هاروکی موراکامی در کیوتو، پایتخت باستانی ژاپن، در خانواده یک معلم زبان شناسی کلاسیک به دنیا آمد. او درام کلاسیک را در دانشگاه واسدا خواند و یک بار جاز را در توکیو اداره کرد. او نوشتن را از 29 سالگی شروع کرد و از آن زمان به طور متوسط هر سال یک رمان منتشر کرده است، ساعت شش صبح از خواب بیدار می شود و ساعت 10 شب به رختخواب می رود. در 33 سالگی سیگار را ترک کرد و شروع به ورزش، دویدن و شنا کردن در استخر کرد.
آهنگسازی و رمان نویسی حق فوق العاده ای است که به انسان داده شده و در عین حال وظیفه ای بزرگ است.
اچ. موراکامی
پس از ترک ژاپن به غرب، او که انگلیسی عالی صحبت می کرد، برای اولین بار در تاریخ ادبیات ژاپن شروع به نگاه کردن به وطن خود از چشم یک اروپایی کرد: «...من تقریباً 5 سال به ایالات متحده رفتم. و ناگهان، در حین زندگی در آنجا، کاملاً غیرمنتظره خواستم در مورد ژاپن و ژاپنی ها بنویسم. گاهی در مورد گذشته، گاهی در مورد وضعیت فعلی آنجا. نوشتن در مورد کشور خود زمانی که دور هستید آسان تر است. او در یکی از مصاحبه های خود به یاد می آورد که قبل از آن، من واقعاً نمی خواستم در مورد ژاپن بنویسم. فقط می خواستم در مورد خودم و دنیایم بنویسم. واقعا دوست دارم بدهم
"هدف نهایی که من در رمان به آن دست پیدا می کنم در رمان برادران کارامازوف داستایوفسکی نهفته است."
اچ. موراکامی
موراکامی یکی از اولین کسانی بود که چشم صدها هزار خواننده را با خرده فرهنگ جوانان جایگزین خود به ژاپن مدرن باز کرد که تفاوت چندانی با محیط مشابه در مسکو، نیویورک، لندن یا استانبول نداشت. قهرمان او یک تنبل جوان است که مشغول یافتن دختری با گوش های غیرعادی است. او عاشق زیاد خوردن است: پیاز سبز و گوشت گوساله سرخ شده را با آلو شور مخلوط می کند، ماهی تن خشک شده، مخلوط جلبک دریایی با میگو را در سرکه، چاشنی ترب کوهی واسابی با تربچه رنده شده، روغن آفتابگردان و طعم دار شده با سیب زمینی خورشتی، سیر و ریز خرد شده اضافه می کند. سالامی او بدون هیچ هدف خاصی با ماشینی در سطح شهر رانندگی می کند و سؤالات داغی را با خوانندگان به اشتراک می گذارد: چرا سوباروی ژاپنی راحت تر از مازراتی ایتالیایی است، معلولان یک دست چگونه نان می برند و چگونه به طرز معجزه آسایی «پسر چاق جورج تبدیل به یک پسر چاق شد. سوپراستار»؟ موراکامی با خلاقیت خود ارزش های سنتی ژاپنی مانند میل به زندگی در هماهنگی با دنیای بیرون، متمایز نشدن از محیط و وسواس شغلی را از بین می برد. او با خوشحالی سنت‌ها را زیر پا می‌گذارد، به همین دلیل ما بسیاری از ژاپنی‌ها، پیروان پایه‌های باستانی و عادات "صحیح" را تحقیر می‌کنیم.
"من دوست دارم زمان را تلف کنم. چیزهای زیادی در دنیا وجود دارد که من آنها را دوست دارم - جاز، گربه ها... دختران، شاید. کتاب. همه اینها به من کمک می کند زنده بمانم."
«پدیده‌های ماوراء طبیعی و غیرقابل درک که در رمان‌های من ظاهر می‌شوند، کاملاً یک استعاره هستند.»
اچ. موراکامی
او آخرین رمانتیک است، با غم امیدهای برآورده نشده، به لوله سرد هفت تیر در دست مزدور نگاه می کند و به قدرت خیر متقاعد شده است.
من شخصا از ورزش کردن هر روز و جمع آوری رکوردهای قدیمی جاز لذت می برم.
اچ. موراکامی "
من به نسل ایده آلیست های دهه 60 تعلق دارم. ما واقعاً معتقد بودیم که اگر به اندازه کافی تلاش کنیم، دنیا جای بهتری خواهد بود. ما خیلی تلاش کردیم - اما به یک معنا باز هم شکست خوردیم. با این حال، من سعی می کنم این حس ایده آل گرایی را در طول زندگی ام به همراه داشته باشم. و من هنوز معتقدم که ایده آلیسم می تواند در آینده خیلی خوب باشد...» - نویسنده کتاب های زیادی که به 20 زبان خارجی از جمله روسی ترجمه شده است، دوست دارد تکرار کند.
"آنچه برای من جالب است، یک موضوع زنده خاص از تاریکی درون یک فرد است."
اچ. موراکامی
او عاشق فرهنگ پاپ است: رولینگ استونز، درها، دیوید لینچ، فیلم‌های ترسناک، استیون کینگ، ریموند چندلر، داستان‌های پلیسی - همه چیزهایی که توسط جامعه روشنفکر و زیبایی‌شناسان برجسته از محافل روشنفکر بوهمی به رسمیت شناخته نمی‌شوند.
این امکان وجود دارد که در زمان تغییر سریع ارزش ها، آنچه من نوشتم به طور تصادفی برای بسیاری از خوانندگان [در روسیه] جذابیت داشته باشد.
اچ. موراکامی
او از نظر روحی به پسران و دخترانی که از کافه‌های دیسکو پر سر و صدا هستند نزدیکتر است، که برای یک روز، یک ساعت عاشق می‌شوند و سرگرمی‌های خود را فقط در حالی که با موتورسیکلت خروشان می‌روند به یاد می‌آورند. شاید به همین دلیل است که او بیشتر به گوش های غیر معمول در یک زن علاقه مند است تا چشم. چون نمی خواهد تظاهر کند و در هر موقعیتی، با هر شخصی، خودش باقی می ماند. این گونه بود که او را در همه جای دنیا دوست داشتند. در روسیه هم او را اینگونه دوست دارند.
قسمت پایانی سه گانه «1Q84» اثر نویسنده نثر ژاپنی، هاروکی موراکامی، که در آن، همانطور که از عنوان آن پیداست، این اکشن در سال هزار و هشتاد و چهار در جهانی که دو قمر بر فراز آن آویزان است رخ می دهد. شخصیت ها یکسان هستند - مربی باشگاه تناسب اندام Aomame، که با شوهرانی سر و کار دارد که همسران خود را مورد آزار قرار می دهند. معلم ریاضی و نویسنده نه چندان موفق تنگو. فوکری جوان، که اولین رمانی نوشت که برنده جایزه معتبر شد. نمایندگان یک فرقه خطرناک و قدرتمند خاص ... اگرچه قهرمانان در حال تغییر هستند - به عنوان مثال ، Aomame "دیگر کودکی درمانده نیست که مجبور به ایمان شخص دیگری شود. نیازی نیست از مردانی که همسرانشان را با تمام وجودشان کتک می زنند متنفر باشیم. عصبانیت غیرقابل کنترلی که زودتر در او می جوشید... به طور نامحسوس در جایی ناپدید شد... که آئومه از آن بسیار خوشحال است. او دیگر نمی خواهد به کسی صدمه بزند. و همچنین صدمه زدن به خودتان.»
کامل بخوانیدصدمین چیز خسته کننده
انتشارات EKSMO هنوز پس از یک سال و نیم کتابی را به زبان روسی منتشر می کند، هرچند ترجمه نویسندگان ژاپنی حدود 12 ماه طول می کشد. نکته دیگر این است که مترجم ابدی موراکامی دیمیتری کوالنین، که جهان روسی زبان نویسنده "شکار گوسفند" را از قلم او شناخت، این بار چندین مترجم سریعتر جایگزین شد، اما سرعت ظاهر شدن در بازار همچنان اتفاق نیفتاد.
احتمالاً طرفداران موراکامی می دانند که قسمت اول و دوم رمان با چه هیاهویی منتشر شد. این داستان ها درباره کل تیراژ که در روز اول در ژاپن فروخته شد، قبلاً به یک داستان تبدیل شده است. همین امر در مورد ایده "1Q84" هفت سال پیش و همچنین تبدیل شدن به یک پرفروش در 12 روز صدق می کند. نویسندگان مشهور، طبق سنت، به طور فزاینده ای توسط افسانه ها احاطه می شوند و کمتر و کمتر به آثار آنها توجه می شود. فقط چند استثنا وجود دارد. با این حال موراکامی این بار نیز از این قاعده مستثنی نبود.
نثر ملایم موراکامی، سرشار از هارمونی، زیبایی، لحظات متناقض و جذابیت دنیایی ناآشنا، بیش از یک دهه است که نه آنقدر بر ذهن خوانندگان روسی زبان تسلط داشته است. حتی بدون درک کامل موضوع در واقع، خواننده در دنیای نویسنده غوطه ور می شود که از صراحت و زندگی روزمره خجالت نمی کشد، اما در عین حال، همانطور که می گویند، تا هسته رمانتیک باقی می ماند.
1Q84، که عنوان آن را باید به عنوان "هزار و هشتاد و چهار" فهمید، بازسازی تاریخ اورول، داستان پیچیده ای است در مورد زن قاتل سریالی Aomame، یک فرقه مذهبی درگیر در اعمال غیر انسانی، و زیبای جوان ناشناخته Fukaeri که در حال نوشتن یک کتاب است. رمان مرموز . . یک داستان عاشقانه نقطه‌چینی نیز در اینجا وجود دارد که از دوران تحصیل من شروع شد و حتی ۲۰ سال بعد ادامه دارد. داستان کاملا آرام آغاز می شود، اما به زودی دنیای معمولی موراکامی در برابر خواننده باز می شود، پر از خطوط موازی، چند لایه بودن، و آمیزه ای از سبک ها. اگر یک لایه را جدا کنید، 1Q84 یک رمان است، به عبارتی مجازی، با یک پا در دنیای واقعی و پای دیگر در قلمرو علمی تخیلی و توهم، اما بیشتر شبیه داستان تخیلی است.
دو کتاب اول «1Q84» تأثیر بسیار قوی داشتند و اگر واقعاً خود را در خواندن غرق می‌کردید، حتی به نظر می‌رسید که دنیای اطراف شما در حال تغییر است. و این اثر جدید و عالی از نویسنده «چوب نروژی» که تمام ویژگی‌های نویسنده ژاپنی را در خود جای داده است، حتی عنوان اثر استاندارد او را نیز مدعی است.
حدس زدن موراکامی در اینجا آسان بود. این به هیچ وجه قاشق غالب یک واقعیت جایگزین نیست، اما خواننده را نگه می دارد، این ژاپن امروزی بسیار پیش پا افتاده است و داستان های آن از گذشته، این چیزی بیش از یک رابطه غیر معمول بین یک مرد و یک زن است. نمی توانم بگویم طولانی است، فقط بسیار مفصل است. نه اینکه بگوییم خیلی مبتذل است، بلکه فقط مدرن است. می توان گفت که بهترین ها از موراکامی "در یک بطری".
در برابر این پس زمینه، کتاب سوم به طرز باورنکردنی مورد انتظار و در نتیجه کمی مرموز شد. این بار چه چیزی می تواند خوانندگان را شگفت زده کند؟ معلوم شد که نویسنده قصد غافلگیری نداشته است، بلکه "فکر در سراسر درخت پخش شده است" و گویی زمان را مشخص می کند، طرح قدیمی را نه چندان با جزئیات جدید، بلکه با خسته کننده ای پنهان بازگو کرده است. اکشن داستانی قسمت اول کتاب پایانی «1Q84» تماماً شرح تنهایی غم انگیز شخصیت اصلی «آئومه» با رمان پروست است که از حوصله زندان گاهی لوله تپانچه را در دهانش می گذارد. تا به نوعی خود را شاد کند. بله، و جویدن دقیق غذا توسط موراکامی در هر صفحه، و رابطه جنسی دقیق، که با جزئیات جسمانی تقویت شده است. احساسات فقط در نیمه دوم جلد ظاهر می شود، زمانی که موراکامی علیرغم آرامش ظاهری "ژاپنی"، مانند هموطنان-کارگردانش تنش روانی ایجاد می کند و جهان را با "حلقه ها" می ترساند. اینجاست که در نهایت واقعیت های موازی که قهرمانان رمان در آن زندگی می کردند به هم نزدیک می شوند. و درام جنایی وارد دسته داستان های روانی-اجتماعی خواهد شد.
اما در مجموع، کتاب پایانی حماسه «1Q84» بیانیه‌ای کند و تکراری از مطالبی است که این بار توسط یک کارآگاه خصوصی جمع‌آوری شده است. این قتل رهبر یک فرقه مذهبی است که در جلد دوم اتفاق افتاده است. و اوضاع در اولی بود، جایی که به ما گفته شد چگونه یک داستان را درست بنویسیم، و شخصیت های اصلی - یک معلم ریاضیات و یک مربی تناسب اندام - با هم رابطه داشتند.
همه مهم ترین چیزها قبلاً در دو جلد قبلی اتفاق افتاده است و در قسمت سوم حتی جابجایی جهان های جایگزین تصویر را نجات نمی دهد. حتی بخش موسیقایی رمان را که موراکامی همیشه به آن توجه ویژه ای می کرد در نظر بگیرید - شخصیت های او به جاز و راک گوش می دادند و در "کافکا در ساحل" حتی روی حلقه ها مانند بیتلز. صدای Sinfonietta Janáček در طول 1Q84 شنیده می شود. گوش دادن دوباره یک خسته کننده غیر قابل نفوذ است.
دختر قاتل Aomame که در پایان جلد دوم با اسلحه در دهان روی پل باقی مانده بود، پس از انجام کار اصلی هرگز نتوانست خودکشی کند. نمایندگان فرقه مذهبی که توسط او سر بریده شده و به دنبال کنترل روان مردم هستند، در حال حاضر در مسیر هستند، اما Aomame عجله ای برای ترک محل عبور خود ندارد، و تمام روز بی حرکت در بالکن یک آپارتمان کوچک با دوربین های دوچشمی نشسته است. یک هفت تیر آماده دوربین دوچشمی - برای اینکه ظاهر تنگو را که قبلاً یک بار اینجا بود از دست ندهید. یک هفت تیر - فقط در مورد. در همین حال، در آپارتمانی دیگر، دختری غریبه به نام فوکائری، به همین آرامی پنهان شده و طرح «پیله هوا» را به تنگو پیشنهاد داده است. خود تنگو در شهر گربه‌ها ناپدید می‌شود و روزهایش را با صدای بلند برای پدر در حال مرگش می‌خواند. به زودی تمام خطوط در یک نقطه قطع می شوند. و اکنون همه چیز زیر دو ماه پنهان شده است. در حاشیه‌نویسی ناشر برای رمان آمده است: هرچه طوفان آینده قوی‌تر باشد، سکوت یک دقیقه قبل از شروع آن کرکننده‌تر است.
هاروکی موراکامی در 12 ژانویه 1949 در کیوتو به دنیا آمد. والدین او به عنوان معلم ادبیات ژاپنی کار می کردند. پس از تولد هاروکا، تمام خانواده به بندر اصلی ژاپن - کوبه نقل مکان کردند. با گذشت زمان، پسر کوچک علاقه خود را به ادبیات، به ویژه ادبیات خارجی افزایش داد.
در سال 1968، موراکامی وارد یکی از مشهورترین و معتبرترین دانشگاه های ژاپن - واسدا شد، جایی که در دانشکده هنرهای تئاتر با تخصص در درام کلاسیک تحصیل کرد. اما مطالعه لذتی نداشت، برای مرد جوان خسته کننده بود، او مجبور شد روزها را صرف بازخوانی تعداد زیادی از فیلمنامه هایی کند که در موزه مؤسسه نگهداری می شد. در سال 1971 با دختری یوکو ازدواج کرد که با او تحصیل کردند. هاروکی در طول دوره آموزشی خود در جنبش ضد جنگ شرکت کرد و در عین حال با جنگ ویتنام مخالفت کرد. موراکامی علیرغم عدم علاقه اش به مطالعه، توانست با موفقیت از دانشگاه واسدا فارغ التحصیل شود و مدرک درام مدرن دریافت کند.
در سال 1974، هاروکی توانست نوار جاز پیتر کت را در توکیو افتتاح کند و به مدت 7 سال این بار را اداره کرد. امسال همچنین شروع نوشتن اولین رمان من بود. تمایل نویسنده برای نوشتن این رمان در جریان بازی بیسبال به وجود آمد که ناگهان احساس کرد باید این کار را انجام دهد. اگرچه هاروکا قبل از این هیچ تجربه نویسندگی نداشت، زیرا معتقد بود که استعداد نوشتن ندارد. و در آوریل 1974 نوشتن رمان آواز باد را بشنو که در سال 1979 منتشر شد را آغاز کرد. این اثر ادبی برنده جایزه ادبی کشور برای نویسندگان نوظهور شد.
با این حال، به گفته نویسنده، این آثار "ضعیف" بودند و او نمی خواست آنها به زبان های دیگر ترجمه شوند. اما خوانندگان نظر دیگری داشتند. آنها این رمان ها را شناختند و خاطرنشان کردند که آنها سبک نوشتن شخصی داشتند که سایر نویسندگان آن را نداشتند. در نتیجه این رمان به همراه رمان های «پین بال 1973» و «شکار گوسفند» در «سه گانه موش» قرار گرفت.
موراکامی عاشق سفر است. او سه سال را در ایتالیا و یونان گذراند. سپس با ورود به ایالات متحده، در پرینستون اقامت گزید و در دانشگاه محلی تدریس کرد. در سال 1980، هاروکی مجبور شد بار خود را بفروشد و از طریق کارهایش امرار معاش کند. هنگامی که کار بر روی شکار گوسفند در سال 1981 به پایان رسید، او جایزه دیگری دریافت کرد. این آغاز پیشرفت او به عنوان یک نویسنده و به دست آوردن محبوبیت جهانی بود. پس از انتشار رمان چوب نروژی در سال 1987، موراکامی به رسمیت شناخته شد. در مجموع 2 میلیون نسخه از این رمان که در سفر طولانی نویسنده به رم و یونان نوشته شده بود، فروخته شد. «چوب نروژی» شهرت موراکامی را نه تنها در ژاپن، بلکه در خارج از آن در سراسر جهان به ارمغان آورد و در حال حاضر یکی از بهترین آثار او محسوب می شود. همچنین در این زمان، نویسنده کار بر روی رمان خود به نام رقص، رقص، رقص، که ادامه سه گانه موش شد، به پایان رسید.
در همان سال، هاروکی برای تدریس در مؤسسه پرینستون در نیوجرسی دعوت شد و در آنجا ماندگار شد. در سال 1992 تدریس در دانشگاه کالیفرنیا را آغاز کرد. ویلیام هوارد تافت. او در این زمان به طور فعال نوشت و تولید بیشتر رمان The Wind-Up Bird Chronicle را بر عهده داشت. این رمان در میان تمام آثار موراکامی گنجاننده ترین و پیچیده ترین اثر به حساب می آید.
امروزه هاروکی موراکامی محبوب ترین نویسنده در ژاپن مدرن و همچنین برنده جایزه ادبی یومیوری است که به نویسندگان مطرحی مانند کوبو آبه، کنزابورو اوئه و یوکیو میشیما نیز اعطا شده است. و آثار موراکامی قبلاً به 20 زبان جهان از جمله روسی ترجمه شده است.
او سالی حدود یک رمان منتشر می کند. به گفته خود هاروکا، او به ندرت به کتاب هایش برمی گردد و آنها را دوباره می خواند. در روسیه، ترجمه کتاب های او توسط دیمیتری کوالنین انجام می شود، که کتابی را منتشر کرد که در مورد مسیر خلاق موراکامی، عنوان آن "Murakamidenye" می گوید.
هاروکی موراکامی یکی از اولین نویسندگانی بود که چشم جهان را به ژاپن مدرن باز کرد، جایی که در آن خرده فرهنگ جوانان جایگزینی وجود دارد که تفاوتی با نویسندگان لندن، مسکو یا نیویورک ندارد. شخصیت اصلی آن مرد جوان تنبلی است که وسواس زیادی برای یافتن دختری با گوش های غیر معمول دارد. او عادات غذایی عجیبی دارد. جلبک دریایی را با میگو در سرکه، گوشت گوساله بوداده را با آلو شور و غیره مخلوط می کند. او بی هدف با ماشینش در شهر می چرخد و سؤالات «سوزان» خود را به اشتراک می گذارد: معلولان یک دست چگونه می توانند نان برش دهند؟ چرا سوباروی ژاپنی راحت تر از مازراتی ایتالیایی است؟ قهرمان یکی از آخرین رمانتیک ها و ایده آلیست هاست که متأسفانه امیدهای ناروا را به یاد می آورد، اما همچنان به قدرت خیر متقاعد است. او عاشق فرهنگ عامه است: دیوید لینچ، رولینگ استونز، فیلم‌های ترسناک، داستان‌های پلیسی و استفن کینگ، به طور کلی، همه چیزهایی که توسط زیبایی‌شناسان برجسته در محافل روشنفکری مقدس جوانان به رسمیت شناخته نمی‌شوند. او به دختران و پسران بی‌خیال بارهای دیسکو نزدیکتر است، که فقط برای یک روز یا یک ساعت عاشق می‌شوند و سرگرمی‌های خود را فقط با موتورسیکلتی که در امتداد جاده سراسیمه به یاد می‌آورند. شاید به همین دلیل است که او به گوش های غیرمعمول دختر علاقه مند است و نه چشمان او، زیرا او نمی خواهد تظاهر کند و می خواهد همیشه در هر موقعیتی و مطلقاً با هر شخصی خودش بماند.
هاروکی موراکامی در 33 سالگی سیگار را ترک کرد و به طور فعال شروع به تمرین کرد و هر روز کیلومترها را دوید و در استخر شنا کرد. پس از اینکه از ژاپن به غرب نقل مکان کرد و با زبان انگلیسی عالی صحبت کرد، اولین کسی بود که در تاریخ ادبیات ملی ژاپن شروع به دیدن وطن خود از چشم یک اروپایی مدرن کرد. او می گوید که پس از ترک کشورش ناگهان می خواست در مورد آن بنویسد، از مردم آن، از گذشته و حال ژاپن. وقتی از ژاپن دور است، نوشتن درباره ژاپن برای او آسان تر است، زیرا در این صورت می تواند کشور را آنطور که واقعاً هست ببیند. قبل از آن، او نمی خواست در مورد سرزمین خود بنویسد، و می خواست به سادگی افکار خود و دنیای خود را با خوانندگان به اشتراک بگذارد. اکنون ژاپن جایگاه قابل توجهی در تمام آثار ادبی هاروکی موراکامی دارد.
هاروکی موراکامی (به ژاپنی: 村上春樹). متولد 12 ژانویه 1949 در کیوتو. نویسنده و مترجم ژاپنی.
هاروکی موراکامی در سال 1949 در کیوتو در خانواده ای از یک معلم زبان شناسی کلاسیک به دنیا آمد.
پدربزرگ هاروکی موراکامی، یک کشیش بودایی، معبد کوچکی را اداره می کرد. پدرم در مدرسه زبان و ادبیات ژاپنی تدریس می کرد و در اوقات فراغت نیز به آموزش بودایی مشغول بود. او درام کلاسیک را در دپارتمان هنرهای تئاتر دانشگاه واسدا خواند. در سال 1950، خانواده نویسنده به شهر آسیا، حومه بندر کوبه (استان هیوگو) نقل مکان کردند.
در سال 1971 با همکلاسی خود یوکو ازدواج کرد که هنوز با او زندگی می کند و فرزندی ندارد. در سال 1974، او بار جاز خود را به نام پیتر کت در منطقه کوکوبونجی توکیو افتتاح کرد. در سال 1977، او بار خود را به منطقه آرام‌تر شهر، سنداگایا منتقل کرد.
در آوریل 1978، در جریان یک بازی بیسبال، متوجه شدم که می توانم یک کتاب بنویسم. هنوز دقیقا نمی دانم چرا به قول خود موراکامی: "من تازه فهمیدم - همین." موراکامی به‌طور فزاینده‌ای بعد از بسته شدن بار برای شب می‌ماند و متن‌هایی می‌نوشت - با قلم جوهر روی کاغذهای ساده.
در سال 1979 ، داستان "گوش دادن به آهنگ باد" منتشر شد - قسمت اول به اصطلاح. "سه گانه موش". برای او، او جایزه ادبی "گونزو شینجین شو" را دریافت کرد - جایزه معتبری که هر ساله توسط مجله "گونزو" به نویسندگان مشتاق ژاپنی اعطا می شود. و کمی بعد - "جایزه نوما" از مجله ادبی پیشرو "Bungay" برای همان چیز. تا پایان سال، این رمان برنده جایزه برای اولین بار تیراژ بی سابقه ای را به فروش رساند - بیش از 150 هزار نسخه با جلد گالینگور.
در سال 1981، موراکامی مجوز وکالت خود را فروخت و به یک نویسنده حرفه ای تبدیل شد. در سال 1982، او اولین رمان خود، شکار گوسفند، سومین قسمت از سه گانه موش را به پایان رساند. در همان سال او جایزه دیگری از نوما را برای آن دریافت کرد.
در سال 1985 رمان "سرزمین عجایب توقف ناپذیر و پایان جهان" منتشر شد که در همان سال جایزه تانیزاکی را دریافت کرد. علاوه بر رمان فوق، امسال کتاب افسانه های کودکانه «کریسمس گوسفند» با تصاویر ساساکی ماکی و مجموعه داستان کوتاه «گرمای مرگبار چرخ فلک با اسب ها» منتشر شد. منتشر شدند.
موراکامی در سال 1986 به همراه همسرش به ایتالیا و سپس به یونان رفت. به چندین جزیره از دریای اژه سفر کرد. مجموعه داستان کوتاه «تکرار حمله به نانوایی» در ژاپن منتشر شد.
در سال 1988، موراکامی در لندن کار خود را بر روی رمان رقص، رقص، رقص، ادامه سه گانه موش، به پایان رساند.
در سال 1990 مجموعه داستان کوتاهی به نام Teletubbies Strike Back در ژاپن منتشر شد.
در سال 1991، موراکامی به ایالات متحده نقل مکان کرد و به عنوان کارآموز پژوهشی در دانشگاه پرینستون، نیوجرسی مشغول به کار شد. یک مجموعه 8 جلدی از آثار در ژاپن منتشر شد که شامل تمام آنچه بین سالهای 1979 تا 1989 نوشته شده بود، در سال 1992 مدرک دانشیار را در دانشگاه پرینستون دریافت کرد. او رمان «جنوب مرز، غرب خورشید» را در ژاپن تکمیل و منتشر کرد.
پس از ترک ژاپن به غرب، او که انگلیسی عالی صحبت می کرد، برای اولین بار در تاریخ ادبیات ژاپن شروع به نگاه کردن به وطن خود از چشم یک اروپایی کرد: "من تقریباً پنج سال به ایالات متحده رفتم و ناگهان وقتی در آنجا زندگی می کردم، کاملاً غیرمنتظره می خواستم در مورد ژاپن و ژاپنی ها بنویسم. گاهی در مورد گذشته، گاهی در مورد وضعیت فعلی آنجا. نوشتن در مورد کشور خود زمانی که دور هستید آسان تر است. از راه دور می توانید او در یکی از مصاحبه‌هایش به یاد می‌آورد که کشورتان را آنطور که هست ببینید. قبل از آن، من واقعاً نمی‌خواستم درباره ژاپن بنویسم. فقط می‌خواستم درباره خودم و دنیایم بنویسم.
در ژوئیه 1993 به سانتا آنا، کالیفرنیا نقل مکان کرد و در دانشگاه ویلیام هاوارد تافت در مورد ادبیات مدرن جهان (پس از جنگ) سخنرانی کرد. از چین و مغولستان دیدن کرد.
در سال 1994، 2 جلد اول رمان "تواریخ پرنده باد" در توکیو منتشر شد.
1995 - جلد 3 تواریخ منتشر شد. دو فاجعه همزمان در ژاپن اتفاق افتاد: زلزله کوبه و حمله سارین فرقه Aum Shinrikyo. موراکامی کار بر روی کتاب مستند «زیرزمین» را آغاز کرد.
او در سال 1996 مجموعه ای از داستان های کوتاه به نام Ghosts of Lexington را منتشر کرد. به ژاپن بازگشت و در توکیو اقامت گزید. چندین ملاقات و مصاحبه با قربانیان و جلادان «حمله تروریستی سارین» انجام داد.
او در سال ۲۰۰۰ مجموعه‌ای از داستان‌های کوتاه را با عنوان «همه بچه‌های خدا می‌توانند برقصند» منتشر کرد.
ژانویه 2001 - به خانه ای در ساحل دریا در اویسو نقل مکان کرد، جایی که هنوز در آنجا زندگی می کند.
آگوست 2002 - پیشگفتار "سرزمین عجایب بدون ترمز" را نوشت که در مسکو منتشر شد.
در فوریه 2003، او ترجمه جدیدی از رمان سلینجر The Catcher in the Rye را منتشر کرد که در آغاز قرن جدید تمام رکوردهای فروش ادبیات ترجمه شده در ژاپن را شکست.
در ژوئن-ژوئیه 2003، همراه با همکاران باشگاه مسافرتی کوتلفیش خشک شده توکیو، برای اولین بار از روسیه - در جزیره ساخالین - بازدید کردم. در ماه سپتامبر به ایسلند رفتم. در همان زمان کار بر روی رمان دیگری را آغاز کرد که در سال 2004 با عنوان «Afterglow» منتشر شد.
در سال 2006، این نویسنده جایزه ادبی فرانتس کافکا را دریافت کرد. مراسم اهدای جوایز در تالار شهر پراگ برگزار شد که در آن مجسمه کوچک کافکا و چکی به ارزش 10 هزار دلار به نامزد اهدا شد.
موراکامی در سال 2008 در مصاحبه ای با خبرگزاری کیودو گفت که در حال کار بر روی یک رمان بسیار بزرگ است. موراکامی گفت: «الان هر روز پنج تا شش ساعت پشت میز می نشینم. من یک سال و دو ماه است که روی یک رمان جدید کار می کنم. نویسنده اطمینان می دهد که از داستایوفسکی الهام گرفته است. او در طول سال‌ها بهره‌ورتر شد و برادران کارامازوف را زمانی که پیر بود نوشت. من هم دوست دارم همین کار را بکنم."
به گفته موراکامی، او قصد دارد "رمان غول پیکری را خلق کند که هرج و مرج کل جهان را جذب کند و مسیر توسعه آن را به وضوح نشان دهد." به همین دلیل است که نویسنده اکنون شیوه صمیمی آثار اولیه خود را که معمولاً به صورت اول شخص نوشته می شد، کنار گذاشته است. نویسنده توضیح می‌دهد: رمانی که در ذهنم نگه می‌دارم دیدگاه‌های افراد مختلف، داستان‌های مختلف را ترکیب می‌کند که یک داستان واحد مشترک را ایجاد می‌کند. "بنابراین الان باید سوم شخص بنویسم."
هاروکی موراکامی در سال 2009 اسرائیل را به دلیل عملیات ضد تروریستی خود در نوار غزه محکوم کرد. این نویسنده در اورشلیم با استفاده از بستری که در رابطه با اعطای جایزه ادبی اورشلیم در سال 2009 در اختیار او قرار داده شده است، گفت: «در نتیجه حمله به نوار غزه، بیش از هزار نفر از جمله بسیاری از شهروندان غیرمسلح کشته شدند. . آمدن به اینجا برای دریافت جایزه به این معناست که این تصور را ایجاد می کند که من از سیاست استفاده گسترده از نیروی نظامی حمایت می کنم. اما به جای عدم حضور و سکوت، ترجیح دادم صحبت کنم.»
در 28 می 2009، رمان جدید نویسنده "1Q84" در ژاپن به فروش رفت. کل نسخه معرفی کتاب قبل از پایان روز فروخته شد.
در سپتامبر 2010، ترجمه روسی کتاب موراکامی «درباره چه صحبت می کنم وقتی درباره دویدن صحبت می کنم» منتشر شد. به گفته نویسنده، این مجموعه ای از "طرح هایی در مورد دویدن است، اما نه رازهای یک سبک زندگی سالم". موراکامی می‌گوید: «صادقانه در مورد دویدن بنویسید، یعنی صادقانه درباره خودتان بنویسید.»
کتابشناسی هاروکی موراکامی:
1979 - به آهنگ باد گوش کن
1980 - پین بال دزد
1982 - شکار گوسفند
1985 - سرزمین عجایب بدون ترمز و پایان جهان
1987 - چوب نروژی
1988 - رقص، رقص، رقص
1992 - جنوب مرز، غرب خورشید
1994-1995 - The Wind-Up Bird Chronicles
1999 - اسپوتنیک مورد علاقه من
2002 - کافکا در ساحل
2004 - Afterglow
2009-2010 - 1Q84
2013 - تسوکورو تازاکی بی رنگ و سالهای سرگردانی او
اقتباس از فیلم هاروکی موراکامی:
1980 - "به آهنگ باد گوش کن" - اقتباسی سینمایی از رمانی به همین نام. به کارگردانی کازوکی اوموری
2004 - "تونی تاکیتانی" (eng. Tony Takitani). این فیلم بر اساس داستانی از تونی تاکیا از مجموعه Ghosts of Lexington ساخته شده است. به کارگردانی Jun Ichikawa
2007 - همه بچه های خدا می توانند برقصند، به کارگردانی رابرت لوجفال
2010 - "چوب نروژی" - اقتباسی سینمایی از رمانی به همین نام. به کارگردانی Tran Anh Hung.
یک بار از معلم یوگام پرسیدم که چگونه خلاقیت را توسعه دهم. پاسخ او در یک کلمه خلاصه شد: "فرار!"
البته، وقتی کتاب موراکامی "What I Talk About When I Talk About Running" را دیدم، بلافاصله آن را نخریدم. چون در فرودگاه دوموددوو بود و آنجا 600 روبل قیمت دارد :) اما روز بعد آن را در یک فروشگاه معمولی خریدم.
هاروکی موراکامی یکی از نویسندگان مورد علاقه من است و مدت ها قبل از اینکه خواندن او به نشانه مد روز یک فرد باهوش تبدیل شود بود. من اولین کتاب او را در مورد Psion خواندم (مردم فناوری اطلاعات خواهند فهمید). بسیاری از مردم می گویند که موراکامی می نویسد، نمی فهمم درباره چه چیزی صحبت می کند، همه چیز مزخرف است و اصلاً ادبیات نیست. و من دوستش دارم. همانطور که می خوانم، گویی یکپارچه نفس می کشم، انگار او درباره من می نویسد. موراکامی مانند جاز است، یا با شما طنین انداز می شود یا نه.
من همه رمان‌های او را خواندم، به جز فیلم‌های مستند (از «زیرزمینی» نگذشتم).
کتاب مورد علاقه من "سرزمین عجایب بدون ترمز یا پایان جهان" است. بعد از آن مدت زیادی چیزی نخواندم، هنوز تحت تاثیر قرار گرفتم. یک رمان مدیتیشن... بر اساس احساساتی که پس از آن به وجود می آیند.
حتی اگر موراکامی را به اندازه من دوست نداشته باشید، نمی توانید قبول نکنید که او یکی از موفق ترین نویسندگان جهان است که میلیون ها نسخه از آن منتشر شده است.
بالاخره یه چیزی در مورد خودش و کار نویسندگیش نوشت :))
در واقع، این کتاب در واقع در مورد دویدن است (موراکامی ماراتن ها و سوپرماراتن ها را اجرا می کند). اما در مورد نوشتن نیز چیزی دارد. من نقل قول ها را به اشتراک می گذارم و به شما می گویم که چرا باید بدوید.
«در کار نویسنده، پیروزی هم هست، هم شکست، این دهمین موضوع است. تیراژها، جوایز ادبی، مجوزهای ستایش آمیز یا توهین آمیز را می توان یک جور شاخص تلقی کرد، اما نکته مهم نیست. برای من خیلی مهمتر است که آنچه نوشتم با معیارهای خودم مطابقت دارد یا نه. و در اینجا هیچ بهانه ای کار نمی کند. توجیه کردن خود برای دیگران چندان دشوار نیست، اما نمی توانید خود را فریب دهید. و از این نظر، نوشتن است. به طور کلی، نیاز به نوشتن - اگرچه همیشه واضح نیست - در وجود شما وجود دارد، به این معنی که اصلاً لازم نیست معیارهای دنیای بیرون را برآورده کنید.
دویدن نه تنها برای سلامتی مفید است، بلکه برای من به نوعی استعاره موثر نیز تبدیل شده است. با دویدن روز به روز، مسافت پشت سر هم، میله را بالاتر و بالاتر می بردم و هر از گاهی بر آن غلبه می کردم، خودم به سمت بالا بالا رفتم. خوب، یا در هر صورت، سعی کردم به سطح معنوی بالاتری برسم و هر روز روی خودم کار کنم و از هیچ تلاشی دریغ نکنم.»
"اگر ناعادلانه از من انتقاد می شود (حداقل از دیدگاه من)، یا اگر کسی که باید مرا درک می کرد به نحوی من را درک نکرد، پس من کمی بیشتر از حد معمول می دوم. یعنی به لطف دویدن اضافی، من به نوعی دارم از شر نارضایتی اضافی خلاص می شوم.»
به هر حال، معلم یوگا من فعالیت بدنی شدید را به عنوان بهترین تسکین دهنده استرس توصیه می کند.
«هر بار که حوصله دویدن ندارم، به خودم می گویم: «تو نویسنده هستی، در خانه کار می کنی، با برنامه ای انعطاف پذیر. نیازی نیست با قطار شلوغ جایی سفر کنید و در جلسات از خستگی بمیرید. بفهم که چقدر خوش شانسی! (می فهمم!) و یک ساعت دویدن در هوای تازه در مقایسه با این وحشت ها چیست؟! به محض اینکه قطار شلوغی را تصور می کنم، با شادی و نشاط کفش های کتانی ام را بند می زنم و از خانه بیرون می روم. "شما واقعاً باید تلاش کنید، در غیر این صورت بعدا پشیمان نخواهید شد"، من فکر می کنم، زیرا به خوبی می دانم که دنیا پر از افرادی است که بدون فکر کردن، قطار و یک جلسه را به یک ساعت روزانه ترجیح می دهند. اجرا کن."
"در هر مصاحبه ای از من می پرسند که یک نویسنده خوب چه ویژگی هایی باید داشته باشد. پاسخ واضح است - یک نویسنده باید استعداد داشته باشد. مهم نیست که چقدر سخت و پرشور بنویسید، اگر استعداد نداشته باشید هرگز نویسنده خوبی نخواهید شد. این بیشتر یک پیش شرط است تا کیفیت اکتسابی.حتی بهترین خودروی جهان بدون سوخت حرکت نمی کند.
مشکل استعداد این است که در بیشتر موارد، فرد نمی تواند کمیت و کیفیت استعداد خود را کنترل کند. و وقتی ناگهان معلوم شد که به وضوح استعداد کافی وجود ندارد، مهم نیست که چگونه می توانید ذخایر تخلیه شده را دوباره پر کنید، مهم نیست که چگونه استعدادها را با طولانی تر کردن آنها ذخیره کنید، بعید است که چیزی از آن حاصل شود. . استعداد خود به خود زندگی می کند، اگر بخواهد سرازیر می شود، اگر بخواهد خشک می شود و آن وقت امور ما بد است. البته مسیر زندگی شوبرت و موتزارت و همچنین برخی از شاعران و خوانندگان راک - که در مدت کوتاهی استعداد استثنایی خود را به پایان رساندند یا در اوج شهرت مردند و با مرگ دراماتیک و نابهنگامشان به افسانه ای زیبا تبدیل شدند - افراد کمی را بی تفاوت می گذارد، اما برای اکثر ما این هنوز یک الگو نیست.
من دومین ویژگی مهم را توانایی تمرکز می دانم. یا حتی چنین باشد - تا حدی استعداد محدود خود را بر آنچه در حال حاضر ضروری است متمرکز کنید. بدون این، شما نمی توانید چیزی با ارزش ایجاد کنید.
توانایی تمرکز حتی می تواند تا حدودی استعداد ناقص یا کمبود را جبران کند. من معمولاً سه تا چهار ساعت صبح را صرف انجام کارهای متمرکز می کنم. سر میز می نشینم و کاملا خاموش می شوم. من چیزی در اطرافم نمی بینم، به هیچ چیز جز کار فکر نمی کنم. حتی یک نویسنده با استعداد استثنایی که غرق در ایده های جدید و هیجان انگیز است، اگر - برای مثال - از دندان درد (پوسیدگی!) رنج می برد، نمی تواند آنها را به کاغذ منتقل کند. درد تمرکز را دشوار می کند. این همان چیزی است که می گویم بدون توانایی تمرکز، به چیزی نخواهید رسید.
یکی دیگر از ویژگی های ضروری استقامت است. اگر سه تا چهار ساعت در روز به شدت کار می کنید، اما بعد از یک هفته احساس خستگی شدید می کنید، به این معنی است که نمی توانید یک کار مهم بنویسید. یک نویسنده - حداقل نویسنده ای که تصمیم به نوشتن داستان گرفته است - به منبع انرژی نیاز دارد که برای شش ماه، یک سال یا حتی دو سال کار سخت کافی باشد. این را می توان با تنفس مقایسه کرد. اگر لحظه‌ای که تمرکز می‌کنیم به یک نفس عمیق تشبیه می‌شود، پس استقامت توانایی نفس کشیدن آهسته و بی‌صدا و کم استفاده از نفس عمیق است. هر کسی که می خواهد یک نویسنده حرفه ای شود باید یاد بگیرد که چگونه این دو تکنیک را به درستی ترکیب کند. پس از کشیدن هوای بیشتری به ریه های خود، به تنفس خود ادامه دهید.
خوشبختانه دو ویژگی آخر (استقامت و توانایی تمرکز) با استعداد در این است که می توان آنها را از طریق آموزش پرورش داد و پرورش داد. اگر هر روز چندین ساعت پشت میز خود کار کنید و هر بار روی یک چیز تمرکز کنید، در نهایت هر دوی این ویژگی ها را به دست خواهید آورد. این بسیار شبیه به تمرین عضلانی است که اخیراً در مورد آن صحبت کردم. با ادامه ارسال دستورالعمل های ارزشمند به بدن خود در مورد آنچه که در واقع از آن می خواهید، باید خود را متقاعد کنید که کار روزانه و متمرکز روی یک کار خاص، قبل از هر چیز برای شما ضروری است. به این ترتیب به تدریج توانایی های خود را گسترش خواهید داد. نوار شروع به بالا رفتن خواهد کرد. همین اتفاق برای کسانی می افتد که روزانه برای رشد عضلات و بهبود اندام خود می دوند. تکانه - حفظ، تکانه - حفظ. شما باید صبور باشید، اما باور کنید، اولین نتایج شما را منتظر نخواهد گذاشت.
استاد ژانر کارآگاهی، ریموند چندلر، در نامه ای خصوصی اعتراف کرد که حتی اگر مطلقاً چیزی برای نوشتن نداشته باشد، باز هم هر روز چندین ساعت را پشت میز کار خود می گذراند و سعی می کند کاری را انجام دهد - مهم نیست چه چیزی - روی آن تمرکز کند. و من کاملاً درک می کنم که چرا او این کار را کرد. او به این ترتیب استقامت بدنی لازم برای یک نویسنده حرفه ای را در خود جمع کرد. اراده تربیت شده
از نظر من نثر نویسی کار فیزیکی سختی است. بله، نوشتن یک فرآیند ذهنی است، اما نوشتن یک رمان یا کتاب نیاز به کار فیزیکی دارد. البته این بدان معنا نیست که شما نیاز به حمل وزنه، دویدن سریع و بالا پریدن دارید. با این حال، اکثر مردم فقط آنچه را که در سطح است می بینند و نویسندگان را موجودات خاصی می دانند که تقریباً تمام وقت خود را به کار روشنفکری آرام اختصاص می دهند. اگر بتوانید یک فنجان قهوه بلند کنید، بسیاری از مردم معتقدند، به این معنی است که قدرت نوشتن یک داستان را دارید. اما سعی کنید حداقل یک بار چیزی بنویسید، و متوجه خواهید شد که کار یک نویسنده آنقدرها هم که از بیرون به نظر می رسد سخت نیست. کل این فرآیند خلق چیزی از هیچ - نشستن پشت میز. جمع آوری اراده در یک پرتو لیزر مانند. نوشتن طرح؛ انتخاب کلمات یکی پس از دیگری؛ مراقبت از اینکه نخ روایت پاره نشود یا در هم نپیچد، دهها برابر بیشتر از آن چیزی که افراد ناآشنا فکر می کنند، نیاز به انرژی دارد. نویسنده نه در دنیای بیرونی، که در دنیای درونی خود در حرکت دائمی است. و کار سخت و طاقت فرسا درونی او از چشمان کنجکاو پنهان است. به طور کلی پذیرفته شده است که فقط سر در فرآیند تفکر دخالت دارد. این چنین نیست: نویسنده با کشیدن کلیت کار "روایت" با تمام بدن خود فکر می کند که منجر به تنش و حتی فرسودگی همه نیروها - اعم از جسمی و روحی - می شود.
بسیاری از نویسندگان با استعداد این شاهکار را بارها و بارها انجام می دهند بدون اینکه حتی متوجه شوند در واقع چه اتفاقی می افتد. در جوانی با داشتن استعداد خاصی می توانید به راحتی مطالب بزرگ بنویسید و با بازیگوشی با مشکلاتی که در این راه پیش می آید کنار بیایید. از این گذشته، وقتی جوان هستید، بدن شما به معنای واقعی کلمه مملو از نشاط است. شما می توانید در هر زمان بر روی هر چیزی تمرکز کنید، و هیچ مشکلی با استقامت وجود ندارد. کاملاً بدیهی است که نیازی نیست به طور خاص این ویژگی ها را در خود آموزش دهید. وقتی جوان و با استعداد هستید، الهام بخش است.
با این حال، دیر یا زود جوانی می گذرد و فعالیت آزادانه و پرنشاط «طراوت و درخشش طبیعی» خود را از دست می دهد. ناگهان متوجه می شوید که چیزهایی که قبلاً بدون هیچ مشکلی به شما داده شده اند، اصلاً ساده نیستند. بنابراین، تحویل یک پارچ swashbuckling در طول سال ها ضعیف تر می شود. البته با بالا رفتن سن افراد راه های مختلفی برای جبران از دست دادن تدریجی قدرت پیدا می کنند. و پارچ ما از جسارت به حیله گری تبدیل می شود و اکنون در پرتاب ها با تغییر سرعت تخصص دارد. اما هر چیزی حدی دارد. و اکنون، دوباره، ناتوانی مانند سایه ای رنگ پریده در برابر ما ظاهر می شود.
اما نویسندگان نه چندان با استعداد - کسانی که پیروی از استانداردهای پذیرفته شده عمومی برای آنها دشوار است - باید از سنین پایین "عضلات" خود را ایجاد کنند و به درستی نقاط قوت خود را محاسبه کنند. این نویسندگان باید برای تقویت استقامت و تمرکز خود آموزش ببینند. در این ویژگی ها آنها (تا حدی) جایگزینی برای استعداد پیدا می کنند. و درست مانند آن، به تدریج با "غلبه بر" واقعیت بی رحمانه، آنها واقعاً می توانند به طور غیر منتظره یک استعداد پنهان را در خود کشف کنند. آنها عرق می کنند، زیر پای خود را با بیل حفر می کنند - و ناگهان به چشمه ای زیرزمینی برخورد می کنند. واضح است که این موضوع شانسی است ، اما شانس تصادفی نیست: اگر تمرین مداوم نبود که به لطف آن قدرت حفاری ظاهر شد ، هیچ اتفاقی نمی افتاد. تصور می‌کنم تقریباً همه نویسندگانی که دیر شروع کرده‌اند، چیزی مشابه را پشت سر گذاشته‌اند.
به طور طبیعی، افرادی وجود دارند (اما، باز هم، به طور طبیعی، تعداد بسیار کمی از آنها وجود دارد) که دارای چنین استعداد قدرتمندی هستند که برای تمام عمر باقی می ماند - ضعیف یا تهی نمی شود. هر کدام از آثارشان شاهکار است و هر چقدر هم از سرچشمه خود بیرون بیاورند، خشک نمی شود. ما باید قدردان باشیم که چنین افرادی وجود داشتند و وجود داشتند. بدون آنها - بدون شکسپیر، بالزاک، دیکنز - ادبیات جهان غیرقابل تصور است. اما در نهایت، آنها عالی هستند و عالی هستند - یعنی استثناهایی از قاعده، چهره های افسانه ای. نویسندگان دیگر (البته خود من)، کسانی که قادر به اوج گرفتن نیستند، باید نقص استعداد خود را با تمام ابزارهای موجود جبران کنند. در غیر این صورت، آنها به سادگی نمی توانند چیز ارزشمندی بنویسند. روش هایی که از طریق آن چنین جبرانی انجام می شود بخشی از شخصیت نویسنده می شود. آنها هستند که او را از دیگران متمایز می کنند.
از دویدن هر روز چیزهای زیادی در مورد نوشتن کتاب یاد گرفتم. این مبتنی بر تجربه عملی - طبیعی و فیزیولوژیکی است. تا کی تحمل کنم؟ چقدر می توانم به خودم فشار بیاورم؟ چقدر برای استراحت کامل نیاز دارم و استراحت در چه مقطعی مضر می شود؟ وفاداری کافی به خود به کجا ختم می شود و تنگ نظری ناکافی از کجا شروع می شود؟ چقدر باید به دنیای اطراف خود توجه کنید و چقدر باید در دنیای درون فرو بروید؟ تا چه حد به خودتان اعتماد دارید؟ چقدر نباید به خودت اعتماد کنی؟ می دانم که اگر زمانی که نویسنده شدم، دونده نمی شدم، کتاب هایم بسیار متفاوت بود. دقیقا چه چیزی؟ نمیشه گفت. اما باور کنید تفاوت قابل توجه خواهد بود.
در هر صورت خیلی خوشحالم که در این سال ها به دویدن ادامه می دهم. چرا؟ بله، چون من خودم چیزی را که می نویسم دوست دارم. من مشتاقانه منتظرم ببینم دفعه بعد چه چیزی می توانم به دست بیاورم. به عنوان یک نویسنده معلول و یک انسان معیوب و متناقض، می توانم این حس شادی آور انتظار را یک دستاورد واقعی بشمارم. و حتی از برخی جهات یک معجزه، اگرچه شاید کلمه "معجزه" در اینجا کاملاً مناسب نباشد. و اگر همه اینها را مدیون دویدن روزانه هستم، پس البته باید بیشتر از آن سپاسگزار باشم.
مردم اغلب به دونده ها می خندند و می گویند که حاضرند کارهای زیادی انجام دهند تا بیشتر عمر کنند، اما من فکر می کنم این دلیلی نیست که بیشتر مردم می دوند. برای آنها مهم است که عمر خود را طولانی نکنند، بلکه کیفیت آن را بهبود بخشند. اگر قرار است سال‌ها را سپری کنید، حداقل جالب و رضایت‌بخش است، داشتن نوعی هدف و سرگردانی در مه. و به نظر من دویدن می تواند در این مورد کمک زیادی کند. شما باید به محدودیت فردی خود برسید - این جوهر دویدن است. اما همچنین استعاره ای از زندگی (و برای من، نوشتن) است. و من فکر می کنم که بسیاری از دوندگان در این مورد با من موافق هستند."
"یک فکر دیگر - یک فکر در حال پرواز - در مورد نحوه نگارش نثر.
گهگاه مردم از من می پرسند: "موراکامی سان، اگر به چنین سبک زندگی سالمی ادامه دهی، آیا نوشتن کتاب را متوقف می کنی؟" حقیقت را بگویم، تقریباً هرگز در خارج از کشور این سؤال از من پرسیده نمی شود، اما در ژاپن بسیاری از مردم معتقدند که نوشتن یک چیز بسیار ناسالم است، که نویسندگان افراد بسیار بدی هستند که برای خلق کردن، باید کاملاً غیرطبیعی رفتار کنند. علاوه بر این، اعتقاد بر این است که نویسنده از این طریق از هر چیز دنیوی و دنیوی دور می شود و به خلوص ادراک ذاتاً ارزشمند از لحاظ هنری نزدیک می شود. این ایده در طول سالیان متمادی شکل گرفته است. چنین نویسندگان معمولی - یا به بیان مثبت، ایده آل - هر از چند گاهی در فیلم ها و سریال های تلویزیونی یافت می شوند.
در کل من حاضرم با این نظر موافق باشم که نوشتن یک فعالیت ناسالم است. وقتی نویسنده ای دست به کار می شود و شروع به تجسم ایده خود در متن می کند، ماده سمی خاصی آزاد می شود که افراد دیگر - و همه آن را دارند - در اعماق درونش پنهان شده است. نویسنده با درک جدی بودن شرایط مجبور می شود با این ماده خطرناک دست و پنجه نرم کند وگرنه از هیچ خلاقیت واقعی نمی توان صحبت کرد. (اجازه دهید یک قیاس کمی عجیب با ماهی پف دار داشته باشم که گوشت آن هر چه به قسمت های سمی آن نزدیکتر باشد خوشمزه تر است. شاید این موضوع روشن شود.) خلاصه هر چه می توان گفت کتاب نوشتن برای سلامتی مضر است.
اعتراف می کنم که فرآیند خلاقیت ذاتاً شامل عناصر ناسالم و ضد اجتماعی است. به همین دلیل است که در بین نویسندگان بسیاری از شخصیت های منحط و آنطور که از بیرون به نظر می رسد کاملاً ضد اجتماعی هستند. این قابل درک است و من آن را انکار نمی کنم.
اما آنهایی از ما که رویای مشاغل طولانی و موفق نویسندگی را در سر می پرورانیم، باید مصونیت خود را برای مقاومت در برابر اثرات خطرناک (و گاه کشنده) این سم روانی ایجاد کنیم. با راه اندازی چنین سیستم ایمنی اضافی، می توانید با مواد سمی بسیار بیشتری مقابله کنید. به عبارت دیگر، این به شما امکان می دهد آثاری خلق کنید که از نظر تأثیر زیبایی شناختی و قدرت درونی قدرتمندتر هستند. اما برای حفظ عملکرد چنین سیستمی برای مدت طولانی، مقدار زیادی انرژی مورد نیاز است. این انرژی را از کجا می توان دریافت کرد، از کجا می توان آن را گرفت، اگر نه از قدرت بدنی خود؟
اشتباه نکنید، من نمی گویم این تنها راه واقعی است که همه نویسندگان باید طی کنند. همانطور که کتاب های مختلف زیادی وجود دارد، نویسندگان مختلفی نیز وجود دارند که هر کدام دیدگاه خاص خود را در مورد زندگی دارند.
بر این اساس آنها کارهای مختلفی انجام می دهند و برای اهداف متفاوتی تلاش می کنند. و این بدان معناست که به سادگی نمی توان یک مسیر جهانی برای همه وجود داشت. در این مورد حتی بحث هم نمی شود. اما اگر از من بپرسید، می گویم هرکسی که می خواهد یک اثر بزرگ بنویسد، باید قوی شود، عضله بسازد. من معتقدم که این به خودی خود یک کار ارزشمند است (از آن سری که انجام دادن آن بهتر از انجام ندادن است) و - حتی اگر این یک امر ساده لوحانه است - اگر ارزشش را دارد، چرا تلاش نکنید (یا حتی در آن زیاده روی نکنید).
برای شرکت در کارهایی که برای سلامتی بسیار مضر است، باید فردی فوق العاده سالم باشید. این شعار من است. به عبارت دیگر، یک ذهن ناسالم به بدن سالم نیاز دارد. از زمانی که یک نویسنده حرفه ای شدم هرگز پارادوکس این اصل را در پوست خودم احساس نکردم. «سالم» و «ناسالم» لزوماً در دو طرف طیف قرار ندارند. آنها مخالف یکدیگر نیستند، بلکه برعکس، مکمل یکدیگر هستند و حتی گاهی اوقات با هم عمل می کنند. این کاملاً طبیعی است که اگر کسی تصمیم بگیرد سبک زندگی سالمی داشته باشد، فقط به آنچه سالم است فکر می کند. و کسانی که نمی خواهند سبک زندگی سالمی داشته باشند در مورد آنچه برای سلامتی مضر است صحبت می کنند. اما با چنین نگاه یک طرفه ای به جهان، هرگز به چیزی نخواهید رسید.
برخی از نویسندگان که در جوانی آثار چشمگیر و زیبایی خلق کرده اند، ناگهان با افزایش سن متوجه می شوند که فرسودگی خلاقانه به وجود آمده است. این کاملاً به درستی با کلمه "آشفتگی" توصیف شده است. شاید کارهای جدید این نویسندگان همچنان خوب باشد، اما بر همگان آشکار است که انرژی خلاقانه آنها خشک شده است. من معتقدم این به این دلیل است که آنها قدرت مقاومت در برابر اثرات سموم را ندارند. توانایی های فیزیکی، که در ابتدا امکان مقابله با سم را فراهم می کرد، در مقطعی با رسیدن به حد خود، به آرامی شروع به کاهش کرد. کار شهودی و خودانگیخته برای یک نویسنده به طور فزاینده ای دشوار می شود، زیرا تعادل بین قدرت تخیل و توانایی های فیزیکی لازم برای حفظ این قدرت مختل می شود. سپس نویسنده با استفاده از تکنیک های توسعه یافته طی سالیان متمادی، به نوشتن ادامه می دهد که گویی با اینرسی - و انرژی باقی مانده فقط برای دادن شکل یک اثر ادبی به متن کافی است. این بسیار مبرم است و البته یک فرد خلاق نمی تواند با این وضعیت کنار بیاید. برخی افراد در چنین شرایطی با زندگی خداحافظی می کنند. برخی دیگر تصمیم می گیرند ادبیات را ترک کنند و شغل خود را تغییر دهند.
در صورت امکان، سعی می کنم خودم را ننویسم. به نظر من ادبیات فعالیتی خودانگیخته تر و متمرکزتر است (به قول روانکاوان، مرکزگرا). ادبیات باید نشاط مثبت و طبیعی داشته باشد. نوشتن رمان مانند بالا رفتن از یک کوه سنگی، غلبه بر صخره پشت صخره است و تنها پس از تلاش طولانی و سخت می توانید به قله برسید. شما یا بر خود غلبه می کنید یا نمی کنید. یکی از دو. در حین کار بر روی یک رمان، همیشه این استعاره را به یاد دارم.
معلوم است روزی می رسد که شکست می خورید. با گذشت زمان، بدن به ناچار تجزیه می شود. دیر یا زود شکست می خورد و ناپدید می شود. وقتی بدن شکست می خورد، روح (به احتمال زیاد) جایی برای رفتن ندارد.
من همه اینها را کاملاً درک می کنم. و با این حال، مصمم هستم تا آخرین لحظه دوام بیاورم تا لحظه ای که دیگر نشاطم برای مقاومت در برابر زهر درونی کافی نباشد، هر چه دیرتر فرا رسد. این عقیده نوشتن من است. به هر حال، در این مرحله از زندگی من به سادگی وقت ندارم که خودم را بنویسم. من در حال دویدن هستم. حتی وقتی می گویند: «او آدم خلاقی نیست».
اگر بخواهم تصمیم بگیرم روی سنگ قبرم چه بنویسم، می‌خواهم که موارد زیر حک شود:
هاروکی موراکامی
نویسنده (و دونده)
1949-20**
در هر صورت او هرگز قدمی برنداشت
در حال حاضر، این دقیقا همان سنگ نوشته ای است که من دوست دارم.»
حالا یک نظر کوچک
اگر کلمات "سیستم انرژی انسانی" و "چاکراها" برای شما شبیه به تاریک اندیشی است، پس لازم نیست بیشتر بخوانید :)
از دیدگاه یوگا، چرا دویدن برای خلاقیت بسیار مفید است؟
پنجمین مرکز انرژی (یا چاکرای) یک فرد - ویشودا، واقع در گلو، مسئول خلاقیت بالاتر (موسیقی، شعر، نقاشی) است. چگونه آن را با انرژی پر کنیم؟
مرکز پنجم با مرکز دوم - svadhisthana مرتبط است. وقتی از مرکز دوم کار می کنیم، پنجمی به طور خودکار پر می شود. ساده ترین راه برای پر کردن مرکز دوم با انرژی، دویدن است.
می توانید مرکز پنجم را به یکباره "پمپ" کنید. اما اول از همه، بسیار دشوار است. همانطور که معلم یوگا من می گوید، برای تهیه خامه ترش، ابتدا به شیر نیاز دارید - همان انرژی مراکز پایین تر.
ثانیاً اگر با مراکز فوقانی زیاد کار کنید، سیستم انرژی مانند یک درخت بدون ریشه با شاخه های گسترده می شود. چنین درختی به راحتی می تواند سقوط کند. به بیان ساده، ممکن است فردی دیوانه شود (که گاهی برای هنرمندان و نویسندگان اتفاق می افتد) یا مشکلات جدی سلامتی داشته باشد.
آیا این درست نیست که این نظریه به طرز شگفت انگیزی با افکار موراکامی در مورد فرسودگی خلاقانه و "زهر ذهنی" طنین انداز می شود؟
علاوه بر دویدن، هر نوع ورزش شدید قدرتی و هوازی (یعنی همین است، نه حرکات کششی یا هر نوع تمرین مفصلی) بسیار مفید است. اول از همه، اینها دویدن، شنا، دوچرخه سواری، پیاده روی طولانی، تمرینات انرژی ویژه - چیگونگ، برخی از انواع تنفس هستند.
خیلی وقت بود که نمی خواستم اعتراف کنم. برای من، حتی درس های تربیت بدنی همیشه "وحشت-وحشتناک" بود. با این حال، اخیراً من از ورزش غوغا شده ام :) برای من دوچرخه در تابستان، اسکی آلپاین در زمستان و در تمام طول سال است. و متوجه شدم که این فعالیت بدنی است که به طرز قابل توجهی تعادل ذهنی و ذخیره نیروی خلاق را بازیابی می کند. و اگر کاری انجام ندهید، یک حالت بسیار مهم تمرکز و خلق و خو به سرعت از بین می رود.
با این حال، مانند موراکامی در کتابش، من شما را تشویق به دویدن نمی کنم :)
وقتی درباره فعالیت بدنی صحبت می‌کنم، فقط توضیح می‌دهم که درباره چه چیزی صحبت می‌کنم.