تئاتر مردمی- تئاتری که مستقیماً توسط خود مردم ایجاد می شود و در میان توده های وسیع به اشکالی ارگانیک با هنر عامیانه شفاهی مرتبط است. در روند تاریخی توسعه هنرها فرهنگ مردم، اصل اساسی، که باعث ایجاد کل تاریخ بعدی پروفسور می شود. تئاتر دعوی، نار است. تئاتر ایجاد.
تئاتر فولکلور هنر نمایشی سنتی مردم است. انواع سرگرمی های عامیانه و فرهنگ بازی متنوع است: آیین ها، رقص های گرد، لباس پوشیدن، دلقک زدن و غیره. در تاریخ تئاتر فولکلور، مرسوم است که مراحل پیش از تئاتر و شکوه خلاقیت نمایشی مردمی را در نظر می گیرند. فرم های پیش از تئاتر شامل عناصر نمایشی در تقویم و آیین های خانوادگی است. در آیین های تقویم - چهره های نمادین Maslenitsa، Mermaid، Kupala، Yarila، Kostroma و غیره، صحنه هایی را با آنها بازی می کنند، لباس می پوشند. جادوهای کشاورزی، اقدامات جادویی و آهنگ هایی که برای ارتقای رفاه خانواده طراحی شده بودند، نقش برجسته ای داشتند. به عنوان مثال، برای کریسمس زمستانی، یک گاوآهن در روستا کشیده شد، در کلبه با غلات "کاشته شد" و غیره. با از دست دادن اهمیت جادویی، این مراسم به سرگرمی تبدیل شد. مراسم عروسی نیز نشان داد؛ یک بازی تئاتری: ترتیب "نقش ها"، توالی "صحنه ها"، تبدیل مجریان آوازها و نوحه ها به قهرمان آیین (عروس، مادرش). یک بازی پیچیده روانی تغییر در حالات درونی عروس بود که در خانه پدر و مادرش باید گریه و زاری می کرد و در خانه شوهرش به معنای شادی و رضایت بود. با این حال، مراسم عروسی توسط مردم به عنوان یک اجرای تئاتر تلقی نشد. در آیین های تقویمی و خانوادگی، مومورها در بسیاری از صحنه ها شرکت داشتند. آنها لباس پیرمرد، پیرزنی، مردی با لباس زنانه و زنی در لباس مردانه، لباس حیوانات، مخصوصاً اغلب خرس و بز، می پوشیدند. لباس مامرها، ماسک‌ها، آرایش و صحنه‌هایی که بازی می‌کردند از نسلی به نسل دیگر منتقل می‌شد. در زمان کریسمس، Shrovetide، عید پاک، مامرها طرح های طنز و طنز اجرا کردند. برخی از آنها بعداً در درام های عامیانه ادغام شدند.
غرفه- یک ساختمان چوبی موقت برای اجرای تئاتر و سیرک که در نمایشگاه ها و جشنواره های مردمی رایج شده است. اغلب همچنین یک ساختمان سبک موقت برای تجارت در نمایشگاه ها، برای اسکان کارگران در تابستان. به معنای مجازی - اقدامات، پدیده هایی شبیه به اجرای مسخره (دلقکی، بی ادب). غرفه ها از قرن 18 شناخته شده اند.
صحنه ولادت- تئاتر عروسکی مردمی که یک جعبه چوبی دو طبقه است که یادآور صحنه است. تئاتر تخت در اواخر قرن 17 و اوایل قرن 18 از لهستان از طریق اوکراین و بلاروس وارد روسیه شد. این نام با تصویر اصلی صحنه هایی در مورد زندگی عیسی مسیح در یک غار، جایی که او از پادشاه هیرودیس پنهان شده بود، مرتبط است.
برای اوکراینی‌ها، بلاروس‌ها و روس‌ها این ایده به دو بخش مذهبی و داخلی تقسیم شد. با گذشت زمان، بخش مذهبی کاهش یافت و رنگ محلی به خود گرفت و کارنامه گسترش یافت و شبستان به یک تئاتر عامیانه تبدیل شد.
برخلاف "تئاتر پتروشکا"، عروسک ها از پایین کنترل می شوند
تئاتر مولودی یک جعبه بزرگ بود که داخل آن یک صحنه معمولاً دو طبقه بود. در صحنه بالا، عبادت نوزاد تازه متولد شده عیسی نشان داده شد، در صحنه پایین - اپیزودهایی با هرود، که پس از مرگ او، بخش روزمره اجرا دنبال شد. عروسک های چوبی را از زیر به سیمی متصل می کردند که گهواره ساز با کمک آن آنها را در امتداد شکاف های کف حرکت می داد. مناظر اصلی روی صحنه یک مهد کودک با یک نوزاد است. در پشت دیوار چهره های یوسف عادل با ریش بلند و مریم مقدس دیده می شد. صحنه های تولد مسیح به طور سنتی در طبقه بالا پخش می شد. صاحب لانه معمولاً متن را با صداهای مختلف می خواند و عروسک ها را رهبری می کرد. پسران کر سرودهای کریسمس را خواندند. و در صورت حضور نوازنده، آواز و رقص را با موسیقی همراهی می کرد. عروسک گردانان و نوازندگان همراه و گروه کر خانه به خانه می رفتند یا در مکان های تجمع عمومی - در بازارها - اجراهایی را به صحنه می بردند.
در واقع، یک جعبه دو طبقه 1x1.5 متر، عروسک ها روی طبقات حرکت می کردند.
تئاتر پتروشکا- صفحه جعفری شامل سه قاب بود که با منگنه بسته شده بود و با چینتز پوشانده شده بود. او را مستقیماً روی زمین گذاشتند و عروسک‌باز را پنهان کرد. گردی تماشاگران را جمع کرد و بازیگر پشت پرده شروع به برقراری ارتباط با تماشاگران از طریق یک بوق (سوت) کرد. بعداً با خنده و تکرار، خودش با کلاه قرمز و بینی دراز فرار کرد. اندام‌سوز گاهی شریک پتروشکا می‌شد: به دلیل صدای جیغ، گفتار همیشه قابل درک نبود و او عبارات پتروشکا را تکرار می‌کرد و دیالوگ را ادامه می‌داد. کمدی با پتروشکا در نمایشگاه ها و غرفه ها پخش شد.
در روسیه فقط مردان پتروشکا را "رهبری" کردند.برای بلندتر و جیرجیر کردن صدا (این کار هم برای شنیدن در اجراهای منصفانه و هم برای شخصیت خاص کاراکتر ضروری بود)، از یک بوق مخصوص که در حنجره قرار داده شده بود استفاده کردند. سخنرانی پتروشکا قرار بود "سوراخ" و بسیار سریع باشد.
بر خلاف شبستان، صفحه نمایش یک جعبه نیست، بلکه یک پنجره با "پرده" است. و شخصی که عروسک را در تئاتر پتروشکا کنترل می کرد می توانست خود را به مردم نشان دهد و با عروسک خود صحبت کند.
رایوک- تئاتر محلی، متشکل از یک جعبه کوچک با دو ذره بین در جلو. در داخل آن، تصاویر مرتب شده اند یا یک نوار کاغذی با تصاویر خانگی از شهرهای مختلف، افراد بزرگ و رویدادها از یک پیست به پیست دیگر پیچ می شود. رایوشنیک تصاویر را جابجا می کند و برای هر داستان جدید سخنان و جوک ها را می گوید.
بالاترین تجلی تئاتر مردمی است درام عامیانهاولین نمایش های عامیانه در قرون 16-17 ایجاد شد. شکل گیری آنها از اشکال ساده به شکل های پیچیده تر پیش رفت. معروف ترین و گسترده ترین درام های عامیانه «قایق» و «تزار ماکسیمیلیان» بودند. درام های طنز محبوب خانگی ("بارین"، "استاد خیالی"، "ماورخ"، "پخوموشکا" و غیره) نیز در مجاورت بازی های کریسمس و ماسلنیتسا پخش شد. آنها بر اساس صحنه‌های دراماتیکی هستند که توسط مامرها پخش شده‌اند.
برخی از درام های عامیانه ماهیت تاریخی داشتند. یکی از آنها «چگونه یک فرانسوی مسکو را گرفت».
سردبیران ProDetki عاشق بازدید از مکان های فرهنگی و کشف قهرمانان و شخصیت های جدید هستند. به عنوان مثال، ما به قهرمان پتروشکا در دنیای عروسکی علاقه مند شدیم.
تئاتر پتروشکا یک نمایش منحصر به فرد است که تاریخ آن به قرن هفدهم باز می گردد. در ابتدا یک سرگرمی محبوب برای مردم عادی بود و سپس محبوبیت خود را در بین جامعه عالی به دست آورد.
عروسک پتروشکا
جعفری- این یک عروسک چاپ شده است، با شلوار و پیراهن قرمز، ویژگی بارز این شخصیت این بود: کلاه نوک تیز و بینی قرمز بزرگ.
تاریخچه تئاتر پتروشکا
تئاتر پتروشکا یکی از قدیمی ترین سرگرمی های روسیه است که تا به امروز باقی مانده است و اهمیت خود را از دست نداده است. . بسیاری آن را به عنوان یک خلقت عامیانه درک می کنند، اما در واقع نمونه های اولیه آنها تئاتر فولکلور روسیه پتروشکا در بسیاری از کشورها مانند فرانسه، آلمان، ایتالیا و ترکیه وجود دارد.
اولین حضور تئاتر پتروشکا در روسیه در اوایل قرن هفدهم ثبت شد، اما محبوبیت اصلی خود را تنها در قرن نوزدهم به دست آورد. با وجود این واقعیت که چندین نوع تئاتر عروسکی در روسیه وجود داشت، نمایش های پتروشکا محبوب ترین آنها بود.
شخصیت جعفری
جای تعجب نیست که پتروشکا شخصیت اصلی تئاتر عروسکی است که به نام او نامگذاری شده است. بیایید نگاه دقیق تری به چیستی آن بیندازیم. همانطور که از تاریخچه ایجاد تئاتر می بینید، او از کشورهای دیگر به سرزمین های روسیه آمد، بنابراین پتروشکای روسی در ظاهر خود بسیاری از ویژگی های متمایز ملیت های مختلف را جمع آوری کرده است . به عنوان مثال، سر و دستان او فوق العاده بزرگ بود، و چشمانش بادامی شکل، رنگ پوستش تیره و دماغش قوز بزرگی داشت. با تشکر از همه اینها، او بسیار شبیه نمونه اولیه ایتالیایی خود - Pulcinella بود.
جعفری اگرچه او ارائه شخصیت اصلی خود را در رأس قرار داد، اما به این محدود نشد. مثلا، یک شریک ثابت در طرح پتروشکا یک خرس بود که با او صحنه های اصلی را بازی کرد .
تئاتر روسی پتروشکا و توطئه های آن
توطئه های اجرای تئاتر همیشه مبتنی بر مضامین پیش پاافتاده و غیرمستقیم آن زمان بود: خدمت سربازی، درمان، به دست آوردن اسب و آزمایش آن، و همچنین تاریخ های پتروشکا و عروسی..
همه صحنه ها نظم خاص خود را داشتند و به شدت یکی پس از دیگری نشان داده می شدند:
- اساس صحنه اول همیشه خرید اسب پتروشکا بود. او با یک فروشنده کولی که نمی خواست تسلیم شود چانه زنی کرد ، سپس پتروشکا از این کار خسته شد و به همین دلیل تاجر را زد. این پایان اولین نمایش بود.
- صحنه دوم نمایشی از نحوه صعود پتروشکا بر اسب بود، اما او نمی خواهد از او اطاعت کند و شخصیت اصلی را رها می کند و سپس در پی کولی بازنشسته می شود.
- در صحنه سوم، مانند ابتدای اجرا، پتروشکا با روحیه آرامی متمایز نمی شود و با مراجعه به دکتر، او را کتک می زند، زیرا دکتر در شخصیت اصلی بیماری های زیادی پیدا می کند.
- صحنه آخر نیز بدون دعوا کامل نیست. وقتی به نظر می رسد که مرد چهارم می داند که چرا پتروشکا دکتر را کشته است، شخصیت اصلی بدون اینکه دوبار فکر کند، همین کار را با مرد چهارم انجام می دهد. اما عدالت توسط سگی تجسم می‌یابد که بر سر شخصیت اصلی پارس می‌کند و غر می‌زند، و سپس، تسلیم نشدن در برابر هرگونه اغوا و التماس پتروشکا، که بینی او را گرفته است، او را از صحنه بداهه دور می‌کند.
اینجاست که نمایش به پایان می رسد. جالب اینجاست که مدت زمان اجرا بستگی به اجرای صحنه های جذاب دارد، زیرا تا زمانی که تماشاگرانی در خیابان حضور داشته باشند که آن را مورد توجه خود قرار داده اند، ادامه دارد.
تئاتر فولکلور روسیه پتروشکا در اجرای خود تنها به چهار صحنه اصلی محدود نمی شود . وقتی تماشاچیان زیادی در خیابان ها حضور دارند و مردم آماده تماشای هر چقدر که دوست دارند - برای تماشای تئاتر عروسکی، داستان با داستان های جالب دیگر ادامه می یابد. یکی از آنها "عروسی پتروشکا" است. سناریوی این اجرا به قدری گستاخانه و بیهوده بود که والدین اجازه تماشای چنین صحنه ای را به کودکان ندادند.
در تمام نمایندگی ها، پتروشکا به عنوان یک سرکش، یک کلاهبردار و یک فرد بی ادب عمل می کرد. اچو صورتشبه تصویر کشیدهدزوج نه یک لبخند شیرین، همانطور که ممکن است برای بسیاری به نظر برسد، بلکه یک پوزخند بی ادبانه است.
تئاتر خیابانی پتروشکا
سنتی پتروشکا - تئاتر عروسکی بازیگری که همیشه فعالیتش نمایشگاه های خیابانی و مناطق خرید بوده است . اولین اجراها بدون صفحه نمایش داده می شد، زیرا تنها بازیگر عروسک گردان به سادگی دامن مخصوصی را روی حلقه دور کمربند خود قرار داد. با بالا بردن این حلقه، عروسک گردان از میدان دید تماشاگران ناپدید شد و فرصت لذت بردن از اجرا را به آنها داد. در عین حال خودش می توانست با آرامش حرکت کند و با دو دست کار کند تا همزمان دو شخصیت را کنترل کند.
قبلا، پیش از این در آغاز قرن نوزدهم، چنین لباسی برای یک بازیگر با صفحه نمایش جایگزین شد ، نمونه اولیه مورد استفاده امروز. مستقیماً روی زمین نصب شده بود و عروسک‌باز و تمام وسایلش را پنهان می‌کرد.
فقط مردها عروسک گردان بودند، اما برای اینکه صدایشان صدای جیر جیر بیشتری بدهد، از یک جیر جیر تخصصی استفاده می شد. مستقیماً داخل حنجره قرار داده شد. این به عروسک گردان اجازه داد بلندتر صحبت کند.
تئاتر مدرن پتروشکا
با تشکر از هنرمندان بسیاری که تمام تلاش خود را برای حفظ سنت های تئاتر عروسکی انجام می دهند، حتی امروز این فرصت را داریم که از اجراهای جذاب لذت ببریم. حالا البته اینها فقط نمایش های منصفانه سرگردان نیستند، بلکه عروسک گردان های خیابانی هم ملاقات می کنند.
اغلب، نمایش های پتروشکا را می توان در تئاترهای عروسکی کودکان، به عنوان مثال، مانند پرنده آتشین، آلباتروس، افسانه و بسیاری دیگر مشاهده کرد.
در حال حاضر، تئاتر فولک پتروشکا فرصتی برای آشنایی کودکان و بزرگسالان با تاریخ و همچنین القای عشق و علاقه به ادبیات در نسل جوان است..
اعتقاد بر این است که زادگاه تئاتر عروسکی مدرن هند و چین باستان است. بعدها این نوع هنر دموکراتیک توسط هنرمندان دوره گرد، احتمالاً کولی ها، به یونان باستان آورده شد و از آنجا در سراسر اروپا گسترش یافت. به طور قطع مشخص نیست که عروسک گردانان در کشور ما چه زمانی ظاهر شدند، اما تئاتر فولکلور روسی پتروشکا برای حدود سه قرن در بین مردم از همه سنین و طبقات بسیار محبوب بود.
زمینه
محققان بر این باورند که در روسیه 3 نوع وجود دارد:
- عروسک خیمه شب بازی که در آن عروسک ها با کمک نخ ها کنترل می شدند.
- تئاتر پتروشکا - با مجسمه هایی از شخصیت ها که روی انگشتان یک عروسک گردان قرار می گیرند.
- صحنه تولد - تئاتری که در آن عروسک ها بدون حرکت روی میله ها ثابت می شدند و در امتداد شکاف هایی که در یک جعبه مخصوص ساخته شده بودند حرکت می کردند.
گزینه دوم فقط در مناطق جنوبی کشور و در سیبری محبوب بود و تا پایان قرن نوزدهم، به دلیل پیچیدگی مجسمه ها، عروسک ها به ندرت مورد استفاده قرار می گرفتند. بنابراین، صحبت در مورد نمایش های عروسکی روسی قبل از انقلاب، آنها اغلب در پتروشکا دارند. نام خود را از نام قهرمان نمایش های خنده دار که درست در خیابان پخش می شود گرفته است.
پتروشکا کیست
این نام مستعار به عروسک دستکشی داده می شد که معمولاً پیراهن قرمز، شلوار برزنتی و کلاه نوک تیز با منگوله می پوشید. هنوز کاملاً مشخص نیست که چرا قیافه او به طور سنتی ویژگی های "غیر روسی" داده می شود. به ویژه، او دارای سر و دست های بیش از حد بزرگ، چهره ای تیره، چشمان بادامی شکل بزرگ است و به احتمال زیاد ظاهر پتروشکا به این دلیل است که او به شکل و شبیه پولسینلا ایتالیایی خلق شده است.
در مورد ماهیت شخصیت، پس او نیز یک کلاهبردار است که هیچ قانونی برای او نوشته نشده است.
ظاهر پتروشکا
در روسیه، یک عروسک دستکشی با ویژگی های عجیب و غریب به نام ایوان راتیوتو در قرن هفدهم ظاهر شد. با این حال، بزرگترین توزیع و نام نهایی خود را تنها 200 سال بعد دریافت کرد. به هر حال، پتروشکا خود را به عنوان پیوتر ایوانوویچ (گاهی اوقات پتروویچ) اوکسوسوف معرفی کرد.
توصیف تئاتر در مراحل اولیه
در قرن هفدهم، اجراها بدون صفحه نمایش اجرا می شد. به طور دقیق تر، تئاتر سنتی پتروشکا تنها یک بازیگر را در نظر گرفت که دامن را به کمربند خود بسته بود. حلقه‌ای به سجاف آن دوخته شده بود که عروسک‌باز از چشمان کنجکاو پنهان می‌شد. او می‌توانست دست‌هایش را آزادانه حرکت دهد و صحنه‌هایی را با حضور دو شخصیت تصور کند. در همان زمان ، کمدین تقریباً همیشه در کنار رهبر خرس کار می کرد و همچنین وظایف یک دلقک را انجام می داد.
شرح تئاتر پس از اواسط قرن 19
از دهه 1840، صفحه نمایش شروع به استفاده کرد. از سه قاب تشکیل شده بود که با منگنه محکم می شد و با چنگ محکم می شد. او را مستقیماً روی زمین گذاشتند و عروسک‌باز را پنهان کرد. یک ویژگی اجباری که بدون آن تصور تئاتر پتروشکا غیرممکن بود، یک هوردی بود. صداهای او تماشاگران را دعوت می کرد و این کمدین پشت پرده با سوت خاصی با تماشاگران ارتباط برقرار می کرد. در حین اجرا، او می توانست با بینی بلند و کلاه قرمزی به سمت تماشاگران فرار کند. در همان زمان، آسیاب اندام شریک او شد و با هم صحنه های طنز را بازی کردند.
عروسک گردانان
تئاتر پتروشکا، که تاریخچه آن به طور کامل مورد مطالعه قرار نگرفته است، کاملاً مردانه در نظر گرفته شد. برای بلندتر شدن صدای عروسک گردان از صدای سوت مخصوصی استفاده می شد که در حنجره قرار می گرفت. علاوه بر این، عروسک‌باز سعی می‌کرد خیلی سریع صحبت کند و به شوخی‌هایش به طرز زننده‌ای بخندد.
توطئه ها
نمایشنامه های تئاتر (پتروشکا قهرمان اصلی آنها بود، اما نه تنها) یکنواخت بود. طرح های اصلی عبارتند از: درمان و آموزش خدمت سربازی، قرار ملاقات با عروس، خرید و آزمایش اسب. صحنه ها یکی پس از دیگری با نظم خاصی دنبال می شدند. در عین حال مدت زمان اجرا بستگی به این داشت که تماشاگران چقدر به این اجرای خیابانی توجه داشته باشند.
این عمل به ترتیب زیر انجام شد:
- پتروشکا تصمیم می گیرد از یک اسب فروش کولی اسبی بخرد. او برای مدت طولانی با فروشنده مذاکره کرد. سپس این شغل او را آزار می دهد و کولی را کتک می زند که فرار می کند.
- پتروشکا سعی می کند سوار اسب شود، اما اسب او را پرتاب می کند و به دنبال دلال اسب می رود و مرد حیله گر را بی حرکت می گذارد.
- دکتر می آید. او از پتروشکا در مورد بیماری خود می پرسد. معلوم می شود هزار بیماری دارد. دکتر و پتروشکا دعوا می کنند زیرا بیمار دکتر را بی ادب می خواند. قلدر به شدت با باتوم به سر پزشک می زند.
- فصلنامه ظاهر می شود و از پتروشکا می پرسد که چرا دکتر را کشته است. پلوت پاسخ می دهد که "علم خود را خوب نمی داند." سپس پتروشکا با چماق مرد چهارم را کتک می زند و او را می کشد. سگ دوان می آید. پتروشکا رو به مردم می کند و از او کمک می خواهد. سپس سعی می کند سگ را راضی کند و به او قول می دهد که به گربه اش گوشت بدهد. سگ از بینی پتروشا می گیرد و او را می کشاند. با این کار اجرا به پایان رسید و تماشاگران متفرق شدند.
"عروسی پتروشکا"
گاهی اوقات، معمولاً در طول ماسلنیتسا و جشن های دیگر، به درخواست مردم، اجرا می تواند حتی بیشتر ادامه یابد. سپس صحنه "عروسی پتروشکا" را بازی کردند. داستان او خام و بیهوده بود. پتروشکا را عروس آوردند که او را مثل اسب معاینه کرد. پس از موافقت او برای ازدواج، ترغیب طولانی عروس شروع به "قربانی کردن" قبل از عروسی کرد. از همان لحظه تماشاگران اجرا را ترک کردند و بچه ها را بردند. بقیه مردان با لذت به شوخی های چرب پتروشکا گوش دادند.
صحنه ای هم با یک کشیش یا شماس وجود داشت. با این حال، به دلیل ملاحظات سانسور، در هیچ یک از مجموعه‌هایی که متون اجراها با پتروشکا ضبط شده بودند، قرار نگرفت.
"مرگ"
در میان شخصیت های تئاتر پتروشکا یکی از شوم ترین ها بود که شخصیت اصلی را شکست داد. این مرگ بود که پس از یک درگیری لفظی، پتروشکا را با خود برد. با این حال، قهرمان به زودی در مکان دیگری زنده شد. این شرایط دلیلی شد که برخی از محققان شروع به یافتن ارتباط بین پتروشکا و خدایان بت پرست کردند که بی پایان مردند و اینجا و آنجا دوباره متولد شدند.
تئاترهای عروسکی در مسکو
قبل از انقلاب اکتبر چنین مؤسسات فرهنگی دائمی وجود نداشت و نمایش هایی توسط هنرمندان انفرادی در خیابان ها یا غرفه ها به صحنه می رفت و یا برای پذیرایی از مهمانان به خانه های شخصی دعوت می شدند. اولین تئاترهای عروسکی واقعی در مسکو در اوایل دهه 1930 ظاهر شدند. معروف ترین آنها در نهایت تبدیل به بزرگترین در جهان شد. این تئاتر است. S. Obraztsova. واقع در: خ. Sadovaya-Samotechnaya، 3. علاوه بر آن، تقریباً در همان زمان، تئاتر عروسکی مسکو در پایتخت ظاهر شد که در ابتدا برای محبوب کردن ادبیات کودکان ایجاد شد. او به کشور سفر کرد و بینندگان را با آثار جدیدی از نویسندگان شوروی که به طور خاص برای نسل جوان نوشته شده بودند آشنا کرد.
بعداً تئاترهای عروسکی دیگری در مسکو ظاهر شدند: "Albatross"، "Firebird"، "Fairytale"، "Chamber" و دیگران. در آنها می توانید نه تنها نمایش های کودکان، بلکه اجراهایی را که مخصوص بزرگسالان ایجاد شده است تماشا کنید.
برای حفظ سنت های نمایش های خیابانی روسی برای کودکان و بزرگسالان، آندری شاول و هنرمند والنتینا اسمیرنوا تیم خلاق جدیدی را سازماندهی کردند. او نام تئاتر فولکلور روسیه "پتروشکا" را دریافت کرد و اولین بازی خود را در سال 1989 در شهر Fresino انجام داد.
تئاتر اجراهای 30 دقیقه ای را درست در خیابان اجرا می کند و سعی می کند از سناریوهای سنتی نمایش های مسخره منحرف نشود.
ظهور تئاتر پتروشکا با تمایل سازندگان آن برای حفظ بهترین هنر توده ای خیابانی قرن های گذشته مرتبط است.
نمایش ها در داخل خانه نیز اجرا می شود. در چنین مواقعی مخاطب با تاریخچه پتروشکا و تئاتر مسخره روسی نیز آشنا می شود. بازیگران در کار خود از وسایلی استفاده می کنند که کپی دقیقی از نمایشگرها و عروسک هایی است که پیشینیان آنها 150 تا 200 سال پیش برای سرگرمی مردم در خیابان های شهرهای روسیه استفاده می کردند.
اکنون می دانید که چگونه تئاتر فولکلور عروسکی روسیه به وجود آمد. جعفری هنوز هم امروزه مورد توجه کودکان است، بنابراین حتما آنها را به اجرای نمایشی به سبک مسخره ببرید.
م.: تایپ کنید. T-va I.D. Sytina, 1918. 20 p., ill. 20.4x15 سانتی متر در جلد کرومولیتوگرافی مصور ناشر. کتاب چاپی معروف «سیتین» برای کودکان.
جعفری- یکی از شخصیت های نمایش های عروسکی عامیانه روسی. با پیراهن قرمز، شلوار بوم و کلاه نوک تیز با منگوله به تصویر کشیده شده است. به طور سنتی پتروشکا یک عروسک دستکش (عروسک دستکش) است. پتروشکا "نام مستعار یک عروسک مسخره، یک شوخی روسی، یک جوکر، یک شوخ طبعی در کتانی قرمز و با کلاه قرمز است. کل لانه دلقک‌ها و عروسک‌ها پتروشکا نیز نامیده می‌شود. منشا این عروسک که در نیمه دوم قرن نوزدهم در روسیه ظاهر شد، به طور قابل اعتمادی روشن نشده است. اگرچه در روسیه پتروشکی از قرن هفدهم شناخته شده است. عروسک بازان روسی از عروسک های عروسکی (تئاتر عروسکی روی تار) و جعفری (عروسک های دستکشی) استفاده می کردند. تا قرن نوزدهم، در پایان قرن، به پتروشکا ترجیح داده می شد - عروسک های خیمه شب بازی، زیرا جعفری سازان با آسیاب های اندام همکاری می کردند. ظاهر پتروشکا به هیچ وجه روسی نیست: او دست ها و سر بسیار بزرگی دارد ، ویژگی های صورت هیپرتروفی شده است ، خود صورت (حک شده از چوب) با مایع گیاهی خاصی درمان می شود که باعث می شود تیره تر به نظر برسد. چشمان بزرگ بادامی شکل و بینی بزرگ قلابدار، کره چشم های کاملا سفید و عنبیه تیره که به دلیل آن چشمان پتروشکا سیاه به نظر می رسد. او ظاهر پتروشکا را از Pulcinella ایتالیایی به ارث برده است. بسیاری به اشتباه معتقدند که دهان باز پتروشکا یک لبخند است، اما اینطور نیست. پتروشکا که یک شخصیت منفی است، دائماً لب هایش را با پوزخند دراز می کند. او چهار انگشت روی دستان خود دارد (نماد احتمالی که پتروشکا یک شخص نیست، بلکه شخصیتی از دنیای دیگری است). یک تصور غلط معمولی - احترام گذاشتن به پتروشکا به عنوان یک قهرمان بسیار باستانی و ازلی روسی، بر اساس ویژگی های شخصیت کهن الگویی او است که از اعماق ایده های انسانی درباره خود سرچشمه می گیرد. جعفری اقوام کوچکتر از بزرگترها است: پولسینلای ناپل، پولیچینل فرانسوی، پانچ انگلیسی، کاراگوز ترکی، هانسورست و کسپرل آلمانی، دون کریستوبال اسپانیایی و دیگران، علیرغم اینکه همگی عروسک های نمایشی هستند و هستند. با کمک نخ ها کنترل می شود. تنها مشابه پتروشکا از نظر تکنیک رانندگی، عروسک دستکش گیگنول است که در آغاز قرن نوزدهم در لیون ظاهر شد. نویسنده مشهور روسی ماکسیم گورکی با توصیف تصویر پتروشکا چنین نوشت:
«... شخصیتی آفریده شد... که برای همه ملت ها شناخته شده است...
این قهرمان شکست ناپذیر کمدی عروسکی مردمی است، او همه و همه چیز را شکست می دهد: پلیس، کشیش ها، حتی شیطان و مرگ، او خودش جاودانه می ماند. زحمتکشان به شیوه ای گستاخانه و ساده لوحانه، خود و اعتقادشان را تجسم کردند که در نهایت این آنها هستند که بر همه چیز و همه چیز غلبه خواهند کرد. صفحه جعفری از سه قاب تشکیل شده بود که با منگنه بسته شده و با چینت پوشیده شده بود. او را مستقیماً روی زمین گذاشتند و عروسک‌باز را پنهان کرد. گردی تماشاگران را جمع کرد و بازیگر پشت پرده شروع به برقراری ارتباط با تماشاگران از طریق یک بوق (سوت) کرد. بعداً با خنده و تکرار، خودش با کلاه قرمز و بینی دراز فرار کرد. اندام‌سوز گاهی شریک پتروشکا می‌شد: به دلیل صدای جیغ، گفتار همیشه قابل درک نبود و او عبارات پتروشکا را تکرار می‌کرد و دیالوگ را ادامه می‌داد. کمدی با پتروشکا در نمایشگاه ها و غرفه ها پخش شد. در روسیه فقط مردان پتروشکا را "رهبری" کردند. برای بلندتر و جیرجیر کردن صدا (این کار هم برای شنیدن در اجراهای منصفانه و هم برای شخصیت خاص کاراکتر ضروری بود)، از یک بوق مخصوص که در حنجره قرار داده شده بود استفاده کردند. سخنرانی پتروشکا قرار بود "سوراخ" و بسیار سریع باشد. تا اواسط قرن نوزدهم در روسیه، پتروشکا هنوز نام فعلی خود را نداشت. اغلب او را "ایوان راتوتو" یا "ایوان راتاتویی" می نامیدند (که به ریشه های فرانسوی عروسک خیانت می کند). نسخه ای در مورد منشاء نام مستعار Petrushka از کلمه اوکراینی "Spade" (ذخیره) وجود دارد. نام کنونی پتروشکا پس از نمایش مینیاتور "پتروشکا و پلیس" در میان بسیاری از صحنه های روزمره او به وجود آمد که در آن پلیس طی حملات متعدد به پتروشکا می گوید:
"شما حتی پاسپورت ندارید!"
که پتروشکا با افتخار پاسخ می دهد:
"بخور! طبق گذرنامه، من پیوتر ایوانوویچ اوکسوف هستم!
از برخی خاطرات و خاطرات دهه 1840 چنین بر می آید که پتروشکا پیوتر ایوانوویچ اوکسوسوف نامیده می شد. سرگئی اوبرازتسوف، عروسک‌باز معروف روسی، پتروشکا پتر پتروویچ اوکسوسوف (داستان "چهار برادر") یا وانکا راتاتوی نامید. توطئه های اصلی وجود داشت: درمان پتروشکا، آموزش در خدمت سربازی، صحنه با عروس، خرید یک اسب و آزمایش آن. داستان ها از بازیگری به بازیگر دیگر دهان به دهان منتقل می شد. هیچ یک از شخصیت های تئاتر روسیه به اندازه پتروشکا محبوبیت نداشت. طبق یک نسخه گسترده اما اثبات نشده، نمایشنامه هایی با مشارکت پتروشکا همچنان بخشی از کارنامه بوفون ها بود و شامل طرح ها و دیالوگ های طنز آمیز بود. هر صحنه مبارزه پتروشکا را با یک شخصیت دیگر به تصویر می کشید (دعواها با کمک مشت، چوب و غیره انجام می شد). معمولاً اجرا با طرح زیر شروع می شد: پتروشکا تصمیم می گیرد یک اسب بخرد ، نوازنده با یک اسب فروش کولی تماس می گیرد. جعفری مدت طولانی اسب را معاینه می کند و مدت ها با کولی چانه می زند. سپس پتروشکا از چانه زنی خسته می شود و به جای پول، برای مدت طولانی کولی را از پشت می زند و پس از آن فرار می کند. پتروشکا سعی می کند سوار اسب شود که او را به خنده حضار پرتاب می کند. این می تواند تا زمانی که مردم بخندند ادامه یابد. سرانجام اسب فرار می کند و پتروشکا را مرده رها می کند. دکتر می آید و از پتروشکا در مورد بیماری هایش می پرسد. معلوم می شود که او درد دارد. درگیری بین دکتر و پتروشکا رخ می دهد که در پایان پتروشکا با قمه محکمی به سر دشمن می زند.
شما چه نوع دکتری هستید؟ پتروشکا فریاد زد،- اگر بپرسید کجا درد می کند؟ چرا درس خواندی؟ خودش باید بدونه کجاش درد داره!
ربع ظاهر می شود.
"چرا دکتر را کشتی؟"
او پاسخ می دهد:
زیرا او علم خود را خوب نمی داند.»
پتروشکا پس از بازجویی، فصلنامه را با قمه به سر می زند و او را می کشد. سگی که غرغر می کند می دود. جعفری ناموفق از تماشاگران و نوازنده کمک می خواهد و پس از آن با سگ معاشقه می کند و قول می دهد که با گوشت گربه به آن غذا بدهد. سگ بینی او را می گیرد و می کشاند و پتروشکا فریاد می زند:
- "اوه، سر کوچولوی من با کلاه و برس تمام شد!"
موسیقی متوقف می شود که به معنای پایان نمایش است. اگر تماشاگران آن را دوست داشتند، بازیگران را رها نکردند، کف زدند، پول پرتاب کردند و خواستار ادامه کار شدند. سپس آنها یک صحنه کوچک "عروسی پتروشکا" را بازی کردند. عروس را نزد پتروشکا می آورند، او همان طور که اسب ها را بررسی می کنند او را معاینه کرد. او از عروس خوشش می‌آید، نمی‌خواهد منتظر عروسی بماند و شروع به التماس کردن از او می‌کند تا "خودش را فدا کند". از مرحله ای که عروس «فدا» می شود، زنان رفتند و فرزندان خود را با خود بردند. بر اساس برخی گزارش ها، صحنه دیگری که یک روحانی در آن حضور داشت، موفقیت بزرگی بود. او وارد هیچ یک از متون ضبط شده نشد، به احتمال زیاد سانسور او را حذف کرد. صحنه هایی وجود داشت که پتروشکا در آن شرکت نکرد. رقص و شعبده بازی با توپ و چوب بود. پتروشکا همه حریفان را شکست داد، به جز یکی - مرگ. در آخرین صحنه، مرگ، پتروشکا را با خود برد. با این حال، از آنجایی که پتروشکا در تئاتر مسخره استفاده می شد، طبیعی است که این اجرا به طور مکرر و در مکان های مختلف به نمایش درآمد. بنابراین، پتروشکا، "مرده" برای یک حلقه از تماشاگران، "رستاخیز" برای حلقه دیگر. این امر باعث می شود تا محققان تشابهاتی بین تصویر پتروشکا و بسیاری از خدایان بت پرست مختلف که بی پایان مردند و دوباره زنده شدند، ترسیم کنند.
در اینجا چیزی است که الکساندر بنویس در مورد پتروشکا به یاد می آورد:
«در واقع، اولین اجراهایی که خودم را با آن سرگرم کردم، اجرای پتروشکا بود. در هر صورت، پتروشکا را در ویلا به یاد می آورم، زمانی که ما هنوز در خانه های سواره نظام زندگی می کردیم. یک جیغ نافذ، خنده و برخی کلمات قبلاً از دور شنیده می شود - همه اینها توسط پتروشچنیک از طریق یک ماشین تحریر مخصوص که روی گونه خود قرار داده است بیان می شود (اگر هر دو سوراخ بینی را با انگشت خود فشار دهید می توان همان صدا را تولید کرد). صفحه‌های پنبه‌ای رنگارنگ به سرعت برپا می‌شوند، «موسیقی‌دان» اندام بشکه‌ای خود را روی بزهای تا شده می‌گذارد، صداهای نازک و ناهنجار آن به شیوه‌ای خاص تنظیم می‌شوند... و سپس یک مرد کوچک و بسیار زشت بالای صفحه نمایش ظاهر می‌شود. او بینی بزرگی دارد و روی سرش یک کلاه نوک تیز با بالای قرمز قرار دارد. او به طور غیرمعمولی متحرک و زیرک است، دستانش ریز هستند، اما با آن ها بسیار رسا ژست می دهد، او ماهرانه پاهای نازک خود را روی کنار صفحه نمایش می انداخت. پتروشکا فوراً با پرسش‌های احمقانه و گستاخانه دستگاه آسیاب اندام را مسخره می‌کند... پتروشکا از آکولینا پترونای وحشتناک زشت مراقبت می‌کند، او از او خواستگاری می‌کند، او موافقت می‌کند و هر دو به نوعی راه می‌روند، در حالی که بازو را محکم گرفته‌اند. اما یک رقیب ظاهر می شود - این یک پلیس سبیل شجاع است و ظاهراً آکولینا به او اولویت می دهد. پتروشکا، با عصبانیت، نگهبان نظم را کتک می زند، که به خاطر آن به دست سربازان می افتد. اما آموزش و انضباط سرباز به او داده نمی شود، او همچنان به افراط و تفریط ادامه می دهد و ای وحشت، درجه افسر خود را می کشد. در اینجا یک فاصله غیرمنتظره وجود دارد. بدون هیچ دلیلی، آنها دو نفر با لباس های روشن آراپ مو مشکی پوشیده ظاهر می شوند. هر کدام چوبی در دست دارند که ماهرانه آن را بالا می اندازند، به طرف یکدیگر پرتاب می کنند و در نهایت با آن با صدای بلند همدیگر را روی سرهای چوبی کلوخ می کنند. اینترلود تمام شد. دوباره روی صفحه نمایش پتروشکا. او حتی بی‌قرارتر شد، حتی متحرک‌تر شد، وارد درگیری‌های گستاخانه‌ای با دستگاه آسیاب می‌شود، جیغ می‌کشد، می‌خندد، اما عواقب مرگ‌بار بلافاصله فرا می‌رسد. ناگهان، در کنار پتروشکا، چهره ای ظاهر می شود که در یک توده پشمالو جمع شده است. پتروشکا به شدت به او علاقه مند است. با لحن بینی از نوازنده می پرسد این چیست، نوازنده پاسخ می دهد: این بره است. پتروشکا خوشحال است، بره "آموخته، خیس شده" را نوازش می کند و روی آن می نشیند. "بره" مطیعانه دو یا سه دور با سوار خود در امتداد صفحه نمایش می دهد ، اما ناگهان آن را پرتاب می کند ، صاف می شود و ، اوه وحشت ، این اصلاً یک بره نیست ، بلکه خود شیطان است. شاخدار، همه با موهای سیاه، با بینی قلابدار و زبان قرمز بلندی که از دهان دندانه دار بیرون زده است. شیطان به پتروشکا می زند و بی رحمانه به او دست می زند، به طوری که دست ها و پاها به هر طرف آویزان می شوند و سپس او را به دنیای زیرین می کشاند. سه بار دیگر جسد رقت انگیز پتروشکا از برخی روده ها بلند و بلند می شود و سپس فقط فریاد مرگ او شنیده می شود و سکوت "وهم انگیزی" در میان است ... "زندگی هنرمند. خاطرات. جلد 2. الکساندر بنوا.
تقریباً در تمام شهرها، حومه ها و روستاهای روسیه رخ می دهد.
گام یک
شخصیت ها:
جعفری، نوازنده، کولی و اسب.
یک نوازنده با اندام بشکه ای، رفیقش، کمدین اصلی، در دوردست ظاهر می شود. او صفحه نمایش دارد، یک جعبه عروسک. پتروشکا، که هنوز در جعبه نشسته است، با صدایی تیز می خواند:
در امتداد پیترسکایا
در طول مسیر
پتنکا می رود
بله با زنگ!
صفحه نمایش گذاشته شده است. پتروشکا در تمام این مدت آواز می خواند و هر چه به سرش می آید فریاد می زند. بالاخره خودش ظاهر می شود و با خنده بلندی روی لبه صفحه می نشیند.
جعفری.ها ها ها ها! آقایان محترم! بنابراین من به اینجا آمدم، نه در یک تارانتاس-ریدوان، بلکه درست در یک هواپیما - در یک جعبه بلوط! احترام من به شما آقایان! من دوست قدیمی شما هستم - پتروشکا. من آمدم تا شما را سرگرم کنم، شما را سرگرم کنم و تعطیلات را به شما تبریک بگویم! ( به نوازنده اشاره دارد.)کولی نیامد؟
نوازنده.مدتهاست که منتظر شماست.
جعفری.اینجا تماس بگیرید!
ظاهر می شود کولیبا یک اسب
کولی.سلام، موسیا شیشل میشل! من خودم به عنوان یک پرورش دهنده اسب پیش شما آمدم! حال شما چطور است؟ آیا اغلب مریض می شوید؟ من کولی مورا هستم از گروه کر کولی ها، با بیس می خوانم، آناناس می خورم، کواس می نوشم!
جعفری.همین است، لیوان کثیف، هامپتی-بالتای! بیهوده حرف نزنید، بلکه نظر خود را بگویید!
کولی.آشنای من، راک انگلیسی، چنگال را به پهلویش چسبانده، در سراسر اروپا پرسه می زند، شب را در خیتروکا می گذراند... شیشل میشل، از یکی شنیدم که به یک اسب خوب نیاز داری.
جعفری.بله، برادر، من برای مدت طولانی مشغول بودم - می خواهم یک دونده مسابقه را شروع کنم. اما آیا شما یک اسب خوب دارید؟
کولی.چنان اسبی استاد که بدون قلاده چهار تازیانه می راند... و سپس فقط در باد! نه یک اسب، بلکه آتش: می دود - می لرزد، می لرزد، اما اگر بیفتد - بلند نمی شود!
جعفری.اوه اوه اوه! پدران خواستگاران! اون اسبه! و چه کت و شلواری؟
کولی.قهوه ای، خلیجی، از طرفین نازک، با خال، بدون دم و یال - پشمالو، در یک چشم کج، همان شما - قوزدار. نژاد عربی با مدرک.
جعفری.این همان چیزی است که من نیاز دارم ... و هزینه آن چقدر است؟
کولی.برای او چهار هزار، و به شما، از طریق یک آشنا، دویست روبل خواهم داد!
جعفری.تو چی هستی، کثیف، گران شکسته؟ یا نخوابید؟
کولی.درخواست من در دماغ شما نمی گنجد! با رضایت کامل صحبت کنید: چقدر می دهید؟
جعفری.روبل و یک چهارم.
کولی.تو چه جور گرگی هستی، با تو زوزه کن! به بچه ها شیر اضافی بدهید.
جعفری.خوب، در اینجا صد روبل برای شما است.
کولی.کافی نیست، آقا خوب است! بیشتر اضافه کنید.
جعفری.صد و پنجاه و دو کوپک می خواهی؟
کولی.کاری برای دوست عزیز و گوشواره از گوش وجود ندارد! پول را به من بدهد.
جعفری. صبر کن، من الان کیف پولم را می گیرم. (او می رود و به سرعت با چوب جغجغه ای برمی گردد و شروع به زدن سر کولی می کند.)اینجا صد، اینجا صد و پنجاه! (کولی فرار می کند.) هی، هی! گریمی! صبر کنید - دو سکه دیگر باقی مانده است! (می خندد و رو به نوازنده می کند.)نوازنده، آیا اسب را ارزان خریدم؟
نوازنده.چه بهتر! او فقط غیر صادقانه عمل کرد - او دو کوپک نداد!
جعفری (می خندد).و اسب خوب است - بسیار جوان! حتی یک دندان در دهان من نیست! (بر اسب می نشیند.)خداحافظ، نوازنده، خداحافظ، آقایان، بچه ها!
نوازنده.کجا می روی، پیتر ایوانوویچ؟
جعفری.از اینجا، از طریق Vologda و Arkhangelsk، من مستقیماً به قفقاز خواهم رفت - برای نوشیدن کواس کاخ. (اسب لگد می زند.)وای وای سیوکا-بورکا! ساکت، لعنتی! و بعد من یک قرن تمام زمین می خورم و قوز می شوم! (اسب پتروشکا را پشت صفحه پرتاب می کند.)ای پدران! سر کوچولوی من رفت! مرگ من در راه است!.. نوازنده. و مرگت کجاست پیوترا ایوانوویچ؟
جعفری.اوه اوه اوه! پشت پاسگاه زمستوو، حفر سیب زمینی در باغ!
نوازنده.غصه نخور: به این زودی نخواهد آمد.
جعفری.بله، در بیست سال، توسط پوکروف، من احتمالاً خواهم مرد ... در اسرع وقت با دکتر تماس بگیرید!
نوازنده.من آن را در یک لحظه مطرح می کنم.
عمل دوم
جعفری، نوازنده و دکتر.
جعفری (دروغ و ناله).
بگذار قبر مرا مجازات کند
من از مرگم نمی ترسم!
مشمول دکتر.
دکترکی اینجا مریضه؟ این چه صدایی است؟ ناله نكن، فرياد نزن، اما تا زمان مرگ آرام بخواب! من یک پزشک معروف، یک داروساز از زیر پل سنگی هستم. متخصص زنان و زایمان، کل شفت زاتسپسکی مرا می شناسد! همه علوم در ایتالیا و خیلی بیشتر اتفاق افتاد. در پاریس و اینجا به ما نزدیکتر عمل کرد! من استعداد دارم، می دانم چگونه شفا بدهم: هر که روی پا به سوی من بیاید، با عصا از من می رود یا روی چوب او را می برند. بیمار کجاست؟
جعفری.پدر اسب دکتر، داروساز از زیر پل! به من رحم کن، ای دختر یتیم، مرا تباه مکن: آن را روی هیزم نگیر و در کالسکه بهتر است.
دکترخوب، از درد خود خبر دهید: درون یا بیرون؟ اینجا یا اینجا؟ (احساس پتروشکا می کند.)
جعفری.در اینجا، بین تیغه های شانه، نزدیک پد، و پل سمت راست درد می کند.
دکتراینجا؟
جعفری.پایین تر و بیشتر به سمت چپ!
دکتراینجا؟
جعفری.تا سمت راست!
دکترتو چه احمقی! با تو تمام آرامشت را از دست خواهی داد. پایین، سپس بالا! بلند شو به من بگو!
جعفری.پدر دکتر، من طاقت بلند شدن ندارم! ظاهراً درد من چهل سال طول کشید. اوه اوه! حالا بلند می شوم و به شما نشان می دهم. (به سختی بلند می شود، می رود و با چوبی برمی گردد و با آن بر سر و گردن و کمر دکتر می زند.)اینجا می شکند! اینجا ناله می کند! در این مکان درد دارد، اما اینجا درد دارد!
دکتر فرار می کند.
عمل سوم
جعفری، نوازنده و آلمانی.
آلمانی (خواندن و رقصیدن).ترا لا لا! ترا لا لا!
ظاهر می شود جعفری.
جعفری.نوازنده، این حیوان عروسکی چیست؟
نوازنده.و این یک فرد خارجی است، او روسی صحبت نمی کند، به فرانسوی از او بپرسید.
جعفری.در فرانسه چطور است؟
نوازنده. Parlay-vu-france، آلفونس رالت.
جعفری.هی آقای موسیو! Parlay vu فرانسه؟ (آلمانی بی صدا تعظیم می کند.)چه جهنمی! او لعنتی چیزی از فرانسه نمی داند! باید یک آلمانی از جزایر سبز باشد. بگذارید به آلمانی از او بپرسم... Sprechen-see-deutsch، ایوان آندریویچ؟
آلمانی.اوه من! روده ی شکاف آنها.
جعفری.چه کسی اینجا سوزانده می شود؟ مسکو صحبت کن
آلمانی.لیبر گر اصلی، شما؟
جعفری.چه نوع کواسی اینجا پیدا کردید؟ در اینجا، من برای شما یک لیوان می آورم! (او آلمانی را با چوب می زند، فرار می کند.)موزیسین، آلمانی کجا رفت؟ حتما دویده تا یه کواس بخوره... بذار برم یه لیوان بردارم!
نوازنده.صبر کن، او یک لحظه برمی گردد، احتمالاً این اوست که می خواهد شما را درمان کند.
جعفری.خوبه! و در حالی که من یک آهنگ می خوانم. (آواز می خواند و با ناراحتی سرش را تکان می دهد.)"در عصر در پاییز بارانی ..." (یک آلمانی ظاهر می شود، با چوب به سر پتروشکا می زند و به سرعت ناپدید می شود.)این چه کنجکاوی است برادر نوازنده: انگار پشه ای پرواز کرد و با بالش پشت سرم را لمس کرد! (آلمانی دوباره ظاهر می شود و تعظیم می کند.)آها! بنابراین Sprechen-zee-Deutsch بازگشته است! نوازنده، چرا بطری را نمی بیند، اما نوعی چوب را می بیند؟
نوازنده.این هم چوب پنبه اش.
جعفری.چوب پنبه خوب! اینجا من الان دارم آنها را می کشم! (چماق را از دست آلمانی می رباید و چند بار به سرش می زند، آلمانی روی دیوار می افتد.)
نوازنده.چه کردی ای شرور! بالاخره شما او را کشتید.
جعفری.خریده؟ چرا به آن نیاز دارم؟ اگه بخوای بهت میدم مجانی -کاملا با چوب و استخوان.
نوازنده.او برای من چیست؟ قراره باهاش شکایت کنی!
جعفری.خوب، من آن را در بازار می فروشم. (او آلمانی را به پشت می‌گذارد، با او در همه جهات می‌چرخد و فریاد می‌زند.)خوک ها! خوک ها! چه کسی به آن نیاز دارد، آن را ارزان می فروشم! .. (پنهان می کند.)
عمل چهارم
جعفری، نوازنده و بعد از آن سرجوخه.
جعفری(رقص، آواز).
همه مرا برای چنگ زدن می شناسند،
حداقل من حاضرم به تو قسم بخورم -
از واروارکا تا آربات
و به حوضچه های پرسننسکی!..
ظاهر می شود سرجوخه، جعفری فوراً پنهان می شود.
سرجوخهنوازنده، پتروشکا کجا پنهان شد؟
نوازنده.من نمی دانم آقای سرجوخه! به چپ رفت، یا شاید به راست پیچید.
فقط سر پتروشکا از پشت صفحه نمایش داده می شود.
جعفری.موزیسین بهش بگو من رفتم پاریس...
سرجوخه (به سرعت می چرخد و پتروشکا را می گیرد).در اینجا من به شما، یک کلاهبردار، پاریس را نشان خواهم داد - به سرعت از شر آن خلاص خواهید شد! همه شما در اینجا فضول هستید و با مردم نجیب بداخلاق! شما فریاد می زنید، فریاد می زنید، به کل مسکو آرامش نمی دهید! من اینجام عزیزم تو رو بدون مهلت سربازی میبرم!.. تو شروع میکنی به بیرون کردن قورباغه ها از زیر اسلحه من.
جعفری.ماهیتابه شما، جناب سردار نگهبان! من چه سربازی هستم - یک معلول قوزدار؟ دماغ قلاب، سر گره و خود جعبه! و بعد من ستون فقرات ندارم!
سرجوخهتو دروغ میگویی! قوز شما کجاست؟
جعفری.قوزم را در میدان تروبنایا گم کردم!
سرجوخهاین از دست من خلاص نمی شود! اینجا یک اسلحه برای توست، جلو بایست!
جعفری.این اسلحه نیست، چوب است!
سرجوخهاحمق ها ابتدا با چوب و سپس با تفنگ آموزش داده می شوند. توجه! برابر! K اما-او-او-جی!
جعفری.اوه، کک ها نیش می زنند!
سرجوخهگوش به فرمان: روی شانه!
جعفری.اوه، خیلی داغونه!
سرجوخهشانه راست به جلو!
جعفری(با چوب به او ضربه می زنند).اینجا برای شماست، اینجا!
سرجوخهداری چیکار میکنی احمق رتبه بعدی شما را نگیرد.
جعفری.کمی لج کردم آقای سرجوخه! ..
سرجوخهفرمان را بشنوید: دایره، راهپیمایی! (پتروشکا پشت سر سرجوخه راه می رود.)چپ راست! یک دو!
جعفری.فرفری لعنتی! (به پشت سر سرجوخه ضربه می زند.)سه، چهار، پنج، شش! برو موهایت را برس بزنی؟
سرجوخه فرار می کند.
عمل پنجم
جعفری، نوازنده و مخلوط کن.
جعفری.ها ها ها ها! هوشمندانه من، نوازنده، خدمت کردم؟ رتبه سپهبدی ذخیره را دریافت کرد!
نوازنده.چه بهتر است؟ حالا شما پیتر ایوانوویچ هم به فکر عروسی باشید... جهیزیه خود را آماده کنید.
جعفری.من یک جهیزیه غنی دارم: همه چیز خوب است - پنج کافت با تکه های کاملاً نو، سه کلاه مچاله شده، یک آرشین و نیم بوم، یک اسب روی سه پا، بدون دم، یک پیاز و یک دکمه سرباز در انبار. .. قوری بدون درب یک دسته هست و برای تعمیر می دهند!
نوازنده.مهریه مهمه! شما با تمام وجود زندگی خواهید کرد!
یک پشمالو بزرگ می پرد بیرون سگو با پارس خشمگین به پتروشکا می تازد.
جعفری (اسمک).شاووچکا! Shavochka-kudlavochka! .. (سگ او را از کافتان می گیرد.)کجایی ای طرد شده؟ ایست ایست! لباس رسمیت را پاره می کنی اوه پسر، درد داره! شاووچکا، عزیزم! بیا با من زندگی کنیم - من به تو گوشت گربه می دهم! (سگ عجله می کند و بینی او را می گیرد.)آی-آی! کبوتر، برادر شوهر! بالا بروید، مردم! نذار سگ بمیره! ناپدید شو، سر کوچولوی جسور من، با کلاه و برس!
سگ پتروشکا را می کشد و بینی او را می کشد.
در هنر عامیانه نیز شناخته شده بود تئاتر عروسکی: تئاتر عروسکی(در آن عروسک ها با کمک نخ ها کنترل می شدند) تئاتر پتروشکابا عروسک های دستکشی (عروسک ها روی انگشتان عروسک گردان گذاشته شدند) و صحنه ولادت(در آن، عروسک ها بدون حرکت روی میله ها ثابت می شدند و در امتداد شکاف های جعبه ها حرکت می کردند).
تئاتر پتروشکا به ویژه مورد علاقه مردم بود. در قرن نوزدهم، تئاتر پتروشکا محبوب ترین و رایج ترین نوع تئاتر عروسکی در روسیه بود. این شامل یک صفحه تاشو سبک، یک جعبه با چندین عروسک (تعداد کاراکترها معمولاً از 7 تا 20 است)، یک گردو و لوازم کوچک (چوب یا چوب ضامن دار، وردنه و غیره) بود. تئاتر پتروشکا مناظر را نمی شناخت. عروسک گردان با همراهی یک نوازنده که معمولاً یک دستگاه آسیاب اندام بود، از دادگاهی به دادگاه دیگر می رفت و اجراهای سنتی درباره پتروشکا اجرا می کرد. همیشه در جشن ها، در نمایشگاه ها دیده می شد. شخصیت اصلی پتروشکا بود که به نام او تئاتر نامگذاری شده است. این قهرمان همچنین پیوتر ایوانوویچ اوکسوسوف، پیوتر پتروویچ سامواروف و غیره نامیده می شد. تحت تأثیر تئاتر عروسکی ایتالیایی Pulcinello، که ایتالیایی ها اغلب با آن در سن پترزبورگ و سایر شهرها اجرا می کردند، به وجود آمد.
صحنه های طنز جداگانه در تئاتر پتروشکا ارائه شد. صبح. گورکی خاطرنشان کرد که "قهرمان دست نشانده شکست ناپذیر همه و همه چیز را شکست داد: کشیشان، پلیس، شیطان و مرگ. او خود جاودانه ماند." 1
در اینجا نحوه D.A. اجرای رووینسکی از تئاتر پتروشکا که او شاهد آن بود:
"این کمدی در مسکو، نزدیک نوینسکی در حال پخش است. [...] محتوای آن بسیار ساده است: در ابتدا پتروشکا ظاهر می شود، انواع مزخرفات را در شعر، سوراخ و بینی در بینی خود نهفته است - گفتگو با وسایل انجام می شود. یک ماشین تحریر که به آسمان چسبیده است، روی زبان، درست مانند ظاهر کولی، اسبی را به پتروشکا پیشنهاد می‌کند، پتروشکا آن را بررسی می‌کند و لگدهایی از اسب دریافت می‌کند که اکنون در بینی، حالا در شکم، کل کمدی پر شده است. تکان‌ها و لگدها، ضروری‌ترین و مضحک‌ترین بخش را برای تماشاگران تشکیل می‌دهند. چانه‌زنی در حال انجام است، - کولی بدون ماشین تحریر، با صدای بم صحبت می‌کند. پس از یک حراج طولانی، پتروشکا یک اسب می‌خرد؛ کولی می‌رود. پتروشکا روی خریدش می‌نشیند. خرید از جلو و عقب او را می زند، پتروشکا را پرت می کند و فرار می کند و او را روی صحنه می کشد. زوزه ای ناامیدانه دنبال جعفری می آید و ناله هایی برای مرگ نابهنگام یک دوست خوب. دکتر می آید:
کجاش درد میکنه؟
اینجا!
و اینجا؟
معلوم شد که پتروشکا درد دارد. اما وقتی دکتر به نقطه حساس می رسد، پتروشکا می پرد و به گوش او می زند. دکتر جواب می دهد، دعوا شروع می شود، چوبی از جایی ظاهر می شود که با آن پتروشکا در نهایت دکتر را آرام می کند.
پتروشکا به او فریاد می زند، تو چه دکتری هستی، اگر بپرسی کجا درد دارد؟ برای چی درس خوندی؟ باید بدونی کجا درد داره!
چند دقیقه دیگر - فصلنامه، یا، به سبک عروسکی، "مطابق کشنده" ظاهر می شود. از آنجایی که جسد مرده روی صحنه است، پتروشکا تحت بازجویی شدید قرار می گیرد (سه برابر):
چرا دکتر را کشتی؟
پاسخ (روی بینی):
آن گاه که علم خود را ضعیف می داند - به کتک خورده نگاه می کند، آنچه را که نمی بیند و از او نیز می پرسد.
کلمه به کلمه - ظاهراً بازجویی فتال پتروشکا آن را دوست ندارد. او چوب قبلی را می گیرد و دعوا شروع می شود که با نابودی و اخراج فتال خاتمه می یابد و باعث خوشحالی کلی تماشاگران می شود. این اعتراض عروسکی علیه پلیس معمولاً در افکار عمومی یک حس واقعی ایجاد می کند.
به نظر می رسد نمایشنامه به پایان رسیده است. اما با پتروشکا چه باید کرد؟ و سپس یک سگ پودل چوبی که روی دم و پاها با تکه‌های پشم زده شده چسبانده شده است، به داخل صحنه می‌رود و با تمام ادرارش شروع به پارس کردن می‌کند (پوست در پایین هاسکی چسبیده است).
شاووچکا-عزیزم، - پتروشکا او را نوازش می کند، - بیا با من زندگی کنیم، من به تو گوشت گربه می دهم.
اما شاووچکا بی دلیل از بینی پتروشکا می گیرد. جعفری کنار، دستش را می گیرد، دیگری را می گیرد، دوباره بینی اش را می گیرد. سرانجام پتروشکا یک پرواز شرم آور انجام می دهد. و به این ترتیب کمدی به پایان می رسد. اگر تماشاگر زیاد باشد و خواستگار پتروشکین، یعنی. به کمدین اصلی ودکا داده می شود و پس از آن یک میانبر ویژه ارائه می شود عروسی پتروشکا. هیچ طرحی در آن وجود ندارد، اما اکشن زیادی وجود دارد. پتروشکا واروشکا عروس را می آورد. او را به شکل اسب بررسی می کند. پتروشکا واریوشکا را بسیار دوست داشت و طاقت نداشت تا عروسی صبر کند، به همین دلیل شروع به التماس کردن به او کرد: "فدای خودت، واریوشکا!" سپس صحنه پایانی رخ می دهد که در آن جنس منصف نمی تواند حضور داشته باشد. این پایان واقعی و "آخرین" نمایش است. سپس پتروشکا به صحنه بیرونی غرفه می رود تا انواع مزخرفات را دروغ بگوید و تماشاگران را به اجرای جدیدی دعوت کند.
در فواصل بین اعمال نمایشنامه معمولاً رقص های دو آراپوک ارائه می شود، گاهی اوقات یک میانبر کامل در مورد بانویی که توسط مار نیش زده شده است (حوا؟). در اینجا بالاخره بازی دو پاگلیاک با توپ و چوب نشان داده می شود. دومی با عروسک‌بازان با تجربه بسیار ماهرانه و خنده‌دار بیرون می‌آید: عروسک بدن ندارد، اما فقط یک دامن ساده جعلی است که یک سر مقوایی خالی در بالا به آن دوخته شده است، و دست‌هایی نیز خالی از دو طرف. عروسک‌باز انگشت اشاره را به سر عروسک و انگشت اول و سوم را به دست‌ها می‌چسباند. او معمولاً روی هر بازو یک عروسک می‌گذارد و به این ترتیب با دو عروسک همزمان عمل می‌کند. در کمدی عروسکی همیشه یک هوردی گوردی وجود دارد که جایگزین گیوه، چنگ و سوت کلاسیک قدیمی شده است. آسیاب اندام در همان زمان به عنوان "فشار" عمل می کند، یعنی. با پتروشکا وارد گفتگو می شود، از او سوال می پرسد و از او می خواهد که بدون توقف به دروغ هایش ادامه دهد.