محتوا
مقدمه…………………………………………………………………………………….3
- مفهوم خرده فرهنگ مد خیابانی ژاپنی……………………….4
لولیتا…………………………………………………………………………6
- اطلاعات کلی……………………………………………………. ..6
لولیتای گوتیک……………………………………………………..7
لولیتای شیرین…………………………………………………………7
لولیتای کلاسیک……………………………………………………………………………………………………………………………………..8
- اطلاعات کلی……………………………………………………. ..9
گیارو…………………………………………………………………………………….9
گانگورو…………………………………………………………………10
کوگیارو…………………………………………………………………….12
کی تصویری……………………………………………………………………………………………
کاسپلی……………………………………………………………………………………………………………
فهرست منابع مورد استفاده…………………………………….21
معرفی
خرده فرهنگ های جوانان اغلب به عنوان انحراف تلقی می شوند و درجاتی از مخالفت با فرهنگ غالب را بیان می کنند. آنها اغلب بر اساس سبک های منحصر به فرد در لباس و موسیقی توسعه می یابند و با توسعه یک جامعه مصرف کننده همراه هستند که بازارهای محصول جدید بیشتری را ایجاد می کند که عمدتاً جوانان را هدف قرار می دهد. فرهنگ جوانان فرهنگ مصرف آشکار است. ظهور خرده فرهنگ های جوانان نیز با افزایش سهم و اهمیت اوقات فراغت، اوقات فراغت همراه است که همه روابط پیرامون آن شکل می گیرد. آنها همچنین بیشتر بر دوستان و گروه های همسالان تمرکز می کنند تا خانواده. علاوه بر این، افزایش استانداردهای زندگی امکان آزمایش های گسترده در مورد سبک زندگی، جستجوی دیگر پایه های فرهنگی برای وجود خود، متفاوت از فرهنگ بزرگسالان را فراهم می کند.
در هر کشوری این روند خود را متفاوت نشان می دهد. در این مقاله می خواهم ویژگی های فرهنگ مدرن جوانان را با استفاده از مثال ژاپن در نظر بگیرم.
مفهوم خرده فرهنگ جوانان. مد خیابانی ژاپنی
خرده فرهنگ - سیستمی از ارزش ها و هنجارها، نگرش ها، شیوه های رفتار و سبک زندگی یک گروه اجتماعی خاص، متفاوت از فرهنگ غالب در جامعه، هرچند مرتبط با آن.
تعداد قابل توجهی از این خرده فرهنگ ها در جامعه مدرن وجود دارد. اینها خرده فرهنگ های طبقاتی، قومیتی، جوانی و غیره هستند.
به طور کلی چه ویژگی هایی در خرده فرهنگ ذاتی وجود دارد؟ خرده فرهنگ معمولاً یک مورد خاص از فرهنگ به عنوان یک کل است. همیشه با محلی و تا حدی انزوا متمایز می شود، تا حدی به سیستم های ارزشی اساسی فرهنگ مسلط وفادار است، اگرچه استثناهایی وجود دارد. خرده فرهنگ لزوماً یک ویژگی منفی نیست، یک نکته مهم در محتوای آن لحظه غیریت، عدم تشابه، عدم جریان اصلی، غیر مشترک در توسعه ترجیحات ارزشی و همچنین با استقلال و حتی خودمختاری خاص است.
مفهوم خرده فرهنگ مستلزم وجود فرهنگ مسلط، وجود یک اجماع ارزشی-هنجاری در جامعه است. با این حال، مشخصه جامعه پست مدرن از هم گسیختگی فرهنگی و چندفرهنگی است که وجود یک فرهنگ یکپارچه را بسیار مشکل ساز می کند. بلکه فرهنگ مدرن مجموعه معینی از خرده فرهنگ های متضاد است.
"مد خیابانی" ژاپنی - اصطلاحی است که برای توصیف عناصر محبوب سبک، روندها و پدیده های مد جوانان ژاپنی و خرده فرهنگ های آن استفاده می شود.
ژاپن در اواسط قرن 19 شروع به تقلید از مد غربی کرد. با آغاز قرن بیست و یکم، پدیده ای مانند مد خیابانی ژاپنی شکل گرفت. اصطلاح مد خیابانی ژاپنی یا معادل انگلیسی آن استمد خیابان ژاپن اخیراً اغلب به شکل مخفف JSF استفاده می شود.
اغلب از برندهای خارجی و اروپایی برای ایجاد سبک خاص خود استفاده می شود. برخی از این سبک ها مانند "شیک" و "پر زرق و برق" هستندمد بالا موجود در اروپا تاریخچه و وضعیت این روندها توسط شویچی آئوکی از سال 1997 در مجله مد Fruits که یکی از محبوب ترین ها در بین طرفداران مد در ژاپن است بررسی شده است.
بعدها هیپ هاپ ژاپنی که همیشه در صحنه زیرزمینی توکیو حضور داشت و همراه با تاثیرات غربی خود محبوبیت فزاینده ای پیدا کرد، بر مد ژاپنی نیز تاثیر گذاشت. روندهای محبوب موسیقی از ژانرهای دیگر نیز بر مد در ژاپن تأثیر می گذارد، زیرا بسیاری از نوجوانان می خواهند مانند ستاره های مورد علاقه خود باشند.
همچنین در شیک ترین ترندهای مد ژاپنی، تمایل زیادی در جوانان ژاپنی برای شبیه شدن به اروپایی ها و حتی آفریقایی ها وجود دارد که به دلیل نزدیکی چند صد ساله ژاپن از کشورهای دیگر است. به عنوان مثال، گرایش های مد گوتیک به سمت فرهنگ اروپایی (به ویژه فرانسوی و آلمانی) قرن هفدهم تا هجدهم گرایش دارند، در حالی که طرفداران گرایش های سبک تر و شادتر تلاش می کنند شبیه به کالیفرنیایی های برنزه یا حتی هنرمندان هیپ هاپ سیاه پوست شوند.
انواع اصلی زیر فرهنگ های ژاپنی متمایز می شوند:
- لولیتا؛
گیارو;
میوه ها (سبک هاراجوکو)؛
ویژوال کی؛
Cosplay.
لولیتا
اطلاعات کلی
مد لولیتا - خرده فرهنگ ژاپنی ، بر اساس سبک روزگاردوره ی ویکتوریاو همچنین در مورد لباس های آن دورانروکوکو . المان هایی به برخی از سبک های فرعی اضافه شده استمد گوتیک . "لولیتا" یکی از محبوب ترین خرده فرهنگ ها در ژاپن است که اثر خود را در مد، موسیقی و فرهنگ به جا گذاشته است. این سبک اغلب به اشتباه Gothic & Lolita نامیده می‌شود، به قیاس با محبوب‌ترین مجله اختصاص داده شده به این خرده فرهنگ، "Gothic & Lolita Bible"، اما این نام را فقط می‌توان در رابطه با یک سبک فرعی جداگانه استفاده کرد. لباس لولیتا معمولاً شامل یک دامن یا لباس بلند تا زانو، یک روسری، یک بلوز و کفش پاشنه بلند (یا چکمه های پلت فرم) است.
زمان دقیق ظهور سبک مشخص نیست. به احتمال زیاد این جنبش در اواخر دهه 1970 شروع شد، زمانی که برچسب های معروف خانه صورتی، شیر وفرشته زیبا شروع به فروش لباس هایی کرد که نمونه اولیه سبک آینده شد. بلافاصله پس از این، آنها ظاهر شدند Baby، The Stars Shine Bright، و Metamorphose Temps de Fille . در دهه 1990، سبک لولیتا توسط این گروه رایج شد Malice Mizer ، یا بهتر است بگوییم گیتاریست آن و یکی از رهبرانمانا و سایر گروه های موسیقی که از این سبک در فعالیت های خلاقانه خود استفاده می کنندکی تصویری ، جایی که «لولیتا» جایگاه ویژه ای داشت. این سبک از خاستگاه خود در منطقه گسترش یافتکانسای، به سمت توکیو ، پس از آن در سراسر کشور به شهرت رسید. امروزه "لولیتا" یکی از محبوب ترین خرده فرهنگ ها در ژاپن است.
انواع لولیتا:
- گوتیک لولیتا (Gothic&Lolita);
لولیتای شیرین؛
لولیتا کلاسیک؛
پانک لولیتا - پانک لولیتا عناصر مد پانک را به سبک لولیتا اضافه می کند. بنابراین پانک لولیتا سبک ظریف لولیتا را با سبک تهاجمی پانک ترکیب می کند. محبوب ترین لباس ها بلوز یا تی شرت و دامن هستند، اگرچه لباس ها نیز محبوب هستند. در بین کفش‌ها، چکمه‌ها و چکمه‌هایی با کف دوتایی محبوب هستند. برندهای اصلی پانک لولیتا - A+Lidel، Putumayo، h. NAOTO و Na+H. این سبک تحت تأثیر قرار گرفتویوین وست وود.
گورو لولیتا - لولیتا با استفاده از عناصری مانند خون جعلی، بانداژ، و غیره، تصویر یک "عروسک شکسته" یا "قربانی بی گناه" را به نمایش می گذارد تا به عنوان آسیب های مختلف ظاهر شود. گورو لولیتا - نفوذ ero guro برای مد لولیتا؛
هیمه لولیتا یا پرنسس لولیتا، سبکی در مد لولیتا است که بر سبک اشرافی یا سلطنتی تمرکز دارد. این روند در دهه 2000 ظاهر شد، به لطف نام تجاری "عیسی دیامانته "، صاحبش تویوتاکا میامای در سال 2001 فروشگاهی را در اوزاکا افتتاح کرد. میامایی لباس هایی با الهام از تصویر صفحه نمایش خلق کرد.بریژیت باردو ، اما متعاقباً بسیاری از لولیتا هیمه از زندگی و ظاهر الهام گرفتندماری آنتوانت. دخترانی که چنین لباس هایی می پوشند معمولا نامیده می شوند دختر هیمهو آگه، ظرافت آنها را با یک پروانه مقایسه می کنند.
اوجی (سبک پسر، اوجی - شاهزاده) نسخه مردانه لولیتا است که تحت تأثیر مد مردان نوجوان و مسن دوران ویکتوریا ایجاد شده است.
گوتیک لولیتا که گاهی به GothLoli کوتاه می شود، ترکیبی از مد گوتیک و مد لولیتا است. در اواخر دهه 1990 به وجود آمد و نوعی اعتراض اجتماعی علیه روشنفکر و بی دقت بودگیارو . خرده فرهنگ مربوط به آن تأثیر زیادی بر لولیتای گوتیک داشت.کی تصویری ، و به خصوصمانا نوازنده معروف و طراح مد، گیتاریست یک گروه راک گوتیک Malice Mizer . او به طور سنتی یکی از مشهورترین طراحان لباس لولیتا محسوب می شود. از آنجایی که لولیتا گوتیک اولین نوع لولیتا بود، گاهی اوقات به اشتباه به عنوان مترادف با خود لولیتا شناخته می شود.
لولیتا گوتیک با آرایش و لباس تیره مشخص می شود. رژ لب قرمز و خط چشم مشکی یکی از بارزترین عناصر استایل هستند. بر خلاف تصور کلیشه ای، رنگ پریدگی پوست با کرم سفید کننده، بد اخلاقی محسوب می شود. لباس ها معمولا مشکی پوشیده می شوند، اما ممکن است استثناهایی مانند بنفش، قرمز تیره یا سفید وجود داشته باشد. جواهرات نیز مانند گوت های غربی محبوب هستند. از دیگر لوازم جانبی گوتیک لولیتا می توان به کیف و کیف هایی با طرح های گوتیک مانند تابوت، خفاش، صلیب و ... اشاره کرد.
کی تصویری همچنین به محبوبیت این سبک کمک کرد. در دهه 1990، در طول محبوبیت گوث در ویژوال کی، مانا شروع به فعالیت فعال در مدلینگ کرد و برندهایی مانند لولیتا گوتیک زیبا (EGL) واشراف گوتیک ظریف(EGA). متعاقباً با تشکر از گروه هایی مانند Versailles، GPKISM، BLOOD و Lareine زیرژانر جداگانه ای از ویژوال کی تحت تأثیر لولیتا شروع به شکل گیری کرد.
لولیتای شیرین
لولیتای شیرین که در زبان ژاپنی به نام آما-لولی نیز شناخته می شود، از دوران روکوکو و دوران ادواردین ویکتوریایی سرچشمه گرفته است. تمرکز اصلی بر جنبه کودکانه لولیتا و کودکی "شیرین" است. اساس ظاهر لولیتای شیرین رنگ های روشن و شاد "آب نبات" است
لوازم آرایشی که در این سبک استفاده می شود برای سایر لولیتاها سنتی است. ظاهر طبیعی به منظور حفظ احساس "کودکانه" صورت تاکید شده است. برای سوئیت لولیتا، تاکید بر کودکی به عنوان یک جنبه کودکانه از سبک مهم است. لباس ها از چتر، توری، پاپیون، روبان تشکیل شده اند و باید شوخ طبعی را در طراحی برجسته کنند. تم های محبوب برای لولیتاهای شیرین شامل منابع آلیس در سرزمین عجایب، میوه ها، شیرینی ها و افسانه های کلاسیک است. جواهرات نیز منعکس کننده این موضوع هستند.
لولیتا کلاسیک
لولیتای کلاسیک نمونه‌ای بالغ‌تر از لولیتا است که بر سبک‌های باروک، ریجنسی و روکوکو تمرکز دارد. رنگ ها و الگوهای به کار رفته در لولیتای کلاسیک را می توان تلاقی بین سبک های گوتیک و شیرین در نظر گرفت. این ظاهر را می توان به دلیل استفاده از الگوهای کوچک و پیچیده و همچنین رنگ های کم رنگ تر در پارچه و طراحی کلی، سبک لولیتا پیچیده تر و بالغ تری در نظر گرفت.
ترکیبی که در آرایش کلاسیک لولیتا استفاده می‌شود، اغلب نسخه‌ای آرام‌تر از آرایش شیرین لولیتا است، با تاکید بر ظاهری طبیعی. برندهای اصلی لباس در سبک کلاسیک لولیتا عبارتند از: ژولیت و جاستین, دنیای بی گناه, دوشیزه ویکتوریا, ثروت سه گانه، و مریم مجدلیه.
گیارو
اطلاعات کلی
گیارو– رونویسی ژاپنی دختراز انگلیسی تحریف شدهزن جوان(انگلیسی) دختر). این اصطلاح می تواند هم به خرده فرهنگ ژاپنی محبوب در بین دختران و هم به خود شیوه زندگی اشاره کند.
این نام از دهه 1970 برگرفته از یک برند شلوار جین به نام "GALS" با شعار تبلیغاتی: "من نمی توانم بدون مردان زندگی کنم" که شعار دختران جوان شد. استفاده از آن در دهه 1980 به اوج خود رسید. اکنون این اصطلاح برای توصیف دختران شیرخواره بدون علاقه به خانواده و کار استفاده می شود که تصویری کودکانه دارند. گیارو از زمان پیدایش خود یکی از مهمترین عناصر بوده استمد خیابانی ژاپنی.
تغییرات:
- گانگورو گیارو;
کوگیارو؛
Mago Gyaru - Gyaru از دبیرستان.
Oyajigyaru (از oyaji "دایی، مرد میانسال"و gyaru) - یک نسخه خشن و خیابانی از gyaru. فحاشی، رفتار "مردانه" بی ادبانه و الکل در اینجا پرورش می یابد.
اونگیارو گیاروهایی هستند که از دبیرستان فارغ التحصیل شده اند و در نتیجه بالغ تر می شوند.
اوگیارو - کثیف یا ژولیده گیاروکه ممکن است روزانه نادیده گرفته شودحمام ها یا از ظاهر خود غافل شوید
Gyaruo;
آمورا – پیروان نامی آمورو خواننده؛
B-Gyaru - به سبک R پایبند باشید
بانبا (بامبا) - چیزهای روشن، صندل روی سکوها، آرایش چندان روشن نیست، هیچ خط چشم و برچسب سفید به وضوح روی صورت دیده نمی شود، رنگ مو - سایه های نئون روشن.
Tsuyome - هم ظاهر و هم شخصیت این افراد خشن تر است. تفاوت در چکمه های بلند است. دباغی قدرت و حضور آن به تشخیص شخصی نماینده است. اما تفاوت در سبک این است که هیچ طرح مشخصی از چشمان سفید وجود ندارد و در لباس ها از پوشیدن کالاهای چرمی که با تکه ها و زنجیر پوشانده شده اند مخالف نیستند.
بایکا / بوزوسوکو - سبکی تیره تر، عمدتاً رنگ های مشکی، اما، البته، بدون عناصر روشن، تا حدودی مبهم یادآور تلاقی بین راکر و نماینده راک بودن است، آرایش آرام تر است.
گنجیرو / شیرو جیارو
Gyaruo یک جهت کاملا مردانه در استمد خیابانی ژاپنی، نسخه مردانهگیارو . Gyaruo به دلیل برنزه شدن عمیق، موهای رنگ شده و علاقه به موسیقی باشگاهی مانندترنس و یوروبیت . Gyaruo به عنوان یک استاندارد از مد مردانه، همچنین همراه بامیوه ها بر شکل گیری ظاهر تأثیر گذاشتنئو ویژوال کی.
تغییرات:
- نظامی؛
سنگ؛
دوچرخه سوار;
گاه به گاه آمریکایی;
موج سوار;
میزبان؛
بالغ.
گانگورو (به گفته دانشمندان: "ganguro" (ژاپنی ?? - "صورت سیاه")، به گفته خود گانگوروها: "gangankuro" (ژاپنی ????? ، "به طور استثنایی تاریک")) - زیرگونه های خرده فرهنگ جوانانگیارو ، که در اوایل دهه 1990 در ژاپن ایجاد شد.
محبوبیت این فرهنگ در سال 2000 به اوج خود رسید، اما گانگوروهای جوان امروزه اغلب در خیابان های توکیو، به ویژه در مناطق شیبویا و ایکبوکورو دیده می شوند. فرهنگ گانگورو تا حد زیادی تحت تأثیر آمورو نامی خواننده محبوب اوکیناوا بود. در اواسط دهه نود، بسیاری از دختران می خواستند مانند این زن برنزه ژاپنی باشند.
پیشنهاداتی وجود دارد مبنی بر اینکه ظاهر "گانگورو" از شخصیت های انیمه آفریقایی نشات گرفته است که دارای پوست قهوه ای و موهای چند رنگ هستند. اعتقاد بر این است که مدل های آفریقایی آمریکایی نیز بر این خرده فرهنگ و همچنین افزایش محبوبیت موسیقی هیپ هاپ تأثیر گذاشته اند.
ظاهر:
یک برنزه بسیار قوی یا مقدار زیادی پایه تیره. همچنین طرفداران بسیار برنزه این خرده فرهنگ نیز وجود دارد، آنها کمی متفاوت، یعنی "گونگورو" نامیده می شوند.
موهای بلند سفید شده (به هر حال، روش رنگ کردن موهای سفید نصف روز طول می کشد و 400 دلار هزینه دارد!). مو را نیز می توان با رنگ های مختلف رنگ کرد.
آرایش سبک؛
روی چشم - خط چشم سیاه یا سفید؛
مژه مصنوعی، گاهی اوقات با اندازه باور نکردنی؛
لباس های روشن، دامن کوتاه؛
کفش یا چکمه پلت فرم. سکوهای بلند (حدود 15 سانتی متر) آنها را بسیار بلندتر از ژاپنی های معمولی می کند.
بسیاری از تزئینات؛
گل مصنوعی در مو؛
لنزهای تماسی رنگی؛
در دستان او یک تلفن همراه است، رنگارنگ مانند خود "گانگورو". بر روی تلفن برچسب های عکس رنگی "purikura" وجود دارد. "Ganguro" آنها را در غرفه های مخصوص عکس بردارید، سپس یک پس زمینه را در آنجا انتخاب کنید، کتیبه هایی روی صفحه لمسی ایجاد کنید، سپس غرفه یک سری عکس را چاپ می کند که بین دوستان به اشتراک گذاشته می شود. پشت عکس را می توان به راحتی در هر جایی چسباند. پوریکورا در بین جوانان ژاپنی بسیار محبوب است که آنها را جمع آوری کرده و با دوستان خود مبادله می کنند.
هدف از ظاهر گانگورو شبیه دختران ساحلی کالیفرنیایی است. در این کار، یک سولاریوم، فونداسیون، روشن کننده مو و لنزهای تماسی آبی به آنها کمک می کند.
به طور کلی، ظاهر "گانگورو" به وضوح با ایده های ژاپنی باستان در مورد زیبایی در تضاد است. در زمان های قدیم، زنان ژاپنی سعی می کردند صورت خود را تا حد امکان سفید کنند و لب های خود را به رنگ قرمز روشن رنگ می کردند. رد ایده آل های ژاپنی زیبایی، استفاده از زبان عامیانه و حس غیر معمول سبک - همه اینها به این واقعیت منجر شده است که جوانان گانگورو معمولاً توسط رسانه های ژاپنی به صورت منفی ارائه می شوند. و دختران «گانگورو» عموماً خارج از جامعه ژاپن در نظر گرفته می شوند.
آنچه می خوانند:
عمدتاً مجلات مد، مانند "Popteen"، "Ego System"، "Egg" و "Cawaii"
پیامک. آنها به ندرت بدون تلفن همراه دیده می شوند.
آنچه آنها دوست دارند:
برو خرید آنها عاشق اقلام مد لباس هستند.
از زبان عامیانه استفاده کنید
به باشگاه ها بروید
ارسال پیامک
موسیقی گوش کن تعداد زیادی از اجراکنندگان مورد علاقه وجود دارد، به عنوان مثال Amuro Namie یا گروه "Max"
گانگورو با یک نوع تفکر غربی، نگرش مثبت و در عین حال مصرف کننده نسبت به زندگی مشخص می شود. محافظه کاران ژاپنی از گانگورو به دلیل مادی گرایی بیش از حد انتقاد می کنند و معتقدند که این نشان دهنده فقر معنوی جوانان ژاپنی است.
"افراط گرایان" گانگورو - یامانبا طرفداران "گانگورو" هستند، اما با ظاهری حتی "افراطی" تر. برنزه‌ی سنگین، لباس‌های روشن و جواهرات فراوان را کنار بگذارید، اما رژ لب سفید، اشک‌های براق یا مصنوعی زیر چشم‌ها و لنزهای تماسی روشن را اضافه کنید و ظاهر «یامانبا» را به دست آورید. آرایش یامانبا را «راکون نگاه» یا «نگاه پاندا» می‌گویند، یعنی «نگاه راکون» یا «نگاه پاندا». چرا؟ واقعیت این است که سایه چشم سفید و رژ لب به آنها شباهت زیادی به این حیوانات می دهد.بعضی یامانبا حتی لباس های اسباب بازی حیوانات را به عنوان تزئین می پوشند.
یامانبا اجتماعی هستند، با صدای بلند صحبت می کنند و می خندند.
خود کلمه "yamanba" از فولکلور ژاپنی گرفته شده است: از نام جادوگر "Yama-uba" آمده است.
کوگیارو (کوتیاگارو)
کوگیارو (مخففژاپنی ko:ko:sei- «دانشجوی دبیرستان» وانگلیسی دختر، در تلفظ ژاپنیگیارو
- "دختر") - خرده فرهنگژاپنی دختران دبیرستانی، یکی از دو سبک اصلیگیارو ، رایج در دهه 1990. با رنگ های روشن شاد مشخص می شود،دامن کوتاه ، کفش پلت فرم، سفیدجوراب زانو، برنزه مصنوعی ، موهای بلوند رنگ شده، سایه چشم روشن و مژه مصنوعی. همراه همیشگی کوگیارو استتلفن همراه. کوگیارو وقت خود را در کلوپ های شبانه می گذراند، جایی که آنها رفتار آرامی دارند. کوگیارا را باید از هم متمایز کردگانگورو ، علیرغم شباهت ظاهری آنها. کوگیارو دوست پسر خود را Hommei-kun صدا می کند
فرهنگ کوگیارو علاوه بر نشانه های بصری، با آزادی اخلاق، توجه زیاد به جنبه های مادی زندگی و انحراف از برخی اصول اخلاقی سنتی برای جامعه ژاپن مشخص می شود. نمایندگان خرده فرهنگ از خدمات کلوپ های دوستیابی استفاده کردند، اما معروف ترین پدیده مشخصه کوگیارو بود. Enjo-kosai" - رابطه جنسی گاه به گاه یا گذراندن وقت با هم بدون خدمات صمیمی با مردان بزرگسال برای پول، که سپس برای خرید اقلام مختلف مد روز، معمولاً مارک، استفاده می شد. کوگیاروها بخاطر رفتارشان مورد انتقاد و تحقیر بسیاری از اقشار جامعه قرار گرفتند که آنها را غیر روحانی می دانستند.
میوه ها (سبک هاراجوکو)
تاریخچه هاراجوکو در پایان جنگ جهانی دوم آغاز شد. سربازان آمریکایی و خانواده هایشان شروع به اشغال منطقه ای کردند که اکنون هاراجوکو نام دارد. از آنجایی که جوانان ژاپنی در این منطقه توانستند با فرهنگ غربی آشنا شوند، این مکان به نماد آن تبدیل شد.
در سال 1958، آپارتمان های مرکزی در این منطقه ساخته شد و به سرعت توسط طراحان مد، مدل ها و عکاسان اشغال شد. در سال 1964، زمانی که بازی های المپیک تابستانی به توکیو رسید، منطقه هاراجوکو بیشتر توسعه یافت و منطقه "هاراجوکو" به آرامی شکل مدرن خود را به خود گرفت.پس از المپیک، جوانانی که در اطراف منطقه پرسه می زدند به هاراجوکو-زوکو یا مردم هاراجوکو معروف شدند. آنها شروع به توسعه فرهنگ خود کردند. در نتیجه، در حال حاضر، منطقه هاراجوکو مرکز مد برای ساکنان ژاپن است.
هاراجوکو در دهه 1980 به دلیل مجریان خیابانی و نوجوانانی با لباس های وحشی که یکشنبه ها در آنجا جمع می شدند به شهرت رسید. هنگامی که خیابان Omotesando پیاده شد، بسیاری از بوتیک ها و فروشگاه های مد در آنجا ظاهر شدند که گردشگران آن را دوست داشتند.
میوه ها سبکی است که همه ناسازگارترین چیزها را ترکیب می کند، مهم نیست که چقدر عجیب به نظر می رسد. در خیابان‌های روسیه یا بلاروس، فرصت ملاقات با افرادی که به سبک میوه‌ها لباس می‌پوشند، اتفاقی نادر است. اما در سرزمین طلوع خورشید، در میهن این سبک، میوه ها تقریبا است
هر سوم نام دوم سبک Harajuku Style است. این استایل نه چندان دور به وجود آمد و در هاراجوکو به لطف یک مجله مد محلی به نام "FRUITS!" به طور کلی، این نام برای خود صحبت می کند، زیرا "Fruit" در انگلیسی به معنای "میوه" است. این سبک ترکیبی از گیلاس‌های ناسازگار، اغلب خانگی، چیزهایی از برندهای جهانی، ترکیب شده با چیزهایی از فروشگاه‌های دست دوم است... این سبک تنها به یک قانون پایبند است - خودتان را تکرار نکنید!
گوئن استفانی، خواننده سابق گروه No Doubt، یکی از طرفداران پر و پا قرص است
سبک هاراجوکو بود و تحت تاثیر قرار گرفت و آهنگ "دختران هاراجوکو" را به دختران هاراجوکو تقدیم کرد. اگر با دقت به آهنگ های «دختر پولدار» و «منتظر چه هستی» او گوش دهید، دوباره
دختران هاراجوکو ذکر شده است. محبوب ترین "روند" در میوه ها همه تغییرات ممکن در موضوع پانک و سایبرپانک است: کت های چرمی صورتی با میخ های استیل ، کرست ها ، تابوت های کوچک به شکل کیف دستی - و این لیست کاملی از لباس های روزمره برای "میوه فروشان" نیست. ”! تمرکز اصلی باربی های متحرک آینده نگر و الویس های دیوانه که با راک اند رول ژاپنی واقعی می رقصند را می توان در مناطق پارک شیبیا، گینزا، یویوگی و البته هاراجوکو مشاهده کرد! و هر یک از این مناطق ویژگی سبک میوه خاص خود را دارند. لباس های معمولی برندهای جهانی با اجناس زباله فروشگاه های دست دوم ترکیب می شوند!
میوه ها کار زیادی برای انجام دادن ندارند. آنها فقط در خیابان‌ها می‌ایستند، با دوستانشان ملاقات می‌کنند، به فروشگاه‌های شیک منطقه شیبویا می‌روند تا در یک اتاق لباس عوض کنند و دوباره با لباسی جدید پست خود را بر عهده بگیرند. تمام اوقات فراغت آنها به این امر اختصاص دارد و تمام وقت آنها رایگان است.
شیک پوش بودن در ژاپن ضایعات بزرگی است. وقتی از یکی از «دختر شیبویا معمولی» که لباسش 50000 ین (تقریباً 500 دلار) قیمت داشت، پرسیدند که چرا اینقدر برایش گران تمام شد، او یک کلمه را به زبان آورد - «لوازم جانبی». اغلب، جواهرات گران قیمت در میوه ها با سیم های رنگی و گردنبندهایی که از اسباب بازی های لاستیکی ارزان ساخته شده اند، وجود دارند. همه چیز دیگر ترکیبی وحشی از لباس های دست دوم است، مارک های محبوب: گپ، زارا، لیوایز و برندهای لوکس: گوچی، میو میو، باربری، ویوین وست وود، لویی ویتون، مارتین مارگیلا و غیره.
اکنون علاقه به میوه ها به حدی است که نمایشگاه های عکس و فشن شو با مشارکت میوه ها در سراسر دنیا برگزار می شود. و در سال 2001 و 2005 دو کتاب (به ترتیب میوه ها و میوه های تازه نامیده می شوند) با مجموعه ای فوق العاده دیوانه کننده از میوه های آبدار و روشن منتشر شد!
فقط در نگاه اول به نظر می رسد که این مد شبیه سالاد میوه ای است که به دلیل فراوانی مواد تبدیل شده است. روند واضحی در او وجود دارد، فقط هر دو هفته یکبار تغییر می کند: امروز - موهای نارنجی با رگه های آبی، سکوهای بزرگ، سوراخ کردن در بینی، زبان و لب ها، و فردا - چتری های مستقیم، دمپایی باله و یک کلید روی گردن . اما جالب‌ترین چیز این است که آنها در شیبویا متفاوت از هاراجوکو یا گینزا می‌پوشند.
ویژوال کی
ویژوال کی (به ژاپنی: Vijuaru kei) یک خرده فرهنگ است که بر اساس راک و گلم ژاپنی در دهه 1980 بوجود آمد. ویژوال کی در لغت به معنای سبک بصری است. اینگونه بود که نوازندگان ژاپنی با استفاده از وسایل غیرمعمول شروع به نامیدن خود کردند که هدف اصلی آن شوک بصری بیننده بود. به طرفداران ویژوال کی بچه های بصری می گویند. علاوه بر این، از دیدگاه ژاپنی، مردی با ناخن های رنگ شده، موهای بلند و چشمان رنگی "آبی" نیست، بلکه کاملا برعکس - یک مرد خانم است.
این سبک در ژاپن توسط گروه هایی مانند X Japan، Luna Sea، Malice Mizer و دیگران تحت تاثیر گروه های راک گلم غربی ابداع شد. ماهیت ویژوال کی این است که بخشی از روح و استعداد خود را نه تنها از طریق موسیقی، بلکه از طریق ظاهر خود نیز منتقل کنید: شوکه کردن مردم و در نتیجه جذب شنوندگان. بنابراین، موسیقی و ظاهر با هم متحد می شوند و معنای مشترکی را می رسانند. تجسم گرایی به سمت ایده آل آندروژنیک یک فرد هدایت می شود.
ویژوال کی اغلب تصاویر را از انیمیشن های ژاپنی (انیمه)، هنرهای زیبا (مانگا) و بازی های ویدیویی به عنوان بخشی از فرهنگ ژاپن وام می گیرد. نوازندگان از لباس‌های خارق‌العاده، آرایش خاص، مدل‌های موی جذاب، اغلب رنگ‌شده و غیرعادی استفاده می‌کنند. لباس نوازندگان بصری کی به طور فعال از عناصر مد سنتی زنان استفاده می کند. مرلین منسون نمونه بارز «کی ویژوال غیرژاپنی» است. مرلین منسون و هید (یکی از "X-Japan") با هم دوست بودند - و هید تصویر صحنه منسون را که از نوازندگان راک ژاپنی "قرض گرفته شده بود" مسخره کرد.
و غیره.................
کشوری جالب، اما گاهی عجیب، درست است؟ اگرچه احتمالاً بقیه جهان برای ژاپنی ها عجیب به نظر می رسد :-) بیایید نگاه دقیق تری بیندازیم:
ژاپن در اواسط قرن 19 شروع به تقلید از مد غربی کرد. با آغاز قرن بیست و یکم، پدیده ای مانند مد خیابانی ژاپنی شکل گرفت. اصطلاح Japanese street fashion یا معادل انگلیسی آن - Japanese Street Fashion اخیراً اغلب به صورت مخفف JSF استفاده می شود.
اغلب از برندهای خارجی و اروپایی برای ایجاد سبک خاص خود استفاده می شود. برخی از این سبک ها "شیک" و "پر زرق و برق" هستند، شبیه به مد بالا که در اروپا یافت می شود. تاریخچه و وضعیت این روندها توسط شویچی آئوکی از سال 1997 در مجله مد Fruits که یکی از محبوب ترین ها در بین طرفداران مد در ژاپن است بررسی شده است.
بعدها هیپ هاپ ژاپنی که همیشه در صحنه زیرزمینی توکیو حضور داشت و همراه با تاثیرات غربی خود محبوبیت فزاینده ای پیدا کرد، بر مد ژاپنی نیز تاثیر گذاشت.
روندهای محبوب موسیقی از ژانرهای دیگر نیز بر مد در ژاپن تأثیر می گذارد، زیرا بسیاری از نوجوانان می خواهند مانند ستاره های مورد علاقه خود باشند.
همچنین در شیک ترین ترندهای مد ژاپنی، تمایل زیادی در جوانان ژاپنی برای شبیه شدن به اروپایی ها و حتی آفریقایی ها وجود دارد که به دلیل نزدیکی چند صد ساله ژاپن از کشورهای دیگر است. به عنوان مثال، گرایش های مد گوتیک به سمت فرهنگ اروپایی (به ویژه فرانسوی و آلمانی) قرن هفدهم تا هجدهم گرایش پیدا می کند و طرفداران گرایش های سبک تر و شادتر تلاش می کنند شبیه به کالیفرنیایی های برنزه شده یا حتی نوازندگان هیپ هاپ سیاه پوست شوند، که در خرده فرهنگ ژاپنی کوگیارو.
مد خیابانی معاصر ژاپن
اگرچه سبک‌ها در طول سالها به طور مکرر تغییر کرده‌اند، سبک‌های اصلی در ژاپن محبوب مانده‌اند. به طور معمول، روند مد توسط فرهنگ مناطق و محله های توکیو مانند Shinjuku، Shibuya، Harajuku، Ganza و Odaiba تنظیم می شود.
لولیتا
یکی از معروف ترین گرایش های غرب از مد خیابانی ژاپنی، پرورش کودک گرایی و سبک گوتیک در لباس در بین دختران ژاپنی است. گسترش این روند واقعاً بسیار زیاد است. در زیرگروه های لولیتا هم انواع گوتیک و هم انواع زرق و برق "شیرین" وجود دارد، هم عناصر خرده فرهنگ پانک و گوتیک و هم عناصری از لباس های سنتی ژاپنی. همچنین، این تصویر برای مردان، به ویژه نوازندگان جهت ویژوال کی، به ویژه نوازندگانی مانند مانا، پروژه انفرادی گیتاریست معروف ژاپنی هیزاکی و بسیاری از گروه های دیگر، به ویژه کارگردانی کوته، قابل رعایت است. علاوه بر این، این روند مد در جهت بصری دیگری رایج است - Osyare kei، که در آن اکثر نوازندگان، برای تحت تاثیر قرار دادن و جذب طرفداران، اغلب از سبک Lolita یا عناصر آن استفاده می کنند، به عنوان مثال، در گروه های An Cafe، Lolita23q و Aicle. .
یک گزینه مردانه تر نیز وجود دارد، مانند "اشراف گوتیک زیبا" - سبکی که ایده های ژاپنی در مورد مد اشرافی اروپایی را تجسم می دهد.
گانگورو
مد گانگورو در آغاز قرن بیست و یکم در بین دختران ژاپنی رایج شد. یک دختر معمولی که به سبک گانگورو لباس می‌پوشد، اکسسوری‌های رنگارنگ، دامن کوتاه و سارافون‌هایی می‌پوشد که با باتیک گره‌دار رنگ شده‌اند. سبک گانگورو با موهای سفید، برنزه تیره، مژه مصنوعی، خط چشم سیاه و سفید، دستبند، گوشواره، حلقه، گردنبند و چکمه های پلت فرم مشخص می شود.
گیارو
خرده فرهنگ گیارو آنقدر شبیه به خرده فرهنگ گانگورو است که ممکن است یک سبک را با سبک دیگر اشتباه گرفت. با این حال ، سبک گیارو با همان ویژگی ها از گانگورو متمایز می شود ، اما چندین بار افزایش یافته است ، زیرا ایده آل دختران جذاب از شهرها و ایالت های گرم آمریکا و همچنین نوازندگان محبوب سیاه پوست هیپ هاپ ، پاپ و سایر سبک های اصلی مدرن است. موسیقی دختران زمان قابل توجهی را در سالن های برنزه می گذرانند تا پوست خود را برنزه کنند و شبیه این هنرمندان شوند. در زبان عامیانه ژاپنی، کوگیارو دانش‌آموزانی هستند که دامن کوتاه می‌پوشند، رنگ صورتی را در لباس‌های خود ترجیح می‌دهند، موهای خود را بلوند رنگ می‌کنند و برنزه‌ای «تقلبی» دارند.
میوه ها (سبک هاراجوکو)
در حال حاضر، این دومین سبک محبوب جوانان ژاپنی پس از "لولیتا" است. به طور عمده در محله هاراجوکو در منطقه شیبویا توکیو سرچشمه گرفته است و در نتیجه رسماً سبک هاراجوکو نامیده می شود. این نام در سال 1997 به وجود آمد، زمانی که عکاس مشهور Soichi Aoki مجله ای به همین نام را که به مد عجیب اختصاص داشت تأسیس کرد و شروع به عکاسی از عابران خشمگین درست در خیابان ها کرد. اکنون مجله "میوه ها" را می توان در هر گوشه ای از این سیاره یافت. این سبک هم در اروپا و هم در آمریکا رایج شده است. اصل اصلی سبک مجموعه ای از عناصر مد، مارک ها و اقلام مختلف لباس است که مطابق با سلیقه پوشنده مطابق با اصل "وینیگرت" است.
بنابراین فردی که به این سبک لباس می‌پوشد می‌تواند بلافاصله عینک، بانداژ طبی روی صورت خود، کلاه، شورت، پیراهن یا تی‌شرت، ژاکت بزند و ویژگی اصلی این سبک اکسسوری‌های زیاد است. در موسیقی ژاپنی، این فرهنگ در جنبش "Oshare kei" منعکس شده است، جایی که نوازندگان اغلب به الگوهایی برای کپی کردن تبدیل می شوند. در غرب، این سبک اغلب با خرده فرهنگ ایمو اشتباه می شود، اما این اشتباه است، زیرا به طور کلی، این سبک دیدگاهی خوش بینانه از زندگی، نوزادی را موعظه می کند و هیچ ارتباطی با ایمو ندارد.
ویژوال کی
فردی که به این سبک لباس می‌پوشد از آرایش زیادی استفاده می‌کند و مدل‌های موی غیرمعمول در تمام رنگ‌های رنگین کمان انجام می‌دهد. آندروژنی یکی از جنبه های محبوب استایل است، اما بیشتر برای جذب دختران، یا همراه با همجنس گرایی دروغین، برای شوکه کردن و ایجاد تصویری تحریک آمیز به جای نشان دادن علایق جنسی استفاده کننده استفاده می شود. این روند در اواسط دهه 80 با موج محبوبیت گروه هایی مانند X Japan، COLOR و مانند آن آغاز شد. از آنجایی که ریشه این سبک در محیط موسیقی راک نهفته است، ویژوال کی نیز نوعی خرده فرهنگ جهانی راک، متال، گوتیک و پانک است. اما به دلیل درگیری بین طرفداران ویژوال کی و طرفداران موسیقی متال غربی، مرسوم است که این حرکات را از هم جدا کنند.
بو:سو:زوکو
در حالی که سبک بوسوزوزوکو (به ژاپنی به معنای «باند موتورسیکلت‌های تهاجمی») در دهه 90 رایج بود و اکنون تقریباً ناپدید شده است، هنوز هم در آثار مختلف برای ایجاد جلوه‌های کمیک استفاده می‌شود. رسانه ها، انیمه، مانگا و فیلم های ژاپنی. یک بوسوزوکو معمولی اغلب با لباسی متشکل از لباس چترباز نشان داده می‌شود، مانند لباس‌هایی که کارگران می‌پوشند یا به اصطلاح «توکو فوکو» (特攻服)، (کتی با شعارهای نظامی نوشته شده در پشت)، که معمولاً بدون لباس پوشیده می‌شود. پیراهن (روی نیم تنه برهنه) همراه با شلوار گشاد و چکمه های بلند.
تصویر راک‌های دوران راک اند رول، به‌ویژه سبک الویس پریسلی، نیز محبوب است. جنبش بوسوزوکو با خرده فرهنگ دوچرخه‌سواری همپوشانی دارد؛ بوسوزوکو اغلب موتورسیکلت‌های خود را رنگ می‌کند. اغلب این تصویر در انیمیشن برای ایجاد یک تصویر خنده دار از هولیگان ها یا یاکوزا "شش" استفاده می شود. یکی از این نمونه ها شخصیت Ryu Umemiya در مانگا و انیمه Shaman King و معلم Onizuka در دوران جوانی خود از انیمه GTO است.
Cosplay
کازپلی (مخفف «بازی لباس») بیشتر یک پدیده فرهنگی است تا یک سبک مد. طرفداران بازی Cosplay اغلب لباس‌های شخصی‌های بازی‌های ویدیویی، انیمه‌ها، فیلم‌ها یا مانگا و همچنین اعضای گروه‌های محبوب یا بت‌های جی‌پاپ را می‌پوشند. بسیار نزدیک با سبک های "Visual kei" و "lolita" مرتبط است.
صنعت مد و مارک های محبوب
اگرچه مد خیابانی در ژاپن شل است و هیچ تولیدکننده مدی وجود ندارد که بتواند مدعی انحصار در این زمینه شود، تعدادی از طراحان مانند Issey Miyake، Yamamoto Yohji و Rei Kawakubo از Comme des Garcons سه تن از طراحان شناخته شده ژاپنی هستند. روش. آنها در دهه 80 معروف شدند و هنوز هم برندهای محبوبی هستند.
سبک مد خیابانی عمداً توسط Onitsuka Tiger (که اکنون با نام ASICS شناخته می شود) ترویج شد. ژاپن همچنین به دلیل مصرف قابل توجه کالاهای لوکس مارک خارجی شناخته شده است. بر اساس گزارش جترو در سال 2006، ژاپن 41 درصد از کالاهای لوکس جهان را مصرف می کند.
تأثیر بر فرهنگ غرب
در اوایل دهه 90 قرن گذشته، مد خیابانی ژاپنی به آمریکا نقل مکان کرد و از آنجا در سراسر اروپا گسترش یافت. این امر تا حد زیادی توسط خرده فرهنگ هایی مانند هیپ هاپ، ریو، و همچنین BMXing، اسکیت بورد، موج سواری و غیره تسهیل شد. از آن لحظه به بعد، وضعیت رسمی دریافت کرد و سبک خیابانی نامیده شد.
جنبه اجتماعی
از آنجایی که ویژگی های اصلی مد جوانان ژاپنی عبارتند از: میل به شبیه شدن به اروپایی ها یا آمریکایی ها، ناسازگاری تکان دهنده و شدید با میل به برجسته شدن، دلایل پیدایش چنین گرایش هایی را باید در تاریخ و فرهنگ ژاپن جستجو کرد. قرن ها کشور از دیگر کشورها و سرزمین ها بسته بود و قوانین و اصول اخلاقی سختگیرانه ای در کشور جاری بود. در نتیجه، جوانان با حداکثر گرایی مشخص خود، فرهنگ غربی و آزادی دریافت شده پس از بازسازی در جامعه ژاپن را پذیرفتند. متعاقباً، روندهای مشابه در میان جوانان ژاپنی دیدگاه جامعه ژاپن را بیشتر تغییر داد.
مد خیابانی ژاپنی در فرهنگ پاپ
مرلین منسون خواننده و آهنگساز مشهور آمریکایی از دوستان نزدیک هید گیتاریست (پدر ویژوال کی) بود و از عناصر موج دوم این جنبش در تصویر خود استفاده کرد که بعدها توسط بسیاری از گروه های متال صنعتی مانند Deathstars انتخاب شد.
گوئن استفانی خواننده پاپ یکی از طرفداران معروف سبک هاراجوکو است و آن را در برخی از آهنگ ها و ویدیوهای خود به نمایش گذاشته است. خواننده هتل توکیو از ویژوال کی تقلید می کند.
توکیویی‌های جوان می‌دانند که چگونه از میان جمعیت متمایز شوند و توجه را به خود جلب کنند. کافی است لباس های "غیر فرمت" تهیه کنید. این بررسی بر روی لولیتاهای گوتیک، پری های شهری، "دختران مدرسه ای تقلبی" و طرفداران دیگر گرایش های عجیب و غریب در مد جوانان ژاپنی تمرکز خواهد کرد.
زرق و برق عروسک
نمایندگان این سبک برای اروپایی ها بیشتر آشنا هستند گیاروکه اقلام منحصراً مارک را ترجیح می دهند. از خانم های جوان پر زرق و برق معمولی گیاروبا "عمدی عروسکی" مدل مو و آرایش متمایز می شود. موهای خود را موج‌دار می‌سازند و آن را با کمان‌های بزرگ تزئین می‌کنند، پوست آنها سفید شده و صاف می‌شود تا صافی چینی شود. و چشم ها با تغییر شکل و اندازه با استفاده از چسب پلک "بزرگ" می شوند.
دختران مدرسه ای قلابی
طرفداران سبک کوگالآنها همچنین جزئی به لباس های مد روز هستند. اما نه به همه آنها. در تلاش برای جوان‌تر به نظر رسیدن، دختران بیست و پنج ساله کوگال» مانند دختران مدرسه ای لباس بپوشید: پیراهن سفید، دامن کوتاه چین دار، جوراب های بلند و گرم کننده پا. برای جلوگیری از جابجایی دومی، "دانشجویان" مدبر آنها را با چسب محکم می کنند.
طلسم جادوگری
در رتبه ها یامانباایده های دیگر در مورد زیبایی دخترانه این سبک به نام جادوگر معروف ژاپنی نامگذاری شده است که با تصویر طرفداران آن مطابقت دارد. دختران یامانباتا سیاهی برنزه می شوند، صورتشان با زرق و برق پوشانده می شود و اطراف چشم با لایه های ضخیم سایه و خط چشم پوشیده شده است.
وینی پو باشید
سبک کیگورومیننه تنها برای دختران جذاب است. پسران ژاپنی از راه رفتن در خیابان ها با لباس های کارناوال خجالت نمی کشند کیگورومی. انتخاب چنین لباس های غیر استاندارد غیر استاندارد به دلیل راحتی آن است. و همچنین - فرصتی برای در پوست بودن وینی پویا پیکاچو. تولید کنندگان کیگورومیاز "دقیقه شهرت" استفاده کردند و شروع به عرضه کالاهای خود در خارج از کشور کردند، قبلاً به عنوان لباس خواب.
لهجه های صورتی
سبک دکورادر میان دختران مدرسه ای (این بار واقعی) ریشه گرفت. هنگام بیرون رفتن در مکان های عمومی، دختران خود را با لوازم جانبی صورتی بی شماری تزئین می کنند - از سنجاق سر گرفته تا لنزهای رنگی.
پری های شهر
دخترای شیک پری کییادآور پری ها در تعبیری مدرن: دامن ها و لباس های کرکی چند لایه در رنگ های پاستلی، کمان ها، تاج ها و چوب های جادویی اسباب بازی.
هیپسترها از توکیو
نمایندگان سبک "همراهان" بسیار بالغ تری دارند Takenoko-zoku (راکابیلی). زیرا منبع الهام آنها نه خارق العاده، بلکه رویدادهای بسیار واقعی است. Takenoko-zokuهر دو جنس طوری لباس می پوشند که انگار در دهه 1950 در ایالات متحده زندگی می کنند. پسرها شلوار و مدل موی تنگ "a la Elvis" دارند. دختران دامن های خال خالی و کفش های پاشنه بلند روشن را دریافت کردند.
سلام به ناباکوف
"Hit" در بین دختران در سن مدرسه و دانشگاه - انواع مختلفی از سبک "لولیتا" (روری).
آما روری(باصطلاح "لولیتای شیرین") از سر تا پا با پاپیون و روبان توری آویزان می شوند. لباس ها فقط صورتی و فقط در سبک های "بی گناه" هستند. اسباب بازی های نرم اغلب به عنوان لوازم جانبی استفاده می شوند. جلوه گشاد شدن چشم های کودکانه توسط همین چسب پلک ایجاد می شود.
از اواسط قرن 19، ژاپن شروع به تقلید از مد غربی کرد. با آغاز قرن بیست و یکم، پدیده ای مانند مد خیابانی ژاپنی شکل گرفت. اصطلاح Japanese street fashion یا معادل انگلیسی آن - Japanese Street Fashion اخیراً اغلب به صورت مخفف JSF استفاده می شود. اغلب از برندهای خارجی و اروپایی برای ایجاد سبک خاص خود استفاده می شود. برخی از این سبک ها "شیک" و "پر زرق و برق" هستند، شبیه به مد بالا که در اروپا یافت می شود.
همچنین در شیک ترین ترندهای مد ژاپنی، تمایل زیادی در جوانان ژاپنی برای شبیه شدن به اروپایی ها و حتی آفریقایی ها وجود دارد که به دلیل نزدیکی چند صد ساله ژاپن از کشورهای دیگر است. برای مثال، گرایش‌های گوتیک به سمت فرهنگ اروپایی قرن‌های هفدهم و هجدهم گرایش دارند، در حالی که طرفداران گرایش‌های سبک‌تر و شادتر تمایل دارند شبیه به کالیفرنیایی‌های برنزه یا حتی هنرمندان سیاه‌پوست هیپ‌هاپ باشند.
لولیتا گوتیک- یک روند محبوب در مد جوانان ژاپنی، دارای شاخه های زیادی است. سبک گوتیک لولیتا نوعی سبک لولی (لولیتا) است. این سبک در ژاپن در سال های 1997-1999 به عنوان واکنشی به کوگیارو شکل گرفت. اکنون این روند مد نه تنها در بین جوانان ژاپنی محبوب است. در ایالات متحده آمریکا، کانادا، کره، چین، آلمان، فرانسه، خرده فرهنگ لولیتاهای گوتیک قبلا توسعه یافته است. در ژاپن، سبک گوتیک لولیتا با تواضع خودنمایی همراه است و به عنوان یک روش زندگی در نظر گرفته می شود، اما در غرب هنوز فقط مد است. ویژگی های اصلی عروسک مانند، معصومیت و شیرخوارگی است که شبیه لباس های دختران دوره ویکتوریا است، این ها عبارتند از چتری های صاف، کمان های تیره در مو، کرست، جوراب های بلند زانو، کفش، دامن گشاد بالای زانو. .
توجه ویژه ای به دامن ها می شود، طول معمول آنها تا زانو می رسد. یک ویژگی تغییر ناپذیر انواع مختلف جوراب ساق بلند یا جوراب شلواری سفید است. کفش های این سبک با پاشنه های ضخیم یا چکمه های پلت فرم بالا متمایز می شوند. کلاه های بلند، کش های مو و دستکش های تا آرنج نیز محبوب هستند. رنگ غالب آبی-سیاه-سفید است.تصویر لولیتای گوتیک ارتباط مستقیمی با خرده فرهنگ گوتیک اروپایی دارد اما در پیچیدگی و زیبایی شناسی خاص خود با آن تفاوت دارد.
اونی کیاین ترکیبی از دو سبک است که در ژاپن به نام های آمه کاجی (سبک آمریکایی) و ایتا کاجی (سبک ایتالیایی) شناخته می شود، ظاهری پر زرق و برق با عناصر راکر. پسران Onii-kei طرفداران برندهای طراح هستند، آنها از کمربند، بسته های فانی، ساعت، عینک آفتابی و سایر لوازم جانبی برندهای معروف دنیا استفاده می کنند. این مدل همچنین نیاز به مدل موی خاصی دارد که به آن موهای گرگ نیز می گویند.
قبل از سبک onii-kei، سبک onee-kei یا سبک خواهر بزرگ وجود داشت، تاریخچه این سبک از سال 1996 آغاز شد، زمانی که زیبایی های ترجیح دهنده سبک معروف به gal در خیابان های شیبویا ظاهر شدند، سبک بلافاصله توسط بیشتر دختران نوجوان در حدود سال 2000، استایل دخترانه کمی رشد کرد و از لباس‌های تنگ برای ایجاد ظاهری بالغ‌تر استفاده می‌شد. این سبک شروع به نام onee-kei کرد.
سبک برادر بزرگ که ظهور کرد، فقط به نسخه مردانه سبک خواهر بزرگ تبدیل شد. Onii-kei، متفاوت از سبک های خشن تر مانند نظامی یا آمه کاجی، در بین جوانانی که می دانند قبلاً بزرگ شده اند و بر این اساس باید بالغ تر به نظر برسند محبوبیت بیشتری پیدا می کند.
کلمه "میوه ها"ترجمه از انگلیسی به معنای "میوه" است، بنابراین حدس زدن افرادی که به این سبک لباس می پوشند دشوار نیست. همه چیز مثل خرابه های بازار تابستانی رنگارنگ است!
ترکیب های دیوانه کننده از درخشان ترین و غیر واقعی ترین چیزها، مدل موی کیهانی، هزاران سوراخ و لوازم جانبی کاملا شگفت انگیز.
در خیابان‌های ما بعید است که شخصیت‌هایی را با لباس‌های مشابه ببینید، اما در خیابان‌های توکیو هزاران نفر از شیک پوشان مد وجود دارند - حتی چشمان شما از تنوع چنین "سالاد میوه" صدمه می‌زند!
نام دوم سبک است هاراجوکوسبک. هاراجوکو یک روند در مد جوانان ژاپنی است. این سبک چندین سال پیش در توکیو، در منطقه هاراجوکو ظاهر شد، از این رو به این سبک نامگذاری شد. بیشتر دختران شروع به جمع شدن در اینجا کردند و لباس هایی با سبک ها و تصاویر مختلف پوشیدند - گوتیک، لولیتا، گانگورو، گیارو و کوگال. آنها همچنین لباس های شخصیت های انیمه را پوشیدند.
هدف از این کار، مانند همیشه در میان خرده فرهنگ های جوانان، ابراز وجود بود. از مخلوط همه اینها، جهت جوانان هاراجوکو ظاهر شد. این سبک هنوز در آمریکا و اروپا رواج پیدا نکرده است.
Cosplay(از انگلیسی "بازی لباس" - "بازی لباس") همچنین یک خرده فرهنگ ژاپنی بر اساس تقلید از شخصیت های مانگا، انیمه و بازی های ویدئویی ژاپنی است. شرکت کنندگان در Cosplay نه تنها ظاهر بت خود را به طور کامل کپی می کنند، بلکه خود را با نام او صدا می زنند و حرکات مشخصه او را تکرار می کنند.
طرفداران بازی Cosplay اغلب لباس‌های شخصی‌های بازی‌های ویدیویی، انیمه‌ها، فیلم‌ها یا مانگا و همچنین اعضای گروه‌های محبوب یا بت‌های جی‌پاپ را می‌پوشند. بسیار نزدیک به سبک ها.
سبک های زیادی وجود دارد و همه آنها به طور فعال با یکدیگر مخلوط می شوند.
بچه ها هم با جنس منصف همگام هستند.
