فقر یک رذیله نیست - نمایشنامه استروفسکی که در یک درس در مدرسه با آن آشنا شدیم. نویسنده آن را در سال 1853 نوشت و یک سال بعد نمایشنامه به عنوان کتاب جداگانه منتشر شد. نمایشنامه نیز مانند کتاب موفق بود. امروز با این اثر آشنا شدیم. حالا بیایید کار اوستروفسکی را انجام دهیم، با در نظر گرفتن مشکلاتی که نویسنده مطرح می کند، فقر یک رذیله نیست.
تحلیل نمایشنامه فقر رذیله نیست
استروفسکی در نمایشنامه مسائل مختلفی از جمله تقابل محیط و فرد را مطرح می کند. اغلب اوقات با فرد بسته به ثروتش رفتار می شود. هر چه ثروتمندتر باشد، احترام بیشتری به او می شود، اما خصوصیات روحی و اخلاقی در نظر گرفته نمی شود.
مطالعه اوستروفسکی و فقر او یک رذیله نیست و با تحلیلی از کار او در کلاس نهم، تأثیر پول را بر سرنوشت مردم می بینیم. نویسنده دقیقاً به ما نشان داد که وقتی شخصی شروع به اطاعت و وابستگی به او می کند، چگونه پول می تواند بر شخص تأثیر بگذارد. پول مطرح می شود، اما مراقبت از عزیزان در درجه دوم اهمیت قرار می گیرد. اما اوستروفسکی نتوانست اجازه پیروزی پول بر احساسات انسانی را بدهد و به خوانندگان ثابت کرد که ثروت نیز می تواند ناتوان باشد. گواه این امر عشق نجیب زاده لیوبا گوردیوا بود که پدرش می خواست برای یک مرد ثروتمند مسکو به منشی میتیا بدهد. پس از پشت سر گذاشتن آزمایش ها، قلب های عاشق هنوز دوباره به هم می پیوندند. و در اینجا ، برادر تورتسف گوردیا لیوبیم نقش مهمی ایفا کرد. این او بود که در مورد برنامه های سازنده کورشونوف صحبت کرد که گوردی می خواست دخترش را به او بدهد ، علیرغم اینکه دختر دیگری را دوست داشت. آفریقایی لیوبیم را ویران کرد و اکنون گوردی را در نظر گرفته است. در نتیجه، کورشونف خواستار عذرخواهی می شود و گوردی، برخلاف سازنده، لیوبا را با میتیا ازدواج می کند. گوردی تسلیم شد و از برادرش سپاسگزار بود که در ذهنش به او دستور داد و به او اجازه اشتباه نداد.
عشق در دنیای پدرسالار و تأثیر آن بر قهرمانان نمایشنامه «فقر بد نیست» اثر اوستروفسکی
I. "کلمب از Zamoskvorechye".
II. عشق یک نیروی خلاق و دگرگون کننده است.
1. شخصیت های اصلی نمایشنامه.
2. توانایی دوست داشتن مزیت اصلی قهرمانان نمایشنامه است.
3. نقش لیوبیم تورتسف.
الکساندر نیکولایویچ اوستروفسکی "کلمب زاموسکوورچیه" نامیده می شد، منطقه ای از مسکو که در آن افراد طبقه بازرگان زندگی می کردند. او نشان داد که چه زندگی پرتنش و دراماتیکی پشت حصارهای بلند جریان دارد، چه احساسات شکسپیر گاهی در روح نمایندگان به اصطلاح "طبقه ساده" - بازرگانان، مغازه داران و کارمندان خرده پا می جوشد. قوانین مردسالارانه جهان که در گذشته محو می شوند، تزلزل ناپذیر به نظر می رسند، اما یک قلب گرم طبق قوانین خود زندگی می کند - قوانین عشق و مهربانی.
قهرمانان نمایشنامه «فقر رذیله نیست» ساده و قابل درک به نظر می رسند. لیوبوف تورتسوا عاشق میتیا است، اما جرات ندارد با اراده پدرش که تصمیم می گیرد او را با آفریکان کورشونوف ازدواج کند، مخالفت کند. نام داماد ثروتمند برای خود صحبت می کند و ایده طبیعت وحشی و درنده را تداعی می کند. او مطمئن است که پول می تواند همه چیز را بخرد، و بدبینانه درباره همسر سابقش صحبت می کند و در همان زمان به عروسش درس می دهد: "عشق را دوست نداشته باش، بلکه بیشتر نگاه کن. ببینید، آنها به پول نیاز داشتند، چیزی برای زندگی نداشتند: من دادم، رد نکردم. و من نیاز به دوست داشته شدن دارم خوب، آیا من آزادم که آن را مطالبه کنم یا نه؟ من برای آن پول پرداخت کردم." و زندگی لیوبوف گوردیونا بدبخت می شد اگر قدرت عظیم عشق وارد مبارزه با قوانین پدرسالار نمی شد.
پلاژیا یگوروونا در مورد او می گوید: "مرد بسیار ساده است و قلبش نرم است." اما ناامیدی از احتمال از دست دادن معشوق برای همیشه او را جسور و گستاخ می کند. او می خواهد لیوبوف گوردیونا را در آستانه عروسی ببرد و مخفیانه با او ازدواج کند. درست است، او برای این قدم از مادرش دعای خیر می کند. اما قدردانی از این انگیزه غیرممکن است.
سنت ها!) و تصمیم می گیرد از پدرش برای ازدواج با میتیا رضایت بخواهد.
تنگ نظر، از پوست خود بیرون می روند تا اهمیت، مدرنیته، حتی سکولاریته خود را نشان دهند. او به کورشونوف می گوید: «نه، تو چیزی می گویی، آیا همه چیز با من خوب است؟ در جای دیگری سر میز، یک فرد خوب با کت یا دختری منتظر است، و من یک پیشخدمت با دستکش های نخی دارم. آه، اگر در مسکو یا سن پترزبورگ زندگی می‌کردم، به نظر می‌رسد از همه مدها تقلید می‌کردم. اما معلوم می شود که این میل به "آموزش"، شرم پلبی برای عزیزانش بهترین ویژگی های او را در او از بین نمی برد. عشق به دخترش باعث می شود که او عزت و افتخار را به یاد بیاورد، کورشونوف را از خود دور کند.
«ای مردم، مردم! ما تورتسوف را دوست داریم، یک مست، اما بهتر از شما!» - قهرمان می گوید. این مرد فقیر است، اما رقت انگیز نیست، زیرا می داند حقیقت زندگی چیست: «و در اینجا یک سؤال دیگر از شما وجود دارد: آیا شما یک تاجر صادق هستید یا نه؟ اگر صادق باشید - با ناصادق معاشرت نکنید، خود را نزدیک دوده نمالید - خودتان کثیف می شوید ... من لباس تمیزی ندارم، پس وجدانم پاک است.
نمایشنامه «فقر رذیله نیست» با پیروزی فضیلت، کیفر رذیله و عروسی شخصیت های اصلی به پایان می رسد. سرنوشت لیوبوف تورتسووا و میتیا اصلاً اتفاق نمی افتاد اگر عشق آنها نمی توانست در برابر قوانین بی اثر دوران باستان مردسالار مقاومت کند. استروفسکی به ما می گوید توانایی دوست داشتن، قلب گرم، قادر به انجام معجزه است.
دانش آموزان به طور سنتی در کلاس نهم در درس ادبیات با کار اوستروفسکی آشنا می شوند. نمایشنامه استروفسکی "فقر یک رذیله نیست" تصویری از زندگی طبقه بازرگان روسی معاصر نویسنده را منعکس می کند. اطلاعات در مورد موضوع، ایده، مسائل و ژانر کار برای آماده شدن برای یک درس، آزمون، نوشتن یک کار خلاق مفید خواهد بود. در مقاله ما یک تحلیل مختصر و همچنین کامل از نمایشنامه طبق برنامه را خواهید یافت.
تحلیل مختصر
سال نگارش– 1853
تاریخچه خلقت- نمایشنامه برای تمسخر مد برای روندهای غربی در شیوه زندگی بازرگانان و تأکید بر شخصیت واقعاً روسی که در این طبقه ارائه می شود نوشته شده است. دوستی او با اسلاووفیل ها بر محتوای اثر تأثیر گذاشت. پس از خواندن و اجرای نمایشنامه، استروفسکی شناخته شد و مشهور شد، موفقیت فراتر از همه انتظارات بود.
موضوع- تأثیر پول بر روابط افراد جامعه، انتخاب مسیر زندگی، موانع و شرایط در سرنوشت یک فرد.
ترکیب بندی- سه پرده با انحراف تند و غیرمنتظره در آخرین عمل، غنای لحظات فولکلور که صحنه های مهم را به صدا در می آورد، کنار هم قرار گرفتن شخصیت ها.
ژانر. دستهیک کمدی در سه پرده است.
جهت ادبی- رئالیسم انتقادی و رمانتیسم.
تاریخچه خلقت
در ابتدا قرار بود این نمایشنامه «خدای مغرور مقاومت می کند» نام بگیرد. این ایده در ژوئیه 1853 در اوت ظاهر شد - نویسنده کار روی این اثر را آغاز کرد و در پایان همان سال آن را به پایان رساند.
نقش ها حتی قبل از پایان نگارش آن بین بازیگران توزیع شد. در سال 1854، در 25 ژانویه، این نمایش برای اولین بار در تئاتر مالی در مسکو به روی صحنه رفت. این یک موفقیت بزرگ بود که توسط طیف وسیعی از بینندگان پسندیده شد.
این اثر توسط استروفسکی تحت تأثیر دوستان اسلاووفیلش نوشته شده است، بنابراین پس از روی صحنه رفتن نمایشنامه، بسیاری از دوستان نویسنده خود را در آن شناختند. شخصیت واقعا روسی لیوبیم تورتسف نقش تعیین کننده ای در سرنوشت نمایش ایفا کرد. در این قهرمان، منتقدان تصویر ایده آل یک فرد روسی را دیدند. موفقیت نمایشنامه، حتی پس از اولین خوانش آن در مسکو، از همه انتظارات و حتی رویاهای نویسنده فراتر رفت.
لازم به ذکر است که استروفسکی این نمایش را به دوست خود، بازیگر برجسته تئاتر پروف میخالوویچ سادوفسکی تقدیم کرد. این او بود که به بهترین وجه نقش لیوبیم تورتسف را در این نمایش بازی کرد. بازرگانان مسکو به خوبی با استروفسکی آشنا بودند، زیرا او مجبور شد تحصیلات عالی خود را ترک کند و به خدمت دربار وارد شود. این طبقه بازرگان بود که اغلب به دادگاه ها روی می آورد ، در اینجا نمایشنامه نویس آینده با شخصیت ها و شخصیت های اولیه روسی که شایسته ورود به ادبیات بودند آشنا شد.
موضوع
"فقر رذیلت نیست" آشکار می کند موضوعاز شخصیت واقعی روسی، پیوند جامعه روسیه را نشان می دهد که تمام آداب، سنت ها و جوهر درونی روح مردم را حفظ کرده است. به همین دلیل است که این نمایشنامه سرود برای بازرگانان روسی نامیده می شود: زندگی، زندگی خانوادگی، آیین ها، عادات، سنت ها، همه اینها توسط نویسنده در اثر توصیف شده است. موضوعرابطه افراد را بر اساس سطح رفاه آنها آشکار می کند. نویسنده لمس می کند چالش ها و مسائلانتخاب آینده، اطاعت و احترام به بزرگترها، موضوع عشق، خانواده، گناه.
یک نخ قرمز در کل داستان می گذرد فکراینکه یک روسی کامل نیست، اشتباه می کند، زندگی خود را صرف گناه و فسق می کند، اما می تواند اشتباهات را بپذیرد و راه درست را در پیش بگیرد. این قدرت مردم روسیه است. برای درک آنچه که این اثر آموزش می دهد، باید روی طرح تمرکز کنید. نتیجه واضح است: اگر با خرد عامیانه، قلب و عقل سلیم در تضاد باشد، هیچ جهان بینی تازه واردی نمی تواند در روح روسیه جا بیفتد. جوهره کمدیاستروسکی این است که پول همیشه قادر مطلق نیست، شرافت و حیثیت یک فرد باهوش بالاتر از هر ثروت مادی است.
ترکیب بندی
کمدی اوستروفسکی از سه پرده تشکیل شده است که این تقسیم بندی نیز مبنای معنایی دارد. اوج کنش در آخرین کنش اتفاق می‌افتد و به دنبال آن یک انصراف و یک پایان خوش اتفاق می‌افتد. این درگیری بر اساس خواسته های مد، روح زمانه و برخورد آنها با واقعیت روسی است. در درک گوردی کارپیچ، آموزش فقط بیرون است (یک کت جدید، شامپاین، خز و کالسکه).
یکی از ویژگی های آهنگسازی نمایشنامه را می توان سرشار از عناصر فولکلور (ضرب المثل ها، ترانه ها، لطیفه ها) دانست، هر عملی را زنگ می زند، تمام لحظات مهم را همراهی می کند و به گونه ای خاص بر آنها تأکید می کند و سایه می اندازد. تکنیک ظاهر آماده قهرمانان به طور گسترده ای مورد استفاده قرار می گیرد: در ابتدا در مورد آنها صحبت می شود، سپس آنها روی صحنه می روند.
در نمایشنامه، شخصیت ها به صورت موازی در نظر گرفته می شوند، بنابراین درک تصاویر آنها - در مقایسه - آسان تر است. آخرین نقش در خلق صحنه های زنده و درک آنچه اتفاق می افتد را اظهارات و مناظر نویسنده ایفا نمی کند. اوستروفسکی به عنوان "پدر تئاتر روسیه" شناخته می شود؛ این او بود که با در نظر گرفتن ویژگی های ژانر، نظریه رفتار بازیگران را در صحنه ایجاد کرد. نمایشنامه‌های او بیش از یک قرن و نیم است که روی صحنه می‌روند، به خاطر استعداد و نبوغ نویسنده، جاودانه هستند.
شخصیت های اصلی
ژانر. دسته
در «فقر رذیله نیست» اگر به ویژگی ژانری اثر توجه نشود، تحلیل ناقص خواهد بود. کمدی اوستروفسکی به دلیل صحنه های روزمره، وضوح بیانات، عمق مونولوگ شخصیت ها منحصر به فرد است. برای نویسنده اجباری نام "گفتار" شخصیت ها، شخصیت ثابت آنها و در عین حال کامل بودن تصاویر بود. طنز نمایشنامه نویس ظریف است، نه تند و تیز، اما درست در هدف: بیهوده نیست که بسیاری از آشنایان پس از تولید، ارتباط خود را با اوستروفسکی متوقف کرده و خود را در شخصیت های نمایشنامه می شناسند.
تست آثار هنری
رتبه بندی تحلیل
میانگین امتیاز: 4.5. مجموع امتیازهای دریافتی: 82.
الکساندر نیکولایویچ اوستروفسکی "کلمب زاموسکوورچیه" نامیده می شد، منطقه ای از مسکو که در آن افراد طبقه بازرگان زندگی می کردند. او نشان داد که چه زندگی پرتنش و دراماتیکی در پشت حصارهای بلند جریان دارد، چه احساسات شکسپیر گاهی در روح نمایندگان به اصطلاح "طبقه ساده" - بازرگانان، مغازه داران، کارمندان خرده پا، می جوشد. قوانین مردسالارانه جهانی که در حال محو شدن در گذشته است، تزلزل ناپذیر به نظر می رسند، اما یک قلب گرم طبق قوانین خود زندگی می کند - قوانین عشق و مهربانی.
قهرمانان نمایشنامه «فقر رذیله نیست» ساده و قابل درک به نظر می رسند. لیوبوف تورتسوا عاشق میتیا است، اما جرات ندارد با اراده پدرش که تصمیم می گیرد او را با آفریکان کورشونوف ازدواج کند، مخالفت کند. نام داماد ثروتمند برای خود صحبت می کند و ایده طبیعت وحشی و درنده را تداعی می کند. او مطمئن است که پول می تواند همه چیز را بخرد، و بدبینانه درباره همسر سابقش صحبت می کند و در همان زمان به عروسش درس می دهد: "عشق را دوست نداشته باش، بلکه بیشتر نگاه کن. ببینید، آنها به پول نیاز داشتند، چیزی برای زندگی نداشتند: من دادم، رد نکردم. و من نیاز به دوست داشته شدن دارم خوب، آیا من آزادم که آن را مطالبه کنم یا نه؟ من برای آن پول پرداخت کردم." و زندگی لیوبوف گوردیونا بدبخت می شد اگر قدرت عظیم عشق وارد مبارزه با قوانین پدرسالار نمی شد.
میتیا با طبیعت ملایم و خلق خوبش متمایز است. پلاژیا یگوروونا در مورد او می گوید: "مرد بسیار ساده است و قلبش نرم است." اما ناامیدی از احتمال از دست دادن معشوق برای همیشه او را جسور و گستاخ می کند. او می خواهد لیوبوف گوردیونا را در آستانه عروسی ببرد و مخفیانه با او ازدواج کند. درست است، او برای این قدم از مادرش دعای خیر می کند. اما قدردانی از این انگیزه غیرممکن است.
لیوبوف گوردیونا نمی تواند برای خوشبختی خود مبارزه کند. آیا شایسته است که یک دختر متواضع نافرمان باشد، به پدر و مادرش بی احترامی کند! اما عشق او را نیز جسور می کند: او به عشق خود به میتیا اعتراف می کند (نقض آشکار سنت های پدرسالارانه!) و تصمیم می گیرد از پدرش برای ازدواج با میتیا رضایت بخواهد.
قلب کلمه کلیدی برای استروسکی است. او از قهرمانان خود قدردانی می کند، اول از همه، برای توانایی عشق و شفقت، برای یک روح زنده، برای یک قلب گرم. در ابتدای کار، گوردی تورتسوف به عنوان یک فرد تنگ نظر به نظر می رسد که از پوست خود بیرون می آید تا اهمیت، مدرنیته، حتی سکولاریته خود را نشان دهد. او به کورشونوف می گوید: «نه، تو چیزی می گویی، آیا همه چیز با من خوب است؟ در جای دیگری سر میز، یک فرد خوب با کت یا دختری منتظر است، و من یک پیشخدمت با دستکش های نخی دارم. آه، اگر در مسکو یا سن پترزبورگ زندگی می‌کردم، به نظر می‌رسد از همه مدها تقلید می‌کردم. اما معلوم می شود که این میل به "آموزش"، شرم پلبی برای عزیزانش بهترین ویژگی های او را در او از بین نمی برد. عشق به دخترش باعث می شود که او عزت و افتخار را به یاد بیاورد، کورشونوف را از خود دور کند.
جالب اینجاست که نقش استدلال در نمایش به لیوبیم تورتسف واگذار شده است که به نظر می رسد اصلا برای این نقش مناسب نیست. «ای مردم، مردم! ما تورتسوف را دوست داریم، یک مست، اما بهتر از شما!» قهرمان می گوید این مرد فقیر است، اما رقت انگیز نیست، زیرا می داند حقیقت زندگی چیست: «و در اینجا یک سؤال دیگر از شما وجود دارد: آیا شما یک تاجر صادق هستید یا نه؟ اگر صادق باشید - با ناصادق معاشرت نکنید، خود را نزدیک دوده نمالید - خودتان کثیف خواهید شد... من لباس تمیزی ندارم، پس وجدانم پاک است.
نمایشنامه «فقر رذیله نیست» با پیروزی فضیلت، کیفر رذیله و عروسی شخصیت های اصلی به پایان می رسد. سرنوشت لیوبوف تورتسووا و میتیا اصلاً اتفاق نمی افتاد اگر عشق آنها نمی توانست در برابر قوانین بی اثر دوران باستان مردسالار مقاومت کند. استروفسکی به ما می گوید توانایی دوست داشتن، قلب گرم، قادر به انجام معجزه است.
داستان عشق منشی میتیا و لیوبا تورتسوا در پس زمینه زندگی یک خانه تاجر آشکار می شود. استروفسکی بار دیگر با دانش قابل توجه خود از جهان و زبان به طرز شگفت آوری زنده طرفداران خود را خوشحال کرد. برخلاف نمایشنامه‌های قبلی، در این کمدی نه تنها کارخانه‌دار بی‌روح کورشونوف و گوردی تورتسف حضور دارند که به ثروت و قدرت خود می‌بالد. مردم ساده و صمیمی، مهربان و دوست داشتنی در دل خاک با آنها مخالفت می کنند - میتیا مهربان و دوست داشتنی و لیوبیم تورتسف شرابخوار هدر رفته، که با وجود سقوطش، مرد خوبی باقی ماند. مشخص است که کمدی مانند اکثر نمایشنامه های آن زمان با اتحاد شاد عاشقان و پیروزی خیر بر شر به پایان می رسد. چرنیشفسکی و دوبرولیوبوف «فقر یک رذیله نیست» را نمایشنامه‌ای ضعیف می‌دانستند و پایان خوش آن تجلیل از عرض جغرافیایی و مهربانی مردم نبود، بلکه زینت واقعیتی واقعی و بسیار تاریک‌تر بود. نوآوری بازی استروفسکی به وضوح در تولید تئاتر مالی به ویژه در اجرای نقش لیوبیم تورتسف توسط بازیگر مشهور پروو سادوفسکی آشکار شد. در عین حال، چه در بین خوانندگان و چه در میان مخاطبان و حتی در بین بازیگران، افرادی بودند که از سرزندگی بیش از حد کار این نمایشنامه نویس شوکه و دفع می شدند. هنرپیشه بزرگ M.S. Shchepkin، اگرچه از استعداد استروفسکی بسیار قدردانی می کرد، با به نمایش گذاشتن این نمایش در تئاتر مالی مخالفت کرد و به ویژه نقش لیوبیم تورتسوف را مست و حرامزاده بسیار "کثیف" می دانست. بسیاری به این عقیده پیوستند و معتقد بودند که دنیای بازرگانان و کارمندان، شامپانزه سازان و مستیان، حتی با استعدادترین آنها، شایسته تجسم صحنه نیست.
در اواخر سلطنتش. نیکلاس اول استروفسکی در نمایشنامه های دوره مسکوی نوعی مدینه فاضله پدرسالارانه خلق می کند. مشخصه مسکووی ها تمرکز بر ایده هویت ملی بود که عمدتاً در زمینه تئوری هنر توسعه یافتند، به ویژه در علاقه آنها به آهنگ های عامیانه و همچنین در اشکال پیش از پترین از زندگی روسی که هنوز هم وجود داشت. در میان دهقانان و بازرگانان ایلخانی حفظ شده است. خانواده پدرسالار به عنوان مدلی از یک ساختار اجتماعی ایده آل ارائه شد که در آن روابط بین افراد هماهنگ خواهد بود و سلسله مراتب نه بر اجبار و خشونت، بلکه بر اساس به رسمیت شناختن اقتدار ارشدیت و تجربه دنیوی استوار است. مسکووی ها نظریه ای ثابت فرموله شده یا برنامه ای نداشتند. با این حال، در نقد ادبی، آنها همواره از اشکال مردسالارانه دفاع می کردند و آنها را با هنجارهای جامعه اصیل "اروپایی شده"، نه تنها به عنوان ازلی ملی، بلکه به عنوان دموکراتیک تر، مخالفت می کردند.
استروفسکی، حتی در این دوره، تضاد اجتماعی زندگی را که به تصویر می‌کشد، می‌بیند، نشان می‌دهد که بت‌های یک خانواده مردسالار مملو از درام است.