ماکسیم گورکی اتحادیه نویسندگان اتحاد جماهیر شوروی. چه کسی و چگونه بر جهان حکومت می کند. گزیده ای از توصیف اتحادیه نویسندگان اتحاد جماهیر شوروی

روابط سیستمی در واژگان:

روابط سیستم به دو دسته تقسیم می شوند 2 گروه:

1. درون کلمه(تغییرات). معنایی (LSV) وجود دارد و صوری (واژه ای- آوایی، واژگانی- دستوری، واژگانی-کلمه ساز، واژگانی- معنایی) وجود دارد.

2. میان واژه ها هستندانجمنی، نحوی، انگیزشی و پارادایمیک.

پارادایمیک:

پارادایمیک –شباهت ها و تفاوت های بین کلمات در شکل و معنی. اینها مترادف، متضاد، متضاد، متضاد هستند. این روابط زیربنای نظام واژگانی هر زبانی است. این سیستم به ریزسیستم های زیادی تقسیم می شود که ساده ترین آنها متضاد هستند و پیچیده ترها بر اساس شباهت معانی گروه بندی می شوند.

پارادایم های واژگانی- معنایی در هر زبان کاملاً پایدار هستند و تحت تأثیر زمینه تغییر نمی کنند. یک معناشناسی کلمات خاص می تواند ویژگی های زمینه را منعکس کند، که همچنین ارتباطات سیستمی را در واژگان نشان می دهد.

- روابطی که خود را در تقابل (تضاد) کلمات نشان می دهد.

مخالفت لفظی -این یک جفت کلمه است که در عناصر خاصی شبیه به یکدیگر هستند و در عین حال به نوعی متفاوت هستند.

مخالفت ها می توانند:

1. رسمی.

2. معنایی (قرمزی-سرمه ای).

3. صوری- معنایی.

در این حالت، 3 نوع رابطه بین اجزای معنایی رسمی امکان پذیر است:

این می تواند تقابل هویت (رسمی و معنایی) باشد.

اپوزیسیون خصوصی است (یکی در درون دیگری). کلید این است که آن را روشن کنید.

تقاطع اپوزیسیون (قرمز-زرشکی).

14. پدیده مترادف. مسائل تعریف، رویکردهای مطالعه.

برخی از دانشمندانآنها آن را نشانه ای واجب از روابط مترادف بین کلمات می دانند که همان مفهوم را تعیین می کنند.

دیگران شارژ می کنندو مبنای شناسایی مترادف ها قابل تعویض بودن آنهاست.

دیدگاه سومبه این واقعیت خلاصه می شود که شرط تعیین کننده مترادف، نزدیکی معانی لغوی کلمات است.

در این مورد، معیارهای زیر مطرح می شود:

1. قرابت یا هویتمعانی لغوی

2. فقط هویتمعانی لغوی

3. نزدیکی، امانه معانی لغوی یکسان

به گفته روزنتالمهم ترین شرط واژه های مترادف، مجاورت معنایی آنهاست

موارد - هویت بسته به میزان مجاورت معنایی، مترادف می تواند به میزان کم یا زیاد خود را نشان دهد. با این حال، تعداد کمی از کلمات کاملاً یکسان در زبان وجود دارد. به عنوان یک قاعده، آنها سایه های معنایی و ویژگی های سبکی را ایجاد می کنند که اصالت آنها را در سازگاری واژگانی تعیین می کند.

گردآورندگان لغت نامه های مترادف از معیارهای مختلفی برای انتخاب خود استفاده می کنند. این منجر به این واقعیت می شود که مجموعه های مترادف فرهنگ نویسان مختلف اغلب با هم منطبق نیستند. دلیل اختلافات در درک متفاوت از ماهیت مترادف واژگانی نهفته است.

فرهنگ لغت:

انواع مترادف. توابع آنها.

برداشت های مختلفی از مترادف ها وجود دارد.

1. کلمات با معانی یکسان.

2. کلماتی که لزوماً تفاوت هایی در معنایی دارند.

3. کلمات با معانی مشابه یا یکسان.

طبقه بندی های زیادی برای مترادف ها وجود دارد:

تک ریشه و چند ریشه (بر اساس ساختار)

متنی و زبانی (با توابع مشترک)

دوتایی و شبه مترادف (بر اساس نوع تقابل)

دوبلت(مطلق) - کلماتی که با تقابل هویت (سواره و سواره نظام) به هم متصل می شوند.

وجود دوتایی باعث ایجاد افزونگی می شود و تعادل سیستم را به هم می زند. بنابراین، باید بر دوگانگی غلبه کرد:

1. یکی از کلمات زبان را ترک می کند یا دامنه کاربرد آن را محدود می کند (شخم زدن - فریاد).

2. یک تحدید معنایی کلمات وجود دارد (آنها دوتایی نیستند). شاعر - کمال گرا.

3. کلمات در یک واحد واژگانی ترکیب می شوند (کودک - کودکان، صحبت کردن - بگو).

شبه مترادف(جزئی) - کلمات مرتبط با تضاد تقاطع (سرگرمی - شادی) یا مخالفت گنجاندن (بزرگ - بلند). مشابه، خیالی. اما قطعا باید به نوعی با یکدیگر متفاوت باشند. آنها 2 نوع دارند:

ایدئوگرافیک –در سایه های معنی (زشت - زشت) متفاوت است.

سبک -متفاوت است: با وجود بیان احساسی، تعلق به حوزه های مختلف استفاده، درجه مدرنیته، سازگاری (قهوه ای - قهوه ای)

تفاوت در شبه مترادف ها لزوماً حضور یک جامعه اسمی را پیش فرض می گیرد (به آنها اجازه می دهد در زمینه ها جایگزین یکدیگر شوند).

کارکرد:

ایدیولوژیک:

1. جایگزین(برای جلوگیری از تافتولوژی). در جملات مختلف اجرا می شود

2. شفاف سازی.در یک جمله برای انتقال افکار واضح تر (قرمز قرمز).

سبک شناسی:

3. بیانی-سبکی برای هماهنگی سبک (دعوت از دکتر، تماس با بنده). آنها مترادف های سبکی را انجام می دهند و دو کارکرد اول ایدئوگرافیک هستند.

مترادف های زیادی وجود دارد! تفاوت بین مترادف ها در معناشناسی ظریف است.

ثروت معنایی تولید می شود از طریق وام گیری و از طریق ابزار زبان مادری.

ابزارهای زبان مادری به شما امکان می دهد از طریق:

1. استقراض داخلی.

2. نقل قول (برنده شدن - برنده شدن).

3. انگیزه های مختلف برای نام گذاری دلالت ها (حقوق - حقوق).

4. مترادف دستگاه های کلمه ساز (انحراف - طفره رفتن).

5. تابو (شیطان، شیطان، وسوسه کننده).

سریال مترادف. واحدهای آن لغت نامه ها

مترادف ها معانی مختلفی دارند:

کلمات با معانی یکسان.

کلماتی که لزوماً تفاوت هایی در معنایی دارند.

کلماتی با معنای مشابه یا یکسان.

به گفته روزنتال: - اینها کلماتی هستند که از نظر صدا متفاوت هستند، اما از نظر معنی یکسان یا مشابه هستند، اغلب در رنگ آمیزی سبک متفاوت هستند.

سریال مترادف (لانه)- گروهی از کلمات متشکل از چند مترادف. این سری ها می توانند از مترادف های چند ریشه ای و تک ریشه ای تشکیل شوند.

اولین جایگاه در ردیف مترادف معمولاً به کلمه ای داده می شود که از نظر معنی تعیین کننده و از نظر سبکی خنثی است - غالب- یک کلمه اصلی و پشتیبان. سایر اعضای این مجموعه ساختار معنایی آن را روشن می کنند، آن را گسترش می دهند و آن را با معانی ارزشی تکمیل می کنند.

اعضای یک سری مترادف نه تنها می توانند کلمات فردی باشند، بلکه می توانند نیز باشند عبارات پایدار (عبارات شناسی، و همچنین اشکال حرف اضافه: زیاد - بالای لبه. همه آنها عملکرد نحوی یکسانی را در یک جمله انجام می دهند.

زبان روسی از نظر مترادف غنی است، بنابراین به ندرت یک سریال مترادف فقط 2-3 اصطلاح دارد، معمولاً تعداد آنها بیشتر است. با این حال، گردآورندگان لغت نامه های مترادف از معیارهای مختلفی برای انتخاب خود استفاده می کنند. این منجر به این واقعیت می شود که مجموعه های مترادف فرهنگ نویسان مختلف اغلب با هم منطبق نیستند. دلیل اختلافات در درک متفاوت از ماهیت مترادف واژگانی نهفته است.

فرهنگ لغت:

آنها در لغت نامه های مترادف ارائه شده اند: Fonvizin 1783. "تجربه یک عضو کلاس روسی" - 32 ردیف مترادف. در سال 1818 فرهنگ لغت P. Kolaydovich "تجربه یک فرهنگ لغت ..." منتشر شده است - 77 ردیف مترادف. در سال 1840 - "فرهنگ بزرگ مترادف های روسی"، فرهنگ لغت الکساندروا (9000 ردیف مترادف)، فرهنگ لغت اوگنیوا.

واحد کاری در مطالعه مترادف یک کلمه نیست، بلکه یک LSV جداگانه است. زیرا معانی مختلف یک کلمه چند معنایی مترادف های متفاوتی دارند.

متضادها.

متضادها- کلمات با معانی متضاد. این پدیده از بسیاری جهات شبیه مترادف است.

پایین تر - پایین تر (مترادف)، آنها را قطع می کنند، اما به طور کلی معنی متفاوت است.

پایین - بلند کردن (متضاد)، معانی مختلف.

متضادها- کلمات با معانی کلمات بر مبنایی همبستگی دارند. متضادها مضامین مشترکی دارند که می توانند ماهیت انتزاعی داشته باشند. آنها با سمم های دیفرانسیل در تضاد هستند.

متضادها مشابه مترادف ها هستند:

§ نوع تقابل (معنی، صوری- معنایی). متضادهای تک ریشه با پیشوندها تشکیل می شوند.

§ واحد کاری هنگام مطالعه یک پدیده LSV است. مترادف های مختلف و متضادهای مختلف معانی مختلفی از یک کلمه دارند.

§ هر دو پدیده ارتباط نزدیکی با چند معنایی دارند.

تفاوت:

o مترادف پدیده ای گسترده تر از متضاد است. هیچ ممنوعیتی برای ایجاد مترادف وجود ندارد. بیشتر کلمات متضاد (معناشناسی خاص، حروف ربط، اعداد) ندارند. متضادها می توانند کلماتی داشته باشند که TL آنها شامل semes of quality و semes of direction of action باشد.

o فقط در متضادها می توان به این واقعیت منجر شد که یک کلمه می تواند متضاد خود باشد. Enantiosemy- توسعه یک کلمه با معنای متضاد، یک پدیده پیچیده زبانی، در تقاطع انواع مختلف روابط معنایی (متضاد، چندمعنی و متجانس) است. به عنوان مثال، خاموش کردن یک شمع و خاموش کردن کوره بلند یک نسخه متضاد از LSV است. یا دور شدن (از احساسات) و دور شدن (به معنای مردن).

Enantiosemyدر نتیجه تحولات واژگانی بوجود می آید:

1. اجتماعی و خانگی(کودک را نوازش کنید، کودک را غنیمت می کند)

2. عاطفی خانگی(بی شتاب - شجاع، بی شتاب - سریع).

قاعدتاً ظهور معنای متضاد در یک کلمه با از بین رفتن معنای اصلی همراه است. به عنوان مثال، احتمالا - استفاده می شود به معنای قطعا.

انواع متضادها:

الف) بر اساس ساختار: تک ریشه و چند ریشه . کلمات چند معنایی می توانند متضاد تشکیل دهند پر شده،که با همه معانی مخالفند و ناقص هستند.

ب) زبان(مخالفت در لغت نامه ها) و سخن، گفتار(فقط در زمینه).

ج) - برعکس- وجود یک واحد میانی (سرد-گرم) را فرض کنید.

- تعارفی -مکمل بودن، مکمل یک مفهوم عمومی.

- وکتور -(چپ-راست، بالا-پایین) - جهت.

د) تبدیل -دگرگونی‌ها، نوع چهارم متضادها است و یا به‌عنوان نوع مستقلی از رابطه در نظر گرفته می‌شود. به عنوان مثال، برد - باخت، پاک کردن - پاک کردن. یکی از راه های بیان تبدیل رابطه ای انانتوزمی است. مثلاً شخص مشکوک یعنی خش خش مشکوک.

یکی از رویدادهای مهم در زندگی ادبی کشور ما ایجاد اتحادیه نویسندگان شوروی بود که گورکی در سازماندهی و کار آن سهم زیادی داشت.

بنابراین، در پایان آوریل 1932، جلسه ای از نویسندگان در آپارتمان گورکی، که تازه از سورنتو آمده بود، برگزار می شود. قطعنامه کمیته مرکزی حزب کمونیست تمام اتحادیه بلشویک ها که در 23 آوریل در مورد تجدید ساختار سازمان های ادبی و هنری و ایجاد اتحادیه نویسندگان شوروی تصویب شد مورد بحث قرار می گیرد. نشست دیگری از نویسندگان در مورد مالایا نیکیتسکایا در ماه اکتبر برگزار شد.

ایجاد یک سازمان نویسندگان واحد سراسر اتحادیه به جای گروه های مختلف ادبی که با یکدیگر در جنگ بودند گام مهمی در توسعه ادبیات شوروی بود. در دهه 20، مبارزه گروه های ادبی نه تنها شامل مبارزه اصولی برای خط حزب در هنر، جستجوی دشوار راه هایی برای توسعه ادبیات شوروی، مبارزه با عود ایدئولوژی بورژوایی و دخالت توده های گسترده در خلاقیت ادبی بود. ، بلکه تمایلات ناسالم - تکبر، دسیسه، دعوا، تسویه حساب های شخصی، نگرش مشکوک به هرگونه اظهارات انتقادی، هیاهو سازمانی بی پایان که نویسندگان را از کار خلاقانه، از تجارت مستقیم آنها - نوشتن منحرف می کند.

و گورکی گروه گرایی را دوست نداشت - انکار گسترده همه چیزهایی که توسط نویسندگانی که اعضای یک یا آن گروه ادبی نبودند ایجاد می شد، و برعکس، ستایش بی حد و حصر از هر اثری که توسط هر یک از اعضای گروه نوشته شده بود. گورکی بدون توجه به اینکه نویسنده متعلق به کدام گروه ادبی است، آثار را ارزیابی کرد و مثلاً برخی از آثار رفقای خود در زنانی را به شدت محکوم کرد. او طرفدار رقابت خلاقانه در ادبیات شخصیت‌ها و گرایش‌های مختلف نوشتاری بود و حق برخی از نویسندگان (از جمله خودش) را نمی‌شناخت که نظرات خود را به دیگران دیکته کند و به آنها فرمان دهد. گورکی از تنوع شخصیت نویسندگان و اشکال هنری متفاوت از او خوشحال بود. بنابراین، او دستاوردهای فردی نویسندگان اردوگاه منحط را که عموماً برای او بیگانه بود، تشخیص داد. گورکی رمان «شیطان کوچک» اثر اف. سولوگوب، نویسنده‌ای که بیش از یک بار درباره او با محکومیت صحبت کرده است، «کتابی خوب و ارزشمند» نامید. گورکی در مبارزات ادبی شرکت کرد - با تأیید آثاری که به نظر او شایسته ستایش به نظر می رسید، آنها را محکوم کرد که آنها را مضر و بد می دانست، اما او هرگز مبارزه گروهی، گروه گرایی در ادبیات، "انزوای مضر در میدان های باریک منافع گروهی را تایید نکرد. تلاش برای هر چیزی که مهم نیست چگونه وارد "فرماندهان ارتفاعات" شویم.

او در سال 1930 بدون ارجحیت دادن به هیچ یک از گروه های ادبی، بدون دخالت در اختلافات گروهی، نوشت: "من دایره گرایی، تکه تکه شدن به گروه ها، نزاع متقابل، تردید و تزلزل را یک فاجعه در جبهه ادبی می دانم ..."

وجود تشکل های مختلف ادبی دیگر با وضعیت حاکم بر کشور مطابقت نداشت. اتحاد ایدئولوژیک و سیاسی مردم شوروی، از جمله روشنفکران هنری، مستلزم ایجاد اتحادیه نویسندگان واحد بود.

گورکی که به عنوان رئیس کمیته سازماندهی برای آماده سازی کنگره انتخاب شد، با انرژی فراوان به ایجاد یک سازمان نویسندگان متحد تمام اتحادیه پرداخت. او توسط A.A. Fadeev، A.A. Surkov، A.S. Shcherbakov کمک شد.

در 17 اوت 1934، اولین کنگره سراسری نویسندگان شوروی افتتاح شد. حدود 600 نماینده از بیش از 50 ملیت در آن شرکت کردند.

این کنگره در دوره ای از دستاوردهای عظیم کشور شوروی در ایجاد سوسیالیسم برگزار شد. کارخانه ها، کارخانه ها، شهرها جدید پدید آمدند و سیستم مزارع جمعی در روستاها پیروز شد. مرد جدیدی که توسط یک و نیم دهه نظام شوروی شکل گرفت، در تمام زمینه های ساخت سوسیالیستی کار کرد - مردی با اخلاق جدید، جهان بینی جدید.

ادبیات شوروی نقش عمده ای در شکل گیری این انسان جدید داشت. حذف بی سوادی، انقلاب فرهنگی در کشور و عطش بی‌سابقه دانش و هنر توده‌های وسیع، ادبیات را به نیرویی قدرتمند در راه ساخت سوسیالیستی تبدیل کرد. تیراژ بی سابقه کتاب ها به وضوح این را نشان می دهد: تا سال 1934، 8 میلیون نسخه از رمان "مادر" گورکی، حدود 4 میلیون نسخه از "دان آرام" اثر M. Sholokhov، 1 میلیون نسخه از "Tsushima" اثر A.S. Novikov-Priboy منتشر شد.

کنگره نویسندگان به یک رویداد بزرگ در زندگی کل کشور، کل مردم شوروی تبدیل شد. و بی دلیل نبود که درباره کنگره در جلسات کارگری، در کلاس‌های دانشگاه، در واحدهای ارتش سرخ و در اردوگاه‌های پیشگام صحبت می‌شد.

کنگره شانزده روز به طول انجامید و گورکی در تمام این روزهای گرم آگوست که به اتفاق آرا به عنوان رئیس کنگره انتخاب شد، در جلسات طولانی در هیئت رئیسه می نشست، به سخنرانی ها گوش می داد، در استراحت ها و پس از جلسات با مهمانان و نمایندگان صحبت می کرد، از نویسندگان خارجی پذیرایی می کرد. و نویسندگان کشورهای متحد که به کنگره رسیدند

نویسنده سخنرانی افتتاحیه و ارائه گزارش ارائه کرد.

اوج مطالباتی که واقعیت به‌سرعت تجدید شده و کار انقلابی فرهنگی حزب لنین بر داستان‌ها گذاشته می‌شود - اوج این مطالبات با اوج ارزیابی اهمیتی که حزب برای هنر نقاشی با کلمات قائل است توضیح داده می‌شود. کشوری در دنیا نبوده و نیست که از علم و ادبیات استفاده شود، اگر فقط برای چنین کمک های رفاقتی، چنین دغدغه ای برای ارتقای صلاحیت های حرفه ای کارگران در هنر و علم...

دولت پرولتاریا باید هزاران "استاد فرهنگ" عالی، "مهندس روح" را تربیت کند. این امر برای بازگرداندن حق رشد ذهن، استعدادها، توانایی‌هایی که در همه جای دنیا از آنها گرفته شده است به کل توده زحمتکشان بازگردانده می‌شود...» - گورکی در کنگره گفت.

کنگره نشان داد که ادبیات شوروی به حزب کمونیست، مبارزه آن برای هنری که در خدمت مردم است، وفادار است، هنر رئالیسم سوسیالیستی. او نقش بزرگی در تاریخ ادبیات شوروی داشت. در فاصله هفت ساله بین اولین کنگره نویسندگان شوروی و جنگ بزرگ میهنی (1934-1941)، "دان آرام" اثر M.A. شولوخوف، "پیاده روی در عذاب ها" اثر A.N. تولستوی و "جاده به اقیانوس" به پایان رسید. توسط L. Leonov به رسمیت شناخته شد، "مردم از دوردست" توسط A. Malyshkin، "کشور مورچه" توسط A. Tvardovsky، "تانکر "Derbent" توسط Y. Krymov، "Pushkin" توسط Y. Tynyanov، "The Last of the Udege" A. Fadeev، "The Lonely Sail Is White" اثر V. Kataeva، "Tanya" اثر A. Arbuzova، "Man with a Gun" اثر N. Pogodin و بسیاری از آثار دیگر که صندوق طلایی را تشکیل می دهند. ادبیات شوروی

قطعنامه کنگره به "نقش برجسته ... نویسنده بزرگ پرولتری ماکسیم گورکی" در اتحاد نیروهای ادبی کشور اشاره کرد. گورکی به عنوان رئیس هیئت مدیره اتحادیه نویسندگان انتخاب شد.

گورکی که همیشه به شدت حساس و حواسش به مسائل ادبی بود (اگر کمی احساس ناراحتی می کرد دست نوشته های ارسالی را نمی خواند، از ترس اینکه بد خلقی بر ارزیابی او از آنچه می خواند تأثیر بگذارد)، از مسئولیت عظیم پست خود آگاه بود.

گورکی در زمینه ادبیات و فرهنگ به طور کلی از اقتدار عظیمی برخوردار بود، اما همیشه به نظرات دیگران گوش می داد، هرگز قضاوت خود را "حقیقت نهایی" نمی دانست و در مقالات و سخنرانی های خود مفاهیمی را بیان می کرد که توسط ادبیات شوروی توسعه یافته بود. در کل آن سال ها او کار ادبیات را امری جمعی می‌دانست؛ فریاد، دستور، فرمان در ادبیات برای گورکی غیرقابل قبول به نظر می‌رسید. او در سال 1927 به B. Lavrenev نوشت: «...من نه یک ناظر فصلی و نه یک «رئیس»، بلکه یک نویسنده روسی مثل شما هستم.

گورکی، شخصیت مرکزی ادبیات شوروی آن سالها، هنرمندی مشهور جهان، هیاهو و تمجیدهای بی پایانی را که پیرامون او ایجاد شده بود، تأیید نکرد و مثلاً نوشت که انتشار خاطراتی درباره او، «مردی که هنوز زنده است، به مذاق او خوش نیامد: «کمی صبر کن!»

الکسی ماکسیموویچ در مورد دست نوشته یکی از منتقدان، که می خواست خواننده را در مورد صحت قضاوت های خود متقاعد کند، اغلب از گورکی نقل قول می کرد، نوشت: "لازم است توجه داشته باشم که ام. گورکی برای ما یک مرجع غیرقابل انکار نیست، بلکه - مانند همه چیز از گذشته - در معرض مطالعه دقیق، جدی ترین انتقاد است."

گورکی به خوبی از قدرتی که کلامش از آن برخوردار بود آگاه بود، بنابراین در ارزیابی خود از زندگی ادبی کنونی بسیار محتاط بود، در تمجید سخاوتمندانه، اما در انتقاد بسیار مراقب بود. در سخنرانی‌های عمومی و مقالات روزنامه‌های سال‌های اخیر، کلماتی که به طور خاص این یا آن نویسنده را محکوم می‌کنند، اغلب یافت نمی‌شود - این همان کاری است که گورکی ترجیح می‌دهد در نامه‌ها و مکالمات انجام دهد.

گورکی در یک نمایشگاه هنری خطاب به خبرنگاری که به طرز آزاردهنده‌ای نظر نویسنده را درباره این یا آن هنرمند اخاذی می‌کرد، گفت: "اگر او را ستایش کنم، شما او را ستایش خواهید کرد، اگر او را سرزنش کنم، او را تا حد مرگ گاز خواهید گرفت."

«نحوه صحبت الکسی ماکسیموویچ، به ویژه علنی، از تریبون یا صندلی رئیس در یک جلسه، منعکس کننده آن ناهنجاری و احتیاط خجالتی است که در حرکات و رفتار عمومی یک فرد بسیار قوی احساس می شود که به دقت حرکات خود را می سنجد و از ترس توهین می کند. کسی، "ال. کاسیل" به یاد می آورد - بله، یک قهرمان واقعی کلمات، گورکی، وقتی در جمع صحبت می کرد، سعی می کرد به طور تصادفی کسی را با کلمات قدرتمند خود نکشد. قدرت تأثیرگذاری قهرمانانه، چه عمق قلبی در پشت هر کلمه گورکی احساس می شد!

گورکی، بزرگترین نویسنده زمان خود، هنر را امری شخصی و فردی نمی دانست. او کار خود را مانند کارهای دیگر نویسندگان - پیر و جوان، مشهور و کمتر شناخته شده - بخشی از آرمان عظیم تمام ادبیات شوروی، کل مردم شوروی می دانست. گورکی هم نسبت به نویسنده‌ای که شایسته افتخار و قدردانی بود و هم نسبت به نویسنده اولین کتاب زندگی‌اش به همان اندازه مهربان و به همان اندازه سخت‌گیر بود: «... نباید فکر کرد که ما نویسندگان فقط ستایش نامه‌هایی از او دریافت کرده‌ایم. او برای ارزیابی آثار ادبی ما تنها معیار قاطع را داشت: علایق خوانندگان شوروی، و اگر به نظرش می رسید که ما به این علایق آسیب می زنیم، احساس می کرد که مجبور است بی رحمانه ترین حقیقت را به ما بگوید.»

تعجب آور بود که نویسندگان به اندازه کافی جذب موضوع کار، موضوع طبقه کارگر شوروی نشدند: «برای سه هزار نویسنده ثبت شده در اتحادیه (اتحادیه نویسندگان شوروی - I.N.)، قهرمان مورد علاقه همچنان روشنفکر است، پسر یک روشنفکر و هیاهوی دراماتیک او با خودش.»

گورکی توجه زیادی به موضوع نظامی در ادبیات داشت: «ما در آستانه جنگ هستیم...» او در مارس 1935 نوشت: «ادبیات ما باید در سازماندهی دفاع مشارکت فعال داشته باشد».

در دهه سی، گورکی در مورد مسائل مربوط به نظریه ادبیات شوروی صحبت کرد.

او خستگی ناپذیر تکرار می کند که یک نویسنده باید دکترین مارکسیستی-لنینیستی شخصیت طبقاتی ادبیات را درک کند: «ادبیات هرگز موضوع شخصی استاندال یا لئو تولستوی نبود، همیشه موضوع دوره، کشور، طبقه است... نویسنده. چشم و گوش و صدای طبقه است... او همیشه و ناگزیر اندام طبقه و حساسیت آن است، حالات، امیال، اضطراب ها، امیدها، علایق، رذایل و فضایل را درک می کند، شکل می دهد، تصویر می کند. از طبقه خود، گروه او... تا زمانی که دولت طبقاتی وجود دارد، نویسنده انسان محیط زیست و عصر است - خواه ناخواه باید خدمت کند و خدمت کند، چه بخواهد چه نخواهد، با قید و شرط یا بدون قید و شرط، به منافع عصر خود خدمت کند. ، محیط او... طبقه کارگر می گوید: ادبیات باید یکی از ابزارهای فرهنگ در دستان من باشد، باید در خدمت آرمان من باشد، زیرا آرمان من یک آرمان جهانی است.

گورکی بیش از یک بار تأکید کرد که اصل عضویت در حزب کمونیست اصلی ترین چیز در کار هر نویسنده شوروی است - صرف نظر از اینکه او عضو حزب باشد یا نه. اما این پارتی‌گرایی را نمی‌توان جز در قالب هنری عالی بیان کرد. عضویت حزبی در هنر برای گورکی بیانی هنری از علایق حیاتی پرولتاریا، توده‌های کارگر بود.

خود گورکی هم در کارهایش و هم در فعالیت های عمومی از خط حزب پیروی می کرد. کار او، آغشته به حزب‌گرایی پرشور و آشتی‌ناپذیر، بخشی از آرمان عمومی پرولتاریایی بود که وی. آی. لنین در مقاله «سازمان حزب و ادبیات حزب» درباره آن نوشت.

در طی این سالها، گورکی اغلب در مورد رئالیسم سوسیالیستی - روش هنری ادبیات شوروی - می نوشت و صحبت می کرد. گورکی وظیفه اصلی رئالیسم سوسیالیستی را «تحریک جهان بینی و نگرش سوسیالیستی و انقلابی» می دانست. وی خاطرنشان می کند: برای ترسیم و درک درست امروز، باید فردا را به وضوح دید و تصور کرد، آینده بر اساس چشم انداز توسعه، زندگی امروز را نشان داد، زیرا تنها با شناخت و تصور درست آینده می توان زمان حال را بازسازی کرد.

رئالیسم سوسیالیستی توسط گورکی ابداع نشد. هیچ روش خلاقانه ای یک شبه به وجود نمی آید یا توسط یک نفر ایجاد می شود. طی سالیان متمادی در تمرین خلاق بسیاری از هنرمندان در حال توسعه بوده و خلاقانه بر میراث گذشته تسلط یافته است. روش جدیدی در هنر به عنوان پاسخی به نیازهای جدید حیاتی و هنری بشر ظاهر می شود. رئالیسم سوسیالیستی همزمان با رشد مبارزه سیاسی، با رشد خودآگاهی پرولتاریای انقلابی و توسعه درک زیبایی‌شناختی آن از جهان شکل گرفت. خود تعریف روش خلاقانه ادبیات شوروی - "رئالیسم سوسیالیستی" که در سال 1932 ظاهر شد، یک پدیده ادبی موجود را تعیین کرد. این روش هنری اساساً توسط خود روند ادبی - و نه فقط در زمان شوروی - و نه با اظهارات نظری یا تجویزها ایجاد شد. البته درک نظری از پدیده های ادبی را نباید دست کم گرفت. و در اینجا، مانند تمرین هنری خاص، نقش ام. گورکی فوق العاده عالی بود.

الزام به «نگاه به حال از آینده» به هیچ وجه به معنای آراستن واقعیت، آرمان‌سازی آن نبود: «رئالیسم سوسیالیستی هنر افراد قوی است!

گورکی حقیقت را خواست، اما حقیقتی را نه یک واقعیت فردی، بلکه حقیقتی بالدار، که با ایده‌های بزرگ فردای بزرگ روشن می‌شود. رئالیسم سوسیالیستی از نظر او یک تصویر واقعی واقعی از زندگی در توسعه آن از منظر یک جهان بینی مارکسیستی است. گورکی می نویسد: «سوسیالیسم علمی، بالاترین فلات فکری را برای ما ایجاد کرده است که گذشته به وضوح از آن نمایان است و مسیر مستقیم و تنها به آینده نشان داده شده است...»

او رئالیسم سوسیالیستی را روشی می دانست که در حال تکامل، شکل گیری و حرکت مداوم است. او فرمول ها و «دستورالعمل های» خود و دیگران را دستوری و نهایی نمی دانست. تصادفی نیست که او اغلب درباره رئالیسم سوسیالیستی در زمان آینده صحبت می کند، به عنوان مثال: «ترحم مغرور و شادمانه... به ادبیات ما لحن جدیدی می بخشد، به آن کمک می کند تا اشکال جدید ایجاد کند، جهت جدیدی را ایجاد کند که ما نیاز داریم - رئالیسم سوسیالیستی. ” (مورب من - I. N.).

گورکی نوشت: در رئالیسم سوسیالیستی، اصول رئالیستی و رمانتیک با هم ادغام می شوند. به گفته وی، "آمیختگی رمانتیسم و ​​رئالیسم" به طور کلی ویژگی "ادبیات بزرگ" است: "در رابطه با نویسندگان کلاسیک مانند بالزاک، تورگنیف، تولستوی، گوگول، لسکوف، چخوف، دشوار است که با دقت کافی بگوییم چه کسی. آنها رمانتیک هستند یا رئالیست؟

گورکی به هیچ وجه سبک نوشتاری شخصی خود را با روش رئالیسم سوسیالیستی یکی نمی دانست و معتقد بود که چارچوب وسیع این روش هنری به شناسایی و توسعه افراد و سبک های هنری مختلف کمک می کند.

گورکی در مورد مشکل نوع بودن در ادبیات، در مورد درهم تنیدگی صفات طبقاتی و فردی در یک فرد و در تصویر هنری، خاطرنشان کرد که ویژگی های طبقاتی یک فرد بیرونی، "ویژگی های شخصی" نیست، بلکه ریشه بسیار عمیق دارد، در هم تنیده است. با ویژگی های فردی، تحت تأثیر قرار دادن آنها تا حدی خود را به یک یا آن «نسخه فردی» از بخل، ظلم، ریا و غیره تبدیل می کنند. بنابراین، او خاطرنشان کرد که "پرولتاریا از نظر موقعیت اجتماعی ... همیشه از نظر روحی پرولتاریا نیست." .

گورکی خاطرنشان کرد که وحدت آرمان های ایدئولوژیک نویسندگان شوروی، رئالیسم سوسیالیستی به عنوان روشی در ادبیات شوروی، به هیچ وجه نویسندگان را ملزم به داشتن یکنواختی هنری یا چشم پوشی از فردیت خلاق ندارد. او خوب می دانست که نویسنده همیشه مضمون، شخصیت ها، طرح و نحوه روایت را خودش انتخاب می کند و دیکته کردن هر چیزی در اینجا احمقانه، مضر و پوچ است.

در این مورد، گورکی با لنین همسو بود، که در سال 1905 نوشت که در ادبیات «کاملاً ضروری است که فضای بیشتری برای ابتکار شخصی، تمایلات فردی، محدوده فکر و تخیل، فرم و محتوا فراهم شود».

گورکی بیش از یک بار به نویسندگان یادآوری می کند که نیروی تعیین کننده تاریخ، مردم هستند، انسان های ساده. او مخالف آثاری است که در آن تمام شایستگی‌های عملیات نظامی به فرماندهان (و حتی گاهی به یک نفر) نسبت داده می‌شود و سربازان عادی، یعنی افراد مسلح، در سایه می‌مانند. او به پی. پاولنکو می نویسد: "اشکال اصلی داستان شما" (ما در مورد رمان "در شرق" صحبت می کنیم - I.N.)، "فقدان کامل یک واحد قهرمان در آن است - یک سرباز قرمز معمولی.. شما فقط فرماندهان را به عنوان قهرمان نشان دادید، اما حتی یک صفحه وجود ندارد که بخواهید قهرمانی توده ها و یگان عادی را در آن به تصویر بکشید.

گورکی، یکی از بنیانگذاران مطالعات ادبی شوروی، کارهای زیادی برای ترویج و مطالعه ادبیات کلاسیک روسیه انجام می دهد. مقالات او در مورد مسائل ادبی با گستردگی مطالب درگیر شگفت زده می شود و حاوی ارزیابی عمیقی از کار نویسندگان کلاسیک روسی است. به گفته گورکی، تحلیل مارکسیستی هنر به درک درست نویسندگان گذشته، درک دستاوردها و خطاهای آنها کمک می کند. گورکی با اشاره به تأثیر عظیم ایده های نویسنده بر زندگی عمومی روسیه نوشت: «نبوغ داستایوفسکی غیرقابل انکار است؛ از نظر قدرت تصویرسازی، استعداد او، شاید تنها با شکسپیر برابری می کند. این تأثیر باید درک شود و نادیده گرفته نشود.

گورکی در توضیح دلایل خود می گوید: من مخالف تبدیل ادبیات قانونی به ادبیات غیرقانونی هستم که زیر پیشخوان فروخته می شود و جوانان را با «ممنوعیت» خود اغوا می کند و آنها را از این ادبیات انتظار «لذت های غیر قابل توضیح» می کند. اعتقاد بر این بود که انتشار "دیوها"، رمان داستایوفسکی، که در آن جنبش انقلابی دهه 70 تحریف شده بود، ضروری بود، افراط های غیر معمول به عنوان اصلی ترین، تعیین کننده و معمولی معرفی شدند.

مجمع عمومی آکادمی علوم اتحاد جماهیر شوروی در 24 مارس 1934 به اتفاق آرا گورکی را به عنوان مدیر خانه پوشکین (موسسه ادبیات روسی) در لنینگراد انتخاب کرد - یک موسسه علمی که درگیر مطالعه ادبیات روسیه و شوروی و انتشار آکادمیک بود. کامل ترین، علمی تأیید شده و اظهار نظر شده) آثار جمع آوری شده کلاسیک روسی؛ در خانه پوشکین یک موزه ادبی وجود دارد که در آن پرتره ها و نسخه هایی از آثار نویسندگان بزرگ روسی، وسایل شخصی آنها ارائه می شود. آرشیو غنی مؤسسه حاوی دست نوشته هایی از نویسندگان است.

فرهنگ مدرن خارجی نیز دائماً در میدان دید گورکی است. طوفان های اجتماعی قرن بیستم - جنگ جهانی اول، انقلاب اکتبر در روسیه، اعتراضات پرولتاریای اروپا و آمریکا - به شدت حاکمیت بورژوازی را تضعیف کرد و زوال سیاسی نظام سرمایه داری را تسریع بخشید. این نمی تواند بر ایدئولوژی و فرهنگ طبقات حاکم تأثیر بگذارد که گورکی به درستی و عمیقاً آن را آشکار کرد: "فرآیند تجزیه بورژوازی فرآیندی جامع است و ادبیات نیز از آن مستثنی نیست."

در دهه سی، سخنرانی های نویسنده در مورد مسائل زبان داستان نقش مهمی داشت. گورکی از این موضع دفاع کرد که زبان وسیله فرهنگ ملی است و «نویسنده باید به زبان روسی بنویسد، نه به زبان ویاتکا، نه به زبان بالاخون»؛ او با اشتیاق به دیالکتیسم ها و اصطلاحات، که مشخصه تعدادی از نویسندگان دوره بود، مخالفت کرد. دهه 30 (به عنوان مثال، برای F. Panferov)، در برابر خلق کلمه غیر قابل توجیه هنری.

گورکی در سال 1926 نوشت که زبان ادبیات مدرن «به‌طور هرج‌ومرج» مملو از «حرف‌های محلی» است که اغلب تحریف کلمات ساده و دقیق است.

پرورش اصطلاحات و گویش ها توسط ادبیات با حرکت خود زندگی در تضاد بود. رشد فرهنگ در میان توده های وسیع و حذف بی سوادی ضربه محکمی به انحرافات از زبان ادبی، تحریفات، اصطلاحات و لهجه های آن وارد کرد.

برای گورکی، تقاضا برای زبان غنی و مجازی بخشی از مبارزه برای فرهنگ عالی ادبی بود.

نویسنده اشاره کرد که معلوم شد مردان تورگنیف، لئو تولستوی، گلب اوسپنسکی روشن تر و واضح تر از قهرمانان آثار مدرن در مورد روستا صحبت کردند، اما افق دهقانانی که انقلاب کردند و جنگ داخلی را پشت سر گذاشتند. گسترده تر بودند، درک آنها از زندگی عمیق تر بود.

گورکی در اولین سال‌های نویسنده‌اش با استفاده بیش از حد و غیرقابل توجیه هنری از کلمات محاوره‌ای و گویش «گناه» کرد، اما پس از تبدیل شدن به یک هنرمند بالغ، آنها را پاک کرد. در اینجا نمونه هایی از چلکش آورده شده است.

اولین نشریه در سال 1895 بیان کرد:

گاوریلا ناگهان به طرز مشکوکی پرسید: "تکمل کجاست...؟ اوه...؟"

چل کش زمزمه کرد: «آه، اگر باران مرا لعنت کند!»

گورکی بعداً این عبارات را به شرح زیر بازنویسی کرد:

گاوریلا ناگهان پرسید: "تکمل کجاست؟" و با بی قراری به اطراف قایق نگاه کرد.

چلکش زمزمه کرد: «آه، کاش باران ببارد!»

گورکی که از تجربه خود به بی فایده بودن استفاده غیرقابل توجیه هنری از کلمات محاوره و گویش پی برده بود، نویسندگان شوروی را نیز متقاعد کرد.

گورکی در بحثی که قبل از کنگره نویسندگان مطرح شد توسط M. Sholokhov، L. Leonov، A. Tolstoy، S. Marshak، Yu. Libedinsky، M. Slonimsky، N. Tikhonov، O. Forsh، V. Shishkov، حمایت شد. در مقابل ایوانف، آ. ماکارنکو، ال سیفولینا، وی. سایانوف، ال. سوبولف. پراودا با انتشار مقاله گورکی "درباره زبان" در یادداشت سرمقاله ای نوشت: "ویراستاران پراودا کاملاً از A.M. گورکی در مبارزه او برای کیفیت گفتار ادبی و برای اعتلای بیشتر ادبیات شوروی حمایت می کنند."

گورکی برای ارتقای مهارت های نوشتاری جوانان ادبی و فرهنگ عمومی آنها تلاش زیادی می کند. این اثر به ویژه در سال‌هایی که افرادی از محیط‌های مردمی که پایگاه آموزشی محکمی نداشتند به ادبیات آمدند و رشد فرهنگی توده‌های کتابخوان با سرعت غیرمعمولی پیش می‌رفت. گورکی با کنایه گفت: «ما با فرصتی بسیار بدیع، اما غم انگیز، مواجه هستیم که خوانندگان را باسوادتر از نویسندگان ببینیم.» بنابراین، او در مورد هنرهای ادبی بسیار می نویسد، مجله "مطالعات ادبی" را تأسیس کرد، که در صفحات آن نویسندگان و منتقدان باتجربه آثار مبتدیان را تجزیه و تحلیل کردند، در مورد چگونگی پوشکین، گوگول، تورگنیف، داستایوفسکی، نکراسوف، ال. تولستوی، صحبت کردند. G. Uspensky، نوشت، استاندال، بالزاک، مریمی، زولا; K. Fedin، N. Tikhonov، B. Lavrenev، P. Pavlenko، F. Gladkov تجربه نوشتن خود را به اشتراک گذاشتند. خود گورکی مقالات «چگونه مطالعه کردم»، «مکالمه در مورد صنایع دستی»، «درباره تکنیک ادبی»، «درباره نثر»، «در نمایشنامه»، «درباره رئالیسم سوسیالیستی»، «مکالمه با جوانان»، «تفریح ​​ادبی» منتشر کرد. و دیگران .

این مجله با علاقه زیادی به خلاقیت ادبی در میان توده های وسیع مواجه شد، در مورد کار محافل ادبی، در مورد کار کلاسیک های روسی - پوشکین، گوگول، گونچاروف، شچدرین، داستایوفسکی، نکراسوف، چخوف صحبت کرد.

گورکی که نویسنده ای مشهور جهانی بود تا آخرین روزهای خود تحصیل کرد - هم از استادان شناخته شده و هم از نویسندگان جوان، از کسانی که تازه شروع به کار کرده بودند و صدایشان به شیوه ای جدید قوی و تازه به نظر می رسید. او می‌نویسد: «احساس می‌کنم از سال‌هایم جوان‌تر هستم، زیرا هرگز از یادگیری خسته نمی‌شوم... دانش یک غریزه است، همان عشق و گرسنگی».

گورکی با فراخوانی برای یادگیری از کلاسیک ها و توسعه سنت های آنها، تقلید، اپیگونیسم و ​​تمایل به پیروی مکانیکی از شیوه سبک یا گفتار این یا آن نویسنده شناخته شده را به شدت محکوم کرد.

به ابتکار گورکی، مؤسسه ادبی ایجاد شد - تنها مؤسسه آموزشی در جهان برای آموزش نویسندگان. این موسسه هنوز هم وجود دارد. از زمان تأسیس آن به نام گورکی نامگذاری شده است.

گورکی برای عنوان نویسنده شوروی ارزش زیادی قائل است و از نویسندگان می‌خواهد که مسئولیت کار و رفتار خود را به خاطر بسپارند، احساسات هنوز حل نشده گروه‌گرایی، بوهمینیسم، فردگرایی و سستی اخلاقی در جامعه ادبی را محکوم می‌کند. «دوران از نویسنده اقتضا می‌کند که در ساختن دنیای جدید، در دفاع از کشور، در مبارزه با بورژوازی... - دوران از ادبیات مشارکت فعال در نبردهای طبقاتی می‌خواهد... یک نویسنده شوروی. باید خود را فردی فرهیخته تربیت کند، باید به ادبیات نگاه کند نه راهی به سوی سیری و شکوه، و به عنوان یک هدف انقلابی، باید نگرش دقیق و صادقانه ای نسبت به همکاران داشت."

وقتی یکی از نویسندگان مبتدی اظهار داشت که "ممکن است یک نویسنده دایره المعارف باشد"، گورکی پاسخ داد: "اگر این اعتقاد قوی شماست، دست از نوشتن بردارید، زیرا این اعتقاد می گوید که شما ناتوان هستید یا نمی خواهید یاد بگیرید. یک نویسنده باید تا آنجا که ممکن است بداند. و شما سعی می کنید خود را به حق بی سوادی بگویید." او به طعنه درباره «نویسندگان باتجربه سن و سال قابل توجه، به شدت بی سواد، ناتوان از یادگیری» نوشت. "آنها از مطالب مقالات روزنامه داستان می سازند، از خود بسیار راضی هستند و با حسادت از چهره خود در ادبیات محافظت می کنند."

گورکی که از "برادر نویسندگان" بسیار خواستار است، در عین حال آنها را از نظارت جزئی، درک سازمان عصبی روانی ظریف هنرمند محافظت می کند و به شخصیت نویسنده بسیار حساس است. از این رو، در برابر روحیات تأثیرپذیر و به راحتی در مقابل ایوانف، او با ملایمت و دوستانه توصیه کرد: "خود را به قدرت شیطان ناامیدی، عصبانیت، تنبلی و سایر گناهان فانی ندهید..." با نگرانی از A.N. Tolstoy. گورکی به او نوشت: "زمان آن فرا رسیده است که "تو باید یاد بگیری که برای کار باشکوهی که با مهارت و با اطمینان انجام می‌دهی از خود مراقبت کنی."

گورکی همچنین به نویسندگان کمک مالی کرد. وقتی شاعر مشتاق پاول ژلزنوف، که از او مبلغی برابر با درآمد سال دریافت کرده بود، خجالت کشید، گورکی گفت: "مطالعه، کار کنید، و وقتی به دنیا رفتید، به یک جوان توانا کمک کنید، و ما خواهیم کرد. یکنواخت باش!»

او نوشت: «یک هنرمند به‌ویژه به یک دوست نیاز دارد. توجه استثنایی او، توانایی گوش دادن و درک همکارش، مبنای توانایی او در ارائه مضامین و تصاویر کتاب های خود به ده ها نویسنده بود که به بهترین دستاوردهای ادبیات شوروی تبدیل شد. به ابتکار گورکی بود که اف. گلادکوف داستان های زندگی نامه ای نوشت.

گورکی با درخواست از نویسندگان، انتقاد شدید از آنها برای اشتباهات و اشتباهات، خشمگین شد وقتی افرادی که اطلاعات کمی از آن داشتند شروع به قضاوت در مورد "مسئله دشوار ادبیات" کردند. او بسیار نگران بود که سخنرانی‌های انتقادی خطاب به نویسندگان با لحنی غیرقابل قبول انجام شود؛ او میل نامفهومی برای بدنام کردن آنها و ارائه جستجوهای آنها (گاهی اوقات اشتباهات) به عنوان حملات سیاسی علیه نظام شوروی داشت: "من متوجه شدم که ما در حال استفاده بیش از حد هستیم. مفاهیم «دشمن طبقاتی»، «ضد انقلابی» و اینکه اغلب این کار توسط افراد بی استعداد، افراد مشکوک، ماجراجو و «غاصبان» انجام می شود. همانطور که تاریخ نشان داده است، متاسفانه ترس نویسنده نبود بی اساس

هیچ یک از آثار برجسته ادبیات آن سال ها از گورکی نگذشته است. او به A.N. Tolstoy می نویسد: "از شما برای "پیتر" (رمان "پیتر I." - I.N.) متشکرم. به نظر می رسد، چه فراوانی شگفت انگیز جزئیات ظریف، هوشمندانه و نه یک جزئیات غیر ضروری! او با اشاره به رمان سوت خاطرنشان می کند: "لئونوف بسیار با استعداد است، برای زندگی با استعداد است." گورکی رمان V. Keene "در آن سوی دیگر" (1928) را تحسین کرد.

گورکی مانند گذشته توجه زیادی به ادبیات ملی می کند، مجموعه های «خلاقیت خلق های اتحاد جماهیر شوروی» و «شعر ارمنی» را ویرایش می کند و مقدمه ای برای افسانه های آدیگه می نویسد. او همچنین از داستان نویسنده یوکاغیر تکی اودولوک "زندگی ایمتورگین پیر" (1934) - در مورد زندگی غم انگیز چوکچی ها در دوران پیش از انقلاب بسیار قدردانی کرد.

بنابراین، قسمت ششم "دان آرام" م. شولوخوف برخی از شخصیت های ادبی آن سال ها را ترساند که در آن غلیظ شدن رنگ های تیره را مشاهده کردند.

در "اکتبر" آنها انتشار رمان شولوخوف را متوقف کردند، آنها خواستار حذف قسمت هایی شدند که قیام در دان علیا را در نتیجه اقدامات اشتباه و گاه به سادگی جنایتکارانه نمایندگان منفرد قدرت شوروی به تصویر می کشد. منتقدان متعصب - بیمه گران حتی به این واقعیت اعتراض کردند که نویسنده سربازان ارتش سرخ را نشان می دهد که بدتر از قزاق ها سوار می شوند. شولوخوف به گورکی نوشت: «مهم این نیست که آنها ضعیف سوار شدند، بلکه آنهایی که ضعیف سوار شدند، کسانی را که فوق العاده خوب سوار شدند شکست دادند.

گورکی با خواندن قسمت ششم به نویسنده گفت: کتاب به خوبی نوشته شده است و بدون هیچ اختصاری پیش خواهد رفت. این را او به دست آورد.

گورکی همچنین در انتشار «گوساله طلایی»، دومین رمان طنز آی. ایلف و ای. پتروف، مشارکت داشت، که با مخالفت‌های بسیاری از سوی کسانی مواجه شد که معتقد بودند طنز در ادبیات شوروی به طور کلی غیر ضروری است.

گورکی معتبرترین چهره در ادبیات شوروی دهه 30 بود. اما اشتباه است که او را مسئول هر آنچه در او اتفاق افتاده است بدانیم. اولاً، گورکی که از قدرت اقتدار خود آگاه بود، در ارزیابی های خود دقت کرد، نظرات خود را تحمیل نکرد و نظرات دیگران را در نظر گرفت، اگرچه همیشه با آنها موافق نبود. ثانیاً همزمان با گورکی، نویسندگان و منتقدان معتبر دیگری در ادبیات صحبت می کردند و بحث های پرنشاطی در مجلات و روزنامه ها شکل می گرفت. و همه آنچه گورکی پیشنهاد کرد اجرا نشد.

گورکی یک بار در مورد خودش به شوخی گفت: "من یک شخص نیستم، من یک موسسه هستم." و حقیقت زیادی در این شوخی وجود داشت. رئیس هیئت مدیره اتحادیه نویسندگان، علاوه بر وظایف خود به عنوان رهبر نویسندگان اتحاد جماهیر شوروی، وی به سردبیری مجلات، خواندن دست نوشته ها، مبتکر ده ها نشریه، نوشتن مقاله، آثار هنری بود... «بله، من من خسته ام، اما این خستگی سن نیست، بلکه نتیجه استرس طولانی مدت است.» سامغین «مرا می خورد». گورکی به دهه هفتم خود نزدیک می شد، اما انرژی او هنوز مهارناپذیر بود.

گورکی مبتکر انتشار مجلات بود: "دستاوردهای ما"، "کشاورز جمعی"، "خارج از کشور"، "مطالعات ادبی"، ماهنامه مصور "اتحادیه شوروی در زمان ساخت"، سالنامه های ادبی، نشریات سریال "تاریخ جنگ داخلی". ، "تاریخ کارخانه ها و گیاهان" ، "کتابخانه شاعر" ، "تاریخ یک جوان قرن نوزدهم" ، "زندگی افراد برجسته"؛ او "تاریخ روستا"، "تاریخ شهرها"، "تاریخ مرد معمولی"، "تاریخ زنان" را تصور می کند - "اهمیت بسیار زیاد زنان در توسعه فرهنگ روسیه در زمینه های علمی". ادبیات، نقاشی، آموزش و پرورش، و در توسعه صنعت هنر. نویسنده ایده کتاب "تاریخ یک بلشویک" یا "زندگی یک بلشویک" را مطرح می کند و در آن "تاریخ واقعی و روزمره حزب" را می بیند.

گورکی با ویرایش کتاب های بسیاری در مجموعه "زندگی افراد قابل توجه" به لزوم گنجاندن زندگی نامه های لومونوسوف، دوکوچایف، لاسال، مندلیف، بایرون، میچورین، زندگی نامه های "بلشویک ها، با شروع با ولادیمیر ایلیچ" در این مجموعه اشاره می کند. با درجه و رده معمولی حزب» - مانند بلشویک سن پترزبورگ، رئیس شورای منطقه طرف پتروگراد A.K. Skorokhodov، که توسط Petliurists در سال 1919 تیراندازی شد.

انتشارات سریالی که تحت رهبری گورکی شروع شد تا به امروز ادامه دارد: حدود پانصد کتاب "زندگی افراد برجسته" قبلاً منتشر شده است (از جمله زندگی نامه خود گورکی؛ مجموعه ای از پرتره های ادبی سه بار منتشر شده است). جلد "تاریخ جنگ داخلی" که در زمان حیات نویسنده منتشر شد، با چهار تاریخچه چند جلدی دیگر از شهرها - مسکو، کیف، لنینگراد - تکمیل شده است و کتابهایی در مورد تاریخ کارخانه ها در حال انتشار است. منتشر شده.

بیش از 400 کتاب در "کتابخانه شاعر" که توسط گورکی تأسیس شد - مجموعه ای اساسی از بناهای یادبود شعر روسی منتشر شد که از فولکلور شروع می شود و به امروز ختم می شود. این مجموعه همچنین شامل مجموعه هایی از آثار بزرگترین شاعران خلق های اتحاد جماهیر شوروی است. «کتابخانه شاعر» همچنان منتشر می شود. از سری Large (نوع علمی) و Small تشکیل شده است. هر کتاب دارای یک مقاله مقدماتی و توضیحات (توضیحات) است.

این مجموعه نه تنها از شاعران و مشاهیر بزرگ (مانند پوشکین، نکراسوف، مایاکوفسکی)، بلکه از بسیاری از شاعران کمتر شناخته شده که نقش خود را در شکل گیری فرهنگ شعر روسیه ایفا کرده اند (به عنوان مثال، I. Kozlova، I. Surikov، I. Annensky، B. Kornilov).

مجله "دستاوردهای ما" (1929-1936) که توسط گورکی تأسیس شد ، توجه خود را بر موفقیت های سرزمین شوروی متمرکز کرد (نام مجله به وضوح از این صحبت می کند) - رشد صنعت ، ساخت و ساز جاده ، آبیاری ، ورود تکنولوژی به کشاورزی و غیره "دستاوردهای ما" مطالب زیادی در مورد جمع آوری کشاورزی نوشت؛ تعدادی از موضوعات به دستاوردهای جمهوری های فردی - ارمنستان، چوواشیا، اوستیای شمالی اختصاص یافت.

گورکی تولیدکنندگان و دانشمندان برجسته را برای همکاری جذب کرد. A.E. Fersman، V.G. Khlopin، M.F. Ivanov، A.F. Ioffe، N.N. Burdenko در مجله صحبت کردند. به لطف مراقبت و کمک گورکی، کهکشانی از نویسندگان و روزنامه نگاران باشکوه شوروی در "دستاوردهای ما" رشد کردند: ب. آگاپوف، پی. لوکنیتسکی، ال. نیکولین، کی. پائوستوفسکی، وی. استاوسکی، ام. پریشوین، ال. کاسیل. ، Y. Ilyin، T. Tess و دیگران.

اعداد و ارقام به خوبی در مورد میزان پاسخگویی «دستاوردهای ما» به نیازهای خوانندگان صحبت می کنند. تیراژ مجله گورکی به 75 هزار نسخه رسید، در حالی که تیراژ سایر نشریات ماهانه بسیار کمتر بود (اکتبر - 15 هزار، Zvezda - فقط 8 هزار).

به چهار زبان - روسی، انگلیسی، آلمانی و فرانسوی - مجله "USSR on Construction" (1930-1941) منتشر می شود که حاوی اسناد عکاسی در مورد زندگی کشور شوروی است که با شرح های کوتاه همراه است (اکنون مجله ای از این نوع نیز منتشر شده است - "اتحاد جماهیر شوروی").

برای مجله "کشاورز جمعی" (1934-1939)، گورکی حدود دویست نسخه خطی را ویرایش کرد و حدود صد نسخه را رد کرد - در حالی که به طور مفصل به کاستی های آنها اشاره کرد: دشواری ارائه مطالب یا ساده سازی بیش از حد ارائه آن، فقدان پاسخ به سوالات مطرح شده و غیره او گفت: "در مزارع جمعی، "دهقان" روستا نشان داد که می داند چگونه یک کتاب را از کتابخانه انتخاب کند و ادبیات را از کاغذ باطله کاملاً متمایز می کند. این مجله داستان های گورکی را در مورد روستای قدیمی "زین و آتش"، "عقاب"، "گاو نر" منتشر کرد که به شیوه ای هنری جدید برای نویسنده نوشته شده بود، با لحن محدود و طنز غم انگیز.

مجله «خارج از کشور» (1938-1930) بر اساس مطالب واقعی غنی، از زندگی در خارج از کشور، در مورد جنبش کارگری به خواننده می گفت، انحطاط اخلاقی جهان سرمایه داری را نشان می داد و در مورد آماده سازی جهانی جدید توسط امپریالیست ها هشدار می داد. جنگ گورکی دائماً در پی آن بود که اطمینان حاصل کند که مطالب مجله در دسترس، متنوع و جذاب باشد. او توصیه کرد که نویسندگانی را که در خارج از کشور بوده اند در همکاری مشارکت دهند، توصیه کرد کاریکاتور منتشر کنند و در مورد عجیب و غریب زندگی بورژوایی صحبت کنند. M. Koltsov، L. Nikulin، Em. Yaroslavsky، D. Zaslavsky، و همچنین نویسندگان خارجی - A. Barbusse، R. Rolland، Martin-Andersen Nexe، I. Becher، در صفحات مجله ظاهر شدند؛ نقاشی های F. Mazereel، A. Deineki، D.Moora.

کتاب "روز صلح" که به ابتکار گورکی منتشر شد نیز با این مجله مرتبط است. درباره یک روز از زندگی سیاره ما می گوید - از 27 سپتامبر 1635، و جهان سوسیالیسم و ​​جهان سرمایه داری را مقایسه می کند.

این دست نوشته توسط گورکی خوانده شد، اما او دیگر کتاب را ندید.

در سال 1961، کتاب جدیدی به نام "روز صلح" منتشر شد که شامل بیش از 100 صفحه چاپ شده بود که وقایع 27 سپتامبر 1960 را منعکس می کرد. در حال حاضر هفته نامه «خارج» منتشر می شود - مروری بر مطبوعات خارجی.

گورکی به شکل مقالات و مقالات منتشر شده در مجلات توجه ویژه ای داشت. او خواستار دسترسی به ارائه، همراه با احترام به خواننده محبوب بود، به شدت با "زبان پارچه ای"، "خود ارضای کلامی"، در برابر یک مکالمه تحقیرآمیز ساده با خواننده به عنوان یک فرد از نظر معنوی توسعه نیافته مخالفت کرد. نه، گورکی مشتاقانه بحث کرد، و کارگر بی سواد تجربه زیادی از زندگی و خرد نسل ها پشت سر خود دارد.

نویسنده همچنین ظاهر نشریات را به دقت زیر نظر داشت - وضوح فونت، کیفیت کاغذ، روشنایی و دسترسی به تصاویر. بنابراین، گورکی در حین بررسی مطالب مجله "Collective Farmer" متوجه شد که بازتولید نقاشی های I.E. Repin "The Prisoner is Being Carrier" و V.D. Polenov "حق استاد" بدون توضیح ممکن است برای مردم غیرقابل درک باشد. خواننده

نویسنده جنبش نامه نگاری کارگری را با توجه فراوان دنبال می کند و تجربه غنی خود را به اشتراک می گذارد. بروشورهای او "خبرنگاران کارگری"، "نامه ای به خبرنگاران روستا"، "به خبرنگاران کارگری و خبرنگاران نظامی. درباره چگونگی یادگیری نوشتن" (1928) او به این ترتیب ظاهر می شود.

گورکی با ارزش دادن به مقالات و یادداشت های خبرنگاران کارگری به عنوان شواهدی مبنی بر مشارکت مستقیم در پروژه های بزرگ ساختمانی سوسیالیسم، با دیدن آنها نشانی از رشد فرهنگی طبقه کارگر کشور شوروی، در مورد توانایی های خلاقانه نویسندگان آنها اغراق نکرد. . او برخلاف برخی از شخصیت‌های ادبی آن سال‌ها که آینده ادبیات را متعلق به خبرنگاران کارگر می‌دانستند و با عوام‌فریبانه آنها را در مقابل نویسندگان نسل قدیم قرار می‌دادند، معتقد بود که تنها تعداد کمی از خبرنگاران کارگر می‌توانند نویسنده واقعی شوند. گورکی به خوبی درک کرد که استعداد چیست، ادبیات واقعی - "بزرگ" - چه مطالبات بالایی را برای سازندگانش قرار می دهد.

موفقیت های مردم شوروی عمیقاً نویسنده را خشنود کرد و از اینکه دیگر نمی تواند در سراسر کشور سفر کند و دستاوردهای سرزمین شوراها را با چشمان خود ببیند متأسف بود. بلوسوف در روزنامه دهقان نوشت: "آرزوی ما برای الکسی ماکسیموویچ" این است که برویم و نه تنها مزارع جمعی قوی اقتصادی را ببینیم، بلکه مزارع جمعی ضعیفی را که به تقویت مادی و اقتصادی آنها نیاز دارند، ببینیم. با گرفتن دو نفر از آنها، قوی و ضعیف، کتابی در مورد آنها بنویسید که نشان می دهد چگونه یک اقتصاد اجتماعی را اداره کنید. دو سال در اطراف مزارع جمعی.

گورکی یک روزنامه نگار فعال است و اغلب با مقالاتی در مورد موضوعات مختلف در چاپ ظاهر می شود. در سال 1931، پراودا 40 سخنرانی از نویسنده، در 1932 - 30، در 1933 - 32، در 1934 - 28، در 1935 - 40 منتشر کرد.

دهه سی دوره مهم و دشواری در تاریخ کشور شوروی بود. اتحاد جماهیر شوروی اولین کشوری در جهان بود که یک جامعه سوسیالیستی را بر مبنای علمی مارکسیستی بنا کرد. اولین بار در جهان... این یعنی رفتن به راهی که هیچ کس تا به حال نرفته است، غلبه بر مشکلاتی که عملاً هیچکس هنوز بر آنها غلبه نکرده است. جستجوی شدید برای راه‌های توسعه سوسیالیستی کشور، کاربرد عملی خلاقانه مارکسیسم برای حل مسائل خاص روزمره وجود داشت.

صنعت در اتحاد جماهیر شوروی به سرعت در حال رشد است، مزارع جمعی در حال ایجاد هستند. ترکسیب سیبری را به آسیای مرکزی متصل کرد، راه آهن تراکتور استالینگراد راه اندازی شد، ایستگاه برق آبی دنیپر ساخته شد، کومسومولسک در حال رشد است... اتحاد جماهیر شوروی از یک کشور کشاورزی به یک قدرت صنعتی قدرتمند تبدیل می شود. کار روزمره، موفقیت در ساخت اقتصادی و اجتماعی سوسیالیسم موضوع افکار و تأملات دائمی نویسنده، موضوعات سخنرانی های شفاهی و چاپی او است.

گورکی گفت: "زندگی هر روز به طرز شگفت آوری جالب می شود..." پرولتاریای اتحاد جماهیر شوروی ثابت کرده است که هیچ مانعی وجود ندارد که نتواند بر آن غلبه کند، هیچ وظیفه ای وجود ندارد که نتواند آن را حل کند، هیچ هدفی وجود ندارد. قادر به دستیابی نیست ... - پیش بینی های سوسیالیسم علمی به طور فزاینده ای به طور گسترده تر و عمیق تر توسط فعالیت های حزب تحقق می یابد ..."

نویسنده به موضوع کار توجه داشت، عشق به کار، نیاز ارگانیک به کار را در فرد القا می کرد: "همه چیز در جهان با کار خلق شده و در حال ایجاد است - این معلوم است، این قابل درک است، یک کارگر باید این را بخصوص خوب احساس کنید... در سرزمین شوروی، هدف نیروی کار این است که تمام محصولات کار لازم را برای کل جمعیت کشور فراهم کند تا همه مردم سیر باشند، لباس خوب بپوشند، خانه های راحت داشته باشند. سالم هستند و از تمام مزایای زندگی برخوردارند؛ در کشور شوروی، هدف کار، توسعه فرهنگ، توسعه عقل و اراده برای زندگی، ایجاد حالت الگوی فرهنگیان است... همه در اتحادیه شوراها برای دولت ضروری و از نظر اجتماعی مفید است، نه به عنوان کاری که برای «برگزیدگان» «آسایش زندگی» ایجاد می کند، بلکه به عنوان کاری که برای کل توده کارگران و دهقانان، برای هر یک از افراد، «دنیای جدیدی» می سازد. واحدهای این جرم." گورکی نگران بود که همه به موفقیت های کشور شوروی علاقه حیاتی نداشته باشند، که "شعر فرآیندهای کار هنوز عمیقاً توسط جوانان احساس نمی شود"، که بسیاری هنوز ماهیت اساسا متفاوت کار در سوسیالیسم را درک نمی کنند.

گورکی بر اهمیت کار به عنوان اساس فرهنگ تأکید کرد، دشمنی طبقات استثمارگر را در معرض پیشرفت قرار داد و بر نقش تاریخی طبقه کارگر و حزب کمونیست در ایجاد فرهنگ سوسیالیستی تأکید کرد. او در اکتبر 1932 با سلام دادن به کارگران ساختمانی دنیپر نوشت: "ذهن، بهترین، فعال ترین و پرانرژی ترین ذهن کارگران اتحاد شوروی در حزب بلشویک تجسم یافته است."

گورکی رشد سریع نیروهای مولد کشور را به خودی خود هدف ندانست: «طبقه کارگر اتحاد شوروی توسعه فرهنگ مادی را هدف نهایی خود نمی داند و کار خود را محدود به اهداف نمی کند. غنی‌سازی کشورش، یعنی خود غنی‌سازی، او فهمید، می‌داند که فرهنگ مادی به‌عنوان خاک و بستر توسعه فرهنگ معنوی و فکری برای او لازم است».

گورکی خوشحال می شود، "با دیدن و احساس اینکه چگونه مالک دهقان کوچک دوباره متولد می شود، تبدیل به یک فعال اجتماعی واقعی، یک شهروند آگاه شوروی، یک مبارز برای حقیقت جهانی لنین و حزب شاگردان وفادارش می شود." نویسنده چرخش قاطع روستا به مسیر کشاورزی جمعی، به سمت مسیر سوسیالیسم را "پیروزی بزرگ برای انرژی پرولتاریا" می داند.

"ساختن یک زندگی عالی و خوب در زمین های مزرعه جمعی لذت بزرگی است" - این نتیجه چندین سال افکار گورکی در مورد سرنوشت دشوار دهقان روسی است.

گورکی نقش علم و مردم آن را در ساختن سوسیالیسم بسیار قدردانی می کند: «حزب کارگران و دهقانان کمونیست که توسط آموزه های مارکس و لنین سازماندهی شده است، یک رهبر پرانرژی و تنها رهبر بی غرض کارگران در سراسر جهان است. - عمیقاً اهمیت علم، فناوری، هنر را به عنوان ابزاری برای ساختن دنیایی جدید درک می کند.

او با درد در مورد ثمرات سوء مدیریت می نویسد - مرگ ماهی ها، جنگل ها، فراخوانی برای یادگیری مراقبت از طبیعت، استفاده عاقلانه از ثروت آن، یادآوری می کند که "یک فرد سوسیالیسم موظف است یک مالک غیور باشد، نه یک درنده. "

یکی از آخرین حضورهای گورکی که به چاپ رسید، خاطرات آکادمیک I.P. Pavlov بود که در ارتباط با مرگ دانشمند بزرگ نوشته شد.

مبارزه برای جهانی جدید، جهان سوسیالیسم، نه تنها مبارزه ای بود با عقب ماندگی اقتصادی که از روسیه تزاری به ارث رسیده بود، بلکه مبارزه ای بود با بقایای گذشته در ذهن مردم، دیدگاه ها و ایده های بیگانه با جامعه سوسیالیستی. و در اینجا روزنامه نگاری گورکی یک سلاح روشن و مؤثر بود. او بیش از یک بار در مخالفت با دوپینگ مذهبی-کلیسا صحبت کرد و معتقد بود که انتشار کتاب های کلیسا با نکات انتقادی ضروری است. "چرا کتاب مقدس را با نظرات انتقادی منتشر نکنیم... کتاب مقدس کتابی بسیار نادرست و نادرست است. و در برابر هر یک از آن متونی که دشمن می تواند مطرح کند، می توانید ده ها متن متناقض پیدا کنید. باید بدانید. گورکی در افتتاحیه دومین کنگره ملحدان ستیزه جو در سال 1929 گفت. در دین، نویسنده نه تنها یک ایدئولوژی خصمانه، بلکه بازتابی از ایده های عامه پسند، تجربه عامه پسند، عناصر خلاقیت هنری دید: "من خلاقیت مذهبی را هنری می دانم: زندگی بودا، مسیح، محمد - مانند رمان های خارق العاده."

گورکی همیشه نگران موقعیت زن در جامعه، نقش او در زندگی به طور کلی، نیاز زن به "بالا بردن نقش خود در جهان - حاکمیت، فرهنگی - و در نتیجه معنوی - قابل توجه بودن" بود. او در این مورد در "قصه های ایتالیا"، "مادر"، داستان ها، رمان ها، نمایشنامه ها، مقالات نوشت. گورکی از رهایی زنان از ستم خانوادگی و اجتماعی شادمان شد و با خشم از بقایای ننگین گذشته در رابطه با زنان نوشت.

نویسنده به طور خستگی ناپذیری خواستار مبارزه با کینه توزی شد: "نفسگری که از نظر اقتصادی منفجر شده است، به طور گسترده ای توسط اثر "انفجار" (شکستن - I.N.) انفجار پراکنده شده است و دوباره به طور قابل توجهی در واقعیت ما رشد می کند ... یک لایه جدید. مردم در میان ما شروع به شکل گیری می کنند. این این است - "یک فاسد، قهرمانانه، توانا حمله. او حیله گر است، خطرناک است، او در همه روزنه ها نفوذ می کند. این لایه جدید کینه توزی از درون سازماندهی شده است بسیار قوی تر. از قبل، اکنون دشمنی سرسخت‌تر از دوران جوانی من است.»

موضوع مهم روزنامه نگاری گورکی در دهه سی اومانیسم، اومانیسم واقعی و خیالی است. خود نویسنده در سال‌های اول انقلاب که گاه از دیدگاه طبقاتی و پرولتاریایی در مسائل اومانیسم دور می‌شد، اکنون مصرانه بر مشروطیت اجتماعی و تاریخی رویکرد به فرد تأکید می‌کند.

گورکی در سال 1934 گفت: «ما سخن می‌گوییم...» به‌عنوان افرادی که انسان‌گرایی واقعی پرولتاریای انقلابی را تأیید می‌کنند، اومانیسم نیرویی که تاریخ از آن خواسته است تا کل جهان زحمتکش را از حسادت، طمع، ابتذال رهایی بخشد. حماقت - از تمام زشتی‌هایی که در طول تاریخ قرن‌ها مردم کارگر را تحریف کرده‌اند.»

اومانیسم سوسیالیستی گورکی یک اومانیسم فعال و ستیزه جویانه است که مبتنی بر دانش علمی قوانین توسعه اجتماعی است. اومانیسم سوسیالیستی که اساساً بر اساس منافع پرولتاریا است، آرزوهای جهانی بشری را بیان می کند، زیرا طبقه کارگر با رهایی خود، شرایطی را برای آزادی همه مردم ایجاد می کند.

گورکی اغلب در مورد مسائل بین المللی صحبت می کند.

می توان و باید از جنگ جلوگیری کرد و این در حیطه قدرت توده ها - در درجه اول طبقه کارگر - است.

تهدید صلح، انسان‌گرایی و فرهنگ در آن سال‌ها عمدتاً از فاشیسم آلمان سرچشمه می‌گرفت.

انقلاب فاشیستی در آلمان گورکی را مات و مبهوت کرد: «شما تنها می‌مانید، شیطنت‌های تاریخی را تصور می‌کنید که در حال وقوع است، و کور شده از شکوفایی درخشان ابتذال، پستی و گستاخی انسانی، شروع به رویاپردازی می‌کنید که چقدر خوب است. برای شکستن چند چهره متعلق به «سازندگان» واقعیت مدرن. و شما شروع می‌کنید به بی‌رحمانه‌ای درباره پرولتاریای اروپا... درباره میزان خودآگاهی سیاسی اکثریت کارگران آلمانی.» گورکی ماهیت اجتماعی فاشیسم را درک کرد، در آن نیروی ضربه زننده بورژوازی را دید که به آخرین راه حل متوسل شد - وحشت هار و خونین، تا تلاش کند جنبش تهاجمی تاریخ را به تاخیر بیندازد و مرگ آن را به تاخیر بیندازد.

او در مورد اروپای غربی می نویسد: «موعظه ایده های قرون وسطایی، شخصیتی وحشتناک تر و دیوانه وارتر به خود می گیرد زیرا به طور مداوم، مداوم و اغلب با استعداد انجام می شود.» نویسنده در عین حال با خواندن درباره فاشیسم افسارگسیخته و آزار و اذیت آن بر اندیشه مترقی گفت: هر چه ظالم آزادی اندیشه را سرکوب کند و یاغیان را نابود کند، قبر خود را عمیق تر می کند... دلیل و وجدان بشر اجازه بازگشت به قرون وسطی را نخواهد داد.»

در زمان خطر نظامی فزاینده، گورکی با یک سوال و درخواست به روشنفکران مترقی غرب روی آورد - "با کیست ای اربابان فرهنگ؟": با جهان اومانیسم یا با جهان خصومت نسبت به هر چیزی مترقی؟ او از روشنفکران اروپای غربی می خواهد که از اتحاد جماهیر شوروی و پرولتاریای بین المللی در مبارزه با فاشیسم و ​​تهدید جنگ حمایت کنند.

گورکی در سال 1929 نوشت: «...اگر جنگی علیه طبقه‌ای که من با نیروهایش زندگی و کار می‌کنم آغاز شود، من نیز به عنوان یک جنگجوی معمولی به ارتش او خواهم پیوست. کسی که پیروز خواهد شد، اما به این دلیل که، آرمان بزرگ و عادلانه طبقه کارگر اتحاد شوروی، آرمان مشروع من، وظیفه من است.»

عمق فکر، شور احساس، تسلط بر ارائه، روزنامه نگاری گورکی را متمایز می کند. در مقابل ما یک شهروند بزرگ یک کشور بزرگ است، یک مبارز متقاعد برای صلح و سوسیالیسم، که تسلط بسیار خوبی بر فن بیان روزنامه نگاری دارد. سخنرانی‌های نویسنده فارغ از قالب‌ها و شابلون‌هایی بود که در آن سال‌ها در روزنامه‌نگاری پدیدار می‌شد، تکرار آزاردهنده «عمومی» و نقل قول‌های فراوان.

روزنامه‌نگاری، بیش از هر گونه ادبی دیگری، پاسخی مستقیم به موضوع روز است؛ بیشتر از دیگر انواع ادبیات، با خواسته‌ها و نیازهای لحظه‌ی کنونی گره خورده است. مقالات روزنامه نگاری هر نویسنده ای منعکس کننده اندیشه ها و مفاهیمی است که در جامعه آن روزگار وجود داشت، اندیشه ها و مفاهیمی که برخی از آنها در گذر تاریخ دستخوش تغییراتی می شوند. "حقیقت روز" همیشه و در همه چیز با "حقیقت قرن" و "حقیقت تاریخ" منطبق نیست و شما باید این را هنگام خواندن روزنامه نگاری سال های گذشته بدانید.

گورکی بچه ها را خیلی دوست داشت. این عشق قوی و دیرینه بود.

در جوانی، در تعطیلات، با جمع آوری کودکان از سراسر خیابان، تمام روز با آنها به جنگل می رفت و هنگام بازگشت، اغلب خسته ترین ها را روی شانه ها و پشت خود می کشید - در یک صندلی مخصوص ساخته شده. .

گورکی کودکان را با روحیه در آثار خود به تصویر کشید - آثار "فوما گوردیف"، "سه"، "کودکی"، "قصه های ایتالیا"، "شور چهره ها"، "تماشاگران".

پیشگامان ایرکوتسک از گورکی در مالایا نیکیتسکایا بازدید کردند. اعضای یک حلقه ادبی، آنها کتابی در مورد زندگی خود نوشتند - "پایه دماغ خفه". یک نسخه برای گورکی فرستاده شد. او این کتاب را دوست داشت و به 15 "نیز بینی" سفری به مسکو اهدا شد. در ایام کنگره نویسندگان وارد شدند. یکی از "دماغ ها" از تریبون کنگره صحبت کرد و بعد بچه ها از گورکی* دیدن کردند.

* آنها در مورد ملاقات خود با نویسنده در کتاب "بازدید از گورکی" صحبت کردند (هر دو کتاب در ایرکوتسک در سال 1962 بازنشر شدند).

نویسنده از تحصیلات و استعداد کودکان شوروی شگفت زده شد. او به یاد آورد: "در سن آنها حتی یک دهم آنچه آنها می دانند برای من ناشناخته بود." و یک بار دیگر به یاد بچه های با استعدادی افتادم که جلوی چشمانم مردند - این یکی از تاریک ترین نقاط حافظه من است ... بچه ها رشد می کنند. به عنوان جمع گرا - این یکی از پیروزی های بزرگ واقعیت ما است."

اما گورکی نه تنها به عنوان یک پدر، پدربزرگ، شرکت کننده در سرگرمی آنها، فقط یک شخص، به کودکان توجه داشت. او همیشه یک نویسنده، یک شخصیت عمومی بود و همیشه به سرنوشت کسانی که جایگزین نسل او می شدند فکر می کرد.

نویسنده تلاش زیادی را صرف سازماندهی و ایجاد ادبیات برای کودکان می کند، اصول آن را تعریف می کند، مطمئن می شود که کتاب های کودکان توسط افرادی نوشته می شود که عاشق کودکان هستند، دنیای درونی آنها، نیازها، خواسته ها، علایق آنها را درک می کنند. گورکی در فوریه 1933 در مورد مارشاک که به ابتکار او مدیریت تولید کتاب های کودکان را به عهده داشت، نوشت: "او یک فرد عالی و عاشق کودکان بود، او مسئولیت ادبیات کودکان را بر عهده گرفت."

بچه‌ها خبرنگاران قدیمی گورکی بودند و او دوستانه، اغلب طنزآمیز و همیشه مهربان به آنها پاسخ می‌داد. نویسنده اعتراف کرد: "وقتی با بچه ها مکاتبه می کنم، احساس لذت زیادی می کنم." در رفتار او با کودکان نه احساساتی بود و نه شیرینی، بلکه علاقه به آنها، احترام درونی، درایت و خواسته های منطقی با در نظر گرفتن سن و سطح رشد کودکان وجود داشت.

گورکی به پیشگامان ایگارکای دور که از او در مورد چگونگی نوشتن کتابی درباره زندگی و تحصیلات خود راهنمایی خواستند، نوشت: "نامه خوبی فرستادید." هدف زندگی در سخنان ساده و روشن او بسیار می درخشد، مسیرهایی به سوی هدفی که پدران و پدربزرگ های شما برای شما و همه زحمتکشان تعیین کرده اند.

کتاب "ما از ایگارکا هستیم" که طبق نقشه گورکی نوشته شده است، پس از مرگ نویسنده با این تقدیم ظاهر شد: "ما کار خود را به یاد نویسنده بزرگ، معلم و دوستمان الکسی ماکسیموویچ گورکی تقدیم می کنیم. نویسندگان."

اما نویسنده از صمیم قلب به کودکان عشق می ورزید و از تنبلی و بی سوادی نمی گذشت. او با انتشار نامه بیسوادی که از دانش آموزان پنزا دریافت کرده بود، در پراودا نوشت: "برای دانش آموزان کلاس چهارم شرم آور است که اینقدر بی سواد، بسیار شرم آور بنویسند! باید از ناتوانی در بیان واضح افکار و نادانی خود از دستور زبان خجالت بکشید. شما دیگر کوچک نیستید و وقت آن رسیده است که بفهمید پدران و مادران شما قهرمانانه کار نمی کنند تا فرزندانشان نادان بزرگ شوند..." در همان زمان، نویسنده از غرور کودکان چشم پوشی کرد: "بچه ها، من نامه شما را در روزنامه ها منتشر می کنم، اما نام شما را نمی آورم زیرا نمی خواهم رفقای شما ظالمانه شما را به خاطر بی سوادی شما مسخره کنند."

بچه ها با عشق متقابل به نویسنده پرداختند. بنابراین، کیرا وی، دانش‌آموز کلاس دوم، با خودانگیختگی کودکانه، از اینکه گورکی نتوانست به خوبی او در دوران کودکی زندگی کند، ابراز تأسف کرد: «من واقعاً دوست دارم وقتی کوچک بودی حداقل یک روز در جای من زندگی کنی. ”

از اواخر سپتامبر 1934 (تا دسامبر) گورکی دوباره در تسلی بود. او به کار بر روی "زندگی کلیم سامگین" ادامه می دهد و مکاتبات گسترده ای دارد.

کل کشور از قتل شرورانه در 1 دسامبر 1934 یکی از چهره های برجسته حزب کمونیست S.M. Kirov شوکه شد. گورکی به فدین می‌نویسد: «من از قتل کیروف کاملاً افسرده شده‌ام، احساس می‌کنم درهم شکسته و به طور کلی بدبخت هستم. من این مرد را بسیار دوست داشتم و به او احترام می‌گذاشتم.»

تابستان 1935 گورکی در گورکی زندگی می کند. R. Rolland در اینجا به ملاقات او می رود. این نویسنده فرانسوی در دفتر خاطرات خود نوشت: "گورکی کاملاً با تصویری که شما خلق کردید مطابقت دارد. بسیار قد بلندتر، بلندتر از من، برجسته، زشت، چهره مهربان، بینی بزرگ اردکی، سبیل درشت، بلوند، ابروهای خاکستری، موهای خاکستری... چشمان آبی کمرنگ مهربانی که در اعماق آن غم را می توان دید..."

رولان در خانه گورکی با نویسندگان، دانشمندان، سازندگان مترو، بازیگران و آهنگسازان ملاقات کرد. D. Kabalevsky، G. Neuhaus، L. Knipper، B. Shechter بازی کردند. گورکی در مورد ملیت موسیقی بسیار صحبت کرد و توجه آهنگسازان را به فولکلور غنی موسیقی مردمان اتحاد جماهیر شوروی جلب کرد.

رولاند نوشت: "ماهی که در اتحاد جماهیر شوروی گذراندم برای من پر از درس های بزرگ، تأثیرات غنی و پربار و خاطرات قلبی بود؛ اصلی ترین آنها سه هفته ارتباط با دوست عزیزم ماکسیم گورکی است."

استالین، وروشیلوف و سایر اعضای دولت، آهنگسازان و نوازندگان، نویسندگان شوروی و خارجی (از جمله جی. ولز و باربوس، در سال 1934)، چتربازان مسکو، کارگران شوک ساز مترو، پیشگامان ارمنی، دانش آموزان کمون کارگری از آنها بازدید کردند. گورکی، استادان سینمای شوروی، که گورکی آثارش را از نزدیک دنبال می‌کرد و با تأیید چاپایف، پیشکا و طوفان رعد و برق صحبت می‌کرد.

در 11 آگوست ، نویسنده به گورکی سفر می کند ، از آنجا با دوستان و خانواده (دختر و نوه ها) در امتداد ولگا سفر می کند (او همچنین در تابستان 1934 در امتداد ولگا قایقرانی کرد).

نویسنده می خواست برای آخرین بار ولگا را تحسین کند و اطرافیانش احساس می کردند که او با رودخانه کودکی و جوانی خود خداحافظی می کند. این سفر برای گورکی سخت بود: او از گرما و گرفتگی عذاب می‌کشید، لرزش مداوم از موتورهای بسیار قدرتمند کشتی بخار تازه‌ساخت ماکسیم گورکی (نویسنده وقتی نامش را روی آن دید غرغر کرد: "این کار می‌شد بدون این کار انجام شود." کشتی).

گورکی با رهبران حزب و اتحاد جماهیر شوروی شهرهایی که کشتی در گذشته در آن حرکت می کرد صحبت کرد ، در مورد جوانی خود ، در مورد زندگی در ولگا در آن سال ها صحبت کرد ، به آخرین رکوردهای Chaliapin گوش داد که اخیراً توسط Ekaterina Pavlovna از پاریس از خواننده بزرگ آورده شده است.

گورکی برداشت خود از این سفر را در نامه ای به R. Rolland خلاصه می کند: «در همه جا در امتداد سواحل رودخانه ها، در شهرها، کار خستگی ناپذیر ساختن دنیایی جدید در جریان است و شادی و غرور را برمی انگیزد.

در پایان سپتامبر، گورکی دوباره به تسلی رفت.

Tesseli یک کلمه یونانی است و در ترجمه به معنای "سکوت" است. سکوت اینجا واقعاً خارق العاده بود. ویلا با یک پارک بزرگ که از سه طرف توسط کوه ها بسته شده بود، دور از جاده ها قرار داشت. خانه یک طبقه و T شکل با چوب شمشاد و درخت عرعر احاطه شده بود.

گورکی دو اتاق را اشغال کرد - یک اتاق خواب و یک دفتر، بقیه برای استفاده مشترک همه ساکنان ویلا بود. در دفتر نویسنده، رو به جنوب شرقی، همیشه آفتاب زیادی وجود داشت. از پنجره می توانید دریا و پارکی که به سمت آن پایین می رود را ببینید. روی شاخه کاج زیر پنجره دفتر یک دانخوری پرنده قرار دارد.

گورکی از ساعت سه تا پنج در هر آب و هوا و در هر زمانی از سال در باغ کار می کرد - حفر تخت گل، کنده کردن کنده ها، برداشتن سنگ ها، ریشه کن کردن بوته ها، جارو کردن مسیرها، استفاده ماهرانه از چشمه های طبیعی و اجازه جاری شدن آنها. بی جهت وارد دره ها می شوند. به زودی باغ مرتب شد و الکسی ماکسیموویچ به آن افتخار کرد.

او گفت: «تناوب صحیح فعالیت‌های ذهنی و جسمی انسان را زنده می‌کند، آن را سالم، بادوام و شادی‌بخش زندگی می‌کند... بگذارید والدین و مدارس عشق به کار را در کودکان بیدار کنند و آنها را از تنبلی نجات دهند. نافرمانی و دیگر رذیلت‌ها، قوی‌ترین سلاح را برای زندگی به آنها خواهند داد.»

این نویسنده گفت: در لحظات کار فیزیکی، چنین افکاری به ذهن خطور می کند، چنین تصاویری متولد می شود که با نشستن پشت میز، ساعت ها نمی توان آن را گرفت.

در مقابل ایوانف، آ. تولستوی، مارشاک، پاولنکو، ترنف، بابل، یک چهره برجسته حزبی، پستیشف، و نویسنده فرانسوی آ. مالرو برای دیدن گورکی به تسلی آمدند. پرتره معروف گورکی، نفتکش انقلاب، توسط هنرمند I.I. Brodsky در اینجا کشیده شده است.

نویسنده زندگی در تسلی را دوست نداشت. او به رولان می نویسد که مانند چخوف، بار زندان کریمه بر دوش اوست، اما مجبور می شود زمستان را در اینجا بماند تا توانایی کار خود را حفظ کند.

قهرمان می گوید: من همه گل ها و همه رنگ های زمین را دوست دارم و انسان بهترین آن در تمام روزهایم برای من شگفت انگیزترین اسرار بوده است و از تحسین او خسته نمی شوم. مینیاتور "پیرمرد" در سال 1906، و این عشق به زندگی را به انسان، گورکی تا آخرین روزهای زندگی خود حفظ کرد.

و سلامتی من بدتر و بدتر می شود.

به دلیل بیماری، گورکی نتوانست به پاریس برود - به کنگره بین المللی دفاع از فرهنگ (نشانی او به کنگره در پراودا منتشر شد).

او در ماه مه 1935 می نویسد: "من شروع به فرسودگی می کنم. کارایی من رو به کاهش است... قلبم با تنبلی و هوس باز کار می کند." وقتی گورکی در پارک مشغول به کار بود، یک ماشین با کیسه اکسیژن در نزدیکی آن وجود داشت - برای هر موردی. چنین بالشی در هنگام گفتگو با مهمانان نیز در دسترس بود.

* گاهی در روز حدود سیصد بالش اکسیژن برای گورکی تهیه می شد.

آیات طنز خود شکل گرفتند:

باید متواضع‌تر زندگی می‌کردم، نه سنگ‌های شکسته در باغ، و نه شب‌ها به قصاص حرامزاده‌ها فکر می‌کردم.

اما گورکی نمی‌توانست به "قصاص حرامزاده‌ها" فکر نکند.

گورکی در 22 مارس 1936 نوشت: "من فقط از یک چیز می ترسم: قلبم قبل از اینکه زمان برای اتمام رمان داشته باشم می ایستد." افسوس ، معلوم شد که او درست می گوید - گورکی وقت نداشت "کلیما سامگین" را تمام کند: آخرین صفحات ناتمام ماندند.

گورکی با صرف انرژی و زمان زیادی برای کارهای سازمانی، اداری و تحریریه، کمک های متنوع به نویسندگان دیگر و انجام مکاتبات گسترده، همیشه به یاد داشت و می گفت که کار اصلی یک نویسنده نوشتن است. و نوشت... بسیار نوشت - «زندگی کلیم سامگین»، نمایشنامه، مقالات روزنامه نگاری و انتقادی.

رمان «وداع» گورکی «زندگی کلیم سامگین»* دایره المعارفی از زندگی روسی در چهل سالگی پیش از انقلاب است.

* جلد اول در سال 1926، جلد دوم در سال 1928، جلد سوم در سال 1930 به پایان رسید و جلد چهارم در نهایت تکمیل نشد.

ایده «سامغین» مدت ها طول کشید تا به بلوغ برسد. در آغاز قرن، گورکی "زندگی آقای افلاطون ایلیچ پنکین" را شروع کرد، سپس گزیده ای را ترسیم کرد "اسم من یاکوف ایوانوویچ پتروف است ..."، سپس روی "یادداشت های دکتر ریاخین" کار کرد، داستان را نوشت " همه یکسان»، «دفترچه خاطرات یک مرد بی مصرف» را تصور کرد.

اما تاریخچه چهار جلدی کلیم سامگین «بی فایده» تجسمی ساده از یک طرح دیرینه نبود. گورکی در داستان‌های مربوط به افراد و وقایع دهه‌های گذشته معنای بزرگی را به کار برد که برای زمان ما مناسب است: «گذشته با سرعتی خارق‌العاده محو می‌شود... اما گرد و غبار سمی از خود بر جای می‌گذارد و از این غبار روح‌ها خاکستری می‌شوند. باید گذشته را بشناسید، بدون اینکه "با این دانش، در زندگی گیج می شوید و می توانید دوباره در آن مرداب کثیف و خونینی قرار بگیرید که آموزه های حکیمانه ولادیمیر ایلیچ لنین ما را از آن بیرون آورد و بیرون آورد. ما در مسیری گسترده و مستقیم به سوی آینده ای بزرگ و شاد هستیم."

گورکی در «زندگی کلیم سامگین» زندگی روسی در چهل سال پیش از انقلاب را از جایگاه یک هنرمند بزرگ و متفکر عمیق و غنی شده با تجربه انقلاب سوسیالیستی درک می کند. بیخود نیست که گورکی، معاصر ارشد سامگین، در حین کار بر روی رمان، دوباره به ارزیابی های مارکسیستی از روند تاریخی پرداخت و فهرستی از اظهارات لنین درباره امپریالیسم و ​​تصمیمات حزبی 1907-1917 تهیه کرد.

کتابخانه نویسنده حاوی "مانیفست حزب کمونیست" نسخه 1932 و اثر لنین "دولت و انقلاب" نسخه 1931 با یادداشت های او است. گورکی در روند کار خود از مورخان در مورد قیمت یونجه، جو و گوشت در روسیه در سال 1915 سؤال کرد، خاطرات و اسناد را مطالعه کرد. او در سال 1926 در اتحاد جماهیر شوروی نوشت: "من به تاریخ دقیق مرگ، به سلطنت رسیدن، تاج گذاری، پراکندگی دوما و غیره نیاز دارم." قرن 19 و اوایل قرن 20 قبل از جنگ، 14 سال."

این رمان به طرز ماهرانه ای فاجعه خونین را در زمان تاج گذاری نیکلاس دوم - "خودینکا"، نمایشگاه نیژنی نووگورود، نهم ژانویه، انقلاب 1905، تشییع جنازه باومن، واکنش استولیپین، جنگ جهانی اول به تصویر می کشد.

همراه با نام مستقیم نیکلاس دوم، کرنسکی، چالیاپین، رودزیانکو، این رمان "بدون نام بردن از نام"، ساوا موروزوف ("مردی با چهره یک تاتار")، نویسنده N. Zlatovratsky ("یک ریش خاکستری" را نشان می دهد. نویسنده داستان")، E. Chirikov (" یک نویسنده شیک، یک مرد نسبتاً بلوط")، خود M. Gorky ("سبیل قرمز، شبیه یک سرباز") و غیره.

اما «سامغین» نه یک وقایع نگاری تاریخی است، نه کتاب درسی یا گلچین تاریخ. این رمان تعدادی از رویدادهای مهم را پوشش نمی دهد؛ بسیاری از افرادی که در آن سال ها نقش مهمی در روسیه داشتند مفقود شده اند. حرکت روسیه به سوی انقلاب سوسیالیستی نه در رویدادهای تاریخی، بلکه در زندگی معنوی، اختلافات فلسفی، نمایش های شخصی و سرنوشت قهرمانان نشان داده می شود. «زندگی کلیم سامگین» اولاً یک رمان ایدئولوژیک است که حرکت کشور به سوی انقلاب را از طریق دعواهای ایدئولوژیک، جنبش های فلسفی، کتاب هایی که خوانده می شود و مورد بحث و بررسی قرار می گیرد، نشان می دهد (در این اثر صدها اثر ادبی، موسیقی، نقاشی ذکر شده است. از ایلیاد تا نمایشنامه های گورکی "در پایین"). شخصیت های رمان بیشتر از اینکه عمل کنند فکر می کنند و حرف می زنند. علاوه بر این، گورکی زندگی را آنطور که سامغین می بیند نشان می دهد، اما زیاد نمی بیند یا نادرست می بیند.

قبل از اینکه خواننده از پوپولیست ها، مارکسیست های قانونی، ایده آلیست ها، منحط ها، فرقه گراها، بلشویک ها عبور کند - به قول نویسنده «همه طبقات»، «گرایش ها»، «جهت ها»، همه آشفتگی های جهنمی پایان قرن و طوفان های آغاز قرن بیستم." "زندگی کلیم سامگین" - رمانی در مورد جامعه پیش از انقلاب روسیه، در مورد در هم تنیدگی پیچیده نیروهای ایدئولوژیک و اجتماعی در روسیه در آغاز قرن بیستم. نویسنده فروپاشی را به تصویر می کشد. پوپولیسم، ظهور مارکسیسم قانونی و مارکسیسم انقلابی، ظهور و ریشه های اجتماعی انحطاط، پیامدهای متنوع آن، فعالیت شدید کارآفرینانه بورژوازی، رویدادهای انقلابی 1905-1907، عرفان افسارگسیخته، دین شناسی پورن و زمان ارتجاع بدبینانه ، رشد نیروهای حزب پرولتاریا.

رمان گورکی علیه فردگرایی بورژوایی است که توسط نویسنده در شخصیت اصلی - وکیل کلیم ایوانوویچ سامگین - به شکل های مختلف تجسم یافته است.

گورکی می‌نویسد: «فردگرایی یک بیماری مسری و خطرناک است، ریشه‌های آن در غریزه مالکیت است که در طی قرن‌ها پرورش یافته است، و تا زمانی که مالکیت خصوصی وجود دارد، این بیماری ناگزیر رشد می‌کند، مانند جذام، انسان‌ها را مخدوش و می بلعد».

کلیم از دوران کودکی به اصالت و انحصار خود متقاعد شده است: "من هیچ کس بزرگتر از او را ندیده ام." این تمایل به اصیل بودن، نه مانند دیگران، از کودکی - توسط والدینش - در او القا شد. اما به زودی خود کلیم شروع به "اختراع خود" کرد و به پیرمرد کوچکی تبدیل شد که با بازی های کودکانه، سرگرمی ها و شوخی ها بیگانه بود.

دوران کودکی و جوانی کلیم یادآور جملات پوشکین است:

خوشا به حال او که از جوانی جوان بود... یا رباعی حکیمانه مارشاک: روزی ضرب المثلی بود که بچه ها زندگی نمی کنند، اما برای زندگی آماده می شوند. اما بعید است کسی که در عین حال برای زندگی آماده می شود، در کودکی زندگی نمی کند، در زندگی مفید باشد.

یک کودک باید دوران کودکی خود را با شادی ها و شوخی های خود داشته باشد، نه پیری کودکی - خود گورکی بیش از یک بار در این مورد صحبت کرد. او با اندوه به جوانان فقیر "با تجربه سالخورده" که به درخت کریسمس نیژنی نووگورود آمده بودند نگاه کرد و در سال 1909 به کودکان باکو نوشت که بچه باشند ("شوخی های بیشتری انجام دهند") و نه پیرمردهای کوچک.

کلیم سامگین که از انحصار خود متقاعد شده است، در واقع یک "روشنفکر با ارزش متوسط" است، یک فرد معمولی که هم از هوش عالی و هم از انسانیت ساده بی بهره است.

سامغین در دوران پر دردسر پیش از انقلاب زندگی می کند. هرچقدر هم که می خواست، هیچ پنهانی از تحولات سیاسی ناگزیر نزدیک نبود. کلیم در روح خود از انقلاب آینده می ترسد، در درون می فهمد که به هیچ چیز از انقلاب نیاز ندارد، اما هر چه بیشتر به خدمت فداکارانه به آن می بالد و خدماتی را به انقلابیون ارائه می دهد. بلشویک ها به سامغین اعتماد می کنند، کلیم دستورات آنها را اجرا می کند - بدون اینکه قلباً با انقلاب همدردی کند. در جریان هجوم انقلابی عظیم توده ها، همسفران انقلاب بودن سودمندتر و امن تر است - این همان چیزی است که سامغین فکر می کند. غرور و میل به ایفای نقش یک چهره برجسته عمومی او را به این کار ترغیب می کند.

کلیم "عصیان کننده ای بر خلاف میل خود" است؛ او نه به خاطر ایمان به انقلاب، بلکه از ترس اجتناب ناپذیر بودن آن به انقلابیون کمک کرد. بنابراین او به این نتیجه می رسد: «برای از بین بردن انقلابیون به انقلاب نیاز است». بیخود نیست که سرهنگ ژاندارم، مردی باهوش، که با یادداشت های سامغین آشنا شده، از اینکه چرا طرفدار دولت نشد، صمیمانه تعجب می کند: بالاخره روحش برای نظم موجود است.

این نویسنده با افشای کلیم سامگین، ردیابی مسیر زندگی خود از گهواره تا مرگ در روزهای انقلابی 1917، از سرنوشت گرایی به دور بود - به رسمیت شناختن اجتناب ناپذیر بودن سرنوشت، ناتوانی فرد در تغییر مسیر زندگی خود. انسان - گورکی با تمام خلاقیت خود گفت - محکوم به شرایط زندگی نیست، او می تواند و باید از آنها بالاتر رود. مانند ماتوی کوژمیاکین، کلیم این فرصت را داشت (و بیش از یک نفر!) مسیر خود را ترک کند و واقعاً وارد "زندگی بزرگ" شود - هم از نظر شخصی و هم از نظر اجتماعی. او توسط یک زن برده می شود - و از اشتیاق می ترسد، از او فرار می کند. فضای خیزش انقلابی در کشور بر سامغین نیز تأثیر می گذارد.

گورکی در این رمان به بررسی این موضوع می پردازد که چگونه روشنفکرانی که در مورد مردم زیاد صحبت می کردند که کشور و قدرت باید متعلق به آنها باشد و تنها متعلق به آنها باشد، پس از سال 1917، زمانی که مردم در واقع قدرت را به دست گرفتند، خود را در بخش کوچکی از انقلاب خصمانه نیست. نویسنده دلیل این امر را در فردگرایی می‌داند، در «خودبزرگ بینی سست، اما فرونش‌ناپذیر و خاموش‌ناپذیر».

رمان گورکی رمانی درباره کل روشنفکران روسیه نیست. تعداد زیادی از روشنفکران اکتبر را پذیرفتند - برخی زودتر، برخی دیرتر، برخی کاملاً و برخی تا حد قابل توجهی. کلیم سامگین تعمیم هنری نویسنده از آن ویژگی‌های روشنفکری است که - در مجموع - خصومت بخشش را با انقلاب سوسیالیستی تعیین کرد.

سامغین در اثر گورکی گالری روشنفکران بورژوایی نشان داده شده در «وارنکا اولسووا» و «داچنیکی» را تکمیل و خلاصه می کند، که به طور فزاینده ای از مردم دور می شدند و به طور فزاینده ای خود را از نظر روحی خالی می کردند (بی جهت نیست که عنوان فرعی رمان « تاریخچه یک روح خالی»). این تصویر همچنین حاوی ویژگی های بسیاری از افرادی است که در مسیر زندگی گورکی با هم آشنا شده اند، اما سامغین پرتره شخص خاصی نیست. خود نویسنده در میان کسانی که به او مطالبی را برای سامگین داده اند، نویسندگان میرولیوبوف، پیاتنیتسکی، بونین، پوس را نام برد - افرادی با شخصیت ها و سرنوشت های متفاوت.

سامغین در رمان توسط کوتوزوف بلشویک، مردی با دید وسیع و معتقد به پرولتاریا، با مخالفت روبرو می شود. در مقابل کلیما بیمار روحی، او فردی سالم از نظر جسم و روح، جذاب و درک هنر است. همه بهترین ها در اطراف او متمرکز است - هم در پرولتاریا و هم در روشنفکران. نه، کلیم سامگین تمام روشنفکران روسیه نیست، اگرچه او بخش مهمی از آن است. کوتوزوف وجود دارد - یک فرد فوق العاده باهوش، یک سخنران و مجادله با استعداد، الیزاوتا اسپیواک، و لیوباشا سوموا، و اوگنی یورین و دیگران هستند.

کوتوزوا و ماکاروف، اینوکوف (وی دارای برخی از ویژگی های خود گورکی است)، تاگیلسکی، مارینا زوتوا، لیوتوف - افراد پیچیده، متضاد، بی قرار، به کمپ نزدیک می شوند.

گورکی به طور گسترده در رمان زندگی مردم، رشد آگاهی عمومی، میل توده ها به آزادی را نشان می دهد. افراد واقعی - از نظر روحی و جسمی قوی، باهوش - به مذاق سامغین خوش نمی آیند. اما هم خواننده و هم خود نویسنده حقیقت زندگی را از سر قهرمان رمان می بینند. مردم در «سامگین» در آمیخته ای پیچیده از «میراث لعنتی» گذشته و رشد انقلابی و معنوی هستند. هم خادمان وفادار تاج و تخت و هم مبارزان راه مردم از میان مردم می آیند.

در «زندگی کلیم سامگین» نوشته یک نویسنده قدیمی، هیچ افول یا تضعیف استعدادی به چشم نمی خورد. پیش روی ما ظهور قدرتمند جدیدی از نبوغ است. حافظه نویسنده به طور محو نشدنی تازه است و قدرت هنری کتاب او بسیار زیاد است.

ابزار هنری اصلی «آینه‌کاری» در کل رمان جریان دارد. همه خصلت های سامغین - به صورت حاد یا کمتر - در شخصیت های دیگر رمان منعکس شده است. این، از یک سو، «یکتا بودن» قهرمان رمان را از بین می برد و از سوی دیگر، او را به تعمیم کل یک گروه اجتماعی تبدیل می کند. این دیالکتیک تصویر هنری است.

شیوه آرام ارائه همچنین نگرش عمیقا انتقادی و کنایه آمیزی نسبت به جهان به تصویر کشیده و تحسین کسانی را که در حال آماده سازی انقلاب هستند پنهان می کند. گورکی بدون پنهان کردن (در نامه های خود) نگرش شدید منفی خود نسبت به سامغین، سعی کرد به هر طریق ممکن از ارزیابی های نویسنده از قهرمان رمان اجتناب کند و به او اجازه داد خود را - در کلمات، افکار، اعمال، افشا کند.

رمان «زندگی کلیم سامگین» که از نظر هنری بسیار پیچیده است، خواندن آن آسان نیست. این نیاز به دانش فراوان، دانش عمیق از دوران به تصویر کشیده شده، و نگرش متفکرانه به آنچه خوانده می شود. جای تعجب نیست که گورکی به فکر نوشتن نسخه ای «کوتاه شده» از رمان افتاد.

سامغین یک نوع ادبی با اهمیت جهانی است که مظهر فقر معنوی روشنفکر فردگرای بورژوایی در عصر انقلاب های پرولتری است.

چگونه "مانیلوفیسم"، "خلستاکوفیسم"، "ابلوموفیسم"، "بلیکوفیسم"، "سامگینیسم" به تعمیم هنری سیستمی از دیدگاه ها و اعمال مشخصه یک نوع اجتماعی خاص تبدیل شد. Samginshchina - ایدئولوژی و روانشناسی بورژوازی - به ویژه خطرناک است، زیرا گرفتن آن دشوار و مجازات کردن آن دشوار است. سامگین ها اطرافیان خود را با بی تفاوتی، "هوشمندی" خیالی آلوده می کنند، زمینه را برای اعمال شیطانی آماده می کنند، مانع از پیشرفت زندگی می شوند، از هر چیزی درخشان، غیر معمول، با استعداد متنفرند، اما خودشان در حاشیه می مانند و مرتکب اعمال مجازات قانونی نمی شوند - علاوه بر این، دخالت خارجی و مشهود در پرونده بزرگ به طور کاملاً قابل اعتمادی از آنها در برابر سرزنش و اتهام محافظت می کند.

تصویر کلیم سامگین تنها حاصل مشاهدات و تأملات این هنرمند بزرگ در زندگی نیست. او ارتباط نزدیکی با سنت ادبی روسیه و جهان دارد. بیهوده نبود که گورکی تأکید کرد که روشنفکر فردگرا، فردی «مسلماً با توانایی های فکری متوسط، عاری از هر گونه ویژگی درخشان، در سراسر قرن نوزدهم از ادبیات عبور می کند». معاصران گورکی نیز در مورد روشنفکر بورژوا از نوع سامگین نوشتند، اما به این شخصیت اهمیت معنوی غیرقابل توجیهی دادند و نتوانستند مانند گورکی، کسالت و پوچی درونی را که در پس یگانگی و اصالت خیالی وجود داشت ببینند.

تعمیم عمیق و چند وجهی، از نظر هنری کامل ویژگی های شخصیت انسان، الگوهای زندگی اجتماعی، که در بیش از یک موقعیت خاص تاریخی، نه تنها در یک نسل از مردم، نهفته است، «زندگی کلیم سامگین» را به یک اثر مهم و آموزنده تبدیل می کند. و کتاب جالب برای نسل های بعدی. گورکی در این رمان به بررسی مسائل اجتماعی و روانی می پردازد که به هیچ وجه نه به روسیه و نه به دوران تاریخی نشان داده شده در رمان محدود نمی شود. اتفاقاتی که در سمگین به تصویر کشیده می شود 50-100 سال با ما فاصله دارد. اما این رمان هنوز هم مربوط به امروز است. سامگین ها، درونوف ها، تومیلین ها، زوتوف ها، لیوتوف ها قهرمانان امروزی کشورهای سرمایه داری هستند. تردیدها، سرگردانی ها و جست و جوهای آنها چیزهای زیادی را از جست و جو و سرگردانی روشنفکران کشورهای بورژوایی آشکار می کند. بله، و در کشور ما برخی از ویژگی های سمگائیسم و ​​آگاهی بورژوایی هنوز به طور کامل به گذشته تبدیل نشده است. M. Shcheglov منتقد، Gratsiansky، یکی از قهرمانان رمان L. Leonov "جنگل روسیه"، "Samginsky دانه" نامیده می شود.

می 1936 در کریمه خشک و گرم بود؛ همچنین در مسکو، جایی که گورکی در 26 مه رفت، آفتابی بود. کالسکه خفه بود و پنجره ها اغلب باز بود. نویسنده مجبور شد بیش از یک بار از یک بالش اکسیژن نفس بکشد.

و در مسکو نیز خفه است، اما باد شدید و خورشید بی رحم. در 1 ژوئن، در گورکی، نویسنده به شدت مبتلا به آنفولانزا شد که بیماری ریوی و قلبی او را تشدید کرد.

از 6 ژوئن، روزنامه های پراودا، ایزوستیا و سایر روزنامه ها گزارش های روزانه در مورد سلامتی این نویسنده منتشر می کنند، اما شماره ویژه پراودا بدون این بولتن برای او چاپ شد.

ال. کاسیل به یاد می‌آورد: «وقتی نویسنده بیمار شد، میلیون‌ها خواننده صبح روزنامه را گرفتند و اول از همه به دنبال بولتنی درباره سلامتی او بودند، زیرا بعداً به دنبال گزارشی از جبهه یا قبل از آن بودند - درجه عرض شمالی که در آن شناور یخی چلیوسکین در حال حرکت بود.

رهبران حزب و دولت از بیمار عیادت کردند. از سراسر کشور، از سراسر جهان، آرزوهایی برای بهبودی سریع وجود داشت. پیشگامان مسکو برای او گل آوردند.

تنگی نفس اجازه نمی داد گورکی دراز بکشد و تقریباً تمام مدت روی صندلی می نشست. وقتی آسودگی موقت فرا رسید، الکسی ماکسیموویچ شوخی کرد، به درماندگی او خندید، در مورد ادبیات، از زندگی صحبت کرد و چندین بار لنین را به یاد آورد. درد را صبورانه تحمل کرد. آخرین کتابی که گورکی خواند مطالعه مورخ مشهور شوروی E.V. Tarle "ناپلئون" بود. یادداشت های نویسنده در بسیاری از صفحات آن محفوظ است که آخرین آنها در صفحه 316 و در وسط کتاب است.

گورکی از مرگ نمی ترسید، اگرچه بیش از یک بار به آن فکر می کرد.

"چندین بار در زندگی ام خواسته یا ناخواسته مجبور شدم نزدیکی مرگ را تجربه کنم و افراد خوب زیادی جلوی چشمانم مردند. این به من یک احساس انزجار ارگانیک نسبت به "مردن" نسبت به مرگ آلوده کرد. اما هرگز احساس نکردم. از آن می ترسید.» - او در سال 1926 اعتراف کرد.

اما من نمی خواستم بمیرم: "کاش می توانستم زندگی کنم و زندگی کنم. هر روز جدید معجزه ای به ارمغان می آورد. و آینده به گونه ای است که هیچ تصوری نمی تواند پیش بینی کند..." او گفت: "علم پزشکی حیله گری است اما قدرتمند است. اگر می‌توانستیم کمی تحمل کنیم، بیماری‌هایی روی زمین وجود خواهند داشت.» «آنها از تخم بیرون می‌آیند و ما می‌توانیم حدود صد و پنجاه سال زندگی کنیم. وگرنه، ما زود می‌میریم، خیلی زود! "

افکار درباره مرگ و کوتاهی غم انگیز زندگی انسان اغلب نویسنده را در سال های اخیر نگران کرده است. آنها در نمایشنامه "اگور بولیچوف و دیگران" منعکس شدند. نویسنده به فکر نمایش داستان لئو تولستوی "مرگ ایوان ایلیچ" افتاد.

گورکی علاقه زیادی به مشکل طول عمر نشان داد و برای ایجاد انستیتوی سراسری پزشکی تجربی که در کنار مسائل دیگر به مشکلات افزایش عمر انسان می پرداخت، کارهای زیادی انجام داد. یک روز از پروفسور اسپرانسکی پرسید که آیا جاودانگی امکان پذیر است؟ این امکان پذیر نیست و امکان پذیر نیست. زیست شناسی زیست شناسی است و مرگ قانون اساسی آن است.

اما آیا می توانیم او را فریب دهیم؟ او در را می زند و ما می گوییم صد سال دیگر بیا؟

ما میتونیم این کارو انجام بدیم.

اما من و بقیه بشریت بعید است از شما مطالبه بیشتری داشته باشیم.»

در 16 ژوئن، آخرین امداد موقت آمد. گورکی در حالی که با پزشکان دست می داد، گفت: «ظاهراً بیرون خواهم پرید.» اما امکان "پریدن" از بیماری وجود نداشت و در ساعت یازدهم. 10 دقیقه. در صبح روز 18 ژوئن، گورکی در خانه خود در گورکی درگذشت.

وقتی دست گورکی هنوز مداد را نگه داشت، روی تکه‌های کاغذ نوشت:

"دو فرآیند با هم ترکیب می شوند: بی حالی زندگی عصبی - گویی سلول های اعصاب در حال خاموش شدن هستند - با خاکستر پوشانده می شود و همه افکار در همان زمان خاکستری می شوند - هجوم طوفانی میل به صحبت کردن و این افزایش می یابد. برای هذیان، احساس می‌کنم که دارم نامنسجم صحبت می‌کنم، اگرچه عبارات هنوز معنادار هستند.

مردم شوروی از مرگ گورکی اندوه شخصی بزرگی را تجربه کردند.

کوه ها گریه می کنند، رودخانه ها گریه می کنند: "گورکی ما مرد،" همه جا چیزی خسته کننده شده است. در حیاط، بچه ها گریه می کنند: "گورکی ما مرد." او مرد، متاسفم که خداحافظی می کنم! مرد عزیزم او فوت کرد، متاسفم که خداحافظی می کنم. گورکی من مرد - اینگونه است که سوتلانا کیناست هشت ساله از مزرعه دولتی گورنیاک در منطقه آزوف-دریای سیاه احساسات خود را با شعرهای نادرست اما صمیمانه بیان کرد.

و استپان پروالوف پانزده ساله در کتاب "ما از ایگارکا هستیم" نوشت:

"ای شاهین شجاع، تو بر فراز زمین اوج گرفتی و در مبارزه نفس کشیدی. از جنگ های بی رحمانه قلبی پر از عشق آوردی.

شما با افتخار بر حریصانی که بیکار بر خون دیگران زندگی می کنند نفرین می کنید. دستت را به مصیبت بیچاره دادی و غلام راه روشنایی را دید.

برای نسل هایی که به سمت زندگی حرکت می کنند، شما برای همیشه خورشید درخشان خواهید بود.

تو زندگی باشکوهی داشتی... ما از زندگی تو درس خواهیم گرفت و تا ابد از مبارزه نفس خواهیم کشید، مثل تو ای محبوب، مثل تو ای شاهین ما!

ما تا ابد عنایت تو را به یاد خواهیم آورد و ستایش خواهیم کرد و مانند تو قوی خواهیم بود عزیزم - ای شاهین شجاع.

ما از دست دادن خود، از دست دادن یک دوست را با هق هق در دل تحمل می کنیم.

خداحافظ معلم! خداحافظ ای عزیز!"

تابوت با جسد نویسنده و سپس کوزه با خاکستر او در خانه اتحادیه ها نصب شد. هزاران نفر از تالار ستون عبور کردند و آخرین ادای احترام خود را به فرزند بزرگ یک قوم بزرگ ادای احترام کردند.

در 20 ژوئن، جلسه تشییع جنازه در میدان سرخ برگزار شد. گلوله های توپخانه رعد و برق می زد، ارکسترها سرود زحمتکشان سراسر جهان، "اینترنشنال" را می نواختند. کوزه با خاکستر نویسنده در دیوار کرملین - جایی که خاکستر شخصیت های برجسته حزب کمونیست، دولت شوروی و جنبش بین المللی کارگری در آن قرار دارد، دیوار زده شد.

الکسی تولستوی در جلسه تشییع جنازه گفت: "مردم بزرگ در تاریخ دو تاریخ وجود ندارند - تولد و مرگ، بلکه فقط یک تاریخ دارند: تولدشان." و حق داشت. نویسنده با ما نیست، اما کتاب‌های او «به ما کمک می‌کنند بسازیم و زندگی کنیم»، آنها به ما حقیقت، بی‌باک بودن و حکمت زندگی را می‌آموزند.

گورکی بیش از سی سال پیش درگذشت. اما در تمام این مدت - چه در طول جنگ بزرگ میهنی و چه در سالهای ساخت و ساز گسترده کمونیستی - او با ما ماند و باقی می ماند. داستان ها، رمان ها و رمان های گورکی امروزه همچنان خواننده را به هیجان می آورد و مشکلات جدی و جالبی را برای او ایجاد می کند. مانند هر هنرمند واقعاً بزرگی، نسل‌های جدید در گورکی نه تنها آنچه را که پیشینیان خود دیده‌اند، می‌بینند، بلکه چیز جدیدی را نیز کشف می‌کنند، که کمتر مورد توجه قرار گرفته یا کاملاً نادیده گرفته شده است، در هماهنگی با امروز.

کتاب‌های گورکی هنوز هم دوستان، مشاوران و مربیان ما هستند. او زنده است، زندگی می کند که نامش جاودانگی است. خلاقیت های بزرگ او زنده هستند - رمان ها، رمان ها، نمایشنامه ها، داستان های او. ادبیات شوروی اولین ادبیات جهان شد که در مهد آن مربی و معلم بزرگ و خردمند الکسی ماکسیموویچ گورکی ایستاده بود.

صدمین سالگرد تولد گورکی که در سال 1968 جشن گرفته شد، به جشن سراسری این نویسنده بزرگ کشورمان تبدیل شد. این از سرزندگی میراث گورکی، از نقش او در مبارزه برای پیروزی کمونیسم صحبت می کند. سال ها می گذرد، نسل ها تغییر می کنند، اما کلمه آتشین پترل انقلاب همیشه با ما در مبارزه برای انسان، برای کمونیسم است.

نقد ادبی شوروی 1930 - اواسط دهه 1950

ویژگی های دوران جدید ادبی.- ایجاد سویابرای نویسندگان شوروی قطعنامه حزب «در موردایجاد تشکل های ادبی و هنری». اولین کنگره نویسندگان شوروی. نقش ام.گورکی در ادبیاتزندگی دهه 1930-نقد ادبی حزبکا.- نقد ادبی نویسنده: A.A. Fadeev،A. N. Tolstoy، A. P. Platonov.- گونه شناسی ادبی-آفریدهسخنرانی های تیک-A. P. Selivanovsky. D. P. Mirsky.- نقد ادبی در پرتو تصمیمات حزبی.- V.V. Ermilov.-بحران نقد ادبی.

تنوع زندگی ادبی در دهه 1920، کثرت گرایی نگرش های ایدئولوژیک و زیبایی شناختی، و فعالیت مکاتب و جنبش های متعدد در شرایط جدید اجتماعی و ادبی مخالف آنهاست. اگر در دهه 1920 وضعیت ادبی توسط نقد ادبی شکل می گرفت و تعیین می شد، پس از سال 1929، زندگی ادبی، مانند زندگی در کل کشور، در چنگال ایدئولوژی استالینیستی قرار گرفت.

با ریشه یابی و تلخی توتالیتاریسم، ادبیات پیوسته خود را در منطقه مورد توجه رهبری حزب قرار داد. چهره‌های برجسته بلشویسم مانند تروتسکی، لوناچارسکی، بوخارین به عنوان منتقد ادبی عمل می‌کردند، اما ارزیابی‌های انتقادی ادبی آنها در دهه 1920 تنها ارزیابی ممکن نبود، همانطور که در دهه‌های 1930-1950 با قضاوت‌های ادبی استالین اتفاق افتاد.

ایجاد و اجرای مفهوم رئالیسم سوسیالیستی که منجر به وحدت فرهنگ ما شد، همزمان با کمپین های دیگری که برای بزرگداشت دستاوردهای سوسیالیسم طراحی شده بودند، انجام شد.

قبلاً در پایان دهه 1920، جستجو برای عبارتی آغاز شد که بتواند آن چیز بزرگ و یکپارچه ای را که قرار بود برای آن رایج شود، تعیین کند.

همه نویسندگان شوروی یک پلت فرم خلاقانه هستند. هنوز مشخص نیست که چه کسی اولین کسی بود که مفهوم «رئالیسم سوسیالیستی» را مطرح کرد، مفهومی که در ترکیب کلماتش آنقدر متقاعدکننده نیست و در طول عمرش بسیار موفق است. با این حال، دقیقاً همین اصطلاح و ایده های نهفته در آن بود که سرنوشت ادبیات روسیه را برای سالیان متمادی تعیین کرد و به منتقدان ادبی این حق را داد که آن را به همه آثاری که در خاک شوروی رشد کرده اند بسط دهند - درست تا رمان ام. بولگاکف. استاد و مارگاریتا» یا رد نویسندگانی که نتوانستند در قوانین سخت رئالیسم سوسیالیستی قرار بگیرند.

ام گورکی که به اصرار استالین از مهاجرت بازگشت، موفق شد وظیفه اجتماعی را که رهبر به او محول کرده بود، انجام دهد و به همراه گروهی از توسعه دهندگان، که راپوویت ها در میان آنها جایگاه غالب داشتند، به فکر کردن کمک کرد. تا کوچکترین جزئیات روند "اتحاد مجدد" نویسندگان شوروی که اعضای گروه ها و انجمن های مختلف بودند. این گونه بود که طرح ایجاد اتحادیه نویسندگان شوروی طراحی و اجرا شد. باید تأکید کرد که اتحادیه نه به رغم، بلکه مطابق با آرزوهای بسیاری از نویسندگان شوروی ایجاد شد. بیشتر گروه های ادبی نزدیک به خود انحلال بودند؛ موجی از مطالعات توسط ای. زامیاتین، بی. پیلنیاک، ام. بولگاکوف و برجسته ترین منتقدان ادبی آن دوران - آ. ورونسکی و وی. پولونسکی - وجود داشت. از پست های تحریریه خود حذف شده است. انتشارات رپ (در سال 1931 مجله دیگری به نام «RAPP» منتشر شد) مقالاتی را با عناوین زیر پخش می‌کنند: «همه چیز چپی نیست که فریاد می‌زند»، «بی‌خانمان»، «دسته‌ گل عشق موش»، «دشمن طبقاتی در ادبیات». طبیعتاً نویسندگان این وضعیت را مظهر فقدان آزادی ارزیابی کردند و به دنبال خلاصی از قیمومیت خشونت آمیز RAPP بودند. کافی است فِیتون ایلف و ای. تصور کنید که چرا بسیاری از نویسندگان شوروی نسبت به ایده اتحادیه مشتاق بودند.

در 23 آوریل 1932، کمیته مرکزی حزب کمونیست اتحاد بلشویک ها قطعنامه ای را "در مورد تجدید ساختار سازمان های ادبی و هنری" تصویب کرد. این فرمان همه سازمان های موجود را منحل کرد و اتحادیه نویسندگان شوروی را ایجاد کرد. در میان نویسندگان، نگرش نسبت به قطعنامه مشتاقانه ترین بود؛ اعضای آینده اتحادیه هنوز متوجه نشده بودند که به جای RAPP، یک سازمان ادبی با قدرت بی سابقه و امکانات ناشناخته تسطیح در راه است. کنگره نویسندگان شوروی قرار بود خیلی زود برگزار شود، اما به دلیل شرایط خانوادگی گورکی این رویداد به تعویق افتاد.

اولین کنگره نویسندگان شوروی در 17 اوت 1934 افتتاح شد و دو هفته به طول انجامید. این کنگره به عنوان یک تعطیلات بزرگ اتحادیه ای برگزار شد که شخصیت اصلی آن M. Gorky بود. میز Presidio-298

ما در پس زمینه یک پرتره عظیم گورکی برجستید، ام. گورکی کنگره را افتتاح کرد، گزارشی در آن با عنوان «درباره رئالیسم سوسیالیستی» ارائه کرد، با خلاصه‌هایی کوتاه صحبت کرد و کار کنگره را به پایان رساند.

فضای جشنی که در کنگره حاکم بود با سخنرانی های متعدد نویسندگانی تقویت شد که نام آنها تا همین اواخر ارزیابی واضحی منفی را برانگیخت. I. Ehrenburg و V. Shklovsky، K. Chukovsky و L. Leonov، L. Seifullina و S. Kirsanov سخنرانی های روشنی داشتند. ب. پاسترناک ابراز احساسات عمومی کرد: «دوازده روز از سر میز هیأت رئیسه همراه با رفقای خود با همه شما گفتگوی بی صدا داشتیم. نگاه‌ها و اشک‌های احساسی را رد و بدل کردیم، خودمان را با نشانه‌هایی توضیح دادیم و گل رد و بدل کردیم. برای دوازده روز ما را با شادی بی‌نظیر این واقعیت متحد کرد که این زبان شاعرانه والای خود در گفتگو با مدرنیته ما زاده می‌شود.»

وقتی نوبت به نقد ادبی می‌رسید، حیثیت لذت قطع شد. نویسندگان شکایت داشتند که منتقدان تابلوی قرمز و سیاهی دارند و شهرت نویسندگان اغلب به اراده انتقادی بستگی دارد: «نمی‌توان اجازه داد که تحلیل ادبی اثر نویسنده فوراً بر موقعیت اجتماعی او تأثیر بگذارد» (I. Ehrenburg). این در مورد غیبت کامل و ناامیدکننده انتقاد جدی بود، در مورد عادات راپیانی که در نقد باقی مانده بود. و طنزپرداز میخ. کولتسف یک پروژه سرگرم کننده را پیشنهاد کرد: "برای معرفی فرمی برای اعضای اتحادیه نویسندگان<...>نویسندگان لباس های متحدالشکل خواهند پوشید و به ژانرهایی تقسیم می شوند. تقریباً: حاشیه قرمز برای نثر، آبی برای شعر و سیاه برای منتقدان است. و نمادها را معرفی کنید: برای نثر - یک جوهردان، برای شعر - یک غنچه و برای منتقدان - یک باتوم کوچک. منتقدی با چهار چماق در سوراخ دکمه‌اش در خیابان راه می‌رود و همه نویسندگان خیابان مقابلشان ایستاده‌اند.»

گزارش گورکی و گزارش های مشترک او در مورد ادبیات جهان، نمایشنامه، نثر و ادبیات کودک ماهیت بیانگر داشت. نقطه عطف در روند رسمی کنگره پس از گزارش ن. بوخارین بود که از لزوم بازنگری در شهرت ادبی صحبت کرد و در رابطه با آن از پاسترناک به عنوان رهبر عصر شعر نو نام برد. گزارش بوخارین غیرمنتظره و در نتیجه انفجاری بود. در حین بحث در مورد گزارش، شرکت کنندگان کنگره هم تفاوت در دیدگاه ها در مورد تاریخ و آینده ادبیات شوروی و هم تفاوت در خلق و خوی را نشان دادند. سخنرانی های جدلی تند جایگزین یکدیگر، آرامش عمومی و احساس تعلق به یک اتحادیه برای مدتی شد.

"اولین کنگره نویسندگان شوروی: رونوشت. M., 1934. ص 548.

ناپدید شدم اما شور و هیجان در سالن به سرعت گذشت، زیرا همه فهمیدند که کنگره به چه پایان مهم و مهمی نزدیک می شود.

آخرین کلماتی که در کنگره بیان شد و متعلق به گورکی بود، زندگی ادبی کشور را برای چندین دهه تعیین کرد: «پیروزی بلشویسم در کنگره نویسندگان را چگونه می بینم؟ این واقعیت که کسانی از آنها که غیر حزبی و "تردید" به حساب می آمدند - با صداقتی که من جرات تردید در کامل بودن آن را ندارم - اعتراف کردند - بلشویسم را به عنوان تنها ایده ستیزه جو و راهنما در خلاقیت ، در نقاشی با کلمات تشخیص دادند. .

در 2 سپتامبر 1934، اولین پلنوم هیئت مدیره اتحادیه نویسندگان شوروی، که در کنگره سراسری اتحادیه انتخاب شد، برگزار شد. ام گورکی رئیس هیئت مدیره اتحادیه شد. تا زمان مرگ نویسنده در سال 1936، زندگی ادبی در کشور تحت نشان ام. گورکی جریان داشت که به طور استثنایی برای ریشه‌کردن ایدئولوژی پرولتری در ادبیات و افزایش اقتدار ادبیات شوروی در جهان تلاش کرد. حتی قبل از حرکت نهایی خود به مسکو، م. گورکی مبتکر انتشار و سردبیر مجله "دستاوردهای ما"، سالنامه های "سال شانزدهم"، "سال هفدهم" و غیره (یک سال از آغاز انقلاب) شد. )، نشریات در مقیاس بزرگ "تاریخچه کارخانه ها و گیاهان" ، "تاریخ جنگ داخلی" - با مشارکت تعداد زیادی از نویسندگان که با حرفه نویسندگی مرتبط نبودند.

ام. گورکی همچنین مجله "مطالعات ادبی" را منتشر می کند که برای ارائه مشاوره های اولیه برای نویسندگان نوظهور طراحی شده است. از آنجایی که ام. گورکی به ادبیات کودکان اهمیت زیادی می داد، به موازات مجلات موجود برای کودکان "جوجه تیغی"، "چیژ"، "مورزیلکا"، "پیشگام"، "بچه های دوستانه"، "کوستر"، مجله "ادبیات کودکان" همچنین منتشر شد، جایی که مقالات انتقادی ادبی منتشر می شود، بحث هایی در مورد کتاب های A. Gaidar، L. Panteleev، B. Zhitkov، S. مارشاک، ک.چوکوفسکی.

ام. گورکی که خود را سازمان دهنده و الهام بخش یک خط مشی ادبی جدید دانسته است، فعالانه در فرآیند انتقادی ادبی شرکت می کند. در پایان دهه 1920، مقالات گورکی به مطالعه تجربه نویسندگی خود اختصاص یافت: «خبرنگاران کارگری پراودا»، «یادداشت‌های خواننده»، «درباره نحوه یادگیری من برای نوشتن» و غیره. در دهه 1930، م. گورکی در مورد ویژگی های کار ادبی ("درباره ادبیات"، "درباره ادبیات و چیزهای دیگر"، "درباره نثر"، "درباره زبان"، "در مورد نمایشنامه")، روش هنری تازه کشف شده ادبیات پرولتری ("درباره روش هنری ادبیات شوروی»، «درباره اتحادیه نویسندگان»، «درباره آمادگی برای کنگره») و در نهایت، بر ارتباط بین ساخت فرهنگی و وحشیانه مبارزه طبقاتی تأکید می کند («با کی هستی، استادان فرهنگ». "، "درباره جوک و چیز دیگری"). 300

ام. گورکی با اشتیاق چیزهای جدیدی را که در کشور شوروی به روی او باز می شود دنبال می کند.

کاملاً مطمئن بود که در طول ساخت کانال دریای سفید - بالتیک "بازسازی" سوسیالیستی دزدان و راهزنان دیروز در حال انجام است، ام. گورکی تعداد زیادی از نویسندگان را سازماندهی کرد که تحت سردبیری یک نویسنده اومانیست، یک مجموعه عظیم را ایجاد کردند. tome - کتابی در مورد کانال دریای سفید-بالتیک، که در آن از کار کارمندان شجاع GPU (اداره اصلی سیاسی، که بعداً به عنوان NKVD، MGB، KGB شناخته شد)، آموزش مجدد "مردان ارتش کانال" تجلیل شد. . ام. گورکی احتمالاً در مورد نیرویی که ماشین سرکوب مخالفان در کشور شوروی ساخته می شد، نمی دانست. موزه گورکی (در مسکو) حاوی تنها شماره های روزنامه منتشر شده برای گورکی است، که در آن مطالبی در مورد فرآیندهای سیاسی که در کشور در جریان بود با گزارش های روزنامه نگاری بی طرف در مورد آخرین موفقیت های صنعت جایگزین شده است. در همین حال، حمایت کامل ام. گورکی از استالین نه تنها با این واقعیت مرتبط بود که م. گورکی از زندگی واقعی در مسکو و در کشور محافظت می شد. واقعیت این است که ام. گورکی به نیاز به بهبود ریشه ای انسان اعتقاد داشت.

م. گورکی بیش از یک بار صحبت کرد و نوشت که برای رنج ها احساس ترحم نمی کند و به نظرش می رسید که دولتی که در روسیه برپا شده است قادر خواهد بود افرادی را پرورش دهد که بر دوش عقده های همدردی و زحمت روحانی نیستند. ام. گورکی علناً توبه کرد که در سالهای 21-1918 به روشنفکران کمک کرد تا از گرسنگی نمردند. او دوست داشت مانند یک مرد شوروی احساس کند که در دستاوردهای بزرگ و بی سابقه ای نقش داشته است. به همین دلیل است که وقتی استالین را توصیف می‌کرد و او را «شخصیتی قدرتمند» می‌دانست، واژه‌های فاخری پیدا می‌کرد. احتمالاً همه چیز در گفتار و کردار استالین و یارانش مناسب گورکی نیست، اما در اعترافات نامه نگاری و روزنامه نگاری که به دست ما رسیده است، ارزیابی منفی از فعالیت های حزب و ساختارهای دولتی ارائه نشده است.

بنابراین، پس از اتحاد نویسندگان در یک اتحادیه واحد، پس از گردآوری آنها حول یک روش شناسی زیبایی شناسی مشترک، عصر ادبی آغاز شد که در آن نویسندگان به خوبی می دانستند که باید از برنامه خاصی از رفتار خلاقانه و انسانی پیروی کنند.

چارچوب سخت زندگی نویسنده با کوپن هایی به خانه خلاقیت، آپارتمان در خانه های نویسندگان معتبر، انتشارات فوق العاده در نشریات و مؤسسات انتشاراتی بزرگ، جوایز ادبی، پیشرفت شغلی در سازمان های نویسندگان و مهمتر از همه اعتماد، اعتماد تنظیم می شد.

احزاب و دولت ها عدم ورود به اتحادیه یا خروج از آن، اخراج از کانون نویسندگان به معنای از دست دادن حق انتشار آثار بود. سلسله مراتب ادبی و ادبی بر اساس الگوی سلسله مراتب حزبی-حکومتی بنا شد. نظریه پردازان ادبی و منتقدان ادبی می دانستند رئالیسم سوسیالیستی چیست و آثار زیادی در این زمینه خلق کردند. وقتی از استالین پرسیدند که جوهره رئالیسم سوسیالیستی چیست، او پاسخ داد: "حقیقت را بنویس، این رئالیسم سوسیالیستی خواهد بود." چنین فرمول‌بندی‌های رکیک و مقوله‌ای معروف‌ترین قضاوت‌های انتقادی ادبی استالین را متمایز کرد: "این چیز قوی‌تر از فاوست گوته است (عشق بر مرگ غلبه می‌کند)" - در مورد افسانه گورکی "دختر و مرگ"، "مایاکوفسکی بهترین و با استعدادترین شاعر بود و می ماند. از دوران شوروی ما." استالین بیش از یک بار با نویسندگان ملاقات کرد و به راهنمایی و ارزیابی ادبیات جدید پرداخت؛ او سخنرانی خود را با نقل قول ها و تصاویر کلاسیک جهان پر کرد. استالین در نقش منتقد و منتقد ادبی، وظایف دادگاه ادبی آخرین راه را بر عهده می گیرد. از دهه 1930، روند قدیس‌سازی ایده‌های ادبی لنین نیز ترسیم شده است.

♦ * ♦

به مدت بیست سال، از اوایل دهه 1930 تا اوایل دهه 1950، نقد ادبی شوروی عمدتاً با گزارش ها و سخنرانی ها، قطعنامه ها و فرامین حزبی ارائه می شد. نقد ادبی این فرصت را داشت که در فواصل زمانی از یک قطعنامه تا حزبی دیگر به ظرفیت خلاقانه خود پی ببرد و به همین دلیل می توان آن را به درستی نامید. مهمانی - جشننقد ادبیماهیت و روش آن در سخنرانی ها، سخنرانی ها، مقالات و اسناد رسمی جعل شده است که نویسندگان آنها I. Stalin، A. Zhdanov، کارگزاران ادبی A. Shcherbakov، D. Polikarpov، A. Andreev و دیگران بودند. نقد ادبی یقین سفت و سخت و ابهام مسلم قضاوت ها، ژانر و یکنواختی سبکی، رد دیدگاه «دیگری» - به عبارت دیگر، تک گویی ایدئولوژیک و زیبایی شناختی است.

حتی نقد ادبی نویسندگان که معمولاً با ویژگی‌های فردی درخشان مشخص می‌شود، در این سال‌ها نمونه‌هایی از سخنرانی‌ها و اجراهایی را ارائه می‌دهد که با روحیه کلی زمانه مطابقت دارد. الکساندر الکساندرویچ فادیف(1901-1956) که در سالهای 1939-1944 به عنوان دبیر هیئت رئیسه اتحادیه نویسندگان شوروی کار کرد و از آن زمان

از سال 1946 تا 1953، دبیر کل اتحادیه، او سخنرانی های انتقادی ادبی خود را به طور معمول به ارتباط بین ادبیات و واقعیت شوروی اختصاص داد: "ادبیات و زندگی"، "از زندگی بیاموز"، "مستقیم به زندگی برو - عشق". زندگی!» "مطالعه زندگی کلید موفقیت است." این یکنواختی عناوین توسط نیازهای دوران استالین دیکته شده بود: لازم بود در مورد نقش اجتماعی ادبیات بنویسیم و صحبت کنیم. اعلامی بودن یکی از ویژگی های ضروری نقد ادبی روزنامه نگاری تلقی می شد.

در نقد ادبی فعالانه پرداخت و از مهاجرت بازگشت. الکسی نیکولاویچ تولستوی(1882-1945). تولستوی پس از دفاع از اصل هنر غیرسیاسی در سال های گذشته، شروع به صحبت و نوشتن فعالانه در مورد حزبی بودن ادبیات کرد. مقالات او به نقش نوآورانه ادبیات شوروی و استقرار اصل رئالیسم سوسیالیستی اختصاص دارد.

نوع متفاوتی از تامل انتقادی ادبی در آثار ارائه شده است آندری پلاتونوویچ پلاتونوف (کلیمنتوف)(1899-1951). این هنوز یک راز باقی مانده است که چرا چنین هنرمند ظریف، نویسنده برجسته قرن بیستم، نویسنده "گودال" و "Chevengur"، مجموعه ای کامل از نمونه های مقالات انتقادی ادبی را ارائه کرد که در آن پوشکین به عنوان "رفیق ما" تعبیر می شود. در بلاغت بی‌معنی نثر شوروی، ویژگی‌های عاشقانه هنری متفاوت است و آثار گوگول و داستایوفسکی به‌عنوان «بورژوایی» و «عقب‌مانده» تعبیر می‌شوند. وی. پرخین معتقد است که ویژگی افلاطونف منتقد در نوشته مخفی او نهفته است - بخشی از سخنرانی مخفیانه روسیه و مخالفت با شرایط سانسور 1. توانایی های واقعی ادبی-انتقادی نویسنده را می توان با تفسیر عمیق او از شعر A. Akhmatova قضاوت کرد.

این احتمالا فقط یک توضیح است. بدیهی است که مورد دیگر در ویژگی های نوشته افلاطون به طور کلی نهفته است. زبان زدگی اصلی قهرمانان نثر افلاطون، که از طنز نویسنده عبور کرده و آمیزه ای انفجاری از یک بازی ادبی خطرناک ایجاد می کند، نمی تواند بر نثر انتقادی افلاطون تأثیر بگذارد. یک چیز دیگر را باید به خاطر داشت: افلاطونف در سالهای "عدم انتشار" به نقد ادبی متوسل شد و "بازتاب های خواننده" او به ارزیابی انتقادی یکی از بسیاری از خوانندگان پرولتری که با ادبیات بزرگ آشنا شده اند تبدیل شد. و افلاطونوف دائماً بر این واقعیت تأکید می کند که او یکی از بسیاری است، "مردی از توده ها"، که گویی از طرف یکی از قهرمانان ادبی خود بررسی های ادبی انجام می دهد.

"در این مورد ببینید: پرخین وی.نقد ادبی روسیه در دهه 1930: نقد و آگاهی عمومی عصر. سن پترزبورگ، 1997.

محور نقد ادبی اغلب خود نقد ادبی بوده است. در یکی از پلنوم های هیئت مدیره اتحادیه نویسندگان در سال 1935 ، نماینده مشهور این حرفه ، I. M. Bespalov ، در مورد انتقاد صحبت کرد. در این گزارش و گزارش های بعدی در مورد موضوعات مشابه می توان همان اجزای ساختاری، همان کلیشه ها و فرمول ها را یافت. گزارش‌های مربوط به وضعیت و وظایف نقد ادبی شوروی به وضوح مشکلات کلیدی زیر را مشخص می‌کند: مسئله نقد بیش از هر زمان دیگری مرتبط است. نقد ادبی بخشی جدایی ناپذیر از فرهنگ سوسیالیستی است. مبارزه با بقایای سرمایه داری در ذهن مردم ضروری است. باید حول حزب جمع شد و از گروه گرایی پرهیز کرد. ادبیات هنوز از زندگی عقب است و نقد از ادبیات. نقد ادبی باید بر حزب گرایی و طبقه گرایی ادبیات تأکید کند.

وی. کاورین، یک وقایع نگار برجسته زندگی ادبی، بخشی از گزارش مختصر «مناقشه در نقد» را ارائه می دهد. این دیدار در خانه نویسندگان به نام برگزار شد. مایاکوفسکی در مارس 1939. رقبای همیشگی - نویسندگانی از مسکو و لنینگراد - در اینجا گرد آمدند تا درباره «بخش انتقادی ادبیات شوروی» (ک. فدین) بحث کنند. و دوباره - عبارات کلی در مورد هدف والای نقد، در مورد شجاعت و تخیل در کار انتقادی ادبی.

نویسندگان ضمن حفظ مفهوم کلی سخنرانی‌ها و مقالاتی که به وظایف نقد ادبی شوروی اختصاص دارد، زمان را در نظر گرفتند. بنابراین، در دهه 1930 آنها در مورد کیفیت اساسی نقد ادبی مانند هوشیاری انقلابی نوشتند.

در نقد ادبی دهه 1930-1940، قابل توجه ترین سخنرانی های I. Bespalov، I. Troysky، B. Usievich، D. Lukach، N. Lesyuchevsky، A. Tarasenkov، L. Skorino، V. Ermilov، Z. Kedrina، B. Brainina، I.Altman، V.Hoffenschefer، M.Lifshits، E. Mustangova. مقالات و بررسی های آنها وضعیت واقعی زندگی ادبی را مشخص می کند.

نقد ادبی دوران استالین در شکل خلاصه آن، ضمیمه ایدئولوژیک غیرقابل بیانی برای ادبیات بزرگ بود، اگرچه یافته‌های جالب و قضاوت‌های دقیق را می‌توان در پس‌زمینه‌ی تاریک عمومی تشخیص داد.

الکسی پاولوویچ سلیوانوفسکی(1900-1938) فعالیت انتقادی ادبی را در دهه 1920 آغاز کرد. او یکی از رهبران RAPP بود و در مجلات "در پست ادبی" و "اکتبر" همکاری داشت. در دهه 1930، سلیوانوفسکی کتابهای "مقالاتی در مورد تاریخ شعر شوروی روسیه" (1936) و "در نبردهای ادبی" (1936) را منتشر کرد و در مجله "منتقد ادبی" منتشر شد. سلیوانوفسکی مانند دیگر راپوویت های سابق تأکید کرد: «ما

راست و راست شده توسط حزب» 1 . از معروف ترین آثار او می توان به «عطش یک انسان جدید» (درباره «نابودی» آ. فادیف)، «حیله گری و عشق زند» (درباره ی.اولشا)، «خنده ایلف و پتروف» اشاره کرد. به عنوان مقاله در مورد D. Bedny، N. Tikhonov، I. Selvinsky، V. Lugovsky. این آثار و آثار دیگر از موضع حزب‌گرایی سوسیالیستی نوشته شده‌اند؛ متن ادبی در آن‌ها در چارچوب تقریب مبتذل جامعه‌شناختی با واقعیت مورد توجه قرار گرفته است. بنابراین، برای مثال، منتقد از سازندگان اوستاپ بندر می‌خواهد که ویژگی‌های دشمن طبقاتی را در او تقویت کنند، و سلیوانوفسکی ترحم ادبیات شوروی را در «تأیید هنری نظام روابط سوسیالیستی روی زمین» می‌بیند. در عین حال، آثار انتقادی ادبی سلیوانوفسکی گرایش هایی را منعکس می کند که مشخصه آن دوره نیست: این به مقالاتی در مورد شعر مربوط می شود.

ارزیابی‌های سلیوانوفسکی در اینجا با ارزیابی‌های پذیرفته‌شده در تضاد است. او سعی می‌کند ریتم و شکل‌های آوایی جدید خلبنیکف را درک کند، تلاش می‌کند تا جوهر آکمیسم (در حالی که نام گومیلیوف را نام می‌برد) را درک کند، و از طریق پیوند اصطلاحی دوران ("شعر کلاسیک بورژوازی متاخر"، "شعر امپریالیستی" "شعر تعمیم های سیاسی")، منتقد حوزه شعر را به دلیل نام هایی که به نظر ناامیدانه در دوران دهه 1930 گم شده اند گسترش می دهد. سلیوانوفسکی سرکوب شد. پس از مرگ بازسازی شد.

دوره شوروی فعالیت نویسنده سابق مهاجر نیز شایسته توجه است. دیمیتری پتروویچ میرسکی (Svyatopol-کا)(1890-1939). در روسیه شوروی در دهه 1930، میرسکی تعدادی مقاله و پیشگفتار را به ادبیات خارجی اختصاص داد. او همچنین دارای مقالاتی در مورد M. Sholokhov، N. Zabolotsky، E. Bagritsky، P. Vasiliev است. مقالات و کتاب‌های میرسکی در برابر پیش‌زمینه‌ی عمومی انتقادی ادبی به‌طور قابل‌توجهی متمایز بودند: او در قضاوت‌هایش بی‌معنی بود و اغلب به خود اجازه ارزیابی‌هایی می‌داد که با نقدهای رسمی مطابقت نداشت. بنابراین ، میرسکی به وحدت ادبیات روسی دوره پس از انقلاب 2 متقاعد شد. علیرغم این واقعیت که فردیت خلاق منتقد جریان ها و گرایش های مختلفی را جذب می کرد، عنصر خوانش مبتذل جامعه شناختی متون در آثار میرسکی کاملاً قوی بود. میرسکی سرکوب شد. پس از مرگ بازسازی شد.

مداخله و کنترل نهادهای حزبی، قاعدتاً به وخامت اوضاع ادبی و اجتماعی منجر شد. با

سلیوانوفسکی آ.در نبردهای ادبی M., 1959. P. 452. 2 در این باره بنگرید: پرخین وی.دیمیتری سویاتوپولک-میرسکی // نقد ادبی روسیه در دهه 1930: نقد و آگاهی عمومی عصر. سن پترزبورگ، 1997. ص 205-228.

در سال 1933، مجله ماهانه "منتقد ادبی" به سردبیری P. F. Yudin و متعاقبا توسط M. M. Rosental در کشور شروع به انتشار کرد. البته این مجله نشریه دوران خود بود، هرچند همیشه با نام مطابقت نداشت. و با این حال، او تا حد زیادی شکاف های اندیشه انتقادی ادبی را پر کرد، زیرا نقد عملیاتی - بررسی ها، بررسی ها، مقالات بحثی - در اینجا با آثار کمابیش جدی تاریخی، ادبی و نظری ادبی همزیستی داشت. در نتیجه، با فرمان حزب در 2 دسامبر 1940 "درباره نقد ادبی و کتابشناسی"، انتشار تنها مجله در نوع خود متوقف شد.

فرمان کمیته مرکزی حزب کمونیست اتحاد بلشویک ها در 14 اوت 1946 "در مورد مجلات "Zvezda" و "Leningrad" از نظر عواقب حتی غم انگیزتر بود. این سند، بحث در مورد موضوعی که قبل از ظهور آن در دفتر سازماندهی کمیته مرکزی حزب کمونیست اتحاد بلشویک ها، و به ویژه گزارش آ.ژدانوف در نشست نویسندگان در لنینگراد، نه تنها انتشار را متوقف کرد. از مجله لنینگراد، اما همچنین حاوی اظهارات توهین آمیز و شرم آور خطاب به A. Akhmatova و M. Zoshchenko بود. پس از انتشار قطعنامه، آخماتووا و زوشچنکو اساساً از روند انتشار ادبی طرد شدند. آنها فقط می توانستند ترجمه های ادبی را چاپ کنند.

این نقد ادبی حزبی در بیان اصلی و آشکارا یک خطی اش بود. تصمیمات حزبی در مورد نمایشنامه "Umka - خرس قطبی" اثر I. Selvinsky (1937) و نمایشنامه "House" اثر V. Kataev (1940) درباره نمایشنامه "Blizzard" اثر L. Leonov (1940) و غیره گرفته شد. . Fadeev A.A. (1940)، درباره مجله "اکتبر" (1943) و مجله "زنامیا" (1944). کنترل هوشیارانه حزب بر ادبیات جایگزین نقد ادبی شد. گواه این امر مجموعه اسنادی است که نسبتاً اخیراً منتشر شده است که گواه سانسور فراگیر حزب است.

جدل های ادبی در این شرایط نامناسب به نظر می رسید. با این حال، مبانی بحث های ادبی باقی ماند. بنابراین، برای مثال، بین سال‌های 1935 و 1940 بحث‌هایی درباره فرمالیسم و ​​جامعه‌شناسی مبتذل مطرح شد. در واقع، معلوم شد که اینها انعکاس منازعات دهه 1920 بود و شخصیت های اصلی - حامیان مکتب رسمی و نمایندگان نقد ادبی جامعه شناختی - با نبرد دیگری، این بار آخرین، روبرو شدند. با توجه به اینکه 90 درصد نویسندگانی که در سال 1934 به اتحادیه نویسندگان شوروی پیوستند، تا سال 1937-1938. سرکوب شد، می توان فهمید که بحث های اواخر دهه 1930 از بالا سازماندهی شده و پیش رفته است.

جبهه ادبی: تاریخچه سانسور سیاسی: 1932-1946. م., 1994.306

فوق العاده تنبل اگر در دهه 1920 یک منتقد "گناهکار" اعتماد رفقای حزب خود را از دست داد، پس در دهه 1930 جان خود را از دست داد. به همین مناسبت، شخصیت رمان آزازلو بولگاکف به مارگاریتا گفت: «این که منتقد لاتونسکی را با چکش به شیشه بزنی یک چیز است و ضربه زدن به قلب او چیز دیگری است».

پس از پایان انتشار "دون آرام جریان می یابد" توسط ام. شولوخوف، ناگهان نقد ادبی بالا گرفت و پاسخ هایی ظاهر شد که در آن شولوخوف به دلیل تکمیل نادرست حماسه سرزنش شد، زیرا نویسنده تصویر را خرد کرده بود. ملخوف بحث های کوتاهی در مورد رمان های تاریخی، در مورد نثر N. Ostrovsky و D. Furmanov وجود داشت.

در طول جنگ بزرگ میهنی توجه حزب و دولت به نقد ادبی ضعیف شد و شاخه های درخشان خود را ایجاد نکرد. تلاش دیگری برای "ارتقای کیفیت" نقد ادبی در سال 1947 انجام شد، زمانی که A. A. Fadeev در مورد وضعیت و وظایف آن صحبت کرد و نوشت. به استدلال کلی، فادیف این ایده را اضافه کرد که رئالیسم سوسیالیستی ممکن است شامل عناصر رمانتیک باشد. فادیف حمایت کرد ولادیمیر ولادیمیرویچ ارمیلوف(1904-1965)، نویسنده عبارتی که معاصران به یاد آوردند، که در آن فرمول N. Chernyshevsky فقط "کمی" تغییر کرد: "زیبا است. مازندگی".

وی. ارمیلوف، محقق ادبی و منتقد ادبی، با درخشندگی چشمگیر و بیانی بیشتر، اجراهای خود را در دهه 1920 آغاز کرد و در دهه های 1930 و 1940 بدنام شد. ارمیلوف همیشه یکی از برجسته ترین چهره های نفرت انگیز در زندگی ادبی شوروی باقی مانده است. او در تمام بحث های ادبی و حزبی دهه های مختلف شرکت کننده ضروری بود. وی. ارمیلوف که یک جگر دراز از نقد ادبی شوروی است، راه درازی را در روزنامه نگاری پیموده است. در 1926-1929، او مجله راپ "گارد جوان" را ویرایش کرد، در 1932-1938 دفتر تحریریه "Krasnaya Novi" را رهبری کرد، در 1946-1950، "Literary Gazette" تحت رهبری او منتشر شد. علیرغم این واقعیت که ارمیلوف بخشی از رهبری رپ بود، او به راحتی آرزوهای ایدئولوژیک این سازمان را رها کرد و در دهه 1930 بر مطالعات تک نگاری آثار M. Koltsov، M. Gorky، V. Mayakovsky متمرکز شد. در طول سالها، از مواضع فرصت طلبانه و جزمی، او به تندی در مورد نثر I. Ilf و Evg. Petrov، K. Paustovsky، در مورد شعر A. Tvardovsky و L. Martynov، در مورد دراماتورژی V. Grossman صحبت کرد.

در سال 936، در کتاب "رویای گورکی" که بلافاصله پس از مرگ نویسنده نوشته شد، ارمیلوف ارتباط مطلق بین آثار ام. گورکی و ایده های سوسیالیسم پیروز را اثبات کرد. در پایان کتاب، منتقد به تفصیل محاسن قانون اساسی استالینیستی را مورد تجزیه و تحلیل قرار داد، که به قول ارمیلوف، به نوعی آپوتئوز ایده های گورکی تبدیل شد.

در دهه 1940، ارمیلوف نویسنده تعدادی مقاله بود که در آنها ایده مسئولیت حزبی نویسنده و منتقد به شدت 1 اعلام شد. از نظر ارمیلوف، ادبیات رئالیسم سوسیالیستی را می توان دموکراتیک ترین ادبیات جهان دانست. "روندهای" مشکوکی که در آثار زوشچنکو و آخماتووا ظاهر شد، البته "عمیقاً با دموکراسی شوروی خصمانه است."

ارمیلوف خستگی ناپذیر با «بی مسئولیتی سیاسی» و «انحطاط»، علیه «انحراف عرفانی واقعیت» و «بدبینی»، علیه «مکتب گرایی پوسیده» و «نظریه پردازان» «موعظه خودسازی تولستوی» مبارزه کرد. او یکی از پدیدآورندگان عبارت‌شناسی ادبی-انتقادی متعصبانه و متلاطم بود که در دهه‌های 1930-1950 با پشتکار تکرار شد. فقط با عناوین آثار ارمیلوف، می توان به راحتی تصور کرد که آنها با چه ترحمی بازدارنده نفوذ کرده اند: "علیه منشویسم در نقد ادبی"، "علیه ایده های ارتجاعی در آثار F. M. داستایوفسکی"، "درباره درک غلط از سنت ها"، " بازی مضر»، «داستان افتراآمیز آ. پلاتونوف»، و غیره. ارمیلوف آثار ادبی را به عنوان سلاحی ضروری برای دفاع از «حزب گرایی واقعی» در هنر معرفی کرد.

ارمیلوف مشتاقانه از ایده آ.ژدانوف که توسط او در اولین کنگره نویسندگان بیان شد، حمایت کرد که رئالیسم سوسیالیستی باید نه تنها روش ادبیات شوروی، بلکه همچنین برای نقد شوروی باشد. ارمیلوف همچنین در مبارزه با "جهان وطنی" - در یک اقدام بی رحمانه دولت در اواخر دهه 1940، نقشی ایفا کرد. او اسامی نویسندگان "جهان وطنی" را اعلام کرد که به خود اجازه دادند در ادبیات روسیه تأثیرات هنری کلاسیک های جهان را تشخیص دهند.

در دهه 1950-1960، ارمیلوف بر تحقیقات تاریخی و ادبی متمرکز شد که بیشتر آنها را به آ. چخو- اختصاص داد.

سانتی متر.: ارمیلوف وی.دموکراتیک ترین ادبیات جهان: مقالات 1946-1947. م.، 1947.

وو در همین حال، ارمیلوف اهمیت قابل توجهی برای کار انتقادی ادبی قائل بود. پس از کنگره بیستم حزب، مطابق با روندهای جدید، منتقد شروع به نوشتن آزادانه تر، بدون ممانعت کرد، به متن هنری نزدیک شد و به ساختار شعری آن توجه کرد. 1 با این حال، ارمیلوف به خود وفادار ماند و ارجاعات بی پایانی به اسناد حزبی را در مجموعه مقالات خود وارد کرد و در درجه اول به یک ایده سیاسی ابراز شده به موقع اعتماد داشت و نه به یک کشف ادبی و هنری. در دهه 1960 ، ارمیلوف منتقد تأثیر سابق خود را از دست داد و مقالات او به عنوان پدیده های معمولی یک روند ادبی طوفانی تلقی شد که توجه خوانندگان را با نام ها و ایده های هنری کاملاً متفاوت به خود جلب کرد.

یرمیلف برای همیشه توسط وی. مایاکوفسکی وارد تاریخ ادبیات شد که در نامه خودکشی خود از منتقد با کلمه ای ناخوشایند یاد کرد و قبل از آن یکی از شعارهای نمایشنامه "حمام" را نوشت:

تبخیر نشود

ازدحام بوروکرات ها حتی حمام کافی نیست

و هیچ صابونی برای شما نیست و همچنین

بوروکرات ها

قلم منتقدان کمک می کند -

مثل ارمیلوف...

در سال 1949، این کشور "مبارزه با جهان وطنی" را آغاز کرد. موج دیگری از بررسی های تند در بخش های کانون نویسندگان شکل گرفت. نویسندگان، ناگزیر، توبه کردند، و منتقدان ادبی بر آخرین حقایق «مثبت» تمرکز کردند، که در ادبیات رسمی و خزنده‌ای آشکارا متجلی شد. در اواخر دهه 1940 و اوایل دهه 1950، نقد ادبی شوروی رو به مرگ بود. او مجبور شد نظریه عاری از تعارض را که به صراحت عوامفریبانه اش معروف است، «پذیرش» کند. نقد نیز مانند ادبیات از گوشه‌های تیز پرهیز می‌کرد، شادی‌آمیز، با شادی شیرین، از ظاهر آثار ادبی استقبال می‌کرد که نام آن‌ها برای ایجاد غرور و خوش‌بینی بود. نویسندگان به طرز دردناکی پذیرفتند که آنچه را که نوشته بودند دوباره انجام دهند. کلاس-

"برای مثال ببینید: ارمیلوف وی.پیوند زمان: در مورد سنت های ادبیات شوروی. م.، 1964.

یک نمونه عالی از فقدان اراده غم انگیز، بازسازی رمان "گارد جوان" توسط A. Fadeev است. منتقدان ادبی با ادبیات صادقانه خصومت داشتند - کتاب هایی که برخلاف روحیه عمومی بودند. نقدهای منفی در مورد اشعار A. Tvardovsky، رمان های V. Grossman "برای یک دلیل عادلانه" و V. Nekrasov "در سنگرهای استالینگراد" و رمان ها و داستان های V. Panova ظاهر شد. در دهه 1940 و اوایل دهه 1950، نقد ادبی شوروی بحران شدیدی را تجربه می کرد.

80 سال پیش، در 23 آوریل 1932، کمیته مرکزی حزب کمونیست اتحاد بلشویک ها قطعنامه ای "در مورد تجدید ساختار سازمان های ادبی و هنری" تصویب کرد. این سند حاوی دستورالعملی بود که بر اساس آن همه سازمان های نویسندگانی که در سال های اول قدرت شوروی وجود داشتند، در معرض انحلال بودند. به جای آنها، اتحادیه نویسندگان شوروی ایجاد شد.

رپ و راپوتسی

سیاست اقتصادی جدید که از بهار 1921 توسط بلشویک ها دنبال شد، امکان آزادی و کثرت نسبی نسبی را در همه حوزه های جامعه به استثنای سیاست فراهم کرد. در دهه 1920، برخلاف زمان‌های بعد، روش‌ها و سبک‌های مختلف هنری آشکارا با هم رقابت می‌کردند. جهت‌ها، گرایش‌ها و مکاتب مختلف در محیط ادبی همزیستی داشتند. اما درگیری ها بین جناح ها ادامه یافت. جای تعجب نیست: افراد خلاق همیشه مغرور، آسیب پذیر و حسود بوده اند.

در حالی که مردم اشعار یسنین را می خواندند (با قضاوت بر اساس درخواست در کتابخانه ها)، سازمان هایی که یک رویکرد جامعه شناختی و طبقاتی محدود را به مشکلات ادبیات موعظه می کردند، دست بالا را در مبارزه بین گروهی به دست آوردند. اتحادیه سراسری نویسندگان پرولتری (VAPP) و انجمن نویسندگان پرولتری روسیه (RAPP) ادعا کردند که سخنگوی موقعیت قدرت هستند. راپووی ها بدون خرد کردن، از همه نویسندگانی انتقاد کردند که به نظر آنها معیارهای یک نویسنده شوروی را نداشتند.

مجله Rapp "On Post" ادعای خود را برای تبدیل شدن به یک ناظر ایدئولوژیک نویسندگان ابراز کرد. قبلاً در اولین شماره خود (1923) به سراغ بسیاری از نویسندگان و شاعران مشهور رفت. G. Lelevich (نام مستعار Labori Kalmanson) اظهار داشت: «در کنار قطع روابط اجتماعی، مایاکوفسکی با نوعی حساسیت خاص سیستم عصبی مشخص می شود. نه سالم، حتی خشمگین، خشم، نه عصبانیت وحشیانه، بلکه نوعی انقباض، نوراستنی، هیستری.» بوریس ولین خشمگین بود که در کتاب "زندگی و مرگ نیکولای کوربوف" ایلیا ارنبورگ "قیر را روی دروازه های انقلاب نه تنها با ضربات بزرگ، بلکه پاشیدن های کوچکی نیز روی آنها می پاشد." لو سوسنوفسکی گورکی را که در خارج از کشور زندگی می کرد لگد کرد: "بنابراین، انقلاب و حادترین تجلی آن - جنگ داخلی - برای ماکسیم گورکی - مبارزه با حیوانات بزرگ. به نظر گورکی، شما نباید در مورد این مبارزه بنویسید، زیرا باید چیزهای بی ادبانه و بی رحمانه زیادی بنویسید... بیایید گورکی پیر (یعنی جوان) را با مبارزه اش بخوانیم و دوباره بخوانیم. آهنگ های پر از شجاعت و جسارت، و ما سعی خواهیم کرد گورکی جدید را فراموش کنیم، کسی که برای محافل بورژوازی اروپا شیرین شده است، و بی دندان رویای یک زندگی آرام و زمانی را در سر می پروراند که همه مردم بخورند... فقط بلغور فرنی.» با این حال، فراموش کردن گورکی ممکن نبود. اما بیشتر در مورد آن در زیر.

در سال 1926، مجله "در پست" شروع به نام "در پست ادبی" کرد. در همان زمان، یک شخصیت بسیار رنگارنگ، منتقد و روزنامه‌نگار لئوپولد اورباخ، سردبیر اجرایی آن شد. ارزش گفتن چیز خاصی در مورد او را دارد.

اورباخ (در حال حاضر) با روابط خانوادگی خوش شانس بود، که زندگی راحت را در رژیم تزاری و شغلی تحت حاکمیت شوروی برای مرد جوان فراهم کرد. ایدئولوگ آینده RAPP پسر یک تولید کننده بزرگ ولگا و برادرزاده بلشویک یاکوف سوردلوف بود، سپس داماد متحد دیرینه لنین ولادیمیر بونش بروویچ و برادر شوهر قدرت مطلق شد. جنریخ یاگودا.

معلوم شد اورباخ جوانی مغرور، پرانرژی، جاه طلب و بدون استعداد به عنوان یک سازمان دهنده است. شانه به شانه اورباخ، مبارزه با ایدئولوژی بیگانه توسط ایدئولوژیست ها و فعالان RAPP انجام شد: نویسندگان دیمیتری فورمانوف، ولادیمیر کرشون، الکساندر فادیف، ولادیمیر استاوسکی، نمایشنامه نویس الکساندر آفینوگنوف، منتقد ولادیمیر ارمیلوف. کیرشون بعداً نوشت: «در مجله «در پست ادبی» بود که ایدئولوژیست‌های ادبیات بورژوایی، کولاک، تروتسکیست‌ها، ورونشچینا، پرورزوییسم، ابتذال‌گرایی چپ و غیره مورد رد قرار گرفتند. بسیاری از نویسندگان آن را دریافت کردند. به ویژه میخائیل بولگاکف. آنها می گویند که تصویر فراموش نشدنی مدیر خانه شووندر از Npostovites (از "در پست") تا نویسنده "قلب سگ" الهام گرفته شده است.

در همین حال، محدود کردن NEP، که در اواخر دهه 20 به ابتکار استالین آغاز شد، به جمعی‌سازی کامل کشاورزی و سیر به سمت صنعتی‌سازی سوسیالیستی محدود نشد. همچنین تصمیم گرفته شد که فعالیت‌های روشنفکران خلاق تحت کنترل سازمانی، ایدئولوژیک و سیاسی حزب حاکم به صورت جداگانه قرار گیرد. به علاوه، ادعای RAPP مبنی بر تبدیل شدن به سازمان دهنده ایدئولوژیک ادبیات شوروی به وضوح محقق نشد. رهبران آن برای سایر نویسندگان که «همدل» و «همسفر» نامیده می شدند، معتبر نبودند.

بازگشت نابغه ولخرج و مرگ رپ

دبیر کل کمیته مرکزی حزب کمونیست اتحاد بلشویک ها چیزهای زیادی در مورد ادبیات و سینما می دانست که بیش از حد با دقت با آنها رفتار می کرد. او با وجود مشغله کاری زیاد مطالعه می کرد و مرتباً در تئاتر شرکت می کرد. نمایشنامه بولگاکوف "روزهای توربین" را 15 بار تماشا کردم. مانند نیکلاس اول، استالین سانسور شخصی را در روابط با برخی از نویسندگان ترجیح داد. پیامد این امر ظهور ژانری مانند نامه نگاری به رهبر بود.

در اوایل دهه 30، رهبری کشور به این درک رسیدند که زمان پایان دادن به سردرگمی و گروه‌گرایی در «جبهه ادبی» فرا رسیده است. برای متمرکز کردن کنترل، یک رقم تلفیقی مورد نیاز بود. به گفته استالین، این باید نویسنده بزرگ روسی الکسی ماکسیموویچ گورکی باشد. این بازگشت او به اتحاد جماهیر شوروی بود که آخرین نقطه در تاریخ RAPP بود.

سرنوشت شوخی بی رحمانه ای با اورباخ بازی کرد. به لطف یاگودا، او در عملیات فریب گورکی از ایتالیا شرکت فعال داشت. نویسنده از خویشاوند دور خوشش آمد که در 25 ژانویه 1932 به استالین نوشت: «در طول سه هفته ای که اورباخ با من زندگی کرد، او را از نزدیک دیدم و معتقدم که او فردی بسیار باهوش و با استعداد است که هنوز آنطور که باید توسعه نیافته است و چه کسانی نیاز به مطالعه دارند. در سال 1937، زمانی که گورکی قبلاً مرده بود و یاگودا دستگیر شد، اورباخ نیز دستگیر شد. در بیانیه ای به نیکولای یژوف، کمیسر جدید امور داخلی خلق، "یک مرد خوش استعداد" اعتراف کرد که "به ویژه برای انتقال گورکی از سورنتو عجله داشت"، زیرا یاگودا "از من خواست تا به طور سیستماتیک الکسی ماکسیموویچ را از سرعت او متقاعد کنم." خروج کامل از ایتالیا.”

بنابراین، رهبران RAPP با تعجب متوجه شدند که سازمان آنها، که زبان های شیطانی آن را "باشگاه استالین" می نامیدند، دیگر مورد نیاز استالین نیست. در "آشپزخانه" کرملین قبلاً یک "ظروف" تهیه می شد که به عنوان قطعنامه کمیته مرکزی حزب کمونیست اتحاد بلشویک ها "در مورد بازسازی سازمان های ادبی و هنری" شناخته شد. در طول آماده سازی، سند بیش از یک بار در بالای صفحه دوباره انجام شد. همچنین توسط لازار کاگانوویچ، یکی از اعضای دفتر سیاسی کمیته مرکزی، دبیر اول کمیته مسکو و کمیته شهر مسکو حزب کمونیست اتحاد (بلشویک ها) ویرایش شد.

در 23 آوریل 1932 این قطعنامه به تصویب رسید. می گفت که چارچوب سازمان های ادبی و هنری پرولتری به ترمزی برای رشد خلاقیت هنری تبدیل شده است. «خطر تبدیل این سازمان‌ها از ابزاری برای بسیج بزرگ‌ترین نویسندگان و هنرمندان شوروی حول وظایف سازندگی سوسیالیستی به وسیله‌ای برای پرورش انزوای دایره‌ای، جدایی از وظایف سیاسی زمان ما و از گروه‌های مهم نویسندگان و هنرمندانی که با سازندگی سوسیالیستی همدردی می کنند.» کمیته مرکزی حزب کمونیست اتحاد بلشویک ها، با تشخیص نیاز به انحلال سازمان های Proletkult، تصمیم گرفت «همه نویسندگانی را که از پلاتفرم قدرت شوروی حمایت می کنند و می کوشند در ساخت سوسیالیستی شرکت کنند در یک اتحادیه واحد از نویسندگان شوروی متحد کند. جناح کمونیست در آن.» و «انجام تغییرات مشابه در سایر انواع هنر (انجمن نوازندگان، آهنگسازان، هنرمندان، معماران و غیره سازمان ها)».

و اگرچه این سند باعث خوشحالی همه نویسندگان نشد، بسیاری از آنها ایده ایجاد اتحادیه واحد نویسندگان را تحسین کردند. ایده ای که مقامات برای برگزاری کنگره سراسری نویسندگان مطرح کردند نیز امید را برانگیخت.

از استالین پرسیدم...

واکنش به قطعنامه کمیته مرکزی در اردوگاه رپیست را می توان از نامه فادیف به کاگانوویچ در تاریخ 10 مه 1932 قضاوت کرد. فادیف ابراز تاسف کرد: «هشت سال از عمر حزبی پخته اش صرف مبارزه برای سوسیالیسم نشد، در بخش ادبی این مبارزه، صرف مبارزه برای حزب و کمیته مرکزی آن با دشمن طبقاتی نشد، بلکه صرف نوعی جنگیدن شد. گروه گرایی و دایره گرایی "

پس از اینکه هیئت رئیسه کمیته سازماندهی کنگره سراسری نویسندگان شوروی اولین جلسه خود را در 26 مه برگزار کرد، کیرشون نامه ای به استالین و کاگانوویچ ارسال کرد. این پیام به رهبران، که برای آن زمان کاملاً جسورانه بود، شایسته نقل قول مفصل است. نویسنده شعر "از درخت خاکستر پرسیدم ..." (آهنگ سروده میکائیل تاریوردیف) عصبانی شد:

تصمیم گرفته شد که هیئت تحریریه همه روزنامه ها و مجلات ادبی تغییر کند. این تغییر، همانطور که از پروتکل پیوست مشخص است، با هدف حذف کامل رهبری سابق RAPP و نویسندگان و منتقدانی است که در مواضع آن شریک بودند. نه تنها ویراستاران Averbakh، Fadeev، Selivanovsky، Kirshon حذف شدند، بلکه هیئت تحریریه به گونه ای تشکیل شد که فقط t.t. رفیق، فادیف و افینوژنوف را به دفتر تحریریه آوردند، جایی که در کنار آنها هر کدام 8-10 نفر بودند. اورباخ به عضویت هیئت تحریریه "میراث ادبی" باقی ماند و رفقای باقی مانده - ماکاریف، کاراواوا، ارمیلوف، سوتیرین، بوآچیدزه، شوشکنف، لیبدینسکی، گوربونوف، سربریانسکی، ایلش، سلیوانوفسکی، تروشچنکو، گیداش، لوزگیتن، یاکوسنسکی. ، کرشون و دیگران از همه جا حذف شدند و طبق این قطعنامه در هیچ نسخه ای گنجانده نشده اند.

من بر این باور بودم که حذف گسترده گروهی از نویسندگان کمونیست که چندین سال، هر چند با خطا، از خط حزب در جبهه ادبی دفاع کرده بودند، از همه جا، نمی تواند به تحکیم کمونیست ها در یک اتحادیه منجر شود. به نظر من این تجمیع نیست بلکه انحلال است...

رفیق استالین در مورد نیاز به قرار دادن ما در "شرایط برابر" صحبت کرد. اما در این شرایط، نتیجه ممکن است "شرایط برابر" نباشد، بلکه شکست باشد. قطعنامه کمیته سازماندهی ما را با یک مجله باقی نمی گذارد. رفقای رهبری فلسفی که به شدت علیه ما جنگیدند و از گروه پانفروف حمایت کردند، به عنوان سردبیران مسئول کمیته سازماندهی تایید شدند...

فکر نمی کردم نویسندگان کمونیست قبل از حزب آنقدر خود را بی اعتبار کرده باشند که نتوان به آنها اعتماد کرد تا یک مجله ادبی را ویرایش کنند و لازم باشد رفقای بخش دیگری از جبهه ایدئولوژیک - فیلسوفان - را برای هدایت ادبیات دعوت کنیم. به نظر من رفقای مورد نظر که هیچ کار ادبی انجام نداده اند و با عمل آن ناآشنا هستند، در شرایط جدید و دشوارتر از نویسندگان کمونیست مجلات را اداره خواهند کرد.»

کیرشون به ویژه از این واقعیت خشمگین شد که او نمی توانست در جلسه جناح کمونیستی کمیته سازماندهی "افکار خود را بیان کند": "تصمیم به شرح زیر گرفته شد: دفتر فراکسیون (یعنی گرونسکی، کرپوتین و پانفروف) همه چیز را اتخاذ کرد. این تصمیمات بدون هیچ بحثی با نویسندگان کمونیست، حداقل با اعضای کمیته سازماندهی، و سپس با نویسندگان غیرحزبی به هیئت رئیسه آورده شد و در آنجا تصویب شد.»

کیرشون در پایان نامه پرسید: «ما می خواهیم فعالانه و با انرژی برای اجرای تصمیم کمیته مرکزی مبارزه کنیم. ما می خواهیم آثار بلشویکی بدهیم. از شما می خواهیم که به ما فرصت دهید تا در جبهه ادبی کار کنیم، اشتباهاتی را که مرتکب شده ایم اصلاح کنیم و خود را در شرایط جدید بازسازی کنیم. به ویژه، ما از کمیته مرکزی می خواهیم که مجله "در پست ادبی" را برای ما بگذارد. ما تحت رهبری حزب در سال 1926 این مجله را ایجاد کردیم که به مدت 6 سال اساساً به درستی برای خط حزب مبارزه کرد.

دبیرخانه استالینیستی کمیته مرکزی حزب کمونیست اتحاد (بلشویک ها) این بار نیز به طرز ناخوشایندی راپووی ها را غافلگیر کرد. قطعنامه 22 ژوئن "درباره مجلات ادبی" دستور داد "مجلات "در پست ادبی"، "برای تاریخ هنر مارکسیست-لنینیست" و "ادبیات پرولتری" را در یک مجله ماهانه ترکیب کنیم. اعضای هیئت تحریریه آن به عنوان «رفیق. دیناموف، یودین، کیرشون، بل ایلش، زلینسکی کی، گرونسکی، سرافیموویچ، سوتیرین و کیرپوتین. فادیف عضو هیئت تحریریه مجله Krasnaya Nov شد.

اورباخ یک مأموریت مسئول دیگر دریافت کرد. در سال 1933، او در سفر نویسندگان مشهور به کانال دریای سفید شرکت کرد (در سال 1931، این کانال به حوزه قضایی OGPU و رهبر آن یاگودا منتقل شد). معلوم شد که همسفران الکسی تولستوی، وسوولود ایوانوف، لئونید لئونوف، میخائیل زوشچنکو، لو نیکولین، بوریس پیلنیاک، والنتین کاتایف، ویکتور شکلوفسکی، ماریتا شاگینیان، ورا اینبر، ایلف و پتروف و دیگران هستند. سپس نویسندگان یک اثر جمعی ایجاد کردند. - "کانال دریای سفید-بالتیک به نام استالین." آورباخ که تنها چند صفحه نوشت، افتخار مشکوک ویرایش نشریه را داشت. نام او به عنوان یکی از ویراستاران در صفحه عنوان کتاب به همراه نام گورکی و سمیون فیرین، رئیس اردوگاه کار اجباری دریای سفید-بالتیک آمده است.

اولین کنگره نویسندگان: چهره و پایان نادرست

مقدمات اولین کنگره سراسری نویسندگان شوروی بیش از دو سال به طول انجامید. نویسندگان به مرتب کردن مسائل و شکایت از استالین در مورد گورکی و یکدیگر ادامه دادند. بنابراین، فئودور پانفروف به "بهترین دوست نویسندگان شوروی" گفت: "اورباخ می خواهد با کمک گورکی کمر من را بشکند." پراودا مقاله گورکی "درباره زبان" را منتشر کرد (1934/03/18). او در مورد پانفروف می نویسد که از "کلمات بی معنی و زشتی استفاده می کند که زبان روسی را پر می کند" ، اگرچه "او در رأس مجله ("اکتبر" - O.N.) قرار دارد و به نویسندگان جوان آموزش می دهد ، اگرچه خودش ظاهراً ناتوان یا مایل است. برای یادگیری." پانفروف برای حمایت به استالین مراجعه کرد. و ایشان با توجه به اینکه بحث از حدود قابل قبول خارج شده بود به آن پایان داد.

اولین کنگره اتحادیه نویسندگان شوروی که در 17 اوت 1934 آغاز شد، به یک رویداد بزرگ در زندگی کشور تبدیل شد. گورکی به نمایندگان سلام کرد (377 با رای قاطع، 220 با رای مشورتی): "با افتخار و خوشحالی اولین کنگره جهانی نویسندگان اتحاد جماهیر شوروی سوسیالیستی را که 170 میلیون نفر را در آغوش می گیرد، باز می کنم. مرزها (توفان، تشویق طولانی مدت).

میهمانان کنگره لوئی آراگون، آندره مالرو، فردریش ولف، یاکوب کادری و دیگر نویسندگان خارجی بودند. 26 جلسه طول کشید تا همه مسائل مورد بحث قرار گیرد. گورکی گزارشی در مورد ادبیات شوروی، مارشاک - در مورد ادبیات کودکان، رادک - در مورد ادبیات مدرن جهان، بوخارین - در مورد شعر، شعر و وظایف خلاقیت شاعرانه در اتحاد جماهیر شوروی تهیه کرد. چهار سخنران در دراماتورژی حضور داشتند - والری کرپوتین، الکسی تولستوی، ولادیمیر کرشون و نیکولای پوگودین. گزارش هایی نیز در مورد مسائل خاص تر ارائه شد. نیکولای تیخونوف در مورد شاعران لنینگراد صحبت کرد و کوزما گوربونوف در مورد کار انتشارات با نویسندگان مشتاق صحبت کرد. نمایندگان همه جمهوری‌های اتحادیه گزارش‌هایی درباره وضعیت امور در ادبیات خود ارائه کردند (متعجبم که امروز کجا و با چه کسی صحبت می‌کنند؟).

با این حال، "ارگان ها" بدون کار نماندند. آنها نامه ناشناس ضد شوروی را در انتقاد از استالین کشف کردند و همچنین سخنان آیزاک بابل را ضبط کردند: "به گورکی و دمیان بدنی نگاه کنید. آنها از یکدیگر متنفرند، اما در مجمع مانند مرغ عشق در کنار هم می نشینند. تصور می‌کنم با چه لذتی هر کدام گروه خود را در این کنگره وارد نبرد می‌کنند.» الکساندر ژاروف به اظهارات انتقادی بوخارین در مورد شاعران با یک اپیگرام پاسخ داد:

کنگره ما شاد بود

و روشن

و این روز به طرز وحشتناکی شیرین بود -

بوخارین پیر متوجه ما شد

و با رفتن به قبر، برکت داد.

این سخنان نبوی بود: چهار سال بعد، "پیرمرد" بوخارین، که 50 سال عمر نکرد، تیرباران شد...

در 1 سپتامبر، با بستن انجمن نویسندگان، گورکی پیروزی "بلشویسم" را در کنگره اعلام کرد. رئالیسم سوسیالیستی روشی برای شناخت هنری جهان اعلام شد.

با این حال، از درون، کار کنگره چندان گلگون به نظر نمی رسید. رفتار گورکی باعث نارضایتی جدی در دفتر سیاسی کمیته مرکزی شد. این واقعیت که استالین از گزارش خود خوشحال نشد، توسط تلگرامی که در 30 اوت از دبیرکل که در سوچی در حال گذراندن تعطیلات بود، تأیید می شود: "گورکی با حذف تصمیم کمیته مرکزی در مورد RAPP در گزارش خود، نسبت به حزب بی وفایی عمل کرد. نتیجه گزارشی بود نه درباره ادبیات شوروی، بلکه درباره چیز دیگری.»

ژدانوف در گزارش خود به استالین در مورد نتایج کنگره می نویسد:

«کارمان با کنگره نویسندگان شوروی تمام شده است. دیروز لیست هیأت رئیسه و دبیرخانه هیأت به اتفاق آرا انتخاب شد... بیشترین سروصداها حول گزارش بوخارین و به ویژه حول و حوش سخنان پایانی بود. با توجه به این واقعیت که شاعران کمونیست دمیان بدنی، بزیمنسکی و دیگران برای انتقاد از گزارش او گرد هم آمده بودند، بوخارین در وحشت از مداخله و جلوگیری از حملات سیاسی خواست. ما در این امر با جمع آوری کارگران برجسته کنگره و دادن دستورات آن رفیق به کمک او آمدیم. کمونیست ها در نقد خود اجازه تعمیم سیاسی علیه بوخارین را نمی دادند. با این حال انتقادها بسیار شدید بود ...

بیشتر کار با گورکی بود. در اواسط کنگره یک بار دیگر استعفای خود را اعلام کرد. من وظیفه داشتم او را متقاعد کنم که اظهاراتش را پس بگیرد، که من هم انجام دادم. بیانیه نقش تصمیم کمیته مرکزی در مورد RAPP، که او در سخنرانی پایانی خود بیان کرد، با اکراه، شفاهی، توسط گورکی بیان شد و گفت که او واقعاً با این تصمیم موافق نیست، اما ضروری است - یعنی چنین بود. لازم است. در تمام مدت، به اعتقاد عمیق من، او تشویق می شد تا انواع سخنرانی ها را انجام دهد، مانند استعفاها، لیست های مدیریتی خودش و غیره. او در تمام مدت از ناتوانی نویسندگان کمونیست در رهبری جنبش ادبی، از نگرش نادرست نسبت به اورباخ (او در کنگره نبود - O.N.) و غیره صحبت می کرد. در پایان کنگره، یک خیزش عمومی او را نیز گرفتار کرد و جای خود را به دوره‌های افول و بدبینی و میل به فرار از «مردم نزاع» به کارهای ادبی داد.

نامه‌ها و درخواست‌های متعدد نویسندگان به استالین گواهی می‌دهد که «پترل» حتی پس از کنگره نیز نمی‌توانست به طور کامل «از افراد «معاصب» به کارهای ادبی برود. با این حال، این قبلاً مشکل شخصی گورکی بود. "رهبر ملل" به هدف خود رسید: اتحادیه نویسندگان شوروی که به ابتکار او ایجاد شد، به عنصر مهم و قابل اعتماد سیستم قدرت استالینی تبدیل شد.

اولگ نظروف، دکترای علوم تاریخی

سخنرانی مستقیم

از سخنرانی دبیر کمیته مرکزی حزب کمونیست اتحاد بلشویک ها آندری ژدانوف در اولین کنگره اتحادیه نویسندگان شوروی در 17 اوت 1934:

رفیق استالین نویسندگان ما را مهندسان روح انسان نامید. چه مفهومی داره؟ این عنوان چه مسئولیت هایی را به شما تحمیل می کند؟

این بدان معناست که اولاً زندگی را بشناسیم تا بتوانیم آن را به درستی در آثار هنری به تصویر بکشیم، آن را نه به صورت مکتبی، نه مرده، نه صرفاً به عنوان «واقعیت عینی»، بلکه به تصویر کشیدن واقعیت در تحول انقلابی آن.

در عين حال، صحت و ويژگي تاريخي تصوير هنري بايد با وظيفه بازسازي ايدئولوژيك و تربيت كارگران با روح سوسياليسم تركيب شود. این روش داستان نویسی و نقد ادبی همان چیزی است که ما آن را روش رئالیسم سوسیالیستی می نامیم.

ادبیات شوروی ما از اتهامات جانبداری نمی ترسد. بله، ادبیات شوروی گرایشی است، زیرا در عصر مبارزه طبقاتی، ادبیاتی وجود ندارد و نمی‌تواند وجود داشته باشد که مبتنی بر طبقات نباشد، مغرضانه و ظاهراً غیرسیاسی نباشد (تشویق).

سند

"درباره وضعیت اتحادیه نویسندگان شوروی"

دبیران کمیته مرکزی حزب کمونیست اتحاد بلشویک ها - t.t. استالین، کاگانوویچ، آندریف، ژدانوف، اژوف

وضعیت کنونی اتحادیه نویسندگان شوروی بسیار نگران کننده است. انجمن خلاق نویسندگان، که برای اتحاد سیاسی و سازمانی توده نویسندگان و مبارزه برای کیفیت بالای ایدئولوژیک و هنری ادبیات شوروی طراحی شده است، با تلاش رهبران فعلی خود به طور فزاینده ای به نوعی اداره بوروکراتیک برای امور ادبی تبدیل می شود.

قطعنامه کمیته مرکزی حزب کمونیست اتحاد بلشویک ها در 23 آوریل 1932 عملاً توسط رهبری اتحادیه طی دو سال گذشته نادیده گرفته شده است. اتحادیه هیچ کار جدی با نویسندگان انجام نمی دهد. مرکز توجه او نویسنده و فعالیت های او نیست، بلکه عمدتاً فقط مسائل مختلف اقتصادی و دعواهای ادبی است.

اتحادیه به نوعی دفتر بزرگ تبدیل شده است که در اعماق آن جلسات بی پایانی برگزار می شود. نویسندگانی که نمی خواهند از اتحادیه جدا شوند، به دلیل شلوغی بی وقفه جلسه، به بیان دقیق، فرصتی برای نوشتن ندارند. مثلاً کار به جایی رسید که در یکی از جلسات دبیرخانه، رفیق. استاوسکی پیشنهاد داد که به نویسنده ویشنوسکی تعطیلاتی بدهد. همانطور که مشخص است ویشنوسکی در هیچ موسسه ای کار نمی کند و بنابراین "شباط" برای او به معنای تعطیلات از جلسات بی پایان در اتحادیه است.

در نتیجه چنین سازماندهی امور در اتحادیه، نویسندگان واقعی با یک دوراهی مواجه می شوند: یا باید در اتحادیه «کار» کنند، یعنی. بشین یا بنویس...

سازمان حزب متحد نیست؛ دعواها و دعواهای بی وقفه درون آن وجود دارد. نویسندگان کمونیست منفرد، بدون تلاش یا ناتوانی برای یافتن رویکرد مناسب برای نویسندگان غیر حزبی، که اساساً رپیسم را احیا می کنند، سعی می کنند مسیر تحقیر بی رویه افراد غیر حزبی را در پیش بگیرند...

سر بخش مطبوعات و انتشارات کمیته مرکزی حزب کمونیست اتحاد بلشویک ها

الف. نیکیتین

اتحاد نویسندگان حرفه ای اتحاد جماهیر شوروی، که با خلاقیت خود در مبارزه برای ساختن کمونیسم، برای پیشرفت اجتماعی، برای صلح و دوستی بین مردم شرکت می کنند. هیئت انجمن نویسندگان اتحاد جماهیر شوروی، 1971، شماره 7 (55)، . 9. قبل از ایجاد سرمایه گذاری مشترک اتحاد جماهیر شوروی، Sov. نویسندگان اعضای سازمان های مختلف ادبی بودند: RAPP، LEF، "Pereval"، اتحادیه نویسندگان دهقان، و غیره. در 23 آوریل 1932، کمیته مرکزی حزب کمونیست اتحاد بلشویک ها تصمیم گرفت "... همه را متحد کند. نویسندگانی که از پلاتفرم قدرت شوروی حمایت می‌کنند و می‌کوشند در ساخت سوسیالیستی شرکت کنند، در یک اتحادیه واحد از نویسندگان شوروی با جناح کمونیست در آن» («درباره حزب و مطبوعات شوروی». مجموعه اسناد، 1954، ص 431) . اولین کنگره سراسری اتحاد جماهیر شور. نویسندگان (اوت 1934) منشور SP اتحاد جماهیر شوروی را تصویب کردند که در آن رئالیسم سوسیالیستی را روش اصلی اتحاد جماهیر شوروی تعریف کرد. ادبیات و نقد ادبی. در تمام مراحل تاریخ Sov. کشورها، SP اتحاد جماهیر شوروی تحت رهبری CPSU در مبارزه برای ایجاد یک جامعه جدید مشارکت فعال داشت. در طول جنگ بزرگ میهنی، صدها نویسنده داوطلبانه به جبهه رفتند و در صفوف شوروی جنگیدند. ارتش و نیروی دریایی، به عنوان خبرنگار جنگ برای روزنامه های لشکر، ارتش، خط مقدم و نیروی دریایی کار می کردند. به 962 نویسنده حکم و مدال نظامی اعطا شد، 417 نفر به مرگ شجاعانه جان باختند. در سال 1934، اتحادیه نویسندگان اتحاد جماهیر شوروی شامل 2500 نویسنده بود که اکنون (از 1 مارس 1976) - 7833 نویسنده به 76 زبان می نویسند. از میان آنها 1097 زن هستند. شامل 2839 نثرنویس، 2661 شاعر، 425 نمایشنامه نویس و فیلم نویس، 1072 منتقد و پژوهشگر ادبی، 463 مترجم، 253 نویسنده کودک، 104 مقاله نویس، 16 فولکلور. بالاترین ارگان اتحادیه نویسندگان اتحاد جماهیر شوروی - کنگره سراسری نویسندگان (کنگره دوم در 1954، سومین کنگره در 1959، چهارم در سال 1967، پنجم در سال 1971) - هیئت مدیره ای را انتخاب می کند که دبیرخانه ای را تشکیل می دهد که یک دفتر دبیرخانه را تشکیل می دهد. حل مسائل روزمره هیئت مدیره سرمایه گذاری مشترک اتحاد جماهیر شوروی در سالهای 1934-36 رهبری شد. گورکی که در زمان های مختلف نقش برجسته ای در ایجاد و تقویت ایدئولوژیک و سازمانی آن داشت. . استاوسکی. A. Fadeev، A. A. Surkov اکنون - . A. Fedin (رئیس هیئت مدیره، از سال 1971)، . M. Markov (منشی اول، از سال 1971). در زیر هیئت مدیره، شوراهایی در زمینه ادبیات جمهوری های اتحادیه، در مورد نقد ادبی، در مقاله و روزنامه نگاری، در مورد نمایش و تئاتر، در مورد ادبیات کودکان و نوجوانان، در مورد ترجمه ادبی، در مورد روابط بین المللی ادبی و غیره وجود دارد. ساختار نویسندگان اتحادیه های اتحادیه و جمهوری های خودمختار مشابه است. در RSFSR و برخی دیگر. در جمهوری های اتحادیه سازمان های نویسندگان منطقه ای و منطقه ای وجود دارد. سیستم SP اتحاد جماهیر شوروی 15 روزنامه ادبی به 14 زبان مردم اتحاد جماهیر شوروی و 86 مجله ادبی، هنری و اجتماعی - سیاسی به 45 زبان مردم اتحاد جماهیر شوروی و 5 زبان خارجی از جمله ارگان های اتحاد جماهیر شوروی سوسیالیستی منتشر می کند: «روزنامه ادبی»، مجلات «دنیای نو»، «بنر»، «دوستی مردم»، «مسائل ادبیات»، «بررسی ادبی»، «ادبیات کودکان»، «ادبیات خارجی»، «جوانان»، «ادبیات شوروی» (منتشر شده به زبان های خارجی)، "تئاتر"، "سرزمین شوروی" (منتشر شده به زبان عبری)، "ستاره"، "آتش". هیئت مدیره اتحادیه نویسندگان اتحاد جماهیر شوروی مسئولیت نویسندگان نامگذاری شده را بر عهده دارد. A. A. Fadeev در مسکو و غیره. اتحادیه نویسندگان اتحاد جماهیر شوروی اتحاد جماهیر شوروی با هدایت فعالیت های نویسندگان برای خلق آثاری در سطح ایدئولوژیک و هنری، کمک های همه جانبه ای به آنها ارائه می دهد: سازماندهی سفرهای خلاقانه، بحث ها، سمینارها و غیره، حفاظت از اقتصادی و حقوقی. علایق نویسندگان اتحاد جماهیر شوروی اتحاد جماهیر شوروی روابط خلاقانه با نویسندگان خارجی را توسعه و تقویت می کند، نماینده اتحاد جماهیر شوروی است. ادبیات در سازمان های بین المللی نویسندگان دریافت نشان لنین (1967). روشن؛ گورکی ام.، درباره ادبیات، م.، 1961: فادیف آ.، برای سی سال، م.، اتحادیه های خلاق در اتحاد جماهیر شوروی. (مسائل تشکیلاتی و حقوقی)، م.، 1359.