک های بازی تشکیل شده است. آنها استفاده از بصری و استفاده از کلمات را ترکیب می کنند.
روش تدریس، طبق تعریف پذیرفته شده در آموزش، با رویکردی واحد برای حل یک کار مشخص مشخص می شود و ماهیت همه فعالیت های کودک و معلم را در یک درس مشخص می کند.
روش تدریس وسیله ای خصوصی تر و کمکی است که تمام ویژگی های فعالیت در درس را تعیین نمی کند، بلکه فقط اهمیت آموزشی محدودی دارد.
گاهی اوقات روش های فردی می توانند فقط به عنوان یک تکنیک عمل کنند و جهت کار را در کل درس تعیین نکنند. به عنوان مثال، اگر خواندن یک شعر (داستان) در ابتدای یک درس دقیقاً هدف برانگیختن علاقه به کار و جلب توجه کودکان باشد، در این مورد خواندن به عنوان تکنیکی برای کمک به معلم در حل مشکل عمل می کند. کار باریک - سازماندهی شروع درس.
روش‌ها و تکنیک‌های تصویری - روش‌ها و تکنیک‌های تجسمی شامل استفاده از طبیعت، بازتولید نقاشی‌ها، نمونه‌ها و سایر وسایل کمک بصری است. بررسی اشیاء فردی؛ نمایش توسط معلم تکنیک های تصویر؛ نمایش کارهای کودکان در پایان درس، در حین ارزیابی آنها.
کار از زندگی شامل به تصویر کشیدن یک شی از یک منظر خاص، در موقعیتی است که در ارتباط با چشم هنرمند است. این ویژگی تصویر از طبیعت نیز اصالت ادراک را در طول درس تعیین می کند. نکته اصلی در اینجا ادراک بصری است و هنگامی که در یک صفحه (نقاشی) به تصویر کشیده می شود، جسم فقط از یک طرف درک می شود.
توانایی درک یک شیء در مجموع کیفیات آن از قبل مشخصه کودکی در سنین پیش دبستانی است. با این حال، نیاز به به تصویر کشیدن یک شی از زندگی نیاز به توانایی تجزیه و تحلیل رابطه قطعات و مکان آنها در فضا دارد.
روانشناسان بر این باورند که کودکی که در سنین پیش دبستانی ابتدایی است فقط در شرایط راهنمایی آموزشی مناسب قادر به چنین ادراک تحلیلی - ترکیبی است.
برنامه مهدکودک دامنه مهارت های بصری را ایجاد می کند که کودکان باید در فرآیند یادگیری تسلط یابند. تسلط بر دامنه نسبتاً کمی از مهارت ها، کودک را قادر می سازد تا طیف گسترده ای از اشیاء را به تصویر بکشد. به عنوان مثال، برای ترسیم یک خانه، باید تکنیک های به تصویر کشیدن یک شکل مستطیلی را بدانید، یعنی بتوانید خطوط را در زوایای قائم به هم متصل کنید.
برای ترسیم ماشین، قطار یا هر شی دیگری که طرحی مستطیلی دارد، به همین تکنیک ها نیاز است.
نمایش روش های تصویری توسط معلم، یک تکنیک بصری موثر است که به کودکان می آموزد تا به طور آگاهانه شکل مورد نظر را بر اساس تجربه خاص خود ایجاد کنند. نمایشگر می تواند دو نوع باشد:
نمایش با اشاره؛
نمایش تکنیک های تصویر.
در همه موارد، تظاهرات با توضیحات شفاهی همراه است.
ژست مکان شیء را روی برگه توضیح می دهد. حرکت یک دست یا یک چوب مداد روی یک ورق کاغذ اغلب برای کودکان حتی 3-4 ساله کافی است تا وظایف تصویر را درک کنند. یک ژست می تواند شکل اصلی یک شی را در حافظه کودک بازگرداند، اگر ساده باشد، یا قسمت های جداگانه آن.
تکرار حرکتی که معلم با درک توضیح خود همراه بود، مؤثر است. چنین تکراری بازتولید پیوندهای ایجاد شده در آگاهی را تسهیل می کند. به عنوان مثال، هنگام مشاهده کودکان در حین ساخت خانه، معلم با اشاره با اشاره به نمای ساختمان های در حال ساخت، بر آرزوهای صعودی آنها تأکید می کند. همان حرکت را در ابتدای درس تکرار می کند که بچه ها یک ساختمان بلند را ترسیم می کنند.
حرکتی که شکل یک شی را بازتولید می کند به حافظه کمک می کند و به شما امکان می دهد حرکت دست کشو را در طول تصویر نشان دهید. هر چه کودک کوچکتر باشد، نمایش حرکات دست در یادگیری او اهمیت بیشتری دارد.
یک کودک در سنین پیش دبستانی ابتدایی هنوز حرکات خود را به طور کامل کنترل نمی کند و بنابراین نمی داند برای به تصویر کشیدن یک فرم خاص چه حرکتی لازم است.
همچنین یک تکنیک شناخته شده وجود دارد که یک معلم در یک گروه کوچکتر با کودک تصاویر می سازد و دست او را هدایت می کند.
اگر شکل آن (توپ، کتاب، سیب) یا جزئیات شکل (آرایش شاخه ها در درخت صنوبر، خمیدگی گردن در پرندگان) با یک حرکت حرکتی، کل شی را مشخص کنید. معلم جزئیات کوچکتری را در نقاشی نشان می دهد.
ماهیت نمایش بستگی به وظایفی دارد که معلم در این درس تعیین می کند. اگر وظیفه آموزش درست به تصویر کشیدن شکل اصلی شی باشد، نمایش تصویری از کل شی داده می شود. به طور معمول این تکنیک در گروه جوان استفاده می شود. به عنوان مثال، معلم برای آموزش کشیدن شکل های گرد به کودکان، یک توپ یا یک سیب می کشد و کارهای خود را توضیح می دهد.
در طول تمرینات مکرر برای تثبیت مهارت ها و سپس استفاده از آنها به طور مستقل، نمایش ها فقط به صورت فردی به کسانی داده می شود که بر مهارت خاصی تسلط ندارند.
نشان دادن مداوم نحوه تکمیل یک کار به کودکان می آموزد که در همه موارد منتظر دستورالعمل و کمک معلم باشند که منجر به انفعال و مهار فرآیندهای فکری می شود. هنگام توضیح تکنیک های جدید، نمایش معلم همیشه ضروری است.
کودک در سنین پایین نمی تواند اعمال خود و نتایج آنها را به طور کامل کنترل و ارزیابی کند. اگر روند کار به او لذت بخشید، با انتظار تأیید از معلم، از نتیجه خرسند خواهد شد.
در گروه کوچکتر، در پایان درس، معلم چندین کار خوب انجام شده را بدون تجزیه و تحلیل نشان می دهد.
هدف از این نمایش جلب توجه کودکان به نتایج فعالیت هایشان است. معلم کار بقیه بچه ها را هم تایید می کند. ارزیابی مثبت از آنها به حفظ علاقه به هنرهای تجسمی کمک می کند.
اشتباهات در کار یک کودک نباید در مورد همه کودکان در نظر گرفته شود، زیرا آگاهی آنها فقط برای این کودک مهم است. علل خطا و راه های از بین بردن آن به بهترین وجه در یک مکالمه فردی تحلیل می شود.
تکنیک های آموزش بازی - استفاده از لحظات بازی در فرآیند فعالیت بصری - به تکنیک های آموزشی موثر بصری اشاره دارد. هر چه کودک کوچکتر باشد، بازی باید جایگاه بیشتری در تربیت و آموزش او داشته باشد. تکنیک های آموزش بازی به جلب توجه کودکان به یک کار تدریجی کمک می کند و کار تفکر و تخیل را تسهیل می کند.
یادگیری نقاشی در سنین پایین با تمرینات بازی شروع می شود. هدف آنها این است که فرآیند آموزش کودکان برای ایجاد اشکال خطی ساده و توسعه حرکات دست موثرتر باشد. بچه ها، به دنبال معلم، ابتدا با دست خود خطوط مختلفی را در هوا می کشند، سپس با انگشت خود روی کاغذ، حرکات را با توضیح تکمیل می کنند: "این پسری است که در امتداد مسیر می دود" "اینطوری مادربزرگ می لرزد". یک توپ و غیره ترکیب تصویر و حرکت در یک موقعیت بازی به طور قابل توجهی به دستیابی به توانایی به تصویر کشیدن خطوط و فرم های ساده سرعت می بخشد.
گنجاندن لحظات بازی در فعالیت های بصری در گروه کوچکتر هنگام به تصویر کشیدن اشیا ادامه می یابد. مثلا یک عروسک جدید برای دیدن بچه ها می آید و برایش لباس، ویتامین و ... می کشند. در روند این کار، بچه ها بر توانایی کشیدن دایره ها مسلط می شوند.
هنگام استفاده از لحظات بازی، معلم نباید کل فرآیند یادگیری را به بازی تبدیل کند، زیرا می تواند حواس کودکان را از تکمیل تکلیف آموزشی منحرف کند و سیستم را در کسب دانش، مهارت و توانایی مختل کند.
آموزش نقاشی به کودکان.
اصل اصلی آموزش نقاشی به کودکان وضوح است: کودک باید شی یا پدیده ای را که قرار است به تصویر بکشد بشناسد، ببیند، احساس کند. کودکان باید ایده های روشن و دقیقی در مورد اشیا و پدیده ها داشته باشند. در کلاس های نقاشی از وسایل کمک بصری زیادی استفاده می شود. همه آنها با توضیحات شفاهی همراه است.
اول از همه، فعالیت معلم خود یک مبنای بصری است. کودک نقاشی معلم را دنبال می کند و شروع به مسخره کردن او می کند. در سنین پیش دبستانی، تقلید نقش آموزشی فعال دارد. کودکی که نحوه ایجاد یک نقاشی را تماشا می کند، توانایی دیدن ویژگی های شکل و رنگ را در تصویر مسطح خود نیز ایجاد می کند. اما تقلید به تنهایی برای رشد توانایی تفکر مستقل، تصویرسازی و استفاده آزادانه از مهارت های اکتسابی کافی نیست. بنابراین، روش های آموزش به کودکان نیز پیوسته پیچیده تر می شود.
در کار V.N. آوانسوا مشارکت تدریجی کودکان در روند نقاشی مشترک با معلم را توصیه می کند، زمانی که کودک کاری را که شروع کرده یا انجام می دهد - رشته ها را به توپ های کشیده شده، ساقه ها را به گل ها، چوب به پرچم ها و غیره می کشد.
نکته مثبت این تکنیک این است که کودک یاد می گیرد شیئی را که به تصویر کشیده می شود تشخیص دهد، قسمت های از قبل ترسیم شده و گم شده را تجزیه و تحلیل کند، خط کشی (از انواع مختلف) را تمرین کند و در نهایت از نتیجه کار خود لذت و لذت عاطفی را دریافت کند.
معلم می تواند از نمایش تکنیک های نقاشی و توضیحات شفاهی استفاده کند و بچه ها خودشان بدون نقاشی مرجع این کار را انجام می دهند. در اینجا مهم است که روند ساخت نقاشی با دست معلم به خوبی با دوره ارائه شفاهی هماهنگ باشد. این کلمه که توسط مواد بصری پشتیبانی می شود، به کودک کمک می کند آنچه را که دیده است تجزیه و تحلیل کند، آن را درک کند و کار را بهتر به خاطر بسپارد. اما کودک گروه کوچکتر هنوز به اندازه کافی توانایی حافظه برای حفظ آنچه را که با وضوح کافی درک می شود برای مدت طولانی توسعه نداده است (در این مورد، این توضیح معلم است): او یا فقط بخشی از دستورالعمل ها را به خاطر می آورد و انجام می دهد. کار اشتباه است، یا او نمی تواند کاری را بدون توضیح مکرر شروع کند. به همین دلیل است که معلم باید یک بار دیگر تکلیف را برای هر کودک توضیح دهد.
در پایان سال سوم زندگی، بسیاری از کودکان دیگر نیازی به توضیحات اضافی ندارند: آنها می توانند به تنهایی، با استفاده از مهارت های کسب شده و پس از یک بار توضیح دادن، نقاشی بکشند.
یادگیری کودکان در سنین پیش دبستانی به طور مثبت تحت تأثیر استفاده از لحظات مختلف بازی است. گنجاندن موقعیت‌های بازی، موضوع تصویر را صمیمی‌تر، زنده‌تر و جالب‌تر می‌کند. در نقاشی با رنگ، نتیجه فعالیت برای یک کودک کوچک یک نقطه روشن است. رنگ یک محرک عاطفی قوی است. در این مورد، معلم باید به کودک کمک کند تا بفهمد رنگ در نقاشی برای بازسازی تصویر وجود دارد. ما باید اطمینان حاصل کنیم که کودکان، هنگام کار با رنگ، تلاش می کنند تا شباهت خود را با اشیاء بهبود بخشند.
اگر در ماه های اول آموزش از معلم خود تقلید می کنند و این یا آن شی را می کشند، اکنون معلم می دهد یا وظیفه ترسیم مستقل طبق برنامه و تخیل را می دهد.
مفید است که به کودکان پیش دبستانی کوچکتر این فرصت را بدهید تا پس از اتمام یک کار آموزشی (اگر طولانی نبود) به طور مستقل طبق برنامه در هر درس کار کنند. این شکل از کار مستقل برای کودکان پیش نیازهای فعالیت خلاقانه آینده را ایجاد می کند.
برای آموزش نقاشی کردن به کودکان، دو نوع کار خاص شامل می شود: کشیدن اشیاء فردی و ترسیم طرح.
کشیدن اشیاء مجزا
یک تصویر واقعی و شایسته از یک شی در نقاشی شامل انتقال شکل و جزئیات مشخصه، رابطه متناسب قطعات، تغییرات پرسپکتیو، حجم، حرکت و رنگ است.
از آنجایی که مهارت های بصری کودک هنوز بسیار ناقص است، آنها نیز با مشکلات بینایی روبرو هستند. در نقاشی، شکل با یک طرح کلی خطی محدود شده است. اما در عین حال، ترسیم صحیح خطوط و به تصویر کشیدن کانتور در اولین مراحل کار بر روی یک نقاشی نمی تواند به عنوان یک کار اصلی عمل کند. مطالعات مربوط به فعالیت بصری کودکان پیش دبستانی ابتدایی نشان داده است که در سال دوم زندگی (البته با توجه به آموزش) کودک می تواند یک مداد یا قلم مو را به درستی در دست بگیرد: حرکات انجام شده هنگام نقاشی با ریتم کلی منطبق است. حرکاتی که به شدت در این سن ایجاد می شوند. با این حال، آنها هنوز تا حد زیادی غیر ارادی هستند و ترسیم خطوط توسط بینایی کنترل نمی شود.
با فرزند سال دوم زندگی، آموزش ویژه در مهارت های تصویر از قبل امکان پذیر است، زیرا او در تلاش است تا اقدامات معلم را به همراه توضیح بازتولید کند. هنگام تعیین وظایف برای آموزش نقاشی، این در نظر گرفته می شود که کودکان دو ساله تجربه کمی دارند، دانش و مهارت ندارند و حرکات دست به اندازه کافی توسعه نیافته اند. بنابراین، وظایف اصلی در درجه اول به تأثیر آموزشی عمومی بر کودکان مربوط می شود.
اهداف آموزشی در گروه اول خردسالان به شرح زیر است:
برانگیختن علاقه به فرآیند ترسیم به عنوان فعالیتی که نتیجه می دهد.
مواد طراحی (مداد، رنگ) و تکنیک های استفاده از آنها را معرفی کنید.
برای آموزش درک نقاشی یک بزرگسال به عنوان تصویر یک شی.
آموزش تکنیک های ترسیم خطوط مستقیم، گرد و اشکال بسته.
تسلط بر مهارت های بصری با کشیدن خطوط مستقیم، عمودی و افقی، ابتدا با تکمیل نقاشی شروع شده توسط معلم (رشته برای توپ، ساقه برای گل، یک توپ نخ و غیره) شروع می شود.
نقاشی روایی هدف اصلی آموزش به کودک برای انتقال برداشت خود از واقعیت اطراف است.
کودک باید بتواند نکته اصلی را در طرح ترسیم کند و تمام جزئیات را مطابق میل خود تکمیل می کند.
یک کودک کوچک هنوز ادراک بیش از حد سطحی و تفکر تحلیلی- ترکیبی دارد: او قبل از هر چیز آنچه را که مستقیماً برای بینایی، لمس، شنوایی در دسترس است درک می کند و اغلب یک شی را با برخی جزئیات بی اهمیت که به خاطر می آورد تشخیص می دهد. دقیقاً به همین ترتیب، کودک طرح را در نقاشی درک کرده و منتقل می کند. کودک تجربه کمی دارد و مهارت های بصری توسعه نیافته در به تصویر کشیدن طرح طرح دارد.
در گروه جوان، برخی از موضوعات پیشنهادی برای ترسیم پیچیده صدا (به عنوان مثال: "نان در طول مسیر می چرخد" ، "برف می بارد ، تمام زمین را پوشانده است" ، "ریزش برگ ها" ، "حیاط پرنده" و غیره .). اما آنها نیازی به انتقال عمل طرح ندارند. اشاره به طرح نقاشی برای ایجاد علاقه در کودکان به به تصویر کشیدن ساده ترین اشکال استفاده می شود.
در ترسیم طرح، کودکان خردسال وظیفه نشان دادن روابط دقیقاً متناسب بین اشیاء را ندارند، زیرا پیچیده است و فقط برای کودکان گروه بزرگتر قابل دسترسی است.
معلم باید سعی کند با در نظر گرفتن برداشت آنها از واقعیت اطراف، موضوعات جالب را برای کودکان انتخاب کند.
نتیجه
طراحی یک فعالیت جالب و مفید است که در آن تصاویر تصویری و گرافیکی به روش های مختلف با استفاده از مواد مختلف ایجاد می شود. نقاشی کودکان را با دنیای زیبایی آشنا می کند، خلاقیت را توسعه می دهد (آغاز خلاقانه فرد)، ذائقه زیبایی شناختی را شکل می دهد و به آنها اجازه می دهد هماهنگی دنیای اطراف خود را احساس کنند. اغلب حامل یک عنصر روان درمانی است - آرام می کند، منحرف می کند، اشغال می کند.
نقاشی کودکان را به خلاقیت تشویق می کند و به آنها می آموزد که دنیا را با رنگ های زنده ببینند. مهم است که فرصت هایی را که در سنین پایین باز می شود از دست ندهید؛ لازم است توانایی کودک برای درک تصویری جهان و ارائه داستان های جدید در کودک ایجاد شود. بنابراین، با تشکیل ماهرانه کلاس ها و در نظر گرفتن ویژگی های روانی و فیزیولوژیکی کودکان 1 تا 3 ساله، نقاشی می تواند به یکی از فعالیت های مورد علاقه کودکان تبدیل شود.
هنگام آموزش نقاشی به کودکان خردسال، از بازی به طور فعال استفاده می شود. یک بزرگسال طرح نقاشی آینده را با کمک اسباب بازی ها و اشیاء مختلف بازی می کند، نقاشی را با یک نظر احساسی همراهی می کند، از اشعار، معماها، قافیه های مهد کودک و غیره استفاده می کند. این روش آموزشی باعث می شود کودکان علاقه مند شوند، آنها را بیشتر نگه می دارد. توجه، ساختار عاطفی لازم و انگیزه مثبت برای فعالیت را ایجاد می کند.
هنگام نقاشی با کودکان خردسال، باید ویژگی های سنین پایین را در نظر گرفت. بچه ها هنوز مهارت های زیادی پیدا نکرده اند. بچه ها نحوه صحیح نگه داشتن مداد و مسواک زدن را نمی دانند، فشار روی کاغذ را تنظیم می کنند (مداد را به آرامی فشار می دهند، بر روی قلم مو خیلی محکم فشار می دهند)، خود را روی یک ورق کاغذ جهت می دهند و هنگام نقاشی از لبه آن عبور نمی کنند. اغلب، فقدان مهارت، بچه ها را عصبانی می کند و آنها را مورد توجه قرار می دهد؛ آنها از تلاش برای ترسیم آنچه برنامه ریزی کرده بودند دست می کشند. در این مورد، نقاشی ممکن است برای مدت طولانی در سطح خطوط پر هرج و مرج (خطوط، خط خطی) باقی بماند.
بنابراین، توصیه می‌شود با آموزش ساده‌ترین مهارت‌ها و تکنیک‌ها به کودکان آموزش نقاشی را شروع کنید: درست در دست گرفتن مداد و قلم مو. رسم خطوط و اشکال ساده؛ هنگام طراحی از لبه ورق کاغذ یا فراتر از خط مرزی خارج نشوید. با کشیدن "چوب" و "مسیر" (خطوط مستقیم عمودی و افقی)، دایره ها و بیضی ها، کودک تعمیم شکل و خط را به عنوان اساس بسیاری از تصاویر کشف می کند، یاد می گیرد که شباهت هایی را در آنها با اشیاء و پدیده های اطراف پیدا کند. با تسلط بر زرادخانه حداقل مهارت ها، کودکان می توانند یک تصویر ابتدایی را بر روی کاغذ منتقل کنند و در این فعالیت سرگرم کننده احساس اطمینان بیشتری کنند. و نقاشی با انگشتان و کف دست به کودکان یک احساس فراموش نشدنی از تعامل مستقیم با رنگ ها و تاثیرات دستکاری رنگ می دهد.
هنگام آموزش مهارت های نقاشی، نباید فراموش کرد که نقاشی برای کودکان قبل از هر چیز یک بازی است. نیازی به محدود کردن آزادی کودکان نیست. باید به بچه ها فرصت آزمایش داده شود. پس از ایجاد مهارت های لازم و تسلط بر تکنیک نقاشی، کلاس های تعمیم برگزار می شود که در آن به کودکان فرصت داده می شود تا مهارت های خود را در ایجاد تصاویر اصلی نشان دهند.
طراحی طرح علاوه بر آموزش مهارت های طراحی، ایجاد علاقه و نگرش مثبت نسبت به فعالیت های بصری، گفتار، تخیل و خلاقیت را توسعه می دهد، آنها را با دنیای اطراف آشنا می کند و باعث رشد فردی و زیبایی شناختی می شود.
فهرست ادبیات استفاده شده
1. Baranova E.V., Savelyeva A.M. از مهارت تا خلاقیت. آموزش تکنیک های نقاشی به کودکان 2 تا 7 ساله. م.: موزاییک - سنتز، 2009.
2. Doronova T.N., Yakobson S.G. آموزش نقاشی، مجسمه سازی و کاربرد در بازی به کودکان 2 تا 4 ساله. م.آموزش و پرورش - 1992
3. Kazakova T.G. پرورش خلاقیت در کودکان پیش دبستانی. M. روشنگری - 1985
4. Komarova T.S. روش های آموزش هنرهای تجسمی و طراحی. م. آموزش و پرورش - 1991
5. Solomennikova O.A. لذت خلاقیت. M. Mosaic-Synthesis - 2005
نقاشی تنها یادگیری نیست، بلکه در درجه اول یک بازی است. و هر چه بازی غیرعادی تر باشد، جالب تر است. Detstvo.ru از شما دعوت می کند تا با روش ها و تکنیک های طراحی غیر متعارف آشنا شوید.
بلوک نگاری.
این شامل آموزش به کودکان نحوه ساختن لکه (سیاه و چند رنگ) است. سپس یک کودک 3 ساله می تواند به آنها نگاه کند و تصاویر، اشیاء یا جزئیات فردی را ببیند. "لکه تو یا من چه شکلی است؟"، "تو را به یاد چه کسی یا چه چیزی می اندازد؟" - این سوالات بسیار مفید هستند، زیرا ... توسعه تفکر و تخیل پس از این، بدون اجبار کودک، اما با نشان دادن او، توصیه می کنیم به مرحله بعدی بروید - ردیابی یا اتمام لکه ها. نتیجه می تواند یک طرح کامل باشد.
طراحی با دو تا روی نوار بلند کاغذ.
به هر حال، تغییر قالب کاغذ مفید است (یعنی نه تنها استاندارد را ارائه دهید). در این مورد، یک نوار بلند به دو نفر کمک می کند تا بدون تداخل با یکدیگر نقاشی کنند. شما می توانید اشیاء یا صحنه های جدا شده را ترسیم کنید. کار در نزدیکی و حتی در این مورد، کودک از آرنج مادر یا بابا گرمتر است. و سپس توصیه می شود به سمت طراحی جمعی بروید. بزرگسالان و کودک در مورد اینکه چه کسی چه چیزی را برای ایجاد یک طرح ترسیم کند توافق دارند.
طراحی با راز در سه جفت دست.
زمانی که فرزندتان 4 ساله شد، اکیداً به شما توصیه می کنیم از این روش استفاده کنید. شامل موارد زیر است. یک ورق کاغذ مستطیلی و 3 مداد بردارید. بزرگسالان و کودکان تقسیم می شوند: چه کسی اول نقاشی بکشد، چه کسی دوم بکشد، چه کسی سوم بکشد. اولین نفر شروع به کشیدن می کند و سپس نقاشی خود را می بندد و کاغذ را در بالا تا می کند و کمی، بخشی را برای ادامه می گذارد (مثلاً گردن). دومی که چیزی جز گردن نمی بیند، به طور طبیعی با بالاتنه ادامه می دهد و تنها بخشی از پاها قابل مشاهده است. سومی تمام می شود. سپس کل ورق باز می شود - و تقریباً همیشه خنده دار به نظر می رسد: از اختلاف در نسبت ها و طرح های رنگی.
کشیدن خودتیا از زندگی اسباب بازی های مورد علاقه خود را بکشید.
ترسیم از زندگی مشاهده را توسعه می دهد، توانایی دیگر ایجاد نکردن، بلکه به تصویر کشیدن بر اساس قوانین، یعنی. طوری بکشید که از نظر نسبت ها، شکل ها و رنگ ها مشابه نمونه اصلی باشد. پیشنهاد کنید ابتدا در حالی که در آینه نگاه می کنید از خود تصویری بکشید. و حتما بارها در آینه نگاه کنید. بهتر است، نشان دهید که شما بزرگترها چگونه خود را ترسیم می کنید، مطمئن شوید که بارها در آینه نگاه کنید. در مرحله بعد، به کودک اجازه دهید یک شی برای خودش انتخاب کند، این می تواند یک عروسک مورد علاقه، یک خرس یا یک ماشین باشد. مهم است که یاد بگیرید برای مدت طولانی مشاهده کنید و بخش هایی از یک شی را مقایسه کنید. و بیشتر. اگر کودکی از طبیعت دور شد، چیزی از خودش آورد و در نتیجه یک شی یا اسباب بازی کاملاً متفاوت به دست آورد، ناراحت نشوید. کودک خود را تحسین کنید: "امروز یک ماشین جدید کشیدی! احتمالاً می خواهید؟" اما در پایان چنین ترسیمی، مهم است که بپرسیم: "ماشین کشیده شده چه تفاوتی با این دارد؟"
"من مامان را می کشم" ...
خوب است به کشیدن نقاشی از زندگی یا کشیدن از حافظه ادامه دهید (اعضای خانواده، اقوام و دوستان می توانند به چنین تصویری تبدیل شوند). به عنوان مطالب پشتیبانی ممکن است عکس ها یا گفتگوهایی در مورد ویژگی های ظاهری بستگان غایب وجود داشته باشد ... عکس ها گرفته شده و بررسی می شوند. گفتگو در حال انجام است: "مادربزرگ ولیا چگونه است؟ چه مدل مویی دارد؟ مدل مو؟ لباس مورد علاقه؟ لبخند بزن؟" و فرآیند هم آفرینی آغاز می شود. پس از مدتی، می توانید پیشنهاد دهید که دوست دختر را از حافظه بکشید. هنگامی که نقاشی های کافی که اقوام و دوستان را به تصویر می کشند جمع آوری شد، توصیه می کنیم یک نمایشگاه کوچک "بستگان و دوستان من" ترتیب دهید، که در آن از اولین پرتره های یک کودک پیش دبستانی قدردانی می شود.
الگوی STIT.
کودکان همه چیز غیر متعارف را دوست دارند. طراحی با نقطه در این مورد یک تکنیک غیر معمول است. برای اجرای آن، می توانید یک قلم نمدی، یک مداد بردارید، آن را عمود بر یک صفحه کاغذ سفید قرار دهید و شروع به کشیدن کنید. اما بهترین راه برای ایجاد نقاشی های نقطه دار با رنگ است. یک کبریت که از گوگرد پاک شده است، با یک تکه کوچک پشم پنبه محکم پیچیده شده و در رنگ غلیظ آغشته شده است. و سپس اصل ترسیم نقاط یکسان است. نکته اصلی این است که فورا به کودک علاقه مند شوید.
نقشه های فوم.
به دلایلی، همه ما تمایل داریم فکر کنیم که اگر با رنگ نقاشی می کنیم، باید از قلم مو نیز استفاده کنیم. اعضای TRIZ می گویند همیشه نه. لاستیک فوم می تواند به کمک بیاید. به شما توصیه می کنیم از آن اشکال هندسی کوچکی درست کنید و سپس با سیم نازک به چوب یا مداد (نه تیز شده) وصل کنید. ابزار از قبل آماده است. اکنون می توانید آن را در رنگ فرو کنید و از مهر برای کشیدن مثلث های قرمز، دایره های زرد، مربع های سبز استفاده کنید (همه لاستیک های فوم، بر خلاف پشم پنبه، به خوبی شسته می شوند). در ابتدا، کودکان اشکال هندسی را به طور آشفته ترسیم می کنند. و سپس پیشنهاد دهید از آنها زیور آلات ساده بسازید - ابتدا از یک نوع شکل، سپس از دو، سه.
نقاشی های اسرارآمیز.
نقاشی های مرموز را می توان به شرح زیر به دست آورد. مقوا به ابعاد تقریبی 20*20 سانتی متر را بردارید و از وسط تا کنید. سپس یک نخ نیمه پشمی یا پشمی به طول حدود 30 سانتی متر انتخاب می شود، انتهای آن 8 تا 10 سانتی متر در رنگ غلیظ فرو می رود و داخل مقوا می بندد. سپس باید این نخ را داخل مقوا حرکت دهید و سپس آن را خارج کرده و مقوا را باز کنید. نتیجه یک تصویر آشفته است که توسط بزرگسالان و کودکان بررسی، ترسیم و تکمیل می شود. دادن عنوان به تصاویر به دست آمده بسیار مفید است. این کار پیچیده ذهنی و کلامی همراه با کار تصویری به رشد فکری کودکان پیش دبستانی کمک می کند. طراحی با مداد رنگی. کودکان پیش دبستانی عاشق تنوع هستند. این فرصت ها توسط مداد رنگی های معمولی، سانگوئین و زغال چوب در اختیار ما قرار می گیرد. آسفالت صاف، چینی، کاشی و سرامیک، سنگ - این پایه ای است که گچ و زغال چوب به خوبی روی آن قرار می گیرند. بنابراین، آسفالت برای تصویری مختصر از موضوعات مفید است. آنها (اگر باران وجود نداشته باشد) می توانند روز بعد توسعه یابند. و سپس بر اساس طرح داستان ها بنویسید. و روی کاشی های سرامیکی (که گاهی اوقات باقیمانده در جایی در انبار نگهداری می شود)، توصیه می کنیم با مداد رنگی یا زغال، الگوها و اشیاء کوچک بکشید. از سنگ های بزرگ (مانند ولون ها) خواسته می شود که با تصویر سر حیوان یا کنده درخت تزئین شوند. این بستگی به این دارد که سنگ از نظر شکل به چه چیزی یا چه کسی شبیه است.
روش نقاشی جادویی
این روش به این صورت اجرا می شود. با استفاده از گوشه یک شمع مومی، یک تصویر روی کاغذ سفید (یک درخت کریسمس، یک خانه، یا شاید یک طرح کامل) کشیده می شود. سپس، با استفاده از یک قلم مو، یا بهتر است بگوییم، پشم پنبه یا لاستیک فوم، رنگ در بالای کل تصویر اعمال می شود. با توجه به اینکه رنگ مانند یک شمع به تصویر پررنگ نمی چسبد، به نظر می رسد نقاشی ناگهان در مقابل چشمان کودکان ظاهر می شود و خود را نشان می دهد. می توانید با کشیدن ابتدا با چسب اداری یا یک تکه صابون لباسشویی، همین اثر را به دست آورید. در این مورد، انتخاب پس زمینه به سوژه نقش مهمی دارد. به عنوان مثال، بهتر است یک آدم برفی که با شمع کشیده شده است را با رنگ آبی و یک قایق را با رنگ سبز رنگ کنید. اگر شمع ها یا صابون ها در حین کشیدن نقاشی شروع به خرد شدن کردند، جای نگرانی نیست. بستگی به کیفیت آنها دارد. رنگ آمیزی سنگ های کوچک. البته اغلب کودک کاشی های سنگی بزرگ را روی هواپیما، روی کاغذ یا کمتر روی آسفالت می کشد. یک تصویر مسطح از یک خانه، درختان، ماشین ها، حیوانات روی کاغذ به اندازه ایجاد خلاقیت های سه بعدی از خودتان جذاب نیست. در این راستا از سنگریزه های دریایی به طور ایده آل استفاده می شود. صاف، کوچک و دارای اشکال مختلف هستند. شکل سنگریزه گاهی اوقات به کودک می گوید که در این مورد چه تصویری ایجاد کند (و گاهی اوقات بزرگسالان به بچه ها کمک می کنند). بهتر است یک سنگریزه را به صورت قورباغه، دیگری را به عنوان یک حشره رنگ کنید و سومی یک قارچ شگفت انگیز تولید می کند. رنگ روشن و ضخیم روی سنگریزه اعمال می شود - و تصویر آماده است. بهتر است آن را به این صورت تمام کنید: پس از خشک شدن سنگریزه، آن را با لاک بی رنگ بپوشانید. در این حالت، یک سوسک یا قورباغه حجیم ساخته شده توسط دست کودکان می درخشد و می درخشد. این اسباب بازی بیش از یک بار در بازی های مستقل کودکان شرکت می کند و سود قابل توجهی را برای صاحب خود به ارمغان می آورد.
روش نقاشی با انگشت.
در اینجا روش دیگری برای به تصویر کشیدن دنیای اطراف ما وجود دارد: با انگشتان، کف دست، پاها و شاید با چانه و بینی. همه چنین اظهاراتی را جدی نخواهند گرفت. مرز بین شوخی و نقاشی کجاست؟ چرا باید فقط با قلم مو یا خودکار نقاشی کنیم؟ از این گذشته، یک دست یا انگشتان فردی چنین کمکی هستند. علاوه بر این، انگشت اشاره دست راست بهتر از یک مداد از کودک اطاعت می کند. خوب، اگر مداد شکسته شود، قلم مو فرسوده شود، نشانگرها تمام شوند - اما شما هنوز هم می خواهید نقاشی کنید. دلیل دیگری هم وجود دارد: گاهی اوقات موضوع به سادگی کف دست یا انگشت کودک را می خواهد. به عنوان مثال، کودک بهتر می تواند با دستان خود یک درخت بکشد تا با وسایل دیگر. با انگشتش تنه و شاخه ها را بیرون می کشد، سپس (اگر پاییز باشد) داخل دستش را رنگ های زرد، سبز، نارنجی می کشد و بالای آن درخت زرشکی-ماهونی می کشد. خوب است اگر به کودکان بیاموزیم که از انگشتان خود به طور منطقی استفاده کنند: نه فقط یک انگشت اشاره، بلکه همه آنها.
روش NITCOGRAPHY.
این روش عمدتاً برای دختران وجود دارد. اما این بدان معنا نیست که برای کودکان با جنسیت متفاوت مناسب نیست. و شامل موارد زیر است. ابتدا صفحه ای به ابعاد 25x25 سانتی متر از مقوا ساخته می شود که یا کاغذ مخملی یا فلانل ساده روی مقوا چسبانده می شود. خوب است که یک کیف زیبا با مجموعه ای از نخ های پشمی یا پشمی با رنگ های مختلف برای صفحه نمایش آماده کنید. این روش بر اساس ویژگی زیر است: نخ هایی با درصد مشخصی از پشم به سمت کاغذ فلانل یا مخمل جذب می شوند. فقط باید آنها را با حرکات سبک انگشت اشاره خود بچسبانید. از چنین موضوعاتی می توانید داستان های جالبی تهیه کنید. تخیل و حس چشایی رشد می کند. دختران به ویژه یاد می گیرند که رنگ ها را به طرز ماهرانه ای انتخاب کنند. برخی از رنگ‌های نخ به فلانل روشن می‌آیند، اما رنگ‌های کاملاً متفاوت به فلان تیره می‌آیند. بدین ترتیب مسیر تدریجی صنایع دستی زنان آغاز می‌شود که یک هنر دستی بسیار ضروری برای آنهاست.
روش مونوتوپی.
چند کلمه در مورد این روش متأسفانه به ندرت استفاده می شود. و بیهوده زیرا حاوی بسیاری از چیزهای وسوسه انگیز برای کودکان پیش دبستانی است. به طور خلاصه، این یک تصویر روی سلفون است که سپس به کاغذ منتقل می شود. روی سلفون صاف با استفاده از قلم مو یا کبریت با پشم پنبه یا انگشت (بدون نیاز به یکنواختی) رنگ می کنم. رنگ باید ضخیم و روشن باشد. و بلافاصله قبل از اینکه رنگ خشک شود، سلفون را با تصویر پایین روی کاغذ ضخیم سفید برمی گردانند و به طور معمول طرح را پاک می کنند و سپس آن را بالا می برند. این منجر به دو نقاشی می شود. گاهی تصویر روی سلفون می ماند، گاهی روی کاغذ.
طراحی روی کاغذ خیس.
تا همین اواخر، اعتقاد بر این بود که نقاشی فقط روی کاغذ خشک انجام می شود، زیرا رنگ به اندازه کافی با آب رقیق شده است. اما تعدادی از اشیاء، موضوعات، تصاویر وجود دارد که بهتر است روی کاغذ مرطوب طراحی شوند. برای مثال، اگر کودکی بخواهد مضامین زیر را به تصویر بکشد، شفافیت و ابهام لازم است: "شهر در مه"، "من خواب دیدم"، "باران است"، "شهر در شب،" "گل پشت پرده،" و غیره. باید به کودک پیش دبستانی خود بیاموزید که کاغذ را کمی مرطوب کند. اگر کاغذ خیلی مرطوب باشد، نقاشی ممکن است کار نکند. بنابراین، توصیه می شود یک گلوله پنبه را در آب تمیز خیس کنید، آن را فشار دهید و آن را روی کل ورق کاغذ یا (در صورت لزوم) فقط روی یک قسمت جداگانه بمالید. و کاغذ آماده تولید تصاویر نامشخص است.
تصاویر پارچه.
ما بقایای پارچه های با طرح های مختلف و کیفیت های مختلف را در یک کیف جمع آوری می کنیم. همانطور که آنها می گویند، هر دو chintz و پارچه ابریشمی مفید خواهند بود. بسیار مهم است که با مثال‌های خاص نشان دهیم که چگونه یک طرح روی پارچه، و همچنین پوشش آن، می‌تواند به به تصویر کشیدن چیزی در یک طرح بسیار واضح و در عین حال آسان کمک کند. بیایید چند مثال بزنیم. بنابراین، گل ها روی یکی از پارچه ها به تصویر کشیده شده اند. آنها در امتداد کانتور بریده می شوند، چسبانده می شوند (فقط با خمیر یا چسب خوب دیگر)، و سپس روی میز یا گلدان نقاشی می شوند. نتیجه یک تصویر رنگارنگ بزرگ است. پارچه‌هایی هستند که می‌توانند به‌خوبی به‌عنوان خانه یا بدن یک حیوان، یا چتر زیبا، یا کلاه عروسک یا کیف دستی کار کنند.
برنامه حجم.
بدیهی است که بچه ها عاشق کار کردن هستند: چیزی را برش داده و روی آن بچسبانید و از خود فرآیند لذت زیادی می برند. و ما باید همه شرایط را برای آنها فراهم کنیم. همراه با برنامه های مسطح، به آنها بیاموزید که اپلیکیشن های سه بعدی را انجام دهند: سه بعدی توسط یک کودک پیش دبستانی بهتر درک می شود و به طور واقعی تری دنیای اطراف آنها را منعکس می کند. برای به دست آوردن چنین تصویری، باید کاغذ رنگی کاربردی را به خوبی در دست کودکان چروک کنید، سپس کمی آن را صاف کنید و شکل مورد نیاز را ببرید. سپس فقط آن را بچسبانید و در صورت لزوم، جزئیات جداگانه را با یک مداد یا خودکار بکشید. به عنوان مثال، لاک پشتی بسازید که بسیار مورد علاقه کودکان است. کاغذ قهوه ای را به خاطر بسپارید، آن را کمی صاف کنید، بیضی شکل ببرید و بچسبانید و سپس روی سر و پاها بکشید.
ما با استفاده از کارت پستال می کشیم.
در واقع، تقریباً هر خانه ای تعداد زیادی کارت پستال قدیمی دارد. با فرزندان خود کارت پستال های قدیمی را مرور کنید، به آنها بیاموزید که تصاویر لازم را برش دهند و آنها را در جای خود قرار دهند. یک تصویر کارخانه ای روشن از اشیاء و پدیده ها حتی به ساده ترین طراحی بی تکلف نیز طراحی کاملاً هنری می دهد. آیا کودک سه، چهار یا حتی پنج ساله می تواند سگ و سوسک بکشد؟ خیر اما او به سگ و حشره آفتاب و باران خواهد افزود و بسیار خوشحال خواهد شد. یا اگر به همراه بچه ها یک خانه افسانه ای با مادربزرگ در پنجره را از کارت پستال جدا کنید و روی آن بچسبانید ، کودک پیش دبستانی با تکیه بر تخیل ، دانش افسانه ها و مهارت های بصری خود بدون شک اضافه می کند. چیزی به آن
یادگیری ساختن پس زمینه.
معمولا کودکان روی کاغذ سفید نقاشی می کنند. به این ترتیب می توانید آن را واضح تر ببینید. اینطوری سریعتره اما برخی از داستان ها نیاز به پیش زمینه دارند. و، باید بگویم، همه آثار کودکان در برابر پس زمینه ای که از قبل ساخته شده اند، بهتر به نظر می رسند. بسیاری از کودکان پس زمینه را با یک قلم مو، و یک معمولی و کوچک، درست می کنند. اگرچه یک راه ساده و قابل اعتماد وجود دارد: ساختن پس زمینه با پشم پنبه یا یک تکه لاستیک فوم آغشته به آب و رنگ.
کلاژ.
این مفهوم خود معنای این روش را توضیح می دهد: چندین مورد از مواردی که در بالا توضیح داده شد را ترکیب می کند. به طور کلی، ما به طور ایده آل فکر می کنیم موارد زیر مهم است: خوب است که یک کودک پیش دبستانی نه تنها با تکنیک های مختلف تصویر آشنا باشد، بلکه آنها را فراموش نمی کند، بلکه از آنها به درستی استفاده می کند و یک هدف معین را برآورده می کند. به عنوان مثال، یکی از بچه های 5-6 ساله تصمیم گرفت تابستان بکشد و برای این کار از الگوی نقطه چین (گل) استفاده می کند و کودک با انگشت خود خورشید را می کشد، میوه ها و سبزیجات را از کارت پستال برش می دهد. او آسمان و ابرها را با پارچه ها و غیره به تصویر می کشد. هیچ محدودیتی برای پیشرفت و خلاقیت در هنرهای تجسمی وجود ندارد. معلم و محقق انگلیسی آنا روگووین توصیه می کند از همه چیزهایی که در دسترس است برای تمرین های نقاشی استفاده کنید: نقاشی با پارچه، دستمال کاغذی (بارها تا شده). با آب کثیف، برگ های قدیمی چای، تفاله قهوه، آب توت بکشید. همچنین برای رنگ آمیزی قوطی ها و بطری ها، قرقره ها و جعبه ها و غیره مفید است.
طراحیمرسوم است که تصویری را که با کمک خطوط ایجاد می شود، ویژگی هایی که ویژگی های مهم یک شی (شکل، اندازه، تناسب، دینامیک، حجم و غیره) را نشان می دهد، نامیده می شود که در همه انواع هنرهای زیبا استفاده می شود.
انواع مختلفی از طراحی وجود دارد که در روش های ترسیم، تم ها و ژانرها و تکنیک های اجرا متفاوت است. یک نقاشی می تواند سه پایه باشد و به عنوان یک ماده کمکی برای ایجاد نقاشی، گرافیک و مجسمه عمل کند. تصادفی نیست که طراحی به عنوان مبنایی برای تسلط بر ابزار بیانی ایجاد یک تصویر هنری در هنرهای زیبا، برای حل مشکلات مختلف خلاقانه عمل می کند. آگاهی از تکنیک ها و مواد طراحی، درک ویژگی های آنها به تحقق هر ایده کمک می کند.
در استفاده از وسایل بصری و بیانیتمیز دادن:
خط کشی. با ضربات سبک، سبک و عمومی انجام می شود. با استفاده از یک نقاشی خطی، یک تصویر هنری ایجاد می شود، جداول، نمودارها و سیگنال های مرجع مختلف ساخته می شود.
طراحی تونال. به انتقال شکل سه بعدی جسم به تصویر کشیده شده کمک می کند و توصیف کامل تری از خواص و کیفیت آن ارائه می دهد. ترسیم تونال به شما امکان می دهد ماهیت نور، مادی و روابط فضایی را در هواپیما نمایش دهید. ساده ترین نوع الگوی تونال، الگوی کانتور (سیلوئت) است که با یک تن یکنواخت پر می شود.
بر اساس تکنیک:
نقاشی اصلی.با دست در یک نسخه انجام شده است.
نقاشی چاپ شده.روی یک کلیشه اعمال می شود و اثری روی کاغذ باقی می گذارد. اسم دیگر - چاپگری انواع مختلفی از چاپ وجود دارد: حکاکی روی چوب (روی چوب). لیتوگرافی (روی سنگ)؛ برش مشمع کف اتاق (روی مشمع کف اتاق)؛ حکاکی (روی فلز).
بر اساس هدف:
نقاشی آکادمیک.برای مدت طولانی در سطح حرفه ای بالا با هدف بهبود تکنیک های طراحی، تسلط عمیق تر بر تکنیک های تصویر و مطالعه کامل اشکال مختلف انجام می شود.
نقاشی آموزشی، مرحله مقدماتی، جزء جدایی ناپذیر نقاشی آکادمیک، به منظور آموزش طراحی انجام می شود.
نقاشی خلاقانهبه عنوان یک اثر مستقل از هنرهای زیبا عمل می کند و منعکس کننده دنیای درونی هنرمند، جوهر ذهنی و معنوی او، افکار، ایده های جهان بینی است.
طرح- یک نقاشی کوتاه مدت که با استفاده از خطوط ساخته شده است، که با سایه یا سایه پراکنده تکمیل شده است.
اتودبرای مطالعه دقیق تر موضوع و به تصویر کشیدن بخش های آن مفید است. هدف این است که در یک دوره زمانی طولانی مهم ترین خصوصیات و ویژگی های بیرونی و درونی یک شی را شناسایی کنیم.
طرحبر اساس طرح‌ها و طرح‌های جمع‌آوری‌شده، که به عنوان مصالح ساختمانی طرح عمل می‌کند، انجام می‌شود که متعاقباً به یک اثر آینده تبدیل می‌شود.
با روش های ترسیمی. تفاوت بین تصویر یک شی واقعی که در فرآیند ادراک بصری شکل می گیرد و تصویری که به عنوان یک بازنمایی در حافظه حفظ می شود، منجر به پیدایش روش های مختلف تصویر می شود.
طراحی با ادراک. شیء تصویر در تمام طول اثر در مقابل نقاش قرار دارد. این روش ترسیم نیز نامیده می شود کشیدن از زندگی
این نوع طراحی، هنرمند را وادار می کند تا به شکل و محتوای طبیعت بیندیشد، ویژگی ها و ویژگی های اشیاء را تعیین کند و روابط آنها را درک کند. به موازات این، توجه و مشاهده پرورش داده می شود و توانایی هماهنگی دیدن، درک و به تصویر کشیدن توسعه می یابد.
طراحی از روی اصل (کپی).این از زندگی ساخته نشده است، بلکه از یک نقاشی اصلی توسط یک استاد ساخته شده است. این نوع نقاشی یک تکنیک کمکی هنگام آموزش اصول سواد بصری است، زیرا به شما امکان می دهد به وضوح ببینید که چگونه می توان مشکلات بصری را حل کرد. هدف از کپی کردن نیز تسلط عملی بر یک تکنیک خاص طراحی است.
طراحی با مشاهده. شیء تصویر گم شده است، یعنی. جلوی چشم نقاش نیست. تصویر بر اساس ایده ها و برداشت ها در مورد اشیاء، اشیاء، پدیده ها، رویدادهایی که قبلا دریافت شده است ایجاد می شود. تصاویر در خودآگاه هنرمند شکل می‌گیرند و از این رو اثر فردیت و منحصر به فرد بودن را در خود دارند. اغلب آنها نسبت به اشیاء درک شده کمتر بتن و عمیق هستند. با این حال، با وجود ماهیت کلی نقاشی ها در ارائه، تصاویر می توانند توسط هنرمند در دوره طراحی تکمیل و مشخص شوند که به توسعه حافظه بصری، تخیل خلاق و اشباع با تصاویر جدید کمک می کند.
ابزار رسم بیان
نقطه.از لمس نوک یک مداد، قلم مو یا هر ماده گرافیکی به صفحه تصویری یا از تلاقی خطوط و سکته ها به دست می آید. اغلب هنگام نمایش کیاروسکورو یا هنگام ساخت یک ترکیب خطی از یک تصویر استفاده می شود. در این حالت نقطه به عنوان تکیه گاه عمل می کند و به همین دلیل به آن نقطه مرجع می گویند.
خط- رایج ترین وسیله بصری و بیانی که به راحتی با هر ماده ای اعمال می شود.
خطوط متمایز می شوند
بر اساس هدف:
- کمکی - در طرح بندی و ساخت خطی سازنده شکل اشیاء (اشیاء) استفاده می شود.
فضایی - بسته به نور و محیط، موقعیت مکانی فرم را منتقل می کند.
- مسطح - بیشتر در هنرهای تزئینی و گرافیک استفاده می شود.
طبیعت:
- سر راست با ضربات نازک اتصال کوتاه انجام می شود که از نقطه مشخص شده روی کاغذ می آید و جهت خط را نشان می دهد.
- منحنی ها با استفاده از سه نقطه مرجع به تصویر کشیده می شوند (انتهای دو طول خط را تعیین می کند، سومی ارتفاع خط را نشان می دهد). فاصله بین نقاط بر ماهیت خود خط تأثیر می گذارد.
به سمت: افقی؛ عمودی؛ مورب
با تکنیک:ساده (همه خطوط مستقیم و برخی منحنی ها: بسته، کمانی) و مجتمع (شکسته - زیگزاگ؛ مواج؛ ترکیبی؛ مارپیچ).
دریچه- خطوط نسبتا کوتاه که به شما امکان نمایش ابعاد، خطوط یک شی، مدل سازی نور و سایه، ماهیت فرم، انتقال حجم و بافت را می دهد. سکته مغزی، مانند نقطه، می تواند نقطه مرجع باشد.
جوجه ریزی- تکنیک اعمال تن با استفاده از سکته مغزی که جهت آن با حرکت سطح جسم تصویر شده، ساختار، شکل، اندازه و غیره تعیین می شود.
لحن- انتقال در ترسیم روابط نور و سایه (درجه بندی) روی یک شی از طریق سایه، سایه و رنگ آمیزی. در اجسام با خط منحنی صاف و نرم، انتقال از نور به سایه تدریجی خواهد بود، با نیم‌تن‌های مشخص، تفاوت‌های تونال و وجود رفلکس‌ها. اشیایی که دارای سطحی زاویه‌دار و ناهموار حاوی خمیدگی‌ها و شکستگی‌های زیادی هستند، به دلیل اصالت در تصویر تونال خود متمایز می‌شوند. الگوی تن در این مورد، بسته به جنس جسم و جهت منبع نور، تابع قوانین دیگر انتقال نور و سایه است.
توشوکا- تکنیکی برای اعمال تن با استفاده از ضربات مداوم ساخته شده توسط سطح جانبی گرافیت مداد.
کنترل سوالات
1. چه نوع طراحی در تئوری هنر متمایز است؟
2. اهمیت وسایل بیانی برای شکل گیری تصویر گرافیکی در نقاشی چیست؟
3. اهمیت طراحی برای انواع هنر چیست؟
ویژگی های تسلط بر نقاشی توسط کودکان پیش دبستانی
مشخصات نقاشی
طراحی- یکی از محبوب ترین انواع هنرهای تجسمی و خلاقیت. اولین نقاشی های کودک زمانی ظاهر می شود که برای اولین بار مداد را به دست می گیرد. قبلاً گفتیم که اولین خط خطی ها و ضربه ها ماهیت اکتشافی و در عین حال انعکاسی دارند. جهت سکته ها، شکل آنها، ترکیب آنها اولین تصاویر کودک است که از طریق آنها روحیه، نگرش خود را نسبت به آنچه او را جذب می کند و هیجان زده می کند، منتقل می کند. پس از اینکه کودک رنگ ها و سایر مواد بصری را تشخیص داد، نقاشی هرگز از جذب او باز نمی ماند. در فعالیت‌های آزاد، کودکان بیشتر با مداد و خودکار نقاشی می‌کنند تا با رنگ، زیرا به آنها امکان می‌دهد به سرعت تصویر را به دست آورند و جزئیات تصویر را با دقت بیشتری منتقل کنند.
یک ورق کاغذ برای یک کودک پیش دبستانی به عنوان وسیله ای برای ارتباط، بیان خود و حتی زمینه ای برای بازی بصری عمل می کند. بنابراین کودک در نقاشی به معنای درونی توجه دارد نه به شکل آن. به همین دلیل، هنرمند کوچک لحظات مهمی را در ساختن تصویر از دست می دهد، که منجر به چیدمان آشفته عناصر آن می شود و چیز اصلی را تار می کند. اگر به این مشکل توجه نکنید، نقاشی رفته رفته جذابیت بصری و بیانی خود را از دست می دهد و شبیه به نوعی روایت شماتیک می شود که ظاهری ناتمام دارد. به منظور جلوگیری از ایجاد درک تحریف شده از نقاشی توسط کودکان، توصیه می شود تعدادی از جهت ها را در روند آموزشی برجسته کنید.
1. تمرین مهارت های بصری هدف فعالیت بصری است. یکی از مهارت های بصری ترسیم آزاد خطوط با ماهیت های مختلف است (شکل 12-16).
2. بهینه سازی فعالیت خلاق، که تعیین کننده رشد خلاقیت بصری در کودکان پیش دبستانی است.
کودکان 2.5 - 3.5 ساله برای ترسیم منظره زمستانی جمع شدند. پیش از این، آنها تصاویر مختلفی از جنگل زمستانی را در طرح های رنگی مختلف با استفاده از چندین تکنیک بررسی کردند. معلم پیشنهاد کرد که پیش زمینه کار آینده را پوشش دهد. از آنجایی که این نوع فعالیت برای کودکان پیش دبستانی به خوبی شناخته شده است، تنها کاری که او باید انجام می داد این بود که به آنها یادآوری کند که رنگ آمیزی کلی پس زمینه باید مطابق با حالتی باشد که آنها دوست دارند در آثار خود منعکس کنند. پس از آماده شدن پس زمینه، معلم با استفاده از نمایش به عنوان روش تدریس، روش هایی را برای ترسیم صنوبر پوشیده از برف نشان داد و بچه ها به طور مستقل هر روش جدید را روی برگه های جداگانه تکرار کردند. سپس هر کودک تکنیکی را که بیشتر دوست داشت انتخاب کرد. هنگام کشیدن اولین صنوبر، کودک پیش دبستانی تلاش می کند تمام حرکاتی را که در طول آموزش انجام داده است تکرار کند. اما او شروع به تغییر درختان بعدی می کند و عناصری را اضافه می کند و رشته افکار خود را توضیح می دهد: "...و برف زیادی روی این صنوبر خواهد بارید و من با قلم مو آثار بزرگی خواهم ساخت". "و درخت من خم شده است زیرا زیر برف برایش سخت است."
برنج. 12. خطوط مستقیم:
I - افقی؛ ریتم عمودی (سقوط)؛ عمودی؛
2 - ریتم افقی آزاد; مورب آزاد؛ افقی حجمی؛ 3 - افقی فضایی; جهت مورب عمودی ترکیبی؛ 4 - سقوط ریتم عمودی; ریتم ترکیبی پیچیده؛ ریتم افقی مختلط
برنج. 13. خطوط شکسته:
1 - افزایش ریتم عمودی. ریتم ترکیبی؛ 2 - پلکانی مورب; ریتم خطوط شکسته؛ 3 - شکسته ریتم افقی; ریتم عمودی شکسته؛ 4- ریتم عمودی آرام; در هم تنیدگی خطوط شکسته
برنج. 14. خطوط مواج:
1 - افقی مواج؛ دسته مورب؛ 2 - عمودی مواج; موج دار، تقویت شده به سمت مرکز؛ 3 - حرکت موج مانند; موج دار، تقویت شده به سمت لبه؛ 4 - مورب مواج؛ "برش سنگ"؛ 5- تمرکز خطوط به سمت مرکز; متقاطع مواج؛ 6 - مواج "زنده"؛ تمرکز خطوط به سمت لبه؛ 7- انحراف از گوشه; خطوط منشعب؛ 8- خطوط گرد (تن تضعیف کننده)؛ متحدالمرکز به سمت مرکز ضعیف شده است. 9 - بافتن; متحدالمرکز،
به سمت لبه ضعیف شده است
برنج. 15. خطوط گرد:
1 - بیضی افقی؛ "زنجیر"؛ 2- بیضی های متقاطع; ریتم افقی بیضی؛ 3 - ریتم عمودی بیضی ها; بیضی های همپوشانی
برنج. 16. خطوط مارپیچ:
1 - مارپیچ افقی با تقویت. مارپیچ نزدیک شدن؛ حلزون مارپیچ; 2 - مارپیچ مورب; مارپیچ های مورب آزاد؛ مارپیچ افقی آزاد؛ 3 - مارپیچ مورب سقوط; مارپیچ های عمودی آبشاری؛ گسترش مارپیچ عمودی؛ 4 - مارپیچ افقی مایل. دسته ای از مارپیچ های واگرا؛ مارپیچ های متقاطع آزاد؛ 5 - تقاطع مارپیچ های مورب; مارپیچ های کمانی شکل آزاد؛ بسته نرم افزاری در حال گسترش
تمرین های نقاشی
اگر کودک فاقد تجربه فنی باشد، نمی توان انتظار داشت که خلاق باشد. در اینجا دو جنبه مهم است: داشتن تجربه و معرفی یک عنصر جدید. ایده ها ممکن است محقق نشده باقی بمانند، زیرا اجرای آنها نه تنها با سطح تسلط بر تکنیک های ترسیم (کشیدن خطوط مختلف، اعمال ضربه ها، اعمال ضربه ها و غیره) تعیین می شود، بلکه با ارتباط بین یک شیء درک شده بصری، هماهنگی حرکت نیز تعیین می شود. دست با قلم مو (مداد) و به شکلی قابل تصور. برای انتقال آنچه که برنامه ریزی شده است به صفحه ورق، کودک نیاز به تسلط بر چندین عملیات دارد:
یاد بگیرید که به صورت بصری هر شیء را بکشید و حرکات نقاشی را به لطف تکانه های قشر مغز تنظیم کنید.
تکنیک های تصویرسازی استاد؛
برای دستیابی به یکپارچگی تصویر، توالی تصویر را مطالعه کنید.
روابط رنگ و حرکات فرم سازی را درک کنید.
هر یک از طرف های شناسایی شده هم به عنوان یک مکانیسم مستقل و هم جزء یک فرآیند عمل می کند که هدف آن توسعه خلاقیت بصری است.
کودکی که نمی‌داند شتر چگونه به نظر می‌رسد، نمی‌تواند آن را به تصویر بکشد یا به تشخیص تصویر برسد. و برای این کار او باید حداقل یک بار این حیوان را ببیند
حتی اگر مهارت دستی وجود نداشته باشد، حتی یک شیء آشنا (شیء) به سختی به تصویر کشیده می شود. البته می توان با اشاره به ابله های موفق و جالب در رنگ و شکل و ترکیب بندی که توسط کودکی که تجربه چندانی در زمینه سواد بصری ندارد، مخالفت کرد. ما، بزرگسالان، تصاویر سرگرم کننده ای را در این ابله های شگفت انگیز می بینیم. از دیدگاه یک بزرگسال است که آنها دارای یک طرح رنگی خارق العاده و ساختار ترکیبی اصلی هستند. در نظر گرفتن این موضوع کاملاً خلاقیت کودکان مغرضانه خواهد بود. خود بچه ها در آثارشان نه اصالت و نه فردیت نمی بینند، چون هنوز تجربه مقایسه و تقابل را ندارند. آنها توسط نظرات بزرگسالان هدایت می شوند که به شکل گیری تدریجی ارزیابی زیبایی شناختی خود کمک می کند.
بنابراین، کمک به یک کودک پیش دبستانی با استفاده از تمرینات و کارهای خلاقانه که به عنوان پیوندی بین ایده و محصول خلاقانه عمل می کنند، بسیار مهم است. به طور معمول، چندین تمرین آموزشی را می توان متمایز کرد.
نقاشی در هوا با تکرار حرکات معلم.
هنگام لعاب دادن به آسمان، معلم با دست خود حرکت قلم مو را نشان می دهد: ابتدا در یک جهت، سپس شمع به اطراف می چرخد و شروع به حرکت در جهت دیگر می کند. معلم با دست خود نشان می دهد، نه با قلم مو، زیرا ماهیت حرکت شمع را می توان با دست به وضوح بیشتری منعکس کرد. بچه ها بعد از معلم حرکات دست را تکرار می کنند. گاهی اوقات نقاشی در هوا باید با قلم مو انجام شود تا کودکان از نظر بصری و لمسی ویژگی های حرکت نقاشی را به خاطر بسپارند.
ترسیم مشترک جزئیاتروی یک تکه کاغذ جداگانه با توضیح دقیق هر حرکت نقاشی.
این تمرین به شما امکان می دهد حرکات کوچک نقاشی را اصلاح کنید و به کودک کمک می کند تا نیروی فشار یک قلم مو یا مداد را برای به دست آوردن تصویر خاصی احساس کند و دنباله حرکات نقاشی را ببیند. نه تنها تقویت حافظه بصری و لمسی در رابطه با حرکات شکل دهنده، بلکه آموزش گوش دادن به دستورالعمل ها به کودکان نیز مهم است. در این راستا باید به تمام حرکات توصیف شفاهی داده شود.
معلم هنگام کشیدن یک درخت توضیح می دهد: «ببین، برس را صاف می گذاریم و به آرامی به سمت بالا حرکت می دهیم. قلم مو آزادانه حرکت می کند، کمی خم می شود، یک خط مواج به سختی قابل توجه می کشد و به تدریج موهای برس از روی برگ جدا می شود. فقط نوک آن با سطح تماس دارد. با انتهای قلمو به رنگ آمیزی ادامه می دهیم. نتیجه یک تنه است. در قسمت بالایی تنه به یک شاخه بزرگ تبدیل می شود. حالا برس پهن را به متوسط تغییر می دهیم و با برس نازک تری شاخه ها را رنگ می کنیم. برس را روی تنه قرار می دهیم و با حرکات موجی صاف به سمت بالا حرکت می کنیم. دوباره به سمت تنه، قلم مو را صاف می گذاریم، کم کم بالا می آید و با انتها رنگ می کنیم. در اینجا یک شاخه بلندتر و دیگری کوتاهتر است. همه آنها متفاوت هستند. ما آنها را جسورانه ترسیم می کنیم، نمی ترسیم که آنها به تنه یا روی یکدیگر صعود کنند. حالا یک برس نازک می گیریم و شاخه های حتی کوچکتر را می کشیم، آنها به هم می پیوندند، گویی دست در دست هم هستند. شاخه ها صاف نیستند، اما حجیم هستند، بیایید سایه ای روی آنها بکشیم. رنگ ها را با هم مخلوط می کنیم تا سایه تیره به دست بیاوریم و حالا با یک برس نازک سایه را نشان می دهیم، فقط یک طرف آن باشد و طرف دیگر شاخه روشن بماند...» توضیح مفصل لازم است پس که کودکان می توانند به طور همزمان تصویر را ببینند و حرکات نقاشی شخصیت را تجزیه و تحلیل کنند تا تصویری به دست آورند.
تمرین تکنیک های فنی فردی طبق دستورات معلم. تمرین را می توان هم در خارج از کلاس و هم در حین آن انجام داد. هدف آن اطمینان از اصلاح به موقع تکنیک های فردی و جزئیات لازم برای تحقق برنامه کودک است.
فرآیند تسلط بر اصول سواد بصری پیچیده، طولانی است و مستلزم تقویت مداوم مطالب به دست آمده است. در حین نقاشی، کودکان پیش دبستانی اغلب، که تحت تأثیر خود فرآیند قرار می گیرند، بسیاری از قوانین را فراموش می کنند و اگر چیزی طبق برنامه پیش نرود، ناراحت می شوند. مهم است که بدون مزاحمت کمک کنید و کودک را راهنمایی کنید تا قوانین را به خاطر بسپارد. اگر کودک پیش دبستانی هنگام اجرای هر تکنیکی دچار عدم اطمینان شود، بهتر است او را تشویق کنید و اعتماد به نفس را در او ایجاد کنید.
وقتی کودکی نمی تواند تجربه گذشته خود را به خاطر بیاورد، می توانید پیشنهاد دهید که روی یک تکه کاغذ جداگانه تمرین کند، زیرا تلاش برای انجام مجدد برخی جزئیات نیز ممکن است به شکست ختم شود. یک ورق کاغذ کوچک، اقدامات کودک پیش دبستانی را کمتر محدود می کند و به عنوان یک پایه آموزشی عمل می کند که بر اساس آن او می تواند جسورانه آزمایش کند، گزینه های مختلف را امتحان کند یا یک تکنیک را تمرین کند. در یک برگه جداگانه، می توانید در صورت لزوم، تکنیک ها را با معلم تمرین کنید.
خیلی اوقات ، به دلیل کمبود وقت در درس ، معلم منتظر نمی ماند تا کودک پیش دبستانی به تنهایی به نتیجه برسد ، اما خودش عنصر لازم کار کودکان را انجام می دهد. توسعه خلاق در این مورد اتفاق نمی افتد. کودک به این واقعیت عادت می کند که معلم نقاشی را کامل می کند، معلم کمک می کند و غیره، و تلاش برای رسیدن به هدف را متوقف می کند. او به تدریج علاقه خود را به نقاشی از دست می دهد.
تقلید از معلم، کپی کردن عناصر فردی تصویر. هیچ چیز برای خلاقیت در کپی کردن خطرناک نیست. این همه به ماهیت استفاده از آن در سیستم آموزشی بستگی دارد. اگر به عنوان روش اصلی عمل کند، تأثیر منفی بر خلاقیت دارد. هنگامی که از کپی یا تقلید برای تثبیت حرکات نقاشی استفاده می شود، به گسترش تجربه کودک و تشکیل یک پایه فنی 1 کمک می کند (شکل 17).
بنابراین، استفاده از تمرینات با هدف کسب تجربه "نقاشی" توسط کودک در نهایت منجر به رشد خلاقیت بصری کودکان می شود. خلاقیت و فعالیت مفاهیمی متقابل نیستند، بلکه دو روی یک پدیده هستند. فعالیت بصری به کودک کمک می کند تا خلق کند، فردیت خود را نشان دهد و آزادی خاصی به او می دهد. و خلاقیت، که بر اساس فعالیت بصری خود را نشان می دهد، به رشد هماهنگ شخصیت کودک پیش دبستانی کمک می کند.
1. نگاه کنید به: Lomonosova M. T. گرافیک و نقاشی: کتاب درسی. کمک هزینه - م.، 2003. - ص 150-151.
برنج. 17. تمرینات جوجه کشی
کنترل سوالات
1. به نظر شما چه نوع نقاشی برای کودکان پیش دبستانی وجود دارد؟
2. ماهیت تمرین ها چیست؟ استفاده از تمرینات برای رشد مهارت های بصری در چه سنی توصیه می شود؟
هرگز ایده های زیادی برای خلاقیت وجود ندارد، و اگر کودکان نیز در فرآیند خلاقیت شرکت کنند، موافقید که اغلب نه تنها خلاق، بلکه اکتشافی نیز می شود. امروز او تکنیک های ساده ای را برای استفاده از آبرنگ به ما معرفی می کند که ویژگی های برخی اشیاء معمولی را از منظری جدید به ما نشان می دهد. آناستازیا بوریسووا ، نویسنده وبلاگ English4.me - انگلیسی برای من و خانواده ام. وبلاگ آناستازیا فقط در مورد زبان نیست، بلکه در مورد خلاقیت نیز هست، بنابراین امروز به یک سفر به انبارهای خلاقانه می رویم و تکنیک ها و تکنیک های ساده آبرنگ را یاد می گیریم.
مادران خلاق و خوش فکر زیادی اینجا هستند! و یافته های جالب در هر مرحله در انتظار ما هستند. بسیاری از مادران، با دیدن نتایج باورنکردنی کار کودک 2-4 ساله خود پس از نوعی آموزش - حتی اگر همیشه آنطور که در نظر گرفته نشده باشد - فریاد می زنند: "چه اصیل و ساده! این کجا تدریس می شود؟ همه دوست دارند برای فرزندانشان کمی جادوگر شوند.
بنابراین، با استفاده از ساده ترین تکنیک ها، در 15 دقیقه یک منظره زمستانی را نقاشی کردم که شوهرم آن را شایسته برای فروش می دانست. 🙂
بهترین کتاب های کودک
استفاده غیر استاندارد از مواد و تنوع جلوه های ایجاد شده به کودک این احساس را می دهد که "من می توانم!" و به مادری که در تمام زندگی خود فکر می کرد نمی تواند نقاشی کند، اجازه می دهد بر "نمی توانم نقاشی بکشم" غلبه کند. " احساس.
آبرنگ یک چیز سیال و سرکش است. ما دقیقاً از این ویژگی های همیشه راحت استفاده خواهیم کرد و "شاهکارهایی" را عمدتاً "مرطوب" ایجاد می کنیم.
1. اثر مقاومت در برابر مداد رنگی - تظاهرات مداد رنگی مومی
این شاید رایج ترین تکنیک باشد. با استفاده از یک مداد شمعی یا یک شمع، یک نقاشی یا کتیبه روی یک ورق کاغذ اعمال می شود و سپس با آبرنگ رنگ می شود. با استفاده از گچ سفید یا شمع، می توانید یادداشت های مخفیانه یا تبریک بنویسید. گچ زرد جلوه ای درخشان ایجاد می کند. آبی روشن، سبز و صورتی زیر آبرنگ تیره - یک جلوه نئون. شما همچنین می توانید این تکنیک را با مالش ترکیب کنید. زیر ورقه (هر چیزی که در خانه پیدا کنید) یک لایه پشتی بافت قرار می دهیم و با قسمت صاف گچ روی آن می مالیم. اگر این کار را با دقت انجام دهید و برگ ها یا نوعی شی برجسته را قرار دهید، چاپ های عالی خواهید داشت.
2. نمک - نمک روی آبرنگ مرطوب
با پاشیدن نمک روی ورقه رنگ شده هنوز خیس می توانید به جلوه های جالبی برسید. نمک متوسط درشت وقتی خشک می شود روی رنگ آبی «دانه های برف» می ماند. در پس زمینه سبز شاخ و برگ های شفاف خواهید داشت. نمک اضافی ریز تقریباً کاملاً خشک می شود. به این ترتیب می توانید بافتی به جاده، سنگ اضافه کنید یا یک کهکشان بسازید.
3. بلاتینگ - رنگ سفید کننده.
با برداشتن آب اضافی و یک لایه رنگ از روی ورق با یک دستمال خشک، می توانید درختان صنوبر زمستانی را که با برف یا کف دریا پوشانده شده اند بکشید. می توانید با پیچیدن یک لوله دستمال توالت در یک دستمال کاغذی و پاک کردن آسمان آبرنگ، یک ماه یا خورشید کم رنگ ایجاد کنید. حتی طرحی که قبلاً خشک شده است را می توان با پاشیدن آب و مالش آرام ناحیه مورد نظر اصلاح کرد.
اگر یک دستمال را مچاله کنید و به آسمان آبی بمالید، ابرهای بسیار طبیعی خواهید داشت.
یک دستمال مچاله نیز بافت جالبی ایجاد می کند. ورق های بافت می توانند با موفقیت هنگام ایجاد کلاژ استفاده شوند.
4. فشار دادن - هل دادن
در تصویر بالا یک کتیبه واضح با حروف تیره (I ...) مشاهده می کنید. این بر روی آبرنگ مرطوب با نوک قلم مو ساخته شده است (به نظر می رسد رنگ در حفره های فرورفته جریان دارد). به این ترتیب می توانید طرح را امضا کنید یا جزئیات را اضافه کنید. همین اصل برای قرار دادن یک ورق آبرنگ مرطوب با یک جسم بافت روی آن در زیر پرس نیز صادق است. البته بهتر است برگ ها را به این روش چاپ کنید. اما حتی پرها و شاخه های درخت نیز تصویر تزئینی خوبی را ایجاد می کنند.
5. پاشیدن و اسپری - پاشیدن
یک مسواک به همراه آبرنگ به شما کمک می کند تا باران، برف، برگ های در حال سقوط و باد را به تصویر بکشید. این سرگرم کننده است که فقط رنگ های مختلف را روی یک ورق کاغذ خشک بپاشید. یک برگ مرطوب جلوه ای کاملاً متفاوت می دهد. شما می توانید تماشا کنید که چگونه قطرات تار می شوند و با یکدیگر ادغام می شوند و به یک زیور عجیب و غریب تبدیل می شوند.
می توانید دور شابلون یا برعکس داخل آن اسپری کنید. یک نتیجه ثابت و اصلی تضمین شده است. فقط فراموش نکنید که فضای کار خود را با روزنامه بپوشانید، رنگ به همه جا پرواز می کند.
6. نوار نقاب - نقاشی با نوار نقاب
با تعجب متوجه شدم که نوار چسب ذکر شده در بالا چندین بار از روی کاغذ جدا می شود، به این معنی که از آن به عنوان پایه ای برای شابلون استفاده می کنیم. می توانید با دستان خود آن را به نوارهای ناهموار پاره کنید و یک جنگل بکشید.
هر ترکیب هندسی عالی می شود. حتی می‌توانید مانند خانه‌های موجود در عکس اول، چیزهای دقیق‌تری را به ضخامت نوار برش دهید. نکته اصلی این است که این شابلون نیازی به محکم کردن و نگه داشتن اضافی ندارد و اگر لبه ها به خوبی صاف شوند، احتمال قرار گرفتن رنگ در زیر آن زیاد نیست.
7. نقاشی فوم - طراحی با فوم
بافت سرگرم کننده و زیبا همه در یک غلتک. در یک ظرف باید آب، کمی صابون مایع و مقدار زیادی رنگ را مخلوط کنید. یک نی به کودک می دهیم و به او اجازه می دهیم حباب ها را باد کند. به محض اینکه کلاه بلند رشد کرد، روی آن کاغذ می کشیم. در این صورت بهتر است لباس کودک را کاملاً درآورید تا بعداً شستن آن راحت شود.
8. الکل و اسید سیتریک - الکل و اسید سیتریک
به نظر می رسد هر دو مایع "از هم جدا می شوند" و رنگ را "می خورند". یک قطره الکل اثر چشم ماهی می دهد و فرار آن می تواند آرئول های اضافی در اطراف چشم ایجاد کند، شبیه به هاله ای در اطراف خورشید. خیلی غیرعادی
آب لیمو به خوبی روی آبرنگ های تازه پخش می شود، اما روی آبرنگ های خشک شده تاثیری ندارد. به خودی خود بسیار پخش می شود، بنابراین مهم است که زیاده روی نکنید. در حالت ایده آل، شما این لکه های "خزدار" را دریافت می کنید. پس از خشک شدن، می توان آنها را با اضافه کردن بازوها، پاها، چشم ها به هیولا یا چیز دیگری تبدیل کرد.
9. مهر زدن - مهر زدن
به نظر من، بهتر است با تمبرها با رنگ های ضخیم تر - گواش، اکریلیک کار کنید. می توانید از هر چیزی که در دست دارید استفاده کنید و همچنین تمبرها را از سیب زمینی برش دهید، سبزیجات برش خورده را چاپ کنید و غیره. آبرنگ برای ایجاد بافت خوب است. یک دستمال را می گیریم، آن را به رنگ آغشته می کنیم و آثاری که مثلاً کاملاً شبیه سنگ است، از خود می گذاریم.
10. چسب پلاستیکی - فیلم چسبناک
آیا می دانستید که این فیلم می تواند نقاشی نیز کند؟ کافی است آن را روی آبرنگ خیس گذاشته و به اطراف حرکت دهید. نتیجه کریستال های یخ یا انواع دیگر انتزاعات است.
اگر یک پنجره بزرگ و حتی "پنجره" را با چروک ها بسازید، پس از خشک شدن رنگ، مثلاً یک دریاچه یا افسنطین خواهید دید. در عکس حتی به نظر می رسد که یک گل رز است.
11. دمیدن
تکنیک دیگری برای طراحی با لوله. و دوباره باید باد بزنی، اما حالا با حداکثر شدت ممکن، یک قطره رنگ را در امتداد ورق می‌رانی. در نتیجه، درخت‌های پیچیده یا فقط عجیب‌وغریب‌های خنده‌دار، یا شاید موهایی برای یک شخصیت از پیش طراحی شده به دست می‌آوری.
در صورت تمایل می توانید اجازه دهید رنگ به خودی خود در هر کجا که می خواهد جریان یابد. فقط ورق را به صورت عمودی برگردانید و سپس با کودک خود بازی کنید، این چیزی است که به نظر می رسد.
12. میز نور - میز نور
یا به عبارت دیگر یک پنجره. 🙂 این تکنیک برای بچه ها نیست، اما اگر مامان بخواهد می تواند یک گالری از پرتره های کودکان ایجاد کند. به همه اقوام هدایایی برای سال پیش رو اهدا خواهد شد. در دوران کودکی، من فکر می کنم همه با قرار دادن عکس های اصلی با یک ورق کاغذ سفید در مقابل پنجره، تصاویر را "ترکیب" می کردند. اگه عکس بگیری چی؟ در ویرایشگرهای عکس، باید مطمئن شوید که 2 رنگ باقی مانده است - سیاه و سفید (عملکرد posterize).
سپس چندین گزینه برای عمل وجود دارد. می توانید تمام قسمت های سفید را با مداد شمعی یا شمع رنگ کنید و سپس با آبرنگ رنگ کنید. جالب است، اما نه خیلی تمیز، زیرا ردیابی جایی که گچ رفته بسیار دشوار است.
می توانید به سادگی تمام نقاط سفید را با مداد مشخص کنید و سپس بقیه نقاط را با رنگ پر کنید. آنقدرها هم که به نظر می رسد طولانی یا دشوار نیست. فقط کمی حوصله و دقت داشته باشید و در طول چرت کودکان خود 3-4 پرتره خواهید داشت.
اگر تصمیم دارید چیزها را در جریان قرار دهید، بهتر است مایع ذخیره ای را برای کاغذ آبرنگ در بازارهای سرگرمی خریداری کنید. ما آن را با یک قلم مو روی سفید اعمال می کنیم، روی آن با آبرنگ می رویم و سپس ذخیره را مانند یک فیلم از یک ورق جدا می کنیم. سریع، تمیز، اصلی.
