طبیعت بی جان در رنگ های خاکستری گلدان و سیب. ترسیم طبیعت بی جان در دبستان به صورت مرحله ای

هنرمندان همیشه عاشق نقاشی طبیعت بی جان بوده اند. آنها روی بوم های خود دسته های مجلل گل، میوه های عجیب و غریب، بازی، سبزیجات تازه و ظروف بسیار پیچیده را به تصویر می کشیدند. در حال حاضر طبیعت های بی جان هنوز هم محبوب هستند، اما ترسیم آنها چندان آسان نیست. بهتر است با ترسیم ترکیبات ساده از سه یا چهار شی مختلف شروع کنید.

ابتدا باید آماده کنید:

کاغذ؛
- مداد؛
- پاک کن؛
- مداد رنگی روشن به عنوان مثال، آبرنگ به خوبی کار می کند.

پس از آن، می توانید شروع به کار بر روی یک طبیعت بی جان کنید:

1. لبه میز را با مداد علامت بزنید و سپس خطوط دو سیب، یک گلابی و یک لیوان را بکشید.

2. میوه ها را با جزئیات بیشتری بکشید. یک شاخه توت فرنگی ایستاده در یک دایره بکشید.

5. یک لایه دیگر از هچینگ را روی سیب بمالید، به تدریج رنگ آن را اشباع و رساتر کنید. به یاد داشته باشید که روی یک سیب و همچنین روی گلابی باید تابش خیره کننده وجود داشته باشد، زیرا نور اشیا در این حالت از یک طرف می افتد. مناطق سایه علاوه بر این با قهوه ای و سبز باتلاق تیره می شوند.

طبیعت بی جان کامل شده است. به تدریج، می توانید با افزودن موارد جدید بیشتر و بیشتر، ترکیب را پیچیده کنید. شما می توانید یک طبیعت بی جان را نه تنها با مداد رنگی، بلکه با رنگ های روغنی، اکریلیک یا آبرنگ نقاشی کنید.

طبیعت بی جان یکی از موضوعات مورد علاقه در هنر برای یادگیری و آموزش مهارت های طراحی و نقاشی است. این آموزش می آموزد که چگونه به اشیا نگاه کنید و آنها را مانند یک هنرمند ببینید - با درک روشنی از خطوط، شکل ها، نسبت ها، تن، رنگ، بافت ها و ترکیبات آنها.

این آموزش به شما یاد می دهد که چگونه با مداد و کاغذ یک طبیعت بی جان بسازید. در پایان مقاله، می توانید نسخه متحرک این آموزش را در نمایش اسلاید ما مشاهده کنید.

مراحل 1 تا 4:این مراحل نشان می‌دهد که چگونه می‌توان شکل‌ها و نسبت‌های سوژه‌های طبیعت بی‌جان را با استفاده از خطوط ترسیم کرد.

مراحل 5 تا 8:این مراحل نشان می دهد که چگونه با استفاده از تن، یک شکل طبیعت بی جان سه بعدی بسازید.

برای این آموزش طبیعت بیجان شما نیاز دارید:

مداد 2B

ورق کاغذ ضخیم A3

مرحله 1: شروع به کشیدن یک طبیعت بی جان

تکنیک: در هر طبیعت بی جان، باید شروع به رنگ آمیزی اشیا کنید که گویی شکل شفافی دارند. چیزی شبیه یک قاب سیمی با خطوط کمکی قابل مشاهده بگیرید. این به شما کمک می کند تا هر شکل و موقعیت آن را در رابطه با سایر اشکال ترسیم کنید. مهم است که اشیاء را به راحتی و بدون فشار علامت گذاری کنید. بنابراین اصلاح اشتباهات و پاک کردن تمام خطوط کمکی آسان تر خواهد بود.

توجه: این تکنیک خط راهنمای عمودی و افقی شفاف به شما کمک می کند تا بیضی های متقارن و اشکال استوانه ای را ترسیم کنید.

مرحله 2: یک ترکیب جالب ایجاد کنید

تکنیک: قبل از ایجاد یک طبیعت بی جان، به شما توصیه می کنم که با اصول ترکیب بندی آشنا شوید. این به شما کمک می کند تا از ساختار انتزاعی چیدمان ترکیب آگاه شوید: ریتم ها و تضاد خطوط، اشکال، تن، رنگ، الگو و بافت.

توجه: یک رویکرد قاب سیمی شفاف به شما کمک می کند تا از یک گروه از اشیا یک طبیعت بی جان بسازید. این باعث می شود که شکل، موقعیت و نسبت های هر شی در ارتباط با همسایگانش آسان تر شود.

مرحله 3: خطوط راهنما را حذف کنید

تکنیک: هنگامی که از شکل، نسبت ها و ترکیب طبیعت بی جان رضایت داشتید، می توانید خطوطی را که با آن طراحی کرده اید پاک کنید. اکنون آماده هستید تا روی جزئیات هر مورد کار کنید.

مرحله 4: اضافه کردن جزئیات

تکنیک: اکنون شکل سایه ها و بازتاب های هر موضوع را ترسیم کنید.

توجه: هرچه این کار را با دقت بیشتری انجام دهید، در مرحله بعدی نقاشی - اعمال لحن - برای شما آسان تر خواهد بود.

مرحله 5: تونینگ - 1

تکنیک: تونینگ طبیعت بی جان ما در چهار مرحله مشخص شده در مراحل 5 تا 8 ساخته شده است. در این مرحله، برخی از تون های اولیه به آرامی روی هر موضوع اعمال می شود تا فرم سه بعدی آن ایجاد شود.

مرحله 6: تونینگ - 2

تکنیک: مرحله دوم رندر بر روی فضاهای بین و اطراف اشیا تمرکز دارد.

توجه: الگوی نور و سایه بین اجسام باید به همان شکلی که الگوی خود اجسام طراحی شود. سایه های زیر و اطراف اجسام به تعیین شکل آنها کمک می کند، همانطور که سایه روی سطح آنها نیز انجام می شود.

طبیعت بی جان که با مداد کشیده شده است بسیار زیبا به نظر می رسد و می تواند تقریباً به زینت هر فضای داخلی تبدیل شود. درک چگونگی ترسیم یک طبیعت بی جان، به طور کلی، به هیچ وجه دشوار نیست. برای انجام این کار، ابتدا باید با آثار نقاشان معروفی آشنا شوید که عاشق کشیدن انواع طبیعت بیجان بودند. به عنوان مثال، در نقاشی های قدیمی نه تنها گلدان ها، دسته گل ها و میوه ها و سبزیجات مختلف، بلکه بازی، انواع لذت های آشپزی و غذاهای زیبا را می بینید.
قبل از کشیدن یک طبیعت بی جان، باید آماده کنید:
1. مدادهای چند رنگ در یک مجموعه;
2. مداد. کاملاً به عنوان یک مداد ساده و مکانیکی خوب تیز شده مناسب است.
3. صمغ (نق نیز مناسب است);
4. یک ورق کاغذ;
5. آستر. توصیه می شود از آستر مشکی استفاده کنید.


اگر کل این فرآیند را به چند مرحله تقسیم کنید، یادگیری نحوه کشیدن یک طبیعت بی جان با مداد بسیار ساده تر خواهد بود:
1. خطی برای علامت زدن لبه جدول بکشید. با سایه روشن، خطوط تمام اشیایی را که طبیعت بی جان را تشکیل می دهند علامت بزنید. در این صورت، طبیعت بی جان از یک گلدان گل، یک پیاز، یک خیار و یک سیب تشکیل خواهد شد. در واقع، طبیعت بی جان، البته، می تواند تقریباً از هر جسم بی جانی تشکیل شود.
2. یک گلدان بکشید. سه گل مروارید و همچنین ساقه و برگ گیاهان را به صورت شماتیک به تصویر می کشد.
3. گل مروارید و همچنین ساقه و برگ را بکشید.
4. بقیه اشیاء - خیار، پیاز و سیب را بکشید.
5. اکنون متوجه می شوید که چگونه یک طبیعت بی جان را با مداد در مراحل بکشید. اما برای اینکه بعداً تصویر به اندازه کافی زیبا و روشن به نظر برسد، قطعاً باید رنگی باشد. ابتدا، طبیعت بی جان را با یک آستر ترسیم کنید.
6. علائم مداد را با یک پاک کن پاک کنید.
7. وسط دیزی ها را با مداد زرد و قهوه ای کم رنگ رنگ کنید. گلبرگ های این گل ها را با کمی رنگ آبی سایه بزنید. و با مداد سبز ساقه ها و برگ ها را رنگ کنید.
8. گلدان را با رنگ های زرد و آبی رنگ کنید.
9. با مداد قهوه ای، روی لامپ رنگ کنید.

طبیعت بی جانبه نام تصویر تعدادی از اشیاء با طبیعت بی جان. ترجمه شده از فرانسوی به معنای "طبیعت مرده" است. سبزیجات، میوه ها، دسته گل ها، اشیاء مختلف ساخته شده توسط انسان می توانند موادی برای طبیعت بی جان باشند. کشیدن یک طبیعت بی جان، ذوق هنری را در کودک ایجاد می کند، زیرا انتخاب اشیا در طبیعت بی جان تصادفی نیست، بلکه معنادار و به طور خاص انتخاب شده است. در طبیعت بی جان، هنرمند به دنبال آشکار کردن زیبایی فرم اشیا یا نسبت رنگ آنها است.

قبل از شروع به کشیدن، بیایید فکر کنیم که چگونه راحت تر است آنها را روی ورق قرار دهیم - در طول یا عرض ورق.

سعی کنید اجسام کج نباشند، صاف بایستند، زمین نخورند، شبیه قوری و فنجان باشند که در اینجا کشیده شده اند.

وقتی ته قوری را می کشیم خطوط گرد می کشیم در حالی که یادمان باشد مداد را محکم در انگشتانمان نگیریم و فشار دهیم. بیایید خطوط گرد را به راحتی و آزادانه ترسیم کنیم: آنها درست تر ظاهر می شوند.

هنگام به تصویر کشیدن یک طبیعت بی جان متشکل از چندین شی، سعی کنید آنها را طوری بچینید که تا حدی یکدیگر را بپوشانند - این امر طبیعی بودن بیشتری را به ارمغان می آورد.

این شکل نشان می دهد که چگونه حجم با ضربات جداگانه منتقل می شود: جایی که نور وجود ندارد، ضربه ها تیره تر هستند. سکته های تیره تر نیز در محل سقوط سایه قرار دارند. و در جایی که نور می افتد، تابش خیره کننده اضافه می شود.

بیایید سعی کنیم یک طبیعت بی جان متشکل از چهار شی بکشیم: یک کوزه، پارچه فروشی و دو سیب.

و حالا بیایید یک طبیعت بی جان متشکل از یک کوزه، یک بشقاب، یک تخته برش و یک قاشق بکشیم.

از نظر ترکیبی، کل گروه بسیار متنوع است. قاشق مایل، عمودی کوزه و افقی بودن تخته را با بشقاب "قطع" می کند، بنابراین تنوع را در اشکال منحنی اشیا وارد می کند.

نقاشی پارچه فروشی

اف او نقش بزرگی در طبیعت بی جان دارد. توانایی هنرمند در "پیوند" پس زمینه با اشیاء از سطح حرفه ای او صحبت می کند. در اغلب موارد، پارچه‌ای به عنوان پس‌زمینه هنگام کشیدن طبیعت بی‌جان عمل می‌کند. پارچه فروشی- این پارچه ای است که روی هواپیما زیر یک شی گذاشته می شود یا روی آن پرتاب می شود تا چین خورده شود. پرده ها را پرده، رومیزی، روتختی می نامند. پارچه بسته به نوع پارچه، کیفیت آن متفاوت به نظر می رسد. به عنوان مثال سفت و محکم، چین های بزرگ و بیرون زده ایجاد می کند، پشم چین های کوچک تری دارد و پارچه های ابریشمی چین های سبک، نرم و کوچک را تشکیل می دهند.

برای کشیدن پارچه، بهتر است پارچه ای صاف، ضد چروک و ساده (بدون طرح) بردارید. برای اطلاع از نوع چین ها، پارچه را روی یک سطح عمودی ثابت می کنند تا چین ها به سمت پایین بیفتند. هنگام کشیدن پارچه ثابت در یک نقطه روی سطح عمودی، ابتدا باید ببینیم که چین ها چگونه شکل می گیرند. می بینیم که چین ها در یک نقطه تشکیل شده اند و با انبساط به سمت پایین واگرا می شوند. آنها همچنین سطوح محدب و فرورفته را تشکیل می دهند. سطوح فرورفته تیره تر از سطوح محدب هستند.

با شروع جوجه کشی چین ها، ضربه ها را در جهت چین ها و در فرورفتگی ها - در امتداد کشش سطح پارچه اعمال کنید. کل پارچه با سکته مغزی پوشانده شده است و در مکان های سایه دار لحن بیشتر می شود. چین های پارچه باید به خوبی کشیده شوند.

یکی از محبوب ترین تکنیک ها در بین هنرمندان معاصر. سبکی و صافی لکه های رنگی، توجه به جزئیات از قوانین اصلی کار با آبرنگ است. طبیعت های بی جان آبرنگ اثری پیچیده اما جالب است که می تواند دکوراسیون فوق العاده ای برای خانه شما باشد.

زندگی بی جان چیست؟

طبیعت بی جان تصویری از گروهی از اشیاء است که با رنگ نقاشی شده اند. شما می توانید یک طبیعت بی جان از هر طبیعتی ترسیم کنید. این می تواند طیف گسترده ای از اقلام باشد: غذا، قسمت هایی از لباس، داخلی، ظروف یا گیاهان. به عنوان یک ژانر، طبیعت بی جان در قرن چهاردهم ظاهر شد و تا به امروز در بین نقاشان محبوب است. مشهورترین نقاشانی که می دانستند چگونه طبیعت بی جان را به طور واقع گرایانه به تصویر بکشند هلندی ها، ایتالیایی ها و فرانسوی ها بودند. از نقاشی های آنها می توان به بررسی بازی نور و سایه روی اشیا، تنوع سایه ها و تأثیرات آنها از محیط پرداخت.

فرآیند نقاشی با آبرنگ بسیار مسئولیت پذیر و پر زحمت است. هر ضربه جزئیات جدیدی را ایجاد می کند و پوشاندن آن به دلیل شفافیت رنگ تقریبا غیرممکن است. به همین دلیل است که طبیعت های بی جان با آبرنگ باید با دقت انجام شود و از کوچکترین اشتباهات جلوگیری شود.

اگر تمام قوانین کار با آبرنگ را به خاطر داشته باشید، می توانید به نتایج غیرمنتظره و شگفت انگیزی برسید.

چگونه یک طبیعت بی جان با آبرنگ شروع کنیم؟

کشیدن هر طبیعت بی جان با صحنه سازی آغاز می شود. معمولاً هنگام نمایش طبیعت بی جان، پارچه ها (پارچه ها) به عنوان پس زمینه رنگی یا ساده برای اشیا استفاده می شود.

ترکیب بندی مناسب کلید یک تصویر به یاد ماندنی و چشمگیر است. کافی است چندین آیتم با اندازه های مختلف انتخاب کنید. اگر اشیاء یکسان هستند - باید هر یک از آنها را نزدیک یا دورتر قرار دهید. به این ترتیب "برنامه ریزی" تصویر ایجاد می شود.

بهتر است یک پس زمینه متضاد برای طبیعت بی جان انتخاب کنید، به عنوان مثال، اگر نیاز به کشیدن سیب سبز دارید، پارچه قرمز یا آبی این کار را انجام می دهد.

بهترین گزینه برای مبتدیان زندگی بی جان با میوه است. آبرنگ به راحتی شکل و رنگ اشیاء را - به دلیل نور و سایه - منتقل می کند.

معمولاً طبیعت بی جان با گواش، آبرنگ، اکریلیک یا روغن انجام می شود. طبیعت بی جان آبرنگ یکی از پیچیده ترین و زیباترین تکنیک هاست. هنگام طراحی با این ماده، حفظ رنگ کاغذ با اعمال تنها خطوط و رنگ های اجسام مهم است.

چگونه یک نقاشی رنگی بسازیم؟

خطوط سبک و تقریباً مطبوع رنگ آمیخته با آب یک نقاشی آبرنگ زیبا ایجاد می کند. طبیعت بی جان باید روی کاغذ ضخیم و با جذب خوب با سطح ناهموار انجام شود. برس ها نیز باید خاص باشند: سنجاب ها و ستون ها برای آبرنگ مناسب هستند. چند قلم مو در اندازه های متوسط ​​و کوچک کافی است. همچنین در طراحی، حتما از آب و پالت برای ترکیب انواع سایه ها استفاده کنید.

لازم است هر طبیعت بی جان را با طرحی از اشیا و ساخت آنها شروع کرد. مهم است که به درستی اشیاء را روی ورق قرار دهید، سپس کل ترکیب رنگی جذاب به نظر می رسد.

برای اجرای طبیعت بی جان در آبرنگ، رنگ باید به صورت لایه ای اعمال شود. توصیه می شود از پس زمینه شروع کنید: با یک قلم موی متوسط، سایه های مختلف را به آرامی به نیمه های بالایی و پایینی برگ اعمال کنید، بدون اینکه میوه ها روی هم قرار بگیرند. روی قلم مو زیاد رنگ نکنید: نقاشی با آبرنگ تکنیکی برای حداکثر ترکیب با آب است.

مرحله بعدی تصویر رنگ ها و سایه ها در صفحه خود میوه ها است.


چگونه یک زندگی بی جان را به پایان برسانیم؟

هنگامی که تمام میوه ها و محیط اطراف آنها ترسیم شد، منبع نور را تعیین کنید، مناطق روشن و سایه را روی اشیا برجسته کنید. رنگ سفید کاغذ را می توان به عنوان نور استفاده کرد.

قبل از اتمام نقاشی، لازم است تمام سایه ها را از روی اشیا و روی اشیا (در صورت وجود) بررسی کنید. اگر به نظر می رسد که ترکیب فاقد کنتراست است، سایه های تیره تری از قسمت سایه هر سوژه اضافه کنید. با تیره شدن گوشه های تصویر با لکه های صاف رنگ جلوه خوبی ایجاد می شود.

جزئیات میوه در انتها با یک برس نازک کشیده می شود. برای جلوگیری از تار شدن جزئیات از آب کمتری استفاده کنید.

اگر می خواهید حداکثر وضوح را به دست آورید - در برخی از مکان های تصویر می توانید از یک قلم استفاده کنید و یک کانتور با توجه به شکل جسم یا جزئیات آن ایجاد کنید.

طراحی می تواند به یک فعالیت هیجان انگیز تبدیل شود که به شما کمک می کند رنگ ها و اشکال دنیای اطراف خود را بهتر منتقل کنید. طبیعت بی جان آبرنگ هنری ظریف و پیچیده است که با این وجود برای همه قابل دسترسی است.