عنوان مانیفست آینده نگر. مارینتی فیلیپو توماسو. مانیفست های ادبی آینده پژوهی

29.08.2019

مانیفست های آینده پژوهان روسی

سیلی در برابر ذائقه عمومی (1912)
سیلی در چهره سلیقه عمومی [بروشور] (1913)
اولین کنگره همه روسی بایاچی آینده (1913)
تئاتر، سینما، آینده نگری. وی. مایاکوفسکی (1913)
رادیان ها و آینده (1913)
ما خودمان را رنگ می کنیم (1913)
برو به جهنم! (1914)
یک قطره قیر وی. مایاکوفسکی (1915)
شیپور مریخی ها (1916)
مانیفست فدراسیون پرواز آینده سازان (1918)

منتشر شده از کتاب: آینده نگری روسی: نظریه. تمرین. نقد. خاطرات / Comp. V. N. Terekhina، A. P. Zimenkov. – م.، میراث، 2000. – 480 ص.

سیلی به ذائقه عمومی

برای کسانی که در حال خواندن اولین غیرمنتظره جدید ما هستند.
فقط ما چهره خودمان هستیمزمان. شاخ زمان در هنر کلام برای ما می وزد.
گذشته تنگ است. آکادمی و پوشکین نامفهوم تر از هیروگلیف هستند.
پوشکین، داستایوفسکی، تولستوی و غیره را رها کنید. از کشتی بخار مدرنیته
که او را فراموش نمی کند اولینعشق، آخرین را نمی دانم.
چه کسی ساده لوح، آخرین عشق خود را به زناکاری عطر بالمونت تبدیل خواهد کرد؟ آیا این بازتابی از روح شجاع امروز است؟
چه کسی، ترسو، می ترسد که زره کاغذی را از کت سیاه جنگجو برایوسوف بدزدد؟ یا آنها طلوع زیبایی های ناشناخته هستند؟
دست های خود را که لجن کثیف کتاب های نوشته شده توسط این تعداد بی شمار لئونید آندریف را لمس کرده اند، بشویید.
به همه این ماکسیم گورکی ها، کوپرین ها، بلوک ها، سولوگوب ها، رمیزوف ها، اورچنک ها، چرنی ها، کوزمین ها، بونین ها و غیره. و غیره تنها چیزی که نیاز دارید یک ویلا در کنار رودخانه است. این پاداشی است که سرنوشت به خیاط ها می دهد.
از بلندای آسمان خراش ها به بی اهمیتی آنها نگاه می کنیم!..
ما ما سفارش میدهیمافتخار و احترام حقوقشاعران:
1. برای افزایش دایره لغات در حجم آنواژه های دلخواه و مشتق (Word-Innovation).
2. نفرت غیر قابل حل از زبانی که قبل از آنها وجود داشت.
3. با وحشت، تاج گل جلالی را که از جاروهای حمام ساختی، از پیشانی مغرور خود برداری.
4. در میان دریایی از سوت و خشم، روی صخره کلمه «ما» بایستید.
و اگر ننگ کثیف "عقل سلیم" و "طعم خوب" شما هنوز در خطوط ما باقی مانده است ، آنها از قبل می لرزند. اولینرعد و برق از زیبایی جدید از کلمه خود ارزشمند.

سالنامه "یک سیلی به ذائقه عمومی. در دفاع از هنر آزاد. شعر، نثر و مقاله». [M.]، ویرایش. G. Kuzmin و S. Dolinsky. علاوه بر چهار نویسنده ذکر شده، لیوشیتس و کاندینسکی در سالنامه شرکت کردند. تیراژ 500 یا 600 نسخه. این اولین مانیفست آینده پژوهی روسیه و موفق ترین آن است که واکنش طوفانی به آن در جامعه و مطبوعات داشت. هیچ مانیفست دیگری چنین موفقیتی نداشت. چند ماه بعد، اعلامیه ای با متن مشابه و یک عکس دسته جمعی منتشر شد. این گروه هنوز خود را "آینده نگر" نمی نامیدند. در زندگی روزمره این گروه "Burliuks" و Khlebnikov - "Budetlyans" نامیده می شد. کلمه "آینده نگر" تاکنون فقط به عنوان نفرین علیه شخص دیگری به کار رفته است.

سولوگوب، کوزمین - "اشتباهات تایپی بی احترامی". درست است - سولوگوب، کوزمین.

سیلی به ذائقه عمومی
[بروشور]

در سال 1908، "قضات سادوک" منتشر شد. - حاوی g انی شاعر بزرگی استمدرنیته - ولیمیر خلبنیکوفبرای اولین بار در چاپ ظاهر شد. مترهای سن پترزبورگ " خلبانیکفدیوانه." آنها البته یک چیز از کسی که با خود حمل می کرد چاپ نکردند احیای ادبیات روسی. ننگ و ننگ بر سرشان!..
زمان گذشت... V. Klebnikov، A. Kruchenykh، V. Mayakovsky، B. Livshits، V. Kandinsky، Nikolai Burliuk و دیوید بورلیوک در سال 1913 کتاب «یک سیلی در چهره سلیقه عمومی» را منتشر کردند.
خلبانیکفحالا من تنها نبودم. کهکشانی از نویسندگان دور او جمع شده بودند که حتی اگر مسیرهای متفاوتی را دنبال می کردند، بودند متحد با یک شعار:«مبارزه از کلمه معنی، زنده باد کلمه بدیهی و ارزشمند!«منتقدان روسی، این هوس‌بازان، این حرامزاده‌های لجن‌خوش، که هر روز در قیچی خود می‌پرند، پوست کلفت و زیبایی را درک نمی‌کنند، در دریایی از خشم و خشم فرو می‌روند. تعجب آور نیست! آیا آنها که از مدرسه با نمونه هایی از شعر توصیفی پرورش یافته اند، برای درک مکاشفات بزرگ مدرنیته هستند؟
همه این بی شمار ایزمایلوف ها، هومونکولوس ها که از سفره های رئالیسم می خورند - عیاشی آندریف ها، بلوک ها، سولوگوب ها، ولوشین ها و امثال آنها - ادعا می کنند (چه اتهام کثیفی) ما "منحط" هستیم - آخرین آنها. - و اینکه ما چیز جدیدی نگفتیم - نه در متر، نه در قافیه و نه در رابطه با کلمه.
آیا دستورات ما برای تکریم دستوراتمان در ادبیات روسی موجه بود؟ حقوق شاعران:
برای افزایش حجم لغات با کلمات دلخواه و مشتق!
به نفرتی غیر قابل حل از زبان موجود!
تاج گل شکوهی که ساختی با وحشت از پیشانی مغرورت از جاروهای حمام برداری!
در میان دریایی از سوت و خشم روی صخره کلمه «ما» بایستید!

جزوه م.، 1913. در پشت برگه چهار صفحه ای، به عنوان مقایسه شعر قدیم و جدید، اشعاری از پوشکین و خلبنیکوف، نادسون و دی. بورلیوک، لرمانتوف و مایاکوفسکی و گزیده هایی از گوگول و کروچنیخ به صورت دوتایی چاپ شده است. .

اولین کنگره سراسر روسیه از سواحل آینده

ما اینجا جمع شده ایم تا دنیا را علیه خود مسلح کنیم! زمان سیلی گذشت:
انفجارهای ترقه‌ای و حکاکی‌های مترسک‌ها، سال آینده هنر را برمی‌انگیزد!
ما می خواهیم حریفانمان شجاعانه از دارایی های در حال فروپاشی خود دفاع کنند. بگذارید دم تکان ندهند، نمی توانند پشت سرشان پنهان شوند.
ما به هزاران جمعیت در جلسات و تئاترها و از صفحات خود فرمان دادیم
کتاب‌های روشن، و اینک حقوق بایاخ‌ها و هنرمندان را اعلام کرده‌اند و گوش‌های آن‌هایی را که در زیر کنده‌ی نامردی و بی‌تحرکی سبز شده‌اند، دریده‌اند.
1) "زبان روسی ناب، روشن، صادقانه و پر صدا" را که توسط زبان مردم از "نقد و ادبیات" اخته و صاف شده است، نابود کنید. او شایسته "مردم بزرگ روسیه" نیست!
2) حرکت منسوخ شده فکر را طبق قانون علیت، "عقل بی دندان"، "منطق متقارن"، سرگردانی در سایه های آبی نمادگرایی نابود کنید و بینش خلاق شخصی را نسبت به دنیای واقعی افراد جدید ببخشید.
3) از بین بردن لطف، بیهودگی و زیبایی هنرمندان و نویسندگان عمومی ارزان، با انتشار مداوم آثار جدید بیشتر و بیشتر در کلمات، در کتاب ها، روی بوم و کاغذ.
4) به همین منظور تا اول مردادماه سال جاری کتاب های جدید «سه» از خلبانیکف، کروچنیخ و ای. گورو منتشر می شود. برنج. K. Malevich، "شترهای بهشتی" اثر E. Guro، "ماه مرده" - کارمندان "Gilei" - "Print and We" و غیره.
5) به سمت سنگر بدلکاری هنری - تئاتر روسیه بشتابید و قاطعانه آن را متحول کنید.
هنری، کورشفسکی، الکساندرینسکی، بزرگ و کوچک در امروز جایی ندارند! - برای این منظور، تئاتر جدید "Budetlyanin" تأسیس می شود.
ب) و چندین اجرا در آنجا (مسکو و پتروگراد) به صحنه می رود. دیم روی صحنه می‌رود: «پیروزی بر خورشید» کروچنیخ (اپرا)، «راه‌آهن» مایاکوفسکی، «قصه کریسمس» خلبانیکوف و دیگران.
کارگردانی این تولید بر عهده خود سخنرانان و هنرمندان است: K. Malevich، D. Burliuk و M. Matyushin نوازنده.
به سرعت خرابه‌های قدیمی را جارو کنید و آسمان‌خراشی به سرسختی یک گلوله بلند کنید!

درست با اصالت.
رئیس: M. Matyushin
منشی ها: A. Kruchenykh، K. Malevich
یوسیکرکو، 20 ژوئیه 1913

در 7 روز. سن پترزبورگ، 1913، 15 اوت. مانیفست در کنگره ای به تصویب رسید که در آن فقط نویسندگان آن حضور داشتند (خلبانیکف نتوانست در آن شرکت کند). در سپتامبر 1913، M. Larionov با پروژه هایی برای Futu Theatre آمد و در 26 آوریل 1914 راه اندازی شد. "جدید" ظاهر شد "اعلامیه در مورد تئاتر آینده نگر" نوشته شده توسط V. Shershenevich.

تئاتر، سینما، آینده نگری

گسست بزرگی که ما در همه عرصه های زیبایی به نام هنر آینده - هنر آینده سازان - آغاز کرده ایم، در درگاه تئاتر متوقف نخواهد شد و نمی تواند متوقف شود.

نفرت از هنر دیروز، از نوراستنی، رنگ پرورش یافته، شعر، چراغ پا، نیاز اثبات نشده به شناسایی تجربیات کوچک افرادی که زندگی را ترک می کنند، مرا وادار می کند تا به عنوان دلیلی بر ناگزیر بودن شناخت ایده هایمان، نه ترحمی غنایی، بلکه را مطرح کنم. علم دقیق، مطالعه رابطه هنر و زندگی.

تحقیر «مجله‌های هنری» موجود، مانند «آپولو»، «ماسک‌ها»، که در آن‌ها واژه‌های گیج‌کننده خارجی مانند لکه‌های چرب در برابر پس‌زمینه خاکستری بی‌معنای شناور هستند، باعث می‌شود از انتشار سخنرانی‌ام در مجله‌ی فنی ویژه‌ی سینمایی لذت ببرم.

امروز دو سوال مطرح میکنم:

1) آیا تئاتر مدرن هنر است؟

و 2) آیا تئاتر مدرن می تواند در برابر رقابت سینما مقاومت کند؟

این شهر با تغذیه ماشین‌هایی با هزاران اسب بخار، برای اولین بار این امکان را فراهم کرد که نیازهای مادی جهان را در حدود 6-7 ساعت کار روزانه برآورده کند و شدت و تنش زندگی مدرن نیاز بسیار زیادی را برای بازی آزاد توانایی های شناختی که هنر است.

این نشان دهنده علاقه شدید مردم امروز به هنر است.

اما اگر تقسیم کار باعث بوجود آمدن گروه جداگانه ای از کارگران زیبایی شد; برای مثال، اگر هنرمندی که نقاشی «لذت معشوقه‌های مست» را رها کرده است، به سمت هنر گسترده دموکراتیک برود، باید به جامعه پاسخ دهد که در چه شرایطی کار او، از ضروری بودن فردی، از نظر اجتماعی مفید می‌شود.

هنرمند با اعلام دیکتاتوری چشم، حق وجود دارد. نقاشی با تثبیت رنگ، خط و فرم به عنوان ارزش های خودبسنده، راهی ابدی به سوی توسعه یافته است. کسانی که دریافته اند که کلمه، سبک آن، وجه آوایی آن تعیین کننده شکوفایی شعر است، حق وجود دارد. اینان شاعرانی هستند که راه شکوفایی همیشگی شعر را یافته اند.

اما آیا تئاتری که پیش از ورود ما تنها به عنوان پوششی مصنوعی برای انواع هنرها عمل می کرد، در زیر تاج هنر خاصی حق حیات مستقل دارد؟

تئاتر مدرن مبله است، اما اثاثیه آن محصول کار تزیینی هنرمندی است که فقط آزادی خود را فراموش کرده و خود را در برابر نگاه سودگرایانه به هنر تحقیر کرده است.

در نتیجه، از این سو، تئاتر تنها می‌تواند به‌عنوان بردگی بی‌فرهنگ هنر عمل کند.

نیمه دوم تئاتر «کلمه» است. اما در اینجا نیز شروع لحظه زیبایی شناختی نه با رشد درونی خود کلمه، بلکه با استفاده از آن به عنوان وسیله ای برای بیان ایده های اخلاقی یا سیاسی که اتفاقی با هنر هستند تعیین می شود.

و در اینجا تئاتر مدرن فقط به عنوان برده کلمه و شاعر عمل می کند.

یعنی قبل از آمدن ما تئاتر به عنوان یک هنر مستقل وجود نداشت. اما آیا می توان در تاریخ آثاری از احتمال تایید آن یافت؟ البته که بله!

تئاتر شکسپیر هیچ منظره ای نداشت. انتقادهای جاهلانه این امر را به ناآشنایی با هنر تزئینی نسبت دادند. آیا این بار بزرگترین پیشرفت رئالیسم تصویری نبود؟ اما تئاتر Oberammergau کلمات را با خطوط نوشتاری در غل و زنجیر نمی کند.

همه این پدیده ها را فقط می توان به عنوان پیشگویی از هنر خاص بازیگر توضیح داد، جایی که لحن حتی کلمه ای که معنای خاصی ندارد و حرکات ساختگی، اما موزون آزاد بدن انسان بیانگر بزرگترین تجربه های درونی است.

این هنر آزاد جدید بازیگر خواهد بود.

در زمان حاضر، تئاتر با ارائه تصویری عکاسانه از زندگی، در تضاد زیر قرار می گیرد:

هنر بازیگر، اساساً پویا، توسط پس‌زمینه مرده منظره محدود می‌شود - این تضاد خنجرآمیز سینما را که به طور هماهنگ حرکات زمان حال را به تصویر می‌کشد، ویران می‌کند.

تئاتر خودش را به سمت نابودی کشاند و باید میراثش را به سینما بدهد. و سینما که رئالیسم و هنرمندی ساده لوحانه را با چخوف و گورکی به صنعت تبدیل کرده است، راه را به تئاتر آینده باز خواهد کرد، هنر بی بند و بار بازیگر.

ولادیمیر مایاکوفسکی

*بنابراین، به عنوان مثال، شکوفایی خیالی تئاتر در 10-15 سال گذشته (خدوژستونی) تنها با یک خیزش موقت اجتماعی ("در اعماق پایین"، "Peer-Gynt") توضیح داده می شود، زیرا نمایشنامه های کوچک ایده. با چند ساعت زندگی کردن، برای رپرتوار بمیرید. (یادداشت نویسنده.)

مجله فیلم. – م.، 1913، شماره 14

تابش ها و آینده ها
بیانیه

تیموفی بوگومازوف، ناتالیا گونچارووا، کریل زدانویچ، ایوان لاریونوف، میخائیل لاریونوف، میخائیل لو دانتو، ویاچسلاو لوکیفسکی، سرگئی رومانوویچ، ولادیمیر اوبولنسکی، موریتز فابری، الکساندر شوچنکو.

نشست "دم الاغ و هدف." م.، 1913.

چرا رنگ می کنیم
مانیفست آینده پژوهی

به شهر دیوانه‌وار لامپ‌های قوسی، به خیابان‌های پر از اجساد، به خانه‌های جمع‌شده - چهره‌ای رنگ‌آمیز آوردیم. شروع داده شده است و مسیر در انتظار دوندگان است.
آفریدگاران، ما نیامده ایم تا بنا را خراب کنیم، بلکه برای تجلیل و استقرار نیامده ایم. رنگ آمیزی ما یک اختراع مزخرف نیست، نه یک بازگشت - به طور جدایی ناپذیری با ساختار زندگی و هنر ما مرتبط است.
سرود آوازی در مورد انسان، مانند سارق قبل از جنگ، پیروزی بر زمین را فرا می خواند، ریاکارانه زیر چرخ ها پنهان می شود تا ساعت انتقام، و تفنگ های خفته از خواب بیدار می شوند و تف بر روی دشمن می اندازند.
یک زندگی تازه مستلزم یک عمومی جدید و یک موعظه جدید است.
رنگ آمیزی ما اولین گفتاری است که حقایق ناشناخته ای یافته است. و آتش هایی که او راه انداخته می گوید که بندگان زمین امید خود را از نجات لانه های قدیمی خود از دست نمی دهند، آنها تمام توان خود را برای محافظت از دروازه جمع کرده اند، دور هم جمع شده اند و می دانند که با گل اول ما برنده هستیم.
پیشرفت هنر و عشق به زندگی ما را راهنمایی کرد. وفاداری به این حرفه ما را تشویق می کند که تلاش می کنیم. سرسختی چند نفر نیرویی می دهد که نمی توان بر آن غلبه کرد.
ما هنر را با زندگی پیوند دادیم. پس از خلوت طولانی استادان، با صدای بلند زندگی را یاد گرفتیم و زندگی به هنر هجوم آورد، وقت آن است که هنر به زندگی هجوم آورد. نقاشی چهره - آغاز تهاجم. به همین دلیل است که قلب ما خیلی می تپد.
ما برای یک زیبایی شناسی تلاش نمی کنیم. هنر نه تنها یک پادشاه است، بلکه روزنامه نگار و دکوراتور است. ما از فونت و اخبار قدردانی می کنیم. سنتز تزئینی و تصویرسازی اساس رنگ آمیزی ما است. ما زندگی را تزئین می کنیم و موعظه می کنیم - به همین دلیل است که نقاشی می کنیم.
کتاب رنگ آمیزی - جواهرات عامیانه جدید، مانند همه چیز این روزها. قدیمی ها ناهماهنگ و تحت فشار پول بودند. طلا به عنوان جواهرات ارزش گذاری شد و گران شد. ما طلا و سنگ را از پایه آنها براندازیم و آنها را بی بها اعلام می کنیم. مراقب باشید، کسانی که آنها را جمع آوری می کنند و نگه می دارند - به زودی گدا خواهید شد.
در 05 شروع شد. میخائیل لاریونوف این مدل را که در پس زمینه فرش ایستاده بود نقاشی کرد و نقاشی را روی او کشید. اما هنوز منادی وجود نداشت. امروزه پاریسی ها همین کار را می کنند و پاهای رقصنده ها را رنگ می کنند و خانم ها با پودر قهوه ای خود را پودر می کنند و به سبک مصری چشم هایشان را دراز می کنند. اما این سن است. ما تفکر را با عمل پیوند می دهیم و به درون جمعیت می شتابیم.
به شهر دیوانه لامپ های قوسی، به خیابان های مملو از اجساد، به خانه های جمع شده - چیزی آوردیم که گذشته نبود: گل های غیرمنتظره در گلخانه جوانه زده اند و اذیت می کنند.
ساکنان شهر مدت‌هاست که ناخن‌هایشان را صورتی می‌کنند، چشم‌هایشان را می‌کشند، لب‌ها، گونه‌ها، موهایشان را رنگ می‌کنند - اما همه از زمین تقلید می‌کنند.
ما به زمین اهمیت نمی دهیم، خالقان، خطوط و رنگ های ما با ما پدید آمده اند.
اگر به ما پرهای طوطی می دادند، پرها را می چینیم. به خاطر قلم مو و مداد.
اگر زیبایی جاودانه به ما می دادند، ما که تا آخر می رویم، آن را می پوشاندیم و می کشیم. خالکوبی ما را مشغول نمی کند. یک بار برای همیشه خالکوبی شد. ما یک ساعت نقاشی می‌کشیم و خیانت به تجربه‌ها خیانت به رنگ‌آمیزی را می‌طلبد، همانطور که یک نقاشی یک نقاشی را می‌بلعد، همانطور که ویترین‌ها از بیرون پنجره ماشین چشمک می‌زنند و خود را در یکدیگر - صورت ما - فرو می‌کنند. خالکوبی زیبا است اما چیز کمی می گوید - فقط در مورد قبیله و سوء استفاده ها. صفحه رنگ آمیزی ما یک مرد روزنامه است.
حالات چهره ما را مشغول نمی کند. اگر آنها عادت داشته باشند که خیلی ترسو و زیبا نباشند چه؟ مانند صدای جیغ یک تراموا، هشدار به عابران عجول، مانند صداهای مستانه تانگوی بزرگ - صورت ما. حالات چهره رسا، اما بی رنگ است. کتاب رنگ آمیزی ما یک دکوراتور است.
قیام علیه زمین و دگرگونی چهره ها در کانون توجه تجربیات.
تلسکوپ صورت های فلکی گم شده در فضا را تشخیص داد، کتاب رنگ آمیزی در مورد افکار گم شده صحبت خواهد کرد.
ما خودمان را نقاشی می کنیم - چون چهره پاک مشمئز کننده است، زیرا می خواهیم ناشناخته ها را اعلام کنیم، زندگی را از نو می سازیم و روح مضاعف انسان را به بالای وجود می بریم.

ایلیا زدانویچ
میخائیل لاریونوف

جی "آرگوس". 1913. شماره 12.

برو به جهنم!

سال شما از انتشار اولین کتاب‌های ما می‌گذرد: «سیلی»، «فنجان جوشان رعد»، «تانک داوران» و غیره.
ظهور شعر نو بر پیرمردان ادبیات روسیه که هنوز در حال خزیدن بودند تأثیر گذاشت، مانند مرمر سفید پوشکین که تانگو می رقصد.
پیرمردهای تجاری به طرز احمقانه ای ارزش چیزهای جدید را قبل از اینکه عموم مردم فریب می دادند حدس زدند و "از روی عادت" با جیب خود به ما نگاه کردند.
ک. چوکوفسکی (احمق هم نیست!) کالاهای محبوب را به همه شهرهای منصفانه تحویل داد: نام کروچنیخ، بوردیوکوف، خلبانیکف...
F. Sologub کلاه I. Severyanin را گرفت تا استعداد طاس او را بپوشاند.
واسیلی بریوسوف به طور معمول شعر مایاکوفسکی و لیوشیتس را از طریق صفحات اندیشه روسی می جوید.
بیا واسیا، اینجا برای تو ترافیک نیست!..
آیا آن وقت نبود که پیرمردها دستی به سر ما زدند تا از جرقه های شعر سرکش ما با عجله کمربند برقی برای ارتباط با موسی ها برای خود بدوزند؟
این سوژه‌ها دلیلی برای گله‌ای از جوانان، که قبلاً شغل خاصی نداشتند، فراهم کرد تا به ادبیات حمله کنند و چهره‌های ژولیده خود را نشان دهند: «میزان شعر» سوت‌کشیده شده با باد، «هرالد سن پترزبورگ» و غیره.
و در همان نزدیکی یک بسته آدامز از هم پاشیدند - گومیلیوف، اس. ماکوفسکی، اس. گورودتسکی، پیاست، که سعی کرد نشانه آکمیسم و آپولونیسم را به آهنگ های محو شده درباره سماورهای تولا و شیرهای اسباب بازی بچسباند و سپس در یک رقص دور رنگارنگ در اطراف آینده سازان مستقر شروع به چرخیدن کرد. امروز گذشته‌ای را که در دندان‌هایمان گیر کرده است بیرون می‌ریزیم و اعلام می‌کنیم:
1) همه آینده پژوهان فقط توسط گروه ما متحد می شوند.
2) ما نام مستعار تصادفی خود یعنی ego و kubo را کنار گذاشتیم و در یک گروه ادبی واحد از آینده پژوهان متحد شدیم:

دیوید بورلیوک، الکسی کروچنیخ، بندیکت لیوشیتس، ولادیمیر مایاکوفسکی، ایگور سوریانین، ویکتور خلبانیکوف.

پارناسوس خروشان، سن پترزبورگ، انتشارات کرین، 1914. در اینجا نویسندگان مانیفست خود را آینده نگر می نامیدند و اساساً همه آینده پژوهان دیگر را به جهنم فرستادند. شمالی در سال 1911 خود را آینده پژوه نامید، یا به عبارت دقیق تر، "خود آینده نگر". اما تقریباً بلافاصله با او دعوا کردند و دیگر با او تماس نگرفتند.

یک قطره تار
"سخنرانی که در اولین فرصت ایراد خواهد شد"

آقایان عزیز و خانم های محترم!

امسال سال مرگ است: تقریباً هر روز روزنامه ها با اندوهی بلند برای کسی زهردار می گریند که قبل از زمانش به دنیای بهتری رفته است. هر روز ریزه ریز با گریه ای چسبناک بر سر نام های متعدد حک شده توسط مریخ ناله می کند. روزنامه ها امروز چقدر نجیبانه و سختگیرانه منتشر می شوند. در لباس های سیاه عزاداری اعلامیه های تشییع جنازه، با چشمانی که از اشک های بلورین یک مراسم ترحیم می درخشد. به همین دلیل است که به نوعی ناخوشایند بود که می دیدم همین مطبوعات، غمگین شده، چنین شادی ناپسندی را از یک مرگ بسیار نزدیک به من برانگیخته است.

هنگامی که قطاری از منتقدان تابوت آینده‌گرایی را در جاده خاکی، جاده کلمه چاپی می‌راندند، روزنامه‌ها هفته‌ها در بوق می‌دادند: «هو، هو، هو! پس او! بگیر، بگیر! سرانجام!" (هیجان وحشتناک حضار: "چطور مرد؟ آینده پژوهی مرد؟ از چه حرف می زنی؟")

بله، او فوت کرد.

یک سال است که به جای او، آتشین، که به سختی بین حقیقت، زیبایی و طرح مانور می دهد، کسل کننده ترین پیرمردهای کوگان-آیخنوالد روی صحنه تماشاگران غوغا می کنند. یک سال است که کلاس‌ها پر از ملال‌آورترین منطق شده است و به جای زنگ شادی دکان‌ها بر سرهای خالی، حقایق گنجشکی را ثابت می‌کند.

آقایان! واقعا برای این مرد عجیب و غریب با موهای قرمز، کمی احمق، کمی بی فرهنگ، اما همیشه، آه، متاسف نیستید! همیشه شجاع و سوزان با این حال، جوانی را چگونه درک می کنید؟ جوانانی که ما برایشان عزیز هستیم به این زودی از میدان نبرد باز نخواهند گشت. شما که برای کار آرام در روزنامه ها و دفاتر دیگر اینجا ماندید. شما یا راشیتیسمی هستید که قادر به حمل اسلحه نیستید یا کیسه های قدیمی پر از چین و چروک و موهای خاکستری هستید که کار شما این است که به آرام ترین انتقال به دنیایی دیگر فکر کنید و نه به سرنوشت هنر روسیه.

و می دانید، من خودم واقعاً برای مرد مرده متاسف نیستم، هرچند به دلایل دیگر.

خاطره خود را از اولین حضور جشن آینده‌گرایی روسی، که با چنین «سیلی به صورت ذائقه عمومی» پرطنین بود، زنده کنید. از این دعوای تند، سه ضربه زیر سه فریاد مانیفست ما به خصوص خاطره انگیز بود.

1. بستنی ساز انواع کانن ها را خرد کنید، یخ را از الهام درست کنید.
2. شکستن زبان کهنه، ناتوان از رسیدن به جهش زندگی.
3. بزرگان قدیمی را از کشتی مدرنیته بیاندازید.

همانطور که می بینید، نه یک ساختمان، نه یک گوشه راحت، ویرانی، آنارشیسم. مردم شهر به این موضوع به عنوان عجیب و غریب دیوانگان می خندیدند، اما معلوم شد که این یک "شهود شیطانی" است که در آشفته امروز تجسم یافته است. جنگ، گسترش مرزهای دولت ها، مغز را مجبور می کند تا به مرزهای ناشناخته دیروز نفوذ کند.

هنرمند! آیا می‌خواهید سواره نظام عجله‌ای را با خطوط نازک توری بگیرید؟ رپین! ساموکیش! سطل ها را بردارید - رنگ می ریزد.

شاعر! نبرد قدرتمندی را در صندلی گهواره ای از جنس آیمبس و تراشه قرار ندهید - کل صندلی گهواره ای را می چرخاند!
کلمه شکستن، کلمه نوآوری! چه تعداد از آنها جدید هستند، به رهبری پتروگراد، و رهبر ارکستر! بمیر ای شمالی! آیا آینده پژوهان باید درباره فراموشی ادبیات کهن فریاد بزنند؟ چه کسی می تواند تریل ماندولینیست برایوسوف را در پشت بوم قزاق بشنود؟ امروز همه آینده نگر هستند. مردم آینده نگر هستند.

آینده پژوهی روسیه را خفه کرده است.

با ندیدن آینده نگری در مقابل خود و ناتوانی در نگاه کردن به خود، فریاد مرگ زدی. آره! آینده پژوهی به عنوان یک گروه خاص مرد، اما در همه شما جاری است.

اما از آنجایی که آینده پژوهی به عنوان ایده ای از نخبگان مرد، ما به آن نیاز نداریم. ما قسمت اول برنامه خود - تخریب - را کامل می دانیم. به همین دلیل تعجب نکنید اگر امروز در دستان ما، به جای جغجغه یک شوخی، طراحی یک معمار، و صدای آینده پژوهی، دیروزی که هنوز از حس و حال احساسی ملایم است، امروز در برنج یک خطبه سرازیر می شود، تعجب نکنید.

وی. مایاکوفسکی

منتشر شده در سالنامه «گرفت. طبل آینده سازان": مایاکوفسکی، پاسترناک، خلبنیکوف، آسیف، او. بریک، وی. سن پترزبورگ، دسامبر 1915

لوله مریخی ها

مردم!
مغز انسان هنوز روی سه پا (سه محور فضا) می پرد! ما به این توله سگ، یعنی محور زمان، با پرورش مغز انسانیت مانند شخم زن، پای چهارم می چسبیم.
توله سگ لنگ! دیگر گوش های ما را با پارس های زننده خود عذاب نخواهید داد.
مردم گذشته باهوش‌تر از خودشان نیستند و معتقدند که بادبان‌های ایالت فقط برای محورهای فضا ساخته می‌شوند. ما که فقط ردای پیروزی ها را پوشیده ایم، شروع به ساختن اتحادیه جوانی با بادبانی در نزدیکی محور زمان می کنیم و از قبل هشدار می دهیم که اندازه ما از خئوپس بزرگتر است و وظیفه شجاع، باشکوه و سخت است.
ما نجارهای خشن بار دیگر خود و ناممان را به دیگ های جوشان کارهای زیبا می اندازیم.
ما به خودمان ایمان داریم و با عصبانیت زمزمه های شرورانه افراد گذشته را که رویای گاز گرفتن پاشنه ما را در سر می پرورانند، کنار می زنیم. بالاخره ما پابرهنه ایم. اما ما در خیانت همیشگی گذشته خود، به محض ورود به عصر پیروزی، و در جنون پیوسته بلند کردن چکش بعدی بر فراز کره زمین، که اکنون از پاهای ما شروع به لرزیدن کرده است، زیبا هستیم.
بادبان های سیاه زمان، سر و صدا کنید!

ویکتور خلبانیکوف، ماریا سینیاکوا، بوژیدار، گریگوری پتنیکوف، نیکولای آسیف

طومار. خارکف، آوریل 1916. تمام متن متعلق به خلبانیکوف است.بالاخره ما پابرهنه ایم - امتیازی برای سانسور. درست است - "بالاخره، ما خدایان هستیم."

مانیفست فدراسیون پرواز آینده‌نگران

نظام قدیم بر سه پایه استوار بود.
بردگی سیاسی، بردگی اجتماعی، بردگی معنوی.
انقلاب فوریه بردگی سیاسی را لغو کرد. جاده توبولسک با پرهای سیاه عقاب دو سر پوشیده شده است. اکتبر بمب انقلاب اجتماعی را زیر سرمایه انداخت. در افق، لبه چاق پرورش دهندگان فراری خودنمایی می کند. و تنها ستون سوم تزلزل ناپذیر است - r a b c t o D u h a .
مانند قبل، چشمه ای از آب کپک زده - به نام - قدیمی و خوش ذوق بیرون می زند.
تئاترها هنوز «یهودی» و دیگر «پادشاهان» (آثار رومانوف ها)، بناهای یادبود ژنرال ها، شاهزادگان - معشوقه های تزار و عاشقان تزارینا - هنوز با پایی سنگین و کثیف بر گلوی خیابان های جوان ایستاده اند. در مغازه‌های کوچکی که به آن نمایشگاه می‌گویند، لباس‌های ناب دختران استاد و خانه‌های ویلا را به سبک روکوکو و لوئی‌های دیگر می‌فروشند.
و سرانجام ، در تعطیلات روشن خود ما سرودهای خود را نمی خوانیم ، بلکه مارسی موهای خاکستری را از فرانسوی ها قرض گرفته است.
کافی.
ما پرولتاریای هنر هستیم - ما پرولتاریای کارخانه‌ها و زمین‌ها را به سومین انقلاب بی‌خون اما بی‌رحمانه می‌خوانیم، انقلاب روح.
تقاضا داریم اذعان کنیم:
I. S e c t i v e n t i n g t o t h a s t a s t a .
حذف امتیازات و کنترل های حمایتی در هنر. پایین تر از دیپلم، عناوین، پست های رسمی و رتبه ها.
II. انتقال تمام وسایل مادی هنر: تئاترها، کلیساها، فضاهای نمایشگاهی و ساختمان‌های آکادمی و آموزشگاه‌های هنری - به دست خود استادان هنر برای استفاده یکسان توسط تمام اهالی هنر.
III. آموزش هنری جهانی، زیرا ما معتقدیم که پایه‌های هنر آزاد آینده تنها می‌تواند از اعماق روسیه دموکراتیک سرچشمه بگیرد، روسیه که تا کنون فقط تشنه نان هنر بوده است.
IV. درخواست فوری، همراه با غذا، تمام ذخایر زیبایی شناسی پنهان برای استفاده منصفانه و برابر در تمام روسیه.
زنده باد انقلاب سوم، انقلاب روح!

D. Burliuk، V. Kamensky، V. Mayakovsky
در مارس 1918 به مسکو داده شد.

روزنامه آینده پژوه. M.، 15 مارس 1918. در آوریل همان سال، اقامتگاه آینده پژوهان - "کافه شاعران" در Nastasinsky Lane، 1 (در مجاورت "خانه آنارشی"، مقر آنارشیست ها) - بود. بسته دیوید بورلیوک در سال 1919 از طریق خاور دور به ایالات متحده مهاجرت کرد. مایاکوفسکی در سال 1930 به خود شلیک کرد.

آینده پژوهی در 20 فوریه 1909، زمانی که فیلیپو توماسو مارینتی، شاعر و نویسنده ایتالیایی، "مانیفست آینده نگر" خود را در صفحات روزنامه فرانسوی فیگارو منتشر کرد، متولد شد.

لیوبوف پوپووا - پرتره

ما امروز با این مانیفست آینده‌گرایی را پایه‌گذاری می‌کنیم، زیرا می‌خواهیم سرزمین خود را از قانقاریای کثیف اساتید، باستان‌شناسان، سخنوران و عتیقه‌دانان آزاد کنیم. برای مدت طولانی، ایتالیا کشوری بوده است که در آن غوغا می کند. ما قصد داریم آن را از موزه های بی شماری که مانند بسیاری از گورستان ها آن را پوشانده اند، آزاد کنیم. موزه‌ها گورستان هستند!.. موزه‌ها مسلخ‌های پوچ هنرمندان و مجسمه‌سازان هستند که بی‌رحمانه یکدیگر را با ضربات رنگ و خط در عرصه دیوارها می‌کشند! ما آینده پژوهان جوان و قوی نمی خواهیم کاری به گذشته داشته باشیم! قفسه های کتابخانه را آتش بزنید! کانال‌ها را بچرخانید تا موزه‌ها را غرق کنند!.. دیدن نقاشی‌های قدیمی معروف شناور، تاب می‌خورد، رنگ باخته‌اند و از هم جدا می‌شوند، چه لذتی دارد!..

کازیمیر مالویچ - پرتره هنرمند میخائیل واسیلیویچ

کلنگ ها، تبرها و چکش ها را بردارید و شهرهای ارجمند مو خاکستری را بدون ترحم نابود کنید! مسن ترین ما 30 سال سن دارد، بنابراین حداقل 10 سال دیگر فرصت داریم تا کسب و کار خود را تکمیل کنیم. وقتی 40 ساله هستیم، دیگران، جوان‌تر و قوی‌تر، ممکن است ما را مانند دست‌نوشته‌های غیرضروری به سطل زباله بیاندازند - ما می‌خواهیم اینطور باشد! آنها در اطراف ما خشمگین می شوند، خفه می شوند از تحقیر و اندوه، و سپس همه، خشمگین از بی باکی غرور آفرین ما، حمله خواهند کرد تا ما را بکشند. هرچه دلهایشان از عشق و تحسین نسبت به ما مست شود، نفرت آنها قوی تر خواهد شد. ما بالای سر دنیا ایستاده ایم و دوباره ستاره ها را به چالش می کشیم!»

Gino Severini - رقص پان پان در مونیکو

فیلیپو توماسو مارینتی خواستار سرنگونی فرهنگ قدیمی، رد اخلاق سنتی، ادبیات کلاسیک و هنر آکادمیک و ایجاد هنری جدید - جسورانه، تهاجمی و پرانرژی شد. مارینتی که بعداً نویسنده رمان «مافارکا آینده‌نگر» نیز شد، نوشت: «ماشین مسابقه‌ای... زیباتر از نایک ساموتراس است...» که برای او شهرت رسوایی اما گسترده‌ای به ارمغان آورد.

لوئیجی روسولو - شورش

مارینتی بر تخریب کتابخانه ها و موزه ها اصرار داشت. او استدلال کرد که حتی ضروری است که نحو پذیرفته شده عمومی را کنار بگذاریم - استفاده از صفت های کیفی، قیدها، علائم نقطه گذاری، حروف ربط - و تغییر زبان، سریع، زنده، مختصر. به گفته مارینتی، چنین اظهاراتی قرار بود یک انقلاب فرهنگی واقعی ایجاد کند که ادبیات، موسیقی، سینما، معماری، عکاسی و حتی مد و آشپزی را در بر بگیرد.

اومبرتو بوچونی - قدرت خیابان

اومبرتو بوچونی - وضعیت ذهن

متیو گیل.

«آینده‌نگران اساساً با علاقه‌شان به زندگی خیابانی، واقعیت روزمره، هیجانی که از این واقعیت روزمره احساس می‌کنند - و دقیقاً در لحظه‌ای که انفجار پیشرفت فناوری این واقعیت را دگرگون می‌کرد، متمایز می‌شوند. بنابراین آنها توانستند مخاطبان بسیار بیشتری را جذب کنند - کسانی که با قطار و ماشین سفر می کردند یا به نمایش های کاباره می رفتند. نقاشی‌های کوبیسم گامی بزرگ به جلو در تحلیل فرم بودند، اما آنها - زیبا، مهارشده، شدید - فقط تمرین‌هایی صرفاً تصویری در طبیعت بی‌جان و برهنه باقی ماندند. متیو گیل می گوید که آینده پژوهان به پویایی زندگی روزمره علاقه مند بودند - این موضوع اصلی آنهاست.

اومبرتو بوچونی خیابان وارد خانه می شود. 1911

در 20 فوریه 1909، اولین مانیفست آینده گرایی منتشر شد.
فوتوریسم (از لاتین futurum future) نام کلی جنبش های آوانگارد ادبی و هنری در هنر دهه 1910 - اوایل دهه 1920 است. این جنبش از ایتالیا سرچشمه گرفت، از لحاظ نظری اثبات شد و در اروپا و همچنین در روسیه گسترش یافت. در 20 فوریه 1909، در صفحه اول روزنامه فرانسوی فیگارو، متنی در قالب یک آگهی پولی با عنوان «منطق و مانیفست آینده‌گرایی» با امضای نویسنده و شاعر معروف ایتالیایی فیلیپو توماسو مارینتی (1876) چاپ شد. -1944).

فیلیپو توماسو مارینتی بنیانگذار و ایدئولوژیست اصلی آینده گرایی

از این تاریخ مرسوم است که تاریخ آینده پژوهی را - یکی از بزرگترین جنبش ها در هنر اروپایی اوایل قرن بیستم - بشماریم. مانیفست آینده‌گرایی که سند اساسی این جنبش آوانگارد شد، جهت‌گیری «ضد فرهنگی، ضد زیبایی‌شناختی و ضد فلسفی» آن را بیان کرد.
بنیانگذار جنبش و ایدئولوگ اصلی فوتوریسم، مارینتی، اظهار داشت: عناصر اصلی شعر ما عبارتند از: شجاعت، جسارت و شورش. این مانیفست شامل دو بخش بود: یک متن مقدماتی و یک برنامه که شامل 11 نکته اساسی - پایان نامه ایده آینده نگر بود. این آیین آیین آینده و نابودی گذشته را اعلام می کرد. میل به سرعت، بی باکی، و اشکال غیر معمول مورد ستایش قرار گرفت. ترس و انفعال رد شد. تمام ارتباطات و قوانین منطقی و نحوی رد شد. هدف اصلی ترساندن و تکان دادن افراد معمولی بود: "هیچ زیبایی بدون مبارزه وجود ندارد. هیچ شاهکاری بدون پرخاشگری وجود ندارد!" آینده پژوهی با اعطای نقش نمونه اولیه هنر آینده، به عنوان برنامه اصلی خود، ایده تخریب کلیشه های فرهنگی را مطرح کرد و در عوض از فناوری و آنیسم فناوری شهری به عنوان نشانه های اصلی زمان حال و حال معذرت خواهی کرد. آینده.

آنتونیو سنت الیا، طراحی شهری

مارینتی «وظیفه جهانی-تاریخی آینده‌گرایی» را اعلام کرد که «هر روز تف کردن بر روی محراب هنر» بود. آینده پژوهان نابودی فرم ها و قراردادهای هنر را به منظور ادغام آن با روند زندگی پرشتاب قرن بیستم تبلیغ می کردند. آنها با احترام به عمل، سرعت، قدرت و پرخاشگری مشخص می شوند. تجلیل از خود و تحقیر ضعیفان; لذت جنگ و ویرانی متن مانیفست باعث واکنش طوفانی در جامعه شد، اما، با این حال، آغاز یک "ژانر" جدید بود. آینده پژوهی به سرعت افراد همفکری پیدا کرد - ابتدا در محیط ادبی، و سپس تقریباً در تمام زمینه های خلاقیت هنری - در موسیقی، نقاشی، مجسمه سازی، تئاتر، سینما و عکاسی - چه در خود ایتالیا و چه بسیار فراتر از مرزهای آن.

جاکومو بالا. پویایی یک سگ روی افسار، 1912

در اصل، هر جنبش مدرنیستی در هنر با رد هنجارها، قوانین و سنت های قدیمی خود را نشان می داد. با این حال، آینده پژوهی در این زمینه با جهت گیری بسیار افراطی خود متمایز شد و «هنر آینده» را ساخت و در عین حال تمام تجربیات هنری قبلی و فرهنگ سنتی را با ارزش های اخلاقی و هنری خود انکار کرد. آینده پژوهی با اعلامیه ها و اعلامیه ها آغاز شد و به زودی به یک جنبش سیاسی مهم تبدیل شد. خیلی سریع، مانیفست های جدید به معنای واقعی کلمه در هر حلقه آینده پژوهان از جهت های مختلف هنری در ایتالیا، روسیه و سایر کشورهای اروپایی ظاهر شد. و تکنیک های تکان دهنده به طور گسترده توسط تمام مکاتب مدرنیستی مورد استفاده قرار گرفت، زیرا آینده پژوهی نیاز به توجه بیشتری داشت. بی تفاوتی برای او مطلقاً غیرقابل قبول بود؛ شرط لازم برای وجود، فضای رسوایی بود.

جاکومو بالا. سرعت موتور سیکلت، 1913

اولین نمایشگاه مهم هنرمندان آینده نگر ایتالیایی در سال 1912 در پاریس برگزار شد و سپس در تمام مراکز هنری اروپا سفر کرد. در همه جا او یک موفقیت رسوائی بود ، اما پیروان جدی جذب نکرد. این نمایشگاه به روسیه نرسید ، اما هنرمندان روسی در آن زمان اغلب برای مدت طولانی در خارج از کشور زندگی می کردند و تئوری و عمل آینده نگری ایتالیایی از بسیاری جهات با جست و جوهای خود همخوانی داشت.

آلفردو گائورو آمبروزی. پرتره فرودگاه دوسه، 1930

در سال 1913، هنرمند آینده نگر ایتالیایی، لوئیجی روسولو، مانیفست "هنر نویزها" را نوشت که خطاب به آینده پژوه برجسته دیگری، فرانچسکو بالیلا پراتلا بود.
روسولو در مانیفست خود امکان و ضرورت استفاده از نویزهای مختلف را هنگام خلق موسیقی بیان کرد. روسولو در فرمول نظری این سؤال متوقف نشد و برخلاف همان بالیلا پراتلا که از نظر موسیقی نسبتاً محافظه کار باقی ماند، شروع به ساخت مولدهای نویز کرد که آنها را "intonarumori" نامید.

آینده پژوهی ایتالیایی تقریباً از بدو تولد در روسیه به خوبی شناخته شده بود. مانیفست آینده نگری مارینتی در 8 مارس 1909 در روزنامه "Evening" ترجمه و منتشر شد. خبرنگار ایتالیایی روزنامه "روسی ودوموستی" M. Osorgin مرتباً خواننده روسی را با نمایشگاه ها و سخنرانی های آینده پژوهی آشنا می کرد. وی. شرشنویچ تقریباً هر آنچه را که مارینتی نوشته بود به سرعت ترجمه کرد. بنابراین، هنگامی که مارینتی در آغاز سال 1914 به روسیه آمد، اجراهای او هیچ حسی ایجاد نکرد. نکته اصلی این است که در این زمان ادبیات روسیه آینده نگری خاص خود را داشت که خود را بهتر از ایتالیایی و مستقل از آن می دانست. اولین مورد از این گفته ها غیرقابل انکار است: در آینده پژوهی روسیه استعدادهایی در مقیاسی وجود داشت که آینده پژوهی ایتالیایی آن را نمی شناخت.
در روسیه، جهت آینده‌گرایی را کیبوفتوریسم می‌نامیدند؛ این جهت‌گیری مبتنی بر ترکیبی از اصول کوبیسم فرانسوی و اصول پان‌اروپایی آینده‌نگاری بود. آینده پژوهی روسی با نسخه غربی آن بسیار متفاوت بود، زیرا تنها وارث ترس از سازندگان "هنر آینده" بود. و با توجه به اوضاع سیاسی-اجتماعی روسیه در آن سالها، بذر این روند در خاک حاصلخیز افتاد. اگرچه برای اکثر کوبو-آینده‌گرایان «کارهای نرم‌افزاری» مهم‌تر از خود خلاقیت بودند، هنرمندان آوانگارد روسی اوایل قرن بیستم در تاریخ فرهنگی به عنوان مبتکرانی ثبت شدند که هنر جهانی را متحول کردند - هم در شعر و هم در سایر زمینه‌های خلاقیت.

دیوید داویدویچ بورلیوک. سرها، 1911

1912-1916 اوج آینده نگری در روسیه بود که صدها نمایشگاه، شعرخوانی، اجرا، گزارش و مناظره برگزار شد. شایان ذکر است که کوبو-فوتوریسم به یک سیستم هنری کل نگر تبدیل نشد و این اصطلاح نشان دهنده انواع گرایش ها در آوانگارد روسیه بود.
اعضای "اتحادیه جوانان" سن پترزبورگ - V. Tatlin، P. Filonov، A. Exter - خود را آینده نگر می نامیدند. شاعران - V. Klebnikov، V. Kamensky، E. Guro، V. Mayakovsky، A. Kruchenykh، برادران Burliuk. هنرمندان آوانگارد - M. Chagall، K. Malevich، M. Larionov، N. Goncharova.

ولادیمیر مایاکوفسکی. رولت

دیوید بورلیوک. پرتره مبارز آهنگ آینده نگر واسیلی کامنسکی

کازیمیر مالویچ. زندگی در یک هتل بزرگ

لیوبوف پوپووا. انسان + هوا + فضا، 1912

اومبرتو بوچونی خیابان وارد خانه می شود. 1911

آنتونیو سنت الیا، طراحی شهری

جاکومو بالا. پویایی یک سگ روی افسار، 1912

جاکومو بالا. سرعت موتور سیکلت، 1913

آلفردو گائورو آمبروزی. پرتره فرودگاه دوسه، 1930

دیوید داویدویچ بورلیوک. سرها، 1911

ولادیمیر مایاکوفسکی. رولت

دیوید بورلیوک. پرتره مبارز آهنگ و اسکیت باز واسیلی کامنسکی

کازیمیر مالویچ. زندگی در یک هتل بزرگ

لیوبوف پوپووا. انسان + هوا + فضا، 1912

من و دوستانم تمام شب را زیر چراغ برق نشستیم. کلاهک‌های مسی زیر چراغ‌ها، مانند گنبدهای مسجد، با پیچیدگی و هوس‌انگاری‌شان یادآور خودمان بودند، اما در زیر آن‌ها قلب‌های برقی می‌تپیدند. تنبلی جلوتر از ما متولد شد، اما همه ما روی فرشهای پربار ایرانی نشستیم و هر چرندیات را آسیاب کردیم و کاغذ را لکه دار کردیم.

ما به خودمان خیلی افتخار می‌کردیم: چطور می‌توانستیم، زیرا تنها ما بیدار بودیم، همانطور که فانوس‌های دریایی یا پیشاهنگان نمی‌خوابند. ما در برابر انبوهی از ستارگان تنها بودیم، همه آنها دشمن ما بودند و در بالای آسمان اردو زده بودند. تنها، کاملا تنها با یک آتش نشان در جعبه آتش یک کشتی بخار غول پیکر، تنها با یک شبح سیاه در شکم داغ یک لوکوموتیو بخار دیوانه، تنها با یک مست وقتی که گویی بال به خانه پرواز می کند، اما هرازگاهی با آنها به دیوار می زند!

و ناگهان در همان نزدیکی صدای غرشی شنیدیم. ترامواهای دوطبقه عظیمی بودند که همه با نورهای رنگارنگ پوشیده شده بودند و با عجله از کنار آن می گذشتند و می پریدند. انگار اینها روستاهایی روی رودخانه پو در تعطیلات بودند، اما رودخانه از کناره هایش طغیان کرد، آنها را از جای خود جدا کرد و آنها را به طور غیرقابل کنترلی از میان آبشارها و گرداب ها مستقیماً به سمت دریا برد.

سپس همه چیز ساکت شد. ما فقط شنیدیم که چگونه کانال قدیمی به طرز رقت انگیزی ناله می کند و استخوان های کاخ های خزه ای ویرانه خرد می شود. و ناگهان در زیر شیشه های ما ماشین ها مانند حیوانات وحشی گرسنه غرش کردند.

گفتم: «خب دوستان، ادامه بده!» اسطوره شناسی، عرفان - همه اینها از قبل پشت سر ماست! در مقابل چشمان ما، یک سنتور جدید متولد می شود - مردی سوار بر موتور سیکلت - و اولین فرشتگان بر روی بال های هواپیما به آسمان اوج می گیرند! به دروازه های زندگی خوب بزنیم، همه قلاب ها و پیچ ها پرواز کنند!.. جلو! طلوع تازه‌ای بر زمین می‌شکند!.. برای اولین بار با شمشیر قرمز رنگش تاریکی ابدی را درنوردد و چیزی زیباتر از این درخشش آتشین نیست!

سه ماشین آنجا ایستاده بودند و خرخر می کردند. نزدیک شدیم و با محبت پشت گردنشون زدیم. ماشین من به طرز وحشتناکی تنگ است، انگار در تابوت دراز می‌کشی، اما ناگهان فرمان به سینه‌ام فشار داد و مانند تبر جلاد مرا برید و بلافاصله زنده شدم. /.../

- بیایید از پوسته کاملاً پوسیده عقل سلیم بیرون بیاییم و مانند آجیل چاشنی شده با غرور، بیایید مستقیماً در دهان و گوشت باز باد بکوبیم! بگذار ناشناس ما را ببلعد! ما این کار را از روی غم و اندوه انجام نمی دهیم، بلکه برای اینکه مزخرفات بی حد و حصر بیشتر شوند!» /.../

«صورت‌های ما غرق عرق، آغشته به خاک کارخانه‌ای که با تراشه‌های فلزی و دوده‌های دودکش‌های کارخانه به آسمان می‌رسد، آغشته به دست‌های شکسته‌مان باندپیچی شده است. و به این ترتیب، زیر هق هق ماهیگیران عاقل دنیا با چوب ماهیگیری و کاملاً لنگ دوستان طبیعت، ابتدا به همه اعلام کردیم. زندگي كردناراده تو روی زمین:

1. زنده باد ریسک، جسارت و انرژی تسلیم ناپذیر!

2. شجاعت، شجاعت و عصیان - این چیزی است که ما در اشعار خود می خوانیم.

3. ادبیات کهن تنبلی اندیشه، لذت و انفعال را تجلیل می کرد. اما ما از فشار استکبار، هذیان تب، راهپیمایی، پرش خطرناک، سیلی و درگیری می خوانیم.

4. می گوییم: دنیای زیبای ما زیباتر شد - حالا سرعت دارد. زیر صندوق عقب یک ماشین مسابقه ای، لوله های اگزوز مار می زند و آتش می زند. غرش آن مانند ترکیدن مسلسل است و هیچ نیکای ساموتراس از نظر زیبایی با آن قابل مقایسه نیست.

5. ما از مرد پشت فرمان می خوانیم: فرمان با کود زمین را سوراخ می کند و در مداری دایره ای می شتابد.

6. بگذار شاعر بی پروا سرخ شود، صدایش رعد و برق بزند و عناصر اولیه را بیدار کند!

7. هیچ چیز زیباتر از مبارزه نیست. بدون تکبر هیچ شاهکاری وجود ندارد. شعر نیروهای تاریک را کاملاً در هم خواهد شکست و آنها را به انقیاد انسان خواهد رساند.

8. ما بر پرتگاه قرن ها ایستاده ایم!.. پس چرا به عقب نگاه می کنیم؟ پس از همه، ما در آستانه بریدن پنجره ای مستقیم به یک دنیای مرموز هستیم. غیر ممکن! اکنون نه زمان وجود دارد و نه مکان. ما در حال حاضر در ابدیت زندگی می کنیم، زیرا در دنیای ما فقط سرعت حاکم است.

9. زنده باد جنگ - فقط این می تواند جهان را پاک کند. زنده باد اسلحه، عشق به وطن، قدرت ویرانگر آنارشیسم، آرمان های والای نابودی همه چیز! مرگ بر زنان!

10. ما همه موزه ها و کتابخانه ها را در هم شکستیم. مرگ بر اخلاق، سازشکاران ترسو و ساکنان پست!

11. از سر و صدای کار، زمزمه شادی آور و غرش سرکش جمعیت خواهیم خواند. اختلاف رنگارنگ گردباد انقلابی در پایتخت های ما؛ زمزمه شب در بنادر و کشتی سازی زیر نور کور ماه های برقی. بگذار آرواره های حریص ایستگاه های قطار مارهای در حال دود شدن را ببلعد. بگذار کارخانه ها با رشته های دودی که از دودکش ها بیرون می زند به ابرها گره بخورند. اجازه دهید پل ها، با پرتاب ژیمناستیک، سطح رودخانه ها را به طور خیره کننده ای در زیر نور خورشید بپوشانند. بگذارید کشتی های بخار سرکش افق را بو کنند. بگذار لوکوموتیوهای سینه پهن، این اسب‌های فولادی در بند‌های لوله‌ای، برقصند و با بی‌صبری روی ریل‌ها پف کنند. بگذار هواپیماها در آسمان پرواز کنند... /.../

نه فقط در هر کجا، بلکه در ایتالیا ما این مانیفست را اعلام می کنیم. او تمام جهان را خواهد سوزاند. امروز با این مانیفست پایه های آینده نگری را می گذاریم. وقت آن است که ایتالیا را از شر این همه عفونت خلاص کنیم - مورخان، باستان شناسان، مورخان هنر، باستان شناسان.

برای مدت طولانی، ایتالیا محل تخلیه زباله بوده است. باید آن را از زباله های موزه های بی شماری پاک کرد - این کشور را به یک گورستان بزرگ تبدیل می کند.

موزه و گورستان! آنها از یکدیگر قابل تشخیص نیستند - انباشته های غم انگیز اجساد ناشناخته و غیر قابل تشخیص. این ها پناهگاه های عمومی هستند که موجودات پست و ناشناخته در کنار هم انباشته شده اند. /.../

سالی یک بار رفتن به موزه، مثل رفتن به قبر اقوام، هنوز قابل درک است!.. حتی آوردن یک دسته گل برای جوکوندا - و اشکالی ندارد! - این در هیچ دروازه ای نمی گنجد!.. پس چرا روحت را مسموم می کنی؟ پس چرا زحمت بکشیم؟

چه خوبی در یک نقاشی قدیمی می بینید؟ فقط تلاش های رقت انگیز هنرمند، تلاش های ناموفق برای شکستن مانعی که او را از بیان کامل ایده اش باز می دارد.

تحسین یک نقاشی قدیمی به معنای زنده به گور کردن بهترین احساسات است. بنابراین بهتر است آنها را به کار ببندید، آنها را به سمت کاری خلاقانه هدایت کنید. چرا انرژی را صرف آه های بیهوده در مورد گذشته می کنیم؟ خسته کننده و طاقت فرسا و تخلیه کننده است.

چرا چنین است: قدم زدن روزانه در موزه ها، کتابخانه ها، آکادمی ها، جایی که برنامه های ناتمام دفن شده اند، بهترین رویاها به صلیب کشیده می شوند، امیدهای شکسته در ستون ها فهرست می شوند؟ برای یک هنرمند، این همان سرپرستی بیش از حد طولانی مدت برای جوانان باهوش، با استعداد و پر از جاه طلبی است.

برای افراد ضعیف، فلج و زندانیان - همه چیز درست است. شاید روزهای خوب گذشته برای آنها مثل مرهم زخم ها باشد: به هر حال آینده سفارش شده است... اما ما به همه اینها نیاز نداریم! ما جوان هستیم، قوی هستیم، به بهترین شکل زندگی می کنیم، آینده پژوهان!

بیا کجایند آتش افروزان شکوهمند با دستان سوخته؟ بیا به اینجا برسیم! بیایید! آتش را به قفسه های کتابخانه بیاورید! آب را از کانال ها به داخل دخمه های موزه هدایت کنید و آنها را سیل کنید!.. و بگذارید جریان نقاشی های بزرگ را با خود بردارد! چنگ زدن به کلنگ و بیل خود را! شهرهای باستانی را نابود کنید! /.../

آتش سالم و نیرومند Injustice در چشمانشان شعله ور خواهد شد. بالاخره هنر خشونت، ظلم و بی عدالتی است. /.../

و دوباره از اوج ستاره ها را به چالش می کشیم!